Kas yra tenoro balsas? Dainuojamųjų balsų tipai Tenoras turi aukščiausią natą.

Chore yra keturios pagrindinės choro partijos (balsai):

SOPRANAS(moteriška aukšta) – S (sopranas)

ALTO(moteris žema) – A (Alt, Alto)

TENORAS(vyriškas aukštas) – T (tenoras)

BOSAS(vyras žemas) – B (bosas)

Savo ruožtu kiekvienas iš šių balsų gali būti suskirstytas į dar kelis, tada jis jau vadinsis divisi (divisi) – žiūrėkite skyrių Choraliniai terminai. Ir jie bus vadinami, pavyzdžiui, pirmaisiais sopranais ir antraisiais sopranais, pirmaisiais bosais ir antraisiais bosais ir pan.

Moteriškas(iš viršaus į apačią): koloratūrinis sopranas, lyrinis-koloratūrinis sopranas, lyrinis sopranas, draminis sopranas, mecosopranas, kontraltas)

Vyriški(iš viršaus į apačią): tenoras, baritonas, bosas. Kiekvienas iš jų gali turėti veislių.

Žemiau mes apsvarstysime kiekvieną balsą atskirai. Kiekvienam balsui taip pat bus nurodytas garso diapazonas. Nes Kadangi šis klausimas domina daugelį choro artistų, šiuos duomenis įtraukėme į atskirą lentelę. Tačiau tuo pat metu norėčiau atkreipti dėmesį į tai, kad šie diapazonai labiau tinka profesionaliems dainininkams-atlikėjams nei mėgėjams.

Savo terminų žodyne neleidome sau pateikti visų žodžių reikšmių. Žodžio reikšmes svarstome tik iš vokalinės ar chorinės reikšmės pusės (pavyzdžiui, žodis Viola gali reikšti ir smuikų giminės Bowed instrumentą – tokios yra žodžių reikšmės, nekukliai leidome save praleisti )

Taigi, mūsų mažasis terminologinis balsų vadovas. Terminai pateikiami abėcėlės tvarka.

ALTO(lot. altus - aukštas; vidurio amžiaus muzikoje buvo atliekama virš tenoro, vadovaujančio pagrindinei melodijai) -

1) Dalis chore arba ans., komp. iš žemų vaikų arba vidutinių ir žemų žmonų. balsai (mecosopranas – pirmasis altas, kontraltas – antrasis altas); svyruoja nuo labai mažų. spalis iki FA spalio 2 d. (aukščiau – labai retai), dažniausiai naudojamas. druska (la) maža. spalis - E butas (mi) spalio 2 d.

BARITONAS(graikiškai – sunkiai skambantis) – Vidutinio ūgio patinas. balsas; A buto (sol) asortimentas didelis. spalis - A butas spalio 1 d.; pereinamieji registrai. pastaba D-sharp (re) Spalio 1 d.

Yra lyrinis baritonas (garso lengvumu artėjantis prie tenoro) ir dramatiškas (pločiu ir galia artimas bosui), su tarpiniais atspalviais.

Chore baritonai yra pirmųjų bosų dalis; didelės oktavos diapazono druska - 1-osios oktavos F (labai retai aukštesnė, daugiausia kartu su tenorais)

BOSAS(italų bosas – žemas) –

Yra bosai aukšti (cantante – melodingi), centriniai ir gilūs (gilūs) – žemi (jie dar vadinami bosais-oktavistais. Ypatinga, reta, žemiausių bosų atmaina; pavadinimas oktavistai dažniausiai taikomas choro dainininkams (solo). dainavimas - bosas profundo ).Oktavistai dainuoja oktavą žemiau boso (rečiausiais atvejais nusileidžia iki F kontraoktavos).Oktavistai dažniausiai naudojami akordų sandėlyje, su tyliu garsu. Dalyvavimo akustinis efektas oktavistų yra sulieti akordo garsus, kurie pagrindinio tono atžvilgiu yra tarsi obertonai (todėl oktavistus natūraliausia naudoti dainuojant didžiųjų triadų pagrindus. Oktavistus reikia vartoti atsargiai. , atsižvelgiant į kompozitoriaus nurodymus ir gamybos stilių.)

2) Dalyvauti chore arba wok. ansamblis; sudarytas iš baritonų ir bosų; diapazonas (be oktavų) fa didelės oktavos (rečiau žemesnės) - fa 1-oji oktava, labiausiai paplitusi didelės oktavos druska - re (E-flat) 1-os oktavos. Naudojant oktavus, žemųjų dažnių diapazonas išplečiamas oktava. Bosinė partija – harmonija choro pamatas, todėl ir jo intonacijos poreikis. stabilumas ir garsas. Tuo pačiu metu jis turi turėti mobilumą, lankstumą dinamiškai. santykį, kuris palankus ir intonacijos grynumui.

