Biografi Deep Purple terlengkap. Ensiklopedia Batu

ungu gelap adalah band rock Inggris yang dibentuk pada Februari 1968 di Hartford, Inggris. Dia dianggap sebagai salah satu artis hard rock paling terkenal dan berpengaruh di tahun 70-an. Kritikus musik menganggap Deep Purple sebagai salah satu pendiri hard rock dan memuji kontribusi mereka terhadap perkembangan rock progresif dan heavy metal. Musisi dari komposisi "klasik" Deep Purple (khususnya, gitaris Ritchie Blackmore, pemain keyboard Jon Lord, drummer Ian Pace) dianggap sebagai instrumentalis virtuoso. Lebih dari 100 juta eksemplar album mereka telah terjual di seluruh dunia.

Susunan pertama Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Paice)

Selama lebih dari 40 tahun sejarah keberadaan grup, komposisinya telah berubah beberapa kali, total 14 orang tampil dalam grup pada waktu yang berbeda. Drummer Ian Paice adalah satu-satunya musisi yang tampil di semua lineup Deep Purple.

Formasi Deep Purple biasanya diberi nomor Mark X (disingkat MkX), di mana X adalah nomor lineup. Ada dua cara yang berbeda penomoran - kronologis dan pribadi. Yang pertama memberikan dua lineup lagi karena pada tahun 1984 dan 1992 band kembali ke lineup Mark 2. Karena ketidakpastian ini, penggemar band sering menyebut lineup dengan nama anggota yang diganti.

Line-up Mark 2 (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Paice) dianggap sebagai line-up Deep Purple "klasik", karena dalam line-up inilah grup tersebut memperoleh ketenaran di seluruh dunia dan merekam hard rock klasik Di Batu, Bola Api, dan Kepala Mesin. Selanjutnya, line-up ini bertemu dua kali lagi dan merekam total 7 album studio dari 19 album yang dirilis oleh grup hingga saat ini.

Potensi penuh dari formasi baru terwujud pada akhir tahun 1969, ketika Deep Purple mulai merekam album baru. Begitu grup berkumpul di studio, Blackmore dengan tegas menyatakan: masuk album baru hanya yang paling seru dan dramatis yang akan masuk. Persyaratan, yang disetujui semua orang, menjadi motif utama dari karya tersebut. Pengerjaan Deep Purple In Rock berlangsung dari September 1969 hingga April 1970. Perilisan album ditunda selama beberapa bulan, hingga Tetragrammaton yang bangkrut dibeli oleh Warner Brothers, yang secara otomatis mewarisi kontrak Deep Purple.

Sementara itu, Warner Bros. merilis Live In Concert di AS - rekaman dengan London Philharmonic Orchestra - dan memanggil band ke Amerika untuk tampil di Hollywood Bowl. Setelah beberapa pertunjukan lagi di California, Arizona, dan Texas pada 9 Agustus, Deep Purple menemukan diri mereka dalam konflik lain: kali ini di atas panggung di Plumpton National Jazz Festival. Ritchie Blackmore, tidak ingin memberikan waktunya pada program untuk pendatang baru Yes, melakukan pembakaran panggung mini dan menyebabkan kebakaran, yang mengakibatkan band didenda dan hampir tidak mendapatkan apa-apa untuk penampilan mereka. Sisa Agustus dan awal September band ini habiskan untuk tur di Skandinavia.

Album In Rock dirilis pada September 1970; itu naik ke nomor 4 di Tangga Album Inggris dan bertahan di daftar tiga puluh teratas selama lebih dari setahun (di AS, hanya naik ke nomor 143). Manajemen tidak dapat memilih satu pun dari materi album, dan band pergi ke studio untuk merekam sesuatu yang mendesak. Dibuat hampir secara spontan, "Black Night" mendaratkan Deep Purple di No. 2 di UK Singles Chart dan untuk beberapa waktu menjadi kartu telepon grup.

Pada bulan Desember 1970, sebuah opera rock yang ditulis oleh Andrew Lloyd Webber berdasarkan libretto oleh Tim Rice, "Jesus Christ Superstar", dirilis, yang menjadi klasik dunia. Ian Gillan membawakan bagian judul dalam versi asli (studio) album. Pada tahun 1973, film "Jesus Christ Superstar" dirilis, yang dibedakan dari aslinya dengan aransemen dan vokal Ted Neeley (lahir Ted Neeley) dalam peran Yesus.

Bola api dirilis pada bulan Juli di Inggris dan pada bulan Oktober di AS. Grup mengadakan tur Amerika, dan tur bagian Inggris diakhiri dengan pertunjukan akbar di Albert Hall London, di mana orang tua yang diundang dari musisi ditampung di kotak kerajaan.

Ungu Tua setuju dengan Batu Bergulir tentang penggunaan mobile studio Mobile mereka, yang seharusnya terletak di dekat gedung konser "Casino". Pada hari kedatangan band, saat penampilan Frank Zappa dan The Mothers of Invention (di mana anggota Deep Purple juga pergi), terjadi kebakaran yang disebabkan oleh tembakan dari peluncur roket yang dikirim oleh seseorang dari penonton ke dalam langit-langit. Bangunan itu terbakar, dan band menyewa Grand Hotel yang kosong, tempat mereka menyelesaikan pekerjaan rekaman. Dengan langkah baru, salah satu lagu band paling terkenal, "Smoke On The Water", diciptakan. Menurut legenda, Gillan membuat sketsa teks di atas serbet sambil melihat ke luar jendela ke permukaan danau yang diselimuti asap, dan judulnya disarankan oleh Roger Glover, yang diduga bermimpi mimpi buruk dan dia, bangun, mengulangi "merokok di atas air, merokok di atas air".

Album Machine Head dirilis pada Maret 1972, naik ke nomor satu di Inggris dan terjual 3 juta kopi di AS, di mana single Smoke On The Water masuk lima besar di Billboard.

Pada Juli 1972, Deep Purple terbang ke Roma untuk merekam album berikutnya album studio(selanjutnya diterbitkan dengan judul Who Do We Think We Are). Semua anggota grup kelelahan secara moral dan psikologis, pekerjaan berlangsung dalam suasana gugup - juga karena kontradiksi yang semakin parah antara Blackmore dan Gillan. Pada tanggal 9 Agustus, pekerjaan studio dihentikan dan Deep Purple berangkat ke Jepang. Rekaman konser yang diadakan di sini dimasukkan ke dalam album Made in Japan.

“Ide album live adalah membuat semua instrumen terdengar sealami mungkin, dengan energi dari penonton, yang mampu mengeluarkan sesuatu dari band yang tidak pernah bisa dibuat di studio,” Blackmore dikatakan.

Pada tahun 1972, Deep Purple melakukan tur ke Amerika lima kali, dan tur keenam dihentikan karena penyakit Blackmore. Pada akhir tahun, dalam hal total sirkulasi rekaman, Deep Purple dinyatakan sebagai grup paling populer di dunia, mengalahkan Led Zeppelin dan Rolling Stones.

ungu gelap. 2004

Menggabungkan	vokal	Gitar	Bas-gitar	Keyboard	Drum
Tandai 1	Batang Evans	Richie Blackmore	Nick Sederhana	Tuan Jon	Ian Paice
Tandai 2	Ian Gillan		Roger Glover
Tandai 3	David Coverdale		Glen Hughes
Tandai 4		Tommy Bolin
Markus 5 (2a, 2.2)	Ian Gillan	Richie Blackmore	Roger Glover
Tandai 6 (5)	Joe Lynn Turner
Markus 7 (2b, 2.3)	Ian Gillan
Tandai 8 (6)		Joe Satriani
Tandai 9 (7)		Steve Morse
Tandai 10 (8)				Dan Airy

Star Trek Ungu Tua:

Puncak ketenaran Deep Purple terjadi pada tahun tujuh puluhan abad lalu, tetapi masih dicintai dan dihargai, karena band ini berdiri di awal mula rock modern. Pada musim dingin tahun 1968, Jon Lord, organis dan penggemar jazz, Ritchie Blackmore, yang tidak pernah berpisah dengan gitar sejak usia prasekolah, dan drummer berbakat Ian Paice membuat proyek di bawah berjudul Jauh Ungu.

