Латин Америкийн уран зохиол. Латин Америкийн уран зохиол Сэдэв: Японы уран зохиол

Латин Америкийн уран зохиол

роман латин ид шидийн реализм

Латин Америкийн уран зохиол гэдэг нь хэл, соёлын нэг бүс нутаг (Аргентин, Венесуэл, Куба, Бразил, Перу, Чили, Колумб, Мексик гэх мэт) -ийг бүрдүүлдэг Латин Америкийн орнуудын уран зохиол юм. Латин Америкийн уран зохиолын үүсэл нь колоничлолын явцад байлдан дагуулагчдын хэл тив даяар тархсан 16-р зуунаас эхлэлтэй.

Ихэнх оронд испани хэл өргөн тархсан, Бразилд - Португали, Гайтид - Франц хэл.

Үүний үр дүнд Латин Америкийн испани хэл дээрх уран зохиолын эхлэлийг байлдан дагуулагчид, Христийн шашны номлогчид тавьсан бөгөөд үүний үр дүнд тэр үеийн Латин Америкийн уран зохиол хоёрдогч байсан, өөрөөр хэлбэл. тодорхой европ шинж чанартай, шашин шүтлэгтэй, номлодог эсвэл сэтгүүлзүйн шинж чанартай байсан. Аажмаар колоничлогчдын соёл нь Энэтхэгийн уугуул хүн амын соёлтой, харин Негр хүн амын соёлтой хэд хэдэн оронд Африк тивээс гаргаж авсан боолуудын домог зүй, ардын аман зохиолтой харьцаж эхлэв. Соёлын янз бүрийн загваруудын синтез нь 19-р зууны эхэн үеэс хойш үргэлжилсэн. чөлөөлөх дайн, хувьсгалын үр дүнд Латин Америкийн тусгаар тогтносон бүгд найрамдах улсууд үүссэн. Энэ нь 19-р зууны эхэн үед байсан. Энэ нь улс орон бүрт өөрийн үндэсний онцлогтой бие даасан уран зохиол үүсч эхэлсэн үеийг хэлнэ. Үүний үр дүнд: Латин Америкийн бүс нутгийн дорно дахины бие даасан уран зохиол нэлээд залуу байна. Үүнтэй холбогдуулан ялгаа бий: Латин Америкийн уран зохиол нь 1) залуу, 19-р зуунаас хойш анхдагч үзэгдэл болон оршин тогтнож, Европ - Испани, Португал, Итали гэх мэт цагаачдын уран зохиолд үндэслэсэн, 2) Латин Америкийн уугуул оршин суугчдын эртний уран зохиол: Энэтхэгчүүд (Ацтек, Инка, Малтек), өөрийн гэсэн уран зохиолтой байсан боловч энэхүү анхны домгийн уламжлал одоо бараг тасарч, хөгжөөгүй байна.

Латин Америкийн урлагийн уламжлалын онцлог ("уран сайхны код" гэж нэрлэгддэг) нь хамгийн олон янзын соёлын давхаргын органик хослолын үр дүнд бий болсон синтетик шинж чанартай байдаг. Домогийн бүх нийтийн дүр төрх, түүнчлэн Латин Америкийн соёлд дахин эргэцүүлсэн Европын дүр төрх, сэдвүүд нь Энэтхэгийн анхны болон өөрсдийн түүхэн уламжлалтай хослуулсан байдаг. Латин Америкийн ихэнх зохиолчдын бүтээлүүдэд олон янзын, нэгэн зэрэг бүх нийтийн дүрслэлийн тогтмолууд байдаг бөгөөд энэ нь Латин Америкийн урлагийн уламжлалын хүрээнд бие даасан уран сайхны ертөнцийн нэг үндэс суурь болж, дэлхийн өвөрмөц дүр төрхийг бүрдүүлдэг. Колумб Шинэ ертөнцийг нээснээс хойш таван зуу гаруй жил үүссэн. Маркес Фуэнтосын хамгийн боловсронгуй бүтээлүүд нь "Европ - Америк", "Хуучин ертөнц - Шинэ ертөнц" гэсэн соёл, гүн ухааны сөрөг тал дээр бүтээгдсэн байдаг.

Испани, Португали хэл дээр голчлон оршин тогтнодог Латин Америкийн уран зохиол нь Европ, Энэтхэг гэсэн хоёр өөр баялаг соёлын уламжлалын харилцан үйлчлэлийн явцад үүссэн. Америк тивийн уугуул хүмүүсийн уран зохиол Испанийн байлдан дагуулалтын дараа зарим тохиолдолд хөгжсөөр байв. Колумбын өмнөх үеийн уран зохиолын амьд үлдсэн бүтээлүүдийн ихэнхийг номлогч лам нар бичжээ. Тиймээс өнөөг хүртэл Ацтекийн уран зохиолыг судлах гол эх сурвалж нь Фрей Б.де Сахагуны 1570-1580 оны хооронд бүтээсэн "Шинэ Испанийн зүйлсийн түүх" бүтээл хэвээр байна. Майячуудын байлдан дагуулалтын дараахан бичигдсэн уран зохиолын шилдэг бүтээлүүд: "Попол-Вух" түүхэн домог, сансар огторгуйн домгийн цуглуулга, "Чилам-Балам" зөгнөлийн номууд хадгалагдан үлджээ. Лам нарын цуглуулах үйл ажиллагааны ачаар аман зохиолд байсан "Колумбаас өмнөх" Перугийн яруу найргийн дээжүүд бидэнд хүрч ирсэн. Тэдний 16-р зуунд хийсэн ажил. Энэтхэг гаралтай хоёр алдартай түүхч - Инка Гарсиласо де Ла Вега, Ф.Г.Пома де Аяла нар нэмж оруулав.

Испани хэл дээрх Латин Америкийн уран зохиолын үндсэн давхарга нь анхдагчид болон байлдан дагуулагчдын өөрсдийнх нь байлдан дагуулагчдын өдрийн тэмдэглэл, он цагийн тэмдэглэл, захиас (мэдээлэл, цэргийн ажиллагаа, дипломат хэлэлцээ, дайсагналын талаархи тайлан гэх мэт) -ээс бүрддэг. Испанийн байлдан дагуулагч) - Америкийг нээсний дараа шинэ газар нутгийг эзлэхээр явсан испаничууд. Конкиста (Испанийн байлдан дагуулалт) - энэ нэр томъёо нь Латин Америкийн (Мексик, Төв ба Өмнөд Америк) улсуудын испаничууд болон португалчуудын байлдан дагуулалтын түүхэн үеийг тодорхойлоход хэрэглэгддэг. . Кристофер Колумб "Анхны аяллын өдрийн тэмдэглэл" (1492-1493) болон Испанийн хааны хосуудад хаягласан гурван захидал-мэдээлэлд шинээр нээгдсэн газруудын талаархи сэтгэгдлээ бичжээ. Колумб эртний үеэс 14-р зууныг хүртэл Баруун Европын уран зохиолыг дүүргэсэн олон тооны газарзүйн домог, домогуудыг сэргээж, Америкийн бодит байдлыг гайхалтайгаар тайлбарладаг. Мексикт Ацтекийн эзэнт гүрнийг нээж, байлдан дагуулсан тухай Э.Кортес 1519-1526 оны хооронд эзэн хаан V Чарльз руу илгээсэн таван захидал-мэдээлэлд тусгагдсан байдаг. Кортесийн отрядын цэрэг Б.Диаз дель Кастилло байлдан дагуулалтын үеийн шилдэг номуудын нэг болох "Шинэ Испанийн байлдан дагуулалтын жинхэнэ түүх" (1563) номдоо эдгээр үйл явдлыг дүрсэлсэн байдаг. Шинэ ертөнцийн газар нутгийг нээн илрүүлэх явцад байлдан дагуулагчдын сэтгэлгээнд Европын эртний домог, домог дахин сэргэж, Энэтхэгийн домогтой хослуулан өөрчилсөн ("Мөнхийн залуу үеийн усан оргилуур", "Сиволагийн долоон хот", " Эльдорадо” гэх мэт). Эдгээр домогт газруудыг тууштай эрэлхийлэх нь байлдан дагуулалтын бүх замыг тодорхойлж, зарим талаараа газар нутгийг эрт колоничлоход хүргэсэн. Ийм экспедицид оролцогчдын нарийвчилсан гэрчлэлээр байлдан дагуулалтын үеийн хэд хэдэн утга зохиолын дурсгалуудыг толилуулж байна. Энэ төрлийн бүтээлүүдээс хамгийн сонирхолтой нь найман жил тэнүүчлэхдээ Хойд Америкийн эх газрыг баруун зүгт гаталсан анхны Европ хүн байсан А.Кабеза де Вакагийн алдарт “Усан онгоцны сүйрэл” (1537) ном юм. болон Фрай Г.де Карвахалын "Алдарт Их Амазон мөрний шинэ нээлтийн тухай өгүүлэмж".

Энэ үеийн Испанийн бичвэрүүдийн өөр нэг корпус нь Испани, заримдаа Энэтхэгийн түүх судлаачдын бүтээсэн түүхээс бүрддэг. Хүмүүнлэгтэн Б.де Лас Касас "Индиануудын түүх" номондоо байлдан дагуулалтын талаар хамгийн түрүүнд шүүмжилсэн байдаг. 1590 онд иезуит Х.де Акоста Энэтхэгийн байгалийн ба ёс суртахууны түүхийг нийтлэв. Бразилд Г.Соарес де Соуза энэ үеийн хамгийн мэдээлэл сайтай шастируудын нэг болох "1587 онд Бразилийн тухай өгүүлсэн бичиг буюу Бразилийн мэдээ"-г бичжээ. Бразилийн уран зохиолын гарал үүслийг мөн Иезуит Ж.де Анчиета гэдэг, он цагийн түүх, номлол, уянгын шүлэг, шашны жүжгийн зохиолч (авто). 16-р зууны хамгийн чухал жүжгийн зохиолчид шашны болон иргэний жүжгийн зохиолч Э.Фернандес де Эслая, Ж.Руиз де Аларкон нар байв. Туульсын яруу найргийн төрөлд хамгийн өндөр амжилт бол Б.де Бальбуенагийн "Мексикийн агуу байдал" (1604) шүлэг, Ж.де Кастелланос, "Араукан" (1589) "Индисийн алдар суут хүмүүсийн тухай өгүүллэгүүд" (1589) юм. 1569-1589) А.де Эрчилли-и- Зуниги, Чилиг эзлэн авсныг дүрсэлсэн.

Колончлолын үед Латин Америкийн уран зохиол нь Европт (жишээлбэл, метрополис) алдартай уран зохиолын чиг хандлагад чиглэв. Испанийн алтан үеийн гоо зүй, ялангуяа барокко нь Мексик, Перугийн оюуны хүрээлэлд хурдан нэвтэрсэн. 17-р зууны Латин Америкийн зохиолын шилдэг бүтээлүүдийн нэг. - Колумбын иргэн Ж.Родригес Фрейлийн "Эль Карнеро" (1635) он цагийн түүх нь түүхзүйн бүтээлээс илүү уран сайхны хэв маягтай. Мексикийн К.Сигуэнза и Гонгорагийн "Алонсо Рамиресийн золгүй явдал" хэмээх усан онгоц сүйрсэн далайчны зохиомол түүхт уран сайхны орчин бүр ч тод илэрчээ. Хэрэв 17-р зууны зохиол зохиолчид бүрэн хэмжээний уран сайхны зохиолын түвшинд хүрч чадаагүй, шастир, роман хоёрын дунд зогссон бол энэ үеийн яруу найраг хөгжлийн өндөр түвшинд хүрсэн. Колончлолын үеийн уран зохиолын томоохон төлөөлөгч Мексикийн гэлэнмаа Хуана Инес де Ла Круз (1648-1695) Латин Америкийн барокко яруу найргийн хосгүй жишээг бүтээжээ. 17-р зууны Перугийн яруу найраг. Гоо зүйд гүн ухаан, сатирик чиг баримжаа давамгайлж байсан нь П.де Пералта Барнуево, Ж.Дель Валле и Кавиедес ​​нарын бүтээлд илэрчээ. Бразилд энэ үеийн хамгийн чухал зохиолчид бол номлол, сургаал ном бичсэн А.Виэйра, Бразилийн сүр жавхлангийн тухай яриа (1618) номын зохиогч А.Фернандес Брэндон нар байв.

Креол креолууд - Латин Америкт Испани, Португалийн цагаачдын үр удам, Латин Америкийн хуучин Англи, Франц, Голландын колони байсан Африкийн боолуудын үр удам, Африкт - Африкчуудын гэрлэлтийн үр удам болох үйл явц. Европчууд. 17-р зууны төгсгөлд ухамсар. ялгаатай болсон. Колончлолын нийгэмд хандах шүүмжлэлтэй хандлагыг, түүнийг өөрчлөн зохион байгуулах хэрэгцээг Перугийн А.Каррио де Ла Вандерагийн "Сохор тэнүүлчдийн гарын авлага" (1776) хошин номонд илэрхийлсэн байдаг. Эквадорын иргэн Ф.Ж.Э.де Санта Круз и Эспехо "Китогийн шинэ Люсиан буюу оюун ухааныг сэрээгч" номондоо мөн л ийм гэгээлэг гашуун санааг өгүүлсэн байдаг. Мексикийн H.H. Фернандес де Лисарди (1776-1827) уран зохиолын карьераа яруу найрагч-сатирик байдлаар эхлүүлсэн. 1816 онд тэрээр Латин Америкийн анхны "Перикилло Сарниенто" романыг хэвлүүлж, пикареск жанрын хүрээнд нийгмийн шүүмжлэлтэй санааг илэрхийлсэн. 1810-1825 оны хооронд Латин Америкт тусгаар тогтнолын дайн өрнөв. Энэ эрин үед яруу найраг олон нийтийн хамгийн их резонанс хүртэв. Сонгодог уламжлалыг ашиглах гайхалтай жишээ бол Өмнөд Америк дахь Испанийн колоничлолуудын тусгаар тогтнолын төлөөх тэмцлийг удирдаж байсан генерал Саймон Боливар (1783 - 1830) "Боливарын дуу" баатарлаг шүлэг юм. 1813 онд Венесуэлийн үндэсний конгресс түүнийг чөлөөлөгчөөр зарлав. 1824 онд тэрээр Перу улсыг чөлөөлж, түүний нэрээр нэрлэгдсэн Перу улсын нутаг дэвсгэрийн нэг хэсэгт байгуулагдсан Боливийн Бүгд Найрамдах Улсын тэргүүн болжээ. , эсвэл Жунин дахь ялалт" Эквадорын Х.Х. Олмедо. А.Бэлло тусгаар тогтнолын хөдөлгөөний оюун санаа, утга зохиолын удирдагч болж, Латин Америкийн асуудлыг неоклассицизмын уламжлалд яруу найрагтаа тусгах гэж хичээж байв. Тэр үеийн хамгийн чухал яруу найрагчдын гурав дахь нь Х.М. Хередиа (1803-1839), түүний яруу найраг нь неоклассицизмаас романтизм руу шилжих шилжилтийн үе шат болжээ. 18-р зууны Бразилийн яруу найрагт. гэгээрлийн философийг стилист шинэчлэлтэй хослуулсан. Түүний хамгийн том төлөөлөгчид бол Т.А. Гонзага, М.И. Да Силва Алваренга болон И.Ж. тиймээ Alvarenga Peixoto.

19-р зууны эхний хагаст Латин Америкийн уран зохиолд Европын романтизмын нөлөө зонхилж байв. Хувь хүний ​​эрх чөлөөг тахин шүтэх, Испанийн уламжлалыг үгүйсгэх, Америкийн сэдвийг дахин сонирхох нь хөгжиж буй үндэстнүүдийн өөрийгөө танин мэдэхүйн өсөлттэй нягт холбоотой байв. Европын соёл иргэншлийн үнэт зүйлс ба колончлолын буулганаас саяхан татгалзсан Америкийн улс орнуудын бодит байдлын хоорондын зөрчилдөөн нь "барваризм-соёл иргэншил"-ийн сөрөг хүчинд гүнзгийрэв. Энэхүү зөрчилдөөнийг Аргентины түүхэн зохиолд Д.Ф. Сармиенто, соёл иргэншил ба варваризм. Хуан Факундо Куирогагийн амьдрал" (1845), Х.Мармолын "Амалия" (1851-1855) роман, Э.Эчеверриагийн "Нядалгааны газар" (1839 он орчим) өгүүллэгт. 19-р зуунд Латин Америкийн соёлд олон романтик зохиолууд бий болсон. Энэ жанрын шилдэг жишээ бол Колумбын Х.Исааксын "Мариа" (1867), Кубын С.Виллавердегийн боолчлолын асуудалд зориулсан "Сесилия Вальдес" (1839) роман, Эквадорын Х.Л. Мера "Куманда буюу зэрлэг хүмүүсийн дундах жүжиг" (1879) нь Латин Америкийн зохиолчдын Энэтхэгийн сэдвийг сонирхож байгааг харуулсан. Аргентин, Уругвайн орон нутгийн өнгөт романтик хүсэл тэмүүлэлтэй холбоотойгоор гаучист уран зохиол (гаучо Гаучо хэлнээс - уугуул Аргентинчууд, испаничууд Аргентины энэтхэг эмэгтэйчүүдтэй гэрлэснээс үүдэн бий болсон угсаатны болон нийгмийн бүлэг. Гаучос нүүдэлчнийг удирдаж байсан) анхны чиглэл гарч ирэв. амьдрал, дүрмээр бол хоньчид байсан. Гаучосын үр удам Аргентин үндэстний нэг хэсэг болсон. Гаучо хоньчид нь нэр төр, айдас хүйдэсгүй, үхлийг үл тоомсорлох, хүсэл зоригийг хайрлах, мөн нэгэн зэрэг ойлголтоор тодорхойлогддог. Хүчирхийллийг хэм хэмжээ гэж үзэх нь албан ёсны хууль тогтоомжийн талаархи өөрсдийн ойлголтын үр дүн юм.). Гаучо бол зэрлэг байгальтай зохицон амьдардаг төрөлхийн хүн ("хүн араатан") юм. Үүний цаана "барваризм - соёл иргэншлийн" асуудал, хүн ба байгаль хоёрын зохицлын идеалыг эрэлхийлж байна. Гаучист яруу найргийн давтагдашгүй жишээ бол Аргентин Х.Эрнандесийн "Гаучо Мартин Фиерро" (1872) уянга-туульс шүлэг байв.

Гаучогийн сэдэв нь Аргентины зохиолын хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг болох Рикардо Гуиралдесын "Дон Сегундо Сомбра" (1926) романд язгууртны гаучо багшийн дүр төрхийг харуулсан романд бүрэн илэрхийлэгджээ.

Гаучист уран зохиолоос гадна Аргентины уран зохиолд тангогийн тусгай төрөлд бичсэн бүтээлүүд бас байдаг. Тэдгээрийн дотор үйл ажиллагаа нь Пампа Пампа (пампас, Испани) -аас шилждэг - Өмнөд Америкийн тал нутаг, дүрмээр бол энэ нь тал хээр эсвэл нуга юм. Мал их хэмжээгээр бэлчээрлэгдсэний улмаас ургамалжилт бараг хадгалагдаагүй байв. Оросын тал нутагтай зүйрлэж болно. ба селва Селва - ой. Хот болон түүний захын хороололд орж ирсэн бөгөөд үүний үр дүнд Гаучогийн өв залгамжлагч шинэ ахиу баатар гарч ирэв - том хотын зах ба захын оршин суугч, дээрэмчин, хутга, гитар барьсан куманек-компадрито. түүний гар. Онцлог шинж чанарууд: сэтгэлийн шаналал, сэтгэл хөдлөлийн хэлбэлзэл, баатар үргэлж "гадаа", "эсрэг" байдаг. Тангогийн яруу найрагт анх хандсан хүмүүсийн нэг бол Аргентины яруу найрагч Эварсито Карриего юм. 20-р зууны эхний хагаст Аргентины уран зохиолд тангогийн нөлөө. Янз бүрийн чиглэлийн төлөөлөгчид түүний нөлөөг маш ихээр мэдэрч, тангогийн яруу найраг нь Борхесийн эхэн үеийн бүтээлд ялангуяа тод илэрч байв. Борхес өөрөө анхны бүтээлээ "хотын захын домог зүй" гэж нэрлэдэг. Борхест өмнө нь захын захын баатар үндэсний баатар болж хувирч, гарт баригдах чадвараа алдаж, архетипийн дүрс-бэлгэдэл болж хувирдаг.

Латин Америкийн уран зохиол дахь реализмыг санаачлагч, хамгийн том төлөөлөгч нь Чилийн А.Блест Гана (1830-1920) байсан бол натурализм нь Аргентинийн Э.Камбасересийн "Чилийн шүгэл" (1881-1884) романуудаас хамгийн сайн биелэлээ олжээ. ) болон "Зорилгогүйгээр" (1885).

19-р зууны Латин Америкийн уран зохиолын хамгийн том хүн. Кубын Ж.Марти (1853-1895), нэрт яруу найрагч, сэтгэгч, улс төрч болжээ. Тэрээр амьдралынхаа ихэнх хугацааг цөллөгт өнгөрөөж, Кубын тусгаар тогтнолын дайнд оролцож нас баржээ. Тэрээр бүтээлдээ урлагийн үзэл баримтлалыг нийгмийн үйлдэл гэж баталж, гоо зүй, элит үзлийн аливаа хэлбэрийг үгүйсгэсэн. Марти "Чөлөөт шүлгүүд" (1891), "Исмаэлилло" (1882), "Энгийн шүлгүүд" (1882) гэсэн гурван яруу найргийн түүврээ хэвлүүлсэн.

Түүний яруу найраг нь уянгын мэдрэмжийн хурцадмал байдал, сэтгэлгээний гүн гүнзгий, гадаад энгийн байдал, хэлбэрийн тод байдал зэргээр тодорхойлогддог.

19-р зууны сүүлийн жилүүдэд Латин Америкт модернизм өөрийгөө тунхаглав. Францын Парнасчууд ба Симболистуудын нөлөөн дор үүссэн Испанийн Америкийн модернизм нь чамин дүрслэлд татан, гоо сайхныг шүтэх үзлийг тунхаглав. Энэ хөдөлгөөний эхлэл нь Никарагуагийн яруу найрагч Рубен Дари "о (1867-1916) "Азүрэ" (1888) шүлгийн түүвэр хэвлэгдсэнтэй холбоотой юм. Түүний олон дагалдагчдын галактикт Аргентин Леопольд Лугонес (1874-) 1938), "Алтан уулс" (1897) бэлгэдлийн цуглуулгын зохиолч, Колумбын Ж.А.Силва, Боливийн Р.Жаймс Фрейре нар "Барбарын Касталиа" (1897) номыг бүтээсэн нь бүх хөдөлгөөний чухал үйл явдал болсон. , Уругвайн Дэлмира Агустини, Ж.Херрера и Рейссиг, Мексикчүүд М.Гутьеррес Нажера, А.Нерво, С.Диаз Мирон, Перу М.Гонзалес Прада, Ж.Сантос Чокано, Кубын Ж.Дель Касал нар.Хамгийн сайн жишээ. модернист зохиолын нэг нь Аргентин гаралтай Э.Лареттагийн "Дон Рамирогийн алдар" (1908) роман байв.Бразилийн уран зохиолд шинэ модернист өөрийгөө танин мэдэхүй нь А.Гончалвис Диасын (1823-1864) яруу найрагт хамгийн дээд илэрхийлэл болсон.

19-20-р зууны төгсгөлд. Өгүүллэг, богино хэмжээний роман, богино өгүүллэг (өдөр тутмын, мөрдөгч) гэсэн төрөл одоохондоо өндөр түвшинд хүрээгүй байна. 20-иод онд. 20-р зуун гэж нэрлэгддэг бий болсон. анхны роман систем. Энэхүү роман нь нийгэм, нийгэм-улс төрийн романы төрлөөр голчлон төлөөлдөг байсан бөгөөд эдгээр романууд нь сэтгэлзүйн нарийн шинжилгээ, ерөнхий ойлголтгүй хэвээр байсан бөгөөд үүний үр дүнд тухайн үеийн роман зохиолд чухал нэр өгөөгүй байв. 19-р зууны хоёрдугаар хагасын реалист романы хамгийн том төлөөлөгч. Ж.Мащадо де Ассис болжээ. Бразил дахь Парнасийн сургуулийн гүн гүнзгий нөлөө нь яруу найрагч А.де Оливейра, Р.Коррейа нарын бүтээлд тусгагдсан бөгөөд Ж.да Круз и Соусагийн яруу найраг нь Францын бэлгэдлийн нөлөөгөөр тэмдэглэгдсэн байв. Үүний зэрэгцээ модернизмын Бразилийн хувилбар нь Испанийн Америкийн хувилбараас эрс ялгаатай юм. Бразилийн модернизм нь 1920-иод оны эхээр үндэсний нийгэм соёлын үзэл баримтлалыг авангард онолтой холбосноор үүссэн. Энэ хөдөлгөөний үүсгэн байгуулагч, оюун санааны удирдагчид нь М.ди Андраде (1893-1945), О.ди Андраде (1890-1954) нар байв.

Энэ зууны эхэн үеийн Европын соёлын гүн гүнзгий оюун санааны хямрал нь Европын олон уран бүтээлчдийг шинэ үнэт зүйлсийг эрэлхийлэхийн тулд гуравдагч ертөнцийн орнууд руу чиглүүлэхэд хүргэв. Европт амьдарч байсан Латин Америкийн зохиолчид эдгээр чиг хандлагыг өөртөө шингээж, өргөнөөр түгээсэн нь эх орондоо буцаж ирсний дараа уран бүтээлийн мөн чанар, Латин Америкт уран зохиолын шинэ чиг хандлагыг хөгжүүлэхэд ихээхэн нөлөөлсөн юм.

Чилийн яруу найрагч Габриэла Мистрал (1889-1957) нь Латин Америкийн зохиолчдоос хамгийн түрүүнд Нобелийн шагнал (1945) хүртсэн хүн юм. Гэсэн хэдий ч 20-р зууны эхний хагасын Латин Америкийн яруу найргийн дэвсгэр дээр. Түүний дууны шүлгийг сэдэвчилсэн болон хэлбэрийн хувьд энгийн байдлаар нь үл хамаарах зүйл гэж үздэг. 1909 оноос хойш Леопольд Лугонес "Sentimental Lunar" түүврээ хэвлүүлснээс хойш л.-а. яруу найраг огт өөр замаар явсан.

