Шүүмжлэл Энэ бол миний олж мэдсэн зүйл. Утга зохиолын шүүмжлэгч Маранцевагийн талаар бага, өнгөгүй бичсэн. Максим Артемьев ("Экслибрис", 2004 оны 6-р сарын 24-ний өдөр), "Хорин настнууд ухаантай ч биш, шинэхэн ч биш": "Анна Маранцевагийн" гуйлгачин" өгүүллэгт баатар эмэгтэйн тухай нэгдүгээр хүнээр бичсэн байдаг.

4. Психоаналитик шүүмжлэл Бидний сүүлчийн сонголт бол психоаналитик юм. Энэ чиглэл нь хүний ​​"дотоод ертөнц" -тэй онцгой ойр байхыг шууд шаарддаг. Гэсэн хэдий ч энэ нь бие махбодид мэдрэгдэх ертөнц байв. Психоанализыг шүтэн бишрэгчид болон эсэргүүцэгчдийн хувьд тэрээр тийм байсан

3. Либерал шүүмжлэл Либерал чиг баримжаатай шүүмжлэгчид эх оронч нөхдөөсөө үзэл баримтлалын хувьд төдийгүй хэв маягийн хувьд ч ялгаатай байв. Хэрэв үндсэрхэг шүүмжлэл нь голчлон сүр жавхлант зөнч, үзэл суртлын хосолсон шинж чанартай байсан бол (Зөвлөлт

5. "Эх оронч" шүүмжлэл 1991 оноос хойш соёлын гол урсгалаас илт тасарсан хэдий ч үндсэрхэг үзлийн шүүмжлэл Зөвлөлтийн дараах үеийн туршид нэлээд идэвхтэй хөгжиж байв. Тэгээд 2000-аад оны эхээр нөхцөл байдалд байхдаа

Пролетар хөдөлгөөний үзэгдэл, өвөрмөц байдлыг түүний практик туршлагыг судлахгүйгээр ойлгох боломжгүй юм. Пролеткультууд богино хугацаанд олон төрлийн ажлын арга, техникийг ашиглан янз бүрийн зохион байгуулалтын хэлбэрээр олон төрлийн ажлыг боловсруулж чадсан. Пролеткулт олон түмний соёлын иж бүрэн гэгээрэлээс гадна тус улсын жирийн оршин суугчдын бүтээлч, бүтээлч чадварыг хөгжүүлэхийн тулд бүх талаар хичээсэн. “Пролеткулт ажлын бүх салбарт сонирхогчдын тоглолтын бүтээлч зарчмын үндэс суурийг тавина. Тэрээр пролетариатын төлөө ... чөлөөтэй бүтээх, ажиллах бүрэн боломжийг бий болгох хэрэгтэй болно ”Керженцев В. "Пролеткулт" - пролетарийн сонирхогчдын тоглолтын байгууллага // Пролетар соёл. 1918.No1.S.8..

Пролетар шашны уран зохиолын студиуд өөрсдийн эргэн тойронд пролетарийн урсгалын мэргэжлийн болон эхлэлийн яруу найрагч, зохиолчдыг нэгтгэсэн. Пролеткулт бол пролетарийн утга зохиолын "эзэд"-ийн аяндаа гарч буй бүтээлийн урсгалд эмх цэгц, зохион байгуулалтыг оруулахыг эрмэлзсэн анхны байгууллага юм.

Тус студи нь орон нутгийн пролетари шашинтнууд, муж, хотын үйлдвэрчний эвлэл, ажилчдын уран зохиолын хүрээний төлөөлөгчдийг хүлээн авав. Нийслэлийн пролеткултуудын оюутнуудыг байр, хоол, тэтгэлэгээр хангасан.

Студиуд нь хоёр үе шаттай бүтэцтэй байсан. Эхний шат бол ирээдүйн мастеруудыг өнгөрсөн үеийн соёлтой танилцуулах зорилт тавьсан ерөнхий боловсрол юм. Хоёр дахь нь оюутнуудад уран зохиолын бүтээлч арга барилыг заах зорилготой тусгай зүйл юм. Эхлэн зохиолчдод зориулсан сайн туршлага бол семинар дээр өөрсдийн бүтээлийг шинжлэх явдал байв.

Пролеткултын уран зохиолын студийн хөтөлбөрт боловсролын зайлшгүй гурван элемент багтсан: 1) сонин, сэтгүүлд захидал бичих; 2) оюутнууд өөрсдийн сонин, сэтгүүлийг хамгийн энгийн хэлбэрээс (аман ба ханын) эхлэн бүтээх, хэвлэх, дараа нь редакцийн болон хэвлэлийн бизнесийг мэргэжлийн түвшинд эзэмшсэн байх; 3) Пролеткултын театр, хөгжмийн студитэй залуу зохиолчдын хамтарсан ажил, тэдэнд зориулж жүжиг, жүжиг, зохиол, үлгэр, үлгэр, шууд сонинд зориулсан материал бичих гэх мэт.

Пролетар зохиолчдын бүтээлүүд нь хувь хүний ​​"үнэ цэнийн бууралт"-аар тодорхойлогддог: масс, хамт олон гол үүрэг гүйцэтгэж эхлэв. А.Богдановын "ухамсартай нэгдэл"-ийн санаа нь "өөрөө хүн биш, харин бүтээлч баг" -ыг тодорхойлох боломжийг олгосон. Энэ санаа нь яруу найргийн уянгын болон хувь хүний ​​эхлэлийг үгүйсгэв. Пролетар яруу найрагт "би" гэдгийн оронд "бид" гэдэг үг ноёрхож байв. Энэ талаар В.Маяковский шоолж байв.

"Пролеткультистууд ярьдаггүй

"би"-ийн тухай биш

хувь хүний ​​тухай биш.

Пролетарчуудын хувьд "би" -

Энэ бүхэн нь ёс суртахуунгүйтэй адил" Ишлэл: Пинегина Л.А. Зөвлөлтийн ажилчин анги, урлагийн соёл (1917-1932). P.100..

Хамгийн том нь 1920 онд оршин байсан 300 пролеткултын 260-д нь байрладаг Пролеткултын театрын студиуд байв. 1917 онд Петроградын Пролетарийн соёл, боловсролын байгууллагуудын анхдугаар бага хурлын үеэр пролетарийн театр байгуулах асуудлыг иж бүрэн хэлэлцсэн.

Пролетарчууд үндсэн үүргээ дараахь байдлаар олж харсан: "Пролетар драмын дугуйлангийн үйл ажиллагааг нэгтгэх, ажилчин ангийн жүжгийн зохиолчдод ирж буй социалист театрын шинэ хэлбэрийг хайхад нь туслах ..., пролетариатын хувьд тэр орчинг бүрдүүлэх. Театрт өөрийн бүтээлч зөн совингоо харуулахыг хүссэн хүн бүр найрсаг, нөхөрсөг орчинд чөлөөтэй уран бүтээл туурвих, ажиллах бүрэн боломжийг олж авах болно "гэж Пролеткулт 1918 онд Пролеткулт сэтгүүлд тэмдэглэжээ. 1918. №1. С.8.. Өөрөөр хэлбэл, пролетарийн шүтлэгүүд студийн тайзнаа тавигдаж байсан пролетарийн жүжгийг бичихийг дэмжсэн.

Театрын студид орох боломж хүн бүрт нээлттэй байсан. Пролеткултын театрын гол онолчдын нэг П.Керженцевийн хэлсэн үг рүү орцгооё: "Зөвхөн дугуйлангийн гишүүд төдийгүй хүссэн хүн бүрийг студид хүлээн авдаг нь ойлгомжтой." Ийнхүү хаадын дэглэмийн онцлог шинж чанартай театруудын элитизм буурч байв: хүн амын өргөн хүрээний төлөөлөгчид тайзан дээр тоглох бодит боломжийг олж авав. Бүх театрын бүтээлч эрэл хайгуул, зүгээр л тайзан дээр тоглох нь олон нийтийн дунд хамгийн өргөн хүрээний хариуг олжээ.

Пролеткулт дахь театрын сургалтын систем нь олон үе шаттай байв. Студиудын өмнө ажилчдын театрын дугуйлангууд ажиллаж байсан бөгөөд тэдгээр нь ажилчдын клубт олон байв. Кружковитууд театрын бизнесийн чиглэлээр анхан шатны мэдлэг олж авсан. Тэднээс хамгийн авъяастайг нь сонгон шалгаруулж Пролеткултын дүүргийн театрын студид илгээж, илүү өргөн хүрээний хөтөлбөрийн дагуу сургалт явуулжээ. Тусгай шалгалтын комисс өргөдөл гаргагчдын боломжуудтай танилцаж, тэднээс бага, ахлах бүлгүүдийг байгуулав. Бага ангийн оюутнууд ерөнхий боловсролын болон нийгмийн хичээлүүд давамгайлсан хөтөлбөрийн дагуу суралцдаг байв. Үүний зэрэгцээ тэд илэрхийлэлтэй унших урлаг, диктор, уян хатан байдал, хэмнэл болон бусад олон тусгай мэргэжлийг эзэмшсэн. Ахлах бүлгүүд илүү гүнзгийрүүлсэн хөтөлбөрийн дагуу тусгай хичээлд хамрагдсан. Тэд театрын түүх, урлагийн түүх, жүжиглэх арга барил, нүүр будалтын урлаг гэх мэт хичээлүүдийг сонссон. Хамгийн авьяаслаг оюутнууд дүүргийн студи төгсөөд төв Пролеткулт студид үргэлжлүүлэн суралцах боломжтой. Энд мэргэжлийн сургуулиудын түвшинд ажил хийгдсэн. Тоглолтын найруулга, дизайн, хөгжмийн дагалдах байдал, хувцасны түүх, пантомим, таяг урлагт ихээхэн анхаарал хандуулсан.

Пролеткултын удирдагчид сонирхогчийн ажилчдын сонирхогчийн театрууд, түүнчлэн олон нийтийн тоглолт, баяр наадмыг шинэ театрын үндсэн хэлбэр гэж үздэг.

Тухайн үед тус улсад Пролеткултын нөлөөн дор олон театрын багууд ажиллаж байсан. 1918 онд байгуулагдсан Петроград дахь Пролеткулт арена, Москва дахь Төв театрын студи (1920 оноос хойш - Пролеткултын 1-р ажилчдын театр) нь маш их алдартай болж, олон сонирхолтой жүжиг тавьж, Зөвлөлтийн театрын соёлыг төлөвшүүлэхэд мэдэгдэхүйц нөлөө үзүүлсэн. Эдгээр нь олон нийтийн театрууд байв. Жишээлбэл, Пролеткультын анхны ажилчдын театрт Москвагийн үйлдвэр, үйлдвэрүүдийн 256 ажилчин, нутгийн пролеткультуудын илгээсэн хамгийн чадварлаг ажилчин жүжигчид багтжээ.

Шинээр гарч ирж буй пролетарийн театрын репертуарын асуудал нэлээд төвөгтэй байв. Пролетарийн театрт тавихыг зөвшөөрсөн жүжгүүдийн тусгай жагсаалтыг гаргасан. Үүнд пролетарийн зохиолчдын жүжиг, жүжиг (В. Плетнев "Лена", "Фленго", "Өшөө авагч", В. Игнатов "Улаан булан", "Ноорог ажил", П. Бессалько "Коммун", А. Арский "Боол" зэрэг багтсан. ), сонгодог нь өргөн цар хүрээтэй (Н. Гоголь "Гэрлэлт", А. Островский "Ядуурал - заримдаа биш", А. Чехов "Юбилей") болон гадаадын зохиолчдын урын сан (Д. Лондон "Төмөр өсгий", "Мексик" ", Р.Роллан "Бастилийн эзлэн авах нь", П.Верхарн "Аравдугаар сар"), гол сэдэв нь пролетариатын (бусад дарлагдсан ангиуд) капитал ба филистизмийн эсрэг хувьсгалт тэмцэл байв. Жүжгүүдийг агуулгын хувьд хүртээмжтэй болгож, зочлон үзэх боломжтой болгосон: “Манай шилдэг театрууд ажилчдад ойлгомжтой энгийн жүжгүүдийг тавьж, үйлдвэрүүдээр уран бүтээлтэй хамт аялж, театруудаа хөдөлмөрчин олон түмэнд тааруулж, тэдэнтэй адил тэгш байлгах ёстой. байршил, тоглолт эхлэх цаг, жүжгийн хэл, агуулга, найруулгын энгийн байдал. ажиллаж байгаа үзэгч. Театр, урлагийн долоо хоног тутмын MGSPS. 1924. № 19. C.5. Хамтын уран бүтээлийн үр дүнд бий болсон өөрсдийн уран бүтээлийн тайз нь суртал ухуулгын шинж чанартай байв.

Пролетар найруулагчдын театрын бүтээлд дүн шинжилгээ хийх нь пролетарийн соёлын асуудлыг илрүүлэхэд чухал ач холбогдолтой юм. Тухайлбал, С.Эйзенштейн А.Островскийн “Ухаантай хүн бүрт хангалттай тэнэг” жүжгийг тайзнаа тавьсан. "Тоглолтын хурдацтай хурд, акробатын элбэг дэлбэг байдал ... тоглолтыг илүү амьд болгож, жүжгийн санааг олон нийтэд илүү ойлгомжтой, ач холбогдолтой болгосон ... Гэнэт, гэхдээ тексттэй бүрэн уялдаатай, налуу зам харанхуйлж, тайзны дээрх дэлгэцэн дээр кино театр анивчив." Тиймээс эффект, тод байдлыг нэмэгдүүлэхийн тулд зохиогчийн санаа бодлын дагуу акробат, кино болон бусад техникийг үйлдвэрлэлд ашигласан. Гэсэн хэдий ч сонгодог зохиолуудыг ийм үнэ төлбөргүй эмчлэх нь театрын шүүмжлэгчдийн хоёрдмол үнэлгээг төрүүлэв. Зарим нь: "Пролеткультын багийн сайн боловсруулсан "Мэргэн" ... Москвад ихээхэн сонирхлыг төрүүлж, ой санамжинд үлдээсэн" гэж Огонёк онцлон тэмдэглэв. Долоо хоног тутмын зурагтай сэтгүүл. 1923. № 14. Х.13.. Мөн өөр үнэлгээнүүд байсан: “Би өөрийгөө театрын мэдлэгтэй гэж боддог; Гэсэн хэдий ч би "Мэргэн" киног үзэхдээ жолоодож чадаагүй. Би тэнд юу болоод байгааг, ямар учиртайг ойлгосонгүй."

Лопе де Вегагийн "Цэцэрлэгчийн нохой" жүжгийг клубын театрын студид тайзнаа тавихыг санал болгосон, учир нь: "Түүнээс ажилчид хуучин ертөнц хүмүүсийг хүлж, саад болдог гинжээр ханасан гэсэн худал хуурмаг байдлыг маш тодорхой харах болно. амьдралын бүрэн дүүрэн байдлын илрэлээр" Hoots. Москвагийн Пролеткультын долоо хоног тутмын 1919 он. №3. P. 22. Иймээс сонгодог жүжгүүд нь хувьсгалт сургамжтай утга агуулгатай бол тайзнаа тавихыг зөвшөөрсөн: социалист тогтолцоог алдаршуулах төдийгүй өмнөх тогтолцоог, ялангуяа капиталист тогтолцоог гутаан доромжлох шаардлагатай байв.

Дүрмээр бол театрын бүтээлийн хувцас, чимэглэлийг студийн гишүүд өөрсдөө хийдэг, эсвэл хааны театруудаас булааж авдаг байв. Ихэнхдээ тэд тайзны чимэглэл, хувцас хэрэглэлгүйгээр хийдэг байсан: "Энд, анхны ажилчдын театрт бүх зүйл үнэхээр даруухан бөгөөд илэн далангүй ажилладаг. Тайзгүй, хөшиггүй, тайзны ард байхгүй. Үйлдэл нь шалан дээр тоглогддог" - Красная Нивагийн пролетарийн бүтээлүүдийн нэгийг тоймлон хүргэж байна. Утга зохиол, урлагийн сэтгүүл. 1923. № 48. P.25..

Энэ үед хамгийн гайхалтай илэрхийлэл болох шинэ хэлбэрийг эрэлхийлж байв. “Энд ажиллаж байхдаа өглөөнөөс орой болтол уран илтгэх урлаг, олон авиатай уншлага, хэмнэл, хуванцар, Шведийн гимнастик, акробат, циркийн дасгал сургуулилтыг урам зоригтойгоор хийдэг байсан. Ажлын театрт би дасгал хийхээс ч илүү олон туршилт хийсэн. Театруудын ажиллах дуртай арга бол импровизаци байв. Жүжгийн зохиогчид тоглолтын бүх оролцогчид болж хувирав.

Ажилчдын театр дахь хамтын бүтээлч байдлын зарчмыг Пролеткултын үзэл сурталчид идэвхтэй дэмжиж байв. Үүний үндсэн заалтуудыг П.Керженцевийн "Бүтээлч театр" хэмээх бүтээлд таван удаа дахин хэвлүүлсэн. Театр ардчилсан, жүжгийн зохиол бичих, найруулах явцад хүн бүр хамтран зохиолч болж, санал бодлоо илэрхийлж, санал бодлоо илэрхийлж чаддаг байсан. Хувь хүний ​​урлаг хоцрогдсон, эхнийх нь нэгдэл байв.

Сонирхолтой санаа бол үзэгчид үйл ажиллагаанд оролцож, олон нийтийн тайзны жүжигчид болсон үед ажилчдыг идэвхтэй бүтээлч үйл ажиллагаанд оролцуулах явдал юм. Олон нийтийн арга хэмжээ асар их алдартай болсон. Анхны олон нийтийн арга хэмжээ 1919 оны 5-р сарын 1-нд Петроград хотод болсон. Театрын арга хэмжээ шүлэг, найрал дууны уншлага, хувьсгалт дуу гэх мэтээр дүүрэн байв. Удалгүй тэд хотын бүх сонирхогчдын дугуйлан, цэргийн ангиуд, их буу, пиротехникийн хэрэгсэл, флотын нэгдсэн найрал хөгжим зэргийг оролцуулан тайзнаа тавигдаж эхлэв. Өргөн уудам нутаг дэвсгэр, дүрмээр бол хотын хороолол, дүүргүүд театрын талбай болжээ.

Хамгийн сэтгэл хөдөлгөм тоглолт бол 1920 онд Октябрийн хувьсгалын гурван жилийн ойгоор тавигдсан “Өвлийн ордны шуурга” байв. "Хэдэн зуун, мянга мянган хүмүүс хөдлөж, дуулж, довтолж, морь унаж, машин дээр үсэрч, гүйж, зогсоод найгаж, хэд хэдэн үлээвэр найрал дууны чимээ, дуут дохио, бууны чимээнээр цэргийн хайсуудаар гэрэлтэв. "гэж тэр өдрүүдэд сонин бичжээ. Мэдээ".

