„Pasakojimai apie mano mamą Žąsį, arba Istorijos ir pasakojimai apie praėjusius laikus su pamokymais. Pasakos apie mano motiną žąsį, arba pasakojimai ir pasakojimai apie praėjusius laikus su Robino iš Bobino mokymu

Kur: Maskva, Šv. Vozdvizhenka, 3/5, Rusijos valstybinė biblioteka, knygų muziejus
Kada: 2017 m. balandžio 7 – gegužės 16 d

Kas yra pasakų „Pelenė“, „Miegančioji gražuolė“, „Raudonkepuraitė“ autorius? Juokingas klausimas, sakote: kiekvienas vaikas žino, kad juos parašė didysis pasakotojas, vaikų rašytojas Charlesas Perrault. Tačiau už „Mano motinos žąsies pasakų“ puslapių slypi paslaptys ir paslaptys: Charleso Perrault vardas ant „Pasakojimų ...“ viršelio pirmą kartą pasirodė tik praėjus 27 metams po pirmojo knygos leidimo išleidimo, ir jie visai nebuvo skirti vaikų skaitymui. O Charlesas Perrault niekada nebuvo vaikų rašytojas.

pasakų detektyvas

Pirmosios pasakoms madą atnešusios, į didžiosios literatūros aukštumas iškėlusios knygos – „Praėjusių laikų istorijos ir pasakos su pamokymais“ („Mano mamos žąsies pasakos“) – išleidimo 320-osioms metinėms skirta. mini paroda, kuri šiuo metu vyksta Knygų muziejaus Rusijos valstybinėje bibliotekoje.

Charlesas Perrault (fr. Charles Perrault; 1628 m. sausio 12 d. Paryžius – 1703 m. gegužės 16 d. Paryžius) – garsus poetas Prancūzijoje „saulės karaliaus“ Liudviko XIV laikais, klasicizmo epochos kritikas, Karališkoji užrašų ir medalių akademija (Academy of Inscriptions and Fine Literature), Prancūzų akademijos akademikas, visuomenės veikėjas ir ... pasakų autorius. Tiesa, šios pasakos – „Griselda“, „Juokingi troškimai“ ir „Asilo oda“ – buvo eiliuotos, o Charlesas Perrault neslėpė savo autorystės. Tačiau jis niekada savęs nevadino „Mano motinos žąsies pasakų“ autoriumi. 1796 m. juos Orleano princesei Louise Elisabeth padovanojo Charleso Perrault sūnus Pierre'as Darmancourtas savo vardu.

Ar šių pasakų autorius buvo devyniolikmetis jaunuolis? Kiekvieną iš aštuonių istorijų – Pelenė, Miegančioji gražuolė, Rikis su kuokštu, Pūlis auliniais batais, Nykštys, Raudonkepuraitė, Mėlynbarzdis, Fėjos dovanos – lydėjo du moralai, paaiškinantys pasakoje esančią moralę. Ir mokslininkai mano, kad jaunuolis negalėjo parašyti tokio moralizavimo. Pavyzdžiui, pasakos apie Raudonkepuraitę (beje, originale pasaka neturėjo laimingos pabaigos: vilkas tiesiog suvalgė patiklią ir pernelyg plepią mergaitę) moralizavimas skambėjo taip: „Kai a. graži ir jauna mergina, be to, visų noriai klausys, greitai bus apgauta. Ir tada lygiai taip pat greitai gali atsitikti taip, kaip rašoma šioje pasakoje: kad jos vilkas valgys; nes ne visi vilkai yra laukiniai, yra gana daug genčių. Savo švelniais žodžiais jie suvilioja daugybę gražių ir pasitikinčių merginų, stengiasi įtikti kitoms merginoms savo mandagumu ir linksma išvaizda. Jie palydi juos iki pačių namų, o kartais ir iki lovos. Tokius glostytojus, tokius veidmainius reikėtų šalinti labiau nei kitus, jei kas nenori būti apgautas. (Pasakojimai apie burtininkes: Su morale / Iš prancūzų kalbos vertė [Levas Voinovas]. - Sankt Peterburgas: Senat. tipas., 1781).


Charlesas Perrotas. Pūlis batais: Pasaka vaikams / su spalvotais paveikslėliais. - M.: chromolitas. A. V. Morozova, tipas. Bakhmeteva, 1873 (reg. 1872). - 6 s., 6 l. plk. nesveikas.

Yra nuomonė, kad Charlesas Perrault, atidavęs savo knygą Pierre'ui, padėjo sūnui padaryti karjerą teisme, užimti vietą Oranžinės princesės palydoje – ir tai buvo puikus būdas atkreipti į jaunuolį dėmesį. Kiti ekspertai mano, kad Pierre'as Darmancourtas pats užrašė pasakas, kurias jam pasakojo slaugytoja, o tėvas jam padėjo tik patarimais ir literatūriniu apdorojimu. Kitas variantas – klasicistas, „nemirtingas“ akademikas, gerbiamas literatūros veikėjas, kuris negalėjo nusilenkti iki žemo žanro, kuris buvo liaudies pasaka, ir kalbėjo vardu to, kuris neturi ko prarasti.

Kad ir kaip ten būtų, 1697 metais „Pasakojimai apie mano motiną žąsį“ buvo išleisti – iš pradžių Prancūzijoje, o paskui Olandijoje. Knyga buvo tokia populiari, kad per metus leidykla tiražą pakartojo tris kartus! Pasaka atėjo į madą, įsiveržė į aukštuomenės literatūros salonus ir nustojo būti žemu žanru. Tačiau tikrojo pasakų autoriaus paslaptis liko paslaptyje. 1699 m. mirė Pierre'as Darmancourtas, 1703 m. mirė jo tėvas, tačiau nė karto, išvardindamas jo darbus, Charlesas Perrault nepaminėjo „Istorijos ir pasakojimai apie praėjusius laikus su pamokymais“.

Leidėjai į Perrault rinkinius „Asilo oda“ ir „Griselda“ pradėjo įtraukti pasakojimus apie pasekėjus ir mėgdžiotojus (pavyzdžiui, Gabrielle-Suzanne Barbeau de Villeneuve „Gražuolė ir pabaisa“ arba jos Jeanne-Marie Leprince de Beaumont versija ). Knyga akimirksniu pasklido po pasaulį, išversta į daugelį kalbų. Dažnai autorius visai nenurodytas – kaip ir pačiame pirmajame 1697 m. leidime jo vardo nebuvo. O 1727 metais Charleso Perrault vardas tvirtai įsitvirtino viršeliuose – būtent jį mes, be jokios abejonės, vadiname nuo vaikystės mėgstamų pasakų autoriumi.


Charlesas Perrotas. Pūlis batais: Pasaka vaikams / su spalvotais paveikslėliais. - M.: chromolitas. A. V. Morozova, tipas. Bakhmeteva, 1873 (reg. 1872). - 6 s., 6 l. plk. nesveikas.

Visai ne smulkmenos!

Retų knygų tyrimų skyriaus (Knygų muziejaus) muziejaus ir ekspozicinio darbo sektoriaus vadovė, parodos kuratorė Marija Borisovna Zolotova sako: „Mūsų parodos tikslas – prisiminti šią nuostabią datą ir parodyti, kokios įvairios šios pasakos. buvo skirtinguose leidiniuose ir kaip jie skirtingai atrodė skirtingais laikais. Norėjome parodyti visų formų, tipų ir stilių knygą – suaugusiems, vyresniems vaikams ir mažiems vaikams. Miniparodos ekspozicijoje buvo vieta moksliniams pasakų leidimams su literatūros kritikų komentarais ir pratarmėmis - žaislų knygutėms. Įvairūs vertimai, skirtingos leidyklos ir leidyklos, priešrevoliuciniai leidiniai, sovietmečio ir naujausių laikų leidiniai... Ir visa tai – retenybė, kurių kiekvienas savaip įdomus ir savaip gražus.

Pirmą kartą „Pasakos ...“ į rusų kalbą buvo išverstos 1768 m. Pirmojo leidimo parodoje nepamatysi, deja, Rusijos valstybinės bibliotekos fonduose jo nėra. Bet pamatysite antrąją: „Pasakos apie burtininkes: Su morale / Iš prancūzų kalbos vertė [Levas Voinovas]. – Sankt Peterburgas: Senatas. tipas., 1781". Šiame rinkinyje yra devynios pasakos: „Pasaka 1. Apie merginą raudona kepurėle“, „Pasaka 2. Apie sužavėtas merginas“, „Pasaka 3. Apie tam tikrą vyrą mėlyna barzda“, „Pasaka 4“ . Apie miške miegančią gražuolę“, „ Pasaka 5. Apie tėvą katiną spurtais ir auliniais batais“, „Pasaka 6. Apie puodą, kuriame juose pelenai“, „Pasaka 7. Rachitas dalgyje “, „Pasaka 8. Apie berniuką su pirštu“, „Pasaka 9. Iš sumanios princesės laiško grafienei Murat“ (paskutinės pasakos autorė Marie-Jeanne Léritier de Villandon).

1781 m. leidime autoriaus pavardės nėra. Tačiau 1825 metų rinkinys pasirašytas: „Stebuklingos pasakos, arba Malonus užsiėmimas iš nieko. / Op. Perolta; Iš kurios paimtos imperatoriškuose teatruose pristatomos operos ir baletai; Iš prancūzų imperatoriškojo Maskvos teatro vertė aktorius Baranovas. - Maskva: Augusto Semjono spaustuvėje, 1825 m. Atidžiau pažvelkite į šį knygos paminklą: rankų darbo popierius, rankų darbo rinkinys, spalvotos iliustracijos.


Charlesas Perrotas. Pūlis batais: Pasaka vaikams / su spalvotais paveikslėliais. - M.: chromolitas. A. V. Morozova, tipas. Bakhmeteva, 1873 (reg. 1872). - 6 s., 6 l. plk. nesveikas.

Vienoje vitrinoje – „Šešios pasakos. Dovana geriems vaikams“, 1845 m. leidimas („Pelenė“ šiame rinkinyje „Chumichka“ vadinama labai juokingai) ir garsusis 1867 m. Matvejaus Osipovičiaus Volfo spaustuvės leidimas „Perrot pasakos“. Pasakas išvertė Ivanas Sergejevičius Turgenevas, jam priklauso ir leidinio pratarmė, o iliustracijos sukurtos pagal nuostabias Gustavo Doré graviūras.