Sebagai vokalis, mereka mengundang Rod Evans yang memiliki suara balada yang merdu, dan Nick Simper pada gitar bass. Dalam komposisi ini, tim merilis disk "The Shades of Deep Purple", yang menghasilkan efek ledakan bom di Amerika Serikat - Amerika mengalahkan tim Inggris dengan keras, dan dia langsung masuk lima besar. Sukses mengejar dua album berikutnya - The Book of Taliesyn" dan "Deep Purple".

Jumlah penggemar grup terus bertambah, tim mengadakan dua tur megah di kota-kota Amerika Serikat. Hanya di sini di rumah Albion berkabut dia dengan keras kepala diabaikan. Kemudian Lord, Blackmore dan Pace melakukan perubahan drastis: Deep Purple meninggalkan Evans dan Simper, yang, menurut rekan-rekan mereka, telah mencapai batasnya dan tidak ingin berkembang lebih jauh. Tempat mereka digantikan oleh gitaris bass dan kibordis Roger Glover dan vokalis dan penulis lirik Ian Gillan. Dalam komposisi ini, Deep Purple tampil di panggung Albert Hall London bersama dengan Royal Philharmonic Orchestra.

Terdengar kemudian "Konser untuk band rock dan orkestra simfoni", yang ditulis oleh Jon Lord, berkumpul di sekitar tim penggemar rock dan klasik. Dan pada tahun 1970 album lain dirilis - "Deep Purple in Rock". Itu adalah produk yang benar-benar baru: vokal yang kuat dan riff yang berat, volume tinggi, dan drum yang serius. Sekarang Anda tidak akan mengejutkan siapa pun dengan ini - band "metal" mana pun menggunakan teknik seperti itu. Namun pada tahun-tahun itu, Deep Purple mengguncang seluruh dunia.

Kemudian tim melakukan tur Eropa, Lord diundang untuk menulis musik untuk film tersebut, dan Gillan diundang untuk menampilkan peran utama dalam opera rock terhebat sepanjang masa - "Jesus Christ Superstar". Namun setelah beberapa tahun, semangat juang kelompok tersebut mulai menurun. Pertama, Glover dan Gillan keluar dari tim, lalu Blackmore pergi. Mereka digantikan oleh artis lain, dan setahun kemudian Deep Purple yang megah tidak ada lagi.

Dan baru pada tahun 1986, Lord, Blackmore, Pace, Gillan dan Glover berkumpul kembali dan merilis disk "The House of Blue Light", yang menyertakan hits terbaik grup.

100 pilihan akor

Biografi

Deep Purple (diucapkan Deep Purple) adalah band hard rock Inggris yang dibentuk pada Februari 1968 (awalnya dengan nama Roundabout) dan dianggap sebagai salah satu band heavy metal paling terkenal dan berpengaruh di tahun 1970-an. . Kritikus musik menyebut Deep Purple di antara pendiri hard rock dan memuji kontribusi mereka terhadap perkembangan rock progresif dan heavy metal. Musisi dari komposisi "klasik" Deep Purple (khususnya, gitaris Ritchie Blackmore, kibordis Jon Lord, drummer Ian Paice) dianggap sebagai instrumentalis virtuoso.

latar belakang
Pemrakarsa pembentukan grup dan penulis konsep aslinya adalah drummer Chris Curtis, yang keluar dari The Searchers pada tahun 1966 dan bermaksud untuk melanjutkan karirnya. Pada tahun 1967, dia mempekerjakan pengusaha Tony Edwards sebagai manajer, yang saat itu bekerja di West End di agensi keluarganya sendiri Alice Edwards Holdings Ltd, tetapi juga terlibat dalam bisnis musik, membantu penyanyi Ayshea (Ayshea, kemudian menjadi pembawa acara dari Acara TV Lift Off) . Pada saat Curtis sedang mempertimbangkan rencana untuk kembali, kibordis Jon Lord juga berada di persimpangan jalan: dia baru saja meninggalkan grup ritme dan blues The Artwoods, yang dibentuk oleh Art Wood (saudara laki-laki Ron) dan memasuki tur Komposisi The Flowerpot Men, grup yang dibentuk semata-mata untuk mempromosikan hit Lets Go To San Francisco. Di sebuah pesta di "pencari bakat" terkenal Vicki Wickham, dia secara tidak sengaja bertemu Curtis, dan dia terbawa oleh proyek grup baru, yang anggotanya akan datang dan pergi "seperti di korsel": karena itu namanya Bundaran . Namun, tak lama kemudian, ternyata Curtis hidup di dunianya sendiri yang "asam". Sebelum keluar dari proyek, yang anggota ketiganya adalah George Robins, mantan bassis Cryin Shames, Curtis menyatakan bahwa dia memiliki "gitaris yang fantastis" dalam pikirannya untuk Roundabout, seorang Inggris yang tinggal di Hamburg.
Gitaris Ritchie Blackmore, meskipun usianya masih muda, saat ini telah bermain dengan musisi seperti Gene Vincent, Mike Dee And The Jaywalkers, Screamin Lord Sutch, The Outlaws (grup studio produser Joe Meek) dan Neil Christian and the Crusaders terima kasih kepada siapa dan berakhir di Jerman (di mana dia mendirikan timnya sendiri, The Three Musketeers). Upaya pertama Blackmore di Bundaran bertepatan dengan hilangnya Curtis (yang kemudian muncul di Liverpool) dan tidak berhasil, tetapi Edwards (dengan buku ceknya) bertahan, dan segera pada Desember 1967 sang gitaris kembali terbang dari Hamburg untuk mengikuti audisi. Jon Tuhan:
Richie datang ke apartemenku membawa gitar akustik dan kami langsung menulis And The Address dan Mandrake Root. Kami menghabiskan malam yang indah. Segera menjadi jelas bahwa dia tidak akan mentolerir orang bodoh di sekitarnya, tetapi saya menyukainya. Dia tampak muram, tapi begitulah dia selalu.
Segera grup itu termasuk Dave Curtiss (ex-Dave Curtiss & the Tremors) dan drummer Bobby Woodman, yang tinggal di Prancis pada waktu itu, yang pada 1950-an dengan nama samaran Bobby Clarke bermain di grup Playboys Vince Taylor, serta dengan Marty Wilde di kucing liar. “Ritchie melihat Woodman di band Johnny Hallyday dan kagum karena dia menggunakan dua drum sekaligus dalam perlengkapannya,” kenang Jon Lord.
Dengan kepergian Curtiss, Lord dan Blackmore melanjutkan pencarian mereka untuk pemain bass. “Pilihan jatuh pada Nick Simper hanya karena dia juga ada di The Flowerpot Men,” kenang Lord. Selain itu, dia menyukai kemeja renda, yang disukai Richie. Richie umumnya lebih memperhatikan bagian luar kasing. Simper (yang juga bermain di Johnny Kidd & The New Pirates), menurut pengakuannya sendiri, tidak menanggapi tawaran itu dengan serius sampai dia mengetahui bahwa Woodman yang dia idolakan terlibat dalam grup baru tersebut. Tetapi segera setelah kuartet tersebut memulai latihan di Deaves Hall, sebuah peternakan besar di selatan Hertfordshire, menjadi jelas bahwa drummerlah yang berada di luar kemampuannya. gambaran keseluruhan. Perpisahan itu tidak mudah, karena hubungan pribadi yang dimiliki setiap orang dengannya sangat baik.
Secara paralel, pencarian vokalis berlanjut: grup, antara lain, mendengarkan Rod Stewart, yang, menurut Simper, "mengerikan", dan bahkan mencoba memburu Mike Harrison dari Spooky Tooth, yang, seperti kenang Blackmore, " bahkan tidak mau mendengarnya." Terry Reed, yang memiliki kewajiban kontrak, juga menolak. Pada titik tertentu, Blackmore memutuskan untuk kembali ke Hamburg, tetapi Lord dan Simper membujuknya untuk tinggal setidaknya selama latihan di Denmark, di mana Lord sudah terkenal. Setelah kepergian Woodman, vokalis berusia 22 tahun Rod Evans dan drummer Ian Paice bergabung dengan grup, keduanya sebelumnya bermain di The MI5 (grup yang kemudian merilis dua single dengan nama The Maze pada tahun 1967). Dengan susunan pemain baru, dengan nama baru tetapi masih dikelola oleh manajer Edwards, kwintet tersebut melakukan tur singkat ke Denmark.
Fakta bahwa nama perlu diubah, semua anggota grup telah menyetujui sebelumnya.
Di Deeves Hall kami membuat daftar pilihan. Hampir memilih Orpheus. Tuhan yang konkret tampaknya sangat radikal bagi kami. Ada di daftar dan Sugarlump. Dan suatu pagi ada opsi baru Deep Purple. Setelah negosiasi yang menegangkan, ternyata Richie yang membawanya. Karena itu adalah lagu kesukaan neneknya.
Tuan Jon
Gaya dan gambar
Awalnya, para anggota band tidak memiliki gambaran yang jelas tentang arah mana yang akan mereka pilih, namun lambat laun Vanilla Fudge menjadi panutan utama mereka. Jon Lord terpesona oleh konser band di Klub Speakeasy dan menghabiskan sepanjang malam mengobrol dengan vokalis/organis Mark Stein tentang teknik dan trik. Tony Edwards, menurut pengakuannya sendiri, sama sekali tidak memahami musik yang mulai diciptakan grup itu, tetapi dia percaya pada naluri dan selera lingkungannya.
Pertunjukan panggung band dirancang dengan mempertimbangkan Blackmore sebagai pemain sandiwara (Nick Simper kemudian mengatakan bahwa dia menghabiskan banyak waktu di cermin di sebelah Richie, mengulangi putarannya). Jon Tuhan:
Richie membuat saya terkesan dengan triknya sejak hari pertama. Dia tampak luar biasa, hampir seperti penari balet. Itu adalah sekolah pertengahan 60-an: gitar di belakang kepala semuanya seperti Joe Brown! ..

