Džiazo bruožai. Džiazo istorija ir pagrindiniai jo stiliai

Džiazas yra muzikos kryptis, kuri prasidėjo 19 amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje Jungtinėse Valstijose. Jos atsiradimas yra dviejų kultūrų – Afrikos ir Europos – persipynimo rezultatas. Ši tendencija apjungs Amerikos juodaodžių dvasingumą (bažnytines giesmes), afrikietiškus liaudies ritmus ir europietišką harmoningą melodiją. Būdingi jo bruožai: lankstus sinkopijos principu paremtas ritmas, mušamųjų instrumentų panaudojimas, improvizacija, ekspresyvi atlikimo maniera, išsiskirianti garsu ir dinamine įtampa, kartais siekiančia ekstazę. Iš pradžių džiazas buvo ragtime derinys su bliuzo elementais. Tiesą sakant, tai atsirado dėl šių dviejų krypčių. Džiazo stiliaus bruožas visų pirma yra individualus ir savitas virtuoziško džiazmeno žaidimas, o improvizacija suteikia šiam judėjimui nuolatinį aktualumą.

Susiformavus pačiam džiazui, prasidėjo nenutrūkstamas jo tobulėjimo ir modifikavimo procesas, lėmęs įvairių krypčių atsiradimą. Šiuo metu jų yra apie trisdešimt.

Naujojo Orleano (tradicinis) džiazas.

Šis stilius paprastai reiškia būtent tą džiazą, kuris buvo atliktas 1900–1917 m. Galima sakyti, kad jo atsiradimas sutapo su Storyville (Naujojo Orleano raudonųjų žibintų kvartalo) atidarymu, kuris išpopuliarėjo per barus ir panašias įstaigas, kuriose sinkopuotą muziką grojantys muzikantai visada rasdavo darbo. Anksčiau įprastas gatvės grupes ėmė išstumti vadinamieji „storyville ansambliai“, kurių grojimas, lyginant su pirmtakais, tapo vis individualesnis. Šie ansambliai vėliau tapo klasikinio Naujojo Orleano džiazo įkūrėjais. Ryškūs šio stiliaus atlikėjų pavyzdžiai: Jelly Roll Morton („His Red Hot Peppers“), Buddy Bolden („Funky Butt“), Kid Ory. Būtent jie padarė Afrikos liaudies muzikos perėjimą į pirmąsias džiazo formas.

Čikagos džiazas.

1917 m. prasideda kitas svarbus džiazo muzikos raidos etapas, pažymėtas imigrantų iš Naujojo Orleano pasirodymu Čikagoje. Formuojasi nauji džiazo orkestrai, kurių žaidimas įveda naujų elementų į ankstyvąjį tradicinį džiazą. Taip atsiranda savarankiškas Čikagos atlikimo mokyklos stilius, kuris skirstomas į dvi kryptis: karštą juodaodžių muzikantų džiazą ir baltųjų diksilendą. Pagrindiniai šio stiliaus bruožai: individualizuotos solo partijos, karšto įkvėpimo kaita (originalus laisvas ekstazinis pasirodymas tapo nervingesnis, kupinas įtampos), sintezatorius (muzikoje buvo ne tik tradicinių elementų, bet ir ragtime, taip pat žinomi amerikietiški hitai ) ir instrumentinio žaidimo pokyčiai (keitėsi instrumentų ir atlikimo technikų vaidmuo). Pagrindinės šios krypties figūros („What Wonderful World“, „Moon Rivers“) ir („Someday Sweetheart“, „Ded Man Blues“).

Svingas yra orkestrinis džiazo stilius XX a. 20-30 dešimtmečiuose, kilęs tiesiai iš Čikagos mokyklos ir kurį atliko bigbendai (The Original Dixieland Jazz Band). Jai būdinga vakarietiškos muzikos vyravimas. Orkestruose atsirado atskiros saksofonų, trimitų ir trombonų sekcijos; bandžo pakeičiama gitara, tūba ir sazofonu – kontrabosu. Muzika tolsta nuo kolektyvinės improvizacijos, muzikantai groja griežtai laikydamiesi iš anksto suplanuotų natų. Būdinga technika buvo ritmo sekcijos sąveika su melodiniais instrumentais. Šios krypties atstovai:, ("Kreolų meilės skambutis", "The Mooche"), Fletcher Henderson ("Kai Buda šypsosi"), Benny Goodmanas ir jo orkestras,.