Štai ką Ivanas Sergejevičius Turgenevas rašo pratarmėje: „Perro pasakos nusipelno garbingos vietos vaikų literatūroje. Jie linksmi, linksmi, atsipalaidavę, neapkrauti nei perdėta morale, nei autoriaus pretenzijomis; jie vis dar jaučia liaudies poezijos dvasią, kuri kažkada juos sukūrė; jie turi kaip tik tą nesuvokiamai nuostabaus ir įprasto-paprasto, didingo ir linksmo mišinį, kuris yra tikros pasakų fantastikos bruožas.

Ši knyga labiau skirta suaugusiems, taip pat rimtas 1936 m. leidimas su moksliniais komentarais, išleistas Leningrado leidyklos Academia. Tačiau parodoje „Visai ne niekučiai“ yra ir daugiau vaikiškų knygų - žaislų knygos, pasakos su Vladimiro Michailovičiaus Konaševičiaus, Piotro Aleksandrovičiaus Alyakrinskio, Georgijaus, Aleksandro ir Valerijaus Traugotovų iliustracijomis, pasirašytomis „G. A. V. Traugotas. O 1996 metais leidykloje „Vedo“ išleista knyga „Pūlis auliniais batais ir dar aštuonios Charleso Perrault pasakos“ įdomi tuo, kad ją iliustravo vaikai iš Volgogrado vaikų dailės galerijos studijos.

Parodos pavadinimas paimtas iš Charleso Perrault pareiškimo apie pasakas. Taip kalbėjo šis didis žmogus, davęs postūmį vaikų literatūros raidai: „... Šie niekučiai visai ne niekučiai, o savyje talpina naudingą moralę, o [...] žaismingas pasakojimas pasirinktas tik todėl kad jie mieliau veiktų minčių skaitytoją, kartu mokydami ir linksmindami.


Charlesas Perrotas. Raudonkepuraitė / Perro Sh. - Baku: Narkompros AzSSR, 1940. - p.: iliustr.

Raudonkepuraitė: / [žaislų knyga pagal Ch. Perrault pasaką]. - [M .: T-va I. D. Sytin, XX amžiaus pradžia]. - l. : nesveikas.

„Raudonkepuraitė, eik, mano drauge,
Nuneškite pyragą mūsų močiutei!

Mergina iškart paėmė krepšį,
Linksma močiutei nuėjo į mišką.

Staiga prie jos pribėga vilkas,
Saldžiai prisimerkęs sako:

"Brangusis mažute, ar toli, mano drauge?" —
„Močiute, matai, aš atnešu pyragą!

„Trauk virvę“, – girdi ji.
„Vargšė močiutė! Kas su ja negerai?

Iš visų jėgų ištiesia prie močiutės,
Tada vargšas vilkas ją prarijo.

Jis valgė savo močiutę ir valgė savo anūkę
O, tu begėdis, įžūlus įžūlus!

Laimei, viskas klostėsi gerai.
Anūkė išlipo labai lengvai,
Močiutė po to net juokėsi,
Vilkas buvo nubaustas, ir teisingai.

Praėjo medžiotojai iš miško,
Jie išgelbėjo močiutę ir vaiką nuo mirties.
Jie nužudė žvėrį kirviu,
Tada jam buvo plyšta pilvas.

Raudonkepuraitė vėl gyva
Ji pažada mamai
Niekada neikite į mišką be jos,
Nekalbėk su apgaudinėjančiu vilku.





Pero pasakos / Iš pav. A. P. Apsita. - M.: V. M. Sablin, 1916. -, 152 p.: iliustr., 4 p. nesveikas.



„Pasakojimai apie mano motiną žąsį, arba istorijos ir pasakojimai apie praėjusius laikus su instrukcijomis“ – tai prancūzų rašytojo Charleso Perrault pasakų rinkinys. Jis buvo paskelbtas 1697 m. sausio mėn. Pierre'o Perrot d'Harmancourt'o, rašytojo 19 metų sūnaus, vardu ir dedikuotas Liudviko XIV dukterėčiai Elizabeth-Charlotte iš Orleano, kuriai tuo metu buvo 21 metai.

Iš pradžių rinkinyje buvo aštuonios poetinės moralės prozos pasakos, perleisdamas rinkinį Perrault papildė dar trimis eiliuotomis pasakomis. Viena iš pasakų „Miegančioji gražuolė“ buvo išspausdinta anksčiau, 1696 m., žurnale „Galantas Merkurijus“, nenurodant autoriaus pavardės. Rašytojo nenorą tiesiogiai deklaruoti savo autorystę ekspertai sieja su tuo, kad žinomas rašytojas, Prancūzų akademijos narys, kiek gėdijosi savo kreipimosi į „žemą“, kaip tuo metu buvo įprasta. laikas, pasakos žanras. Kita vertus, Perrault literatūrinė mistifikacija leido sukurti tam tikros pasakotojų ir pasakų klausytojų auditorijos – jaunųjų socialistų – įvaizdį. Rinkinys „Pasakojimai apie mano motiną žąsį ...“ sulaukė didžiulės sėkmės, sekė daug pakartotinių leidimų, knyga išversta į kitas kalbas, buvo imituojama Prancūzijoje ir užsienyje. Pirmasis rinkinio „Pasakojimai apie burtininkus su Morale“ vertimas į rusų kalbą taip pat buvo atliktas XVIII a. (1768 m.), vieną iš pasakų – „Pūsis batais“ – išvertė V.A. Žukovskis. Autoritetingiausias šiuolaikinis prancūziškas pasakų leidimas išleistas Gilberto Rouget redakcijoje 1967 m. S. Bobrovo atliktas šiuolaikinis „Mano motinos žąsies pasakos...“ vertimas į rusų kalbą pasirodė 1976 m.

Ch.Perrault savo pasakas kūrė būdamas vyresnio amžiaus, pasitraukęs iš verslo. Visuotinai priimta, kad rašytojas jas kūrė vaikų auditorijai, nes pagrindinis jo užsiėmimas tuo metu buvo vaikų auklėjimas. Rinkinio skaitytojo likimas tarsi patvirtina šią išvadą: Perrault pasakos yra vienas populiariausių vaikiškų skaitinių, yra daug vaikams pritaikytų leidinių. Tačiau būdinga, kad šiose publikacijose Perrault pasakų tekstas pateikiamas su pakeitimais ir sutrumpinimais: pavyzdžiui, visose pasakose humoristinis, kartais ironiškai dviprasmiškas (kaip „Raudonkepuraitėje“) poetinė moralė dažniausiai nutylėta. (Toje pačioje „Raudonkepuraitėje“ perkurta žiauri pabaiga, pasakoje „Miegančioji gražuolė“ dažniausiai praleidžiama antroji jos dalis – princesės ir ją pažadinusio princo mamos santykių istorija kanibalas ir pan.). Akivaizdu, kad kadangi Perrault tekstus reikia savotiškai pritaikyti vaikų auditorijai, tai jo pasakos buvo sukurtos suaugusiam, nors daugiausia, ko gero, jaunam, pasaulietiškai išsilavinusiam ir skoningam skaitytojui. Vienu metu A.N. Veselovskis įvardijo rašytoją už tai, kad jis „įvedė liaudies pasaką į apyvartą“. Tačiau reikėtų patikslinti: Perrault neužrašė liaudies pasakų. kaip vėliau darė folkloristai, bet sukūrė stilistiškai patikrintą literatūrinę pasaką, į kurią įtrauktos ir tautosakos, ir knygos tradicijos – apsakymai ir romanai.

Tarp Charleso Perrault pasekėjų už Prancūzijos ribų jau XIX a. buvo L. Thicke ir E.T.A. Hoffmannas, broliai Grimmas ir Brentano, Andersenas ir V.A. Žukovskis, Dickensas ir A.S. Puškinas. XX amžiaus literatūrinėje pasakoje yra tradicijų ir motyvų, semtų iš XVII amžiaus rašytojo – nuo ​​A. France iki M. Aimé.

Perrault pasakų poezija nepaliko abejingų įvairių šalių muzikantų, choreografų, libretistų, teatro ir kino režisierių. Yra baletai beveik visiems kolekcijos pasakų siužetams, kelios operos ir muzikinės komedijos, lėlių ir dramos spektakliai, filmai. Ypač atkreiptinas dėmesys į pasaką „Pelenė“, tapusi trijų operų (N. Isaura, D. Rossini, J. Massenet), aštuonių baletų, tarp kurių S.S. Prokofjevas (1945), M. Bontempelli muzikinė komedija ir nesuskaičiuojama daugybė teatro pastatymų bei adaptacijų. To paties pavadinimo baletas P.I. Čaikovskis (1890), kurio divertismente dalyvauja ir kitų Perrault pasakų herojai.

Knyga su visavertėmis Charleso Perrault pasakų versijomis (kuriant buvo panaudotos 1697 m. pirmojo leidimo graviūros ir vinjetės) ir mano komentarai parduodami šiose Sankt Peterburgo parduotuvėse: Prenumeratos leidimai (on Liteiny), Word. Užsisakykite, viskas nemokamai ir galite užsisakyti iš Ozono.
Toliau pateikiama šios knygos pratarmė „Apie Charlesą Perrault ir jo pasakas“.

