гэр › Гэрэл ба шил › Илтгэл - сэргэн мандалт. Эрт сэргэн мандалтын үеийн үеүүд Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлагийн гайхамшигт бүтээлийн танилцуулгыг татаж авах

Илтгэл - сэргэн мандалт. Эрт сэргэн мандалтын үеийн үеүүд Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлагийн гайхамшигт бүтээлийн танилцуулгыг татаж авах

13-р зууны сүүлч Итали - 16-р зуун

Слайд 2: Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн хөгжлийн үеүүд

13-14-р зууны өмнөх сэргэлт. Эрт сэргэн мандалтын үе 15-р зуун. Өндөр сэргэн мандалтаас 15-16-р зууны үе хүртэл. Сэргэн мандалтын сүүл үе хүртэл 16-р зуун.

слайд 3

13-14 зуун хүртэл. Сэргэн мандалтын өмнөх Прото-Сэргэн мандалтын үеийн Тресенто

Слайд 4: Сэргэн мандалтын өмнөх үеийн урлаг, 13-14-р зуун

Жиотто "Иудасын үнсэлт" Санта Мария дель Фиорегийн сүмийн "Гашал" хонхны дуу

слайд 5

слайд 6

Слайд 7

Сэргэн мандалтын эхэн үеийн урлаг 15-р зууны Боттичелли "Хавар" "Сугар гаригийн төрөлт" "Сугар ба Ангараг гараг" "Мэдэгдэл" "Орхигдсон"

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

слайд 11

слайд 12

слайд 13

Слайд 14

слайд 15

Сэргэн мандалтын эхэн үеийн урлаг 15-р зууны Донателло "Дэвид" "Кондотьер Гаттамелата"

слайд 16

Слайд 17

Слайд 18

Слайд 19

Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлаг 16-р зууны Леонардо да Винчи "Мадонна Бенуа" "Мадонна Литта" "Ла Жоконда" "Эрминтэй хатагтай" "Өөрийн хөрөг" (сийлбэр) "Сүүлчийн зоог" (фреск)

Слайд 20

слайд 21

слайд 22

слайд 23

слайд 24

Слайд 25

слайд 26

Слайд 27

Слайд 28

Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлаг 16-р зууны Рафаэль Конестабил Мадонна Үзэсгэлэнт цэцэрлэгч Систин Мадонна Афины Мэри сургуулийн сүй тавих (fresco)

Слайд 29

слайд 30

Слайд 31

слайд 32

Слайд 33

слайд 34

Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлаг 16-р зууны Микеланджело "Дэвид" "Пиета" Сикстин сүмийн таазан дээрх зураг (фреск) Гэгээн Ариун сүмийн бөмбөгөр Ром дахь Петра

Слайд 35

слайд 36

Слайд 37

Слайд 38

Слайд 39

Слайд 40

Слайд 41

Леонардо да Винчи (1452-1519), Италийн зураач, уран барималч, архитектор, эрдэмтэн, инженер. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлагийн соёлыг үндэслэгч Леонардо да Винчи 1467-1472 онд Флоренцэд А.Дель Верроккиотой хамт суралцаж, мастерын хувиар хөгжсөн. Уран сайхны дадлага, техникийн туршилтыг хослуулсан Верроккиогийн цехийн ажлын арга барил, одон орон судлаач П.Тосканеллитэй ойртох нь залуу Леонардо да Винчигийн шинжлэх ухааны сонирхолыг бий болгоход хувь нэмэр оруулсан. Анхны бүтээлүүддээ (Верроккиогийн баптисм дахь сахиусан тэнгэрийн толгой, 1470 оноос хойш, Зарлал, 1474 оны орчим, хоёулаа Уффизид; Бенуа Мадонна гэж нэрлэгддэг, 1478 онд, Улсын Эрмитажийн музей, Санкт-Петербург), зураач, Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлагийн уламжлалыг хөгжүүлж, зөөлөн хиароскуро бүхий хэлбэрийн жигд эзэлхүүнийг онцлон тэмдэглэж, заримдаа арай ядан инээмсэглэсэн царайг сэргээж, түүний тусламжтайгаар сэтгэлийн нарийн төлөвийг шилжүүлэхэд хүрчээ. Леонардо да Винчи янз бүрийн техникээр (Итали, мөнгөн харандаа, сангвиник, үзэг гэх мэт) хийсэн тоо томшгүй олон ажиглалтын үр дүнг ноорог, тойм зураг, хээрийн судалгааны үр дүнг бүртгэж, заримдаа бараг л шог зурагтай гротескийг ашиглаж, нүүрний хувиралын хурц тод байдалд хүрчээ. илэрхийлэл, бие бялдрын хувьд хүний биеийн онцлог, хөдөлгөөнийг найруулгын сүнслэг уур амьсгалтай төгс зохицон авчирсан.

Слайд 42

1481 эсвэл 1482 онд Леонардо да Винчи Миланы захирагч Лодовико Морогийн албанд орж, цэргийн инженер, гидротехникч, шүүхийн амралтын зохион байгуулагчаар ажиллаж байжээ. Тэрээр Лодовико Морогийн эцэг Франческо Сфорзагийн морьт хөшөөн дээр 10 гаруй жил ажилласан (1500 онд Милан хотыг францчууд эзлэн авах үед хөшөөний бодит хэмжээтэй шавар загварыг устгасан). Миланы үед Леонардо да Винчи "Хадан дахь Мадонна" (1483-1494, Лувр, Парис; 2-р хувилбар - ойролцоогоор 1497-1511, Үндэсний галлерей, Лондон) бүтээсэн бөгөөд дүрүүд нь хачирхалтай хад чулуугаар хүрээлэгдсэн байдаг. , мөн хамгийн шилдэг chiaroscuro (sfumato) нь хүмүүсийн харилцааны халуун дулаан байдлыг онцлон тэмдэглэдэг сүнслэг байдлын зарчмын үүрэг гүйцэтгэдэг. Санта Мария Делле Граци хийдийн хоолны газарт тэрээр "Сүүлчийн оройн зоог" (1495-1497; Леонардо да Винчигийн хэрэглэж байсан аргын онцлогоос шалтгаалан температай тос) ханын зургийг бүтээжээ. эвдэрсэн хэлбэр; 20-р зуунд сэргээгдсэн), Европын уран зургийн оргил үеийг тэмдэглэсэн; түүний ёс суртахууны болон оюун санааны өндөр агуулга нь бодит архитектурын орон зайг логикоор үргэлжлүүлж буй найруулгын математик зүй тогтол, дүрүүдийн дохио зангаа, нүүрний хувирлын тодорхой, хатуу боловсруулсан систем, хэлбэрүүдийн зохицсон тэнцвэрт байдалд илэрхийлэгддэг. Архитектурын чиглэлээр ажиллаж байхдаа Леонардо да Винчи "хамгийн тохиромжтой" хотын янз бүрийн хувилбаруудыг боловсруулж, Италийн орчин үеийн архитектурт ихээхэн нөлөө үзүүлсэн төв бөмбөгөр сүмийн төслүүдийг боловсруулсан.