„Bebop“ yra modernus džiazas, kuris prasidėjo 40-aisiais ir buvo eksperimentinė, antikomercinė kryptis. Skirtingai nuo svingo, tai labiau intelektualus stilius, kuriame daug dėmesio skiriama sudėtingai improvizacijai ir harmonijai, o ne melodijai. Šio stiliaus muzika išsiskiria ir itin greitu tempu. Ryškiausi atstovai yra: Dizzy Gillespie, Thelonious Monk, Max Roach, Charlie Parker ("Naktis Tunise", "Manteca") ir Bud Powell.

Pagrindinis srautas. Apima tris sroves: „Stride“ (šiaurės rytų džiazas), „Kansas City Style“ ir „West Coast Jazz“. Čikagoje karaliavo karštas žingsnis, vadovaujamas tokių meistrų kaip Louisas Armstrongas, Andy Condonas, Jimmy Macas Partlandas. Kanzas Sičiui būdingi lyriški bliuzo stiliaus kūriniai. Vakarų pakrantės džiazas vystėsi Los Andžele vadovaujant, o vėliau davė šaunų džiazą.

Cool Jazz (kietas džiazas) atsirado Los Andžele šeštajame dešimtmetyje kaip kontrastas dinamiškam ir impulsyviam svingui ir bebopui. Šio stiliaus įkūrėju laikomas Lesteris Youngas. Būtent jis įvedė džiazui neįprastą garso kūrimo būdą. Šiam stiliui būdingas simfoninių instrumentų naudojimas ir emocinis santūrumas. Tokiu būdu savo pėdsaką paliko tokie meistrai kaip Milesas Davisas ("Blue In Green"), Gerry Mulliganas ("Walking Shoes"), Dave'as Brubeckas ("Pick Up Sticks"), Paulas Desmondas.

Avangardas pradėjo vystytis 60-aisiais. Šis avangardinis stilius pagrįstas atitrūkimu nuo originalių tradicinių elementų ir pasižymi naujų technikų bei išraiškingų priemonių naudojimu. Šios krypties muzikantams pirmoje vietoje buvo saviraiška, kurią jie vykdė per muziką. Šios tendencijos atlikėjai: Sun Ra („Kosmosas mėlynai“, „Mėnulio šokis“), Alice Coltrane („Ptah The El Daoud“), Archie Sheppas.

Progresyvusis džiazas atsirado lygiagrečiai su bebop 40-aisiais, tačiau išsiskyrė staccato saksofono technika, sudėtingu daugiatoniškumo susipynimu su ritmine pulsacija ir simfodžiazo elementais. Šios krypties įkūrėju galima vadinti Staną Kentoną. Įspūdingi atstovai: Gil Evans ir Boyd Ryburn.

Hard bop yra džiazo rūšis, kurios šaknys yra bebop. Detroitas, Niujorkas, Filadelfija – šiuose miestuose šis stilius gimė. Savo agresyvumu jis labai primena bebopą, tačiau jame vis tiek vyrauja bliuzo elementai. Tarp veikėjų yra Zachary Breaux („Uptown Groove“), Artas Blakey ir „The Jass Messengers“.

Soul džiazas. Šis terminas vartojamas visai negrų muzikai apibūdinti. Jis paremtas tradiciniu bliuzu ir afroamerikiečių folkloru. Šiai muzikai būdingos ostinato boso figūros ir ritmiškai pasikartojantys sempliukai, dėl kurių ji įgijo platų populiarumą tarp skirtingų gyventojų masių. Tarp šios krypties hitų yra Ramsey Lewiso „The In Crowd“ ir Harriso-McCaino kompozicijos „Compared To What“.

