Famoso artista cieco. Dipinti di artisti ciechi

In precedenza, Esref Armagan impiegava due mesi per completare un dipinto. Ora - 3-4 giorni: come si vanta, "padroneggiato nuova metodologia". I critici non sono d'accordo: alcuni credono che i disegni siano infantilmente colorati e ingenui, altri li chiamano "una nuova parola nell'arte". Nelle immagini, giustamente, un vero tripudio di colori. Tuttavia, non è la qualità che attrae, ma il fatto: l'artista Esref è cieco dalla nascita. Non ha mai visto cosa disegna nella sua vita. Tutti i disegni sono il risultato di visioni che il suo insolito cervello partorisce.

Delfino che suona il violino

... La gloria è arrivata a Esref quando il canale Discovery ha girato un film su di lui. Folle di giornalisti iniziarono a fargli visita in studio, e le università più famose del mondo gareggiarono tra loro. Tutti volevano scoprire qual è la ragione di un tale miracolo? Qualche anno fa, l'artista ha accettato lo studio: il suo cervello è stato scansionato ad Harvard. La conclusione degli scienziati è stata, per dirla in parole povere, del tutto inaspettata.

Il fatto è che c'è un'area speciale nel cervello, - spiega Armagan. - Nelle persone vedenti, è responsabile della vista. E se una persona diventa cieca, il cervello la reintegra costruendo i neuroni. Hanno scansionato il mio cranio per 7 ore di fila e hanno scoperto che quest'area del mio cervello è molto sviluppata, anche in modo anomalo. È un po' mutato. Ecco perché vedo cose che non ho mai visto nella realtà. Il cervello è come i miei occhi. Mi basta sentire bene qualsiasi oggetto, e me lo immagino subito in testa.

Esref mi invita a disegnare qualcosa. Sono d'accordo. Sul tavolo ha una conchiglia. Lo prende, lo accarezza con le dita e disegna velocemente con una matita. Per i dipinti non usa il pennello - dice che in questo caso non sente il disegno.

Intinge le dita nella vernice e corre sulla tela usando entrambe le mani. "Siamo un tutt'uno con l'immagine, la sento come se fosse viva." Un orgoglio speciale di Armagan: sa disegnare un elicottero. Una volta gli è stato permesso di sentire l'intera macchina sulla pista.

"Ho provato a fare disegni dall'età di sei anni", dice. “Ma i miei genitori pensavano che fosse il capriccio di un bambino cieco. All'età di 12 anni ho disegnato una farfalla e sono rimasti sorpresi. Hanno chiesto: chi ti ha spiegato che aspetto ha una farfalla? Ho risposto che nessuno - la vedo solo in quel modo. E poi ho disegnato un gatto. E una mucca. Hanno smesso di essere sorpresi.

Strano, ma il cervello mostra molto raramente le persone ad Armagan. Molto spesso: fiori, mare, foresta nella neve, vari animali. A volte "vede" creature misteriose, ad esempio un mostro con i denti che presumibilmente vive nel lago Van, o un delfino che suona ... il violino.

Il professor John Kennedy dell'Università di Toronto definisce il caso di Armagan unico. «È uno su cento milioni. Nella mia pratica è già successo quando le persone che sono diventate cieche all'età di 10-15 anni potevano disegnare. Ma se una persona nella sua vita non ha visto un oggetto, ma lo disegna, questo è semplicemente un miracolo. Alcuni scienziati credono addirittura che Esref abbia un tumore al cervello - presumibilmente ha dato un risultato così insolito, "premendo" sui lobi frontali.

…Chiedo a Esref del frenetico tripudio di colori nei suoi quadri. Alza le spalle: qualsiasi colore è un suono vuoto per lui: Armagan non sa distinguere il verde dal rosso. Sa solo che il mare è "blu" - quando disegna, dice a un assistente vedente: "Dammi vernice blu". Sorprendentemente, Esref raffigura il mare su tela, pur non vedendo né il mare né la tela. Lo stesso con gli animali. Il cervello gli consente non solo di "vedere" il gatto, ma anche di trasferire in modo affidabile l'immagine nell'immagine. Non ci sono parole.

"Posso toccare il mondo con le mie mani"

-"Vedi" i volti delle persone quando li tocchi?

NO. Per qualche ragione questo non funziona per me.

-Com'è il tuo mondo?

