Ж долоон саксофончны овог нэр. Израилийн саксофонч Ж.Сэвэн: Владивостокт сайхан сэтгэлтэй хүмүүс, Япон машин их байдаг.
Текст | Юрий КУЗЬМИН
Фото | Ж.Долоон архив
Израйлийн нэрт хөгжимчин, саксофонч, Ж.Севэн хэмээх нууц нэрээр тоглодог түүнийг эрэгтэй найрал хөгжим гэж нэрлэж болно.
Тэрээр саксофон, испани гитар, дуу хураагуур, цохилтот хөгжмийн зэмсгүүд дээр хөгжмийн бүтээлүүдийг тоглодог олон инструменталист, виртуоз юм. Түүний бүтээлч намтарт бие даасан тоглолтууд, поп-симфони найрал хөгжим, дэлхийн өнцөг булан бүрт хөгжмийн шоу тоглолтууд багтсан болно. Ж.Сэвэн хөгжмийн карьераа хэрхэн хөгжүүлж, бүтээлч байдал нь бизнестэй хэрхэн хосолсон талаар манай сэтгүүлд ярьжээ.
Евгений, үнэнийг хэлэхэд: ярилцлага өгөхийн өмнө би таны жинхэнэ нэрийг олохын тулд интернетээс хайж байсан ч олсонгүй. Яагаад ийм хуйвалдаан, үүнийг хэрхэн ажиглах вэ? Энэ дашрамд Ж.Сэвэн юу гэсэн үг вэ?
Ж.Долоон бол миний тайзны нэр, оросоор та зөв анзаарсан, намайг Женя гэдэг. Өөрөөр хэлбэл, миний нэрийг англи үсгээр бичвэл Ж үсгээр эхэлдэг, долоон гэдэг нь долоо гэсэн үг, учир нь би 7-р сард, 7-р амаржих газарт төрсөн, 75-д хүмүүжсэн. 177-р цэцэрлэгт 87-р жилдээ хөгжимд суралцаж эхэлсэн, өөрөөр хэлбэл таны харж байгаагаар долоон хүүхэд хаа сайгүй байдаг. Би овог нэрээ интернетэд санаатайгаар оруулаагүй тул та тэндээс олоогүй тул би өөрийнхөө амьдрал, намтар түүхийг ямар нэгэн байдлаар нууцлахыг илүүд үздэг.
- Тэгээд яагаад?
Үзэгчид намайг нууц нэрээр минь таниулахыг хүсч байна. Гэсэн хэдий ч хуучин ЗХУ-ын орон зайд ийм нэртэй зураачтай ховор таарч байсан ч баруунд ийм нэрс байдаг. Үзэгчийн хувьд тодорхой нууцлаг байхын тулд би үл мэдэгдэх байдлаар үлдэхийг хүсч байна: Ж.Долоо гэж хэн бэ?
-Хөгжмийн замналынхаа талаар яриач. Та хаана сурч байсан, ямар хөгжмийн зэмсгээр мэргэшсэн бэ?
1987 онд би хувийн багштай хөгжим судалж эхэлсэн, түүнийг Сергей Серяков гэдэг, тэр надад бөмбөр тоглохыг зааж өгсөн. Би түүний хамтлагт гитар тоглохоор ирсэн боловч бөмбөрчин хамтлагаасаа гарсан тул надад энэ сонголтыг санал болгосон. Хэрвээ хүсвэл түүний оронд ороорой гэж хэлдэг. Би бодож үзээд зөвшөөрсөн.
Та 1987 онд хэдэн настай байсан бэ?
Би хөгжим хийж эхлэхдээ 12 настай байсан. 17 настайдаа циркийн эстрадын коллежид орж, бөмбөрчин, саксофонч мэргэжлээр төгссөн. Зөвлөлт Холбоот Улсад дүрмээр бол тэд холбогдох хэрэгслийг авахыг санал болгосон бөгөөд бүх коллеж намайг шоолж инээв: саксофон - бөмбөртэй холбоотой хэрэгсэл ямар байдаг вэ, зарчмын хувьд ийм байж болохгүй. Тэгээд би: Та юу хүсч байгаагаа бодоорой, гэхдээ энэ бол миний шийдвэр. Бүгд инээсэн ч зөвшөөрөв.
Бурханд баярлалаа: Би ЗХУ-д ододтой бөмбөрчин хийж байгаад 2000 онд Израильд ирээд нутгийн ододтой хамтран ажиллаж эхэлсэн. Би хоёр дахь нэмэлт боловсролтой байснаа санаж, саксофончоор бие даасан карьераа эхлүүлсэн. Нэгэн цагт би багшаас гитар тоглож сурсан, бас хувиараа, концерт дээр саксофон, гитар, дуу хураагуур ашигладаг, харин лимбэтэй бол өөр түүх юм.
-Таныг Израиль руу явах болсон шалтгаан юу байв? Дашрамд хэлэхэд, танай байшин хаана байдаг, хэр их цаг зарцуулдаг вэ?
Харамсалтай нь би гэртээ тийм ч их цаг өнгөрөөдөггүй, учир нь би байнга аялан тоглолт хийдэг, өөрөөр хэлбэл та долоо хоног, хоёр, гурав дээд тал нь ирж, дахин явна. Энэхүү байшин нь Израилийн хойд хэсэгт орших Хайфа хотод байрладаг.
Израиль руу явах нь тодорхой сүнслэг итгэл үнэмшилтэй холбоотой байв. Библид: Бурхан еврей хүмүүсийг Амласан газар цуглуулна.
Тэгээд би Бурханы дуу хоолойг сонссон байх - Би Бурханд итгэдэг. Би өөрийгөө шашин шүтдэг хүн гэж хэлж чадахгүй, би зүгээр л дэлхий ертөнц, түүнийг дүүргэх бүхнийг бүтээсэн бурхан байдаг гэдэгт итгэдэг. Тэр үндэстэн бий болгоогүй, ард түмнийг бий болгоод дараа нь хүмүүс аль хэдийн үндэстэнд хуваагдсан.
