그는 완고한 알렉산드리아 기둥의 머리로 더 높이 올라갔습니다. 나는 기적적으로 기념비를 세웠다

Exegi 기념비

손으로 짓지 아니한 나를 위하여 기념비를 세웠으니
민속길은 거기까지 자라지 않을 것이고,
그는 반역자의 우두머리로 더 높이 올라갔다.
알렉산드리아의 기둥.

아니, 내 전부는 죽지 않을거야 - 영혼은 소중한 거문고에있어
내 재는 살아남고 부패는 달아날 것입니다.
그리고 나는 달 아래 세계에 있는 한 영광스러울 것입니다.
적어도 1피트는 살 것입니다.

나에 대한 소문은 위대한 Rus '에 퍼질 것입니다.
그 안에 있는 모든 언어가 나를 부를 것이다.
그리고 Slavs와 Finn의 자랑스러운 손자, 그리고 이제 야생
Tungus, 그리고 대초원의 Kalmyk 친구.


거문고로 좋은 감정을 불러일으킨다는 것,
내 잔인한 나이에 나는 자유를 찬양했다
그리고 그는 타락한 사람들에게 자비를 구했습니다.

오 뮤즈여, 하느님의 명령에 따라 순종하십시오.
분노를 두려워하지 않고 왕관을 요구하지 않고
칭찬과 비방은 냉담하게 받아들여졌다.
그리고 어리석은 자와 논쟁하지 마십시오.

푸슈킨, 1836년

이 시는 송가를 주제로 쓰여졌다. 호레이스 « 멜포메네에게» ( XXX Ode to Book III), 서문이 찍힌 곳. Lomonosov는 Horace에 대한 동일한 찬가를 번역했습니다. Derzhavin은 그의시에서 그녀를 모방했습니다. 기념물».

Exegi 기념비-기념비를 세웠습니다 (lat.).
알렉산드리아 기둥- 궁전 광장의 상트페테르부르크에 있는 알렉산드르 1세 기념비인 알렉산드로스 기둥; 푸쉬킨 Alexander Column이 개장하기 5 일 전에 Petersburg를 떠났고, 내 동지 인 챔버 사관생도들과 함께 행사에 참석하지 않았습니다.". 물론 그 이유는 더 깊었습니다. 푸쉬킨은 알렉산더 1 세의 영광에 참여하고 싶지 않았습니다.

3 연의 원고 초안에는 러시아에 거주하는 다른 국적도 이름이 지정되어 있으며 푸쉬킨의 이름은 Georgian, Kyrgyz, Circassian입니다. 네 번째 스탠자는 원래 다음과 같이 읽습니다.

그리고 오랫동안 나는 사람들에게 친절할 것입니다.
내가 찾은 노래의 새로운 소리,
Radishchev 이후 나는 자유를 찬양했습니다
그리고 자비는 노래했습니다.

라디셰프 후- ode의 저자로서 " 자유" 그리고 " 상트페테르부르크에서 모스크바까지 여행».
나는 자유를 찬양했다-푸쉬킨의 자유를 사랑하는 가사를 말합니다.
타락한 자에게 자비를 베푸소서-푸쉬킨이 그의 " 스탄사흐» (« 영광과 선을 바라며 ..."),시에 대해 " 친구",오" 피터 1세 축일", 아마도 "에 대해 영웅”,-그가 Nicholas I에게 고된 노동에서 Decembrists를 반환하도록 요청한시.

"나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠다"라는시는 독특하고 비극적 인 이야기를 담고 있습니다. 그의 초안은 작가가 죽은 후에 발견되어 수정을 위해 Zhukovsky에게 주어졌습니다. 그는 원본을 신중하게 편집했고 시는 사후 판에 실렸습니다. 시인 푸쉬킨 알렉산더 세르게 비치 (Pushkin Alexander Sergeevich)의 "나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠다"라는 구절을 읽는 것이 다소 슬프다. 이 창조물을 연구하는 어떤 수업에서든 깊은 인상을 남길 수 있습니다.

시의 주요 주제는 시인의 비방 자들이 믿었던 것처럼 결코 자기 칭찬이 아니라 공적 생활에서시의 역할에 대한 반성입니다. 사람이 다운로드하기로 결정했는지 온라인에서 읽기로 결정했는지는 중요하지 않습니다. 푸쉬킨의 메시지는 그에게 매우 분명할 것입니다. 시적 단어는 제작자가 죽어도 죽지 않습니다. 그의 성격의 각인으로 남아 있으며 수세기를 거쳐 다른 민족에게 배너로 전달됩니다. 이것은 모든 연령대에서 가르쳐야 할 자유, 조국 및 사람들에 대한 사랑에 대한 교훈입니다.

푸쉬킨의시 "나는 손으로 만들지 않은 나 자신에게 기념비를 세웠다"의 텍스트는 영감과 감탄으로 가득 차 있으며 그 안에는 많은 부드러움과 슬픔이 있습니다. 그것은 문학에 무관심하지 않은 사람들 자신이 보관합니다.

Exegi 기념비.*

손으로 짓지 아니한 나를 위하여 기념비를 세웠으니
민속길은 거기까지 자라지 않을 것이고,
그는 반역자의 우두머리로 더 높이 올라갔다.
알렉산드리아의 기둥.**

아니, 내 전부는 죽지 않을거야 - 영혼은 소중한 거문고에있어
내 재는 살아남고 부패는 달아날 것입니다.
그리고 나는 달 아래 세계에 있는 한 영광스러울 것입니다.
적어도 1피트는 살 것입니다.

