과일을 그리는 방법. 색연필 드로잉 코스

가장 단순한 것을 묘사하는 방법을 배워야 합니다. 예를 들어 아파트 개조에 예술가가 참여하는 것과 같이 나중에 유명해 지거나 다른 활동 영역에 기술을 적용하는 야심 찬 예술가는 기본적으로 기본부터 시작하여 큐브, 공, 과일과 같은 간단한 개체에 대해 훈련합니다. 이것이 우리가 지금 할 일입니다. 우리를 위해 드로잉 레슨우리는 평범한 배를 사용할 것입니다. 단순한 형태를 그리면 드로잉의 전체적인 철학, 형태와 명암의 기본 법칙을 느낄 수 있을 뿐만 아니라 정물화의 예술을 더 깊이 연구하는 데도 도움이 될 것입니다. 그것은 캐주얼 스케치가 될 것입니다 - 매우 간단한 테마, 당신은 처음이 아니라면 확실히 두 번째를 받아야합니다.

이 드로잉 수업에서 첫 번째 드로잉에 필요한 것: 종이(일반 용지, 사무용 용지 사용 가능), 부드럽고 딱딱한 연필, 그리고 물론 지우개. 조건으로 샤프너도 필요합니다. 좋은 그림연필 상태 양호합니다.

그래서 우리는 배를 선택했습니다. 첫 번째 그림에 가장 적합한 소재이기 때문입니다. 일반 공 또는 기하학적 도형, 솔직히 말해서 엄청난 지루함을 유발합니다. 가이드로서의 사과는 이미 피곤하여 초보 예술가의 유전자에 축적되고 배는 부정확하고 동시에 단순하고 독창적이며 흥미로운 형태입니다.

페인팅을 시작하기 전에 배의 조명을 설정하거나 여기에 제시된 원본에서 복사하십시오. 처음에는 하나의 광원을 사용하는 것이 좋습니다. 두 개 이상의 조명을 사용하면 그림자가 혼합되어 초보자에게 거의 극복할 수 없는 도전이 되기 때문입니다. 지금까지 우리는 단지 종이 위의 그림자를 제어하려고 노력했습니다. 또한 점점 더 어려워지겠지만 지금은 긴장을 풀고 3차원 전송의 의미를 이해하려고 노력할 수 있습니다.

실수를 해도 걱정하지 마세요. 실수 없는 배움은 없습니다. 당황하지 말고 종료하지 마십시오. 무엇인가를 그린 후에는 실수에 대해 공부하고 앞으로는 피하는 것이 좋습니다. 실수를 바로 확인하기 어렵다면 그림을 잠시 치워두었다가 한 시간 또는 다음 날 다시 보는 것이 좋습니다. 흐린 눈이 조금 쉬고 새로운 빛으로 작업을 보게 될 것입니다.

과일 윤곽 그리기

어디서부터 시작해야할지 모르겠다면 배를 시트 앞에 놓으십시오. 과일의 상단에서 시작하여 천천히 과일의 모양이 변하는 것을 눈으로 보면서 윤곽선을 그립니다. 손을 긴장시킬 필요가 없으며 필요한 경로를 따르도록 긴장을 푸십시오.

줄이 너무 짧거나 자주 끊기지 않도록 하십시오. 이 그림에서와 같이 짧은 선과 긴 선의 조합은 초기 스케치에 이상적입니다. 원본과 정확히 일치하지 않으면 선을 지울 수 없습니다. 당신이 그린 배가 어떻게 생겼는지 아무도 모르기 때문에 드로잉의 첫 단계에서는 모든 것을 그대로 둘 가치가 있습니다.

배 음영

우리는 부화하기 시작합니다. 즉, 배의 음영을 만듭니다. 태아의 몸에 밝은 부분이 있는지 확인하십시오. 이 장소를 만지지 말고 조심스럽게 우회하십시오. 하이라이트 부분을 터치한 경우 지우개를 사용하여 간단하게 해제할 수 있습니다. 또한 지우개의 도움으로 일부 영역이 더 어둡게 판명되면 밝게 할 수 있습니다.

빛과 그림자의 그라데이션을 유지하십시오. 배의 오른쪽에 어두운 그림자를 만들고 왼쪽에 밝은 그림자를 만듭니다. 작은 세부 사항에주의를 기울일 필요가 없습니다. 이 자습서에서는 모양, 빛 및 그림자를 사용하여 3D 개체를 만들려고 합니다. 결과 드로잉의 전반적인 효과에 중점을 둡니다.