Groove (dar žinomas kaip funk) yra sielos atšaka, kurią išskiria tik ritmiškas dėmesys. Iš esmės šios krypties muzika turi pagrindinę spalvą, o struktūra – aiškiai apibrėžtos kiekvieno instrumento dalys. Solo pasirodymai harmoningai įsilieja į bendrą skambesį ir nėra per daug individualizuoti. Šio stiliaus atlikėjai – Shirley Scott, Richard „Groove“ Holmes, Gene Emmons, Leo Wright.

Free Jazz prasidėjo šeštojo dešimtmečio pabaigoje tokių novatoriškų meistrų kaip Ornette Coleman ir Cecil Taylor pastangomis. Būdingi jo bruožai – atonalumas, akordų sekos pažeidimas. Šis stilius dažnai vadinamas „free jazz“, o jo dariniai – loft jazz, modern creative ir free funk. Šio stiliaus muzikantai: Joe Harriott, Bongwater, Henri Texier ("Varech"), AMM ("Sedimantari").

Kūrybiškumas atsirado dėl plačiai paplitusio džiazo formų avangardizmo ir eksperimentiškumo. Tokią muziką sunku tam tikrais terminais apibūdinti, nes ji per daug daugialypė ir jungia daugybę ankstesnių judesių elementų. Ankstyvieji šio stiliaus pritaikytojai yra Lenny Tristano („Line Up“), Guntheris Schulleris, Anthony Braxtonas, Andrew Cyril („The Big Time Stuff“).

Fusion apjungė beveik visų tuo metu egzistuojančių muzikinių judesių elementus. Aktyviausia jo plėtra prasidėjo aštuntajame dešimtmetyje. Fusion yra susistemintas instrumentinis stilius, kuriam būdingi sudėtingi taktiniai ženklai, ritmas, pailgintos kompozicijos ir vokalo trūkumas. Šis stilius skirtas ne tokioms plačioms masėms nei siela ir yra visiška jo priešingybė. Šiam judėjimui vadovauja Larry Corellas ir Eleventh, Tony Williamsas ir Lifetime („Bobby Truck Tricks“).

Acid jazz (groove jazz arba club jazz) atsirado Jungtinėje Karalystėje devintojo dešimtmečio pabaigoje (klestėjimo laikas 1990–1995) ir sujungė 70-ųjų funk, hip-hopą ir 90-ųjų šokių muziką. Šio stiliaus atsiradimą padiktavo plačiai paplitę džiazo-funko pavyzdžiai. Įkūrėjas – didžėjus Gilesas Petersonas. Tarp šios krypties atlikėjų yra Melvinas Sparksas („Dig Dis“), RAD, „Smoke City“ („Flying Away“), „Incognito“ ir „Brand New Heavies“.

Post bop pradėjo vystytis šeštajame ir šeštajame dešimtmetyje ir savo struktūra panaši į hard bop. Jis išsiskiria soul, funk ir groove elementų buvimu. Dažnai, apibūdindami šią kryptį, jie brėžia paralelę su bliuzo roku. Tokiu stiliumi dirbo Hankas Moblinas, Horace'as Silveris, Artas Blakey („Kaip kažkas įsimylėjęs“) ir Lee Morganas („Vakar“), Wayne'as Shorteris.

Smooth jazz – tai modernus džiazo stilius, kilęs iš fusion judėjimo, tačiau nuo jo besiskiriantis sąmoningai nugludintu skambesiu. Šios krypties bruožas yra plačiai paplitęs elektrinių įrankių naudojimas. Žymūs atlikėjai: Michaelas Franksas, Chrisas Botti, Dee Dee Bridgewater ("All Of Me", "God Bless The Child"), Larry Carltonas ("Dont Give It Up").

Jazz manush (čigonų džiazas) yra džiazo kryptis, kurios specializacija yra gitaros atlikimas. Jame dera manush grupės čigonų genčių gitaros technika ir svingas. Šios krypties įkūrėjai yra broliai Ferre ir. Žymiausi atlikėjai: Andreas Oberg, Barthalo, Angelo Debarre, Bireli Largen („Stella By Starlight“, „Fiso Place“, „Autumn Leaves“).