나에 대한 소문은 위대한 Rus '에 퍼질 것입니다.
그 안에 있는 모든 언어가 나를 부를 것이다.
그리고 Slavs와 Finn의 자랑스러운 손자, 그리고 이제 야생
Tungus, 그리고 대초원의 Kalmyk 친구.

그리고 오랫동안 나는 사람들에게 친절할 것입니다.
거문고로 좋은 감정을 불러일으킨다는 것,
내 잔인한 나이에 나는 자유를 찬양했다
그리고 그는 타락한 사람들에게 자비를 구했습니다.

오 뮤즈여, 하느님의 명령에 따라 순종하십시오.
분개를 두려워하지 않고 왕관을 요구하지 않습니다.
칭찬과 비방은 냉담하게 받아들여진다.
그리고 어리석은 자와 논쟁하지 마십시오.
____________________________
* "나는 기념비를 세웠다"(lat.). 비문은 작품에서 가져온 것입니다.
유명한 로마 시인 호라티우스(기원전 65-8년).

계속해서 .

사실 사제 자신은 아무것도 바꾸지 않았습니다. 그는 혁명 이전의 출판 버전만 복원했습니다.

푸쉬킨이 죽은 후 시체를 제거한 직후 Vasily Andreevich Zhukovsky는 인장으로 푸쉬킨의 사무실을 봉인하고 시인의 원고를 그의 아파트로 옮길 수있는 허가를 받았습니다.

이후 몇 달 동안 Zhukovsky는 푸쉬킨의 원고 분석에 참여하여 사후 수집 작품 및 모든 재산 문제의 출판을 준비하여 시인 자녀의 세 보호자 중 한 명이되었습니다 (가족의 수호 천사 Vyazemsky의 말에 따르면).

그리고 저자판에서 검열할 수 없는 작품이 계속 출판되길 바랐다.

그리고 Zhukovsky는 편집을 시작합니다. 즉, 변경합니다.

천재가 죽기 17 년 전, Zhukovsky는 푸쉬킨에게 다음과 같은 문구가 적힌 그녀의 초상화를 선물했습니다. 1820년 3월 26일 성금요일"

1837년, 교사는 어떤 식으로든 증명 위원회를 통과할 수 없는 학생의 에세이를 수정하기 위해 앉습니다.
Zhukovsky는 푸쉬킨을 "충성스러운 주체이자 기독교인"으로 후세에 제시하도록 강요 받았습니다.
그래서 동화 "사제와 그의 일꾼 발다에 대하여"에서 사제는 상인으로 대체됩니다.

하지만 더 중요한 일도 있었다. 푸쉬킨의 텍스트에 대한 Zhukovsky의 가장 유명한 개선 중 하나는 유명한 " 나는 손으로 만들지 않은 나를 위해 기념비를 세웠다».


원래 철자의 원래 푸쉬킨 텍스트는 다음과 같습니다.

Exegi 기념비


나는 손으로 만들지 않은 나 자신을 위한 기념비를 세웠다.
민속의 길은 그에게 자라지 않을 것입니다.
그는 반역자의 우두머리로 더 높이 올라갔다.
알렉산드리아 기둥.

아니요! 나는 죽지 않을 것이다! 소중한 거문고의 영혼
내 재는 살아남고 부패는 달아날 것입니다.
그리고 나는 달 아래 세계에 있는 한 영광스러울 것입니다.
라이브는 적어도 한 잔은 될 것입니다.

나에 대한 소문이 위대한 Rus에 퍼질 것입니다.
그 가운데 있는 모든 혀가 나를 부를 것이다.
그리고 Slavs와 Finn의 자랑스러운 손자, 그리고 이제 야생
Tunguz, Kalmyk 대초원의 친구.

그리고 오랫동안 나는 사람들에게 친절할 것입니다.
거문고로 좋은 감정을 불러일으킨다는 것,
내 잔인한 나이에 나는 자유를 찬양했고,
그리고 그는 타락한 사람들을 위해 자비를 구했습니다.

오 뮤즈여, 하느님의 명령에 따라 순종하십시오.
분노를 두려워하지 않고 왕관을 요구하지 않고
칭찬과 비방은 냉담하게 받아들여졌다.
그리고 어리석은 자와 논쟁하지 마십시오.

A.S. 푸쉬킨은 거대한 문헌을 바쳤습니다. (특별한 200 페이지짜리 작품도 있습니다 : Alekseev M.P. "Pushkin 's poem"나는 나 자신에게 기념비를 세웠습니다 ...". L., "Nauka", 1967.). 장르에서 이 시는 오랜 전통으로 거슬러 올라갑니다. Horace의 Ode (III.XXX)의 이전 러시아어 및 프랑스어 번역 및 편곡이 Pushkin의 텍스트와 어떻게 다른지, Pushkin이 주제 해석에 도입 한 내용 등을 분석 할 수 있습니다. 그러나 짧은 게시물 내에서 Alekseev와 경쟁할 가치가 없습니다.

최종 푸쉬킨 텍스트는 이미 자체 검열되었습니다. 보면

초안 버전 , 그러면 Alexander Sergeevich가 실제로 더 정확하게 말하고 싶었던 것을 더 명확하게 볼 수 있습니다. 우리는 방향을 봅니다.

원래 버전은 다음과 같습니다. Radishchev를 따라 나는 자유를 찬양했습니다.»

그러나 최종 버전을 보더라도 Zhukovsky는이 시가 검열을 통과하지 못할 것임을 이해합니다.

적어도 이 시에서 언급된 것은 무엇입니까? 알렉산드리아 기둥". 이것은 먼 이집트 알렉산드리아의 건축 기적 "폼페이우스 기둥"을 의미하는 것이 아니라 상트 페테르부르크시의 알렉산더 1 세를 기리는 기둥을 의미한다는 것이 분명합니다 (특히 그것이 "반역자의 머리"라는 표현 옆에 있다고 생각할 때).