1. KARALIUS SAULĖS, ŠEŠĖLIS MINISTRAS IR JO TARNAS

Alexandre'o Dumas knyga „Liudviko XIV gyvenimas“ pradedama žodžiais: „Pasaulio istorijoje yra keturi dideli amžiai: Periklio amžius, Augusto amžius, Leono X amžius ir Liudviko XIV amžius. “.
Susipažinęs su Charleso Perrault „Paralelėmis tarp senovės ir naujo“, matome, kad būtent šiuos keturis šimtmečius autorius lygina tarpusavyje, visada darydamas išvadą apie Liudviko XIV amžiaus pranašumus prieš ankstesnius „didžiuosius šimtmečius“. “. Likęs pasaulis – Indija, Kinija, Afrika ir kt. – autoriui neegzistuoja. Kalbame apie Europos raidą nuo kūdikystės (senovės Hellas) iki brandos (dabartinis amžius). Smagu, kad Prancūzija tapo Europos centru ir pavyzdžiu kaimyninėms šalims!
„Jo (t. y. Liudviko XIV) kariuomenė buvo gausiausia, geriausiai organizuota ir vadovaujama. Jo diplomatija dominavo visuose Europos teismuose. Prancūzų tauta su savo pasiekimais meno ir mokslo, pramonės ir prekybos srityse pasiekė neregėtas aukštumas. Versalio dvaras (Liudvikas karališkąją rezidenciją perkėlė į Versalį) tapo pavydo ir nuostabos objektu beveik visiems šiuolaikiniams valdovams, kurie net ir savo silpnybėmis bandė mėgdžioti didįjį karalių. Teisme buvo įvestas griežtas etiketas, reglamentuojantis visą teismo gyvenimą. Versalis tapo viso aukštuomenės gyvenimo centru, kuriame karaliavo paties Liudviko ir daugelio jo mėgstamiausių (Lavalier, Montespan, Fontange) skoniai. Dvaro pareigų troško visa aukščiausia aristokratija, nes gyvenimas toli nuo dvaro bajorui buvo griežtumo ar karališkos gėdos ženklas.
Karalius buvo vienintelė Saulė dvare, apšviesdama dvariškius šypsena. Netekęs karaliaus palankumo, jis jautėsi labai nelaimingas. Garsusis karaliaus aforizmas „Valstybė – tai aš“ tapo absoliučios monarchijos šūkiu, kurio Liudvikas XIV siekė visą gyvenimą.
Už Karaliaus Saulės buvo šešėlis, visada apsirengęs juodai, finansų ministras Jeanas-Baptiste'as Colbertas. Jis nėra kilnus ir neturi pasaulietiškų manierų, tačiau yra karaliaus draugas ir vienintelis asmuo, kuriam karalius kalba „tu“. Jei Louis buvo dievinamas, tai Colbertas buvo niekinamas. Visų pirma, kai superintendentas Nicolas Fouquet buvo žiauriai nuteistas kalėti iki gyvos galvos – jis mokėjo būti dosnus ir turėjo daug draugų – visi dėl to kaltino Colbertą, kuris iš esmės užėmė nuverstojo Fouquet vietą, bet ne karalių.
Iš kur atsirado Colbertas? Tai velionio pirmojo ministro Giulio Mazarino „palikimas“. Kadaise Colbertas tvarkė „turtingiausio žmogaus Europoje“, dabar – visos Prancūzijos reikalus: stato laivyną, steigia naujas pareigybes, organizuoja manufaktūras. Norint įsivaizduoti „karaliaus draugo“ galių platumą, užtenka pasakyti, kad naujagimius Louise de Lavalier numylėtinius vaikus iš mamos atėmė ir užaugino madam Colbert. Visa tai buvo daroma, ypač kol buvo gyva Austrijos karalienė motina Ana, labai slaptai.
Taigi, Colbertas yra vienintelis Karaliaus Saulės draugas ir šešėlis. Jis padėjo jaunajam meniškam karaliui sugalvoti visą šį rūmų maskaradą (1) ir bet kuriuo atveju aprūpino jį finansiškai.
Karaliaus šešėlis turėjo padėjėją ir asmeninį sekretorių Charlesą Perrault. Žinodamas, kad tas poetas, Colbertas pavedė jam vadovauti „Karaliaus šlovės biurui“, sužinojęs, kad kažkada vadovavo dvaro statyboms Viryje, patikėjo jam Versalio statybas (beje, vienas iš projektų būsima karaliaus rezidencija turėjo būti ne Versalyje, o Viry). Kai Colbertas panoro žinoti viską, kas vyksta neseniai jo įkurtoje Prancūzų akademijoje, jo asistentas tapo akademiku arba, kitaip tariant, „Nemirtingu“. Aukštos pareigos, kurias Charlesas Perrault užėmė tarnaujant Colbertui, visada buvo siejamos su jo didenybės šlovinimu: jis redagavo Bendrojo prancūzų kalbos žodyno straipsnius, kūrė šūkius dofinui, stebėjo, ar teisingai naudojami karališkieji simboliai ir heraldika. gobelenuose ir kt.
(Žvelgdami į ateitį, pastebime, kad pagrindiniai garsiųjų Charleso Perrault pasakų motyvai ir pagrindiniai dalyviai jau buvo įvardyti aukščiau.)
Po globėjo mirties 1681 m. Perrault prarado beveik visus savo postus ir galėjo imtis literatūrinės veiklos. Kaip poetas ir kritikas (2), jis ir toliau liaupsina Liudviko XIV amžių, o 1697 metais išleidžia „Mano motinos žąsies pasakojimus“, kuriuose įamžintas jo vardas (3).

2. GINČAS DĖL „SENOVĖS“ IR „NAUJOS“

1644 m. Charlesui Perrault yra 16 metų. Dėl nesutarimo su mokytoju (pirmuoju savo kelyje „senove“) jis, nusilenkęs, išeina iš klasės. Toliau ateina jo draugas Borenas. Kitus 3 ar 4 metus jie dirba kartu atskirai. Charlesas Perrault apie šiuos metus rašė savo atsiminimuose:
„Jei ką nors žinau, tai dėka šių savarankiškų studijų metų. Perskaitėme beveik visą Bibliją, Prancūzijos istoriją, daug vertėme, skaitėme Vergilijų, Horacijus, Korneilis ir daugumą kitų klasikinių autorių, kurių kūrinių ištraukas iki šiol turiu.
1687 m. Akademikas („Nemirtingasis“) Charlesas Perrault Prancūzų akademijoje (1) skaito didaktinę poemą „Liudviko Didžiojo amžius“ (Le Siecle de Louis le Grand). Šis eilėraštis, įrodantis dabartinio amžiaus pranašumą prieš senovę, sukėlė įnirtingus ginčus, dalindamas dabartinius į „senovinius“ ir „naujus“. Daugelį vėlesnių metų Perrault vadovavo polemikai apie „naują“ prieš „senovę“, kurią pirmiausia atstovavo Nicolas Boileau. Antikos paveldo – mokslo, architektūros, skulptūros, tapybos, poezijos ir kt. – kritika skirta Charleso Perrault dialogams „Paralelės tarp senovės ir naujo“.
Charlesas Perrault, kaip ir jo vyresni broliai, buvo karštas visko, kas prancūziška, šalininkas: Prancūzijos karaliaus, Prancūzijos istorijos ir prancūzų kalbos. Tiesa, prancūzų kalba buvo priešinama ne kitų šalių kalboms, o graikų ir lotynų kalboms, t.y. vėlgi, tai buvo pirmenybė naujam, o ne senam. Vadovaujant Perrault, 16 .. m. pagaliau buvo baigtas ir išleistas „Didysis prancūzų kalbos žodynas“ (darbas prie jo truko 56 metus), o užrašai ant karališko kraujo antkapių pradėti rašyti dviem kalbomis. - amžinosios lotynų ir prancūzų kalbos. Kad paprasti žmonės galėtų skaityti apie savo šeimininkų darbus jiems suprantama kalba.
Tai, kas išdėstyta pirmiau, yra vidinė sąlyga kuriant pasakų ciklą, o išorinis veiksnys arba pasakų atsiradimo fonas yra nepaprasta pasakų mada tarp aukštuomenės damų. Taigi, pasakos buvo pasakojamos salone „Mademoiselle“, tai yra Elizabeth-Charlotte iš Orleano, Pilypo iš Orleano sesuo, karalystės regentė; markizės de Lambert salone, kur susitiko rafinuota visuomenė ir kur Fontenelle atliko ryškiausią vaidmenį; grafienės de Muros, vėliau parašiusios nemažai pasakų, salone; ponios d "Onua", taip pat garsėjančios pasakomis, salone, ponios de Camus, kardinolo sesers, hercogienės d" Epernon, grafienės Grammont, Mademoiselle Léritier de Villodon salone.
Taigi „Pasakojimai apie mano motiną žąsį“ pasirodė jau paruoštoje dirvoje, pirmiausia buvo skirti damoms (apie tai galima spręsti pagal moralę po pasakų) ir ypač Orleano princesei, karaliaus dukterėčiai. kuriems jie buvo skirti ir pristatyti.

3. PERROTO PASAKOS KAIP „NAUJO“ ATSAKYMAS Į „SENOVĖS“

Paskutinis atsakymas ir, kaip parodė laikas, „naujųjų“ triumfas prieš „seną“ yra Charleso Perrault pasakų rinkinys.
Pasakų pratarmėje (2) autorius, atsakydamas „senovės“, amoralias „mileziečių istorijas“ ir jas imituojančius Renesanso romanus supriešina su liaudies pasakomis, kuriose „už dorybę visada atlyginama, o už ydą baudžiama“. Taigi tai, kas šimtmečius buvo laikoma aukšta šviesios visuomenės akyse, yra paskelbta žema, o tai, kas buvo laikoma žema, – aukšta. Ši opozicija primena „Pelenę“: Pelenė, graži net nešvariais drabužiais (liaudies pasaka), labiau patinka karaliui (Perro karalius visada yra Liudvikas XIV, jo šimtmečio simbolis), kilmingos seserys, atstovaujančios senovės graikų paveldą. ir romėnai. Šiuo atveju autoriaus užduotis yra panaši į tai, ką pasakoje daro pasaka: meno pagalba (su burtų lazdele) aprengti liaudies pasaką gražia suknele.
Taigi, pirmas dalykas, kurį galima pasakyti apie Charleso Perrault pasakas, yra tai, kad tai senos liaudies pasakos, autoriaus „pasipuoštos“. Tuo pačiu pati liaudies pasaka prilyginama princesei, kurią autorė, būdama jos krikšto mama, rado kažkur tvarte, išplovė (visi žinome, kad liaudies pasakose yra ne tik gerų pavyzdžių, bet ir šlamšto, raganavimo). ir kiti dalykai autoriui nepriimtini), pasipuošusi gražia suknele ir dabar atstovauja karališkajame teisme.
Paprastai tai suprantama taip. Tačiau reikia pasakyti dar vieną dalyką: liaudies pasaką autorius nesupriešina tik su tuo, ką paliko antika. Puikiai išmanantis „senolių“ paveldą, daug vertinantis, Perrault tuo pačiu jį valo. Visų pirma, kalbėdamas apie „Asilo odą“, autorius lygina ją su pasaka apie Kupidoną ir Psichę (net jei Perrault nebūtų palyginęs abiejų istorijų pratarmėje, tai jau būtų išplaukusi iš pavadinimo, nes pasaka apie Kupidoną ir psichiką Psichė paimta iš Apulejaus auksinio asilo). Užuomina apie amžinojo turinio tęstinumą keičiant formą yra toje pačioje „Asilo odoje“:
Auksinis asilas (t.y. antika) kažkada tuštinosi grynu auksu (senovės paveldas: Homeras, Platonas, Apulejus), o dabar šie pasakojimai apie Psichę-sielą žmonėms nesuprantami (auksinis asilas buvo paskerstas), be to, Apulejaus „Miletietis“ istorijos“ yra amoralus (kaip paprasto asilo išmatos) ir rodo blogą pavyzdį, ypač moterims ir vaikams. Kaip naują pagrindą aukštoms mintims reikšti, Perrault siūlo liaudies pasakas savo leidimu. Aprūpindamas liaudies pasakas poetine morale, autorius tarsi įveda iki tol žemą žanrą į aukštuomenę. Perėjimas nuo seno prie naujo simboliškai parodytas „Asilų odoje“ kaip sosto perkėlimas iš tėvo sūnui. Karaliaus dukra (ji yra Naujųjų laikų Siela), ne mažiau graži už savo motiną (Siela senovės paveiksle), iš purvinos bėglios tampa tikra Karaliene.
Taigi, pirmuoju priartinimu, Charleso Perrault pasakos, viena vertus, yra liaudies pasakos, išvalytos nuo visko, kas nesvarbu ir vulgaru, kita vertus, „Amžinoji tiesa“, gražia literatūrine kalba pasakyta Prancūzijoje m. slaugytojos pasakos pavidalu XVII a.