Džiazas – ypatinga muzikos rūšis, jungianti ankstesnių amžių amerikietišką muziką, afrikietiškus ritmus, pasaulietines, darbo ir ritualines dainas. Šios muzikos krypties gerbėjai gali atsisiųsti savo mėgstamas melodijas naudodami svetainę http://vkdj.org/.

Džiazo bruožai

Džiazas išsiskiria tam tikromis savybėmis:

• ritmas;
• improvizacija;
• poliritmas.

Savo harmoniją jis gavo dėl Europos įtakos. Džiazas remiasi tam tikru Afrikos kilmės ritmu. Šis stilius apima instrumentines ir vokalines kryptis. Džiazas egzistuoja naudojant muzikos instrumentus, kurie įprastoje muzikoje yra antraeiliai svarbūs. Džiazo muzikantai turi turėti galimybę improvizuoti solo ir orkestre.

Būdingi džiazo muzikos bruožai

Pagrindinis džiazo požymis – ritmo laisvė, kuri atlikėjuose žadina lengvumo, atsipalaidavimo, laisvės ir nenutrūkstamo judėjimo pirmyn pojūtį. Kaip ir klasikiniuose kūriniuose, ši muzika turi savo dydį, ritmą, kuris vadinamas svingu. Šiai krypčiai labai svarbus nuolatinis pulsavimas.

Džiazas turi savo būdingą repertuarą ir neįprastas formas. Pagrindiniai yra bliuzas ir baladė, kurie yra savotiškas visų rūšių muzikinių versijų pagrindas.

Ši muzikos kryptis yra ją atliekančiųjų kūryba. Būtent muzikanto specifiškumas ir originalumas sudaro jos pagrindą. Vien iš natų to išmokti neįmanoma. Šis žanras visiškai priklauso nuo atlikėjo kūrybiškumo ir įkvėpimo žaidimo metu, kuris į darbą įdeda savo emocijas ir sielą.

Pagrindiniai šios muzikos bruožai yra šie:

• harmonija;
• melodingumas;
• ritmas.

Improvizacijos dėka kaskart sukuriamas naujas kūrinys. Niekada gyvenime du skirtingų muzikantų atliekami kūriniai neskambės vienodai. Priešingu atveju orkestrai bandys kopijuoti vienas kitą.

Šis modernus stilius turi daug afrikietiškos muzikos bruožų. Vienas iš jų – kiekvienas instrumentas gali veikti kaip mušamasis instrumentas. Atliekant džiazo kūrinius, naudojami gerai žinomi šnekamosios kalbos tonai. Kitas pasiskolintas bruožas yra tai, kad grojimas instrumentais kopijuoja pokalbį. Tokia profesionali muzikos meno rūšis, kuri laikui bėgant labai kinta, neturi griežtų ribų. Ji visiškai atvira atlikėjų įtakai.

3 puslapis iš 13

2. Kompensacinė funkcija (menas kaip paguoda)

Prancūzų estetikas M. Dufresne'as mano, kad menas atlieka guodžiančią ir kompensuojančią funkciją ir yra raginamas iliuziškai atkurti dvasios sferoje tikrovėje prarastą harmoniją. O prancūzų sociologas E. Morinas mano, kad, suvokdami meno kūrinį, žmonės iškrauna realaus gyvenimo generuojamą vidinę įtampą ir kompensuoja kasdienybės monotoniją.