음영 그림자 및 일부 하이라이트

배에 어두운 부분이 보이면 스케치에 어두운 톤을 사용하는 것을 두려워하지 마십시오. 많은 초보 예술가들은 부드러운 연필을 경계하고 그림이 너무 밝게 나오지만 음영 처리된 부분이 상당히 검게 보일 수 있습니다. 이렇게하려면 부드러운 연필 2V 또는 4V. 그림자가 너무 어두워지면 항상 그림자를 지우고 지우개로 더 밝게 만들 수 있습니다.

이제 그림을 원본과 비교할 차례입니다. 물론 특히 초기 단계에서는 배 사진처럼 보이지 않아야하지만 여전히 피사체의 볼륨과 인식이 밝혀진 것을 볼 수 있습니다.

이에 우리의 초보자를 위한 과일(배) 그리기 수업끝났다. 당신이 무엇을 그리워하든 상관없이 우리와 함께있어 다음 수업좋은 아티스트가 될 수 있도록..

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귤의 사실적인 그림을 그리려면 그래픽 태블릿게다가 단계적으로 색상과 음영을 선택하는 데 "많은" 시간을 소비해야 합니다. 따라서 과일, 이 경우 귤을 그려야 한다면 단계적으로 그려보자. 간단한 연필로. ~에 마지막 단계, 색연필을 사용하여 귤 그림을 색칠하여이 과일이 실제 과일처럼 나오도록하십시오. 여러 가지 과일을 그려야 하는 경우 이 수업 외에도 사이트에 "사과를 그리는 방법"과 같은 과일 그림이 있는 다른 사람들이 있습니다.

1. 직사각형 경로를 그리고 세분화합니다.

귤의 모양이 비스듬하거나 길거나 납작하지 않고 비례하는 것이 중요합니다. 따라서 가벼운 스트로크로 사각형 윤곽선을 그리고 동일한 세그먼트로 나눕니다. 이 선은 귤의 둥근 모양을 정확하게 그리는 데 도움이 됩니다. 게다가 이 귤 그림도 부러진 조각이 있습니다.

2. 귤의 둥근 윤곽선

초기 윤곽선에서 귤의 일반적인 모양을 만들고 중앙에서 7개의 동일한 광선을 그립니다. 그러나 8개의 귤 슬라이스가 있을 것이므로 여덟 번째 슬라이스의 왼쪽에 다른 윤곽선을 그립니다.

3. 귤의 주요 윤곽

귤은 등고선이 물결 모양이어서 그리기에 편리합니다. 오렌지와 같은 다른 과일처럼 보이지 않도록 모양의 비율을 정확하게 유지하는 것이 중요합니다. 귤의 모양이 살짝 납작해진 점 참고해주세요.

4. 만다린 그림이 거의 완성되었습니다.

도면에서 원래 아웃라인 표시를 아직 제거하지 않은 경우 지금 이를 수행해야 합니다. 귤의 불필요한 마킹과 등고선을 완전히 지우고 별도의 슬라이스를 디테일하게 그립니다.

5. 귤 그리기 완성

이 열매를 단계별로 그리는 것은 어렵지 않습니다. 불과 몇 분 만에 도착했습니다. 마지막 단계그림. 이제 몇개만 그리면 됩니다 작은 부품그리고 귤 한 조각에 잎맥이 그려져 있어 그림이 완성되었다고 할 수 있습니다.

6. 색연필로 그림을 색칠하는 방법

물론 과일 그림 흑백 연필그들은 "훌륭해" 보이지 않습니다. 색상은 과일에 특징그리고 그림의 사실성을 향상시킵니다. 그러므로 반드시 색연필로 귤을 색칠하십시오. 사용 방법을 모르면 만다린을 페인트로 칠하지 마십시오. 전체 그림을 망칠 수 있습니다.

7. 귤의 컬러 사진

더 쉽게 색칠할 수 있도록 제가 그래픽 태블릿에서 만든 이 귤 그림을 참고 자료로 사용하세요.

사과는 귤보다 "단순"해 보이지만 그리기는 더 어렵습니다. 부피가 크고 완벽하게 직선으로 사과를 그리면 직접 볼 수 있습니다.

바나나를 그리는 것은 어렵지 않습니다. 초기 마크업을 직사각형 형태로 만들고 두 부분으로 나누면 충분합니다. 가장 중요한 것은 페인트 색상을 정확하게 선택할 수 있다는 것입니다.

먼저 간단한 연필로 버섯을 단계별로 그립니다. 마지막 단계에서 페인트나 색연필로 버섯을 색칠할 수 있습니다. 그 옆에 나뭇잎과 풀을 그려 버섯 그림을 사실적으로 만들 수 있습니다.

