Ватикан хотын Рафаэлийн буудлууд: тайлбар, зураг, газрын зураг дээрх байршил, тийшээ яаж хүрэх вэ. Рафаэль Санти

Дэлхий үзэсгэлэнтэй, бидний дэлхийн ертөнц! Энэ бол Сэргэн мандалтын үеийн бүх урлагийн уриа юм. Хүн үзэгдэх ертөнцийн гоо сайхныг дөнгөж олж, амталж, түүнийг нүд баясгах, оюун санааны баясгаланг бүтээхийн тулд бүтээсэн хамгийн гайхамшигтай үзэгдэл хэмээн биширдэг. Тэр өөрөө энэ ертөнцийн нэг хэсэг тул түүнд болон өөрийгөө биширдэг. Дэлхий дээрх гоо үзэсгэлэнг эргэцүүлэн бодохын баяр баясгалан нь амьдралыг тэтгэгч, эелдэг баяр баясгалан юм. Зураачийн ажил бол ертөнцийн зохицлыг улам бүр бүрэн, илүү тод гаргаж, улмаар эмх замбараагүй байдлыг ялан дийлэх, түүний үндэс нь гоо үзэсгэлэнг төрүүлдэг хэмжүүр, дотоод хэрэгцээ болох тодорхой дээд дэг журмыг батлах явдал юм. Тэгээд энэ бүхэн юуны төлөө вэ? Хүмүүст баярлахыг хүсдэг, ертөнц рүү нүдээ нээдэг, гэхдээ зөвхөн зураачийн урам зоригоор бүрэн дүүрэн сүр жавхлангаар илчлэгддэг баярын үзвэрийг өгөх. Анх Тресентогийн мастеруудын хийсэн Сэргэн мандалтын үеийн уран зургийн хамгийн том ажил болох энэхүү ажлыг Рафаэль Синкесентогийн үүрээр гүйцэтгэсэн.

Дундад зууны үеийн сүм хийдүүдэд уран зураг, мозайк эсвэл будсан цонхнууд нь архитектуртай нийлж, үүнтэй хамт бүхэл бүтэн байдлыг бий болгодог мэт санагддаг бөгөөд энэ нь сүсэгтэн олонд хүндэтгэлтэй хандлагыг төрүүлэх ёстой. Тэдгээрийн байрлалаас шалтгаалан үзэсгэлэнт найрлагууд нь бүх нарийн ширийн зүйлд тийм ч амархан харагддаггүй. Гэрэл зураг бидэнд урьд өмнө нь анзаарагддаггүй байсан эдгээр зохиолуудыг янз бүрийн талаас нь харах боломжийг олгосон. Романескийн эсвэл Готик сүмүүдэд дундад зууны үеийн хүмүүс тэдний өмнө зөвхөн бэлгэдэл төдийгүй тэдний итгэл үнэмшлийн үзэл санааг алдаршуулсан ердийн дүр төрх төдийгүй урлагийн бүтээлүүд байдгийг заримдаа ойлгодоггүй байв. Ариун сүмийн зураг тэдэнд бие даасан бүтээл мэт санагдсангүй, сүмийн найрал дууны дуун дор үзэх нь сайхан байсан бөгөөд энэ нь өндөр нуман хаалгатай сүмийн хонгилууд шиг тэдний төсөөллийг мөрөөдлийн ертөнцөд хүргэдэг. , тайвшруулах итгэл найдвар эсвэл мухар сүсэгтэй айдас. Тиймээс тэд энэ зурагнаас бодит байдлын хуурмаг байдлыг хайгаагүй.

Сэргэн мандалтын үеийн уран зураг үзэгчдэд зориулагдсан. Гайхамшигтай үзэгдлүүдтэй адил зургууд түүний нүдний өмнө өнгөрч, эв найрамдалтай ертөнцийг дүрсэлсэн байдаг. Хүмүүс, ландшафтууд, тэдгээрт байгаа объектууд нь түүний эргэн тойронд хардагтай адилхан боловч илүү гэрэл гэгээтэй, илүү илэрхийлэлтэй, илүү үзэсгэлэнтэй байдаг. Бодит байдлын төөрөгдөл нь бүрэн дүүрэн боловч уран бүтээлчийн урам зоригоор өөрчлөгдсөн бодит байдал бөгөөд түүнийг биширч, хөөрхөн хүүхдийн толгой, хатуу хөгшин толгойг адилхан биширдэг, магадгүй амьдралд огт сонирхолгүй байдаг. Ордон, сүм хийдийн ханан дээр фрескийг ихэвчлэн хүний ​​​​нүдний өндөрт зурдаг бөгөөд найруулгад зарим дүрс нь үзэгч рүү шууд харж, түүнийг бусадтай холбодог.

Итали үгнээс орчуулсан "фреск""шинэхэн", "түүхий" гэсэн утгатай. Энэ нь нойтон гипс дээр зурж, өөрөөр хэлбэл хэдэн арван минутын дотор уусмал нь "шүүрч аваагүй" бөгөөд будгийг чөлөөтэй шингээдэг. Ийм шийдлийг ханын зурагчид "боловсорсон" гэж нэрлэдэг. Та үүн дээр амархан бөгөөд чөлөөтэй бичих хэрэгтэй бөгөөд хамгийн чухал нь зураач сойзны цохилт нь гөлгөр байдлаа алдаж, "тархаж" эхэлмэгц будаг нь шингэдэггүй, харин "хүрдэг" юм шиг. "Ханыг давслах" бол ажлыг дуусгах шаардлагатай: бүгд адилхан, будаг нь наалдахгүй. Тиймээс фреск нь хамгийн их бүтээлч хүч чармайлт, тайван байдал шаарддаг уран зургийн хамгийн их цаг хугацаа шаардсан төрлүүдийн нэг бөгөөд Оросын хамгийн эртний ханын зургийн мастер Н.М.Чернышевын хэлсэнчлэн "зүйрлэшгүй баяр баясгалангийн цаг" өгдөг. Дэлхийн уран зургийн олон агуу мастерууд - Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, П.Веронезе, Оросын алдарт дүрс зураач Феофан Грек, Андрей Рублев, Дионисиус, орчин үеийн зураачдын дунд П.Пикассо, Ф. Легер, В.А.Фаворский. Тэд яг л машин шиг ажилласан "Цагаан зураг"(өөрөөр хэлбэл түүхий), мөн нэг талаараа "а секунд"(жишээ нь хуурай). Энд будгийг хатаасан, аль хэдийн хатуу, шохойн гипс дээр хийж, зөвхөн дахин чийгшүүлж, шохойгоор урьдчилан хольсон будгийг хийдэг.