слайд 43

Миланы унасны дараа Леонардо да Винчигийн амьдрал тасралтгүй нүүдэллэн өнгөрчээ (1500-1502, 1503-1506, 1507 - Флоренс; 1500 - Мантуа ба Венеци; 1506, 1507-1513 - Милан; 1513-151615 - Ром; - Франц). Флоренц хотод тэрээр Палаццо Веккио дахь Их Зөвлөлийн танхимын "Ангиарийн тулалдаан" (1503-1506, дуусаагүй, картонон хуулбараас мэдэгддэг) уран зураг дээр ажиллаж байсан бөгөөд орчин үеийн Европын тулааны жанрын гарал үүсэлтэй байв. . Монна Лиза эсвэл Мона Лизагийн хөрөг дээр (ойролцоогоор 1503 он, Лувр, Парис) тэрээр мөнхийн эмэгтэйлэг байдал, хүний сэтгэл татам байдлын агуу үзэл санааг шингээсэн; найрлагын чухал элемент нь хүйтэн хөх манан болж хайлж буй сансрын өргөн уудам ландшафт байв. Леонардо да Винчигийн хожуу үеийн бүтээлүүдэд маршал Тривульциогийн (1508-1512) хөшөө, "Гэгээн Анна Мариа ба Христийн хүүхэдтэй хамт" тахилын ширээ (ойролцоогоор 1500-1507, Лувр, Парис) -ын хайгуулын ажлыг дуусгах төслүүд багтжээ. "Баптист Иохан" (ойролцоогоор 1513-1517 он, Лувр, Парис) -ийн гэрэл-агаарын хэтийн төлөв, гармоник пирамид хэлбэрийн бүтээлийн чиглэлээр мэргэшсэн, зураг нь бага зэрэг чихэрлэг эргэлзээтэй байгаа нь хямралын үеүүд нэмэгдэж байгааг харуулж байна. зураачийн бүтээл. Бүх нийтийн сүйрлийг дүрсэлсэн цуврал зургуудад ("Үерийн мөчлөг" гэж нэрлэгддэг Италийн харандаа, үзэг, 1514-1516 он, Хааны номын сан, Виндзор) хүн төрөлхтний хүч чадлын өмнө өчүүхэн байдлын тухай эргэцүүлэв. элементүүд нь байгалийн үйл явцын мөчлөгийн шинж чанарын талаархи рационалист санаатай хослуулсан байдаг. Леонардо да Винчигийн үзэл бодлыг судлах хамгийн чухал эх сурвалж бол түүний дэвтэр, гар бичмэлүүд (ойролцоогоор 7 мянга орчим хуудас), ишлэлүүд нь түүний шавь Ф.Мельзигийн багшийг нас барсны дараа эмхэтгэсэн "Уран зургийн трактатын"-д оруулсан болно. Европын онолын сэтгэлгээ, уран сайхны практикт асар их нөлөө үзүүлсэн.

Слайд 44

"Урлагийн маргаан" -д Леонардо да Винчи зураг зурахад нэгдүгээр байрыг өгч, үүнийг байгаль дээрх оновчтой зарчмын олон янзын илрэлийг тусгах чадвартай бүх нийтийн хэл (шинжлэх ухааны салбарт математиктай төстэй) гэж ойлгов. Эрдэмтэн, инженер хүний хувьд тэр үеийн шинжлэх ухааны бараг бүх салбарыг баяжуулсан. Туршилтад үндэслэсэн байгалийн шинэ шинжлэх ухааны нэрт төлөөлөгч Леонардо да Винчи механикт онцгой анхаарал хандуулж, үүнээс орчлон ертөнцийн нууцын гол түлхүүрийг олж харсан; түүний гайхалтай бүтээмжтэй таамаглалууд нь түүний орчин үеийнхээс (хүлхэх тээрэм, газар хөдөлгөх машин, шумбагч онгоц, нисэх онгоцны төслүүд) хамаагүй өмнө байсан. Ил тод, тунгалаг орчны объектуудын өнгөт нөлөөллийн талаар түүний цуглуулсан ажиглалтууд нь Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлагт агаарын хэтийн төлөвийн шинжлэх ухааны үндэслэлтэй зарчмуудыг бий болгоход хүргэсэн. Леонардо да Винчи нүдний төхөөрөмжийг судалснаар дуран харааны мөн чанарын талаар зөв таамаг дэвшүүлжээ. Анатомийн зураг зурахдаа тэрээр орчин үеийн шинжлэх ухааны зургийн үндэс суурийг тавьж, ургамал судлал, биологийг судалжээ. Уйгагүй туршилтын эрдэмтэн, гайхалтай зураач Леонардо да Винчи Сэргэн мандалтын үеийн бүх нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн бэлэг тэмдэг болжээ.

Слайд 45

Рафаэль (үнэндээ Рафаэлло Санти эсвэл Санцио, Раффаэлло Санти, Санцио) (1483-1520), Италийн зураач, архитектор. Түүний бүтээлд Өндөр сэргэн мандалтын үеийн ертөнцтэй зохицон амьдарч буй үзэсгэлэнтэй, төгс хүний тухай хүмүүнлэгийн үзэл санаа, тухайн үеийн амьдралын баталгаатай гоо үзэсгэлэнгийн үзэл санаа түүний бүтээлд хамгийн тод туссан байв. Зураач Жованни Сантигийн хүү Рафаэль бага насаа Урбино хотод өнгөрөөж, 1500-1504 онд Перуджид Перужинод суралцжээ. Энэ үеийн бүтээлүүд нь нарийн яруу найраг, ландшафтын дэвсгэрийн зөөлөн уянгын шинж чанартай байдаг ("The Knight's Dream", National Gallery, London; "Three Graces", Conde Museum, Chantilly; "Madonna Conestabile", Улсын Эрмитаж, Санкт-Петербург ; бүгд - ойролцоогоор 1500-1502 ). Рафаэлийн Мариатай сүй тавьсан тахилын ширээний дүрс (1504, Брера галерей, Милан) нь Ватиканы Сикстин сүм дэх Перужиногийн "Гэгээн Петрт түлхүүр гардуулах нь" фрескийн бүтэц, орон зайн шийдэлтэй ойролцоо байна. 1504 оноос Рафаэль Флоренц хотод ажиллаж, Леонардо да Винчи, Фра Бартоломмео нарын бүтээлтэй танилцаж, анатоми, шинжлэх ухааны үүднээс суралцжээ. Флоренц хотод түүний бүтээсэн олон тооны Мадоннагийн дүр төрх ("Грандукагийн Мадонна", 1505, Флоренцын Питти галерей; "Христийн хүүхэд Мадонна ба Баптист Иохантай хамт" эсвэл "Үзэсгэлэнт цэцэрлэгч", 1507, Лувр, Парис; "Мадонна" Алтан финчтэй хамт" Уффизи) нь зураачдад бүх Италийн алдар нэрийг авчирсан.

Слайд 46

1508 онд Рафаэль Пап лам II Юлийгаас Ромд урилга хүлээн авч, эртний дурсгалт газруудтай илүү сайн танилцаж, археологийн малтлагад оролцжээ. Пап ламын зарлигийг биелүүлж Рафаэль Ватиканы танхимуудын (станцуудын) ханын зургийг бүтээж, хүний эрх чөлөө, дэлхийн аз жаргалын үзэл санаа, түүний бие махбодийн болон оюун санааны чадварын хязгааргүй байдлыг алдаршуулсан. Тайван сүр жавхлантай, эв найртай зохицсон ханын зургийн найрлагад архитектурын суурь нь чухал үүрэг гүйцэтгэдэг бөгөөд орчин үеийн Италийн архитектурын чиг хандлагыг Рафаэлд шинэлэг байдлаар хөгжүүлдэг. Станза делла Сенятура (1509-1511) дээр зураач өөрийн эрин үеийн оюун санааны үйл ажиллагааны үндсэн чиглэлүүдийг танилцуулсан: теологи ("Маргаан"), гүн ухаан ("Афины сургууль"), яруу найраг ("Парнасс"), хууль зүй ("Мэргэн ухаан, Хэмжих, хүч чадал"), түүнчлэн үндсэн найрлагад тохирсон таазан дээрх зүйрлэл, библийн болон домогт үзэгдлүүд. "Домогт болон түүхийн сэдэвт фрески бүхий Элиодоро" хэмээх шүлэгт ("Элиодорыг хөөх нь", "Пап лам I Лео Аттилатай хийсэн уулзалт", "Больсена дахь масс", "Төлөөлөгчийг чөлөөлөх"