Chiudi gli occhi e immagina ciò che non hai visto. Essere di Marte, per esempio. Allora mi capirai. Non è così difficile conoscere il mondo attraverso l'immaginazione. Sono solo una persona che può toccare i segreti della coscienza... toccarli con le mani.

Sulla tavola dell'artista c'è un souvenir - una piccola copia della Basilica di Santa Sofia: nel 1453 il sultano Mehmed II la ricostruì in una moschea. Sonda la cupola dell'edificio, solo pochi tratti con una matita - e i minareti crescono sulla carta. Esref crede che se ad altri ciechi viene insegnato a sviluppare la parte "vedente" del cervello, allora "vedranno". "Tutto è possibile. All'inizio ero terribilmente stanco mentre dipingevo un quadro: le mie dita tremavano, ma ora mi riesce facile. Strano, ma Armagan non si rammarica di essere nato cieco. "Altrimenti sarei il massimo persona ordinaria. È difficile diventare ciechi quando hai già visto il mondo, allora sai cosa hai perso. Anche mia moglie è cieca, ma è diventata cieca all'età di 16 anni ed è più difficile per lei. Ma non conosco altro che oscurità e immagini luminose nel cervello. Dal suo primo matrimonio, Esref ha due figli: con una vista eccellente, ma senza passione per il disegno.

...In precedenza, Armagan era offeso dal fatto di essere sospettato di barare. “La gente non voleva nemmeno capire. Hanno solo detto: "Non può essere che un cieco dipinga quadri!" A loro non importava che fossi esaminato dai professori, e il loro verdetto: sono CIECO, e l'università di Harvard ha pubblicato un libro sullo studio di il mio fenomeno Ora non c'è risentimento. Dicono che sono un truffatore? Ci sono controversie? Fantastico, questa è solo una pubblicità per i miei quadri.

- Riesci a "vedere", diciamo, i portelli sul marciapiede?

- (Ride.) Ahimè, no: ecco perché ho bisogno di una guida.

Non puoi sentire con le mani intera città- come la stessa Istanbul. Quale parte "vedente" del tuo cervello vede una metropoli moderna?

Lampeggia colori cupi o luminosi. È affascinante. Esplode in una cascata, si trasforma nell'oscurità. Probabilmente qualsiasi città. Forse un giorno disegnerò come lo "vedo". Per me un quadro è un essere vivente, può respirare.

…Alla fine della conversazione, Esref mi regala un paio dei suoi disegni. Spera che la sua ispirazione non vada mai perduta. “A volte mi sveglio con orrore e penso: le mie visioni scompariranno. Non vedrò i miei mondi, non potrò più intingere le dita nella vernice. Diventerò cieco una seconda volta, ma solo nel cervello. Come vivrò senza fiori, gatti e delfini? Ma poi mi calmo. Ho molto da fare. Ricordi: devo disegnare un'intera città ... "

A prima vista, le immagini presentate in questo articolo non sembrano ne vale la pena prestare loro particolare attenzione. La cosa che può farti dare un'occhiata più da vicino è la storia del loro autore, l'artista cieco di Kharkiv Dmitry Didorenko.

Dmitry non era cieco dalla nascita: ha perso la vista dopo essersi fatto saltare in aria su una vecchia mina tedesca mentre cercava i resti dei soldati dispersi nella seconda guerra mondiale. Prima di allora, Didorenko era già conosciuto come artista, ma la tragedia avvenuta ha cancellato tutte le sue speranze per il futuro. Per far uscire Dmitry dalla depressione, uno dei suoi amici si è offerto di organizzare una mostra delle vecchie opere dell'artista. È stato questo evento che ha spinto il nostro eroe a riprendere in mano il pennello: voleva dimostrare di essere ancora un artista, anche se aveva perso la vista. All'inizio, il suo lavoro non era molto simile ai dipinti, ma molte ore di pratica hanno dato i loro risultati: Dmitry ha ricominciato a dipingere.

"Quando ho visto per la prima volta il lavoro di Dmitry Didorenko, mi sono vergognata di quanto spesso ci lamentiamo della vita e della sua ingiustizia nei nostri confronti", afferma Valentina Myzgina, direttrice del Kharkov Museo d'Arte. "Dopotutto, per tutto questo tempo continuiamo a vedere il mondo che ci circonda e Dmitry non può vederlo, ma non si lamenta, ma lavora".