Рафаэл бол төгсгөл. Түүний бүх урлаг нь туйлын зохицолтой, дотоод ертөнцтэй амьсгалж, оюун ухаан, хамгийн дээд нь буяны үйлс, оюун санааны цэвэр ариун байдалтай хослуулсан байдаг. Түүний баяр баясгалантай, аз жаргалтай урлаг нь нэг төрлийн ёс суртахууны сэтгэл ханамж, амьдралыг бүрэн дүүрэн, бүр мөхөлтэйгээр хүлээн зөвшөөрөхийг илэрхийлдэг. Леонардогоос ялгаатай нь Рафаэль биднийг нууцаараа тарчлаадаггүй, мэдлэгээрээ биднийг дардаггүй, харин биднийг дэлхийн гоо үзэсгэлэнг түүнтэй хамт таашаахыг урьж байна. Богинохон амьдралынхаа туршид тэрээр чадах бүхнээ, өөрөөр хэлбэл эв найрамдал, гоо үзэсгэлэн, сайн сайхны бүрэн хаант улсыг уран зургаар илэрхийлж чадсан байх.

Пап лам II Юлий өнгөлөг, гайхамшигтай хүн байсан бөгөөд түүний орчин үеийн Европын түүхэнд гүйцэтгэсэн үүрэг чухал байв. Үндсэндээ тэрээр Пап лам VI Александрын уйтгартай дурсамжийн ажлыг үргэлжлүүлж байсан ч тэрээр түүний байнгын дайсан байсан - Ромын Куриагийн захиргаанд Италийг нэгтгэх гэсэн папын оролдлого. Энэ тэргүүн тахилч хүчтэй, шийдэмгий зан чанартай байв. Тэрээр цол хэргэм, он жилүүдтэй байсан ч морь унаж, өөрөө папын армийг тулалдаанд удирдаж байв. "Барваруудыг ал! - ийм л түүний тулалдааны хашгираан байсан бөгөөд "варварууд" гэж тэрээр Италийг дээрэмдэж, доромжилж байсан испаничууд, францчуудыг хэлжээ. Эртний Цезарийн Ромын цуурай болсон энэхүү хашгирах дуу нь папын эрх мэдэл ганц бие, бие даасан Италийн улсыг бий болгож чадах юм шиг санагдсан тэр хэдэн жилүүдэд италичуудыг тулалдах урам зориг өгсөн юм. Пап лам Болонья, Перуджа болон урьд нь түүний хүсэл зоригт захирагдаж байгаагүй бусад хотуудыг эзлэн авав. Түүний бодлого зоримог төдийгүй уян хатан байв. Хүн ам нь бас Итали байсан Венецийн Бүгд Найрамдах Улсын эсрэг тэмцэлд тэрээр "варварууд", өөрөөр хэлбэл ижил испаничууд, францчуудтай холбоо тогтоохоос эргэлзсэнгүй. Гэвч Венец ялагдсан даруйдаа түүнтэй нэгдэн Францын эсрэг тулалдав.

Хоёрдугаар Юлий өмнөх үеийнхнийхээ нэгэн адил Ватиканы эрх ашгийг Италийн үндэсний эрх ашгаас дээгүүр тавьсан. Макиавелли Италийн гол золгүй явдлыг сүм нь улс орныг нэгтгэх хангалттай хүч чадалгүй, харин түүний удирдлаган дор нэгдэхээс сэргийлж чадахуйц хүчтэй байснаас харсан нь гайхах зүйл биш юм. Гэсэн хэдий ч Пап лам Юлий II-ийн үед Ром хот Италийн хамгийн том улс төр, соёлын төв болжээ.

Юлий II урлагийг тийм ч нарийн мэддэг хүн биш байсан ч урлаг нь мөнхийн хотын өмнөх алдар сууг сэргээж, алдаршуулж чадна гэдгийг тэр ойлгодог байв. Ромд хамгийн алдартай архитекторууд түүний төлөө ажилладаг бөгөөд Флоренц тэднийг агуу зураач гэж хүлээн зөвшөөрснийг сонсоод Микеланджело болон залуу Рафаэль хоёрыг дууддаг. Түүний дор Гэгээн Петрийн сүмийн барилгын ажил эхэлдэг.

1508 онд Рафаэль Пап лам Юлий II-ийн урилгаар Ромд ирж, тэр даруйдаа маш хүндтэй тушаалыг биелүүлж эхлэв - Ватиканы урд өрөөнүүдийг (станцуудыг) будах. Маш олон гайхалтай урлагийн дурсгалуудыг бүтээж, цуглуулсан Ромд Рафаэлийн (1509-1511) Ватиканы фрескууд хамгийн хүчирхэг, сэтгэл татам сэтгэгдэл төрүүлдэг. Тэд ханын зураач Рафаэлийн гайхалтай бэлгийг илчилсэн. Станза делла Сенятура бол хүний ​​үйл ажиллагааны дөрвөн чиглэлийг төлөөлдөг Рафаэлийн хамгийн гайхамшигтай бүтээлүүдийн нэг юм.
- теологи - "Нөхөрлөлийн тухай маргаан, эсвэл маргаан"
- философи - "Афины сургууль"
- яруу найраг - "Парнасс"
- хууль зүй - "Мэргэн ухаан, хэмжүүр, хүч чадал".

Мастер мөн фреск дээр харгалзах зүйрлэл, библийн болон домог судлалын сэдвээр дүрсэлсэн байв. Энэхүү агуу бүтээлд сүр жавхлан, нигүүлсэл нь эв найртай хослуулсан байдаг. Яруу найрагчид, мэргэд, гүн ухаантан, теологичид орон зайн нарийн төвөгтэй бүлгүүдийг бүрдүүлж, архитектурын гайхамшигт ландшафтын дунд байрладаг. Зураач хүн сүр жавхлантай, ухаалаг, өөртөө итгэлтэй байдаг ертөнцийг харуулдаг. Рафаэль эрх чөлөөтэй, эрхэмсэг төгс хүний ​​мөрөөдлийг зуржээ. Түүний фреск дээр хүчтэй хүсэл зориг, өндөр нэр хүндтэй хүмүүс байдаг. Зураач энд өөрийн бүтээсэн соёлын сүр жавхлан, сүр жавхланг алдаршуулж, баатарлаг хэв маягийг бүтээгчийн дүрээр гарч ирдэг.

Зүүн талд: Нөхөрлөлийн тухай маргаан. Рафаэль. 1514. Фреско. Ватикан.

Баруун талд: Гэгээн Апийн дүр төрх. Петр ба Гэгээн Ап. Паул буюу Пап лам Лео I Аттилатай хийсэн уулзалт. Рафаэль. 1514. Фреско. Ватикан.

