Английн жүжгийн зохиолч Шекспирийн түүчээлэгчдийн нэг. Уильям Шекспир: амьдралын он жилүүд, товч намтар

Уильям Шекспир
(1564-1616)

Шекспирийн бүтээл бол Сэргэн мандалтын үеийн Европын уран зохиолын хамгийн дээд амжилт юм. Хэрэв "Данте"-ийн хүчирхэг дүр нь Сэргэн мандалтын үеийн эхлэлийг тавьсан бол Шекспирийн энэ аварга биет түүний төгсгөлийг титэм болгож, дэлхийн соёлын түүхэнд титэм болгож байна. Түүний өв дэлхийн ач холбогдлыг олж авч, дэлхийн ач холбогдолтой тоо томшгүй олон зураачдын бүтээлд нөлөөлж, бидний цаг үед хамааралтай хэвээр байна.

Дэлхийн шилдэг театрууд түүний жүжгүүдийг урын сандаа байнга оруулдаг бөгөөд жүжигчин бүр Гамлетын дүрд тоглохыг мөрөөддөггүй.

Шекспирийн яруу найргийн дэлхийн резонансын жүжгийг хардаггүй, түүний тухай тийм ч их мэддэггүй. Сурах бичгийн өгөгдөл гэх мэт. Шекспир 1564 оны 4-р сарын 23-нд Стратфорд-апон-Эйвон хотод гар урчууд, худалдаачны гэр бүлд төржээ. Тэрээр орон нутгийн гимназид суралцаж, цорын ганц сурах бичиг нь Библи байсан тул тэд төрөлх хэлээ, мөн Грек, Латин хэлийг судалжээ. Нэг эх сурвалжийн мэдээлснээр аав нь мөнгөний дарамтаас болж Уильямыг туслахдаа аваачиж өгсөн тул тэрээр сургуулиа төгсөөгүй байна. Бусад хүмүүсийн ярьснаар тэрээр сургуулиа төгсөөд сургуулийн багшийн туслах байсан.

Арван найман настайдаа тэрээр өөрөөсөө найман насаар ах Энн Хэтэуэйтэй гэрлэжээ. Хурим хийснээс хойш гурван жилийн дараа тэрээр Стратфордыг орхижээ. Түүний анхны хэвлэмэл бүтээлүүд зөвхөн 1594 онд гарсан. Намтар судлаачид энэ хугацаанд тэрээр хэсэг хугацаанд аялагч хамтлагт жүжигчин байсан, 1590 онд Лондонгийн янз бүрийн театрт ажиллаж, 1594 оноос хойш Жеймс Бербежийн Лондонгийн шилдэг хамтлагт элссэн гэж үздэг. Бөрбэж “Глоб” театрыг барьсан цагаасаа эхлээд өөрөөр хэлбэл 1599-1621 он хүртэл түүний хувь нийлүүлэгч, жүжигчин, жүжгийн зохиолч нь энэ театртай түүний амьдрал холбогдсон. Энэ бүх хугацаанд түүний гэр бүл Стратфордод үлдэж, театр, бүтээлч үйл ажиллагаагаа зогсоож, буцаж ирээд 1612 оны 4-р сарын 23-нд (өөрийн төрсөн өдрөөр) 52 настайдаа нас баржээ.

"Шекспирийн канон" -ын дагуу түүний драмын болон яруу найргийн өв нь (1623 онд Шекспирийн бүтээлийн анхны бүрэн хэвлэлт) 37 жүжиг, 154 сонет, "Сугар ба Адони", "Гүтгэсэн Лукретия" гэсэн 2 шүлгээс бүрддэг. Шекспирийн бүх драмын бүтээлүүд зохиолын удиртгалтай цасан цагаан шүлгээр бичигдсэн байдаг. Яруу найраг ба зохиолын хослол нь уран сайхны материал, гоо зүйн даалгавраар тодорхойлогддог Шекспирийн жүжгийн тохиромжтой шинж чанар юм.

Мянга мянган номыг хосгүй жүжгийн зохиолч, сонетийн гайхалтай мастерын бүтээлд зориулжээ. Өнөөдрийг хүртэл шийдэгдээгүй ганц асуудалд 4500 гаруй бүтээл ногдож байгаа нь сонин. Энэхүү зөрүү нь Шекспирийн бүтээлийн зохиогчийн тухайд онцгой хамаатай: тэдний бүтээгч хэн бэ - Уильям Шекспир өөрөө эсвэл өөр хэн нэгэн юм. Өнөөдрийг хүртэл 58 өргөдөл гаргагч байгаа бөгөөд үүнд философич Фрэнсис Бэкон, Саутгемптоны ноёд, Рутланд, Дерби гүн, тэр байтугай хатан хаан Элизабет зэрэг нэрс багтжээ.

Уильям дүрмийн сургуулиас өөр хаана ч сураагүй, Их Британиас өөр газар очоогүйгээс Шекспирийн зохиолчийн талаар илүү ноцтой эргэлзээ төрж байна. Үүний зэрэгцээ, Шекспирийн бүтээлүүд нь тэдний гайхалтай уран сайхны ур чадвар, сэтгэлгээний цар хүрээ, амьдралын хамгийн чухал ажлуудад гүн гүнзгий нэвтэрсэн гүн ухааны уран сайхны гүн гүнзгий байдлаараа гайхагддаг. Тэд зөвхөн бүтээгчийнхээ суут ухааныг төдийгүй түүний үеийн хүмүүсийн хэн ч эзэмшээгүй түүний мэдлэгийн нэвтэрхий толь бичгийг гэрчилдэг. Шекспирийн толь бичигт 20 мянга гаруй үг байдаг бол Фрэнсис Бэконд ердөө 8 мянга, Виктор Хюго 9 мянга байдаг.

Тэрээр франц, итали, грек, латин хэлийг мэддэг, эртний домог зүй, Гомер, Овид, Плаут, Сенека, Монтень, Рабле болон бусад олон хүмүүсийн бүтээлийг сайн мэддэг байсныг тэд гэрчилж байна. Нэмж дурдахад Шекспир Британийн түүх, хууль зүй, уран илтгэл, анагаах ухаан, шүүхийн ёс зүйн нарийн төвөгтэй байдал, эрх мэдэлтнүүдийн амьдрал, зуршилд өөрийгөө чөлөөтэй мэдэрсэн. Тэр үеийн энэ мэдлэгийн дийлэнх хувийг зөвхөн Шекспир хэзээ ч судалж байгаагүй байгууллагуудаас олж авах боломжтой байв.

Гэхдээ энэ дэлхийд алдартай нэрийн ард хэн ч зогсохгүй, Шекспирийн бүтээлүүд бүхэлдээ, ер бусын илэрхийллийн хүчээр Сэргэн мандалтын үеийн бодол санаа, сэтгэл хөдлөлийг бүхэлд нь тусгаж өгсөн нь маргаангүй юм. өөрийн сүнс, оюун санааны хүчээр бурхан мэт бүтээлийн түвшинд хүрч, мөн чанарынхаа бурханлаг чанарт хамгийн их урам хугарах, эргэлзээ төрүүлэх. Үүнтэй холбогдуулан Шекспирийн бүтээлч замыг ихэвчлэн гурван үе шатанд хуваадаг.

Эхний үе (1590-1600) нь он цагийн жүжиг (9), инээдмийн жүжиг (10), сүйрэл (3), "Сугар ба Адонис" (1592), "Бохирдсон Лукретия" (1593), сонетууд (1953-) хоёуланг нь багтаасан болно. 1598).

Шекспирийн уран бүтээлээ эхлүүлсэн он цагийн түүхүүд нь Их Британи, Испанийн хооронд ширүүн тэмцэл өрнөж байх үед олон нийтийн өөрсдийнхөө түүхийн төлөөх хүсэл эрмэлзэл, орчин үеийн улс төрийн асуудалд хариу үйлдэл үзүүлсэн тул түүний өмнөх үеийнхэн болон үеийн хүмүүсийн дунд түгээмэл төрөл байсан юм. Жүжгийн зохиолч олон нийтийн сүлжээг хослуулан амьд, өнгөлөг өнгө бүхий эрин үеийг өргөн цар хүрээтэй дүрслэх чадварт драмын түүхүүд нэг нэгээрээ гарч ирдэг. тодорхой дүрүүдийн хувь заяатай холбоотой дэвсгэр: "Генри VI, 2-р хэсэг" (1590), "VI Генри, 3-р хэсэг" (1591), "VI Генри, 1-р хэсэг" (1593), "Ричард NE" (1594), " Ричард II "(1595), "Лорд Жон" (1596), "IV Генри, 2-р хэсэг" (1597), "IV Генри, 2-р хэсэг" (1598), "Генри V" (1598).

Шастирын хамт Шекспир хэд хэдэн инээдмийн жүжгийг бичсэн: "Алдааны инээдмийн жүжиг" (1592), "Эсрэг талыг номхотгох" (1593), "Хоёр Верониан" (1594), "Хайр хөдөлмөрийн алдагдсан" (1594), "Зуны шөнийн зүүд" (1595), Венецийн худалдаачин (1596), Юу ч биш (1599), Виндзорын эхнэрүүд (1598), "Чамд таалагдсанаар" (1599), Арван хоёрдугаар шөнө (1600), мөн гурван гамшиг: "Тит Андроник" (1593), "Ромео Жульетта" (1594), "Юлий Цезарь" (1598).

Энэ үеийн бүтээлүүдийн ерөнхий сэтгэл санааг өөдрөг үзэлтэй, амьдралын бүхий л олон талт байдлын хөгжилтэй төсөөлөл, үндэслэлтэй, сайн сайхны ялалтад итгэх итгэлээр илэрхийлж болно. Шүлэг, сонетууд нь мөн өөрийн яруу найргийн реализмаар Сэргэн мандалтын үеийн яруу найргийн хөгжилд шинэ алхамыг нээсэн хүмүүнлэгийн замналтай байдаг. Шекспирийн сонетууд нь яруу найрагч, найз нөхөд, "хар хатагтай" хоёрын харилцааны хөгжилд суурилсан түүхийн циклийг бүрдүүлдэг. Сонетуудад Сэргэн мандалтын үеийн хүний ​​ертөнцийг бүхэлд нь хамарсан үзэл бодол, амьдралд идэвхтэй хандах хандлага, оюун санааны баялаг мэдрэмж, туршлага бүхий хүнд хэцүү, аюулгүй ертөнц хайлж байна.

Шекспирийн бүтээлийн 2-р үе (1601-1608) нь яруу найрагч Сэргэн мандалтын төгсгөлд бүх хүч чадлаараа илэрч байсан хүний ​​гамшигт зөрчилдөөний дүн шинжилгээг гүнзгийрүүлсэнээр тэмдэглэгдсэн байдаг. Энэ үед зохиогдсон гурван инээдмийн кино ("Троилус ба Крессида" (1602); "Төгсгөл нь үйлсийг титэм" (1603); "Хэмжлийн хэмжүүр" (1603) зэрэг ертөнцийг гамшигт үзэх үзлийн тамгатай байв. ялангуяа энэ үеийн эмгэнэлт явдалд: Гамлет (1601), Отелло (1604), Лорд Лир (1605), Макбет (1606), Антони ба Клеопатра (1607), Кориоланус (1607), Тимон Афин" (1608).

Эрт дээр үед бичигдсэн 66-р сонет нь эдгээр бүтээлүүдийн ертөнцийг үзэх үзлийн гамшгийн шинж чанар болж чадна.

Эцэст нь 1609 - 1612 оныг хамарсан 3 дахь романтик үе. Энэ үед тэрээр дөрвөн эмгэнэлт жүжиг буюу романтик жүжиг бүтээжээ: Перикл (1609), Цимбелин (1610), Өвлийн сургаалт зүйрлэл (1611); "Шуурхай" (1612) ба "VIII Генри" түүхэн жүжиг Эмгэнэлт жүжигт үлгэрийн уран зөгнөлийн уур амьсгал ноёрхож, тэдний сайн сайхан, шударга ёсонд муугийн хүч ямагт ялдаг. Тиймээс "Драмын яруу найрагчдын захирагч" (В. Белинский) сүүлчийн бүтээлээ хүртэл Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүнлэгийн урлагийн тод жишигт үнэнч хэвээр байна.

Шекспирийн алдартай эмгэнэлт жүжгүүдээс Ромео Жульетта, Гамлет олон зууны турш хамгийн алдартай нь байсаар ирсэн.

"Ромео Жульетта" сүйрлийг 90-ээд оны дундуур, түүний бүтээлийн анхны, өөдрөг үе гэж нэрлэгдэх үед бичигдсэн бөгөөд Сэргэн мандалтын үеийн хүнд итгэх итгэл, түүний хязгааргүй чадвараар илүү ханасан байв. Тухайн үед бичигдсэн инээдмийн кинонуудын нэгэн адил гамшгийн төвд 2 залуу баатрын гэр бүлийн хооронд удаан үргэлжилсэн цуст сөргөлдөөний дэвсгэр дээр өрнөсөн гэрэл гэгээтэй, романтик гайхалтай, аминч бус хайрын түүх байдаг. Монтегүүд ба Капулетууд.

Монтеккигийн ордны төлөөлөгч Ромео, Капулетын ордны төлөөлөгч Жульетта хоёрын хооронд үүссэн хайрыг Шекспир хуучин ертөнцийн хүн төрөлхтний эсрэг дайсагналыг эвдэж чадах сайхан, сайн, эерэг хүч гэж дүрсэлсэн байдаг. . Хайр нь Ромео Жульеттагийн хамгийн дээд мэдрэмжийг сэрээдэг бөгөөд энэ нь тэднийг оюун санааны хувьд баяжуулж, амьдралын гоо үзэсгэлэнгийн чичиргээн мэдрэмжээр дүүргэдэг. Шекспир хамгийн агуу хайрын дууллуудын нэгийг бүтээдэг.


Ихэнхдээ Английн үндэсний яруу найрагч гэж нэрлэдэг. Манайд хүрч ирсэн бүтээлүүд, түүний дотор бусад зохиолчидтой хамтран бичсэн зарим нь 38 жүжиг, 154 сонет, 4 шүлэг, 3 эпитафаас бүрддэг. Шекспирийн жүжгүүд томоохон хэл болгонд орчуулагдсан бөгөөд бусад жүжгийн зохиолчдын бүтээлээс илүү олон удаа тавигддаг.

Шекспир Стратфорд-апон-Эйвон хотод төрж өссөн. 18 настайдаа тэрээр Энн Хэтэуэйтэй гэрлэж, охин Сюзанна, Хемнет, Жудит хэмээх ихрүүд гэсэн гурван хүүхэдтэй болжээ. Шекспирийн карьер нь 1585-1592 оны хооронд Лондон руу нүүснээр эхэлсэн. Тэрээр удалгүй амжилттай жүжигчин, жүжгийн зохиолч, "Лорд Чемберлэний зарц" хэмээх театрын компанийн хамтран эзэмшигч болсон бөгөөд хожим нь Хааны зарц нар гэгддэг.

1613 онд 48 настайдаа тэрээр Стратфордод буцаж ирээд гурван жилийн дараа нас баржээ. Шекспирийн амьдралын тухай түүхийн нотолгоо бага зэрэг хадгалагдан үлдсэн бөгөөд түүний амьдралын тухай онолууд нь албан ёсны баримт бичиг, үеийн хүмүүсийн гэрчлэлийн үндсэн дээр бий болсон тул түүний гадаад төрх, шашны итгэл үнэмшлийн талаархи асуултууд шинжлэх ухааны хүрээнийхэнд яригдсаар байна. түүнд хамаарах бүтээлүүдийг хэн бүтээсэн гэж үзэх - өөр зүйл; Шекспирийн судлаачдын дийлэнх нь үүнийг үгүйсгэдэг ч энэ нь соёлд түгээмэл байдаг.

Шекспирийн ихэнх бүтээл 1589-1613 оны хооронд бичигдсэн байдаг. Түүний эхэн үеийн жүжгүүд нь ихэвчлэн инээдмийн болон шастирын зохиолууд байсан бөгөөд Шекспир тэргүүлдэг байв. Дараа нь түүний уран бүтээлд эмгэнэлт явдал тохиолдсон, тэр дундаа англи хэлний шилдэг бүтээлд тооцогддог "Гамлет", "Хаан Лир", "Отелло", "Макбет" зэрэг бүтээлүүд бий. Бүтээлийнхээ төгсгөлд Шекспир хэд хэдэн эмгэнэлт жүжиг бичиж, бусад зохиолчидтой хамтран ажилласан.

Шекспирийн олон жүжгийг амьд ахуйд нь хэвлүүлсэн. 1623 онд Шекспирийн хоёр найз болох Жон Хэминг, Хенри Конделл нар "Анхны фолио" номыг хэвлүүлж, Шекспирийн хоёр жүжгээс бусад бүх жүжгийн түүврийг түүвэрлэжээ. Хожим нь өөр хэд хэдэн жүжгийг (эсвэл тэдгээрийн хэлтэрхий) янз бүрийн судлаачид янз бүрийн нотлох баримттайгаар Шекспирт хамааруулжээ.

Амьдралынхаа туршид Шекспир бүтээлийнхээ талаар сайшаалтай үнэлгээ авч байсан ч 19-р зуунд л үнэхээр алдартай болсон. Ялангуяа романтизм, Викториягийн төлөөлөгчид Шекспирт маш их мөргөдөг байсан тул үүнийг англиар "бард шүтлэг" гэсэн утгатай "бардолатри" гэж нэрлэжээ. Шекспирийн бүтээлүүд өнөөг хүртэл алдартай хэвээр байгаа бөгөөд улс төр, соёлын нөхцөл байдлын дагуу байнга судалж, дахин эргэцүүлэн бодож байна.

Уильям Шекспир

Уильям Шекспир 1564 онд Стратфорд-апон-Авон (Уорвикшир) хотод төрсөн, 4-р сарын 26-нд баптисм хүртсэн бөгөөд яг төрсөн он сар өдөр нь тодорхойгүй байна. Уламжлал ёсоор түүний төрсөн өдрийг 4-р сарын 23-нд тэмдэглэдэг: энэ өдөр түүний нас барсан яг тодорхой өдөртэй давхцдаг. Нэмж дурдахад, Английн ивээн тэтгэгч Гэгээн Жоржийн өдрийг 4-р сарын 23-нд тэмдэглэдэг бөгөөд энэ өдөр домог нь үндэсний хамгийн агуу яруу найрагчийн төрсөн өдөртэй давхцаж болно. Англи хэлнээс "Шекспир" овог нь "жадаар гайхалтай" гэж орчуулагддаг.

Түүний аав Жон Шекспир (1530-1601) чинээлэг гар урчууд (бээлий үйлдвэрлэгч) байсан бөгөөд олон удаа төрийн томоохон албан тушаалд сонгогддог байв.

1565 онд Жон Шекспир альдерман, 1568 онд шүүхийн шийдвэр гүйцэтгэгч (хотын зөвлөлийн дарга) байв. Тэрээр сүмийн үйлчлэлд оролцоогүй бөгөөд үүний төлөө их хэмжээний торгууль төлдөг байсан (энэ нь нууц католик байсан байж магадгүй).

Шекспирийн ээж, охин Мэри Арден (1537-1608) нь Саксоны хамгийн эртний гэр бүлийн нэг байв. Хосууд нийтдээ 8 хүүхэдтэй байсан бол Уильям гурав дахь хүүхэдтэй болжээ.

Шекспир Латин хэлний сайн мэдлэгтэй байх ёстой Стратфордын "гимнатикийн сургууль" (Англи хэлний гимнастик) -д сурч байсан гэж үздэг: Стратфордын Латин, уран зохиолын багш Латин хэлээр шүлэг бичдэг байв. Зарим эрдэмтэд Шекспирийг Стратфорд-апон-Авон дахь Хаан Эдвард VI сургуульд сурч, Овид, Плаут зэрэг яруу найрагчдын бүтээлийг судалж байсан гэж үздэг ч сургуулийн сэтгүүлүүд хадгалагдаагүй бөгөөд одоо юу ч баттай хэлж чадахгүй байна.

Тэрээр 1582 онд 18 настайдаа өөрөөсөө 8 насаар ах нутгийн газрын эзний охин Энн Хэтэуэйтэй гэрлэжээ. Гэрлэх үед Анн жирэмсэн байсан.

1583 онд хосууд Сюзан хэмээх охинтой (5-р сарын 23-нд баптисм хүртсэн), 1585 онд ихэр хүүхэд төрүүлжээ: хүү Хемнет 1596 оны 8-р сард 11 настайдаа нас барж, охин Жудит (2-р сарын 2-нд баптисм хүртсэн).

Шекспирийн амьдралын цаашдын (долоон жилийн дотор) үйл явдлуудын талаар зөвхөн таамаглал байдаг. Лондонгийн театрын карьерын тухай анх дурдсан нь 1592 оноос эхтэй бөгөөд 1585-1592 оны хоорондох үеийг судлаачид Шекспирийн "алдагдсан он жилүүд" гэж нэрлэдэг.

Энэ хугацаанд Шекспирийн үйлдлүүдийн талаар мэдэхийг намтар судлаачид оролдсон нь олон тооны хуурамч түүхүүдийг бий болгосон. Шекспирийн анхны намтар бичигч Николас Роу Шекспир Стратфордыг нутгийн эзэн Томас Люсигийн эдлэнд хулгайн ан хийсэн хэргээр яллахаас мултрахын тулд явсан гэж үздэг.

Мөн Шекспир Люсид хэд хэдэн садар самуун баллад бичиж өшөөгөө авсан гэж таамаглаж байна.

XVIII зууны өөр нэг хувилбараар Шекспир театрын карьераа Лондонгийн театрын ивээн тэтгэгчдийн морьдыг харж эхэлсэн. Жон Обри Шекспир бол сургуулийн багш байсан гэж бичжээ. 20-р зууны зарим эрдэмтэд Шекспирийг Ланкашираас ирсэн Александр Ногтоны багш байсан гэж үздэг байсан, учир нь энэ католик шашны газар эзэмшигч нь тодорхой "Уильям Шексафт"-тай байжээ. Энэ онол нь Шекспирийг нас барсны дараа тархсан цуу ярианаас өөр үндэслэлгүй бөгөөд үүнээс гадна "Шэйкшафт" нь Ланкаширт нэлээд түгээмэл овог нэр юм.

Шекспир хэзээ театрын бүтээл туурвиж эхэлсэн нь тодорхойгүй, мөн Лондон руу нүүсэн нь тодорхойгүй байгаа боловч энэ тухай бидэнд ирсэн анхны эх сурвалжууд 1592 оноос эхтэй. Энэ жил бизнес эрхлэгч Филипп Хенслоугийн өдрийн тэмдэглэлд Хенслоугийн Сарнай театрт үзүүлсэн Шекспирийн "VI Генри" түүхэн он цагийн бичгийг дурджээ.

Мөн онд жүжгийн зохиолч, зохиол зохиолч Роберт Гринийн нэгэн товхимол нас барсны дараа хэвлэгдэн гарсан бөгөөд тэрээр Шекспир рүү овог нэрийг нь хэлэлгүй хорон санаатайгаар дайрч, харин түүнийг "тайзны сэгсрэгч" (сэгсэг) хэмээн онигоонд оруулав. “VI Henry” киноны гуравдугаар хэсгийн мөр “Өө, энэ эмэгтэйн арьсан дээрх барын зүрх! "Хоёр нүүрт хүний ​​арьсан барын зүрх" гэж.