Энэ нь материаллаг баялгийн эрэл хайгуул эсвэл антисемитизмээс зугтах зорилгоор биш харин оюун санааны итгэл үнэмшлээр хийгдсэн хэвээр байна уу?
Үгүй ээ, яг миний амьдарч байсан газар иудейчүүдэд маш сайн ханддаг байсан, ялангуяа перестройкийн үед.
- Хэрэв танд үлдэх эсвэл явах гэсэн сонголт байвал ямар шийдвэр гаргах байсан бэ?
Би ямар ч байсан явах байсан, бүр эрт хийгээгүйдээ харамсдаг. Би Израильд 24 настайдаа ирсэн, 2000 оны эхэн үе байсан.
- Хүлээлт үндэслэлтэй байсан уу?
Хүлээж байсан нь гарцаагүй үндэслэлтэй байсан. Үнэнийг хэлэхэд би хуучин ЗХУ-ыг барууны орнуудтай, барууны соёлтой харьцуулж ч чадахгүй, Израиль бол ерөнхийдөө барууны улс. Өөр систем, өөр хууль, өөр хүнд суртал (хэдийгээр байгаа ч гэсэн) байдаг, гэхдээ энэ бүхэн хуучин ЗХУ-ын орон зайгаас хамаагүй өндөр түвшинд байна. Мэдээжийн хэрэг, түүний сул талууд байдаг, гэхдээ бас том давуу талууд байдаг.
- Таны хөгжмийн карьер Израильд хэрхэн хөгжсөн бэ? Та яагаад бие даасан тоглолт хийхээр шийдсэн бэ?
Зарчмын хувьд энэ шийдвэрт ер бусын зүйл байгаагүй. Бүх зүйл ийм дарааллаар болсон: би Израильд ирж, улпан сургуулиа төгссөн (энэ бол еврей хэл судлах студи), дараа нь би ажил хайж эхэлсэн бөгөөд түүнийг олж, Бени Силман зэрэг нутгийн ододтой бөмбөрчин хийж эхэлсэн. Энэ бол Израилийн хөгжим, Газар дундын тэнгисийн хөгжим юм. Нэлээд удаан хугацаанд буюу 5-7 жил тэрээр Израилийн ододтой бөмбөрчин, цохивор хөгжимчнөөр ажилласан (цохилт гэдэг нь Африкийн ардын цохилтот хөгжмийн зэмсгийг гараараа тоглохыг хэлдэг).
Тэгээд миний толгойд нэг санаа орж ирэв: эцэст нь би саксофон тоглодог, яагаад бие даасан карьераа хийж, концертоор тоглож болохгүй гэж? Өнөөдөр миний хийж байгаа хөгжим концертын зах зээл дээр байхгүй тул би яг ийм концертын хөтөлбөр хийж, саксофончны карьераа хөгжүүлэхээр шийдсэн.
Ганцаарчилсан карьер нь бүтээлч байдал, өөрийгөө илэрхийлэх эрх чөлөөг өгдөг боловч үүний зэрэгцээ бүх үр дагаврыг хариуцдаг. Гэнэт хүндрэл гарвал та нарийн төвөгтэй асуудлын шийдлийг хэн нэгэнд шилжүүлж чадахгүй, бүх зүйлийг өөрөө хариуцна. Гэхдээ концерт зохион байгуулахад тань хэн нэгэн тусалдаг уу, гадаадад тоглолт зохион байгуулахад импресарио эсвэл хамтрагч байдаг уу?
Тийм ээ, мэдээжийн хэрэг, учир нь та өөрөө энэ ажлыг даван туулж чадахгүй. Энэ завшааныг ашиглаад намайг анх Орост, Челябинск, Екатеринбургт авчирсан хүнд баярлалаа гэж хэлмээр байна. Челябинск хотын "Мир шоу" продакшны төвийн захирал Илья Белов ийм байдаг бөгөөд би энэ хүнд маш их талархаж байна. Дараа нь Тверь, Великий Новгород байсан, дашрамд хэлэхэд би эдгээр хотод хоёр удаа очсон бөгөөд би хэвлэл мэдээллийн хүн биш ч гэсэн таны хэлснээр Бурханд талархаж байна, би хаа сайгүй дүүрэн байшинтай.
Хүмүүс энэ хөгжимд дуртай, одоо тэд миний тоглолтонд дуртай болж эхэлсэн бөгөөд Орос болон гадаадад аялан тоглолтууд улам бүр нэмэгдсээр байна. Мэдээжийн хэрэг, түншүүдгүйгээр боломжгүй юм: концерт зохион байгуулдаг хүмүүс байх ёстой - менежерүүд, дэмжигчид, администраторууд.
Та бөмбөрчин болж хөгжмийн карьераа эхлүүлж, дараа нь саксофонч, цаашилбал энэ хөгжмийн зэмсгийн жинхэнэ виртуоз болсон. Манай гэр бүлийнхэн бид хоёр Сочид таны тоглолтонд оролцож, маш их хөгжилдөж, таныг бас акустик гитар, лимбэтэй тоглож байгааг харсан. Гэсэн хэдий ч таны хувьд гол хэрэгсэл юу вэ, бусад хэрэгслүүд таны карьерт хэрхэн бий болсон бэ?
Баярлалаа, Сочи дахь миний тоглолтыг үзэхэд таатай байна гэж сонсоход таатай байна. Зарим хэрэгсэл нь гол зүйл гэж би хэлж чадахгүй. Би бөмбөр, саксофон, гитар тоглох дуртай. Гэхдээ миний бодлоор өнөөдөр саксофон гол хөгжмийн зэмсэг болсон. Би тоглодог, миний сэтгэл дуулдаг.