Хэсэг хугацааны турш "машинизм", "биомеханик" гэсэн санаанууд пролетарийн шашны дунд түгээмэл байв. Эдгээр чиг хандлагыг дэмжигчид сонгодог уран зохиолын бүтээлийг урам зоригоор гуйвуулж, тэднийг пролетарийн бүтээлч байдал гэж үзэв. Энд аллегорийн хувцас, маск өргөн хэрэглэгддэг байв. Пролеткулт театрын өөр нэг чиглэл бол Москвагийн Пролеткултын зүүний туршилтчдын зохион байгуулсан "Перетру" аялагч хамтлаг байв. Тэрээр "туршлагын театр" -ыг "зохион байгуулалттай хөдөлгөөн, зохион байгуулалттай булчингийн хурцадмал байдал" -ын театртай харьцуулж үзэв: театрын үзүүлбэр нь тэдний бодлоор циркийн тоглолттой төстэй болжээ.

Пролетар клубуудын театрын бүлгүүдийн олон талт ажил хийхээс гадна зарим төв студиудад кино урлагийн цехүүд нээгдэв. ЗХУ-ын анхны жилүүдийн кинонууд нь олон нийтийн тайзны гайхалтай жүжиг, нарийн ширийн зүйлсийн тод байдал, нарийвчлал, зураг авалтын хатуу найрлага, гол дүрүүдийн хувийн бус байдал, тодорхой тодорхойлогдсон скрипт байхгүй зэргээрээ ялгагдана.

Түүгээр ч барахгүй кино урлагийг анх үзэл суртлын аппаратад багтаасан (Тиймээс В. Ленин кино үйлдвэрт маш их анхаарал хандуулсан). "Пролеткино" сэтгүүлд: "Зөвлөлтөд кино нь оройн зоогийн дараа, "халуун ногоотой таашаал"-аас өмнө зугаа цэнгэлийн эх сурвалж болох ач холбогдлоо алдаж, Пролеткиногийн үйлчилгээний соёлын үүргийг гүйцэтгэж байна. М., 1924. № 4-5. В.2.. Кино нь дүрмээр бол пролетариатын шударга ёсны төлөөх тэмцлийн замбараагүй байдлыг нэмэгдүүлэхийн тулд хувьсгалт сэдвээр бүтээгддэг. Энэ талаар пролетарийн нэрт найруулагч С.Эйзенштейний "Байлдааны хөлөг Потемкин", "Цахилгаан", В.Пудовкины "Ээж" кинонууд онцолж байна. Жишээлбэл, С.Эйзенштейний "Цохилт" кино нь "Дарангуйлал руу" гэсэн ерөнхий нэрийн дор хувьсгалт тэмцлийн янз бүрийн арга, жагсаал, ажил хаялт, бүтээлийг харуулах ёстой байсан цуврал зургийн анхных нь байсан. газар доорх хэвлэх үйлдвэрүүд гэх мэт.

"Пролеткульт" студиудаар дамжуулан Г.Александров, И.Пырьев, Е.Гарин, Ю.Глизер, М.Штрауч, А.Хамов зэрэг кино урлагийн нэрт зүтгэлтнүүд Зөвлөлтийн театр, кино урлагт; театрт ажиллаж байсан - В.Смышляев, М.Терешкович, И.Лойтер, А.Афиногенов болон бусад хэд хэдэн хүмүүс. Ийнхүү Пролеткулт үзэгчдийг байлдан дагуулаад зогсохгүй үндэсний соёлын хэд хэдэн нэрт зүтгэлтнүүдэд авьяас чадвараа харуулах боломжийг олгосон юм.

Ерөнхийдөө хувьсгалаас хойшхи эхний жилүүдэд пролетарийн театр, кино урлагийн студийн үйл ажиллагаа соёлын бүтээн байгуулалтын ажилд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн: ажлын шинэ хэлбэрүүд олдож, хүн амын хамгийн өргөн хэсэг нь бүтээлч байдалд татагдаж байв.

Цуглуулгын гаралт:

ПРОЛЕЦУЛТ: СОЁЛЫН ХУВЬСГАЛЫН ТОЛЬ ДАХЬ ТЕАТРЫН УРЛАГ

Карпов Александр Владимирович

дэд профессор, канд. соёл судлал, Петербургийн үйлдвэрчний эвлэлийн хүмүүнлэгийн их сургууль, ОХУ-ын Урлагийн түүхийн тэнхимийн дэд профессор, Санкт-Петербург- Петербург

PROLETKULT:ТЕАТРСОЁЛЫН ХУВЬСГАЛЫН ТОЛЬД

Карпов Александр

Ph. Соёл судлалын ухааны доктор, Санкт-Петербургийн Хүмүүнлэг, нийгмийн шинжлэх ухааны их сургуулийн урлагийн онол, түүхийн тэнхимийн дэд профессор, ОХУ, Санкт-Петербург, профессор

ТАЙЛБАР

Энэхүү нийтлэлд 1917-1920-иод оны Оросын хувьсгалт соёлын хүрээнд Пролеткулт театрын үйл ажиллагааны онолын болон практик талуудыг авч үзэх болно. Пролеткултын театрын практикийн гоо зүйн зарчмуудыг илчилж, театрын студиудын үйл ажиллагааны онцлогийг харуулсан, Пролеткултийн үзэл сурталчдын уран сайхны соёл дахь театрын ач холбогдлын талаархи санал бодлыг танилцуулав. Пролеткултын практик үйл ажиллагаанд Оросын сэхээтнүүдийн гүйцэтгэх үүрэгт онцгой анхаарал хандуулдаг.

ХИЙСЭН МЭДЭЭ

Энэхүү нийтлэлд 1917-1920-иод оны Оросын хувьсгалт соёлын хүрээнд Пролеткултын театрын үйл ажиллагааны онолын болон практик талыг авч үзсэн болно. Пролеткулын "Театрын практикийн гоо зүйн зарчмууд илчлэгдэж, театрын студиудын үйл ажиллагааны онцлог шинж чанарт дүн шинжилгээ хийж, удирдагчдын санал бодлыг илэрхийлсэн. Пролеткул дахь Оросын сэхээтнүүдийн үүрэг" практикт анхаарлаа хандуулав.

Түлхүүр үг:Пролеткульт; театрын урлаг; театрын студиуд; соёлын хувьсгал; Оросын сэхээтнүүд; Оросын хувьсгал.

түлхүүр үгс:Пролеткул "т; театр; студи театр; соёлын хувьсгал; Оросын сэхээтнүүд; Оросын хувьсгал.

1899-1901 онд байсан хунтайж Сергей Михайлович Волконский. эзэнт гүрний театруудын найруулагч хувьсгалын дараах Орос дахь театрын байдлыг дүрслэн дурдатгалдаа Орост "Театр болж хувирсан саравчгүй тосгон байдаггүй" гэж инээдтэй тэмдэглэжээ. Сергей Михайлович огт хэтрүүлсэнгүй. 1921 онд Ильинское - Архангельск хурдны замын дагуу байрлах тосгонд тараасан "театрын зурагт хуудас" -ын текстийг энд оруулав. "6-р сарын 1-нд Глуховой тосгонд үүр цайх хэсэг, Шельменко, оройн дөрвөн цагт Симоновын амбаарт, орц нь нэг саяд бичигдэнэ"(эх бичиг үсэг).

Хувьсгалын дараах үе бол соёл, урлагийн радикал төслүүдийн эрин үе бөгөөд тэдгээрийн нэг нь Пролеткулт хэмээх олон нийтийн нийгэм-соёлын хөдөлгөөний үзэл сурталчдын дэвшүүлсэн "Пролетар соёл" хөтөлбөр байв. Пролетар хөтөлбөрийн нийгмийн үндэс нь Оросын соёлын түүхэн дэх өвөрмөц үзэгдэл байсан - "ажилчин сэхээтэн" - соёл, амралт чөлөөт цагийн үйл ажиллагаа нь боловсрол, өөрийгөө боловсролоор дамжуулан соёлын өвийг эзэмшихэд чиглэгдсэн ажилчдын нийгэмлэг; бүтээлч үйл ажиллагаанд өөрийгөө танин мэдүүлэх; шүүмжлэлтэй сэтгэлгээний үндсэн дээр өөрийгөө тодорхойлох (нэг талаас, эрх баригчдыг эсэргүүцэх, нөгөө талаас "ухамсаргүй" ажилчдыг эсэргүүцэх, оюун санааны эсрэг сэтгэл хөдлөл, зан үйлийн онцгой хэв маяг). Хувьсгал нь дэд соёлоос давамгайлахыг эрмэлздэг энэ давхаргын бүтээлч энергийг чөлөөлөв.

Урлагийг бүхэлд нь нийгмийн үзэгдэл гэж үзээд Пролеткультын үзэл сурталчид (А.А.Богданов, П.М. Керженцев, П.И. Лебедев-Полянский, Ф.И. Калинин болон бусад) урлагийн бүтээлийн мөн чанар нь урлагийн үнэт зүйлийг бүтээгчдийн ангийн шинж чанартай холбоотой гэж үздэг. урлагийн нийгмийн зорилго нь эрх баригч анги буюу нийгмийн бүлгийн ноёрхлыг бэхжүүлэх явдал юм. Пролеткультын үзэл сурталчдын үзэж байгаагаар "пролетар" урлаг нь "хөрөнгөтний" урлагийг халж, "хуучин" урлагаас "хамгийн сайн жишээ" авч, түүнд тулгуурлан шинэ хэлбэрийг эрэлхийлэх ёстой. А.А. Богданов, урлаг бол "ангийн үзэл суртлын нэг, түүний ангийн ухамсрын элемент"; Урлагийн “ангийн шинж чанар” нь “зохиолч-хувь хүний ​​ард зохиолч-анги” байдагт оршино. Бүтээлч байдал, А.А. Богданов, "хөдөлмөрийн хамгийн төвөгтэй, хамгийн дээд төрөл юм; түүний аргууд нь хөдөлмөрийн аргаас үүдэлтэй. Урлагийн бүтээлч байдлын хувьд хуучин соёл нь аргын тодорхойгүй байдал, ухамсаргүй байдал ("урам зориг"), тэдгээрийг хөдөлмөрийн практик аргаас, бусад чиглэлээр бүтээлч арга барилаас тусгаарлах замаар тодорхойлогддог. Үүнээс гарах гарц нь "урлагийг амьдралтай нэгтгэх, урлагийг түүний идэвхтэй гоо зүйн өөрчлөлтийн хэрэгсэл болгох" явдал байв. Жишээлбэл, уран зохиолын бүтээлч байдлын үндэс нь "энгийн байдал, тод байдал, хэлбэрийн цэвэр байдал" байх ёстой, иймээс ажиллаж буй яруу найрагчид "өргөн, гүн гүнзгий суралцаж, зальтай шүлэг, аллитерацийг ашиглахгүй байх" ёстой. Шинэ зохиолч, А.А. Богданов гарал үүсэл, статусаараа ажилчин ангид хамааралгүй байж болох ч шинэ урлагийн үндсэн зарчмууд болох нөхөрлөл ба хамтын үзлийг илэрхийлж чаддаг. Бусад пролетаричууд шинэ уран зохиолыг бүтээгч нь ажлын орчин үеийн зохиолч буюу "цэвэр ангийн ертөнцийг үзэх үзэлтэй зураач" байх ёстой гэж үздэг. Шинэ урлагийг онолчид нь "уран сайхны техникийн гайхалтай хувьсгал", хувь хүний ​​​​хувь хүн байдаггүй, харин "олон нийтийн объектив сэтгэл зүй" байдаг "дотно, уянгын" юу ч мэдэхгүй ертөнц бий болсонтой холбосон. ".

Пролеткультын онолчдын театрын судалгаа хамгийн олон байсан бөгөөд театрын үйл ажиллагаа Пролеткультын практикт хамгийн их хөгжлийг олж авсан. Пролетар театрын хөтөлбөрийн мөн чанарыг В.Ф. Плетнев: "Хувьсгалт агуулга ба хамтын бүтээлч байдал нь пролетарийн театрын үндэс суурь юм." Пролеткультын театрын гол онолч нь 1918-1923 он хүртэл амьд үлдсэн "Бүтээлч театр" номын зохиогч Платон Керженцев (1881-1940) байв. таван хэвлэл.

Пролетар театр, Керженцевийн хэлснээр, пролетариатад "өөрийн театрын зөн совингоо харуулах" боломжийг олгох ёстой. Шинэ театр байгуулах зайлшгүй нөхцөл бол "жүжигчин ба үзэгчдийн хоорондох зөрчилдөөн" -ийг даван туулах "сэтгэлийн нэгдмэл ангийн орчин" юм.

Шинэ жүжигчин нь сонирхогч байх ёстой. "Тэр зураач-ажилчид л вандан сандал дээр байх шинэ пролетарийн театрын жинхэнэ бүтээгчид байх болно." Харин мэргэжлийн жүжигчин хүн “Пролетарчуудын сэтгэл санааг шингээж чадахгүй, пролетарийн театрт шинэ зам, боломжийг нээж өгөхгүй”. Плетнев: "Пролетар урлагийн соёлын үндэс нь бидний хувьд пролетарийн зураач юм цэвэр ангийн үзэл бодол» . Эс бөгөөс тэрээр “Пролетар соёлын үзэл баримтлалд гүн харь, бүр дайсагнасан хөрөнгөтний мэргэжилтнүүдийн” эгнээнд орох болно. Энэ "мэргэжлийн орчин" нь "мэргэжлийн ажилтныг хордуулж, устгаж чадна".

Шинэ театрт хүрэх зам нь Пролеткултын драмын студиудаар дамждаг. "Улс орныг бүхэлд нь ийм эсүүдээр бүрхсэн байх ёстой, үүнд шинэ жүжигчнийг хөгжүүлэх үл анзаарагдам, гэхдээ туйлын чухал ажил явагдана." "Театрын бизнест хувьсгал хийгдэж байгаа нь түүний тусламжтайгаар биш учраас "техникийн сургалт", өөрөөр хэлбэл мэргэжлийн тайзны урлалын ач холбогдлыг "хэтрүүлж болохгүй". Илүү чухал зүйл бол зөв театрын шугам, зөв ​​уриа лоозон, халуун урам зориг юм.

"Пролетар репертуар" хараахан бүрдээгүй байгаа тул сонгодог урын санг ашиглах нь зүйтэй бөгөөд энэ нь "амтыг хүмүүжүүлэх" төдийгүй "театрын бүдүүлэг байдлын эсрэг тэмцэх зэвсэг" болгон ашиглахад тохиромжтой. Шинэ репертуар бүрдүүлэх боломжийн хувьд Керженцев сонгодог жүжгүүдийг дахин боловсруулахыг санал болгов: "Жүжгүүд нь найруулагчийн хувьд зөвхөн бие даасан ажилд зориулсан зотон байг."

Шинэ театрыг хөгжүүлэх бие даасан, хамгийн чухал чиглэл болохын хувьд Керженцев олон нийтийн баяр наадам, олон нийтийн үзүүлбэрийг авч үзэж, эртний Грек, Ромчуудын баялаг туршлагыг ашиглахыг уриалав. Керженцев задгай талбайд олон нийтийн театр байгуулахын төлөө кампанит ажил өрнүүлж, "Гудамжинд урлаг!" Керженцевийн номын эдгээр хуудасны үнэлгээг Америкийн судлаач Катерина Кларк П.М. Керженцев, М.М. Бахтин дундад зууны үеийн багт наадмын тухай. Кларкийн хэлснээр "бид Керженцевийн онолын ангийн чиг баримжаагаас хийсвэр авбал" ийм төрлийн зүйрлэл тохиромжтой.

Шинэ театрын үзэл сурталчид - зөвхөн пролетариуд ч биш - Керженцевийн онолын янз бүрийн заалтуудыг логик дүгнэлтэд хүргэв. Жишээлбэл, пролетарийн театрын "бүтээн байгуулалт"-ын талаархи санаа бодлын quintessence нь "Театр дээр" цуглуулга юм. Эдгээр санаанууд хувьсгалын дараах Орост, тэр дундаа пролетарийн байгууллагуудад маш түгээмэл байв. Аливаа урлаг бол ангийн урлаг, тиймээс "бид пролетарийн театрын тухай ярьж чадна, ярих ёстой" - хөрөнгөтний театрын эвлэршгүй өрсөлдөгч. Хөгжиж буй соёл, түүний дотор театрын үндсэн шинж чанаруудын хувьд хөрөнгөтний индивидуализмын эсрэг үүрэг гүйцэтгэдэг коллективизмыг онцлон тэмдэглэж болно; нийгмийн өөдрөг үзэл, оюуны "Гамлетизм" -ийн эсрэг; түүнчлэн урлаг ба шинжлэх ухааны хоорондын зааг бараг бүрэн арилж, урлагийг "үр бүтээлтэй хөдөлмөрийн шинжлэх ухааны сахилга бат" гэж тодорхойлсон. Шинэ театр нь "нийгмийн үйлдвэрлэлийн хамтын хэлбэрийн үлгэр жишээ" болно; Ирж буй театрт зориулсан олон нийтийн үйл ажиллагаа нь "пролетарийн коллективизмын нийгмийн тогтолцооны сэтгэл зүйг театрын ур чадварын хэлбэр, арга барилд зайлшгүй тусгах бүрэн байгалийн материаллаг үйлдвэрлэлийн үйл явц" юм. Театр бол үйлдвэрлэлийн урлагийн нэг хэлбэр болох тухай диссертацийг боловсруулахдаа B.I. Арватов: "Бид найруулагчийг ажил, амьдралын ёслолын эзэн болгох хэрэгтэй", "гоо зүйн үйл ажиллагаа" -аар мэргэшсэн жүжигчнийг "мэргэшсэн хүн болгон хувиргах хэрэгтэй" гэж бичжээ. Гармоник хэлбэрийн нийгэмд үр дүнтэй хувь хүн". Ирж буй пролетари театр нь Арватовын хэлснээр "бодит байдлын бүтээлч хэлбэрийн трибун" болж, амьдралын хэв маяг, хүмүүсийн загварыг бий болгоно; шинэ олны тасралтгүй лаборатори болж хувирна<…>» .

"Найруулагч-жүжигчин-үзэгч"-ийн асуудал пролетарийн онолчдоос өөрийн гэсэн шийдлийг олж авсан: "Пролетар театрт найруулагчийн үүрэг хатуу хязгаарлагдмал байх ёстой бөгөөд уран бүтээлчийн бүтээлч үүрэг, сүүлийнхтэй илүү нягт, шууд холбоотой байх ёстой. Үзэгчидтэй хамт байх нь нэгдүгээрт байх ёстой." Тамбовын пролетаричууд театрыг сэргээх замыг "жүжигчнийг жүжгийн зохиолчийн гараас чөлөөлөх, драмын бүтээлийн хамтын бүтээлээс" олж харсан. Ийм зохиолчдын уран зөгнөл нь хөгжлийн хязгаарыг мэддэггүй: "Гал түймэртэй жагсаалын дараа найрсаг олны дунд театрт орж, жүжигчдийг бүсэлж, мөр зэрэгцэн зогсох,<...>үйл ажиллагааны явцад хөндлөнгөөс оролцохыг түр зуур эрэлхийлж байна. Үзэсгэлэнт байгальд хэн ч итгэхгүй - тэд өөрсдийгөө хэтрүүлэв. Зарим пролетарийн үзэл баримтлалд "жүжигчин-үзэгч"-ийн асуудлыг утгагүй байдалд хүргэсэн: "Социалист театрт<...>эдгээр элементүүд нь зөвхөн дахин нэгдэх төдийгүй үйлдвэрлэлийн харилцааны нэгдмэл байдалд нийцүүлэн нэгтгэх болно.

