Motivo "Cobalt Mesh": tradizioni della porcellana russa. Collezione maglia di cobalto fabbrica di porcellane imperiali Fabbrica di porcellane Lomonosov maglia di cobalto

una specie di simbolo Leningrado assediata diventato leggendario maglia di cobalto". I servizi in stile bianco e blu apparvero per la prima volta nel 44 e divennero il segno distintivo della Fabbrica Imperiale di Porcellane. Il modello è stato inventato dall'artista di Leningrado Anna Yatskevich durante gli anni del blocco. Dmitry Kopytov ti racconterà come è nata l'idea del disegno.

"Prima vengono tracciate delle linee, quindi questi "bug" vengono posizionati all'intersezione di queste linee."

Lo stesso disegno senza pretese su tazze, teiere e piattini è stato applicato da Valentina Semakhina per quasi 40 anni. Ogni giorno dipinge a mano 80 pezzi di porcellana. La donna non era affatto stanca del lavoro monotono. La pittrice afferma con orgoglio che i suoi servizi ora adornano le cucine di tutto il mondo. Il biglietto da visita dell'Imperial Porcelain Factory - la "rete di cobalto" blu sui piatti apparve per la prima volta nel 1944. Un servizio di 5 pezzi in un colore nordico freddo ma attraente è stato dipinto dall'artista di Leningrado Anna Yatskevich. Molte delle sue fotografie sono state conservate nel museo della fabbrica.

“Questa è una foto scattata nel 1945. Qui è già catturata con due riconoscimenti statali: la medaglia "Per la difesa di Leningrado", che ricevette nel 1943 e l'"Ordine della bandiera rossa", che ricevette nell'estate del 1944. Credo che l'ordine militare della bandiera rossa sia una valutazione molto alta del suo lavoro.

Una donna fragile per natura e intelligente ha ricevuto un ordine militare, ovviamente, non per un nuovo tipo di pittura su porcellana. Ha trascorso tutti i 900 giorni del blocco nella sua nativa Leningrado, in fabbrica. Si è rifiutata di andare con i suoi colleghi negli Urali per l'evacuazione. Più vicino alla vittoria. A modo mio.

Alexander Kucherov, avvocato Amministratore delegato Fabbrica di porcellane imperiali:“Sul molo vicino allo stabilimento c'era il cacciatorpediniere Svirepy. Vi era teso un cavo, su di esso baluginava la vita. Doveva essere camuffato. Si tendevano le reti, si stendevano i colori della porcellana, si camuffava. Era chiuso. Non un solo proiettile ha colpito la fabbrica. Si è fuso con l'acqua Neva.

Siamo riusciti a sopravvivere agli anni terribili solo grazie al nostro lavoro preferito. E libri. Non sono riusciti a evacuare la biblioteca della fabbrica. La letteratura raccolta in pile rimaneva giacente in vagoni ferroviari coperti di neve. Anna Yatskevich riportava i libri ogni giorno su una slitta. Nel 1943, dopo la rottura del blocco, nello stabilimento fu riaperto un laboratorio artistico. E un anno dopo, la prima "rete di cobalto" è apparsa sui piatti di porcellana.

Alexander Kucherov, consigliere del direttore generale della fabbrica di porcellana imperiale:“Nessuno può dire cosa abbia costituito esattamente la base di questo disegno. Forse si è ispirata anche alle finestre della città assediata, visto che qui viveva sua madre, qui viveva sua sorella, morta nel 1942, le seppellì lei. Forse questo è l'incrocio di questi nastri di carta.

A Leningrado, le finestre sono state sigillate con nastri di carta in modo che il vetro non si rompesse e non volasse fuori dai bombardamenti. Il filmato della cronaca del blocco mostra che poi sono apparse croci bianche su quasi tutte le strade centrali della città sulla Neva.

Dmitry Kopytov, corrispondente:“La versione secondo cui il suo creatore ha inventato la famosa “Cobalt Mesh” ricordando i giorni dell'assedio è confermata dal fatto: le tazze e le teiere originariamente dipinte sono di un colore così grigio-bianco, che è abbastanza nel tono del Leningrado inverno."