TREBLE(iš lotynų kalbos dis – priešdėlis, reiškiantis išskaidymą, cantus – dainavimą) –

2) Dalyvauti chore arba wok. ansamblis, atliekamas aukštais vaikų balsais.

COLORATŪRA(iš lot. coloro - I spalva) - greiti virtuoziški pasažai (skalės, arpedžos) ir melizmos, puošiančios vokalinę partiją. Koloratūra dažnai buvo naudojama senovinėje chorinėje muzikoje (pradedant nuo Renesanso), Bacho, Hendelio, rusų kalbomis. bažnyčia XVIII amžiaus koncertas Šiuolaikinėse chorinėse kompozicijose ji kartais naudojama kaip vaizdinė priemonė. Koloratūra – tai ir balso gebėjimas judėti (iš čia ir terminas – koloratūrinis sopranas). Kiekviename kvalifikuotame chore pageidautinas bet kokio chorinio balso (taip pat ir boso) virtuoziškas mobilumas; padeda ugdyti skambėjimo lengvumą, intonacijos tikslumą.

CONTRALTO(italų kalba contralto – žemas moteriškas balsas; diapazonas nuo mažos oktavos fa (žemiau – retai ir daugiausia liaudies choruose) iki fa2. Pereinamosios natos mi1 (fa1), do-sharp2 (re) 2; chore – antrųjų altų dalis Kartais naudojama kartu su tenorais kaip savotiška balso spalva arba palaikyti aukštas tenoro natas, kadangi tai keičia tenoro partijos tembrą, pastaroji negali būti taisyklė, o veikiau išimtis.

MEZZO SOPRANO(ital. mezzo – medium) – vidutinis moteriškas balsas. Diapazonas mažas. spalis - la2 (retai didesnis). Yra aukštasis (lyrinis) mecosopranas, garso prigimtimi artėjantis prie soprano, ir žemasis, artėjantis prie kontralto. Pereinamojo registro pastabos f-sharp1 (fa1) - re-sharp2 (re2). Chore mecosopranai sudaro 1 alto partiją, 3 balsų žmonos. choras, priklausomai nuo konkretaus. sąlygos įtrauktos į 2 ar 3 balsų partiją.

MIXT(iš lot. mixtus - mišrus) - dainuojamojo balso registras, pereinamasis tarp krūtinės ir galvos (falseto) registrų; jai būdingas didesnis švelnumas, lengvumas lyginant su krūtinės registru ir didesnis sodrumas, skambumas nei falcetas. Gerai išlavintu balsu būtina maišyti pagrindinius registrus (krūtinės ir galvos) visame diapazone, o galvos garsas didėja aukštyn. Mišriajame vyriškame balse dominuoja garso krūtinės pobūdis, o moteriškame – galva. Vyriškuose choro balsuose Miksto vaidmuo ypač svarbus; ypač tenorams, reikėtų maišyti 1-osios oktavos garsus.

SOPRANAS(iš italų sopra - aukščiau, aukščiau) -

1) Aukščiausias moteriškas, vaikiškas (taip pat aukštas) balsas. Diapazonas yra iki 1 - iki 3, retkarčiais pasigirsta aukštesni (sol3) ir žemi (mažai oktavai) garsai. Išskiriamos 3 pagrindinės soprano atmainos: dramatiška (būdinga skambesio pilnumui ir stiprumui), lyrinė (švelnesnė) ir koloratūrinė (išsiskirianti judrumu, gebėjimu į aukštas natas, ryškus vibrato; chore nenaudojamas). Taip pat yra tarpinių tipų (lyrinis-dramatinis ir lyrinis-koloratūrinis). Pereinamojo registro pastabos mi1 - fa1 ir fa2 (fa-sharp2).

2) Aukščiausia dalis chore arba wok. ansamblis, susidedantis iš lyrinių (pirmasis sopranas) ir dramatiškų (antrasis sopranas) balsų; diapazonas do1 (žemesnis retai) - do3, dažniausiai naudojamas re1 - druska2 (la2).

Chore soprano partija yra svarbiausia, nes (homofoninėje harmoninėje muzikoje) jai dažniausiai patikėta melodija; taigi ir jos dinamikos poreikis. lankstumas, mobilumas, tembro grožis.

TENORAS(Italų k., iš lot. teneo – aš laikau) –

2) Aukštas vyriškas dainavimo balsas. Diapazonas iki mažos oktavos - iki 2; pereinamasis registro užrašas (tarp krūtinės ir galvos registrų) f - f-sharp1. Jis žymimas aukštųjų dažnių klavišu (oktava aukštesnis už tikrąjį garsą), boso ir tenoro klavišais.