Театрын студиуд нь пролетарийн байгууллагын тогтолцоонд хамгийн том нь байв. 1920 он гэхэд тус улсад 300 пролеткултаас 260 нь театрын студи байгуулжээ. Пролеткулт дахь театрын сургалтын систем нь олон үе шаттай байв. Студиудын өмнө ажилчдын клубт олон тооны театрын дугуйлан ажилладаг байв. Кружковитууд театрын бизнесийн чиглэлээр анхан шатны мэдлэг олж авсан. Тэднээс хамгийн авъяастайг нь сонгон шалгаруулж Пролеткултын бүсийн театрын студид явуулсан. Тусгай шалгалтын комисс өргөдөл гаргагчдын боломжуудтай танилцаж, тэднээс бага, ахлах бүлгүүдийг байгуулав. Бага бүлгийн оюутнууд ерөнхий боловсролын хичээл давамгайлсан хөтөлбөрийн дагуу, мөн илэрхийлэлтэй унших урлаг, диктор, уян хатан байдал, хэмнэл гэх мэт хичээлийн дагуу суралцаж байсан бол ахимаг насны бүлгүүд илүү гүнзгийрүүлсэн хөтөлбөрийн дагуу тусгай хичээлүүдийг судалжээ. театрын түүх, урлагийн түүх, жүжиглэх техник, нүүр будалтын урлаг. Хамгийн авьяаслаг оюутнууд бүсийн студи төгсөөд Пролеткултын театрын студид үргэлжлүүлэн суралцах боломжтой. Эндхийн ажил мэргэжлийн сургуулиудын хэмжээнд байсан. Тоглолтын найруулга, дизайн, хөгжмийн дагалдах байдал, хувцасны түүх, пантомима, таягны урлаг гэх мэт зүйлд ихээхэн анхаарал хандуулсан. Хамгийн гол нь студиудыг удирдах чадвартай мэргэжилтнүүдийн асуудал байсан бөгөөд энэ нь мэргэжлийн театрын зүтгэлтнүүд: жүжигчид, найруулагч нар, товчхондоо "хуучин хөрөнгөтний мэргэжилтнүүд" -тэй хамтран ажиллахад хүргэсэн.

Уран сайхны сэхээтнүүдийг театрын студид суралцахад татан оролцуулах нь оюутнуудад, тэдний оюун ухаан, урлагийн хөгжилд сайнаар нөлөөлсөнгүй. Нөгөөтэйгүүр, хувьсгалын дараах Орост оюун санааны эсрэг сэтгэл хөдлөлийн уур амьсгалд мэргэжилтнүүдийн оролцоо нь тэдний эсрэг зөрчил, хардлага дагуулахаас өөр аргагүй юм. Пролетарчуудаас сэхээтнүүдийн тухайд сэхээтнүүдийн эсрэг хурц үзэл бодол, түүнд ихэмсэг, үл тоомсорлох хандлага, мөн сэхээтнүүдийн тусламжгүйгээр соёлын хөгжил боломжгүй гэдгийг ухаарах нь хоорондоо зохимжтой холбоотой байв.

Ханхүү С.М. Москвагийн Пролеткултын театрын студид тайзны илтгэлийн багш байсан Волконский хожим дурссан: "Гурван жилийн дотор янз бүрийн "студи" -д миний нүдний өмнө өнгөрсөн олон хүмүүсийн дундаас би жинхэнэ шинэлэг байдлын илрэлийг олсон. нэг орчин. Энэ нь ажлын орчинд байдаг. Энд би сониуч зандаа шатаж буй тод нүдийг харсан; үг бүрийг тэд итгэлтэй, цангасан хүлээж авсан. Пролеткульт гэдэг юмыг би их уншсан. Зөвхөн ажилчид байсан, ажил хийдэггүй хүмүүсийн хувь нь байсан. Эдгээр залуучууд, ажилдаа болон хувь хүнийхээ хувьд надад хандсан хандлагыг би үргэлж талархалтайгаар дурсах болно. Оюутнууд Волконскийд итгэлтэй харьцаж, нэг удаа Пролеткултын удирдлага түүнд асран хамгаалагч тогтоохыг эсэргүүцэж байв. CM. Волконский нийгмийн шинэ дэг журмыг хүлээн зөвшөөрч чадахгүй, "эдгээр хүмүүсийн урлагийн талаархи онолыг" ойлгохгүй, нийгэмд ноёрхож байсан "дайсагнал, үзэн ядалт" -ын уур амьсгалд ажиллаж чадахгүй байв. Тэрээр хоёр удаа Пролеткултаас гарч, оюутнуудын хүсэлтээр хоёр удаа буцаж ирэв. Волконскийн "Хамгийн аймшигтай бүдүүлэг" гэж тодорхойлсон Плетневийн "Итгэмээргүй, гэхдээ боломжтой" жүжгээр тэвчээрийн аяга дүүрэн байв. Тэрээр огцрох өргөдөлдөө " үүний төлөө"түүний" ангиудХэрэггүй" .

Москвагийн Пролеткултын театрын студи мөн заажээ: N.V. Демидов, В.Р. Ольховский, В.С. Смышляев (тэр нь мөн олон пролетарийн бүтээлийн найруулагч байсан), М.А. Чехов. Горн Пролеткульт сэтгүүлд Чеховын "Станиславскийн тогтолцооны тухай" (1919. - 2/3-р дэвтэр) ба "Жүжигчин өөрөө хийсэн ажлын тухай (Станиславскийн тогтолцооны дагуу)" (1919. - 4-р дэвтэр) гэсэн хоёр өгүүлэл нийтлэгдсэн. Энэ бол Станиславскийн тогтолцооны анхны баримтат танилцуулга байсан бөгөөд тэр үеийг хүртэл зөвхөн аман хэлбэрээр оршин байсан. Үүнээс болж Чехов Станиславскийг гомдоож, улмаар эзэнээсээ уучлалт гуйхаас өөр аргагүй болжээ.

1920-1925 онд. S.M. Proletkult-д ажиллаж байсан. Эйзенштейн. Тэрээр найруулагчийн семинарыг удирдаж, Пролеткултын анхны театрыг удирдаж байв. Пролеткулт театрт Эйзенштейн "Мексик хүн" (Жек Лондоны түүхээс сэдэвлэсэн), "Мэргэн хүн" (Н.А. Островскийн "Ухаантай хүн бүрт хангалттай тэнэглэл" жүжгээс сэдэвлэсэн улс төрийн содон жүжиг), "Газ" жүжгүүдийг тавьсан. Маск” (театрын тайзны оронд хийн үйлдвэр, тайзны тавцан болж хувирсан), мөн Пролеткулттай хамтран “Цохилт” ​​киног хийсэн. Эйзенштейн В.Ф.-тай зөрчилдсөний улмаас Пролеткултыг орхисон. Плетнев "Цохилт" киноны тухай.

Петроград Пролеткултын театрын студид Александринскийн театрын жүжигчид ажиллаж байсан - Г.Г. Ge, E.P. Карпов, захирлууд нь Н.Н. Урванцов ("Тахир толь" киноны найруулагч), А.Л. Грипич, Мейерхолдын шавь А.А. Мгебров, Петроград Пролеткултын ихэнх үйлдвэрлэлийг гүйцэтгэсэн. Петроград Пролеткулт дахь "Амьд ярианы урлаг" курсийг нэрт хуульч А.Ф. Морь.

Сэхээтнүүдийг Пролеткултын ажилд оролцоход юу нөлөөлсөн бэ? М.В. Волошина дурсамж номондоо: “Ард түмэндээ урлагт хүрэх замыг нээх гэсэн миний хамгийн их хүслийн биелэл биш гэж үү. Өлсгөлөн ч, даарч хөрөх нь ч, толгой дээрээ дээвэртэй, шөнө бүрийг ёстой газар өнгөрөөсөн нь надад ямар ч үүрэг гүйцэтгээгүйд би маш их баярласан. Волошина яагаад большевикуудыг хорлон сүйтгээгүй гэж танил хүмүүсийн зэмлэлд хариулахдаа: "Бид ажилчдад өгөхийг хүсч байгаа зүйл нь намуудтай ямар ч холбоогүй юм. Дараа нь Оросын ард түмэнд харь большевизм нь шилжилтийн үеийн нөхцөл байдлын хувьд богино хугацаанд л үргэлжилнэ гэдэгт би итгэлтэй байсан. Харин ажилчид энгийн хүн төрөлхтний соёлд нэгдсэнээр юу олж авах вэ, энэ нь большевизм алга болсон үед ч үлдэх болно. Зөвхөн Волошин ийм итгэлээр амьдарсангүй. Сэтгүүлч А.Левинсон дурсахдаа: “Депутатуудын зөвлөлд соёлын ажил хийж байсан хүмүүс дэмий хүчин чармайлтын гашуун зовлон, амьдралын эздийн араатан дайсагналын эсрэг тэмцлийн бүх сүйрлийг мэддэг ч гэсэн бид өгөөмөр хуурмаг байдлаар амьдарч байсан. Эдгээр жилүүдэд Байрон, Флобер нар большевикуудын сүр жавхлангийн төлөө ч гэсэн олны дунд нэвтэрч, нэгээс илүү сэтгэлийг үр бүтээлтэй сэгсэрнэ гэж найдаж байна." [Cit. зохиогч: 14, х. 55]. Бидний дурьдсан Маргарита Волошина Москвагийн Пролеткультын нарийн бичгийн даргаар ажиллаж, дүрслэх урлагийн студиудыг зохион байгуулж, урлагийн түүхийн талаар лекц уншдаг байв. Тэрээр хожим дурссан: "Пролеткултын барилга нь цэргийн сургуулийн ойролцоо байрладаг байсан бөгөөд тэнд хүмүүс шөнө бүр бууддаг байв. Миний ихэвчлэн хоносон байранд эдгээр буудлага шөнөжингөө хананы цаана сонсогдов. Гэвч өдрийн цагаар би Пролеткультын оюутнууд, амьдралын жинхэнэ утга учрыг олохыг эрмэлзэж, оршихуйн тухай хамгийн гүн гүнзгий асуултуудыг тавьж буй хүмүүсийг харсан. Тэд өөрсдөд нь өгсөн зүйлийг ямар их итгэлтэй, ямар их талархалтайгаар хүлээж авсан бэ! Энэ хоёрдмол ертөнцөд би тэр үед амьдарч байсан.

Хэрэв бид Пролеткултын соёл, бүтээлч, боловсролын үйл ажиллагаанд Оросын сэхээтнүүдийн оролцооны асуудлыг бүхэлд нь авч үзэх юм бол сэхээтнүүдийн нэлээд хэсэг нь Пролеткулттай хамтран ажилласан нь тэдний оролцоотой холбоотой байсангүй гэж үзэж болно. большевизмын үзэл суртал, практикийг дэмжих. Тэрээр дэлхийн соёлын ертөнцийг хадгалж, хөгжүүлэх жинхэнэ сэхээтний үл няцашгүй оюун санааны хэрэгцээнд хөтлөгдсөн; Пушкин, Шекспир, Байрон, Флобертийн тухай "большевизм алга болсон" ч гэсэн "нэг биш олон сүнсийг цочирдуулдаг" "агуу хуурмаг". Бүтээлч сэхээтнүүдийн бусад төлөөлөгчид сайн дураараа, чин сэтгэлийн урам зоригоор хувьсгалын хайр дурлалд автсан боловч удалгүй тэд ямар цуст химеруудтай тулгарсан гэдэгт итгэлтэй байв. "Хуучин" сэхээтнүүдийн ачаар голчлон бий болсон "ажилчин сэхээтнүүд" багш нарынхаа цалинг өвөрмөц байдлаар төлдөг байв.

Хувьсгалын романс нь "пролетарууд" студиудын үйл ажиллагаанд идэвхтэй оролцоход хүргэсэн. Ийм үйл ажиллагаа нь 20-р зууны эхэн үеэс гарч эхэлсэн ажилчдын театр, драмын клубуудын хөгжлөөс тодорхой хэмжээгээр урьдчилан тодорхойлсон байв. Тэдгээр нь орчин үеийн хүмүүсийн "ажилчин сэхээтэн" гэж нэрлэдэг хүмүүсээс бүрддэг байв. Ажилчдын театр, драмын дугуйлан нь соёл, амралт чөлөөт цагийн үйл ажиллагааны одоо байгаа хэлбэрийг орлуулах тусгай дэд соёлыг бий болгосон; Юуны өмнө, арилжааны олон нийтийн соёл: зугаа цэнгэлийн парк, кино театр, театр, тэр ч байтугай пянз. Ажилчдын театрууд нь бизнес эрхлэгчдийн "ивээн тэтгэсэн" соёл, зугаа цэнгэлийн арга хэмжээний өөр хувилбар байв. "Олон тоглолт сонирхогчийн хувьд найдваргүй байсан нь эргэлзээгүй.<…>Гэсэн хэдий ч эдгээр үзүүлбэрүүд жүжигчдийн ур чадварыг харуулахын тулд байсан, харин тэднийг ажилчид, ажилчдад зориулж бүтээсэн нь илүү чухал мэт санагдсан" гэж Британийн түүхч Э.Свифт хэлэв.

Хамгийн том театрын студиудын үндсэн дээр пролетарийн театрууд байгуулагдав. Пролеткултын театрын үйл ажиллагаа олон янз байв. Студиуд ажилдаа давтаагүй, шинэ театрын зарчмын талаар бие биетэйгээ санал нийлэхгүй байв. "Ийм гоо зүйн дипломын ажил байгаагүй" гэж Д.И. Золотницкий, - үүн дээр хүн бүр эв найртай санал нийлэх болно. Керженцевийн зохиол байгаа хэдий ч зөвхөн Пролеткултын системд төдийгүй театрын аль ч бүлгүүд түүнд заасан зарчмуудыг бүрэн гүйцэд, бүрэн хангаагүй байна. Пролетар театрын бүтээлд дүн шинжилгээ хийх нь урлагийн түүх, соёлын ойлголтын бие даасан сэдэв юм.

Пролетар театрын студиудын практикт дүн шинжилгээ хийхдээ пролетарийн урлаг ба постмодерн гүн ухааны зарчмуудын нийтлэг байдал, хачирхалтай нь харагдаж байна: жүжигчин ба үзэгчдийн хоорондох шинэ харилцааг эрэлхийлэх нь зөвхөн бүтээлч хэрэглээ биш юм. сонгодог репертуар, гэхдээ бүхэл бүтэн түүхийн туршлагыг өөртөө татах, түүнийг эрс өөрчлөх боломж. Хувьсгалын дараах үеийн Оросын сүнсэнд нийцсэн, өчигдрийн "дарлагсад" соёлын хөгжил, шударга нийгмийг бий болгох хүсэл эрмэлзлийг илэрхийлсэн "пролетар соёлын хөтөлбөр" нь гүн гүнзгий зөрчилдөөн, примитивизм, утилитаризм, классизм ба утопийн элементүүд.

Пролеткулт бол "олон нийтийн амьд бүтээлч сэтгэлгээг" зохион байгуулалттай суваг руу чиглүүлэх анхны үүрэг хүлээсэн хүн юм. Хувьсгалт бослогын үр дүнд "ажилчин сэхээтнүүд" болон тэдний үзэл сурталчдын гоо зүйн санаанууд институцичлэгдэх боломжоор хангагдаж, бага зэрэг нийгэмшсэн соёл иргэншлийг эрэлхийлсэн нийгэмлэгүүд урлагийн үйл явцад оролцов. . Гэсэн хэдий ч өргөн олны дунд өөрсдийн соёлыг бүтээх боломжийн талаархи хувьсгалт урам зориг тун удалгүй алга болж, энэ нь улс төр, зохион байгуулалт-үзэл суртлын хүчин зүйлсийн зэрэгцээ пролетарийн хөдөлгөөний хямрал, уналтын шалтгаан болжээ. "Шинэ соёл" (уран зохиол, урлаг, театр) гэсэн санаа нь огт үхээгүй. Үүнийг олон тооны утга зохиол, урлаг, бүтээлч бүлгүүд, нийгэмлэгүүд хүлээн авч, тус бүр нь соёлын үйл явцыг удирдан чиглүүлэхийг эрэлхийлдэг; эрх баригчид өөрсдийн зүгээс "соёлын фронт" дахь бүтээлч холбоодын тэмцлийг чадварлаг удирдаж байв.

Ном зүй:

1. Богданов А.А. Пролетар соёлын тухай: 1904-1924 он. Л., М.: Ном, 1924. - 344 х.
2. Варяжский I. Театрын тухай бодол // Ирж буй соёл. Тамбов, - 1919. - No 4. - S. 21-22.
3. Волконский С.М. Миний дурсамж: 2 боть Т. 2. М .: Урлаг, 1992. - 383 х.
4. Волошина М.В. Ногоон могой: Зураачийн дурсамж. Санкт-Петербург: Андреев ба хөвгүүд, 1993. - 339 х.
5. Гамбаров А. Социалист театрын асуудал // Ирээдүйн үүр. Харьков, - 1922. - No 5. - S. 143-157.
6. Гастев А.К. Пролетар соёлын чиг хандлагын тухай // Пролетар соёл. - 1919. - No 9-10. - S. 33-45.
7. Пролеткультын амьдрал // Гудки. М., - 1919. - No 1. - S. 30.
8. Золотницкий Д.И . Театрын аравдугаар сарын үүрүүд. Л.: Урлаг, 1976. - 391 х.
9. Карпов A.V. М.Горький ба Пролеткулт // Горькийн уншлага - 97. Олон улсын хурлын материал “М. Горький ба 20-р зуун. Н.Новгород: UNN-ийн хэвлэлийн газар, 1997. - S. 259-267.
10. Карпов A.V. Оросын сэхээтнүүд ба Пролеткулт // Омскийн их сургуулийн мэдээллийн товхимол. - 2004. - Дугаар. 1 (31). - S. 92-96.
11. Карпов A.V. Оросын Пролеткульт: үзэл суртал, гоо зүй, практик. Санкт-Петербург: SPbGUP, 2009. - 260 х.
12. Керженцев П. Жүжгийг тайзан дээр гуйвуулах боломжтой юу // Театрын сүлд. - 1919. - No 1. - S. 4.
13. Керженцев П.М. Бүтээлч театр. 5-р хэвлэл. М.; Pg.: Улсын хэвлэлийн газар, 1923. - 234 х.
14. Купцова I.V. Оросын уран сайхны сэхээтнүүд: хил хязгаар, дүрвэгсэд. Санкт-Петербург: Нестор, 1996. - 134 х.
15. Никитин A.L. Пролеткулт дахь С.Эйзенштейний анхны тоглолт буюу "Мексик" хэрхэн бүтээгдсэн тухай // Кино судлалын тэмдэглэл. - 1994/1995 он. - No 24. - S. 138-162.
16. Театрт: нийтлэлийн цуглуулга. Тверь: 2-р муж. Хэвлэлийн газар, 1922. - 151 х.
17. Плетнев В.Ф. Хамтын бүтээлч байдлын тухай // Горн. - 1920. - Ханхүү. 5. - S. 55-59.
18. Плетнев В.Ф. Мэргэжлийн ур чадварын тухай // Пролетар соёл. - 1919. - No 7. - S. 31-38.
19. Пинегина Л.А. Зөвлөлтийн ажилчин анги, урлагийн соёл (1917-1932). М .: Москвагийн Улсын Их Сургуулийн хэвлэлийн газар, 1984. - 240 х.
20. Пуужин. Театрын ажлын туршлага // Горн. - 1923. - Ханхүү. 8. - S. 56-61.
21. Э.Свифт.Хувьсгалын өмнөх Орос дахь ажлын театр ба "пролетар соёл", 1905-1917 он. // Шинэчлэл, хувьсгалын эрин үеийн Оросын ажилчид ба сэхээтнүүд, 1861-1917 он. ed. С.И. Потолов. Санкт-Петербург: BLITs, 1997. - S. 166-194.
22. Тренин И. Пролетар театрын тухай // Үйлдвэрүүдийн гэрэлтэлт. Самара, - 1919. - No 2. - S. 56-60.
23. Шастир // Ирж буй соёл. Тамбов, - 1919. - No 4-5. - S. 23-26.
24. Чехов М. Утга зохиолын өв. 2 боть Т. 2. М .: Урлаг, 1995. - S. 31-58.
25. Кларк К.Петербург, Соёлын хувьсгалын тигль. Кембридж (Мас.); Лондон: Харвардын их сургуулийн хэвлэл, 1995. - 377 рубль.
26. Оливер Д. Театргүй театр: Хийн үйлдвэр дэх Пролеткулт // Канадын Славоны баримтууд. - 1994. - Боть. 36 (No 3-4). - P. 303-316.