Слайд 47

Питер шоронгоос") Рафаэлийн хиароскурогийн мастер, эв найртай, зөөлөн, цайвар өнгөний авъяас чадвар онцгой хүчээр илэрч байв. Эдгээр фрескуудад ургасан жүжиг нь Рафаэль олон туслахууд болон оюутнуудтай аль хэдийн тоглосон Станза дель Инсендиогийн (1514-1517) ханын зургуудад театрын гажигтай болсон. Рафаэлийн картонууд нь Ватиканы фреск, Сикстин сүмийн ханыг чимэглэх хэд хэдэн хивсэнцэртэй (1515-1516, Италийн харандаа, бийр будах, Виктория, Альберт музей, Лондон болон бусад цуглуулга) ойрхон байдаг. Ром дахь Вилла Фарнесина (1514) дахь "Галатеагийн ялалт" фреск нь гоо сайхныг шүтэх эртний сонгодог бүтээлүүдийн сүнсээр шингэсэн байдаг. Ромд хөрөг зураач болох Рафаэлийн гайхалтай авъяас чадвар төлөвшсөн ("Кардиналын хөрөг", 1512 он, Прадо, Мадрид; "Цагаан хувцастай эмэгтэй" эсвэл "Донна Велата", 1513 он, Палатина галерей, Флоренц; Б-ийн хөрөг Кастильоне, 1515-1516, Лувр, Парис гэх мэт). Ромын үеийн Рафаэлийн "Мадонна"-д түүний эхэн үеийн уран бүтээлүүд нь хүн төрөлхтний гүн гүнзгий мэдрэмж, эх хүний сэтгэлийг сэргээсэн сайхан сэтгэлээр солигдсон байдаг ("Альба Мадонна", 1510-1511 он, Вашингтон, Үндэсний галерей; "Мадонна ди Фолиньо" ", ойролцоогоор 1511-1512, Ватикан Пинакотек); Хүн төрөлхтний зуучлагч нь нэр төр, оюун санааны цэвэр ариун байдлаараа Рафаэлийн хамгийн алдартай бүтээл болох "Систин Мадонна" (1515-1519, Дрезден хотын Уран зургийн галерей) дээр гардаг.

Слайд 48

Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд Рафаэль тушаалаар хэт их ачаалалтай байсан тул ихэнхийг нь шавь нар, туслахууддаа (Жулио Романо, Ж.Ф. Пенни гэх мэт) даатгаж, ихэвчлэн ажилдаа ерөнхий хяналт тавихаар хязгаарладаг байв. Эдгээр бүтээлүүдэд ("Вилла Фарнесинагийн сэтгэцийн логги", 1514-1518 он; Ватиканы логгиа дахь фреск ба стукко, 1519; "Хувиралт", 1519-1520, Ватикан Пинакотекийн дуусаагүй тахилын ширээний зураг), Сэргэн мандалтын үеийн хямралын онцлог, зан үйлд татагдах байдал нь тодорхой харагдаж байв. Италийн архитектурыг хөгжүүлэхэд онцгой ач холбогдолтой зүйл бол Рафаэлийн архитекторын үйл ажиллагаа байсан бөгөөд энэ нь Браманте ба Палладио хоёрын ажлын хоорондох холбоосыг төлөөлсөн юм. Брамантег нас барсны дараа Рафаэль Ром дахь Гэгээн Петрийн сүмийн ерөнхий архитекторын албан тушаалд очсон (тэр сүм хийдийн архитектурын төрлийг үндэслэн сүмийн шинэ төлөвлөгөө боловсруулсан), мөн Ватиканы хашааны барилгын ажлыг дуусгажээ. Брамантегийн эхлүүлсэн логгитай. Рафаэлийн бусад барилгуудын дунд: Сант Эллигио дегли Орефичигийн дугуй сүм (1509 онд баригдсан) болон Ром дахь Санта Мария дель Пополо сүмийн Чиги сүм (1512-1520), Ром дахь гоёмсог Палаццо Видони Каффарелли (1515 оноос хойш) болон Флоренц дахь Пандолфини (c 152O). Рафаэлийн зохиогчийн төлөвлөгөөг Ромын Вилла Мадам (1517 оноос хойш барилга угсралтын ажлыг Бага архитектор А. де Сангалло үргэлжлүүлж байсан) хүрээлэн буй цэцэрлэг, дэнжтэй цэцэрлэгт хүрээлэнтэй холбож, хэсэгчлэн хэрэгжүүлсэн. 16-19, зарим талаараа 20-р зууны Европын уран зурагт асар их нөлөө үзүүлсэн Рафаэлийн урлаг нь олон зууны турш уран бүтээлчид, үзэгчдэд маргаангүй урлагийн үнэ цэнэ, загвар өмсөгчдийн үнэ цэнийг хадгалсаар ирсэн.

Слайд 49

Микеланджело Буонарроти (1475-1564) Италийн уран барималч, зураач, архитектор, яруу найрагч. Микеланджелогийн урлагт агуу их илэрхийллийн хүчээр баатарлаг өрөвдмөөр дүүрэн Өндөр сэргэн мандалтын үеийн хүн төрөлхтний гүн гүнзгий үзэл санаа, Сэргэн мандалтын үеийн сүүлчийн үеийн хүмүүнлэгийн ертөнцийг үзэх үзлийн хямралын эмгэнэлт мэдрэмж хоёулаа тусгагдсан байв. Микеланджело Флоренц хотод Д.Гирландайо (1488-1489) болон уран барималч Бертолдо ди Жованни (1489-1490) нарын урланд суралцсан боловч Жиотто, Донателло, Масаччо, Жакопо делла Куэрсиа нарын бүтээлүүдтэй танилцсан. хөшөө дурсгал нь Микеланджелогийн эртний хуванцарыг бүтээлчээр хөгжүүлэхэд шийдвэрлэх ач холбогдолтой байв. Залуу үеийн бүтээлүүдэд аль хэдийнээ ("Шатан дээрх Мадонна", "Центавруудын тулаан", 1490-1492 он, Каса Буонарроти, Флоренц, гантиг, Микеланджелогийн дурдсан бүх уран баримлын бүтээлүүдийн нэгэн адил рельефүүд), уран барималчийн гол шинж чанарууд. бүтээлүүд тодорхойлогдсон - монументал ба хуванцар хүч, дотоод хурцадмал байдал, дүр төрх, хүний гоо үзэсгэлэнг хүндэтгэх. 1490-ээд оны сүүлээр Ромд ажиллаж байхдаа Микеланджело Бахус (1496-1497, Үндэсний музей, Флоренц)-ийн хөшөөнд эртний баримал хийх хүсэл эрмэлзэлд хүндэтгэл үзүүлсэн; тэрээр Христийн гашуудлын бүлгийн (ойролцоогоор 1497-1498 он, Гэгээн Петрийн сүм, Ром) уламжлалт готик схемд шинэ хүмүүнлэг агуулга, дүрсний тод итгэл үнэмшилтэй байдлыг нэвтрүүлсэн.