푸쉬킨은 자신의 "만들지 않은" 영광을 "부주의하게 영광으로 따뜻해진 노동의 적"이라고 불렀던 사람을 기리기 위해 만들어진 물질적 영광의 기념비와 대조합니다. 푸쉬킨 자신이 "시 속의 소설"의 불에 탄 장처럼 인쇄물로 보는 것은 꿈도 꾸지 못했던 대조입니다.

푸쉬킨의 시가 나오기 직전에 알렉산더 기둥이 세워졌고(1832) 나중에 시인의 마지막 아파트가 있던 곳 근처에 개장했습니다(1834).

이 기둥은 "외투" 시인의 수많은 팜플렛과 시에서 파괴할 수 없는 독재 권력의 상징으로 미화되었습니다. 칼럼 개회식에 참석하지 않은 푸쉬킨은 그의시에서 자신의 영광이 알렉산드리아 기둥보다 높다고 두려움없이 선언했습니다.

Zhukovsky는 무엇을합니까? "를 대체합니다. 알렉산드리아" 에 " 나폴레노바».

그는 반역자의 우두머리로 더 높이 올라갔다.
나폴레옹 기둥.


대결 "시인 권력"대신 반대 "러시아-나폴레옹"이 나타납니다. 아무것도 너무. 그러나 다른 것에 대해.

라인의 또 다른 큰 문제: " 내 잔인한 나이에 나는 자유를 찬양했다"는 젊은 푸쉬킨의 반항적 인 "자유"를 직접적으로 상기시켜줍니다. 그 영광스러운 "자유"는 그의 6 년간의 망명과 나중에 그를 조심스럽게 감시하게 만든 "자유"입니다.

Zhukovsky는 무엇을합니까?

대신에:

그리고 오랫동안 나는 사람들에게 친절할 것입니다.

내 잔인한 나이에 나는 자유를 찬양했다
그리고 타락한 부름에 대한 자비

Zhukovsky는 다음과 같이 말합니다.


거문고로 좋은 감정을 불러일으킨다는 것,

그리고 타락한 부름에 대한 자비


어떻게
썼다 이러한 대체에 대해 위대한 텍스트 학자 Sergei Mikhailovich Bondi는 다음과 같이 말했습니다.

두 번째 연의 한 구절을 Zhukovsky가 작곡한 다른 구절로 교체하면 전체 연의 내용이 완전히 바뀌었고 Zhukovsky가 변경하지 않은 푸쉬킨의 구절에도 새로운 의미가 부여되었습니다.

그리고 오랫동안 나는 그 사람들에게 친절 할 것입니다 ...

여기서 Zhukovsky는 "사람들에게"- "자유"라는 푸쉬킨의 운율을 제거하기 위해 푸쉬킨의 텍스트 ( "그리고 오랫동안 나는 사람들에게 친절 할 것입니다")의 단어를 재정렬했습니다.

거문고로 좋은 감정을 불러일으킨다고...

"종류"라는 단어는 러시아어로 많은 의미를 가지고 있습니다. 이 문맥("친절한 느낌")에서 두 가지 의미 중에서 선택할 수 있습니다. Zhukovsky의 다음 구절 변경은 "좋은 감정"이라는 표현에 정확히 두 번째 도덕적 의미를 부여합니다.

살아있는 시의 매력으로 나는 유용했다
그리고 그는 타락한 사람들에게 자비를 구했습니다.

푸쉬킨 시의 "살아있는 매력"은 독자를 기쁘게 하고 미적 즐거움을 줄 뿐만 아니라 (Zhukovsky에 따르면) 그들에게 직접적인 혜택을 가져다줍니다. 혜택은 무엇입니까, 전체 맥락에서 분명합니다. 푸쉬킨의시는 사람들에 대한 친절한 감정을 일깨우고 "타락한"자, 즉 도덕법에 반하는 죄를 지은 사람들을 비난하지 않고 그들을 돕기 위해 자비로운 대우를 요구합니다.

Zhukovsky가 내용에서 완전히 푸쉬킨에 반대하는 스탠자를 만들 수 있었던 것은 흥미 롭습니다. 그는 바꿨다. 그는 Mozart를 Salieri로 대체했습니다.

결국 근면과 열성에 재능이 있다고 확신하고 예술의 혜택을 요구하고 모차르트를 비난하는 부러워하는 독살자 살리에리입니다. ID. 그러나 모차르트는 이점에 대해 신경 쓰지 않습니다. " 선택받은 사람은 적고, 행복한 게으름뱅이, 하찮은 혜택은 무시하고, 아름다운 사제 한 명." 그리고 푸쉬킨은 유용성에 대해 완전히 모차르트적인 태도를 가지고 있습니다. " 모든 것이 당신에게 좋을 것입니다. 당신은 아이돌 Belvedere의 무게를 중요하게 생각합니다.».

그리고 Zhukovsky는 " 살아있는 시의 매력으로 나는 유용했다»

1870년, 위대한 러시아 시인 A.S. 푸쉬킨 기념비 설치를 위한 기부금을 모으기 위해 모스크바에 위원회가 설립되었습니다. 경쟁 결과 배심원 단은 조각가 A.M. Opekushin의 프로젝트를 선택했습니다. 1880년 6월 18일 기념비가 개관되었습니다.

오른쪽 받침대에는 다음이 새겨져 있습니다.
그리고 오랫동안 나는 그 사람들에게 친절할 것입니다.
내가 거문고로 좋은 감정을 불러일으켰다고.

