La fotografia di balletto come genere indipendente. Esiste una tale professione: Fotografo di balletto Cioè, la tua occupazione non è solo la fotografia di costumi, ma una vera immersione nel mondo del balletto

Un'ottima idea per un servizio fotografico con i bambini può essere il balletto. Probabilmente non esiste una ragazza del genere che non si immaginasse eroina delle fiabe, e non ho sognato di provare tutù di balletto e scarpe da punta. Ma, come sai, affinché Cenerentola arrivi al ballo, è necessario l'intervento di una maga. Il ruolo della fata è stato assunto dalla fotografa Alena Krisman. Una volta nel progetto ProBalet, ogni ragazza può sentirsi una ballerina.

Alena, raccontaci come è nato il tuo progetto?

Per caso. Una mia amica gestisce una piccola scuola di danza e ha avuto l'idea di fare servizi fotografici per ragazze ballerine perché nessuna di loro aveva foto di portfolio di qualità. E quando abbiamo discusso delle opzioni di ripresa, ci siamo improvvisamente resi conto che il balletto è un'ottima idea per un progetto fotografico a cui non solo le ballerine, ma tutti possono prendere parte.

Qual è l'essenza del progetto?

Abbiamo unito una lezione educativa e interattiva dedicata al balletto e alla fotografia. Di conseguenza, nascono racconti fotografici musicali e di balletto.

Come funziona in pratica?

Il progetto ProBalet è iniziato a novembre 2017. Abbiamo subito pianificato quattro stagioni e deciso che ogni stagione sarebbe stata dedicata a diversi balletti famosi. I racconti fotografici musicali e di balletto si svolgono in gruppi che formiamo per età: 4-6, 7-8, 10-12 anni, in modo che i bambini siano interessati insieme. La stagione invernale è stata aperta con il balletto Lo Schiaccianoci. Il racconto fotografico consisteva in due parti: in primo luogo, si è svolta una sessione fotografica di balletto: le ragazze hanno familiarizzato con la trama del balletto, hanno indossato costumi da ballerina e sono entrate classe di balletto, e nella seconda parte per ogni partecipante abbiamo creato un'immagine favolosa di Marie, personaggio principale balletto.

Cioè, la tua occupazione non è solo la fotografia di costumi, ma una vera immersione nel mondo del balletto?

Si, esattamente. Quando il progetto era appena iniziato, i genitori a volte chiedevano: perché dovremmo partecipare a una fiaba di balletto se possiamo semplicemente guardare il balletto a teatro? Il fatto è che è un formato completamente diverso. A teatro guardi cosa sta succedendo dal pubblico, ma qui diventi partecipe dell'azione, queste sono sensazioni completamente diverse. Invitiamo ballerini-insegnanti professionisti che prima raccontano ai bambini il libretto del balletto e poi conducono una lezione di coreografia: mostrano i movimenti, le principali posizioni del balletto. Ogni lezione è sotto musica dal vivo. Sul set de Lo Schiaccianoci siamo stati accompagnati da un arpista della Svetlanov Orchestra. L'arpa è uno strumento magico e favoloso, i bambini erano semplicemente felici dell'opportunità di toccare l'arpa, toccare le corde.

Fai foto durante l'intera lezione?

Sì, ecco perché otteniamo sia reportage che scatti in scena, una storia dal vivo su una fiaba fotografica musicale e di balletto. Al progetto sta lavorando un team di professionisti: decoratori e stilisti, musicisti e ballerini. Per le riprese de Lo Schiaccianoci, abbiamo selezionato studi fotografici luminosi e spaziosi nel centro di Mosca. Ho scattato con luce naturale da una finestra, e abbiamo anche portato ghirlande e candele per creare bellissime luci sullo sfondo. I costumi sono stati cuciti appositamente per questo progetto, per ogni ragazza sono state create due immagini: una piccola ballerina e un'eroina di una fiaba. Inoltre, se lo si desidera, anche le madri potrebbero prendere parte alle riprese: abbiamo preparato gonne da ballo e scarpe da punta per adulti. A volte le ragazze adolescenti vengono alle riprese, per loro conduciamo pulite sessione fotografica di balletto con la partecipazione di ballerini professionisti. Se i bambini vengono a fare balletto, realizziamo scatti tecnicamente più complessi.

Perché hai scelto il balletto "Petrushka" di Igor Stravinsky per la seconda stagione del progetto?

Volevamo che questo servizio fosse più attivo, con un luminoso sole primaverile e costumi colorati. Abbiamo scelto uno studio fotografico contrastante con una stanza buia e grandi finestre luminose. Il compito era ottenere quante più foto possibili, in modo da non ripeterci e implementare ogni volta qualcosa di nuovo. È stato possibile lavorare con la luce del sole dalla finestra, con il controluce, ottenendo fotografie molto diverse dalle fiabe invernali.