Авангардизмын үндсэн зарчмын дагуу урлагийг шинэ бодит байдлыг бий болгох гэж үздэг байсан бөгөөд бодит байдлын дуураймал (энд мимесис) тусгалыг эсэргүүцдэг байв. Энэ санаа нь креационизмын гол цөмийг бүрдүүлсэн Мөн: креационизм. - Чилийн яруу найрагч Винсент Уидобро (1893-1948) Парисаас буцаж ирснийхээ дараа бүтээсэн найруулга. Винсент Уидобро Дадаистын хөдөлгөөнд идэвхтэй оролцсон.

Түүнийг Чилийн сюрреализмын анхдагч гэж нэрлэдэг бол судлаачид түүнийг хөдөлгөөний хоёр үндэс суурь болох автоматизм ба мөрөөдлийн шүтлэгийг хүлээн зөвшөөрөөгүй гэж тэмдэглэжээ. Энэ чиглэл нь зураач бодит ертөнцөөс өөр ертөнцийг бүтээдэг гэсэн санаан дээр тулгуурладаг. Чилийн хамгийн алдартай яруу найрагч бол Пабло Неруда (1904, Паррал -1973, Сантьяго. Жинхэнэ нэр - Нефтали Рикардо Рейес Басуалто), 1971 онд Нобелийн шагналт. Заримдаа Пабло Нерудагийн яруу найргийн өвийг (43 түүвэр) сюрреалист гэж тайлбарлахыг оролддог. гэхдээ энэ бол маргаантай асуудал юм. Нэг талаас, Нерудагийн яруу найргийн сюрреализмтай холбоотой, нөгөө талаас тэрээр уран зохиолын бүлгүүдээс гадуур байдаг. Пабло Неруда сюрреализмтай холбоотой байхаас гадна улс төрд туйлын идэвхтэй яруу найрагч гэдгээрээ алдартай.

1930-аад оны дундуур. өөрийгөө 20-р зууны Мексикийн хамгийн агуу яруу найрагч гэж зарлав. Октавио Пас (1914 онд төрсөн), Нобелийн шагналт (1990) Чөлөөт холбоонд суурилсан түүний гүн ухааны дууны үгэнд Т.С.Элиотын яруу найраг ба сюрреализм, Америкийн уугуул домог зүй, дорнын шашныг нэгтгэсэн байдаг.

Аргентинд яруу найргийг сэтгэл татам зүйрлэлүүдийн цогц гэж үздэг хэт үзэлтнүүдийн урсгалд авангард онолууд шингэсэн байдаг. Энэ чиг хандлагыг үүсгэн байгуулагчдын нэг бөгөөд хамгийн том төлөөлөгч нь Хорхе Луис Борхес (1899-1986) юм. Антилийн арлуудад Пуэрто-Рикогийн Л.Палес Матос (1899-1959), Кубын Н.Гильен (1902-1989) нар Африк-Америкийн Латин хэлний давхаргыг тодорхойлж, тогтоох зорилготой тивийн утга зохиолын Негризм хөдөлгөөний толгойд зогсож байв. Америкийн соёл. Негрист урсгал нь эртний Алежо Карпентиерийн ажилд тусгагдсан (1904, Гавана - 1980, Парис). Карпентиер Кубад төрсөн (аав нь франц хүн). Түүний анхны роман, Ekue-Yamba-O! 1927 онд Кубад эхэлж, Парист бичиж, 1933 онд Мадридад хэвлэгдсэн. Карпентиер роман дээр ажиллаж байхдаа Парист амьдарч байсан бөгөөд сюрреалист бүлгийн үйл ажиллагаанд шууд оролцож байжээ. 1930 онд Карпентиер бусад хүмүүсийн дунд Бретоны "Цогцос" товхимолд гарын үсэг зурав. "Гайхамшигт" гэсэн сюрреалист хүсэл тэмүүллийн арын дэвсгэр дээр Карпентиер Африкийн ертөнцийг үзэх үзлийг амьдралын тухай зөн совин, хүүхэд шиг, гэнэн төсөөллийн илэрхийлэл гэж үздэг. Удалгүй Карпеньер сюрреалистуудын дунд "эсэргүүцэгч" гэж тооцогддог. 1936 онд тэрээр Антонин Артаудыг Мексик рүү явахад хувь нэмэр оруулсан (тэр тэнд нэг жил орчим байсан), Дэлхийн 2-р дайны өмнөхөн Куба руу, Гавана руу буцаж ирэв. Фидель Кастрогийн засаглалын үед Карпентиер дипломат, яруу найрагч, зохиолчийн хувьд гайхалтай карьертай байсан. Түүний хамгийн алдартай романууд нь "Гэгээрлийн эрин үе" (1962), "Аргын зөрчил" (1975) юм.

Авангард үндсэн дээр 20-р зууны Латин Америкийн хамгийн анхны яруу найрагчдын нэгний бүтээл бий болсон. - Перугийн Сезар Валлехо (1892-1938). "Хар сүлд" (1918), "Трилс" (1922) гэсэн анхны номуудаас нас барсны дараа хэвлэгдсэн "Хүний шүлэг" (1938) түүвэр хүртэл түүний хэлбэр, агуулгын гүн гүнзгийрүүлсэн дууны үгс нь сэтгэлийн зовиурыг илэрхийлдэг. орчин үеийн ертөнцөд хүнээ алдсан мэдрэмж. , ганцаардлын гашуудлын мэдрэмж, зөвхөн ах дүүсийн хайраар тайтгарлыг олох, цаг хугацаа, үхлийн сэдэвт анхаарлаа төвлөрүүлэх.

1920-иод онд авангард дэлгэрсэнээр. Латин Америк. жүжгийн урлаг нь Европын театрын гол чиг хандлагыг удирддаг байв. Аргентин Р.Арлт, Мексикийн Р.Усигли нар Европын жүжгийн зохиолчид, тэр дундаа Л.Пирандело, Ж.Б.Шоу нарын нөлөө тод харагдаж байсан хэд хэдэн жүжгийг бичсэн. Дараа нь l.-a. Б.Брехтийн нөлөөгөөр театр давамгайлсан. Орчин үеийн л.-а. Жүжгийн зохиолчид Мексикийн Э.Карбаллидо, Аргентин Грисельда Гамбаро, Чилийн Э.Вольф, Колумбын Э.Буенавентура, Кубын Ж.Триана нараас ялгардаг.

20-р зууны эхний гуравны нэгд бүтээгдсэн бүс нутгийн роман нь орон нутгийн онцлогийг дүрслэн харуулахад чиглэгдсэн байв - байгаль, гаухо, латифундистууд Латифундизм нь газар эзэмших эрх зүйн тогтолцоо бөгөөд түүний үндэс нь хамжлагат газар өмчлөгч - латифундиа юм. Латифундизм 2-р зуунд үүссэн. МЭӨ. Латин Америкийн хэд хэдэн улс оронд латифундизмын үлдэгдэл хэвээр байна, мужийн хэмжээний улс төр гэх мэт; эсвэл тэрээр үндэсний түүхийн үйл явдлуудыг (жишээ нь, Мексикийн хувьсгалын үйл явдлуудыг) дахин бүтээсэн. Энэ чиг хандлагын хамгийн том төлөөлөгчид бол Селвагийн харгис ертөнцийг дүрсэлсэн Уругвайн О.Кирога, Колумбын Ж.Е.Ривера нар байв; гаучист уран зохиолын уламжлалыг залгамжлагч Аргентин Р.Гуиральдес; Мексикийн хувьсгалын романыг санаачлагч М.Азуэла, Венесуэлийн нэрт зохиолч Ромуло Галлегос нар 1972 онд Маркес Ромуло Галлегосын нэрэмжит олон улсын шагнал хүртжээ.

(Тэрээр 1947-1948 онд Венесуэлийн Ерөнхийлөгч байсан). Ромуло Галлегос нь "Дона Барбаре, Кантакларо" романуудаараа алдартай (Маркезийн бичсэнээр Галлегосын шилдэг ном).

19-р зууны эхний хагасын зохиол дахь бүс нутгийн үзэлтэй зэрэгцэн. Индигенизм хөгжсөн - Энэтхэгийн соёлын өнөөгийн байдал, цагаан арьст хүмүүсийн ертөнцтэй харилцах онцлогийг тусгах зорилготой уран зохиолын чиг хандлага. Испанийн Америкийн уугуул үзлийг хамгийн их төлөөлсөн хүмүүс бол алдарт "Хуасипунго" (1934) романы зохиолч Эквадорын иргэн Ж.Иказа, "Том хачирхалтай ертөнцөд" (1941) романыг бүтээгч Перучууд С.Алегриа, Ж.М. Орчин үеийн Кечуагийн сэтгэлгээг "Гүн голууд" (1958) романдаа тусгасан Аргуедас, Мексикийн Росарио Кастелланос, Нобелийн шагналт (1967) Гватемалийн зохиолч, яруу найрагч Мигель Анхел Астуриас (1899-1974) нар. Мигель Анхел Астуриас "Ахмад ерөнхийлөгч" романы зохиолч гэдгээрээ алдартай. Энэ романы талаархи санал бодол хоёр хуваагдсан. Жишээлбэл, Маркес үүнийг Латин Америкт бүтээгдсэн хамгийн муу зохиолуудын нэг гэж үздэг. Астуриас том романуудаас гадна Гватемалын домог болон бусад олон жижиг бүтээлүүд бичсэн нь түүнийг Нобелийн шагнал хүртэх эрхтэй болгосон.

"Латин Америкийн шинэ роман" -ын эхлэл 30-аад оны сүүлээр тавигдсан. Хорхе Луис Борхес бүтээлдээ Латин Америк, Европын уламжлалыг нэгтгэж, өөрийн гэсэн хэв маягтай болсон хорьдугаар зуун. Түүний бүтээлд янз бүрийн уламжлалыг нэгтгэх үндэс нь бүх нийтийн нийтлэг үнэт зүйлс юм. Аажмаар Латин Америкийн уран зохиол дэлхийн уран зохиолын онцлогийг авч, бага хэмжээгээр бүс нутгийн шинж чанартай болж, бүх нийтийн, бүх нийтийн үнэт зүйлд анхаарлаа төвлөрүүлж, улмаар роман улам бүр гүн ухааны шинж чанартай болж байна.

1945 оноос хойш Латин Америкт үндэсний эрх чөлөөний тэмцэл эрчимжиж, үүний үр дүнд Латин Америкийн орнууд жинхэнэ тусгаар тогтнолоо олж авсантай холбоотой дэвшилтэт хандлага бий болсон. Мексик, Аргентины эдийн засгийн амжилт. 1959 оны Кубын Ардын хувьсгал (удирдагч - Фидель Кастро) 1950-иад оны Эрнесто Че Гевара (Че)-ийн дүрийг үзнэ үү. Кубын хувьсгалд. Тэр бол хувьсгалт романсын үлгэр жишээ бөгөөд Кубад түүний алдар нэр нь гайхалтай юм. 1965 оны хавар Че Кубаас алга болжээ. Фидель Кастротой салах ёс гүйцэтгэх захидалдаа тэрээр Кубын иргэншлээсээ татгалзаж, гадаад төрхөө бүрэн өөрчилж, хувьсгалыг зохион байгуулахад туслахаар Болив руу явав. Тэрээр Боливид 11 сар амьдарсан. 1967 онд буудуулж, гарыг нь тайруулж Куба руу явуулсан. Түүний шарилыг Боливийн ... бунханд оршуулжээ. Зөвхөн гучин жилийн дараа түүний чандар Кубад буцаж ирнэ. Түүнийг нас барсны дараа Че нь "Латин Америкийн Христ" гэж нэрлэгддэг байсан бөгөөд тэрээр босогч, шударга ёсны төлөө тэмцэгч, ардын баатар, гэгээнтний бэлгэдэл болжээ.

Тэр үед л Латин Америкийн шинэ уран зохиол гарч ирэв. 60-аад оны хувьд. гэж нэрлэгддэг зүйлийг тооцдог. Кубын хувьсгалын логик үр дагавар болох Европ дахь Латин Америкийн уран зохиолын "өсөлт". Энэ үйл явдлаас өмнө Европт Латин Америкийн талаар бараг мэддэггүй эсвэл юу ч мэддэггүй байсан бөгөөд эдгээр улс орнуудыг "гуравдагч ертөнцийн" хоцрогдсон орнууд гэж үздэг байв. Үүний үр дүнд Европ болон Латин Америкийн хэвлэлийн газрууд Латин Америкийн романыг хэвлэхээс татгалзав. Жишээлбэл, Маркес "Унасан навчис" хэмээх анхны өгүүллэгээ 1953 онд бичээд хэвлэгдэх хүртэл дөрвөн жил орчим хүлээх шаардлагатай болсон. Кубын хувьсгалын дараа Европчууд болон Хойд Америкчууд урьд өмнө нь үл мэдэгдэх Кубыг төдийгүй Куба, бүх Латин Америк, түүнтэй хамт түүний уран зохиолыг сонирхох давалгаан дээр нээсэн. Латин Америкийн зохиол үсрэнгүй хөгжихөөс өмнө байсан. Хуан Рулфо 1955 онд Педро Парамог хэвлүүлсэн; Карлос Фуэнтес нэгэн зэрэг "The Edge of Cloudless Clarity"-ийг толилуулсан; Алежо Карпентиер анхны номоо аль эрт хэвлүүлсэн. Парис, Нью-Йоркоор дамжсан Латин Америкийн тэсрэлтээс хойш Европ, Хойд Америкийн шүүмжлэгчдийн эерэг үнэлгээний ачаар Латин Америкийн уншигчид өөрсдийн гэсэн анхны, үнэ цэнэтэй уран зохиолтой гэдгээ олж, ойлгосон.

ХХ зууны хоёрдугаар хагаст. Интеграл системийн үзэл баримтлал нь орон нутгийн шинэ системийн байр суурийг эзэлдэг. Колумбын зохиол зохиолч Габриэль Гарсиа Маркес "нийтлэл" буюу "нийтлэг роман" гэсэн нэр томъёог гаргажээ. Ийм роман нь төрөл бүрийн асуудлыг багтаасан байх ёстой бөгөөд энэ төрлийн синкретизм байх ёстой: философи, сэтгэл зүй, уран зөгнөлт зохиолын элементүүдийн нэгдэл. 40-өөд оны эхэн үе рүү ойртсон. Шинэ зохиолын тухай ойлголт онолын хувьд 20-р зуунд бий болсон. Латин Америк өөрийгөө нэг төрлийн хувь хүн гэдгээ ухамсарлахыг хичээж байна. Шинэ уран зохиолд зөвхөн ид шидийн реализм төдийгүй бусад төрлүүд хөгжиж байна: нийгмийн болон өдөр тутмын, нийгэм-улс төрийн роман, бодит бус чиг хандлага (Аргентинчууд Борхес, Кортазар), гэхдээ тэргүүлэх арга бол ид шидийн реализм юм. Латин Америкийн уран зохиол дахь "Ид шидийн реализм" нь реализм ба ардын аман зохиол, үлгэр домгийн үзэл санааны нийлбэртэй холбоотой бөгөөд реализмыг уран зөгнөл, үлгэрийн, гайхалтай, гайхалтай үзэгдлүүдийг бодит байдал, бодит байдлаас ч илүү материаллаг байдлаар хүлээн авдаг. Алежо Карпентиер: "Латин Америкийн олон бөгөөд зөрчилдөөнтэй бодит байдал өөрөө "гайхамшигтай" зүйлийг бий болгодог бөгөөд та үүнийг уран сайхны үгээр харуулах чадвартай байх хэрэгтэй."

1940-өөд оноос хойш Европчууд Кафка, Жойс, А.Гид, Фолкнер нар Латин Америкийн зохиолчдод ихээхэн нөлөө үзүүлж эхэлсэн. Гэсэн хэдий ч Латин Америкийн уран зохиолд албан ёсны туршилтууд нь дүрмээр бол нийгмийн асуудал, заримдаа улс төрийн нээлттэй оролцоотой хослуулсан байдаг. Хэрэв бүс нутгийнхан, уугуул иргэд хөдөөгийн орчныг дүрслэхийг илүүд үздэг байсан бол шинэ давалгааны романуудад хот суурин, космополит суурь давамгайлдаг. Аргентин Р.Арлт хотын оршин суугчдын дотоод тогтворгүй байдал, сэтгэл гутрал, харийн сэтгэлийг бүтээлдээ харуулсан. Түүний элэг нэгтнүүд болох Э.Маллеа (1903 онд төрсөн) болон "Баатарууд ба булшны тухай" (1961) романы зохиолч Э.Сабато (1911 онд төрсөн) нарын зохиолд ч мөн адил гунигтай уур амьсгал ноёлж байна. Хотын амьдралын бүдэг бадаг дүр зургийг Уругвайн Ж.С.Онетти "Худаг" (1939), "Товч амьдрал" (1950), "Арг ясны хунта" (1965) романууддаа зуржээ. Өнөө үеийн хамгийн алдартай зохиолчдын нэг Борхес логикийн тоглоом, зүйрлэл, эмх замбараагүй байдлын үзэл санааны сөргөлдөөнөөр бий болсон бие даасан метафизик ертөнцөд шумбан оржээ. 20-р зууны хоёрдугаар хагаст л.-а. уран зохиол нь гайхалтай баялаг, олон төрлийн уран сайхны зохиолыг харуулсан. Аргентин Ж.Кортазар түүх, зохиолдоо бодит байдал, уран зөгнөлийн хил хязгаарыг судалсан байдаг. Перугийн Марио Варгас Ллоса (1936 онд төрсөн) l.-a-ийн дотоод холболтыг илчилсэн. "мачиста" цогцолбор бүхий авлига, хүчирхийлэл (Испани хэлнээс Macho Macho. macho - эрэгтэй, "жинхэнэ эр".). Энэ үеийн хамгийн агуу зохиолчдын нэг Мексикийн Хуан Рулфо "Галтай тал" (1953) богино өгүүллэгийн түүвэр, "Педро Парамо" (1955) роман (өгүүллэг) нь орчин үеийн зохиолыг тодорхойлсон гүн гүнзгий домгийн субстратыг илчилсэн юм. бодит байдал. Хуан Рулфогийн "Педро Парамо" романыг Маркес испани хэл дээр бичигдсэн бүх зохиолуудаас хамгийн сайн нь биш, хамгийн өргөн хүрээтэй нь биш, хамгийн чухал нь ч биш, хамгийн үзэсгэлэнтэй нь гэж нэрлэдэг. Маркес өөрийнхөө тухай "Педро Парамо"-г бичвэл түүнд юу ч хамаагүй, насан туршдаа өөр юу ч бичихгүй гэж хэлсэн байдаг.

Дэлхийд алдартай Мексикийн зохиолч Карлос Фуэнтес (1929 онд төрсөн) үндэсний зан чанарыг судлахад бүтээлээ зориулжээ. Кубад Ж.Лезама Лима "Диваажин" (1966) романдаа уран сайхны бүтээлийн үйл явцыг дахин туурвисан бол "Ид шидийн реализм"-ийн анхдагчдын нэг Алежо Карпентье "Соён гэгээрлийн эрин үе" романдаа Францын рационализмыг халуун орны мэдрэмжтэй хослуулсан байдаг. (1962). Харин хамгийн "ид шидтэй" нь л.-а. зохиолчид "Зуун жилийн ганцаардал" (1967) хэмээх алдарт романы зохиолч, Колумбын Габриэль Гарсиа Маркес (1928 онд төрсөн), 1982 онд Нобелийн шагналт, ийм Л.-а. Аргентин М.Пуйгийн "Рита Хейвортоос урвасан явдал" (1968), Кубын Г.Кабрера Инфантегийн "Гурван гунигтай бар" (1967), Чилийн Ж.Доносогийн "Шөнийн садар самуун шувуу" (1970) зэрэг романууд.

Бразилийн уран зохиолын баримтат зохиолын зохиолын хамгийн сонирхолтой бүтээл бол сэтгүүлч Э.да Куньягийн бичсэн "Сертана" (1902) ном юм. Бразилийн орчин үеийн уран зохиолыг нийгмийн асуудалд хамаарах мэдрэмжээр тэмдэглэгдсэн бүс нутгийн олон романуудыг бүтээгч Хорхе Амадо (1912 онд төрсөн) төлөөлдөг; "Загалмай" (1935), "Ганцхан нам гүм хэвээр байна" (1943) романууддаа хотын амьдралыг тусгасан Э.Верисима; мөн 20-р зууны Бразилийн хамгийн агуу зохиолч. Ж.Роза "Их Сертаны зам" (1956) хэмээх алдарт романдаа Бразилийн уудам хагас элсэн цөлийн оршин суугчдын сэтгэл зүйг илэрхийлэх тусгай уран сайхны хэлийг бүтээжээ. Бразилийн бусад зохиолчдын дунд Ракуэл де Кейроз (Гурван Мэри, 1939), Кларис Лиспектор (Оддын цаг, 1977), М.Соуза (Галвес, Амазоны эзэн хаан, 1977), Нелида Пиньон (Халуун зүйлс", 1980) зэрэг багтдаг. .

Шидэт реализм гэдэг нь Латин Америкийн шүүмжлэл, соёл судлалд янз бүрийн утгын түвшинд хэрэглэгддэг нэр томъёо юм. Үүнийг явцуу утгаараа 20-р зууны Латин Америкийн уран зохиолын чиг хандлага гэж ойлгодог; заримдаа онтологийн судлаар тайлбарладаг - Латин Америкийн уран сайхны сэтгэлгээний имманент тогтмол нь Кубад хувьсгал ялсны үр дүнд хорин жилийн ялалтын үр дүнд социалист соёлын харааны илрэлүүд мэдэгдэхүйц болж, ид шидийн уламжлалыг өөртөө шингээжээ. . Ид шидийн уран зохиол нь тодорхой соёлын бүс нутгийн хүрээнд үүссэн бөгөөд одоо ч үйл ажиллагаагаа явуулж байна: эдгээр нь Карибын тэнгис, Бразилийн орнууд юм. Африкийн боолуудыг Латин Америкт авчрахаас өмнө энэ уран зохиол бий болсон. Шидэт уран зохиолын анхны шилдэг бүтээл бол Кристофер Колумбын өдрийн тэмдэглэл юм. Карибын тэнгисийн орнуудын гайхалтай, ид шидийн ертөнцийг үзэх үзэл нь зөвхөн негрүүдийн нөлөөгөөр бэхжсэн бөгөөд Африкийн ид шид нь Колумбаас өмнө энд амьдарч байсан индианчуудын төсөөлөл, түүнчлэн Андалузын уран зөгнөл, галитикуудтай нийлсэн юм. ер бусын зүйлд итгэх итгэл. Энэхүү синтезээс Латин Америкийн бодит байдлын өвөрмөц дүр төрх, тусгай ("бусад") уран зохиол, уран зураг, хөгжим бий болсон. Афро-Кубын хөгжим, калипсо калипсо эсвэл Тринидад дахь зан үйлийн дуунууд нь Латин Америкийн ид шидтэй уран зохиол, мөн жишээлбэл, Вилфредо ламын зурагтай холбоотой байдаг бөгөөд эдгээр нь бүгд ижил бодит байдлын гоо зүйн илэрхийлэл юм.

"Ид шидийн реализм" гэсэн нэр томъёоны түүх нь Латин Америкийн соёлын чухал шинж чанарыг тусгасан байдаг - "харь гаригийн" хэлээр "өөрийгөө" хайх явдал юм. Баруун Европын загвар, категориудыг зээлж, өөрсдийн онцлогийг илэрхийлэхийн тулд тэдгээрийг өөрчлөх. "Ид шидийн реализм" гэсэн томьёог анх 1925 онд Германы урлаг судлаач Ф.Ро авангард уран зурагтай холбож хэрэглэжээ. Энэ нь 30-аад оны үед Европын шүүмжлэлд идэвхтэй ашиглагдаж байсан боловч хожим шинжлэх ухааны хэрэглээнээс алга болжээ. Латин Америкт энэ зохиолыг 1948 онд Венесуэлийн зохиолч, шүүмжлэгч А.Услар-Пиетри креолын уран зохиолын өвөрмөц байдлыг тодорхойлох зорилгоор дахин сэргээжээ. Энэ нэр томьёо 60-70-аад оны үед буюу Латин Америкийн романы "бүм"-ийн үед хамгийн өргөн хэрэглэгдэж байжээ. Ид шидийн реализмын үзэл баримтлал нь 20-р зууны Латин Америкийн уран зохиолын тодорхой хүрээний бүтээлүүдэд хэрэглэгдэж, Европын домог зүй, уран зөгнөлөөс үндсээр нь ялгаж салгах хэд хэдэн онцлог шинж чанартай байдаг. Ид шидийн реализмын анхны бүтээлүүд болох Алежо Карпентиерийн "Дэлхийн хаант улс" түүх, Мигель Ангел Астуриасын "Эрдэнэ шишийн хүмүүс" роман (хоёулаа - 1949) -д тусгагдсан эдгээр шинж чанарууд нь дараах байдалтай байна: бүтээлийн баатрууд. ид шидийн реализм нь дүрмээр бол индианчууд эсвэл африк америкчууд (негрүүд) юм; Латин Америкийн өвөрмөц байдлын төлөөлөгчийн хувьд тэд Европчуудаас ялгаатай сэтгэлгээ, ертөнцийг үзэх үзлээрээ ялгаатай амьтад гэж тооцогддог. Тэдний урьдчилсан ухамсрын ухамсар, ид шидийн ертөнцийг үзэх үзэл нь цагаан арьстантай бие биенээ ойлгоход асуудалтай эсвэл зүгээр л боломжгүй болгодог; ид шидийн реализмын баатруудын хувьд хувийн зарчим нь чимээгүй байдаг: тэд хамтын үлгэр домгийн ухамсрын дамжуулагчийн үүрэг гүйцэтгэдэг бөгөөд энэ нь зургийн гол объект болж, улмаар ид шидийн реализмын ажил нь сэтгэлзүйн зохиолын шинж чанарыг олж авдаг; Зохиолч соёлт хүний ​​тухай үзэл бодлоо анхдагч хүний ​​үзэл бодлоор системтэйгээр сольж, бодит байдлыг домог судлалын ухамсрын призмээр харуулахыг хичээдэг. Үүний үр дүнд бодит байдал янз бүрийн төрлийн гайхалтай өөрчлөлтүүдийг туулдаг.

