namai › Važiuoklė › Realizmas prancūzų literatūroje. Realizmo principai kūryboje O

Realizmas prancūzų literatūroje. Realizmo principai kūryboje O

Prancūzų literatūra 1830 m atspindėjo tuos naujus šalies socialinės ir kultūrinės raidos bruožus, kurie joje susiformavo po Liepos revoliucijos. Pagrindinė prancūzų literatūros tendencija yra kritinis realizmas. 1830-1840 m. pasirodo visi reikšmingi O. Balzako, F. Stendhalio, P. Merimee kūriniai. Šiame etape rašytojus realistus vienija bendras meno supratimas, kuris redukuojamas į tikslą demonstruojant visuomenėje vykstančius procesus. Nepaisant visų individualių skirtumų, jiems būdingas kritiškas požiūris į buržuazinę visuomenę. Ankstyvosiose menininkų kūrybinės raidos stadijose jų glaudus ryšys su romantizmo estetika, (dažnai vadinamas „likutiniu romantizmu“ („Parmos vienuolynas“ Stendhal, „Shagreen Skin“ – Balzakas, „Karmen“ – Mérimée).

Didelį vaidmenį formuojant kritinio realizmo estetiką suvaidino teoriniai darbai Stendhal (1783-1842). Atkūrimo epochoje tarp romantikų ir klasicistų užvirė įnirtingi ginčai. Juose aktyviai dalyvavo, išspausdindamas dvi brošiūras tuo pačiu pavadinimu – „Rasinas ir Šekspyras“ (1823, 1825), kuriose išdėstė savo požiūrį į literatūrą, kuri, jo nuomone, yra dabarties interesų išraiška. visuomenė, o estetinės normos turėtų keistis kartu su istorine visuomenės raida. Stendhaliui epigoninis klasicizmas, oficialiai palaikomas vyriausybės ir propaguojamas Prancūzijos mokslų akademijos, yra menas, praradęs bet kokį ryšį su tautos gyvenimu. Tikro menininko užduotis „dovanoti tautoms tokius literatūros kūrinius, kurie, esant dabartinei papročių ir tikėjimų būklei, gali teikti jiems didžiausią malonumą“. Tokį meną Stendhal, dar nežinodamas termino „realizmas“, pavadino „romantizmu“. Jis tikėjo, kad mėgdžioti ankstesnių amžių meistrus – tai meluoti amžininkams. Priartėdamas prie romantikų, atmetęs klasicizmą ir Šekspyro garbinimą, Stendhalas suprato terminą „romantizmas“ kaip kažką kitokio nei jie. Jam klasicizmas ir romantizmas – du kūrybos principai, egzistavę per visą meno istoriją. "Iš esmės visi didieji rašytojai savo laiku buvo romantikai. O klasikai yra tie, kurie praėjus šimtmečiui po mirties juos mėgdžioja, užuot atmerkę akis ir mėgdžioję gamtą." pradžios principas ir Aukščiausias naujojo meno tikslas yra „tiesa, karti tiesa“. Menininkas privalo tapti gyvenimo tyrinėtoju, o literatūra yra "veidrodis, su kuriuo eini aukštu keliu. Arba jis atspindi žydrą dangų, arba purvinas balas ir duobes". Tiesą sakant, „romantizmas“ Stendhalas vadino besiformuojančią prancūzų kritinio realizmo tendenciją.

Stendhalio kūryboje pirmą kartą literatūroje XIX a. paskelbė naujas požiūris į žmogų. Romanai „Raudona ir juoda“, „Lucjenas Levey“, „Parmos vienuolynas“ kupini gilios psichologinės analizės su vidiniu monologu ir moralinių problemų apmąstymais. Iškyla nauja Stendhalio psichologinio meistriškumo problema – pasąmonės problema. Jo darbas yra ir pirmasis bandymas meniškai apibendrinti tautinį charakterį („Italijos kronikos“, „Parmos vienuolynas“).

Visuotinai pripažinta kritinio realizmo viršūnė Prancūzijoje buvo kūrybiškumas Balzako parama (1799-1850). Ankstyva stadija jo kūryba (1820-1828) pasižymi artumu romantinei „pasiutusių“ mokyklai, o kartu kai kurie kūriniai savotiškai atspindėjo „gotikinio romano“ patirtį. Pirmąjį reikšmingą rašytojo kūrinį - romaną „Chuans“ (1829), kuriame romantiškas veikėjų išskirtinumas ir dramatiškas veiksmo vystymas derinamas su didžiausiu vaizdo objektyvumu, vėliau autorius įtraukė į „. Karinio gyvenimo scenos“.

Antrasis laikotarpis Kūrybiškumas Balzakas (1829-1850) žymėjo rašytojo realistinio metodo formavimąsi ir vystymąsi. Šiuo metu jis kuria tokius reikšmingus kūrinius kaip „Gobsekas“, „Šagreno oda“, „Eugenija Grandė“, „Tėvas Gorijotas“, „Pamestos iliuzijos“ ir daugelis kitų. Jo kūryboje dominuojantis žanras buvo palyginti nedidelės apimties socialinis-psichologinis romanas. Šiuo metu šių romanų poetika išgyvena reikšmingus pokyčius, kai į organišką visumą susijungia socialinis-psichologinis romanas, romanas-biografija, esė eskizai ir daug daugiau. Svarbiausias elementas menininko sistemoje buvo nuoseklus taikymas tikroviško tipizavimo principas.

Trečiasis laikotarpis prasideda XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio viduryje, kai Balzakas sugalvojo ateities „Žmogiškosios komedijos“ ciklą. 1842 m. kūrybos istorija įsimintiniame cikle autorius įvedė pirmąjį surinktų kūrinių tomą, pradėjusį pasirodyti bendru pavadinimu „Žmogaus komedija“, pratarme, tapusia rašytojo realistinio metodo manifestu. . Jame Balzakas atskleidžia savo titanišką užduotį: „Mano kūryba turi savo geografiją, taip pat savo genealogiją, šeimas, vietoves, aplinką, veikėjus ir faktus; jis taip pat turi savo ginkluotę, savo aukštuomenę ir buržuaziją, savo amatininkus ir valstiečius. politikai ir dandžiai, jų armija – vienu žodžiu, visas pasaulis “.

Šis monumentalus ciklas, įgavęs išbaigtą struktūrą – kaip savotiška paralelė ir kartu opozicija Dantės „Dieviškajai komedijai“ šiuolaikinio (realistinio) tikrovės supratimo požiūriu, apėmė geriausius jau parašytus ir visi nauji darbai. Stengdamasis sujungti šiuolaikinio mokslo pasiekimus su mistinėmis E. Swedenborgo pažiūromis „Žmogiškoje komedijoje“, tyrinėti visus žmonių gyvenimo lygmenis nuo kasdienybės iki filosofijos ir religijos, Balzakas demonstruoja įspūdingą meninio mąstymo mastą.

Vienas iš prancūziškojo ir europietiškojo realizmo įkūrėjų „Žmogiškąją komediją“ manė kaip vienas darbas remdamasis jo išplėtotais realistinės tipizacijos principais, iškeldamas sau didingą užduotį sukurti socialinį-psichologinį ir meninį šiuolaikinės Prancūzijos analogą. Padalydamas „Žmogiškąją komediją“ į tris nelygias dalis, rašytojas sukūrė savotišką piramidę, kurios pagrindas – tiesioginis visuomenės apibūdinimas – „Moralės etiudai“. Virš šio lygio yra keletas „filosofiniai rašiniai“ o piramidės viršūnę sudaro „analitinis etiudai“. Į ciklą įtrauktus romanus, apysakas ir apysakas vadindamas „etiudais“, rašytojas realistas savo veiklą laikė tyrinėjimu. „Etiudai apie manieras“ sudarė šešias „scenų“ grupes – privataus gyvenimo scenas, provincijos, Paryžiaus, politines, karines ir kaimo scenas. Balzakas laikė save „prancūzų visuomenės sekretoriumi“, vaizduojančiu „šiuolaikinę istoriją“. Ne tik pati neaiški tema, bet ir jos įgyvendinimo metodai labai prisidėjo prie naujos meninės sistemos formavimo, kurios dėka Balzakas laikomas „realizmo tėvu“.

Lupikininko Gobseko – „gyvenimo valdovo“ įvaizdis to paties pavadinimo istorijoje (1842 m.) tampa buitiniu žodžiu šykštuoliui, kuris personifikuoja visuomenėje valdančias jėgas ir pranoksta Harpagoną iš Molière'o komedijos „Šykštuolis“ („Scenos of the Miser“). Privatus gyvenimas").

Pirmasis kūrinys, kuriame Balzakas nuosekliai įkūnijo kritinio realizmo kaip vientisos estetinės sistemos bruožus, buvo romanas Eugenijus Grandetas (1833). Jame išvestuose personažuose įgyvendinamas asmenybės formavimosi veikiant aplinkybėms principas. Autorius veikia kaip puikus psichologas, praturtinantis psichologinę analizę realistinio meno technikomis ir principais.

„Paryžietiško gyvenimo scenoms“ labai orientacinis romanas „Tėvas Goriotas“ (1834), tapęs „manierų studijų“ ciklo raktu: būtent jame apie trisdešimties ankstesnių ir vėlesnių kūrinių veikėjų teko „ susiburti“, dėl ko atsirado visiškai nauja romano struktūra: daugiacentrė ir polifoninė. Neišskirdama nė vieno pagrindinio veikėjo, rašytoja padarė pagrindinį romano įvaizdį, tarsi priešingą Hugo romane nupieštam Dievo Motinos katedros įvaizdžiui, modernus Paryžiaus Madam Boquet pensionas – šiuolaikinės Prancūzijos modelis Balzakui.

Vienas iš besileidžiančių centrų formuojasi aplink tėvo Gorioto įvaizdį, kurio gyvenimo istorija primena Šekspyro karaliaus Lyro likimą. Dar viena kylanti linija siejama su Eugenijaus Rastignaco, kilmingos, bet skurdžios provincijos didikų šeimos, atvykusios į Paryžių daryti karjeros, įvaizdžiu. Rastignaco, vaidinančio kituose „Žmogaus komedijos“ kūriniuose, įvaizdį rašytojas iškėlė prancūzų ir Europos literatūrai aktualią jauno žmogaus likimo visuomenėje temą, o vėliau personažo vardas tapo buitinis vardas sėkmę pasiekusiam startuoliui. Remiantis principu "atvirumas" ciklas, veikėjų „tekėjimas“ iš romano į romaną, autorė vaizduoja gyvenimo tėkmę, judėjimą raidoje, kuri sukuria visišką to, kas vyksta autentiškumo iliuziją, formuoja prancūziško gyvenimo paveikslo vientisumą. Balzakas rado kompozicinę priemonę, sujungiančią veikėjus ne tik finale, bet ir visame romane bei vėlesniuose kūriniuose, jį išsaugant. policentriškumas.

„Žmogiškosios komedijos“ romanai atskleidė įvairius didžiulio Balzako talento aspektus, įskaitant precedento neturintį žodyną. Įžvalgi analitinė mintis, noras sisteminti supančio gyvenimo stebėjimus, istoriškai ir socialiai išreikšti jo dėsnius per charakterių tipizavimą, įsikūnijo į nemirtingą ciklą – ištisą pasaulį, pastatytą remiantis rimtu moksliniu ir estetiniu visuomenės tyrinėjimu. , atidžiai stebimas ir sintezuojamas minties darbas, paaiškinantis daugialypę ir kartu vientisą panoramą. Balzako kūryba yra aukščiausias realizmo kaip meninio metodo įvairiapusių galimybių taškas.

1848 m. revoliucijos pralaimėjimas, į kurį daug vilčių dėjo kūrybinė inteligentija, iš esmės nulemia literatūros proceso raidą Prancūzijoje. belaikiškumo atmosfera tragiška beviltiškumas paskatino teorijos plitimą „grynas menas“. Prancūzų literatūroje susikuria poetinė grupė „Parnassus“ (1866). Šios grupės atstovai (H. Gauthier, L. de Lisle, T. de Bamville ir kiti) priešinosi socialiniam romantizmo ir realizmo tendencingumui, pirmenybę teikdami „mokslinio“ stebėjimo aistringumui, „grynojo meno“ apolitiškumui. Parnaso poetų kūrybai būdingas pesimizmas, nutolimas į praeitį, aprašomumas, aistra rūpestingai užbaigti skulptūrišką, aistringą įvaizdį, kuris su išoriniu eilėraščio grožiu ir eufonija virsta savitiksliu. Epochos prieštaringumas savaip atsispindėjo tragiškame didžiausio 1850–1860 metų poeto eilėraščių patose. Charlesas Bodleras (1821 - 1867) - rinkiniai "Blogio gėlės" (1857) ir "Nulaužtos" (1866).