Anggota band berdandan di butik Mr Fish milik Tony Edwards, menggunakan uangnya sendiri. "Pakaian ini terlihat sangat bagus, tetapi setelah empat puluh menit jahitannya mulai terurai. Untuk beberapa waktu kami sangat menyukai diri kami sendiri, tetapi dari luar kami terlihat seperti pria yang mengerikan," kata Lord.
19681969. Mark I

Susunan pertama Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Paice)
Kesempatan pertama band untuk tampil di depan banyak penonton datang pada April 1968 di Denmark. Itu adalah wilayah yang akrab bagi Lord (dia pernah bermain di sini dengan Pembantaian Hari St Valentine tahun sebelumnya), dan Denmark juga jauh dari kancah rock besar, yang cocok untuk para musisi. "Kami memutuskan untuk memulai sebagai Bundaran," kenang Lord, "dan jika tidak berhasil, berubah menjadi Ungu Tua." Menurut versi lain (oleh Nick Simper), nama di atas kapal feri diubah: “Tony Edwards secara alami memanggil kami Bundaran. Tapi kemudian tiba-tiba seorang reporter mendatangi kami, menanyakan kami dipanggil apa, dan Richie menjawab: Ungu Tua.
Publik Denmark tetap tidak tahu apa-apa tentang manuver ini. Band memainkan pertunjukan pertama mereka sebagai Roundabout, tetapi posternya menampilkan Flowerpot Men dan Artwoods. Deep Purple mencoba membuat kesan terkuat pada penonton dan, seperti yang diingat Simper, mereka "sukses besar". Paice adalah satu-satunya yang memiliki kenangan kelam tentang tur ini. “Dari Harwich ke Esberg kami pergi melalui laut. Kami membutuhkan izin untuk bekerja di pedesaan, dan surat-surat kami jauh dari beres. Dari pelabuhan saya dibawa dengan mobil polisi berjeruji langsung ke stasiun. Saya pikir, awal yang bagus! Setelah saya kembali, saya berbau anjing."
Sukses di AS
Semua materi debut Nuansa Album dari Ungu Tua dibuat dalam dua hari, selama sesi studio 48 jam yang hampir terus menerus di rumah kuno Highley (Balcombe, Inggris) di bawah arahan produser Derek Lawrence, yang dikenal Blackmore dari kolaborasinya dengan John Meek.
Pada bulan Juni 1968, Parlophone Records merilis single pertama mereka, Hush, sebuah komposisi oleh penyanyi country Amerika Joe South. Namun, sebagai dasar, grup tersebut mengambil versi Billy Joe Royal, yang hanya dikenal grup tersebut pada saat itu. Ide untuk menggunakan Hush sebagai rilis peluncuran adalah milik Jon Lord dan Nick Simper (hal itu sangat populer di klub-klub London), dan Blackmore mengaturnya. Di AS, single tersebut naik ke nomor 4, dan sangat populer di California. Lord percaya bahwa sebagian alasan untuk ini adalah kebetulan yang menguntungkan: pada masa itu, berbagai "asam" yang disebut "Ungu Tua" digunakan secara luas. Di Inggris, single tersebut tidak berhasil, tetapi di sini grup tersebut melakukan debut radio mereka di program Top Gear John Peel: penampilan mereka memberikan kesan yang kuat pada publik dan spesialis.
Kedua album Book of Taliesyn dibangun oleh band sesuai dengan formula aslinya, menggantungkan harapan utamanya pada versi sampul. Wanita Kentucky dan River Deep Mountain High cukup sukses, tapi itu cukup untuk mendorong rekor ke "dua puluh" Amerika. Dengan sendirinya, fakta bahwa album tersebut, yang dirilis di AS pada Oktober 1968, muncul di Inggris hanya 9 bulan kemudian (dan tanpa dukungan apa pun dari perusahaan rekaman), menunjukkan bahwa EMI telah kehilangan minat pada grup tersebut. “Di AS, kami langsung tertarik dengan bisnis besar,” kenang Simper. Di Inggris, EMI, orang tua bodoh itu, tidak melakukan apa pun untuk kami.”
Deep Purple menghabiskan sebagian besar paruh kedua tahun 1968 di Amerika, di mana melalui produser Derek Lawrence mereka menandatangani kontrak dengan label Tetragrammaton Records milik komedian Bill Cosby. Sudah di hari kedua grup tinggal di AS, salah satu teman Cosby, Hugh Hefner, mengundang Deep Purple ke Playboy Club miliknya. Penampilan band di Playboy's After Dark tetap menjadi salah satu momen paling lucu dalam sejarahnya, terutama episode di mana Ritchie Blackmore "mengajari" pembawa acara cara bermain gitar. Yang lebih aneh lagi adalah penampilan anggota band di The Dating Game, di mana Lord termasuk yang kalah dan sangat kesal (karena gadis yang menolaknya "sangat cantik").
Arah baru
Deep Purple kembali ke rumah untuk Tahun Baru dan (setelah tempat-tempat seperti Forum Inglewood di Los Angeles) sangat terkejut mengetahui bahwa mereka diundang untuk bermain, misalnya, di tempat Serikat Mahasiswa Universitas Goldmeath di London selatan. Baik penilaian diri anggota kelompok maupun hubungan mereka telah berubah. Nick Sederhana:
Richie sangat kesal dengan fakta bahwa Evans dan Lord telah mengesampingkan barang mereka sendiri dan menghasilkan uang dengan menjual single tersebut. Richie mengeluh kepada saya: Rod Evans hanya menulis liriknya! Yang saya jawab kepadanya: Orang idiot mana pun dapat membuat riff gitar, tetapi Anda mencoba menulis teks yang bermakna! .. Dia sama sekali tidak menyukainya. .