Esistono altre versioni dell'aspetto della "Cobalt Grid", anch'esse associate al blocco.

Natalia Bordei, responsabile del servizio stampa della Fabbrica Imperiale di Porcellane:“C'è una teoria secondo cui l'artista Anna Yatskevich andò alla Neva durante gli anni dell'assedio per scalpellare un buco nel ghiaccio nel fiume per avere acqua a portata di mano in caso di incendio in fabbrica. Dalla fame, dalla stanchezza, dalle crepe nel ghiaccio, dai fiocchi di neve dorati alla luce del sole: tutto si è incrociato nella sua immaginazione e questo ha ispirato il suo decoro Cobalt Mesh.

Per la prima volta, una maglia simile su teiere e tazze della pianta apparve durante il regno dell'imperatrice Elisabetta Petrovna. L'ornamento è stato creato dal maestro Dmitry Vinogradov. Ma allora le strisce erano rosa. La fabbrica di porcellana ha ricevuto diverse medaglie prestigiose per la rete di cobalto. Ora qui vengono realizzati più di cento tipi di piatti in stile bianco e blu. Dagli anni '70, il mondo intero ha appreso dell'insolito ornamento russo. All'ambasciata russa a Parigi, gli ospiti sono ancora trattati con piatti a rete. Il tuo solito Colore blu il cobalto acquisisce dopo aver sparato a una temperatura di oltre mille gradi. Dopo il primo, vengono applicate le cosiddette mosche d'oro. È vero, non inizia a brillare immediatamente.

Alexandra Gorokhova, pittrice di timbri presso la fabbrica di porcellane imperiali:“Questa pozzanghera nera è una preparazione contenente oro, il 12 percento di oro. Dopo la cottura inizia a brillare, prima di sparare aspetto sgradevole".

È difficile falsificare la tecnologia, sebbene gli artigiani cinesi ci abbiano provato più volte. Il segreto è che il dipinto sottosmalto è fatto a mano. La sua autrice, Anna Yatskevich, non aveva più eredi dopo la guerra. La nipote, che lavorava anche lei alla fabbrica di porcellane, morì poco dopo l'artista stessa. Ma la loro attività continua a vivere. E migliaia di proprietari dei leggendari set con maglie di cobalto consideravano e considerano ancora questi piatti una sorta di simbolo della vittoria di Leningrado.

Tra i tanti decori in porcellana e le varie fantasie, una delle più famose e riconoscibili è la “maglia cobalto”. Questo dipinto, che adornava per la prima volta la porcellana nel 1945, è già diventato un classico dell'arte decorativa e un segno distintivo della fabbrica di porcellana Lomonosov (fabbrica di porcellana imperiale), dal cui maestro è stato creato. Il famoso motivo è stato inventato dall'artista Anna Yatskevich. È vero, all'inizio non era cobalto, ma oro. I servizi con un tale schema alla LFZ iniziarono a essere prodotti subito dopo la guerra, nel 1945. E un anno dopo, Yatskevich ha interpretato il suo modello e ha creato la famosissima maglia di cobalto dalla maglia d'oro. Con loro, ha dipinto per la prima volta un servizio da tè a forma di "Tulipano" di Serafima Yakovleva. Nel 1958, Cobalt Mesh, un modello semplice ed elegante, ha preso d'assalto il mondo. Quest'anno si è svolta a Bruxelles l'Esposizione Mondiale, dove la fabbrica di porcellane Lomonosov ha presentato la sua migliori creature, compresi gli oggetti decorati con questo dipinto. Il servizio con la "Cobalt Net" non è stato appositamente preparato per la mostra, è stato semplicemente incluso nell'assortimento della fabbrica, e tanto più inaspettato è stato il premio per l'LFZ - il servizio ricevuto per il modello e la forma medaglia d'oro.

Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), laureata al Leningrad Art and Industrial College (1930). Ha lavorato presso la LFZ dal 1932 al 1952. Pittore di porcellana. Gloria a lei, poiché la creatrice della famosa "Cobalt Net" è arrivata solo dopo la sua morte. Non ha mai saputo del trionfo della sua pittura a Bruxelles.