-Та заавал багийн бүрэлдэхүүнд бөмбөр тоглох ёстой юу?
Яахав, яагаад, заримдаа зарим номеруудыг дангаар нь тоглодог ч үндсэндээ мэдээж хөгжимчид дагалдан тоглолтын үеэр соло бөмбөр тоглодог. Миний амьдралд гарч ирсэн бусад хөгжмийн зэмсгүүдийн тухайд: нэг удаа би алс холын бага насандаа сонгодог гитар тоглож сурсан, дараа нь ямар нэг байдлаар Испани гитартай хэд хэдэн дугаарыг концертын хөтөлбөрт оруулсан бөгөөд ингэснээр үзэгч, өөрөөр хэлбэл үзэгчид дургүйцэхгүй байх болно. нэг саксофон сонсох цаг үргэлж уйтгартай. Гитарт дуртай хүмүүс гитар сонсож чадна, лимбээнд дуртай хүмүүс миний концертод лимбэ сонсох боломжтой.
Лимбэ бол огт өөр түүх: Би лимбийг санамсаргүй байдлаар авсан, би үүнийг зээгээс авсан. Энэхүү лимбэ нь анх хөгжмийн сургуулийн оюутнуудад зориулагдсан байв. Би зүгээр л энэ хөгжмийн зэмсгийн дуунд дуртай байсан бөгөөд би зээ хүүдээ: "Чамаас худалдаж авъя" гэж хэлдэг. Өнөөдөр энэ хэрэгсэл миний концерт дээр эгшиглэж байна.
Энэ бол уран бүтээлчид, хөгжимчдийн голдуу тоглодог лимбэ биш, блок лимбэ гэдгийг онцолмоор байна. Дүрмээр бол ийм хэрэгслийг модоор хийсэн боловч миний лимбэ нь эбонитээр хийгдсэн байдаг. Би Георге Замфирагийн Ганцаардсан хоньчин (James Last Orchestra-аар алдартай) зэрэг бүтээлүүдийг тоглодог.
-Таны тоглолтууд “Энэ жааз биш, хайрын хөгжим” гэсэн уриан дор болдог. Дашрамд хэлэхэд жазз яагаад болохгүй гэж?
Бүх хүмүүс жазз хөгжимд дуртай, ойлгодоггүй нь үнэн юм. Хөгжимчдийн хувьд жазз бол илүү хөгжим гэдэгт би итгэдэг. Хөгжимтэй мэргэжлийн хувьд холбоогүй энгийн хүмүүс Жо Дассин, Стиви Уандер, Эннио Морриконе нарын хэв маягаар, өөрөөр хэлбэл тэдний чих, сэтгэл, соёл, хүмүүжилд илүү ойр, ойлгомжтой зүйлийг илүү хөнгөн, уянгалаг хөгжимд илүүд үздэг хэвээр байна. Жазз хөгжимд хөгжимчид хөгжмийн зэмсэг тоглох ур чадвар, уран чадвар, импровиз хийх чадвараа илүү их харуулдаг.
Үнэн, бид хүндэтгэл үзүүлэх ёстой, мэргэжлийн хүмүүс, гайхалтай жазз хөгжимчид үүнийг маш бүтээлчээр хийдэг тул та сонсох болно.
-“Хайрын хөгжим” гэж юуг хэлээд байна вэ?
"Эммануэль" киноны Фаусто Папеттигийн аялгуу, Жо Дасины "Чи байгаагүй бол" дуу зэрэг гайхалтай бүтээлүүд эгшиглэхэд хайрын хөгжим нь миний бодлоор хүнийг залуу насаа эргүүлж өгдөг. Энэ бол жинхэнэ утгаараа хайрын тухай өгүүлдэг хөгжим юм. Тийм ч учраас би тоглолтуудаа “Хайрын хөгжим” гэж нэрлэсэн. Ер нь би яг л хүний сэтгэлд хүрсэн хөгжим тоглодог, сонсоход хүн залуу нас, анхны хайраа дурсдаг, дэнлүүний доор орцны ойролцоо үнсэлт... Дэнлүүгүй ч болно, бүрэнхий болж ч болно, бүр илүү романтик (инээв).
-Таны хувьд хайр гэж юу вэ?
Энэ асуултад хоёрдмол утгагүй хариулах боломжгүй юм. Хайр бол хэн нэгний төлөө өөрийгөө золиослох, аливаа бэрхшээл, саад бэрхшээлийг даван туулахад бэлэн байх явдал юм. Миний хувьд хайр энэрлийн тухай, учир нь би хайрлах үедээ золиослол хийж, хайртай хүнийхээ төлөө тэнгэрээс од авахад бэлэн байсан.
Та ямар хөгжмийн зохиолчдын тоглолтыг хамгийн их сонсох дуртай вэ? Таны сэтгэлд юу байна вэ?
Мэдээжийн хэрэг, миний жагсаасан хүмүүс - Жо Дассин, Фаусто Папетти, мэдээжийн хэрэг Жорж Замфира, Кенни Г нарын дэлхийн шилдэг бүтээлүүдийн хажуугаар өнгөрч болохгүй.
Ерөнхийдөө миний концертод тоглодог бүх хүмүүс, мөн ижил төстэй хэв маяг, хөгжмийн чиглэлээр хөгжим бичдэг бусад хөгжмийн зохиолчид.
- Еврейн зохиолын тухайд?
Хэрэв зураач Израилийн хүн бол хүн бүр түүнээс еврей бүтээлийг хүлээж байгаа нь мэдээж. Харин сүүлийн үед тоглолтынхоо хөтөлбөрт Хава Нагила, Түм Балалайка хоёрыг оруулсан, өмнө нь тоглож байгаагүй.
-“Хава нагила” гэдэг үгийг миний мэдэхээр “баярлацгаая” гэж орчуулдаг.