Эрдэмтэд эдгээр үгсийн яг утгын талаар санал нийлэхгүй байгаа ч Грин Шекспирийг Кристофер Марлоу, Томас Нэш, Грин өөрөө зэрэг өндөр боловсролтой зохиолчидтой ("их сургуулийн оюун ухаан") таарах гэж оролдсон гэж буруутгасан гэж ерөнхийд нь хүлээн зөвшөөрдөг.

Намтар судлаачид Шекспирийн карьер 1580-аад оны дунд үеэс эхэлж байсан гэж үздэг.

1594 оноос хойш У.Шекспирийн жүжгүүдийг зөвхөн хамтлагийнхан тоглодог болсон. "Лорд Чемберлэний зарцууд". Энэ хамтлагт 1594 оны сүүлээр хамтран эзэмшигч болсон Шекспир багтжээ. Удалгүй тус хамтлаг Лондонгийн тэргүүлэх театрын хамтлагуудын нэг болжээ. 1603 онд хатан хаан Елизавета нас барсны дараа тус хамтлаг шинэ захирагч I Жеймсээс хааны патент авч, "Хааны зарц" гэгдэх болсон.

1599 онд тус бүлгийн гишүүдийн түншлэл Темза мөрний өмнөд эрэгт шинэ театр барьжээ. "бөмбөрцөг".

1608 онд тэд мөн хаалттай Блэкфриарсын театрыг худалдаж авсан. Шекспирийн үл хөдлөх хөрөнгийн худалдан авалт, хөрөнгө оруулалтын данснаас үзэхэд тус хамтлаг түүнийг чинээлэг хүн болгожээ. 1597 онд тэрээр Стратфорд, Нью-Плас дахь хоёр дахь том байшинг худалдаж авсан.

1598 онд түүний нэр хэвлэлүүдийн гарчгийн хуудсан дээр гарч эхэлсэн. Гэвч Шекспир жүжгийн зохиолч гэдгээрээ алдартай болсныхоо дараа ч театрт тоглосоор байсан. Бен Жонсоны бүтээлийн 1616 оны хэвлэлд Шекспирийн нэр Хүн бүр өөрийн хүсэл эрмэлзэлтэй (1598), Сежанус унасан (1603) жүжгүүдийг тоглосон жүжигчдийн жагсаалтад багтжээ. Гэсэн хэдий ч түүний нэрийг Жонсоны 1605 онд гаргасан "Волпоне" ​​жүжгийн зохиолд оруулаагүй бөгөөд үүнийг зарим судлаач Шекспирийн Лондон дахь карьерын төгсгөлийн тэмдэг гэж үздэг.

Гэсэн хэдий ч 1623 оны "Нэгдүгээр фолио"-д Шекспирийг "эдгээр бүх жүжгийн гол жүжигчин" гэж нэрлэдэг бөгөөд заримыг нь Вольпонегийн дараа анх тавьсан байсан ч Шекспир ямар дүрд тоглосон нь тодорхойгүй байна.

1610 онд Жон Дэвис "сайн хүсэл" нь "хааны" дүрд тоглодог гэж бичжээ.

1709 онд Роу бүтээлдээ Шекспир Гамлетын эцгийн сүүдэрт тоглосон гэсэн тэр үед нэгэнт тогтсон үзэл бодлоо бичжээ. Хожим нь түүнийг "Чамд таалагдсанаар" кинонд Адам, V Генри киноны Хорусын дүрд тоглосон гэж мэдэгдсэн ч эрдэмтэд энэ мэдээллийн үнэн зөв гэдэгт эргэлзэж байна.

Шекспир жүжиглэх, жүжгийн зохиол бичих хугацаандаа Лондонд амьдарч байсан ч Стратфордод зарим цагаа өнгөрөөжээ.

1596 онд Шинэ газрыг худалдаж авснаас хойш нэг жилийн дараа тэрээр Темза мөрний хойд хэсэгт орших Бишопгейт дэх Гэгээн Хелена хотод амьдарч байжээ. 1599 онд Глоб театрыг барьсны дараа Шекспир голын нөгөө эрэг рүү - театр байрладаг Саутварк руу нүүжээ.

1604 онд тэрээр дахин голын эрэг рүү нүүж, энэ удаад Гэгээн Паулын сүмийн хойд хэсэгт олон тооны сайн байшингууд байсан газар руу нүүжээ. Тэрээр эмэгтэйчүүдийн хиймэл үс, толгойн гоёл үйлдвэрлэгч Кристофер Маунтжой хэмээх Францын гугенотоос өрөө түрээсэлдэг байжээ.

Шекспир нас барахаасаа хэдэн жилийн өмнө Стратфорд руу нүүсэн гэсэн уламжлалт үзэл байдаг. Роу бол Шекспирийн анхны намтарч ийм үзэл бодлыг илэрхийлсэн хүн юм. Үүний нэг шалтгаан нь Лондонгийн олон нийтийн театрууд тахлын дэгдэлтээс болж удаа дараа хаалгаа барьж, жүжигчдийн хийх ажил хангалтгүй байсан байж магадгүй юм. Тэр үед бүрэн тэтгэвэрт гарах нь ховор байсан бөгөөд Шекспир Лондонд үргэлжлүүлэн зочилдог байв.

1612 онд Шекспир Маунтжойгийн охин Мэригийн хуримын инжтэй холбоотой маргаан болох Беллот Маунтжойтой холбоотой хэргийн гэрчээр оролцож байжээ.

1613 оны 3-р сард тэрээр хуучин Блэкфриар сүмд байшин худалдаж авав. 1614 оны 11-р сард тэрээр хүргэн ах Жон Холлтойгоо хэдэн долоо хоног өнгөрөөжээ.

1606-1607 оноос хойш Шекспир хэдхэн жүжгийн зохиол бичсэн бөгөөд 1613 оноос хойш тэр бүр бичихээ больжээ. Тэрээр сүүлийн гурван жүжгээ Шекспирийг залгамжлан Хааны хүмүүс жүжгийн ахлах зохиолчоор томилсон Жон Флетчер байж магадгүй өөр нэгэн жүжгийн зохиолчтой хамт бичсэн.

Шекспирийн баримт бичигт (1612-1613) амьд үлдсэн бүх гарын үсэг нь маш муу гар бичмэлээр ялгагддаг бөгөөд үүний үндсэн дээр зарим судлаачид түүнийг тухайн үед хүнд өвчтэй байсан гэж үздэг.

Шекспир 1616 оны 4-р сарын 23-нд таалал төгсөв. Уламжлал ёсоор түүнийг төрсөн өдрөөрөө нас барсан гэж үздэг ч Шекспир 4-р сарын 23-нд төрсөн нь тодорхойгүй байна. Шекспирээс бэлэвсэн эхнэр Анне (1623 онд нас барсан) болон хоёр охин нь үлджээ. Сюзан Шекспир 1607 оноос хойш Жон Холлтой гэрлэсэн бөгөөд Жудит Шекспир Шекспирийг нас барснаас хойш хоёр сарын дараа дарс үйлдвэрлэгч Томас Квинитэй гэрлэжээ.

Шекспир гэрээслэлдээ үл хөдлөх хөрөнгийн ихэнх хэсгийг том охин Сюзандаа үлдээжээ. Түүний дараа шууд үр удам нь өвлөгдөх ёстой байв. Жудит гурван хүүхэдтэй байсан бөгөөд бүгд гэрлээгүй нас баржээ. Сюзан Элизабет хэмээх нэг охинтой байсан бөгөөд тэр хоёр удаа гэрлэсэн боловч 1670 онд хүүхэдгүй нас баржээ. Тэр бол Шекспирийн сүүлчийн шууд удам юм. Шекспирийн гэрээслэлд түүний эхнэрийг товчхон дурьдсан боловч тэрээр нөхрийнхөө хөрөнгийн гуравны нэгийг аль хэдийн авах ёстой байв. Гэсэн хэдий ч тэрээр түүнийг "миний хоёр дахь хамгийн сайн ор"-ыг орхиж байгаа гэж мэдэгдсэн нь олон янзын таамаглал дэвшүүлсэн. Зарим эрдэмтэд үүнийг Анныг доромжилсон хэрэг гэж үздэг бол зарим нь хамгийн сайн хоёр дахь ор бол гэр бүлийн ор гэж маргаж байгаа тул энэ талаар доромжилсон зүйл байхгүй.

Гурав хоногийн дараа Шекспирийн цогцсыг Ариун Гурвалын Стратфордын сүмд оршуулжээ.

Түүний булшны чулуун дээр бичээстэй:

"Исвсын төлөө сайн найз минь.
Dvst хаалттай сонсголыг ухахын тулд.
Чулуунуудыг хэлтрүүлээрэй,
Тэр миний ясыг хөдөлгөж байгаа байх"
.

"Найз минь, Эзэний төлөө бүү бужигнаарай
Энэ газар авсан үлдэгдэл;
Олон зуун жилийн турш хөндөгдөөгүй адислагдсан
Мөн хараагдсан - миний үнсэнд хүрсэн хүн"
.

1623 оноос өмнө сүмд Шекспирийн зурсан баримал бариулж, түүнийг бичиж байхдаа харуулсан байв. Англи, Латин хэл дээрх эпитафууд Шекспирийг мэргэн Пилос хаан Нестор, Сократ, Виргил нартай харьцуулдаг.

Саутваркийн сүм, Вестминстерийн сүмийн яруу найрагчдын булан дахь оршуулгын хөшөө зэрэг дэлхийн өнцөг булан бүрт олон Шекспирийн хөшөө байдаг.

Жүжгийн зохиолчийн таалал төгссөний 400 жилийн ойг тохиолдуулан Хатан хааны гаалийн газар түүний инээдмийн, шастир, эмгэнэлт зохиол гэсэн гурван бүлэг бүтээлийг бэлгэдсэн хоёр фунтын гурван зоос (2016 онд гаргасан) гаргажээ.

Шекспирийн утга зохиолын өвийг яруу найргийн (шүлэг, сонет) болон драмын гэсэн хоёр тэгш бус хэсэгт хуваадаг. "Шекспирт яруу найрагчийн хувьд хүн төрөлхтний бүх яруу найрагчдаас шийдвэрлэх давуу эрх олгох нь дэндүү зоримог бөгөөд хачирхалтай байх болно, гэхдээ жүжгийн зохиолчийн хувьд тэрээр одоо нэрийг нь нэрийнх нь хажууд үлдээх өрсөлдөгчгүй болсон" гэж бичжээ.

Уильям Шекспир. Дэлхий дээрх хамгийн агуу шоу

Уильям Шекспирийн зохиолууд

Уильям Шекспирийн инээдмийн кинонууд

Бүх зүйл сайхан, сайнаар төгсдөг
Та үүнийг хэрхэн дуртай вэ
Алдааны инээдмийн кино
Хайрын үр дүнгүй хүчин чармайлт
Хэмжих хэмжүүр
Венецийн худалдаачин
Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд
Зуны шөнийн зүүд
Юу ч биш гэж маш их юм ярина
Перикл
Зөгнөлтийг номхотгох нь
Шуурга
арван хоёр дахь шөнө
Хоёр Верона
Хоёр эрхэм төрөл төрөгсөд
өвлийн үлгэр

Уильям Шекспирийн шастир

Жон хаан
Ричард II
Генри IV, 1-р хэсэг
Генри IV, 2-р хэсэг
Генри В
Генри VI, 1-р хэсэг
Генри VI, 2-р хэсэг
Генри VI, 3-р хэсэг
Ричард III
Генри VIII

Уильям Шекспирийн эмгэнэлт явдлууд

Ромео Жульетта
Кориоланус
Тит Андроник
Афины Тимон
Юлий Цезарь
Макбет
Гамлет
Троилус ба Крессида
Хаан Лир
Отелло
Энтони, Клеопатра нар
Цимбелин

Уильям Шекспирийн сонетууд

Сугар ба Адонис
Нэр төргүй Лукретия
хүсэл тэмүүлэлтэй мөргөлчин
Финикс ба тагтаа
Хайртай хүний ​​гомдол

Уильям Шекспирийн алдагдсан бүтээлүүд

Хайрын хүчин чармайлтыг шагнасан
Кардениогийн түүх

Уильям Шекспирийн апокриф

Парисын шүүлт
Арден Февершам
Жорж Грин
Локрин
Эдвард III
Музедор
Сэр Жон Олдкастл
Томас, Лорд Кромвелл
Хөгжилтэй Эдмонтовский чөтгөр
Лондонгийн үрэлгэн хүү
Пуритан
Йоркширын эмгэнэлт явдал
Хөөрхөн Эмма
Мерлин төрсөн
Сэр Томас Мор
Хоёр дахь үйлчлэгчийн эмгэнэлт явдал
хүсэл тэмүүлэлтэй мөргөлчин


16-р зууны сүүлийн 10 жил гэхэд Английн жүжиг бүрэн хөгжсөн байв. Английн сэргэн мандалтын үеийн театр нь аялагч жүжигчдийн урлагаас эхтэй. Үүний зэрэгцээ гар урчууд мэргэжлийн жүжигчдийн хамт Английн театруудад тоглосон. Оюутны театрууд ч өргөн тархсан. Тухайн үеийн англи жүжиг нь төрөл зүйлээр баялаг, техникийг өндөр эзэмшсэн, үзэл суртлын баялаг агуулгатай гэдгээрээ онцлог юм. Харин Английн сэргэн мандалтын оргил нь уран зохиолын үйл ажиллагаа Уильям Шекспир. Английн жүжгийн мастер уран бүтээлдээ өмнөх үеийнхнийхээ олж авсан бүх зүйлийг гүнзгийрүүлсэн.

Намтар Уильям Шекспирцагаан толбо дүүрэн. Английн агуу жүжгийн зохиолч 1564 онд Стратфорд-апон-Эйван хотод баян бээлийчний гэр бүлд төрсөн нь үнэн юм. Төрсөн он сар өдрийг баримтжуулаагүй ч дөрөвдүгээр сарын 23-нд төрсөн гэж таамаглаж байна. Түүний аав Жон Шекспир тус хотод хэд хэдэн хүндэт албан тушаал хашиж байжээ. Ээж Мэри Арден Саксонийн хамгийн эртний гэр бүлүүдийн нэг байсан. Шекспир орон нутгийн "дүрмийн" сургуульд сурч, Латин, Грек хэлийг сайтар судалжээ. Тэрээр маш эрт гэр бүлтэй болсон. Тэгээд 1587 онд эхнэр хүүхдээ орхин Лондон руу нүүжээ. Одоо бол олсон мөнгөө авчрахын тулд гэр бүлдээ бараг ирдэггүй. Эхлээд Шекспир театрт зуучлагч, найруулагчийн туслахаар ажиллаж байсан бөгөөд 1593 онд Лондонгийн шилдэг хамтлагийн жүжигчин болжээ. 1599 онд энэ хамтлагийн жүжигчид Шекспирийн жүжгээс сэдэвлэсэн жүжиг тоглодог "Глоб" театрыг барьжээ. Шекспир бусад жүжигчдийн хамт театрын хувь нийлүүлэгч болж, бүх орлогоос нь тодорхой хувийг авдаг. Хэрэв Уильям Шекспир жүжиглэх авьяасаараа гялалзаж байгаагүй бол "Глоб" хамтлагт элсэхээсээ өмнө авъяаслаг жүжгийн зохиолч гэдгээрээ алдар нэр олж авсан бөгөөд одоо үүнийг сайтар бэхжүүлжээ. 17-р зууны эхний арван жилд түүний уран бүтээлийн цэцэглэлтийн шалтгаан. Гэвч 1612 онд Шекспир үл мэдэгдэх шалтгаанаар Лондонг орхин Стратфорд дахь гэр бүлдээ эргэн ирж, жүжгийн урлагийг бүрмөсөн орхижээ. Тэрээр амьдралынхаа сүүлийн жилүүдийг гэр бүлээрээ хүрээлүүлэн өнгөрөөж, 1616 онд төрсөн өдрөөрөө амар тайван нас баржээ. Шекспирийн амьдралын талаархи мэдээлэл хомс байсан нь 70-аад онд гарч ирэхэд хүргэсэн. 18-р зуун Жүжгийн зохиогч нь Шекспир биш, харин түүний нэрийг нуухыг хүссэн өөр хүн байсан гэсэн таамаглал. Одоогийн байдлаар Шекспирийн нэг ч үеийн хүн агуу жүжгийн зохиогч гэж нэрлээгүй байж магадгүй юм. Гэхдээ эдгээр бүх таамаглал нь үндэслэлгүй бөгөөд ноцтой эрдэмтэд үүнийг нэгээс олон удаа няцаасан.

3 үе байдаг Шекспирийн бүтээлч байдал.

Эхнийх нь өөдрөг үзэл, тод, амьдралыг бататгах, хөгжилтэй зан чанарын давамгайллаар тодорхойлогддог. Энэ хугацаанд тэрээр дараахь инээдмийн кинонуудыг бүтээдэг. Зуны шөнийн зүүд"(1595)," Венецийн худалдаачин"(1596)," Юу ч биш гэж маш их юм ярина"(1598)," Та үүнийг хэрхэн дуртай вэ"(1599)," арван хоёр дахь шөнө» (1600). Түүхэн "шастир" гэж нэрлэгддэг (түүхэн сэдэвт жүжиг) нь мөн эхний үеүүдэд хамаарна - " III Ричард"(1592)," II Ричард"(1595)," IV Генри"(1597)," Генри V"( 1599). Мөн эмгэнэлт явдал Ромео Жульетта"(1595) ба" Юлий Цезарь"(1599).

В.Шекспирийн "Ромео Жульетта" эмгэнэлт жүжгийн Ф.Хейсийн зураг. 1823

"Юлий Цезарь" эмгэнэлт жүжиг нь 2-р үе рүү шилжих шилжилтийн нэг хэлбэр болжээ Шекспир. Зохиолч 1601-1608 онуудад амьдралын томоохон асуудлуудыг тавьж, шийддэг байсан бол эдүгээ жүжгүүдэд тодорхой хэмжээний гутранги үзэл бий болжээ. Шекспир эмгэнэлт зохиол бичдэг: Гамлет (1601), Отелло (1604), Хаан Лир (1605), Магбет (1605), Энтони, Клеопатра нар"(1606)," Кориоланус"(1607), "Афины Тимон"(1608). Гэсэн хэдий ч тэрээр инээдмийн кинонд амжилтанд хүрсэн хэвээр байгаа боловч бага зэрэг эмгэнэлтэй тул тэдгээрийг жүжиг гэж нэрлэж болно - Measure for Measure (1604).

Эцэст нь 3-р үе буюу 1608-1612 онуудад Шекспирийн бүтээлд трагикомеди зонхилж, хурц драмын агуулгатай, гэхдээ аз жаргалтай төгсгөлтэй тоглодог. Тэдгээрийн хамгийн чухал нь Зембелин (1609), Өвлийн үлгэр (1610), "Шуурхай" (1612) юм.

Шекспирийн бүтээлч байдалсонирхол, сэтгэлгээний цар хүрээгээрээ ялгаатай. Түүний жүжгүүдэд маш олон төрөл, нөхцөл байдал, эрин үе, ард түмнийг тусгасан байв. Энэхүү уран зөгнөлийн баялаг, үйл ажиллагааны хурд, хүсэл тэмүүллийн хүч нь Сэргэн мандалтын үеийн онцлог шинж юм. Эдгээр шинж чанарууд нь тухайн үеийн бусад жүжгийн зохиолчдод ч байдаг боловч зөвхөн Шекспирт л гайхалтай харьцаа, эв найрамдлын мэдрэмж байдаг. Түүний драматургийн эх сурвалжууд нь олон янз байдаг. Шекспир эртний үеэс маш их зүйлийг авсан бөгөөд түүний зарим жүжгүүд Сенека, Плаут, Плутархыг дуурайсан байдаг. Мөн Италийн богино өгүүллэгүүдээс авсан зохиолууд байдаг. Гэхдээ илүү их хэмжээгээр Шекспир уран бүтээлдээ англи ардын жүжгийн уламжлалыг үргэлжлүүлсээр байна. Энэ бол хошин шог, эмгэнэлт хоёрын холимог, цаг хугацаа, газар нутгийн нэгдмэл байдлыг зөрчсөн явдал юм. Амьд байдал, өнгөлөг байдал, хэв маягийн хялбар байдал нь энэ бүхэн ардын жүжгийн онцлог шинж юм.

Уильям Шекспир Европын уран зохиолд асар их нөлөө үзүүлсэн. Тэгээд орсон ч гэсэн Шекспирийн утга зохиолын өвШекспирт яруу найрагчийн хувьд хүн төрөлхтний бүх яруу найрагчдаас шийдвэрлэх давуу эрх олгох нь дэндүү зоримог бөгөөд хачирхалтай байх болно, гэвч жүжгийн зохиолчийн хувьд тэрээр одоо нэр нь гарч чадах өрсөлдөгчгүй үлдэж байна гэж В.Г.Белинский бичсэн байдаг. нэрнийх нь хажууд тавь." Энэхүү гайхамшигт бүтээгч, хамгийн нууцлаг зохиолчдын нэг хүн төрөлхтний өмнө “Байх уу, эс байх уу?” гэсэн асуултыг тавьжээ. мөн үүнд хариулт өгөөгүй тул хүн бүр үүнийг өөрөө хайхаар үлдээв.

Шекспирийн бараг бүх инээдмийн жүжгийн сэдэв нь хайр дурлал, түүний үүсэл хөгжил, бусдын эсэргүүцэл, сонирхол, хурц залуу мэдрэмжийн ялалт юм. Бүтээлийн үйл ажиллагаа нь сарны гэрэл эсвэл нарны гэрэлд шингэсэн үзэсгэлэнт газруудын арын дэвсгэр дээр явагддаг. Шекспирийн инээдмийн жүжгүүдийн ид шидийн ертөнц хөгжилтэй байдлаас хол байгаа мэт бидний өмнө ингэж гарч ирдэг. Шекспир комиксийг (Маш Адо зохиолын Бенедикт, Беатрис хоёрын овсгоотой тулаан, "Шаршийг номхотгох" киноны Петручио, Катарина хоёрын овсгоотой тулаанууд) уянгын, бүр эмгэнэлтэй ("Хоёр Верониан" киноны Протейгийн урвалт"-тай хослуулах гайхалтай чадвартай. , Венецийн худалдаачин дахь Шилокийн сонирхол). Шекспирийн дүрүүд нь гайхалтай олон талт бөгөөд тэдний дүр төрх нь Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүсийн онцлог шинж чанаруудыг агуулдаг: хүсэл зориг, тусгаар тогтнолын хүсэл, амьдралын хайр. Эрэгтэйчүүдтэй тэнцүү, чөлөөт, эрч хүчтэй, идэвхтэй, хязгааргүй дур булаам эдгээр инээдмийн киноны эмэгтэй дүрүүд онцгой анхаарал татаж байна. Шекспирийн инээдмийн жүжиг олон янз байдаг. Шекспир инээдмийн төрөл бүрийн жанрыг ашигладаг - романтик инээдмийн жүжиг ("Зуны шөнийн зүүд"), дүрийн инээдмийн жүжиг ("Заныг номхотгох"), ситком ("Алдааны инээдэм").