Come è nato il motivo a rete cobalto?
Esiste una versione secondo cui il famoso motivo Yatskevich è stato ispirato dal servizio "Proprio", realizzato per l'imperatrice Elisabetta Petrovna da Dmitry Vinogradov, il creatore della porcellana in Russia, a metà del XVIII secolo. Inoltre, uno dei servizi festivi dell'IPM, che forniva porcellane alla corte imperiale di Nicola I, era il servizio di cobalto. Questo servizio era una ripetizione del suo più famoso predecessore con lo stesso nome. Un tempo veniva prodotto nella manifattura di Vienna per ordine speciale dell'imperatore austriaco Giuseppe II. Il monarca decise di presentare un tale dono all'imperatore russo Pavel Petrovich e sua moglie Granduchessa Maria Fedorovna, che lo stava visitando.

Per conquistare l'erede al trono russo, Giuseppe II decise di regalare un lussuoso servizio di porcellana. Il modello, secondo il quale fu creato il servizio di cobalto presso la manifattura di Vienna, era un altro servizio: un prodotto della manifattura di Sevres, che nel 1768 Luigi XV presentò al re danese Cristiano VII. Il servizio viennese era decorato con pittura traforata in oro "cailloute" (francese - pavimentare con ciottoli) su fondo cobalto, mazzi di fiori policromi in riserva, incorniciati da rocaille d'oro.
Paolo I apprezzò il lussuoso dono di Giuseppe II, come dimostra il fatto che quando entrò in guerra con la Svezia, lo lasciò in eredità alla suocera. Tuttavia, l'imperatore tornò dalla guerra in buona salute e continuò a possedere il Cobalt Service. Negli anni Quaranta dell'Ottocento, il Servizio Cobalto si trovava a Gatchina, nel Palazzo del Priorato, e fu allora che fu rifornito presso l'IPM.
Nel 1890 fu inviato a Palazzo d'Inverno. Una parte del servizio è rimasta nel Palazzo Gatchina, quella che si è svolta all'IPM. Oggi, dal famoso servizio realizzato a Vienna, sono sopravvissuti ai nostri giorni 73 articoli.
Confrontando la "Maglia di cobalto" di Yatskevich e il dipinto del servizio "Proprio", gli esperti considerano la somiglianza molto lontana: la maglia dell'artista è più intricata, realizzata con cobalto sottosmalto. All'incrocio delle linee blu, la griglia è decorata con stelle in oro 22 carati, che conferiscono al dipinto ancora più nobiltà ed eleganza. Al servizio "Proprio", piccoli fiori rosa sono scritti nei nodi della maglia dorata.

Ce n'è uno in più punto interessante nella storia della creazione di questo decoro è associato a una matita, con la quale l'artista Anna Yatskevich ha applicato il suo famoso motivo alla porcellana. In quei giorni, alla LFZ è nata l'idea di utilizzare la cosiddetta matita di cobalto. Certo, la matita era normale, prodotta nella fabbrica Sacco e Vanzetti, ma il suo nucleo era la vernice per porcellana. Agli artisti dello stabilimento non piaceva la matita, solo Anna Yatskevich decise di provare la novità e dipinse per loro la prima copia del servizio Cobalt Net. Piaccia o no, questa copia del servizio è ora in mostra al Museo Russo.
La "maglia di cobalto", secondo gli esperti, sembrava molto vantaggiosa sul servizio "Tulipano", ci giocava con successo e le dava solennità. Successivamente, questo dipinto iniziò a decorare la LFZ (IFZ) e altri prodotti: servizi da caffè e da tavola, tazze, vasi e souvenir. A proposito, anche Anna Yatskevich ha dato un altro contributo allo sviluppo della fabbrica di porcellana: è l'autrice del famoso logo LFZ (1936), raffigurato su tutti i prodotti dell'impresa.

Questo dipinto su porcellana non è solo biglietto da visita una fabbrica, ma anche il marchio di San Pietroburgo

Produzione in serie di servizi con il decoro "rete di cobalto" presso la fabbrica di porcellane di Leningrado. Lomonosov ha iniziato nel 1950 - ecco perché nel 2015 celebrano il 65° anniversario di questo dipinto speciale. Ma in realtà, come si dice in fabbrica, la maglia è stata creata in tempo di guerra. Il suo autore è l'artista della pianta Anna Adamovna Yatskevich. Ci sono molte leggende su ciò che l'ha ispirata a creare questo modello.