Pagrindinės T. atmainos: lyrinė (tenore di grazia), dramatiška (tenore di forza), taip pat vidurinė tarp jų - mezzo-būdinga - ir reta tenor-altino (su išvystytu viršutiniu registru - aukščiau iki 2). ). Chore Tenor lyrika ir altino sudaro pirmąją dalį, likusią - antrąją. Kadangi chore (ypač vyrų) dažnai naudojama aukštoji tesitūra, tenorų gebėjimas naudoti falcetą ir mišrius balsus yra svarbus.

FALSETTO(iš italų kalbos falso - netikras), fistulė - vienas iš vyriško dainavimo balso registrų (viršutinis), kuriame naudojamas tik galvos rezonatorius, izoliuotas nuo krūtinės; balso stygos neužsidaro sandariai ir svyruoja kraštuose, dėl to falcetas skamba silpnai, bespalvis. Solo dainuojant falsetas kartais naudojamas kaip tam tikras dažų rūšis. Choro dainavime falcetas naudojamas mokantis aukštų natų, PP, kai dirigentas nustato toną. Kai kurie tenorai, grodami itin aukštomis natomis, naudoja „balsingą“ falcetą, artėjant prie mišraus: tokie balsai chorui labai praverčia. Gebėjimas naudoti falcetą dainininkams (dėl „balso ekonomijos“) ir dirigentui yra būtinas.

Dainuojančių balsų diapazonų lentelė:

Choro balsai:
Balsas diapazonas
Koloratūrinis sopranas iki 1 - iki 3, kartais didesnių (druska 3)
Lyrinis sopranas
Dramatiškas sopranas do1 - do3, retkarčiais pasigirsta aukštesni (sol3) ir žemi (la maža oktava) garsai; dažniausiai naudojamas re1 – druska2 (la2)
mecosopranas la mazas spalis - la2 (retai didesnis)
Contralto iš fa mal. spalis (žemiau - retas ir vyraujantis liaudies choruose) iki fa2
Lyrinis tenoras iki mažų spalis - iki 2
Dramatiškas tenoras iki mažų spalis - iki 2
Tenoras altino tenoras su išvystytu viršutiniu registru - iki 2
Baritonas A-butas (sol) didelis. spalis - A butas spalio 1 d.
Bosas labai didelis. spalis – spalio 1 d.
gilus bosas jie dainuoja oktavą žemiau boso (rečiausiais atvejais nusileidžia iki F kontraoktava)

Medžiagų pasirinkimą ir išdėstymą parengė Fedotova T.A.

Buvo naudojami šie leidimai: Romanovsky N.V. Choro žodynas. Kruntjajeva T., Molokova N. Užsienio muzikos terminų žodynas

Tenoras- aukštas dainuojantis vyriškas balsas.

Tenorų atskyrimas ant:

- tenoras altino

- lyrinis tenoras

- lyrinis-dramatinis tenoras

- dramatiškas tenoras

Aukščiausias tenoras tenoras altino.

Tai retas balsas. Chore tenoro altino imtasi išplėsti tenoro partijos diapazoną. Tenoro altino suteikia sonoriškumo, tenoro partijos skambesio stiprumo. Turi šviesų toną. Su dideliu garsiakalbiu tai skamba šiek tiek šiurkščiai. Apatinis registras yra prastai išvystytas.

Lyrinis tenoras. Lyrinio tenoro diapazonas: iki mažos - iki antros oktavos. Lyrinis tenoras yra lengvo, šilto, jausmingo tembro. Balsas švelnus, sidabrinis, judrus.

Puikiai atlikite virtuoziškus, techniškai pažangius vakarėlius. Lyrinių tenorų skambesiui būdingas platus melodingumas ir melodingumas. Lyrinio tenoro partijos pavyzdys – Lenskio partija iš Čaikovskio operos „Eugenijus Oneginas“.

Tenoras lyrinis-dramatiškas ir dramatiškas

Dramatiškam tenorui būdinga didelė garso galia aukštame registre, tembro ryškumas ir sodrumas apatiniame registre. Draminės tenorinės partijos pavyzdys yra Jose dalis iš kompozitoriaus Bizet operos „Karmen“, Otello dalis iš kompozitoriaus Verdi operos „Otelas“, Hermano dalis iš Čaikovskio „Pikų dama“.

Pasiklausykime tenorų – konkurso „Romansiada“ laureatų (Maskva): Sergejaus Petriščevo, Jevgenijaus Južino, Umiro Israilovo pasirodymo. Skamba kompozitoriaus R. Falvo romansas „Pasakyk, merginos“.

Operos partijose yra būdingų tenorų. Tai antraeiliai vaidmenys. Pavyzdžiui, Šuiskis iš Musorgskio operos „Borisas Godunovas“, „Daktaras“ iš Rimskio-Korsakovo operos „Caro nuotaka“.

Būdingi gali būti ir lyriniai, ir lyriniai-dramatiniai tenorai.