Хорьдугаар зуунд Ид шидийн реализмын яруу найраг, уран сайхны зарчимд Европын авангард урлаг, ялангуяа Францын сюрреализм ихээхэн нөлөөлсөн. 20-р зууны эхний гуравны нэг дэх Баруун Европын соёлын онцлог шинж чанар бүхий анхдагч сэтгэлгээ, ид шид, балар эртний хүмүүсийн сонирхол нь Латин Америкийн зохиолчдын индианчууд, Африк гаралтай америкчуудыг сонирхоход түлхэц болсон. Европын соёлын хүрээнд рационалист өмнөх домогт сэтгэлгээ болон рационалист соёл иргэншлийн сэтгэлгээ хоёрын үндсэн ялгааны тухай ойлголт бий болсон. Латин Америкийн зохиолчид бодит байдлыг гайхалтай өөрчлөх зарим зарчмуудыг авангардистуудаас зээлж авсан. Үүний зэрэгцээ, Латин Америкийн бүхэл бүтэн соёлын хөгжлийн логикийн дагуу эдгээр бүх зээлийг өөрсдийн соёлд шилжүүлж, дахин бодож, Латин Америкийн ертөнцийг үзэх үзлийг яг таг илэрхийлэхийн тулд тохируулсан. Ид шидийн реализмын бүтээлүүдэд хийсвэр домгийн сэтгэлгээний биелэл болсон тодорхой хийсвэр зэрлэг хүн угсаатны өвөрмөц байдлыг олж авсан; Латин Америк ба Европын орнуудын соёл иргэншлийн сөргөлдөөнд янз бүрийн сэтгэлгээний үзэл баримтлалыг тусгасан; сюрреалист зохиомол мөрөөдөл ("гайхамшигтай") нь Латин Америкчуудын оюун санаанд үнэхээр байдаг домогоор солигдсон. Тэр. Ид шидийн реализмын үзэл суртлын үндэс нь энэтхэг эсвэл африк америк хүний ​​домгийн ухамсартай ижилссэн Латин Америкийн бодит байдал, соёлын өвөрмөц байдлыг тодорхойлж, батлахыг зохиолчийн хүсэл байв.

Ид шидийн реализмын онцлогууд:

Угсаатны бүлгүүдэд хуваагддаг ардын аман зохиол, домог зүйд тулгуурладаг: үнэндээ Америк, Испани, Энэтхэг, Афро-Куба. Маркесийн зохиолд ардын аман зохиол, домог судлалын олон хэв маяг байдаг бөгөөд Энэтхэг, Афро-Куба, эртний, еврей, христийн, христийн хэв маягийг каноник ба бүс нутгийн гэж хувааж болно. Латин Америкийн нутаг дэвсгэр бүр өөрийн гэгээнтэн эсвэл гэгээнтэнтэй байдаг.

"Бага" инээд ба "өндөр" хоёрын хоорондох тодорхой хил хязгаарыг үгүйсгэх, ноцтой эмгэнэлт эхлэлийг багтаасан багт наадам элементүүд.

Гротескийн хэрэглээ. Маркес, Астуриас нарын зохиолууд ертөнцийг зориудаар гуйвуулсан дүр төрхийг өгдөг. Цаг хугацаа, орон зайд эргэлзэх.

соёлын шинж чанар. Дүрмээр бол төв сэдвүүд нь бүх нийтийнх бөгөөд өргөн хүрээний уншигчдад мэддэг - Латин Америк, Европчууд. Заримдаа эдгээр зургуудыг зориудаар гуйвуулж, заримдаа тодорхой нөхцөл байдлыг бий болгох барилгын материал болдог (Маркезийн "Зуун жилийн ганцаардал дахь Нострадамус").

Бэлгэдлийн хэрэглээ.

Бодит амьдралын түүхээс сэдэвлэсэн.

Хувиргах техникийг ашиглах. Текстийн шугаман найрлага нь ховор, ихэнхдээ урвуу байдаг. Маркесийн хувьд урвуу байдлыг "матрешка" техникээр хооронд нь холбож болно; Карпентиерийн хувьд урвуу байдал нь ихэвчлэн соёлын шинж чанартай хазайлтаар илэрдэг; Жишээлбэл, Бастост роман дундаас эхэлдэг.

Олон түвшний.

Нео-барокко.

Умберто Эко шиг Болоньягийн их сургуулийн профессор Омар Калабрез. "Нео-барокко: Цаг үеийн тэмдэг" номонд нео-бароккогийн онцлог зарчмуудыг нэрлэв.

1) давталтын гоо зүй: ижил элементүүдийг давтах нь эдгээр давталтын урагдсан, жигд бус хэмнэлээс болж шинэ утгыг нэмэгдүүлэхэд хүргэдэг;

2) илүүдэл гоо зүй: байгалийн болон соёлын хил хязгаарыг хамгийн сүүлийн хязгаар хүртэл сунгах туршилтууд (баатруудын хэт их бие махбодийн байдал, хэв маягийн гипербол "зүйл", дүр ба өгүүлэгчийн аймшигт байдал; сансар огторгуйн дүр төрхөөр илэрхийлэгдэж болно. өдөр тутмын үйл явдлын үлгэр домгийн үр дагавар; хэв маягийн зүйрлэл, илүүдэл);

3) хуваагдлын гоо зүй: онцлох байдлыг бүхэлд нь хэсэгчлэн ба / эсвэл хэсэгчилсэн байдлаар шилжүүлэх, "нарийвчилсан зүйл нь үнэндээ систем болж хувирдаг" нарийн ширийн зүйлсийн илүүдэл;

4) санамсаргүй байдлын хуурмаг байдал: "хэлбэргүй хэлбэр", "карт" -ын давамгайлал; тэгш бус, нэг төрлийн бус текстийг нэг метатекст болгон холбох зонхилох найруулгын зарчим болох тасалдал, жигд бус байдал; мөргөлдөөний тайлагдашгүй байдал, энэ нь эргээд "зангилаа", "төөрдөг байшин" -ын системийг бүрдүүлдэг: шийдвэрлэх таашаал нь "алдагдлын амт ба нууцлаг байдал", хоосон байдал, байхгүй байдлын сэдэлээр солигдоно.

Фашизмыг ялснаар Африк тив, Латин Америкийн өмнө нь хараат байсан хэд хэдэн оронд колончлолын тогтолцоо сүйрч, сүйрэлд хүргэсэн. Дэлхийн 2-р дайны үед цэрэг, эдийн засгийн ноёрхлоос ангижрах, олноор нүүдэллэх нь үндэсний өвөрмөц байдлын өсөлтөд хүргэсэн. 20-р зууны хоёрдугаар хагаст колонийн хараат байдлаас ангижрах нь утга зохиолын шинэ тивүүд үүсэхэд хүргэсэн. Эдгээр үйл явцын үр дүнд Латин Америкийн шинэ роман, орчин үеийн Африкийн зохиол, АНУ, Канадын угсаатны уран зохиол зэрэг ойлголтууд уншигчдын болон уран зохиолын өдөр тутмын амьдралд орж ирэв. Өөр нэг чухал хүчин зүйл бол бүхэл бүтэн тивийг "чимээгүй" болгож, соёлын туршлагыг үгүйсгэхийг зөвшөөрдөггүй гаригийн сэтгэлгээний өсөлт байв.

1960-аад онд болсон нь анхаарал татаж байна. Орос улсад Төв Ази, Кавказ, Сибирийн уугуул ард түмний дундаас ирсэн зохиолчид "олон үндэстний зохиол" гэж нэрлэгддэг зохиол бий болж байна.

Уламжлалт уран зохиолын шинэ бодит байдалтай харилцан үйлчлэлцсэн нь дэлхийн уран зохиолыг баяжуулж, шинэ үлгэр домогт дүр төрхийг бий болгоход түлхэц өгсөн. 1960-аад оны дунд үе. Өмнө нь устаж үгүй ​​болох эсвэл ууссан угсаатны уран зохиолууд давамгайлсан соёл иргэншлийн хүрээнд оршин тогтнож, өөрийн замаар хөгжиж чадах нь тодорхой болсон. Угсаатны соёлын хүчин зүйл ба уран зохиолын харилцааны хамгийн гайхалтай үзэгдэл бол Латин Америкийн зохиолын өсөлт байв.

20-р зууны эхний хагаст Латин Америкийн орнуудын уран зохиол Европын орнуудтай (тэр ч байтугай дорно дахины) өрсөлдөх чадваргүй байв. ихэвчлэн гоо зүйн эпигонууд байсан. Гэсэн хэдий ч 20-р зууны хоёрдугаар хагасаас эхлэн олон залуу зохиолчид орон нутгийн уламжлалд анхаарлаа хандуулж, уран бүтээлийн замаа барьж эхлэв. Тэд Европын туршилтын сургуулийн туршлагыг өөртөө шингээж авснаар үндэсний уран зохиолын анхны хэв маягийг бий болгож чадсан.

1960-70-аад оны хувьд. Латин Америкийн романы "өсөлт" гэж нэрлэгддэг үе байдаг. Эдгээр жилүүдэд Европ, Латин Америкийн шүүмжлэлд "шидэт реализм" гэсэн нэр томъёо тархаж байв. Нарийн утгаараа энэ нь 20-р зууны хоёрдугаар хагаст Латин Америкийн уран зохиолын тодорхой чиг хандлагыг илэрхийлдэг. Өргөн утгаараа Латин Америкийн уран сайхны сэтгэлгээний байнгын шинж, тивийн соёлын нийтлэг шинж гэж ойлгогддог.

Латин Америкийн ид шидийн реализмын үзэл баримтлал нь түүнийг Европын домог зүй, уран зөгнөлтөөс онцлон, ялгах зорилготой юм. Эдгээр шинж чанарууд нь Латин Америкийн ид шидийн реализмын анхны бүтээлүүд болох А.Карпентиерийн "Харанхуй хаант улс" (1949) өгүүллэг, М.А. Астуриас "Эрдэнэ шишийн хүмүүс" (1949).

Тэдний баатруудын хувьд хувийн эхлэл нь бүдэг бадаг бөгөөд зохиолчийг сонирхдоггүй. Баатрууд хамтын домгийн ухамсрын тээгч болж ажилладаг. Энэ нь зургийн гол сэдэв болдог. Үүний зэрэгцээ зохиолчид соёлт хүний ​​тухай үзэл бодлоо анхдагч хүн рүү шилжүүлдэг. Латин Америкийн реалистууд бодит байдлыг домог судлалын ухамсрын призмээр тодруулдаг. Үүний үр дүнд дүрслэгдсэн бодит байдал нь гайхалтай өөрчлөлтөд ордог. Ид шидийн реализмын бүтээлүүд нь урлагийн нөөцийн харилцан үйлчлэл дээр суурилдаг. "Соёл иргэншсэн" ухамсрыг ойлгож, үлгэр домгийнхтой харьцуулдаг.

20-р зуунд Латин Америкт уран сайхны бүтээлч хөгжил цэцэглэв. Энэ тивд олон янзын бүс нутаг хөгжсөн. Реализм идэвхтэй хөгжиж, элитист-модернист (Европын экзистенциализмын цуурайтай), дараа нь постмодернист чиглэл гарч ирэв. Хорхе Луис Борхес, Хулио Картасар Октавио Пас нар Европоос зээлсэн "ухамсрын урсгал" -ын техник, арга барил, ертөнцийн утгагүй байдлын үзэл санаа, "харийнхан", тоглоомын яриа хэлцлийг боловсруулсан.

Латин Америкийн элит зохиолчид болох Октавио Пас, Хуан Карлос Онетти, Марио Вергас Ллос нар өөртэйгөө ярилцаж, хувийн өвөрмөц байдлыг харуулахыг хичээж байв. Тэд Европын сайн хөгжсөн өгүүлэх арга барилын хүрээнд үндэсний онцлогийг эрэлхийлж байв. Энэ нь тэдэнд маш хязгаарлагдмал алдар нэрийг өгсөн.

"Ид шидийн реалистуудын" даалгавар өөр байсан: тэд хүн төрөлхтөнд шууд хандаж, үндэсний болон бүх нийтийн өвөрмөц синтезийг нэгтгэсэн. Энэ нь тэдний дэлхий даяарх гайхалтай амжилтыг тайлбарлаж байна.

Латин Америкийн ид шидийн реализмын яруу найраг, уран сайхны зарчим нь Европын авангардуудын нөлөөн дор бий болсон. 20-р зууны эхний гуравны нэгд Европчуудыг байлдан дагуулж байсан анхдагч сэтгэлгээ, ид шид, анхдагч урлагийн нийтлэг сонирхол нь Латин Америкийн зохиолчдын индианчууд болон Африк гаралтай америкчуудыг сонирхоход түлхэц болсон. Европын соёлын цээжинд рациональ ба соёл иргэншлийн өмнөх сэтгэлгээний үндсэн ялгааны тухай ойлголт бий болсон. Энэ үзэл баримтлалыг Латин Америкийн зохиолчид идэвхтэй хөгжүүлэх болно.

Латин Америкийн зохиолчид авангардистуудаас, гол төлөв сюрреалистуудаас бодит байдлыг гайхалтай хувиргах тодорхой зарчмуудыг зээлж авсан. Европын хийсвэр "зэрлэг" нь ид шидийн реализмын бүтээлүүдээс угсаатны соёлын тодорхой байдал, тодорхой байдлыг олсон.

Янз бүрийн сэтгэлгээний үзэл баримтлалыг Латин Америк ба Европын хоорондох соёл иргэншлийн сөргөлдөөний талбарт тусгасан болно. Европын сюрреалист мөрөөдлийг жинхэнэ домгоор сольсон. Үүний зэрэгцээ Латин Америкийн зохиолчид зөвхөн Энэтхэг, Өмнөд Америкийн домог зүйд тулгуурлаад зогсохгүй 16-17-р зууны Америкийн түүх судлалын уламжлалд тулгуурладаг. мөн гайхамшигт элементүүдийн элбэг дэлбэг байдал.

Ид шидийн реализмын үзэл суртлын үндэс нь энэтхэг эсвэл африк америк хүний ​​домгийн ухамсартай хослуулсан Латин Америкийн бодит байдал, соёлын өвөрмөц байдлыг тодорхойлж, батлахыг зохиолчийн хүсэл байв.

Латин Америкийн ид шидийн реализм нь Европ, Хойд Америкийн уран зохиол, ялангуяа гуравдагч ертөнцийн орнуудын уран зохиолд ихээхэн нөлөө үзүүлсэн.

1964 онд Коста Рикагийн зохиолч Хоакин Гутиеррес нэгэн нийтлэлдээ Латин Америк дахь романы хувь заяаны талаар "Их цэцэглэлтийн өмнөх орой" эргэцүүлэн бичсэн: "Латин Америкийн романы онцлог шинж чанаруудын талаар ярихад, энэ нь харьцангуй залуу гэдгийг юуны өмнө онцлон тэмдэглэх хэрэгтэй. Байгуулагдсанаас хойш зуу гаруй жил өнгөрсөн бөгөөд Латин Америкт анхны роман зөвхөн манай зуунд гарч ирсэн улс орнууд байдаг. Латин Америкийн түүхийн гурван зуун жилийн колоничлолын үед нэг ч роман хэвлэгдээгүй бөгөөд бидний мэдэж байгаагаар бүх нийтийнх бичигдээгүй байна. Түүнийг асар их хөгжил цэцэглэлтийн эриний босгон дээр байгаа гэдгийг баттай таамаглаж болно гэж би бодож байна ... Манай утга зохиолд асар том зохиолч хараахан гарч ирээгүй байгаа ч бид хоцрохгүй байна. Манай роман зуу гаруй жилийн настай гэж эхэнд хэлснийг санаж, дахиад жаахан хүлээцгээе ".

Эдгээр үгс нь Латин Америкийн романы хувьд алсын хараатай болсон. 1963 онд Хулио Кортазарын "Хопскоч тоглоом" роман, 1967 онд Габриэль Гарсиа Маркесийн "Зуун жилийн ганцаардал" нь Латин Америкийн уран зохиолын сонгодог бүтээл болжээ.

Сэдэв: Японы уран зохиол.

1868 онд Японд Мэйжигийн сэргээлт ("гэгээрсэн дүрэм" гэж орчуулагдсан) гэж нэрлэгддэг үйл явдлууд болсон. Эзэн хааны эрх мэдэл сэргэж, шогунатын самурайн засаглалын тогтолцоо уналтад оров. Эдгээр үйл явдал Япон улсыг Европын гүрнүүдийн замаар явахад хүргэв. Гадаад бодлого эрс өөрчлөгдөж, "хаалга нээх" зарлаж, хоёр зуун гаруй үргэлжилсэн гадаад тусгаарлалтыг зогсоож, хэд хэдэн шинэчлэл хийж байна. Улс орны амьдралд гарсан эдгээр эрс өөрчлөлтүүд Мэйжигийн үеийн (1868-1912) уран зохиолд тусгагдсан байдаг. Энэ хугацаанд япончууд европ бүх зүйлд хэт их дуртай байснаас урам хугарах, хязгааргүй баяр баясгалан, цөхрөл хүртэл явсан.

Япончуудын уламжлалт аргын нэг онцлог шинж нь зохиогчийн хайхрамжгүй байдал юм. Зохиолч өдөр тутмын бодит байдалд гарч буй бүх зүйлийг тооцоололгүйгээр дүрсэлдэг. Өөрийгөө танилцуулахгүйгээр юмсыг дүрслэх хүсэл нь бурханы шашны ертөнцийг огт байхгүй, хуурмаг зүйл гэж үздэгээр тайлбарладаг. Үүнтэй адилаар өөрсдийнхөө туршлагыг дүрсэлсэн байдаг. Японы уламжлалт аргын мөн чанар нь зохиогчийн асуудалд ямар ч гэм зэмгүй байдал, зохиолч "бийрийг дагадаг", түүний сэтгэлийн хөдөлгөөнд оршдог. Текст нь зохиогчийн үзсэн, сонссон, мэдэрсэн зүйлийн тайлбарыг агуулсан боловч юу болж байгааг ойлгох хүсэл алга. Тэдэнд Европын уламжлалт аналитик байхгүй. Зэн урлагийн тухай Дайсеку Сүзүкигийн хэлсэн үгийг Японы бүх сонгодог уран зохиолд хамааруулж болох юм: “Тэд тэднийг дотроос нь хөдөлгөж буй зүйлийг бийрээр илэрхийлэхийг хичээсэн. Тэд өөрсдөө дотоод сэтгэлээ хэрхэн илэрхийлэхээ ойлгоогүй, уйлах, эсвэл бийр цохих зэргээр илэрхийлдэг. Магадгүй энэ бол урлаг огтхон ч биш, учир нь тэдний хийсэн зүйлд урлаг байдаггүй. Хэрэв байгаа бол энэ нь маш анхдагч юм. Гэхдээ тийм үү? Хэрэв бид урлаггүй байдалд тэмүүлж байсан бол "соёл иргэншил", өөрөөр хэлбэл зохиомол байдалд амжилтанд хүрч чадах байсан уу? Энэ бол бүх урлагийн эрэл хайгуулын зорилго, үндэс суурь байсан юм.

Японы уран зохиолын үндэс болсон Буддын шашны ертөнцийг үзэх үзэлд хүний ​​амьдралыг судлах, түүний утга учрыг ойлгох хүсэл байсангүй. үнэн нь харагдах ертөнцийн нөгөө талд оршдог бөгөөд ойлгох боломжгүй юм. Хүн ертөнцтэй ууссан үед л онцгой сэтгэл санааны байдалд, хамгийн их төвлөрөлд байж л мэдэрдэг. Энэхүү сэтгэлгээний системд ертөнцийг бүтээх тухай ямар ч ойлголт байгаагүй, Будда ертөнцийг бүтээгээгүй, харин үүнийг ойлгосон. Тиймээс хүнийг боломжит бүтээгч гэж үзээгүй. Буддын шашны онолын үүднээс бол амьд оршнол нь хорвоод амьдарч буй оршнол биш, харин ертөнцийг мэдэрч байгаа амьтан юм. Энэхүү үнэт зүйлсийн системд хуваахыг таамагласан шинжилгээний арга гарч ирэх боломжгүй байсан. Тиймээс зохиолч өөрийгөө дүрсэлсэн үйл явдлын оролцогч, үзэгч гэж мэдрэх үед дүрслэгдсэн хүмүүст хайхрамжгүй ханддаг.

Тиймээс Японы уламжлалт уран зохиол нь тарчлал, гаслал, эргэлзээ зэргээр тодорхойлогддоггүй. Түүнд дотоод тэмцэл, хувь тавиланг өөрчлөх хүсэл, хувь тавилантай тэмцэх хүсэл, эртний эмгэнэлт явдлаас эхлээд Европын уран зохиолд шингэсэн бүх зүйл байдаггүй.

Олон зууны турш гоо зүйн идеал нь Японы яруу найрагт биелсээр ирсэн.

Ясунари Кавабата (1899-1975)Японы уран зохиолын сонгодог бүтээл юм. 1968 онд тэрээр "Японы сэтгэлгээний мөн чанарыг агуу их хүчээр илэрхийлсэн зохиол"-ын төлөө Нобелийн шагнал хүртжээ.

Ясунари Кавабата Осака хотод эмчийн гэр бүлд төржээ. Тэрээр эцэг эхээ, дараа нь түүний хүмүүжилд оролцсон өвөөгөө эрт алдсан. Тэрээр хамаатан садныхаа хамт амьдарч, өнчирч гашуун мэдрэмж төрдөг байв. Сургуульд байхдаа тэрээр зураач болохыг мөрөөддөг байсан ч уран зохиолд дурлах нь илүү хүчтэй болсон. Түүний бичсэн анхны туршлага бол уйтгар гуниг, ганцаардлын сэтгэл хөдлөлийг харуулсан "Арван зургаан настай хүүхдийн өдрийн тэмдэглэл" юм.

Кавабата Ясүнари Англи, Японы филологийн чиглэлээр суралцаж байсан Токиогийн их сургуульд оюутны жилүүд өнгөрчээ. Энэ үед Япон, Европын томоохон зохиолчдын бүтээл, Оросын уран зохиолтой танилцаж байв. Их сургуулиа төгсөөд тоймчоор ажиллаж, хэвлэгдсэн номын тоймыг хэвлүүлдэг. Эдгээр жилүүдэд тэрээр Европын модернизмын уран зохиолын шинэ чиг хандлагыг мэдэрдэг "нео-сенсуалист" зохиолчдын нэг хэсэг байв. Кавабат Ясүнаригийн богино өгүүллэгүүдийн нэг болох "Болор уран зөгнөл" (1930) зохиолыг "Жойсиан" гэж нэрлэдэг байсан бөгөөд түүний бүтэц, зохиолын хэв маягийн хувьд "Улисс"-ийн зохиолчийн нөлөө их мэдрэгддэг. Энэ түүх бол баатрын дурсамжийн урсгал бөгөөд түүний бүх амьдрал түүний дурсамжинд гялалзаж буй "болор" мөчүүдийн цувралаар урган гардаг. Ухамсрын урсгалыг хуулбарлах, санах ойн ажлыг шилжүүлэхэд Кавабата Жойс, Пруст нар голчлон удирддаг байв. 20-р зууны бусад зохиолчдын нэгэн адил тэрээр модернист туршилтуудыг үл тоомсорлосонгүй. Гэсэн хэдий ч тэрээр Японы сэтгэлгээний өвөрмөц байдал, өвөрмөц байдлын төлөөлөгч хэвээр байна. Кавабата нь Японы үндэсний уламжлалтай нягт холбоотой байдаг. Кавабата бичсэн: Барууны орчин үеийн уран зохиолоос санаа аван заримдаа түүний дүр төрхийг дуурайхыг хичээдэг байсан. Гэхдээ би үндсэндээ дорно дахины хүн бөгөөд өөрийнхөө замыг хэзээ ч алдаж байгаагүй. ».

Кавабата Ясүнаригийн бүтээлүүдийн яруу найраг нь дараах Японы уламжлалт хээгээр тодорхойлогддог.

Байгаль, хүн рүү нэвтрэх мэдрэмжийг шууд дамжуулах, тодорхой болгох;

Байгальтай нэгдэх

Нарийн ширийн зүйлийг анхаарч үзэх;

Өдөр тутмын болон жижиг зүйлд сэтгэл татам гоо үзэсгэлэнг илчлэх чадвар;

Сэтгэлийн нюансуудыг хуулбарлах лаконизм;

Чимээгүй уйтгар гуниг, амьдралаас заяасан мэргэн ухаан.

Энэ бүхэн нь амьдралын зохицолыг мөнхийн нууцтай нь мэдрэх боломжийг олгодог.

Кавабат Ясүнаригийн яруу найргийн зохиолын онцлог нь "Исисын бүжигчин" (1926), "Цастай орон" (1937), "Мянган тогоруу" (1949), "Нуур" (1954), "Нуур" (1954) өгүүллэгүүдэд " Уулын ёол" (1954), "Хуучин нийслэл" (1962). Бүх бүтээлүүд нь уянгын өндөр түвшний сэтгэл зүйгээр шингэсэн байдаг. Тэд Японы уламжлал, зан заншил, амьдралын онцлог, хүмүүсийн зан үйлийг дүрсэлдэг. Жишээлбэл, "Мянган тогоруу" өгүүллэгт япончуудын амьдралд маш чухал ач холбогдолтой цай уух ёс, "цайны ёслол"-ыг бүх нарийн ширийн зүйлээр дүрсэлсэн байдаг. Цайны ёслолын гоо зүй, мөн бусад ёс заншил нь үргэлж нарийвчилсан байдаг нь Кавабатыг орчин үеийн асуудлаас огт холдуулдаггүй. Тэрээр дэлхийн хоёр дайн, Хирошима, Нагасаки хотуудыг атомын бөмбөгийн дэлбэрэлтээр сүйрүүлж, Япон-Хятадын дайныг санаж байна. Тиймээс энх тайван, эв найрамдал, гоо үзэсгэлэнгийн тухай ойлголттой холбоотой уламжлалууд түүнд цэргийн хүч, самурайн эр зоригийг өргөмжлөхөд бус харин онцгой үнэ цэнэтэй юм. Кавабата хүмүүсийн сэтгэлийг сөргөлдөөний харгис хэрцгий байдлаас хамгаалдаг

Кавабатагийн бүтээл Зэн гоо зүйн нөлөөн дор хөгжсөн. Зэнийн сургаалын дагуу бодит байдал нь хуваагдашгүй бүхэл зүйл гэж ойлгогддог бөгөөд аливаа зүйлийн жинхэнэ мөн чанарыг зөвхөн зөн совингоор ойлгох боломжтой. Шинжилгээ, логик биш харин мэдрэмж, зөн совин нь биднийг юмс үзэгдлийн мөн чанар, мөнхийн нууцыг тайлахад ойртуулдаг. Бүх зүйлийг үгээр илэрхийлэх боломжгүй, бүгдийг эцэс хүртэл хэлэх ёсгүй. Хангалттай дурдах, сануулга. Дутуу үгийн сэтгэл татам байдал нь гайхалтай хүч чадалтай. Японы яруу найрагт олон зууны туршид бий болсон эдгээр зарчмууд Кавабатагийн бүтээлд ч хэрэгждэг.