Kaip svarbiausia meno kryptis, metodas ir stilius natūralizmą (fr. natūralizmą nuo lat. gamta - gamta) susiformavo paskutiniame XIX amžiaus trečdalyje. Europos ir JAV literatūroje. Natūralizmo filosofinis pagrindas buvo pozityvizmas. Literatūrinės natūralizmo prielaidos buvo Gustave'o Flaubert'o darbai, jo „objektyvaus“, „beasmenio“ meno teorija, taip pat „nuoširdžių“ realistų (G. Courbet, L. E. Duranty, Chanfleury) veikla.

Gamtininkai išsikėlė sau kilnią užduotį: iš fantastinių romantikų išradimų, kurie XIX a. vis labiau nukrypsta nuo realybės į svajonių sferą, kad menas būtų nukreiptas į tiesą, į tikrą faktą. O. Balzako kūryba tampa pavyzdžiu gamtininkams. Šios krypties atstovai daugiausia kreipiasi į žemesniųjų visuomenės sluoksnių gyvenimą, jiems būdinga tikra demokratija. Jie praplečia literatūroje pavaizduoto apimtį, jiems nėra draudžiamų temų: jei bjaurusis vaizduojamas autentiškai, tai gamtininkams įgyja tikros estetinės vertės prasmę.

Natūralumui būdingas pozityvistinis tikrumo supratimas. Rašytojas turi būti objektyvus stebėtojas ir eksperimentatorius. Jis gali rašyti tik apie tai, ką išmoko. Taigi vaizdas yra tik „tikrovės gabalėlis“, atkurtas fotografinis tikslumas, vietoj tipinio įvaizdžio (kaip individo ir bendro vienybės); herojiškos asmenybės vaizdavimo kaip „netipiško“ natūralistine prasme atmetimas; siužeto („fikcija“) pakeitimas aprašymu ir analize; estetiškai neutrali autoriaus pozicija vaizduojamojo atžvilgiu (jam nėra nei gražaus, nei bjauraus); visuomenės analizė remiantis griežtu determinizmu, neigiančiu laisvą valią; pasaulio rodymas statiškai, kaip detalių krūva; Rašytojas nesiekia nuspėti ateities.

Natūralizmas buvo veikiamas kitų metodų, artimai priartintas impresionizmas Ir realizmas.

Nuo 1870 m stovi gamtininkų priešakyje Emilis Zola (1840-1902), kuris savo teoriniuose darbuose plėtojo pagrindinius natūralizmo principus, o jo meno kūriniuose derina natūralizmo ir kritinio realizmo bruožus. Ir ši sintezė skaitytojams daro stiprų įspūdį, kurio dėka vėliau atpažįstamas iš pradžių jų atmestas natūralizmas: Zolos vardas tapo beveik sinonimu terminui „natūralizmas“. Jo estetinė teorija ir meninė patirtis patraukė jaunus šiuolaikinius rašytojus, kurie sudarė natūralistinės mokyklos branduolį (A. Sear, L. Ennik, O. Mirbeau, S. Huysmans, P. Alexis ir kt.). Svarbiausias jų bendros kūrybinės veiklos etapas buvo apsakymų rinkinys „Medano vakarai“ (1880).

E. Zolos kūryba – svarbiausias XIX amžiaus prancūzų ir pasaulio literatūros istorijos etapas. Jo paveldas labai platus: be ankstyvųjų kūrinių, tai dvidešimties tomų Rougon-Macquart ciklas, vienos šeimos gamtos ir socialinė istorija Antrosios imperijos epochoje, Trijų miestų trilogija, nebaigtas keturių evangelijų ciklas. romanai, kelios pjesės, daugybė straipsnių, skirtų literatūrai ir menui.

Didžiulę įtaką pažiūrų formavimuisi ir Zolos kūrybos metodo formavimuisi turėjo I. Taine, C. Darwin, C. Bernard, C. Letourneau teorijos. Štai kodėl Zolos natūralizmas yra ne tik estetika ir meninė kūryba: tai pasaulėžiūra, mokslinis ir filosofinis pasaulio ir žmogaus tyrimas. Kurdamas eksperimentinio romano teorija, meninio metodo asimiliaciją moksliniam metodui jis motyvavo taip: „Romanistas yra ir stebėtojas, ir eksperimentatorius. Jis tampa eksperimentuotoju ir atlieka eksperimentą – t.y. pajudina veikėjus konkretaus kūrinio rėmuose. , rodantis, kad įvykių seka jame bus lygiai tokia pati, kokios reikalauja tiriamų reiškinių logika... Galutinis tikslas – žmogaus pažinimas, mokslo žinios jį kaip individą ir kaip visuomenės narį.

Naujų idėjų įtakoje rašytojas kuria pirmuosius natūralistinius romanus Teresa Raquin (1867) ir Madeleine Ferrat (1868). Šeimos istorijos rašytojui buvo pagrindas sudėtingai ir nuodugniai žmogaus psichologijos analizei, žvelgiant iš mokslinės ir estetinės pozicijų. Zola norėjo įrodyti, kad žmogaus psichologija yra ne vienas „sielos gyvenimas“, o įvairių tarpusavyje sąveikaujančių veiksnių visuma: paveldimos savybės, aplinka, fiziologinės reakcijos, instinktai ir aistros. Siekdamas apibūdinti sąveikų kompleksą, Zola vietoj įprasto termino „personažas“ siūlo terminą "temperamentas". Sutelkdamas dėmesį į Y. Tengo teoriją, jis išsamiai aprašo „rasę“, „aplinką“ ir „akimirką“, pateikia puikų „fiziologinės psichologijos“ pavyzdį. Zola susikuria harmoningą, gerai apgalvotą estetinę sistemą, kuri iki gyvenimo pabaigos beveik nesikeičia. Jo esmė - determinizmas, tie. žmogaus vidinio pasaulio sąlygiškumas pagal paveldimus polinkius, aplinką ir aplinkybes.

1868 metais Zola sumanė romanų ciklą, kurio tikslas – vienos šeimos pavyzdžiu tirti paveldimumo ir aplinkos problemas, ištirti visą Antrąją imperiją nuo perversmo iki šių dienų, įkūnyti šiuolaikinį. niekšų ir herojų visuomenė ("Rugonas-Macquarts",

1871–1893). Didelės apimties Zolos idėja įgyvendinama tik viso ciklo kontekste, nors kiekvienas iš dvidešimties romanų yra užbaigtas ir gana savarankiškas. Tačiau Zola pasiekia literatūrinį triumfą išleisdamas romaną „Spąstai“ (1877), kuris buvo įtrauktas į šį ciklą. Pirmasis ciklo romanas „Rugonų karjera“ (1877) atskleidė viso pasakojimo kryptį, tiek socialinius, tiek fiziologinius jo aspektus. Tai romanas apie Antrosios imperijos režimo įsitvirtinimą, kurį Zola vadina „nepaprasta beprotybės ir gėdos era“, ir apie Rougonų bei Macquartų šeimos šaknis. Napoleono III perversmas romane vaizduojamas netiesiogiai, o įvykiai inertiškoje ir politiškai tolimoje provincijos Plassanuose – kaip įnirtinga kova tarp ambicingų ir savanaudiškų vietinių gyvenimo šeimininkų ir paprastų žmonių interesų. Ši kova niekuo nesiskiria nuo to, kas vyksta visoje Prancūzijoje, o Plassant yra socialinis šalies modelis.

Romanas „Rugonų karjera“ yra galingas viso ciklo šaltinis: Rougonų ir Macquartų šeimos atsiradimo istorija su paveldimų savybių deriniu, kuris palikuonims suteiks įspūdingą pasirinkimo įvairovę. Klano protėvė Adelaidė Fook, Plassano sodininko dukra, nuo jaunystės išsiskirianti liguistu, keistomis manieromis ir poelgiais, savo palikuonims perduos nervų sistemos silpnumą ir nestabilumą. Jei vieniems palikuonims tai veda į asmenybės degradaciją, moralinę mirtį, tai kitiems tai virsta polinkiu į išaukštinimą, aukštus jausmus ir idealo siekimą. Adelaidės santuoka su Rougonu – darbininku, pasižyminčiu gyvybiškai praktiškumu, psichikos stabilumu ir troškimu užimti tvirtas pozicijas, ateinančioms kartoms suteikia sveiką pradžią. Po jo mirties Adelaidės gyvenime atsiranda pirmoji ir vienintelė meilė girtuokliui ir valkataujančiam kontrabandininkui Makvartui. Iš jo palikuonys paveldės girtumą, pomėgį pokyčiams, savanaudiškumą, nenorą daryti ką nors rimto. Vienintelio teisėto Adelaidės sūnaus Pierre'o Rougono palikuonys yra sėkmingi verslininkai, o Makkara - alkoholikai, nusikaltėliai, bepročiai ir kūrybingi žmonės... Tačiau juos abu sieja vienas dalykas: jie yra eros vaikai ir jie turėti įgimtą norą pakilti bet kokia kaina.

Visas ciklas ir kiekviena romanų grupė persmelkta leitmotyvų, simbolinių scenų ir detalių sistemos, ypač sujungiama pirmoji romanų grupė – „Grobis“, „Paryžiaus pilvas“, „Jo Ekscelencija Eugenijus Rougonas“. grobio idėja, kuria dalijasi laimėtojai, o antroji – „Spąstai“, „Nana“, „Nakip“, „Germinalas“, „Kūrybiškumas“, „Pinigai“ ir kai kurios kitos – apibūdina laikotarpį, kai Antroji imperija atrodo stabiliausia, didingiausia ir triumfuojanti, tačiau už šios išvaizdos slypi ryškūs ydos, skurdas, geriausių jausmų mirtis, vilčių žlugimas. Romanas „Spąstai“ yra savotiškas šios grupės branduolys, o jo leitmotyvas – artėjanti katastrofa.

Zola aistringai mylėjo Paryžių ir jį galima vadinti pagrindiniu Rougon-Makarovo veikėju, susiejančiu ciklą: trylikos romanų veiksmas vyksta Prancūzijos sostinėje, kur skaitytojams pristatomas kitoks didžiojo miesto veidas.

Kai kurie Zolos romanai atspindi kitą jo pasaulėžiūros pusę – panteizmas, tas „visatos dvelksmas“, kur viskas tarpusavyje susiję plačiame gyvybės sraute („Žemė“, „Abė Mouret nusižengimas“). Kaip ir daugelis jo amžininkų, rašytojas nelaiko žmogaus galutiniu visatos tikslu: jis yra tokia pati gamtos dalis kaip ir bet kuris gyvas ar negyvas objektas. Tai savotiškas lemtingas apsisprendimas ir blaivus žvilgsnis į žmogaus gyvenimo tikslą – įvykdyti savo likimą, taip prisidedant prie bendro vystymosi proceso.

Paskutinis, dvidešimtasis ciklo romanas – „Daktaras Paskalis“ (1893) yra galutinių rezultatų apibendrinimas, visų pirma, paveldimumo problemos paaiškinimas Rougon-Macquart šeimos atžvilgiu. Šeimos prakeiksmas nenukentėjo ant seno mokslininko Paskalio: tik manija ir emocionalumas daro jį giminingą su kitais Rougonais. Jis, kaip gydytojas, savo šeimos pavyzdžiu atskleidžia paveldimumo teoriją ir išsamiai paaiškina jos dėsnius, taip suteikdamas skaitytojui galimybę aprėpti visas tris Rugonų ir Makkvartų kartas, suprasti kiekvieno individualaus likimo peripetijas ir sukurti giminės šeimos medis.

Zola daug nuveikė šiuolaikinio teatro vystymuisi. Straipsniai ir esė, jo romanų dramatizacijos, kurios buvo pastatytos pirmaujančio Laisvojo teatro scenoje ir daugelyje pasaulio scenų, suformavo ypatingą kryptį Europos dramaturgų judėjime „naujai dramai“ (G. Ibsen, B. Shaw, G. Hauptman ir kt.).

Be Zolos kūrybos, kuri, remdamasi savo plėtojama natūralizmo estetika, sujungė visą stilių paletę (nuo romantizmo iki simbolizmo), neįsivaizduojamas nei prancūzų prozos judėjimas nuo XIX a. iki XX a. ir XXI amžiai, arba šiuolaikinio socialinio romano poetikos formavimasis.

Didžiausias XIX amžiaus antrosios pusės prancūzų literatūros rašytojas. buvo Gustavas Flaubertas (1821-1880), nepaisant gilaus jo pasaulėžiūros skepticizmo ir tragiško pesimizmo. Teigdamas beasmenio ir aistringo meno principus, jo estetinė programa buvo artima teorijai „menas dėl meno“ ir iš dalies gamtininko Zolos teorijai. Nepaisant to, galingas menininko talentas leido jam, nepaisant klasikinio „objektyvaus pasakojimo būdo“ pavyzdžio, sukurti naujus šedevrus „Madame Bovary“ (1856), „Salambo“ (1862), „Pojūčių ugdymas“ ( 1869).