Jo dalyse būdingas tenoras neperžengia darbinio diapazono. Iš esmės tai yra vidurinis registras ir juo perteikiamos bet kokios būdingos intonacijos – juoko, meilikavimo, šnabždesio ar atodūsių intonacijos. Būdingų tenorų balsai nuspalvinti specifiniu tembru.

Šių tenorų atliekamų vakarėlių režisūra komiška, kasdieniška.

Tenoro operos dalys:

Kompozitorius Bizet – dalis Jose iš operos „Karmen“

Borodinas: Vladimiras („Princas Igoris“)

Verdis: Duke (Rigoletto), Alfredas (La Traviata),

Glinkos operos: „Gyvenimas carui“ – Sobininas, „Ruslanas ir Liudmila“ – Bojanas, Finas

Dargomyžskio operos: "Undinėlė" - princas, "Akmeninis svečias" - Don Džovanis

Musorgskio operos: "Borisas Godunovas" - Šuiskio, Jurodivy dalys

Rimskio-Korsakovo operos: Snieguolė – Berendėjaus dalis, Naktis prieš Kalėdas – Vakulos dalis

Čaikovskio operos: „Eugenijus Oneginas“ – Lenskio dalis, „Čerevičius“ – Vakulos dalis, „Pikų dama“ – Hermano dalis.

Įžymūs tenoro dainininkai:

Anjaparidze, Zurabas (1928 - 1997), Gruzija

Atlantovas, Vladimiras (g. 1939 m.), Rusija

Vinogradovas, Georgijus (1908-1980), SSRS

Kozlovskis, Ivanas (1900-1993), SSRS

Lemeševas, Sergejus (1902-1977), SSRS

Nelepas, Georgijus (1904–1957), SSRS

Obodzinskis, Valerijus (1942–1997), Rusija

Osipovas, Viačeslavas (1938―2009), Rusija

Pavarotti, Luciano (1935-2007), Italija

Sobinovas, Leonidas (1872-1934), Rusija

Solovjanenko, Anatolijus (1932-1999), Ukraina

Gradskis, Aleksandras (g. 1949 m.), Rusija

Balsas yra nuostabi žmogaus dovana. Kiekvienas turi savo, unikalų ir nepakartojamą. Tačiau profesionaliame mene yra aiški klasifikacija, kuri sujungia tam tikrus balsų tipus į grupes pagal skirtingus kriterijus: garso stiprumą, vokalines ir technines savybes, tembrą ir kt. Tarp vyrų tenoras užima pirmąją vietą. Tai puikių operos dainininkų balsas, su kuriuo išsamiai susipažinsime šiame straipsnyje.

apibūdinimas

Tenoras yra aukštas vyrų dainavimo balsas. Tai populiariausias pasaulyje. Išvertus iš lotynų kalbos, šis žodis reiškia „balso įtampą“ arba „vienodą judėjimą“. Pagal savo diapazoną tenoras solo partijose gali pasiekti natą „iki“ antros oktavos. O choriniuose pasirodymuose jo riba – pirmosios oktavos nata „la“.

Operiniame dainavime vertinami solistai, turintys tenorą, gebantys švariai perimti pirmosios oktavos „B“ ir antros oktavos „C“. Beje, ši savybė laikoma gražiausia, viršutiniu tenoro balso registru. Jis dažnai vadinamas „viršutine do“ arba karališka nata. Italijoje dainininkams mokami dideli honorarai už gebėjimą tai priimti.

klasifikacija

  • lyrinis;
  • dramatiškas;
  • baritono tenoras;
  • kontratenoras;
  • altino tenoras.

Panagrinėkime kiekvieną įvardyto vyriško balso tipą atskirai.

Veislės

Lyrinis tenoras- tai švelnaus, „sidabrinio“ tembro balsas, pasižymintis geru judrumu ir melodingumu. Šiandien operos repertuare pagal jį sukurta daugybė vakarėlių. Tai Faustas (To paties pavadinimo Gounod opera), Lenskis (Čaikovskio „Eugenijus Oneginas“), Alfredas (Verdi „Traviata“, Pjeras Bezukhovas (Prokofjevo „Karas ir taika“) ir daugelis kitų. Rossini ir Mocarto parašytose operose partijos reikalauja didelio mobilumo ir gana plataus tenoro diapazono. Todėl šiam vaidmeniui tinkami solistai turi turėti ypatingą, Rossini (arba Mocarto) tenorą.