Мөн тэр үед (1590-1600) Шекспир хэд хэдэн түүхэн шастир бичжээ. Эдгээр нь Английн түүхийн аль нэг үеийг хамардаг.

Улаан ба цагаан сарнайн тэмцлийн үеийн тухай:

  • Генри VI (гурван хэсэг)
  • Феодалын баронууд ба үнэмлэхүй хаант засаглалын хоорондох тэмцлийн өмнөх үеийн тухай:

  • Генри IV (хоёр хэсэг)
  • Драмын түүхийн төрөл нь зөвхөн Английн сэргэн мандалтын үеийн онцлог шинж чанартай. Английн дундад зууны эхэн үеийн театрын дуртай төрөл бол шашны хэв маяг бүхий нууцлаг зүйл байсан тул ийм зүйл болсон байх. Тэдний нөлөөн дор төлөвшсөн сэргэн мандалтын үеийн драматурги үүссэн; Мөн драмын түүхүүдэд олон нууцлаг шинж чанарууд хадгалагдан үлджээ: үйл явдлын өргөн хүрээг хамарсан, олон дүрүүд, ангиудын чөлөөт ээлж. Гэсэн хэдий ч нууцлаг зүйлсээс ялгаатай нь шастир нь библийн түүхийг биш, харин төрийн түүхийг илтгэдэг. Энд мөн чанартаа тэрээр эв найрамдлын үзэл санааг хэлж байна - гэхдээ дундад зууны үеийн феодалын иргэний мөргөлдөөнийг хаант засаглал ялснаар олж хардаг төрийн зохицол. Жүжгийн төгсгөлд сайн ялалтууд; Хичнээн аймшигт, цуст зам байсан ч түүнийг түлхэн унагав. Ийнхүү Шекспирийн бүтээлийн эхний үе шатанд янз бүрийн түвшинд - хувийн болон төрийн - Сэргэн мандалтын үеийн гол санааг тайлбарлав: эв найрамдал, хүмүүнлэгийн үзэл баримтлалд хүрэх.

    Мөн энэ хугацаанд Шекспир хоёр эмгэнэлт зохиол бичжээ.

    II (эмгэнэлт) үе (1601-1607)

    Энэ бол Шекспирийн бүтээлийн эмгэнэлт үе гэж тооцогддог. Эмгэнэлт явдалд голчлон зориулагдсан. Энэ үед жүжгийн зохиолч уран бүтээлийнхээ оргилд хүрсэн:

    Тэдэнд дэлхийн эв нэгдэлтэй мэдрэмжийн ул мөр байхаа больсон, мөнхийн бөгөөд шийдэгдэхгүй зөрчилдөөн энд илэрдэг. Энд эмгэнэл нь хувь хүн, нийгмийн мөргөлдөөнд төдийгүй баатрын дотоод сэтгэлийн зөрчилд оршдог. Асуудлыг ерөнхий философийн түвшинд авчирч, дүрүүд нь ер бусын олон талт, сэтгэлзүйн хувьд том хэвээр байна. Үүний зэрэгцээ, Шекспирийн агуу эмгэнэлт явдлуудад эмгэнэлт явдлыг урьдчилан тодорхойлсон хувь заяанд фаталист хандлага бүрэн байхгүй байх нь маш чухал юм. Гол онцлох зүйл нь урьдын адил өөрийн болон эргэн тойрныхоо хүмүүсийн хувь заяаг өөрөө тодорхойлдог баатрын хувийн шинж чанарт тавигддаг.

    Мөн энэ хугацаанд Шекспир хоёр инээдмийн зохиол бичжээ.

    III (романтик) үе (1608-1612)

    Энэ нь Шекспирийн романтик үе гэж тооцогддог.

    Түүний ажлын сүүлийн үеийн бүтээлүүд:

    Эдгээр нь бодит байдлаас мөрөөдлийн ертөнц рүү хөтөлдөг яруу найргийн үлгэрүүд юм. Реализмыг ухамсартайгаар үгүйсгэж, романтик уран зөгнөл рүү ухрахыг Шекспирийн эрдэмтэд жүжгийн зохиолчийн хүмүүнлэгийн үзэл баримтлалд урам хугарах, эв найрамдалтай байх боломжгүйг хүлээн зөвшөөрсөн гэж тайлбарладаг. Энэхүү зам нь эв найрамдалтай байх итгэлээс ядаргаатай урам хугарах хүртэл - Сэргэн мандалтын үеийн ертөнцийг бүхэлд нь үзсэн.

    Шекспирийн Глоб театр

    Шекспирийн жүжгүүд дэлхийд зүйрлэшгүй алдартай болоход жүжгийн зохиолч театрыг "дотоод талаас нь" маш сайн мэддэг байсан нь нөлөөлсөн. Шекспирийн Лондонгийн бараг бүх амьдрал театртай, 1599 оноос хойш Английн соёлын амьдралын хамгийн чухал төвүүдийн нэг байсан Глоб театртай холбоотой байв. Шекспир тус хамтлагийн хувь нийлүүлэгчдийн нэг болсон тэр үед л Р.Бөрбэжийн "Лорд Чемберлэний зарц" хамтлаг шинээр баригдсан барилга руу нүүж иржээ. Шекспир 1603 он хүртэл тайзан дээр тоглож байсан - ямар ч байсан энэ үеэс хойш түүний тоглолтод оролцсон тухай дурдаагүй байна. Шекспир жүжигчний хувьд тийм ч алдартай байгаагүй бололтой - түүнийг бага ба эпизод дүрд тоглосон гэсэн нотолгоо байдаг. Гэсэн хэдий ч тайзны сургууль дууссан - тайзан дээрх ажил нь Шекспирт жүжигчин ба үзэгчдийн хоорондын харилцааны механизм, үзэгчдийн амжилтын нууцыг илүү сайн ойлгоход тусалсан нь дамжиггүй. Үзэгчдийн амжилт Шекспирийн хувьд театрын хувь нийлүүлэгч болон жүжгийн зохиолчийн хувьд маш чухал байсан бөгөөд 1603 оноос хойш тэрээр "Глоб"-той нягт холбоотой байсан бөгөөд түүний бичсэн бараг бүх жүжгийг тайзан дээр тавьсан юм. Глоб танхимын загвар нь нийгмийн болон өмчийн янз бүрийн давхаргын үзэгчдийг нэг тоглолтонд нэгтгэхийг урьдчилан тодорхойлсон бол театр нь дор хаяж 1500 үзэгчийг багтаах боломжтой байв. Жүжгийн зохиолч, жүжигчид олон янзын үзэгчдийн анхаарлыг татах хамгийн хэцүү ажилтай тулгарсан. Шекспирийн жүжгүүд энэ даалгаврыг дээд зэргээр биелүүлж, бүх ангиллын үзэгчдийн дунд амжилтанд хүрсэн.

    Шекспирийн жүжгүүдийн хөдөлгөөнт архитектур нь 16-р зууны театрын техникийн онцлогоос ихээхэн хамаардаг. - хөшиггүй нээлттэй тайз, хамгийн бага тулгуур, тайзны дизайны хэт конвенц. Энэ нь жүжигчин болон түүний тайзны ур чадварт анхаарлаа хандуулахаас өөр аргагүй болсон. Шекспирийн жүжгийн дүр бүр (ихэвчлэн тодорхой жүжигчдэд зориулж бичдэг) сэтгэл зүйн хувьд асар том бөгөөд тайзны тайлбарт агуу боломжийг олгодог; ярианы лексик бүтэц нь тоглоомоос жүжиг, дүрээс дүрд өөрчлөгддөг төдийгүй дотоод хөгжил, тайзны нөхцөл байдлаас хамааран өөрчлөгддөг (Гамлет, Отелло, Ричард III гэх мэт). Дэлхийд алдартай олон жүжигчид Шекспирийн урын санд дүрд гялалзаж байсан нь гайхах зүйл биш юм.


    Шекспирийн нэрэмжит “Глоб” театрын гайхамшигт түүх 1599 онд театрын урлагт маш их хайртай гэдгээрээ ялгардаг Лондонд олон нийтийн театруудын барилгууд ар араасаа баригдаж эхэлснээр эхэлсэн юм. Бөмбөрцөгийг барих явцад Лондонгийн анхны нийтийн театрын (Театр гэж нэрлэгддэг) татан буулгасан барилгаас үлдсэн барилгын материалыг ашигласан. Барилгын эзэд болох Английн алдарт жүжигчдээс бүрдсэн Burbages хамтлагийн газрын түрээсийн хугацаа дууссан; Тиймээс тэд театрыг шинэ газарт дахин барихаар шийджээ. Энэ шийдвэрт 1599 он гэхэд Бёрбэжийн "Лорд Чемберлэний зарц"-ын хувь нийлүүлэгчдийн нэг болсон тус хамтлагийн гол жүжгийн зохиолч Уильям Шекспир оролцсон нь дамжиггүй.

    Лондонд олон нийтэд зориулсан театрууд ихэвчлэн хотын гадна байрладаг, өөрөөр хэлбэл. - Лондон хотын харьяалалаас гадуур. Үүнийг ерөнхийдөө театрт дайсагнасан хотын удирдлагуудын цэвэршсэн сэтгэлээр тайлбарлав. Бөмбөрцөг нь 17-р зууны эхэн үеийн нийтийн театрын ердийн барилга байв: Ромын амфитеатр хэлбэртэй, өндөр ханаар хүрээлэгдсэн, дээвэргүй зууван өрөө. Театр нь дэлхийн бөмбөрцгийг дэмжиж, үүдний хаалгыг чимэглэсэн Атласын хөшөөнөөс нэрээ авчээ. Энэхүү бөмбөрцөг ("бөмбөрцөг") нь "Бүх дэлхий жүжиглэж байна" (лат. Totus mundus agit histrionem; сайн мэддэг орчуулга: "Бүх дэлхий бол театр") гэсэн алдартай бичээс бүхий туузаар хүрээлэгдсэн байв.

    Тайз нь барилгын арын хэсэгт залгагдсан; түүний гүн хэсгээс дээш тайзны дээд тавцан гэж нэрлэгддэг тавцан боссон. "галерей"; бүр өндөр байсан "байшин" - нэг эсвэл хоёр цонхтой барилга. Ийнхүү театрт үйл ажиллагааны дөрвөн үзэгдэл гарч ирэв: танхимд гүн цухуйж, гурван талаас үзэгчидээр хүрээлэгдсэн, үйл ажиллагааны гол хэсгийг тоглосон тайзны талбай; галерейн доорхи тайзны гүн хэсэг, тэнд дотоод үзэгдэл тоглосон; цайзын хана эсвэл тагтны зургийг дүрсэлсэн галерей (Гамлетын эцгийн сүнс энд гарч ирэв эсвэл Ромео Жульеттагийн тагтан дээрх алдартай дүр зураг үргэлжилж байна); мөн "байшин", түүний цонхонд жүжигчид гарч ирэх боломжтой. Энэ нь жүжигт олон янзын үзэгдлүүдийг байрлуулж, үзэгчдийн анхаарлыг татсан цэгүүдийг өөрчилсөн динамик үзвэрийг бүтээх боломжийг олгосон нь зураг авалтын талбай дээр болж буй үйл явдлыг сонирхоход тусалсан юм. Энэ нь туйлын чухал байсан: танхимын анхаарлыг ямар ч туслах хэрэгслээр дэмжээгүй гэдгийг мартаж болохгүй - үзүүлбэрүүд өдрийн гэрэлд, хөшиггүй, үзэгчдийн тасралтгүй шуугиан дэгдээж, бүрэн дуугаар сэтгэгдлээ солилцдог байв.

    "Глоб"-ын танхимд янз бүрийн эх сурвалжийн мэдээлснээр 1200-3000 үзэгч багтсан байна. Танхимын яг багтаамжийг тогтоох боломжгүй - жирийн хүмүүсийн дийлэнх суудал байхгүй байсан; тэд лангуу руу бөөгнөрөн, шороон шалан дээр зогсож байв. Давуу эрхтэй үзэгчид зарим тохь тухтай байрлаж байсан: хананы дотор талд язгууртнуудад зориулсан зочид буудал, тэдний дээр чинээлэг хүмүүст зориулсан галерей байв. Хамгийн баян, эрхэмсэг нь тайзны хажуу талд, зөөврийн гурван хөлтэй сандал дээр суув. Үзэгчдэд зориулсан нэмэлт байгууламж (жорлонг оруулаад) байхгүй байсан; Шаардлагатай бол физиологийн хэрэгцээг тоглолтын үеэр шууд танхимд амархан даван туулж байв. Тиймээс дээвэр байхгүй байгаа нь сул тал гэхээсээ илүү адислал гэж үзэж болох юм - цэвэр агаарын урсгал нь театрын урлагийн үнэнч шүтэн бишрэгчдэд амьсгал хураах боломжийг олгосонгүй.

    Гэсэн хэдий ч ёс суртахууны ийм энгийн байдал нь тухайн үеийн ёс зүйн дүрмийг бүрэн хангаж, "Глоб" театр нь удалгүй Английн соёлын гол төвүүдийн нэг болсон: Уильям Шекспир болон Сэргэн мандалтын үеийн бусад шилдэг жүжгүүдийн бүх жүжгийг түүний тайзан дээр тавьжээ.

    Гэсэн хэдий ч 1613 онд Шекспирийн VIII Генри жүжгийн нээлтийн үеэр театрт гал гарч: тайзны гүнээс дээш дээвэр дээр тайзны их бууны оч очив. Галын улмаас хүний ​​амь нас эрсдээгүй гэж түүхэн баримт нотолж байгаа ч барилга бүрэн шатсан байна. "Анхны бөмбөрцөг"-ийн төгсгөл нь утга зохиол, театрын эрин үеийн өөрчлөлтийг бэлгэдлийн хувьд тэмдэглэв: энэ үед Уильям Шекспир жүжиг бичихээ больсон.


    "Глоб" дахь галын тухай захидал

    "Одоо би таныг энэ долоо хоногт Банксайд болсон үйл явдлын түүхээр зугаацуулах болно. Эрхэм дээдсийн жүжигчид VIII Генригийн хаанчлалын үеийн онцлох үйл явдлуудыг харуулсан "Бүх зүйл үнэн" (Генри VIII) нэртэй шинэ жүжиг тоглож байсан. ер бусын сүр жавхлантай тайзнаа тавьсан, тэр ч байтугай тайзан дээрх бүрээс нь хүртэл гайхалтай үзэсгэлэнтэй байв. Жорж ба Гартерын тушаалын баатрууд, хатгамал дүрэмт хувцас өмссөн харуулууд гэх мэт нь инээдтэй биш юмаа гэхэд сүр жавхланг таньж мэдэхэд хангалттай байсан. Тиймээс, Генри хаан Кардинал Волсигийн гэрт маск зохион байгуулав: тэр тайзан дээр гарч ирэн, хэд хэдэн мэндчилгээний буудлага сонсогдов. Сумны нэг нь байгальд гацсан бололтой - дараа нь бүх зүйл болсон. Эхэндээ, зөвхөн жижигхэн тайзан дээр болж буй үйл явдлыг гайхшруулж байсан үзэгчид огтхон ч анхаарал хандуулаагүй манан харагдаж байсан ч түүгээр дамжин гал хормын төдийд дээвэр рүү тархаж, байшинг бүхэлд нь сүйтгэж эхлэв. нэг цаг хүрэхгүй хугацаанд газарт унасан. Тиймээ, тэр бол гамшигт мөчүүд байсан мод, сүрэл, хэдэн өөдөс л шатсан энэ цул барилгын хувьд. Эрэгтэй өмднийх нь нэг нь шатаж, амархан шарж болох байсан нь үнэн, гэхдээ тэр (тэнгэрт талархаж байна!) лонхтой шар айрагны галыг унтраахаар цаг тухайд нь таамаглаж байсан.

    Сэр Хенри Воттон


    Удалгүй уг барилгыг аль хэдийн чулуунаас дахин босгов; тайзны гүн хэсгийн дээд талын сүрлэн таазыг вааран хавтангаар сольсон. Бурбажийн хамтлаг 1642 он хүртэл "Хоёр дахь бөмбөрцөг"-т тоглосоор байсан бөгөөд Пуританы парламент, Лорд Хамгаалагч Кромвел нар бүх театруудыг хааж, театрын үзвэр үйлчилгээ явуулахыг хориглосон зарлиг гаргав. 1644 онд хоосон "хоёр дахь бөмбөрцөг"-ийг түрээсийн барилга болгон сэргээв. Театрын түүх гурван зуун гаруй хугацаанд тасалдсан.

    Глоб театрыг орчин үеийн сэргээн босгох санаа нь хачирхалтай нь Британид биш, харин Америкийн жүжигчин, найруулагч, продюсер Сэм Ванамакерт хамаатай юм. Тэрээр 1949 онд Лондонд анх ирсэн бөгөөд 20 орчим жилийн турш үзэл бодол нэгтнүүдтэйгээ хамт Элизабетын үеийн театруудын талаар бага багаар материал цуглуулсан. 1970 он гэхэд Ванамакер алдагдсан театрыг сэргээн засварлах, боловсролын төв, байнгын үзэсгэлэн гаргах зорилготой Шекспирийн Глоб Трастыг байгуулжээ. Энэ төслийн ажил 25 гаруй жил үргэлжилсэн; Ванамакер өөрөө 1993 онд буюу шинэчлэгдсэн Глоб нээгдэхээс бараг дөрвөн жилийн өмнө нас баржээ. Театрын сэргээн босголтын гол тэмдэг нь "Глобоос өмнөх" үед Шекспирийн жүжгүүдийг тайзнаа тавьж байсан хуучин Бөмбөрцгийн суурийн малтсан хэлтэрхийнүүд, мөн ойролцоох Сарнай театр байв. Шинэ барилгыг 16-р зууны уламжлалын дагуу боловсруулсан "ногоон" царс модоор барьсан. мөн өмнөх шигээ бараг л байрлаж байгаа - шинэ нь хуучин Глобусаас 300 метрийн зайд байрладаг.Гадна талын сэргээн засварлах ажлыг орчин үеийн техникийн тоног төхөөрөмжтэй хослуулсан.

    Шинэ Глоб 1997 онд Шекспирийн Глоб театр нэртэйгээр нээгдсэн. Түүхэн бодит байдлаас харахад шинэ барилга нь дээвэргүй баригдсан тул зөвхөн хавар, зуны улиралд тоглолт хийдэг. Гэсэн хэдий ч Лондонгийн хамгийн эртний "Глоб" театрт өдөр бүр аялан тоглолт хийдэг. Энэ зуунд аль хэдийн сэргээгдсэн бөмбөрцгийн дэргэд Шекспирт зориулсан цэцэрлэгт хүрээлэн-музей нээгдэв. Агуу жүжгийн зохиолчид зориулсан дэлхийн хамгийн том үзэсгэлэн бий; зочдод зориулж янз бүрийн сэдэвчилсэн зугаа цэнгэлийн арга хэмжээ зохион байгуулдаг: энд та өөрөө сонет бичихийг оролдож болно; сэлэмний тулаан үзэх, тэр байтугай Шекспирийн жүжгийн жүжигт оролцох.

    Шекспирийн хэл ба тайзны хэрэгсэл

    Ерөнхийдөө Шекспирийн драмын зохиолын хэл нь ер бусын баялаг: филологич, утга зохиол судлаачдын судалгаагаар түүний толь бичигт 15,000 гаруй үг багтсан байдаг. Баатруудын яриа нь бүх төрлийн зүйрлэл, зүйрлэл, үг хэллэг гэх мэтээр дүүрэн байдаг. Жүжгийн зохиолч 16-р зууны уянгын яруу найргийн олон хэлбэрийг жүжгүүддээ ашигласан. - сонет, канзон, альба, эпиталамус гэх мэт.Түүний жүжгүүдийг голчлон бичсэн цагаан шүлэг нь уян хатан, натурал байдлаараа ялгардаг. Шекспирийн бүтээл орчуулагчдын анхаарлыг ихэд татдаг шалтгаан нь энэ юм. Ялангуяа Орос улсад уран зохиолын текстийн олон мастерууд Шекспирийн жүжгийн орчуулга руу хандсан - Н.Карамзин, А.Радлова, В.Набоков, Б.Пастернак, М.Донской болон бусад.

    Сэргэн мандалтын үеийн тайзны хэрэгслийн минимализм нь Шекспирийн дратурыг 20-р зууны эхэн үеэс эхлэн дэлхийн театрын хөгжлийн шинэ шатанд органик байдлаар нэгтгэх боломжийг олгосон. - найруулагчийн театр нь бие даасан жүжигчний ажилд биш, харин тоглолтын ерөнхий концепцийн шийдэлд төвлөрдөг. Шекспирийн олон бүтээлийн ерөнхий зарчмуудыг ч тоочоод баршгүй - өдөр тутмын дэлгэрэнгүй тайлбараас эхлээд туйлын уламжлалт бэлгэдэлтэй хүртэл; Фарс-инээдмийн жүжигээс легиак-гүн ухааны эсвэл нууцлаг-эмгэнэлт жүжиг хүртэл. Шекспирийн жүжгүүд гоо зүйн сэхээтнүүдээс эхлээд эрэлт хэрэгцээгүй үзэгчдэд хүртэл бараг бүх түвшний үзэгчдэд чиглүүлсэн хэвээр байгаа нь сонин юм. Энэ нь гүн ухааны нарийн төвөгтэй асуудлуудын зэрэгцээ нарийн төвөгтэй сонирхол, янз бүрийн тайзны ангиудын калейдоскоп, өрөвдмөөр үзэгдлүүдийг инээдмийн үзэгдэлтэй ээлжлэн сольж, гол үйл ажиллагаанд зодоон, хөгжмийн дугаар гэх мэтийг оруулдаг.

    Шекспирийн драмын бүтээлүүд нь хөгжмийн театрын олон тоглолтын үндэс суурь болсон (Отелло, Фальстафф (Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд дээр үндэслэсэн), Д. Вердигийн Макбет дуурь; С. Прокофьевын Ромео Жульетта балет болон бусад олон).

    Шекспирийн явах үе

    1610 орчим Шекспир Лондонг орхин Стратфорд-апон-Авон руу буцаж ирэв. 1612 он хүртэл тэрээр театртай холбоо тасарсангүй: 1611 онд "Өвлийн үлгэр", 1612 онд "Шуурхай" хэмээх сүүлчийн драмын бүтээлээ бичжээ. Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд тэрээр уран зохиолын үйл ажиллагаанаас холдож, гэр бүлийнхэнтэйгээ чимээгүй, үл анзаарагдам амьдарч байв. Энэ нь ноцтой өвчний улмаас байж магадгүй юм - үүнийг 1616 оны 3-р сарын 15-нд яаран гаргаж, өөрчилсөн гараар гарын үсэг зурсан Шекспирийн амьд үлдсэн гэрээслэл харуулж байна. 1616 оны 4-р сарын 23-нд бүх цаг үе, ард түмний хамгийн алдартай жүжгийн зохиолч Стратфорд-апон-Эйвон хотод нас барав.