Слайд 50

1501 онд Микеланджело Флоренц руу буцаж ирээд Медичигийн дарангуйллын буулганаас салсан Флоренцчуудын баатарлаг зориг, иргэний эр зоригийг илэрхийлсэн "Давид" (1501-1504, Академийн галерей, Флоренц) хэмээх асар том хөшөөг бүтээжээ. Палаццо Веккиогийн "Каскиний тулаан" (1504-1504, хуулбарууд хадгалагдан үлдсэн) зурах картонондоо тэрээр бүгд найрамдах улсыг хамгаалахад иргэдийн бэлэн байдлыг илэрхийлэхийг эрэлхийлэв. 1505 онд Пап лам II Юлий Микеланджелогийг Ромд урьж, өөрийн булшийг бүтээхийг түүнд даатгажээ. Зөвхөн 1545 онд баригдсан II Юлийсийн булшинд (Ром дахь Винколи дахь Сан Пиетрогийн сүм) Микеланджело хэд хэдэн хөшөөг бүтээжээ, үүнд "Мосе" (1515-1516) -ийн хүчирхэг хүсэл зориг, титаник хүч, даруу зан зэргийг багтаасан болно. ), "Үхэж буй боол", "Босогч боол" (1513-1516, Лувр, Парис) эмгэнэлт жүжиг, мөн барималчны бүтээлийг харуулсан дуусаагүй 4 боолын дүр (1532-1534) зэргээр дүүрэн байдаг. тодорхой харагдаж, зарим газар чулуун блок руу зоригтой нэвтэрч, бусад газрыг бараг дуусаагүй орхисон. Микеланджелогийн Ватикан дахь Сикстин сүмийн хонгил дээр гүйцэтгэсэн зургийн циклд (1508-1512; таазны төв хэсэгт Эхлэл номын үзэгдлүүд, хажуу талд нь бошиглогч ба сибил нарын хөшөө дурсгалууд багтсан болно. тавиур, Христийн өвөг дээдсийн дүрс, тайрах, дарвуулт онгоц, лунетт дэх библийн хэсгүүд) зураач нь бие махбодийн болон оюун санааны гоо үзэсгэлэнгийн дуулал болгон хүлээн зөвшөөрөгдсөн сүр жавхлантай, тансаг, ерөнхий болон нарийвчилсан найрлагыг бий болгосон. Түүний дүр төрхөөр бүтээгдсэн Бурхан ба хүний хязгааргүй бүтээлч боломжуудын тухай. Микеланджелогийн бусад зургуудын нэгэн адил Сикстин сүмийн таазны фрескууд нь хуванцар загварчлалын тод байдал, зураг, найрлагын эрчимтэй илэрхийлэл, өнгөт хүрээн дэх чимээгүй тансаг өнгө давамгайлснаар тодорхойлогддог.

Слайд 51

1516-1534 онд Микеланджело дахин Флоренц хотод амьдарч, Сан Лоренцогийн сүмийн фасадны зураг төсөл, мөн ижил сүмийн Шинэ ариун сүм дэх Медичигийн гэр бүлийн булшны архитектур, баримлын чуулга дээр ажиллаж байжээ (1520-1534). , түүнчлэн Пап лам Юлий II-ийн булшинд зориулсан барималууд дээр. 1520-иод оны үед Микеланджелогийн хандлага эмгэнэлтэй болжээ. Итали дахь улс төрийн болон иргэний эрх чөлөөний үхэл, Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүнлэгийн хямралын өмнө түүнийг тээсэн гүн гутранги үзэл нь Медичигийн булшны баримлын дүрслэлийн бүтцэд - хүнд бясалгал, хөшөөний зорилгогүй хөдөлгөөнд тусгагдсан байв. "Орой", "Шөнө", "Өглөө", "Өдөр"-ийг дүрсэлсэн, цаг хугацааны эргэлт буцалтгүй байдлыг илэрхийлсэн дөрвөн дүрийн драмын бэлгэдэлд хөрөг дүрсгүй Лоренцо ба Жулианогийн герцог. 1534 онд Микеланджело дахин Ром руу нүүж, амьдралынхаа сүүлийн 30 жилийг тэнд өнгөрөөжээ. Мастерын хожуу зурсан зургууд нь эмгэнэлт дүрслэлийн хүчийг гайхшруулдаг (Ватикан дахь Систин сүмийн тахилын ширээний ханан дээрх "Эцсийн шүүлт" фреск, 1536-1541), хүний амьдралын дэмий хоосон байдлын тухай гашуун эргэцүүлэлээр дүүрэн байдаг. үнэнийг эрэлхийлэх гашуун найдваргүй байдлын талаар (Ватикан дахь Паолина сүмийн барокко зургийг хэсэгчлэн хүлээж байсан, 1542-1550). Микеланджелогийн сүүлчийн уран баримлын бүтээлд Санта Мария дель Фиорийн Флоренцын сүмд зориулсан “Пьета” (1550-1555 оноос өмнө Микеланджело эвдэж, түүний шавь М.Калькани сэргээн засварласан; одоо Флоренц дахь Академийн галерейд хадгалагдаж байна) болон уран баримлын бүлэг багтжээ. "Пиета Ронданини"(1555-1564, Эртний урлагийн музей, Милан), түүний өөрийн булшны чулуунд зориулж бүтээсэн бөгөөд дуусаагүй байна.

Слайд 52

Микеланджелогийн хожуу үеийн бүтээл нь уран зураг, уран барималаас аажим аажмаар татгалзаж, архитектур, яруу найрагт ханддаг гэдгээрээ онцлог юм. Микеланджелогийн барилгууд нь уян хатан байдал, дотоод динамизм, массын хурцадмал байдал зэргээрээ ялгагдана; Тэдгээрийн дотор хананы рельефийн дизайн, өндөр пилястр, тод том хэмжээтэй эрдэнэ шиш, архив, хаалганы хаалганы тусламжтайгаар түүний гадаргууг идэвхтэй хиароскуро зохион байгуулах нь чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. Флоренцын сүүлчийн үед тэрээр Лауренцын номын сангийн барилгыг (1523-1534) зохион бүтээж, удирдаж, шатаар динамик лобби орон зай, уншлагын танхимын тайван, намуухан интерьерийг багтаасан илэрхийлэлтэй чуулга бүтээжээ. 1546 оноос Микеланджело Ром дахь Гэгээн Петрийн сүм, Капитолын талбайн чуулгын барилгын ажлыг удирдаж байсан (түүний нас барсны дараа хоёр ажил дууссан). Төвд нь эзэн хаан Маркус Аврелиусын эртний морьт хөшөө бүхий Капитолын трапец хэлбэрийн талбай, нэг зураачийн зохион бүтээсэн анхны Сэргэн мандалтын үеийн хот төлөвлөлтийн чуулга, Консерватив ордонтой хамт хаагдаж, хажуу талдаа тэгш хэмтэй байрлуулсан хоёр ордонтой бөгөөд нээгддэг. өргөн шатаар хот руу. Гэгээн Петрийн сүмийн төлөвлөгөөнд Микеланджело Брамантегийн санааг хөгжүүлж, төвлөрлийн үзэл санааг хадгалж, дотоод орон зайд загалмайн ач холбогдлыг бэхжүүлсэн. Микеланджелогийн амьдралын үед сүмийн зүүн хэсэг нь 1586-1593 онд архитектор М.Жиакомо делла Портагийн босгосон сүр жавхлант бөмбөгөрийн суурьтай баригдаж, түүний харьцааг тодорхой хэмжээгээр уртасгажээ. Бодол санааны гүн, өндөр эмгэнэл нь Микеланджелогийн дууны үгийг тэмдэглэв. Түүний мадригал, сонетуудад хайр сэтгэлийг хүний гоо үзэсгэлэн, эв найрамдлын мөнхийн хүсэл эрмэлзэл, ялгуусан хүчирхийллийн өмнө хүмүүнлэгийн гашуун урам хугаралтай зэрэгцэн дайсагнасан ертөнцөд ганцаардаж буй зураачийн гашуудал гэж тайлбарладаг. Италийн сэргэн мандалтын гайхалтай эцсийн шат болсон Микеланджелогийн бүтээл нь Европын урлагийн хөгжилд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд олон талаараа арга барилыг төлөвшүүлэхэд бэлтгэж, бароккогийн зарчмуудыг бүрдүүлэхэд ихээхэн нөлөө үзүүлсэн юм. .