Эртний сонгодог мэргэдийн хурал ("Афины сургууль") нь Христийн сүмийн эцэг өвгөдийн уулзалттай ("Маргаан") зэргэлдээ оршдог бөгөөд энэ хороолол нь нэг үнэний хоёр нүүрийг илчлэх мэт юм. Ватиканы цээжинд хүмүүнлэгийн ялалт. Өнгөрсөн цаг үетэй нийлдэг: эртний ертөнцийн гүн ухаантнууд ордны хонгилын өмнө Өндөр сэргэн мандалтын үеийн хэв маягаар ярилцаж байгаа бөгөөд тэдний дунд Рафаэль өөрийгөө, сүмийн эцгүүдийн дунд ч мөн адил дүрсэлсэн байдаг. Италийн зураач, яруу найрагчид: Данте, Фра Беато Анжелико, Браманте. Эртний сонгодог яруу найрагчид Сэргэн мандалтын үеийн яруу найрагчидтай харилцдаг ( "Парнасс"). Дэлхийн болон сүмийн хууль тогтоомжийг магтан сайшааж байна ("Хууль зүй"). Дараагийн бадаг нь алс холын өнгөрсөн үеийн гайхамшигт үйл явдлыг дүрсэлсэн боловч одоо байгаа пап лам нь II Юлий өөрөө юм ("Больсена дахь масс"). Дахин хэлэхэд, Юлий II нь үзэгчдэд Ромын сүмийн эрдэнэс, хүч чадалд халдаж зүрхэлсэн гадаадынхныг ялсны илэрхийлэл мэт харагдаж байна ( "Гелиодорын цөллөг"). Мөн өөр фреск дээр - "Төлөөлөгч Петрийг шоронгоос гаргах нь"- Гэрэл харанхуйг ялах нь "варварчуудаас" ангижрах найдвар гэж ойлгож болно. Рафаэлийн гэрэл зургуудыг Италийн жинхэнэ туульс илэрхийлдэг гэж хэлсэн нь гайхах зүйл биш юм. Фреск бүр нь танхимуудын архитектуртай төгс зохицдог бөгөөд нэгэн зэрэг бүрэн бие даасан бүтээл юм. Нэгээс нөгөөд шилжихэд үзэгчид сүрлэг үзүүлбэрт оролцож байгаа мэт санагддаг.

Зүүн талд: Борго дахь түймэр. Рафаэль. 1514. Фреско. Ватикан.

Баруун талд: Парнассус. Рафаэль. 1509-1510. Фреско. Ватикан.

Хэрэв бид түүхийг мэддэггүй байсан бол, папын болон сонгодог эртний үеийн тухай, Парнас ба элч Петрийн тухай хэзээ ч сонсож байгаагүй бол эдгээр фрескууд биднийг цочирдуулах байсан. Учир нь тэдгээрийн агуулга нь хүний ​​агуу байдал, түүний оюун санааны болон бие махбодийн гоо үзэсгэлэн, түүний бодол санааны нислэг, энэ бол гайхамшигтай дүр төрх, дүр төрх, хүч чадал, ач холбогдол, хууль тогтоомжоор илчлэгдсэн мэргэн ухаан, эрхэм чанар юм. дохио зангаа, толгой эргэх бүр, гайхалтай харьцуулалтаар, заримдаа архитектурын хамгийн агуу ололт амжилтад хүрдэг найруулгад, заримдаа гайхалтай панорама шиг гөлгөр, туйлын хялбар байдлаар нээгддэг.

Энэ бол Леонардо да Винчигийн "Сүүлчийн зоог" кинонд дэлхийд анх өгсөн зүйлийн төгсгөл юм. Леонардогийн хувьд ямар нээлт байсан бэ, Рафаэль бол төрөлхийн амьтан юм. Тиймээс тэрээр Леонардогийн Миланы фрескээр хангасан урлагийн боломжуудыг олшруулж байна.

Урьд өмнө нь зургийн ийм хэмжээс, ийм техниктэй харьцах шаардлагагүй байсан ч Рафаэль асар олон тооны дүрсийг эв найртай, эв найртай найрлага болгон нэгтгэх чадвараа харуулж байна. Үүнтэй холбогдуулан түүний анхны фреск "Афины сургууль" энэ жанрын өндөр жишээ болж чадна. Ватиканы хэд хэдэн дараачийн фрескуудад Рафаэль хөдөлгөөнийг дамжуулах, илүү өргөн хүрээний гэрэлтүүлгийн эффектийг илүү илэрхий болгож чадсан.

Рафаэль Санти бол Өндөр сэргэн мандалтын үеийн суут ухаантан юм. Рафаэлийн Станзас (Папын Ватиканы ордон дахь өрөөнүүд) делла Сеньятура, Станза д'Элиодоро нарын гэрэл зургийн тухай, мөн "Маргаан", "Парнасс", "Элиодорыг сүмээс хөөсөн нь" зэрэг фреск зургуудын тухай манай нийтлэлийг уншина уу. нийтлэл.

Ватиканы ордны цогцолбор дахь Рафаэлийн стензас нь 1508-1517 онд Рафаэлийн шавь нартайгаа хамт зурсан папын Ватиканы ордны харьцангуй жижиг гурван өрөө юм. Эдгээр орон сууцнууд Ромын Пап лам Николасын үед аль хэдийн байсанВ(1447-1455). Станза делла Сенятура (Гарын үсэгний өрөө) нь Рафаэлийн бүтээлтэй холбоогүй, нэр нь жинхэнэ хэвээр үлдсэн гурван бадаг цорын ганц нь юм. Анхны чимэглэл болсон энэ өрөөний ханыг "Маргаан", "Афины сургууль", "Парнасс", "Шударга ёс" гэсэн фрескээр чимэглэсэн байна.

"Маргаан" бол "Станза делла Сенятура"-д Рафаэлийн хийсэн анхны фреск юм. Шашны тухай дүрсэлсэн энэхүү фреск дээр Рафаэль Флоренц, Ромд ижил төстэй сэдвээр хийсэн уран бүтээлчдийн нөлөөнөөс хараахан чөлөөлөгдөөгүй байгааг харуулж байна.

Рафаэль Санти. Фреско "Маргаан"

Уран зургийн сэдэв нь шашны илчлэлтийн хамгийн дээд үнэний ялалт юм. Энэхүү фрескийн нарийн төвөгтэй боловч тодорхой найрлагын семантик тэнхлэг нь төвд байрладаг - энэ бол Гурвал юм: Бурхан Эцэг, Христ ба Ариун Сүнс, түүний бэлэг тэмдэг нь бөмбөрцөг дэх тагтаа тахилын ширээнд (Eucharistic) бууж ирдэг. талх, жижиг исгээгүй бялуу). Бусад үйл явдлын дүр төрх нь хэвтээ байдлаар хөгждөг. Христийн дэргэд туяа, алдар суугаар хүрээлэгдсэн Ариун онгон ба Баптист Иохан нар, хагас дугуй хэлбэртэй үүлэн дээр - өвөг дээдэс, бошиглогчид, гэгээнтнүүд Петр, Паул болон бусад хүмүүс сууж байна. Доод талд маргаантай байгаа Ариун бэлгүүд бүхий тахилын ширээний хажуу талд тэгш хэмтэй, дэлхийн сүмийг төлөөлдөг. Итгэл үнэмшил нь түүхэнд ул мөр үлдээсэн Ромын католик сүмийн эрдэмтэд, гүн ухаантан, лам нар маргаж байна. Рафаэль тахилын ширээний дөрвөн хүнд Данте, Савонарола, Браманте, зураач Фра Беато Анжелико нарын дүр төрхийг өгчээ. Гэхдээ хэрүүл маргаантай байсан ч дүр зураг нь сүр жавхлантай тайван байдлаар дүүрэн байдаг. Энэхүү зохицол, найрлагын нэгдмэл байдал нь барилгын тусламжтайгаар бий болдог - фреск нь архитектурын бүтэцтэй төстэй бөгөөд түүний байрлаж буй өрөөнөөс салшгүй юм.