Тийм ээ, хамтдаа хөгжилдөж, баярлацгаая.
Тэгэхээр энэ нь үнэндээ хайрын тухай биш юм.
Тийм ээ, энэ бол баяр баясгалантай дуу, гэхдээ инээдтэй, сонирхолтой, сэтгэл хөдөлгөм хэсгүүд байх ёстой, учир нь үргэлж тайван хөгжим сонсох нь бас жаахан ядаргаатай байдаг. Тэгээд баяр баясгалан, хайр нь бие биетэйгээ маш их холбоотой байдаг.
-Тантай ижил жанраар тоглодог уран бүтээлч бий юу?
Тийм ээ, мэдээж. Кенни Жи, Дэйв Коз. Гэхдээ энэ нь нэлээд гөлгөр жазз (гөлгөр жазз - Амер.), өнөөдөр хөгжмийн ийм шинэ чиглэл гарч ирэв. Гөлгөр жазз бол жазз, романс хоёрын хоорондох зүйл юм.
- Тэд хаанаас ирсэн бэ?
Эдгээр нь Орос америкчууд, Оросоос ирсэн залуус, гэхдээ Америкт өссөн. Сэтгэцийн хувьд, хэл шинжлэлийн хувьд тэднийг Оросын ард түмэн гэж нэрлэж болохгүй, харин цусаар нь хуучин оросууд юм.
Бие даасан концертын үйл ажиллагаа нь хөгжимчин өөрийн бизнесийн эдийн засгийн тал дээр нэлээд идэвхтэй оролцож байгааг харуулж байна. Таны хувьд концертын үйл ажиллагаа бизнес үү, эсвэл урлаг уу? Ухаангүй асуулт тавьсанд уучлаарай.
Асуулт маш зөв, асуулт нь ухаалаг байна. Мэдээж шоу бизнес бол бизнес. Гэсэн хэдий ч энэ бол урлаг, оюун санааны хүсэл эрмэлзэл, бүтээлч байдлын сэтгэл ханамж юм. Энэ бизнесийг хийхийн тулд танд бүтээлч байдал хэрэгтэй. Хэн нэгэн зохион бүтээсэн, хэн нэгэн бичсэн, хэн нэгэн бүтээсэн. Би одоогоор жүжигчин, гэхдээ би бас гитар, лимбэ, саксофон дээр тоглодог өөрийн гэсэн уран бүтээлтэй бөгөөд зөвхөн миний хувьд төдийгүй ихэнх жүжигчдийн хувьд эдгээр талууд хосолсон, нэг нь нөгөөгөөсөө салшгүй холбоотой гэж би боддог. шоу ба бизнес.
Мэдээжийн хэрэг дэлхийн одод продюсер, найруулагч гэх мэт бүхэл бүтэн бүрэлдэхүүнтэй байдаг. Таны ажлын цагийн хэдэн хувь нь зохион байгуулалт, үйлдвэрлэлийн үйл ажиллагаанд ногдож байна вэ?
Анх концертын үйл ажиллагаагаа эхлэхэд нэлээд хэцүү байсан бол одоо админтай болсон. Зарчмын хувьд, концертын зах зээлд орохдоо энэ бизнесийг бие даан явуулах нь зүгээр л ажиллахгүй, учир нь хэн нэгэнтэй байнга холбоо барих, гэрээ илгээх, ямар нэгэн зүйлд гарын үсэг зурах нь бие махбодийн хувьд боломжгүй юм. Тиймээс би Орос болон барууны аль алинд нь администраторуудтай хамтран ажилладаг.
- Та өөрөө энэ үйл ажиллагаанд оролцдог уу?
Хэрэв тэд над руу ямар нэгэн гарын үсэг зурах, гэрээ хэлэлцээр хийх гэх мэтээр хандвал энэ нь шууд бус болсон.
-Таныг хэдэн доллар, шекел авдаг вэ гэж асуудаггүй, гэхдээ бизнес нь ашигтай хэвээр байгаа, энэ нь таныг амьдрах боломжийг олгож байна уу?
Мэдээжийн хэрэг, энэ нь таныг амьдрах боломжийг олгодог, нэр төртэй амьдрах боломжийг олгодог, тэгж хэлье.
Бие даасан уран бүтээлээ эхлүүлэх хүсэлтэй хөгжимчдөд та ямар зөвлөгөө өгөх вэ?
Юуны өмнө айх шаардлагагүй. Энэ дашрамд нэг зүйлийг онцолмоор байна: Намайг концертын зах зээлд орох гэж байхад хэн ч үүнийг хийж чадна гэдэгт итгээгүй. Өнөөдөр надтай нэг тайзан дээр ажиллаж байгаа хөгжимчид энэ тухай сонсохыг ч хүссэнгүй, энэ сэдвээр ярихыг ч хүссэнгүй.
Учир нь миний өнөөдөр тоглож байгаа хөгжим бол ерөнхийдөө өнгөрсөн үеийн хөгжим. Гэвч эцэст нь хүмүүс түүнийг таньж, санаж, хайрлаж, түүнээс маш их таашаал авдаг нь тодорхой болсон.
Амжилтанд хүрэхгүй, ямар нэг зүйл хамтдаа хөгжихгүй байх вий гэж айж байгаа залуу хүмүүст би зөвлөхийг хүсч байна: чи өөрийгөө өөртөө авч явах хэрэгтэй. гар, хүрэхийг хүсч буй зорилгодоо хүрэх замыг харж, бүх хаалгыг тогшиж эхлээрэй. Зарим хаалга онгойх ёстой, бүх хаалга түгжигдсэн байж болохгүй.
Гүйцэтгэлийн зардал
-аас 150 000 өмнө 300 000 рубльҮйл явдлын цар хүрээ, тоглолт хийх газар, үйлчлүүлэгчийн хүсэл, сонирхол зэргээс шалтгаалан үнэ уян хатан байдаг.