Operose daug rečiau dramatiškas tenoras. Jam būdingas storas, sodrus garsas. Jis dažnai painiojamas su lyriniu baritonu. Tačiau jis turi daugiau galios ir ryškesnį tembrą. Šio balso tipo operose vakarėliai buvo kuriami prieštaringų personažų ir tragiško likimo įvaizdžiams. Pavyzdžiui, José iš Bizet „Karmen“, „Otello“ (Verdi opera) ar Hermanas iš Čaikovskio „Pikų dama“. Operos mene yra herojiško Wagnerio tenoro samprata. Faktas yra tas, kad Richardo Wagnerio operos išsiskiria savo mastu ir reikalauja didžiulės ištvermės iš dramatiško tenoro atlikėjo, verčiančio jį keletą valandų nuolat dainuoti galingai ir herojiškai.

Taip pat yra tarpinis tipas, vadinamas lyrinis-dramatinis tenoras. Garso galia ir dramos raiška nusileidžia draminiam, bet pranoksta lyrikos tenorą. Tai universalus instrumentas, įkūnijantis abu operos repertuaro žanrus.

baritono tenoras- balsas, kuris vienu metu turi baritono ir tenoro bruožus. Pagal garso stiprumą jis sutampa su savo pirmtakais, tačiau turi trumpą viršutinį diapazono registrą. Tokiam balso tipui tinkama operinė partija yra Mimas iš Wagnerio „Nibelungų žiedo“.

Altino tenoras yra savotiškas lyrinis tenoras su gerai išvystytu viršutiniu registru ir diapazonu, siekiančiu antrosios oktavos natą „mi“. Visos šios savybės nustato tam tikrus repertuaro apribojimus. Altino tenoro partijos pavyzdys yra Astrologas iš Rimskio-Korsakovo „Auksinio gaidžio“.

Vis labiau paplitęs operinis dainavimas kontratenoras. Tai aukščiausias vyriškas dainavimo balsas. Jo diapazonas tęsiasi nuo antrosios oktavos natos „iki“ mažos iki „si“. Tai gali parodyti peru kompozitoriaus D. Robleso 1913 metais parašytos dalies „Kondoro skrydis“ atlikimas.

Kas gali dainuoti tenoru?

Tenoras – balsas dažniausiai girdimas operose ir miuzikluose. Specialistai teigia, kad tai pati sudėtingiausia vyriško dainavimo technika ir išmokti ją įvaldyti galima tik per ilgametę praktiką. Žinoma, reikia atminti, kad ne kiekvienas vyras gali dainuoti tenoro balsu. Juk viskas priklauso nuo to, kokiu balsu gamta jį apdovanojo.

Ar gali baritonas, žemesnio tono balsas, dainuoti kaip tenoras? Žinoma, jam tiesiog neįmanoma pasiekti viršutinių registrų. Tačiau švelnaus, aukšto balso vyrai, padedami profesionalaus mokytojo ir kruopštumo, gali išsiugdyti tenorą. Kartu nereikėtų pamiršti ir muzikos teorijos bei natų, kurių nežinant sudėtingos dainavimo technikos kūrimas bus tuščias reikalas.

žinomų dainininkų

Populiarus amerikiečių tenoras yra Richardas Croftas. Jis turi lyrinį, tiksliau, mocartišką tenorą. Balso diapazonu jam šiek tiek nusileidžia italas Alessandro Safina.

Tačiau garsiausi aukštų balsų savininkai yra ispanai Placido Domingo, Jose Carreras ir italas Luciano Pavarotti, sukūrę legendinį operos trio „Trys tenorai“. Šioje kompozicijoje dainininkai koncertavo po pasaulį nuo 1990 iki 2003 m.

Tenorų laikikliai taip pat randami popmene. Tarp tokių gerai žinomų Chester Bennington iš Linkin Park, Adamas Levine'as iš Maroon 5, Michaelas Jacksonas, Adam Lambert, Billy Ocean, Ryanas Tedderis iš One Republic ir daugelis kitų. Žinoma, jų balso diapazonas gerokai nusileidžia operos dainininkams iš Trio tenorų trio. Nebent "auksinį Rusijos balsą" - Nikolajų Baskovą - galima palyginti su jais, nes dainininkas į sceną atėjo iš operos, todėl turi ne tik puikius vokalinius sugebėjimus, bet ir keletą metų tobulindamas juos operos partijoms už nugaros. .

Ir pabaigai keletas įdomių faktų:

  • Tenoras ne tik apibrėžia vyrišką dainavimo balsą, bet ir yra pučiamųjų muzikos instrumentas, priklausantis sakshornų grupei. Pirmą kartą ją kurti XIX amžiaus viduryje ėmėsi Adolfas Saxas. Šiandien tenorinis saksofonas yra bene populiariausias džiazo muzikos instrumentas.
  • Yra žinoma, kad dainininkai vyrai dainuoja moterišku balsu. Baroko epochoje tokias operos partijas atlikdavo kastratai – jaunuoliai, kurie buvo kastruojami, kad išlaikytų aukštą balsą. Šiandien kontratenorai sėkmingai susidoroja su šiuo vaidmeniu.

Trys – bosas, baritonas ir tenoras.