Рафаэль Санти. Фреско "Парнасс"

Рафаэль "Яруу найраг" зохиолыг (хожим "Парнас" гэж нэрлэсэн) "Афины сургууль" ба "Маргаан" хоёрын хооронд Станза делла Сенятурагийн зүүн талд байрлуулсан байв. Зургийн зохиолыг Петрарка, Боккаччо, Салутати нарын үзэл санааны дагуу тухайн үеийн хүмүүнлэгийн сургаалын сүнсээр боловсруулж, санааг илэрхийлсэн.Белло- гоо сайхан, үзэсгэлэнтэй.

Рафаэль Сэргэн мандалтын үед "хоёр дахь теологи", "тэнгэрлэг урлаг" гэж тооцогддог яруу найргийн дүрслэлийн асуудлыг хялбархан шийдсэн. Зураач эртний Грекийн алдарт уул болох Парнассыг бэлгэддэг төгөл бүхий толгодыг дүрсэлсэн бөгөөд эртний үед Музачуудын оршин суудаг газар гэж тооцогддог байв.

Зохиолын голд хөгжим, яруу найргийн бурхан Аполло lyre da braccio тоглодог. Эртний хөгжим нь нум хөгжмийн зэмсгийг огт мэддэггүй байсан тул энэ лир нь илт анахронизм (он цагийн хувьд үндэслэлтэй байдлыг зөрчсөн) юм. Рафаэль Рафаэльд эртний болон орчин үеийн соёлын залгамж чанар гэсэн бүх бадаг бүхэл бүтэн мөчлөгийн гол санааг онцлон тэмдэглэхийн тулд Аполлод эртний хөгжмийн зэмсэг биш, харин орчин үеийн лира да бракчио бэлэглэжээ.

Аполлоны эргэн тойронд эртний болон Сэргэн мандалтын үеийн есөн муза, яруу найрагч байдаг. Зүүн талд зураач урам зоригтой дуулж буй сохор Гомерын хүчирхэг дүрийг хар хөх өнгийн паллид (урт ноосон нөмрөг) байрлуулав. Гомерын дүрийг тэнцвэржүүлэхийн тулд баруун талд, нуруугаа үзэгч рүү чиглүүлж, зураач Ураниа музейг улаан дээлтэй дүрсэлсэн байна. Ураниагийн баруун талд огцом эргэсэн их биетэй хар үстэй залуу үзэгч рүү ширтэж байна. Хүчтэй зан чанарын тухай өгүүлдэг энэ харц нь Микеланджелогийнх юм. Рафаэль Микеланджелогийн яруу найргийн авъяас чадварыг гайхшруулж, түүнийг яруу найрагчдын дунд зоригтойгоор жагсаасан бөгөөд түүний үеийн олон хүмүүс үүнийг хүлээн зөвшөөрдөг байв.

Рафаэль Санти. Фреско "Парнасс". Микеланджелогийн дүрслэл

Бүтээгч нь Бүтээгчээс илүү насалж чадна:

Бүтээгч байгалиасаа ялагдаж орхино.

Гэсэн хэдий ч түүний авсан зураг,

Олон зууны турш зүрх сэтгэлийг дулаацуулах болно.

Микеланджело Буонарроти

Урлагийн зорилгыг илүү нарийн тодорхойлох боломжгүй юм.

Дөрөв дэх фреск нь шударга ёсны сэдэвт зориулагдсан бөгөөд гурван хэсгээс бүрдэнэ. Цонхны дээгүүр зураач мэргэн ухаан, хэмжүүр, хүч чадлыг илэрхийлсэн гурван эмэгтэй дүрсийг байрлуулсан байна. Цонхны зүүн талд иргэний хуулийн код бүхий эзэн хаан Юстинианы дүрс, баруун талд Ромын пап Грегоригийн дүрс байдаг.IXсүмийн дүрэм журамтай. Эдгээр нь шашны болон шашны хуулийн түүхийг бэлэгддэг.

Станза делла Сенятура Рафаэлийн фрескийн чуулга нь хүний ​​оюун санааны болон бие бялдрын төгс төгөлдөр байдал, түүний өндөр ур чадвар, бүтээлч боломжуудын талаархи Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүнлэгийн мөрөөдлийн илэрхийлэл юм.

Рафаэль Санти. Стэнза д'Элиодоро

Ромын үеийн Рафаэлийн бүх зураг, фрескийн гол санаа бол Сүмийн хүч юм. Рафаэлийн уриа - Дэлхий дээрх бүх хүчнүүд Сүмд захирагддаг - Станза д'Элиодорогийн фреск дээр онцгой тод илэрхийлэгддэг. Энэ бадаг нь 1511-1514 онд Рафаэлийн чимэглэсэн Пап ламын Ватикан дахь танхимуудын хоёр дахь нь байв. Пап лам Юлиусын зарлигаарII Энэ бадаг нь хувийн үзэгчдэд зориулагдсан байсан бөгөөд лам үүнийг улс төр, шашны томоохон зүтгэлтнүүд, дипломатчдад өгдөг байв. Багтын уран сайхны дизайн нь түүний зургийн сэдвийг тодорхойлсон энэ газрын ач холбогдлыг онцлон тэмдэглэх ёстой байв.

Энэ бадаг фрескуудын сэдэв нь сүмийн түүхэн дэх домог, үйл явдлууд байсан бөгөөд бурханлиг оролцооны ачаар түүнийг заналхийлж байсан аюулаас ангижрах болно. Католик шашинтан, папын хаан ширээний албан ёсны зураачийн хувьд Рафаэль энэ бадаг дөрвөн зурагт Сүмийн агуу байдал, түүний бүхнийг байлдан дагуулах хүч, дайснууд болон пап ламын эсрэг Бурханы агуу уур хилэнг дүрсэлсэн байдаг.