Тодорхойлолт
Ж.Сэвэн бол шоуны үеэр жинхэнэ романтик уур амьсгалыг бүрдүүлж чаддаг ер бусын жүжигчин юм - саксофонч хайрын хөгжмийг тоглодог. Зураач саксофоноос гадна испани гитар, бөмбөр, дуу хураагуур зэргийг гайхалтай эзэмшдэг нь түүний авьяасын онцлог юм. Тоглолтод Стиви Вондер, Жо Дассин, Фаусто Папетти болон бусад олон дэлхийн шилдэг бүтээлүүдийн алтан цуглуулга багтах болно. Саксофоны сөөнгө хоолойгоор таашаал авч, хоёр цагийн турш залуу насандаа буцаж, анхны хайраа дурсаарай.
Репертуар
Дэлхийн шилдэг бүтээлүүдийн алтан цуглуулга
- Романтик саксофон хөгжмийн концертууд
Хөтөлбөрийн үргэлжлэх хугацаа
-аас 1 цаг 45 минутөмнө 2 цаг
Нийлмэл
соло уран бүтээлч
(Багийн нэг хэсэг болох боломжтой:
Рональд Лис - гар
Саар Анак - басс гитар
Евгений Нинбург - хэмнэлийн соло гитар
Стас Зилберман - бөмбөр
Михаил Островер - хийл
Анастасия Казакова - гоцлол дуучин
Саксофонч Ж.Севений (Израиль) концерт Красноярск хотод боллоо. Хөгжимчин хэдийнэ олон хөгжмийн зохиолчийн зэрэглэлд хүрсэн ч түүнийг дэлхийн "алтан" сангаас олон аялгууг алдаршуулсан хүн гэж юуны түрүүнд үзэх хэрэгтэй байх ...
--
Саксофоноос эхлээд хутга хүртэл
Ж.Сэвэн ажлын өдрөөр Дуурь бүжгийн эрдмийн театрын тайзнаа (Алдарт брэнд жүүсийг санаж байна!) тоглолт хийсэн ч бүтэн танхимд цуглаж чадсан. Дашрамд дурдахад, би тоглолтод орохоос хэдхэн минутын өмнө Оросын рок хөгжмийн нэгэн түүх судлаачийн номноос 1960-1970-аад оны үед барууны хөгжмийг албан ёсны хэвлэлүүд хүнд танкаар индүүдэж байсан тухай уншиж байсан (гэхдээ нөгөө нь тийм биш байсан), нэгдүгээрт, саксофоныг баруун зүгийн ялзарч, ялзарч буйн бэлгэдэл гэж үздэг байв. Хоёрдугаарт, энэ хөгжмийн зэмсгээс хутга хүртэл хачирхалтай санааг зөрүүдлэн хэрэгжүүлсэн гэж тэд хэлэв. Мэдээжийн хэрэг, "Өнөөдөр тэр жазз тоглодог, маргааш тэр эх орноо худалдана" гэсэн алдартай томъёоноос өөр логик байхгүй ...
Саксофончин тайзан дээр нэлээд даруухан хувцаслаж гарав: хүрэм, жинсэн өмд, нүдээ нуусан бейсболын малгай. Тэрээр үзэгчидтэй хэд хэдэн хэлээр мэндчилгээ дэвшүүлж, тоглолтын хоёрдугаар хэсэгт нууц нэрийнхээ нууцыг задлахаа амлаж, ажилдаа оров. Тэрээр тайзан дээр ганцаараа байсан бөгөөд "арын зам"-ын дээгүүр саксофоны дууг үлээж, ард нь "хөдөлгөөнт дүрс" - видео инсталляцийн хүрээ анивчив. Үүний зэрэгцээ, интернетийн нэг сайт дээр хөгжимчин зургаан хүний бүрэлдэхүүнтэй чуулга хийж чаддаг бөгөөд тэдний дунд гоцлол дуучин байдаг. Энэ нь зөв, учир нь хүмүүс "нүцгэн" багаж хэрэгсэлд хараахан дасаагүй байна ...
Туузан дамжуулагчийг цохих
Бараг бүх хөтөлбөр романтик аялгуу, чин сэтгэлийн хайрын дуунуудаас бүрдсэн байв... "Хайрын хөгжим нь миний бодлоор "Эммануэль" киноны Фаусто Папеттигийн аялгуу, Жо Дасины "Хэрвээ чи байгаагүй бол" дуу зэрэг гайхалтай бүтээлүүд эгшиглэхэд залуу насаа эргүүлж өгдөг. Энэ бол жинхэнэ утгаараа хайрын тухай өгүүлдэг хөгжим юм. Тийм ч учраас би тоглолтуудаа “Хайрын хөгжим” гэж нэрлэсэн. Ер нь би яг л хүний сэтгэлийг хөнддөг хөгжим тоглодог, сонсоход тэр хүн залуу нас, анхны хайраа, дэнлүүний үүдний дэргэд үнсэлтээ дурсдаг" гэж би нэг удаа тайлбарласан.Ж.Долоо нэлээн ховор ярилцлагануудын нэг.
Красноярск хотод болсон концертод ямар аялгуу эгшиглснийг бусдаас илүү санаж байна уу?
“Титаник” киноны дэлхийн хит болсон “Миний зүрх цааш үргэлжилнэ” тоглолтын үеэр хөгжимчний саксофон хүн төрөлхтний үзэсгэлэнт хагасын төлөөлөгчдийн зүрхэнд мөсний үлдэгдлийг хайлуулсан гэж би боддог. Түүгээр ч зогсохгүй Канадын дуучин Селин Дионы (энэ шилдэг бүтээлийн анхны жүжигчин) клип Жэймс Камероны киноны фрэймүүдтэй видео инсталляцийн ард тоглуулжээ.