1920-иод оны уран зохиол бол "туйлт", туйлуудын тэмцэл бөгөөд эдгээр туйл нь маргаанд илүү тод, тод харагдаж байна. RAPP -тай "Дамжуулах" . Нэг талаас - хэт рационализм, хэт ангиллын үзэл, урлагийг улс төрийн тэмцлийн хэрэгсэл гэж үзэх; нөгөө талаас, ангийн үнэт зүйлсээс ялгаатай нь хүн төрөлхтний нийтлэг үнэт зүйлсийг эрхэмлэх явдал юм. RAPP ба Перевал нарын тулаанд зөвхөн урлагийн талаархи өөр өөр үзэл бодол төдийгүй өрсөлдөгчид нь өөр өөр ангилалд багтаж байв. Рапповцууд ангийн тэмцлийн нийгэм-улс төрийн уриа лоозонг утга зохиолын шүүмжлэлд шилжүүлэхийг эрмэлзэж байсан бол Перевальцы нар гүн гүнзгий уран сайхны агуулга, гүн ухааны утга санаа агуулсан туйлын өргөн дүр төрх бүхий бэлгэдлүүд рүү шилжсэн. Тэдний дунд Моцарт, Сальери, "далд бурхан Галатея" (энэ нь шүүмжлэгч Д. Горбовын нэг номын нэр байсан бөгөөд энэ нь "Газар" -ын туг болсон), Мастер, зураач нарын дүр юм.

Тиймээс, RAPP болон "Pass". Эдгээр хоёр бүлэглэл нь 1920-иод оны хоёрдугаар хагасын уран зохиолын хоёр туйлыг дүрслэн харуулдаг. Нэгд, ангийн үзэн ядалт, уран зохиолын эсрэг хүчирхийлэл, хувь хүний ​​эсрэг хүчирхийлэлд автсан, догматик байдлаар ойлгогдсон ангийн арга барил - зураач, зохиолч, баатрын зан чанар. Нөгөө талаас урлаг бол уран бүтээлчийн зорилго, амьдрал бөгөөд түүний нийгмийн оршин тогтнолыг зөвтгөдөг. Урлагийн тухай, тиймээс амьдралын тухай ийм туйлширсан санаанууд зохион байгуулалтын илэрхийлэлээ хэрхэн олсон бэ? Эдгээр бүлгүүдийн үүссэн түүхэнд хандвал бид тухайн үеийн уран зохиолын үйл явцын хамгийн чухал талуудыг ойлгож чадна.

RAPP

Өөрийн гэсэн хатуу шаталсан бүтэцтэй байгууллагын хувьд RAPP (Оросын пролетар зохиолчдын холбоо) 1925 оны 1-р сард пролетарийн зохиолчдын I бага хурлын үеэр байгуулагдсан боловч энэ байгууллагын түүх 5 жилийн өмнө эхэлсэн: 1920 онд ВАПП (Бүх Оросын Пролетар зохиолчдын холбоо) байгуулагдаж, хэсэг бүлэг тэргүүлсэн. пролетарийн яруу найрагчид "Forge". 1922 онд "Форге" -д хуваагдал үүсч, удирдлага нь "Аравдугаар сар" гэсэн өөр байгууллагад шилжсэн. 1923 онд MAPP (Moscow APP) байгуулагдаж, эцэс төгсгөлгүй үргэлжилсэн. Рапповын бүх түүх бол түүний гишүүдийн мэдэгдэхүйц өсөлт (20-иод оны дунд үе гэхэд гурван мянга гаруй хүн), бүс нутгийн салбарууд, жишээлбэл, Москва, Ленинград, Закавказд бий болсонтой холбоотой байнгын өөрчлөлт, өөрчлөн байгуулалт юм. Үүний үр дүнд 1928 он гэхэд VAPP нь VOAPP (Пролетар зохиолчдын бүх холбоодын холбоо) болж хувирав. Рапповын олон тооны хэлтсийн нэрсийн өөрчлөлт нь байгууллагын байр сууринд нөлөөлөөгүй тул уран зохиолын түүхэнд нэг нэр гарсан - RAPP. 1922 оны 12-р сарыг Залуу харуулын редакцид Семён Родов, Артем Веселий, Александр Безыменский нар оролцсон уулзалт зохион байгуулж, түүний үйл ажиллагааны зарчмыг тодорхой тодорхойлсон мөч гэж үзэж болно. , Юрий Либединский, Г.Лелеевич, Леопольд Авербах. Энэ уулзалтаар Октябрийн бүлгийг байгуулахаар шийдсэн бөгөөд үнэндээ Раппын түүх эхэлдэг.

Рапповын сэтгүүл ирэх зун гарна "шуудан дээр" , энэ чиглэл нь дуу хоолойныхоо дээд хэсэгт өөрийгөө тунхагласан. Утга зохиолын шүүмжлэлийн тусгай чиг хандлага байсан - "напостовство" нь түүний эсрэг эсвэл дор хаяж төвийг сахисан утга зохиолын бүх үзэгдлийн талаар өөр, үл тоомсорлодог шүүмжлэлээр ялгагдана. Яг энэ үед уран зохиолын хажууд "Раппын бороохой" гэх мэт ойлголт гарч ирж, хүлээн авалтын өрөөнд үргэлж бэлэн зогсож байв. “Өрсөлдөгчдөө маш их алдартай Напост бороохойгоо бид хамгийн хол буланд огт тавиагүй. Тэр үргэлж бидэнтэй хамт байгаадаа баяртай байна." , 1929 онд редакцийн өгүүлэлд дурджээ. "Шуудангийн тухай", дараа нь "Уран зохиолын шуудан дээр" (С. Родов, Г. Лелевич, Б. Волин, Л. Авербах, В. Ермилов) сэтгүүлийн редакцид элссэн Рапповын шүүмжлэгчдийн нэг онцлог шинж чанар. , залуу нас, боловсрол дутмаг байсан. Чухам энэ нь Киплинг хэзээ ч Америкийн колоничлогч байгаагүй (РАПП-ын шүүмжлэгч үүн дээр үндэслэсэн) гэж Владимир Ермиловт жишээлбэл, Владимир Ермиловт тайлбарласан илүү боловсролтой Перевалийн өрсөлдөгчдийн хорлонтой тохуурхлын сэдэв болдог байв. түүний бүтээлийн социологийн дүн шинжилгээ хийж, түүнийг "Америкийн хөрөнгөтний яруу найрагч" гэж нэрлэжээ. ) "фельетон" гэдэг үгийг франц хэлнээс "хотлуулах жижиг зүйл" гэж огт орчуулдаггүй. Рапповитчууд нэг вантай хүйтэн усны дараа өөрсдийгөө сэгсэрч, өмнөх алдаагаа засч, тэр даруй шинэ алдаа гаргажээ.

1923 онд хэвлэгдсэн On Post сэтгүүлийн хамгийн анхны дугаар нь маргаан бүх чиглэлд явагдах болно гэдгийг харуулсан, гэхдээ юуны түрүүнд LEF, Pereval нартай. Энэ сэтгүүлд нийтлэгдсэн нийтлэлүүдийн нэрсийг л дурдвал: Б.Волины “Гүтгэгчид” (О.Брикийн түүхийн тухай), “ЗХБ аян дайнд хэрхэн бэлдсэн тухай”, С. Родов (Н.Асеевын яруу найргийн түүврийн тухай), Г.Лелеевичийн “Владимир Маяковский” зохиолд яруу найрагчийг хувьсгалын үнэн нүүр царайг хараагүй, хувь хүн болгон тусад нь хандсан ердийн задралын элемент болгон санал болгосон. Мөн Л.Сосновскийн Горькийн тухай “Хуучнаар Глав-Сокол, одоогийн Центро-Уж” нийтлэлийг нийтэллээ. "Тийм ээ, хуучин Глав-Сокол сайн суугаагүй" гэж зохиолч 20-иод оны эхэн үеийн зохиолчийн үзэл бодлыг хачирхалтай хэлэв. "Бид түүнийг могойн араас чийгтэй, дулаан ан цав руу гүйж байхыг хараагүй бол илүү дээр байх байсан." .

Гэсэн хэдий ч тун удалгүй 1923 оны 11-р сард Рапповитчууд өөрсдийн гол өрсөлдөгч болох "Пасс" ба тэр үед "Красная нов" сэтгүүлийг толгойлж байсан А.К.Воронский нарыг тодруулав. LEF-тэй цэргийн стратеги, тактикийн шилдэг уламжлалын дагуу хоёр тал гарын үсэг зурсан гэрээгээр эвсэл байгуулжээ. Энэ гэрээнд Воронскийн эсрэг биечлэн чиглэсэн тусгай нууц гэрээг нэмж оруулсан. Үүнд LEF-ийн нэрийн өмнөөс В.Маяковский, О.Брик нар, РАПП-ыг төлөөлж Л.Авербах, С.Родов, Ю.Либединский нар гарын үсэг зурав. Үнэн хэрэгтээ энэ бүхэн утга зохиолын үйл ажиллагаатай төстэй биш, харин уран зохиол дахь эрх мэдлийн төлөөх улс төрийн далд тэмцэл, зарчимгүй, харгис хэрцгий тэмцэл, цэвэр уран сайхны асуултууд ач холбогдлоо алддаг байв.

Гэвч үнэн хэрэгтээ Рапповитчууд өөрсдийн ажлыг ингэж ойлгодог байсан! Бүтээлч бус улс төрийн байгууллагын үйл ажиллагаанд оролцож байна гэж үзэж, үүнийгээ олонтаа зарлаж байсан. А.Фадеев А.Серафимовичид бичсэн захидалдаа "РАПП бол ажилчин ангийн улс төрийн (зөвхөн уран зохиолын биш) түүхэн байгуулагдсан дайчин байгууллага бөгөөд би ч, та ч үүнийг орхиж чадахгүй" гэж А.Серафимовичид бичсэн захидалдаа "энэ нь зөвхөн ангийн дайснуудыг баярлуулах болно" гэжээ. ” . Энэ бол маргааны өнгө аяс, эцэс төгсгөлгүй бүтцийн өөрчлөлт, зохион байгуулалт, репперүүд өөрсдийн бүтээлч хөтөлбөрөө хэрэгжүүлэх гэж оролдсон уриа лоозон, захиалга, хамгийн чухал нь RAPP-ын шүүмжлэгчид утга зохиолын жанрыг ихэвчлэн андуурч байсан явдал юм. -шүүмжтэй нийтлэл, улс төрийн шүүмжлэл.

Рапповитууд нь бүх нийтийнхээс эсрэг ангиудыг хамгаалдаг нийгмийн ухамсрын туйлыг төлөөлдөг байсан тул тэд зөвхөн пролетарийн уран зохиолын талаар боддог байв. Энэ тухай РАПП-ын хамгийн анхны баримт бичиг болох С.Родовын "Орчин үеийн цаг үе ба уран зохиолын даалгавар" илтгэлийн дагуу баталсан "Пролетар зохиолчдын "Октябрь" бүлгийн үзэл суртлын болон уран сайхны мөрийн хөтөлбөр"-т тэмдэглэгджээ. 1922 оны 12-р сард Родов Залуу Гвардийн редакцид өөрийн диссертацийг уншиж өгөх үеэр орчин үеийн уран зохиолд бүдүүлэг социологийн хандлагын олон хувилбаруудын нэг болох RAPP-ийн үнэн алдартны үзэл нь түүний түүхийг ул мөр үлдээсэн нь тэр уулзалтаас болсон юм. "Пролетар бол дэлхийг сэргээн босгогч, коммунист нийгмийг бүтээгчийн хувьд пролетариатын туйлын зорилтын төлөө ажилчин анги, өргөн хүрээний хөдөлмөрч олон түмний сэтгэл зүй, ухамсарыг зохион байгуулдаг уран зохиол юм" гэж илтгэгч хэлэв. . Баримтаас баримт бичигт ид шид мэт тэнүүчилж, энэ хэллэг нь уран зохиол, бүх урлагийг ангийн хатуу хилийн дагуу хуваах санааг бэхжүүлэв. Ийнхүү РАПП үзэл суртлаас Пролеткулт, Богданов нарын үзэл баримтлалын илэрхий үндэслэлүүд олдсон. Пролетарчуудын бүтээсэн, пролетаруудад зориулагдсан, өөр ямар ч ангид үл ойлгогдох ялтай пролетарийн уран зохиол нь уран зохиолын үндсэн мөн чанар болох бүх нийтийн хүн төрөлхтний агуулгыг алдагдуулж, урлагийн доторх давж гаршгүй ангийн хил хязгаарыг барьжээ. Тэр үед маш өргөн тархсан энэ санааг профессор В.Ф.Переверзев (Москвагийн Улсын Их Сургууль, Комакадеми), В.М.

Өөрсдийгөө орчин үеийн уран зохиол дахь ангийн хандлагыг хамгийн үнэнч, тууштай хамгаалагчид гэж мэдэрсэн Раппичууд бусад зохиолчдод маш их дайсагналцаж, тэднийг ангийн дайсан эсвэл хамт аялагчид гэж үздэг байсан: тэр бол зөвхөн хамгийн харалган анархи тариачдын бослого юм ("Серапионы" ах дүүс" гэх мэт), хувьсгалыг муруй толинд тусгаж, уншигчдын сэтгэл зүй, ухамсарыг пролетариатын туйлын зорилтын дагуу зохион байгуулж чадахгүй байна гэж "Г. Лелевич дипломын ажилдаа дурдсан" Хандлага "Хөрөнгөтний уран зохиол ба завсрын бүлэглэлүүд" гэж Москвагийн пролетар зохиолчдын анхны бага хурлаар (1923) баталсан. Тэдэнтэй хамтран ажиллах боломжтой: тэд "дайсныг эмх замбараагүй болгодог туслах отряд" байг, өөрөөр хэлбэл. "Гиппиус, Бунин нар шиг цагаач погром зохиолчид" ба "Ахматов, Ходасевич нар шиг индивидуалистуудын Оросын дотоод ид шидийн" хуаран. Энэ үүргийг Г.Лелеевич даяанч Серапионын ахан дүүсийн гишүүдэд оноож өгсөн юм. Үүний зэрэгцээ RAPP-ын зөвлөгчид "өөрсдийн төөрөгдөлтэй жижиг хөрөнгөтний шинж чанаруудыг байнга илчлэх" үүрэг хүлээсэн. . "Аялагчдад" хандах энэ хандлага нь байгууллагын бүх түүхийг туулах болно.

"Аялагч" гэсэн нэр томъёо нь 1890-ээд оны үед Германы социал ардчиллын дунд үүссэн бөгөөд 20-иод оны эхээр Троцкий анх удаа уран зохиолтой холбоотой байсан бөгөөд түүнд сөрөг утга учруулсангүй. Рапповцыг гутаан доромжлол болгон ашигласан: РАПП-ын гишүүн биш бүх Зөвлөлтийн зохиолчид (Горький, Маяковский, Пришвин, Федин, Леонов болон бусад) аялагчдад унасан тул пролетарийн хувьсгал, уран зохиолын хэтийн төлөвийг ойлгодоггүй байв. Н.Огнев Рапповитуудын урвуу зантай зохиолч гэж зөвлөсөн, аялагчдын дунд унасан Н.Огнев 1929 онд: "Одоогийн байдлаар" аялагч" гэдэг үгийн ойролцоогоор дараах утгыг тогтоож болно:" Өнөөдөр та хараахан дайсан биш, харин маргааш та дайсан болж чадна; Та сэжиглэж байна." Уран бүтээлчдийг жинхэнэ пролетар, хамт аялагч гэж хуваасан нь доромжлолыг олон хүн мэдэрсэн.

"Шуудангийн газар" (1923-1925) нь RAPP-ийн мөн чанарыг тод томруун харуулсан: түүний тоо бүр нь бусад бүлгүүдтэй хийсэн тэмцэл, уран зохиолын үйл явцын бусад оролцогчдын хувийн доромжлол, улс төрийн шүүмжлэл юм. Бүх хоёр жилийн хугацаанд RAPP нь жинхэнэ бүтээлч, оппортунист бус асуудлыг шийдвэрлэхэд ахиц дэвшил гаргасангүй, нэг ч алхам хийсэнгүй. Үүний шалтгаан нь "пролетар" гэдэг үгийг өмнө нь "язгууртан" гэж хэлж байсан шиг сүржигнэж дууддаг байсны учир анги үзлийг кастеизм гэж тайлбарлах явдал юм. Энэ үзэгдлийг улс төрийн өдөр тутмын амьдрал дахь онигоо гэж нэрлэж эхлэв. Гэхдээ гол зүйл бол бүх уран зохиолын монополь манлайлал, урлагийн салбарт болзолгүй ноёрхсон улс төрийн намын хувьд өөрсдийн байгууллагатай хандах хандлага байв. Эдгээр нөхцөл байдал нь 1925 оны 6-р сарын 18-ны өдөр Большевикуудын Бүх Холбооны Коммунист Намын Төв Хорооны "Уран зохиолын салбарт намын бодлогын тухай" тогтоол гарах шалтгаан болсон юм.

Эрх мэдэл ба RAPP хоорондын харилцааны мөн чанар бүрэн тодорхойгүй байна. Магадгvй хэсэг vе хvртэл АН-ынхан намын удирдлагадаа сэтгэл хангалуун байж, жишээлбэл, 1929 онд хавчигдаж байх vеийн нэгэн адил утга зохиолын салбарт хамгийн сєрсєн vйлдэл, улс тєрийн ялагдлаас холдох боломжтой болсон байх. Б.Пилняк, Е.Замятин, А.Платонова М.Булгаков нар РАПП-ыг зохион байгуулж, тэргүүлж байсан (мэдээжийн хэрэг нам-төрийн бүрэн удирдлагатай), шаардлагатай бол тэдгээрт оролцохгүй гэдгээ харуулж байна. Нөгөөтэйгүүр, Рапповын удирдагчдын галзуурсан, бүр хагас бичиг үсэгт тайлагдаагүй байдал, уран зохиол дахь байр суурь, нэг төрлийн утга зохиолын удирдагчийн намын байр суурийг эзэлнэ гэсэн санаа нь намын удирдлагад бухимдахаас өөр аргагүй. Энэ чиг үүрэг нь зөвхөн ЗХУ-ын (б)-д хамаарахаас өөр хэнд ч хамаарахгүй. Раппистуудад намын шууд дэмжлэг үзүүлэхийг үгүйсгэсэн 1925 оны тогтоол (“Пролетар зохиолчдын ноёрхол хараахан гараагүй байна” гэж бичиг баримтад “нам эдгээр зохиолчдод энэхүү ноёрхлын түүхэн эрхээ олж авахад нь туслах ёстой”) гэсэн оролдлого байв. РАПП-ын байр сууриа харуулж, эгцлэн, мөн тэр үед уран зохиолын хүрээний нүдэн дээр түүнээс зайгаа барина.