Кавабата эгэл жирийн, амьдралынхаа орчны сайхныг хардаг. Тэрээр байгаль, ургамлын ертөнц, өдөр тутмын амьдралын үзэгдлүүдийг уянгын хэлбэрээр, хүн төрөлхтний нэвт шингэсэн мэргэн ухаанаар дүрсэлсэн байдаг. Зохиолч байгаль ба хүний ​​амьдралыг нийтлэг байдлаар, хоорондоо уялдаа холбоотой байдлаар харуулдаг. Энэ нь байгалийн үнэмлэхүй, орчлон ертөнцөд харьяалагдах мэдрэмжийг илчилдэг. Кавабата бодит байдлын уур амьсгалыг сэргээх чадвартай бөгөөд үүний тулд тэрээр жинхэнэ өнгө, төрөлх нутгийнхаа үнэрийг нарийн сонгодог.

Японы урлагийн гоо зүйн гол цэгүүдийн нэг бол аливаа зүйлийн гунигтай сэтгэл татам байдлын тухай ойлголт юм. Японы сонгодог уран зохиолын үзэсгэлэнт уран зохиол нь дэгжин өнгө, яруу найргийн дүр төрх, уйтгар гуниг, уйтгар гунигаар дүүрэн байдаг. Уламжлалт цэцэрлэгт хүрээлэнгийн нэгэн адил яруу найрагт илүүдэхгүй, шаардлагагүй зүйл гэж байдаггүй, гэхдээ үргэлж төсөөлөл, зөвлөгөө, зарим төрлийн бүрэн бус байдал, гайхшрал байдаг. Кавабатын номыг уншихад ижил мэдрэмж төрж, уншигч нь зохиолчийн дүрүүдэд хандах нарийн төвөгтэй хандлагыг олж хардаг: өрөвдөх сэтгэл, өрөвдөх сэтгэл, өрөвдөх сэтгэл, эмзэглэл, хорсол, өвдөлт. Бүтээлч Кавабата нь Японы уламжлалт эргэцүүлэл, хошигнол, байгалийн тухай нарийн ойлголт, хүний ​​​​сэтгэлд үзүүлэх нөлөөлөлөөр дүүрэн байдаг. Аз жаргалын төлөө тэмүүлж буй хүний ​​дотоод ертөнцийг илчилдэг. Түүний ажлын гол сэдвүүдийн нэг бол уйтгар гуниг, ганцаардал, хайр дурлалын боломжгүй байдал юм.

Хамгийн энгийн, уйтгартай өдөр тутмын амьдралын жижиг нарийн ширийн зүйлд хүний ​​​​сэтгэл санааны байдлыг илчлэх ямар нэг чухал зүйл илэрдэг. Нарийвчилсан мэдээлэл нь Кавабатын алсын харааны анхаарлын төвд байдаг. Гэсэн хэдий ч объектив ертөнц нь дүрийн хөдөлгөөнийг дардаггүй, өгүүлэмж нь сэтгэлзүйн анализыг агуулсан бөгөөд уран сайхны гайхалтай амтаараа ялгагдана.

Кавабатагийн бүтээлийн олон бүлгүүд байгалийн тухай мөрүүдээс эхэлдэг бөгөөд энэ нь цаашдын өгүүллийн өнгө аясыг бий болгодог. Заримдаа байгаль бол баатруудын амьдрал өрнөж буй дэвсгэр юм. Гэхдээ заримдаа энэ нь бие даасан утгатай байх шиг санагддаг. Зохиолч биднийг түүнээс суралцаж, түүний үл мэдэгдэх нууцыг ухаарч, байгальтай харилцахдаа хүний ​​ёс суртахуун, гоо зүйг сайжруулах өвөрмөц арга замыг олж харахыг уриалж байгаа бололтой. Кавабатын бүтээлч байдал нь байгалийн сүр жавхланг мэдрэх, харааны мэдрэмжийг сайжруулах замаар тодорхойлогддог. Тэрээр байгалийн дүр төрхөөр дамжуулан хүний ​​сэтгэлийн хөдөлгөөнийг илчилдэг тул түүний олон бүтээл олон талт, далд далд агуулгатай байдаг. Кавабата хэл бол японы хэв маягийн жишээ юм. Богино, багтаамжтай, гүн гүнзгий, дүрслэл, зүйрлэл төгс бус байдаг.

Сарнайн яруу найраг, бичгийн өндөр ур чадвар, байгаль, хүнийг хайрлах хүмүүнлэг санаа, үндэсний урлагийн уламжлал - энэ бүхэн Кавабатагийн урлагийг Японы уран зохиол, дэлхийн үгийн урлагт гайхалтай үзэгдэл болгож байна. .

Өгүүллийн агуулга

ЛАТИН АМЕРИКИЙН Уран зохиол- нийтлэг түүхэн замнал (Европчууд түрэмгийлсний дараа колоничлол, 19-р зуунд колоничлолыг устгасны дараа ихэнх хэсэг нь чөлөөлөгдсөн) болон нийгмийн амьдралын нийтлэг шинж чанаруудаар тодорхойлогддог Латин Америкийн ард түмний уран зохиол. Латин Америкийн ихэнх орнууд нийтлэг хэлээр тодорхойлогддог - испани хэл, улмаар Испанийн соёлын өвийн нөлөө. Зарим талаараа Бразилд байдаг шиг Португалийн нөлөө, Гайтид байдаг франц хэлээр ч нөлөөлсөн байдаг. Латин Америкт өрнөж буй соёлын үйл явцын нарийн төвөгтэй байдал нь тус тусдаа ард түмэн болон бүхэл бүтэн бүс нутгийн аль алиных нь хувьд өөрийгөө тодорхойлоход бэрхшээлтэй байдаг.

Латин Америкт байлдан дагуулагчдын авчирсан Европ-Христийн шашны уламжлал нь автохтон соёлтой холбоотой байв. Үүний зэрэгцээ Испаниас авчирсан ном зохиол, ардын урлаг хоёрын хооронд асар их ялгаа бий болсон. Ийм нөхцөлд Шинэ ертөнцийг нээсэн түүх, байлдан дагуулалтын түүхүүд, түүнчлэн 17-р зууны Креолын түүхүүд Латин Америкийн уран зохиолд туульсын үүрэг гүйцэтгэсэн.

Колумбын өмнөх үеийн уран зохиол.

Колумбаас өмнөх Америкийн ард түмний соёл нь хөгжлийн янз бүрийн түвшингээс шалтгаалан маш олон янз байв. Хэрэв Карибын тэнгисийн бүс нутаг, Амазонкийн ард түмэн бичгийн хэлгүй байсан бөгөөд зөвхөн аман ярианы уламжлалаа хадгалсан бол Инк, Майя, Ацтекийн өндөр хөгжилтэй соёл иргэншил нь маш олон төрөл зүйлтэй бичгийн дурсгалуудыг үлдээжээ. Эдгээр нь домог, түүхэн туульс, цэргийн эр зоригийн сэдэвт яруу найргийн бүтээлүүд, гүн ухаан, хайр дурлалын дууны үг, драмын зохиол, зохиолын өгүүллэгүүд юм.

Ацтекүүдийн туурвисан туульсын бүтээлүүдийн дотроос хүмүүсийг бүтээж, эрдэнэ шиш бэлэглэсэн соёлын баатар Кецалькоатлийн тухай хэсэгчлэн хадгалагдан үлдсэн туульс онцолж байна. Хэсэгт хэсгүүдийн нэгэнд Кетзалкоатл нас барагсдын ясыг олж авахын тулд үхэгсдийн хаант улсад бууж ирдэг бөгөөд үүнээс шинэ үе ургах ёстой. Нэмж дурдахад, Ацтекүүдийн олон яруу найргийн бүтээлүүд хадгалагдан үлджээ: дууллын яруу найраг, уянгын яруу найраг нь олон янзын хуйвалдаанаар ялгагддаг бөгөөд энэ нь дүрслэлийн сайн хөгжсөн бэлгэдлээр тодорхойлогддог (ягуар - шөнө, бүргэд - нар, кецаль (тагтаа)). өд - эд баялаг, гоо үзэсгэлэн). Эдгээр бүтээлүүдийн ихэнх нь нэргүй байдаг.

16, 17-р зууны үеийн латин хэлээр хийсэн тэмдэглэлд Майячуудын олон уран зохиолын бүтээлүүд иржээ. Хамгийн алдартай түүхэн түүхүүд Какчикелүүдийн жилийн тэмдэглэл, ариун номууд Чилам Баламба туульс Попол Вух.

Какчикелүүдийн жилийн тэмдэглэл- Майя уулын түүхэн шастир, зохиолын бүтээл, эхний хэсэгт Испанийн байлдан дагуулалтаас өмнөх Какчикель, Киче ард түмний түүхийг өгүүлдэг, хоёрдугаар хэсэгт Испаничууд тус улсад ирж, тэдний байлдан дагуулалтын тухай өгүүлдэг. улс.

Попол Вух (ард түмний ном) нь 1550-1555 оны хооронд Гватемал Майя Киче хэлээр хэмнэлтэй зохиолоор бичсэн туульсын бүтээл юм. Попол ВухАрд түмнийхээ сайн сайхан чанарууд болох эр зориг, эр зориг, ард түмнийхээ эрх ашигт үнэнч байх зэргийг дуулахыг хүссэн Энэтхэгийн зохиолч бүтээжээ. Зохиогч нь байлдан дагуулалттай холбоотой үйл явдлуудыг дурдаагүй бөгөөд энэтхэгийн ертөнц, ертөнцийг үзэх үзэлд зориудаар хязгаарлагдаж байна. Энэхүү номонд ертөнцийг бүтээх, бурхдын үйлсийн тухай эртний космогоник домог, Кичи хүмүүсийн гарал үүсэл, бусад ард түмэнтэй учирсан тухай домогт болон түүхэн домог, урт удаан тэнүүчлэх түүх, өөрийн улсыг бий болгосон түүхүүд багтсан болно. 1550 он хүртэлх Кишийн хаадын хаанчлалын түүхийг өгүүлдэг. Анхны номыг 18-р зуунд нээсэн. Доминиканы лам Франсиско Хименез Гватемалын өндөрлөг газарт. Тэр Маяагийн бичвэрийг хуулж аваад испани хэл рүү орчуулсан. Улмаар эх хувь нь алдагдсан. Ном Попол ВухЛатин Америкийн ард түмнийг өөрийгөө танихад ихээхэн ач холбогдолтой байсан. Тиймээс, жишээлбэл, өөрийн зөвшөөрлөөр орчуулга дээр ажиллана Попол ВухаМигель Анхель Астуриас гэх мэт ирээдүйн томоохон зохиолчийн ертөнцийг үзэх үзлийг бүрэн өөрчилсөн.

Номууд Чилам Балам(номууд Бошиглогч Ягуар) - 17-18-р зуунд латин хэл дээр бичигдсэн. Юкатан Маяа номууд. Энэ бол домогт дүрсээр ханасан тодорхой бус хэлээр тусгайлан бичсэн зөгнөлийн бичвэрүүдийн өргөн хүрээний цуглуулга юм. Тэдэнд мэргэ төлөг нь хорин жилийн хугацаа (катун) ба жилийн хугацаа (тун) дагуу хийгддэг. Эдгээр номнуудын дагуу тухайн үеийн үйл явдлын таамаглал, түүнчлэн шинэ төрсөн хүүхдүүдийн хувь заяаг тодорхойлсон байдаг. Бошиглолын бичвэрүүд нь зурхайн болон домог судлалын бичвэрүүд, анагаах ухааны жорууд, эртний Майячуудын зан үйлийн тайлбар, Юкатанд Ица овог бий болсон үеэс (10-11 зуун) колоничлолын эхэн үе хүртэлх түүхэн шастируудтай огтлолцсон байдаг. Хэсэг хэсгүүдийн нэг хэсэг нь латин хэлээр хийсэн эртний иероглифийн номын тэмдэглэл юм. Одоогоор 18 ном мэдэгдэж байна Чилам Балам.

Майягийн яруу найргийн бүтээлүүд бараг хадгалагдаагүй боловч ийм бүтээлүүд байлдан дагуулалтаас өмнө байсан нь эргэлзээгүй. Майячуудын яруу найргийн бүтээлч байдлыг 18-р зуунд Ах-Бамын эмхэтгэлээр дүгнэж болно. цуглуулга Зитбалчегийн дууны ном. Энэ нь уянгын хайр, шүтлэг дуулал - янз бүрийн бурхдын хүндэтгэлийн дуулал, ургах нарны дуулал зэргийг агуулдаг.

Инкүүдийн түүхэн түүх, баатарлаг бүтээлүүд бидний цаг үе хүртэл хадгалагдаагүй байгаа боловч эдгээр ард түмний яруу найргийн бүтээлч байдлын олон жишээ хадгалагдан үлджээ. Эдгээрт янз бүрийн зан үйлийн үеэр хийгдэж, бурхадад хандсан, Инкагийн командлагчдын мөлжлөгийг магтан дуулсан дуулал-хали, халя багтдаг. Нэмж дурдахад инкүүд гашуудлын ёслолын үеэр дуулдаг "арави" хайрын уянгын дуу, "хуанка" хэмээх уран сайхны дуутай байжээ.

Байлдан дагуулалтын үеийн уран зохиол (1492-1600).

Энэ үгийг Латин Америкийн түүхчид олон удаа давтаж, улмаар 20-р зууны Латин Америкийн уран зохиолын мастеруудын хувьд шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэн эдгээр үгсийг Колумб эзэмшиж, түүхийг шинэчлэн харахыг хичээсэн юм. Латин Америкийн амьдрал. Колумб "Индис"-д тааралдсан "юмууд"-ын хувьд нэр олж чадаагүй, Европт үүнтэй адил зүйл байдаггүй гэж хэлсэн.

1980-90-ээд оны Латин Америкийн уран зохиолын тэргүүлэх жанруудын нэг болох "шинэ" түүхэн романы баатруудын дунд Колумб тивийн түүхийг дахин эргэцүүлэн бодоход ихээхэн байр суурь эзэлдэг нь онцлог юм ( Диваажин дахь ноходА.Поссе, Адмиралын нойргүйдэл A. Roa Bastos), гэхдээ цувралын эхнийх нь энэ төрлийг таамаглаж байсан А.Карпентиерийн түүх юм. ятга ба сүүдэр.

Хэл шинжлэгч, угсаатны зүйч, түүхч, теологич Бернардино де Сахагун (1550-1590) Шинэ Испанийн зүйлсийн ерөнхий түүх(1829-1831 онд хэвлэгдсэн) энэтхэгчүүдийн домог зүй, зурхай, шашны баяр ёслол, зан заншлын талаар тодорхой, үнэн зөв танилцуулж, төрийн байгууламжийн талаар өгүүлсэн, нутгийн амьтан, ургамал, ашигт малтмал, мөн байлдан дагуулалтын түүхийг анхаарч үзсэн. .

Испанийн түүхч, Доминиканы лам Бартоломе де Лас Касас (1474-1566) мөн өөрийн туршлагаараа шинэ газар нутгийг хөгжүүлэх түүхийг сайн мэддэг байсан - байлдан дагуулагч Диего Веласкес де Куэльярын отрядын ламтан байхдаа тэрээр оролцож байжээ. Кубыг эзлэн авсан. Энэхүү экспедицид оролцсоны шагнал болгон тэрээр оршин суугчдын хамт экойенда буюу асар том газар авсан. Удалгүй тэрээр тэнд амьдарч байсан индианчуудын дунд номлож эхлэв. Энэтхэгийн уучлалт гуйсан түүх, тэр 1527 онд эхлүүлсэн (1909 онд хэвлэгдсэн), Энэтхэгийг устгах тухай хамгийн богино мэдээ(1552) ба түүний үндсэн ажил Энэтхэгийн түүх(1875-1876 онд хэвлэгдсэн) нь байлдан дагуулалтын түүхийг өгүүлсэн бүтээлүүд бөгөөд зохиолч нь ямагт боолчлогдсон, доромжлогдсон индианчуудын талд зогсдог. Хурц, ангилсан дүгнэлтүүд нь зохиогчийн тушаалын дагуу, Энэтхэгийн түүхнас барах хүртлээ хэвлэгдэхгүй байсан.

Бартолом де Лас Касас өөрийн сэтгэгдэлд тулгуурлан бүтээлдээ бусад эх сурвалжийг ашигласан боловч тэдгээр нь архивын баримт эсвэл үйл явдалд оролцогчдын гэрч байгаа эсэхээс үл хамааран бүгд байлдан дагуулалт нь хүний ​​хууль тогтоомжийг зөрчсөн болохыг нотлоход тусалдаг. тэнгэрлэг дүрэм журам, тиймээс нэн даруй зогсоох ёстой. Үүний зэрэгцээ, Америкийг байлдан дагуулсан түүхийг зохиолч "дэлхийн диваажин" -ыг байлдан дагуулж, устгасан гэж дүрсэлсэн байдаг (энэ зураг нь 20-р зууны Латин Америкийн зарим зохиолчдын урлаг, түүхзүйн үзэл баримтлалд ихээхэн нөлөөлсөн). Бартоломе де Лас Касасын зохиолууд төдийгүй (тэр найм гаруй өөр бүтээл туурвисан нь мэдэгдэж байгаа) төдийгүй түүний үйлдлүүд нь гайхалтай бөгөөд онцлог шинж чанартай байдаг. Түүний индианчуудад хандах хандлага (тэр ecomieda-аас татгалзсан), тэдний эрхийн төлөөх тэмцэл эцэст нь түүнд "Бүх Энэтхэгийн индианчуудын ивээн тэтгэгч" хэмээх хааны цолыг авчирсан. Нэмж дурдахад тэрээр Америк тивд анх удаа тонсурд орсон. Хэдийгээр 19-р зуунд де Лас Касасын гол бүтээлүүд байсан. Түүний захидлууд Симон Боливар болон Мексикийн тусгаар тогтнолын төлөөх бусад тэмцэгчдэд ихээхэн нөлөөлсөн.

Конкистадор Фернан Кортес (1485-1547) эзэн хаан V Чарльз руу илгээсэн таван "тайлан" нь онцгой анхаарал татаж байна. Эдгээр өвөрмөц тайлангууд (эхний захидал алдагдсан, гурав нь 1520-иод онд, сүүлчийнх нь 1842 онд хэвлэгдсэн) юуны тухай өгүүлдэг. Төв Мексикийг байлдан дагуулах үеэр Ацтек улсын нийслэл Теночтитлан хотын ойролцоох газар нутгийг булаан авах, Гондураст хийсэн кампанит ажлын талаар харсан. Эдгээр баримт бичгүүдэд баатарлаг романы нөлөө илт харагдаж байна (байлдан дагуулагчдын үйлс, ёс суртахууны зан чанарыг баатаруудын үйлс гэж баатарлаг кодоор нь харуулсан), харин зохиогч байлдан дагуулагдсан индианчуудыг ивээл, хамгаалалт шаардлагатай хүүхдүүд гэж үздэг. Энэ нь түүний бодлоор зөвхөн төгс захирагчаар удирдуулсан хүчирхэг төрөөс л хангагдах боломжтой). ИлгээлтУтга зохиолын өндөр ач холбогдол, илэрхийлэлтэй нарийн ширийн зүйлээр ялгагддаг эдгээрийг Латин Америкийн зохиолчид уран сайхны сэдэв, дүрсийн эх сурвалж болгон удаа дараа ашигласан.

Эдгээр "тайлангууд" -тай төстэй зүйл ба Дон Мануэль хаанд бичсэн захидал(1500), Бразилийг нээсэн адмирал Педро Алварес Кабралын экспедицийн үеэр Перу Ваз ди Каминхагийн хамт явсан Португалийн хаант хандан бичсэн.

Бернал Диаз дель Кастилло (1495 эсвэл 1496-1584) цэрэг байхдаа Фернан Кортестэй хамт Мексикт ирсэн тул Шинэ Испанийн байлдан дагуулалтын үнэн түүх(1563, 1632 онд хэвлэгдсэн) үйл явдлын гэрчийг төлөөлөн үг хэлэх эрхээ шаардав. Албан ёсны түүх судлалтай маргаж тэрээр Кортес болон түүний хамтрагчдыг хэт үнэлдэггүй, харин зарим зохиолчдын адил хатуу ширүүн, шунахай зантайг нь шүүмжилдэггүй энгийн ярианы хэлээр цэргийн кампанит ажлын нарийн ширийнийг бичдэг. Гэсэн хэдий ч индианчууд бас түүний идеализацийн объект биш - аюултай дайснууд боловч түүхчдийн нүдээр тэд хүний ​​эерэг шинж чанаргүй байдаггүй. Нэр, огнооны хувьд зарим нэг алдаатай эссэ нь өвөрмөц байдал, дүрүүдийн дүр төрхийн нарийн төвөгтэй байдал, зарим талаараа (зугаа цэнгэл, өгүүлэмжийн амьд байдал) сонирхолтой байдаг.

Перугийн түүхч Филипе Гуаман Пома де Аяла (1526 эсвэл 1554-1615) ганц бүтээл үлдээжээ. Анхны шинэ түүх, сайн засагүүн дээр тэрээр дөчин жил ажилласан. Зөвхөн 1908 онд олдсон уг бүтээл нь Испани хэл дээрх текст боловч Кечуа хэлээр огтлолцсон бөгөөд өргөн хүрээтэй гар бичмэлийн тал хувийг тайлбар бүхий зургууд эзэлдэг (зураг зургийн өвөрмөц жишээ). Католик шашинд орж, хэсэг хугацаанд Испанийн алба хашиж байсан Энэтхэг гаралтай энэ зохиолч байлдан дагуулалтаа шударга ёсны үйлдэл гэж үздэг: байлдан дагуулагчдын хүчин чармайлтаар индианчууд Инкийн засаглалын үед алдсан зөв замдаа буцаж ирэв. (зохиогч нь Инкүүд ар талд нь оруулсан Яровилковын хааны гэр бүлд харьяалагддаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй), Христийн шашинтнууд ийм буцаж ирэхэд хувь нэмэр оруулдаг. Шастир бичигч индианчуудын эсрэг хийсэн геноцидыг шударга бус гэж үздэг. Домог, намтар, дурсамж, хошигнолын хэсгүүдийг шингээсэн олон янзын найруулга нь нийгмийн өөрчлөн байгуулалтын санааг агуулдаг.

Перугийн өөр нэг түүхч Инка Гарсиласо де ла Вега (ойролцоогоор 1539–1616 он), меттизо (түүний ээж Инка гүнж, аав нь Испанийн язгууртан байсан) Европт боловсрол эзэмшсэн хүн байсан ч Индианчуудын түүх, соёлыг төгс эзэмшсэн, эссений зохиолч гэдгээрээ алдартай Перугийн удирдагчид болох Инкүүдийн гарал үүслийн тухай, дайны болон энх тайвны цаг үеийн тэдний итгэл үнэмшил, хууль тогтоомж, засгийн газрын тухай, тэдний амьдрал, ялалтын тухай, энэ эзэнт гүрэн, бүгд найрамдах улсын өмнө байсан бүх зүйлийн талаар өгүүлдэг жинхэнэ тайлбарууд. испаничуудын ирэлт(1609), хоёр дахь хэсэг нь гарчгийн дор хэвлэгджээ Перугийн ерөнхий түүх(1617 онд хэвлэгдсэн). Архивын баримт бичиг, санваартнуудын аман түүхийг хоёуланг нь ашигласан зохиолч, Энэтхэг, Испаничууд Бурханы өмнө эрх тэгш гэж үзэж, байлдан дагуулалтын аймшигт явдлыг буруушааж, нэгэн зэрэг байлдан дагуулалт нь өөрөө Христийн шашныг уугуул иргэдэд авчирдаг гэж мэдэгджээ. Инкүүдийн соёл, зан заншлыг зохиолч магтан сайшаасан ч энэ нь тэдний хувьд ач ивээл юм. Энэ бүтээл нь зарим судлаачдын үзэж байгаагаар Т.Кампанелла, М.Монтень, Францын соён гэгээрүүлэгчдэд нөлөөлсөн. Ижил зохиолчийн бусад бүтээлүүдийн дунд орчуулга Хайрын тухай харилцан яриаЛеон Эбрео (1590 онд хэвлэгдсэн) ба Флорида(1605), байлдан дагуулагч Эрнандо де Сотогийн экспедицийн түүхэн ажил.

Туульсын төрлөөр бүтээгдсэн бүтээлүүд нь түүхчдийн бүтээлтэй хэсэгчлэн зэргэлдээ байдаг. Шүлэг ийм байна араукана(эхний хэсэг нь 1569 онд, хоёрдугаар хэсэг нь 1578 онд, гуравдугаар хэсэг нь 1589 онд хэвлэгдсэн) Испанийн Алонсо де Эрсилия и Зуниги (1533-1594) Энэтхэгийн бослогыг дарахад оролцож, шууд сэтгэгдэл дээрээ үндэслэн, Испанийн дайн болон Араукан индианчуудад зориулсан бүтээл туурвижээ. Испани тэмдэгтүүд АрауканПрототипүүдтэй бөгөөд анхны нэрээр нь дуудагддаг тул зохиолч үйл явдлын дунд шүлэг зохиож эхэлсэн нь чухал бөгөөд эхний хэсэг нь цаасан дээр, тэр ч байтугай модны холтос дээр эхэлсэн. Тэднийг идеал болгосон зохиолчийн индианчууд эртний Грекчүүд, Ромчуудыг зарим талаар санагдуулдаг (энэ нь үүнийг ялгаж өгдөг. Арауканбайлдан дагуулалтын сэдэвтэй бүтээлүүдээс) индианчуудыг бардам ард түмэн, өндөр соёлыг тээгч гэж харуулдаг. Шүлэг нь асар их алдартай болж, ижил төстэй хэд хэдэн бүтээлийг бий болгосон.