Слайд 53

Боттичелли (Боттичелли) Сандро [үнэндээ Алесандро ди Мариано Филипепи, Алессандро ди Мариано Филипепи] (1445–1510), Эрт сэргэн мандалтын үеийн Италийн зураач. Флоренцийн сургуульд харьяалагддаг байсан бөгөөд 1465-1466 онд Филиппо Липпитэй хамт суралцсан; 1481-1482 онд тэрээр Ромд ажилласан. Боттичеллигийн анхны бүтээлүүд нь орон зайн тодорхой бүтэц, тод гэрэл, сүүдрийн загварчлал, өдөр тутмын нарийн ширийн зүйлийг сонирхож байгаагаараа онцлог юм ("Ид шидийн шүтэн бишрэх", 1476-1471, Уффизи). 1470-аад оны сүүлчээс Боттичелли Флоренцын захирагч нарын шүүх, Медичи болон Флоренцын хүмүүнлэгчдийн хүрээлэлд ойртсоны дараа түүний бүтээлд язгууртны болон боловсронгуй байдлын шинж чанарууд улам бүр эрчимжиж, эртний болон зүйрлэлийн сэдвээр уран зураг гарч ирэв. паган шашны дүрслэлүүд нь агуу, нэгэн зэрэг яруу найргийн, уянгын сүнслэг байдлыг шингээсэн байв ("Хавар", ойролцоогоор 1477-1478, "Сугар гаригийн төрөлт", ойролцоогоор 1483-1484, Уффицид).

Слайд 54

Ландшафтын хөдөлгөөнт дүрс, дүрсийн эмзэг гоо үзэсгэлэн, гэрлийн хөгжим, чичирсэн шугамууд, тансаг өнгөний тунгалаг байдал нь рефлексээс нэхсэн мэт тэдэнд мөрөөдөмтгий, бага зэрэг гунигтай уур амьсгалыг бий болгодог. Боттичеллигийн 1481-1482 онд Ватикан дахь Сикстин сүмд хийсэн фрескүүд ("Мосегийн амьдралын дүр зураг", "Солонгос, Датан, Авирон нарын шийтгэл" гэх мэт), ландшафтын сүр жавхлант зохицол, эртний эртний Архитектур нь хуйвалдааны дотоод хурцадмал байдал, хөрөг зургийн онцлогийн хурц тод байдал, хүний сэтгэлийн дотоод байдлын нарийн нюансуудыг эрэлхийлэх, мастерын хөргийн хөргийг хослуулсан (Жулиано Медичигийн хөрөг, 1470-аад он, Академи Каррара) , Бергамо). 1490-ээд онд Флоренцийг донсолгосон нийгмийн үймээн самуун, лам Савонаролагийн ид шидийн даяанчлалын номлолын үеэр Боттичеллигийн урлагт жүжиг, шашны өргөмжлөлийн тэмдэглэл гарч ирэв ("Гүтгэлэг", 1495 оны дараа, Уффизи), гэхдээ түүний зургууд. Дантегийн "Тэнгэрлэг инээдмийн жүжиг" (1492-1497, Сийлбэрийн кабинет, Берлин, Ватиканы номын сан) зохиолын хувьд сэтгэл хөдлөлийн хурц тод илэрхийлэл нь шугамын хөнгөн, Сэргэн мандалтын үеийн зургуудын тод байдлыг хадгалдаг.

Слайд 55

Донателло (Донателло; үнэндээ Донато ди Никколо ди Бетто Барди, Донато ди Никколо ди Бетто Барди) (ойролцоогоор 1386-1466), Эрт сэргэн мандалтын үеийн Италийн уран барималч. 1404-1407 онд Л.Гибертигийн урланд суралцжээ. Тэрээр гол төлөв Флоренц, түүнчлэн Сиена (1423-1434 м 1457-1461), Ром (1430-1433), Падуа (1444-1453) зэрэг хотод ажиллаж, 1451 онд Мантуа, Венеци, Феррара хотод очжээ. Италид анхны хүмүүсийн нэг болох Донателло эртний хуванцар урлагийн туршлагыг бүтээлчээр ойлгож, Сэргэн мандалтын үеийн уран баримлын сонгодог хэлбэр, төрлийг бий болгоход ирсэн - чөлөөт хөшөө, ханын булшны чулуу, морьт хөшөө, "зургийн" рельеф. Донателлогийн бүтээлд Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн онцлог шинж чанартай шинэ илэрхийлэлтэй арга хэрэгслийг эрэлхийлэх, бодит байдлыг түүний олон янзын тодорхой илэрхийлэлд гүн гүнзгий сонирхох, дээд зэргээр нэгтгэх хүсэл эрмэлзэл, баатарлаг идеализмыг тусгасан болно. Мастерын анхны бүтээлүүд (1406-1408 он Флоренцын сүмийн хажуугийн хаалганы бошиглогчдын хөшөө) нь готик хэлбэрийн хөшүүн байдал, шугаман хэмнэлийн буталсан хуваагдлаар тэмдэглэгдсэн хэвээр байна. Гэсэн хэдий ч Флоренц дахь Орсанмичеле сүмийн нүүрэнд зориулсан Гэгээн Маркийн хөшөө (гантиг, 1411-1413) нь хуванцар массын тодорхой тектоник, хүч чадал, тайван сүр жавхлангаараа ялгагдана.

Слайд 56

Дайчин баатрын Сэргэн мандалтын үеийн үзэл санаа нь ижил сүмд зориулсан Гэгээн Жоржийн дүрд тусгагдсан байдаг (гантиг, 1416 он, Үндэсний музей, Флоренц). Флоренцын сүмийн сүмд зориулсан бошиглогчдын хөшөө (гантиг, 1416-1435, сүмийн музей, Флоренц) нь маш хувь хүний хөрөг зургийн өвөрмөц галерейг төлөөлдөг. "Уран зураачийн" рельефүүд дээр ("Сиена баптиссерийн хүрэл фонт дээрх Херодын баяр", 1423–1427; Флоренц дахь Сан-Лоренцо сүмийн Хуучин ариун сүмийн рельеф, 1434–1443) тэр сэтгэгдэл төрүүлжээ. шугаман хэтийн төлөв, төлөвлөгөөг нарийн тодорхойлох, зургийн өндрийг аажмаар бууруулах тусламжтайгаар орон зайн асар их гүн. Эртний хэлбэрийн Сэргэн мандалтын үеийн хэрэгжилт нь Донателлогийн Балдассаре Кошийн булшны чулуу (антипопын эсрэг Иохан XXIII; архитектор Микелозо ди Бартоломмеотой хамт гантиг, хүрэл, 1425-1427, Флоренц дахь баптисмын газар) зэрэг бүтээлүүдийг тэмдэглэсэн бөгөөд энэ нь эртний хэлбэрийг ашигладаг. саркофаг, зүйрлэмэл дүрсүүд болон захиалгын хүрээ, зарлалын тахилын ширээ (Кавальканти тахилын ширээ гэж нэрлэгддэг; шохойн чулуу, терракот, 1428-1433, Санта Кроче сүм, Флоренц) эртний эдлэлийн тансаг чимэглэлтэй, Флоренцын сүмийн дууны трибун (гантиг ба морин чулуу) алтадмал, 1433-1439, сүмийн музей, Флоренц) хөгжилтэй путтигийн хөгжилтэй дугуй бүжиг,