Уг тогтоолын бүх замбараагүй байдал нь РАПП-ын удирдагчдын хэлэх гэж оролдсон зүйлийг үгүйсгэв: утга зохиолын нам болох, уран зохиолын удирдлагыг монопольчлох, аялагчдыг болон ойр хавьд байгаа бүх хүмүүсийг бут цохих. Гэсэн хэдий ч аль хэдийн 1929 онд сонгуулийн кампанит ажлын үеэр RAPP болон намын удирдлагын үйл ажиллагааны уялдаа холбоо эргэлзээтэй байсангүй: RAPP нь албан тушаалын хэрэгжилттэй холбоотой хамгийн бохир даалгаврыг хариуцаж байсан авангард гэж үздэг байв. утга зохиолын бодлого.

1925 оны тогтоолын дараа тус байгууллагад зарим өөрчлөлтүүд гарсан. РАПП-ын идэвхтэй гишүүн Д.Фурманов "Родовщина бол пролетарийн уран зохиолын фронт дахь улс төржилт, заль мэхний арга, хэлбэр, арга барилын бүхэл бүтэн систем"-ийн эсрэг тэмцэж байна. Энэ тэмцэлд Фурмановын гол өрсөлдөгч болох Семён Родовтой түүний үеийн хүмүүсийн оюун санаанд бичлэгийн бүх сөрөг талууд холбоотой байдаг. "Сэтгэхүйн гайхамшигт схемизм, зүйрлэшгүй сургаал, асар их зөрүүд зан, бүх зүйлийг томоос жижиг, гүнээс гүехэн болгон багасгах ер бусын чадвар, тэвчихийн аргагүй жингоист анги, жингоист үнэн алдартны үзэл - Родовын хамгийн эртний мэдлэгийн шим тэжээлт шөлөнд ургасан эдгээр бүх чанаруудыг бүрдүүлдэг. утга зохиолын үзэгдэл" , - түүний үеийн нэг нь түүнийг тодорхойлдог. Нам доторх улс төрийн хүнд хэцүү тэмцлийн үеэр Фурманов Родов, Г. Лелевич, Вардин нарыг байгууллагын удирдлагаас огцруулж, "зүүн үг хэллэгчдийн хор хөнөөлтэй шугам" -ыг буруушаахыг хүсч байна. Большевикуудын Бүх Холбооны Коммунист Намын Төв Хорооны тогтоолын дэмжлэгийг авсан Фурмановын ялалтын үр дүнд "Шуудангийн тухай" сэтгүүл хаагдсан.

Гэсэн хэдий ч жилийн дараа түүнийг "Утга зохиолын албан тушаалд" гэсэн шинэ халхавч дор сэргээв. Сэтгүүлийн тэргүүнээр Л.Авербах болов. Нэгэн залуу (тэр үед тэр дөнгөж хорин гурван настай байсан) шантрашгүй эрч хүч, маневр хийх, дуурайх чадвараараа ялгарч, Рапповын Олимпод авирч, хуучин зэвсэгт нөхдөө ялан дийлж, "аялагчдад" уурлаж байв. өөрөө Оросын уран зохиолын хамгийн холын хамтрагч юм. Воронский "Ноён Бритлинг аягыг ёроолд нь уудаг" товхимолдоо Авербахыг маш сайн дүрсэлсэн бөгөөд түүний цорын ганц бүтээл нь уран зохиолын өрсөлдөгчийнхөө эсрэг ийм хурц дайралт хийхийг зөвшөөрдөг байв. "Авербах, чи хэт илчлэхийг ишлэл, уран зохиолын маргааныг уран зохиолын буруушаалт, шүүмжийг гүтгэлэгтэй андуурсан анхны хүн" гэж Воронский бичжээ. Уран зохиолын өрсөлдөгчийнхөө тухай эргэцүүлэн бодохдоо тэрээр Раппын удирдагчийн тод хамтын хөргийг бүтээжээ: “Авербахууд санамсаргүй тохиолдол биш юм. Тэр залуу, гэхдээ эрт. Хурц, амжилттай, тайван бус, өөртөө итгэлтэй, өөрийгөө марттал ихэмсэг, юунд ч эргэлздэггүй, хэзээ ч алдаа гаргадаггүй эдгээр дүрд бид аль хэдийн дассан ... Тэдний ачаа тээшний хөнгөн, энгийн байдал нь тэдэнтэй өрсөлддөг. гуйвуулах, гуйвуулах, зохиох, зохион бүтээхэд бэлэн байх нь ... Тэд нэг зүйлийг баттай сурсан: гүтгэлэг гүтгэлгээс үргэлж ямар нэгэн зүйл үлдэх болно" .

Одоо Авербах тэргүүлж байсан сэтгүүлийн хэв маяг тийм ч их өөрчлөгдөөгүй. Байгууллагын үймээн самуунаас бүтээлч хөтөлбөр рүү шилжих оролдлого нь тийм ч их амжилт авчирсангүй: энэ нь бараг сар бүр, бүр долоо хоног бүр бие биенээ сольдог дуусашгүй уриа лоозон болж хувирав. Утга зохиолын ажилтнууд хэрхэн бичих, бичихгүй байх талаар янз бүрийн тойм илгээсэн боловч энэ нь RAPP-д жинхэнэ уран зохиол нэмээгүй юм.

Олон уриа лоозон байсан. Уриа лоозон реализм учир нь "реализм бол материалист бүтээлч аргад хамгийн тохиромжтой утга зохиолын сургууль юм" учраас пролетариат ямар ч ангийн адил бодит байдлыг бодитоор харах хэрэгтэй. Раппын реализмын үзэл баримтлалыг А.Фадеевагийн “Шиллерийг өөд нь тат” гэсэн онцлог гарчигтай нийтлэлд хамгийн тод тусгажээ. Фадеевын реализмын үзэл баримтлал нь романтизмыг үгүйсгэхэд үндэслэсэн нь гарчигаас аль хэдийн тодорхой харагдаж байна.

Плехановын уламжлалыг баримталдаг Фадеев романтизм ба реализмыг гоо зүйн талаас нь биш, харин гүн ухааны үүднээс ойлгодог. "Бид реализм ба романтизмын аргуудыг уран сайхны бүтээл дэх илүү их эсвэл бага тууштай материализм ба идеализмын аргууд гэж ялгадаг." Фадеев романтизмыг "юмны худал, эелдэг, өнгөц үзэмжийг яруу найрагжуулж, нууцлаг болгох" гэж няцаасан тул түүнийг бодит байдлын тухай ухаалаг харцаараа реализм эсэргүүцдэг: "Энэ аргыг эзэмшсэн зураач амьдрал ба хүний ​​юмс үзэгдлүүд нь нарийн төвөгтэй байдал, өөрчлөлт, хөгжил, "өөрийгөө хөдөлгөх", том бөгөөд жинхэнэ түүхэн хэтийн төлөвийн үүднээс" .

Бүтээлч хөтөлбөрийн дараах цэг нь реализмын уриа лоозонгоос үүдэлтэй: " сонгодог зохиолтой хамт суралцаж байна ". Эцсийн эцэст, сонгодог уран зохиолд реализм оргилдоо хүрсэн бөгөөд орчин үеийн зохиолч энэ ур чадвараа сонгодог зохиолоос авах шаардлагатай байдаг. Ихэнх тохиолдолд Л.Н. Толстойг Рапповчууд судалгааны объект гэж нэрлэдэг байв. Толстойн уламжлалыг аль аль нь зураг бүтээх, сэтгэлзүйн шинжилгээний аргуудыг татах нь илт харагдаж байна.

Гэсэн хэдий ч реализмыг (“диалектик-материалист арга”) Рапповитчууд амьдралыг танин мэдэх урлаг гэхээсээ илүүтэйгээр илчлэх урлаг хэмээн тун өвөрмөц байдлаар тайлбарлаж байжээ. Үүнтэй холбоотой уриа " бүх ба олон төрлийн маскыг урж хаях ", Толстойн тухай Лениний дүр төрх, түүний "хашгирсан зөрчилдөөн" -ээс авсан. Энэхүү урианы RAPP-ын бүтээлч хөтөлбөрийн ач холбогдол нь Раппичуудын үзэж байгаагаар ямар ч ангид бодит байдлыг ийм ухаалаг, бодитойгоор харах шаардлагагүй байсантай холбоотой юм. пролетариатын хувьд. "Бид тууштай диалектик-материалист уран сайхны аргыг хөгжүүлэх зорилт тавьсан сургуулийг бий болгохоор ажиллаж байна. Бид реалист урлагийн далбаан дор ажиллаж, бүх зүйл, бүх төрлийн багийг бодит байдлаас урж хаядаг (Ленино Толстой). ), реалист урлаг, романтикууд хөшиг өмсдөг газрыг илчлэх, бодит байдлыг лакаар будах " .

Гэхдээ хамгийн гол нь уриа " уран зохиолын амьд хүний ​​хувьд ", энэ нь 20-иод оны хоёрдугаар хагаст үүссэн "амьд хүн"-ийн тухай ярианы гол сэдэв болсон. Орчин үеийн хүний ​​олон талт зан чанарыг харуулах хэрэгцээ шаардлагаас үүдэн уриа лоозон гарч ирэв. гүн гүнзгий сэтгэл судлал Гэсэн хэдий ч маш анхдагч байдлаар ойлгосон: тэрээр ухамсрын далд ухамсартай тэмцлийн дүр төрхийг шаарддаг. Далд ухамсрыг маш явцуу, Фрейдийн маягаар, далд ухамсар руу бэлгийн цогцолборууд оруулдаг гэж тайлбарласан. (Далд ухамсрын ийм тайлбартай холбоотойгоор Воронский: "Фрейдчүүд ухамсаргүй байдлыг зөвхөн бэлгийн сэдэл болгон бууруулж, өөр, түүнээс дутуугүй хүчтэй түлхэлтүүдэд зай үлдээдэггүй" гэж маргажээ.) Рапповитуудын сэтгэл зүй нь хүний ​​дотоод амьдралыг бүрэн дүүрэн харуулах ололттой реализмтай холбоотой байв.

RAPP-ийн бүтээлч хөтөлбөрийн бүх заалтууд (диалектик-материалист аргад нийцсэн реализм, бүх ба олон төрлийн багийг урах, гүн гүнзгий сэтгэл судлал, сонгодог, амьд хүнтэй хамт суралцах) нь маш чухал асуултад хүргэв. урлагийн онцлог. Энэ асуултад хариулахыг оролдсон шууд сэтгэгдэлийн онол ", түүний зохиогч нь Рапповын хүрээлэлд Ю.Либединский байсан. Тэр уг үзэл баримтлалыг Белинскийгээс авсан. "Шууд сэтгэгдэл" нь зохиолчийн үүднээс хамгийн тод, тод, нийгмийн болон ангийн давхаргаас цэвэрлэгдсэн, хүний ​​амьдралын сэтгэгдлийг далд ухамсрынх нь гүнд хожмын туршсан туршлагын давхрагад хадгалсан.Уран бүтээлчийн үүрэг бол тэдгээрийг гадаргуу дээр гаргах, санах ойн гүнд хадгалагдсан, хүний ​​мэддэггүй мэдлэгийг нээх явдал юм. "Хүн ертөнцийн талаар өөрийнхөө мэддэг гэж бодож байгаагаас ч илүү ихийг мэддэг" гэж тэрээр онолынхоо заалтуудыг томъёолохыг оролдсон Ю.Либединский – Урлаг яг энэ мэдлэгийг барилгын материал болгон авдаг... Воронский энэ “мэдлэгийг” заримдаа далд ухамсар, заримдаа далд ухамсар гэж нэрлэдэг. зөн совинтой…” .

Раппичууд далд ухамсарт хандахдаа огт эх биш байсан гэж хэлэх ёстой. Фрейд, психоанализийн онол, Венийн сургууль тэр үед утга зохиол-шүүмжлэлийн ухамсрын төвд байсан нь Л.Выготскийн 20-иод онд бичигдсэн, гэхдээ зөвхөн 1960-аад оны эхээр хэвлэгдсэн "Урлагийн сэтгэл судлал" номыг зааж өгөхөд хангалттай. Либединский Воронскийн тухай дурдсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм: энэ хугацаанд бүтээлч үйл явц дахь далд ухамсрын асуудлыг Воронский хөгжүүлсэн боловч далд ухамсрыг зөвхөн Фрейдийн цогцолбор болгон бууруулаагүй, түүний дотор түүний хүрээг өргөжүүлсэн. хүний ​​оюун санааны хамгийн тод үзэгдэл. Воронский “Ертөнцийг харах урлаг” өгүүлэлдээ ижил төстэй санааг РАПП-ын зохиолч Ю.Либединскийн ижил төстэй санааг илэрхийлснээс хамаагүй илүү тодорхой илэрхийлсэн байдаг. Урлагийн даалгавар бол Воронскийн хэлснээр бол "ертөнцийг үзэсгэлэнтэй, бүх л шинэлэг, ойр зуурын байдлаар нь харах явдал юм ... Бид бага нас, залуу нас, амьдралынхаа ер бусын, ховор мөчүүдэд хамгийн ойр байдаг. . Дараа нь бид ертөнцийг биднээс нууж буй царцдасыг тасалж, хүн өөрөө гэнэтийн байдлаар шинэ гэрлээр, объект, зүйл, үзэгдэл, үйл явдал, хүмүүсийг шинэ талаас нь хардаг шиг; хамгийн энгийн, танил зүйлд тэрээр хэзээ ч олж хараагүй шинж чанар, чанаруудыг гэнэт олж, хүрээлэн буй орчин өөрийн гэсэн онцгой амьдралаар амьдарч эхэлдэг, тэр ертөнцийг дахин нээж, эдгээр нээлтүүдэд гайхаж, баярладаг. Гэсэн хэдий ч ийм нээлтийг хүнд олгодоггүй. Мэдрэмжийн дардас, шинэлэг байдал нь тэдний хүч чадал, цэвэр ариун байдал, ойр зуурын байдлаас хамаарна. Воронскийн үзэж байгаагаар ертөнцийн онгон дүр төрх нь хүнээс нуугдаж байдаг: "Дадал зуршил, өрөөсгөл ойлголт, өчүүхэн санаа зоволт, уй гашуу, өчүүхэн баяр баясгалан, хэт их ажил, хурал цуглаан, өвчин эмгэг, удамшил, нийгмийн дарангуйлал, ойр дотны хүмүүсийн үхэл. Бид, бүдүүлэг орчин, өнөөгийн үзэл бодол, шүүмжлэл, эрчилсэн мөрөөдөл, уран зөгнөл, фанатизм нь бага наснаасаа бидний нүдийг сохолдог, ойлголтын хурц, шинэлэг байдлыг уйтгартай болгодог, анхаарал болгоомжлол - тэд ухамсрын гүн рүү, түүний босгоос давж, хамгийн хүчтэй түлхэц өгдөг. баяр баясгалантай сэтгэгдэл, сансар огторгуйд амьдралын хамгийн үнэ цэнэтэй, үзэсгэлэнтэй зүйлийг үл анзаарах болно. Ийм хүний ​​хувьд ертөнцийн гоо үзэсгэлэн харагдахгүй, сонирхолгүй таашаал авах боломжгүй юм. Нийгмийн гажуудалтай хүн ертөнцийн талаарх ойлголт, дүр төрх, санаа бодлыг гажуудуулсан байх ёстой. Бидний хувьд тэгш бус гадаргуутай толинд байгаа шиг бодит байдал нь гажуудсан хэлбэрээр тусгагдсан байдаг. Бид жирийн хүмүүсээс илүү цэнгэлийн танхим шиг. Өнгөрсөн үе, давамгайлсан капиталист орчин, сая сая хүмүүсийн амьд үлдсэн нь тэднийг ийм өвчтэй, хэвийн бус болгож байна. Орчин үеийн нийгэмд хүн ба хүрээлэн буй орчны хоорондын тэнцвэрт байдал нь маш нөхцөлтэй байсан ч ховор бөгөөд аз жаргалтай үл хамаарах зүйл юм. Урлагийн даалгавар бол уншигч, үзэгчдэд ертөнцийн жинхэнэ дүр төрхийг илчлэх явдал юм: "Жинхэнэ, жинхэнэ урлаг заримдаа ухамсартайгаар, бүр ихэнхдээ ухамсаргүйгээр ертөнцийн эдгээр жинхэнэ дүр төрхийг сэргээх, олох, нээхийг үргэлж хичээдэг. Энэ бол урлагийн гол утга учир, зорилго юм. .

Түүний нийтлэлүүдэд, юуны түрүүнд “Дэлхийг харах урлаг ( Шинэ реализмын тухай)" ба "Урлаг нь амьдрал ба орчин үеийн мэдлэг ( Бидний уран зохиолын ялгааны талаар)", Воронский Либединскийн "шууд сэтгэгдлийн онол"-оо бүтээхдээ ярих гэж оролдсон санаануудыг илүү мэргэжлийн түвшинд боловсруулсан. Хоёр шүүмжлэгчийн байр суурь нэгдэнэ гэж хүлээх нь логиктой байх болно, гэхдээ RAPP-ын хувьд бүтээлч хөтөлбөр биш, харин бүлгийн тэмцэл илүү чухал байсан: RAPP-ын онолчид эдгээр санаануудын төлөө Воронский рүү дайрчээ. Тэд идеалист үзэл бодол, юуны түрүүнд Бергсоны гүн ухаан юм. Ойролцоо болоогүй, харин ч эсрэгээрээ дайсагнал нь хурцдав.

RAPP-ийн түүхийн анхны монографийн зохиогч С.И.Шешуковын хэлснээр "Хэдэн жилийн турш баримталж, хамгаалж ирсэн үзэл бодлын тогтолцоо нь эерэг үр дүнгээ өгсөн RAPP-ын уран сайхны платформоос өөр зүйл байсангүй. .. Рэпэрчдийн дэвшүүлсэн онолын асуудлууд тус улсын бүх бүтээлч, шинжлэх ухааны нийгэмлэгийн шүүлт, маргааны сэдэв болж, онолын сэтгэлгээг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан. Гэсэн хэдий ч судлаач "Рапповитчууд яг үр дүнтэй үр дүнд хүрсэн" гэж хүлээн зөвшөөрсөн. Хичнээн шуугиан тарьж, хэчнээн ном, товхимол хэвлүүлж, хэчнээн их хурал, пленум, бүтээлч асуудалд зориулсан хурал хийж, эцэст нь үр дүн нь даруухан болсон. . Үнэхээр бүтээлч хөтөлбөр нь улс төрийн хэлэлцүүлгийн сэдэв болж, захиалгаар хэрэгжих боломжгүй, тухайлбал улс төрийн хэлэлцүүлэг, улайран тэмцэл нь АН-ын бүрэлдэхүүн хэсэг байсан.