Тиймээс цэрэг, дараа нь тахилч Хуан де Кастелланос (1522-1605 эсвэл 1607), зохиолч Энэтхэгийн алдар суут хүмүүсийн тухай элегүүд(эхний хэсэг нь 1598 онд, хоёрдугаар хэсэг нь 1847 онд, гурав дахь нь 1886 онд хэвлэгдсэн) эхлээд зохиолоо зохиолоор бичсэн боловч дараа нь нөлөөн дор Арауканууд, түүнийг хааны октаваар бичсэн баатарлаг шүлэг болгон дахин бүтээв. Америкийг байлдан дагуулах үеэр алдартай болсон хүмүүсийн намтар түүхийг харуулсан яруу найргийн түүх (түүний дотор Кристофер Колумб) нь Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиолд маш их өртэй юм. Зохиогчийн шүлгийн тухай өөрийн сэтгэгдэл, олон баатруудтай биечлэн танилцсан нь ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн.

Шүлэгтэй зөрчилдөж байна арауканатуульс туурвисан Тамед Арауко(1596) Креол Педро де Огни (1570?–1643?), Чили, Перугийн уран зохиолын төлөөлөгч. Босогч индианчуудын эсрэг тулалдаанд оролцсон зохиолч Перугийн дэд ван Маркиз де Канеттагийн үйл хэргийг дүрсэлжээ. Түүний бусад бүтээлүүдээс яруу найргийн шастирийг нэрлэх нь зүйтэй Лима дахь газар хөдлөлт(1635) ба шашны шүлэг Кантабриягийн Игнациус(1639), Лойолагийн Игнатиусад зориулагдсан.

Мартин дель Барко Сентенерагийн туульс Аргентин ба Рио де ла Платагийн байлдан дагуулалт болон Перу, Тукуман, Бразил улсын хаант улсуудад болсон бусад үйл явдлууд(1602) болон Гаспар Перез де Виллагра Нью Мексикийн түүх(1610) нь яруу найргийн бүтээлээс гадна баримтат нотолгоо болох сонирхолтой юм.

Бернардо де Балбуэна (1562-1627), хүүхэд байхдаа Мексикт авчирсан Испани хүн, хожмын Пуэрто-Рикогийн бишоп, найман бүлэг шүлгээр алдартай. Мехико хотын сүр жавхлан(нийтлэл - 1604), энэ нь Креол барокко хэв маягийн анхны бүтээлүүдийн нэг болсон. Гялалзсан, баян хотыг дэлхий дээрх диваажин мэт танилцуулж, энэ бүх сүр жавхлангийн дэргэд "зэрлэг индианчууд" алддаг. Энэхүү зохиолчийн амьд үлдсэн бүтээлүүдээс (1625 онд Сан Хосе руу Голландын довтолгооны үеэр түүний хувийн номын сан устаж үгүй ​​болсон) баатарлаг-гайхалтай шүлгийг нэрлэж болно. Бернардо, эсвэл Ронсвал дахь ялалт(1604) ба бэлчээрийн мал аж ахуйн романс Доктор Бернардо де Бальбуенагийн Теокрит, Виргил, Санназаро нарын бэлчээрийн мал аж ахуйн хэв маягийг жинхэнэ утгаар нь сэргээж, түүнийг аятайхан дуурайсан Селва Эрифил дахь алтан үе.(1608), яруу найргийг зохиолтой хослуулсан.

Туульс шүлэг просопопей(1601 онд хэвлэгдсэн) Бразилийн яруу найрагч Бенто Тейшейрагийн Бразилтай сэдэвчилсэн холбоотой, шүлгийн хүчтэй нөлөөн дор бичсэн. ЛусиадсПортугалийн яруу найрагч Луис де Камойес.

Номлолын ажлаараа "Бразилийн элч" хочит Хосе де Анчиета (1534-1597) он цагийн бичвэрүүдийг бүтээжээ. Гэсэн хэдий ч тэрээр Латин Америкийн жүжгийн жүжгийг үндэслэгч гэдгээрээ уран зохиолын түүхэнд үлдэж, Библи эсвэл гагиографийн зохиолоос авсан түүхүүд дээр үндэслэсэн жүжгүүд нь нутгийн ардын аман зохиолын элементүүдийг агуулдаг.

Ерөнхийдөө 16-р зууны үеийн түүхүүд. Эдгээрийг хоёр төрөлд хувааж болно: эдгээр нь Шинэ ертөнцийн дүр төрхийг аль болох бүрэн дүүрэн дахин бүтээхийг оролдсон, түүнийг дэлхийн түүхийн контекст ("Ерөнхий түүхүүд") оруулахыг оролдсон түүхүүд юм. тодорхой үйл явдлын шууд оролцогч. Эхнийх нь 20-р зууны Латин Америкийн уран зохиолд бий болсон "шинэ" романтай, хоёр дахь нь "нотолгооны уран зохиол" гэж нэрлэгддэг, өөрөөр хэлбэл зохиомол бус зохиолтой уялдаж болно. "шинэ" роман.

16-17-р зууны үеийн түүхчдийн бүтээлүүд орчин үеийн Латин Америкийн уран зохиолд онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн. 20-р зуунд анх удаа хэвлэгдсэн эсвэл хэвлэгдсэн эдгээр зохиолчдын бүтээлүүд (дээр дурдсанаас гадна Эрнандо де Альварадо Тесосомока, Фернандо де Альба Ихтлилхочитл, Бернардино де Сахагун, Педро де Сиеса де нарын бүтээлүүдийг дурдах нь зүйтэй. Леон, Жозеф де Акоста гэх мэт) нь Латин Америкийн бараг бүх зохиолчдын уран бүтээлийн төрлөөс үл хамааран өөрийгөө ухамсарлах чадвар, бүтээлч байдалд асар их нөлөө үзүүлсэн. Тиймээс Алежо Карпентиер эдгээр шастируудыг олж мэдсэнийхээ дараа уран бүтээлийнхээ тохиргоог яг таг шинэчилсэн гэж тэмдэглэжээ. Мигель Ангел Астуриас Нобелийн шагналыг хүлээн авахдаа хэлсэн үгэндээ он дарааллын бичгүүдийг Латин Америкийн анхны зохиолчид гэж нэрлэжээ. Шинэ Испанийн байлдан дагуулалтын үнэн түүхБернал Диаз дель Кастилло бол Латин Америкийн анхны роман юм.

Шинэ ертөнцийг нээн илрүүлж, тэндээс олдсон зүйлсийг нэрлэх эмгэг, Шинэ ертөнцтэй холбоотой хамгийн чухал хоёр домог зүй - "дэлхийн диваажин" зүйрлэл ба "хувилгаан там" гэсэн зүйрлэлийг утопийн дагалдагчид залилсан байдаг. Латин Америкийн түүхийг тайлбарлах дистопи сэтгэлгээ, түүнчлэн хүлээлтийн уур амьсгал Шат бичигчдийн зохиолыг өнгөөр ​​​​будсан "гайхамшиг" - энэ бүхэн 20-р зууны Латин Америкийн уран зохиолын эрэл хайгуулыг урьдчилан таамаглаад зогсохгүй идэвхтэй нөлөөлсөн. Энэ нь эдгээр ижил хайлтуудыг тодорхойлж, юуны түрүүнд Латин Америкийн соёлыг өөрийгөө тодорхойлоход чиглэгддэг. Энэ утгаараа Пабло Нерудагийн Нобелийн илтгэлдээ орчин үеийн Латин Америкийн зохиолчдын тухай ярихдаа: "Бид хожуу төрсөн түүх судлаачид" гэж хэлсэн нь үнэхээр үнэн юм.

Колончлолын уран зохиолын өсөлт (1600-1808).

Колончлолын тогтолцоо хүчирхэгжихийн хэрээр Латин Америкийн соёл ч хөгжсөн. Латин Америкт анхны хэвлэх машин 1539 онд Мехико хотод (Шинэ Испани), 1584 онд Лимад (Перу) гарч ирэв. Ийнхүү Испанийн колонийн эзэнт гүрний хамгийн том дэд хаант улсын нийслэлүүд сүр жавхлан, эд баялаг төдийгүй гэгээрлээр өрсөлдөж, өөрсдийн хэвлэх боломжийг олж авав. Энэ нь ялангуяа хоёр хот 1551 онд их сургуулийн эрх ямба хүлээн авсантай холбоотой юм. Харьцуулбал, Бразилд зөвхөн их сургууль байгаагүй, харин колончлолын үе дуустал өөрөө хэвлэхийг хориглосон).

Чөлөөт цагаа зохиол бүтээлд зориулдаг хүмүүс олон байсан. Театр нь 16-р зууны туршид хөгжсөн. Театрын үйл ажиллагаа нь номлолын үйл ажиллагааны нэг хэрэгсэл болж байсан бөгөөд байлдан дагуулалтын өмнөх үеийн тухай нутгийн уугуул иргэдийн хэлээр өгүүлсэн жүжиг тоглодог байв. Эдгээр бүтээлийн зохиогчид нь креолчууд байсан бөгөөд алслагдсан буланд ийм театрын бүтээлүүд 19-р зууны дунд үе хүртэл оршин байсан. Гэсэн хэдий ч Испани эсвэл Португалийн театрын уламжлалтай холбоотой хамгийн өргөн тархсан репертуар. Мексикийн уугуул Хуан Руиз де Аларкон и Мендоза (1581-1639) бол Испанийн уран зохиолын "алтан үеийн" хамгийн том Испани жүжгийн зохиолчдын нэг юм. см. Испани уран зохиол).

Яруу найраг ч цэцэглэн хөгжиж байна. 1585 онд Мехико хотод зохиогдсон яруу найргийн тэмцээнд гурван зуу гаруй яруу найрагч оролцжээ. 16-р зууны сүүл ба 17-р зууны эхэн үе бий болсон нь чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. 18-р зууны хоёрдугаар хагас хүртэл үргэлжилсэн. Креол барокко бол бүс нутгийн, цэвэр Латин Америкийн онцлог шинж чанартай уран сайхны хэв маяг юм. Энэ хэв маяг нь Франциско Кеведогийн "үзэл баримтлал" ба Мехико хотод яруу найргийн баярыг ихэвчлэн зориулдаг Луис де Гонгорын "соёлт үзэл" зэрэг Испанийн бароккогийн сортуудын хүчтэй нөлөөн дор бий болсон.

Энэ хэв маягийн онцлог шинж чанаруудыг Бернардо де Бальбуена, Педро де Огни нарын шүлэг, шүлэгт ялгаж болно. христийн шашинтнууд(1611) Диего де Ожеда. Тэд мөн Франциско Брамонт Матиас де Боканегра, Фернандо де Альба Ихтилхочитпла, Мигель де Гевара, Ариас де Виллалобос (Мексик), Антонио де Леон де Пинела, Антонио де ла Каланча, Фернандо де Валверде (Перу), Франсиско де Гаспар нарын бүтээлүүдэд байдаг. Вилларроэл-и-Ордоньез (Чили), Эрнандо Домингес Камарго, Жакинто Эвиа, Антонио Бастидес (Эквадор).

Мексикийн яруу найрагчдаас Луис Сандовал и Сапата, Амбросио Солис и Агирре, Алонсо Рамирес Варгас, Карлос Сигуэнза и Гонгора нар орон нутгийн өвөрмөц онцлогтой гэдгээрээ онцлогтой, яруу найрагч Хуана Инес де ла Крузын бүтээл (1648 эсвэл 1651 – 1695). Гэлэнмаа болсон хүнд хэцүү хувь тавилантай энэ эмэгтэй зохиол, драмын зохиол бичдэг байсан ч Латин Америкийн шинээр гарч ирж буй уран зохиолд түүний хайрын шүлэг хамгийн их нөлөөлсөн.

Перугийн яруу найрагч Хуан дель Валле и Кавиедес ​​(1652 эсвэл 1664-1692 эсвэл 1694) шүлгүүддээ боловсрол муутай яруу найрагчийн дүрийг хөгжүүлж, түүний орчин үеийн уран зохиолыг төгс эзэмшиж, орчуулахыг чадварлаг эзэмшсэн. Түүний шог шүлгийн түүвэр Парнассын шүдЗөвхөн 1862 онд, зохиогчийн бэлтгэсэн хэлбэрээр 1873 онд хэвлэгдэх боломжтой болсон.

Бразилийн яруу найрагч Григорио де Матус Гуэрра (1633-1696) Хуан дель Валле и Кавиедес ​​шиг Франсиско Кеведагийн нөлөөнд автжээ. Гуэррагийн шүлгүүд олон нийтэд танигдсан боловч хамгийн алдартай нь хайр дурлал, шашны шүлгүүд биш, харин элэглэл байв. Түүний ёжтой үг хэллэгүүд нь зөвхөн эрх баригч ангийн гишүүдийн эсрэг төдийгүй индианчууд, мулаттуудын эсрэг чиглэсэн байв. Эдгээр хошигнолоос үүдэлтэй эрх баригчдын дургүйцэл маш их байсан тул яруу найрагч 1688 онд Ангол руу цөллөгдөж, нас барахынхаа өмнөхөн тэндээс буцаж ирэв. Гэвч түүний олон нийтийн дунд нэр хүндтэй болсон нь яруу найрагчийн нэрлэсэн "Чөтгөрийн амны хөндий" нь Бразилийн соёлын баатруудын нэг болжээ.

"Креолын эх орон", "Креолын алдар" гэсэн гол сэдэв бүхий креол барокко, мөн Латин Америкийн элбэг дэлбэг байдал, эд баялаг нь хэв маягийн давамгайлсан зүйрлэл, зүйрлэл чимэглэлийн чимэглэлд нөлөөлсөн нь бароккогийн үзэл баримтлалд нөлөөлсөн. 20-р зуун. Алехо Карпентиер, Хосе Лезама Лима нар.

Креол барокког харгалзахгүйгээр бүтээгдсэн хоёр туульс нь онцгой анхаарал татаж байна. Шүлэг Уругвай(1769) Хосе Базилио да Гама бол Иезуитүүдийн хяналтанд байдаг Уругвай голын хөндийд Энэтхэгийн нөөц газар болох Португали-Испанийн хамтарсан экспедицийн нэг төрлийн тайлан юм. Хэрэв энэ бүтээлийн анхны хувилбар нь Иезуитийг илт дэмжсэн бол өдрийн гэрэл гэгээг харсан хувилбар нь түүний эсрэг тэсрэг бөгөөд энэ нь яруу найрагчийн эрх мэдэл бүхий хүмүүсийн тааллыг хүртэх хүслийг тусгасан болно. Бүрэн утгаар нь түүхэн гэж нэрлэж болохгүй энэхүү бүтээл нь колоничлолын үеийн Бразилийн уран зохиолын хамгийн чухал бүтээлүүдийн нэг юм. Ялангуяа индианчуудын амьдралын амьд дүр зураг сонирхолтой байдаг. Энэхүү бүтээл нь Индианчуудын амьдрал, оюун санааны ертөнцийг сонирхдог Латин Америкийн Креол урлагийн чиг хандлага болох уугуул үзлийн онцлогийг тодорхой харуулсан анхны бүтээл гэж тооцогддог.

Дурсахуйц, туульс шүлэг Карамура(1781) Бразилийн яруу найрагч Хосе де Санта Рита Дуран, магадгүй анх индианчуудыг уран зохиолын бүтээлийн сэдэв болгосон хүн юм. Арван дуунд багтсан туульсын гол баатар Диего Альварес Карамуру буюу индианчууд түүнийг Баяаг нээхэд зориулав. Энэ ажилд индианчуудын амьдрал, Бразилийн ландшафтыг чухал байр суурь эзэлдэг. Шүлэг нь олон нийтээс шууд хүлээн зөвшөөрөгдөөгүйн улмаас түүний ихэнх бүтээлийг устгасан зохиолчийн гол бүтээл хэвээр үлджээ. Энэ хоёр шүлгийг Латин Америкийн уран зохиолд удалгүй бий болсон романтизмын илэрхийлэл гэж үзэх хэрэгтэй.

Латин Америкт роман бичихийг хориглодог байсан тул энэ төрлийн уран зохиол нэлээд хожуу гарч ирсэн боловч тэдний байр суурийг түүх, намтар зүйн шинж чанартай бүтээлүүд эзэлжээ. Энэ төрлийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг бол Перугийн Антонио Каррио де ла Бандерагийн (1716-1778) хошигнол юм. Хараагүй аялагчдад зориулсан гарын авлага(1776). Шуудангийн ажилтан, хавчлагад өртөх аюулын улмаас нууц нэрээр бичдэг зохиолч Буэнос-Айресаас Лима хүртэлх аяллын тухай түүхийн хэлбэрийг номондоо сонгосон байна.

18-р зууны сүүл ба 19-р зууны эхэн үе. Латин Америкийн соёлын хоёр том парадигм төлөвшиж байна. Үүний нэг нь зохиолчдын уран сайхны болон амьдралын байр суурийг улстөржүүлж, улс төрийн үйл явдалд шууд оролцохтой холбоотой (мөн ирээдүйд энэ байдал хүн бүрт зайлшгүй байх болно). Бразилийн хувьсгалч Хоакин Хосе де Силва Хавьер (1748-1792) "Яруу найрагчдын хуйвалдаан" гэгчийг удирдаж, нэрт зохиолчид оролцжээ. Түүний удирдаж байсан Бразил дахь Португалийн дарангуйллын эсрэг бослого дарж, хэдэн жил үргэлжилсэн улс төрийн үйл явцын дараа удирдагчийг нь цаазлав.

Хоёрдахь парадигм бол Латин Америкийн ухамсрын тодорхой хэлбэрийн онцлог шинж чанар болох "нутаг дэвсгэр" ба "экстерриториал" хоёрын нарийн төвөгтэй харилцаа юм. Бүтээлч нээлт, санал бодлоо солилцдог тив даяар чөлөөт хөдөлгөөн (жишээлбэл, Венесуэлийн А. Белло Чилид, Аргентин Д.Ф. Сармиенто Чили, Парагвайд, Кубын Хосе Марти АНУ, Мексикт амьдардаг. ба Гватемал), 20-р зуунд . албадан цөллөг эсвэл улс төрийн цагаачлалын уламжлал болгон хувиргадаг.

19-р зууны уран зохиол.

Романтизм.

Испани, Португалиас улс төрийн тусгаар тогтнолоо олж авсан нь деспотизмын төгсгөл болсонгүй. Эдийн засгийн тогтворгүй байдал, нийгмийн тэгш бус байдал, индианчууд болон хар арьстнуудын дарангуйлал - энэ бүхэн Латин Америкийн ихэнх мужуудын өдөр тутмын амьдрал байв. Нөхцөл байдал нь өөрөө хошин зохиол бий болоход нөлөөлсөн. Мексикийн Хосе Хоакин Фернандес де Лисарди (1776-1827) пикареск роман бүтээжээ. Перикилло Сарниентогийн амьдрал, үйлсийг хүүхдүүдээ хүмүүжүүлэхийн тулд өөрөө дүрсэлсэн байдаг.(1-3-р боть - 1813, 1-5-р боть - 1830-1831) нь Латин Америкийн анхны роман гэж тооцогддог.

Латин Америкт 1810-1825 он хүртэл үргэлжилсэн Тусгаар тогтнолын дайн нь Латин Америкчуудын эх оронч сэтгэлд нөлөөлөөд зогсохгүй Латин Америкийн яруу найрагт ихээхэн өсөлт авчирсан юм. Залуу насандаа анакреонтик ба буколик дууны үг бичсэн Эквадорын Хосе Хоакин де Олмедо (1780-1847) уянгын туульс шүлэг бүтээжээ. Жунин дахь ялалт. Боливарын дуу(1825 онд хэвлэгдсэн) нь түүнд өргөн алдар нэрийг авчирсан.

Венесуэлийн эрдэмтэн, нийгмийн зүтгэлтэн Андрес Белло (1781-1865) түүх, гүн ухаан, филологи, хууль зүйн чиглэлээр олон бүтээл туурвисан, сонгодог уламжлалыг хамгаалсан яруу найрагч гэдгээрээ алдартай. Түүний хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг бол шүлэг юм Яруу найрагт уриалах(1823) ба шүлэг Халуун орны хөдөө аж ахуй(1826) - хэзээ ч бичигдээгүй туульсын нэг хэсэг Америк. Уран зохиолын тухай маргаанд романтизмын байр суурийг хамгаалж байсан түүний өрсөлдөгч Аргентины зохиолч, нийгмийн зүтгэлтэн Доминго Фаустино Сармиенто (1811-1888) бол Латин Америкийн зохиолчийн маш тод жишээ юм. Хуан Мануэль Розасын дарангуйллын эсрэг тэмцэгч тэрээр хэд хэдэн сонин үүсгэн байгуулжээ. Түүний хамгийн алдартай бүтээл Соёл иргэншил ба зэрлэг байдал. Хуан Факундо Кирогагийн намтар. Аргентин улсын гадаад төрх, зан заншил, ёс заншил(1845 онд хэвлэгдсэн) Росасын хамтрагчийн амьдралыг өгүүлэхдээ тэрээр Аргентины нийгмийг судалжээ. Улмаар Аргентины Ерөнхийлөгчийн албыг хашиж байхдаа зохиолч номондоо хамгаалсан заалтуудаа ажил хэрэг болгожээ.

Кубын Испаниас колончлолын хараат байдлыг устгахын төлөө тэмцэгч Кубын Хосе Мария Хередиа и Хередиа (1803–1839) бараг бүх насаараа улс төрийн цөллөгт амьдарч байжээ. Хэрэв түүний ажилд Чолула дахь теокалли дээр(1820) классикизм ба романтизмын хоорондох тэмцэл одоо ч мэдэгдэхүйц хэвээр байна Оде Ниагара(1824) романтик эхлэлийг ялав.

Д.Ф.Сармиентогийн номонд гардаг шиг соёл иргэншил ба зэрлэг байдлын хоорондох зөрчил нь Аргентины бусад зохиолчдын бүтээлүүдэд, ялангуяа Хосе Мармолын (1817-1871) романд байдаг. Амалиа(journal var. - 1851), энэ нь Аргентины анхны роман бөгөөд уран сайхны болон сэтгүүлзүйн эссе юм. нядалгаа(1871 онд хэвлэгдсэн) Эстебан Эчеверриа (1805–1851).

Романтик жанрын бүтээлүүдийн дунд романуудыг дурдах нь зүйтэй Мария(1867) Колумбын Хорхе Исаакс (1837-1895), Сесилия Валдес, эсвэл Анжел Хилл(1-р хэвлэл - 1839) Кубын Сирило Виллаверде (1812-1894), Куманда буюу Зэрлэг индианчуудын дундах жүжиг(1879) Эквадорын Хуан Леон Мера (1832-1894), уугуул үндэстний дагуу бүтээсэн.

Аргентин, Уругвайд төрсөн хосгүй утга зохиолын төрөл болох Гаучогийн уран зохиол нь Рафаэль Облегадогийн шүлэг зэрэг бүтээлүүдийг бүтээжээ. Сантос Вега(1887) домогт дуучны тухай, хошин шогийн хэлбэрээр бичсэн фаусто(1866) Эстанислао дель Кампо. Гэсэн хэдий ч энэ төрөлд хамгийн өндөр амжилт бол Аргентин Хосе Эрнандезын (1834-1886) уянгын туульс шүлэг юм. Мартин Фиерро(эхний хэсэг - 1872, хоёрдугаар хэсэг - 1879). Энэ шүлэг яг л адилхан Факундо(1845) Д.Ф.Сармиенто нь хожим хөгжсөн "теллурын уран зохиолын" анхдагч болсон. Сүүлийнх нь Аргентины гүн ухаанд Р.Рохас, Р. Скалабрини Ортиз, Э.Маллеа, Э.Мартинез Эстрада. Теллуризмын гол үзэл баримтлал нь хүн төрөлхтөнд байгалийн нууц нөлөө үзүүлэх боломжийг хадгалахын зэрэгцээ газарзүйн хүчин зүйлийн соёлд үзүүлэх нөлөөллөөс ангижрах, түүхэн оршин тогтнох, улмаар жинхэнэ бус соёлоос жинхэнэ соёл руу орох явдал юм.

Реализм ба натурализм.

Романтизмыг ер бусын, гэгээлэг бүх зүйлд татах байгалийн хариу үйлдэл нь зарим зохиолчдын өдөр тутмын амьдрал, түүний онцлог, уламжлалыг сонирхож байв. Латин Америкийн уран зохиолын чиг хандлагын нэг болох Костумбризм нь испани хэлээр орчуулагддаг "el costumbre" буюу "захиалга" эсвэл "захиа" гэж орчуулагддаг. Энэ чиглэл нь тойм зураг, ёс суртахууны сэдэвтэй эссегээр тодорхойлогддог бөгөөд үйл явдлуудыг ихэвчлэн хошигнол эсвэл хошигнол хэлбэрээр харуулдаг. Дараа нь Костумбизм реалист бүс нутгийн роман болж хувирав.

Гэсэн хэдий ч энэ үеийн Латин Америкийн уран зохиолд тохирсон реализм нь ердийн зүйл биш юм. Чилийн зохиол зохиолч Альберто Блест Ганагийн (1830-1920) бүтээл нь Европын утга зохиолын уламжлал, ялангуяа Оноре де Бальзакийн романуудын хүчтэй нөлөөн дор хөгжиж байна. Гана романууд: Хайрын арифметик (1860), Мартин Ривас (1862), Rake's Ideal(1853). Эмиль Золагийн зохиолоос санаа авсан Аргентины байгаль судлаач Эугенио Камбакерес (1843–188) ийм зохиол туурвижээ. исгэрэх хор(1881–1884) ба Зорилгогүй (1885).