Tenoras - aukštas vyriškas dainavimo balsas, turbūt populiariausias balsas pasaulyje. Išvertus iš lotynų kalbos, tenoras reiškia vienodą judesį, balso įtampą.

diapazonas solistai nuo „iki“ mažos oktavos iki „iki“ antrosios, o chorinėse partijose viršutinė riba yra pirmosios oktavos „la“. Tarp solistų labai vertinamas gebėjimas švariai ir tvirtai perimti B-plotą nuo pirmo iki antrojo.

Pereinamoji registruota pastaba (tarp krūtinės ir galvos registrų) - pirmosios oktavos mi-fa-fa-sharp.

Tenoro partija įrašoma aukštųjų dažnių klavišu (oktava aukštesnė už tikrąjį garsą), taip pat boso ir tenoro klavišais.

Pagal tembrą ir diapazoną jie išskiria:

  • kontratenoras
  • altino tenoras
  • lyrinis tenoras (tenore di grazia)
  • lyrinis-dramatinis tenoras
  • dramatiškas tenoras (tenore di forza)
  • būdingas tenoras

Kontratenoras (Countertenor) - aukščiausias iš vyriškų operinių balsų, mažos oktavos „do“ diapazonas – „si“ sekundė! Dar visai neseniai tai buvo gana reta, tačiau dabar vis dažniau.

Verta pažymėti, kad kontratenoras net ne balso tipas, tai DAINAMO TECHNIKA. Paprastai baritonai tampa kontratenorais, kurie stipriai dainuoja falceto registre. Kontrtenoro skambesys panašus į moteriško balso.

Klausyk dainos „El Condor Pasa“ („Kondoro skrydis“) Peru kompozitorius Danielis Roblesas (1913), kurį atlieka pasaulinio garso kontratenoras Fernando Lima (Fernando Lima).

Šioje dainoje diapazonas yra nuo „F-sharp“ mažo iki „D“ antrosios oktavos.

Tenoras altino yra įvairovė lyrinis tenoras, kurio didžioji raidė yra gerai išvystyta, diapazonas pasiekia antrosios oktavos „mi“. Paprastai šis balsas turi mažą diapazoną, o tai nustato repertuaro apribojimus.

Astrologo vaidmuo Rimskio-Korsakovo filme „Auksinis gaidys“ buvo parašytas altino tenorui.

Lyrinis tenoras. Daugiausia vaidmenų operos repertuare parašyta būtent jam: Faustas (Gounod „Faustas“), Lenskis (Čaikovskio „Eugenijus Oneginas“), Alfredas (Verdi „Traviata“), Pierre'as Bezukhovas (Prokofjevo „Karas ir taika“). ).

Rossini ir Mocarto operose tenorui reikalingas labai didelis balso mobilumas ir plačiausias diapazonas. Todėl koncepcija Rossini (Mocartas) tenoras.

Išgirskite, kaip Richardas Croftas, amerikiečių operos dainininkas, dažnai apibūdinamas kaip lyrinis tenoras arba „Mocarto tenoras“, puikiai dainuoja Mitridato ariją. „Vado incontro al fato estremo“(„Manęs ištiks neįprastas likimas“) iš Mocarto operos.

Atkreipkite dėmesį į didžiulius šuolius šiame žaidime.

Lyrinis-dramatinis tenoras gebantis atlikti tiek lyrinio, tiek draminio tenoro partijas.

Klausykite unikalaus Rusijos dainininko dainavimo Aleksandras Gradskis.

Muzika A. Pakhmutova, žodžiai N. Dobronravovo, „Kokie mes buvome jauni“, daina iš filmo „Mano meilė trečiais metais“

Diapazonas šiame Gradskio „la“ atlikime yra didelis – antrosios oktavos „re“!

Dramatiškas tenoras. Šis balsas operose sutinkamas rečiau nei lyrinis tenoras, tačiau jam sukurti didingi vaidmenys – prieštaringų charakterių žmonių įvaizdžiai, kurių likimas susiklosto tragiškai: Jose (Bizet „Karmen“), Otelas (Verdi „Otello“), vokietis. (Čaikovskis „Pikonė ponia“). Šių herojų arijos skamba daug įtempčiau, dramatiškiau.

Taip pat yra koncepcija herojiškas Wagnerio tenoras. Wagnerio operos yra neįtikėtinai didelės apimties, o iš atlikėjo reikia kolosalios ištvermės, kad kelias valandas iš eilės nepertraukiamai dainuotų herojiškai, galingai, stipriai.

Išgirskite vokiečių operos dainininką, dramos tenorą Joną Kaufmanną

Richardo Wagnerio opera „Lohengrinas“ „Fernemų žemėje“

Esu tikras, kad nesuklysiu, jei pradėsiu tvirtinti, kad vyrų tenoro balsas yra daugybės jaunų vyrų, svajojančių apie vokalo karjerą, troškimo objektas. Manau, kad tai mados įtaka, kuri veikia netiesiogiai, per kompozitorius, rašančius šiuolaikinę vokalinę medžiagą daugiausia aukštam vyriškam balsui.