Сүүлчийн слайд: Сэргэн мандалтын үеийн урлаг

Давидын хөшөө (хүрэл, 1430-аад он, Үндэсний музей, Флоренц) - Сэргэн мандалтын үеийн хуванцар хөшөөнд нүцгэн хүний биеийн анхны дүрс. Падуа хотод ажиллаж байхдаа Донателло Сэргэн мандалтын үеийн анхны иргэний дурсгал болох кондотьер Гаттамелатын морьт хөшөө (хүрэл, гантиг, шохойн чулуу, 1447-1453) болон Сант'Антонио сүмд зориулсан том баримлын тахилын ширээ (1446-1450) бүтээжээ. хуурмаг орон зайд чадварлаг байрлуулсан тусламжийн үзэгдлүүдийг чимэглэсэн. Хожим нь Флоренцэд тоглосон Донателлогийн бүтээлүүд нь сүнслэг байдлын эвдрэлийн шинж тэмдгээр тод илэрхийлэгддэг (Жудит ба Холофернийн бүлэг, хүрэл, 1456-1457 он, Пиазза делла Синориа; Сан Лоренцо сүмийн индэрүүдийн рельефүүд, хүрэл, 1460-аад он). Италийн сэргэн мандалтын үеийн урлагийг хөгжүүлэхэд Донателлогийн нөлөө асар их байсан бөгөөд олон зураач, уран барималчид - П.Учелло, А.Дель Кастаньо, Мантегна, дараа нь Микеланджело, Рафаэль нар түүний ололт амжилтыг хүлээн зөвшөөрсөн.

Дундад зууны түүх, 6-р анги

Бид дараахь төлөвлөгөөний дагуу ажилладаг.

"Мэргэн ухаанд дурлагчид" ба эртний өвийг сэргээх.
Хүний тухай шинэ сургаал.
Шинэ хүний хүмүүжил.
Анхны гуманистууд
Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлаг.

Хичээлийн даалгавар:

Итали яагаад шинэ эрин буюу Сэргэн мандалтын үеийн эх орон болсон бэ?

Шинэ соёл үүсэх шалтгаанууд.

дахин төрөлт

оргил үе
итали
хотууд

Худалдааны хөгжил
болон гар урлал

Хотуудын хөгжил
боловсрол

Хотын иргэдийн хүсэл эрмэлзэл
Илүү ихийг мэдэхийн тулд

"Мэргэн ухаанд дурлагчид" ба эртний өвийг сэргээх нь:

14-р зуунд Италийн баян хотуудад өөрсдийгөө "мэргэн ухаанд дурлагчид" гэж нэрлэдэг хүмүүс гарч ирэв.

Найт уран зохиол

Сэргэн мандалт буюу Сэргэн мандалт - Дундад зууны үеийн соёлыг сольсон Европын соёлын түүхэн дэх эрин үе.

Баатрын уран зохиол:

"Мэргэн ухаанд дурлагчид" Латин, Грек хэлийг судалжээ. Тэд эртний хөшөө, гар бичмэлийг хайж, эртний уран зохиолын бүтээлүүдийг хуулж, судалж байв.

Хүний тухай шинэ сургаал:

Гуманизм -ертөнцийг үзэх үзэл, түүний төвд хүнийг хамгийн дээд үнэт зүйл гэж үздэг.

Анхны гуманистууд

Анхны хүмүүнлэгийг эцгийнхээ хүслийн эсрэг бүх амьдралаа яруу найраг, гүн ухаанд зориулсан Италийн яруу найрагч Франческо Петрарка (1304-1374) гэдэг.

Франческо Петрарка

Анхны гуманистууд

Нэгэн удаа Петрарка сүмд нэгэн залуу эмэгтэйг харав. Тэр даруй түүнд дурлаж, бүх насаараа түүнийг хайрласан. Тэрээр 1348 онд яруу найрагчд хариу хэлэлгүй тахлаар нас баржээ.

Франческо, Лаура

Анхны гуманистууд

Тэрээр баян ч биш, нэр хүндтэй ч биш байсан ч попууд, эзэн хаадууд Петраркийн зөвлөгөө, тэр байтугай түүний хатуу зэмлэлийг сонсдог байв. 1341 онд Ромд болсон нэгэн ёслолын үеэр Петрархад лаврын цэцэг зүүж, яруу найрагчдын хаан цол өргөмжилжээ.

Анхны гуманистууд

Петраркагийн шавь, дагалдагч нь зохиолч, эрдэмтэн байв Жованни Боккаччо(1313-1375). Түүний хамгийн шилдэг, хамгийн алдартай бүтээл бол "Декамерон" хэмээх зуун богино өгүүллэгийн ном юм.

Жованни Боккаччо

Европ дахь Сэргэн мандалтын эхэн үеэс эхлэн урлагийн цэцэглэлт эхэлсэн. Сэргэн мандалтын үеийн уран зураг, уран баримал, архитектур нь хүмүүнлэгийн үзэл санаагаар шингэсэн байдаг.

Палаццо Питти

Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлаг:

Эрт сэргэн мандалтын үеийн хамгийн гайхалтай зураач бол Флоренцын Сандро Боттичелли (1445-1510) юм.

Сандро Боттичелли

"Хавар"

"Сугар гаригийн төрөлт"

Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлагДүгнэлт:

Tic-tac-toe тоглоом

Гэрийн даалгавар:

29-р зүйлийн 5,6, 7-р асуултыг бичгээр өгнө

Загвар зохиогч:Татарников Виталий Викторович, Свердловск мужийн Кушва, Баранчинский тосгоны 20-р дунд сургуулийн физикийн багш http://pedsovet.su/ - Арын зураг http://17986.globalmarket.com.ua/data/530378_3. jpg - http://prosto-life.ru/prostyie-istorii/o-svyataya-prostota - зургууд: - http://s51.radikal.ru/i132/0905/b8/170a8be0f4eb.jpg http://ru. wikipedia.org/wiki/%C3%F3%EC%E0%ED%E8%E7%EC http://i.obozrevatel.ua/8/796962/gallery/137642_image_large.jpg

Антоненкова Анжелика Викторовна
Түүхийн багш, MOU Budinskaya OOSh
Тверь муж

10-р ангийн сурагч С.Монко

Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн талаарх танилцуулга нь энэ сэдвээр мэдээлэл, слайдуудыг агуулдаг.

Татаж авах:

Урьдчилан үзэх:

Үзүүлэнг урьдчилан үзэхийг ашиглахын тулд Google акаунт (бүртгэл) үүсгэн нэвтэрнэ үү: https://accounts.google.com

Слайдын тайлбар:

Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн онцлог

Сэргэн мандалт (Сэргэн мандалт) - Францын "Сэргэн мандалт" -аас Эртний сэргэлт 14-р зуунд Италид эхэлсэн оюун ухаан, урлагийн цэцэглэлтийн эрин 16-р зуунд оргилдоо хүрсэн.