Mes pereiname prie naujo XIX amžiaus literatūros skyriaus – XIX amžiaus prancūziškojo realizmo. Į prancūzų realizmą, kuris savo veiklą pradėjo kažkur ant 1830-ųjų slenksčio. Tai bus apie Balzaką, Stendhalį, Prosperą Merimą. Tai ypatinga prancūzų realistų galaktika – šie trys rašytojai: Balzakas, Stendhalis, Merimee. Jie jokiu būdu neišsemia realizmo istorijos prancūzų literatūroje. Jie tik pradėjo šią literatūrą. Bet jie yra ypatingas atvejis. Aš juos taip pavadinčiau: didieji romantizmo eros realistai. Pagalvokite apie šį apibrėžimą. Visa era, iki trisdešimtųjų ir net keturiasdešimtųjų, iš esmės priklauso romantizmui. Tačiau romantizmo fone atsiranda visai kitos orientacijos, realistinės orientacijos rašytojai. Prancūzijoje vis dar kyla ginčų. Prancūzų istorikai labai dažnai laiko Stendhalį, Balzaką ir Merimee romantikais. Jiems tai ypatinga romantikos rūšis. Taip, ir jie patys... Pavyzdžiui, Stendhal. Stendhalas laikė save romantiku. Jis rašė esė gindamas romantizmą. Bet vienaip ar kitaip, šie trys mano įvardinti – ir Balzakas, ir Stendhalis, ir Merimė – yra labai ypatingos prigimties realistai. Visais įmanomais būdais tai turi įtakos tai, kad jie yra romantizmo eros palikuonys. Nebūdami romantikais – jie vis dar yra romantizmo eros atžalos. Jų realizmas labai ypatingas, skiriasi nuo XIX amžiaus antrosios pusės realizmo. XIX amžiaus antroje pusėje susiduriame su grynesne realizmo kultūra. Grynas, be priemaišų ir priemaišų. Kažką panašaus pastebime ir rusų literatūroje. Visiems aišku, kuo skiriasi Gogolio ir Tolstojaus realizmas. Ir pagrindinis skirtumas yra tas, kad Gogolis yra ir romantizmo eros realistas. Realistė, iškilusi romantizmo epochos fone, jos kultūroje. Tačiau iki Tolstojaus romantizmas suvyto, paliko sceną. Gogolio ir Balzako realizmą vienodai maitino romantizmo kultūra. Ir dažnai labai sunku nubrėžti kokią nors skiriamąją liniją.

Nereikia galvoti, kad Prancūzijoje buvo romantizmas, tada jis paliko sceną ir atėjo kažkas kita. Buvo taip: buvo romantizmo, o kažkada į sceną pasirodė realistai. Ir jie nenužudė romantizmo. Scenoje vis dar buvo žaidžiamas romantizmas, nors buvo ir Balzakas, ir Stendhalis, ir Mérimée.

Taigi, pirmasis, apie kurį kalbėsiu, yra Balzakas. Didysis prancūzų rašytojas Onorė de Balzakas. 1799–1850 m. yra jo gyvenimo datos. Jis yra didžiausias rašytojas, bene svarbiausias rašytojas, kurį kada nors iškėlė Prancūzija. Viena pagrindinių XIX amžiaus literatūros figūrų, nepaprastus pėdsakus XIX amžiaus literatūroje palikęs rašytojas, didelio vaisingumo rašytojas. Po savęs jis paliko visą būrį romanų. Puikus literatūros darbuotojas, žmogus, kuris nenuilstamai dirbo prie rankraščių ir galerų. Naktinis darbininkas, kuris ištisas naktis spausdino savo knygas. Ir šis didžiulis, negirdėtas produktyvumas – tai jį tarsi užmušė, šis naktinis darbas ant tipografinių lapų. Jo gyvenimas buvo trumpas. Dirbo iš visų jėgų.

Apskritai jis turėjo tokį būdą: nebaigė rankraščių. O tikroji apdaila jam jau prasidėdavo įrodymuose, makete. Kas, beje, šiuolaikinėmis sąlygomis neįmanoma, nes dabar yra kitoks rinkimo būdas. Ir tada, rinkus numerį rankiniu būdu, tai buvo įmanoma.

Taigi, šis rankraščių darbas, sumaišytas su juoda kava. Naktys su juoda kava. Kai jis mirė, jo draugas Théophile'as Gauthier nuostabiame nekrologe parašė: Balzakas mirė nužudytas nuo daugybės kavos puodelių, kuriuos gėrė nakties valandomis.

Bet kas nuostabu, jis buvo ne tik rašytojas. Jis buvo labai intensyvaus gyvenimo žmogus. Jis aistringai domėjosi politika, politine kova, visuomeniniu gyvenimu. Daug keliavo. Jis buvo susižadėjęs, nors ir visada nesėkmingai, bet su dideliu užsidegimu užsiėmė komerciniais reikalais. Bandė būti leidėja. Vienu metu jis užsimojo Sirakūzuose plėtoti sidabro kasyklas. Kolekcininkas. Jis sukaupė puikią paveikslų kolekciją. Ir taip toliau. Labai plataus ir savotiško gyvenimo žmogus. Be šios aplinkybės jis nebūtų pakakęs savo plačiausiems romanams.

Jis buvo kukliausios kilmės žmogus. Jo senelis buvo paprastas ūkininkas. Mano tėvas jau buvo patekęs į žmones, jis buvo pareigūnas.

Balzakas – tai viena iš jo silpnybių – buvo įsimylėjęs aristokratiją. Jis tikriausiai iškeis daugelį savo talentų į gerą giminę. Senelis buvo tiesiog Balsa, grynai valstietiška pavardė. Tėvas jau pradėjo vadintis Balzaku. „Ak“ – kilni pabaiga. O Honore'as savavališkai prie savo pavardės pridėjo dalelę „de“. Taigi iš Balso, po dviejų kartų, pasirodė de Balzakas.

Balzakas yra puikus literatūros novatorius. Tai žmogus, kuris literatūroje atvėrė naujas teritorijas, kurių iki jo niekas iš tikrųjų nepuoselėjo. Kokioje srityje jo naujovės pirmiausia? Balzakas sukūrė naują temą. Žinoma, viskas pasaulyje turi pirmtakų. Nepaisant to, Balzakas sukūrė visiškai naują temą. Su tokiu platumu ir drąsa jo teminis laukas dar niekas nebuvo apdorotas anksčiau.

Kokia buvo ši nauja tema? Kaip tai apibrėžti, tokio masto literatūroje beveik neregėta? Sakyčiau taip: nauja Balzako tema – materialioji šiuolaikinės visuomenės praktika. Tam tikru kukliu buitiniu mastu materialinė praktika visada buvo literatūros dalis. Tačiau faktas yra tas, kad Balzakas pateikia milžiniško masto materialinę praktiką. Ir neįprastai įvairi. Tai gamybos pasaulis: pramonė, žemės ūkis, prekyba (arba, kaip mieliau sakydavo Balzakas, komercija); bet koks įsigijimas; kapitalizmo sukūrimas; istorija, kaip žmonės uždirba pinigus; turto istorija, spekuliacijos pinigais istorija; notaro biuras, kuriame atliekami sandoriai; visokios šiuolaikinės karjeros, kova už gyvybę, kova už būvį, kova už sėkmę, pirmiausia dėl materialinės sėkmės. Toks yra Balzako romanų turinys.

Sakiau, kad tam tikru mastu visos šios temos buvo išplėtotos literatūroje anksčiau, bet niekada Balzacio mastu. Visa jo šiuolaikinė Prancūzija, kurianti materialines vertybes – visa tai Prancūzija Balzakas perrašė savo romanuose. Plius politinis gyvenimas, administracinis. Savo romanuose jis siekia enciklopedizmo. O kai suvokia, kad kažkokia šiuolaikinio gyvenimo atšaka jam dar nepademonstruota, iškart puola užpildyti spragas. Teismas. Jo romanuose dar nėra teismo – jis rašo romaną apie teismus. Kariuomenės nėra – romanas apie kariuomenę. Ne visos provincijos aprašomos – trūkstamos provincijos pristatomos į romaną. Ir taip toliau.

Laikui bėgant, jis pradėjo suvesti visus savo romanus į vieną epą ir pavadino jį „Žmogaus komedija“. Ne atsitiktinis vardas. „Žmogiškoji komedija“ turėjo apimti visą prancūzų gyvenimą, pradedant (o tai jam buvo ypač svarbu) nuo žemiausių jo apraiškų: žemės ūkio, pramonės, prekybos – ir kylanti vis aukščiau...

Balzakas literatūroje pasirodė, kaip ir visi šios kartos žmonės, nuo 1820 m. Jo tikrasis klestėjimas buvo trečiajame dešimtmetyje, kaip ir romantikai, kaip Viktoras Hugo. Jie ėjo vienas šalia kito. Vienintelis skirtumas yra tas, kad Viktoras Hugo gerokai pralenkė Balzaką. Atrodo, kad viskas, ką pasakiau apie Balzaką, skiria jį nuo romantizmo. Na, o kuo romantikams rūpėjo pramonė prieš prekybą? Daugelis jų niekino šiuos daiktus. Sunku įsivaizduoti romaną, kurio pagrindinis nervas yra prekyba, kaip tokia, kurioje pagrindiniai veikėjai būtų prekybininkai, pardavėjai, firmų agentai. Ir su visu tuo Balzakas savaip artėja prie romantikų. Jam buvo būdinga romantiška idėja, kad menas egzistuoja kaip jėga, kovojanti su tikrove. Kaip jėga, kuri konkuruoja su tikrove. Romantikai į meną žiūrėjo kaip į konkursą su gyvenimu. Be to, jie tikėjo, kad menas stipresnis už gyvenimą: menas laimi šiame konkurse. Menas atima iš gyvenimo viską, dėl ko gyvenimas gyvena, anot romantikų. Šiuo atžvilgiu reikšminga apysaka apie nuostabų amerikiečių romantiką Edgarą Allaną Poe. Skamba šiek tiek keistai: amerikietiškas romantizmas. Kam romantizmas netinka, tai Amerika. Tačiau Amerikoje buvo romantiška mokykla ir buvo toks nuostabus romantikas kaip Edgaras Allanas Poe. Jis turi apysaką „Ovalinis portretas“. Tai istorija apie tai, kaip vienas jaunas menininkas pradėjo tapyti savo jauną žmoną, kurią jis buvo įsimylėjęs. Iš jos pradėtas daryti ovalus portretas. Ir portretas pavyko. Tačiau atsitiko štai kas: kuo toliau portretas pajudėjo, tuo aiškiau tapo, kad moteris, su kuria buvo tapytas portretas, nyksta ir nyksta. O kai portretas buvo paruoštas, dailininko žmona mirė. Portretas įgavo gyvybę, o gyva moteris mirė. Menas užkariavo gyvenimą, atėmė iš gyvenimo visas jėgas; sugėrė visas jėgas. Ir atšaukė gyvenimą, padarė jį nereikalingu.

Balzakui kilo mintis apie konkursą su gyvenimu. Čia jis rašo savo epą „Žmogaus komedija“. Jis rašo tai, kad panaikintų realybę. Visa Prancūzija pateks į jo romanus. Yra anekdotų apie Balzaką, labai būdingi anekdotai. Iš provincijos pas jį atvyko dukterėčia. Jis, kaip visada, buvo labai užsiėmęs, bet išėjo su ja į sodą pasivaikščioti. Tuo metu jis parašė „Eugenijus Grande“. Ji papasakojo jam, šiai mergaitei, apie kažkokį dėdę, tetą... Jis labai nekantriai jos klausėsi. Tada jis pasakė: užteks, grįžkime į realybę. Ir jis papasakojo jai Eugenijos Grandės siužetą. Tai buvo vadinama grįžimu į realybę.

Dabar kyla klausimas: kodėl būtent Balzakas perėmė visą šį didžiulį šiuolaikinės materialinės praktikos temą literatūroje? Kodėl to nebuvo literatūroje iki Balzako?

Matote, yra toks naivus požiūris, kurio, deja, vis dar laikosi mūsų kritika: tarsi absoliučiai viską, kas egzistuoja, galima ir reikia reprezentuoti mene. Viskas gali būti meno ir visų menų tema. Jie bandė pavaizduoti vietos komiteto posėdį balete. Vietinis komitetas yra garbingas reiškinys – kodėl baletas negali imituoti vietinio komiteto posėdžio? Lėlių teatre plėtojamos rimtos politinės temos. Jie praranda visą rimtumą. Tam, kad tas ar kitas gyvenimo reiškinys galėtų Įeiti į meną, reikia tam tikrų sąlygų. Tai visai nedaroma tiesioginiu būdu. Kaip jie paaiškina, kodėl Gogolis pradėjo vaizduoti pareigūnus? Na, buvo pareigūnai, ir Gogolis pradėjo juos vaizduoti. Tačiau dar prieš Gogolį buvo pareigūnai. Tai reiškia, kad vien fakto egzistavimas nereiškia, kad šis faktas gali tapti literatūros tema.