RAPP маш их тулалдаж, бараг үргэлж ялж байсан бөгөөд зөвхөн амьд хүний ​​тухай яриа хэлэлцээнд зогсохгүй, энэ бол тухайн үеийн өөр нэг парадокс юм. Баримт бичгүүдийн нэг нь тэдний ялсан дайснуудыг жагсаасан байдаг: тус холбоо нь "Троцкизмын эсрэг тэмцсэн (Троцкийн дуртай, тойрог байсан Авербах нь Троцкист сөрөг хүчний гишүүн байсан, ялагдал хүлээсний дараа улс төрийн нөхцөл байдлыг барьж, Троцкийг хүчирхийлсэн), Воронщина. , Переверзевизм, Меньшевик идеализм ... Лефовизм, Литфронт (Литфронт - РАПП доторх байгууллага), гол аюулын эсрэг, зүүн бүдүүлэг үзэл, их гүрний шовинизм ба орон нутгийн үндсэрхэг үзлийн эсрэг, бүх төрлийн ялзарсан либерализмын эсрэг. хөрөнгөтний антимарксист онолуудтай эвлэрэх" . Үйл ажиллагааныхаа төгсгөлд тэд Комсомольская правда, Комсомолын Төв Хороотой хэрэлдэж чадсан. Доромжлуулж, гомдоосон RAPP-ын эгзэгтэй масс хурдацтай өсч байв.

Нэмж дурдахад утга зохиолын үйл явцын бүх оролцогчидтой эцэс төгсгөлгүй маргаан нь байгууллагын гүн хямралд хүргэв. Бүтээлч байдлын тухай ярихаа больсон - эцэс төгсгөлгүй уриа лоозонгууд шидэж, тэдний тусламжтайгаар нөхцөл байдлыг сайжруулахыг эрэлхийлэв. Гэвч бүх зүйл улам бүр дордов: жинхэнэ уран зохиол RAPP-аас гадуур бий болсон, гэхдээ Раппын клубын цохилтыг үл харгалзан Горький, Леонов, Шолохов, Каверин, Пилняк, Катаев, Пришвин нар ажиллаж байв ...

RAPP-ийн хамгийн сүүлийн үеийн үйл ажиллагааны нэг бол бөмбөрчинг уран зохиолд уриалах явдал юм. Энэ байгууллагын үйл ажиллагааны хамгийн онцлог шинж чанаруудын нэг нь улс төрийн уриа лоозонг хуулбарлах, тэдгээрийг бүтээлч ажилд чиглүүлэх явдал байв. 30-аад оны эхэн үе бол социалист өрсөлдөөн өрнөж, нийгмийн амьдралд Социалист хөдөлмөрийн цочир ​​хүмүүжлийн ажилтан гарч ирсэн үе юм. RAPP-ын үүднээс бол яг ийм ухамсартай, идэвхтэй ажилчид зохиолчдын эгнээнд нэгдэх ёстой. Рапповитчууд уран зохиолд ажилчдыг элсүүлэх ажлыг эхлүүлсэн! Рапповын анхан шатны байгууллагууд олон хүнийг үйлдвэр, үйлдвэрээс урж, шокын ажилтан маш амархан бөгөөд аяндаа шок зохиолч болно гэсэн гэнэн бодлоор тэднийг өдөөж, Грибоедовын Репетилов шиг: "Бичих, бич. бичих." Зусардахад хууртсан хүмүүс юу бичсэн бэ? Энд нэг жишээ дурдъя: "Ажилчин Пыжова//Ажлын туршлага//Манай хэлтэст//Тэр хорин жил байна.//Тэр манай хэлтэст байна//Байнга ажил дээрээ байна//Зөвшөөрөлгүй ажил тасалсан//Тэр ямар ч ул мөргүй."

Раппын сүүлийн үеийн уриа лоозонуудын утгагүй байдал нь тус байгууллага маш хүнд байдалд орсныг харууллаа. 1932 онд Большевикуудын Бүх Холбооны Коммунист Намын Төв Хорооны "Утга зохиол, урлагийн байгууллагуудын бүтцийн өөрчлөлтийн тухай" тогтоол батлагдаж, РАПП-ыг татан буулгаж, түүнтэй хамт бүх уран зохиолын бүлгүүд, бүтээлч, Нэг байгууллагын үзэл суртлын мухардмал байдал бусад нь бүтээлч, үзэл суртлын бүтэлгүйтлийг гэрчилнэ.

"ДАВАХ"

Рапповитуудын эсрэг тэмцлийг перевальцууд удирдаж байв. Бүх холбооны ажилчин тариачдын зохиолчдын холбоо "Дамжуулах" 1924 онд байгуулагдсан. Гэсэн хэдий ч 1920-иод оны эхээр А.К.Воронскийн санаачилгаар Зөвлөлтийн анхны "зузаан" "Красная новь" сэтгүүл бий болсон бол түүний оршин тогтнох боломжгүй байх байсан. 1921 оны 2-р сард Главполитпросветагийн дарга Н.К.Крупская, шүүмжлэгч, сэтгүүлч, зохиолч А.К.Воронский нар уран зохиол, урлаг, олон нийтийн сэтгүүлзүйн сэтгүүл гаргах саналтайгаар РКП (б)-ын Төв Хорооны Улс төрийн товчоонд өргөдөл гаргажээ. Үүний зэрэгцээ В.И.Ленинтэй уулзалт хийж, Н.К.Крупская, М.Горький, А.К.Воронский нар оролцов. Тэнд сэтгүүл гаргахаар шийдэж, Горькийг утга зохиолын хэлтсийг хариуцаж, Воронскийг ерөнхий редактороор томилов. Горький удахгүй гадаадад явах гэж байгаатай холбогдуулан сэтгүүлийн утга зохиолын хэлтсийг алсаас удирдах боломжгүй байсан тул бүх редакци, зохион байгуулалтын ажил Воронскийн нуруун дээр байв. 1921 оны зун сэтгүүлийн анхны дугаар хэвлэгдэн гарсан бөгөөд ойрын ирээдүйд урлагийн хүмүүнлэгийн эмгэгийг хамгийн тууштай хамгаалж байсан "Pass" хамтлаг байгуулахаар төлөвлөжээ.

Воронский богино хугацаанд маш сонирхолтой сэтгүүл бүтээж чаджээ. "Красная новь" бол Зөвлөлтийн уран зохиолын анхны боловсон хүчний эргэн тойронд цугларсан төв болсон гэж 1920-иод оны сүүлчээр Зөвлөлтийн анхны арван жилийн уран зохиолыг тоймлон бичиж, шүүмжлэгч, сэтгүүлч, ерөнхий редактор В.Полонский бичжээ. "Print and Revolution", "Новый Мир" сэтгүүлүүд. -Бараг бүх томоохон нэрс Зөвлөлтийн утга зохиолд сэтгүүлээр дамжсан. Красная Ноягийн номыг эхнийхээс сүүлчийнх хүртэл үзэх нь Зөвлөлтийн уран зохиолын эхний үе шатуудыг судлах гэсэн үг юм. Чухамдаа Воронский сэтгүүлийнхээ хуудсан дээр шинэ зохиолчдод (В. Иванов, К. Федин, Л. Сейфуллина, И. Бабель, Б. Пилняк, А. Малышкин, Л. Леонов, М. Зощенко, М. Н. Тихонов) , мөн хувьсгалаас өмнө нэр нь мэдэгдэж байсан хүмүүс (М. Горький, А. Толстой, С. Есенин, И. Еренбург, В. Вересаев, В. Лидин, М. Пришвин, А. Белый). Тэрээр өөрөө шүүмжлэгчээр ажиллаж байхдаа А.Белый, В.Вересаев, М.Горький, В.Маяковский, С.Есенин, В.Иванов, А.Толстой, Б.Пилняк нарын уран зохиолын хөрөг, уран зохиолын бүлгүүдийн хөргийг бүтээжээ. Forges", "Аравдугаар сар", "Pass". В.Полонскийн хэлснээр Красная Ноя нь орчин үеийн уран зохиолын шинэ өргөө болсон бөгөөд Воронский өөрөө Оросын уран зохиолын Иван Калита гэж үзэгдэж, түүнд үнэхээр хэрэгтэй үед нь бага багаар цуглуулдаг байв. Цуглуулагчийн байр суурь мэдээж амаргүй байсан гэж Полонский хэлэв: "Красная новь" нь "бусад байхгүй бол хамтрагч уран зохиолын гол эрхтэн болсон." Тарагдсан зохиолчдын хүчийг цуглуулах, Зөвлөлтийн тавцанд шилжих боломжтой хуучин мастеруудыг хадгалах, уран зохиолын залуучуудын эгнээнээс шинэ хүмүүсийг татах ажил бол сэтгүүлийн редакторуудын өмнө тулгамдсан ажил байв. . Үнэн хэрэгтээ, редакторууд улс төрийн уриа лоозон дээр бус уран сайхны ур чадварт анхаарлаа хандуулж байсан нь Перевал сэтгүүлийн эргэн тойронд бий болсон орчинг бий болгоход хүргэсэн.

Мэдээж Воронский коммунист шүүмжлэгч байсан бөгөөд В.Набоков, В.Ходасевич, Д.Мережковский, И.Бунин нарын бүтээлийн сэтгүүлд хэрхэн харагдахыг төсөөлөхөд тун бэрх. Мөн тэрээр "дотоод цагаачлал"-ын төлөөлөгчдийг хүлээж аваагүй бөгөөд энэ утгаараа түүний Э.Замятинтай утга зохиолын харилцаа холбоотой байсныг илтгэнэ. Воронский түүний тухай, шударга бус, шударга бус нийтлэлийг нийтлүүлсэн бөгөөд тэрээр хэвлэгдээгүй нийтлэлээ эрс шүүмжлэх боломжийг олгосон, өөрөөр хэлбэл. уншигчдад үл мэдэгдэх "Бид" роман (Жар гаруй жилийн дараа ЗХУ-д 1987 онд хэвлэгдэх болно). Өөрөөр хэлбэл, эсэргүүцэх боломж байгаагүй өрсөлдөгчөө бут ниргэсэн. Замятин хариуд нь "Красная нов"-ыг "албан ёсны сэтгүүл", Воронскийг "коммунист шүүмжлэгч" гэж нэрлэжээ. , мөн чанартаа, Авербахтай адилхан. Түүний бодлоор Парисаас цагаачлахаас ирсэн метрополисын утга зохиолын нөхцөл байдлыг ажиглахад тэдний хооронд үндсэн ялгаа байгаагүй.

Гэсэн хэдий ч Парисын үзэл бодлыг авч үзэх нь шударга бус гэж би бодож байна. Утга зохиолын нөхцөл байдлыг дотроос нь харахад "Красная Новю" ба "Он шуудан" хоёрын хоорондох зай асар их байсан бөгөөд эдгээр хоёр хэвлэл нь 1920-иод оны урлаг, улс төрийн хүрээний туйлуудыг тэмдэглэж байв. Гайхалтай шүүмжлэгч, нарийн редактор, авъяаслаг хэвлэн нийтлэгч Воронский эдгээр туйлуудын хоорондох утга зохиолын санал зөрөлдөөний гол цэгүүдийг хэний ч адил тодорхойлж чадсан юм.

Тэдгээрийг юуны түрүүнд Н.Г.Чернышевский алдарт диссертацидаа дэвшүүлсэн урлагийн бодит байдалтай харилцах тухай Оросын соёлын уламжлалт асуултаар тодорхойлсон. Шинэ нийгэмд урлаг ямар үүрэг хүлээдэг вэ? Уран бүтээлч ямар үүрэг гүйцэтгэдэг вэ? Тэр хэн бэ - өөрийн орны бошиглогч уу, эсвэл Лефитүүдийн шаардсанчлан түүний бүтээгээгүй үзэл суртлын бүтээн байгуулалтыг уран сайхны аргаар боловсруулдаг ганц бие гар урлаач уу? Урлаг бол нийгмийн ухамсрын хамгийн чухал салбар нь философитой эн зэрэгцэх үү, эсвэл түүний үүрэг нь анхан шатны дидактик, шилдэг туршлагыг шилжүүлэх, дизайн, өдөр тутмын амьдралыг чимэглэх, өөрөөр хэлбэл А.Блокийн зүйрлэлийг дахин ашиглах, тэр үнэхээр гудамжнаас хогоо шүүрдэх ёстой гэж үү?? Зугаа цэнгэл, эсвэл тэнд байгаа байр сууриа илүү сайн ойлгохын тулд яагаад ном авах ёстой вэ?

Воронскийн хувьд хариулт нь хоёрдмол утгагүй байсан - тэр үүнийг маш нарийн томъёолсон тул түүний үгс 1920-иод оны олон нийтийн ухамсрын нэг туйлын уриа болсон: "Урлаг бол амьдрал ба орчин үеийн мэдлэг" гэж тэр нийтлэлийнхээ нэгийг нэрлэжээ. "Ертөнцийг харах урлаг" гэж гарчигтаа өөр нэг зүйлийг онцлон тэмдэглэв. Түүний үзэл баримтлалын гол цөм нь урлагийн танин мэдэхүйн үйл ажиллагаа юм.

"Урлаг гэж юу вэ? - гэж Воронский асуугаад тэр даруй хариулав: - Юуны өмнө урлаг бол амьдралын тухай мэдлэг юм ... Урлаг шинжлэх ухаан шиг амьдралыг мэддэг. Урлаг нь шинжлэх ухааны нэгэн адил амьдрал, бодит байдал гэсэн нэг сэдэвтэй. Гэхдээ шинжлэх ухаан дүн шинжилгээ хийдэг, урлагийг нэгтгэдэг; шинжлэх ухаан хийсвэр, урлаг бол бетон; Шинжлэх ухаан нь хүний ​​оюун ухаан руу, урлаг бол түүний мэдрэхүйн мөн чанарт чиглэгддэг. Шинжлэх ухаан нь амьдралыг үзэл баримтлалын тусламжтайгаар, урлагийг дүрсний тусламжтайгаар, амьд мэдрэхүйн эргэцүүлэл хэлбэрээр таньдаг. .

Воронский урлагийн танин мэдэхүйн үйл ажиллагааны онолыг маш их эрх мэдэл бүхий хамгаалагчидтай үзэл баримтлалтай харьцуулдаг. Пролеткультист Арватов Гастев, LEF-ийн шүүмжлэгч Чужаки Брик, конструктивист К.Зелинский нар "урлаг - амьдрал бүтээн байгуулалт" буюу "үйлдвэрлэлийн урлаг" гэсэн онолын янз бүрийн хувилбаруудыг үзэл баримтлалын бүх нарийн ширийнийг нь хамгаалж, түүнийг үйлдвэрлэл, амьдралын үйлчлэгч гэж үзсэн. . Түүнийг Лефитүүд, конструктивистууд, Пролеткультистууд бурхан болгон шүтдэг байсан томоохон аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэлийн удирдагчид хөлсөлсөн бөгөөд түүний даалгавар бол материаллаг үнэт зүйлсийг үйлдвэрлэгчдэд хамгийн их тав тухтай байдлыг хангах явдал байв. машин дээр зогсож байгаа тусдаа хүний ​​нэгжийн хувьд, учир нь зүүн фронтын санал болгож буй ийм гоо зүйн хэмжүүрээр энэ хүний ​​хувийн шинж чанар, түүний хүсэлт, зөрчилдөөн, баяр баясгалан, уй гашуу зэргийг ялгах аргагүй юм. Лефовцы хувь хүнийг нэгтгэх, "сахилга баттай машинаас уучлалт гуйх" -д ирж, Перевальцы өөрсдийн хувийн зан чанарын тухай ойлголтыг тайлбарлаж, үүнээс "ялгагүй үйл ажиллагаа явуулдаг хүн", материаллаг үнэт зүйлсийн үйлдвэрлэгч болохыг олж харжээ. Урлаг бол энэхүү нэгдлийг аль болох хурдан бөгөөд илүү сайн хэрэгжүүлэх явдал юм.

"Бидний хувьд социализм бол үйлдвэрлэлийн маньякууд, фактографи дэмжигчид шиг асар том ажлын байр биш, харин ижил хувцасласан хүмүүс уйтгартай, нэг хэвийн байдлаас болж үхдэг Клопын уйтгартай хуаран биш" гэж тэд эсэргүүцэв. Бидний хувьд энэ бол хүнийг хүлж буй бүх гинжнээс чөлөөлөх агуу үе бөгөөд түүнд агуулагдах бүх чадвар нь эцсээ хүртэл илчлэгдэх болно. .

Воронскийн "Красная новь" нь олон зохиолчид (одоо сонгодог гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн) галаас хамгаалж, пролетарийн цэвэр ариун "галзуурсан зүтгэлтнүүдийн" илднээс хамгаалагдсан цайз болжээ. “Утга зохиолын гал түймрийн үеэр Воронский над шиг хүмүүсийг мөрөн дээрээ галаас гаргалаа” гэж Рапповынхны зөвлөсөн ёсоор “урцах сэтгэлтэй зохиолч” М.Пришвин хожим хэлэх байх. М.Пришвинанегийн хэлсэн үг хэтрүүлэг байх болно: тодорхой мөч хүртэл энэ цайзын хэрэм дайсанд хүрч чадахгүй байв.

Энэ нь 1924 онд Красная Нови орчмын Перевал бүлгийг байгуулахад хүргэсэн нөхцөл байдлын нэг байв. Энэ бүлэг нь А.К.Воронскийн сургууль болсон - 1927 оноос хойш Воронскийг "уран зохиолын тулааны талбараас" (Горький) зайлуулсны дараа ч түүний нэрийг "Газар"-ын туган дээр уншиж байжээ. Тэрээр өөрийн хамтрагчид болох "Пасс"-ыг шүүмжлэгч Дмитрий Александрович Горбов, Абрам Захарович Лежнев нарын цуглуулж, боловсруулсан санаануудыг санал болгов; тэр сэтгүүлийн хуудсуудыг зохиолчдод өгсөн - перевальцы. Үзэл суртал, зохион байгуулалтын хувьд Воронскийгүйгээр "Өнгөрөлт" явагдахгүй байсан ч зохион байгуулалтын хувьд өөрөө энэ бүлгийн гишүүн биш байсан.

“The Pass”-ыг шүүмжлэгчдийн гоо зүйн үзэл бодол 1920-иод оны хоёрдугаар хагаст, гол номууд нь гарч ирснээр бүрэлдэн тогтжээ. Үүнд: “Урлаг ба амьдрал” (1924), “Утга зохиолын бичлэг” (1926), “Ноён Бритлинг аягаа ёроолд нь ууна” (1927), “Ертөнцийг харах урлаг” (1928), “Утга зохиолын хөрөг” (1928-29) А.К.Воронский; “Гадаад дотоодод”, “М.Горькийн зам” (хоёулаа - 1928), Д.А.Горбовын “Галатеагийн эрэл” (1929); А.З.Лежневийн "Үе үеийнхэн" (1927), "Утга зохиолын өдөр тутмын амьдрал" (1929), "Зүрхэн дэх яриа" (1930).