이 형태로 기념비는 57년 동안 서 있었습니다. 이미 혁명 이후 망명 중이던 Tsvetaeva는

분개하다 그의 기사 중 하나에서 :“지울 수없고 지울 수없는 수치심. 이것이 볼셰비키가 시작했어야 할 곳입니다! 무엇으로 끝낼까! 그러나 잘못된 선이 과시됩니다. 이제는 국민의 거짓말이 된 왕의 거짓말.

볼셰비키는 기념비의 선을 수정할 것입니다.


이상하게도 "나는 손으로 만들지 않은 나 자신을위한 기념비를 세웠다"라는시의 사후 복구의 해가 될 1937 년은 가장 잔인한 해였습니다.

오래된 텍스트를 자르고 표면을 샌딩하고 새 글자 주변의 돌을 3mm 깊이로 잘라 텍스트의 밝은 회색 배경을 만들었습니다. 또한 2행 대신 4행을 새겼고 구식 문법은 현대식으로 대체했다.

이것은 소련에서 스탈린주의 규모로 기념된 푸쉬킨 사망 100주년 기념일에 일어났습니다.

그리고 탄생 150주년을 맞아 시는 또 한 번 잘림을 경험했다.

푸쉬킨이 태어난 지 150년이 지난 1949년에 이 나라는 200주년만큼 크게 축하하지는 않았지만 여전히 꽤 화려하게 축하했습니다.

평소와 같이 볼쇼이 극장에서 엄숙한 회의가 있었습니다. Politburo와 다른 사람들은 당시 "우리 조국의 고귀한 사람들"이라고 말하는 것이 관례 였기 때문에 상임위원회에 앉았습니다.

위대한 시인의 삶과 작품에 대한 보고서는 Konstantin Simonov가 작성했습니다.

물론이 엄숙한 회의의 전체 과정과 Simonov의 보고서는 전국 라디오로 방송되었습니다.

그러나 광범위한 대중, 특히 아웃백 어딘가에 있는 사람들은 이 행사에 큰 관심을 보이지 않았습니다.


어쨌든 확성기가 설치된 중앙 광장에있는 작은 카자흐스탄 마을에서 지방 당국을 포함하여 아무도 Simonov의 보고서가 갑자기 인구 사이에서 그러한 뜨거운 관심을 불러 일으킬 것이라고 예상하지 않았습니다.


확성기는 그다지 알아들을 수 없는 무언가를 쌕쌕거렸습니다. 평소와 같이 그 지역은 비어있었습니다. 그러나 볼쇼이 극장에서 방송되는 의식 회의가 시작될 무렵, 또는 오히려 Simonov의 보고서가 시작될 무렵 광장 전체가 갑자기 갑자기 질주하는 기병 무리로 가득 찼습니다. 라이더는 확성기에서 내리고 조용히 얼었습니다.
.


무엇보다도 그들은 belles-lettres의 감정가를 좋아했습니다. 그들은 옷차림이 형편없고 지치고 초췌한 얼굴을 한 매우 단순한 사람들이었습니다. 그러나 그들은 볼쇼이 극장에서 유명한 시인이 말할 내용에 평생이 달려있는 것처럼 Simonov의 보고서의 공식적인 말을 들었습니다.

그러나 어느 시점에서, 보고서 중간쯤에 그들은 갑자기 그것에 대한 모든 관심을 잃었습니다. 그들은 말을 타고 질주했습니다. 마치 예기치 않게 그리고 빠르게 나타났습니다.

이들은 카자흐스탄으로 추방된 칼믹족이었다. 그리고 그들은 정착지의 먼 곳에서 이 마을, 이 광장으로 단 하나의 목적을 가지고 달려갔습니다. 모스크바 연사가 푸쉬킨의 "기념비"의 텍스트를 인용할 때(그리고 그는 확실히 그것을 인용할 것입니다! 그것 없이는 어떻게 될 수 있습니까?), "그리고 대초원의 칼미크 친구."

그가 말을 했다면 망명자들의 암울한 운명이 갑자기 희미한 희망의 빛으로 밝혀졌음을 의미했을 것이다.
그러나 소심한 기대와는 달리 Simonov는 이러한 말을하지 않았습니다.

물론 그는 "기념비"를 인용했습니다. 그리고 해당 연을 읽으십시오. 그러나 전부는 아닙니다. 끝까지:

나에 대한 소문은 위대한 Rus '에 퍼질 것입니다.
그 안에 있는 모든 언어가 나를 부를 것이다.
그리고 Slavs와 Finn의 자랑스러운 손자, 그리고 이제 야생
퉁구스…

그리고 - 모든 것. "Tungus"에서 인용문이 잘렸습니다.

나는 또한 (물론 라디오에서)이 보고서를 들었습니다. 그리고 그는 또한 화자가 푸쉬킨의 대사를 얼마나 이상하고 예기치 않게 반으로 줄였는 지에 주목했습니다. 그러나 나는 이 끊어진 인용문 뒤에 무엇이 있는지 훨씬 나중에 알게 되었습니다. 그리고 Simonov의 보고서를 듣기 위해 먼 곳에서 달려온 Kalmyks에 대한이 이야기도 나중에 몇 년 후에 나에게 전해졌습니다. 그리고 저는 Pushkin의 "Monument"를 인용 할 때 어떤 이유로 화자가 그의 운율을 잃었다는 사실에 놀랐습니다. 그리고 나는 Simonov (결국 시인!) 가 아무 이유없이 갑자기 아름다운 푸쉬킨 라인을 절단했다는 사실에 매우 놀랐습니다.