Kompensacinė funkcija

Kompensacinė meno funkcija turi tris pagrindinius aspektus: 1) blaško dėmesį (hedonistinė-žaisminga ir pramoginė); 2) guodžiantis; 3) faktiškai kompensacinis (prisideda prie dvasinės žmogaus harmonijos). Šiuolaikinio žmogaus gyvenimas kupinas konfliktinių situacijų, įtampos, perkrovų, neišsipildžiusių vilčių, nuoskaudų. Menas guodžia, veda į svajonių pasaulį ir savo harmonija veikia vidinę individo harmoniją, prisideda prie psichinės pusiausvyros išsaugojimo ir atkūrimo. Kurdamas žmogui vidinę harmoniją „beprotiškame, beprotiškame, beprotiškame pasaulyje“, menas padeda jam išlikti ant gyvenimo bedugnės krašto ir suteikia galimybę gyventi toliau. Savo grožiu kompensuoja žmonių netektis, praskaidrina pilką kasdienybę ar nelaimingą gyvenimą. Meno funkcijos istoriškai mobilios: jei senovėje tragiškumas „apvalo“ žmogų (transformacinė funkcija), tai viduramžiais jau nebe apvalo, o guodžia žmogų (kompensacinė funkcija: tavęs vertesni žmonės patiria karčių nelaimių). nei tie, kurie pateko į jūsų dalį).

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Panašūs dokumentai

Šiaurės Amerikos liaudies muzikos atmainos. Amerikos muzikos tendencijų istorija. Džiazo istorija JAV pirmajame XX amžiaus ketvirtyje. Pagrindinės džiazo ir kantri srovės. Būdingi džiazo muzikinės kalbos bruožai. Kaubojiškos laukinių vakarų baladės.

testas, pridėtas 2012-09-16


Džiazo stiliaus – bop – atsiradimo ir raidos istorija. Charlie Parkeris: svaiginantis skrydis. Fortepijono džiazo keitikliai. Europizuotas šaunus džiazas, MJQ ir Miles. Kuklus džiazo mesijas Johnas Coltrane'as. Džiazo demokratizavimas: džiazo rokas ir sintezė.

Kursinis darbas, pridėtas 2011-12-08


Afrikos ir Europos kultūrų ir tradicijų sintezė. Džiazo raida, džiazo muzikantų ir kompozitorių naujų ritminių ir harmoninių modelių kūrimas. Džiazas naujajame pasaulyje. Džiazo muzikos žanrai ir pagrindiniai jos bruožai. Rusijos džiazo muzikantai.

pristatymas, pridėtas 2011-12-14


Džiazas kaip pusiau improvizacinis muzikos menas, Vakarų Afrikos ir Europos muzikinių kultūrų elementų sintezė. Ritmas yra vienas pagrindinių džiazo muzikos elementų; svingas yra būdingas džiazo atlikimo technikos elementas.

mokymo vadovas, pridėtas 2012-10-01


Klasikinės muzikos samprata. Džiazo, kaip kelių muzikinių kultūrų ir nacionalinių tradicijų derinio, atsiradimas. Pagrindiniai roko muzikos atsiradimo ir raidos centrai. Autorinė daina arba bardų muzika. Elektroninės šokių muzikos stilius.

pristatymas, pridėtas 2013-12-17


Džiazo, kaip muzikos meno formos, raidos istorija. Būdingi džiazo muzikinės kalbos bruožai. Improvizacija, poliritmas, sinkopuoti ritmai ir unikali atlikimo faktūra – svingas. „Svingo era“, susijusi su didžiųjų orkestrų populiarumo viršūne.

pristatymas, pridėtas 2014-01-31


Bliuzo, kaip muzikos formos ir žanro, gimimo istorijos tyrimas XIX amžiaus pabaigoje. Būdingi džiazo bruožai ir tipai. Klasikinio šansono žanrai. Išskirtiniai autorinės dainos ar bardų muzikos bruožai. Pagrindiniai regio ir šiuolaikinio repo elementai.

pristatymas, pridėtas 2015-11-23


Džiazo raidos istorija ir pagrindinės srovės, būdingi jo muzikinės kalbos bruožai. Midwest Boogie Woogie. Namo savybės ir porūšiai. Hiphopo kryptys ir istorija. R&B hiphopas. Muzikos įtaka sveikatai, sąmonei ir gebėjimams.

testas, pridėtas 2011-12-28

Čia pamačiau primityvios muzikos pranašumą. Jie žaidė tai, ko žmonės norėjo iš jų. Tai buvo tikslinga. Jų muzikai reikėjo užbaigimo, tačiau ji buvo kupina jausmų ir talpino pačią esmę. Žmonės už tai visada mokės pinigus.