Band menghabiskan Maret, April dan Mei 1969 di AS, tetapi sebelum kembali ke Amerika, mereka berhasil merekam album ketiga Deep Purple, yang menandai transisi band ke musik yang lebih berat dan kompleks. Sementara itu, pada saat (beberapa bulan kemudian) dirilis di Inggris, band ini sudah berganti line-up. Pada bulan Mei, ketiganya Blackmore, Lord dan Paice bertemu secara diam-diam di New York, di mana mereka memutuskan untuk mengganti vokalis, yang diinformasikan oleh manajer kedua John Coletta, yang menemani grup dalam perjalanan. “Rod dan Nick mencapai batas mereka dalam grup,” kenang Pace. Rod memiliki vokal yang bagus untuk balada, tetapi keterbatasannya menjadi semakin jelas. Nick adalah bassis yang hebat, tapi matanya tertuju pada masa lalu, bukan masa depan." Selain itu, Evans jatuh cinta dengan seorang Amerika dan tiba-tiba ingin menjadi seorang aktor. Menurut Simper, “Rock 'n' roll telah kehilangan semua arti baginya. Penampilan panggungnya semakin lemah dan semakin lemah.” Sementara itu, anggota lainnya berkembang pesat, dan suaranya menjadi semakin keras dari hari ke hari. Deep Purple memainkan pertunjukan terakhir mereka di tur Amerika di cabang pertama Cream. Setelah mereka, para penampil utama disingkirkan dari panggung oleh penonton.
Gillan dan Glover
Pada bulan Juni, setelah kembali dari Amerika, Deep Purple mulai merekam single baru, Hallelujah. Pada saat ini, Blackmore (terima kasih kepada drummer Mick Underwood, seorang teman dari The Outlaws) menemukan grup Episode Enam (hampir tidak dikenal di Inggris, tetapi tertarik pada spesialis), yang menampilkan pop rock dalam semangat The Beach Boys, tetapi memiliki vokalis yang luar biasa kuat. Blackmore membawa Lord ke konser mereka, dan dia juga terpesona oleh kekuatan dan ekspresi suara Ian Gillan. Yang terakhir setuju untuk pindah ke Deep Purple, tetapi untuk menampilkan komposisinya sendiri dia membawa bassis Episode Enam Roger Glover bersamanya ke studio, dengan siapa dia telah membentuk duo penulis lagu yang kuat. Gillan ingat bahwa ketika dia bertemu dengan Deep Purple, dia terpesona terutama oleh kecerdasan Jon Lord, yang dia perkirakan jauh lebih buruk. Glover (yang selalu berpakaian dan berperilaku sangat sederhana), sebaliknya, terintimidasi oleh kemuraman anggota Deep Purple, yang "berpakaian hitam dan terlihat sangat misterius". Glover mengambil bagian dalam rekaman Haleluya, yang membuatnya takjub, langsung mendapat undangan untuk bergabung dalam barisan, dan keesokan harinya, setelah banyak ragu, dia menerimanya.
Patut dicatat bahwa saat single direkam, Evans dan Simper tidak tahu bahwa nasib mereka sudah ditentukan. Tiga lainnya diam-diam berlatih dengan vokalis dan bassis baru pada siang hari di Komunitas Hanwell London, dan bermain dengan Evans dan Simper di malam hari. “Itu adalah modus operandi normal untuk Purple,” kenang Glover kemudian. Di sini diterima sebagai berikut: jika muncul masalah, hal utama adalah membuat semua orang diam tentangnya, dengan mengandalkan manajemen. Diasumsikan bahwa jika Anda seorang profesional, maka Anda harus berpisah dengan kesopanan dasar manusia terlebih dahulu. Saya sangat malu dengan apa yang mereka lakukan pada Nicky dan Rod. Konser terakhir Anda komposisi lama Deep Purple menyerah di Cardiff pada 4 Juli 1969. Evans dan Simper diberi gaji tiga bulan, dan sebagai tambahan mereka diizinkan membawa amplifier dan perlengkapannya. Simper menggugat 10 ribu pound lagi melalui pengadilan, tetapi kehilangan hak untuk pengurangan lebih lanjut. Evans puas dengan sedikit dan sebagai hasilnya, selama delapan tahun berikutnya, dia menerima 15 ribu pound setiap tahun dari penjualan rekaman lama. Konflik muncul antara manajer Episode Enam dan Deep Purple, diselesaikan di luar pengadilan, melalui kompensasi sebesar 3 ribu pound.
19691972. Markus II