누락된 운율은 불과 8년 후에 푸쉬킨에게 반환되었습니다. 57 일에만 (스탈린 사망 후, XX 이후 의회), 추방 된 사람들은 고향 인 Kalmyk 대초원으로 돌아 왔고 Pushkin의 "Monument"텍스트는 마침내 원래 형식으로 인용 될 수있었습니다.볼쇼이 극장 무대에서도요.”
베네딕트 사르노프 «

구절이란 무엇입니까? 어떤 생각을 전달하는 라임 라인, 그 이상은 아닙니다. 그러나 시를 분자로 분해할 수 있고 구성 요소의 비율을 고려하면 시가 훨씬 더 복잡한 구조라는 것을 누구나 이해할 것입니다. 10%의 텍스트, 30%의 정보, 60%의 느낌 - 그것이 바로 운문입니다. Belinsky는 Pushkin의 모든 느낌에는 고귀하고 우아하며 부드러운 것이 있다고 말했습니다. 그의시의 기초가 된 것은 바로 이러한 감정이었습니다. 그는 그것들을 완전히 옮길 수 있었습니까? 이것은 위대한 시인의 마지막 작품 인 "나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠다"라는 분석 후에 말할 수 있습니다.

날 기억해

시 "기념물"은 시인이 죽기 직전에 쓰여졌습니다. 여기서 푸쉬킨 자신이 서정적 영웅으로 활동했습니다. 그는 자신의 어려운 운명과 역사에서 자신이 한 역할을 반성했습니다. 시인은 이 세상에서 자신의 위치에 대해 생각하는 경향이 있습니다. 그리고 푸쉬킨은 그의 작업이 헛되지 않았다고 믿고 싶어합니다. 창의적인 직업의 모든 대표자와 마찬가지로 그는 기억되기를 원합니다. 그리고 "기념비"라는 시로 그는 마치 "나를 기억해 줘"라고 말하는 것처럼 자신의 창작 활동을 요약하는 것 같습니다.

시인은 영원하다

"나는 손으로 만들지 않은 나 자신의 기념비를 세웠다"... 이 작품은 시인과시의 주제를 드러내고 시적 명성의 문제를 이해하지만 가장 중요한 것은 시인이 영광이 죽음을 정복 할 수 있다고 믿는다는 것입니다. 푸쉬킨은 명성을 위해 글을 쓰지 않았기 때문에 그의 시가 무료라는 사실을 자랑스럽게 생각합니다. 작사가 자신이 한때 언급했듯이 "시는 인류에 대한 이타적인 봉사입니다."

시를 읽으면 엄숙한 분위기를 즐길 수 있습니다. 예술은 영원히 살 것이며 창조자는 확실히 역사에 남을 것입니다. 그에 대한 이야기는 대대로 전해지며 그의 말은 인용되고 그의 생각은 뒷받침될 것입니다. 시인은 영원합니다. 그는 죽음을 두려워하지 않는 유일한 사람입니다. 당신이 기억되는 한 당신은 존재합니다.

그러나 동시에 엄숙한 연설은 슬픔으로 가득 차 있습니다. 이 구절은 그의 작업에 종지부를 찍는 푸쉬킨의 마지막 말입니다. 시인은 작별 인사를하고 싶어하는 것 같습니다. 결국 가장 작은 것, 즉 기억해야 할 것을 요구합니다. 이것이 푸쉬킨의 "기념비"구절의 의미입니다. 그의 작품은 독자에 대한 사랑으로 가득 차 있습니다. 마지막까지 그는 시적 단어의 힘을 믿고 자신에게 맡겨진 임무를 완수하기를 바랍니다.

저술 연도

Alexander Sergeevich Pushkin은 1837 년 (1 월 29 일) 사망했습니다. 얼마 후 그의 노트에서 "Monument"라는 구절의 초안 버전이 발견되었습니다. 푸쉬킨은 1836년(8월 21일)을 쓴 연도를 표시했습니다. 곧 원본 작품이 시인 Vasily Zhukovsky에게 넘겨졌고 그는 문학적 수정을했습니다. 그러나 불과 4년 후 이 시는 세상을 보았다. "기념비"라는 구절은 1841년에 출판된 시인의 사후 컬렉션에 포함되었습니다.

불일치

이 작품이 어떻게 만들어졌는지에 대한 많은 버전이 있습니다. 푸쉬킨의 "기념물" 제작 역사는 정말 놀랍습니다. 창의성 연구자들은 여전히 ​​하나의 버전에 동의할 수 없으며 극도로 비꼬는 것부터 완전히 신비로운 것까지 다양한 가정을 제시합니다.

그들은 A. S. Pushkin의 "나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠다"라는 시가 다른 시인들의 작품을 모방 한 것에 지나지 않는다고 말합니다. 소위 "기념물"이라고 불리는 이런 종류의 작품은 G. Derzhavin, M. Lomonosov, A. Vostokov 및 17 세기의 다른 작가들의 작품에서 추적 할 수 있습니다. 차례로 Pushkin의 작업 지지자들은 그가 Horace의 ode Exegi Monumentum에서이시를 만들도록 영감을 받았다고 확신합니다. Pushkinists 사이의 불일치는 여기서 끝나지 않았습니다. 연구원은 구절이 어떻게 만들어 졌는지 추측 할 수 있기 때문입니다.

아이러니와 부채

차례로 푸쉬킨의 동시대 사람들은 그의 "기념물"을 다소 차갑게 받아 들였습니다. 그들은 이 시에서 그들의 시적 재능에 대한 찬사 외에는 아무것도 보지 못했습니다. 그리고 그것은 적어도 틀렸습니다. 그러나 반대로 그의 재능을 찬양하는 사람들은 시를 현대시에 대한 찬송가로 간주했습니다.