William Christopher Handy

Kodėl žmonės taip atidžiai jo klauso? Ar todėl, kad jis puikus menininkas? „Ne, tik todėl, kad groju tai, ką jie nori iš manęs išgirsti“

Luisas Armstrongas

Apibrėžimai bendrais terminais

Džiazas yra ypatingas ir kitoks menas, kuriam taikomi tik konkretūs ir skirtingi kriterijai. Kaip ir bet kurio kito dinamiško meno, šios ypatingos džiazo savybės nenusakomos keliais žodžiais, galima papasakoti džiazo istoriją, identifikuoti jo technines charakteristikas, analizuoti jo sukeliamas reakcijas individuose. Tačiau džiazo apibrėžimas pačia jo prasme – kaip ir kodėl jis teikia pasitenkinimą žmogaus emocijoms – tikriausiai niekada negali būti galutinai suformuluotas.

Suprasti džiazo esmę visada buvo sunku. Džiazas mėgsta apgaubti paslaptį. Kai Louiso Armstrongo paklausė, kas yra džiazas, jis, kaip sakoma, atsakė: „Jei paklausite, niekada to nesuprasite“. Teigiama, kad Fatsas Walleris, atsidūręs panašioje situacijoje, pasakė: „Kadangi pats nežinai, geriau netrukdyti“. Net darant prielaidą, kad šios istorijos yra išgalvotos, jos neabejotinai atspindi bendrą muzikantų ir mėgėjų nuomonę apie džiazą: šios muzikos esmė yra kažkas, ką galima pajusti, bet nepaaiškinti. Visada buvo tikima, kad paslaptingiausias dalykas džiaze yra ypatinga metrinė pulsacija, paprastai vadinama „svingu“.

Džiazas dažniausiai siejamas su tuo, kas įvyko po svingo eros, todėl atrodo sudėtingas, nesuprantamas, svetimas. Tuo pačiu metu apskritai džiazas yra istorija apie gyvenimą, pasakojama įvairiomis spalvomis - su humoru, su ironija, švelnumu, su melancholija, su polėkiu ...

Skirtumas nuo klasikos

Muzikantams pradėjus kurti vis sudėtingesnius kūrinius, kuriuos reikėjo kruopščiai rašyti natomis, dėl daugelio priežasčių iškilo būtinybė, kad šią muziką atliktų kvalifikuoti profesionalai, vadovaujami puikių dirigentų didelėse salėse, po intensyvaus pasiruošimo pasyviai. dalyvaujanti klausytojų auditorija. Dėl to klasikinė muzika neišvengiamai prarado tokias svarbias muzikines savybes kaip spontaniška improvizacija, grupinis dalyvavimas atlikime ir kitos tiesioginio bei betarpiško bendravimo tarp pačių muzikantų ir klausytojo savybės. Tačiau bendras pelnas iš spartaus harmonijos vystymosi vėliau pranoko šiuos trūkumus. Klasikinė muzika formaliu ir intelektualiu lygmeniu sukūrė savitą, iki tol nežinomą struktūrinį žodyną, kuris gali surišti (nokstantiems ją suprasti) didžiulį spektrą žmogaus jausmų ir emocijų.

Nuoširdumas

... Dėl to gimė džiazo skalė, turinti savo išskirtines savybes, t. y. dvi „bliuzo“ natas ir bendrą „bliuzo“ tonaciją.

Džiazo skalė buvo naujas ir nepaprastas pasiekimas muzikos istorijoje apskritai ir ypač Amerikos muzikoje. Kartu su Methfesselio tyrinėjimu, kaip įvairūs elementai veikia tikrame bliuzo dainavime, ši skalė leidžia suprasti esminį skirtumą tarp džiazo ir klasikinės muzikos. Be to, ji giliai įsiskverbė į mūsų populiariąją muziką. Išskyrus pagrindinį ritmo srities skirtumą, džiazo melodija ir net harmonija aiškiai skiriasi nuo klasikinių standartų, kurie abiem atvejais negali būti visiškai pritaikyti. Kalbant apie ypatingą išraiškingumą, atsirandantį dėl šių skirtumų sumos, jis visiškai priklauso tik džiazui.