Tetap hampir tidak dikenal di Inggris, Deep Purple secara bertahap kehilangan potensi komersial di Amerika juga. Tanpa diduga untuk semua orang, Lord mengusulkan kepada manajemen grup sebuah ide baru yang sangat menarik.
Ide untuk membuat karya yang bisa dibawakan oleh band rock dengan orkestra simfoni muncul di benak saya di The Artwoods. Album Dave Brubeck "Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck" mendorong saya untuk melakukannya. Richie mendukung dengan kedua tangan. Tak lama setelah Ian dan Roger tiba, Tony Edwards tiba-tiba bertanya kepada saya, “Ingat ketika Anda memberi tahu saya tentang ide Anda? Berharap itu serius. Nah, ini dia: Saya telah menyewa Albert Hall dan London Philharmonic Orchestra untuk tanggal 24 September. Saya datang pertama kali dengan ngeri, lalu dengan senang hati. Saya punya waktu sekitar tiga bulan untuk bekerja, dan saya langsung mulai. Jon Lord
Penerbit Deep Purple membawa komposer pemenang Oscar Malcolm Arnold untuk berkolaborasi: dia seharusnya mengawasi kemajuan pekerjaan, dan kemudian berdiri di stand konduktor. Dukungan tanpa syarat Arnold untuk proyek tersebut, yang dianggap banyak orang meragukan, akhirnya memastikan kesuksesan.
Manajemen band menemukan sponsor di The Daily Express dan British Lion Films, yang memfilmkan acara tersebut. Gillan dan Glover gugup: tiga bulan setelah bergabung dengan grup, mereka dibawa ke grup paling bergengsi tempat konser negara. "John sangat sabar dengan kami," kenang Glover. "Tidak satu pun dari kami yang memahami notasi musik, jadi kertas kami penuh dengan komentar seperti, 'tunggu lagu bodoh itu, lalu lihat Malcolm dan hitung sampai empat.'
Album Concerto for Group and Orchestra (dibawakan oleh Deep Purple dan Royal Philharmonic Orchestra), direkam dalam konser di Royal Albert Hall pada 24 September 1969, dirilis (di AS) tiga bulan kemudian. Dia memberi grup itu gebrakan di pers (yang diperlukan) dan mencapai tangga lagu Inggris. Tapi kesuraman menguasai para musisi. Ketenaran tiba-tiba yang menimpa Lord Author membuat Richie marah. Gillan dalam pengertian ini bersolidaritas dengan yang terakhir. “Promotor menyiksa kami dengan pertanyaan seperti: Di ​​mana orkestra? kenangnya. Seseorang bahkan berkata: Saya tidak dapat menjamin Anda sebuah simfoni, tetapi saya dapat mengundang band kuningan. Apalagi, Lord sendiri menyadari bahwa kemunculan Gillan dan Glover membuka peluang grup di area yang sama sekali berbeda. Pada saat ini, Blackmore telah menjadi tokoh sentral dalam ansambel, mengembangkan metode permainan aneh dengan "noise acak" (dengan memanipulasi amplifier) ​​dan mendesak rekan-rekannya untuk mengikuti jalur Led Zeppelin dan Black Sabbath. jelas bahwa suara Glover yang menarik dan kaya menjadi "jangkar" dari suara baru tersebut, dan bahwa vokal Gillan yang dramatis dan luar biasa adalah pasangan yang sempurna untuk jalur pengembangan baru yang radikal yang diusulkan Blackmore. Grup mengembangkan gaya baru dalam kegiatan konser berkelanjutan: perusahaan Tetragrammaton (yang membiayai film dan mengalami kegagalan demi kegagalan) saat ini berada di ambang kebangkrutan (utangnya pada Februari 1970 berjumlah lebih dari dua juta dolar). Dengan kurangnya dukungan finansial dari seberang lautan, Deep Purple terpaksa hanya mengandalkan pendapatan dari konser.
sukses di seluruh dunia
Potensi penuh dari formasi baru terwujud pada akhir tahun 1969, ketika Deep Purple mulai merekam album baru. Segera setelah grup berkumpul di studio, Blackmore dengan tegas menyatakan: hanya yang paling menarik dan dramatis yang akan dimasukkan ke dalam album baru. Persyaratan, yang disetujui semua orang, menjadi motif utama dari karya tersebut. Pengerjaan Deep Purple In Rock berlangsung dari September 1969 hingga April 1970. Perilisan album ditunda selama beberapa bulan, hingga Tetragrammaton yang bangkrut dibeli oleh Warner Brothers, yang secara otomatis mewarisi kontrak Deep Purple.
Sementara itu, Warner Bros. merilis Live In Concert di AS dengan London Philharmonic Orchestra, dan memanggil band ke Amerika untuk tampil di Hollywood Bowl. Setelah beberapa pertunjukan lagi di California, Arizona, dan Texas pada 9 Agustus, Deep Purple menemukan diri mereka dalam konflik lain: kali ini di atas panggung di Plumpton National Jazz Festival. Ritchie Blackmore, tidak ingin memberikan waktunya pada program untuk pendatang baru Yes, melakukan pembakaran panggung mini dan menyebabkan kebakaran, yang mengakibatkan band didenda dan hampir tidak mendapatkan apa-apa untuk penampilan mereka. Sisa Agustus dan awal September band ini habiskan untuk tur di Skandinavia.
In Rock dirilis pada September 1970, sukses besar di kedua sisi samudra, langsung dinyatakan sebagai "klasik" dan bertahan lebih dari setahun di album pertama "tiga puluh" di Inggris. Benar, manajemen tidak menemukan satu pun petunjuk dalam materi yang disajikan, dan grup tersebut segera dikirim ke studio untuk menghasilkan sesuatu. Dibuat hampir secara spontan, Black Night memberi band hit besar pertama mereka di tangga lagu, naik ke nomor 2 di Inggris, dan menjadi ciri khas mereka selama bertahun-tahun yang akan datang.
Pada bulan Desember 1970, sebuah opera rock yang ditulis oleh Henry Lloyd Webber berdasarkan libretto oleh Tim Rice "Jesus Christ Superstar" dirilis dan menjadi karya klasik dunia. Peran judul dalam karya ini dilakukan oleh Ian Gillan. Pada tahun 1973, film "Jesus Christ Superstar" dirilis, yang dibedakan dari aslinya dengan aransemen dan vokal Ted Neeley (Ted Neeley) sebagai Yesus. Gillan pada saat itu sedang bekerja dengan kekuatan dan kekuatan di Deep Purple, dan tidak pernah menjadi Kristus yang sinematik.
Pada awal 1971, band ini mulai mengerjakan album berikutnya, tanpa menghentikan konser, karena itu rekaman berlangsung selama enam bulan dan selesai pada bulan Juni. Selama tur, kesehatan Roger Glover memburuk. Selanjutnya, ternyata masalah perutnya dimotivasi secara psikologis: ini adalah gejala pertama dari stres tur yang parah, yang segera menimpa semua anggota tim.
Fireball dirilis pada bulan Juli di Inggris (naik ke puncak tangga lagu di sini) dan pada bulan Oktober di AS. Grup mengadakan tur Amerika, dan tur bagian Inggris diakhiri dengan pertunjukan akbar di Albert Hall London, di mana orang tua yang diundang dari musisi ditampung di kotak kerajaan. Pada saat ini, Blackmore, setelah memberikan kendali bebas pada keeksentrikannya sendiri, telah menjadi "negara bagian dalam negara bagian" di Deep Purple. "Jika Richie ingin memainkan solo 150 bar, dia akan memainkannya dan tidak ada yang bisa menghentikannya," kata Gillan dalam sebuah wawancara dengan Melody Maker pada September 1971.
Tur Amerika, yang dimulai pada Oktober 1971, dibatalkan karena penyakit Gillan (dia mengidap hepatitis). Dua bulan kemudian, sang vokalis bersatu kembali dengan anggota band lainnya di Montreux, Swiss untuk mengerjakan album baru. Deep Purple setuju dengan Rolling Stones untuk menggunakan mobile studio Mobile mereka, yang seharusnya berlokasi di dekat gedung konser "Casino". Pada hari kedatangan band, saat penampilan Frank Zappa dan The Mothers Of Invention (di mana anggota Deep Purple juga pergi), terjadi kebakaran yang disebabkan oleh roket yang dikirim oleh seseorang dari penonton ke langit-langit. Bangunan itu terbakar, dan band menyewa Grand Hotel yang kosong, tempat mereka menyelesaikan pekerjaan rekaman. Dengan langkah baru, salah satu lagu band yang paling terkenal, Smoke On The Water, diciptakan.

Claude Nobs, Direktur Festival Montreux, disebutkan dalam lagu Smoke On The Water ("Claude Funky berlari masuk dan keluar"
Menurut legenda, Gillan membuat sketsa teks di atas serbet, memandang ke luar jendela ke permukaan danau, diselimuti asap, dan judulnya diusulkan oleh Roger Glover, yang kepadanya 4 kata ini sepertinya muncul dalam mimpi. (Machine Head dirilis pada Maret 1972, naik ke #1 di Inggris dan terjual 3 juta kopi di AS, di mana single Smoke On The Water mencapai lima besar Billboard.
Pada Juli 1972, Deep Purple terbang ke Roma untuk merekam album studio berikutnya (selanjutnya berjudul Who Do We Think We Are?). Semua anggota grup kelelahan secara moral dan psikologis, pekerjaan berlangsung dalam suasana gugup juga karena kontradiksi yang semakin parah antara Blackmore dan Gillan. Pada tanggal 9 Agustus, pekerjaan studio dihentikan dan Deep Purple berangkat ke Jepang. Rekaman konser yang diadakan di sini termasuk dalam Made in Japan: dirilis pada Desember 1972, secara retrospektif dianggap sebagai salah satu album live terbaik sepanjang masa, bersama dengan "Live At Leeds" dari The Who dan "Get Yer Ya-Yas Out" ( Bergulir Batu). "Ide album live adalah untuk mendapatkan semua instrumen sealami mungkin sambil disemangati oleh penonton yang dapat mengeluarkan sesuatu dari band yang tidak pernah dapat mereka lakukan di studio," kata Blackmore. "Pada tahun 1972, Deep Purple melakukan tur lima kali di Amerika, dan tur keenam telah dihentikan karena penyakit Blackmore. Pada akhir tahun, Deep Purple dinyatakan sebagai band paling populer di dunia dalam hal sirkulasi total rekor, mengalahkan Led Zeppelin dan Rolling Stones.
Keberangkatan Gillan dan Glover
Selama tur Amerika musim gugur, lelah dan kecewa dengan keadaan grup, Gillan memutuskan untuk pergi, yang dia umumkan dalam surat kepada manajemen London. Edwards dan Coletta membujuk sang vokalis untuk menunggu, dan dia (sekarang di Jerman, di studio Rolling Stones Mobile yang sama) bersama band menyelesaikan pengerjaan album. Saat ini, dia tidak lagi berbicara dengan Blackmore dan melakukan perjalanan secara terpisah dari peserta lainnya, menghindari perjalanan udara. Siapa yang Kita Pikirkan Kita (disebut demikian karena orang Italia, yang marah dengan tingkat kebisingan di pertanian tempat album direkam, mengajukan pertanyaan berulang kali: "Untuk siapa mereka menganggap diri mereka sendiri?") mengecewakan musisi dan kritikus, meskipun itu berisi lagu-lagu yang kuat lagu "stadium" Woman From Tokyo dan satir-jurnalis Mary Long, yang mengejek Mary Whitehouse dan Lord Longford, dua penjaga moralitas saat itu.
Pada bulan Desember, ketika Made in Japan masuk tangga lagu, para manajer bertemu dengan Jon Lord dan Roger Glover dan meminta mereka melakukan yang terbaik untuk menjaga band tetap hidup. Mereka meyakinkan Ian Paice dan Ritchie Blackmore, yang telah menyusun proyek mereka sendiri, untuk tetap tinggal, tetapi Blackmore menetapkan syarat untuk manajemen: pemecatan Glover yang sangat diperlukan. Yang terakhir, menyadari bahwa rekan-rekannya mulai menghindarinya, menuntut penjelasan dari Tony Edwards, dan dia (pada Juni 1973) mengakui bahwa Blackmore menuntut kepergiannya. Marah, Glover segera mengajukan pengunduran diri. Setelah konser terakhir Deep Purple bersama di Osaka, Jepang pada 29 Juni 1973, Blackmore, berjalan melewati Glover di tangga, hanya berkata dari balik bahunya: "Tidak ada yang pribadi: bisnis adalah bisnis." Glover menghadapi masalah ini dengan keras dan tidak keluar rumah selama tiga bulan berikutnya, sebagian karena masalah perut yang semakin parah.
Ian Gillan meninggalkan Deep Purple bersamaan dengan Roger Glover dan istirahat sejenak dari musik untuk memasuki bisnis sepeda motor. Dia kembali ke panggung tiga tahun kemudian dengan Ian Gillan Band. Setelah sembuh, Glover berkonsentrasi pada produksi.
19731974. Tandai III