Рафаэль Санти. Фреско "Элиодорыг сүмээс хөөсөн нь"

Энэ станцын нэрийг өгсөн фреск дээр Рафаэль Сирийн удирдагч Элиодорыг Иерусалимын сүмээс хөөн гаргаж байсныг дүрсэлсэн байдаг (3-р бүлэг, Маккабигийн 2-р ном). Элиодор Еховагийн сүмийг дээрэмдэж, бэлэвсэн эмэгтэйчүүд болон өнчин хүүхдүүдэд зориулсан алтыг хулгайлахаар ирэв. Гэвч дээрэмчинг тэнгэр элчийн дүрээр Бурханы шийтгэл гүйцэв - алтан хуягтай үзэсгэлэнтэй морьтон. Фрескийн зүүн талд олон хүн, эмэгтэйчүүд, хүүхдүүд гайхамшгийг айдас, гайхсан харцаар харж байна. Энэхүү эрч хүчтэй олон түмний дунд Юлиусын дүр төрхийг гайхшруулж байнаII, Ариун сүмд драбантууд (дунд зууны үеийн Германы дайчид) авчирдаг бөгөөд тэдгээрийн нэг нь Германы агуу зураач Альбрехт Дюрерийн онцлог шинж чанартай байдаг. Энэ ангид Рафаэль үнэний эсрэг нүгэл үйлдсэн боловч энэ хуурамч хүрэлцэх нь үнэхээр байгалийн байсанXVIзуун. Пап лам Юлиусыг алдаршуулахын тулд уг фрескийг зуржээIIТиймээс зургийн гол сэдэв нь Юлиусын амьдралын түүхэн эсвэл домогт үйл явдлуудтай холбоотой байдаг.II: Пап лам Папын улсаас хөөн гаргасан францчуудыг ялж, 1509 онд Болонья дахь олзлогдолоос гайхамшигтайгаар чөлөөлөгдсөн. Рафаэль мэтийн суут ухаантны ч гэсэн папын ордны жинхэнэ байр суурь, тухайн зураач тухайн үеийнхээ чиг хандлагаас хамааралтай, түүхэн үйл явдлын талаарх өөрийн төсөөллөө илэрхийлэх чадваргүй байдгийг харуулсан тул энэ бадаг фрескүүд бас сонирхолтой юм. Рафаэль 1512 онд энэ бадаг дээр ажиллаж эхэлсэн бөгөөд 2 жилийн дараа зургийг дуусгасан бөгөөд Пап лам Юлиус Элиодорыг нас барахаасаа өмнө 1513 оны 2-р сард, бадаг дахь ажил ид өрнөж байх үед үзэж чадсан юм.

(Residenza Papale) нь жижиг муж улсын агуу эрдэнэсийг агуулсан тансаг чимэглэсэн танхимаараа алдартай.

Магадгүй хамгийн алдартай нь жинхэнэ бүтээлүүд байрладаг - Микеланджело өөрөө хийсэн фрески бүхий Сикстин сүм, Сэргэн мандалтын үеийн дүрслэх урлагийн стандарт гэж нэрлэгддэг Рафаэлийн Станзас юм. Энэ хугацаанд Ватикан сүнслэг болон иргэний эрх мэдлийн төлөө тэмцэж байсан бөгөөд Сэргэн мандалтын үеийн бүх бүтээлүүд Католик сүм болон түүний тэргүүний эрх мэдлийг бэхжүүлэх ёстой байв.

Жуулчдын хамгийн их очдог газар бол их мастерийн зурсан дөрвөн өрөө юм. Ордны хуучин хэсэгт ар араасаа байрладаг Stanze di Raffaello нь жуулчдыг эв найртай гоо үзэсгэлэн, гүн гүнзгий утгаар нь баярлуулдаг.

Шинэ папын оршин суух газар

Пап лам II Юлий хаан ширээнд суухдаа өмнөх дээд удирдагчийн амьдарч байсан орон сууцанд амьдрахыг хүсээгүй, харин хуучин ордны тохилог өрөөг сонгожээ. Ватиканы тэргүүн өөрийн оршин суугаа газраа жинхэнэ урлагийн бүтээл болгохыг мөрөөдөж, 1503 онд Италийн шилдэг зураачдыг оффисынхоо дотоод засал чимэглэлд урьжээ.

Бүтээлүүд нь Юлиус II-д таалагдаагүй нь үнэн бөгөөд тэрээр бухимдан мастеруудын бүтээлийг угаахыг тушаажээ. Таван жилийн дараа төслийн менежер, архитектор Браманте аавд залуу зураач Рафаэлийн ноорог зургуудыг үзүүлсэн нь түүнийг бүрэн баярлуулахад хүргэв. Пап лам Флоренцаас гайхалтай амлалт өгсөн 25 настай зураачийг дуудаж, ордонд ирээдүйн амьдрах байрыг зурахыг түүнд даатгасан нь хожим дэлхий даяар Рафаэлийн бадаг гэж алдаршжээ.

Пап лам сүмийг алдаршуулсан, тэр дундаа Юлий II-ийн үйл ажиллагааг магтан дуулсан зургуудыг харахыг хүссэн. Зураач өөрт нь даалгасан даалгаврыг гайхалтай биелүүлж, дэлхийн урлагийн жинхэнэ эрдэнэ болсон үхэшгүй мөнхийн бүтээлүүдийг бүтээсэн гэдгийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой.

Рафаэлийн бичсэн "Станза делла Сенятура"

Сүр жавхлант гэрэл зургууд нь залуу авъяас чадварыг хүлээн зөвшөөрч, алдар нэрийг авчирч, урлагийн шинэ чиглэл болох "Ромын сонгодог үзлийг" үндэслэгч цолыг авчирсан. Пап ламаас орон сууц будах эрхийг авсан Рафаэль Станза делла Сегнатура (Гарын үсэгний танхим) хэмээх өрөөнөөс эхэлж, 1511 он хүртэл ажил үргэлжилсэн. Мастерын ажилтай нэр нь холбоогүй энэ танхимд папын хүлээн авалтын өрөө эсвэл номын сан байсан гэж үздэг бөгөөд энд II Юлий эртний болон Христийн шашин хоёрын эвлэрлийг харахыг хүссэн юм.

"Афины сургууль" гол фреск

Рафаэлийн станцууд нь хүмүүсийн оюун санааны сайжруулалт, тэнгэрлэг шударга ёсонд зориулагдсан байдаг. Мастер дөрвөн фреск бүтээсэн бөгөөд урлагийн түүхчдийн үзэж байгаагаар хамгийн шилдэг нь Афины сургууль гэж тооцогддог. Эртний хоёр гүн ухаантан Платон, Аристотель нар дэлхийн туршлагатай нягт холбоотой, дээд бөмбөрцөгт амьдардаг үзэл бодлын ертөнцийг бэлгэддэг гол дүрүүд юм.

Тэд үнэн хаанаас ирдэг, түүнд хүрэх янз бүрийн аргуудын талаар маргалддаг. Платон гараа өргөж, идеализмын гүн ухааныг дэмжиж, Аристотель газар зааж, мэдлэгийн эмпирик аргын ач тусыг тайлбарлав. Фрескийн баатрууд нь Дундад зууны үеийн баатруудтай маш төстэй бөгөөд энэ нь эртний философичид болон тухайн үеийн теологийн хоорондын нягт харилцааг онцлон тэмдэглэдэг.

Бэлгэдэл дүүрэн гурван бүтээл

"Маргаан" хэмээх ханын зураг нь тэнгэрлэг сүм ба дэлхийн сүмийн тухай түүх бөгөөд найруулгын үйл ажиллагаа хоёр хавтгайд өрнөдөг. Бурхан Эцэг, түүний хүү Есүс, Онгон Мариа, Баптист Иохан нар, мөн Ариун Сүнсний бэлгэдэл тагтаа нь Италийн сэтгэгч Данте Алигери хэмээх тахилч, энгийн хүмүүсийн бүхэл бүтэн армитай зэрэгцэн оршдог. Рафаэль баатруудын ариун ёслолын тухай яриаг дүрсэлжээ. Мөн түүний бэлэг тэмдэг - хост (талх) нь найрлагын төвд байдаг. Үзэсгэлэнт байдлаараа энэхүү зураг нь уран зургийн хамгийн төгс бүтээлүүдийн нэг гэж тооцогддог.