4. PASAKOS-PROTOTIPAI

Kokios buvo liaudies pasakos, kurias Charlesas Perrault „nusiplovė“ ir „apsirengė gražia suknele“?
Paprastai reikalas pateikiamas taip, kad rašytojas išgirsdavo prototipinių pasakų iš paprastų žmonių auklių, ypač iš jauniausiojo sūnaus Pierre'o auklės (beje, pasakos buvo paskelbtos jo vardu). Tai nėra visiškai tiesa, nes Perrault pasakojimai turėjo, kaip bus aptarta toliau, literatūrinius prototipus. Be to, galime tik spėlioti, kokios buvo prancūzų liaudies pasakos Charleso Perrault laikais. Todėl būtų neteisinga, kalbant apie „Mano mamos žąsies pasakas“, remtis tik XIX amžiaus antroje pusėje tautosakos rinkėjų užrašytomis „prototipinėmis“ pasakomis.
Nors nežinome, kokias pasakas Perrault išgirdo iš savo auklės, turime dar kai ką – Giambatistos Basile „Pasakų pasaką“, „pirmą liaudies pasakų rinkinį“. Daugybė sutapimų, iki kalbos posūkių, tarp Perrault pasakų ir Basilio pasakų rodo, kad mūsų autorius dirbo su šiuo pasakų rinkiniu. Tikriausiai daugelis prancūzų „auklės pasakų“ buvo panašios į Basilio pasakas. Taip pat gali būti, kad italų ir prancūzų pasakų sutapimas paskatino autorių susimąstyti apie pasakų kalbos universalumą.
„Pasakos apie pasakas“ (1634–1636) Neapolio tarme (kuris, be kita ko, buvo protestas prieš ispanų teismą) parašė miesto gubernatorius Giugliano (t. y. aukšto rango pareigūnas, pavyzdžiui, Perro) ir išleido po to autoriaus mirtis dėl jo sesers (dažniausiai paaiškinama inkvizicijos baime). 1636 metais jis buvo išverstas į prancūzų kalbą.
„Pasakmių pasakojimų“ „liaudiška“ kalba, sodri ir šiurkšti, apstu neapolietiškų patarlių ir pokštų. Basile'io stilius kontrastuoja su Perrault lakonizmu ir moralizmu. Nepaisant to, „Pasakojimas“ yra puikus pasakų konstruktorius: po Charleso Perrault broliai Grimai iš jos sukūrė naujas „liaudiškas“ pasakas.
Pasakos-prototipai, ypač pasakos apie Basilį, bus nagrinėjamos toliau, atsižvelgiant į konkrečias Perrault pasakas.
„Atėmę“ prototipines pasakas iš Pero pasakų, suprasime, ką Perrault ten atnešė. Ir kadangi, kaip bus parodyta žemiau, tai, kas buvo įtraukta į pasakų prototipą, yra susiję su pasakose numanomomis „praėjusių laikų istorijomis“, tai legenda apie Perrault pasakų liaudišką kilmę, norisi tikėtis, bus išsklaidyta.

5. PERROT PASAKŲ KONCEPTUALUMAS

Pastebime keletą tendencingų bruožų, kurie patraukia dėmesį pirmą kartą susipažinus su Perrault pasakomis:

1. Keturios iš aštuonių ciklo pasakų, kaip matyti iš jų pavadinimų, sudaro poras. Pirmoji pora: „Mėlynbarzdis“ (per kieto vyro pralaimėjimo istorija) ir „Raudonkepuraitė“ (pernelyg lengvabūdiškos moters pralaimėjimo istorija). Dar viena pora – „Ponas pūlingas, arba pūlingas batais“ ir „Pelenė, arba stiklinė šlepetė“ (iš paprastų žmonių – iniciatyvaus vyro ir iš paprastų žmonių – nuolankios moters). Dviejų pasakų sinchroniškumą pabrėžia simbolinis markizo de Karabaso arba Pelenės persirengimas atitinkamai nauja suknele. Pasakų grupavimas poromis pagrįstas lytimi: raudona – mėlyna, batai – batas.

2. Visos ciklo pasakos, išskyrus vieną, prasideda raide I (Il – gyveno...). Ir tik pasaka „Ponas katinas, arba pūlingas batais“ prasideda ne I raide, o V raide (Un – vienas malūnininkas...), tai yra būtent šios pasakos autoriaus rinktinė. Kad toks pasirinkimas neatrodytų atsitiktinis, pirmajame 1697 m. leidime būtent ši pasaka pažymėta karūnos vinjete, o kitose pasakose arba yra daržovių vinjetės, arba jų visai nėra.

3. Beveik visose pasakose vadinami vardai, o pasakoje tik vienas. Pats vardų įvardijimas pasakose sistemingas: Mėlynbarzdėje – „sesuo Ana“, „Pelenė“ – „sesuo Javotte“, „Fėjose“ – „sesuo Fanchon“, „Berniukas su pirštu“ tai „sūnus Pierrot. Visi šie vardai, vadinami tik vieną kartą ir visada tiesiogine kalba, atitinka herojės seserį arba pagrindinio pasakos veikėjo brolį. Be to, „Miegančiojoje gražuolėje“ vadinamas imperatorius Kantalabutas, o „Puss in Boots“ – markizu de Karabasu.

4. Perrault pasakas sieja daugybė gijų ir bendras žodynas. Pavyzdžiui, trijose pasakose kanibalai, dviejose pasakose (o skaičiuojant „Asilo odą“ – trijose) herojai persirengia naujomis suknelėmis, dviejose pasakose – batai, jiems aidi Pelenės batas, atitinkamai berniuko aptaisytas didžiulių batų pirštas ir tinkamas Pelenės batelis. ir kt. ir taip toliau. Visa tai leidžia pajusti Perrault pasakų pasaulio sandarumą. Todėl tikslinga šias pasakas laikyti visumos ansambliu.

Turint omenyje bent jau tai, kas išdėstyta, plačiai paplitusi nuomonė, kad Perrault pasakos iš tikrųjų yra liaudies pasakos, atrodo naivia.
Pirmasis 1697 m. leidimas liudija Perrault pasakų ciklo konceptualumą, kuriame menininkas ir leidėjas autoriaus idėją ištobulino. Tai galima spręsti palyginus originalius spalvotus piešinius iš rankraščio, 1695 metais padovanoto Orleano princesei, su pirmojo leidimo graviūromis.
(Prototipų brėžiniai ir graviūros, žr. priedą „Graivinių peržiūra...“).

6. PAVADINIMO „SAKOS OF MANO MAMOS GOOSEN“ KILMĖ

Pirmojo leidimo priekyje pavaizduota sena auklė, pasakojanti istorijas vaikams.
„Jos (knygos) priekis – gražus, nuo laiko pageltęs spaudinys, vaizduojantis seną moterį prie verpstės kambaryje, apšviestame sena lempa; ji pasakoja savo pasakas trims vaikams, susigrūdusiems aplink ją pravėrusiomis burnomis. Aplink seną moterį lenkia užrašas: „Mano motinos žąsies pasakos“ - Contes de ma Mere I „Oye.
Iš tiesų, argi ji nėra mūsų bendra mama, ši sena auklė?...
(P. de Saint-Victor „Pasakos“)
Akivaizdu, kad plačiąja prasme ši slaugė yra motina žemė, pasakų saugotoja, kuriai visi esame tik vaikai. Ji vadinama Motina Žąsis. Taigi intuityviai Perrault pasakų rinkinio pavadinimą galima „išversti“ kaip „SAKOS APIE MANO GIMTINĘ PRANCŪZIJĄ“.
„Žąsies motinos“ įvaizdis, kurį Charlesas Perrault pasiūlė kaip tėvynės, žmonių sielos ir kt. išraišką, dabar atrodo idealus: žąsis yra kaimo paukštis, be to, kalbantis ...
Tačiau „Mother Goose“ yra kažkas kito:
Nors Žąsis niekur neminima, išskyrus rinkinio pavadinime, vis dėlto egzistuoja ryšys tarp Žąsis iš bendrinio pavadinimo ir pasakų: Žąsis nurodo to paties pavadinimo pasaką iš Bazilijos rinkinio (7). Toje pasakoje fėja dovanoja gerą seserį žąsį, kuri ištuština auksą ir brangakmenius. Tai mus sieja su Perrault pasaka „Asilo oda“ ir atitinkamai į Apulejaus „Auksinį asilą“. Atsižvelgdami į tai, kas pasakyta, žąsies motiną iš žmonių suprantame kaip auklę, o jos pasakojamos pasakos yra kaip auksas.
Taigi, pavadinęs Žąsį, autorius ne tik patikslino pavadinimą, bet ir nurodė du pagrindinius pirminius savo pasakų šaltinius – Baziliko „Pasakų pasaką“ ir Apulejaus pasaką apie Kupidoną ir Psichę.