Abbiamo organizzato una zona fotografica con scenografie teatrali, in cui si sono esibite le ballerine spettacolo di marionette basato sul libretto del balletto "Petrushka", c'è stato anche un servizio fotografico nell'entourage della Fiera di Pasqua. I bambini sono stati fotografati con conigli e galline vivi, questo ha causato un mare di emozioni nei bambini. Quindi le ragazze si sono cambiate in gonne da balletto rosa e il servizio fotografico è continuato alla sbarra da ballo. Per tradizione abbiamo invitato un musicista, questa volta la lezione è stata accompagnata da un violino.

Ragazzi e papà vengono da te?

Certo, le madri con figlie vengono più spesso. Una volta arrivò un ragazzo con la sua sorellina, la condusse per mano nell'ingresso in modo molto adulto. È vero, era più interessato a classe di balletto, e l'arpa, non ha lasciato lo strumento musicale per quasi tutta la lezione.

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Arte momentanea - balletto, attrae molta attenzione non solo aristocratici e intellettuali, ma anche fotografi. Alcuni reportage dietro le quinte, altri scattano foto durante le prove nelle sale da ballo tra macchine e specchi, altri ancora creano la musa ispiratrice nei camerini. Qualcuno vede il balletto come un'arte, qualcuno vede lo sport nella statica e nel movimento del balletto. E c'è chi guarda il mondo della moda attraverso un tutù, mentre altri, ispirati dalla sottigliezza e dall'eleganza delle linee delle ballerine, vedono la geometria nella montatura. Inoltre si possono fotografare ballerine non solo sul palco oa teatro, sempre più spesso ballerine in scarpette da punta e tutù vengono fotografate per le strade della città, in metropolitana o alla stazione ferroviaria. Sottolineando così che l'arte non dovrebbe essere solo in stanze chiuse e standard.

Il balletto è spettacolare e individuale, non ci sono mai movimenti ripetitivi, è un'arte momentanea. Ogni volta " Il lago dei cigni"le ballerine si esibiscono in modi diversi ea modo loro. Qualcuno non è dell'umore giusto e qualcuno non è dello spirito. Anche una famosa prima può improvvisamente improvvisare, e questo rende quest'arte unica.

fotografo di balletto- lo stesso genere unico nella fotografia, così come ciò che scatta. I nomi degli specialisti che imprimono questo mondo culturale separato nell'eternità si sentono sempre, soprattutto tra coloro che seguono il loro lavoro:

1. Vihao Pham

   

   
































2. Marco Olic e altri grandi fotografi.

   
   

"Brillante, a mezz'aria,

Obbedienti all'arco magico..."

"... Vedrò la tersicore russa

Volo pieno di anima?"

(A.S. Pushkin)

Pyotr Ilyich Tchaikovsky - "Il lago dei cigni" op. 20 scena

Marco Olic è un fotografo russo nato a Omsk, nel 1974.

Laureato in teatro e scuole d'arte Mark si occupa di fotografia dal 2002.
Mark ha sempre tirato, ma ha sofferto crisi creativa dopo essersi trasferito a San Pietroburgo. È diventato scenografo al Teatro Mariinsky, dove ha iniziato a lavorare "dietro le quinte" ea realizzare immagini di ballerini che si allenano e provano in teatro. Lo scopo del suo lavoro è quello di mostrare ciò che accade al confine che separa l'interno, lo spazio dietro le quinte, dall'esterno, lo spettacolo pubblico. Lo spettatore nelle sue fotografie vede la differenza tra persona ordinaria ed eroe teatrale.

Mark segue solo una regola chiave quando fotografa, non interferire. La sua cella è camuffata per non turbare l'umore. Questo gli permette di registrare fotografie assolutamente naturali e autentiche della vita al Teatro Mariinsky.

Ha un occhio straordinario per quest'arte, un lavoro straordinario con le ombre e l'immagine. Mostra non solo la bellezza, ma anche lavoro duro persone dedite alla danza.

Copyright: Alina Lukyanenko, 2012

Čajkovskij - Valzer dei fiori

Čajkovskij - Danza delle fate dragee

Energia, forza, bellezza, emozione: una danza congelata nell'inquadratura suscita sempre ammirazione. Ecco perché così tanti fotografi moderni lavorano con i ballerini e ogni anno compaiono progetti fotografici sempre più interessanti.

Fotografi e danza

Tuttavia, se ti piace il classico e balletto contemporaneo, allora sarai interessato anche ad altri fotografi che lavorano con la danza. Qualcuno professa lo stesso principio del Ballerina Project e inserisce i ballerini Ambiente urbano, qualcuno fa riprese artistiche in condizioni di studio, concentrandosi sulla bellezza del movimento e sulle linee ideali del corpo.

Tra i migliori fotografi le cui mostre si tengono nelle più grandi gallerie del mondo, c'è anche il fotografo moscovita Alexander Yakovlev. Alexander lavora con la troupe Teatro Bolshoj, e se ti piace la bellezza del balletto classico russo, allora dovresti iscriverti instagram(che ha un sacco di lavoro straordinario).

7 dei migliori fotografi del mondo catturano l'infinita bellezza della danza

Vadim Stein

Ken Browar (Balletto della città di New York)

Omar Robles

Alexander Jakovlev

Lois Greenfield

Lisa Tomasetti

Dan Shitagi ( Progetto Ballerina