"Парнасс" хэмээх фреск нь тухайн үеийн дур булаам муза, агуу яруу найрагчидаар хүрээлэгдсэн үзэсгэлэнт Аполлоныг гайхшруулдаг. Энэ бол урлаг тэргүүн эгнээнд байдаг идеал хаант улсын биелэл юм.

Сүүлчийн фреск нь шударга ёсны тухай өгүүлдэг бөгөөд энэ нь мэргэн ухаан, хүч чадал, даруу байдлыг зүйрлэмэл хэлбэрээр дүрсэлсэн бөгөөд мөн хууль тогтоомж, иргэний хуулийг үүсгэн байгуулахад оролцож байсан Пап лам II Юлийсын хөрөг зургийг дүрсэлсэн байдаг.

Стэнза д'Элиодоро

Зураач эхний өрөөг зурж дууссаны дараа тэрээр бурханлаг хамгаалалтын сэдэвт зориулсан хоёр дахь өрөө рүү шилждэг. Станза ди Элиодорогийн ажил нь улс төрийн тогтворгүй байдлын үетэй давхцсан. Дараа нь тэрээр Христэд итгэгчдийг урамшуулж, Рафаэль Сантигийн урам зоригоор дамжуулан Их Эзэнийг итгэлээр хамгаалдаг тухай өгүүлэх бүхэл бүтэн фрескийг бүтээхээр шийджээ.

Ромын пап ламд түүхэн үйл явдал, гайхамшгийн сэдэвтэй шүлгүүд маш их таалагдсан тул тэр өрөөг Сирийн хааныг шийтгэж буй тэнгэрийн морьтонг дүрсэлсэн "Элиодорыг сүмээс хөөж гаргасан" гэсэн фрескийн нэрээр нэрлэжээ. хэн алт хулгайлах гэж байна. Зүүн талд нь Юлий II-г гэмт хэрэгтэн рүү аваачиж байгаагаар дүрсэлсэн байна.

"Больсена дахь масс" нь сүмийн гишүүдийг цочирдуулсан гайхамшгийн тухай өгүүлдэг. Нөхөрлөлийн ёслолд хэрэглэдэг бялууг гартаа барьсан үл итгэгч тахилч энэ нь цус алдаж байсан Христийн мах болохыг олж мэдэв. Фреск дээр мөн пап ламыг ёслолын үеэр Бурханы тэмдгийн өмнө өвдөг сөгдөж буйг дүрсэлсэн байдаг.

Шавь Есүсийг сахиусан тэнгэрийн тусламжтайгаар олзлогдлоос гайхамшигтайгаар чөлөөлсөн тухай "Гэгээн Петрийг шоронгоос гаргах нь" зохиолд дүрслэгдсэн байдаг. Нарийн төвөгтэй өнцгөөс гадна гэрэл сүүдрийн тоглолтын хувьд тун сонирхолтой бүтээл юм.

Дөрөв дэх фреск нь Пап лам I Лео Хүннүгийн удирдагч Аттилатай хийсэн уулзалтад зориулагдсан болно.

Станза Инсендио ди Борго

Энэ бол Рафаэль Сантигийн биечлэн ажилласан сүүлчийн өрөө юм. Ватикан дахь шүлгүүдийг хэдэн жилийн турш (1513 - 1515) зурсан бөгөөд фрескийн сэдэв нь Гэгээн хааны түүхэнд болсон бодит үйл явдлуудтай холбоотой юм. II Юлийг нас барсны дараа Ромын хамба лам X Лео титэм зүүжээ.Пап ламд зураачийн өмнөх бүтээлүүд маш их таалагдсан тул хоолны өрөөг зурах тушаал өгсөн нь хожим Станза делл "Инсендио ди Борго" хэмээн алдаршжээ.

Хамгийн чухал фреск бол "Борго дахь гал" юм. Ижил нэртэй дүүргийн нутаг дэвсгэр бүхэлдээ түймэрт автаж, загалмайн тэмдэг бүхий элементүүдийг зогсоосон Пап лам IV Лео Италийн хотын итгэгч хүн амыг аварсан.

Рафаэлийн зогсоолууд: Константины танхим

Бусад төслүүдэд завгүй байсан Рафаэль 37 настайдаа гайхалтай бүтээгчийг нас барсны дараа дөрөв дэх орон сууц болох Станза ди Константиног зурсан шавь нартаа гуравдугаар танхимын ажлын хэсгийг даатгасан гэж хэлэх ёстой.

1517 онд мастер тансаг цайллагад ашигладаг сүүлчийн өрөөг тохижуулах захиалгыг хүлээн авсан боловч зураач зөвхөн ноорог зураг бэлдэж амжсан бөгөөд эзэн хаан Константины харь шашинтнуудыг ялсан тухай сэдэвт фрескуудыг мастерын авъяаслаг дагалдагчид бүтээжээ. Дөрвөн зохиол нь Христийн шашныг албан ёсны шашин болгосон захирагч Ромын эзэнт гүрнийг бүхэлд нь эзэмшсэн эрх мэдлийн тухай өгүүлдэг. Константины багийг Рафаэлийн шавь нар өөрөө биш харин түүний зургийн дагуу гүйцэтгэсэн ч энэ танхим нь агуу их мастерын бүтээлийнх хэвээр байна.

Дэлхийн урлагийн шилдэг бүтээл

Рафаэлийн шүлгүүд нь авъяаслаг гүйцэтгэл, нарийн ширийн зүйлд анхаарал хандуулж, бодитойгоор зочдыг баярлуулдаг. Энэ бол хүний ​​үйл ажиллагаа, түүний оюун санааны төгс байдал, өөрийгөө танин мэдэхүйн тухай маш чухал сэдвүүдийг хөндсөн өвөрмөц урлагийн бүтээл юм.

Рафаэлийн бүтээлүүдтэй танилцахын тулд та 16 еврогийн үнэтэй нэг тасалбараар орох боломжтой музейн цогцолборт зочлох хэрэгтэй.

Рафаэлийн Флоренц дахь амжилт нь маш чухал байсан тул түүний нэрийг олон нийтэд таниулсан. 1508 онд түүний нутаг нэгтэн, агуу архитектор Брамантегийн ивээлд талархаж, түүнийг папын ордонд урьж, Ромыг зорьжээ.