Реализм ба натурализмын хослол нь Бразилийн Мануэль Антонио де Алмейдагийн (1831-1861) романыг тэмдэглэв. Цагдаагийн түрүүчийн дурсамж(1845). Бразилийн Алуисио Гонсалвес Азеведа (1857-1913) зохиолын зохиолд ч мөн адил хандлагыг олж харж болно. Мулатто(1881) ба Дотуур байр(1884). Реализм нь Бразилийн Хоакин Мария Мачадо де Ассисын (1839-1908) романуудыг тэмдэглэсэн бөгөөд түүний бүтээлүүд Латин Америкийн уран зохиолд ерөнхийдөө нөлөөлсөн.

Модернизм (19-р зууны сүүлийн улирал - 1910-аад он).

Романтизмтай нягт холбоотой байдгаараа онцлогтой Латин Америкийн модернизмд "Парнасын сургууль" зэрэг Европын соёлын томоохон үзэгдлүүд нөлөөлсөн. см.ПАРНАС), бэлгэдэл, импрессионизм гэх мэт. Үүний зэрэгцээ, Европын модернизмын хувьд түүний хувьд Латин Америкийн модернизм нь дийлэнх хувийг яруу найргийн бүтээлээр төлөөлдөг нь чухал юм.

19-р зууны Латин Америкийн уран зохиол, түүнчлэн Латин Америкийн модернизмын хамгийн алдартай төлөөлөгчдийн нэг бол Кубын яруу найрагч, сэтгэгч, улс төрч Хосе Жулиан Марти (1853-1895) юм. Испанийн колоничлолын эсрэг үндэсний эрх чөлөөний тэмцэл.“Төлөөлөгч”. Түүний бүтээлч өв нь зөвхөн яруу найраг төдийгүй яруу найргийн мөчлөгийг агуулдаг Исмаэлилло(1882), цуглуулгууд чөлөөт шүлгүүд(1913 онд хэвлэгдсэн) ба энгийн шүлгүүд(1891), гэхдээ бас роман үхлийн нөхөрлөл(1885), модернизмын уран зохиол, ноорог, эссэтэй ойролцоо, үүнийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Манай Америк(1891), Латин Америк Англо-Саксоны Америкийг эсэргүүцдэг. Мөн Х.Марти бол амьдрал, уран бүтээл нь бүх Латин Америкийн сайн сайхны төлөөх тэмцэлд нэгдэж, захирагдах Латин Америкийн зохиолчийн төгс жишээ юм.

Латин Америкийн модернизмын өөр нэг чухал төлөөлөгчөөр Мексикийн Мануэль Гутиеррез Нажера (1859-1895) дурдах хэрэгтэй. Энэ зохиолчийн амьдралын туршид цуглуулга гэрэл гэгээг харсан эмзэг түүхүүд(1883), түүнийг зохиол зохиолчийн хувиар төлөөлсөн бол яруу найргийн бүтээлийг зөвхөн нас барсны дараах номонд цуглуулсан. Мануэль Гутиеррез Нажерагийн яруу найраг(1896) ба Яруу найраг (1897).

Колумбын Хосе Асунсион Силва (1865-1896) эрт нас барсны дараа л алдар нэрийг олж авсан (санхүүгийн хүндрэлээс болоод түүний гар бичмэлүүдийн нэлээд хэсэг нь усан онгоцны сүйрлийн үеэр устаж, яруу найрагч амиа хорлосон). Түүний яруу найргийн түүвэр 1908 онд хэвлэгдсэн бол роман нь ширээний яриа- Зөвхөн 1925 онд.

Кубын Жулиан дель Касаль (1863-1893) язгууртнуудыг илчилсэн сонины эссэ бичдэг байсан нь голчлон яруу найрагч гэдгээрээ алдартай болсон. Түүний амьдралын туршид цуглуулгууд хэвлэгджээ Салхинд навчис(1890) ба мөрөөдөл(1892), нас барсны дараа хэвлэгдсэн ном Цуст ба шүлэг(1894) шүлэг, богино зохиолыг хослуулсан.

Латин Америкийн модернизмын гол дүр бол Никарагуагийн яруу найрагч Рубен Дарио (1867-1916) юм. Түүний цуглуулга Азур(1887, нэм. - 1890) яруу найраг, зохиолын бяцхан зохиолыг хослуулсан нь энэ утга зохиолын урсгалын хөгжил, цуглуулгын хамгийн чухал үе шатуудын нэг болсон юм. Паган дуулал болон бусад шүлгүүд(1896, илч. - 1901) нь Латин Америкийн модернизмын оргил үе байв.

Модернист хөдөлгөөний нэр хүндтэй хүмүүс бол Мексикийн Амадо Нерво (1870-1919) бөгөөд олон тооны номын зохиогч, тэдгээрийн дотор яруу найргийн түүврүүд багтдаг. шүлэг (1901), Египетээс гарсан болон замын цэцэгс (1902), Санал өгөх (1904), Миний сэтгэлийн цэцэрлэгүүд(1905) болон үлгэрийн номууд тэнүүлч сүнснүүд (1906), Тэд(1912); Перугийн Хосе Сантос Чокано (1875–1934), Латин Америкийн улс төрийн амьдралд идэвхтэй оролцож, Мексикийн хувьсгалын үеэр Франциско Виллагийн армид тулалдаж байв. Гватемал улсын Ерөнхийлөгч Мануэл Эстрада Кабрераг түлхэн унагасны дараа түүний зөвлөхөөр ажиллаж байсан тэрээр цаазаар авах ял авсан ч амьд үлджээ. 1922 онд эх орондоо буцаж ирсэн Хосе Сантос Чокано "Перугийн үндэсний яруу найрагч" цол хүртжээ. Модернист хандлагыг шүлгүүдэд тусгаж, цуглуулгад нэгтгэсэн Америк тивийн сүнс(1906) ба fiat люкс (1908).

Цуглуулгын зохиогч Боливийн Рикардо Хамес Фрейр (1868–1933)-ийг бас дурдах хэрэгтэй. Варвар Касталиа(1897) ба Мөрөөдөл бол амьдрал(1917), Колумбын Гильермо Валенсиа (1873–1943), цуглуулгын зохиогч Шүлэг(1898) ба Ёс заншил(1914), Уругвайн Хулио Эррера и Рейсига (1875-1910), яруу найргийн цикл зохиогч орхигдсон цэцэрлэгт хүрээлэнгүүд, Улаан өндөгний баярын цаг, усны цаг(1900-1910), мөн Латин Америкийн хамгийн том сэтгэгчдийн нэг болох Уругвайн Хосе Энрике Родо (1871-1917) эссе бичихдээ соёлын синтезийн санааг авч үзсэн. Ариэл(1900) мөн ийм синтезийг Латин Америк хийх ёстой гэсэн санааг дэвшүүлэв.

Бразилийн модернизм нь 1920-иод оны эхээр үүссэн бөгөөд үүсгэн байгуулагч, гол хүмүүс нь Марио Раул Морайс де Андраде (1893-1945), Хосе Освальд де Андраде (1890-1954) нар байв.

Латин Америкийн модернизмын эерэг ач холбогдол нь энэ утга зохиолын урсгал олон авъяаслаг зохиолчдыг эгнээндээ нэгтгэсэн төдийгүй яруу найргийн хэл, яруу найргийн арга барилыг шинэчилсэн явдал юм.

Модернизм нь хожим түүний нөлөөнөөс өөрийгөө чөлөөлж чадсан мастеруудад идэвхтэй нөлөөлсөн. Ийнхүү Аргентины яруу найрагч, зохиол зохиолч Леопольдо Лугонес (1874-1938) модернист үзэлтэн болж эхэлсэн нь яруу найргийн цуглуулгад тусгагдсан байдаг. Алтан уулс(1897) ба Цэцэрлэгт бүрэнхий(1906). Энрике Гонзалес Мартинес (1871-1952), модернизмын заалтуудаас эхлээд цуглуулгад нууц замууд(1911) энэ уламжлалыг эвдэж, шинэ яруу найргийн тогтолцоог сурталчилсан.

20-р зуун.

20-р зууны Латин Америкийн уран зохиол ер бусын баялаг төдийгүй бусад үндэсний уран зохиолын дунд эзлэх байр суурь үндсэндээ өөрчлөгдсөн. Латин Америкийн зохиолчдын анхных болох Чилийн яруу найрагч Габриэла Мистраль (1889-1957) 1945 онд Нобелийн шагнал хүртэж байсан нь энэхүү өөрчлөлтийг аль хэдийнэ харуулжээ.

Энэхүү чанарын үсрэлтэд Латин Америкийн ихэнх алдартай зохиолчдын туулсан авангард эрэл хайгуул асар их үүрэг гүйцэтгэсэн. Чилийн яруу найрагч Висенте Хуйдобро (1893-1948) "креационизм" гэсэн ойлголтыг дэвшүүлсэн бөгөөд үүний дагуу зураач өөрийн гоо зүйн бодит байдлыг бий болгох ёстой. Түүний яруу найргийн номнуудын дунд испани хэл дээрх цуглуулгууд байдаг Экваторын(1918) ба мартагдсан иргэн(1941), франц хэл дээрх цуглуулгууд дөрвөлжин давхрага (1917), Гэнэт (1925).

1971 онд Нобелийн шагнал хүртсэн Чилийн яруу найрагч Пабло Неруда (1904-1973) авангард яруу найргийн чиглэлээр бичиж эхэлсэн бөгөөд "чөлөөт шүлгийг" өөрийн бодол санаанд хамгийн тохиромжтой яруу найргийн хэлбэрээр сонгож, цаг хугацаа өнгөрөх тусам яруу найраг руу шилжсэн. , энэ нь улс төрийн шууд оролцоог илэрхийлсэн . Түүний номуудын дунд цуглуулга байдаг Бүрэнхий (1923), Оршин суух газар - газар(1933, нэмэлт - 1935), Энгийн зүйлд зориулсан магтаал (1954), Энгийн зүйлсийн тухай шинэ үгс (1955), Чилийн шувууд (1966), тэнгэрийн чулуунууд(1970). Түүний амьдралынхаа сүүлчийн ном Никсоны аллагын сэдэл ба Чилийн хувьсгалын магтаал(1973) Ерөнхийлөгч Сальвадор Альендегийн засгийн газар унасны дараа яруу найрагчийн мэдэрсэн мэдрэмжийг тусгасан.

Латин Америкийн уран зохиолын өөр нэг томоохон зүтгэлтэн бол Мексикийн яруу найрагч, эссе зохиолч Октавио Пас (1914–1998), 1990 онд Нобелийн шагналт, олон тооны ном, түүний дотор цуглуулга бичсэн зохиолч юм. зэрлэг сар (1933), хүний ​​үндэс (1937), нарны чулуу (1957), Саламандер (1962).

Ультраизм хэмээх авангард утга зохиолын урсгал нь 20-р зууны хамгийн хүндлэгдсэн, иш татсан зохиолчдын нэг Аргентины яруу найрагч, зохиол зохиолч Хорхе Луис Борхес (1899–1986)-аас эхэлжээ. Түүний богино өгүүллэгийн цуглуулгууд түүнд алдар нэрийг авчирсан. Муухай байдлын ерөнхий түүх (1935), Салаа замын цэцэрлэг (1941), уран зохиол (1944), Алеф (1949), хийдэг хүн (1960).

Негризм гэдэг утга зохиолын урсгал нь Африк гаралтай Америкийн өв уламжлалыг хөгжүүлэх, түүнчлэн негрүүдийн ертөнцийг үзэх үзлийг утга зохиолд нэвтрүүлэх зорилготой байсан бөгөөд Латин Америкийн уран зохиолд томоохон хувь нэмэр оруулсан. Энэ чиг хандлагад хамаарах зохиолчдын дунд Пуэрто-Рико Луис Палес Матос (1898–1959), Кубын Николас Гиллен (1902–1989) нар багтдаг.

Перугийн Сезар Валлехо (1892-1938) Латин Америкийн яруу найрагт идэвхтэй нөлөө үзүүлсэн. Эхний цуглуулгад Хар сүлд(1918) ба Трилс(1922) тэрээр авангард яруу найргийг хөгжүүлж байхдаа цуглуулга хийжээ хүний ​​шүлгүүдЯруу найрагчийг нас барсны дараа хэвлэгдсэн (1938) нь түүний яруу найрагт гарсан өөрчлөлтийг тусгасан болно.

Аргентины Роберто Арлт (1900-1942), Мексикийн Родольфо Усигли (1905-1979) нарын жүжгүүд Европын жүжгийн уламжлалын илэрхий нөлөөн дор бүтээгдсэн.

Бүс нутгийн романыг бүтээсэн хүмүүсийн дунд Уругвайн Орасио Куирога (1878–1937), Колумбын Хосе Эустасио Ривера (1889–1928), Аргентин Рикардо Гуиралдес (1886–1927), Венесуэлийн Ромуло Галлегос (1869–1969), Мексикийн Мариано Азуэла (1873-1952). Эквадорын иргэн Хорхе Иказа (1906–1978), Перугийн иргэн Чиро Алегриа (1909–1967), Хосе Мария Аргуедас (1911–1969), Нобелийн шагналт Гватемал Мигель Ангел Астуриас (1899–1974) нар индианизмыг хөгжүүлэхэд хувь нэмрээ оруулсан.

20-р зууны шилдэг зохиол зохиолчдын нэг. – Аргентинчууд Эдуардо Маллеа (1903–1982), Эрнесто Сабато (1911–2011), Хулио Кортазар (1924–1984), Мануэль Пуиг (1933–1990), Уругвайн Хуан Карлос Онетти (1909–1994), Мексианс-1994 1984) болон Карлос Фуэнтес (1929 онд төрсөн), Кубын иргэн Хосе Лезама Лима (1910–1976), Алежо Карпентиер (1904–1980), Бразилийн Хорхе Амадо (1912).

Нобелийн шагналыг 1982 онд Колумбын иргэн Габриэль Гарсиа Маркес (1928 онд төрсөн), 2004 онд Перугийн иргэн Марио Варгас Льосад (1936 онд төрсөн) олгожээ.

Беренис Веснина

Уран зохиол:

Латин Америкийн уран зохиолын түүх. Эрт дээр үеэс чөлөөлөх дайн эхлэх хүртэл. Ном. 1. М., 1985 он
Латин Америкийн уран зохиолын түүх. Тусгаар тогтнолын дайнаас Үндэсний улсыг нэгтгэх үйл явц дуусах хүртэл (1810-1870). Ном. 2. М., 1988
Латин Америкийн уран зохиолын түүх. 19-р зууны сүүл - 20-р зууны эхэн үе (1880-1910).Ном. 3. М., 1994 он
Латин Америкийн уран зохиолын түүх. XX зуун: 20-90-ээд он. Ном. 4. 1-2-р хэсэг. М., 2004



ХХ зууны гадаадын уран зохиол. 1940-1990: сурах бичиг Лошаков Александр Геннадьевич

Сэдэв 9 Латин Америкийн "шинэ" зохиолын үзэгдэл

Латин Америкийн "шинэ" зохиолын үзэгдэл

20-р зууны эхний арван жилд Латин Америкийг Европчууд "яруу найргийн тив" гэж ойлгодог байв. Энэ нь Никарагуагийн гайхалтай, шинийг санаачлагч яруу найрагчид Рубен Дарио (1867–1916), Чилийн нэрт яруу найрагч Габриэла Мистрал (1889–1957), Пабло Неруда (1904–1973), Кубын Николас Гиллен (1904–1919) нарын төрсөн газар гэдгээрээ алдартай. мөн бусад.

Яруу найргаас ялгаатай нь Латин Америкийн зохиол нь гадаадын уншигчдын анхаарлыг удаан хугацаанд татсангүй; Латин Америкийн анхны роман 1920, 1930-аад онд аль хэдийн хэлбэржсэн байсан ч тэр даруй дэлхийд алдартай болсонгүй. Латин Америкийн уран зохиолд анхдагч болох роман системийг бүтээсэн зохиолчид нийгмийн зөрчилдөөн, орон нутгийн явцуу үндэсний хэмжээний асуудалд анхаарлаа хандуулж, нийгмийн бузар муу, нийгмийн шударга бус байдлыг буруушаажээ. "Аж үйлдвэрийн төвүүдийн өсөлт, тэдгээрт үүссэн ангийн зөрчил нь уран зохиолыг "улстөржүүлэх", үндэсний оршин тогтнох нийгмийн хурц асуудал болж хувирах, 19-р зууны Латин Америкийн уран зохиолд үл мэдэгдэх жанрууд, тухайлбал уурхайчны роман ( ба богино өгүүллэг), пролетарийн роман, нийгэм, хотын роман" [Мамонтов 1983: 22]. Нийгэм-нийгэм, улс төрийн асуудлууд олон томоохон зохиол зохиолчдын бүтээлийг шийдвэрлэх хүчин зүйл болсон. Тэдний дунд орчин үеийн Аргентины уран зохиолын тэргүүн эгнээнд бичигддэг Роберто Хорхе Пиро (1867–1928); ядуу зүдүү нутаг нэгтнүүдийнхээ хувь заяаны тухай бичсэн Чили Хоакин Эдвардс Белло (1888-1969), Мануэль Рохас (1896-1973); Боливийн Хайме Мендоза (1874-1938), уул уурхайн уран зохиол гэж нэрлэгддэг анхны дээжийг бүтээсэн бөгөөд энэ нь дараагийн Андын зохиолын онцлог шинж чанартай байв.

"Дэлхийн роман" гэх мэт онцгой төрлийн жанр бий болсон бөгөөд нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн үзэл баримтлалын дагуу Латин Америкийн зохиолын уран сайхны өвөрмөц байдлыг хамгийн тод харуулсан. Энд байгаа үйл ажиллагааны мөн чанар нь "халуун орны селва, тариалангийн талбай, лланос, пампа, уурхай, уулын тосгон зэрэг үйл явдал болсон байгалийн орчны давамгайллаар бүрэн тодорхойлогддог. Байгалийн элемент нь урлагийн ертөнцийн төв болсон бөгөөд энэ нь хүнийг "гоо зүйн үгүйсгэл"-д хүргэсэн.<…>. Пампа ба селвагийн ертөнц хаалттай байсан: түүний амьдралын хууль тогтоомж нь хүн төрөлхтний амьдралын түгээмэл хуультай бараг уялдаагүй; Эдгээр бүтээлийн цаг хугацаа нь бүхэл бүтэн эрин үеийн түүхэн хөдөлгөөнтэй холбоогүй цэвэр "орон нутгийн" хэвээр байв. Муугийн халдашгүй байдал нь туйлын, амьдрал хөдөлгөөнгүй мэт санагдаж байв. Тиймээс зохиолчийн бүтээсэн уран сайхны ертөнцийн мөн чанар нь байгалийн болон нийгмийн хүчний өмнө хүн ямар арчаагүй болохыг илтгэж байв. Хүнийг урлагийн ертөнцийн төвөөс зах руу нь шахаж гаргасан” [Кутейщикова 1974: 75].

Энэ үеийн уран зохиолын нэг чухал зүйл бол зохиолчдын Энэтхэг, Африкийн ардын аман зохиолыг Латин Америкийн ихэнх орнуудын үндэсний соёлын анхны элемент болох хандлага юм. Зохиогчид нийгмийн асуудлыг шийдвэрлэхтэй холбогдуулан ардын аман зохиол руу байнга ханддаг байв. Тиймээс, тухайлбал, И.Тертерян: “... 30-аад оны Бразилийн реалист зохиолчид, ялангуяа Жозе Линс до Рего чихрийн нишингийн мөчлөгийн таван зохиолдоо Бразилийн хар арьстны олон итгэл үнэмшлийн талаар ярьж, тэдний баяр, макумба зэргийг дүрсэлсэн байдаг. зан үйл. Регогийн өмнөх Линсийн хувьд негрүүдийн итгэл үнэмшил, зан заншил нь түүний ажиглаж, судалж буй нийгмийн бодит байдлын нэг тал (хөдөлмөр, эзэд, тариалангийн ажилчдын хоорондын харилцаа гэх мэт) юм” [Тертерян 2004: 4]. Зарим зохиол зохиолчдын хувьд ардын аман зохиол нь зөвхөн экзотикизм, ид шидийн талбар, орчин үеийн амьдралаас асуудалтай холдсон онцгой ертөнц байв.

"Хуучин роман" -ын зохиогчид хүмүүнлэгийн ерөнхий асуудалд хүрч чадаагүй. Энэ зууны дунд үе гэхэд одоо байгаа урлагийн тогтолцоог шинэчлэх шаардлагатай болсон нь тодорхой болов. Габриэль Гарсиа Маркес энэ үеийн зохиолчдын тухай хожим нь: "Тэд дараа нь ирсэн хүмүүс тариалахын тулд газар сайн хагалсан" гэж хэлсэн.

Латин Америкийн зохиолын шинэчлэл 1940-өөд оны сүүлчээс эхэлсэн. Энэ үйл явцын "эхлэх цэг" нь Гватемалын зохиолч Мигель Анхел Астуриас ("Сенор ерөнхийлөгч", 1946), Кубын Алежо Карпентиер ("Дэлхийн хаант улс", 1949) нарын зохиолууд гэж тооцогддог. Астуриас, Карпентиер нар бусад зохиолчдоос эрт ардын аман зохиолын уран зөгнөлийн элементийг өгүүллэгт оруулж, өгүүлэх цагтай чөлөөтэй харьцаж, ард түмнийхээ хувь заяаг ойлгохыг хичээж, үндэстнийг дэлхий ертөнцтэй, өнөөг өнгөрсөнтэй харьцуулж байв. Тэднийг "шидэт реализм"-ийг үндэслэгч гэж үздэг - "агуулга, уран сайхны хэлбэрийн хувьд ардын үлгэр домгийн санаан дээр үндэслэсэн ертөнцийг үзэх тодорхой арга зам юм. Энэ бол бодит ба зохиомол, өдөр тутмын ба үлгэр, зохиол ба гайхамшиг, утга зохиол ба ардын аман зохиолын нэг төрлийн органик нэгдэл юм." [Мамонтов 1983: 28].

Үүний зэрэгцээ И.Тертерян, Е.Белякова, Е.Гаврон зэрэг Латин Америкийн уран зохиолын нэр хүндтэй судлаачдын бүтээлүүдэд "шидэт реализм"-ийг бий болгох, Латин Америкийн домог судлалын ухамсрыг илчлэхийг нэн тэргүүнд тавих нь диссертацид нотлогдсон байдаг. "Баянгийн анхны циклийн "Жубиаба" (1935), "Сөнөсөн тэнгис" (1936), "Элсний ахмадууд" (1937), дараа нь анхны бүтээлүүддээ аль хэдийнээ орсон Хорхе Амадод харьяалагддаг. "Луис Карлос Престес" ном (1951) - Бразилийн ардын аман зохиол, амьдрал, өнгөрсөн ба одоо үеийг хослуулж, домгийг орчин үеийн хотын гудамжинд шилжүүлж, өдөр тутмын амьдралын чимээнээр сонсож, ардын аман зохиолыг зоригтойгоор оюун санааны хүчийг илчлэх зорилгоор ашигласан. орчин үеийн Бразилийн, баримтат болон домог, хувь хүн, ардын ухамсар гэх мэт олон төрлийн бус зарчмуудыг нэгтгэхэд хандсан [Тертерян 1983; Гаврон 1982: 68; Белякова 2005].

Карпентиер "Дэлхийн вант улс" романыхаа оршилд "гайхамшигт бодит байдал"-ын тухай өөрийн үзэл баримтлалыг тодорхойлсон Латин Америкийн олон өнгийн бодит байдал бол "гайхамшигт ертөнцийн жинхэнэ ертөнц" бөгөөд зөвхөн нэг л хэрэгтэй гэж бичжээ. уран сайхны үгээр харуулах боломжтой. Карпентиерийн хэлснээр "Латин Америкийн байгалийн онгон байдал, түүхэн үйл явцын онцлог, оршихуйн өвөрмөц байдал, негр, индианчуудын дүр дэх Фаустийн элемент, энэ тивийг нээсэн нь гайхалтай юм. Энэ баримт нь саяхан гарсан бөгөөд зөвхөн нээлт биш, харин илчлэлт, зөвхөн энэ дэлхий дээр боломжтой болсон үндэстнүүдийн үр өгөөжтэй холилдсон зүйл болсон юм." [Carpentier 1988: 35].

Латин Америкийн зохиолыг эрс шинэчлэх боломжийг олгосон "Ид шидийн реализм" нь романы төрөлд цэцэглэн хөгжихөд хувь нэмэр оруулсан. Карпентиер "шинэ зохиолч"-ын гол үүрэг бол "бодит байдлын бүх нөхцөл байдлыг" хослуулсан Латин Америкийн баатарлаг дүр төрхийг бий болгох явдал юм: "улс төр, нийгэм, арьс өнгө, үндэстэн, ардын аман зохиол ба зан үйл, архитектур ба гэрэл, өвөрмөц байдал. орон зай ба цаг хугацаа". Карпентиер "Орчин үеийн Латин Америкийн туужийн асуудал" өгүүлэлдээ "Цементлэх, энэ бүх нөхцөл байдлыг бэхлэхийн тулд" "хүний ​​сийвэнг шингэлэх" гэж бичжээ, иймээс түүх, ардын оршин тогтнох нь туслах болно. Хорин жилийн дараа "нийтлэл", "нийтлэг" романы ижил төстэй томъёоллыг "бодит байдлын аль нэг талтай биш, харин бүхэлд нь бодит байдалтай гэрээ байгуулдаг" гэж Маркес санал болгов. Тэрээр үндсэн ном болох "Зуун жилийн ганцаардал" (1967) романдаа "үнэхээр гайхалтай" хөтөлбөрийг гайхалтай хэрэгжүүлсэн.