Prisimenu, kartą atėjau į Rašytojų sąjungą. Ir yra didžiulis skelbimas: Prekybos darbuotojų sąjunga skelbia konkursą už geriausią pjesę iš prekystalių gyvenimo. Nemanau, kad galima parašyti gerą pjesę apie prekystalių gyvenimą. Ir jie pagalvojo: mes egzistuojame, todėl apie mus galima parašyti pjesę. Aš egzistuoju, todėl galiu tapti menu. Ir tai visai ne taip. Manau, kad Balzakas su savo naujomis temomis galėjo atsirasti būtent šiuo metu, tik 1820 ir 1830 m., kapitalizmo kūrimosi Prancūzijoje eroje. porevoliucinėje eroje. Toks rašytojas kaip Balzakas neįsivaizduojamas XVIII amžiuje. Nors XVIII amžiuje buvo ir žemės ūkis, ir pramonė, ir prekyba ir t.t.. Ir notarai egzistavo, ir prekybininkai, ir jei jie buvo ištraukti į literatūrą, tai dažniausiai po komišku ženklu. O Balzake jie rodomi rimčiausia prasme. Paimkime Moljerą. Kai Moljeras vaizduoja prekybininką, notaras yra komiškas personažas. Ir Balzakas neturi komedijos. Nors dėl ypatingų priežasčių jis visą savo epą pavadino „Žmogaus komedija“.

Taigi, aš klausiu, kodėl ši sfera, ši didžiulė materialinės praktikos sfera, kodėl būtent šioje epochoje ji tampa literatūros nuosavybe? Ir atsakymas yra toks. Žinoma, visa esmė yra tuose sukrėtimuose, tuose socialiniuose ir individualiuose sukrėtimuose, kuriuos sukėlė revoliucija. Revoliucija pašalino bet kokius pančius, bet kokią priverstinę globą, bet kokį reguliavimą iš materialinės visuomenės praktikos. Tai buvo pagrindinis Prancūzijos revoliucijos turinys: kova su visomis jėgomis, kurios riboja materialinės praktikos plėtrą, stabdo ją.

Iš tiesų, įsivaizduokite, kaip Prancūzija gyveno prieš revoliuciją. Viskas buvo valstybės priežiūra. Viską kontroliavo valstybė. Pramonininkas neturėjo savarankiškų teisių. Prekybininkas, kuris gamino audinį – jam buvo valstybės nustatyta, kokį audinį jis turi gaminti. Buvo visa armija prižiūrėtojų, valstybės kontrolierių, kurie rūpinosi, kad šios sąlygos būtų laikomasi. Pramonininkai galėjo gaminti tik tai, ką parūpino valstybė. Valstybės numatytomis sumomis. Tarkime, negalėtumėte plėtoti gamybos neribotą laiką. Prieš revoliuciją jums buvo pasakyta, kad jūsų įmonė turi egzistuoti tam tikru griežtai apibrėžtu mastu. Kiek audeklų galite išmesti į turgų – viskas nurodyta. Tas pats galiojo ir prekybai. Prekyba buvo reguliuojama.

Na, o kaip su žemės ūkiu? Žemės ūkis buvo baudžiava.

Revoliucija visa tai atšaukė. Tai suteikė pramonei ir prekybai visišką laisvę. Ji išlaisvino valstiečius iš baudžiavos. Kitaip tariant, Prancūzijos revoliucija įnešė laisvės ir iniciatyvos dvasią į materialinę visuomenės praktiką. Ir taip visa materiali praktika pradėjo žaisti gyvenimu. Ji įgijo savarankiškumą, individualumą, todėl galėjo tapti meno nuosavybe. Balzako materialioji praktika persmelkta galingos energijos ir asmeninės laisvės dvasios. Už materialios praktikos visur matomi žmonės. Asmenybės. Laisvos jį režisuojančios asmenybės. Ir šioje srityje, kuri atrodė beviltiška proza, dabar atsiranda savotiška poezija.

Į literatūrą ir meną gali patekti tik tai, kas išeina iš prozos srities, iš prozizmo srities, kurioje atsiranda poetinė prasmė. Tam tikras reiškinys tampa meno nuosavybe, nes egzistuoja su poetiniu turiniu.

Ir pačios asmenybės, šie materialinės praktikos herojai, po revoliucijos labai pasikeitė. Pirkliai, pramonininkai – po revoliucijos jie visai kiti žmonės. Nauja praktika, laisva praktika reikalauja iniciatyvos. Visų pirma – iniciatyvos. Laisva materialinė praktika reikalauja iš jos herojų talento. Turi būti ne tik pramonininkas, bet ir talentingas pramonininkas.

Ir pažiūrėk – tie Balzako herojai, tie milijonų kūrėjai, pavyzdžiui, senasis Grande – juk tai talentingi asmenys. Grande nesukelia užuojautos sau, bet jis yra didelis žmogus. Tai yra talentas, protas. Tai tikras savo vynuogininkystės strategas ir taktikas. Taip, charakteris, talentas, intelektas – to iš šių naujų žmonių buvo reikalaujama visose srityse.

Bet žmonės be gabumų pramonėje, prekyboje – jie miršta pas Balzaką.

Prisimenate Balzako romaną Cezario Biroto didybės ir nuopuolio istorija? Kodėl Cezaris Biroto negalėjo to pakęsti, negalėjo susidoroti su gyvenimu? Bet todėl, kad jis buvo vidutinybė. Ir Balzako vidutinybė žūva.

O Balzako finansininkai? Gobsekas. Tai labai talentingas žmogus. Aš nekalbu apie kitas jo savybes. Tai talentingas žmogus, tai puikus protas, ar ne?

Jie bandė palyginti Gobseką ir Pliuškiną. Tai labai pamokanti. Mes, Rusijoje, neturėjome tam pagrindo. Pliuškinas - koks čia Gobsekas? Nėra talento, nėra proto, nėra valios. Tai patologinė figūra.

Senasis Goriotas nėra toks vidutiniškas kaip Biroto. Tačiau senasis Goriotas vis tiek kenčia nuo avarijos. Jis turi tam tikrų komercinių gabumų, bet jų nepakanka. Čia Grandė, senoji Grandė, yra grandiozinė asmenybė. Negalima sakyti, kad senasis Grande yra vulgarus, proziškas. Nors užsiėmęs tik skaičiavimais. Šis šykštuolis, ši bejausmė siela – juk jis ne proziškas. Apie jį sakyčiau taip: tai didelis plėšikas... Ar ne? Jis gali konkuruoti su Byrono Corsair. Taip, jis yra korsaras. Specialus sandėlių korsaras su vyno statinėmis. Korsaras pirklių klasėje. Tai labai didelis žmogus. Kaip ir kiti... Balzakas turi daug tokių herojų...

Šiuose žmonėse kalba išlaisvinta materialinė porevoliucinės buržuazinės visuomenės praktika. Ji sukūrė šiuos žmones. Ji suteikė jiems erdvės, dovanojo dovanų, kartais net genialių. Kai kurie Balzako finansininkai ar verslininkai yra genijai.

Dabar antrasis. Ką pakeitė buržuazinė revoliucija? Materialinė visuomenės praktika, taip. Matote, žmonės dirba sau. Gamintojas, prekybininkas – dirba ne už valstybės rinkliavas, o sau, kas suteikia energijos. Tačiau tuo pat metu jie dirba visuomenei. Tam tikroms socialinėms vertybėms. Jie dirba turėdami omenyje platų socialinį horizontą.

Valstietis vynuogyną augino savo šeimininkui – taip buvo iki revoliucijos. Pramonininkas įvykdė valstybės užsakymą. Dabar viskas dingo. Jie dirba neapibrėžtai rinkai. Apie visuomenę. Ne pavieniams asmenims, o visuomenei. Taigi „Žmogiškosios komedijos“ turinys pirmiausia yra apie tai – išlaisvintame materialios praktikos elemente. Prisiminkite, mes nuolat su jumis kalbėjome, kad romantikai šlovina gyvenimo stichiją apskritai, gyvybės energiją apskritai, kaip tai padarė Viktoras Hugo. Balzakas nuo romantikų skiriasi tuo, kad jo romanai taip pat alsuoja elementais ir energija, tačiau šis elementas ir energija įgauna tam tikrą turinį. Šis elementas yra materialių dalykų, egzistuojančių versle, mainuose, komerciniuose sandoriuose ir pan., srautas.

Be to, Balzakas verčia jaustis, kad šis materialios praktikos elementas yra itin svarbus elementas. Todėl čia nėra komedijų.

Štai jums palyginimas. Molière'as turi Gobseck pirmtaką. Yra Harpagonas. Tačiau Harpagonas yra juokinga, komiška figūra. O jei nufilmuosi viską, kas juokinga, gausi Gobseką. Jis gali būti šlykštus, bet ne juokingas.

Molière'as gyveno kitos visuomenės gilumoje, ir šis pinigų uždirbimas jam galėjo atrodyti kaip komiškas užsiėmimas. Balzakas nėra. Balzakas suprato, kad pinigų uždirbimas yra pamatų pagrindas. Kaip tai gali būti juokinga?

gerai. Tačiau kyla klausimas, kodėl visas epas vadinamas „Žmogaus komedija“? Viskas rimta, viskas reikšminga. Vis dėlto tai komedija. Galų gale, tai yra komedija. Visų dalykų pabaigoje.

Balzakas suprato didžiulį šiuolaikinės visuomenės prieštaravimą. Taip, visi tie buržua, kuriuos jis vaizduoja, visi šie pramonininkai, finansininkai, pirkliai ir taip toliau – sakiau – jie dirba visuomenei. Tačiau prieštaravimas slypi tame, kad visuomenei veikia ne socialinė jėga, o atskiri individai. Tačiau ši materiali praktika pati savaime nėra socializuota, ji yra anarchinė, individuali. Ir tai yra didžioji priešingybė, didelis kontrastas, kurį užfiksuoja Balzakas. Balzakas, kaip ir Viktoras Hugo, žino, kaip įžvelgti antitezes. Tik jis juos mato tikroviškiau, nei būdinga Viktorui Hugo. Viktoras Hugo nesuvokia tokių pagrindinių šiuolaikinės visuomenės antitezių kaip romantikas. Ir Balzakas susigriebia. Ir pirmasis ir didžiausias prieštaravimas yra tai, kad tai nėra socialinė jėga, kuri veikia visuomenę. Išsibarstę asmenys dirba visuomenei. Materialinė praktika yra išsibarsčiusių asmenų rankose. Ir šie skirtingi asmenys yra priversti kariauti vienas su kitu. Gerai žinoma, kad buržuazinėje visuomenėje bendras reiškinys yra konkurencija. Šią konkurencinę kovą su visomis jos pasekmėmis Balzakas puikiai pavaizdavo. Varžybinė kova. Geriausi santykiai tarp vienų konkurentų ir kitų. Kova yra už sunaikinimą, už slopinimą. Kiekvienas buržujus, kiekvienas materialinės praktikos darbuotojas yra priverstas pasiekti sau monopolį, nuslopinti priešą. Ši visuomenė labai gerai užfiksuota viename Belinskio laiške Botkinui. Šis laiškas datuojamas 1847 m. gruodžio 2-6 dienomis: „Prekybininkas iš prigimties yra vulgarus, sūrus, žemas, niekingas padaras, nes jis tarnauja Plutui, o šis dievas yra pavydesnis už visus kitus dievus ir turi teisę pasakyti daugiau nei kas ne už mane, tas prieš mane. Jis reikalauja sau žmogaus iš visko, be pasidalijimo, o paskui dosniai jį apdovanoja; nepilnus pasekėjus jis meta į bankrotą, o paskui į kalėjimą ir galiausiai į skurdą. Prekybininkas yra padaras, kurio gyvenimo tikslas yra pelnas, šiam pelnui neįmanoma nustatyti ribų. Tai kaip jūros vanduo: troškulio nenumalšina, o tik dar labiau erzina. Prekybininkas negali turėti interesų, nesusijusių su jo kišene. Pinigai jam – ne priemonė, o tikslas, o žmonės – irgi tikslas; jis neturi jiems meilės ir užuojautos, jis yra žiauresnis už žvėrį, nenumaldomesnis už mirtį.<...>Tai ne krautuvininko portretas apskritai, o genialaus parduotuvės savininko portretas. Matyti, kad iki to laiko Belinskis perskaitė Balzaką. Būtent Balzakas jam pasiūlė, kad parduotuvės savininkas galėtų būti genijus Napoleonas. Tai yra Balzako atradimas.