Дашрамд дурдахад Ж. Түүний концертод бараг бүх зүйл зөвшөөрөгддөг гэж тэр даруй анхааруулсан Долоон (мөн тэрээр саксофоныг үл харгалзан үзэгчидтэй нэлээд ойр дотно харьцаж чаддаг) бараг тэр даруй үзэгчидтэй танилцахаар явав. Эхлэхийн тулд би эхний эгнээг "эзэн эзэмшиж", дараа нь дахин дахин гүнзгийрсэн тул галлерейд ч гэсэн тэд хөгжмийн зэмсэгт үнэхээр ур чадвартай хөгжимчнийг тодорхой харж байсан - магадгүй шаардлагатай нотуудыг үлээж чадсан байх. түүнээс гарч, бүр толгой дээрээ зогссон.
Мөн тэрээр саксофоноороо Жо Дасины урын санд багтах хэд хэдэн үл тоомсорлох аялгууг маш органик байдлаар "хөтгөв". Хамгийн гунигтай, магадгүй хамгийн алдартай ньEt si tu n'existais pas, 40 жилийн өмнө буюу 1976 оны 3-р сард гайхалтай амжилтанд хүрсэнанх сингл хэлбэрээр гаргасан. Тото Кутугногийн бичсэн зохиол нь Зөвлөлтийн үеэс хойш мэдэгдэж, орос хувилбараар - нэрээр нь алдартай"Хэрэв чи надад байхгүй байсан бол".
Харин тоглолтын "саксофон" хэсэгт гол нь Стив Вондерын хит байсан.Би чамд хайртай гэж хэлэх гэж л залгасан юм . Энд зураач эсэргүүцэж чадаагүй бөгөөд танхимыг тойрон дахин гүйсний дараа микрофон руу дуулж эхлэв.Мөн тэрээр хоёр удаа Красноярскийн оршин суугчдыг (ихэвчлэн Красноярскийн эмэгтэйчүүдийг) тайзан дээр урьсан. Охидууд эхлээд гарч ирсэн бөгөөд тэд дараа нь хөгжимчний хөтөлбөрийн дараагийн дугаарыг тоглож байхад хоёр талд нь бүжиглэв. Гэвч тэр үед Ж.Сэвэн саксофон төдийгүй аяндаа үүссэн “корп де балет”-т анхаарлаа хандуулж чадсан.
Дараагийн удаа хөгжимчин хосуудыг дуудаж эхлэв - тэр даруй биш ч тэдний тоо хангалттай байв. Энд бүжиглэхгүй байсан (энэ удаад удаан) ...
Дараа нь Ж.Сэвэн өөрийн тайзны нэрийн нууцыг дэлгэв. Орост төрж өссөн хөгжимчинг Евгений эсвэл Женя гэдэг (хэдийгээр овгоо хаана ч харуулахгүй байхыг хичээдэг) - тиймээс Ж. Энэ азтай дүртэй холбоотой хөгжимчинд хийх зүйл их байна. Тэрээр 7-р сард төрсөн, өөрөөр хэлбэл 7-р сард 7-р амаржих газарт болсон, дараа нь 177-р цэцэрлэгт очиж, 1987 онд хөгжмийн чиглэлээр сурч эхэлсэн гэх мэтээр өөрийгөө тайлбарлав.
Гитар, лимбэ
Удалгүй зураач саксофоноо тавиад испани гитараа аван ахиад хэдэн чин сэтгэлийн аялгуу эгшиглүүлэв. Үнэн, шинэ хэрэгсэл нь түүнийг тайзан дээр "уяж", танхимыг чөлөөтэй тойрох боломжгүй болгосон.
Блок лимбэ дээрх хөгжимчний гоцлол дуучнаар бүх зүйл дуусав, гэхдээ тэр үүнийг саксофоноос ч дор мэддэг нь анзаарагдсан. Тоглолтын энэ хэсгийн гол хит нь алдарт зохиол байлаа "Ганцаардсан хоньчин". Энэ нь 1970-аад оны сүүлээр Жеймс Ласт найрал хөгжимд тоглосны дараа дэлхий даяар маш их алдартай болсон - хөгжмийн зохиолч үүнийг "Киногүй кинонд зориулсан хөгжим" цомогт зориулж анх бичсэн нь мэдэгдэж байгаа боловч соло хэсгийг тусгайлан өгсөн байдаг. румын лимбэчин Георге Замфиру урьсан. Энэ нь дэлхийн хит болсон бөгөөд хожим нь ашигласан даруйдаа ашиглагдаагүй. Яг л Замфир бүх тоглолтондоо "Хоньчин" дууг оруулсан ... "Өнөөдөр миний тоглож буй хөгжим бол ерөнхийдөө өнгөрсөн үеийн хөгжим юм. Гэвч эцэст нь хүмүүс түүнийг таньж, санаж, хайрлаж, түүнээс маш их таашаал авдаг нь тодорхой болсон” гэж Ж.Севэн нэгэнтээ хүлээн зөвшөөрсөн байдаг.
Тоглолтын төгсгөлд танхимд байсан хүмүүс бага зэрэг догдолж байв. Жишээлбэл, тайзны зүүн талд урт удаан хугацаанд соло бүжиглэж байсан нэг эмэгтэйг би санаж байна. Хөгжимчин үүнийг тэр даруй анзаарч, түүнтэй хамт байсан, гэхдээ мэдээж хөгжим тоглоход хор хөнөөл учруулахгүй ...
ОХУ-д J.Seven аль хэдийн Челябинск, Тверь, Великий Новгород хотод тоглолтоо хийсэн нь мэдэгдэж байна. Красноярскаас өмнөхөн би Екатеринбург руу харав - Цэргийн төв тойргийн Офицеруудын ордонд Олон улсын эмэгтэйчүүдийн өдөрт зориулсан гала концерт болж, тэнд янз бүрийн уран бүтээлчид, тэр дундаа "Voice" шоуны оролцогч Артём Каторгин оролцов.