Ийнхүү хөгжлийнхөө шинэ шатанд байгаа Латин Америкийн романы гоо зүйн үндсэн зарчмууд бол бодит байдлын полифоник ойлголт, ертөнцийн догматик дүр төрхийг үгүйсгэх явдал юм. "Шинэ" романчид өмнөх зохиолчдоос ялгаатай нь сэтгэл зүй, дотоод зөрчилдөөн, эдүгээ урлагийн ертөнцийн төвд шилжсэн хувь хүний ​​хувь заяаг сонирхож байгаа нь бас чухал юм. Ерөнхийдөө Латин Америкийн шинэ зохиол бол "олон төрлийн элементүүд, урлагийн уламжлал, арга барилын хослолын жишээ юм. Түүнд домог ба бодит байдал, фактографи ба уран зөгнөлийн жинхэнэ байдал, нийгэм, гүн ухааны талууд, улс төр ба уянгын эхлэл, "хувийн" ба "ерөнхий" - энэ бүхэн нэг органик бүхэлдээ нэгтгэгдсэн" [Белякова 2005].

1950-1970-аад онд Бразилийн Хорхе Амадо, Аргентин Хорхе Луис Борхес, Хулио Кортазар, Колумбын Габриэль Гарсиа Маркес, Мексикийн Карлос Фуэнтес, Венесуэль зэрэг томоохон зохиолчдын бүтээлд Латин Америкийн зохиолын шинэ чиг хандлагыг улам бүр хөгжүүлсэн. Мигель Отера Силва, Перугийн Марио Варгас Льоса, Уругвайн Хуан Карлос Онетти болон бусад олон хүмүүс. "Латин Америкийн шинэ роман" -ыг бүтээгчид гэгддэг зохиолчдын энэхүү галактикийн ачаар Латин Америкийн зохиол дэлхий даяар маш хурдан алдаршжээ. Латин Америкийн зохиол зохиолчдын хийсэн гоо зүйн нээлтүүд хямралын үеийг туулж, 1960-аад оноос эхэлсэн Латин Америкийн тэсрэлтийн үед баруун Европын романд нөлөөлсөн нь олон зохиолч, шүүмжлэгчдийн үзэж байгаагаар шинэ жилийн босгон дээр байсан юм. "үхэл".

Латин Америкийн уран зохиол өнөөг хүртэл амжилттай хөгжиж байна. Нобелийн шагналыг Г.Мистраль (1945), Мигель Астуриас (1967), П.Неруда (1971), Г.Гарсиа Маркес (1982), яруу найрагч, гүн ухаантан Октавио Пас (1990), зохиолын зохиолч Хосе Сарамаго (1998) нар хүртжээ. .

Энэ текст нь танилцуулах хэсэг юм.Дэлхийн урлагийн соёл номноос. XX зуун. Уран зохиол зохиогч Олесина Е

Тоглоомын үзэгдэл Амьдралын бүх нийтийн категори Тоглоом нь үлгэр домгийн нэгэн адил 20-р зууны философич, соёл судлаач, сэтгэл судлаач, зохиолчдод төрүүлдэг. сонирхолтой. Судалгаанд тоглоомын хүний ​​амьдрал дахь үүрэг, нийгэм, соёлд үзүүлэх ач холбогдлыг шинжлэх болно (Э. Берн,

Эссэ номноос зохиогч Шаламов Варлам

“Гадаадад байгаа Оросын уран зохиолын” үзэгдэл Газаргүй ахан дүүсийн цаг. Дэлхийн өнчин хүүхдүүдийн цаг. М.И.Цветаева. Эдгээр үгсэд нэг цаг байна ...

"Баскервиллийн нууц" номноос зохиолч Клюгер Даниел

<О «новой прозе»>"Зохиолын тухай" эссений бүдүүлэг нооргууд. Хирошимагаас бусад шинэ зохиолд Освенцим, Колыма дахь Серпентиннаяд өөртөө үйлчилсний дараа, дайн, хувьсгалын дараа дидактик бүх зүйлийг үгүйсгэдэг. Урлагт номлох эрх байхгүй. Хэн ч чадахгүй, эрхгүй

Зохиолын үлгэр номноос. Тусгал, дүн шинжилгээ зохиолч Шкловский Виктор Борисович

19-р зууны Оросын уран зохиолын түүх номноос. 1-р хэсэг. 1800-1830-аад он зохиолч Лебедев Юрий Владимирович

Гэмгүй уншлага номноос зохиолч Костырко Сергей Павлович

Пушкины уран сайхны үзэгдэл. Өмнө дурьдсанчлан Оросын шинэ уран зохиолыг хөгжлийнхөө үе шатанд оруулах зайлшгүй нөхцөл бол утга зохиолын хэлийг бүрдүүлэх явдал байв. 17-р зууны дунд үе хүртэл Орост сүмийн славян хэл ийм хэл байв. Гэхдээ Амьдралаас

Уран зохиолын онол номноос зохиолч Павлычко Соломия

Ризард Капущинскийн үзэгдэл Ризард Капущинский. Эзэн хаан. Шахиншах / Польш хэлнээс орчуулсан С.И.Ларин. М .: Европын хэвлэлүүд, 2007 "Эзэн хаан", "Шахиншах" (орос хэл дээр анх удаа) гэсэн хамгийн сүүлийн үеийн сонгодог зохиол болсон хоёр номын нэг хавтас дор хэвлэгдсэн нь бидэнд шалтгааныг өгч байна.

Уран зохиолын үзэгдэл номноос зохиолч Снегов Сергей Александрович

Невроз нь фин де сиокулын соёлын үзэгдэл юм Энэ үеийн невроз нь илүү хүчтэй болж, орчин үеийн зайлшгүй хэсэг болжээ. Мэдрэлийн эмгэг нь хамгийн шинэ соёл иргэншил болох задралын вирус шиг тархсан. Франц хэлийг онцгой үнэлдэг

20-р зууны массын уран зохиол номноос [сурах бичиг] зохиолч Черняк Мария Александровна

Сергей Снегов ГАЙХАЛТАЙ ҮЗЭГДЭЛ Сергей Александрович Снеговын нэрэнд ямар ч зөвлөмж хэрэггүй. Оросын шинжлэх ухааны уран зөгнөлийг шүтэн бишрэгчид түүний бүтээлүүдийг сайн мэддэг бөгөөд "Хүмүүс бурхад шиг" роман нь нэг бус үеийн уншигчдын шүтлэг болжээ. Саяхан ДХБ-ын MPF архивыг цэгцлэх явцад И

20-р зууны гадаад уран зохиол номноос. 1940-1990: сургалтын гарын авлага зохиолч Лошаков Александр Геннадьевич

Эмэгтэйчүүдийн уран зохиолын үзэгдэл “Хэвлэн нийтлэгчид, шүүмжлэгчид яагаад эмэгтэй хүний ​​зохиолыг ганган хашаагаар сайн дураараа эсвэл өөрийн эрхгүй хашдаг юм бэ? гэж шүүмжлэгч О.Славникова асуув. – Бүсгүйчүүд эрчүүдээс сул бичдэг учраас огтхон ч биш. Энэ уран зохиолд хоёрдогч шинж тэмдгүүд бүгд адилхан байдаг

Соёлын үзэгдэл болох М.Горбачев номноос зохиолч Вацуро Вадим Эразмович

Латин Америкийн зохиол дахь "Ид шидийн реализм" (коллоквиумын төлөвлөгөө) I. Дайны дараах Европ дахь Латин Америкийн үсрэнгүй хөгжлийн үеийн нийгэм-түүх, гоо зүйн үндэс.1. Латин Америкийн хөгжлийн түүхэн замнал ба үндэсний өөрийгөө батлах онцлог

Янз бүрийн жилийн нийтлэлүүд номноос зохиолч Вацуро Вадим Эразмович

Сэдэв 10 Постмодернизм нь орчин үеийн уран зохиолын гоо зүйн үзэгдэл болохуйц (Коллоквиум) КОЛЛОКВИУМЫН ТӨЛӨВЛӨГӨӨ. Постмодернизм нь ХХ зууны сүүлийн гуравны нэг дэх соёлын үзэгдэл.1. Орчин үеийн шинжлэх ухаанд "постмодернизм" гэсэн ойлголт.1.1. Постмодернизм бол орчин үеийн тэргүүлэх чиглэл юм

100 агуу утга зохиолын баатрууд номноос [зурагтай] зохиолч Еремин Виктор Николаевич

М.Горбачёв соёлын нэгэн үзэгдлийн хувьд “...Горбачевын дүрээс ямар нэгэн ариун байдал, алагдсан байдал, агуу байдлын гэрэл гэгээг арилгах цаг болсон юм шиг санагдаж байна. Энэ бол нөхцөл байдлын улмаас түүхэнд нэвтэрч, Зөвлөлтийн асар том улсыг задлахад хувь нэмэр оруулсан жирийн намын ажилтан юм.

Бүхэл бүтэн нийлэг номноос [Шинэ яруу найргийн зүг] зохиолч Фатеева Наталья Александровна

Зохиогчийн номноос

Латин Америкийн уран зохиолын баатрууд Дона Флор Бахиад бүх хөршүүддээ хүндэтгэлтэй ханддаг залуу бүсгүй, ирээдүйн сүйт бүсгүйн "Амт ба Урлаг" хоолны сургуулийн эзэгтэй Дона Флорипедес Пайва Гимаранс, эсвэл энгийнээр хэлбэл Дона Флор амьдардаг байжээ. Тэрээр эрх чөлөөтэй, мөрийтэй тоглоомчинтой гэрлэсэн

Зохиогчийн номноос

Бүлэг 2. НАБОКОВЫН ЯГ ЗҮЙЛИЙН ҮЗЭГДЭЛ[**]