Сэргэн мандалтын үеийн үзэл санаа: Гуманизм (чөлөөт, хөгжсөн, өөрийгөө хөгжүүлэх хүмүүнлэгийн үзэл санаа) Үндэсний урлагийн Утопи (хамгийн тохиромжтой ертөнцийн дүр төрх)

Эртний гүн ухаан, урлагийн агуу туршлага дахин сэргэж, юуны түрүүнд “Хүн бол бүх зүйлийн хэмжүүр” гэсэн үзэл санаа сэргэсэн. Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиолын уран зургийн архитектур

Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиол Уран зохиол дахь сэргэн мандалтын үеийн гол төлөөлөгчид: Данте Алигери Франческо Петрарка Уильям Шекспир Мигель де Сервантес

Сэргэн мандалтын үеийн төрөл жанрын хөгжил Эрт: Дундад: Хожуу: сонет роман эссе богино өгүүллэгийн жүжиг

Данте Алигери (1265 - 1321) Италийн яруу найрагч, Италийн утга зохиолын хэлийг бүтээгч. Дантегийн бүтээлийн оргил нь "Тэнгэрлэг инээдмийн жүжиг" (1472 онд хэвлэгдсэн) гурван хэсэг ("Там", "Цэвэрлэгээ", "Диваажин") шүлэг юм.

Франческо Петрарка (1304 - 1374) Италийн яруу найрагч, хүмүүнлэгч, эртний судлаач. Петрарка бол Италийн утга зохиолын хэлийг бүтээгч Дантегийн хамт Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүнлэгийн соёлыг үндэслэгч юм. Франческо Петрарка бол сонетуудыг бүтээгч юм.

Франческо Петраркийн афоризм ба ишлэлүүд Хэр их хайртай гэдгээ илэрхийлж чадна гэдэг нь бага зэрэг хайрлана гэсэн үг юм. Олон муу санаатай хүнд олон эзэн бий. Амар амгалан, аюулгүй байдлын төлөө хүч эрэлхийлэх нь шуурганаас хамгаалахын тулд галт ууланд авирах явдал юм.

Уильям Шекспир (1564 - 1616) Английн жүжгийн зохиолч, Сэргэн мандалтын үеийн яруу найрагч.

Шекспирийн бүтээлийн төрөл зүйл: Шастир ("Ричард II") Инээдмийн жүжиг ("Заныг номхотгох") Эмгэнэлт жүжиг ("Ромео Жульетта") Эмгэнэлт жүжиг ("Тирийн хунтайж Периклес")

Мигель де Сервантес (1547-1616) Испанийн хамгийн агуу зохиолч. Орчин үеийн утгаараа анхны романуудын нэг болох "Ла Манчагийн зальтай Хидалго Дон Кихот"-ын зохиолч.

Сэргэн мандалтын үеийн зураг Сэргэн мандалтын үеийн уран зургийн гол төлөөлөгчид: Леонардо да Винчи Вечеллио Титиан Альбрехт Дюрер

Леонардо да Винчи (1452 - 1519) Сэргэн мандалтын үеийн Италийн зураач, уран барималч, эрдэмтэн, инженер, архитектор.

Леонардо да Винчигийн алдартай бүтээлүүд "Жоконда" "Эрминтэй хатагтай"

Веселио Тициан (1485 - 1576) "Зураачдын хаан, хаадын зураач" Тициан Вечеллиог дэлхийн зургийн агуу мастеруудын нэг гэж нэрлэдэг. Түүний урлаг бол Италийн сэргэн мандалтын үеийн Венецийн сургуулийн хамгийн гайхалтай үзэгдэл юм.

Титиан Веселиогийн алдартай бүтээлүүд "Наманчлагч Мэри "Флора" Магдалена"

Альбрехт Дюрер (1471 - 1528) Германы зураач, график зураач. Германы сэргэн мандалтын үеийн урлагийг үндэслэгч.

Альбрехт Дюрерийн алдарт бүтээлүүд "Залуу Венеци" Мадонна, Хүүхдийн "эмэгтэй"

Сэргэн мандалтын үеийн архитектур

Архитектурын онцлог Сэргэлтийн архитектур нь хуучин Готик архитектуртай тэмцэлдэж өссөн. Үндсэн зарчим: барилга байгууламжийн төлөвлөгөө, найрлагын тэгш хэм, жигд хуваарилалт, фасадны бүх элементүүдийг бие биенээсээ ижил зайд байрлуулах. Интернет эх сурвалжууд: 1. Википедиа; 2. http://smallbay.ru/renessitaly.html

« Кваттросенто. Эрт сэргэн мандалт»- Итали дахь Эрт сэргэн мандалтын үеийн гол ололт амжилтыг танилцуулах илтгэл. Энэ бол Сэргэн мандалтын үеийн эцэг гэгддэг гурван шилдэг зураачийн тухай юм. Эдгээр нь архитектор Брунеллесчи, уран барималч Донателло, зураач Масаччо нар юм.

Кваттросенто. Эрт сэргэн мандалт

1400 оныг Италид Quattrocento гэж нэрлэдэг. Энэ бол хамгийн хүчирхэг, хамгийн баян хүмүүс урлагийн шилдэг бүтээлийг эзэмшихийн төлөө өрсөлдөж байсан маш онцгой үе юм. Италийн бүгд найрамдах хотуудын папууд, герцогууд шилдэг зураач, яруу найрагчдыг шүүхэд урихыг эрэлхийлэв. Флоренцийг Италийн сэргэн мандалтын өлгий гэж үздэг. Энэ хотын захирагчид, Европын хамгийн баян банкирууд болох Медичид урлагийн ивээн тэтгэгчид болж, хамгийн алдартай зураачдыг өөрсдийн ордонд цуглуулав.

Кваттросентогийн эрин үеийн онцлог нь тухайн үед урлаг нь бүх нийтийн мэдлэгийн хэрэгсэл болсонд оршдог. Объектуудын дүрсийг толинд туссан зүйлд ойртуулахын тулд нээлтүүдийг хийсэн. Энэ бол уран барималч, архитектор Филиппо Брунеллесчи бол хэтийн төлөвийн хуулиудыг нээсэн гэдгээрээ алдартай бөгөөд үүнийг архитектор, математикч, зохиолч, философич Леон Батиста Альберти онолын хувьд баталж, практикт Брунеллесчигийн найзууд, зураач Масаччо, уран барималч нар ашиглаж байжээ. Донателло.

Филиппо Брунеллесчи

Лоренцо Гиберти ялагч болсон Флоренцын баптисмын газрын хаалгыг чимэглэх тэмцээнд амжилтгүй оролцсоны дараа Филиппо Брунеллесчи өөрийн найз уран барималч Донателлотой хамт Ром руу явахаар шийджээ. эртний дурсгалт газруудыг судалсан. Эртний уран баримал, архитектурыг биширсэн нь Брунеллесчи ажиглалтаа бүтээлчээр ашиглахад саад болоогүй бөгөөд түүнийг жинхэнэ Сэргэн мандалтын үеийн барилгад шингээжээ. Флоренцын Пиазза Аннунзиата дахь асрамжийн газрын зоосон машин нь Ромын нуман хаалга, Грекийн баганыг хослуулсан бөгөөд энэхүү аркад нь хөнгөн бөгөөд маш эв найртай харагдаж байна. Ихэвчлэн хичээл дээр би хүүхдүүдэд Готик сүм болон Брунеллесчи асрамжийн газрын дүр төрхийг хүний харьцаатай харьцуулахыг санал болгосон. Энэ нь архитектур дахь хүмүүнлэгийн үзэл санааг харуулахад тусалсан.

Гэхдээ энэ киног орос хэл рүү орчуулаагүй ч Филиппо Брунеллесчи ямар гайхалтай бүтээл туурвисныг ойлгоход саад болохгүй.