Гэхдээ Сибирийн тухайд хөгжимчин өөрөө өөрийгөө Красноярскаас хөгжүүлж эхэлсэн гэж хүлээн зөвшөөрсөн.
Тэгээд цааш нь. Мэдээллийн дагуу хэд хоногийн дараа Беларусийн Могилев хотод романтик саксофон аль хэдийн сонсогдож эхэлжээ. Зарчмын хувьд Ж.Сэвэн өнөөдөр соёл иргэншлээс тасарсан Папуачууд руу ч очиж чадна: хөгжмийн хэл нь бүх нийтийнх бөгөөд орчуулга шаарддаггүй, бүх гүйцэтгэсэн зохиолууд нь цаг хугацааны шалгуурыг давсан ...
Хөрөг зургийн зураас
Тэрээр 12 настайгаасаа хөгжим тоглож эхэлсэн. 17 настайдаа циркийн эстрадын коллежид элсэн орж, бөмбөрчин, саксофонч мэргэжлээр төгссөн.
Орост янз бүрийн ододтой бөмбөрчин хийж байсан. 2000 оны эхээр тэрээр Израйль руу явж, нутгийн хөгжимчидтэй бөмбөрчин төдийгүй цохивор хөгжимчнөөр хамтран ажиллаж эхэлсэн.
Дараа нь тэрээр соло карьераа үргэлжлүүлэхээр шийдсэн - саксофончоор. “Намайг концертын зах зээлд орох гэж байхад хэн ч үүнийг хийж чадна гэдэгт итгээгүй. Өнөөдөр надтай нэг тайзан дээр ажиллаж байгаа хөгжимчид энэ тухай сонсохыг ч хүссэнгүй, энэ сэдвээр ярихыг ч хүссэнгүй. Нэгэн цагт би хувийн багшаас гитар тоглож сурсан болохоор концертондоо саксофон, гитар, дуу хураагуур ашигладаг” гэж Ж.Сэвэн нэгэн ярилцлагадаа тайлбарлав.
Ж.СЕВЕН (Израиль) - зураач саксофонч. Саксофон, испани гитар, дуу хураагуур, бөмбөр дээр хөгжмийн найруулга хийх.
Израилийн алдартай саксофонч Ж.Сэвэн (Jay Seven) нэрээр тоглодог, хөгжмийн хоёр боловсролтой, авьяас чадвар, нөр их хөдөлмөр, уран сайхан тоглолтоороо олны танил болж, жүжигчдийн тоонд зүй ёсоор багтдаг. Түүний концертууд нь бүх хөгжим сонирхогчдын сонирхлыг төрүүлдэг. Ж.Сэвэн хөгжимчин, саксофонч уран бүтээлч бөгөөд өөрийн "нэн тэргүүний" зэмсэг болох саксофоныг эзэмшихээс гадна Испани гитар, дуу хураагуур, бөмбөр тоглодог. Ж.Сэвэн олон хөгжимчдөөс ялгаатай нь тайзан дээрх хөдөлгөөнт байдал, уран чадвар, ер бусын биеэ авч явах чадвараараа бусдаас ялгардаг. Хэдийгээр түүний гарт хамгийн хэцүү хөгжмийн зэмсэг байгаа ч тэрээр хөдөлж, танхимд орж, үзэгчидтэй "харилцаж", саксофон тоглож байхдаа хүртэл үсэрч, бүжиглэдэг!
Ж.Сэвэн өөрийн "нэн тэргүүний" зэмсэг болох саксофоныг эзэмшихээс гадна испани гитар, блок лимбэ, бөмбөр зэрэг хөгжим тоглодог олон инструменталист хөгжимчин юм. Ж.Сэвэн олон хөгжимчдөөс ялгаатай нь тайзан дээрх хөдөлгөөнт байдал, уран чадвар, ер бусын биеэ авч явах чадвараараа бусдаас ялгардаг. Ж.Сэвэн өнөөдөр Израйльд танигдаад зогсохгүй дэлхийн олон орны тайзнаа зочлон зочилж байна. Уран бүтээлч Ж.Сэвэнтэй хамтран тоглох "Хайрын хөгжим" тоглолт хөгжмийн урлагийн хамгийн эрэлт хэрэгцээтэй ангийг ч хайхрамжгүй орхихгүй бөгөөд жинхэнэ хөгжимтэй уулзахаар ирсэн хүн бүрт жинхэнэ таашаал авчрах нь дамжиггүй.Ж.Seven компанийн тоглолтын захиалгаар тоглолт зохион байгуулах сайт. Ж.Сэвэнгийн албан ёсны сайт болон уг бүтээлтэй танилцах боломжтой бөгөөд тус сайтад заасан холбоо барих утсаар Ж.Сэвэнг хуримын тоглолтонд урих, Ж.Сэвэнг ойн баярт зориулан тоглолт хийх захиалга өгөх боломжтой. Сайт дээрх Ж.Сэвэнгийн зураг, видео. Ж.Сэвэнгийн баярт зориулсан тоглолтын хураамж, хэдэн төгрөгийн талаар сайт дээрх утсаар холбогдоорой.
Хөгжимчин P24-д хувь заяа, дэлхий даяар хийсэн аялан тоглолтынхоо талаар ярьж, Владивостокийн талаархи сэтгэгдлээ хуваалцав.
Фото: aptvisit.ruПриморье 24. Өнгөрсөн бямба гаригт гадаадын саксофончны бие даасан тоглолт. Олон инструменталист саксафон, испани гитар, дуу хураагуур зэрэг уран чадварлаг тоглож байгаагаа үзэгчдэд үзүүлэв. Женя, орос хэлээр Женя Владивостокт анх удаа тоглолтоо хийж байна. Хөгжимчин "Приморье24"-ийн сурвалжлагчид өөрийн хувь заяа, хөгжмийн дурсгалууд, дэлхий даяар хийсэн аялан тоглолтынхоо талаар ярьж, Приморийн нийслэлд төрсөн сэтгэгдлээ хуваалцав.