Esiste una versione in cui il motivo è stato creato in memoria delle finestre incrociate delle case e della luce incrociata dei proiettori che illuminavano il cielo della Leningrado assediata. C'è una leggenda secondo cui il motivo decorativo è stato ispirato dalle crepe nel ghiaccio sulla Neva e modelli gelidi sulle finestre che regolarmente si affacciavano nei locali poco riscaldati della fabbrica di porcellane.

Ma, come dicono gli storici dell'arte, infatti, in tempo di guerra, l'idea di una maglia di cobalto è stata ispirata da Anna Yatskevich dalla porcellana elegante ed elegante del 18 ° secolo: il servizio proprio elisabettiano. Nella nuova manifattura di porcellana Neva, come fu chiamata questa fabbrica sulle rive della Neva quando fu fondata, il servizio fu creato da Dmitry Vinogradov nel 1756 per l'imperatrice Elisabetta Petrovna. Il suo decoro è una maglia dorata con nontiscordardime viola all'intersezione delle linee. La maglia di cobalto alle sue intersezioni è con api dorate, come vengono chiamati in fabbrica questi tocchi finali del motivo. La griglia è dipinta a mano, le api sono applicate con un timbro.

Nel secolo scorso, i turisti e gli ospiti della città portavano sicuramente a casa la rete di cobalto come principale souvenir di Leningrado, insieme ai dolci Mishka in the North. Nel nostro secolo c'è stato un periodo di falsi, ma il falso cobalto è facile da distinguere: di solito è su maiolica, le linee sono sfocate, non ci sono api dorate e segni distintivi della pianta.

I giornalisti di San Pietroburgo, che hanno visitato lo stabilimento per celebrare il 70° anniversario della creazione e il 65° anniversario della produzione di questo marchio essenzialmente urbano, hanno potuto vedere la maglia cobalto nel suo sviluppo. Ora c'è già una maglia viola (si chiama "blues"), una gabbia di cobalto e strisce di cobalto - un riferimento al giubbotto. Come si dice nello stabilimento, attualmente viene prodotto un motivo a "maglia di cobalto" leggermente modificato su più di 100 articoli di prodotto.

Tuttavia, oggi, quando il prezzo di una tazza da tè con piattino nella classica pittura a "maglia di cobalto" raggiunge quasi duemila e mezzo rubli, la porcellana della capitale del nord ha cessato di essere massiccia e popolare come in passato, quando era disponibile in quasi tutte le case di Leningrado. Nel 2005, dalla democratica LFZ, l'impresa, ora privata, è stata ribattezzata IFZ - Imperial Porcelain Factory.

Secondo Tatyana Tylevich, direttore generale dell'Imperial Porcelain Factory OJSC, “la crisi non poteva che colpire il sistema di vendita, perché il potere d'acquisto della popolazione sta diminuendo notevolmente e, ovviamente, il nostro prodotto non è essenziale. Naturalmente, il costo delle materie prime, i materiali che abbiamo in euro e dollari sono tutti aumentati in modo abbastanza significativo”. Questo spiega anche i prezzi IPF non più democratici.

Tenendo tazze, piattini e teiere di porcellana con il famoso motivo "Cobalt Mesh" nei nostri armadi, credenze e sugli scaffali, conserviamo un ricordo molto insolito dei giorni del blocco di Leningrado.

Questo dipinto delicato e freddo è “nato” nella fabbrica di porcellane Lomonosov a Leningrado (oggi si chiama Imperial) nel 1944, e oggi ne è diventato il motivo distintivo. È stato inventato da Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), una giovane specialista, pittrice di porcellane. Negli anni Trenta Anna Adamovna si laureò al Leningrad Art and Industrial College, iniziò a lavorare in una fabbrica e dedicò vent'anni a questo lavoro. Durante la sua vita, non era un'artista famosa: il motivo cobalto ebbe un enorme successo dopo la morte di Yatskevich. Ma all'inizio non era cobalto, ma oro e hanno rilasciato il primo lotto di servizi. Ma dopo aver esaminato criticamente i prodotti, Anna Adamovna ha sostituito l'oro con il blu e ha dipinto il servizio da tè dell'azienda Tyulpan in una tonalità blu.
Si ritiene che l'artista si sia ispirato a un vecchio servizio, che a metà del XVIII secolo fu realizzato per l'imperatrice Elisabetta Petrovna dallo stesso Dmitry Vinogradov, fondatore della produzione di porcellana in Russia. Nicola I aveva un servizio simile: fu fatto per ordine dell'imperatore austriaco. Tuttavia, la somiglianza in questi dipinti "correlati" è molto lontana.