Pada bulan Juni 1973, tiga anggota Deep Purple yang tersisa membawa vokalis David Coverdale (yang saat itu bekerja di butik mode) dan penyanyi bass Glenn Hughes (ex-Trapeze). Pada bulan Februari 1974, Burn dirilis: album ini menandai kembalinya band dengan penuh kemenangan, tetapi pada saat yang sama terjadi perubahan gaya: vokal bernuansa Coverdale yang dalam dan vokal bernada tinggi Hughes memberikan sentuhan baru, ritme dan blues ke Deep. Musik Ungu, yang hanya menunjukkan kesetiaan pada tradisi di lagu utama hardrock klasik.
Stormbringer dirilis pada November 1974. Judul lagu epik, serta "Lady Double Dealer", "The Gypsy" dan "Soldier Of Fortune" menjadi hit radio, tetapi secara keseluruhan materinya lebih lemah, sebagian besar karena Blackmore (seperti yang kemudian dia akui sendiri) tidak menyetujuinya gairah untuk musisi lain "jiwa putih", ide terbaik disimpan untuk Rainbow, di mana dia pergi pada tahun 1975.
Markus IV (19751976)

Pengganti Ritchie Blackmore ditemukan di Tommy Bolin, seorang gitaris jazz-rock Amerika yang terkenal karena keahliannya dalam menggunakan mesin gema Echoplex dan karakteristik suara musik klasik yang "berair". musisi Amerika Pedal fuzz. Menurut satu versi (dijelaskan dalam lampiran set kotak 4 volume), musisi tersebut direkomendasikan oleh David Coverdale. Juga, dalam sebuah wawancara dengan Melody Maker pada bulan Juni 1975 (diterbitkan di situs Deep Purple Appreciation Society), Bolin berbicara tentang pertemuannya dengan Blackmore dan rekomendasinya untuk band.
Bolin, yang bermain di awal karirnya dengan Denny & The Triumphs dan American Standard, menjadi terkenal di kancah jazz karena bermain di band hippie Zephyr. Drummer terkenal Billy Cobham mengundangnya ke New York, di mana Bolin mengadakan konser dan merekam dengan legenda jazz seperti Ian Hammer, Alphonse Mawson, Jeremy Stig. Bolin mendapatkan popularitas dengan album Cobham Spectrum (1973), tampil solo, dan kemudian bergabung dengan The James Gang (album Bang (1973) dan Miami (1974)).
Di album baru Deep Purple Come Taste the Band (dirilis di AS pada November 1975), pengaruh Bolin terbukti sangat menentukan: dia ikut menulis sebagian besar materi dengan Hughes dan Coverdale. "Gettin' Tighter" menjadi hit live yang populer, menyimbolkan arah musik baru yang diambil band. Band ini memainkan serangkaian pertunjukan sukses di Dunia Baru, tetapi di Inggris menghadapi ketidakpuasan penonton tradisional dengan gitaris baru yang bermain berbeda dari sebelumnya. publik Inggris sudah terbiasa Masalah narkoba Tommy Bolin ditambahkan ke dalam campuran, dan konser pada Maret 1976 di Liverpool hampir dibatalkan.
Grup mengembangkan dua kubu: yang pertama ada Hughes dan Bolin, yang lebih suka improvisasi dalam nada jazz dan tari, di kubu lain Coverdale, Lord dan Paice, yang kemudian menjadi bagian dari grup Whitesnake, yang musiknya lebih terfokus pada grafik. Setelah konser di Liverpool, yang terakhir memutuskan untuk mengakhiri keberadaan Deep Purple. Secara resmi, perpisahan itu diumumkan hanya pada bulan Juli.
Jeda (19761984)

Pada tanggal 4 Desember 1976, tak lama setelah menyelesaikan pengerjaan album solo keduanya ("Private Eyes") di Miami, gitaris Tommy Bolin meninggal karena overdosis alkohol dan obat-obatan. Dia berusia 25 tahun, dan otoritas jazz seperti Jeremy Stig meramalkan masa depan yang cerah baginya. Ritchie Blackmore terus tampil bersama Rainbow. Setelah serangkaian album berat dengan lirik mistis oleh vokalis Ronnie James Dio, dia membawa Roger Glover sebagai produser, dan merilis sejumlah album yang sukses secara komersial, musiknya lebih mirip versi ABBA yang lebih berat, yang sangat dihormati Blackmore. . Ian Gillan membuat band jazz-rocknya sendiri, yang dengannya dia melakukan tur ke banyak bagian dunia. Dia kemudian bergabung dengan Black Sabbath, dengan siapa dia merilis album Born Again (1983), menggantikannya mantan vokalis Pelangi Ronnie James Dio. (Yang lebih aneh lagi, Tony Iommi awalnya menawarkan pekerjaan itu kepada David Coverdale, yang menolaknya.) Kebetulan yang lucu juga terjadi dengan musisi lainnya: yang pertama album solo David Coverdales Whitesnake diproduksi oleh Roger Glover (yang bermain di Rainbow dari 1979 hingga 1984), dan setelah Whitesnake yang lengkap bergabung dengan Jon Lord (yang bertahan dengan grup hingga 1984), dan setahun kemudian Ian Paice (yang bertahan sana sampai 1982) , drummer Rainbow Cozy Powell, yang sekaligus teman Tony Iommi, ternyata ada di sana.
reuni