    Шекспирийн дэлхийн уран зохиолд үзүүлэх нөлөө

    Уильям Шекспирийн бүтээсэн дүрүүдийн дэлхийн утга зохиол, соёлд үзүүлэх нөлөөг үнэлж баршгүй. Гамлет, Макбет, Хаан Лир, Ромео, Жульетта - эдгээр нэрс урт хугацааны туршид нийтлэг нэршил болжээ. Эдгээрийг зөвхөн урлагийн бүтээлд төдийгүй энгийн ярианд хүний ​​ямар ч төрлийн тэмдэглэгээ болгон ашигладаг. Бидний хувьд Отелло бол атаархсан хүн, Лир бол эцэг эх, өв залгамжлагчгүй, өөрийнх нь таашаалд нийцсэн, Макбет бол эрх мэдлийг булаан авсан хүн, Гамлет бол дотоод зөрчилдөөнд хуваагдсан хүн юм.

    Шекспирийн дүрүүд 19-р зууны Оросын уран зохиолд асар их нөлөө үзүүлсэн. Английн жүжгийн зохиолчийн жүжгүүдэд И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, А.П. Чехов болон бусад зохиолчид. 20-р зуунд хүний ​​дотоод ертөнцийг сонирхох сонирхол нэмэгдэж, Шекспирийн бүтээлийн сэдэл, баатрууд яруу найрагчдын сэтгэлийг дахин хөдөлгөв. Бид тэдгээрийг М.Цветаева, Б.Пастернак, В.Высоцкидээс олдог.

    Классицизм ба гэгээрлийн эрин үед Шекспир "байгалийг" дагах чадвараараа хүлээн зөвшөөрөгдсөн боловч "дүрмийг" мэдэхгүй гэж буруутгагдаж байсан: Вольтер түүнийг "гайхалтай варвар" гэж нэрлэжээ. Английн гэгээрлийн шүүмжлэлд Шекспирийн бодит үнэнийг үнэлдэг байв. Германд Шекспирийг И.Хердер, Гёте нар (Гётегийн "Шекспир ба Түүнд төгсгөлгүй" ноорог, 1813-1816) хүрч болшгүй өндөрт өргөсөн. Романтизмын үед Шекспирийн бүтээлийн талаарх ойлголтыг Г.Гегель, С.Т.Колеридж, Стендаль, В.Гюго нар гүнзгийрүүлсэн.

    Орос улсад Шекспирийн тухай анх 1748 онд А.П.Сумароков дурссан боловч 18-р зууны 2-р хагаст ч Шекспирийг Орост бараг мэддэггүй байв. Шекспир 19-р зууны эхний хагаст Оросын соёлын баримт болсон: Декабристийн хөдөлгөөнтэй холбоотой зохиолчид түүнд хандав (В. К. Кучелбекер, К. Ф. Рылеев, А. С. Грибоедов, А. А. Бестужев гэх мэт) , А. С. Пушкин гол давуу талыг олж харсан. Шекспирийг объектив байдал, дүрүүдийн үнэн байдал, "цаг хугацааг зөв дүрсэлсэн" байдлаар харуулсан бөгөөд "Борис Годунов" эмгэнэлт жүжгийн Шекспирийн уламжлалыг хөгжүүлсэн. Оросын уран зохиолын реализмын төлөөх тэмцэлд В.Г.Белинский мөн Шекспирт тулгуурладаг. Шекспирийн ач холбогдол ялангуяа 19-р зууны 30-50-аад онд нэмэгдсэн. А.И.Герцен, И.А.Гончаров болон бусад хүмүүс Шекспирийн дүр төрхийг өнөө үед төсөөлж, цаг хугацааны эмгэнэлт явдлыг илүү гүнзгий ойлгоход тусалсан. Н.А.Полевой (1837) орчуулсан "Гамлет" зохиолыг П.С.Мочалов (Москва), В.А.Каратыгин (Петербург) гол дүрд нь тоглосон нь онцлох үйл явдал байв. Гамлетын эмгэнэлт жүжигт В.Г.Белинский болон тухайн үеийн бусад дэвшилтэт хүмүүс үеийнхээ эмгэнэлт явдлыг харсан. Гамлетын дүр төрх нь түүнд "илүүдэл хүмүүс" ("Гамлет ба Дон Кихот", 1860), Ф.М.Достоевскийн шинж чанарыг олж харсан И.С.Тургеневийн анхаарлыг татдаг.

    Орос улсад Шекспирийн бүтээлийг ойлгохтой зэрэгцэн Шекспирийн бүтээлүүдтэй танилцах нь өөрөө гүнзгийрч, өргөжсөн. 18-19-р зууны эхэн үед Шекспирийн франц зохиолыг голчлон орчуулсан. 19-р зууны 1-р хагасын орчуулгууд нь үгийн утгаар (М. Вронченкогийн орчуулгад "Гамлет", 1828), эсвэл хэт их эрх чөлөөгөөр (Полевойгийн орчуулгад "Гамлет") нүгэл үйлдсэн. 1840-1860 онд А.В.Дружинин, А.А.Григорьев, П.И.Вайнберг болон бусад хүмүүсийн орчуулгад уран зохиолын орчуулгын асуудлыг (хэл шинжлэлийн зохистой байдлын зарчим гэх мэт) шийдвэрлэх шинжлэх ухаанчаар хандах оролдлогыг илрүүлсэн. 1865-1868 онд Н.В.Гербелийн найруулгаар анхны "Оросын зохиолчдын орчуулсан Шекспирийн драмын зохиолын бүрэн түүвэр" хэвлэгджээ. 1902-1904 онд С.А.Венгеровын найруулгаар Шекспирийн хувьсгалаас өмнөх хоёр дахь иж бүрэн бүтээл хэвлэгджээ.

    Оросын дэвшилтэт сэтгэлгээний уламжлалыг К.Маркс, Ф.Энгельсийн хийсэн гүнзгий ерөнхий дүгнэлтийн үндсэн дээр Зөвлөлтийн Шекспир судлал үргэлжлүүлж, хөгжүүлсэн. 1920-иод оны эхээр А.В.Луначарский Шекспирийн тухай лекц уншиж байв. Шекспирийн өвийг судлах урлагийн шүүмжлэлийн тал дээр анхаарал хандуулдаг (В. К. Мюллер, И. А. Аксенов). Түүх, уран зохиолын монографи (А.А. Смирнов), бие даасан асуудалтай бүтээлүүд (М. М. Морозов) гарч ирэв. Шекспирийн орчин үеийн шинжлэх ухаанд оруулсан томоохон хувь нэмэр бол А.А.Аникст, Н.Я.Берковскийн бүтээл, Л.Е.Пинскийн монографи юм. Кино найруулагч Г.М.Козинцев, С.И.Юткевич нар Шекспирийн бүтээлийн мөн чанарыг өвөрмөц байдлаар ойлгодог.

    Толстой Шекспирийн жүжгийн хэв маягийн онцлог шинж чанар болох зүйрлэл, гайхалтай зүйрлэл, хэт давчуу, ер бусын харьцуулалт, "аймшигт байдал ба бүдүүлэг байдал, үндэслэл ба эффект" зэргийг шүүмжилж, Толстой тэдгээрийг "дээд анги" -ын хэрэгцээнд нийцсэн онцгой урлагийн шинж тэмдэг болгон авчээ. нийгэм. Үүний зэрэгцээ Толстой агуу зохиолчийн жүжгүүдийн олон ач тусыг онцлон тэмдэглэв: түүний гайхалтай "мэдрэмжийн хөдөлгөөнийг илэрхийлсэн үзэгдлүүдийг тайзнаа тавих чадвар", түүний жүжгүүдийн тайзны ер бусын байдал, жинхэнэ театрчилсан байдал. Шекспирийн тухай өгүүлэлд Толстойн драмын зөрчилдөөн, дүрүүд, үйл ажиллагааны хөгжил, дүрүүдийн хэл яриа, жүжгийг бүтээх арга техник гэх мэт гүн гүнзгий дүгнэлтүүдийг багтаасан болно.

    Тэрээр хэлэхдээ: "Тиймээс би Шекспирийг буруутгахыг өөртөө зөвшөөрөв. Гэвч эцсийн эцэст хүн бүр түүнтэй харьцдаг, яагаад ингэдэг нь үргэлж тодорхой байдаг. Түүнд "сарны гэрэл, гэр" гэсэн бичээстэй багана байсан. жүжиг, харин одоо эсрэгээрээ." Шекспирийг "үгүйсгэсэн" Толстой түүнийг жүжгийн зохиолчдоос дээгүүр тавьсан - "аашны байдал", "оньсого", "бэлгэ тэмдэг" гэсэн идэвхгүй жүжгийг бүтээсэн түүний үеийнхнээс.

    Шекспирийн нөлөөн дор дэлхийн драмын урлаг бүхэлдээ хөгжиж, ямар ч "шашны үндэсгүй" болсныг хүлээн зөвшөөрч, Толстой өөрийн "театрын жүжгүүд" -ийг "санамсаргүй" бичсэн гэж тэмдэглэжээ. Ийнхүү “Харанхуйн хүч” ардын жүжгийнх нь дүрийг урам зоригтойгоор угтан авсан шүүмжлэгч В.В.Стасов түүнийг Шекспирийн хүчээр бичсэн болохыг олж мэдэв.

    1928 онд М.И.Цветаева Шекспирийн "Гамлет"-ыг уншсан сэтгэгдлээрээ "Офелия Гамлетад", "Офелия хатныг өмгөөлөн", "Гамлетын ухамсрын харилцан яриа" гэсэн гурван шүлэг бичжээ.

    Марина Цветаевагийн бүх гурван шүлэгт бусдаас давамгайлсан нэг сэдлийг онцолж болно: хүсэл тэмүүллийн сэдэл. Түүгээр ч зогсохгүй Шекспирт ариун журам, цэвэр ариун байдал, гэм зэмгүй байдлын үлгэр жишээ болсон Офелия "халуун зүрх"-ийн санааг тээгч болж ажилладаг. Тэрээр хатан хаан Гертрудагийн халуун хамгаалагч болж, тэр ч байтугай хүсэл тэмүүллээр тодорхойлогддог.

    19-р зууны 30-аад оны дунд үеэс Шекспир Оросын театрын репертуарт томоохон байр суурийг эзэлсээр ирсэн. П.С.Мочалов (III Ричард, Отелло, Лир, Гамлет), В.А.Каратыгин (Гамлет, Лир) бол Шекспирийн дүрийг бүтээсэн алдартай жүжигчид юм. 19-р зууны хоёрдугаар хагас - 20-р зууны эхэн үед Москвагийн Мали театр өөрсдийн театрын дүр төрхийг бий болгосон - тайзны реализмыг романтик элементүүдтэй хослуулсан нь Шекспирийн Г.Федотова, А. Ленский, А.Южин, М.Ермолова. 20-р зууны эхэн үед Москвагийн урлагийн театр Шекспирийн урын санд хандсан (Юлий Цезарь, 1903, Вл. И. Немирович-Данченко К. С. Станиславскийн оролцоотойгоор найруулсан; Гамлет, 1911, Г. Крейг; Цезарь. ба Гамлет - В.И.Качалов

    Мөн:

    Шекспир байсан уу? Яруу найрагчийн амьдралын талаархи мэдээлэл хомс байсан тул Шекспир бол түүний агуу бүтээлүүдийг бүтээгч биш гэсэн нотолгоо эрт дээр үеэс түгээмэл байсаар ирсэн. 18-р зууны 70-аад онд жүжгийн зохиогч нь Уильям Шекспир биш, харин нэрээ нууцлахыг хүссэн өөр хүн гэсэн таамаглал гарч ирэв. Хоёр зууны турш маргаан, хэлэлцүүлгийн явцад олон арван таамаглал дэвшүүлсэн бөгөөд одоо Шекспирийн гайхалтай жүжгийн зохиолч гэж нэрлээгүй нэг ч их эсвэл бага алдартай орчин үеийн хүн байхгүй байх. Мария Молчанова Шекспирийн асуултыг дэмжиж, эсэргүүцэж байна.

    Шекспирийн бүтээлийн зохиогчийн эрхийн төлөө арав гаруй хүн өрсөлдөж байна


    Английн агуу жүжгийн зохиолч Уильям Шекспирийн амьдралын нөхцөл байдал харьцангуй бага мэдэгддэг, учир нь тэрээр тухайн үеийн бусад зохиолчдын дийлэнх хувь заяаг хуваалцдаг тул түүний зан чанар нь орчин үеийн хүмүүсийг төдийлөн сонирхдоггүй байв. Жүжгийн зохиолчийн намтар түүхийг судлах талаар ярихад юуны түрүүнд Стратфордын жүжигчин Шекспирийн зохиолч болохыг үгүйсгэж, үүнийг нэрлэсэн гэж үздэг "Стратфордын бус" эрдэмтдийг тодруулах нь зүйтэй. өөр хүн эсвэл хэсэг бүлэг хүмүүс нуугдаж байсан бөгөөд магадгүй жинхэнэ жүжигчин Шекспир өөрийн нэрийг ашиглах зөвшөөрлийг өөрөө өгсөн байх магадлалтай. Уламжлалт үзлийг үгүйсгэх нь 1848 оноос хойш мэдэгдэж байсан ч Шекспирийн бүтээлийн жинхэнэ зохиогч нь яг хэн байсан талаар Стратфордчуудын дунд зөвшилцөлд хүрээгүй байна.

    Уильям Шекспирийн хөрөг

    Энэхүү онолыг дэмжигчид Стратфордын жүжигчин Шекспирийн тухай мэдэгдэж байгаа баримтууд Шекспирийн жүжиг, шүлгийн агуулга, хэв маягтай зөрчилддөг гэж үздэг. Нэр дэвшигчдийн талаар олон тооны онол дэвшүүлсэн бөгөөд одоогоор хэдэн арван онол бий.

    Шекспирийн гэр бүл бичиг үсэг мэдэхгүй байсан тул гарын үсгийн оронд загалмай зурдаг



    Шекспирийн жүжгүүдийг тавьсан Лондон дахь Глоб театр

    Уильям Шекспирийн бүтээлүүдийн лексик толь бичиг нь 15 мянган өөр үгтэй бол Хаан Жеймс Библийн орчин үеийн англи орчуулга нь ердөө 5 мянга юм. Гэсэн хэдий ч Шекспирийн үеийн зохиолчид (Марло, Жонсон, Жон Донн) даруухан гарал үүсэлтэй байсан (Дашрамд хэлэхэд, Шекспирийн аав Стратфордоос баян, хотын захирагчдын нэг байсан) боловч тэдний эрдэм мэдлэг Шекспирээс давж гарсан.

    Үе үеийнхнийхээ дунд Шекспир өөрөө өөрийгөө сургадаг авьяаслаг зохиолч гэж тооцогддог байв.


    Шекспирийн үеийн хүмүүсийн дунд жүжгийн зохиолчийг хэзээ ч өндөр боловсролтой гэж үздэггүй, харин зөн совингийн авьяастай, өөрөө өөрийгөө сургадаг зохиолч гэж үздэг байв.


    Хатан хаан I Елизавета жагсаалын үеэр паланганд, в. 1601 Роберт Пик, 17-р зуун

    Фрэнсис Бэконы хөрөг

    Зохиолчийн өөр нэг өрсөлдөгч бол Оксфордын гүн Эдвард де Вере байв. Оксфордын 17 дахь гүн нь Хатан хаан I Елизаветагийн ордны яруу найрагч байсан бөгөөд Английн Чемберленээр ажиллаж байжээ. Түүний шүлгүүд Шекспирийн Сугар, Адонистай төстэй. Нэмж дурдахад, гүнгийн сүлд нь хугарсан жадаараа гайхшруулсан арслан бөгөөд түүний үеийн алдарт язгууртан Шекспирийн олон жүжгүүдэд тусгагдсан ордны нууцыг мэддэг байжээ.

    Шекспирийн хэвлэлүүд Английн шүүхийн тухай нууц мэдээллүүдийг агуулдаг



    Эдуард де Верегийн хөрөг

    Өөр нэг нэр дэвшигч нь Шекспирийн орчин үеийн жүжгийн зохиолч Кристофер Марло юм. Тэрээр 1593 онд тайзан дээр нас барсны дараа жүжгийн зохиолчоор үргэлжлүүлэн ажиллахын тулд "Шекспир" хэмээх нууц нэрийг бий болгосон гэсэн таамаг байдаг.


    Кристофер Марлогийн хөрөг (1585)

    Өөр нэг нэр дэвшигч бол Рутландын гүн Рожер Маннерс юм. Коллежид байхдаа Рутланд "Гайхамшигт жад" хочтой байсан бөгөөд дараа нь Падуагийн их сургуульд Розенкранц, Гилденстерн ("Гамлет" жүжгийн дүрүүд) нартай хамт суралцжээ.


    Рожер Маннерсийн хөрөг

    Хамгийн алдартай өрсөлдөгчдийн сүүлчийнх нь Дерби гүн Уильям Стэнли юм. Түүний том ах өөрийн жүжигчний багийг хадгалж байсан бөгөөд зарим хүмүүсийн үзэж байгаагаар жүжигчин Уильям Шекспир карьераа эхлүүлсэн байна.

    VIII. ПРЕКУРСОР

    Дундад зууны театрыг орлуулсан шинэ драматурги - нууцлаг байдал, зүйрлэл ёс суртахуун, эртний ардын жүжиг аажмаар хөгжиж байв.

    16-р зууны 30-аад онд цоглог протестант Бишоп Бэйл католик шашны эсрэг найруулсан жүжиг бичжээ. Тэрээр өөрийн бодлоо Английн түүхээс жишээ болгон тайлбарлав - Газаргүй хаан Иохан (1199-1216 онд хаанчилж байсан) Пап ламын эсрэг тэмцэл. Бодит байдал дээр энэ хаан ач холбогдолгүй хүн байсан ч пап ламтай дайсагналцаж байсан учраас протестант бишопын зүрх сэтгэлд хайртай байсан. Бэйл ёс суртахууны тухай бичсэн нь ариун журам, муу муухайг илэрхийлдэг. Жүжгийн гол дүрийг Буян гэдэг байв. Гэхдээ тэр үед түүнийг хаан Жон гэж нэрлэдэг байв. Муу муухайг илэрхийлсэн гунигтай дүрүүдийн дунд нэгнийх нь нэр хууль бусаар хураагдсан эрх мэдэл байсан бөгөөд тэр бас Ромын Пап лам юм; нөгөөгийнх нь нэр бол бослогыг өдөөн хатгасан, тэр бас Пап ламын өв залгамжлагч юм. Бэйлийн “Жохан хаан” нь дундад зууны үеийн ёс суртахууны зүйрлэл, түүхийн шинэ төрөлтэй хослуулсан, хожим Шекспирийн түүхэн жүжгүүдэд цэцэглэн хөгжсөн өвөрмөц жүжиг юм. Бэйлийн "Хаан Жон" зохиолыг утга зохиолын түүхчид хүр хорхойн үүртэй зүйрлэсэн байдаг: энэ нь катерпиллар байхаа больсон, гэхдээ эрвээхэй ч биш юм.

    Тэгээд 16-р зууны 30-аад оноос Англид "сургуулийн" гэгддэг жүжиг хөгжиж эхэлжээ. Энэ нь их сургууль, сургуулийн ханан дотор бүтээгдсэн тул ийм нэртэй болсон: жүжгийг профессор, багш нар бичиж, оюутнууд, сургуулийн сурагчид тоглодог. Гэхдээ өөрсдөө бүтээсэн жүжгийн зохиолчид эртний зохиолчдыг судалж, тэднийг дуурайж жүжиг бичиж сурсаар байсан гэдэг утгаараа үүнийг бас "сургуулийн" жүжиг гэж нэрлэж болно. XVI зууны гучаад онд англи хэл дээрх анхны инээдмийн жүжиг Ральф Ройстер-Дойстер бичигдсэн; Зохиогч нь тухайн үеийн нэрт багш, Итон сургуулийн захирал Николас Юдл байв. 50-аад онд эрдэмтэн хуульч Саквилл, Нортон нар "Горбодук" хэмээх анхны эмгэнэлт жүжгийг англи хэл дээр бичжээ.

    Гэхдээ энэ бүхэн зөвхөн "сургууль" байсан. Их дээд сургуулийнхан буюу "их сургуулийн оюун ухаантнууд" мэргэжлийн жүжигчдэд жүжгээ өгч эхлэхэд л жинхэнэ, амьдралаар дүүрэн драмын бүтээлүүд гарч ирсэн. Энэ нь XVI зууны наяад онд болсон.

    1586 онд онцгой анхаарал хандуулах ёстой хоёр жүжиг гарч ирэв. Эхнийх нь зохиолч нь Томас Кидд (Гамлетын тухай анхны жүжгийг бичсэн бөгөөд харамсалтай нь бидэнд ирээгүй).

    Хүүхдийн тоглоом бол тэдний хэлснээр ердийн "аянга, цуст эмгэнэл" юм. Гарчиг нь өөрөө уран сайхан - "Испанийн эмгэнэлт явдал". Энэ бол хүний ​​мэдрэмжийн хүчийг дүрслэн харуулах гэсэн энгийн оролдлого юм. Өшөө авалтын аймшигт дүр тайзан дээр гарч ирэх нь хуучин ёс суртахууны дүр төрхийг санагдуулдаг. Тэр даруй алагдсан Андреагийн Сүнс гарч ирэх бөгөөд тэрээр харгис алуурчдын талаар гомдоллож, аймшигт хамтрагчаа дуудав. Үйл ажиллагаа эхэлнэ. Залуу залуу Хоратио Белимпериа хэмээх үзэсгэлэнт бүсгүйд хайртай, тэр ч түүнд хайртай. Гэхдээ Белимпериаг Португалийн хааны хүү Балтазар бас хайрладаг. Балтасарыг Белимперийн ах болох гэмт хэрэгтэн Лоренцод туслахаар авав. Сартай шөнө, цэцэрлэгт суугаа залуус бие биедээ хайраа зарлах үед баг зүүсэн алуурчид тайзан дээр гарч ирэн, Хоратиог чинжаал барин хөнөөдөг. Тэр үеийн Английн тайзан дээр тэд аллага болон бусад "аймшгийг" дүрслэх дуртай байв: жүжигчнийг улаан цууны лонхтой цагаан нөмрөг дор оруулав; чинжаал бөмбөлгийг цоолж, цагаан нөмрөг дээр улаан толбо гарч ирэв. Хоратиог чинжалаар хатгасны дараа алуурчид цусанд будагдсан цогцсыг үзэгчдэд илүү тодорхой харуулахын тулд түүний цогцсыг модон дээр дүүжлэв. Дараа нь алуурчид Белимпериаг хүчээр авч явав. Хоратиогийн аав хөгшин Жеронимо нэг цамцтай, гартаа сэлэм барин хашгиран гүйв. Хүүгийнхээ цогцсыг модонд өлгөөтэй байхыг хараад тэрээр өшөө авахыг уриалж, аянга цахилгаантай монолог хэлж байна ... Тайзан дээр болж буй бүх зүйлийг алагдсан Андреагийн өшөө авалт, сүнс ажиглаж, баярлаж, өшөөгөө хүлээж байна. Хорациогийн алуурчид бас түүний алуурчид. Гэвч хөгшин Жеронимо эргэлзэж байна: хааны хүүгийн өшөөг авах амаргүй. Азгүй хөгшин амьдралын тухай их санан боддог. "Ай ертөнц!" гэж тэр хашгирав. "Үгүй ээ, дэлхий биш, харин гэмт хэргийн цуглуулга!" Тэр өөрийгөө цастай шөнө замаа алдсан ганцаардсан аялагчтай зүйрлэдэг... Андреагийн сүнс түгшүүрт автав. Тэр Өшөө авалт руу эргэв, гэхдээ тэр унтаж байгааг харав. "Сэрээрэй, Өшөө авалт!" гэж тэрээр цөхрөнгөө барсан байдалтай хэлэв. Өшөө авалт сэрж байна. Тэгээд хөгшин Жеронимогийн толгойд нэг бодол орж ирэв. Зорилгодоо хүрэхийн тулд тэрээр театрт жүжиг тавихаар төлөвлөж байна (Уншигч энэ эмгэнэлт явдал болон Шекспирийн Гамлет хоёрын зарим ижил төстэй байдлыг аль хэдийн анзаарсан; Кидд Гамлетын тухай анхны жүжгийн зохиолч байсныг бид дахин санаж байна). Жеронимогийн найруулсан үзүүлбэрт Белимпериа түүний төлөвлөгөөнд санаачилсан ба Балтазар, Лоренцо нар оролцов. Жүжгийн явцад дүрүүд бие биенээ алах ёстой. Хөгшин Жеронимо үүнийг "театрын" аллагын оронд жинхэнэ аллага үйлддэг. Тоглолт дуусч байгаа ч жүжигчид газраас босдоггүй. Испанийн хаан Жеронимогоос тайлбар шаардаж байна. Хиеронимо хариулт өгөхөөс татгалзаж, татгалзсанаа баталж хэлээ хазаж, нулимав. Дараа нь хаан түүнд үзэг өгөхийг тушааж, тайлбар бичнэ. Хиеронимо түүнд үзэггээ хурцлахын тулд хутга өгөхийг дохиогоор гуйж, энэ хутгаар өөрийгөө хатгав. Цустсан шарилын овоолго дээр баяр хөөртэй өшөө авалт гарч ирсэн нь жинхэнэ шийтгэл хараахан ирээгүй байгааг харуулж байна: энэ нь тамаас эхэлдэг.