일부 과일과 꽃은 독특하고 흉내낼 수 없는 색상을 가지고 있습니다. 그리고 종종 이러한 색상이 매우 밝다는 사실에도 불구하고 성 가시지 않습니다. 며칠 동안 장미와 감귤을 볼 수 있습니다.

해바라기의 패턴은 카밀레의 패턴과 매우 유사합니다. 그러나 해바라기를 올바르게 그리려면 몇 가지 간단한 요령을 따라야 합니다.

카모마일 그림은 아마도 모든 사람을 그릴 수 있을 것입니다. 꽃잎 몇 개, 잎이 달린 줄기, 카모마일 그림이 준비되었습니다. 그러나 어떤 이유로 칠해진 데이지가 항상 자연과 동일하지는 않습니다.

아이들과 함께 야채를 단계별로 그리는 것은 이러한 간단한 개체에서 개체의 모양을 분석하고 종이에 전달하는 방법을 결정하도록 아이들을 가르칠 수 있기 때문에 유용합니다. 공 모양에 가까운 채소가 많다. 비행기로 옮기면 원을 그릴 것입니다. 하지만 이 원형 공이 아이들에게 항상 분명한 것은 아닙니다. 예를 들어 활에서 찾아야 합니다. 또한 정확히 양파를 얻기 위해 추가해야 할 것이 무엇인지 알아보십시오. 아이들과 함께 단계별로 그림을 그리는 것과 마찬가지로 야채를 그릴 때 무분별한 복사를 피하십시오.
사진의 모든 야채는 페인트로 칠해져 있습니다. 그러나 연필은 아이들과 함께 일하기에도 적합합니다. 야채는 연필 기술을 만들기에 좋은 물건입니다! 어린이들에게 공을 고려하여 그 모양을 반복 (즉, 둥근 선으로)하여 공 위에 칠해야한다고 말합니다. 연필을 너무 세게 누르지 마십시오. 손의 움직임은 가벼워야 합니다. 물론 그림의 윤곽선을 넘어서는 안 됩니다. 그럼에도 불구하고 미취학 아동에게는 구 아슈 페인트로 작업하는 것이 좋습니다!

토마토 - 아이들과 함께 야채를 단계별로 그리기

토마토를 그리는 것은 매우 쉽습니다! 구형에 가까운 모양과 균일한 색상으로 종이에 쉽게 전사됩니다. 여전히 빨간색 원이 아니라 토마토를 얻으려면 흰색 하이라이트와 녹색 잎을 추가하십시오. 잎이 별표처럼 보이는 아이들에게주의를 기울이십시오.

계획 단계별 드로잉토마토의 아이들과 함께

무와 순무 - 아이들과 함께 야채를 단계별로 그리기

무도 간단한 야채입니다. 유일한 어려움은 착색 일 수 있습니다-분홍색 무가 점차 흰색 포니 테일로 변합니다. 보라색으로 칠하면 보라전체 뿌리 작물, 그런 다음 사탕무를 얻습니다. 비슷하게순무를 그릴 수 있습니다. 그러나 그것은 구가 아니라 타원체입니다. 따라서 종이에 타원으로 묘사해야 합니다. 그리고 각각 노란색으로 칠하십시오.

무의 아이들과 함께 단계적으로 그림을 그리는 계획.

순무의 아이들과 함께 단계적으로 그리는 계획.

양파 - 아이들과 함께 야채를 단계별로 그리기

또 다른 "둥근" 야채. 그러나 여기서는 더 이상 토마토만큼 분명하지 않습니다. 그림에서 녹색 "화살표"가 있는 활입니다. 양파의 요리 특성의 관점에서 이것은 좋지 않습니다. 그러나 그것은 매우 우아합니다.

어린이 양파를 사용한 단계별 드로잉 계획.

양배추 - 아이들과 함께 야채를 단계별로 그리기

양배추 머리가 아이들의 공인 것은 틀림없지만 아이들이 그리기에는 다소 어려운 대상이다. 그것은 옷 잎에 관한 것입니다. 수수께끼에서와 같이 백 옷-그리고 모두 패스너가 없습니다. 따라서 양배추 패턴을 덜 사실적이고 장식적으로 만들 것을 제안합니다.

양배추 아이들과 함께 단계별로 그림을 그리는 계획.

오이 - 아이들과 함께 야채를 단계별로 그리기

오이는 더 이상 공이 아닙니다. 매우 길쭉한 타원체입니다. 평평한 그림에서 오이는 타원형으로 변합니다. 오이는 모양이 가장 단순한 채소 중 하나입니다. 그러나 녹색 타원형이 아닌 방식으로 색칠하지만 오이는 매우 어렵습니다. 여기에 점이나 컬이 도움이 될 것입니다. 이것은 오이의 "여드름"입니다.