시인의 친구들 사이에서는 이 시에는 아이러니밖에 없고 작품 자체가 푸쉬킨이 자신에게 남긴 메시지라는 의견이 있었다. 그들은 이런 식으로 시인이 그의 작품이 더 큰 인정과 존경을 받을 자격이 있다는 사실에 주목하기를 원한다고 믿었습니다. 그리고 이러한 존중은 감탄의 외침뿐만 아니라 일부 물질적 인센티브로도 뒷받침되어야 합니다.

그건 그렇고, 이 가정은 Pyotr Vyazemsky의 메모에 의해 다소 확인되었습니다. 그는 시인과 좋은 관계를 유지했고 시인이 사용하는 "손으로 만들지 않은"이라는 단어가 약간 다른 의미를 가졌다고 과감하게 주장할 수 있었습니다. Vyazemsky는 자신이 옳다고 확신했고 시가 시인의 문화 유산이 아니라 현대 사회의 지위에 관한 것이라고 반복해서 말했습니다. 사회의 최고층은 푸쉬킨이 뛰어난 재능을 가지고 있다는 것을 인정했지만 그를 좋아하지 않았습니다. 시인의 작품은 사람들에게 인정 받았지만 이것으로 생계를 꾸릴 수 없었습니다. 적절한 생활 수준을 보장하기 위해 그는 지속적으로 자신의 재산을 저당했습니다. 이것은 푸쉬킨이 사망 한 후 차르 니콜라스 1 세가 시인의 모든 빚을 국고에서 갚으라는 명령을 내리고 그의 과부와 자녀에게 유지비를 할당했다는 사실에 의해 입증됩니다.

작품 창작의 신비로운 버전

보시다시피 "나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠다"라는시를 공부할 때 창조의 역사를 분석하면 작품 외관의 "신비한"버전이 있음을 시사합니다. 이 아이디어의 지지자들은 푸쉬킨이 임박한 죽음을 느꼈다고 확신합니다. 그는 죽기 6개월 전에 자신을 위해 "손으로 만들지 않은 기념물"을 만들었습니다. 그는 시에 대한 그의 마지막 유언을 쓰면서 시인으로서의 경력에 ​​종지부를 찍었습니다.

시인은 자신의 시가 러시아어뿐만 아니라 세계 문학의 역할 모델이 될 것임을 알고 있는 것 같았습니다. 한때 점쟁이가 잘 생긴 금발의 손에 자신의 죽음을 예언했다는 전설도 있습니다. 동시에 푸쉬킨은 날짜뿐만 아니라 사망 시간도 알고있었습니다. 그리고 이미 끝이 가까웠을 때, 그는 자신의 일을 조심스럽게 요약했습니다.

그러나 그럴지라도 그 구절은 쓰여지고 출판되었습니다. 그의 후손인 우리는 시를 쓰게 된 원인을 추측하고 분석할 수밖에 없다.

장르

장르에 관해서는 "기념비"라는 시가 찬가입니다. 그러나 이것은 특별한 종류의 장르입니다. 자신에 대한 송가는 고대부터 시작된 범 유럽 전통으로 러시아 문학에 왔습니다. Pushkin이 Horace의시 "To Melpomene"의 대사를 서문으로 사용한 것은 아무것도 아닙니다. 문자 그대로 번역된 Exegi Monumentum은 "나는 기념비를 세웠다"를 의미합니다. 그는 경력 말기에 "멜포메네에게"라는 시를 썼습니다. Melpomene은 비극과 연극의 후원자 인 고대 그리스 뮤즈입니다. 그녀를 향한 Horace는시에서 자신의 장점을 평가하려고합니다. 나중에 이런 종류의 작업은 문학의 일종의 전통이되었습니다.

이 전통은 Horace의 작품을 처음으로 번역한 Lomonosov에 의해 러시아 시에 도입되었습니다. 나중에 고대 예술에 의존하여 G. Derzhavin은 그의 "기념물"을 썼습니다. 그러한 "기념물"의 주요 장르 특징을 결정한 것은 바로 그 사람이었습니다. 이 장르 전통은 푸쉬킨의 작업에서 최종 형태를 얻었습니다.

구성

푸쉬킨의 "기념물"구절의 구성에 대해 말하면 원래 형식과 시적 운율이 사용되는 5 개의 연으로 나뉘어져 있다는 점에 유의해야합니다. Derzhavin과 마찬가지로 Pushkin과 마찬가지로 "The Monument"는 quatrains로 작성되었으며 다소 수정되었습니다.

푸쉬킨은 처음 세 연을 전통적인 오딕 미터인 약강 6피트로 썼지만 마지막 연은 약강 4피트로 썼습니다. "나는 손으로 만들지 않은 나 자신에게 기념비를 세웠다"를 분석 할 때 푸쉬킨이 의미 론적 강조를하는 것은이 마지막 연에 있음이 분명합니다.

주제

Pushkin의 작품 "Monument"는 가사에 대한 찬송가입니다. 주요 주제는 진정한 시의 찬양과 사회 생활에서 시인의 영예의 자리를 확인하는 것입니다. 푸슈킨은 로모노소프와 데르자빈의 전통을 계승하면서도 송시의 문제점을 크게 재고하고 창의성 평가와 그 진정한 목적에 대한 자신의 생각을 내세웠다.

푸쉬킨은 작가와 독자의 관계라는 주제를 밝히려고 노력합니다. 그는 자신의 시가 대중을 위한 것이라고 말한다. 이것은 첫 번째 줄에서 이미 느껴집니다. "민속의 길은 그것으로 자라지 않을 것입니다."

"나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠다": 분석

구절의 첫 번째 연에서 시인은 다른 공로 및 기념물과 비교하여 그러한 시적 기념물의 중요성을 확인합니다. 푸쉬킨은 또한 그의 작품에서 자주 듣는 자유라는 주제를 여기에서 소개합니다.