    Энэ жүжгийн бүх зүйл нь театрчилсан, нөхцөлт, уянгалаг юм. Томас Киддийн "Испанийн эмгэнэлт жүжиг" нь Шекспирийн үеийн жүжигт "романтик" чиг хандлагын өвөг дээдэс бөгөөд жишээлбэл, Шекспирийн "Цагаан чөтгөр", "Мальфийн гүнгийн авхай" зэрэг эмгэнэлт жүжгийг бий болгосон. орчин үеийн - Вебстер.

    Тэр жил буюу 1586 онд огт өөр төрлийн жүжиг зохиогджээ. Түүний гарчиг нь "Февершам хотоос ирсэн Арден" (Энэ жүжгийг нэгэн цагт Шекспиртэй холбоотой байсан ч хангалттай үндэслэлгүй.) (зохиогч нь бидэнд тодорхойгүй). Энэ бол гэр бүлийн жүжиг юм. Залуу бүсгүй Алис Арден болон түүний амраг Мосеби нар Алисын нөхрийг хэрхэн хөнөөсөн тухай өгүүлдэг. Алис цуст толбыг арилгах гэж дэмий оролдох үед (энэ сэдвийг Хатагтай Макбет хагас нойрондоо тэнүүчилж, дурсамжинд автан тэнүүчилж буй алдарт дүрд Шекспир асар их хүчээр боловсруулсан) аллага өөрөө маш хүчтэйгээр дүрслэгдсэн байдаг. Энэ жүжгийн бүх зүйл амин чухал, бодитой. Зохиолыг өөрөө бодит амьдралаас зээлж авсан. Зохиолч эпилогт жүжигт ямар ч "чимэглэл" байхгүй тул үзэгчдээс түүнийг уучлахыг хүсчээ. Зохиогчийн хэлснээр урлагт “энгийн үнэн” л хангалттай. Энэ жүжгийг Томас Хейвудын "Сайхан сэтгэлээр алагдсан эмэгтэй" хэмээх гайхамшигт жүжиг гэх мэт өдөр тутмын амьдралыг харуулахыг зорьдог Шекспирийн үеийн драмын урлагийн тэр чиг хандлагын өвөг гэж хэлж болно. Шекспирийн бүтээл нь романтик ба бодит хоёр урсгалыг хослуулсан.

    Энэ бол оршил юм. Кристофер Марлоугийн жүжгүүд Лондонгийн тайзнаа гарч ирснээр бодит үйл явдлууд эхэлдэг. Марлоу 1564 онд Шекспир шиг төрсөн бөгөөд түүнээс хоёрхон сараар ах байжээ. Марлогийн төрсөн нутаг бол эртний Кентербери хот байв. Кристофер Марлогийн аав гутлын дэлгүүртэй байсан. Эцэг эх нь хүүгээ санваартан болгоно гэж Кембрижийн их сургуульд явуулсан. Гэсэн хэдий ч Марло их сургуулиа төгсөөд сүмийн тахилын ширээний оронд Лондонгийн тайзан дээр гарч ирэв. Гэвч түүнд жүжигчин болох хувь тавилан байгаагүй. Домогт өгүүлснээр тэрээр хөлөө хугалж, жүжиглэхээ больсон. Дараа нь тэр жүжиг бичих болсон. Түүний "Агуу Тамерлан" хэмээх хоёр хэсэг, арван бүлэг бүхий том тууль нь 1587-1588 онд гарчээ. Энэхүү туульдаа Марло XIV зууны алдарт жанжингийн амьдрал, дайн тулаан, үхлийн тухай өгүүлдэг.

    "Скифийн хоньчин", "Ижил мөрний дээрэмчин" -ийг Марлогийн жүжигт Тамерлан гэж нэрлэдэг бөгөөд зүүн хаадын хаан ширээнээс нь буулгаж, хаант улсыг нь булаан авдаг. Марлогийн хэлснээр Тамерланы арми "хөдөөний энгийн хөвгүүдээс" бүрддэг. Марло Тамерланыг булчинлаг аварга биет гэж дүрсэлсэн байдаг. Энэ бол гайхалтай бие бялдрын хүч чадал, няцашгүй хүсэл зориг, энгийн даруу зантай хүн юм. Энэ нь Микеланджелогийн цүүцээр бүтээсэн хүчирхэг дүрстэй төстэй юм. Сэргэн мандалтын үеийн ердийн ертөнцийн амьдралыг алдаршуулах сэдэл энэхүү сүр жавхлант драмын туульд чанга сонсогддог; "Тэнгэрийн таашаалыг дэлхий дээрх хааны баяр баясгалантай зүйрлэж болохгүй гэж би бодож байна!" гэсэн үгс тайзнаас сонсогддог.

    Тамерлан бол Марлогийн нэгэн адил хүсэл тэмүүлэлтэй чөлөөт сэтгэгч юм. Тэрээр нэгэн шуургатай аянга монологт хүний ​​зорилго бол "хязгааргүй мэдлэгт үүрд мандаж, тайван бус тэнгэрийн бөмбөрцөг шиг үүрд хөдөлгөөнд байх" гэж хэлсэн байдаг. Энэхүү гайхалтай баатар нь хэт их хүч чадлаар дүүрэн байдаг. Тэрээр тайзан дээр морины оронд олзлогдсон хаадын морины тэргэнд морддог. "Хөөе чи Азийн нагуудыг бузарлаа!" гэж хашгирч, ташуураараа тэднийг урагшлуулав.

    Марлогийн дараагийн жүжиг нь "Доктор Фаустийн эмгэнэлт түүх" юм (Энэ жүжгийг орос хэл дээр орчуулсан: Эмгэнэлт түүх Доктор Фауст. Орчуулсан К. Балмонт. Москва, 1912.). Энэ бол алдарт домгийн анхны драмын хувилбар байсан юм. Марлогийн жүжиг нь Сэргэн мандалтын үеийн онцлог шинж чанартай байгалийн хүчийг байлдан дагуулах хүмүүний хүслийг тусгасан байв. Фауст "мэдлэгийн алтан бэлгүүдийг авч", "байгалийн сан хөмрөгт нэвтрэн орохын тулд" сэтгэлээ Мефистофелд зардаг. Тэрээр төрөлх хотоо зэс хэрмээр хүрээлж дайсан хүрэх боломжгүй болгож, гол мөрний урсгалыг өөрчилж, Атлантын далайг гатлах гүүр шидэж, Гибралтарыг дүүргэж, Европ, Африкийг нэг тив болгон холбохыг мөрөөддөг ... "Ямар сүр жавхлантай вэ? бүгд байна!" - гэж Гёте Марлогийн эмгэнэлт жүжгийн зарим онцлогийг "Фауст"-даа ашигласан.

    Уран зөгнөлийн асар том цар хүрээ, хүч чадлын хүчтэй дарамт нь Марлогийн бүтээлийг тодорхойлдог. "Марлогийн хүчирхэг шүлэг" гэж Бен Жонсон бичжээ. Шекспир мөн Марлогийн "хүчирхэг үг"-ийн тухай ярьдаг (Шекспирийн "Чамд дуртай" инээдмийн кинонд хоньчин Фиб хэлэхдээ: "Үхсэн хоньчин аа, би чиний хүчирхэг үгийг одоо ойлгож байна - хайрладаг хүн анхны харцаар хайрладаг байсан." Сүүлийн хэллэг нь Марлогийн "Баатар ба Леандер" шүлгээс иш татсан "Үхсэн хоньчин" - Марло (Шекспир ингэж нэрлэсэн нь Марло нь хайранд дурласан хоньчны тухай шүлгийн зохиолч байсан учраас магадгүй).

    Хөрөнгөтний шинэ ёс суртахууны дүрмийг бий болгосон пуританчууд өөрийн үзэл бодлыг ил тод тунхаглаж байсан хүсэл тэмүүлэлтэй чөлөөт сэтгэгчдэд дургүйцэв. Хатан хааны нууц зөвлөлд ар араасаа няцаалтууд ирж байв. Энгийн хүмүүс ч гэсэн Марлоугийн жүжгүүд тэдний дунд асар их амжилтанд хүрсэн ч заримдаа тайзан дээр юу болж байгааг мухар сүсэг бишрэлгүйгээр хардаг байв. Лондонд хүртэл ийм цуурхал гарч байсан. Нэгэн удаа "Фауст" жүжгийг тоглосны дараа Мефистофелийн дүрд тоглосон жүжигчин өвчтэй байсан тул театрт очоогүй байна. Тэгвэл тэр өдөр хэн Мефистофелийн дүрд тоглосон бэ? Жүжигчид хувцас солих өрөө рүү яаран орж ирээд л хүхрийн үнэрээр тэр өдөр Лондонгийн тайзан дээр чөтгөр өөрөө тоглож байсан гэж таамаглаж байв.

    Марло дахин хэд хэдэн жүжгийн зохиол бичсэн (түүний бүтээсэн хүний ​​хөргийн амьд байдлын хувьд түүний шилдэг жүжиг бол "Хаан Эдвард II" түүхэн шастир юм). Гэвч түүний гайхалтай авьяас бүрэн дүүрэн нээгдэх хувь тавилангүй байв. 1593 оны 5-р сарын 30-нд гучин настай Кристофер Марлоу таверанд амь үрэгджээ. Пуританчууд баярлав. Тэдний нэг нь "Их Эзэн энэ хуцах нохойг өс хонзонгийн дэгээ дээр суулгасан" гэж бичжээ.

    Марлогийн үхлийн эргэн тойронд олон домог бий болсон. Зарим домогт Марло согтуугаар зодолдож, алуурчинтайгаа биеэ үнэлэгчтэй маргалдаж нас барсан гэж ярьдаг; бусад нь гэмгүй охины нэр төрийг хамгаалж байгаад унасан. Саяхныг хүртэл эдгээр домогуудыг нухацтай сонсож байсан. Зөвхөн 1925 онд Америкийн профессор Лесли Хотсон Английн архиваас Марлогийн үхлийн нөхцөл байдлын талаар шинэ гэрэл туссан баримт бичгүүдийг олж чаджээ (Хотсоны нээлтийг энэ номонд дурдсан болно: Лесли Хотсон. Кристофер Марлоугийн үхэл, 1925). Марлогийн аллага нь Хатан хаан Елизаветагийн нууц зөвлөлийн ажил байсан нь тогтоогджээ; Марлогийн амийг хөнөөхөд Хувийн Зөвлөлийн төлөөлөгч Филд байлцсан (Марлогийн аллагын талаарх дэлгэрэнгүй мэдээллийг миний "Кристофер Марло" ("Утга зохиолын шүүмжлэгч", 1938, N 5) нийтлэлээс үзнэ үү). Марлогийн тухай ЗХУ-ын Шинжлэх Ухааны Академиас хэвлүүлсэн "Английн уран зохиолын түүх" 1-р боть, М.-Л., 1944 онд хэвлэгдсэн профессор А.К.Живелеговын нийтлэл, 1-р дугаарт, мөн нэг сэдэвт зохиолыг үзнэ үү. Профессор Н.И.Стороженко "Шекспирийн өмнөх хүмүүс", 1-р боть, Санкт-Петербург, 1872.) .

    Ийнхүү "Английн жүжгийн эцэг" Кристофер Марлоу өөрийн бүтээлч чадвараа бүрэн илчилэлгүйгээр нас барав. Яг тэр жил түүний од тод, хүсэл тэмүүлэлтэй, жигд бус гялалзсан гэрэлтэж, Уильям Шекспирийн од Лондонгийн театрын тэнгэрт мандаж эхлэв. Өмнө нь их сургуульд боловсрол эзэмшсэн, "их сургуулийн оюун ухаантай" байсан хүмүүсээс ялгаатай нь энэ шинэ жүжгийн зохиолч зүгээр л жүжигчин байсан.

    Бид Шекспирийн өмнөх үеийнхний цөөнийг л дурдлаа. Бодит байдал дээр Шекспир эх орныхоо уран зохиолын өнгөрсөн түүхийг бүхэлд нь өргөнөөр ашигласан. Тэрээр Чаусераас их зүйлийг авсан (жишээлбэл, Шекспирийн "Лукретия" шүлэг нь үйл явдлын үндэс нь биднийг Чосерын "Сайн эмэгтэйчүүдийн домог" руу аваачдаг; "Зуны шөнийн зүүд" инээдмийн киноны Тесей, Ипполита нарын дүр төрхийг "Зуны шөнийн зүүд" кинонд бүтээсэн байх магадлалтай. Чосерын алдарт "Кентерберийн үлгэрүүд"-ийн "Баатрын үлгэр"; Чосерын "Троилус ба Крессида" шүлэг Шекспирийн ижил нэртэй инээдмийн жүжигт нөлөөлсөн гэх мэт). Шекспир "Хатан дагина" номын зохиолч Эдмунд Спенсер болон сургуулийнхаа бусад яруу найрагчдад маш их өртэй байсан. Филип Сиднейн "Аркадиа" зохиолоос Шекспир өөрийн хүү Эдмунд ("Хаан Лир") урвасан Глостерийн дүрд шингэсэн хуйвалдааныг зээлж авсан - Шекспир мөн эвфуизмд хүндэтгэл үзүүлжээ. Эцэст нь, Шекспирийн өмнөх үеийн хүмүүсийн дунд англи ардын балладуудын нэргүй өгүүлэгчдийг дурдах нь зүйтэй (Зөвлөлтийн үед англи ардын балладуудыг С. Маршак, Е. Багрицкий, Т. Щепкина-Куперник болон бусад хүмүүс орчуулдаг байсан ("Баллад ба дуунууд" түүврийг үзнэ үү). Английн ард түмэн" энэ номын зохиогч эмхэтгэсэн) . Детгиз, 1942). Шекспир ба түүний үеийн хүмүүсийн бүтээлд маш их өвөрмөц үйл явдал болсон эмгэнэлт жүжиг Английн ардын балладаас төрсөн байдаг. Ард түмний дунд эрт дээр үеэс оршин тогтнож, ардын баллад, дуунд тусгагдсан олон бодол санаа, мэдрэмжүүд Шекспирийн уран бүтээлээс гайхалтай уран сайхны илэрхийлэлийг олсон. Энэхүү бүтээлч байдлын үндэс нь ардын хөрсөнд гүн гүнзгий нэвтэрдэг.

    Гадаадын уран зохиолын бүтээлүүдээс Шекспирт голчлон Италийн Боккачо, Банделло богино өгүүллэгүүд нөлөөлсөн бөгөөд Шекспир жүжгийнхээ хэд хэдэн зохиолыг зээлж авчээ. Англи хэл рүү орчуулсан Итали, Францын богино өгүүллэгүүдийн цуглуулга нь "Баясгалангийн танхим" нэрээр Шекспирийн лавлах ном байв. Шекспир "Ромын эмгэнэлт явдал"-даа ("Юлий Цезарь", "Кориолан", "Антони ба Клеопатра") зориулж Плутархын "Алдартай хүмүүсийн амьдралаар" зохиолын хэсгүүдийг авч, Умардын англи орчуулгаас уншжээ. Түүний дуртай номнуудын дунд Голдингийн англи хэлээр орчуулсан Овидын Метаморфозууд бас багтжээ.

    Шекспирийн бүтээлийг олон яруу найрагч, зохиолч, орчуулагчид бэлтгэсэн байдаг.

    Марло Кристофер

    (Марлоу) - Шекспирээс өмнөх (1564-1593) Английн жүжгийн зохиолчдын хамгийн алдартай нь. Гуталчны хүү ядуу эр Кентерберид бага боловсрол эзэмшиж, 16 настайдаа Кембрижийн их сургуульд элсэн орсон. 1583 онд тэрээр их сургуулийг бакалаврын зэрэгтэй төгсөж, хөрөнгөө хайхаар Лондонд очжээ. Тэрээр драмын зохиолч болохоосоо өмнө жүжигчин байсан ч хөлөө хугалж, тайзны карьераа үүрд орхиход хүрсэн гэх мэдээлэл бий. Лондонд амьдарч байхдаа М., яруу найрагч, жүжгийн зохиолчидтой танилцаж, Грин, Чапман, сэр Уолтер Рэйли, Томас Нэш нартай багагүй нөхөрсөг харилцаатай байсан бөгөөд тэд "Дидо" эмгэнэлт жүжгийг хамтдаа бичжээ. 1587 онд Марлоу Кембрижээс урлагийн магистраа хүлээн авч, анхны эмгэнэлт жүжгээ "Тамерлан"-ыг тайзнаа тавьжээ. Марло өөрийн цаг үеийг давамгайлж байсан драмын урлагийн сонгодог болон ардын гэсэн хоёр чиглэлээс түүнийг өөрчлөхийн тулд сүүлийнхийг сонгосон. М.-ээс өмнө ардын жүжиг нь алиалагчдыг бүр зохиомжлохыг зөвшөөрдөг цуст үйл явдлууд, бүдүүлэг үйл явдлуудыг ээлжлэн сольдог байв. "Тамерлан"-ын оршилд зохиолч драмын урлагт шинэ зам тавьж, дэлхийн түүхэн үйл явдлууд, хаант улс, ард түмний сүйрлийн зургийг олон нийтэд сонирхуулах гэсэн ухамсартай зорилгыг аль хэдийн анзаарсан. Нэмж дурдахад Марло үйлдлийг сэтгэл зүйн үндэслэлд оруулах, дотоод сэдлээр ойлгох оролдлого хийсэн анхны хүн юм. Тамерлантай нүүр тулж, эрх мэдлийн төлөө цангаж цангаж буй амбицтай хүний ​​дүрийг гаргаж ирэв; Эмгэнэлт явдлын нэгдмэл байдал нь дорнын байлдан дагуулагчийн энэхүү эмгэнэлт зан чанарт бүх хүмүүс холбогдож, түүгээр дамжин босч, мөхдөгт оршино. М. бусад бүтээлүүддээ ч мөн адил сэтгэл зүйн хэв маягийг хадгалсан. Өөр нэг жүжгийн баатар М., Фауст (1588) дундад зууны шинжлэх ухаанд сэтгэл хангалуун бус, ид шидийн тусламжтайгаар байгалийн нууцад нэвтрэхийг хүсдэг; Дундад зууны даяанчлалын жоруудад сэтгэл ханамжгүй тэрээр Сэргэн мандалтын үеийн хүний ​​​​амьдрал, түүний таашаалд цангаж, эдгээр хоёр хүсэл тэмүүллийг хангахын тулд сүнсээ чөтгөрт өгөхөд бэлэн байна. - Марлогийн гуравдахь жүжгийн "Мальтийн еврей" (1589-1590) жүжгийн үндэс нь еврейчүүд христийн шашинтнуудаас олон зуун жилийн турш эх орон нэгтнүүдээ христийн шашинтнууд өртөж байсан бүх шударга бус явдал, дарлалд өшөө авахаар цангаж буй сэтгэл зүйн сэдэл юм. М.-ийн даалгавар бол мөрдлөг хавчлага, шударга бус байдлын нөлөөн дор байгаа хүний ​​аажмаар хорсол, ёс суртахууны харгислалыг дүрслэн харуулах явдал байв. Англи жүжгийн зохиолчийн алдаа бол жүжгийн баатар ард түмнийхээ төлөө өшөө авахын аргагүй өшөө авагчийн дүрийг эцсээ хүртэл тэвчихгүй, сүүлчийн үйлдэлдээ хувийн ашиг сонирхолд автуулах боломжийг олгосон явдал юм. Марлоугийн хамгийн боловсронгуй бүтээл бол Шекспирийн Ричард II-ийн үлгэр дуурайл болсон II Эдвардын тухай драмын түүх юм. Мөн энэ төрлийн бүтээлүүдэд тэрээр бусадтай адил шинэчлэгч байсан. II Эдвардаас өмнө үндэсний түүхийн жүжгүүд маш цөөхөн зүйлийг эс тооцвол харилцан яриа хэлбэрт шилжсэн түүхээс өөр зүйл биш байв. Эдгээр бүтээлийн зохиогчдоос ялгаатай нь М. өөрийн материалыг жинхэнэ зураач гэж үздэг байсан: тэрээр драмын зорилгодоо хэрэгтэй зүйлээ авч, шаардлагагүй зүйлийг хаяж, баатруудын үйл ажиллагааны дотоод сэдлийг тайлж, бүхэл бүтэн дүрийг ойлгомжгүй сануулгаар бүтээжээ. . Марлоу дахь жинхэнэ зураачийг илчлэх ийм арга техникүүдийн ачаар драмын түүх нь түүний гар дор жинхэнэ түүхэн жүжиг болж хувирсан бөгөөд үйл хөдлөлийг хөгжүүлэх зөв, утга учиртай дотоод сэдэл, талархалтай драмын нөхцөл байдал, чадварлаг дүрсэлсэн дүрүүдтэй байв. М.-ийн зохиосон англи жүжгийн шинэчлэлд түүний оруулсан хэмжүүр ихээхэн тус дөхөм болсон бөгөөд энэ нь дикцийг эрс өөрчилсөн юм. Хэллэгийг хоосон шүлгээр солих нь Английн жүжгийн хөгжлийн түүхэнд чухал ач холбогдолтой байв. Заавал холбогч, Франц гэж нэрлэгддэг харж байна. псевдо-сонгодог эмгэнэлт явдал яруу найрагчийн төсөөллийг саатуулж, түүнийг алхам тутамдаа сэтгэлгээг золиослоход хүргэсэн бол М.-ийн нэвтрүүлсэн уян хатан, гөлгөр пентаметрийн цагаан иамбик шууд англи хэлийг өгчээ. ардын жүжгийн төрөлхийн байдал, энгийн байдал, эрх чөлөө. Гялалзсан драмын карьер М. хамгийн эмгэнэлтэй байдлаар тасалдсан. Тэрээр Темза мөрний жижиг хот болох Депфордод байх хугацаандаа оройн зоог барьж байхдаа архи уудаг хамтрагч Арчертэй нэгэн таверанд хэрэлдэж байжээ. Халуухан ууртай М., чинжалаа сугалан харвасан харвасан харвасан цохилтыг саармагжуулж, М-ийн чинжалыг өөрийн нүд рүү чиглүүлэв. Яруу найрагч хэдхэн цагийн дараа аймшигт шаналал дунд нас баржээ. Марлоу гучин нас хүрэхээсээ өмнө, Шекспир агуу бүтээлүүдийнхээ нэгийг ч бичиж амжаагүй насандаа нас барсныг тооцвол түүний суут ухаан, богино хугацаанд хийж чадсанд нь гайхахгүй байхын аргагүй. Английн жүжгийн хөгжилд маш их зүйл. Тэр Шекспирийн замыг өөрөө цэвэрлэсэн гэж хэтрүүлэггүй хэлж болно.