Taigi, ką reikėtų pabrėžti šiame laiške? Sakoma, kad pinigų siekimas šiuolaikinėje visuomenėje neturi ir negali turėti saiko. Štai senoje visuomenėje, ikiburžuazinėje, žmogus galėjo nusistatyti sau ribas. O visuomenėje, kurioje gyveno Balzakas, saikas – bet koks matas – išnyksta. Jei užsidirbote tik namą su sodu, galite būti tikri, kad po kelių mėnesių jūsų namas ir sodas bus parduoti po plaktuku. Žmogus turėtų stengtis plėsti savo kapitalą. Tai jau ne jo asmeninio godumo reikalas. Moljere Harpagonui patinka pinigai. Ir tai yra jo asmeninė silpnybė. Liga. Ir Gobsekas negali dievinti pinigų. Jis turėtų siekti šio begalinio savo turto išplėtimo.

Čia yra žaidimas, čia yra dialektika, kurią Balzakas nuolat atkuria prieš jus. Revoliucija išlaisvino materialinius santykius, materialinę praktiką. Ji pradėjo išlaisvindama žmogų. O tai veda prie to, kad materialus interesas, materialinė praktika, pinigų siekimas suvalgo žmogų iki galo. Šiuos revoliucijos išlaisvintus žmones dalykų eiga paverčia materialios praktikos vergais, jos belaisviais, nori jiems to ar ne. Ir tai yra tikrasis Balzako komedijos turinys.

Daiktai, materialūs dalykai, pinigai, turtiniai interesai valgo žmones. Tikras gyvenimas šioje visuomenėje priklauso ne žmonėms, o daiktams. Pasirodo, mirę daiktai turi sielą, aistras, valią, o žmogus virsta daiktu.

Prisimenate seną Grande, arkį milijonierių, kuris buvo pavergtas savo milijonų? Prisimeni jo siaubingą šykštumą? Iš Paryžiaus atvyksta sūnėnas. Jis vaišina jį beveik varnų sultiniu. Prisimeni, kaip jis augina dukrą?

Mirę - daiktai, kapitalas, pinigai tampa šeimininkais gyvenime, o gyvieji tampa mirę. Tai baisi žmogaus komedija, kurią pavaizdavo Balzakas.

Kai kapitalistinis išnaudojimas beprecedente jėga padidino masių skurdą ir vargą, progresyvūs rašytojai perėjo nuo feodalinės sistemos kritikos prie turto galios pasmerkimo, parodydami sunkią masių padėtį, t. y. atskleisdami kapitalistinės visuomenės ydas. Gilus įsiskverbimas į visuomenės gyvenimą neišvengiamai sukėlė daugelio rašytojų kritišką požiūrį į buržuazinę santvarką ir kartu realistiško tikrovės vaizdavimo troškimą. Nuo 30-ųjų. 19-tas amžius Europos literatūroje formuojasi kritinio realizmo kryptis. Šiai krypčiai priklausantys rašytojai savo darbuose teisingai atspindėjo daugelį kapitalistinės visuomenės prieštaravimų.

Honore'as de Balzakas

Didžiausias kritinio realizmo atstovas Prancūzijoje XIX amžiaus pirmoje pusėje. tapo Onorė de Balzakas.

Jis išsiskyrė nuostabiu darbingumu ir neišsenkančia kūrybine vaizduote. Gyvendamas iš literatūrinio uždarbio, jis rašydavo po 14–16 valandų per dieną, daug kartų perdarinėdavo savo raštą ir neturėjo sau lygių teisingai vaizduodamas buržuazinę visuomenę. Balzakas sukūrė didžiulę romanų ir istorijų seriją su keliais tūkstančiais personažų, bendru pavadinimu „Žmogiškoji komedija“. Jo tikslas buvo meniniais vaizdais atskleisti visuomenės papročius, parodyti tipiškus visų jos sluoksnių atstovus.

Niekindamas buržuazijos godumą, Balzakas simpatizavo nykstančiai aristokratijai, nors pats ne kartą rodė jos atstovų tuštumą ir bevertiškumą, jų savanaudiškumą, aroganciją ir dykinėjimą. Jam pavyko su precedento neturinčia jėga parodyti, kaip turtų siekimas griauna visus geriausius žmogaus jausmus (romanas „Tėvas Goriotas“ ir kt.). Balzakas atskleidė pinigų galią žmogui kapitalizmo sąlygomis. Balzako romanų herojai – bankininkai ir pirkliai, didinantys savo turtą nusikaltimų kaina, žiaurūs ir negailestingi lupikininkai, griaunantys žmonių gyvenimus, jauni, bet apdairūs karjeristai ir ambicingi žmonės (Rastignaco įvaizdis daugelyje romanų), ciniškai siekiantys savo. tikslus bet kokiomis priemonėmis. Romane „Eugenijus Grande“ godus turtuolis, turintis milijonus, skaičiuoja kiekvieną cukraus gabalėlį ir savo šykštumu gadina artimųjų gyvenimus. F. Sergejevas rašė, kad Balzako darbai buvo kaltinimas buržuazinei visuomenei.

Charles Dickens

Didžiojo anglų realisto Charleso Dickenso romanai taip pat buvo kaltinimas buržuazijai. Iš žemesnių klasių kilęs, nuo vaikystės priverstas užsidirbti sunkiu darbu, meilę paprastiems Anglijos žmonėms jis išlaikė visą likusį gyvenimą.

Jau ankstyvajame humoristiniame Charleso Dickenso romane „Pomirtinės Pickwicko klubo užrašai“, kuris šlovino autorių, rodomas žmogaus iš liaudies – pono Pikviko tarno – Samo Wellerio įvaizdis. Semas įkūnija geriausius liaudies bruožus: prigimtinį intelektą, pastabumą, humoro jausmą, optimizmą ir išradingumą, o Pickwickas parodomas kaip malonus, nesuinteresuotas ekscentrikas. Jo sąžiningumas, geraširdiškumas, net naivumas kelia skaitytojo simpatijas.

Kituose savo romanuose Dickensas kreipėsi į aštresnę šiuolaikinės visuomenės kritiką – jis atspindėjo „klestinčios“ kapitalistinės Anglijos žmonių nelaimes ir valdančiųjų klasių ydas. Jo romanai smerkia žiaurias fizines vaikų bausmes Anglijos mokyklose ("Davidas Koperfildas"), darbo namų siaubą ("Pasakojimas apie du miestus"), parlamento veikėjų, pareigūnų, teisėjų nuoširdumą ir, svarbiausia, vaikų skurdą. darbininkai, buržuazijos savanaudiškumas ir išrankumas.

Dickenso romanas „Dombey and Son“ turi didžiulę atskleidžiančią galią. Tai yra prekybos įmonės pavadinimas. Jo savininkas Dombey yra bejausmiškumo ir nuosavybės siekių įsikūnijimas. Visus žmogiškus jausmus pakeičia turtėjimo troškulys. Jam pirmiausia rūpi įmonės interesai, net ir jo paties dukters likimas. Jo savanaudiškumas išreiškiamas tokiais autoriaus žodžiais: „Žemė buvo sukurta Dombey ir sūnui, kad jie galėtų joje užsiimti prekyba“.

Dikensas niūriam ir žiauriam kapitalo pasauliui siekė priešintis šviesia gyvenimo puse ir dažniausiai savo romanus baigdavo laiminga pabaiga: nelaimingam herojui į pagalbą atėjo „malonus“ kapitalistas. Šios dikensiškos sentimentalios pabaigos šiek tiek sušvelnino atskleidžiančią jo kūrinių reikšmę.

Nei Dickensas, nei Balzakas nebuvo revoliuciniai.

Tačiau jų nemirtingas nuopelnas buvo ir tebėra realistiškas buržuazinės visuomenės prieštaravimų ir ydų vaizdavimas.

Visose Europos šalyse pažangi literatūra pasisakė už žmonių išlaisvinimą iš aristokratijos ir turtingųjų priespaudos. Daugelio slavų šalių, Vengrijos, Italijos ir Airijos rašytojai ragino kovoti su nacionaline priespauda. Pažangioji rusų literatūra padarė didžiulį indėlį į pasaulio kultūrą.

Rytų šalių literatūra pirmuoju moderniosios istorijos laikotarpiu daugiausia atspindėjo feodalinės visuomenės prieštaravimus ir rodė Europos kolonizatorių žiaurumą.

Atsipalaiduokite ir žaiskite

Honore de Balzac pradėjo rašyti romanus, kad užsidirbtų pinigų. Ir labai greitai nustebino pasaulį absoliučia savo stiliaus branda. „Chuans, arba Bretanė 1799 m.“ - pirmasis Balzako kūrinys, pasirašytas tikruoju vardu, apima visus rašytojo, kuris pradėjo kaip komercinių vampyrų romanų autorius („Birago paveldėtoja“, Šimtmetis“) ir staiga nusprendė sukurti rimtą romantiką. Balzakas savo mokytoju paėmė Scottą ir Cooperį. Skotas jį traukė istorinis požiūris į gyvenimą, tačiau nemėgo veikėjų blankumo ir schematiškumo. Jaunasis rašytojas nusprendžia savo kūryboje eiti Scotto keliu, bet parodyti skaitytojams ne tiek moralinį modelį, atitinkantį jo paties etinio idealo dvasią, kiek apibūdinti aistrą, be kurios nėra tikrai genialios kūrybos. Apskritai Balzako požiūris į aistrą buvo prieštaringas: „aistros nužudymas reikštų visuomenės nužudymą“, – sakė jis; ir pridūrė: „aistra yra kraštutinumas, tai blogis“. Tai yra, Balzakas puikiai suvokė savo personažų nuodėmingumą, tačiau net nemanė atsisakyti meninės nuodėmės analizės, kuri jį labai domino ir praktiškai sudarė jo kūrybos pagrindą. Tuo, kaip Balzakas domėjosi žmogaus ydomis, žinoma, jaučiama tam tikra romantinio mąstymo dalis, kuri visada buvo būdinga didžiajam realistui. Tačiau Balzakas žmogaus ydą suprato ne kaip blogį, o kaip tam tikros istorinės epochos produktą, tam tikrą šalies, visuomenės egzistavimo segmentą. Balzako romanų pasaulis turi aiškų materialaus pasaulio apibrėžimą. Asmeninis gyvenimas labai glaudžiai susijęs su oficialiuoju, todėl dideli politiniai sprendimai nenusileidžia iš dangaus, o yra apgalvojami ir aptariami gyvenamuosiuose kambariuose ir notarų biuruose, dainininkų buduare, susiduriama su asmeniniais ir šeimos santykiais. Visuomenė Balzaco romanuose tyrinėjama taip išsamiai, kad net šiuolaikiniai ekonomistai ir sociologai tiria visuomenės būklę už jo romanų. Balzakas rodė žmonių sąveiką ne Dievo fone, kaip Šekspyras, o žmonių sąveiką ekonominių santykių fone. Visuomenė jam pasirodo gyvos būtybės, vienintelio gyvo organizmo pavidalu. Šis padaras nuolat juda, keičiasi, kaip ir senovės Proteusas, tačiau jo esmė išlieka nepakitusi: stipresnis valgo silpnesnį. Iš čia kyla paradoksalus Balzako politinių pažiūrų pobūdis: globalus realistas niekada neslėpė savo rojalistinių simpatijų ir šaipėsi iš revoliucinių idealų. Esė „Du susitikimai per vienerius metus“ (1831) Balzakas paniekino 1830 metų revoliuciją ir jos pasiekimą: „Po kovos ateina pergalė, po pergalės – paskirstymas; ir tada yra daug daugiau laimėtojų nei matytų prie barikadų“. Toks požiūris į žmones apskritai būdingas rašytojui, tyrinėjusiam žmoniją taip, kaip biologai tyrinėja gyvūnų pasaulį.