7. "SENŲ LAIKŲ ISTORIJOS"

Pakanka to, kas pasakyta apie paslėptą pavadinime esančią nuorodą, kad būtų galima atkreipti dėmesį į visą pavadinimą:
„Pasakojimai apie mano motiną žąsį, arba pasakojimai ir pasakojimai apie praėjusius laikus su moraliniais mokymais“ (6)
(Contes de ma mere "Oye, ou Histores et contesdu temps passe avec des moralites).
Antroje pavadinimo dalyje, be suprantamų pasakų, minimos „praėjusių laikų istorijos“. Ką tai reiškia?
Pavadinimas per "arba" be bendro kolekcijos pavadinimo taip pat yra dviejose ciklo veidrodinėse pasakose: "Ponas katinas arba pūlingas aulinis" ir "Pelenė, arba batas su kailiu".
Dabar šiek tiek matematikos:
Perrašykime pasakos pavadinimą „Ponas katinas, arba pūlingas batais“ taip:
MR CAT = PUSS BOTS
Pašalinę bendrą daugiklį „CAT“ iš abiejų dalių, gauname:
MEISTRAS = AUGAIS,
Taigi, mes gauname kapitono apibrėžimą:
"VIEŠPATS YRA BATINĖS". Iš to galime daryti išvadą, kad „batai“ – štai kas daro jo savininką meistru.
(Išvados pagrįstumą patvirtina pasakos svarstymas – žr. „Pūsis batais“ – Fouquet žlugimo istorija. Todėl formali vardo operacija atlikta teisinga.)
Dabar atliksime panašią operaciją bendriniu pavadinimu:
PASAKOS APIE MANO MAMA ŽŪSĘ = SENŲ LAIKŲ Istorijos IR PASAKOS SU INSTRUKCIJOMIS
Mes pašaliname iš abiejų „PASAKOJOS“ dalių ir gauname paslėptą:
„MAMAI SENŲ LAIKŲ ŽŪSŲ ISTORIJOS SU NURODYMAMS, t.y.
„MANO TĖVYNĖS PRANCŪZIJA SENŲ LAIKŲ ISTORIJA SU INSTRUKCIJOMIS“.
Q.E.D.
Taigi pasakų rinkinio pavadinime slepiasi „Praėjusių laikų istorijos su pamokymais“. Toliau bus bandoma parodyti, kad beveik kiekvienoje Charleso Perrault pasakoje yra aliuzija į konkrečią „praeities istoriją“. Autorius tai daro pasitelkęs tekste minimus vardus ir kai kurias detales (kurias Perrault kūrybos „tyrinėtojai“ dažniausiai priima kaip paprastas teksto dekoracijas).
Skyriuje „Šarlio Pero svajonių knyga“ bus nagrinėjamas savotiškas Charleso Perrault žodynas, kurio pagalba ciklo pasakos sujungiamos į vieną. Dabar kaip užuominą galime pasakyti, kad malūnas, „Raudonkepuraitėje“ minimas kaip močiutės rezidencijos orientyras, yra lygiai toks pat, nuo kurio prasideda pasaka „Pūlis batais“.
Pasakų sekančią moralę – jos daugiausia skirtos mergaitėms ir yra komiško pobūdžio – taip pat gali būti skaitomos dviem plotmėmis (7). Kai kuriais atvejais jie netgi pasitarnauja kaip papildoma užuomina į pasakoje paslėptą istoriją.
Keliose pasakose autorius užsimena apie 1661 m., kai karalius Liudvikas XIV tapo vieninteliu Prancūzijos valdovu (8). Tais metais daugelis, tarp jų ir būsimoji „Motinos žąsies pasakų“ autorė, padarė greitą karjerą.
(Iš esmės to, kas pasakyta, pakanka, kad kiekvienas galėtų savarankiškai rasti pasakose paslėptas istorijas, kuriose kalbama apie pirmuosius Prancūzijos asmenis: karalių, kardinolus ir mėgstamiausius)

8. NUO UŽDAROS Į RŪMUS

„Mano motinos žąsies pasakos“ leidybos istorija yra tokia:
1696 metais knyga buvo įteikta kaip dovana Orleano princesei, mėgstamiausiai karaliaus Liudviko XIV dukterėčiai. Dedikacija princesei prieš pasakas buvo pasirašyta Charleso Perrault sūnaus Pierre'o Darmancourt'o vardu (pavardė Darmancourt buvo paimta iš dvaro, kurį tėvas suteikė sūnui).
„Vaiko“ sukurtų pasakų pateikimas tokiam „nušvitusiam protui“ atsidavus pateisinamas tuo, kad atidžiau panagrinėjus paaiškėja, kad šios pasakos yra „pilnos labai pagrįstos prasmės ir atsiskleidžiančios žmogui. didesniu ar mažesniu laipsniu, priklausomai nuo to, kiek skaitytojai į tai gilinasi“. Be to, kai kas kalbama apie tėvus ir vaikus „iš kukliausių šeimų“, apie tai, ką su visa tai turi labai apsišvietusi princesė, užsimenama apie savo šeimos vyrą, kuris kadaise buvo šių šeimų dalis.
Štai ištrauka iš dedikacijos:
„Tiesa, šios pasakos leidžia suprasti, kas vyksta kukliausiose šeimose, kur pagirtinas nekantrumas, su kuriuo tėvai skuba šviesti savo vaikus, verčia juos sugalvoti visiškai nepagrįstas istorijas, kad galėtų prisitaikyti prie šių vaikų. kurie vis dar neturi priežasties; bet kas geriau žinos, kaip gyvena tautos, nei tie, kuriems dangus numatė jas vadovauti! Noras tai žinoti vyrus, be to, jūsų šeimai priklausančius vyrus, atvedė į skurdžius trobesius ir trobesius, kad iš arti ir savo akimis pamatytų, kas ten daroma nepaprasta, nes toks žinojimas jiems atrodė. būtini jų nušvitimo pilnatvei.
Šiuo atžvilgiu galima pasakyti taip:
„Kukliausios šeimos“, „trobeles ir trobeles“ - taip Charlesas Perrault kiek koketiškai vadina buržuaziją ir ypač savo šeimą. Atitinkamai, „tėvai, siekiantys apšviesti savo vaiko protą“ yra pats Charlesas Perrault ir jo septyniolikmetis sūnus Pierre'as, kurio vardu pristatomos pasakos. Taigi inicijuodamas pagyvenęs tėvas tarsi prašo sosto pasirūpinti jo mažamečiu sūnumi, laiduodamas už jo proto nušvitimą. Be to, pasakose „Berniukas su nykščiu“ ir „Pussis batais“ slypi „praėjusių laikų istorijos“ sufleruoja apie naudą, kurią kadaise savo uolumu į sostą atnešė jaunuolio tėvas.
Karalius išnagrinėjo tėvo prašymą ir patenkino:
Charleso Perrault sūnus gavo bajoro titulą (jo tėvas užsitarnavo, bet taip ir negavo, nepaisant didelių nuopelnų sostui) ir buvo priimtas į Orleano princesės palydą (9).
Pasakos pagal aukščiausią Liudviko XIV rezoliuciją buvo patvirtintos publikuoti ir 1697 m. iškart pasirodė Prancūzijoje ir Olandijoje. Tituliniame „Mano motinos žąsies pasakojimų“ puslapyje puikavosi naujas kilnus Pierre'o de Armancourt vardas. Šiuo pavadinimu pasakos buvo leidžiamos iki 1723 m., Po to pasakų autorystę pradėjo priskirti Charlesui Perrault.
Apibendrinant preliminarius rezultatus, galima teigti, kad „Praeities istorijos ir pasakos“ yra ir istorijos, ir pasakos. Kaip „pasakos“, pasipuošusios liaudies pasakos, jos atkeliavo iš lūšnų į rūmus. Kaip „istorija“ jie atkeliavo iš rūmų į lūšnynus (vartydami „lūšnas“ pirmiausia reikia reikšti buržujus). „Lūšnyse“ jie tikriausiai nematė už pasakų slypinčių „istorijų“, o vertino „iš vaikystės pažįstamas pasakas“. Nuo „Žąsies motinos pasakų“, o vėliau „Brolių Grimų pasakojimų“ pasirodymo liaudies pasakų rinkiniai pasipildys naujomis pasakomis: „Raudonkepuraitė“, „Mėlynbarzdis“ ir kt.