Svarbiausia šio ekspresyvumo pasekmė – džiaze atsirandantis nepakartojamas betarpiškumas, betarpiškas žmonių bendravimas. Yra gana paplitęs požiūris į džiazą ir liaudies meną apskritai, kuris susideda iš to, kad jiems nereikia specialaus tyrimo – kitaip tariant, jų privalumus ir trūkumus galima tariamai nesunkiai suprasti be išsamios pažinties. Tačiau atidžiai įsiklausius į džiazmeno improvizaciją, galima net pasakyti, ką jis valgė vakarienės metu, toks bendravimo menas toks išraiškingas. (Egzistuoja legenda, kad XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pabaigoje, kai Louisas Armstrongas įrašė daugybę puikių pasirodymų, jis tuo metu buvo savo medaus mėnesio 4-ą kartą.) Bet kokiu atveju, bendravimas ir bendravimas tarp žmonių džiazo muzikoje dažnai yra tiesioginis ir spontaniškas, tarp jų susidaro aiškus ir nuoširdus kontaktas.

Europa, Afrika ir džiazas

Aukščiau aptarti džiazo ir europietiškos muzikos skirtumai yra muzikos technikos srityje, tačiau tarp jų yra ir socialinių skirtumų, kuriuos galbūt dar sunkiau nustatyti. Dauguma džiazmenų mėgsta dirbti prieš publiką, ypač šokančius. Muzikantai jaučia publikos palaikymą, kuri kartu su jais yra visiškai atsidavusi muzikai.

Šią savybę džiazas dėkingas dėl savo afrikietiškos kilmės. Tačiau nepaisant afrikietiškų bruožų, apie kuriuos dabar madinga kalbėti, džiazas nėra afrikietiška muzika, nes jis per daug paveldėjo iš Europos muzikinės kultūros. Jo instrumentai, pagrindiniai harmonijos ir formos principai turi europietiškas, o ne afrikietiškas šaknis. Būdinga tai, kad daugelis iškilių džiazo pionierių buvo ne negrai, o kreolai su negrų kraujo priemaiša ir turėję europietišką, o ne negrų muzikinį mąstymą. Vietiniai afrikiečiai, anksčiau nemokėję džiazo, jo nesupranta, lygiai taip pat džiazininkai pasimeta pirmą kartą susipažinę su afrikietiška muzika. Džiazas – unikali Europos ir Afrikos muzikos principų ir elementų sintezė. Žalia spalva yra individuali savo savybėmis, jos negalima laikyti tik geltonos ar mėlynos spalvos atspalviu, iš kurių mišinio ji atsiranda; taigi džiazas nėra europietiška ar afrikietiška muzika; jis, kaip sakoma, kažkas sui generis. Tai visų pirma pasakytina apie žemės ritmą, kuris, kaip matysime vėliau, nėra jokios Afrikos ar Europos metro-ritminės sistemos modifikacija, bet iš esmės skiriasi nuo jų, o visų pirma savo daug didesniu lankstumu.

Europietiško tipo muzikinio kūrinio forma dažniausiai turi tam tikrą architektoniškumą ir dramaturgiją. Paprastai jį sudaro keturi, aštuoni, šešiolika ar daugiau matų. Mažos konstrukcijos jungiamos į dideles, kurios, savo ruožtu, į dar didesnes. Atskiros dalys kartojasi, o kūrinio forma atsiskleidžia kintant įtampai ir nuosmukiams. Šis procesas nukreiptas į bendrą kulminaciją ir užbaigimą. Tokio tipo muzika, naudojanti įvairias raiškos priemones, būtų visiškai netinkama įvesti žmogų į ekstazės būseną: tam reikalinga muzikinė struktūra, implikuojanti nuolatinį medžiagos kartojimą be nuotaikos kaitos.