Kaip sukurti tenoro balsą?- net tokį klausimą, kurį bet kuris žmogus, daugiau ar mažiau išmanantis vokalo realijas, tiesiog laiko kvailu, galima rasti tiek internete, tiek vienaip ar kitaip šioje svetainėje rubrikoje „Klausti? Aš atsakau ... ".

Gerai, jei jaunuolis tiksliai žino, kokį balsą turi, ir pasirenka sau geriausiai jo kūno galimybes atitinkantį repertuarą. Tačiau dažnai nutinka visiškai priešingai – objektyviai iš prigimties turėdamas visiškai kitokį balsą, pradedantysis vokalistas linkęs dainuoti jam per aukštas natas. Prie ko tai veda? Į nuolatinį balso organų pervargimą, ir štai, šis pertempimas yra tiesioginis kelias ir į ligas, ir į balso praradimą vėliau.

Vienas iš ženklų yra tenoro balso diapazonas.

Taigi, jau aišku, kad tenoras – aukštas balsas. Kaip aukštai? KLASIKA apibrėžia tenoro balso diapazoną kaip C mažas - C iki antros oktavos.

Ar tai reiškia, kad Re antrasis (arba Xi big) tenoro dainininkas negalės dainuoti? Ne, žinoma, kad gali. Bet čia KOKYBĖ grojamos natos už diapazono ribų gali skirtis. Turite suprasti, kad kalbame apie klasikinę muziką (ir vokalą).

Tuo pačiu metu, pradedant nuo tam tikros pirmosios oktavos natos (ji skiriasi įvairiems balso potipiams), tenoras naudoja mišrią techniką – mišrią, ši atkarpa pažymėta geltona spalva. Tai yra, vienaip ar kitaip, galvos registras balse veikia, bet ne gryna forma, o kaip „priemaiša“ prie krūtinės. Tenoras – tai klasikinio vyriško balso pavadinimas, pop ar roko dainininką vadinti tenoru nėra visai teisinga.

Pirma, klasikiniai vokaliniai kūriniai, kurie buvo parašyti atlikti tenoro dainininko, neperžengia įvardyto diapazono, antra, grynas vyriškas galvos balsas (remiantis falceto registru) klasikoje nenaudojamas, todėl tenoras. apsiriboja antra oktava , nors gal geriau pakalbėti apie Re-Mi (tačiau yra šios taisyklės išimčių – kontratenoras, apie tai žemiau). Trečia, klasikinė vokalo technika (neturime to pamiršti) išsiskiria savo ypatybėmis.

Kas yra tenoras

Tiesą sakant, turėtume kalbėti apie tenoro balso porūšius, nes pats savaime šis vyriško balso tipas taip pat skiriasi. Yra tokia gradacija:

kontratenoras (savo ruožtu skirstomas į altą ir sopraną) – aukščiausias balsas, iki galo naudojant „galvos“ diapazono dalį (viršutinį registrą). Tai plonas berniukiškas balsas, kuris arba neišnyko mutacijos laikotarpiu, o išliko kartu su apatine krūtine, vyrišku tembru arba balso išsivystymo būtent šioje dainavimo maniera vaisius. Jei vyras tikslingai plėtoja savo viršutinį diapazoną, tada, turėdamas tam tikrą prigimtį, jis galės dainuoti kaip kontratenoras. Šis aukštas vyriškas balsas labai primena moterišką:

E. Kurmangaliev „Delilos arija“

M. Kuznecovo „Nakties karalienės arija“

Lengvasis tenoras yra aukščiausias balsas, kuris vis dėlto turi pilną krūtinės tembrą, kuris, nors ir skamba labai lengvai ir erdviai, vis dėlto skiriasi nuo moteriško:

J. Florezas „Granada“

lyrinis tenoras- švelnus, plonas, švelnus, labai judrus balsas:

S. Lemeševas „Pasakyk, merginos, savo merginai...“

lyrinis-dramatinis tenoras– sodresnis, tankesnis ir obertonesnis tembras, jo skambesį palyginkite su tą pačią dainą atliekančiu lengvu tenoru:

M. Lanza „Granada“

dramatiškas tenoras- žemiausias iš tenorų šeimos, tembru jau artimas baritonui, išsiskiriantis garso galia, todėl tokiam balsui buvo parašytos daugelio pagrindinių operos spektaklių veikėjų partijos: Otelas, Radomesas, Cavaradossi, Callafas. ... Ir Hermanas „Pikų damoje“ – taip pat Jis

V. Atlantovas „Hermano arija“

Kaip matote, išskyrus aukščiausius porūšius, likusieji skiriasi vienas nuo kito ne savo asortimentu, o savo tembras, arba, kaip dar vadinama, „balso dažai“. Tai yra, TEMBRAS, o ne diapazonas, yra pagrindinė charakteristika, leidžianti vyriškus balsus ir tenorą, įskaitant, priskirti vienam ar kitam tipui ir potipiui.