L'artista ammette che le trame dei dipinti gli vengono da sole, a volte anche nei sogni, e deve solo scegliere il meglio di loro. E la cosa più importante per lui è vedere i risultati del suo lavoro, per quanto paradossale possa sembrare: “Vedo ciò che disegno in modo chiaro e leggibile come gli altri. L'unica differenza è che non uso i miei occhi, ma uso il mio cuore.

Artistico

5 famosi pittori che hanno perso la vista

La perdita della vista è una tragedia per qualsiasi persona, ma per un pittore è un vero dramma. Quale dei famosi Maestri russi dovuto affrontare questo calvario? Ricordiamo con Sofia Bagdasarova.

Dmitry Levitsky (1735-1822 circa)

grandi ritrattisti Impero russo Nel XVIII secolo, durante il periodo di Caterina la Grande, ce n'erano tre: Levitsky, Borovikovsky e Rokotov. Chi di loro meritava il soprannome di "Russian Gainsborough" - discutono periodicamente. Levitsky, come i favoriti preferiti di Elisabetta Petrovna e Caterina II, era un piccolo russo. Veniva da una famiglia di preti. Negli anni 1770 e '80 Levitsky era estremamente popolare: ritraeva l'intera nobiltà di San Pietroburgo, compresa la famiglia imperiale. Bellezze incipriate in costumi da mascherata, attrici imbellettate con mosche artificiali, brillanti cavalieri in canotte color palude: ecco come immaginiamo il nostro XVIII secolo ...

Alla fine del secolo fu dimenticato: il nuova era, Levitsky sembrava antiquato. Solo nel 1807 il vecchio fu nuovamente ricordato e invitato a insegnare all'Accademia delle arti, dove Kiprensky, in particolare, studiò con lui. Levitsky morì a circa 87 anni (la data esatta della sua nascita è sconosciuta). Si ritiene che abbia perso la vista 10 anni prima della morte: il suo ultimo dipinto è datato 1812. A proposito, anche il suo vecchio concorrente Rokotov, dicono, è diventato cieco nella sua vecchiaia.

Un paio di settimane prima della morte dell'artista, sua moglie, tramite il Vedomosti di San Pietroburgo, mette in vendita l'ultimo dipinto rimasto nel suo studio: Giovanni Battista. Dopo il funerale, l'anziana vedova si rivolge all'Accademia delle arti chiedendo di aiutarla con 600 rubli (un debito per la cerimonia), scrive della lunga malattia di Levitsky, delle spese significative per le medicine e della casa ipotecata. L'Accademia, in risposta, si è limitata alla sola simpatia formale. Nelle mani della vecchia c'erano la figlia vedova e le nipoti senza dote.

Michail Vrubel (1856-1910)

Il più grande maestro dell'Art Nouveau russo è morto all'età di 54 anni. Ha perso la vista ed è morto in un ospedale psichiatrico dove ha trascorso gli ultimi otto anni della sua vita a intermittenza.

Segni di squilibrio in questo genio potrebbero essere visti presto. Già all'età di 29 anni si vantava con un amico delle cicatrici sui polsi. Vrubel si è tagliato le vene a causa dell'amore infelice per la moglie della cliente Emilia Prakhova, il cui volto ci guarda dall'affresco "La Vergine col Bambino" nella chiesa di San Cirillo di Kiev.

In gioventù, e poi dentro anni maturi Vrubel conduceva uno stile di vita bohémien e frenetico. I primi sintomi della malattia sono comparsi in lui all'età di 42 anni, quando era già felicemente sposato con la cantante Nadezhda Zabela. A poco a poco l'artista è diventato sempre più irritabile, sicuro di sé, violento e prolisso, ha bevuto molto e sperperato. Nel 1902, la famiglia lo convinse a vedere lo psichiatra V.M. Bekhterev, che ha diagnosticato una "paralisi progressiva incurabile", che è stata poi curata con mezzi molto crudeli, in particolare il mercurio. Ben presto fu ricoverato in ospedale con sintomi acuti disordine mentale. Vrubel è rimasto a lungo in clinica, anche se è migliorato più volte ed è tornato a casa. Poi c'è stata la morte di un figlio piccolo, l'inizio delle allucinazioni ...

All'inizio del 1906, Vrubel iniziò ad avere l'atrofia del nervo ottico. Nel febbraio 1906 il maestro divenne completamente cieco. Nell'inverno del 1910 prese deliberatamente un raffreddore e morì di polmonite in aprile.