오이의 아이들과 함께 단계적으로 그림을 그리는 계획.

당근 - 아이들과 함께 야채를 단계별로 그리기

당근은 원뿔입니다. 비행기에서 삼각형으로 바뀌면 짧은 변을 둥글게 만듭니다.

당근 아이들과 함께 단계적으로 그림을 그리는 계획.
야채 모양의 아이들과 함께 공부를 계속할 수 있습니다. 예를 들어, . 먼저 성형을 한 다음 체적 형태를 평평한 종이로 옮길 수 있습니다.

수채화로 과일을 칠하는 방법?
침을 흘리도록 수채화로 과일이나 채소를 그리는 방법은 무엇입니까? 칠해진 과일이 자연 과일만큼 신선하고 육즙이 많도록?
과일의 양과 질감을 전달하는 동시에 수채화를 "건조하지 않게" 하는 방법은 무엇입니까?
이러한 질문에 대한 답변이 제공됩니다 단계별 마스터 클래스수채화로 레몬 그리기!

과일을 수채화로 그리는 방법의 기본 원칙:

• 무엇보다 과일의 과즙과 신선함을 알라 프리마 공법으로 전하고, 한 레이어에 수채화 그림.

한 겹의 페인트는 광선이 최대한 투과됩니다. 잉크층을 통과한 빛은 종이 표면에서 반사되어 가장 순수한 색의 파동을 우리에게 돌려준다.

• 다층 도장의 경우다음과 같습니다.
  • 밝은 부분부터 어두운 부분까지 레이어 적용
  • 불투명 안료가 아닌 투명 안료 사용
  • 복잡한 음영에 더 순수한 원래 색상 사용

다층 쓰기의 원리는 광학적 색상 혼합을 기반으로 합니다. 그렇기 때문에 이전 레이어를 흐리게 만들지 않고 최종 수채화 레이어의 투명도를 줄이지 않도록 레이어를 올바르게 교체해야 합니다.

수채화에서 다채로운 안료의 올바른 선택에 대한 자세한 내용은 다음을 참조하십시오.

아마도 완성된 연구의 예를 들어 이러한 원칙을 설명하는 것이 더 나을 것입니다. 보여드릴께요 수채화로 과일을 단계별로 그리는 방법.

레몬 스케치를 단계적으로 그립니다.

그래서 여기 내 비타민 본성이 있습니다. 보면 볼수록 '침이 흐른다'. 🙂 이 레몬의 상큼한 느낌을 스케치에 담아보도록 하겠습니다.

단계 I. 전체 레몬 열매에 대한 연구.

1. 레몬을 그리기 시작했어요 조명 부분에서.

여기서 색상은 가능한 한 밝고 선명합니다. 나는 레몬 옐로우와 카드뮴 옐로우를 혼합하여 사용합니다.

레몬의 가장 볼록한 부분에서 하이라이트를 볼 수 있습니다. 껍질의 결절에 작은 밝은 영역이 있습니다. 레몬 표면의 질감을 그럴듯하게 전달하려면 표시되어야 합니다.

이를 위해 "드라이 브러시"기술을 사용합니다.

2. 레몬의 바닥에는 테이블 표면에서 반사된 빛의 패치가 있습니다. 휘어진. 나는 이곳을 옅은 푸른 색조로 칠합니다.

3. 레몬 다크닝 볼륨감 완성 자신의 그림자.

음영을 얻기 위해 카드뮴 옐로우와 내츄럴 엠버를 섞어줍니다.

조명 부분의 가장자리와 반사가 마를 때까지 즉시 그림자를 씁니다. 이렇게 하면 색상이 색상으로 부드럽게 흐를 수 있습니다.

나만의 그림자 경계에 레몬 껍질의 작은 여드름을 강조합니다.

따라서, 인보이스를 전달하려면 두 가지 트릭을 사용합니다.:

• 빛의 볼록한 부분의 틈
• 빛과 그림자의 전환에서 경계의 거칠기

4. 그림자레몬에서 볼륨을 완성합니다.

그림자를 칠하기 위해 노란색과 보라색을 혼합하여 사용합니다. 나는 하나 또는 다른 색상의 우세로 채우기를 만듭니다. 이것은 그림자의 투명도를 전달하고 레몬을 테이블 표면에 연결하는 데 도움이 됩니다.

5. 그림자는 모든 곳에서 같은 색이므로 동시에 레몬 조각에서 그림자를 씁니다.