    Малогийн талаарх мэдээллийн хураангуйг Н.Стороженкогийн "Шекспирийн өмнөх хүмүүс" ном, Корш, Кирпичников нарын "Түгээмэл уран зохиолын түүх"-ийн 20 дахь хэвлэлээс олж болно. бас үзнэ үү Тойрог, "Английн драмын уран зохиол" (Т . I, 1875); Сентсбери, "Элизабетын уран зохиол" (Л ., 1887); Симондс, "Шекспирийн өмнөх хүмүүс" (1884); Улричи, "Шекспирийн жүжгийн зохиол" (1- th t .); Фискер, "Зур характеристик дер Драмен Марлоу" ( Lpc ., 1889); Хайнеман, "Марлоугийн Фауслусын ном зүйн талаархи эссэ" (Л ., 1884); Фалиган, "Де Марлоуанис Фабулис" (П ., 1888); Келлнер, "Зур Спраче Кристофер Марлоу" (Вена, 1888). М. олон удаа хэвлэгдсэн бүтээлүүд; Тэдний шилдэг хэвлэл нь Days ("Марлоу"-ийн бүтээлүүд ", Л., 1850)-д харьяалагддаг. Орос хэл дээр Минаевын хийсэн Фауст орчуулга байдаг - хэтэрхий чөлөөтэй ("Хэрэг", 1876, 5-р сар), мөн маш сэтгэл хангалуун орчуулгатай. Эдвард II, Хатагтай Радиславскаяг эзэмшдэг (1885 оны "Урлаг" сэтгүүл. "Мальтийн Гиде"-ийн агуулгыг Уваровын М.-ийн тухай өгүүлэлд маш дэлгэрэнгүй, олон ишлэлээр тусгасан болно ("Орос үг", 1859, No 2 ба). 3).

    (бээлий үйлдвэрлэгч), төрийн янз бүрийн албан тушаалд ихэвчлэн сонгогддог. Тэрээр сүмийн үйлчлэлд оролцоогүй бөгөөд үүний төлөө их хэмжээний торгууль төлдөг байсан (энэ нь нууц католик байсан байж магадгүй).

    Шекспирийн ээж Мэри Арден (1537-1608) нь хамгийн эртний Саксоны гэр бүлийн нэг байв.

    Шекспир Стратфордын "гимнатик сургууль" (Англи хэлээр "грамматик сургууль") -д суралцаж, тэнд ноцтой боловсрол эзэмшсэн гэж үздэг: Стратфордын Латин, уран зохиолын багш Латин хэлээр шүлэг бичсэн. Зарим судлаачид Шекспирийг Стратфорд-апон-Авон дахь VI Эдвард хааны сургуульд сурч, Овид, Плаут зэрэг яруу найрагчдын бүтээлийг судалж байсан гэж үздэг ч сургуулийн сэтгүүлүүд хадгалагдаагүй бөгөөд одоо юу ч баттай хэлж чадахгүй байна.

    Санкт дахь Шекспирийн баримал. Стратфорд дахь Гурвал

    Баримт бичиг дээрх Шекспирийн амьд үлдсэн бүх гарын үсэг (-) нь маш муу гар бичмэлээр ялгагддаг бөгөөд үүний үндсэн дээр зарим судлаачид түүнийг тухайн үед хүнд өвчтэй байсан гэж үздэг. Шекспир 1616 оны 4-р сарын 23-нд таалал төгсөв. Уламжлал ёсоор түүнийг төрсөн өдрөөрөө нас барсан гэж үздэг ч Шекспир 4-р сарын 23-нд төрсөн нь тодорхойгүй байна.

    Шекспирийн гэрээслэл дээрх гарын үсэг

    Гурав хоногийн дараа Шекспирийн цогцсыг Санкт-Петербургт оршуулжээ. Гурвал. Түүний булшны чулуун дээр бичээсийг бичжээ.

    Есүсийн төлөө сайн найз.
    Энд хаагдсан тоосыг ухахын тулд.
    Чулууг хэлтрүүлдэг хүн ерөөе,
    Миний ясыг хөдөлгөгчийг хараах болтугай.

    Мөн сүмд Шекспирийн будсан баримал босгосон бөгөөд түүний хажууд Латин, Англи хэл дээр өөр хоёр эпитаф байдаг. Латин бичээс нь Шекспирийг мэргэн Пилос хаан Нестор, Сократ, Виргил нартай харьцуулдаг.

    Шекспирээс бэлэвсэн эхнэр Анне (1623 онд нас барсан) хоёр охин нь үлджээ. Шекспирийн сүүлчийн шууд удам нь түүний ач охин Элизабет Барнард (1608-1670), Сюзан Шекспир, доктор Жон Холл нарын охин юм. Жудит Шекспирийн гурван хүү (гэрлэсэн Квини) ямар ч асуудалгүй залуу нас баржээ.

    Бүтээл

    Шекспирийн утга зохиолын өвийг яруу найргийн (шүлэг, сонет) болон драмын гэсэн хоёр тэгш бус хэсэгт хуваадаг. В.Г.Белинский "Шекспирт яруу найрагчийн хувьд хүн төрөлхтний бүх яруу найрагчдаас шийдвэрлэх давуу эрх олгох нь дэндүү зоримог бөгөөд хачирхалтай байх болно, гэхдээ жүжгийн зохиолчийн хувьд тэрээр одоо нэрийнх нь хажууд нэрийг нь бичиж болох өрсөлдөгчгүй болсон" гэж бичжээ. ” .

    Драмтурги

    Уильям Шекспирийн үеийн Английн жүжиг, театр

    1558 онд хаан ширээнд суусан Елизавета (Английн Елизавета I, 1533-1603) хаанчлалын эхэн үед үзүүлбэр үзүүлэх тусгай барилга байгууламж байхгүй байсан ч тэр үед нэлээд олон жүжигчид ажиллаж байсан. Эдгээр зорилгоор боловсролын байгууллагуудын дэн буудал эсвэл танхим, хувийн байшингуудыг ашигласан. 1576 онд бизнес эрхлэгч Жеймс Бербеж (1530-1597) Лестерийн эрчүүдийн жүжигчнээр ажиллаж байхдаа театрын үзүүлбэр үзүүлэх анхны тусгай барилга болох Театрыг барьжээ. Энэ нь хотын гадна, Шоредич (Шоредич) хотын захад баригдсан. Уильям Шекспир нь 1594 оноос хойш гурван өөр компанид харьяалагддаг жүжигчдээс бүрдсэн Burbage's Chamberlain's Men-ийн нэг хэсэг байв. 1597 онд Жеймс Бербежийг нас барахад театрын байрлаж байсан газрын түрээсийн хугацаа дууссан. Шинэ байрны асуудлыг шийдэж байх үед тус хамтлагийн тоглолтууд Генри Ланманы үүсгэн байгуулсан ойролцоох Хөшигний театрт (The Curtain, 1577-1627) болж байв. Энэ хооронд Thearte-г задалж, хэсэг хэсгээрээ голын нөгөө эрэг рүү зөөв. 1599 оны эхээр барилгын ажил дуусч, "Глоб" нэртэй шинэ театр нээгдэв. Бербэйжийн хөвгүүд Катберт, Ричард нар (Кутберт Бербэйж, Ричард Бербеж, 1567-1619) барилгын хагасын эзэд болж, үлдсэн хэсгийг нь хэд хэдэн хувьцаа эзэмшигчдийн дунд хуваалцахыг санал болгов. Тиймээс Шекспир дэлхийн бөмбөрцгийн хамтран эзэмшигчдийн нэг болжээ. 1613 онд "VIII Генри" жүжгийн тоглолтын үеэр театрын дээвэр нь хагарч, шатсан. Жилийн дараа "хоёр дахь бөмбөрцөг" (Хоёр дахь бөмбөрцөг) нь ижил газар баригдсан бөгөөд дээвэр нь хавтанцар юм. Тэр үед Английн театрын орчинд шинэ жүжгүүдийг бий болгох нь ихэвчлэн өөрчилсөн, нэмэгдүүлсэн хуучин бичвэрүүдийг ашиглах үндсэн дээр явагддаг байв. Уильям Шекспир бүтээлдээ мөн энэ аргыг хэрэглэж, янз бүрийн эх сурвалжаас олдсон материалыг сайжруулсан. 1595-1601 онуудад түүний зохиолчийн карьер идэвхтэй хөгжиж байв. Шекспирийн ур чадвар нь түүний уран бүтээл, хамтлагийн алдар нэрийг авчирдаг.

    Английн жүжгийн зохиолчид, Уильям Шекспирийн өмнөх болон үеийн хүмүүс

    Шекспирийн эрин үед Лондон дахь тухайн үед амжилттай ажиллаж байсан Глоб театрын хамт өөр өөр хэд хэдэн алдартай театрууд хоорондоо өрсөлдөж байв. Бизнесмэн Филипп Хенслоу (Philipp Henslowe, 1550-1616) барьсан "Сарнай" театр (Сарнай, 1587-1605). Үнэт эдлэлчин, худалдаачин Фрэнсис Лэнгли (Франсис Лангли, 1548-1602) барьсан Хунгийн театр (Хун, 1595-1632), 1600 онд баригдаж эхэлсэн Fortune театр болон бусад. Шекспирийн хамгийн алдартай жүжгийн зохиолчдын нэг бол авъяаслаг яруу найрагч Кристофер Марлоу (1564-1593) байсан бөгөөд түүний нөлөөгөөр Шекспир уран бүтээлийнхээ эхэнд унаж байсан нь эргэлзээгүй бөгөөд дараа нь түүний бүх жүжгийг Сарнай театрт тавьсан юм. Тэрээр жүжгийн зохиолчдын нэг байсан - Оксфордын эсвэл Кембрижийн дипломтой "академикууд" бөгөөд үүнд Роберт Грин (Роберт Грин, 1558-1592), Жон Лайли (Жон Лайли, 1554-1606), Томас Наше (Томас Наше, 1567-) багтжээ. 1601), Жорж Пил (1556-1596), Томас Лодж (Томас Лодж, 1558-1625). Тэдэнтэй хамт их дээд сургууль төгсөөгүй бусад зохиолчид ажиллаж байсан бөгөөд зохиол нь Шекспирийн бүтээлд ямар нэг байдлаар нөлөөлсөн. Энэ бол "Хоёр" жүжгийн зохиолч, Жон Дэй (Жон Дэй, 1574-1638?), Генри Портер (Генри Портер, 1599 онд нас барсан) Гамлетын тухай өмнө нь жүжиг бичсэн Томас Кайд (Томас Кайд, 1558-1594) юм. Абингдоны шарууд" (Абиндоны ууртай хоёр эмэгтэй), үүний үндсэн дээр Шекспирийн "Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд" (Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд, 1597-1602) инээдмийн киног бүтээжээ.

    Уильям Шекспирийн эрин үеийн театрын техник

    Шекспирийн эрин үеийн театрын техник - Шекспирийн театр нь дэн буудал, зочид буудлын хашаанд аялагч хошин урлагийн бүлгүүдийн найруулсан жүжгийн системтэй нийцэх нь дамжиггүй; Эдгээр зочид буудлын хашаанууд нь ихэвчлэн хоёр давхарт нээлттэй тагтаар хүрээлэгдсэн барилгаас бүрдэх бөгөөд тэдгээрийн дагуу өрөөнүүд, орох хаалганууд байрладаг байв. Ийм хашаанд орж ирсэн тэнүүчлэгч хамтлаг хананыхаа тэгш өнцөгтүүдийн аль нэгнийх нь дэргэд дүр зураг тавив; Үзэгчид хашаандаа болон тагтан дээр сууж байв. Тайзыг ямаан дээр модон тавцан хэлбэрээр байрлуулсан бөгөөд нэг хэсэг нь задгай хашаа руу гарч, нөгөө хэсэг нь тагтны доор үлджээ. Тагтнаас хөшиг унав. Ийнхүү нэн даруй гурван платформ үүссэн: урд тал нь тагтны урд талд, арын хэсэг нь хөшигний ард тагтны доор, дээд тал нь тайзны дээрх хамгийн тагт юм. 16-17-р зууны эхэн үеийн Английн театрын шилжилтийн хэлбэрийн үндэс нь ижил зарчим юм. Анхны нийтийн суурин театрыг 1576 онд Лондонд (эсвэл Лондонгийн гадна, хотын хязгаараас гадуур, хотын дотор театр ажиллуулахыг хориглодог байсан) Барбеж жүжигчний гэр бүл 1576 онд барьсан. 1599 онд Глоб театр байгуулагдсан бөгөөд Шекспирийн ихэнх бүтээлүүд түүнтэй холбоотой байдаг. Шекспирийн театр үзэгчдийн танхимыг хараахан мэдэхгүй ч хашаандаа зочид буудлын хашааны эргэн тойронд дурсах мэт мэддэг. Ийм задгай, дээвэргүй танхимыг галерей эсвэл хоёр галерей хүрээлсэн байв. Тайз нь дээврээр бүрхэгдсэн бөгөөд зочид буудлын хашааны ижил гурван тавцанг төлөөлдөг байв. Тайзны урд хэсэг нь танхимд бараг гуравны нэгийг нь шахаж, зогсож буй партер (ингэснээр "пар терре" гэдэг нэрийг газар дээр нь шууд утгаар нь авч явдаг). Партер дүүргэсэн ардчилсан хэсэг ч мөн адил тайзыг шигүү цагирагт хүрээлэв. Үзэгчдийн илүү эрх ямбатай, язгууртан хэсэг нь тайзан дээр түүний ирмэг дээр хэвтэж, сандал дээр суув. Энэ үеийн театрын түүхэнд эдгээр хоёр үзэгчдийн хоорондох байнгын дайсагнал, хэрүүл маргаан, заримдаа бүр зодоон болж хувирсан байдаг. Язгууртны эсрэг дархан, ажилчдын ангийн дайсагнал энд нэлээд шуугиантай нөлөө үзүүлжээ. Ер нь манай танхимд мэддэг тэр чимээгүй байдал Шекспирийн театрт байгаагүй. Тайзны арын хэсгийг гулсдаг хөшигөөр тусгаарласан. Дотно үзэгдлүүдийг ихэвчлэн тэнд тоглодог байсан (жишээлбэл, Дездемонагийн унтлагын өрөөнд), үйлдлийг хурдан өөр газар шилжүүлж, дүрийг шинэ байрлалд харуулах шаардлагатай үед тэнд тоглодог байв (жишээлбэл, Марлогийн "Тамерлан" жүжигт тэмдэглэл нь: "хөшиг татагдаж, Зенократ орондоо хэвтэж, Тамерлан түүний хажууд сууж байна" эсвэл Шекспирийн "Өвлийн үлгэр" дээр: "Полин хөшгийг татаж, хөшөөний хэлбэрээр зогсож буй Гермионаг илчилэв" ). Урд талын тавцан нь гол тайз байсан бөгөөд тэр үед театрт дуртай байсан жагсаалын үеэр ашигладаг байсан бөгөөд тухайн үед маш их алдартай байсан (Гамлетын сүүлчийн үзэгдэл) хашаа барихад ашигладаг байв. Энд алиалагч, жонглёрчид, акробатчид тоглож, гол жүжгийн тайзны хооронд үзэгчдийг баясгав (Шекспирийн театрт завсарлага байсангүй). Дараа нь Шекспирийн жүжгүүдийг уран зохиолын аргаар боловсруулах явцад эдгээр алиалагч интермедиа, алиалагчийн үгсийн заримыг хэвлэмэл зохиолд оруулсан болно. Тоглолт бүр "жига" -аар төгсдөг - алиалагчийн бүжиглэсэн тусгай төрлийн дуу; Шекспирийн үеийн Гамлет дахь булш ухагчдын дүр зураг алиалагч байсан бөгөөд хожим нь гашуун мэдрэмжээр дүүрэн байв. Шекспирийн театрт драмын жүжигчин, акробат, шоглогч хоёрын хооронд эрс ялгаа байхгүй хэвээр байна. Үнэн, энэ ялгааг аль хэдийн боловсруулж байгаа, энэ нь мэдрэгдэж, бий болж байна. Гэхдээ ирмэгийг нь арилгаагүй байна. Шекспирийн жүжигчнийг дундад зууны нууцын алиалагчийн "чөтгөр" болох буфон, гистрион, жонглёртой холбосон холбоос хараахан тасраагүй байна. "Шархууг номхотгох" киноны уурын зуухчин "хошин шог" гэдэг үгэнд юуны түрүүнд жонглёрын заль мэхийг дурсдаг нь ойлгомжтой. Дээрх үйл явдлыг дээрх үйл явдлын логикоор, жишээлбэл, цайзын ханан дээр ("Кориоланус"), Жульеттагийн тагтан дээр ("Ромео Жульетта") дүрслэх шаардлагатай үед дээд талын дүр зургийг ашигласан. Ийм тохиолдолд скрипт нь "дээрх" гэсэн тайлбартай байдаг. Жишээлбэл, ийм зохион байгуулалтыг хийдэг байсан - дээд талд нь цайзын ханыг дүрсэлсэн бөгөөд доод талд нь буцааж татсан арын тавцангийн хөшиг нь ялагчийн өмнө хотын хаалгыг онгойлгох гэсэн үг юм. Театрын ийм тогтолцоо нь Шекспирийн жүжгийн бүтцийг одоог хүртэл тайлбарлаж байгаа бөгөөд тэдгээр нь жүжигт ямар ч хуваагдалгүй (энэ хуваалтыг Шекспирийг нас барсны дараа 1623 оны хэвлэлд хийсэн), яг түүхч үзэл ч биш, зургийн реализм ч биш юм. Элизабетийн үеийн жүжгийн зохиолчдын онцлог шинж чанартай нэг жүжгийн өрнөлүүдийн зэрэгцээ байдлыг сүүлийн үед гурван талаас нь үзэгчдэд нээлттэй тайзны өвөрмөц бүтэцтэй холбон тайлбарлаж байна. Энэ үзэгдэлд "цаг хугацааны тасралтгүй байдлын" хууль зонхилж байна. Нэг хуйвалдааныг хөгжүүлснээр нөгөөг нь "хөшигний ард" үргэлжлүүлэх боломжтой болгосон нь энэ хуйвалдааны сегментүүдийн хоорондох "театрын цаг"-ын холбогдох интервалыг дүүргэсэн юм. Идэвхтэй тоглох богино ангиуд дээр бүтээгдсэн үйлдлийг харьцангуй хурдтайгаар нэг газраас нөгөө рүү шилжүүлдэг. Энэ нь нууцлаг үзэгдлийн уламжлалд ч тусгагдсан байдаг. Тиймээс нэг хүний ​​шинэ гарц, тэр ч байтугай тайзны дагуу хэдхэн алхмын дагуу холбогдох бичвэр тайлбар нь аль хэдийн шинэ газрыг зааж өгсөн. Жишээлбэл, Much Ado About Nothing номонд Бенедикт хүүд: "Миний өрөөний цонхон дээр ном байгаа, үүнийг цэцэрлэгт авчир" гэж хэлсэн нь энэ үйл явдал цэцэрлэгт явагддаг гэсэн үг юм. Заримдаа Шекспирийн бүтээлүүдэд газар, цагийг тийм ч энгийн биш, харин бүхэл бүтэн яруу найргийн дүрслэлээр илэрхийлдэг. Энэ бол түүний дуртай заль мэхүүдийн нэг юм. Жишээлбэл, "Ромео Жульетта" киноны сарны гэрэлт шөнийн дүр зураг дээр Лоренцо орж ирэхдээ: "Үүр цайх саарал нүдтэй Гунигийн тод инээмсэглэл аль хэдийн шөнийг удирдаж, зүүн талын үүлийг зураасаар бүрхэж байна. гэрлийн ..." Эсвэл "Генри V"-ийн эхний хэсгийн оршил үг: " ... Хоёр хаант улсын тэгш тал энд өргөн сунаж, эрэг нь бие биендээ маш ойрхон бөхийж, тусдаа байдаг гэж төсөөлөөд үз дээ. нарийн боловч аюултай Хүчит далай. Ромео найзуудтайгаа хэдэн алхам хийх нь түүнийг гудамжнаас байшин руу нүүсэн гэсэн үг юм. Газрыг тодорхойлохын тулд "гарчиг" -ыг мөн бичээстэй таблетуудыг ашигласан. Заримдаа дүр зураг нь хэд хэдэн хотыг нэгэн зэрэг дүрсэлсэн байдаг бөгөөд тэдгээрийн нэр бүхий бичээсүүд үзэгчийг үйл ажиллагаанд чиглүүлэхэд хангалттай байв. Үзэгдэл дуусахад дүрүүд тайзыг орхиж, заримдаа бүр хэвээр үлджээ - жишээлбэл, гудамжаар Капулетын гэр рүү ("Ромео Жульетта") алхаж буй нүүрээ хувиргасан зочид тайзнаас гарсангүй, салфеткатай хүүхнүүд гарч ирэв. Энэ нь тэд аль хэдийн ирсэн бөгөөд Капулецын танхимд байгаа гэсэн үг юм. Энэ үед жүжгийг "уран зохиол" гэж үздэггүй байв. Жүжгийн зохиолч зохиолчийн хойноос хөөцөлддөггүй байсан бөгөөд энэ нь үргэлж боломжгүй байв. Нэргүй жүжгийн уламжлал нь Дундад зууны үеэс аялагч баатруудаар дамжин ирж, үйл ажиллагаагаа явуулсаар ирсэн. Тиймээс Шекспирийн нэр зөвхөн 1593 онд л түүний жүжгүүдийн нэрийн дор гарч ирдэг. Театрын зохиолчийн бичсэн зүйлийг тэрээр хэвлүүлэх бодолгүй, зөвхөн театрыг л бодож байсан. Элизабетийн үеийн жүжгийн зохиолчдын нэлээд хэсэг нь тодорхой нэг театрт хавсарч, энэ театрт репертуар хүргэх үүрэг хүлээсэн. Багуудын өрсөлдөөн асар олон жүжгийг шаарддаг байв. 1558-1643 оны хооронд Англид тэдний тоо 2000 гаруй нэртэй байжээ. Ихэнхдээ ижил жүжгийг хэд хэдэн хамтлаг ашигладаг бөгөөд тус бүрийг өөр өөрийнхөөрөө дахин боловсруулж, хамтлагт тохируулдаг. Нэргүй зохиолч нь уран зохиолын хулгайн гэмт хэргийг үгүйсгэдэг байсан бөгөөд бид зөвхөн жүжгийг чихээр хулгайлсан, ойролцоо бичлэгийн дагуу гэх мэт өрсөлдөөний "далайн дээрэмчин" аргуудын талаар ярих боломжтой байсан. Мөн Шекспирийн бүтээлд бид ашиглагдаж байсан хэд хэдэн жүжгийг мэддэг. урьд өмнө нь байсан жүжгүүдийн үйл явдал. Жишээлбэл, Гамлет, Хаан Лир болон бусад хүмүүс. Жүжгийн зохиолчийн нэрийг олон нийт шаардаагүй. Энэ нь эргээд зохиолын жүжгийг зөвхөн тоглолтын "үндэс" болгож, зохиолчийн зохиолыг бэлтгэлийн явцад ямар нэгэн байдлаар өөрчилсөн. Шоглогчдын үзүүлбэрийг театрт жүжигчний дүрийн агуулгыг өгөх эсвэл шоглогчийн өөрийнх нь зохиомжийг өгдөг "шошиглогч хэлдэг" гэсэн тайлбараар ихэвчлэн тэмдэглэдэг. Зохиогч өөрийн гар бичмэлээ театрт худалдсан бөгөөд дараа нь зохиогчийн эрхийн талаар ямар нэгэн нэхэмжлэл, эрх шаардаагүй. Нэг жүжиг дээр хэд хэдэн зохиолчдын хамтарсан бөгөөд маш хурдан ажил нь маш түгээмэл байсан, жишээлбэл, зарим нь гайхалтай интриг, зарим нь хошин шогийн хэсэг, шоглогчид, зарим нь бүх төрлийн "аймшигтай" эффектүүдийг дүрсэлсэн байдаг. тэр үед алдаршсан гэх мэт д.Эриний төгсгөл, 17-р зууны эхэн үед уран зохиолын жүжиг аль хэдийн тайзан дээр гарч эхэлжээ. "Суралцсан" зохиолчид, иргэний "сонирхогчид" болон мэргэжлийн жүжгийн зохиолчдын хоорондын харийн харилцаа улам бүр багассаар байна. Утга зохиолын зохиолчид (жишээлбэл, Бен Жонсон) театрт ажиллаж эхэлсэн бол театрын жүжгийн зохиолчид улам бүр хэвлэгдэн гарч эхэлж байна.