Inoltre, la stessa Anna Adamovna ha parlato in modo diverso della creazione della griglia di cobalto. Nata Leningradka, ha trascorso l'intero blocco città natale. E durante il blocco ha lavorato nella sua fabbrica preferita. Una giovane donna che seppellì sua sorella e sua madre che morirono di fame (suo padre morì molto prima della guerra), viveva sull'argine di Fontanka. Prima della guerra, Anna si diplomò alla 34a scuola di lavoro unificata sovietica, poi scuola tecnica. Oltre alla professione di artista della porcellana, è stata qualificata come designer di libri e poster. Lo stage si è svolto nella città di Volkhov. Quindi è stata inviata allo stabilimento di Leningrado, dove a quel tempo era stato organizzato un laboratorio artistico. Una lavoratrice modesta, laboriosa ed esemplare, Anna Adamovna non ha colto l'occasione per evacuare. Rimasto a Leningrado. Era impegnata nel camuffamento delle navi - con l'aiuto di normali vernici su porcellana, che erano rimaste in magazzino in fabbrica. Quanto dev'essere padronanza della propria arte usare un pennello per rendere invisibili al nemico enormi navi!
Le finestre incrociate delle case di Leningrado attirarono un tempo l'attenzione di Anna Adamovna. O il raggio del riflettore li illuminava in qualche modo in modo speciale, o solo il sole della sera motivo geometrico All'improvviso Anna sembrava bella e severa, e ha inventato la pittura su porcellana ...
Nel 1943 il laboratorio d'arte iniziò a riprendere il suo lavoro. E ora nel duro tempo di guerra apparve questo schema di promemoria, lo schema del gelo, lo schema della speranza. In primo luogo, l'artista l'ha realizzato con una speciale matita di cobalto, il cui nucleo era di vernice per porcellana. Agli operai della fabbrica non piaceva questa matita: il disegno era convesso, giaceva in modo irregolare. Solo Anna Adamovna ha ripreso la novità. È vero, in seguito la "rete di cobalto" veniva ancora applicata con vernici ordinarie.

Lo schema si è rivelato molto bello, è piaciuto a tutti ed è stato, per così dire, adottato. Ma la grande fama non è arrivata all'artista, tuttavia, è stata insignita dell'Ordine della Stella Rossa per la sua innovazione. La modesta e poco appariscente Anna Adamovna ha continuato a lavorare. Ha dipinto vasi e scenografie, ha inventato nuovi motivi. È stata una delle autrici del vaso monumentale "Vittoria" - al primo anniversario della nostra vittoria contro i nazisti. Ha eseguito abilmente ritratti su porcellana, ad esempio un ritratto di Kirov su una teiera del servizio della metropolitana di Mosca.

Nel suo lavoro, nella nipote Muze Izotova, che ha lavorato qui, e nei suoi colleghi, si è concentrata la vita dell'artista. I suoi colleghi la adoravano. Così, nell'agosto 1945, Anna Adamovna ricevette una lettera dall'artista di fabbrica Vorobyovsky, che lasciò il campo dell'NKVD: “.... mi ha fatto particolarmente piacere e ti sono grato per la partecipazione veramente umana che tu, Protopopova e molti altri i compagni di laboratorio hanno preso quando ero in ospedale. Non dimenticherò mai un simile atteggiamento, soprattutto dopo tre anni rimanere in cattività, dove ho bevuto il calice pieno della sofferenza: fame, freddo e sfruttamento. Sono molto contento che tu abbia ottenuto numerosi successi nell'arte. Prova, prova, il successo si ottiene a costo di un grande sforzo di forze creative e lavoro. Sono sorpreso dal coraggio con cui hai sopportato le sofferenze disumane, la fame atroce e il freddo del blocco, e specialmente tu, che sei sempre stato debole e pallido. Ma ora sei sulla via della felicità, cosa che ti auguro sinceramente ... "