9. PASAKOS APIE ČARLĄ PEROTĄ ŠIUOLAIKINIAME PASAULYJE

Šiandien Charleso Perrault pasakos plačiajai visuomenei žinomos daugiausia perpasakodamos vaikams ir be autoriaus moralės. Keitėsi ir pačios pasakos – pavyzdžiui, „Miegančioji gražuolė“ baigiasi vestuvėmis, o „Raudonkepuraitė“ – močiutės ir Raudonkepuraitės išgelbėjimu. Tokie pokyčiai – o jų ėmėsi broliai Grimai Erškėtuogėje ir Raudonkepuraitėje – Perrault pasakas paverčia liaudies pasakomis, kurios taip pat dažniausiai baigiasi vestuvėmis ir kuriose pagrindinio veikėjo mirtį būtinai lydi jo prisikėlimas.
Atminkite, kad „Raudonkepuraitės“ „laiminga pabaiga“ prieštarauja Charleso Perrault ketinimams, nes ši pasaka yra pora, kaip rodo pavadinimas, „Mėlynbarzdis“. Perrault „Mėlynbarzdis“ – tai istorija apie per kieto vyro pralaimėjimą, „Raudonkepuraitė“ – apie per daug lengvabūdiškos moters pralaimėjimą. Dar viena kolekcijos lyčių pora – „Ponas Katinas, arba katinas su auliniais batais“ ir „Pelenė, arba kailiuku apsiūtas batas“ (batai – batas; iniciatyvaus vyro iškilimas ir kuklios moters iškilimas). Populiarioji „Raudonkepuraitės“ versija baigiasi medkirčių atvykimu ir močiutės bei Raudonkepuraitės išgelbėjimu, kuri beveik pažodžiui atkartoja „Mėlynbarzdžio“ pabaigą (du medkirčiai – du broliai). Taigi yra lyčių šališkumas, nes dvi pasakos nužudo žmogų. Vyrai baudžiami, „bejėgės“ moterys triumfuoja. Tai atitinka dabartinę padėtį, bet ne autoriaus norą.
Bandymas, supaprastinant Perrault pasakas, padaryti jas populiarias ir vaikiškas, nebuvo visiškai sėkmingas. Pavyzdžiui, toje pačioje „Raudonkepuraitėje“ su laiminga pabaiga jaučiama lyčių kova, pasibaigianti vyro pralaimėjimu. Iki archetipo paprastumo atnešta istorija „moko“ mažą mergaitę nesileisti į kompromisus su „vilkais“, kurie galiausiai tikrai mirs („visi vyrai yra pavojingi gyvūnai“; autorė tik perspėjo mergaites nuo priešvedybinio lytinio akto). santykiai). Šiuo atžvilgiu galime kelti klausimą, ar naudingos vaikams tokios pasakos kaip „Mėlynbarzdis“, „Raudonkepuraitė“ ir „Berniukas su nykščiu“ – juk šios pasakos, būdamos lyties spalvos, susikurti tam tikrus gyvenimo scenarijus vaikų mintyse. Ar šie scenarijai geri?
(Teisingiau būtų „Mano mamos žąsies pasakas“ laikyti pasakomis jaunimui. Mažiems vaikams kur kas labiau tinka liaudies pasakos ar brolių Grimų pasakos. Tačiau praktikoje viskas vyksta atvirkščiai - liaudies pasaka nyksta, o Perrault „psichologinės“ pasakos itin populiarios)
Galbūt prie Perrault pasakų virtimo vaikiškomis pasakomis prisidėjo tokia aplinkybė: Perrault laikais „Mano žąsies mamos pasakos“ skaitytojų sąmonėje buvo uždėtos ant jau žinomų liaudies pasakų, mūsų laikais jos pakeičia beveik nežinomos liaudies pasakos. Tuo pačiu metu nebebuvo suvokiama ir autoriaus ironija bei atsiribojimas.
(Čia, pvz., kokiu žaviu šlifavimu „pasakų vaikams“ stiliumi „Raudonkepuraitė“ prasideda: „Kartą viename kaime gyveno mergina, tokia graži, kad kitos tokios nebuvo. pasaulyje ...")
Taigi, Charleso Perrault pasakos buvo „paskirtos“ būti vaikiškomis, kažkas buvo pataisyta. Tiesa, neaišku, ką daryti su nukirstomis ogrės dukrų galvomis, sukapotu Mėlynbarzdžio kūnu ir pan. Vilkas iš klastingo nepatyrusių merginų viliotojo pavirto tiesiog vilku (tai kaip Ezopo pasakėčios, ignoruojančios alegoriją ir moralę, laikomos pasakomis apie gyvūnus). Daugybė Perrault pasakų „siaubo“ dažniausiai paaiškinama „istoriškai“: senais niūriais laikais žmonės gyveno prastai, nesiprausė, turėjo didelį mirtingumą, kanibalizmas klestėjo apgultuose miestuose, kanibalizmas klajojo keliais, ieškodamas nelaimingų vaikų. , kuriuos valstiečiai laikė burtininkais – vilkolakiais, kurie senais laikais dažnai būdavo deginami ant laužo ir kt. ir taip toliau.
Šiuo metu kalbant apie Charleso Perrault pasakas vyrauja dvi kryptys – „folkloras“ ir „psichologinė“ (arba „psichoanalitinė“).
„Folkloro“ kryptis bando pateikti reikalą taip, tarsi „Pasakojimai apie mano motiną žąsį“ būtų Charleso Perrault „surinktos“ ir tik šiek tiek apdorotos liaudies pasakos (10).
(Žr. skyrių „Folkloro požiūris ir autorystės klausimas“)
Kita, taip pat demokratinė, tendencija laikyti Perrault pasakas yra psichologinė ir psichoanalitinė. Jausdami ciklo pasakų tarpusavio ryšį, pasakų hermetiškumą apskritai, kai kurie „psichologai“ Charleso Perrault pasakose įžvelgia aibę gyvenimo scenarijų, išsamų neurotinių būsenų rinkinį ir t. Žmonės, kurie žaidžia žaidimus (1964). Tačiau dabar labiausiai paplito Perrault pasakų interpretacija vulgaraus froidizmo (pornografijos rūšis) dvasia. Vartoti paties Perrault terminologiją, gražuolė Princesė, t.y. Siela, niekieno neatpažinta, atsidūrė kiaulidėje
skyrių „Perrault pasakos ir psichoanalizė“).
Bet kuriuo atveju Charleso Perrault pasakos turi savo gyvenimą. Kadangi visi žino šias pasakas nuo vaikystės, jos aktyviai „dirba“ šiuolaikiniame pasaulyje.

10. APIE ŠĮ TYRIMĄ

Kadangi kiekvienas paskesnis skyrius papildo ir patikslina ankstesnįjį, o galutinis rezultatas nežinomas, tai šis darbas yra studija ar net tyrimas. Taigi, pavyzdžiui, analizuodami pasaką „Berniukas su pirštu“ pastebime, kad „Pūslėje“ yra panaši „kanibalų apgaulė“. Kreipdamiesi į „Puss in Boots“, patiksliname batų ir kanibalo įvaizdžius. Eidami toliau prie „Raudonkepuraitės“ randame malūną, pažįstamą iš „Puss boots“ ir kt. ir taip toliau. - traukite virvę ir viską išnarpliokite.
(Iš esmės to, kas pasakyta, pakanka, kad kiekvienas galėtų savarankiškai rasti pasakose paslėptas istorijas, kuriose kalbama apie pirmuosius Prancūzijos asmenis: karalių, kardinolus ir favoritus).
Pirmoje dalyje bus nagrinėjamos „praėjusių laikų istorijos“, mūsų nuomone, paslėptos Charleso Perrault pasakose. Tam, kad pasakose matytum konkrečias istorijas, reikia tam tikru būdu „defokusuoti“ akis (jei pažiūrėsite, paslėptos istorijos lengvai randamos, o tuo labiau vienareikšmiškai). Aprašant šias istorijas, bus naudojamos anoniminės interneto citatos, kurios šiuo atveju atlieka populiarių gandų vaidmenį. Tuo pačiu metu nėra taip svarbu, kad korespondentai supainiotų du kardinolus, kurie mylėjo kates, ir dvi mirties bausmės vykdytas karalienes, nes šios klaidos yra asociatyvaus pobūdžio. Pakeliui nuo pasakos prie pasakos bus atnaujintas Charleso Perrault „žodynas“. Taigi pabandysime suprasti ir aprašyti jo autoriaus Pasakų kūrimo metodą.
Vaizdinė įrodymo dalis daugiausia bus pagrįsta labai konceptualiomis 1697 m. pasakų pirmojo leidimo graviūromis.
„Bendrosiose pastabose apie Charleso Perrault pasakas“ apsvarstysime, kas taikoma visoms ciklo pasakoms. Norėdami parodyti Charleso Perrault pasakų originalumą, lyginsime jas su prototipinėmis pasakomis, su liaudies pasakomis, su brolių Grimų pasakomis, taip pat su košmarais ir kt.

PASTABOS:

(1) Daugiausia siekiant supažindinti dvariškius su nauja mada, kurios pavyzdį parodė pats Liudvikas XIV, nuo 1672 m. pradėjo leisti „pirmasis pasaulyje blizgus žurnalas“ „The Gallant Mercury“, priklausantis nuo jo didenybės. Be to, mada galėjo atitraukti jaunųjų didikų dėmesį nuo Fronde. Tuo tarpu nėriniai, kuriuos už didelius pinigus pirkdavo Venecijoje, pradedami gaminti Colbert įkurtose manufaktūrose Prancūzijoje.
1696 m. „The Gallant Mercury“ inkognito išleido „Miegančioji gražuolė“ (Gražuolė miegančiame miške) – pirmąją prozos pasaką „Mano motinos žąsies pasakos“.

(2) Atsižvelgiant į visa tai, kas išdėstyta pirmiau, įprastas Charleso Perrault, kaip vėlyvosios klasikos eros poeto ir kritiko, apibūdinimas turėtų būti šiek tiek pataisytas.
Grįžkime prie A. Dumas citatos. Įvardijant „didžiuosius amžius“, pateikiami vardai, šlovinantys kiekvieną šimtmetį. Tarp nedaugelio vardų, susijusių su Liudviko XIV amžiumi, yra ir Pero vardas. Tiesa, sprendžiant iš to, kad vardas yra tarp menininko Lebrun ir skulptoriaus Girardono, tai reiškia vyresnįjį rašytojo Nicolas Perrault brolį, architektą. Taigi nei Charlesas Perrault, nei Colbertas nėra įvardijami tarp geriausių savo šimtmečio žmonių. Kitur savo knygoje A. Dumas rašo: „Žinomi menininkai susivienijo, kad puoštų paslaptingų malonumų koncentraciją (t. y. Thetis grotą) – Perrault kūrė architektūrą, Lebrunas komponavo statulas ir pagal jo piešinius Girardonas iš marmuro išdrožė pagrindinę grupę. . Taigi, „menininkai susivienijo“ šlovinti karalių ir save, bet kaip atsitiko, kad jie susivienijo? kas juos sujungė? Gal vyriausybės įsakymas? Tačiau daugelis karalių padarė tą patį, bet nepasisekė. Kaip kuriamos didžiosios eros? Minia mato Karalių Saulę ir genialųjį Versalį, bet nemato kuklių „scenos darbininkų“. Tačiau tai karalius gerai žino ir nepalieka su savo malonėmis.

(3) „Pasakojimai apie mano motiną žąsį“ pasirodė jauniausiojo Charleso Perrault sūnaus Pierre'o de Armancourt vardu. Šiuo pavadinimu pasakos buvo leidžiamos iki 1715 m., Po to autorystę pradėjo priskirti Charlesui Perrault.

(4) Pratarmę parašė Charlesas Perrault trijų eilėraščių pasakų rinkiniui, įskaitant „Asilo oda“, „Juokingi troškimai“ ir „Griselda“. Kolekcija pasirodė 16 m.