    Хугацаа тогтоох тухай асуудал

    19-р зууны төгсгөл - 20-р зууны эхэн үед Шекспирийн бүтээлийг судлаачид (Данийн утга зохиол судлаач Г. Брандес, Шекспирийн Оросын иж бүрэн зохиолыг хэвлэгч С. А. Венгеров) бүтээлүүдийн он дараалалд тулгуурлан түүний оюун санааны хувьсал өөрчлөлтийг 19-р зууны сүүлч, 20-р зууны эхэн үеэс толилуулжээ. "баяр хөөртэй байдал", шударга ёсны ялалтад итгэх итгэл, урам хугарах замын эхэнд хүмүүнлэгийн үзэл санаа, эцэст нь бүх хуурмаг зүйлийг устгах. Гэсэн хэдий ч сүүлийн жилүүдэд түүний бүтээлээс үндэслэн зохиолчийн хувийн шинж чанарын тухай дүгнэлт хийсэн нь алдаа гэсэн байр суурьтай байна.

    1930 онд Шекспирийн эрдэмтэн Э.К.Чэмберс Шекспирийн бүтээлийг жанраар нь он дарааллаар нь бичихийг санал болгосон бол дараа нь Ж.Макмэнвэй зассан. Дөрвөн үе байсан: эхний (1590-1594) - эхэн үе: шастир, Сэргэн мандалтын үеийн инээдмийн кино, "аймшгийн эмгэнэлт явдал" ("Тит Андроник"), хоёр шүлэг; хоёр дахь (1594-1600) - Сэргэн мандалтын үеийн инээдмийн жүжиг, анхны боловсорч гүйцсэн эмгэнэлт жүжиг ("Ромео Жульетта"), эмгэнэлт явдлын элементүүдтэй он цагийн түүхүүд, эртний эмгэнэлт явдал ("Юлий Цезарь"), сонетууд; гурав дахь (1601-1608) - агуу эмгэнэлт явдал, эртний эмгэнэлт явдал, "харанхуй инээдмийн"; дөрөв дэх (1609-1613) - эмгэнэлт эхлэл, аз жаргалтай төгсгөлтэй үлгэрийн жүжиг. Шекспирийн зарим судлаачид, түүний дотор А.А.Смирнов эхний болон хоёрдугаар үеийг нэг эрт үе болгон нэгтгэсэн.

    Эхний үе (1590-1594)

    Эхний үе нь ойролцоогоор 1590-1594 жил.

    Уран зохиолын аргын дагууҮүнийг дуураймал үе гэж нэрлэж болно: Шекспир өмнөх үеийнхнийхээ өршөөлд бүрэн өртсөн хэвээр байна. Сэтгэл санаагаарЭнэ үеийг Шекспирийн бүтээлийг судлах намтар судлалын хандлагыг дэмжигчид амьдралын хамгийн сайн талуудад идеалист итгэлийн үе гэж тодорхойлсон байдаг: "Залуу Шекспир түүхэн эмгэнэлт явдалдаа муу муухайг урам зоригтойгоор шийтгэж, өндөр, яруу найргийн мэдрэмж - нөхөрлөлийг урам зоригтойгоор дуулдаг. , өөрийгөө золиослох, ялангуяа хайр" (Венгеров).

    Шекспирийн анхны жүжиг нь VI Генригийн гурван хэсэг байсан байх. Холиншедийн шастир нь энэ болон түүнээс хойшхи түүхэн шастируудын эх сурвалж болсон юм. Шекспирийн бүх шастируудыг нэгтгэсэн сэдэв бол улс орныг иргэний мөргөлдөөн, иргэний дайнд хүргэсэн сул дорой, чадваргүй удирдагчдын цуваа солигдож, Тюдорын хаант улс орсноор дэг журмыг сэргээсэн явдал юм. Эдвард II-ийн Марлоу шиг Шекспир түүхэн үйл явдлуудыг зүгээр нэг дүрсэлдэггүй, харин баатруудын үйлдлийн цаад сэдлийг судалдаг.

    С.А.Венгеров 2-р үе рүү шилжихийг харсан байхгүйтоглоом залуучуудын яруу найраг, энэ нь эхний үеийн онцлог шинж юм. Баатрууд залуу хэвээр байгаа ч тэд аль хэдийн зохистой амьдралаар амьдарч байсан Тэдний хувьд амьдралын гол зүйл бол таашаал юм. Энэ хэсэг нь хурц, эрч хүчтэй боловч хоёр Веронианы охидын, тэр ч байтугай Жульеттагийн эелдэг увдис огтхон ч байхгүй.

    Үүний зэрэгцээ, Шекспир дэлхийн уран зохиолд одоог хүртэл ижил төстэй байгаагүй үхэшгүй мөнхийн, хамгийн сонирхолтой төрлийг бүтээжээ - Сэр Жон Фалстафф. Хоёр хэсгийн амжилт Генри IV“Ядаж л тэр даруйдаа олны танил болсон түүхэн дэх хамгийн гайхалтай дүрийн гавьяа. Энэ дүр нь эргэлзээгүй сөрөг, гэхдээ нарийн төвөгтэй зан чанартай. Материалист, эгоист, үзэл бодолгүй хүн: түүний хувьд нэр төр нь юу ч биш, ажиглагч, ухамсартай скептик. Тэрээр нэр төр, эрх мэдэл, эд баялгийг үгүйсгэдэг: түүнд зөвхөн хоол хүнс, дарс, эмэгтэйчүүдийг олж авах хэрэгсэл болгон мөнгө хэрэгтэй. Гэхдээ хошин шогийн мөн чанар, Фалстаффын дүр төрх нь түүний ухаалаг байдал төдийгүй өөрийгөө болон түүний эргэн тойрон дахь ертөнцийг хөгжилтэй инээлгэдэг. Түүний хүч чадал нь хүний ​​мөн чанарын мэдлэгт байдаг, хүнийг холбодог бүх зүйл түүнд жигшүүртэй байдаг, тэр бол сүнсний эрх чөлөө, шударга бус байдлын илэрхийлэл юм. Улиран одож буй үеийн хүн, төр хүчтэй байгаа газар хэрэггүй. Ийм дүр нь төгс захирагчийн тухай жүжигт тохирохгүй гэдгийг ухаарч, " Генри ВШекспир үүнийг арилгасан: үзэгчдэд Фалстаффын үхлийн тухай мэдээлдэг. Уламжлал ёсоор Фальстаффыг тайзан дээр дахин харахыг хүссэн хатан хаан Элизабетын хүсэлтээр Шекспир түүнийг амилуулсан гэж үздэг. Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд» . Гэхдээ энэ бол хуучин Фалстаффын цайвар хуулбар юм. Тэрээр эргэн тойрныхоо ертөнцийн талаархи мэдлэгээ алдсан тул эрүүл инээдэм, өөрийгөө шоолох зүйл алга. Өөртөө сэтгэл хангалуун нэгэн луйварчин л үлдлээ.

    Хоёрдугаар үеийн сүүлчийн тоглолтод Фалстаффын төрөл рүү буцах оролдлого нь илүү амжилттай болсон. "Арван хоёр дахь шөнө". Энд Сэр Тоби болон түүнийг дагалдан яваа хүмүүсийн хувьд Сэр Жонны хоёр дахь хэвлэл нь хэдийгээр гялалзсан сэргэлэн цовоо сэргэлэн цовоо хэрнээ нөгөө л халдварт сайхан сэтгэлтэй баатарлаг зангаараа байгаа юм шиг байна. Энэ нь мөн "Фальстаффийн" үеийн хүрээнд төгс зохицдог бөгөөд ихэнх тохиолдолд эмэгтэйчүүдийг бүдүүлэг тохуурхдаг. "Шартны номхруулга".

    Гурав дахь үе (1600-1609)

    Түүний уран сайхны үйл ажиллагааны гурав дахь үе нь ойролцоогоор хамардаг 1600-1609 Олон жилийн турш Шекспирийн бүтээлд субьективист намтар хандлагыг дэмжигчид инээдмийн кинонд Меланхолик дүр Жак гарч ирснийг ертөнцийг үзэх үзэл өөрчлөгдсөний шинж тэмдэг гэж үзэн "сүнсний гүн харанхуй" үе гэж нэрлэдэг. "Таны хүссэнээр"мөн түүнийг бараг Гамлетын өмнөх хүн гэж нэрлэдэг. Гэсэн хэдий ч зарим судлаачид Шекспир Жакын дүрд зөвхөн уйтгар гунигийг шоолж байсан бөгөөд амьдралдаа урам хугарах үе (намтар судлалын аргыг дэмжигчдийн үзэж байгаагаар) Шекспирийн намтар түүхийн баримтаар батлагдаагүй гэж үздэг. Жүжгийн зохиолч хамгийн том эмгэнэлт явдлыг туурвиж байсан үе нь түүний бүтээлч хүч чадлын цэцэглэлт, материаллаг бэрхшээлийг шийдэж, нийгэмд өндөр албан тушаалд хүрэх үетэй давхцдаг.

    Шекспир 1600 орчим бүтээл туурвидаг "Гамлет", олон шүүмжлэгчдийн үзэж байгаагаар бол түүний хамгийн гүн гүнзгий бүтээл юм. Шекспир өшөө авах тухай алдартай эмгэнэлт явдлын өрнөлийг хадгалсан боловч бүх анхаарлаа оюун санааны зөрчилдөөн, гол дүрийн дотоод жүжиг рүү шилжүүлэв. Уламжлалт өшөө авалтын жүжигт шинэ төрлийн баатрууд орж ирлээ. Шекспир цаг хугацаанаасаа түрүүлж байсан - Гамлет бол тэнгэрлэг шударга ёсны төлөө өшөө авалт хийдэг ердийн эмгэнэлт баатар биш юм. Нэг цохилтоор эв найрамдлыг сэргээх боломжгүй гэсэн дүгнэлтэд хүрч, тэрээр ертөнцөөс хөндийрч, ганцаардлын гашуун зовлонг амсдаг. Л.Е.Пинскийн тодорхойлолтоор бол Гамлет бол дэлхийн уран зохиолын анхны "эргэцүүлэн бодох" баатар юм.

    Шекспирийн "агуу эмгэнэлт явдлууд" -ын баатрууд бол сайн муу холилдсон гайхалтай хүмүүс юм. Тэдний эргэн тойрон дахь ертөнцийн эв найрамдалтай тулгарсан тул тэд хэцүү сонголт хийдэг - үүнд хэрхэн оршин тогтнох вэ, тэд өөрсдийн хувь тавиланг бүтээж, үүний төлөө бүрэн хариуцлага хүлээх болно.

    Үүний зэрэгцээ Шекспир драмын жүжгийг бүтээдэг.1623 оны “Нэгдүгээр фолио”-д үүнийг инээдмийн төрөлд ангилсан байдаг бөгөөд энэ ноцтой бүтээлд шударга бус шүүгчийн тухай комикс бараг байдаггүй. Түүний нэр нь өршөөлийн тухай Христийн сургаалыг хэлдэг бөгөөд үйл ажиллагааны явцад баатруудын нэг нь үхлийн аюулд өртөж, төгсгөлийг нөхцөлт аз жаргалтай гэж үзэж болно. Энэхүү асуудалтай бүтээл нь тодорхой төрөлд тохирохгүй, харин төрөл жанрын зааг дээр байдаг: ёс суртахуун руу буцахдаа трагикомеди руу чиглүүлдэг.

    • Найздаа зориулсан сонетууд: 1 -126
    • Найзыгаа дуудаж байна: 1 -26
    • Нөхөрлөлийн сорилтууд: 27 -99
    • Салах гашуун: 27 -32
    • Найзынхаа анхны урам хугарал: 33 -42
    • Хүсэл эрмэлзэл, айдас: 43 -55
    • Өсөн нэмэгдэж буй харийн байдал, уйтгар гуниг: 56 -75
    • Бусад яруу найрагчидтай өрсөлдөх, атаархах: 76 -96
    • Тусгаарлах "өвөл": 97 -99
    • Шинэчлэгдсэн нөхөрлөлийн баяр: 100 -126
    • Харанхуй амрагт зориулсан сонетууд: 127 -152
    • Дүгнэлт - хайрын баяр баясгалан, гоо үзэсгэлэн: 153 -154

    Сонет 126 каноныг зөрчиж байна - энэ нь зөвхөн 12 мөр, өөр өөр шүлгийн загвартай. Заримдаа энэ нь мөчлөгийн хоёр нөхцөлт хэсгийн хоорондох хэсэг гэж тооцогддог - нөхөрлөлд зориулсан сонетууд (1-126) ба "хар хатагтай" (127-154) -д зориулагдсан. Сонет 145 пентаметрийн оронд иамбик тетраметрээр бичигдсэн бөгөөд хэв маягаараа бусдаас ялгаатай; Заримдаа үүнийг эрт үетэй холбодог бөгөөд түүний баатар нь Шекспирийн эхнэр Анна Хэтэуэйтэй тодорхойлогддог (түүний овог, магадгүй "үзэн ядсан" гэсэн үгийн утгаар сонетэд гардаг).

    Болзох асуудал

    Анхны хэвлэлүүд

    Шекспирийн жүжгийн тал (18) нь жүжгийн зохиолчийн амьд ахуйд ямар нэг байдлаар хэвлэгдсэн гэсэн тооцоо байдаг. Шекспирийн өвийн хамгийн чухал хэвлэл бол Эдвард Блоунт, Уильям Жаггард нарын хэвлэгдсэн 1623 оны фолио ("Анхны фолио" гэж нэрлэгддэг) юм. "Честерийн цуглуулга"; принтерүүд Worrall and Col. Энэ хэвлэлд Шекспирийн 36 жүжгийг багтаасан бөгөөд "Перикл", "Хоёр язгууртан төрөл төрөгсөд"-ээс бусад нь. Шекспирийн чиглэлээр хийсэн бүх судалгааны үндэс нь энэ хэвлэл юм.

    Энэхүү төсөл нь Шекспирийн найз нөхөд, хамтран зүтгэгчид болох Жон Хэминж, Генри Конделл (1556-1630, Генри Конделл, 1627 онд нас барсан) нарын хүчин чармайлтаар боломжтой болсон. Номын өмнө Хэминж, Конделл нарын нэрийн өмнөөс уншигчдад хандан илгээсэн захиас, мөн Шекспирт - Миний хайрт Зохиолч - жүжгийн зохиолч Бен Жонсоны (Бенжамин Жонсон, 1572-1637) дурсгалд зориулж яруу найргийн зориулалт бичжээ. тэр үед түүний уран зохиолын өрсөлдөгч, шүүмжлэгч, анд анхны фолиог хэвлэхэд хувь нэмрээ оруулсан, эсвэл үүнийг "Их фолио" (1623 оны Их фолио) гэж нэрлэдэг.

    Зохиолууд

    Шекспирийн жүжиг гэж үздэг жүжиг

    • Алдааны инээдмийн жүжиг (ж. - анхны хэвлэл, - анхны бүтээлийн магадлалтай жил)
    • Тит Андроник (ж. - анхны хэвлэл, зохиогчийн хувьд маргаантай)
    • Ромео Жульетта
    • Зуны шөнийн зүүд
    • Венецийн худалдаачин (р. - анхны хэвлэл, - бичсэн жил)
    • Хаан III Ричард (эрх. - анхны хэвлэл)
    • Measure for Measure (ж. - анхны хэвлэл, 12-р сарын 26 - анхны үйлдвэрлэл)
    • Хаан Жон (эр. - эх бичвэрийн анхны хэвлэл)
    • Генри VI (р. - анхны хэвлэл)
    • Генри IV (эр. - анхны хэвлэл)
    • Хайрын хөдөлмөрийн алдагдсан (ж. - анхны хэвлэл)
    • Таны хүссэнээр (бичих - - gg., d. - анхны хэвлэл)
    • Арван хоёр дахь шөнө (бичих - хожим биш, г. - анхны хэвлэл)
    • Юлий Цезарь (бичих -, г. - анхны хэвлэл)
    • Генри V (р. - анхны хэвлэл)
    • Юу ч байхгүй тухай их сургаал (р. - анхны хэвлэл)
    • Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд (ж. анхны хэвлэл)
    • Гамлет, Данийн хунтайж ( r. - эхний хэвлэл, r. - хоёр дахь хэвлэл)
    • Бүх зүйл сайхан дууслаа (бичих - - gg., g. - анхны хэвлэл)
    • Отелло (бүтээл - жилээс хэтрэхгүй, анхны хэвлэл - жил)
    • Хаан Лир (12-р сарын 26
    • Макбет (бүтээл - c., анхны хэвлэл - в.)
    • Энтони ба Клеопатра (бүтээл - ө., анхны хэвлэл - г.)
    • Кориоланус (р. - бичсэн жил)
    • Перикл (ж. - анхны хэвлэл)
    • Троилус ба Крессида ( нас барсан - анхны хэвлэл)
    • Tempest (11-р сарын 1 - анхны үйлдвэрлэл, хот - анхны хэвлэл)
    • Cymbeline (бичих - г., г. - анхны хэвлэл)
    • Өвлийн үлгэр (ж. - амьд үлдсэн цорын ганц хэвлэл)
    • Зөгнөлтийг номхотгох ( нас барсан - анхны хэвлэл)
    • Хоёр Верониан (х. - анхны хэвлэл)
    • Генри VIII ( r. - анхны хэвлэл)
    • Афины Тимон ( ө. - анхны хэвлэл)

    Апокриф ба алдагдсан бүтээлүүд

    Үндсэн нийтлэл: Уильям Шекспирийн Апокриф ба Алдагдсан бүтээлүүд

    Шекспирийн гарын үсэгтэй маш төстэй гараар "Сэр Томас Мор" хамтарсан, хэзээ ч тавигдаагүй жүжгийн гурван хуудас (цензургүй) бичигдсэн байдаг. Гар бичмэлийн зөв бичих зүй нь Шекспирийн жүжгүүдийн хэвлэмэл хэвлэлтэй давхцаж байна (тэр үед англи хэлний зөв бичих дүрэм хараахан гарч ирээгүй байсан). Шекспирийн зохиогч, стилист шинжилгээг баталгаажуулсан.

    Мөн Шекспиртэй холбоотой хэд хэдэн жүжиг, шүлэг байдаг (эсвэл түүний оролцоотой бүтээлч багууд).

    • Эдвард III хааны засаглал, магадгүй Томас Кайдтай хамтран бичсэн (1596).
    • Хайрын хичээл зүтгэлийг шагнасан (1598) - алдагдсан эсвэл өөр нэрээр алдартай жүжиг ("Бүх зүйл сайн сайхан төгсдөг" эсвэл "Заныг номхотгох").
    • Карденио ("Давхар худал, эсвэл зовлонтой амрагууд") - Жон Флетчертэй хамтран бичсэн (1613, 1728 онд Льюис Теобалд бичсэн). Уламжлалт үзлээр бол 1728 онд хэвлэгдсэн бүтээл нь хуурамч бөгөөд Шекспирийн оруулсан зохиол алдагдсан байна. Харин сүүлийн үед олон судлаачид олны танил болсон "Карденио" зохиол нь хуурамч биш бөгөөд Шекспирийн мөрүүдийг агуулсан байж магадгүй гэж үзэж байна.
    • Йоркширын эмгэнэлт явдал (үгүй, хэвлэл 1619, Жаггард)
    • Сэр Жон Олдкастл (үгүй, хэвлэл 1619, Жаггард)

    хуурамч

    • Вортигерн ба Ровена - зохиолч. Уильям Хенри Ирланд

    "Шекспирийн асуулт"

    Шекспирийн амьдрал бараг мэдэгддэггүй - тэрээр тухайн үеийн бусад англи жүжгийн зохиолчдын дийлэнх хувь заяаг хуваалцдаг бөгөөд тэдний хувийн амьдрал орчин үеийн хүмүүсийн сонирхлыг татдаггүй байв. Стратфордын эсрэг үзэл буюу стратфордын бус үзэл гэж нэрлэгддэг үзэл бодол байдаг бөгөөд түүнийг дэмжигчид Стратфордын Шекспир (Шекспир)-ийн зохиогчийг үгүйсгэж, "Уильям Шекспир" гэдэг нь өөр хүн эсвэл хэсэг бүлэг хүмүүсийн нууц нэр гэж үздэг. нуугдаж байсан. Уламжлалт үзэл бодлын үнэн эсэхэд эргэлзэх нь дор хаяж 1848 оноос хойш мэдэгдэж байсан (мөн Стратфордын эсрэг зарим хүмүүс үүнийг өмнөх уран зохиолд ч бас хардаг). Үүний зэрэгцээ Шекспирийн бүтээлийн жинхэнэ зохиогч нь яг хэн байсан талаар Стратфордчуудын дунд эв нэгдэл байдаггүй. Одоогийн байдлаар янз бүрийн судлаачдын санал болгож буй нэр дэвшигчдийн тоо хэдэн арван байна.