Гарааны үзэл санаа, гоо зүйн үзэл баримтлал нь ирээдүйн сонирхолтой холбоотой байв. Тиймээс энэ бүлгийн өвөрмөц нэр: цаг хугацаа өнгөрөхөд тэд "маргаашийн ёс суртахууны элементүүд", "шинэ хүмүүнлэг", "шинэ, жинхэнэ коммунизм", "маргаашийн ёс суртахуун" -ыг ялгахыг эрэлхийлэв. Перевальцы ирээдүйг харахыг хичээж, "нийгмийн бүтцийн өөрчлөлт, ангиудыг устгах бидний эрин үед дэвшүүлж буй шинэ жинхэнэ хүмүүнлэг үзэл, түүнгүйгээр бидний үеийн яруу найргийг төсөөлөхийн аргагүй юм" гэж харахыг хичээв. . Ирээдүйд ийм найдах нь бодитойгоор урлагт хүн төрөлхтний нийтлэг зарчмыг бий болгоход хүргэсэн бөгөөд энэ нь агшин зуурын эсрэг байв. "Уран бүтээлч хүн цаг үеийг мөнхийн зүйлтэй хослуулж чаддаг байх ёстой" гэж Воронский онцлон тэмдэглээд, "Тэгсэн цагт л түүний эд зүйлс ирээдүйн өмч болно" гэжээ.

Ирээдүйд чиг баримжаа, өнөөгийн байдлыг авч үзэх үүднээс 20-иод оны урлагт дэвшүүлсэн перевальцуудын бараг бүх уриа лоозонг тодорхойлсон. Тэдний итгэл үнэмшлийг хамгийн чухал гурван тезисээр илэрхийлсэн: чин сэтгэл, гоо зүйн соёл, хүмүүнлэг .

Чин сэтгэл- энэ уриа нь LEF-ийн онолчдын зөвтгөдөг нийгмийн дэг журмын онолын эсрэг чиглэсэн. Уран бүтээлч хүн ганц гар урлаач биш, оёдолчин дээлний захиалга авдаг шиг нийгмийн захиалга авч чадахгүй. Тэрээр өөрийн бүтээлүүдэд агуулагдаж буй үзэл суртлын бүтээн байгуулалтыг хариуцдаг бөгөөд өөрт нь харийн нийгмийн захиалгыг биелүүлэх, өөрийн дууны хоолойд гишгэх эрхгүй: үнэнч бус байдал нь зөвхөн түүнд төдийгүй нийгэмд үнэтэй болно.

гоо зүйн соёл. "Урлаг" гэж Воронский бичжээ, "Үзэсгэлэнт ертөнцийг өөртөө эргүүлж, сэргээж, нээж, түүнд хамгийн цэвэршсэн, шууд мэдрэмжээр өгөхийг үргэлж эрмэлзэж, хичээдэг. Зураач энэ хэрэгцээг бусад хүмүүсээс илүү хурцаар мэдэрдэг. Тэднээс ялгаатай нь тэрээр байгаль, хүмүүсийг зураг дээр зурсан мэт харж дасдаг; тэр голчлон ертөнцийг ийм байдлаар биш, харин дүр төрх, ертөнцийг дүрслэн харуулдаг: түүний гол ажил нь энэ материал дээр явагддаг " . "Дүрсүүд", "дэлхийн төлөөлөл", "ертөнц, өөрөө үзэсгэлэнтэй" - пролетарийн ангийн тогтолцооны энэхүү "галзуу зүтгэлтнүүд" нь идеализмыг олж харсан. Авербахк Горбовт "Галатеа дарь эхийн нууц ертөнц"-ийн тухай сонсоод "зураачийн үүрэг бол бодит байдлыг харуулах биш, харин бодит байдлын материал дээр тулгуурлан бүтээх явдал юм" гэж Горбов руу зэмлэсэн гэж бодъё. үүнээс гоо зүйн, идеал бодит байдлын ертөнц.

Гэхдээ идеализмын айдас түгшүүртэй байхаас илүү чухал зүйл бол "Өнгөрсөн" нэвтрүүлэгт оролцогчдын мэдүүлсэн хувийн шинж чанарын тухай айдас байсан - энэ тохиолдолд зураачийн хувийн шинж чанар юм. Өөрөө үзэсгэлэнтэй ертөнцийг үзэх хэрэгцээг зураач бусад хүмүүсээс илүү хурцаар хүлээн зөвшөөрдөг гэж Воронский, ялангуяа галзуу догшин зүтгэгчид үүнтэй эвлэрч чадахгүй гэж маргажээ. Уран бүтээлчийн онцгой байдал, бусдаас илүү ихийг харах чадвар, Пушкины үеэс Оросын уран зохиолоор батлагдаж байсан түүний зөгнөлийн зорилго нь тэднийг айлгаж байв. Энэ бол тэдний тухай гашуун инээмсэглэлээр "Урлагийн хамгийн ухаалаг хүмүүс ихэвчлэн хамгийн тэнэг, хүлээн зөвшөөрдөггүй хүмүүс байдаг" гэж Воронский хэлэв. .

Уран бүтээлчид юу өгдөг вэ? Дэлхий ертөнцийн гоо зүйн ойлголтыг бид Воронскийн санаа бодлыг нэгтгэн дүгнэж хэлье. Зураач нь "үзэсгэлэнг нуугдаж байгаа газраас нь олох чадвартай" бөгөөд тэрээр "ертөнцөөс сонирхолгүй таашаал авах" боломжтой, "эвдрээгүй, онгон гэрэл гэгээтэй дүр төрх" -ийг мэдэрдэг. Жинхэнэ уран бүтээлч хүнд бусад хүмүүст "ертөнцийг харах урлаг"-ыг заахаас өөр зорилго байж болохгүй. Энд Воронский болон түүний үеийн олон хүмүүсийн хоорондын зөрчилдөөн үүссэн.

RAPP ба LEF-ийн шүүмжлэгчид Воронскийн тухай гашуунаар бичсэн хүнд сэтгэл хангалуун байв: "Бидэнд тэгш бус гадаргуутай толинд бодит байдал гажсан хэлбэрээр тусгагдсан байдаг. Бид жирийн хүмүүсээс илүү өвчтэй хүмүүс шиг. Өнгөрсөн үе, давамгайлсан капиталист орчин, сая сая хүмүүсийн эсэн мэнд үлдэх нь ийм өвчтэй, хэвийн бус болгодог. . Түүгээр ч барахгүй, ухамсартай эсвэл ухамсаргүйгээр Лефийн "тодорхой үйл ажиллагаатай хүн" эсвэл "амьд хүн" RAPP-ийг бүтээгчид ийм "гажуудсан" хүнийг аврахыг бодитойгоор эрэлхийлсэн: түүнд хэт ангиллын санааг өдөөх нь илүү хялбар байдаг.

Воронский гарах гарцыг хаанаас олж харсан бэ? Бодит байдлын "гажуудсан хэлбэрүүд", "ертөнцийг гажуудуулсан ойлголтоос" хэрхэн ангижрахыг тэрээр хэрхэн санал болгосон бэ? Энэ бол түүний гүн итгэл үнэмшлийн дагуу урлагийн хамгийн том эрхэм зорилго юм. "Гэхдээ санаагаа гажуудуулсан энэ ертөнцөөр хүрээлэгдсэн хүн санах ойд, магадгүй заримдаа зөвхөн алс холын, бүдэг бадаг мөрөөдөл, ертөнцийн эвдрээгүй, жинхэнэ дүр төрхийг хадгалсаар байдаг. Тэд аливаа саад бэрхшээлийг үл харгалзан хүний ​​дотор нэвтэрдэг... Жинхэнэ, жинхэнэ урлаг заримдаа ухамсартайгаар, ихэнхдээ ухамсаргүйгээр ертөнцийн эдгээр дүр төрхийг сэргээж, олж, нээхийг үргэлж хичээдэг. Энэ бол урлагийн гол утга учир, зорилго юм. .

1927 он хүртэл Красная Новь цайзыг барьж авах боломжгүй байв. 1927 онд унав: Горькийн хэлснээр Воронскийг уран зохиолын тулааны талбараас зайлуулсан. Түүнийг “Красная нов” сонины ерөнхий редакторын албан тушаалаас албадан огцруулж, намаас хассан нь улс төрийн үйл явдлаас үүдэлтэй: 1927 онд Воронскийн гишүүн байсан Троцкист сөрөг хүчин дарагдсан. Түүнийг явсан нь үеийнхэнд маш том гарз мэт санагдаж байв. Үүний зэрэгцээ Италийн Газар дундын тэнгист цөллөгт амьдарч буй М.Горький, утга зохиолын үйл явцын шууд оролцогч, нүдээр харсан гэрч, зохиолч Ф.Гладков нарын хооронд дараах захидал харилцааны яриа өрнөв.

Гашуун. Воронский Красная новыг орхиж байгаад харамсаж байна, маш их уучлаарай. Хачирхалтай нь яагаад, хэнд дургүй байсан бэ?

Гладков. Воронскид хэн дургүй байсан бэ? Мэдээжийн хэрэг, эхний ээлжинд VAPP. Эдгээр интригчид, шинэ формацийн албан тушаалтнууд Воронскийг "жижиг хөрөнгөтний" уран зохиолын түшиц газар болгон бүрмөсөн устгахыг эрмэлзэж, Зөвлөлтийн бүх уран зохиолын цорын ганц ноёрхогч болохын тулд дээд удирдагчийн төлөө тэмцэж байна.

Гашуун(Воронский). Хэрэв энэ үнэн бол маш гунигтай, гунигтай гэхээсээ илүү. Энэ нь бид ажилчдыг гавьяагаар нь үнэлж, гавъяагаар нь ажиллаж сураагүй байдгийг гэрчилж байна. Та миний сайн мэдэх хүнд хэцүү нөхцөлд бүтээгдэж болох хамгийн шилдэг сэтгүүлийг бүтээсэн.

Воронский(Горькид). Хийж болох байсан хэрнээ хийгээгүй, эс бөгөөс өдий болтол бага тунгаар үйлдэгдэж байсан хэд хэдэн тэнэг үйлдлүүдийг би эрс эсэргүүцсэнээс сүүлийн үед миний байдал хүндэрсэн. .

Гурван жилийн дараа Горький гунигтайгаар хэлэв: "Уран зохиолд тойргийн маргаан, зөрчилдөөн ноёрхож, Воронский, Полонский, Переверзев, Беспалов, Переваль нар тулалдааны талбараас хасагджээ. Хамгийн авъяаслаг Воронский, хэрвээ тэр гадуурхагдах ёстой байсан бол хамгийн багадаа үүнийг хүртэх ёстой байв.

Гэсэн хэдий ч 1927 онд Воронскийг огцруулсан нь ноцтой, гүн гүнзгий гоо зүйн хөтөлбөртэй бүлэглэлийг сүйрүүлэхэд хүргэсэнгүй. Гурван жилийн турш тэд уран зохиол, шүүмжлэлд хамгийн чухал үүрэг гүйцэтгэсэн.

"Газар"-ын оролцогчид өөрсдийн санааг сайшааж, урлагийн мөн чанарт хамаарах гүн ухааны гүн гүнзгий утга бүхий өргөн дүрс-бэлгэдсээр ажилласан. Тэдний дунд Галатеа далд бурхны дүр байдаг. Д.Горбовын "Галатеа хайх" (Москва, "Холбоо", 1929) хэмээх гоо зүйн тунхаг болсон "Газар"-ын ном мөн ийм нэртэй байв. Энэ ном гарахын өмнө нэлээд гайхалтай үйл явдлууд өрнөсөн.

1928 оны 10-р сард "Pass" болон RAPP-ийн хөрөнгийн хамтарсан хурал дээр "Галатеагийн эрэл" тайланг уншив. Рапповитчуудын ойлгосноор Д.Горбовыг “нөхөрлөлийн полемик хэлбэр”-ийг баталгаажуулсан Л.Авербахын саналаар уулзалт болов. Гэсэн хэдий ч Перевальцыхан өөрсдөө нөхөрсөг тэмцлийн хэлбэрт бэлэн биш байсан: маргаанд цангах, бусад хүмүүсийн санаа бодлыг үгүйсгэх зэрэг нь бусад чиглэлийн төлөөлөгчдөөс ч илүү их шинж чанартай байв. Тиймээс Д.А.Горбов тун тайван амгалан байдлаар илтгэлээ эхлүүлж, уулзалт хийх санал тавьж, харилцан ойлголцол, яриа хэлцлийг эрэлхийлж буй Рапповитчуудад хандан: “Би УАПП-ын одоогийн удирдагчдыг хоёр нүүр гаргадаг гэж хардахыг хүсэхгүй байна. Перевальцынхныг бидэн рүү чиглүүлсэн довтолгоог хүлээн зөвшөөрөх боломжгүй байсан ч би энэ бүлэгт андуурч байгаа ч пролетарийн уран зохиолыг амжилттай хөгжүүлэх чин хүсэлтэй нөхдүүдийг харахад бэлэн байна. Тэднийг хоёр нүүр гаргасан гэж буруутгахгүйгээр би бүх хүслээр нь тэднийг хоосон гэгээнтнүүд гэж харахгүй байхын аргагүй. . Үзэгчидтэй харилцах харилцааныхаа мөн чанарыг тодорхойлсны дараа Горбов өөртөө болон Перевальд хамгийн их хамааралтай зүйл рүү шилжсэн: урлагийн мөн чанарын талаархи эргэцүүлэл.

"Урлагийн жинхэнэ мөн чанар нь юу вэ" гэж Горбова RAPP-аас сонсогчдоос "Аль нь урлагт ажиллах боломжгүйг ойлгохгүй бол?" - цаашлаад Баратынскийн "Уран барималч" шүлгээс өргөн эш татсан:

Чулуу руу гүн харлаа

Зураач түүний доторх нимфийг олж харав.

Миний судсаар гал урсаж,

Түүний зүрх түүн рүү нисэв ...

Амтат манантай ажилдаа

Нэг цаг, нэг өдөр, жил ч өнгөрөхгүй,

Мөн урьдчилан таамагласан, хүссэнээрээ

Сүүлийнх нь бүрхэвч унахгүй.

Хүсэл тэмүүллийг ойлгохын хэрээр,

Дотно таслагчийн энхрийлэл дор

Галатеягийн эргэн харц

Энэ нь хүсэл тэмүүлэлтэй байх болно,

Мэргэний аз жаргалын ялалтын төлөө.

"Би зоригтой шийдвэр гаргаж байна" гэж Горбов үргэлжлүүлэв. "Авербахайн дур булаам үзэг, Кукрыниксийн хөнгөмсөг харандааг үл тоомсорлож, Баратынскийн иш татсан шүлгийг би аливаа жинхэнэ уран бүтээлчийн бүтээлч байдлын түгээмэл томъёолол гэж олон нийтэд зарлаж байна." .

Галатеягийн ертөнц бол урлагийн ертөнц, бодит, материаллаг, биет ертөнцтэй эн зэрэгцэн оршдог ертөнц юм. Зураачийн Галатеягийн ертөнцөд зурсан бодит байдлын объект, баримтууд нь өөр, бодит бус утгыг олж авдаг гэж Горбов хэлэв: тэдгээр нь зураачийн зорилгын дагуу бүтээсэн ямар нэгэн идеал, гоо зүйн системийн шинж тэмдэг болж гарч ирдэг. Далд бурхан Галатеягийн ертөнцөд нээлт хийх нь хамгийн тохиромжтой, үзэсгэлэнтэй ертөнц бол урлагийн нийгмийн үүрэг юм. "Энэ бол уран бүтээлчийн бүтээсэн төгс, гоо зүйн бодит байдал, яг энэ "нууц дарь эх" Галатеагийн ертөнц, нийгмийн оршихуйн онцгой хэлбэр бөгөөд түүний илчлэлтийг зураач бүрэн, ул мөргүй шингээдэг. Урлагийн хуудсан дээр "дүрсэлсэн" эсвэл "харуулсан" бодит байдлын объект, баримтууд бие даасан утгагүй байдаг. Эцсийн эцэст тэдгээрийг шууд утгаар нь авч үзэх боломжгүй юм. Зураач Галатеагийн ертөнцөд татагдсанаар тэд өөр, бодит бус утгыг олж авдаг: тэдгээр нь зураачийн зорилгын дагуу бий болсон ямар нэгэн идеал, гоо зүйн системийн шинж тэмдэг болж гарч ирдэг. .

Өрсөлдөгчидтэйгээ ядаж хэдэн холбоо барих цэгийг олохыг хүссэн Горбов РАПП-ын удирдлагын нэрт зүтгэлтэн А.Фадеевын "Зөрчил" романы нэг ангиас иш татсан бөгөөд Левинсон шөнийн эргүүлүүдийг шалгахаар очдог. Галын туяанд партизаны нэгний нүүрэнд инээмсэглэл тодрохыг харав. "Би энэ хэсэгт дуртай" гэж Горбов үзэгчдэд хэлсэн зүйлийнхээ төлөө биш, харин харуулахгүй байгаа зүйлийнхээ төлөө хэлэв. Бидний харж байгаа Левинсоны хажууд "далд дарь эх" Галатеа энэ зургийг хөнгөн гишгүүрээр үл үзэгдэхээр алхсан тул би түүнд хайртай. Түүний үзэж байгаагаар “Ялагдал” бол “VAPP-д харьяалагддаг зураач тамганы ертөнцөөс гарч, бодит байдлыг нүцгэн харуулсан, гоо зүйн хэрэглүүрийн ертөнц рүү, хамгийн тохиромжтой ертөнц рүү гарсан цорын ганц роман юм. Галатея” бүтээгдсэн. .

Горбов RAPP-аас сонсогчдод хандан юунд найдаж байсныг хэлэхэд хэцүү байна. Тэд өөр өөр хэлээр ярьдаг, үндсэндээ өөр өөр ангиллын хэрэгслийг ашигладаг: намын толь бичгээс зээлж, уран зохиолд ашигласан улс төрийн уриа лоозонгууд - RAPP-аас; Утга зүйн шавхагдашгүй эзэлхүүнтэй, домог, соёл-түүхийн гүн гарал үүсэлтэй өргөн дүрс-бэлгэ тэмдэг - "Газар" дээр. "Диалектик-материалист арга", "холбогч эсвэл дайсан", "шок ажилчдыг уран зохиолд дуудах", "бүх ба олон төрлийн багийг урах" - нэг талаас; "далд бурхан Галатея", "чин сэтгэл", "гоо зүйн соёл", "мастер", Моцартизм ба сальеризм - нөгөө талдаа. Өрсөлдөгч талуудын боловсролын зарчмын зөрүүтэй байдлаас болж яриа хэлэлцээ хийх боломжгүй байсан бөгөөд магадгүй талууд үүнийг улс төрийн гүтгэлэг, дайсныг зайлуулах гэсэн зорилгодоо хүрэхийн тулд ашиглахыг хичээгээгүй байж магадгүй юм. уран зохиолын тулааны талбар" гэж Горькийн хэлсэнчлэн - RAPP дээр; мэдэгдэл, тэр ч байтугай илүү нарийн томъёолол нь тэдний санаа эсрэг үзэл бодлоос няцаах нь - perevaltsy дунд. Өөр өөр хэлээр хийсэн энэхүү хачирхалтай яриа хэлэлцээгээр хоёр тал зорилгодоо хүрсэн гэж хэлэх ёстой.