(5) Taip pat plačiai žinomas buvo 1760 m. Anglijoje išleistas 52 klasikinių vaikiškų eilėraščių rinkinys, pavadintas Motinos žąsies melodijos. Kaip žinia, ši kolekcija įkvėpė Edwardą Learą ir Lewisą Carrollą kurti nesąmones. Dabar Žąsų motinos įvaizdis kaip kažko pirmapradžiai liaudiško išraiška atrodo idealus.

(6) Pavadinimas, kuriuo tapo žinomos Perrault pasakos „Žąsų motinos pasakos“ pirmame leidime (1697 m.), buvo dedamas tik priekinėje pusėje, o pavadinimo pavadinimas buvo „Pasakos, arba istorijos, arba pasakojimai apie senuosius laikus su instrukcijomis. (Contes de fees ou Histores ou Contes du temps passe avec des moralites).

(7) Šiame leidime Charleso Perrault esė apie Versalio labirintą pateikiamas kaip teksto skaitymo keliose plokštumose pavyzdys.

(8) Šių Prancūzijai svarbiausių metų įvykiai labai simboliškai parodyti Roberto Rossellini filme „Liudviko XIV valdžios užgrobimas“.

(9) Paprastai sūnaus vardas pagal pasakas aiškinamas taip: sumanus dvariškis nenorėjo sukompromituoti savo vardo su žemuoju pasakos žanru; tačiau kartu tuoj pat priduriama, kad, pavyzdžiui, Lafontaine'as savo vardu publikavo pasakas.
(Atrodytų, antrasis teiginys panaikina pirmąjį, todėl apie visa tai negalima kalbėti... bet taip dabar skaitytojui į galvą įslysta dviguba mintis, vedanti į stuporą. Nekritiškas skaitytojas, suvokęs dviguba mintis jaučiasi objektyvi ir net didžiuojasi savimi, iš tikrųjų tai yra plikas nulis, negalintis veikti. Tai tipiškas paviršutiniškos ir klastingos „informacijos“ iš interneto pavyzdys, plintančios kaip virusas.)

(10) Pierre'o de Armincourt'o likimas buvo liūdnas. Priešingai nei jo tėvas, jis nedarė karjeros teisme. 1698 metais susimušė su kaimynu ir prastuomenės krauju sutepė bajoro kardą. Tada kalėjime už didelius pinigus tėvas siekia paleisti sūnų ir perka jam vietą Dofinų pulke. 1700 m. Pierre'as pradėjo karą ir žuvo pirmajame mūšyje.

Charlesas Perrault (1628-1703) buvo garsus prancūzų pasakotojas, poetas ir kritikas. Charleso Perrault pasakos yra žinomos visiems nuo vaikystės. Kas negirdėjo pasakų vaikams apie išradingąjį Pūlį batais, apie drąsiąją Raudonkepuraitę, apie gražuolę Miegančiąją gražuolę, apie tvirtą Nykštuką ir apie maloniąją Pelenę! Jau daugiau nei tris šimtus metų visi pasaulio vaikai mėgsta ir žino šias pasakas.

Perrault literatūrinė veikla ateina tuo metu, kai aukštuomenėje atsiranda pasakų mada. Pasakų skaitymas ir klausymas tampa vienu įprastų pasaulietinės visuomenės pomėgių, prilygstančiam tik mūsų amžininkų detektyvų skaitymui. Vieni labiau mėgsta klausytis filosofinių pasakų, kiti pagerbia senąsias pasakas, kurios nugrimzdo į močiučių ir auklių atpasakojimą. Rašytojai, siekdami patenkinti šiuos prašymus, užrašo pasakas, apdorodami jiems iš vaikystės pažįstamas istorijas.

1697 – išleistas pasakų rinkinys „Žąsies motinos pasakos, arba pasakojimai ir pasakojimai apie praėjusius laikus su moraliniais nurodymais“.

Perrault pasakos – tai pasakos (turinčios magiškų ar antgamtinių elementų). Jie kilo iš liaudies tradicijų ir pirmiausia buvo užrašyti. Daugelyje šalių yra skirtingų tos pačios pasakos versijų. Todėl dažnai sutinkame skirtingas Perrault pasakų versijas.

Pasakų knyga 1696 m. sulaukė precedento neturinčios sėkmės tarp paryžiečių, kasdien Claude'o Barbeno parduotuvėje buvo parduodama 20-30, o kartais ir 50 knygų per dieną! Apie tai – vienos parduotuvės mastu – šiandien nesvajojo turbūt net bestseleris apie Harį Poterį.

Per metus leidykla tiražą pakartojo tris kartus. Tai buvo negirdėta. Iš pradžių Prancūzija, o paskui visa Europa įsimylėjo magiškas istorijas apie Pelenę, jos piktąsias seseris ir stiklinę šlepetę, dar kartą perskaitė baisią pasaką apie riterį Mėlynbarzdį, kuris nužudė savo žmonas, kilusią už švelnią Raudonkepuraitę, kuri buvo prarijo piktasis vilkas. (Tik Rusijoje vertėjai taisė pasakos pabaigą, pas mus medžio kirtėjai užmuša vilką, o prancūzų originale vilkas suvalgė ir močiutę, ir anūkę).

Tiesą sakant, pasakos apie Motiną Žąsis tapo pirmąja pasaulyje knyga, parašyta vaikams. Prieš tai niekas specialiai nerašė knygų vaikams. Bet tada vaikiškos knygos nuėjo kaip lavina. Vaikų literatūros fenomenas gimė iš Perrault šedevro!

Perrault pasakojimai remiasi gerai žinomais folkloro siužetais, kuriuos jis nubrėžė jam įprastu talentu ir humoru, kai kurias detales išmesdamas ir pridėdamas naujomis, „pagražindamas“ kalbą. Labiausiai šios pasakos tiko vaikams. Ir būtent Perrault galima laikyti vaikų pasaulinės literatūros ir literatūros pedagogikos pradininku.

G. Rossini operos „Pelenė“, B. Bartoko „Kunigaikščio Mėlynbarzdžio pilis“, P. I. baletai „Miegančioji gražuolė“. Čaikovskis, S.S. Pelenė. Prokofjevas ir kiti.

Literatūros ir metodinių pokyčių apie Charleso Perrault biografiją ir kūrybą sąrašas

  1. Aleshina, G.N. Balyje prie Pelenės: [matinas pagal Charleso Perrault pasaką „Pelenė“] / G.N. Aleshina // Knygos, užrašai ir žaislai Katyushka ir Andryushka. -2011.-№5.-S. 11-12.
  2. Ardanas, I.N. Literatūrinis žaidimas pagal Charleso Perrault / I.N. Ardanas // Pedagoginė taryba. - 2010. - Nr. 5. - S. 3-10.
  3. Begak, B. Akademinis pasakotojas: [apie prancūzų rašytojo Ch. Perrault kūrybą] // Ikimokyklinis ugdymas, 1981, Nr. 10, p. 53-55.
  4. Begak, B. Pasaka gyva!: Ch.Perrault 350-mečiui. // Mokytojo laikraštis, 1978, sausio 12 d.
  5. Boiko, S.P. Magiška Charleso Perrault šalis – Stavropolis: knyga. leidykla, 1992. - 317 p. (Antroje knygos dalyje aprašomas įsivaizduojamas mūsų amžininko, besilankančio pas Charlesą Perrault, dialogas su linksmu biografijos perpasakojimu paties Charleso lūpomis)
  6. Boiko, S.P. Charlesas Perraultas (iš serijos ZhZL - Įspūdingų žmonių gyvenimas). M.: Jaunoji gvardija, 2005. 291 p.
  7. Brandis, E.P. Charleso Perrault pasakos. Knyga: Nuo Ezopo iki Gianni Rodari. - M.: Det.lit., 1980. S. 28-32.
  8. Zurabova K. Pasakotojo pasaka // Ikimokyklinis ugdymas, 2010. Nr. 8. P. 70-79.
  9. Ch.Perrault pasakų konkursas dėmesingiems ir gerai skaitantiems: 5-6 klasių mokiniams / red. L.I. Vabalas // Pasakų žemėje. - Minskas, 2007. - S. 120-125. - (Atostogos mokykloje).
  10. Kuzminas, F. Motinos žąsies pasakotojas. Ch.Perro 350-osioms gimimo metinėms // Šeima ir mokykla, 1978. Nr.1. 46-47 p.
  11. Šarovas, A. Gražus ir tragiškas Perrault pasaulis// Knygoje: Šarovas A. Magai ateina pas žmones. - M.: Vaikų literatūra, 1979. - S. 251-263

(balsas)

Taip pat gražios pasakos, ir. Jau daugiau nei tris šimtus metų visi pasaulio vaikai mėgsta ir žino šias pasakas.

Charleso Perrault pasakos

Peržiūrėkite visą pasakų sąrašą

Charleso Perrault biografija

Charlesas Perrault- garsus prancūzų pasakotojas, poetas ir klasicizmo eros kritikas, Prancūzų akademijos narys nuo 1671 m., dabar žinomas daugiausia kaip autorius. Žąsies motinos pasakos».

vardas Charlesas Perrault- vienas populiariausių pasakotojų vardų Rusijoje, kartu su Anderseno, brolių Grimų, Hofmanų vardais. Nuostabios Perrault pasakos iš Motinos žąsies pasakų rinkinio: „Pelenė“, „Miegančioji gražuolė“, „Pūlė auliniais batais“, „Berniukas su nykščiu“, „Raudonkepuraitė“, „Mėlynoji barzda“ garsus rusų muzikoje, baletuose, filmuose, teatro spektakliuose, tapyboje ir piešime dešimtis ir šimtus kartų.

Charlesas Perrault Gimė 1628 sausio 12 d Paryžiuje, turtingoje Paryžiaus parlamento teisėjo Pierre'o Perrault šeimoje ir buvo jauniausias iš septynių savo vaikų (su juo gimė brolis dvynys Francois, kuris mirė po 6 mėnesių). Iš savo brolių Claude'as Perrault buvo garsus architektas, rytinio Luvro fasado autorius (1665-1680).

Berniuko šeima susirūpino savo vaikų išsilavinimu, o būdamas aštuonerių Charlesas buvo išsiųstas į Beauvais koledžą. Kaip pažymi istorikas Philippe'as Ariesas, mokyklinė Charleso Perrault biografija yra tipiško puikaus mokinio biografija. Treniruotės metu nei jis, nei jo broliai niekada nebuvo mušami lazdomis – tuo metu išskirtinis atvejis. Charlesas Perrault metė koledžą nebaigęs studijų.