Di awal tahun 80-an, Deep Purple sudah mulai lupa, ketika tiba-tiba (setelah pertemuan anggota yang diadakan di Connecticut) grup tersebut berkumpul dalam lineup klasik (Blackmore, Gillan, Lord, Paice, Glover) dan merilis Perfect Strangers , yang diikuti dengan apa yang dimulai di Australia tur dunia yang sukses. Di Inggris, grup tersebut hanya mengadakan satu konser di Festival Knebworth. Namun setelah rilis The House of Blue Light (1987), terlihat jelas bahwa persatuan tersebut tidak akan bertahan lama. Pada saat album live Nobody's Perfect dirilis pada musim panas 1988, Gillan mengumumkan kepergiannya.
Budak dan Tuan
Gillan, yang merilis single "Afrika Selatan" bersama Bernie Marsden pada musim panas 1988, terus bekerja sebagai sampingan. Dari musisi The Quest, Rage and Export, dia merekrut sebuah band dan, menamainya Garth Rockett and the Moonshiners, memberikan konser debutnya di Southport Floral Hall pada awal Februari. Pada awal April, setelah menyelesaikan tur dengan Moonshiners, Ian Gillan kembali ke AS. Konflik antara Gillan dan anggota kelompok lainnya terus berkembang. Jon Lord: Saya pikir Ian tidak menyukai apa yang kami lakukan. Saat itu dia tidak menulis apa-apa, sering tidak datang ke tempat latihan. Tapi dia semakin terlihat mabuk. Suatu hari, hampir telanjang, dia tersandung ke kamar Blackmore dan tertidur di sana. Pada kesempatan lain, dia secara terbuka menentang Bruce Payne. Selain itu, ia menunda dimulainya rekaman album baru, yang dijadwalkan rilis pada awal 1990. Akhirnya, pada 14 Mei 1989, Gillan kembali melakukan tur klub-klub di Inggris bersama band Garth Rockett and the Moonshiners. Dan selama ketidakhadirannya, anggota kelompok lainnya memutuskan untuk memecat "Ian besar". Bahkan Glover, yang biasanya mendukung Gillan, menganjurkan pengusiran: “Gillan adalah orang yang sangat kuat dan tidak tahan jika keadaan tidak berjalan sesuai keinginannya. Dia bisa bekerja dengan saya karena dia siap untuk berkompromi, tetapi dengan anggota Deep Purple lainnya, dan kebanyakan dengan Richie, dia selalu bekerja keras. Itu adalah konflik kepribadian yang kuat, dan itu harus dihentikan. Kami memutuskan bahwa Ian harus pergi. Dan tidak benar bahwa Richie yang mengusir Gillan, karena keputusan menyakitkan ini dibuat oleh semua orang, hanya dipandu oleh satu kepentingan kelompok.
Sebagai pengganti Gillan, Blackmore menyarankan Joe Lynn Turner, yang sebelumnya bernyanyi di Rainbow. Turner baru saja keluar dari band Yngwie Malmsteen dan bebas dari kontrak. Percobaan pertama Turner dengan Deep Purple berjalan baik, tetapi Glover, Pace, dan Lord tidak senang dengan pencalonan ini. Iklan surat kabar juga tidak berhasil. Berita muncul di pers bahwa Terry Brock dari Strangeways, Brian Howe dari Bad Company, Jimmy Jameson dari Survivor diterima di Deep Purple. Manajer membantah rumor tersebut. Roger Glover: “Sementara itu, kami masih belum bisa memutuskan siapa yang akan menjadi vokalis band. Kami baru saja tenggelam di lautan kaset dengan rekaman kandidat, hanya saja semua ini tidak cocok untuk kami. Hampir 100% pelamar gagal mencoba meniru cara dan suara Robert Plant, dan kami membutuhkan sesuatu yang sama sekali berbeda. Kemudian Blackmore menawarkan untuk kembali ke pencalonan Turner. Dengan menggantikan Gillan, dia, dengan kata-katanya sendiri, "mewujudkan impian hidupnya".
Rekaman album baru dimulai pada Januari 1990 di Greg Rike Productions (Orlando). Perekaman dan mixing berlangsung di Sountec Studios dan Power Station New York. Kedatangan Turner tidak diumumkan secara resmi. Untuk pertama kalinya di depan publik, Joe tampil di tim sepak bola di samping Pace, Glover dan Blackmore dalam pertandingan melawan tim radio WDIZ dari Orlando. Pada 27 Maret, BMG Eropa mengadakan konferensi pers di Monte Carlo untuk memperkenalkan Turner. Empat lagu baru band dimainkan untuk pers, di antaranya adalah "Hey Joe".
Rekaman pada dasarnya selesai pada bulan Agustus. Pada 8 Oktober, single dengan lagu "King Of Dreams/Fire In The Basement" dirilis, dan pada 16 Oktober, presentasi album berjudul "Slaves and Masters" berlangsung di Hamburg. Namanya, seperti dijelaskan oleh Roger Glover, disk tersebut diterima dari dua tape recorder 24 track yang digunakan dalam rekaman. Salah satunya disebut "Tuan" (tuan atau pemimpin), dan yang lainnya disebut "Budak" (budak). Album ini mulai dijual pada tanggal 5 November 1990, dengan tinjauan yang beragam. Blackmore sangat senang dengan rekaman itu, tetapi kritikus musik merasa itu lebih seperti album Rainbow.
Hampir bersamaan dengan perilisan album ini, BMG cabang Jerman merilis rekaman dengan trek audio untuk film Willy Boehner "Fire, Ice And Dynamite", di mana Deep Purple membawakan lagu dengan judul yang sama. Patut dicatat bahwa Jon Lord tidak bermain di lagu ini. Sebagai gantinya, Glover memainkan bagian keyboard.
Konser pertama dari tur "Slaves And Masters" di Tel Aviv dibatalkan karena Saddam Hussein, yang memerintahkan serangan rudal ke ibu kota Israel. Tur dimulai pada 4 Februari 1991 di kota Ostrava di Cekoslowakia. Pendaki lokal membantu memasang peralatan penerangan dan speaker di istana olahraga. Pada bulan Maret, single "Love Conquers All/Slow Down Sister" dirilis. Tur diakhiri dengan dua konser di Tel Aviv pada 28 dan 29 September.
Pertempuran Mengamuk
Pada 7 November 1991, band ini bertemu di Orlando untuk mengerjakan rekaman berikutnya. Awalnya, para musisi yang terinspirasi dari sambutan hangat selama tur itu penuh dengan antusiasme. Namun tak lama kemudian semangat itu memudar. Menjelang liburan natal, para musisi pulang kampung, setelah berkumpul kembali di bulan Januari.
Sementara itu, ketegangan meningkat antara Turner dan anggota band lainnya. Menurut Glover, Turner mencoba mengubah Deep Purple menjadi band heavy metal Amerika biasa:
Joe akan datang ke studio dan berkata: mungkin kita akan melakukan sesuatu dengan gaya MG¶tley CrГјe? Atau mengkritik apa yang kami rekam, dengan mengatakan: “baiklah, Anda memberi! Mereka tidak bermain seperti itu di Amerika untuk waktu yang lama, seolah-olah dia tidak tahu gaya apa yang digunakan Deep Purple.
Rekaman album ditunda. Uang muka yang dibayarkan oleh perusahaan rekaman telah berakhir, dan rekaman album baru setengah jalan. Perusahaan rekaman menuntut pemecatan Turner dan kembalinya Gillan ke grup, mengancam untuk tidak merilis album. Ritchie Blackmore, yang sebelumnya memperlakukan Turner dengan hormat, mengerti bahwa dia tidak bisa bernyanyi di Deep Purple. Suatu kali Blackmore mendekati Jon Lord dan berkata: “Kami punya masalah. Bersikaplah tulus, apakah Anda tidak puas? Lord menjawab bahwa dia cukup puas dengan bagian instrumental dari komposisi yang direkam, tetapi "masih ada yang salah." Kemudian Blackmore bertanya: "Dan apa nama dari masalah ini?".
Dan apa yang harus saya katakan? Saya berkata, "Nama masalah ini adalah Joe, bukan?" Aku tahu Richie merujuk padanya. Terutama karena itu benar-benar masalah. Blackmore berkata bahwa dia tidak ingin menjadi orang yang mengeluarkan musisi lain dari band lagi, bahwa dia tidak ingin menjadi "orang jahat", Joe memiliki suara yang bagus, dia Penyanyi hebat tapi dia bukan penyanyi untuk Deep Purple dia adalah vokalis pop rock. Dia ingin menjadi bintang pop, membuat para gadis pingsan hanya dengan penampilannya di atas panggung.
Pada 15 Agustus 1992, Turner menerima telepon dari Bruce Payne yang mengatakan bahwa dia telah dipecat dari band.
Sejak awal tahun 1992, ada negosiasi antara perusahaan rekaman dan Gillan, yang hasilnya adalah kembalinya Gillan ke grup. Namun, Blackmore menentang kembalinya Gillan dan menawarkannya