Латин Америкийн уран зохиол- Энэ бол хэл, соёлын нэг бүс нутаг (Аргентин, Венесуэл, Куба, Бразил, Перу, Чили, Колумб, Мексик гэх мэт) Латин Америкийн орнуудын уран зохиол юм. Латин Америкийн уран зохиолын үүсэл нь колоничлолын явцад байлдан дагуулагчдын хэл тив даяар тархсан 16-р зуунаас эхлэлтэй. Ихэнх оронд испани хэл өргөн тархсан, Бразилд - Португали, Гайтид - Франц хэл. Үүний үр дүнд Латин Америкийн испани хэл дээрх уран зохиолын эхлэлийг байлдан дагуулагчид, Христийн шашны номлогчид тавьсан бөгөөд үүний үр дүнд тэр үеийн Латин Америкийн уран зохиол хоёрдогч байсан, өөрөөр хэлбэл. тодорхой европ шинж чанартай, шашин шүтлэгтэй, номлодог эсвэл сэтгүүлзүйн шинж чанартай байсан. Аажмаар колоничлогчдын соёл нь Энэтхэгийн уугуул хүн амын соёлтой, харин Негр хүн амын соёлтой хэд хэдэн оронд Африк тивээс гаргаж авсан боолуудын домог зүй, ардын аман зохиолтой харьцаж эхлэв. Соёлын янз бүрийн загваруудын синтез нь 19-р зууны эхэн үеэс хойш үргэлжилсэн. чөлөөлөх дайн, хувьсгалын үр дүнд Латин Америкийн тусгаар тогтносон бүгд найрамдах улсууд үүссэн. Энэ нь 19-р зууны эхэн үед байсан. Энэ нь улс орон бүрт өөрийн үндэсний онцлогтой бие даасан уран зохиол үүсч эхэлсэн үеийг хэлнэ. Үүний үр дүнд: Латин Америкийн бүс нутгийн дорно дахины бие даасан уран зохиол нэлээд залуу байна. Үүнтэй холбогдуулан ялгаа бий: Латин Америкийн уран зохиол нь 1) залуу, 19-р зуунаас хойш анхдагч үзэгдэл болон оршин тогтнож, Европ - Испани, Португал, Итали гэх мэт цагаачдын уран зохиолд үндэслэсэн, 2) Латин Америкийн уугуул оршин суугчдын эртний уран зохиол: Энэтхэгчүүд (Ацтек, Инка, Малтек), өөрийн гэсэн уран зохиолтой байсан боловч энэхүү анхны домгийн уламжлал одоо бараг тасарч, хөгжөөгүй байна.
Латин Америкийн урлагийн уламжлалын онцлог ("уран сайхны код" гэж нэрлэгддэг) нь хамгийн олон янзын соёлын давхаргын органик хослолын үр дүнд бий болсон синтетик шинж чанартай байдаг. Домогийн бүх нийтийн дүр төрх, түүнчлэн Латин Америкийн соёлд дахин эргэцүүлсэн Европын дүр төрх, сэдвүүд нь Энэтхэгийн анхны болон өөрсдийн түүхэн уламжлалтай хослуулсан байдаг. Латин Америкийн ихэнх зохиолчдын бүтээлүүдэд олон янзын, нэгэн зэрэг бүх нийтийн дүрслэлийн тогтмолууд байдаг бөгөөд энэ нь Латин Америкийн урлагийн уламжлалын хүрээнд бие даасан уран сайхны ертөнцийн нэг үндэс суурь болж, дэлхийн өвөрмөц дүр төрхийг бүрдүүлдэг. Колумб Шинэ ертөнцийг нээснээс хойш таван зуу гаруй жил үүссэн. Маркес Фуэнтосын хамгийн боловсронгуй бүтээлүүд нь "Европ - Америк", "Хуучин ертөнц - Шинэ ертөнц" гэсэн соёл, гүн ухааны сөрөг тал дээр бүтээгдсэн байдаг.
Испани, Португали хэл дээр голчлон оршин тогтнодог Латин Америкийн уран зохиол нь Европ, Энэтхэг гэсэн хоёр өөр баялаг соёлын уламжлалын харилцан үйлчлэлийн явцад үүссэн. Америк тивийн уугуул хүмүүсийн уран зохиол Испанийн байлдан дагуулалтын дараа зарим тохиолдолд хөгжсөөр байв. Колумбын өмнөх үеийн уран зохиолын амьд үлдсэн бүтээлүүдийн ихэнхийг номлогч лам нар бичжээ. Тиймээс өнөөг хүртэл Ацтекийн уран зохиолыг судлах гол эх сурвалж нь Фрей Б.де Сахагуны 1570-1580 оны хооронд бүтээсэн "Шинэ Испанийн зүйлсийн түүх" бүтээл хэвээр байна. Майячуудын байлдан дагуулалтын дараахан бичигдсэн уран зохиолын шилдэг бүтээлүүд: "Попол-Вух" түүхэн домог, сансар огторгуйн домгийн цуглуулга, "Чилам-Балам" зөгнөлийн номууд хадгалагдан үлджээ. Лам нарын цуглуулах үйл ажиллагааны ачаар аман зохиолд байсан "Колумбаас өмнөх" Перугийн яруу найргийн дээжүүд бидэнд хүрч ирсэн. Тэдний 16-р зуунд хийсэн ажил. Энэтхэг гаралтай хоёр алдартай түүхч - Инка Гарсиласо де Ла Вега, Ф.Г.Пома де Аяла нар нэмж оруулав.
Испани хэл дээрх Латин Америкийн уран зохиолын анхдагч давхарга нь анхдагчид болон байлдан дагуулагчдын өөрсдийнх нь өдрийн тэмдэглэл, он цагийн тэмдэглэл, захиас (мэдээлэл, цэргийн ажиллагаа, дипломат хэлэлцээ, дайсагналын талаархи мэдээлэл гэх мэт) зэргээс бүрддэг. Кристофер Колумб "Анхны аяллын өдрийн тэмдэглэл" (1492-1493) болон Испанийн хааны хосуудад хаягласан гурван захидал-мэдээлэлд шинээр нээгдсэн газруудын талаархи сэтгэгдлээ бичжээ. Колумб эртний үеэс 14-р зууныг хүртэл Баруун Европын уран зохиолыг дүүргэсэн олон тооны газарзүйн домог, домогуудыг сэргээж, Америкийн бодит байдлыг гайхалтайгаар тайлбарладаг. Мексикт Ацтекийн эзэнт гүрнийг нээж, байлдан дагуулсан тухай Э.Кортес 1519-1526 оны хооронд эзэн хаан V Чарльз руу илгээсэн таван захидал-мэдээлэлд тусгагдсан байдаг. Кортесийн отрядын цэрэг Б.Диаз дель Кастилло байлдан дагуулалтын үеийн шилдэг номуудын нэг болох "Шинэ Испанийн байлдан дагуулалтын жинхэнэ түүх" (1563) номдоо эдгээр үйл явдлыг дүрсэлсэн байдаг. Шинэ ертөнцийн газар нутгийг нээн илрүүлэх явцад байлдан дагуулагчдын сэтгэлгээнд Европын эртний домог, домог дахин сэргэж, Энэтхэгийн домогтой хослуулан өөрчилсөн ("Мөнхийн залуу үеийн усан оргилуур", "Сиволагийн долоон хот", " Эльдорадо” гэх мэт). Эдгээр домогт газруудыг тууштай эрэлхийлэх нь байлдан дагуулалтын бүх замыг тодорхойлж, зарим талаараа газар нутгийг эрт колоничлоход хүргэсэн. Ийм экспедицид оролцогчдын нарийвчилсан гэрчлэлээр байлдан дагуулалтын үеийн хэд хэдэн утга зохиолын дурсгалуудыг толилуулж байна. Энэ төрлийн бүтээлүүдээс хамгийн сонирхолтой нь найман жил тэнүүчлэхдээ Хойд Америкийн эх газрыг баруун зүгт гаталсан анхны Европ хүн байсан А.Кабеза де Вакагийн алдарт “Усан онгоцны сүйрэл” (1537) ном юм. болон Фрай Г.де Карвахалын "Алдарт Их Амазон мөрний шинэ нээлтийн тухай өгүүлэмж".
Энэ үеийн Испанийн бичвэрүүдийн өөр нэг корпус нь Испани, заримдаа Энэтхэгийн түүх судлаачдын бүтээсэн түүхээс бүрддэг. Хүмүүнлэгтэн Б.де Лас Касас "Индиануудын түүх" номондоо байлдан дагуулалтын талаар хамгийн түрүүнд шүүмжилсэн байдаг. 1590 онд иезуит Х.де Акоста Энэтхэгийн байгалийн ба ёс суртахууны түүхийг нийтлэв. Бразилд Г.Соарес де Соуза энэ үеийн хамгийн мэдээлэл сайтай шастируудын нэг болох "1587 онд Бразилийн тухай өгүүлсэн бичиг буюу Бразилийн мэдээ"-г бичжээ. Бразилийн уран зохиолын гарал үүслийг мөн Иезуит Ж.де Анчиета гэдэг, он цагийн түүх, номлол, уянгын шүлэг, шашны жүжгийн зохиолч (авто). 16-р зууны хамгийн чухал жүжгийн зохиолчид шашны болон иргэний жүжгийн зохиолч Э.Фернандес де Эслая, Ж.Руиз де Аларкон нар байв. Туульсын яруу найргийн төрөлд хамгийн өндөр амжилт бол Б.де Бальбуенагийн "Мексикийн агуу байдал" (1604) шүлэг, Ж.де Кастелланос, "Араукан" (1589) "Индисийн алдар суут хүмүүсийн тухай өгүүллэгүүд" (1589) юм. 1569-1589) А.де Эрчилли-и- Зуниги, Чилиг эзлэн авсныг дүрсэлсэн.
Колончлолын үед Латин Америкийн уран зохиол нь Европт (жишээлбэл, метрополис) алдартай уран зохиолын чиг хандлагад чиглэв. Испанийн алтан үеийн гоо зүй, ялангуяа барокко нь Мексик, Перугийн оюуны хүрээлэлд хурдан нэвтэрсэн. 17-р зууны Латин Америкийн зохиолын шилдэг бүтээлүүдийн нэг. - Колумбын иргэн Ж.Родригес Фрейлийн "Эль Карнеро" (1635) он цагийн түүх нь түүхзүйн бүтээлээс илүү уран сайхны хэв маягтай. Мексикийн К.Сигуэнза и Гонгорагийн "Алонсо Рамиресийн золгүй явдал" хэмээх усан онгоц сүйрсэн далайчны зохиомол түүхт уран сайхны орчин бүр ч тод илэрчээ. Хэрэв 17-р зууны зохиол зохиолчид бүрэн хэмжээний уран сайхны зохиолын түвшинд хүрч чадаагүй, шастир, роман хоёрын дунд зогссон бол энэ үеийн яруу найраг хөгжлийн өндөр түвшинд хүрсэн. Колончлолын үеийн уран зохиолын томоохон төлөөлөгч Мексикийн гэлэнмаа Хуана Инес де Ла Круз (1648-1695) Латин Америкийн барокко яруу найргийн хосгүй жишээг бүтээжээ. 17-р зууны Перугийн яруу найраг. Гоо зүйд гүн ухаан, сатирик чиг баримжаа давамгайлж байсан нь П.де Пералта Барнуево, Ж.Дель Валле и Кавиедес ​​нарын бүтээлд илэрчээ. Бразилд энэ үеийн хамгийн чухал зохиолчид бол номлол, сургаал ном бичсэн А.Виэйра, Бразилийн сүр жавхлангийн тухай яриа (1618) номын зохиогч А.Фернандес Брэндон нар байв.
17-р зууны эцэс гэхэд креолчуудын өөрийгөө ухамсарлах үйл явц. ялгаатай болсон. Колончлолын нийгэмд хандах шүүмжлэлтэй хандлагыг, түүнийг өөрчлөн зохион байгуулах хэрэгцээг Перугийн А.Каррио де Ла Вандерагийн "Сохор тэнүүлчдийн гарын авлага" (1776) хошин номонд илэрхийлсэн байдаг. Эквадорын иргэн Ф.Ж.Э.де Санта Круз и Эспехо "Китогийн шинэ Люсиан буюу оюун ухааныг сэрээгч" номондоо мөн л ийм гэгээлэг гашуун санааг өгүүлсэн байдаг. Мексикийн H.H. Фернандес де Лисарди (1776-1827) уран зохиолын карьераа яруу найрагч-сатирик байдлаар эхлүүлсэн. 1816 онд тэрээр Латин Америкийн анхны "Перикилло Сарниенто" романыг хэвлүүлж, пикареск жанрын хүрээнд нийгмийн шүүмжлэлтэй санааг илэрхийлсэн. 1810-1825 оны хооронд Латин Америкт тусгаар тогтнолын дайн өрнөв. Энэ эрин үед яруу найраг олон нийтийн хамгийн их резонанс хүртэв. Сонгодог уламжлалыг ашигласан гайхалтай жишээ бол Эквадорын Х.Х. Олмедо. А.Бэлло тусгаар тогтнолын хөдөлгөөний оюун санаа, утга зохиолын удирдагч болж, Латин Америкийн асуудлыг неоклассицизмын уламжлалд яруу найрагтаа тусгах гэж хичээж байв. Тэр үеийн хамгийн чухал яруу найрагчдын гурав дахь нь Х.М. Хередиа (1803-1839), түүний яруу найраг нь неоклассицизмаас романтизм руу шилжих шилжилтийн үе шат болжээ. 18-р зууны Бразилийн яруу найрагт. гэгээрлийн философийг стилист шинэчлэлтэй хослуулсан. Түүний хамгийн том төлөөлөгчид бол Т.А. Гонзага, М.И. Да Силва Алваренга болон И.Ж. тиймээ Alvarenga Peixoto.
19-р зууны эхний хагаст Латин Америкийн уран зохиолд Европын романтизмын нөлөө зонхилж байв. Хувь хүний ​​эрх чөлөөг тахин шүтэх, Испанийн уламжлалыг үгүйсгэх, Америкийн сэдвийг дахин сонирхох нь хөгжиж буй үндэстнүүдийн өөрийгөө танин мэдэхүйн өсөлттэй нягт холбоотой байв. Европын соёл иргэншлийн үнэт зүйлс ба колончлолын буулганаас саяхан татгалзсан Америкийн улс орнуудын бодит байдлын хоорондын зөрчилдөөн нь "барваризм-соёл иргэншил"-ийн сөрөг хүчинд гүнзгийрэв. Энэхүү зөрчилдөөнийг Аргентины түүхэн зохиолд Д.Ф. Сармиенто, соёл иргэншил ба варваризм. Хуан Факундо Куирогагийн амьдрал" (1845), Х.Мармолын "Амалия" (1851-1855) роман, Э.Эчеверриагийн "Нядалгааны газар" (1839 он орчим) өгүүллэгт. 19-р зуунд Латин Америкийн соёлд олон романтик зохиолууд бий болсон. Энэ жанрын шилдэг жишээ бол Колумбын Х.Исааксын "Мариа" (1867), Кубын С.Виллавердегийн боолчлолын асуудалд зориулсан "Сесилия Вальдес" (1839) роман, Эквадорын Х.Л. Мера "Куманда буюу зэрлэг хүмүүсийн дундах жүжиг" (1879) нь Латин Америкийн зохиолчдын Энэтхэгийн сэдвийг сонирхож байгааг харуулсан. Аргентин, Уругвайд орон нутгийн өнгөт романтик хүсэл тэмүүлэлтэй холбогдуулан анхны чиглэл гарч ирэв - гаучист уран зохиол (гаучо хэлнээс). Гаучо бол зэрлэг байгальтай зохицон амьдардаг төрөлхийн хүн ("хүн араатан") юм. Үүний цаана "барваризм - соёл иргэншлийн" асуудал, хүн ба байгаль хоёрын зохицлын идеалыг эрэлхийлж байна. Гаучист яруу найргийн давтагдашгүй жишээ бол Аргентин Х.Эрнандесийн "Гаучо Мартин Фиерро" (1872) уянга-туульс шүлэг байв. Гаучогийн сэдэв нь Аргентины зохиолын хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг болох Рикардо Гуиралдесын "Дон Сегундо Сомбра" (1926) романд язгууртны гаучо багшийн дүр төрхийг харуулсан романд бүрэн илэрхийлэгджээ.
Гаучист уран зохиолоос гадна Аргентины уран зохиолд тангогийн тусгай төрөлд бичсэн бүтээлүүд бас байдаг. Тэдгээрийн дотор үйл ажиллагаа нь пампа, селвагаас хот, түүний захын хороололд шилжсэн бөгөөд үүний үр дүнд шинэ ахиу баатар гарч ирдэг, гаучогийн өв залгамжлагч - том хотын зах, захын оршин суугч. дээрэмчин, гартаа хутга, гитар барьсан компадрито куманек. Онцлог шинж чанарууд: сэтгэлийн шаналал, сэтгэл хөдлөлийн хэлбэлзэл, баатар үргэлж "гадаа", "эсрэг" байдаг. Тангогийн яруу найрагт анх хандсан хүмүүсийн нэг бол Аргентины яруу найрагч Эварсито Карриего юм. 20-р зууны эхний хагаст Аргентины уран зохиолд тангогийн нөлөө. Янз бүрийн чиглэлийн төлөөлөгчид түүний нөлөөг маш ихээр мэдэрч, тангогийн яруу найраг нь Борхесийн эхэн үеийн бүтээлд ялангуяа тод илэрч байв. Борхес өөрөө анхны бүтээлээ "хотын захын домог зүй" гэж нэрлэдэг. Борхест өмнө нь захын захын баатар үндэсний баатар болж хувирч, гарт баригдах чадвараа алдаж, архетипийн дүрс-бэлгэдэл болж хувирдаг.
Латин Америкийн уран зохиол дахь реализмыг санаачлагч, хамгийн том төлөөлөгч нь Чилийн А.Блест Гана (1830-1920) байсан бол натурализм нь Аргентинийн Э.Камбасересийн "Чилийн шүгэл" (1881-1884) романуудаас хамгийн сайн биелэлээ олжээ. ) болон "Зорилгогүйгээр" (1885).
19-р зууны Латин Америкийн уран зохиолын хамгийн том хүн. Кубын Ж.Марти (1853-1895), нэрт яруу найрагч, сэтгэгч, улс төрч болжээ. Тэрээр амьдралынхаа ихэнх хугацааг цөллөгт өнгөрөөж, Кубын тусгаар тогтнолын дайнд оролцож нас баржээ. Тэрээр бүтээлдээ урлагийн үзэл баримтлалыг нийгмийн үйлдэл гэж баталж, гоо зүй, элит үзлийн аливаа хэлбэрийг үгүйсгэсэн. Марти "Чөлөөт шүлгүүд" (1891), "Исмаэлилло" (1882), "Энгийн шүлгүүд" (1882) гэсэн гурван яруу найргийн түүврээ хэвлүүлсэн. Түүний яруу найраг нь уянгын мэдрэмжийн хурцадмал байдал, сэтгэлгээний гүн гүнзгий, гадаад энгийн байдал, хэлбэрийн тод байдал зэргээр тодорхойлогддог.
19-р зууны сүүлийн жилүүдэд Латин Америкт модернизм өөрийгөө тунхаглав. Францын Парнасчууд ба Симболистуудын нөлөөн дор үүссэн Испанийн Америкийн модернизм нь чамин дүрслэлд татан, гоо сайхныг шүтэх үзлийг тунхаглав. Энэ хөдөлгөөний эхлэл нь Никарагуагийн яруу найрагч Рубен Дари "о (1867-1916) "Азүрэ" (1888) шүлгийн түүвэр хэвлэгдсэнтэй холбоотой юм. Түүний олон дагалдагчдын галактикт Аргентин Леопольд Лугонес (1874-) 1938), "Алтан уулс" (1897) бэлгэдлийн цуглуулгын зохиолч, Колумбын Ж.А.Силва, Боливийн Р.Жаймс Фрейре нар "Барбарын Касталиа" (1897) номыг бүтээсэн нь бүх хөдөлгөөний чухал үйл явдал болсон. , Уругвайн Дэлмира Агустини, Ж.Херрера и Рейссиг, Мексикчүүд М.Гутьеррес Нажера, А.Нерво, С.Диаз Мирон, Перу М.Гонзалес Прада, Ж.Сантос Чокано, Кубын Ж.Дель Касал нар.Хамгийн сайн жишээ. модернист зохиолын нэг нь Аргентин гаралтай Э.Лареттагийн "Дон Рамирогийн алдар" (1908) роман байв.Бразилийн уран зохиолд шинэ модернист өөрийгөө танин мэдэхүй нь А.Гончалвис Диасын (1823-1864) яруу найрагт хамгийн дээд илэрхийлэл болсон.
19-20-р зууны төгсгөлд. Өгүүллэг, богино хэмжээний роман, богино өгүүллэг (өдөр тутмын, мөрдөгч) гэсэн төрөл одоохондоо өндөр түвшинд хүрээгүй байна. 20-иод онд. 20-р зуун гэж нэрлэгддэг бий болсон. анхны роман систем. Энэхүү роман нь нийгэм, нийгэм-улс төрийн романы төрлөөр голчлон төлөөлдөг байсан бөгөөд эдгээр романууд нь сэтгэлзүйн нарийн шинжилгээ, ерөнхий ойлголтгүй хэвээр байсан бөгөөд үүний үр дүнд тухайн үеийн роман зохиолд чухал нэр өгөөгүй байв. 19-р зууны хоёрдугаар хагасын реалист романы хамгийн том төлөөлөгч. Ж.Мащадо де Ассис болжээ. Бразил дахь Парнасийн сургуулийн гүн гүнзгий нөлөө нь яруу найрагч А.де Оливейра, Р.Коррейа нарын бүтээлд тусгагдсан бөгөөд Ж.да Круз и Соусагийн яруу найраг нь Францын бэлгэдлийн нөлөөгөөр тэмдэглэгдсэн байв. Үүний зэрэгцээ модернизмын Бразилийн хувилбар нь Испанийн Америкийн хувилбараас эрс ялгаатай юм. Бразилийн модернизм нь 1920-иод оны эхээр үндэсний нийгэм соёлын үзэл баримтлалыг авангард онолтой холбосноор үүссэн. Энэ хөдөлгөөний үүсгэн байгуулагч, оюун санааны удирдагчид нь М.ди Андраде (1893-1945), О.ди Андраде (1890-1954) нар байв.
Энэ зууны эхэн үеийн Европын соёлын гүн гүнзгий оюун санааны хямрал нь Европын олон уран бүтээлчдийг шинэ үнэт зүйлсийг эрэлхийлэхийн тулд гуравдагч ертөнцийн орнууд руу чиглүүлэхэд хүргэв. Европт амьдарч байсан Латин Америкийн зохиолчид эдгээр чиг хандлагыг өөртөө шингээж, өргөнөөр түгээсэн нь эх орондоо буцаж ирсний дараа уран бүтээлийн мөн чанар, Латин Америкт уран зохиолын шинэ чиг хандлагыг хөгжүүлэхэд ихээхэн нөлөөлсөн юм.
Чилийн яруу найрагч Габриэла Мистрал (1889-1957) нь Латин Америкийн зохиолчдоос хамгийн түрүүнд Нобелийн шагнал (1945) хүртсэн хүн юм. Гэсэн хэдий ч 20-р зууны эхний хагасын Латин Америкийн яруу найргийн дэвсгэр дээр. Түүний дууны шүлгийг сэдэвчилсэн болон хэлбэрийн хувьд энгийн байдлаар нь үл хамаарах зүйл гэж үздэг. 1909 оноос хойш Леопольд Лугонес "Sentimental Lunar" түүврээ хэвлүүлснээс хойш л.-а. яруу найраг огт өөр замаар явсан.
Авангардизмын үндсэн зарчмын дагуу урлагийг шинэ бодит байдлыг бий болгох гэж үздэг байсан бөгөөд бодит байдлын дуураймал (энд мимесис) тусгалыг эсэргүүцдэг байв. Энэ санаа нь Чилийн яруу найрагч Винсенте Хуйдобро (1893-1948) Парисаас буцаж ирснийхээ дараа бий болгосон креационизмын гол цөм болсон юм. Винсент Уидобро Дадаистын хөдөлгөөнд идэвхтэй оролцсон. Түүнийг Чилийн сюрреализмын анхдагч гэж нэрлэдэг бол судлаачид түүнийг хөдөлгөөний хоёр үндэс суурь болох автоматизм ба мөрөөдлийн шүтлэгийг хүлээн зөвшөөрөөгүй гэж тэмдэглэжээ. Энэ чиглэл нь зураач бодит ертөнцөөс өөр ертөнцийг бүтээдэг гэсэн санаан дээр тулгуурладаг. Чилийн хамгийн алдартай яруу найрагч бол Пабло Неруда (1904, Паррал -1973, Сантьяго. Жинхэнэ нэр - Нефтали Рикардо Рейес Басуалто), 1971 онд Нобелийн шагналт. Заримдаа Пабло Нерудагийн яруу найргийн өвийг (43 түүвэр) сюрреалист гэж тайлбарлахыг оролддог. гэхдээ энэ бол маргаантай асуудал юм. Нэг талаас, Нерудагийн яруу найргийн сюрреализмтай холбоотой, нөгөө талаас тэрээр уран зохиолын бүлгүүдээс гадуур байдаг. Пабло Неруда сюрреализмтай холбоотой байхаас гадна улс төрд туйлын идэвхтэй яруу найрагч гэдгээрээ алдартай.
1930-аад оны дундуур. өөрийгөө 20-р зууны Мексикийн хамгийн агуу яруу найрагч гэж зарлав. Октавио Пас (1914 онд төрсөн), Нобелийн шагналт (1990) Чөлөөт холбоонд суурилсан түүний гүн ухааны дууны үгэнд Т.С.Элиотын яруу найраг ба сюрреализм, Америкийн уугуул домог зүй, дорнын шашныг нэгтгэсэн байдаг.
Аргентинд яруу найргийг сэтгэл татам зүйрлэлүүдийн цогц гэж үздэг хэт үзэлтнүүдийн урсгалд авангард онолууд шингэсэн байдаг. Энэ чиг хандлагыг үүсгэн байгуулагчдын нэг бөгөөд хамгийн том төлөөлөгч нь Хорхе Луис Борхес (1899-1986) юм. Антилийн арлуудад Пуэрто-Рикогийн Л.Палес Матос (1899-1959), Кубын Н.Гильен (1902-1989) нар Африк-Америкийн Латин хэлний давхаргыг тодорхойлж, тогтоох зорилготой тивийн утга зохиолын Негризм хөдөлгөөний толгойд зогсож байв. Америкийн соёл. Негрист урсгал нь эртний Алежо Карпентиерийн ажилд тусгагдсан (1904, Гавана - 1980, Парис). Карпентиер Кубад төрсөн (аав нь франц хүн). Түүний анхны роман, Ekue-Yamba-O! 1927 онд Кубад эхэлж, Парист бичиж, 1933 онд Мадридад хэвлэгдсэн. Карпентиер роман дээр ажиллаж байхдаа Парист амьдарч байсан бөгөөд сюрреалист бүлгийн үйл ажиллагаанд шууд оролцож байжээ. 1930 онд Карпентиер бусад хүмүүсийн дунд Бретоны "Цогцос" товхимолд гарын үсэг зурав. "Гайхамшигт" гэсэн сюрреалист хүсэл тэмүүллийн арын дэвсгэр дээр Карпентиер Африкийн ертөнцийг үзэх үзлийг амьдралын тухай зөн совин, хүүхэд шиг, гэнэн төсөөллийн илэрхийлэл гэж үздэг. Удалгүй Карпеньер сюрреалистуудын дунд "эсэргүүцэгч" гэж тооцогддог. 1936 онд тэрээр Антонин Артаудыг Мексик рүү явахад хувь нэмэр оруулсан (тэр тэнд нэг жил орчим байсан), Дэлхийн 2-р дайны өмнөхөн Куба руу, Гавана руу буцаж ирэв. Фидель Кастрогийн засаглалын үед Карпентиер дипломат, яруу найрагч, зохиолчийн хувьд гайхалтай карьертай байсан. Түүний хамгийн алдартай романууд нь "Гэгээрлийн эрин үе" (1962), "Аргын зөрчил" (1975) юм.
Авангард үндсэн дээр 20-р зууны Латин Америкийн хамгийн анхны яруу найрагчдын нэгний бүтээл бий болсон. - Перугийн Сезар Валлехо (1892-1938). "Хар сүлд" (1918), "Трилс" (1922) гэсэн анхны номуудаас нас барсны дараа хэвлэгдсэн "Хүний шүлэг" (1938) түүвэр хүртэл түүний хэлбэр, агуулгын гүн гүнзгийрүүлсэн дууны үгс нь сэтгэлийн зовиурыг илэрхийлдэг. орчин үеийн ертөнцөд хүнээ алдсан мэдрэмж. , ганцаардлын гашуудлын мэдрэмж, зөвхөн ах дүүсийн хайраар тайтгарлыг олох, цаг хугацаа, үхлийн сэдэвт анхаарлаа төвлөрүүлэх.
1920-иод онд авангард дэлгэрсэнээр. Латин Америк. жүжгийн урлаг нь Европын театрын гол чиг хандлагыг удирддаг байв. Аргентин Р.Арлт, Мексикийн Р.Усигли нар Европын жүжгийн зохиолчид, тэр дундаа Л.Пирандело, Ж.Б.Шоу нарын нөлөө тод харагдаж байсан хэд хэдэн жүжгийг бичсэн. Дараа нь l.-a. Б.Брехтийн нөлөөгөөр театр давамгайлсан. Орчин үеийн л.-а. Жүжгийн зохиолчид Мексикийн Э.Карбаллидо, Аргентин Грисельда Гамбаро, Чилийн Э.Вольф, Колумбын Э.Буенавентура, Кубын Ж.Триана нараас ялгардаг.
20-р зууны эхний гуравны нэгд бүтээгдсэн бүс нутгийн роман нь орон нутгийн онцлогийг дүрслэн харуулахад чиглэгдсэн байв - байгаль, гаучо, латифундистууд, мужийн хэмжээний улс төр гэх мэт; эсвэл тэрээр үндэсний түүхийн үйл явдлуудыг (жишээ нь, Мексикийн хувьсгалын үйл явдлуудыг) дахин бүтээсэн. Энэ чиг хандлагын хамгийн том төлөөлөгчид бол Селвагийн харгис ертөнцийг дүрсэлсэн Уругвайн О.Кирога, Колумбын Ж.Е.Ривера нар байв; гаучист уран зохиолын уламжлалыг залгамжлагч Аргентин Р.Гуиральдес; Мексикийн хувьсгалын романыг санаачлагч М.Азуэла, Венесуэлийн нэрт зохиол зохиолч Ромуло Галлегос (1947-1948 онд Венесуэлийн Ерөнхийлөгч байсан). Ромуло Галлегос нь "Дона Барбаре, Кантакларо" романуудаараа алдартай (Маркезийн бичсэнээр Галлегосын шилдэг ном).
19-р зууны эхний хагасын зохиол дахь бүс нутгийн үзэлтэй зэрэгцэн. Индигенизм хөгжсөн - Энэтхэгийн соёлын өнөөгийн байдал, цагаан арьст хүмүүсийн ертөнцтэй харилцах онцлогийг тусгах зорилготой уран зохиолын чиг хандлага. Испанийн Америкийн уугуул үзлийг хамгийн их төлөөлсөн хүмүүс бол алдарт "Хуасипунго" (1934) романы зохиолч Эквадорын иргэн Ж.Иказа, "Том хачирхалтай ертөнцөд" (1941) романыг бүтээгч Перучууд С.Алегриа, Ж.М. Орчин үеийн Кечуагийн сэтгэлгээг "Гүн голууд" (1958) романдаа тусгасан Аргуедас, Мексикийн Росарио Кастелланос, Нобелийн шагналт (1967) Гватемалийн зохиолч, яруу найрагч Мигель Анхел Астуриас (1899-1974) нар. Мигель Анхел Астуриас "Ахмад ерөнхийлөгч" романы зохиолч гэдгээрээ алдартай. Энэ романы талаархи санал бодол хоёр хуваагдсан. Жишээлбэл, Маркес үүнийг Латин Америкт бүтээгдсэн хамгийн муу зохиолуудын нэг гэж үздэг. Астуриас том романуудаас гадна Гватемалын домог болон бусад олон жижиг бүтээлүүд бичсэн нь түүнийг Нобелийн шагнал хүртэх эрхтэй болгосон.
"Латин Америкийн шинэ роман" -ын эхлэл 30-аад оны сүүлээр тавигдсан. Хорхе Луис Борхес бүтээлдээ Латин Америк, Европын уламжлалыг нэгтгэж, өөрийн гэсэн хэв маягтай болсон хорьдугаар зуун. Түүний бүтээлд янз бүрийн уламжлалыг нэгтгэх үндэс нь бүх нийтийн нийтлэг үнэт зүйлс юм. Аажмаар Латин Америкийн уран зохиол дэлхийн уран зохиолын онцлогийг авч, бага хэмжээгээр бүс нутгийн шинж чанартай болж, бүх нийтийн, бүх нийтийн үнэт зүйлд анхаарлаа төвлөрүүлж, улмаар роман улам бүр гүн ухааны шинж чанартай болж байна.
1945 оноос хойш Латин Америкт үндэсний эрх чөлөөний тэмцэл эрчимжиж, үүний үр дүнд Латин Америкийн орнууд жинхэнэ тусгаар тогтнолоо олж авсантай холбоотой дэвшилтэт хандлага бий болсон. Мексик, Аргентины эдийн засгийн амжилт. 1959 оны Кубын ардын хувьсгал (удирдагч - Фидель Кастро). Тэр үед л Латин Америкийн шинэ уран зохиол гарч ирэв. 60-аад оны хувьд. гэж нэрлэгддэг зүйлийг тооцдог. Кубын хувьсгалын логик үр дагавар болох Европ дахь Латин Америкийн уран зохиолын "өсөлт". Энэ үйл явдлаас өмнө Европт Латин Америкийн талаар бараг мэддэггүй эсвэл юу ч мэддэггүй байсан бөгөөд эдгээр улс орнуудыг "гуравдагч ертөнцийн" хоцрогдсон орнууд гэж үздэг байв. Үүний үр дүнд Европ болон Латин Америкийн хэвлэлийн газрууд Латин Америкийн романыг хэвлэхээс татгалзав. Жишээлбэл, Маркес "Унасан навчис" хэмээх анхны өгүүллэгээ 1953 онд бичээд хэвлэгдэх хүртэл дөрвөн жил орчим хүлээх шаардлагатай болсон. Кубын хувьсгалын дараа Европчууд болон Хойд Америкчууд урьд өмнө нь үл мэдэгдэх Кубыг төдийгүй Куба, бүх Латин Америк, түүнтэй хамт түүний уран зохиолыг сонирхох давалгаан дээр нээсэн. Латин Америкийн зохиол үсрэнгүй хөгжихөөс өмнө байсан. Хуан Рулфо 1955 онд Педро Парамог хэвлүүлсэн; Карлос Фуэнтес нэгэн зэрэг "The Edge of Cloudless Clarity"-ийг толилуулсан; Алежо Карпентиер анхны номоо аль эрт хэвлүүлсэн. Парис, Нью-Йоркоор дамжсан Латин Америкийн тэсрэлтээс хойш Европ, Хойд Америкийн шүүмжлэгчдийн эерэг үнэлгээний ачаар Латин Америкийн уншигчид өөрсдийн гэсэн анхны, үнэ цэнэтэй уран зохиолтой гэдгээ олж, ойлгосон.
ХХ зууны хоёрдугаар хагаст. Интеграл системийн үзэл баримтлал нь орон нутгийн шинэ системийн байр суурийг эзэлдэг. Колумбын зохиол зохиолч Габриэль Гарсиа Маркес "нийтлэл" буюу "нийтлэг роман" гэсэн нэр томъёог гаргажээ. Ийм роман нь төрөл бүрийн асуудлыг багтаасан байх ёстой бөгөөд энэ төрлийн синкретизм байх ёстой: философи, сэтгэл зүй, уран зөгнөлт зохиолын элементүүдийн нэгдэл. 40-өөд оны эхэн үе рүү ойртсон. Шинэ зохиолын тухай ойлголт онолын хувьд 20-р зуунд бий болсон. Латин Америк өөрийгөө нэг төрлийн хувь хүн гэдгээ ухамсарлахыг хичээж байна. Шинэ уран зохиолд зөвхөн ид шидийн реализм төдийгүй бусад төрлүүд хөгжиж байна: нийгмийн болон өдөр тутмын, нийгэм-улс төрийн роман, бодит бус чиг хандлага (Аргентинчууд Борхес, Кортазар), гэхдээ тэргүүлэх арга бол ид шидийн реализм юм. Латин Америкийн уран зохиол дахь "Ид шидийн реализм" нь реализм ба ардын аман зохиол, үлгэр домгийн үзэл санааны нийлбэртэй холбоотой бөгөөд реализмыг уран зөгнөл, үлгэрийн, гайхалтай, гайхалтай үзэгдлүүдийг бодит байдал, бодит байдлаас ч илүү материаллаг байдлаар хүлээн авдаг. Алежо Карпентиер: "Латин Америкийн олон бөгөөд зөрчилдөөнтэй бодит байдал өөрөө "гайхамшигтай" зүйлийг бий болгодог бөгөөд та үүнийг уран сайхны үгээр харуулах чадвартай байх хэрэгтэй."
1940-өөд оноос хойш Европчууд Кафка, Жойс, А.Гид, Фолкнер нар Латин Америкийн зохиолчдод ихээхэн нөлөө үзүүлж эхэлсэн. Гэсэн хэдий ч Латин Америкийн уран зохиолд албан ёсны туршилтууд нь дүрмээр бол нийгмийн асуудал, заримдаа улс төрийн нээлттэй оролцоотой хослуулсан байдаг. Хэрэв бүс нутгийнхан, уугуул иргэд хөдөөгийн орчныг дүрслэхийг илүүд үздэг байсан бол шинэ давалгааны романуудад хот суурин, космополит суурь давамгайлдаг. Аргентин Р.Арлт хотын оршин суугчдын дотоод тогтворгүй байдал, сэтгэл гутрал, харийн сэтгэлийг бүтээлдээ харуулсан. Түүний элэг нэгтнүүд болох Э.Маллеа (1903 онд төрсөн) болон "Баатарууд ба булшны тухай" (1961) романы зохиолч Э.Сабато (1911 онд төрсөн) нарын зохиолд ч мөн адил гунигтай уур амьсгал ноёлж байна. Хотын амьдралын бүдэг бадаг дүр зургийг Уругвайн Ж.С.Онетти "Худаг" (1939), "Товч амьдрал" (1950), "Арг ясны хунта" (1965) романууддаа зуржээ. Өнөө үеийн хамгийн алдартай зохиолчдын нэг Борхес логикийн тоглоом, зүйрлэл, эмх замбараагүй байдлын үзэл санааны сөргөлдөөнөөр бий болсон бие даасан метафизик ертөнцөд шумбан оржээ. 20-р зууны хоёрдугаар хагаст л.-а. уран зохиол нь гайхалтай баялаг, олон төрлийн уран сайхны зохиолыг харуулсан. Аргентин Ж.Кортазар түүх, зохиолдоо бодит байдал, уран зөгнөлийн хил хязгаарыг судалсан байдаг. Перугийн Марио Варгас Ллоса (1936 онд төрсөн) l.-a-ийн дотоод холболтыг илчилсэн. махизм цогцолбор (macho) бүхий авлига, хүчирхийлэл. Энэ үеийн хамгийн агуу зохиолчдын нэг Мексикийн Хуан Рулфо "Галтай тал" (1953) богино өгүүллэгийн түүвэр, "Педро Парамо" (1955) роман (өгүүллэг) нь орчин үеийн зохиолыг тодорхойлсон гүн гүнзгий домгийн субстратыг илчилсэн юм. бодит байдал. Хуан Рулфогийн "Педро Парамо" романыг Маркес испани хэл дээр бичигдсэн бүх зохиолуудаас хамгийн сайн нь биш, хамгийн өргөн хүрээтэй нь биш, хамгийн чухал нь ч биш, хамгийн үзэсгэлэнтэй нь гэж нэрлэдэг. Маркес өөрийнхөө тухай "Педро Парамо"-г бичвэл түүнд юу ч хамаагүй, насан туршдаа өөр юу ч бичихгүй гэж хэлсэн байдаг.
Дэлхийд алдартай Мексикийн зохиолч Карлос Фуэнтес (1929 онд төрсөн) үндэсний зан чанарыг судлахад бүтээлээ зориулжээ. Кубад Ж.Лезама Лима "Диваажин" (1966) романдаа уран сайхны бүтээлийн үйл явцыг дахин туурвисан бол "Ид шидийн реализм"-ийн анхдагчдын нэг Алежо Карпентье "Соён гэгээрлийн эрин үе" романдаа Францын рационализмыг халуун орны мэдрэмжтэй хослуулсан байдаг. (1962). Харин хамгийн "ид шидтэй" нь л.-а. зохиолчид "Зуун жилийн ганцаардал" (1967) хэмээх алдарт романы зохиолч, Колумбын Габриэль Гарсиа Маркес (1928 онд төрсөн), 1982 онд Нобелийн шагналт, ийм Л.-а. Аргентин М.Пуйгийн "Рита Хейвортоос урвасан явдал" (1968), Кубын Г.Кабрера Инфантегийн "Гурван гунигтай бар" (1967), Чилийн Ж.Доносогийн "Шөнийн садар самуун шувуу" (1970) зэрэг романууд.
Бразилийн уран зохиолын баримтат зохиолын зохиолын хамгийн сонирхолтой бүтээл бол сэтгүүлч Э.да Куньягийн бичсэн "Сертана" (1902) ном юм. Бразилийн орчин үеийн уран зохиолыг нийгмийн асуудалд хамаарах мэдрэмжээр тэмдэглэгдсэн бүс нутгийн олон романуудыг бүтээгч Хорхе Амадо (1912 онд төрсөн) төлөөлдөг; "Загалмай" (1935), "Ганцхан нам гүм хэвээр байна" (1943) романууддаа хотын амьдралыг тусгасан Э.Верисима; мөн 20-р зууны Бразилийн хамгийн агуу зохиолч. Ж.Роза "Их Сертаны зам" (1956) хэмээх алдарт романдаа Бразилийн уудам хагас элсэн цөлийн оршин суугчдын сэтгэл зүйг илэрхийлэх тусгай уран сайхны хэлийг бүтээжээ. Бразилийн бусад зохиолчдын дунд Ракуэл де Кейроз (Гурван Мэри, 1939), Кларис Лиспектор (Оддын цаг, 1977), М.Соуза (Галвес, Амазоны эзэн хаан, 1977), Нелида Пиньон (Халуун зүйлс", 1980) зэрэг багтдаг. .

Уран зохиол:
Кутейщикова В.Н., 20-р зууны Латин Америкийн роман, М., 1964;
Латин Америкийн үндэсний уран зохиолын төлөвшил, М., 1970;
Мамонтов С.П., Соёлын олон талт байдал ба нэгдмэл байдал, "Латин Америк", 1972, No3;
Торрес-Риосеко А., Латин Америкийн агуу уран зохиол, М., 1972.