Донателло

Брунеллесчигийн хийсэн шугаман хэтийн төлөвийн нээлтийг түүний найз Донателло хэрэгжүүлж, Сэргэн мандалтын үеийн үзэсгэлэнт уран баримлууд бүтээжээ. Донателло дундад зууны үед нүцгэн зураг авахыг хориглосны дараа анх удаа өөрийн Давидыг бүтээжээ. Тэрээр дугуй баримлыг сэргээж, кондотьер Гаттамелатад зориулсан морьт хөшөөг хүрэлээр цутгаж, шугаман хэтийн төлөвийг ашиглан олон тооны рельефийг бүтээжээ. Сайт дээрээс та тухай мэдээллийг олж авах болно Донателлоолон чимэглэлтэй

Масачио

Донателло, Брунеллесчи нарын залуу найз зураач Масаччо уран зургийн хувьсгалч болжээ. Гучин жил амьдарсан ч энэ зураач Жиоттогийн Прото-Сэргэн мандалтын эрин үед эхлүүлсэн зүйлийг олж авч, хөгжүүлсэн. Масаччо өөрийн найз Брунеллесчигийн нээлтийг ашиглан "Гурвал"-ын дүр төрхийг хэтийн төлөвөөр бүтээдэг тул энэ бүтээлийг үзэж буй хүмүүс бодит орон зайн төөрөгдөлтэй болжээ. Масаччо гэгээнтнүүд болон библийн баатруудыг дүрслэхдээ жинхэнэ хүмүүсийн хөрөг зургийн онцлогийг анх удаа ашигласан. Флоренц дахь Бранчаччи сүм дэх фреск дээрх дүрсүүд нь уран бүтээлчийн хиароскуро ур чадвар сайтай ашигласаны ачаар асар том хэмжээтэй байдаг.

Та Италийн Эрт Сэргэн мандалтын үеийн түүхийн үргэлжлэлийг танилцуулгаас олох болно

Танилцуулга нь зөвхөн Италийн төдийгүй дэлхийн урлагийн түүхэн дэх хамгийн агуу эрин үеийн урлагтай танилцах болно.

Гайхалтай уран бүтээлчдийн тухай товч өгүүллэгийнхээ төгсгөлд КваттросентоБи жижигхэн санал болгомоор байна номын жагсаалтурлагийн хувьд:

Арган Ж.К. Италийн урлагийн түүх. - М .: ХК "Солонго" хэвлэлийн газар, 2000 он
Бекетт V. Уран зургийн түүх. - М .: Астрел хэвлэлийн газар ХХК: АСТ хэвлэлийн газар ХХК, 2003 он.
Vipper B.R. Италийн сэргэн мандалт 13-16-р зуун. - М .: Урлаг, 1977
Дмитриева Н.А. Урлагийн товч түүх. Эрт дээр үеэс 16-р зуун хүртэл. Эссэ. - М .: Урлаг, 1988
Эмохонова Л.Г. Дэлхийн урлаг. Оюутнуудад зориулсан сурах бичиг. Дундаж. Пед. Прок. байгууллагууд. - М .: "Академи" хэвлэлийн төв, 1988 он
Муратов П.П. Италийн зургууд. - М.: Республика, 1994

Хэрэв миний ажил эрэлт хэрэгцээтэй байвал би баяртай байх болно!

Хамгийн сайн сайхныг хүсье!

1
Сэргэн мандалт

2
Сэргэн мандалт - 15-16-р зууны Баруун Европын орнуудад соёлын цэцэглэлтийн эрин үе. Сонгодог хэлбэрээрээ Сэргэн мандалтын үеийн соёл Хойд болон Төв Италийн хотуудад хөгжсөн. Сэргэн мандалтын үе нь эртний Грек, Ромын уран зохиол, урлаг, гүн ухааны сонирхол сэргэсэнээр тодорхойлогддог. Бодит ертөнц ба хүнийг хамгийн дээд үнэ цэнэ гэж тунхагласан: Хүн бол бүх зүйлийн хэмжүүр юм. Сэргэн мандалтын үеийн гоо зүйн үзэл санаа нь шинэ ертөнцийг үзэх үзэл - хүмүүнлэг (хүний үнэ цэнийг хүлээн зөвшөөрөх) үндсэн дээр бий болсон. Ялангуяа бүтээлч хүний үүрэг ихэссэн.

3
Сэргэн мандалт
Италийн сэргэн мандалт 1. Прото-Сэргэн мандалт (12-13-р зуун) 2. Сэргэн мандалтын эхэн үе (15-р зуун) 3. Өндөр сэргэн мандалт (15-р зууны сүүл - 16-р зууны эхэн) 4. Сэргэн мандалтын хожуу үе (16-р зууны хагас, мягмар гараг) Хойд сэргэн мандалт

4
Прото-Сэргэн мандалт
Прото-Сэргэн мандалт - Италийн урлагийн түүхэн дэх 13-14-р зууны үеийг хамарсан үе бөгөөд дэлхийн бодитой хандлагын өсөлт, эртний уламжлалд хандсанаар тодорхойлогддог. Жиотто. Фреско "Иудасын үнсэлт"

5

Дэлхийг баяр хөөртэйгөөр нээх эрин үе. Төв - Флоренс. Архитектор Филиппо Брунеллесчи. Нээлттэй орон зайн "хамгийн тохиромжтой хот" санаа.

6
Эрт сэргэн мандалт (15-р зууны Кваттросенто)
Донателло "Дэвид"
Масаччо "Диваажингаас хөөгдсөн"

7
Өндөр сэргэн мандалтын үеийн Леонардо да Винчи
Леонардо да Винчи (1452-1519), Италийн зураач, уран барималч, архитектор, эрдэмтэн, инженер. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлагийн соёлыг үндэслэгч .. Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлагийн уламжлалыг хөгжүүлж буй зураач нь зөөлөн хиароскуро бүхий хэлбэрийн жигд эзэлхүүнийг онцолж, заримдаа арай ядан инээмсэглэсэн царайг сэргээж, түүний тусламжтайгаар амжилтанд хүрч байв. нарийн сэтгэлийн төлөв байдлыг шилжүүлэх. Леонардо да Винчи нүүрний хувирлыг дамжуулахад хурц тод байдалд хүрч, хүний биеийн онцлог, хөдөлгөөнийг найруулгын сүнслэг уур амьсгалтай төгс нийцүүлэн авчирсан.

8
"Эрминтэй хатагтай"
"Хадан дахь Мадонна" "Мадонна Литта"

9
Леонардо да Винчи "Сүүлчийн зоог"

10
Өндөр сэргэн мандалтын үеийн Рафаэль
Рафаэль (1483-1520), Италийн зураач, архитектор. Түүний бүтээлд Өндөр сэргэн мандалтын үеийн ертөнцтэй зохицон амьдарч буй үзэсгэлэнтэй, төгс хүний тухай хүмүүнлэгийн үзэл санаа, тухайн үеийн амьдралын баталгаатай гоо үзэсгэлэнгийн үзэл санаа түүний бүтээлд хамгийн тод туссан байв.

11
Мадонна Конестабил
Систин Мадонна

12
Өндөр сэргэн мандалтын үеийн Микеланджело Буонарроти
Ватикан дахь Сикстин сүмийн бунхан дээр зураач бие махбодийн болон оюун санааны гоо үзэсгэлэнгийн дуулал, бурхан ба хүний хязгааргүй бүтээлч боломжуудын илэрхийлэл болгон ерөнхий болон нарийвчилсан байдлаар харагдахуйц сүр жавхлантай, тансаг найрлагыг бүтээжээ. түүний дүр төрхөөр бүтээгдсэн.