"Би яруу найрагч хүн учраас би бүдүүлэг, ядуу амьдралын нэг хэсгийг авч, түүнээс сайхан домог бүтээж байна" гэж Горбов Рапповын хүрээлэлд нэр нь гутаан доромжилж байсан Федор Сологубын хэлснийг иш татаад, эгдүүцсэн асуулт асуув. Сологубайгийн энэ томьёог авч, манай пролетарийн уран зохиолын уран сайхны боловсролын үндэс болгож болох уу? Энэ асуулт нь үндсэн шинж чанартай байсан, учир нь энэ нь Раппын "сонгодог зохиолоос суралцах" уриа лоозонг өргөжүүлж, орчин үеийн утга зохиол, соёлын эргэлтэд бэлгэдлийн туршлага, илүү өргөн утгаар нь мөнгөн уран зохиолын асар том давхаргыг нэвтрүүлэх боломжийг олгосон юм. Зөвхөн Л.Толстой төдийгүй Белый, Соловьев, Сологубаас "суралцах" зорилгоор нас. "Тийм ээ" гэж Горбов үргэлжлүүлэн, "Сологубовын томъёог залуу зохиолч бүр, тэр дундаа пролетарийн зохиолчид ч шингээх ёстой. Тов. Либединский! - Горбовк Рапповын хүлээн зөвшөөрөгдсөн зохиолчдын нэгэнд хандав. "Пролетар зохиолчдод амьдралын энгийн бөгөөд бүдүүлэг материалыг сайхан домог болгон хувиргахыг заа!" Домогт нүдэнд харагдахаас ч олон амьдрал бий! Амьдралын бодит үнэнийг нүцгэн харуулахаас илүү зарим сайхан домогт амьдралын гашуун үнэн байдаг. .

1920-иод оны алдарт "Долоо хоног" өгүүллэгийн зохиолч, иргэний дайны ширүүн амьдрал, коммунистуудын мөлжлөгийг харуулсан "Комиссарууд" номын зохиолч Либединскийд хаягласан ийм уриалга нь ямар ч сайхан домог биш. таалагдах боломжгүй байсан. RAPP нь урлагт хандах бусад зарчмуудыг баталжээ. "Өнгөрөгчид"-ийн санааг "бодит байдлаас салах", "идеализм", "идеалист урвалын хууль бус наймаа" гэж үздэг байв. Тэдний өрсөлдөгчид хамгийн гол зүйлийг сонссонгүй: социологийн бүдүүлэг догмагаар нарийссан орчин үеийн уран зохиолын хүрээг тэлэх хүсэл эрмэлзэл, эв нэгдэлгүй, эвдэрсэн эв нэгдлийг бодит амьдралд нэвтрүүлэх.

Урлагийн нийгмийн чиг үүргийн талаархи үзэл баримтлалыг төгс гоо зүйн бодит байдлыг бий болгох, Галатейн ертөнц, нийгмийн амьдралын онцгой хэлбэр болохуйц "зорчигчид" нийгмийн онолын эсрэг чиглэсэн чин сэтгэлийн уриа лоозонд гарцаагүй бий болгосон. захиалга, О.Брикоми танилцуулж, дараа нь RAPP авсан. Тухайн үеийн нөхцөлд нийгмийн дэг журмыг шууд үгүйсгэх нь зүгээр л боломжгүй байсан тул Горбов нийгмийн дэг журмыг өөрийн гэсэн тайлбарыг дэвшүүлсэн бөгөөд энэ нь үнэндээ үүнийг үгүйсгэж байгаа хэрэг юм: зураачийн өөрийн дотоод ертөнцийн амьд баримт юм. . Энэхүү жинхэнэ нийгмийн захиалгаас зураач нэг минут ч гэсэн салж болохгүй. .

Далд бурхан Галатеа, Сологуб, Фадеев нарын "Зөрчил" романы тухай түүний шүүлтийг сонсоод Рапповитчууд Горбовтой юу хийснийг төсөөлж болно! Тэр өөрөө энэ тухай "Галатеа буюу худалдаачны эхнэр" номынхоо дараагийн өгүүлэлд дурдсан байдаг. "Нөхөрлөлийн полемик хэлбэр"-ийн амлалт Авербах биелээгүй гэж хэн нэгэн таамаглаж магадгүй юм. Тэрээр уг тайланг зөвхөн хурал дээр төдийгүй хэвлэлээр - олон мянган үзэгчтэй "Вечерний Москва" сэтгүүлийн дараагийн дугаарт "эгдүүцлээ". Горбовын хариу өгүүлэл нь өгүүлсэн үйл явдлуудын дараа жилд гурван мянган хувь хэвлэгдсэн номонд л хэвлэгджээ. “Миний нийтлээгүй дүн шинжилгээнд үндэслэн, i.e. байхгүй бүтээлийн уншигчийн хувьд, - Горбов гомдоллов, - Авербах "Вечерняя Москва" сонины хуудсан дээр миний хувьд "хамгаалалтын өнгө" гэж үздэг "Марксист дүрэмт хувцас" -ыг надаас хасах шаардлагатай гэж маш "нөхөр" ярьсан. ” эсвэл “өнгөрөх хобби”. "Вечерняя Москва" сонины уншигчид Авербахунд ийм асуудлыг шийдвэрлэх хамгийн тохиромжтой эрх мэдэлтэн бололтой. .

Утга зохиолын үйл явцад оролцогчдын дийлэнх нь өөр хэлээр ярьж, Горбовили Лежневийн үйл ажиллагаа явуулж байсан өргөн бэлгэдлийн дүр төрхийг ойлгохгүй байсан нь "The Pass" жүжгийн жүжиг байв. Ийм сэтгэл хөдлөм, утга учиртай ханасан зургуудын дунд 1920-иод оны сүүлээр Моцарт, Сальери нарын зургууд гарч ирэв. Тэд одоо шударга бусаар мартагдсан тод зохиолч Петр Слетовын "Газар"-ын оролцогчийн бичсэн "Мастер" өгүүллэг хэвлэгдсэнтэй холбогдуулан уран зохиолын шүүмжлэлийн маргааны төвд оров. Түүний гол дүрүүд болох Мартино, Луижи нар урлаг, зураач, бүтээлч байдалд хандах хандлагын өөр өөр зарчмуудыг тусгасан байдаг: нэг талаас оновчтой, алгебрийн зохицолд итгэх хүсэл эрмэлзэлтэй холбоотой. Урам зоригтой, сэтгэл хөдлөм, үндэслэлгүй, аливаа зүйлийн гоо үзэсгэлэн, дэлхийн эв найрамдлыг харамгүй таашаахтай холбоотой - нөгөө талаас. Энэ асуудал нь RAPP ба Перевал хоёрын хоорондох тэмцэл өрнөж буй гол төв болсон нь ойлгомжтой. 20-иод оны маргааны бүх асуудал (уран зохиолын арга барил, урлагийн ангийн шинж чанар, хувь хүний ​​тухай ойлголт), тэр үеийн бүх хэлэлцүүлэг (амьд хүний ​​тухай, сэтгэл судлалын тухай, Фрейдизмын тухай, зан чанарын оновчтой ба иррациональ бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн харилцан хамаарал) Пушкины Моцарт, Сальери нарын хооронд өрнөсөн маргаан болж, Зөвлөлтийн анхны арван жилийн үзэл суртлын маргаанд бүрэн оролцогч болсон мэт болж хувирав. 1929 онд П.Слетовын “Удирдамж” өгүүллэгийн баатрууд ч энэхүү ширүүн харилцан ярианд нэгдсэн.

Энэ бүтээлийн бүтээлч түүх нь маш ил тод юм. Энэ нь 1926 онд Улсын Хөгжмийн Шинжлэх Ухааны Хүрээлэнд нум хөгжмийн зэмсгүүдийн үзэсгэлэнг зохион байгуулж, ховор, үнэ цэнэтэй сорьцуудыг толилуулж байсан бөгөөд үүнд Страдивари, Амати хийлүүд багтжээ. Энэхүү үзэсгэлэн нь Москвагийн соёлын амьдралд онцлох үйл явдал болсон бөгөөд хийлийн хөгжмийн түүх нь Европ дахь хувьсгалт хөдөлгөөний түүхтэй нягт холбоотой гэдгийг сануулсан юм. Хамгийн гол нь Францын хувьсгал гудамж, зах, хотын үүдэнд, ядуусын хороололд дуугардаг хийл хөгжимд ордны хаалгыг нээж өгсөн юм. Ордны хонгилын доорх хийл цоо шинэ байдлаар сонсогдов: ордны хонгилын дор орж ирсэн акустик нөхцөл, ардчилсан үзэгчдийн урьд өмнө байгаагүй хослол байв. Урьд нь ардын хөгжмийн зэмсэг, хийл, ардын хөгжмийн зэмсэг сонсогддог байсан бол үүнээс ч муу сонсогддоггүй нь тогтоогджээ. Ийнхүү хийл нь ардчилсан үзэгчдийн хөгжим, Францын хувьсгалын романтик үзэл санаатай холбоотой хувьсгалт Европын хөгжмийн зэмсэг болжээ. Мастер хийл урлах урлаг нь хүн бүрийн анхаарлыг татаж, олны сэтгэлд тэрээр урлаач байснаа мастер болон хувирдаг.

Слетов хийл үйлдвэрлэгч Луижи Руггерийг баатараараа сонгосон. Энэ бол зохиомол дүр боловч Страдиваригийн зарим шинж чанарыг түүний дүр төрхөөр таамагласан байдаг. Энэ түүх нь зөвхөн 18-р зууны хотын амьдралыг төдийгүй Страдивариусын амьдарч байсан Кремона хотын топографийг (түүний дүр төрх хэд хэдэн лейтмотивээр тодорхойлогддог), Огни Санти хотын хаалганы дүр төрхийг нарийн дүрсэлсэн байдаг. Порто По дахь мастер. Түүхийн зөрчилдөөн нь хийл үйлдвэрлэгч Луижи Руггиери болон түүний шавь Мартино Форести гэсэн хоёр баатрын сөргөлдөөнөөс үүдэлтэй юм. Мартино урам зоригтой бүтээгч Луижигаас суралцаж, ур чадварынхаа нууцыг ойлгож, эзэмшихийг хүсдэг. Эндээс урлаг, бүтээгч, мастер гэж юу болох талаар хоёр өөр ойлголт бий.

Мартино урлагт ухаалгаар хандах хандлагыг илэрхийлдэг бол Луижи Воронскийн хэлснээр шавьдаа дэлхийн гоо үзэсгэлэнг хайхрамжгүй хандах чадварыг бий болгохыг хичээдэг: сүмийн гэрэл зураг, сүмийн витраж, Италийн модыг бишихийг түүнд зөвлөж байна. сийлбэрүүд, зах зээлийн өдөр тутмын амьдрал, Кремона хотын амьдрал байсан ч өдөр тутмын амьдралын зохицолыг хараарай. Энэхүү ур чадвар нь зөн совин, бүтээлч нислэгийг өгдөг гэж мастер үзэж байгаа бөгөөд үүнийг арван багш ч заадаггүй, учир нь энэ нь үндэслэлгүй юм. Луижи багш болохын тулд биш, харин өдөр тутмын амьдралын зохицолыг олж харж сурахгүй бол түүнийг байгалийн материалаар шингээж, мөнхөд гар урлаач хэвээр үлдэхийг заажээ. Мартино багшийг ойлгохгүй байгаа тул ур чадвараа дамжуулахыг хүсэхгүй байна гэж итгэж байна. "Тэр надад тавцангийн зузаан, хонгилын өндрийг яг тодорхой хэлсэн бол би аль болох болгоомжтой зүсэхийг хичээх болно" .

Луижи гар урлалын нууцыг огт өөр байдлаар хардаг: тухайн тохиолдол бүрийн тавцангийн зузаан нь өөр өөр байхаас гадна хонгилын өндөр нь өөр өөр байх болно: тэдгээрийг материал, амьд модоор өдөөдөг. "Мод, тэр ч байтугай үхсэн мод ч гэсэн өөрийн гэсэн амьдралтай" гэж эзэн тунгаан хэлэв. Түүнийг тахир дутуу болгохгүй, харин чөлөөлж, түүний дотор сүнсээ амьсгалж, хөгжимд шинэ амьдрал бэлэглээрэй." (59). Бүтээгчийн даалгавар бол амьдрал, материалын зохицолыг харж, түүнийг илчлэх, өөрийгөө илэрхийлэх боломжийг олгох явдал юм: "Хэрэв та долгионтой утастай гацуур авсан бол ямар гайхалтай зураг авахыг хараарай ... Та зөвхөн нэг үсийг зөөгчөөр арилгаж, бүх зүйл хоорондоо холбогдож, шинэ хэлбэрээр тоглох болно. Тэд өгзөгийг нь таслав - тасалдсан утаснууд нь сүүлт одны сүүлний туяа шиг цацарч, тайван бус галт хэв маягт нэгдэнэ. Чихээ зүүж, нугалж үзээрэй, гар дээрээ жинлээрэй - энэ бол мэдлэгийн баяр баясгалан юм "(58).

Гурван жил орчим Мартино Луижигийн жижигхэн байшинд өнгөрөөж, багшийн түүнд илчлэх гэж буй алсын хараагаа ахиулаагүй. Мартино багшийнхаа нууцыг тайлах галзуу хүсэлдээ хөтлөгдөн багшийнхаа нүдийг сохлов. Түүхийн ид шидийн өрнөл эндээс эхэлдэг: үхсэн модонд нуугдаж байсан амьдрал, багшийн тэнэг шавьдаа давтан хэлсэн амьдрал цаазаар авагчийн дээр бууж, хохирогчийн өшөөг авдаг. Мартино үхсэн модны ёолох чимээг сонсдог бөгөөд энэ нь түүний гэмт хэргийн улмаас хийл хөгжимд дүрслэгдээгүй мод мэт санагдаж байна.

"Бид бүрэн чимээгүй суусан, чимээгүй Кремонагийн чимээ бидэнд хүрсэнгүй. Тэгээд би үнэхээр хөнгөн чимээ сонсогдов, яг л дуугаргагч самбарыг цохих шиг хөнгөн чимээ. Толгойн үс минь хөдөлж, би аймшигтайгаар агшиж, чулуужлаа. Луижи хааяа шивнэв:

Та сонсож байна уу? Энэ бол альто ёроол, би бараг хийсэн, энэ нь амьдралд хамгийн ойр, илүү чанга сонсогддог. Гэхдээ бусад хүмүүс байдаг, сонсоорой ... тэдгээр нь дөнгөж төрсөн ...

Бусдыг нь би сонссон: тэд санаа алдахаас илүү чимээгүй байсан ч намайг улам бүр агшаахад хүргэсэн. Хөлсөөр бүрхэгдсэн би эдгээр чимээгүй гинших найрал дууг сонсов. ”(112).

Слетов 20-иод оны сүүлчээр Луижигийн дүрийг бүтээж, А.Блокв арван жилийн эхээр алдарт Пушкиний хэлсэн үгэндээ: "Яруу найрагч бол хүү юм" гэж бичсэн бүтээлч зан чанарын тухай ойлголтыг уран сайхны аргаар тусгасан нь ойлгомжтой. эв найрамдлын; мөн түүнд дэлхийн соёлд тодорхой үүрэг өгсөн. Түүнд гурван зүйлийг даатгадаг: нэгдүгээрт, дуу чимээг тэдний оршин суудаг төрөлхийн эхлэлгүй элементээс гаргах; хоёрдугаарт, эдгээр дуу авиаг зохицолд оруулах, тэдэнд хэлбэр өгөх; Гуравдугаарт, энэ зохицлыг гадаад ертөнцөд авчрах" . Энэ нь эв зохицлыг эрэлхийлэх, анхны элементээс дуу чимээ гаргах, түүнийг амьдралд оруулахад Слетов урлагийн утга учрыг олж хардаг. Түүний RAPP-ын өрсөлдөгчид Мартиногийн үзэл бодолд илүү ойр байдаг.

Өөрийн олж мэдсэн зүйлдээ цочирдсон Мартино шөнийн дуу хоолойд модыг хийл болгон хувиргаж буй бүтээгчийн өгсөн амьдралыг биш, харин чөтгөрийн хүсэл тэмүүллийг олж харж, багшийг алж, Кремонаг орхиж, удаан хугацааны туршид тэнүүлсний эцэст иезуит, алуурчин болон хувирчээ. "Эх орон, эх сүмээ хүчирхийлэгч, доромжлогчдоос хамгаалах ариун үйлсэд ах дүүстэйгээ амьдралаа нэгтгэсэн цаазын ялтан ... Би өөрийн гараар урвагчдыг сүмд дүүжлэн, Бурханы нэрийн өмнөөс, чөлөөт сэтгэлгээтэй хүмүүсийг цохиж, бусниулсан. Тэдний гинших нь нэг удаа хүрч, өршөөл гуйх нь намайг өрөвдсөнгүй "(123). Түүний анхны золиос болсон Луижиг багшийн дүрд хувирсан тэрслэгч байсан гэдэгт итгэсэн Мартино: "Гэхдээ яагаад Луигийг санахад миний бодол эргэлзэж байна вэ?" (123). “Манантай зүүдэнд чимээгүй хийлийн дугуй бүжиг миний өмнө бузар булай бүжиглэж, тэдний efs нь над руу ширүүн нүд ирмэж, тас шувууд могой шиг бөхийж, урт, хатгасан, тасарсан чавхдастай хэлээр надад хүрч байна. Мөнх бусын шаналал дунд би лантуу цохиж, Луижигийн нүдний нүх шиг эфс цус урсдаг...

Бурхан минь, чи намайг зэмсэг болгон сонгосон ч тамын хүчнээс хамгаалахгүй гэж үү! ”(124).

Слетовын түүхэн дэх зөрчилдөөнийг шийдвэрлэх нь RAPP болон "Pass" хоёрын хоорондох эрс мөргөлдөөнийг үгүйсгэхийг урьдчилан харсан. Урлаг, уран зохиолд рационал-прагматик талаас нь ханддаг Рапповитчууд илүү хүчтэй болохоо харуулсан. 1930 оны 4-р сард Комакадемид "Зөгнөлт зохиол дахь хөрөнгөтний либерализмын эсрэг" гэсэн онцлог уриан дор болсон хэлэлцүүлгийн үеэр Перевалын бүлэг ширүүн шүүмжлэлд өртөхөд эцсийн ялалтыг тэд хүртсэн. Дээр дурдсан чиг хандлагыг гарцанд оролцогчид тусгасан нь мэдээж. Хэлэлцүүлгийн явцад "давчсан"-ын уриа лоозон бүгд няцаагдсан.

Уриа лоозон хүмүүнлэг , түүнийг хамгаалагчид хүний ​​зан чанарын төрөлхийн үнэ цэнийн тухай санаа гэж тайлбарлаж байсан бөгөөд үндсэн илтгэлийн хэлэлцүүлэгт оролцсон Комакадемийн ажилтан М.Гелфанд дараах байдлаар тайлбарлав: энэ бол нэг юм. "Хэлмэгдэгсэд", "гомдсон", хувьсгалаар анги, бүлгүүдийн эмээл дээрээс өөрийгөө хамгаалах, эсэргүүцэх лоозонгууд" .

Өөр нэг жишээ. Энэ бол томъёоны тухай юм моцартизм ", үйлдэл