사실 두 번째 연은 "기념비"가 쓴 다른 시인들의 것과 다르지 않습니다. 여기에서 푸쉬킨은 시인이 영원히 살 수 있도록하는 불멸의시의 정신을 찬양합니다. "아니요, 저 모두는 죽지 않을 것입니다. 영혼은 소중한 거문고에 있습니다." 시인은 또한 앞으로 그의 작품이 더 넓은 범위에서 인정받게 될 것이라는 점에 주목한다. 그의 생애 말년에 그는 이해되지 않았고 받아 들여지지 않았기 때문에 푸쉬킨은 미래에 영적 성향이 그와 가까운 사람들이 있기를 희망했습니다.

3연에서 시인은 시에 대해 생소했던 서민들 사이에서 시에 대한 관심의 전개라는 주제를 드러낸다. 그러나 대부분의 관심은 마지막 연에 지불되어야 합니다. 푸쉬킨은 자신의 작품이 무엇으로 구성되어 있고 그의 불멸을 보장할 것인지에 대해 이렇게 말했습니다. 텍스트의 10 %, 정보의 30 %, 감정의 60 %-이것이 푸쉬킨이 자신을 위해 세운 기적적인 기념물 인 송시로 판명 된 방법입니다.

창조의 역사. "나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠다 ..."라는시는 1836 년 8 월 21 일, 즉 푸쉬킨이 죽기 직전에 쓰여졌습니다. 그 안에서 그는 러시아뿐만 아니라 세계 문학의 전통에 의존하여 그의 시적 활동을 요약합니다. Pushkin이 격퇴 한 직접적인 모델은 Derzhavin의시 "Monument"(1795)로 큰 명성을 얻었습니다. 동시에 Pushkin은 자신과 그의시를 위대한 전임자와 비교할뿐만 아니라 그의 작품의 특징을 강조합니다.

장르와 구성. 장르적 특징에 따르면 푸쉬킨의 시는 송가이지만 이 장르의 특별한 변종이다. 그녀는 고대에 시작된 범 유럽 전통으로 러시아 문학에 왔습니다. 푸쉬킨이 고대 로마 시인 Horace "To Melpomene"의시에서 Exegi Monumentum- "나는 기념비를 세웠습니다. "라는시의 비문으로 한 줄을 따온 것은 당연합니다. Horace는 "Satire"의 저자이자 그의 이름을 찬미하는 여러시의 저자입니다. 그는 경력이 끝날 때 "To Melpomene"이라는 메시지를 만들었습니다. 고대 그리스 신화의 멜포메네는 9명의 뮤즈 중 하나로 비극의 후원자이자 연극의 상징입니다. 이 메시지에서 Horace는시에서 자신의 장점을 평가합니다 .. 나중에 일종의 시적 "기념물"장르에서 그러한시의 창작은 안정적인 문학 전통이되었으며 Horace의 메시지를 처음으로 번역 한 Lomonosov에 의해 러시아 문학에 도입되었습니다. 그런 다음 G.R.은시의 장점을 평가하여시를 무료로 번역했습니다. Derzhavin, "기념비"라고 부릅니다. 그러한 시적 "기념물"의 주요 장르 특징이 결정되었습니다. 마지막으로이 장르의 다양성은 Pushkin의 "Monument"에서 형성되었습니다.

Derzhavin에 이어 Pushkin은 유사한 형식과 크기의 구절을 사용하여 그의시를 5 개의 연으로 나눕니다. Derzhavin과 마찬가지로 Pushkin의시는 quatrains로 작성되었지만 약간 수정 된 미터가 있습니다. Derzhavin과 같은 처음 세 줄에서 Pushkin은 전통을 사용합니다. 오딕 크기는 6피트 약강(알렉산드리아 운문)이지만 마지막 줄은 4피트 약강으로 작성되어 충격적이고 의미론적으로 강조됩니다.

주요 주제 및 아이디어. 푸쉬킨의 시입니다. 시의 애국가. 주요 주제는 진정한 시의 찬양과 사회 생활에서 시인의 높은 임명을 확인하는 것입니다. 여기에서 Pushkin은 Lomonosov와 Derzhavin의 전통에 대한 상속인 역할을합니다. 그러나 동시에 Derzhavin의시와 외부 형식의 유사성에도 불구하고 Pushkin은 제기 된 문제를 크게 재고하고 창의성의 의미와 평가에 대한 자신의 아이디어를 제시했습니다. 시인과 독자의 관계라는 주제를 드러내면서 푸쉬킨은 그의 시가 대부분 광범위한 청중을 대상으로 한다고 지적합니다. 이것은 볼 수 있습니다." 이미 첫 번째 줄에서. ". "민속의 길은 그에게 성장하지 않을 것입니다. "그는 그의 문학 "기념물"에 대해 말합니다. ysky 기둥".

그러한 시를 지은 모든 시인들의 두 번째 연은 작가가 그의 후손들의 기억 속에 계속 살 수 있게 해주는 시의 불멸성을 확언합니다. 그러나 말년에 군중에 대한 오해와 거부감을 경험한 푸쉬킨은 데르자빈과 달리 그의 시가 영적 성향에서 그와 가까운 사람들, 창작자들의 마음에서 더 넓은 반응을 찾을 것이라는 사실에 초점을 맞춥니다. 이것은 국내 문학뿐만 아니라 전 세계의 시인들에 관한 것이기도 합니다.

Derzhavin과 같은 세 번째 연은 이전에 익숙하지 않은 사람들의 가장 넓은 부분과 사후 명성의 폭 넓은 부분 사이에서시에 대한 관심의 발전이라는 주제에 전념합니다.