Šis afrikietiškos muzikos ryšys su ekstatiška būsena, viena vertus, ir pentatoniška bei mobilia intonacija, iš kitos pusės, vėliau atsispindėjo džiaze. Dėmesingas žmogus nesunkiai pastebės, kad polinkis į visišką pasinėrimą į muziką, kuris dažniausiai derinamas su ilgu ir dažnai reikalaujančiu sportinio ištvermės šokio, būdingas visoms afrikietiškos kilmės Amerikos muzikos rūšims, tokioms kaip džiazas, rokas, gospel dainos. , sūpynės.

Ritmas kaip išskirtinis bruožas

Bet kuri paminėjimo verta džiazo muzika visų pirma pasižymi horizontalia ritmų tėkme, nes (priešingai nei klasikinei muzikai) nuolatinis ritminių akcentų naudojimas grojant bet kokiu instrumentu yra tik pagrindinis skiriamasis džiazo bruožas.

Sūpynės

Improvizuodamas džiazo žaidėjas dažniausiai atlieka subtilesnį ir galbūt neanalizuojamą ritmo skaidymą į dvi dalis. Be to, įvairiais pabraukimais ir akcentais kiekvienai daliai suteikia skirtingą atspalvį. Tai daroma, kaip taisyklė, nesąmoningai – muzikantas tiesiog bando siūbuoti. Jei paprašysite jo groti tiksliai aštuntukų poras arba aštuntukų su tašku ir šešioliktųjų derinius, kaip muzikinėje notacijoje (tai yra, kaip jas grotų simfoninio orkestro muzikantas), tada nebus svingo ir džiazo. su juo išnyks. Ko gero, dauguma džiazo garsų yra porų grandinės, kaip šis, krentančios į tą patį ritmą. Vienas iš būdų, kaip džiazo muzikantas atima šias garsų sekas nuo pagrindinio metrinio pulso, yra jas padalydamas neišmatuojamais proporcijomis ir įmantriai paryškindamas. Ritminis tokių sekų raštas kažkuo primena „sūpynės“, kurią galima prilyginti pakaitiniam žingsniui į priekį ir puse žingsnio atgal. Nenuostabu, kad šokant pagal džiazo muziką yra tiek daug svyravimų ir sklandžių ir trūkčiojančių judesių.

Apibrėžimas

Džiazas yra ypatinga ir savita meno forma, kurią reikėtų vertinti tik pagal specialius, ryškius kriterijus. Sudėjus šiuos ir kitus šioje knygoje išsakytus dalykus, galime plačiai apibrėžti džiazą kaip pusiau improvizacinę amerikietišką muziką, kuriai būdingas betarpiškumas, laisvas išraiškingų žmogaus balso savybių naudojimas ir sudėtingas, sklandus ritmas. Ši muzika yra 300 metų JAV vykstančios Europos ir Vakarų Afrikos muzikos tradicijų sintezės rezultatas, o pagrindiniai jos komponentai yra europietiška harmonija, euroafrikietiška melodija ir afrikietiškas ritmas.

Bliuzas ir džiazas

Dar visai neseniai dauguma džiazo kritikų manė, kad bliuzas yra neatsiejama džiazo dalis – ne tik viena jo šaknų, bet ir gyva jo medžio šaka. Šiandien jau akivaizdu, kad bliuzas turi savo tradicijas – jie susikerta su džiazu, bet jokiu būdu su jais nesutampa. Bliuzas turi savo pasekėjų, kritikų ir istorikų, kurie nebūtinai žino ir mėgsta džiazą. Galiausiai, bliuzas turi savo menininkus, kurie neturi nieko bendra su džiazu – pavyzdžiui, BB King, Muddy Waters ir Bo Diddley.

Nepaisant to, šie du muzikos žanrai turi daug sąlyčio taškų. Džiazas iš dalies yra bliuzo vaikas; bet vėliau vaikas pradėjo daryti rimtą įtaką tėvui. Šiuolaikinis bliuzo atlikimas skiriasi nuo tradicinio, o daugelį naujovių kuria džiazo muzikantai.