" Chris Curtis, dengan restu dari pengusaha London Tony Edwards, memulai proyek Roundabout. Menurutnya, itu seharusnya seperti supergrup, hanya dengan barisan yang berubah secara teratur (karena itu dinamai "carousel"). Chris adalah yang pertama menandatangani bisnis tetangganya menurut apartemen sewaan kibordis "The Artwoods" Jon Lord... Hal kedua yang ada di benak Curtis adalah gitaris muda Ritchie Blackmore, yang tidak terlalu malas terbang untuk mengikuti audisi dari Hamburg. Pada saat itu, misi drummer "pencari" telah berakhir, dan dengan asap asam dia melompat dengan ciptaan sementara itu, Lord dan Blackmore ingin melanjutkan pekerjaan yang telah mereka mulai dan mengambil solusi independen dari masalah personel. John mengundang seorang kenalan lama Nick Simper ke bass, dan mikrofon serta drum diberikan kepada orang-orang dari Maze, Rod Evans dan Ian Paice.Sejalan dengan itu, dia mengajukan pertanyaan untuk mengganti nama band, dan dari beberapa opsi, para musisi memutuskan pada Versi Blackmore dari "Deep Purple" (itulah nama lagu favorit nenek sang gitaris). Setelah berurusan dengan formalitas, pada Mei 1968 kwintet pergi ke studio dan hanya dalam beberapa hari merekam disk "Shades Of Deep Purple". Tim belum memiliki arah yang jelas, tetapi salah satu pedomannya adalah band Amerika "Vanilla Fudge". Meskipun disk tersebut luput dari perhatian di rumah, di AS "Deep Purple" berhasil menarik perhatian berkat komposisi "Hush", yang mereka singkirkan dari repertoar Billy Joe Royal.

Berdasarkan situasi saat ini, full-length kedua dirilis pertama kali di luar negeri, dan hanya tahun berikutnya "The Book Of Taliesyn" muncul di toko-toko Inggris. Album, seperti anak sulung, memiliki sentuhan progresif dengan kutipan dari klasik, tetapi di beberapa tempat terdengar lebih berat. Seperti terakhir kali, taruhan utama dibuat pada sampul, dan pemimpin program adalah "Kentucky Woman" dari Neil Diamond, termasuk dalam daftar "Billboard Top 40". Disk ketiga dengan nama sederhana "Ungu Tua" tetap diremehkan, meskipun pada kenyataannya di atasnya tim mencapai puncak tahap kreativitas progresif mereka, sebagaimana dibuktikan setidaknya oleh epik monumental "April" dan sampul Donovanovsky terindah dari " Lalena". Sementara itu, perubahan sedang terjadi di tim, dan di bawah tekanan dari anggota lainnya, Simper dan Evans keluar dari barisan.

Untuk posisi vokalis, Blackmore ingin mendapatkan Terry Reed, tapi dia lebih suka melakukannya karir solo, lalu penyanyi utama "Episode Six" Ian Gillan diundang ke mikrofon. Pemain bass Roger Glover dipinjam dari ansambel yang sama, dan lahirlah Mark II yang terkenal. Debut lineup klasik adalah penampilan tim dengan orkestra simfoni atas prakarsa John (yang merupakan penyemangat utama grup saat itu). Upaya untuk menyilangkan rock dengan klasik menyebabkan tanggapan yang bertentangan, dan jika ada yang menjadi terkenal karena proyek ini, itu adalah Lord sendiri. Musisi lain (terutama Blackmore) terjebak dengan kepemimpinan pemain keyboard, dan atas desakan Ritchie, band ini mulai memainkan hard rock gitar keras dengan tab organ yang kuat dan penyampaian vokal yang agresif. Perubahan gaya membawa "Deep Purple" ke garis depan kancah dunia, dan kemenangan pertama adalah album "In Rock" dan single "Black Night" yang tidak termasuk di dalamnya. Inggris yang bingung membawa fitur tersebut ke posisi keempat dalam peringkat, tetapi kali berikutnya "abu" menemukan diri mereka di puncak tangga lagu pulau dengan program "Bola Api". Klimaks kesuksesan kreatif grup menjadi album mahakarya "Machine Head", yang, selain favorit konser seperti "Highway Star", "Space Truckin", "Lazy", mungkin hard rock paling keras yang tidak dapat binasa "Smoke On The Water". Panutan untuk generasi rocker berikutnya juga menggandakan album live "Made In Japan", tetapi pada saat karya studio yang cukup sukses "Who Do We Think We Are" dirilis, hubungan dalam band menjadi salah.

Lebih dari yang lain, Gillan dan Blackmore berselisih, dan pada akhirnya masalah tersebut berakhir dengan pengunduran diri sang vokalis. Glover juga pergi, dan semua kekuatan terkonsentrasi di tangan sang gitaris. Roger digantikan oleh bassis penyanyi Glenn Hughes, dan mikrofon utama jatuh ke tangan David Coverdale, yang terlihat di iklan (saat itu penjual pakaian). Infus energi segar mewarnai musik "Ungu Tua" dengan nada blues dan funk, dan pada disk "Burn" hanya lagu dengan nama yang sama yang cocok dengan gaya "In Rock" dan "Machine Head". Harus saya katakan, para pendatang baru dengan cepat terbiasa dengan tim, dan di album "Stormbringer" hard rock yang biasa disingkirkan dengan kuat oleh funk dan soul. Merasa bahwa dia bukan lagi penguasa mutlak posisi di grup, Blackmore meninggalkan rekan-rekannya dan pergi untuk menciptakan "Pelangi".

Pukulan itu kuat, tetapi keinginan untuk menghasilkan uang dari merek dagang yang dipromosikan "DP" ternyata lebih kuat, dan gitaris Amerika Tommy Bolin diundang untuk menggantikan Richie. Demi dia, Coverdale dan Hughes bahkan naik dalam penulisan lagu, tetapi album "Come Taste The Band" keluar dengan relatif membosankan. Di konser, publik juga tidak ingin mengenali gitaris baru, dan selama tur Inggris yang naas, keputusan dibuat untuk membubarkan grup. Selama sekitar sepuluh tahun, para musisi terlibat dalam proyek lain, tetapi pada tahun 1984, atas inisiatif Gillan, lineup klasik berkumpul kembali dan merekam disk Perfect Strangers. Kerinduan akan kreativitas "ungu", para penggemar dengan rakus mengambil album tersebut, akibatnya rekaman tersebut sukses baik baik dari segi sirkulasi maupun posisi tangga lagu. Tur dunia yang menyertainya juga diadakan pada level tinggi, tetapi selama rekaman "The House Of Blue Light", hubungan antara Blackmore dan Gillan kembali meningkat. Setelah pengunduran diri solois kedua, tempatnya digantikan oleh John. Don Airey, yang mengambil alih tongkat keyboard, mencoba yang terbaik untuk menggantikan rekannya, tetapi dia masih belum mencapai level Lord. Dengan satu atau lain cara, tetapi rekor tahun 2003 diterima oleh penggemar dengan cukup hangat, meskipun "Bananas" mendapat banyak pujian untuk judul dan sampulnya. Rapture Of The Deep, dirilis beberapa tahun kemudian, diterima dengan cara yang sama, tetapi kemudian urusan studio ditinggalkan untuk waktu yang lama. Baru pada tahun 2012 "Deep Purple" mulai mengerjakan album baru, dan di musim semi tahun depan diproduksi oleh Bob Ezrin yang legendaris "Sekarang Apa?!" mulai dijual.

Pembaruan terakhir 28.04.13