Konstantin Korovin (1861-1939)

L'amico a cui Vrubel mostrò le cicatrici sui polsi nel 1885 era l'artista Konstantin Korovin. Per una sfortunata coincidenza, però, era anche destinato a diventare cieco, poiché Korovin si distingueva per un raro amore per la vita, mentale e salute fisica, solo alla fine della vita.

Nel 1922 se ne andò il più famoso "impressionista russo". Russia sovietica e si stabilì in Francia. L'apice della sua fama è passato da tempo, né ritratti né opera teatrale non più richiesto. L'agente che ha portato i suoi quadri fuori dalla Russia allo scopo di organizzare una mostra è scomparso senza restituire una sola tela. La famiglia viveva in un disperato bisogno: Korovin si lamenta nelle lettere che ha preso anche fede. La moglie aveva la tubercolosi, il figlio ha tentato il suicidio. Per distrarre suo figlio da pensieri cupi, Korovin iniziò a condividere con lui i suoi ricordi; in seguito, quando l'artista divenne debole (compresi i suoi occhi) e fu costretto a lasciare la pittura, iniziò a dettare le sue memorie mentre giaceva a letto. Ai ricordi sono seguite le storie. Così, all'età di 70 anni, Korovin divenne uno scrittore e tutti lo notarono con sorpresa attività letteraria ha mostrato un dono non peggiore che per la pittura. Cominciarono a pubblicarlo sui giornali emigrati, per pagare le tasse, il che almeno rendeva la vita un po' più facile alla famiglia.

Korovin morì all'età di 77 anni per un attacco di cuore a Parigi, 10 giorni dopo l'inizio della seconda guerra mondiale.

Vladimir Jakovlev (1934-1998)

Per gli artisti non vedenti del XX secolo, diventa ancora più facile. L'arte non richiede più il massimo realismo e precisione. Le emozioni sono più importanti - le vediamo nelle opere dell'anticonformista Vladimir Yakovlev, brillante rappresentante arte non ufficiale degli anni '70, spesso messa alla pari con Anatoly Zverev.

Il nipote dell'immigrato impressionista russo Mikhail Yakovlev, questo artista non ha ricevuto educazione speciale. Ha terminato solo quattro lezioni a scuola, a causa di una malattia alla tiroide. All'età di 16 anni, Yakovlev perse quasi completamente la vista, la malattia fu chiamata "cheratocono" - una malattia degenerativa non infiammatoria dell'occhio (curvatura della cornea). Poi è iniziata la schizofrenia: fin dalla giovinezza è stato osservato da uno psichiatra e di tanto in tanto è andato in ospedali psichiatrici.

Yakovlev non era completamente cieco, ha appena iniziato a vedere il mondo in un modo completamente diverso: questo si nota nelle sue opere, in cui sono riconoscibili forme di oggetti. Tuttavia, il suo mondo è stato semplificato in contorni primitivisti e pochi colori vivaci. In qualche modo, nel laboratorio seminterrato, alcuni italiani volevano comprare il suo fiore distintivo, ma solo a condizione che l'artista firmasse il quadro davanti a loro. Yakovlev divampò e corse in un'altra stanza. Poi si è scoperto che ha semplicemente dimenticato come si scrive il proprio cognome - attraverso "o" o "a".

Nella sua vecchiaia scriveva con il viso quasi vicino alla superficie dell'opera. Nella perestrojka fu istituito un fondo speciale per prendersi cura del padrone malato. Nel 1992, l'artista quasi 60enne dell'Istituto di microchirurgia oculare Svyatoslav Fedorov ha riacquistato parzialmente la vista - curiosamente, ciò non ha influito sullo stile. Le opere sono rimaste riconoscibili, solo più elaborate. Per molti anni non ha lasciato il collegio psico-neurologico, dove è morto sei anni dopo l'operazione.

Timur Novikov (1958-2002)

Artista underground di Leningrado, fondatore del gruppo New Artists, e poi della New Academy belle arti". Un amico e scenografo di Sergei Kuryokhin e Viktor Tsoi, un amico di Boris Grebenshchikov, Sergei "Afrika" Bugaev e Vladimir Solovyov. Il proprietario della galleria di appartamenti ACCA, aperta nel 1980, sette anni prima delle riprese del film con lo stesso nome, dove, tra l'altro, è anche apparso.