Тэр үед папын хаан ширээг Юлий II эзэлж, Ромын урлагийн бодлогод өөрийн онцлог шинж чанараа нэвтрүүлсэн. Түүний дор шилдэг гар урчууд Ромд дуудагдаж, хотыг архитектурын дурсгалт газрууд, уран зураг, барималуудаар чимэглэж эхлэв. Браманте Гэгээн Петрийн барилгын ажлыг эхлүүлсэн; Микеланджело өмнө нь Юлий II-ийн булшны зураг төслийг боловсруулах ажилд завгүй байсан бөгөөд Сикстин сүмийн таазыг будаж эхэлжээ. Папын ордны эргэн тойронд яруу найрагчид, эрдэмтэн-хүмүүнлэгтнүүд цугларчээ. Бүтээлч бүтээлийн энэхүү уур амьсгалд, соёлын нэрт төлөөлөгчидтэй харилцахдаа Рафаэлийн ажил хамгийн өндөр өсөлтийн үе шатанд оров.

Васаригийн хэлснээр, Пап лам Юлий II-ийн үед ерөнхий архитектор байсан Браманте шинэ баригдсан танхимуудын зургийг алс холын хамаатан, нутаг нэгтэндээ даатгаж өгөхийг Пап ламаас гуйжээ. Тиймээс зураач Ватиканы ордны хоёрдугаар давхарт байрлах гурван өрөө, зэргэлдээх танхимыг багтаасан багт (багт - өрөө) гэж нэрлэгддэг пап ламын урд талын орон сууцыг зурах захиалга авчээ. Багуудыг зурах нь маш нарийн боловсруулсан хөтөлбөрийн үр дүн байх ёстой байв. сүмийг алдаршуулах.

Ромын Пап лам залуу Рафаэлийн ур чадварт маш их баяртай байсан тул Лука Синорелли, Пинтуричкио, Перудино, Содома зэрэг алдартай зураачдад итгэмжлэгдсэн комиссыг цуцлахаар шийджээ. Рафаэль дөнгөж хорин таван настай байхдаа фреск дээр ажиллаж эхэлсэн. Багуудыг Рафаэль шавь нартайгаа хамт зуржээ. 12 жилийн дотор 1509-1517 онд (танхимыг мастер нас барсны дараа будсан). Эдгээр фрескуудын хамгийн шилдэг нь Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн хамгийн агуу бүтээлд хамаардаг. Ханын зургууд нь үзэл баримтлалын гүн, дүрслэлийн баялаг, найрлагын тодорхой байдал, эмх цэгц, ерөнхий зохицолоороо гайхширдаг. Тэдэнд зориулсан сэдвийг сонгох нь гарцаагүй Ромын пап урьдчилан тодорхойлсон.

Станза делла Сеннатура

Ватикан дахь Рафаэлийн зураг зурж эхэлсэн анхны өрөө бол гарын үсгийн өрөө гэж нэрлэгддэг өрөө байв. Станза делла Сенятура(Stanza della Segnatura), папын зарлиг, зарлигуудыг битүүмжилсэн. Энэ бадаг нь папын алба байв. Үүнийг 1508-1511 онд Рафаэль зуржээ. Зургийн сэдэв нь хүний ​​оюун санааны үйл ажиллагаа юм.

Сенятура бадаг деллагийн дотоод засал

Зургийн сэдэв нь хүний ​​оюун санааны үйл ажиллагаа: теологи, гүн ухаан, яруу найраг, хууль зүй юм.Эдгээр хуйвалдаануудыг харьцуулж, тайлбарлахдаа хүний ​​оюун санааны үйл ажиллагааны янз бүрийн салбаруудын нэгдмэл байдлыг харуулах гэсэн папын хүсэл эрмэлзэл илэрч байв. Амьдралыг баталгаажуулсан шашны соёл цэцэглэн хөгжсөн нь теологийг хоцрогдсон, сүмийн эрх мэдэл мэдэгдэхүйц буурахад хүргэсэн тэр үед энэ нь онцгой чухал байв.

Станза делла Сенятура бол бүх зургийг картонон цаасан дээр нарийвчлан боловсруулж, Рафаэль өөрөө хананд буулгасан танхим байв.

Рафаэлийн хийсэн анхны фрескийн зураглалыг ихэвчлэн "" гэж нэрлэдэг. Маргаан”, - ариун ёслолын ариун ёслолын талаархи сүмийн эцгүүдийн маргаан. Үйлдэл нь дэлхий болон тэнгэрт гэсэн хоёр хавтгайд явагддаг.

Теологичид, магадгүй Пап лам Юлий II-ийн оролцоотойгоор тэнгэрийн болон дэлхийн шатлалд заавал дүрслэгдсэн байх ёстой хүмүүсийг тодорхойлсон.

Доод талд нь тодорхой тэмдэглэгдсэн төвд майхан бүхий энгийн хэлбэртэй тахилын ширээ зогсож байна. Энэ нь хадгалдаг хост (вафель)- эв нэгдэл хүлээн авдаг католик шашинтнууд (зөвхөн тахилч нар дарс, гэрийн эзэгтэй хооллодог) авдаг исгээгүй зуурсан гурилтай хавтгай бялуу. Шаталсан өндөрлөг дээрх тахилын ширээний хоёр талд сүмийн эцгүүд, папууд, лам нар, лам нар, ахмадууд, залуучууд суурьшжээ. Тэдний дүрсийг амьд, хуванцараар хийсэн эргэлт, хөдөлгөөнөөр өгсөн болно; нүд нь тэдний илэрхий дүрсийг нэн даруй барьж авдаг. Бусад оролцогчдын дунд эндээс олж болно Савонарола, сүсэгтэн лам зураач Бито Фра Анжелико, архитектор Браманте, Данте. . . ДантеЭнэ өрөөнд хоёр удаа дүрсэлсэн: яруу найргийн урлагийн бусад суут хүмүүсийн дунд Парнассын оргилд гарсан яруу найрагч, сонгогдсон нийгэм дэх шилдэг теологич гэж энэ гэрэл зурагт.

Фрескийн доод хэсэгт байрлах бүх тооны дүрс дээр тэнгэрийн хараа шиг гурвалын дүр төрх гарч ирнэ: Бурхан Эцэг, түүний доор алтан туяаны гэрэлд Христ Бурханы Ээж ба Баптист Иохантай хамт байна. Тэр ч байтугай доод тал нь фрескийн геометрийн төвийг тэмдэглэж байгаа мэт Ариун Сүнсний бэлгэ тэмдэг болсон бөмбөрцөг хэлбэртэй тагтаа юм. Тэдний хоёр талд 12 дүрс хөвж буй үүлэн дээр суудаг бөгөөд эдгээрийн дунд дөрвөн сайн мэдээг тунхаглагч, элч Петр, Паул нар гартаа ном барьсаар тодорчээ. Ийм нарийн төвөгтэй бүтэцтэй энэ бүх асар олон тооны дүрсийг ийм урлагаар тараасан бөгөөд фреск нь гайхалтай тод байдал, гоо үзэсгэлэнгийн сэтгэгдэл төрүүлдэг. Фреск дээрх дүрүүдийн дүр төрх маш сүрлэг, тэдний байрлал, дохио зангаа нь маш их урам зориг өгсөн тул мэтгэлцээн бидний өмнө хөтлөгчийн тухай маргаан биш, харин Үнэн, Итгэлийн сүр жавхлант ялалт мэт гарч ирдэг.