Nel marzo 1946, Anna Adamovna ricevette la medaglia "Per il valoroso lavoro nel grande Guerra patriottica". Aveva anche una medaglia "Per la difesa di Leningrado".
E "Cobalt Net" fu pubblicato in ampia diffusione nel 1950. È stato applicato solo con un pennello, sono state realizzate speciali scanalature sulla porcellana stessa in modo che le linee fossero uniformi. versione finale i murales sono stati realizzati dalla studentessa di Anna Adamovna, Olga Dolgushina.

L'artista Yatskevich aveva cattive condizioni di salute: quale dei sopravvissuti al blocco poteva vantarsene? E ogni anno Anna Adamovna si recava nel Caucaso, nel Nuovo Athos. Sono andato per la salute, per il sole caldo, per l'aria calda del sud. Ma chi di noi sa dove troverà fortuna e dove si nascondono i guai? Fu lì, nel Caucaso, che l'artista prese un raffreddore. E nel 1952, al quarantottesimo anno della sua vita, morì ....

E nel 1958 si tenne a Bruxelles l'Esposizione Mondiale dei Prodotti in Porcellana. Lo stabilimento di Leningrado ha portato un'enorme collezione dei suoi migliori prodotti. Ed è stata presentata, per così dire, la linea di prodotti attuali, principalmente utensili da tè. Non era preparato appositamente per la mostra, lo scopo di queste cose qui era diverso: mostrare l'ampiezza dell'assortimento, ma non impressionare con abilità artistica. E improvvisamente il servizio con "Cobalt Net" ha ricevuto il premio principale: una medaglia d'oro per il modello e la forma (e la forma è stata inventata da Serafima Yakovleva). Ben presto il modello ricevette anche il "Marchio di qualità dell'URSS", che era estremamente onorevole. E iniziò la sua processione trionfale attraverso il paese ...

Anna Adamovna ha anche un altro disegno, forse non meno famoso della "rete di cobalto", solo in modo diverso. Questo è il logo della pianta - LFZ. È anche fatto in toni blu con tocchi dorati. Ed è noto a tutti coloro che hanno almeno un oggetto realizzato in questa fabbrica. È l'unico disegno di Anna Adamovna che non ha firmato. Su altri lavori ha messo l'etichetta "A. Yatskevich" e la data

Tra i tanti decori in porcellana e le varie fantasie, una delle più famose e riconoscibili è la “maglia cobalto”. Questo dipinto, che adornava per la prima volta la porcellana nel 1945, è già diventato un classico dell'arte decorativa e un segno distintivo della fabbrica di porcellana Lomonosov (fabbrica di porcellana imperiale), dal cui maestro è stato creato. Il famoso motivo è stato inventato dall'artista Anna Yatskevich. È vero, all'inizio non era cobalto, ma oro. I servizi con un tale schema alla LFZ iniziarono a essere prodotti subito dopo la guerra, nel 1945. E un anno dopo, Yatskevich ha interpretato il suo modello e ha creato la famosissima maglia di cobalto dalla maglia d'oro. Con loro, ha dipinto per la prima volta un servizio da tè a forma di "Tulipano" di Serafima Yakovleva. Nel 1958, Cobalt Mesh, un modello semplice ed elegante, ha preso d'assalto il mondo. Quest'anno si è svolta a Bruxelles l'Esposizione Mondiale, dove la fabbrica di porcellane Lomonosov ha presentato le sue migliori creazioni, compresi gli oggetti decorati con questo dipinto. Il servizio con la "Cobalt Net" non era preparato appositamente per la mostra, faceva semplicemente parte dell'assortimento della fabbrica, e tanto più inaspettato è stato il premio per la LFZ: il servizio ha ricevuto una medaglia d'oro per il modello e la forma.

Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), laureata al Leningrad Art and Industrial College (1930). Ha lavorato presso la LFZ dal 1932 al 1952. Pittore di porcellana. Gloria a lei, poiché la creatrice della famosa "Cobalt Net" è arrivata solo dopo la sua morte. Non ha mai saputo del trionfo della sua pittura a Bruxelles.

Come è nato il motivo a rete cobalto?
Esiste una versione secondo cui il famoso motivo Yatskevich è stato ispirato dal servizio "Proprio", realizzato per l'imperatrice Elisabetta Petrovna da Dmitry Vinogradov, il creatore della porcellana in Russia, a metà del XVIII secolo. Inoltre, uno dei servizi festivi dell'IPM, che forniva porcellane alla corte imperiale di Nicola I, era il servizio di cobalto. Questo servizio era una ripetizione del suo più famoso predecessore con lo stesso nome. Un tempo veniva prodotto nella manifattura di Vienna per ordine speciale dell'imperatore austriaco Giuseppe II. Il monarca decise di presentare un tale dono all'imperatore russo Pavel Petrovich e sua moglie, la granduchessa Maria Feodorovna, che lo stavano visitando.

Per conquistare l'erede al trono russo, Giuseppe II decise di regalare un lussuoso servizio di porcellana. Il modello, secondo il quale fu creato il servizio di cobalto presso la manifattura di Vienna, era un altro servizio: un prodotto della manifattura di Sevres, che nel 1768 Luigi XV presentò al re danese Cristiano VII. Il servizio viennese era decorato con pittura traforata in oro "cailloute" (francese - pavimentare con ciottoli) su fondo cobalto, mazzi di fiori policromi in riserva, incorniciati da rocaille d'oro.
Paolo I apprezzò il lussuoso dono di Giuseppe II, come dimostra il fatto che quando entrò in guerra con la Svezia, lo lasciò in eredità alla suocera. Tuttavia, l'imperatore tornò dalla guerra in buona salute e continuò a possedere il Cobalt Service. Negli anni Quaranta dell'Ottocento, il Servizio Cobalto si trovava a Gatchina, nel Palazzo del Priorato, e fu allora che fu rifornito presso l'IPM.
Nel 1890, il servizio Kobolt con il timbro della manifattura di Vienna fu inviato al Palazzo d'Inverno in un set completo. Una parte del servizio è rimasta nel Palazzo Gatchina, quella che si è svolta all'IPM. Oggi, dal famoso servizio realizzato a Vienna, sono sopravvissuti ai nostri giorni 73 articoli.
Confrontando la "Maglia di cobalto" di Yatskevich e il dipinto del servizio "Proprio", gli esperti considerano la somiglianza molto lontana: la maglia dell'artista è più intricata, realizzata con cobalto sottosmalto. All'incrocio delle linee blu, la griglia è decorata con stelle in oro 22 carati, che conferiscono al dipinto ancora più nobiltà ed eleganza. Al servizio "Proprio", piccoli fiori rosa sono scritti nei nodi della maglia dorata.

C'è un altro momento interessante nella storia della creazione di questo decoro, è associato a una matita, con la quale l'artista Anna Yatskevich ha applicato il suo famoso motivo alla porcellana. In quei giorni, alla LFZ è nata l'idea di utilizzare la cosiddetta matita di cobalto. Certo, la matita era normale, prodotta nella fabbrica Sacco e Vanzetti, ma il suo nucleo era la vernice per porcellana. Agli artisti dello stabilimento non piaceva la matita, solo Anna Yatskevich decise di provare la novità e dipinse per loro la prima copia del servizio Cobalt Net. Piaccia o no, questa copia del servizio è ora in mostra al Museo Russo.
La "maglia di cobalto", secondo gli esperti, sembrava molto vantaggiosa sul servizio "Tulipano", ci giocava con successo e le dava solennità. Successivamente, questo dipinto iniziò a decorare la LFZ (IFZ) e altri prodotti: servizi da caffè e da tavola, tazze, vasi e souvenir. A proposito, anche Anna Yatskevich ha dato un altro contributo allo sviluppo della fabbrica di porcellana: è l'autrice del famoso logo LFZ (1936), raffigurato su tutti i prodotti dell'impresa.