보시다시피 레몬 열매를 통째로 그리려면 꽤 많은 노력이 필요합니다. 이를 위해 a la prima 기술이 매우 적합합니다. 특히이 과일이 구성의 주요 대상이 아니고 자세한 연구가 필요하지 않은 경우.

그러나 레몬 조각을 사용하면 더 많은 일이 있을 것입니다. 수분이 많은 펄프, 광채, 섬유-이 모든 것은 다층 페인팅을 의미하는 더 세심한 작업이 필요합니다.

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2기. 레몬 조각의 이미지

1. 레몬 반개 옆면도 위와 같은 방법으로 처방합니다.

2. 태아의 상처를 묘사하기 시작합니다.

나는 순수한 것에서 umber와 섞인 것까지 여러 가지 노란색 음영을 선택하고 방사형 간격으로 그립니다. 펄프 섬유. 동시에 나는 떠난다. 백지눈부심과 점퍼의 장소에서:

3. 깔린 반점의 습한 환경에서 어떤 곳에서는 더 많은 음영을 도입합니다.

이 층을 말리십시오.

더 유용한 것들:

4. 슬라이스를 쓸 수 있고 그렇지 않으면.

예를 들어, 이 레몬 링에서 먼저 펄프의 조명 부분의 옅은 노란색 색조로 컷을 완전히 등록했습니다. 여기서. 다시, 눈부심의 틈을 남겼습니다.

5. 이 큰 광점이 마르면 더 어두운 음영으로 방사형 선을 그립니다.

이 스트로크는 상당히 큽니다. 나중에 나눌 수 있도록 건조시킵니다.

6. 그동안 조금만 만져도 돼 배경.

매우 옅은 회색 음영과 넓은 채우기로 레몬 주변의 배경을 채웁니다.

동시에 나는 조각에 대한 풍미의 밝은 영역을 만집니다.

성인뿐만 아니라 어린이도 과일 그리기와 같은 작업에 쉽게 대처할 수 있습니다. 결국 과일은 예를 들어 동물과 비교할 때 구조가 매우 단순합니다. 가장 쉬운 방법은 자연에서 과일을 그리는 것입니다. 그러나 집에 배, 사과 또는 다른 과일이 없으면 가능한 한 고품질의 선명한 사진을 사용할 수 있습니다. 모든 종류의 과일이 있는 아름다운 정물은 많은 사람들의 캔버스에서 볼 수 있습니다. 유명한 화가.
과일을 그리기 전에 다음 항목이 근처에 있는지 확인하는 것이 좋습니다.
1. 다색 연필 세트;
2. 연필. 기계적이고 예리하게 날카롭게 된 단순한 것 모두 가능합니다.
3. 라이너. 검은색 라이너를 사용하는 것이 좋습니다.
4. 종이 한 장
5. 고무줄이나 잔소리.

이 전체 과정을 여러 단계로 나누면 과일을 그리는 방법을 배우는 것이 훨씬 쉬울 것입니다.
1. 뽑기 수평선, 따라서 과일이 놓인 테이블의 가장자리를 표시합니다. 그런 다음 연필을 너무 세게 누르지 않고 각 과일의 윤곽을 그려 구성을 만듭니다. 따라서 바나나, 사과, 배, 자두 및 체리의 윤곽을 그립니다.
2. 세부 사항에 더 많은 관심을 기울이면서 연필로 과일을 그립니다.
3. 이제 연필로 과일을 단계별로 그리는 방법을 알았습니다. 그러나 그림이 다채롭고 육즙이 나오려면 색상이 지정되어야 합니다. 라이너를 사용하여 과일의 초기 스케치를 조심스럽게 그립니다.
4. 탄성 밴드로 스케치의 모든 흔적을 제거합니다.
5. 연필로 과일을 쉽고 빠르게 그리는 방법을 배웠으니 이제 색칠을 해볼 수 있습니다. 덕분에 그림이 더욱 사실적이고 흥미롭게 보일 것입니다. 먼저, 줄기 위에 칠해야 할 갈색 연필과 과일 자체를 쓰다듬어야하는 노란색 및 빨간색 부르고뉴 연필을 사용하여 사과를 색칠하십시오.
6. 벚나무 가지를 브라운톤으로 색칠해주세요. 빨간색과 부르고뉴 색상의 연필로 체리 자체를 칠하십시오.
7. 노란색과 갈색 음영으로 바나나를 색칠합니다.
8. 배를 색칠하려면 노란색과 녹색이 있는 연필을 선택합니다. 부드러운 연필로 그녀의 줄기를 칠하십시오.