Viena rimčiausių Balzako aistrų, prasidėjusi nuo vaikystės, buvo filosofija. Būdamas mokyklinio amžiaus jis nė kiek neišprotėjo, kai katalikiškame internate susipažino su senąja vienuolyno biblioteka. Rimtai rašyti jis nepradėjo, kol neišstudijavo visų daugiau ar mažiau iškilių senųjų ir naujųjų laikų filosofų darbų. Todėl atsirado „Filosofijos studijos“ (1830 – 1837), kurias galima laikyti ne tik meno kūriniais, bet ir gana rimtais filosofiniais kūriniais. „Filosofijos studijose“ taip pat yra romanas „Shagreen Skin“, fantastinis ir kartu giliai tikroviškas. Grožinė literatūra apskritai yra „Filosofijos studijoms“ būdingas reiškinys. Ji atlieka deus ex mašinos vaidmenį, tai yra, atlieka centrinės siužetinės prielaidos funkciją. Kaip, pavyzdžiui, senos, aptriušusios odos gabalas, kuris netyčia antikvariato parduotuvėje patenka pas vargšą studentą Valentiną. Senoviniais raštais aptrauktas šagreno gabalėlis išpildo visus savininko norus, bet kartu susitraukia ir lygiai taip pat trumpina „laimingojo“ gyvenimą. „Shagreen Skin“, kaip ir daugelis kitų Balzaco romanų, yra skirta „prarastų iliuzijų“ temai. Visi Rafaelio norai buvo išpildyti. Jis galėjo nusipirkti viską: moteris, vertybes, išskirtinę aplinką, neturėjo tik natūralaus gyvenimo, natūralios jaunystės, prigimtinės meilės, todėl gyventi nebuvo prasmės. Kai Rafaelis sužino, kad tapo šešių milijonų paveldėtoju, ir pamato, kad šagreninė oda vėl sumažėjo, pagreitindama jo senėjimą ir mirtį, Balzakas pažymi: „Pasaulis priklausė jam, jis galėjo viską – ir nieko nenorėjo. daugiau“. „Pamestomis iliuzijomis“ galima laikyti ir dirbtinio deimanto, kuriam Balthasaras Claesas aukoja savo žmoną ir vaikus, paieškas („Absoliuto paieška“), ir meno superkūrybos, įgyjančios prasmę, kūrimą. maniakiška aistra menininkui Frenhoferiui ir yra įkūnyta „chaotiškame potėpių derinyje“.

Balzakas pasakojo, kad dėdė Tobis iš L. Sterno romano „Tristramas Šandis“ jam tapo pavyzdžiu, kaip nulipdyti personažą. Dėdė Tobis buvo ekscentrikas, turėjo „arkliuką“ – nenorėjo vesti. Balzako herojų – Grandės („Eugenija Grandė“), Gobseko („Gobsekas“), Gorioto („Tėvas Gorijotas“) personažai pastatyti „arklio“ principu. Grande tokia stiprioji pusė (arba manija) yra pinigų ir papuošalų kaupimas, Gobseke – nuosavų sąskaitų banke turtinimas, pas tėvą Goriot – tėvystė, tarnavimas dukroms, kurios reikalauja vis daugiau pinigų.

Istoriją „Eugenijus Grande“ Balzakas apibūdino kaip buržuazinę tragediją „be nuodų, be durklo, be kraujo praliejimo, bet veikėjams žiauresni už visas dramas, vykusias garsiojoje Atridų šeimoje“. Balzakas labiau bijojo pinigų nei feodalų valdžios. Į karalystę jis žiūrėjo kaip į vienintelę šeimą, kurioje karalius yra tėvas ir kurioje yra natūrali padėtis. Kalbant apie bankininkų valdymą, prasidėjusį po 1830 m. revoliucijos, čia Balzakas matė rimtą grėsmę visai gyvybei žemėje, nes jautė geležinę ir šaltą piniginių interesų ranką. O pinigų galią, kurią nuolat demaskavo, Balzakas tapatino su velnio galia ir priešinosi Dievo galiai, natūraliai dalykų eigai. Ir čia sunku nesutikti su Balzaku. Nors Balzako požiūrį į visuomenę, kurį jis išreiškė straipsniuose ir lapuose, ne visada galima vertinti rimtai. Juk jis manė, kad žmonija yra savotiška fauna, turinti savo veisles, rūšis ir porūšius. Todėl aristokratus jis vertino kaip geriausios veislės atstovus, kuri neva buvo kilusi iš dvasingumo ugdymo, kuris nepaiso naudos ir nenaudingo skaičiavimo. Balzakas spaudoje palaikė nereikšmingus Burbonus kaip „mažesnį blogį“ ir propagavo elitinę valstybę, kurioje klasinės privilegijos būtų neliečiamos, o rinkimų teisė būtų taikoma tik tiems, kurie turi pinigų, intelekto ir talento. Balzacas net pateisino baudžiavą, kurią matė Ukrainoje ir kuri jam patiko. Stendalio, aristokratų kultūrą vertinusio tik estetikos lygmeniu, pažiūros kaip tik šiuo atveju atrodo kur kas labiau.

Balzakas nesuvokė jokių revoliucinių kalbų. Per 1830 m. revoliuciją jis nenutraukė atostogų provincijose ir nevyko į Paryžių. Romane „Valstiečiai“, išreikšdamas gailestį tų, kurie „sunkiu gyvenimu yra puikūs“, Balzakas apie revoliucionierius sako: „Mes poetizavome nusikaltėlius, pasigailėjome budelių ir vos nesukūrėme stabo iš proletaro“! Tačiau neatsitiktinai sakoma: Balzako realizmas pasirodė protingesnis už patį Balzaką. Išmintingas yra tas, kuris vertina žmogų ne pagal jo politines pažiūras, o pagal moralines savybes. O Balzako kūryboje dėl bandymo objektyviai pavaizduoti gyvenimą matome sąžiningus respublikonus – Michelį Chretieną („Prarastos iliuzijos“), Nizroną („Valstiečiai“). Tačiau pagrindinis Balzako kūrybos tyrimo objektas yra ne jie, o pagrindinė šių dienų jėga – buržuazija, tie patys „pinigų angelai“, įgiję pagrindinės pažangos varomosios jėgos ir moralės, kurią Balzakas atskleidė, apnuogino, reikšmę. detaliai ir nerūpestingai, kaip biologas, kurį tyrinėju tam tikro gyvūnų porūšio įpročius. „Komercijoje monsieur Grande buvo kaip tigras: mokėjo atsigulti, susisukti į kamuoliuką, ilgai žiūrėti į savo grobį, o paskui pulti prie jo; atidaręs savo piniginės spąstus, jis prarijo kitą likimą ir vėl atsigulė, kaip boa, kuris virškina maistą; Visa tai jis darė ramiai, šaltai, metodiškai. Kapitalo padidėjimas atrodo kaip kažkas panašaus į Grande charakterio instinktą: prieš mirtį jis „baisiu judesiu“ griebia auksinį kunigo kryžių, kuris pasilenkė prie alpančio žmogaus. Kitas „pinigų riteris“ – Gobsekas – įgyja vienintelio dievo, kuriuo tiki šiuolaikinis pasaulis, prasmę. Posakis „pinigai valdo pasaulį“ ryškiai realizuojamas apsakyme „Gobsekas“ (1835). Mažas, nepastebimas, iš pirmo žvilgsnio žmogus, savo rankose laiko visą Paryžių. Gobsekas vykdo egzekuciją ir atleidžia, jis savaip yra teisingas: gali privesti beveik iki savižudybės, tą, kuris nepaiso pamaldumo ir dėl to patenka į skolas (grafienė de Resto), o gal paleidžia tyrą ir paprastą sielą, kuri dirba dieną. ir naktis, ir atsiduria skolose ne dėl savo nuodėmių, o dėl sunkių socialinių sąlygų (siuvėja Ogonyok).

Balzakas mėgo kartoti: „Pats istorikas turėtų būti prancūzų visuomenė. Galiu dirbti tik jo sekretore. Šie žodžiai nurodo medžiagą, Balzako kūrybos tyrimo objektą, bet nutyli jos apdorojimo priemones, kurių negalima pavadinti „sekretoriumi“. Viena vertus, Balzakas kurdamas vaizdus rėmėsi tuo, ką matė realiame gyvenime (beveik visų jo kūrinių herojų pavardes galima rasti to meto laikraščiuose), tačiau remdamasis gyvenimo medžiaga jis išvedė tam tikrus įstatymus, už kurių egzistavo, ir, tiesą sakant, Deja, visuomenė egzistuoja. Jis tai padarė ne kaip mokslininkas, o kaip menininkas. Todėl tipizavimo technika jo kūryboje įgyja tokią reikšmę (iš graikų kalbos rašybos klaida – įspaudas). Tipiškas įvaizdis turi specifinį dizainą (išvaizdą, charakterį, likimą), tačiau kartu įkūnija tam tikrą tendenciją, egzistuojančią visuomenėje tam tikru istoriniu laikotarpiu. Balzakas įvairiais būdais kūrė tipines nuoskaudas. Jis gali būti nukreiptas tik į tipiškumą, kaip, pavyzdžiui, „Monografijoje apie nuomininką“, arba gali paryškinti individualius charakterio bruožus ar sukurti pablogėjusias situacijas, kaip, pavyzdžiui, pasakojimuose „Eugenijus Grande“ ir „Gobsekas“. . Štai, pavyzdžiui, tipiško nuomininko apibūdinimas: „Praktiškai visi šios veislės asmenys yra apsiginklavę lazdele arba uodų dėžute. Kaip ir visi žmonės iš „žmogaus“ (žinduolių) genties, jis turi septynis vožtuvus ant veido ir, greičiausiai, turi visą skeleto sistemą. Jo veidas blyškus ir dažnai svogūno formos, neturi charakterio – tai jam būdingas bruožas. Ir štai, pripildytas sugedusių konservų, niekada nekūrenamas židinys milijonieriaus namuose – Gobseckas, žinoma, yra paaštrintas bruožas, tačiau būtent šis aštrumas pabrėžia tipiškumą, atskleidžia realybėje egzistuojančią tendenciją, aukščiausią. kurio išraiška yra Gobseckas.

1834-1836 metais Balzakas išleidžia 12 tomų savo kūrinių kolekciją, kuri vadinasi „Etiudai apie XIX amžiaus manieras“. Ir 1840-1841 m. bręsta sprendimas apibendrinti visą Balzako kūrybinę veiklą pavadinimu „Žmogiška komedija“, kuri dažnai vadinama „pinigų komedija“. Balzako žmonių santykius daugiausia lemia piniginiai santykiai, tačiau ne tik jais susidomėjo „Žmogaus komedijos“ autorius, kuris savo milžinišką kūrybą suskirstė į tokias dalis: „Moralės studijos“, „Fiziologiniai tyrimai“ ir „Analitiniai tyrimai“. Taip prieš mus iškyla visa Prancūzija, matome didžiulę gyvenimo panoramą, didžiulį gyvą organizmą, kuris nuolat juda dėl nenutrūkstamo atskirų savo organų judėjimo.

Nuolatinio judėjimo ir vienybės jausmas, paveikslo sintezė kyla dėl grįžtančių veikėjų. Pavyzdžiui, pirmą kartą susitiksime su Lucienu Chardonu filme „Prarastos iliuzijos“ ir ten jis bandys užkariauti Paryžių, o „Kurtizanių spindesyje ir skurde“ pamatysime Lucieną Chardoną, kurį Paryžius užkariavo ir pavertė švelniais velniškojo instrumentais. Abbé Herrera-Vautrin užmojis (vis dar vienas per charakterį). Romane Père Goriot pirmą kartą sutinkame Rastignacą, malonų vaikiną, atvykusį į Paryžių įgyti išsilavinimo. O Paryžius jam suteikė išsilavinimą – paprastas ir sąžiningas vaikinas virto turtingu žmogumi ir ministrų kabineto nariu, jis užkariavo Paryžių, suprato jo įstatymus ir metė jį į dvikovą. Rastignacas nugalėjo Paryžių, bet sunaikino save. Jis tyčia nužudė vaikiną iš provincijos, kuris mėgo dirbti vynuogyne ir svajojo įgyti teisės diplomą, kad pagerintų savo motinos ir sesers gyvenimą. Naivus provincialas virto bedvasiu egoistu, nes kitaip Paryžiuje neišgyvensi. Rastignacas išgyveno įvairius „Žmogiškosios komedijos“ romanus ir įgijo karjerizmo bei liūdnai pagarsėjusios „socialinės sėkmės“ simbolio prasmę. Maxime'as de Tray, de Resto šeima nuolat pasirodo skirtingų kūrinių puslapiuose, ir susidaro įspūdis, kad atskirų romanų pabaigoje nėra taškų. Mes neskaitome kūrinių rinkinio, o žiūrime į didžiulę gyvenimo panoramą. „Žmogiškoji komedija“ yra ryškus meno kūrinio saviugdos pavyzdys, kuris niekada nesumažina kūrinio didybės, o priešingai – suteikia jam kažko Gamtos teikiamos didybės. Būtent toks galingas, daug didesnis už autoriaus asmenybę, yra puikus Balzako kūrinys.

Prancūziškojo realizmo formavimasis, pradedant Stendhalio kūryba, vyko lygiagrečiai su tolimesne romantizmo raida Prancūzijoje. Svarbu tai, kad pirmieji, kurie išėjo su palaikymu ir apskritai teigiamai įvertino realistiškas Stendhalio ir Balzako paieškas, buvo Viktoras Hugo (1802-1885) ir George'as Sandas (1804-1876) – ryškiausi prancūzų Atkūrimo ir romantizmo romantizmo atstovai. 1830 metų revoliucija.

Apskritai reikia pabrėžti, kad prancūzų realizmas, ypač formuojantis, nebuvo uždara ir viduje išbaigta sistema.