    Оросын зохиолч Лев Николаевич Толстой "Шекспир ба жүжгийн тухай" шүүмжлэлтэй өгүүлэлдээ Шекспирийн хамгийн алдартай бүтээлүүд болох "Хаан Лир", "Отелло", "Фальстаф", "Гамлет" зэрэг зохиолуудыг нарийвчлан шинжлэхэд үндэслэсэн болно. гэх мэт - Шекспирийн жүжгийн зохиолч болох чадварыг хурц шүүмжилсэн.

    Бернард Шоу 19-р зуунд Шекспирийн романтик шүтлэгийг шүүмжилж, "бардо шүтлэг" (eng. бардоатри).

    Шекспирийн бусад урлагийн бүтээлүүд

    Дундад зууны театрыг орлуулсан шинэ драматурги - нууцлаг байдал, зүйрлэл ёс суртахуун, эртний ардын жүжиг аажмаар хөгжиж байв.

    16-р зууны 30-аад онд цоглог протестант Бишоп Бэйл католик шашны эсрэг найруулсан жүжиг бичжээ. Тэрээр өөрийн бодлоо Английн түүхээс жишээ болгон тайлбарлав - Газаргүй хаан Иохан (1199-1216 онд хаанчилж байсан) Пап ламын эсрэг тэмцэл. Бодит байдал дээр энэ хаан ач холбогдолгүй хүн байсан ч пап ламтай дайсагналцаж байсан учраас протестант бишопын зүрх сэтгэлд хайртай байсан. Бэйл ёс суртахууны тухай бичсэн нь ариун журам, муу муухайг илэрхийлдэг. Жүжгийн гол дүрийг Буян гэдэг байв. Гэхдээ тэр үед түүнийг хаан Жон гэж нэрлэдэг байв. Муу муухайг илэрхийлсэн гунигтай дүрүүдийн дунд нэгнийх нь нэр хууль бусаар хураагдсан эрх мэдэл байсан бөгөөд тэр бас Ромын Пап лам юм; нөгөөгийнх нь нэр бол бослогыг өдөөн хатгасан, тэр бас Пап ламын өв залгамжлагч юм. Бэйлийн "Жохан хаан" нь дундад зууны үеийн ёс суртахууны зүйрлэлийг шинэ түүхийн төрөлтэй хослуулж, хожим Шекспирийн түүхэн жүжгүүдэд цэцэглэн хөгжсөн жүжгийн төрөл юм. Бэйлийн "Хаан Жон" зохиолыг утга зохиолын түүхчид хүр хорхойн үүртэй зүйрлэсэн: энэ нь катерпиллар байхаа больсон, гэхдээ эрвээхэй хараахан болоогүй байна.

    Үүний зэрэгцээ 16-р зууны 30-аад оны үед Англид "сургуулийн" гэгддэг жүжиг хөгжиж эхэлсэн. Энэ нь их сургууль, сургуулийн ханан дотор бүтээгдсэн тул ийм нэртэй болсон: жүжгийг профессор, багш нар бичиж, оюутнууд, сургуулийн сурагчид тоглодог. Гэхдээ өөрсдөө бүтээсэн жүжгийн зохиолчид эртний зохиолчдыг судалж, тэднийг дуурайж жүжиг бичиж сурсаар байсан гэдэг утгаараа үүнийг бас "сургуулийн" жүжиг гэж нэрлэж болно. XVI зууны гучаад онд англи хэл дээрх анхны инээдмийн жүжиг Ральф Ройстер-Дойстер бичигдсэн; Зохиогч нь тухайн үеийн нэрт багш, Итон сургуулийн захирал Николас Юдл байв. 50-аад онд эрдэмтэн хуульч Саквилл, Нортон нар англи хэл дээр Горбодук хэмээх анхны эмгэнэлт зохиолыг бичжээ.

    Гэхдээ энэ бүхэн зөвхөн "сургууль" байсан. Их дээд сургуулийнхан буюу "их сургуулийн оюун ухаантнууд" мэргэжлийн жүжигчдэд жүжгээ өгч эхлэхэд л жинхэнэ, амьдралаар дүүрэн драмын бүтээлүүд гарч ирсэн. Энэ нь XVI зууны наяад онд болсон.

    1586 онд онцгой анхаарал хандуулах ёстой хоёр жүжиг гарч ирэв. Эхнийх нь зохиолч нь Томас Кидд (Гамлетын тухай анхны жүжгийг бичсэн бөгөөд харамсалтай нь бидэнд ирээгүй).

    Хүүхдийн тоглоом бол тэдний хэлснээр ердийн "аянга, цуст эмгэнэл" юм. Гарчиг нь өөрөө уран сайхан - "Испанийн эмгэнэлт явдал". Энэ бол хүний ​​мэдрэмжийн хүчийг дүрслэн харуулах гэсэн энгийн оролдлого юм. Өшөө авалтын аймшигт дүр тайзан дээр гарч ирэх нь хуучин ёс суртахууны дүр төрхийг санагдуулдаг. Тэр даруй алагдсан Андреагийн Сүнс гарч ирэх бөгөөд тэрээр харгис алуурчдын талаар гомдоллож, аймшигт хамтрагчаа дуудав. Үйл ажиллагаа эхэлнэ. Залуу залуу Хоратио Белимпериа хэмээх үзэсгэлэнт бүсгүйд хайртай, тэр ч түүнд хайртай. Гэхдээ Белимпериаг Португалийн хааны хүү Балтазар бас хайрладаг. Балтасарыг Белимперийн ах болох гэмт хэрэгтэн Лоренцод туслахаар авав. Сартай шөнө, цэцэрлэгт суугаа залуус бие биедээ хайраа зарлах үед баг зүүсэн алуурчид тайзан дээр гарч ирэн, Хоратиог чинжаал барин хөнөөдөг. Тэр үеийн Английн тайзан дээр тэд аллага болон бусад "аймшгийг" дүрслэх дуртай байв: жүжигчин цагаан нөмрөг дор улаан цуутай лонх тавив; чинжаал бөмбөлгийг цоолж, цагаан нөмрөг дээр улаан толбо гарч ирэв. Хоратиог чинжалаар хатгасны дараа алуурчид цусанд будагдсан цогцсыг үзэгчдэд илүү тодорхой харуулахын тулд түүний цогцсыг модон дээр дүүжлэв. Дараа нь алуурчид Белимпериаг хүчээр авч явав. Хоратиогийн аав хөгшин Жеронимо нэг цамцтай, гартаа сэлэм барин хашгиран гүйв. Хүүгийнхээ цогцсыг модонд өлгөөтэй байхыг хараад тэрээр өшөө авахыг уриалж, аянга цахилгаантай монолог хэлэв ... Тайзан дээр болж буй бүх зүйлийг Өшөө авалт болон алагдсан Андреагийн Сүнс ажиглаж, өшөөгөө хүлээж, баярлаж, Учир нь Хорациогийн алуурчид бас түүний алуурчид. Гэвч хөгшин Жеронимо эргэлзэж байна: хааны хүүгийн өшөөг авах амаргүй. Азгүй хөгшин амьдралын тухай их санан боддог. "Ай ертөнц! гэж тэр хашгирав. "Үгүй ээ, дэлхий биш, харин гэмт хэргийн цуглуулга!" Тэр өөрийгөө цастай шөнө замаа алдсан ганцаардсан аялагчтай зүйрлэдэг... Андреагийн сүнс түгшүүрт автав. Тэр Өшөө авалт руу эргэв, гэхдээ тэр унтаж байгааг харав. "Сэрээрэй, Өшөө авалт!" гэж тэрээр цөхрөнгөө барсан байдалтай хэлэв. Өшөө авалт сэрж байна. Тэгээд хөгшин Жеронимогийн толгойд нэг бодол орж ирэв. Зорилгодоо хүрэхийн тулд тэрээр шүүхэд жүжиг тавихаар төлөвлөж байна (Уншигч энэ эмгэнэлт явдал болон Шекспирийн Гамлет хоёрын зарим ижил төстэй байдлыг аль хэдийн анзаарсан; бид Кидд Гамлетын тухай анхны жүжгийн зохиолч байсныг дахин санаж байна). Жеронимогийн найруулсан үзүүлбэрт Белимпериа түүний төлөвлөгөөнд санаачилсан ба Балтазар, Лоренцо нар оролцов. Жүжгийн явцад дүрүүд бие биенээ алах ёстой. Хөгшин Жеронимо үүнийг "театрын" аллагын оронд жинхэнэ аллага үйлддэг. Тоглолт дуусч байгаа ч жүжигчид газраас босдоггүй. Испанийн хаан Жеронимогоос тайлбар шаардаж байна. Хиеронимо хариулт өгөхөөс татгалзаж, татгалзсанаа баталж хэлээ хазаж, нулимав. Дараа нь хаан түүнд үзэг өгөхийг тушааж, тайлбар бичнэ. Хиеронимо түүнд үзэггээ хурцлахын тулд хутга өгөхийг дохиогоор гуйж, энэ хутгаар өөрийгөө хатгав. Цустсан шарилын овоолго дээр баяр хөөртэй өшөө авалт гарч ирсэн нь жинхэнэ шийтгэл хараахан ирээгүй байгааг харуулж байна: энэ нь тамаас эхэлдэг.

    Энэ жүжгийн бүх зүйл нь театрчилсан, нөхцөлт, уянгалаг юм. Томас Киддийн "Испанийн эмгэнэлт жүжиг" нь Шекспирийн үеийн жүжигт "романтик" чиг хандлагын өвөг дээдэс бөгөөд жишээлбэл, Шекспирийн үеийн "Цагаан чөтгөр" эсвэл "Мальфигийн гүнгийн авхай" зэрэг эмгэнэлт зохиолуудыг бий болгосон. Вебстер.

    Тэр жил буюу 1586 онд огт өөр төрлийн жүжиг зохиогджээ. Түүний гарчиг нь "Февершам хотоос ирсэн Арден" (түүний зохиогч нь бидэнд тодорхойгүй). Энэ бол гэр бүлийн жүжиг юм. Залуу бүсгүй Алис Арден болон түүний амраг Мосеби нар Алисын нөхрийг хэрхэн хөнөөсөн тухай өгүүлдэг. Алис цуст толбыг арилгах гэж дэмий оролдох үед (энэ сэдвийг Хатагтай Макбет хагас нойрондоо тэнүүчилж, дурсамжинд автан тэнүүчилж буй алдарт дүрд Шекспир асар их хүчээр боловсруулсан) аллага өөрөө маш хүчтэйгээр дүрслэгдсэн байдаг. Энэ жүжгийн бүх зүйл амин чухал, бодитой. Зохиолыг өөрөө бодит амьдралаас зээлж авсан. Зохиолч эпилогт жүжигт ямар ч "чимэглэл" байхгүй тул үзэгчдээс түүнийг уучлахыг хүсчээ. Зохиогчийн хэлснээр урлагт “энгийн үнэн” л хангалттай. Энэ жүжгийг Томас Хейвудын "Сайхан сэтгэлээр алагдсан эмэгтэй" хэмээх гайхамшигт жүжиг гэх мэт өдөр тутмын амьдралыг харуулахыг зорьдог Шекспирийн үеийн драмын урлагийн тэр чиг хандлагын өвөг гэж хэлж болно. Шекспирийн бүтээл нь романтик ба бодит хоёр урсгалыг хослуулсан.

    Энэ бол оршил юм. Кристофер Марлоугийн жүжгүүд Лондонгийн тайзнаа гарч ирснээр бодит үйл явдлууд эхэлдэг. Марлоу 1564 онд Шекспир шиг төрсөн бөгөөд түүнээс хоёрхон сараар ах байжээ. Марлогийн төрсөн нутаг бол эртний Кентербери хот байв. Кристофер Марлогийн аав гутлын дэлгүүртэй байсан. Эцэг эх нь хүүгээ санваартан болгоно гэж Кембрижийн их сургуульд явуулсан. Гэсэн хэдий ч Марло их сургуулиа төгсөөд сүмийн тахилын ширээний оронд Лондонгийн тайзан дээр гарч ирэв. Гэвч түүнд жүжигчин болох хувь тавилан байгаагүй. Домогт өгүүлснээр тэрээр хөлөө хугалж, жүжиглэхээ больсон. Дараа нь тэр жүжиг бичих болсон. Түүний "Агуу Тамерлан" хэмээх хоёр хэсэг, арван бүлэг бүхий том тууль нь 1587-1588 онд гарчээ. Энэхүү туульдаа Марло XIV зууны алдарт жанжингийн амьдрал, дайн тулаан, үхлийн тухай өгүүлдэг.

    "Скифийн хоньчин", "Ижил мөрний дээрэмчин" -ийг Марлогийн жүжигт Тамерлан гэж нэрлэдэг бөгөөд зүүн хаадын хаан ширээнээс нь буулгаж, хаант улсыг нь булаан авдаг. Марлогийн хэлснээр Тамерланы арми "хөдөөний энгийн хөвгүүдээс" бүрддэг. Марло Тамерланыг булчинлаг аварга биет гэж дүрсэлсэн байдаг. Энэ бол гайхалтай бие бялдрын хүч чадал, няцашгүй хүсэл зориг, энгийн даруу зантай хүн юм. Энэ нь Микеланджелогийн цүүцээр бүтээсэн хүчирхэг дүрстэй төстэй юм. Сэргэн мандалтын үеийн ердийн ертөнцийн амьдралыг алдаршуулах сэдэл энэхүү сүр жавхлант драмын туульд чанга сонсогддог; тайзнаас "Тэнгэрийн таашаалыг дэлхий дээрх хааны баяр баясгалантай харьцуулах боломжгүй гэж би бодож байна!"

    Тамерлан бол Марлогийн нэгэн адил хүсэл тэмүүлэлтэй чөлөөт сэтгэгч юм. Тэрээр нэгэн шуургатай аянга монологт хүний ​​зорилго бол "хязгааргүй мэдлэгт үүрд мандан бадарч, амралтыг үл мэдэх селестиел бөмбөрцөг шиг үүрд хөдөлгөөнд байх" гэж хэлсэн байдаг. Энэхүү гайхалтай баатар нь хэт их хүч чадлаар дүүрэн байдаг. Тэрээр тайзан дээр морины оронд олзлогдсон хаадын морины тэргэнд морддог. "Хөөе чи Азийн нагуудыг бузарлаа!" гэж хашгирч, ташуураараа тэднийг урагшлуулав.

    Марлогийн дараагийн жүжиг нь "Доктор Фаустийн эмгэнэлт түүх" байв. Энэ бол алдарт домгийн анхны драмын хувилбар байсан юм. Марлогийн жүжиг нь Сэргэн мандалтын үеийн онцлог шинж чанартай байгалийн хүчийг байлдан дагуулах хүмүүний хүслийг тусгасан байв. Фауст "мэдлэгийн алтан бэлгийг олж авах", "байгалийн сан хөмрөгт нэвтрэн орохын тулд" сэтгэлээ Мефистофелд зардаг. Тэрээр төрөлх хотоо зэс хэрмээр хүрээлж дайсан хүрэх боломжгүй болгож, гол мөрний урсгалыг өөрчилж, Атлантын далайг гатлах гүүр шидэж, Гибралтарыг дүүргэж, Европ, Африкийг нэг тив болгон холбохыг мөрөөддөг ... "Ямар сүр жавхлантай вэ? бүгд байна!" гэж Марлогийн эмгэнэлт жүжгийн зарим шинж чанарыг Фаустдаа ашигласан Гёте тэмдэглэв.

    Уран зөгнөлийн асар том цар хүрээ, хүч чадлын хүчтэй дарамт нь Марлогийн бүтээлийг тодорхойлдог. "Марлогийн хүчирхэг шүлэг" гэж Бен Жонсон бичжээ. Шекспир мөн Марлоугийн "хүчирхэг үг"-ийн тухай ярьдаг.

    Хөрөнгөтний шинэ ёс суртахууны дүрмийг бий болгосон пуританчууд өөрийн үзэл бодлыг ил тод тунхаглаж байсан хүсэл тэмүүлэлтэй чөлөөт сэтгэгчдэд дургүйцэв. Хатан хааны нууц зөвлөлд ар араасаа няцаалтууд ирж байв. Энгийн хүмүүс ч гэсэн Марлоугийн жүжгүүд тэдний дунд асар их амжилтанд хүрсэн ч заримдаа тайзан дээр юу болж байгааг мухар сүсэг бишрэлгүйгээр хардаг байв. Лондонд хүртэл ийм цуурхал гарч байсан. Нэгэн удаа Фауст жүжиг тоглосны дараа Мефистофелийн дүрд тоглосон жүжигчин өвдөж, театрт яваагүй нь тогтоогджээ. Тэгвэл тэр өдөр хэн Мефистофелийн дүрд тоглосон бэ? Жүжигчид хувцас солих өрөө рүү яаран орж ирээд л хүхрийн үнэрээр тэр өдөр Лондонгийн тайзан дээр чөтгөр өөрөө тоглож байсан гэж таамаглаж байв.

    Марло дахин хэд хэдэн жүжгийн зохиол бичсэн (түүний бүтээсэн хүний ​​хөргийн амьд байдлын хувьд түүний шилдэг жүжиг бол "Хаан Эдвард II" түүхэн шастир юм). Гэвч түүний гайхалтай авьяас бүрэн дүүрэн нээгдэх хувь тавилангүй байв. 1593 оны 5-р сарын 30-нд гучин настай Кристофер Марлоу таверанд амь үрэгджээ. Пуританчууд баярлав. Тэдний нэг нь "Их Эзэн энэ хуцаж буй нохойг өс хонзонгийн дэгээ дээр суулгасан" гэж бичжээ.

    Марлогийн үхлийн эргэн тойронд олон домог бий болсон. Зарим домогт Марло согтуугаар зодолдож, алуурчинтайгаа биеэ үнэлэгчтэй маргалдаж нас барсан гэж ярьдаг; бусад нь гэмгүй охины нэр төрийг хамгаалж байгаад унасан. Саяхныг хүртэл эдгээр домогуудыг нухацтай сонсож байсан. Зөвхөн 1925 онд Америкийн профессор Лесли Хотсон Английн архиваас Марлогийн үхлийн нөхцөл байдлын талаар шинэ гэрэл туссан баримт бичгүүдийг олж чаджээ (Хотсоны нээлтийг энэ номонд дурдсан болно: Лесли Хотсон. Кристофер Марлоугийн үхэл, 1925). Марлогийн аллага нь Хатан хаан Елизаветагийн нууц зөвлөлийн ажил байсан нь тогтоогджээ; Марлогийн амийг хөнөөхөд нэгэн Филд байсан - Хувийн зөвлөлийн төлөөлөгч.

    Ийнхүү "Английн жүжгийн эцэг" Кристофер Марлоу бүтээлч чадвараа бүрэн илчилэлгүйгээр нас баржээ. Яг тэр жил түүний од тод, хүсэл тэмүүлэлтэй, жигд бус гялалзсан гэрэлтэж, Уильям Шекспирийн од Лондонгийн театрын тэнгэрт мандаж эхлэв. Өмнө нь их сургуульд боловсрол эзэмшсэн, "их сургуулийн оюун ухаантай" байсан хүмүүсээс ялгаатай нь энэ шинэ жүжгийн зохиолч зүгээр л жүжигчин байсан.

    Бид Шекспирийн өмнөх үеийнхний цөөнийг л дурдлаа. Бодит байдал дээр Шекспир эх орныхоо уран зохиолын өнгөрсөн түүхийг бүхэлд нь өргөнөөр ашигласан. Тэрээр Чаусераас их зүйлийг авсан (жишээлбэл, Шекспирийн "Лукретия" шүлэг нь үйл явдлын үндэс нь биднийг Чосерын "Сайн эмэгтэйчүүдийн домог" руу аваачдаг; "Зуны шөнийн зүүд" инээдмийн киноны Тесей, Ипполита нарын дүр төрхийг "Зуны шөнийн зүүд" кинонд бүтээсэн байх магадлалтай. Чосерын алдарт Кентерберийн үлгэрийн "Баатрын үлгэр", Чосерын шүлэг Тройл, Крессида зэрэг нь Шекспирийн ижил нэртэй инээдмийн жүжигт нөлөөлсөн гэх мэт). Шекспир "Хатан дагина" номын зохиолч Эдмунд Спенсер болон сургуулийнхаа бусад яруу найрагчдад маш их өртэй байсан. Филип Сиднейн "Аркадиа" зохиолоос Шекспир өөрийн хүү Эдмунд ("Хаан Лир") урвасан Глостерийн дүрд шингэсэн хуйвалдааныг зээлж авсан - Шекспир мөн эвфуизмд хүндэтгэл үзүүлжээ. Эцэст нь, Шекспирийн өмнөх хүмүүсийн дунд англи ардын балладуудын нэргүй өгүүлэгчдийг дурдах хэрэгтэй. Шекспир ба түүний үеийн хүмүүсийн бүтээлд маш их өвөрмөц үйл явдал болсон эмгэнэлт жүжиг Английн ардын балладаас төрсөн байдаг. Ард түмний дунд эрт дээр үеэс оршин тогтнож, ардын баллад, дуунд тусгагдсан олон бодол санаа, мэдрэмжүүд Шекспирийн уран бүтээлээс гайхалтай уран сайхны илэрхийлэлийг олсон. Энэхүү бүтээлч байдлын үндэс нь ардын хөрсөнд гүн гүнзгий нэвтэрдэг.

    Гадаадын уран зохиолын бүтээлүүдээс Шекспирт голчлон Италийн Боккачо, Банделло богино өгүүллэгүүд нөлөөлсөн бөгөөд Шекспир жүжгийнхээ хэд хэдэн зохиолыг зээлж авчээ. Англи хэл рүү хөрвүүлсэн Итали, Франц богино өгүүллэгүүдийн түүвэр "Баясгалангийн танхим" нь Шекспирийн гарын авлага байв. Шекспир "Ромын эмгэнэлт явдал"-даа ("Юлий Цезарь", "Кориолан", "Антони ба Клеопатра") зориулж Плутархын "Алдартай хүмүүсийн амьдралаар" зохиолын хэсгүүдийг авч, Умардын англи орчуулгаас уншжээ. Түүний дуртай номнуудын дунд Голдингийн англи хэлээр орчуулсан Овидын Метаморфозууд бас багтжээ.

    Шекспирийн бүтээлийг олон яруу найрагч, зохиолч, орчуулагчид бэлтгэсэн байдаг.

    
    Топ