Би хуучин ЗХУ-ын улсад төрж өссөн - Би аль нь болохыг хэлмээргүй байна, бага зэрэг явуулга байцгаая! Тэрээр эстрад, циркийн коллежийг хоёр мэргэжлээр төгссөн.
- Шууд уу?
Коллежид ийм систем байсан: үндсэн хэрэгслийн хамт би нэмэлт хэрэгслийг эзэмших шаардлагатай болсон. Эхлээд бөмбөр тоглож сурсан, дараа нь саксофон авсан. Бүгд намайг шоолж инээв - тийм ч их холбоотой зэмсэг биш, мэдээжийн хэрэг ... Тийм ээ, мөн миний амьдарч байсан газар - саксофон тийм ч эрэлт хэрэгцээтэй байсангүй, тэр соёлын хүмүүсийн сонирхолд нийцэхгүй байв.
-Таны карьер хэрхэн хөгжсөн бэ?
Би хөгжимд бөмбөрчин болж ирсэн: Би нутгийн нэр хүндтэй хөгжимчидтэй хамтран ажиллаж, Улсын телевиз, радиогийн найрал хөгжимд удаан тоглож, циркт бөмбөр тоглосон. 2000 онд тэрээр Израиль руу нүүсэн. Тэнд тэрээр цохивор хөгжимчнөөр ажилд орсон (Редакторын тэмдэглэл: бөмбөрчин хөгжимчин). Тэрээр Израйль, Грекийн "од"-тойгоо нэгэнт тоглосон. Дараа нь тэрээр соло карьераа бүтээхээр шийдэж, хоёр дахь хөгжмийн зэмсгээ санав.
Бөмбөр тоглож байхдаа соло хийх боломжгүй гэж үү?
Магадгүй, мэдээжийн хэрэг: жааз ертөнцөд эсвэл фанк, фьюжн стильд тоглох, гэхдээ энэ нь хөгжимчдөд зориулсан хөгжим байх магадлалтай. Миний концертод сайхан, сайхан, олны танил аялгуунд дуртай жирийн хүмүүс ирдэг. Эцсийн эцэст бөмбөрийн үзүүлбэр бол сонирхогч юм!
-Та жазз хөгжим тоглодоггүй, харин хайрын хөгжим тоглодог гэдгээ онцолж байна. Эдгээр нь таны хувьд бие биенээ үгүйсгэдэг ойлголт мөн үү?
Жазз ч гэсэн энэ хэлбэрээр толилуулбал хайрын хөгжим болж чадна. Гэхдээ зурагт хуудас дээрх миний мэдэгдэлд логик бий! Чамайг "саксофон" гэж хэлэхэд яагаад ч юм хүн бүр дууны импровизацтай "бибоп" хөгжмийг төсөөлдөг бөгөөд би өөрөө хорин минутаас илүү сонсож чаддаггүй. Миний концертод тийм зүйл байдаггүй - зөвхөн Оросын үзэгчид ихэвчлэн үнэлдэг романтик бүтээлүүд. Миний үзэгчид бүгд жазз хөгжимд дуртай, ойлгодоггүй, зүгээр л "саксофон" уншдаг - зарим нь зурагт хуудасны хажуугаар өнгөрөх болно. Тиймээс би жааз биш гэдгийг онцолж байна!
-Та хаана аялан тоглолт хийж байгаа вэ?
Жилд хамгийн ихдээ хоёр, гурван сар гэртээ суудаг. Үлдсэн хугацаанд би Орос, Украинд аялан тоглолт хийдэг. Хятад, Өмнөд Солонгос, Чехэд байсан. Одоо төлөвлөж байна - Герман. Аравдугаар сард тэнд тоглолтоо хийнэ гэж найдаж байна.
-Танай тоглолтод янз бүрийн үндэстний үзэгчид ямар хариу үйлдэл үзүүлдэг вэ?
Хуучин ЗХУ-ын орнуудын оршин суугчид миний бодлоор сонгодог соёлд хүмүүжсэн, миний тоглож буй бүтээлийг үнэлдэг. Үүнээс гадна тэд эдгээр аялгуунд дуртай байдаг. Жишээлбэл, Хятад дахь үзэгчид, сонсогчдоос ялгаатай нь нэлээд хүйтэн ханддаг. Өөр өөр сэтгэлгээ, өөр өөр амт байдаг - хүмүүс дуурь, оперетта, балет руу явахад дассан байдаг. Зарим хятадууд саксафон гэж юу байдгийг ч мэддэггүй. Ерөнхийдөө Хятад бол өөр түүх юм.
Ер нь үзэгчид тоглолтод ирэхэд тэдний үзэл бодлыг уншиж болно: “Энэ юу вэ? Харин чи хэн бэ? Та одоо юу хийх вэ? Алив, намайг гайхшруулаарай!" Хоёр цагийн дараа тэд аль хэдийн инээмсэглэж, танхимаас сэтгэл хангалуун гарч, талархал илэрхийлж, нийгмийн сүлжээнд эерэг сэтгэгдэл бичиж байна.
Хот надад мэдээж таалагдсан. Амар булан, тэд загас барьж байна ... Япон машинууд асар их байгаа нь намайг гайхшруулсан. Би автомашины урсгалаас Мерседес, Ауди, BMW, Порше хайж олохыг оролдсон - брэнд тус бүрээс нэгийг харсан, үлдсэн нь Япон байсан.
Владивостокийн хүмүүс их найрсаг, сайхан сэтгэлтэй байдаг. Москвад энэ нь ямар нэгэн байдлаар илүү хатуу байх болно.
Эх сурвалж - Дарья Ушакова, Приморье24