Pagrindinis tenoro balso bruožas yra jo tembras.

Žinomas tyrinėtojas profesorius V.P. Morozovas tai sako vienoje iš savo knygų:

„Daugeliu atvejų šis ženklas pasirodo svarbesnis net už diapazono ženklą, nes žinome, kad yra, pavyzdžiui, baritonų, kurie pakelia tenoro aukštumas, bet vis dėlto tai yra baritonai. Ir jei tenoras (be abejo, tembro prasme) neturi tenoro aukštumų, tai ne tik dėl šios priežasties jis neturėtų būti laikomas baritonu ... "

Didžiausia vokalinės patirties dar neturinčių jaunuolių klaida – bandymas nustatyti savo balsą vien pagal jo diapazoną. Pavyzdžiui, pirmosios oktavos vidurį dainuoja ir baritonas, ir tenoras, ką daryti? Įsiklausykite į balso charakterį. Ir kaip tai išgirsti? Ir kreipkitės į specialistą! 16–20 metų amžiaus smegenyse dar nespėjo susiformuoti tam tikros klausos idėjos apie tai, kaip skamba vidutinis vyriškas balsas, palyginti su aukštu toje pačioje diapazono dalyje. Tai vokalo mokytojo žinios ir patirtis, į kurią reikia kreiptis.

Beje, net ir mokytojas ne visada iš vieno klausymo nustatys balso tipą, bent jau reikia sunkiai dirbti, kad atskirtum dramatišką tenorą nuo lyrinio baritono! Todėl visai nėra svarbu tiksliai žinoti savo balso porūšį, jei siekiate dainuoti modernų repertuarą, o ne mokytis operos partijų. Tai jau seniai suprantama Vakaruose, kur vokalo mokytojai nustato savo globotinių balsus, suskirstydami juos į tris tipus – žemą, vidutinį arba aukštą. Apie tai kalbu šios svetainės straipsnyje „Balso perėjimai – mūsų balso švyturiai“.

Pereinamoji dalis yra dar vienas ženklas, kad tenoro balso tipas

Negalima teigti, kad dar vienas skiriamasis balso tipo bruožas bus pereinamieji skyriai (pereinamosios natos). Jų „vieta“ aukščio linijoje yra tiesiogiai susijusi su balso aparato sandara, daugiausia, žinoma, balso klostėmis. Kuo plonesnės ir lengvesnės dainininkės klostės, tuo aukštesnį garsą jie sukuria nenaudodami falseto galvos registro. Tai yra, kuo aukštesnė perėjimo nata bus balse (tiksliau, visoje dalyje).

Bet kuriam tenorui pereinamoji nata gali būti bet kurioje šio skyriaus vietoje, tai visiškai nereiškia, kad dramatiškas tenoras turės perėjimą į E, o lyrinis ar lengvas – į G. Jūs negalite matuoti liniuote! Taip, ir dainininkės patirtis vaidins svarbų vaidmenį, ir štai kodėl.

Faktas yra tas, kad palaipsniui, lavinant balsą, pereinamoji sritis šiek tiek pasislenka aukštyn, nes balsas yra patyręs, užgrūdintas, jis visiškai skiriasi nuo pradedančiojo balso, kaip suaugusio sportininko, palyginti su paaugliu. Profesionalas gali dainuoti aiškiu krūtinės registru aukščiau nei naujokas, turintis to paties tipo balsą, tai yra įgūdžių ugdymo pasekmė. Iš to išplaukia, kad jei pradedančiajam pereinamoji nata nustatoma kaip pirmosios oktavos Re, tai nereiškia, kad jo balso tipas yra baritonas. Tiesiog laikui bėgant, atliekant tinkamus pratimus, pereinamoji nata gali pereiti ir į Mi, ir į Fa.

Taigi, vokalistas turi turėti TEMBRAS tenoro balsai pirmiausia. Turint omenyje tik šiuo metu esamą pereinamosios natos diapazoną ir vietą, neįmanoma tiksliai nustatyti balso tipo. Reikia atkreipti dėmesį į VISI TRYS aspektu, o tembras yra didžiausias.

Kodėl nėra visiškai teisinga šiandienos aukštus roko ir pop žvaigždžių balsus vertinti pagal standartinį klasifikatorių? Ar jie ne tenorai?

Pakalbėkime apie tai adresu.

Naudoti medžiagą iš svetainės leidžiama, jei privaloma nuoroda į šaltinį


Į viršų