Ji atsirado kaip natūralus pasaulio literatūros proceso raidos etapas, kaip neatsiejama jo dalis, plačiai panaudojant ir kūrybiškai suvokiant ankstesnių ir šiuolaikinių literatūros judėjimų ir krypčių, ypač romantizmo, meninius atradimus.

Stendhalio traktate „Rasinas ir Šekspyras“, taip pat Balzako „Žmogiškos komedijos“ pratarmė nubrėžė pagrindinius sparčiai besivystančio realizmo Prancūzijoje principus. Atskleisdamas realistinio meno esmę, Balzakas rašė: „Meno užduotis yra ne kopijuoti gamtą, o ją išreikšti“. „Tamsos atvejo“ pratarmėje rašytojas iškėlė ir savąją meninio įvaizdžio („tipo“) sampratą, pirmiausia pabrėždamas jo skirtumą nuo bet kokio realaus žmogaus.

Tipiškumas, jo nuomone, reiškinyje atspindi svarbiausius bendrumo bruožus, ir tik dėl šios priežasties „tipas“ gali būti tik „menininko kūrybinės veiklos kūrinys“.

„Fakto poezija“, „tikrovės poezija“ tapo derlinga dirva rašytojams realistams. Paaiškėjo pagrindinis skirtumas tarp realizmo ir romantizmo. Jei romantizmas, kurdamas tikrovės kitoniškumą, atitrūko nuo rašytojo vidinio pasaulio, išreiškiantis vidinį menininko sąmonės siekį, nukreiptas į tikrovės pasaulį, tai realizmas, priešingai, atstūmė nuo supančios tikrovės realijų. jam. Būtent į šį esminį realizmo ir romantizmo skirtumą atkreipė dėmesį George Sand savo laiške Onorei de Balzakui: „Priimi žmogų tokį, koks jis atrodo tavo akims, ir aš jaučiu pašaukimą pavaizduoti jį tokį, kokį norėčiau matyti. “

Taigi realistai ir romantikai skirtingai supranta autoriaus įvaizdį meno kūrinyje. Pavyzdžiui, „Žmogiškoje komedijoje“ autoriaus įvaizdis, kaip taisyklė, apskritai nėra išskiriamas kaip asmuo. Ir tai yra esminis realisto Balzako meninis sprendimas. Net kai autoriaus įvaizdis išreiškia jo paties požiūrį, jis tik konstatuoja faktus.

Pats pasakojimas meninio įtikimumo vardan pabrėžtinai beasmenis: „Nors ponia de Langey savo minčių niekam nepatikėjo, mes turime teisę manyti...“ („Duchess de Langey“); „Galbūt ši istorija jį sugrąžino į laimingas gyvenimo dienas...“ („Facino Cane“); „Kiekvienas iš šių riterių, jei duomenys tikslūs...“ („Senoji tarnaitė“).

Prancūzų „Žmogiškosios komedijos“ tyrinėtojas, rašytojo A. Wurmserio amžininkas manė, kad Onorę de Balzaką „galima vadinti Darvino pirmtaku“, nes „jis plėtoja kovos už būvį ir natūralios atrankos sampratą“. Rašytojo kūriniuose „kova už būvį“ – tai materialinių vertybių siekimas, o „natūrali atranka“ – principas, pagal kurį šioje kovoje laimi ir išliks stipriausias, kuriame šaltas skaičiavimas nužudo visus gyvus žmogaus jausmus.

Tuo pačiu metu Balzako realizmas savo akcentais gerokai skiriasi nuo Stendhalio realizmo. Jei Balzakas, kaip „prancūzų visuomenės sekretorius“, „pirmiausia piešia jos papročius, papročius ir įstatymus, nevengdamas psichologizmo, tai Stendhal, kaip „žmogaus charakterių stebėtojas“, pirmiausia yra psichologas.

Stendhalio romanų kompozicijos šerdis visada yra vieno žmogaus istorija, iš kurios kyla jo mėgstamiausia „memuarinė-biografinė“ pasakojimo raida. Balzako romanuose, ypač vėlesnio laikotarpio, kompozicija yra „įvykių kupina“, ji visada paremta visus veikėjus sujungiančiu atveju, įtraukiant juos į sudėtingą veiksmų ciklą, vienaip ar kitaip susijusią su šia byla. Todėl pasakotojas Balzakas proto akimi aprėpia savo herojų socialinio ir moralinio gyvenimo platybes, kasdamasis į savo amžiaus istorinę tiesą, į tas socialines sąlygas, kurios formuoja jo herojų charakterius.

Aiškiausiai Balzako realizmo originalumas pasireiškė rašytojo romane „Tėvas Goriotas“ ir apsakyme „Gobsekas“, kurį su romanu siejo kai kurie bendri veikėjai.

(Kol kas nėra įvertinimų)

susiję įrašai:

Kiekvienas iš mūsų su Honore'o Balzaco kūryba susipažįstame būdami skirtingo amžiaus. Todėl jie suvokiami skirtingai. Kažkas vaikiškai įsivaizduoja šagreninę odą ir kūrinį suvokia kaip pasaką iš močiutės lūpų, o kažkas prancūzų visuomenės gyvenimą įsivaizduoja jau jaunystėje. Tačiau Balzako kūriniai yra tie kūriniai, į kuriuos žmogus atsivers [...] ...
Gimė senoviniame Prancūzijos mieste Tours. Būdamas šešiolikos Balzakas atvyksta į Paryžių studijuoti teisės. Jaunuolis ilgai negalėjo užsiimti teisės praktika: suprato savo likimą ir pareiškė norintis tapti rašytoju. Pirmiausia jis išbandė save teatro srityje. Pirmoji Balzako pjesė „Oliveris Kromvelis“ žlugo, kai buvo pastatyta. Supykęs tėvas atėmė iš sūnaus moralinę ir materialinę paramą. […]...
Mažos apimties, pasakojimo forma parašyta istorija „Gobsekas“ yra tiesiogiai susijusi su romanu „Tėvas Goriotas“. Šioje istorijoje vėl susitinkame su kai kuriais Honore de Balzaco „Žmogiškosios komedijos“ „sugrįžtančiais herojais“. Tarp jų – grafienė de Resto, vyriausioji tėvo Gorioto dukra, taip pat lupikininkas Gobsekas ir advokatas Dervilis, minimi romane „Tėvas Gorijotas“. […]...
Kiekvienas iš mūsų su Honore'o Balzaco kūryba susipažįstame būdami skirtingo amžiaus. Todėl jie suvokiami skirtingai. Juk visas žmogaus gyvenimo sudėtingumas įmanomas suvokti tik su laiku. Tačiau Balzako „Žmogiškoji komedija“ yra vienas iš tų žmogaus genialumo kūrinių, kurie visų pirma susiję su amžinosiomis vertybėmis. Honore'o de Balzaco „Žmogiškoji komedija“ buvo ir tebėra vos […]
Jei romantizmas prasidėjo nuo teorijos, tai klasikinio realizmo formavimosi keliai buvo skirtingi. Pats terminas (iš lot. „kūniškas“, „betonas“, „medžiaga“, „daiktas“) pasirodys tik XIX amžiaus pabaigoje, kai realizmas jau buvo pasiekęs savo raidos aukštumas. Didieji XIX amžiaus realistai. (Stendhalas, Balzacas, Dickensas, Thackeray) savęs realistais nevadino. Yra problema, susijusi su realizmo atsiradimo laiku. Kada jis […]...
Honore de Balzac - prancūzų romanistas, gimė Tours mieste. Balzakas yra vienas didžiausių romano meistrų. Turėdamas priklausomybę bajorų šeimai, jis pats vėliau prie savo vardo pridėjo dalelę - de. Neužsiimdami vaiko ugdymu vaikystėje, tėvai išsiuntė jį į gimnaziją Tours mieste, o vėliau į Vendomo koledžą, kur jis buvo silpnas studentas, [...] ...
Honore de Balzac gimė 1799 m. gegužės 20 d. Turse. Jo senelis ūkininkas turėjo Balso pavardę, tačiau tėvas, tapęs valdininku, pakeitė ją į aristokratišką – Balzako. 1807–1813 metais Balzakas studijavo Vandomo koledže ir čia pasireiškė jo meilė literatūrai. 1814 m. su tėvu persikėlęs į Paryžių, [...] ...
Realizmas – literatūros ir meno kryptis, galutinai susiformavusi apie XIX amžiaus vidurį. ir išplėtojo analitinio tikrovės suvokimo ir gyvybiškai patikimo jos atvaizdavimo meno kūrinyje principus. Realizmas atskleidė gyvenimo reiškinių esmę per „iš pačios tikrovės“ paimtų veikėjų, situacijų ir aplinkybių vaizdavimą. Šios krypties rašytojai tyrinėjo išorinius (konkrečius socialinius-istorinius) ir vidinius (psichologinius) jų aprašomų įvykių veiksnius, [...] ...
Stendhalio kūryba priklauso pirmajam prancūzų kritinio realizmo raidos etapui. Stendhal į literatūrą įneša ką tik užgesusios revoliucijos ir Apšvietos kovinę dvasią ir herojiškas tradicijas. Tiek rašytojo kūryboje, tiek filosofijoje ir estetikoje pastebimas jo ryšys su šviesuoliais, ruošiančiais galvas artėjančiai revoliucijai. Jo supratimu apie meną ir menininko vaidmenį […]...
1834 m. baigęs romaną „Tėvas Goriotas“, Balzacas priima iš esmės svarbų sprendimą: jis nusprendė sukurti grandiozinę meninę porevoliucinės Prancūzijos visuomenės gyvenimo panoramą, susidedančią iš romanų, apsakymų ir apsakymų, susijusių. vienas su kitu. Tam tikslui anksčiau parašytus kūrinius, tinkamai apdorojus, jis įtraukia į „Žmogiškąją komediją“ – unikalų epinį ciklą, idėją ir pavadinimą [...] ...
Istorija „Gobsekas“ parašyta 1830 m. Vėliau, 1835 m., Balzakas jį redagavo ir įtraukė į „Žmogiškąją komediją“, susiedamas su romanu „Père Goriot“, naudodamas vadinamąjį „praeinantį personažą“. Taigi, gražioji grafienė Anastasi de Resto, viena iš lupikininko Gobseko skolininkų, pasirodo, yra sugadinto gamintojo - „vermišelio“ Goriot dukra. Ir istorijoje, ir romane […]
Balzako „Žmogiškoji komedija“. Idėjos, idėja, įsikūnijimas Monumentalus Honore de Balzac kūrinių rinkinys, kurį vienija bendra idėja ir pavadinimas – „Žmogiškoji komedija“, susidedanti iš 98 romanų ir apsakymų ir yra grandiozinė antrojo ketvirčio Prancūzijos manierų istorija. XIX a. Tai savotiškas socialinis epas, kuriame Balzakas aprašė visuomenės gyvenimą: prancūzų buržuazijos formavimosi ir turtėjimo procesą, skverbimąsi […]...
Pirmasis pagal bendrąjį epo planą sukurtas kūrinys – romanas „Tėvas Gorijotas“ (1834) sulaukė didžiulės skaitytojų sėkmės. Tai bene svarbiausias Balzako romanas. Ir todėl, kad čia pirmą kartą susitinka kelios dešimtys personažų, kurie paskui keliaus „Žmogiškosios komedijos“ puslapiais; ir todėl, kad čia sukuriama vėlesnių įvykių nuoroda; ir kadangi sklypo centre yra tipiškas [...] ...
1831 m. šviesą išvydo Shagreen Skin romanas, kuris Honore de Balzac atnešė tikrą šlovę. Šagrenas – fantastiška onaginio asilo oda – skaitytojų vaizduotėje tapo tokiu pačiu simboliu kaip ir pasakiški gyvo ir negyvo vandens vaizdai. Fantastiški elementai susipynė su realistine istorija apie jauną mokslininką Rafaelį, kuris bandė atlikti eksperimentus, įveikdamas savo trūkumus. Įvarytas į aklavietę, [...] ...
Kryžminių simbolių principas. Honore'as Balzakas yra notaro, praturtėjusio Napoleono karų metu, sūnus. Jo romanai XIX amžiaus pirmoje pusėje tapo tarsi realizmo etalonu. Buržuazijos rašytojas, naujo gyvenimo šeimininkas. Štai kodėl jis nusigręžė nuo V. Hugo teiginio, kad „tikrovė mene nėra tikrovė gyvenime“, o savo didelio darbo uždavinį įžvelgė parodyti ne [...] ...
Laura d'Abrantes (g. Permont) (1784-1838), Balzako meilužė, Laura d'Abrantes 1835 m. rugpjūtį yra skirta „Paleistai moteriai“. Su hercogiene d'Abrantes, generolo Junot našle, Balzakas, matyt, susitiko 1829 m. Versalyje. Burbono dvare nepriimta ir visuomenėje negerbta kunigaikštienė buvo beviltiškai skolinga. Ji platina savo memuarus. Netrukus ji be [...]
Tobuliausi Balzako pavyzdžiai – romanai „Prarastos iliuzijos“ ir „Valstiečiai“. Šiuose darbuose pati visuomenė iš tikrųjų tampa istorike. „Prarastuose iliuzijose“ pirmą kartą atrodė, kad rašytojas ir to meto literatūra turi visuomenės „savijudesį“: romane jie pradėjo gyventi savarankiškai, parodydami savo poreikius, savo esmę, pačius įvairiausius socialinius sluoksnius. . Provincijos buržuazija, kuriai atstovauja broliai Cuente ir tėvas Sesharas, sugebėjo […] ...
Gyvenime visada yra vietos išnaudojimui. M. Gorkis Realizmo formavimuisi ir raidai rusų literatūroje neabejotinai įtakos turėjo srovės, besiformuojančios bendrame Europos literatūros pagrindiniame sraute. Tačiau rusų realizmas labai skiriasi nuo prancūzų, anglų, vokiečių kalbų tiek savo atsiradimo laiku, tiek raidos tempais, tiek struktūra, tiek reikšme nacionaliniame viešajame gyvenime. […]...
Šykštuolio ir kauptojo įvaizdis pasaulinėje literatūroje nėra naujiena. Panašus tipažas vaizduojamas dramoje – W. Shakespeare'o „Venecijos pirklys“ J. B. Moliere'o komedijoje „Šykštuolis“. Buržuazinės visuomenės gyvenimo stebėjimai paskatino sukurti Gobsecko įvaizdį, kai kurie pasakojimo momentai yra autobiografiniai. Balzako herojus studijuoja Sorbonos teisės fakultete ir dirba tarnautoju advokatų kontoroje, kur [...] ...
1829 m. kovo mėn. buvo išleistas romanas „Paskutinis Čuanas, arba Bretanė 1799 m.“ (vėlesniuose leidimuose Balzakas pavadino jį trumpiau – „Chuans“). Balzakas šį kūrinį išleido tikruoju vardu. Jam šiame romane pavyko perteikti ir epochos orą, ir vietovės spalvas. Rašytojas atsidūrė, įžengė į kūrybinės brandos laiką. 1830 metais […]...
Honore'as Balzakas pateko į pasaulio literatūrą kaip puikus rašytojas realistas. Balzakas buvo smulkiaburžujaus sūnus, valstiečio anūkas, negavo auklėjimo ir išsilavinimo, kurį didikai duoda savo vaikams (jiems buvo priskirta „de“ dalelė). Rašytojas iškėlė pagrindinį savo kūrybos tikslą „per savo atstovų personažų įvaizdį atkurti grandiozinio savo šimtmečio veido bruožus“. Jis sukūrė šimtus, tūkstančius […]
SUSITIKIMAS KELYJE (1972) Anna Zegers (1900-1983) – ryškus socialistinio realizmo rašytojos, nuolat ieškančios ir išbandančios naujas tikrovės estetinės asimiliacijos formas, pavyzdys. Bėgant metams ji atsigręžė į parabolinę pasakojimo formą (pvz., „Trys medžiai“, 1940), įvairiai panaudojo fantazijos, alegorijos, įvairios simbolikos elementus. Į VDR literatūrą įtraukiant klasikinius plataus spektro epinės dailės paveikslų pavyzdžius („Mirusi […]
REALIZMAS – XIX–XX amžiaus rusų ir užsienio literatūros kūrybos metodas ir literatūros kryptis. Pagrindinis realizmo bruožas – socialinė analizė, meninis individo ir visuomenės sąveikų supratimas, siekis meniškai įvaldyti visuomenės raidos dėsnius. Todėl tikroviškumui ypač būdingas tipinių veikėjų ir tipiškų aplinkybių vaizdavimas (žr. Tipas, Tipiškas). Realizmui priklausė įvairūs rašytojai, todėl meninė [...] ...
Nuoroda. Zulma Carro (1796-1889) yra Balzako draugė. 1838 metais jai skirtas romanas „Nucingeno bankininkystės namai“. Dedikacijoje jai skirtos šios eilutės: „Tau, kurios didingas ir nepaperkamas protas yra bičiulių lobis, tau, kuri man esi ir viešumas, ir nuolaidžiausios seserys“. Kai tik prasidėjo trumpalaikiai rašytojo santykiai su hercogiene d'Abrantes, [...] ...
Filosofinės studijos suteikia idėją – pačią bendriausią – apie autoriaus požiūrį į kūrybą („Nežinomas šedevras“), aistras ir žmogaus protą („Absoliuto paieška“), apmąstymus apie „visų įvykių socialinį variklį“ („Shagreen“). Oda“). Papročių scenos pačiose gyvenimo formose atkuria tikrovę, atskleidžia tikrąją jos esmę. Dėl išankstinio modernumo vaizdavimo Balzakas kritikų dažnai buvo vadinamas amoraliu rašytoju, kuriam [...] ...
Šykštuolio ir kauptojo įvaizdis pasaulinėje literatūroje nėra naujiena. Panašus tipažas vaizduojamas dramoje – W. Shakespeare'o „Venecijos pirklys“ ir J. B. Moliere'o komedijoje „Šykštuolis“. Buržuazinės visuomenės gyvenimo stebėjimai paskatino sukurti Gobsecko įvaizdį, kai kurie pasakojimo momentai yra autobiografiniai. Balzako herojus studijuoja Sorbonos Teisės fakultete ir dirba advokato biure tarnautoju, [...] ...
1799 m. gegužės 20 d. senoviniame Prancūzijos mieste Tūre, Italijos kariuomenės gatvėje, mero padėjėjo ir labdaros institucijų patikėtinio Bernardo Frarsois, kuris plebėjišką pavardę Balsa pakeitė į kilmingą būdą, namuose. de Balzakas, gimė berniukas. Būsimos rašytojos Lauros Salambier motina, kilusi iš turtingų pirklių šeimos, kūdikį pavadino Honore ir ... patikėjo slaugei. Balzakas prisiminė: […]
Per keturiasdešimt įnirtingo darbo dienų baigtame „Père Goriot“ buvo sukaupta tiek turinio, kad trims pagrindiniams veikėjams atrodo ankšta santykinai nedidelėje šio romano erdvėje. Buvęs konditerijos prekeivis, aistringai ir aklai įsimylėjęs dvi savo dukteris; jie pardavė jam trupinius vaiko dėmesio, kol jis dar galėjo mokėti, tada išmetė; jie jį kankino, „kaip [...]
Pogrindžio (arba „pogrindžio“) autoriai kelia sau reikalavimus. Renkantis temas ir ieškant naujos estetikos jiems nereikėjo prisitaikyti prie redaktorių reikalavimų. Rašytojai yra „bendrai“ su viena labai reikšminga aplinkybe. Jie aštriai polemizuoja sovietinės tikrovės ir visų be išimties socialistinio realizmo rekomendacijų, kaip pavaizduoti šią tikrovę, atžvilgiu, pirmiausia [...] ...
Dikenso realizmo originalumas, pavyzdžiui, lyginant su Flauberto realizmu, slypi bandyme sujungti etinius ir estetinius rašytojo idealus į savotišką organišką visumą. Tokį rašytojo troškimą lėmė visų pirma realizmo formavimosi ir raidos Anglijoje originalumas. Jei prancūzų literatūroje realizmas susiformavo savarankiška linkme po romantizmo eros, tai anglų literatūroje romantizmas ir [...] ...
1 skyrius. XVII amžiaus Europos literatūros charakteristikos 1.2. Literatūrinis procesas: Renesanso realizmas XVII amžiuje literatūroje toliau įgyvendinamos Renesanso tradicijos besikeičiančio istorinio pasaulio paveikslo kontekste. Renesanso realizmas XVII amžiuje nesusiformavo į savarankišką kryptį, tačiau turėjo didelės įtakos baroko ir klasicizmo rašytojų meninei pasaulėžiūrai. Priešingai Renesanso humanizmui, Renesanso realizmas [...] ...
Balzakas yra vienas didžiausių XIX amžiaus romanistų. Svarbiausias jo kūrybos bruožas yra tai, kad jis parašė ne tik daugybę romanų, bet ir visos visuomenės istoriją. Jo kūrinių veikėjai – gydytojai, teisininkai, valstybininkai, lupikininkai, visuomenės damos, kurtizanės – žiūri taip, kad būtų sukurtas Balzako kuriamo pasaulio apčiuopiamumas ir patikimumas. 1834 metais […]
Realistinio pasakojimo bruožai Balzako kūrinyje „Gobsekas“. Klausimas - „Gobseko“ rašymo idėja. Autoriaus sumanyta istorija „Gobsekas“ turėjo būti įtraukta į didelį romanų ciklą „Žmogiškoji komedija“, prie kurio visą gyvenimą dirbo Honore de Balzacas. Kurdamas „Žmogiškąją komediją“, autorius siekė nukopijuoti jam tokią šiuolaikinę visuomenę, kokia ji buvo. Tai nulėmė istorijų rašymo stilių ir [...] ...
Nuoroda. Henriette de Castries (1796–1861), markizė, tuometinė kunigaikštienė, Balzako mylimoji, jai skirtas „Įžymusis dievaitis“ (1843). Jei tikime paties Balzako liudijimu, jo istorija su ponia de Castries buvo tragedija, padariusi jam nepagydomų žaizdų. „Aš nekenčiu ponios de Castries, ji sugriovė mano gyvenimą nesuteikdama man naujos paskolos“, – rašė jis. Ir nežinomam korespondentui […]
Balzakas – genijus, Balzakas – titanas, literatūros Prometėjas. Didžiojo prancūzų rašytojo asmenybė nuolat jaudina palikuonių vaizduotę. Koks iš tikrųjų buvo „Žmogaus komedijos“ kūrėjas? Kas jį įkvėpė kurti? Kaip Balzakui sekėsi nepaliaujamai kasdienių negandų krušai, nuolat augančių piniginių skolų, asmeninių bėdų naštai, įžeidžiančio nesusipratimo atmosferoje iš didelės dalies kritikos [...] ...
Tais pačiais metais keičiasi ir kūrybiškumo tikslo idėja. Tai reiškia, kad meninės priemonės ir vaizdo pobūdis neišvengiamai keičiasi. Balzako prozoje metai iš metų liko vis mažiau vietos sutartinumui, simbolikai, fantazijai, daugėjo gyvenimiškumo, tikslių kasdienybės detalių, socialinio autentiškumo. Naujos kartos prancūzų rašytojai, o visų pirma Emilis Zola, tokį literatūrinį metodą įvardintų remiantis […]...
Pasakojimas „Gobsekas“ yra labai svarbi visos „Žmogiškosios komedijos“ ideologinio ir teminio branduolio grandis. Iš išorės istorija „Gobsekas“ yra komiškesnė nei kiti Balzako kūriniai: kita vertus, kalbant apie gyvenimiškos medžiagos aprėptį, ji yra ir simptomiškesnė, demonstratyvesnė, „vizualesnė“. Jame koncentruotas šykštumo bruožas, ir ne tik realiai kasdienis, bet, visų pirma, psichologinis. Pagrindinis istorijos veikėjas Gobsekas yra milijonierius, lupikautojas, vienas iš šešėlinių […]...
Įvykių aprašymas romanuose ir kituose Lermontovo kūriniuose poeto gyvenimo metu tapo nuodugnių tyrimų objektu. Tai patvirtina du dideli V. G. Belinskio (1840–1841) straipsniai, skirti romanui „Mūsų laikų herojus“ ir Lermontovo dainų tekstai. Daugelis mokslininkų ištyrė Lermontovo darbus, jam skirta šimtai straipsnių ir knygų. Įdomu tai, kad kadangi Belinskis pažymėjo, kad […]
Šie žodžiai priklauso vienam iš Honore Balzaco herojų - Gobsekui. Gobsekas yra to paties pavadinimo novelės herojus. Jo vardas tapo buitiniu vardu, kaip nežaboto kaupimo troškimo simbolis. Aistra kaupti Gobseką gyvenimo pabaigoje privedė beveik į beprotybę. Gulėdamas mirties patale išgirsta, kad kažkur netoliese išriedėjo auksinės monetos, ir bando jas surasti. „Živoglotas“, „vyriškas vekselis“, „auksas […]...
KORUPCINĖS PINIGŲ GALIOS VAIZDAS HONORE DE BALZAC ROMANE „TĖVAS GORIO“ „Visi jo darbai sudaro vieną knygą, kupiną gyvybės, ryškią, gilią, kurioje juda ir veikia visa mūsų šiuolaikinė civilizacija, įkūnyta vaizdiniais, kurie yra gana tikri. , bet sumaišties ir siaubo pakerėta, – apie O. de Balzako „Žmogiškąją komediją“ rašė W. Hugo. Ir toliau: - Nuostabi knyga, kuri [...] ...