나에 대한 소문은 위대한 Rus '에 퍼질 것입니다.
그리고 그 안에 있는 골목이 나를 부를 것이다. 언어,
그리고 Slavs와 Finn의 자랑스러운 손자, 그리고 이제 야생
Tungus, 그리고 대초원의 Kalmyk 친구.

네 번째 스탠자는 주요 의미 론적 부하를 전달합니다. 즉, 시인은 그의 작품의 본질을 구성하고 시적 불멸을 기대할 수 있는 주요 사항을 정의합니다.

그리고 오랫동안 나는 사람들에게 친절할 것입니다.
거문고로 좋은 감정을 불러일으킨다는 것,
내 잔인한 나이에 나는 자유를 찬양했다
그리고 그는 타락한 사람들에게 자비를 구했습니다.

이 줄에서 푸쉬킨은 그의 작품의 인간성, 인본주의에 독자의 관심을 끌고 후기 창의성의 가장 중요한 문제로 돌아갑니다. 시인의 입장에서는 예술이 독자에게 일깨워주는 '좋은 감정'이 미학적 특성보다 더 중요하다. 19세기 후반 문학의 경우 이 문제는 민주적 비평과 이른바 순수 예술의 대표자들 사이에서 치열한 논쟁의 대상이 될 것이다. 그러나 푸쉬킨에게는 조화로운 해결책의 가능성이 분명합니다. 이 연의 마지막 두 줄은 우리에게 자유라는 주제로 돌아가지만 자비라는 개념의 프리즘을 통해 이해됩니다. 초기 버전에서 "내 잔인한 시대에"라는 단어 대신 푸쉬킨이 "라디시초프를 따라"라고 썼다는 것이 중요합니다. 검열에 대한 고려 때문만이 아니라 시인은 자유에 대한 사랑의 정치적 의미에 대한 그러한 직접적인 표시를 거부했습니다. 자비와 자비의 문제가 매우 날카롭게 제기 된 The Captain 's Daughter의 저자에게 더 중요한 것은 그들의 가장 높은 기독교적 이해에서 선과 정의에 대한 생각을 확인하는 것입니다.

마지막 연은 "기념비"시에 대한 뮤즈에 대한 전통적인 호소입니다.

오 뮤즈여, 하느님의 명령에 따라 순종하십시오.
분노를 두려워하지 않고 왕관을 요구하지 않고
칭찬과 비방은 냉담하게 받아들여졌다.
그리고 어리석은 자와 논쟁하지 마십시오.

푸쉬킨에서 이 대사는 특별한 의미로 가득 차 있습니다. 프로그램 시 "예언자"에 표현된 아이디어로 우리를 돌려줍니다. 그들의 주요 아이디어는 시인이 최고의 의지에 따라 창조하므로 종종 그것을 이해할 수없는 사람들이 아니라 신에게 자신의 예술에 대한 책임이 있다는 것입니다. 이러한 아이디어는 푸쉬킨의 후기 작업의 특징이었으며 "시인", "시인에게", "시인과 군중"시에서 표명되었습니다. 그 안에서 시인과 사회의 문제는 특히 예리하게 발생하고 대중의 의견으로부터 예술가의 근본적인 독립성이 확인됩니다. Pushkin의 "Monument"에서이 아이디어는 시적 영광에 대한 반성과 신성한 영감을받은 예술을 통한 죽음 극복에 대한 조화로운 결론을 만드는 가장 방대한 공식을 얻습니다.

예술적 독창성. 주제의 중요성과시의 높은 파토스는 전체 사운드의 특별한 엄숙함을 결정했습니다. 느리고 장엄한 리듬은 오딕 미터 (pyrrhic이있는 iambic)뿐만 아니라 anaphora의 광범위한 사용 ( "그리고 나는 영광이 될 것입니다 ...", "그리고 그는 나를 부를 것입니다 ...", "그리고 슬라브의 자랑스러운 손자 ...", "그리고 오랫동안 나는 그들에게 친절 할 것입니다 ...", "그리고 타락한 자에게 자비를 베푸십시오 .."), 반전 ( "그는 반항적 인 알렉산드리아 기둥의 머리 위로 올라갔습니다) , 구문 병렬 처리 및 동종 구성원의 행("그리고 자랑스러운 영광의 손자 yan, finn, 그리고 이제 야생 퉁구스..."). 어휘 수단의 선택은 또한 고급 스타일을 만드는 데 기여합니다. 시인은 고상한 별명 (손으로 만들지 않은 기념물, 반항적 인 머리, 소중한 거문고, 지하 세계, 슬라브의 자랑스러운 손자), 많은 수의 슬라브주의 (건립, 머리, piit,까지)를 사용합니다. 시의 가장 중요한 예술적 이미지 중 하나에서 "나는 거문고로 좋은 감정을 일깨웠다 ..."라는 환유가 사용됩니다. 일반적으로 모든 예술적 수단은 시에 엄숙한 찬송가를 만듭니다.

작품의 가치. Lomonosov와 Derzhavin의 전통을 이어가는 Pushkin의 "Monument"는 러시아 문학에서 특별한 위치에 있습니다. 그는 푸쉬킨의 작품을 요약했을뿐만 아니라 모든 후속 세대의 러시아 시인을위한 지침 역할을 한 시적 예술의 높이 인 이정표를 표시했습니다. 그들 모두가 A.A.와 같은 "기념물"시의 장르 전통을 엄격하게 따르는 것은 아닙니다. Fet, 그러나 러시아 시인이 예술의 문제, 그 목적 및 그의 업적 평가를 다룰 때마다 그는 푸쉬킨의 말을 회상합니다. "나는 손으로 만들지 않은 기념비를 세웠습니다."


맨 위