Po koledžo Charlesas Perrault trejus metus lanko privatinės teisės pamokas ir galiausiai įgyja teisės diplomą. Jis nusipirko teisininko licenciją, bet netrukus paliko šias pareigas ir perėjo tarnautoju pas savo brolį architektą Claude'ą Perrault.

Jam patiko Jeano Colberto pasitikėjimas, 1660-aisiais jis daugiausia nulėmė Liudviko XIV dvaro politiką meno srityje. Colberto dėka Charlesas Perrault 1663 m. buvo paskirtas naujai suformuotos užrašų ir gražių raštų akademijos sekretoriumi. Perrault taip pat buvo generalinis karališkųjų pastatų priežiūros kontrolierius. Po globėjo mirties (1683 m.) jis pateko į nemalonę ir neteko jam, kaip rašytojui, mokamos pensijos, o 1695 m. neteko sekretoriaus pareigų.

1653 – pirmasis darbas Charlesas Perrault– parodijų eilėraštis „Trojos siena, arba burleskos kilmė“ (Les murs de Troue ou l'Origine du burlesque).

1687 – Charlesas Perrault Prancūzų akademijoje perskaitė didaktinę poemą „Liudviko Didžiojo amžius“ (Le Siecle de Louis le Grand), kuri pažymėjo ilgalaikio „ginčo dėl senovės ir naujo“ pradžią. Nicolas Boileau tampa žiauriausiu Perrault priešininku. Perrault priešinasi antikos mėgdžiojimui ir seniai nusistovėjusiam garbinimui, teigdamas, kad amžininkai, „naujieji“, literatūroje ir moksle pranoko „senoves“, o tai įrodo Prancūzijos literatūros istorija ir naujausi mokslo atradimai.

1691 – Charlesas Perrault pirmą kartą šiame žanre pasakos ir rašo „Griselda“ (Griseldė). Tai poetinė Boccaccio apysakos adaptacija, užbaigianti Dekameroną (10-oji 10-osios dienos novelė). Joje Perrault nenusižengia tikėtinumo principui, čia vis dar nėra magiškos fantazijos, kaip ir nėra nacionalinės folkloro tradicijos kolorito. Pasaka yra saloninio aristokratiško pobūdžio.

1694 m. – satyra „Moterų atsiprašymas“ (Apologie des femmes) ir poetinis pasakojimas viduramžių fablių „Juokingi troškimai“ forma. Tuo pačiu metu buvo parašyta ir pasaka „Asilo oda“ (Peau d'ane). Ji vis dar parašyta eiliuota, poetinių novelių dvasia, bet jos siužetas jau paimtas iš liaudies pasakos, kuri tuomet buvo plačiai paplitusi Prancūzijoje. Nors pasakoje nėra nieko fantastiško, joje pasirodo fėjos, o tai pažeidžia klasikinį tikėtinumo principą.

1695 – išduodamas jo pasakos, Charlesas Perrault pratarmėje rašo, kad jo pasakos aukštesnės už senąsias, nes jose, skirtingai nei pastarosiose, yra moralinių nurodymų.

1696 – žurnalas „Galant Mercury“ anonimiškai išleido pasaką „Miegančioji gražuolė“, pirmą kartą visiškai įkūnijančią naujo tipo pasakos bruožus. Parašyta proza, palydima moralizuojančia eilėraščiu. Prozos dalis gali būti skirta vaikams, poetinė dalis – tik suaugusiems, o moralės pamokose netrūksta žaismingumo ir ironijos. Pasakoje fantazija iš antrinio elemento virsta pirmaujančia, kas jau pažymėta pavadinime (La Bella au bois dormant, tikslus vertimas – „Gražuolė miegančiame miške“).

Perrault literatūrinė veikla ateina tuo metu, kai aukštuomenėje atsiranda pasakų mada. Pasakų skaitymas ir klausymas tampa vienu įprastų pasaulietinės visuomenės pomėgių, prilygstančiam tik mūsų amžininkų detektyvų skaitymui. Vieni labiau mėgsta klausytis filosofinių pasakų, kiti pagerbia senąsias pasakas, kurios nugrimzdo į močiučių ir auklių atpasakojimą. Rašytojai, bandydami patenkinti šiuos prašymus, užrašo pasakas, apdorodami jiems nuo vaikystės pažįstamus siužetus, o žodinė pasakų tradicija pamažu ima virsti rašytine.

1697 - pasakų rinkinys " Motinos žąsies pasakos, arba Praeitų laikų istorijos ir pasakos su moraliniais mokymais “(Contes de ma mere Oye, ou Histores et contesdu temps passe avec des moralites). Rinkinyje buvo 9 pasakos, kurios buvo literatūrinis liaudies pasakų apdorojimas (manoma, kad jas išgirdo Perrault sūnaus slaugė) – išskyrus vieną („Riquet-tuft“), ​​sukurtą paties Charleso Perrault. Ši knyga padarė Perrault plačiai žinomą už literatūros rato ribų. Tiesą sakant Charlesas Perrault pristatė liaudies pasakaį „aukštosios“ literatūros žanrų sistemą.

Tačiau Perrault neišdrįso skelbti pasakų savo vardu, o jo išleistoje knygoje buvo jo aštuoniolikmečio sūnaus P. Darmancourto vardas. Jis bijojo, kad su visa meile „pasakiškoms“ pramogoms, pasakų rašymas bus suvokiamas kaip lengvabūdiškas užsiėmimas, savo lengvabūdiškumu metantis šešėlį rimto rašytojo autoritetui.

Pasirodo, filologijos moksle vis dar nėra tikslaus atsakymo į elementarų klausimą: kas parašė garsiąsias pasakas?

Faktas yra tas, kad kai pirmą kartą buvo išleista Motinos žąsies pasakų knyga, o tai įvyko Paryžiuje 1696 m. spalio 28 d., dedikacijoje knygos autoriumi buvo nurodytas Pierre'as D Armancourtas.

Tačiau Paryžiuje jie greitai sužinojo tiesą. Po nuostabiu slapyvardžiu D Armancourt slapstėsi ne kas kitas, o jauniausias ir mylimiausias Charleso Perrault sūnus, devyniolikmetis Pierre'as. Ilgą laiką buvo manoma, kad rašytojo tėvas ėmėsi šio triuko tik norėdamas supažindinti jaunuolį su aukštuomene, konkrečiai į jaunosios Orleano princesės, karaliaus Liudviko Saulės dukterėčios, ratą. Juk ši knyga buvo skirta jai. Tačiau vėliau paaiškėjo, kad jaunasis Perrault, tėvo patartas, užrašė kai kurias liaudies pasakas, ir apie šį faktą yra dokumentinių nuorodų.

Galiausiai situaciją visiškai sujaukė pats Charlesas Perrault.

Prieš pat mirtį rašytojas parašė memuarus, kuriuose smulkiai aprašė visus daugiau ar mažiau svarbius savo gyvenimo dalykus: tarnavimą pas ministrą Colbertą, pirmojo Bendrojo prancūzų kalbos žodyno redagavimą, poetines odes karaliaus garbei, italų Faerno pasakėčių vertimai – trijų tomų studija apie senųjų autorių palyginimą su naujaisiais. kūrėjai. Tačiau niekur savo biografijoje Perrault neminėjo fenomenalių pasakų apie Motiną žąsį, unikalaus pasaulio kultūros šedevro, autorystės.

Tuo tarpu jis turėjo visas priežastis įtraukti šią knygą į pergalių registrą. Pasakų knyga 1696 m. sulaukė precedento neturinčios sėkmės tarp paryžiečių, kasdien Claude'o Barbeno parduotuvėje buvo parduodama 20-30, o kartais ir 50 knygų per dieną! Apie tai – vienos parduotuvės mastu – šiandien nesvajojo turbūt net bestseleris apie Harį Poterį.

Per metus leidykla tiražą pakartojo tris kartus. Tai buvo negirdėta. Iš pradžių Prancūzija, o paskui visa Europa įsimylėjo magiškas istorijas apie Pelenę, jos piktąsias seseris ir stiklinę šlepetę, dar kartą perskaitė baisią pasaką apie riterį Mėlynbarzdį, kuris nužudė savo žmonas, kilusią už švelnią Raudonkepuraitę, kuri buvo prarijo piktasis vilkas. (Tik Rusijoje vertėjai taisė pasakos pabaigą, pas mus medžio kirtėjai užmuša vilką, o prancūzų originale vilkas suvalgė ir močiutę, ir anūkę).

Tiesą sakant, pasakos apie Motiną Žąsis tapo pirmąja pasaulyje knyga, parašyta vaikams. Prieš tai niekas specialiai nerašė knygų vaikams. Bet tada vaikiškos knygos nuėjo kaip lavina. Vaikų literatūros fenomenas gimė iš Perrault šedevro!

Didelis nuopelnas Perrot ką jis pasirinko iš liaudies masės pasakos keletą istorijų ir užfiksavo jų siužetą, kuris dar netapo galutiniu. Jis suteikė jiems atspalvį, klimatą, XVII a. būdingą stilių, tačiau labai asmenišką.

Pagrinde Perrault pasakos- gerai žinomi folkloro siužetai, kuriuos jis nubrėžė jam būdingu talentu ir humoru, praleisdamas kai kurias detales ir pridėdamas naujas, „pagražindamas“ kalbą. Dauguma visų šių pasakos tinka vaikams. Ir būtent Perrault galima laikyti vaikų pasaulinės literatūros ir literatūros pedagogikos pradininku.

„Pasakos“ prisidėjo prie literatūros demokratizacijos, turėjo įtakos pasaulinės pasakų tradicijos raidai (broliai V. ir J. Grimai, L. Tiek, G. H. Andersenas). Rusų kalba Perrault pasakos pirmą kartą buvo išleistos Maskvoje 1768 m. pavadinimu „Pasakojimai apie burtininkus su morale“. Perrault pasakų siužetais buvo sukurtos G. Rossini operos „Pelenė“, B. Bartoko „Kunigaikščio Mėlynbarzdžio pilis“, P. I. Čaikovskio baletai „Miegančioji gražuolė“, S. S. Prokofjevo „Pelenė“ ir kt.


Į viršų