Маргаан

диваажинд

Тэнгэр элч нар

Сайн мэдээний хамт тагтаа, сахиусан тэнгэрийн дүртэй ариун сүнс

Тэнгэр элч нар

Гэгээн Петр, Өвөг Адам, Евангелист Жон, Дэвид хаан, Гэгээн Лоренс, Бошиглогч Иеремиа

Бурхан Эцэг, Онгон Мариа, Есүс Христ, Баптист Иохан

Иуда Маккабеус, Гэгээн Стефан, Мосе, Евангелист(?), Өвөг эцэг Абрахам, Төлөөлөгч Паул

Газар дээр

Зүүн гар тал

Баруун тал

Бито Фра Анжелико, Лам зураач

Миланы Амбросиус, адислагдсан Августин

Томас Аквинас, Пап лам Иннокентий III

Бонавентур, Пап лам IV Sixtus

архитектор Браманте

Агуу Грегори, арслантай Гэгээн Жером

Савонарола (хүний ​​ард)

Данте Алигери

Бүх бадаг фрескуудаас хамгийн шилдэг нь "гэж санал нэгтэй хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Афины сургууль"- Сэргэн мандалтын үеийн урлаг, тэр дундаа Рафаэлийн хамгийн агуу бүтээлүүдийн нэг. Фреск нь оюун санааны хүчийг алдаршуулж, бүх дэлхийг хамардаг. Зөвхөн нэг архитектурын орон зайд албан ёсоор нэгдсэн янз бүрийн сургаалын төлөөлөгчид ихэнх тохиолдолд Афины тодорхой сургуульд харьяалагддаггүй тул сүр жавхлант фрескийн нэр нь нөхцөлт юм. Рафаэль агуу философичдын бүтээлийг мэддэг байсан бөгөөд сэтгэгчийн амьдралын хэв маягийн хувийн хүсэл эрмэлзэл, зарчмуудын илрэлийг багтаасан танин мэдэхүйн гүн ухааны аргын мөн чанарыг ойлгодог байсан нь эргэлзээгүй юм.

Энэхүү найруулга нь Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүнлэгийн үзэл санааны урлагт ялалт байгуулж, эртний соёлтой гүнзгий холбоотой байсны хамгийн гайхалтай нотолгоо юм. Эртний сэтгэгчид, эрдэмтдийн цуглуулгад Рафаэль сүрлэг нуман хаалга бүхий том анфилад үзүүлэв. Энд зөвхөн Афинчууд (Гүн ухаантан Парменид ба түүний шавь Зено нар Афины иргэд биш байсан) төдийгүй бусад цаг үед болон бусад улс оронд амьдарч байсан сэтгэгчид (хэдэн зууны өмнө амьдарч байсан Персийн гүн ухаантан, ид шидийн Зороастр) байдаг. Платон буюу олон зууны дараа амьдарч байсан Аристотель Аверроесийн лалын шашинт орчуулагч, тайлбарлагч). Тиймээс "Афины сургууль" нь сонгодог эрин үеийн сэтгэгчдийн хамгийн тохиромжтой нийгэмлэг, багш, оюутнуудын нийгэмлэг юм. Гэсэн хэдий ч өнгөрсөн үеийн эдгээр нэр хүндтэй хүмүүсийг дүрслэн харуулахдаа Рафаэль тэдэнд өөрийн шилдэг үеийнхний онцлогийг өгдөг.

Төв хэсэгт нь хүчирхэг нуман хаалган дээр бүлэглэсэн баатруудын дунд Аполло, Минерва хоёрын хөшөөг дүрсэлсэн байдаг. ПлатонТэгээд Аристотель. Тэд найрлага дахь гол байр сууриараа төдийгүй зургуудын ач холбогдлын ачаар энэхүү цуглуулгын оюун санааны төв болсон юм. Тэдний нүүрэн дээр бид агуу бодлын тамга мэдрэгддэг шиг тэдний байрлал, алхалтаас нь үнэхээр гайхалтай сүр жавхлан асгардаг. Эдгээр нь фрескийн хамгийн тохиромжтой зургууд юм; Платоны прототип нь Леонардо да Винчи байсан нь гайхах зүйл биш юм.

Афины сургууль

Зураач өөртөө гайхалтай нарийн төвөгтэй даалгавар тавьсан. Мөн түүний суут ухаан нь түүнийг шийдвэрлэх арга барилд өөрийгөө харуулсан. Тэрээр философичдыг хэд хэдэн тусдаа бүлэгт хуваасан. Зургийн доод талд байгаа баруун бүлэг нь газарзүйчийн гарт байгаа дэлхий гэсэн хоёр бөмбөрцгийг судалж байна Птолемей(титэм дээр) ба тэнгэрлэг - at Зороастр(одон орон судлаач, ид шидийн гүн ухаантан) гуманист Пьетро Бембогийн царайтай. Хоёр залуу эрдэмтэдтэй ярилцаж байна (тэдгээрийн нэг нь Рафаэлийн царайтай (үзэгчид рүү шууд хардаг), нөгөө нь түүний найз зураач юм. СодомиРафаэлээс өмнө энэ станцад ажиллаж эхэлсэн).

Ойролцоох бусад хүмүүс геометрийн асуудлыг шийдэх хүсэл эрмэлзэлтэй байдаг: оюутнууд, үзэсгэлэнтэй залуусаар хүрээлэгдсэн, Евклид(эсвэл Архимед). Намхан бөхийж, шалан дээр хэвтэж буй шифер дээр луужингаар зурдаг. Евклид архитекторыг дүрсэлсэн байдаг Брамантехүчирхэг, томорсон халзан духаараа.

Евклид (Браманте)

Зороастр ба Птолемей

Рафаэль, Содомо хоёрын найз

Перипатетик

Бараг л фрескийн голд өрлөгчний хувцас өмссөн гүн бодолд автсан байдаг. ГераклитЭфес бол хүний ​​увайгүй байдлын төлөө гашуудаж буй философич юм. Үнэндээ энэ хүн Микеланджело. Дэлгүүрт байсан том ахынх нь агуу авьяасыг гайхшруулсан Рафаэл түүнийг ийнхүү магтав. Үнэнийг эзэмших үе шатыг бэлгэддэг шатны гишгүүр дээрх гуйлгачин шиг, онигооны сургуулийг үндэслэгч, ганцаардмал Диоген, дэлхийн шуугиан, хэлэлцүүлгээс хасагдсан. Хажуугаар нь өнгөрөх хэн нэгэн хамтрагчаасаа асууж буй мэт түүн рүү зааж: Энэ бол жинхэнэ философич биш гэж үү? Гэхдээ тэр (мөн бидний) анхаарлыг найрлагын төвд байгаа хоёр дүрд татдаг. Энэ бол Леонардо да Винчи болон залуу үеийн Аристотелийн хөргийг дүрсэлсэн буурал үсээр цайруулсан сүр жавхлант өвгөн Платон юм. Тэд харилцан яриа өрнүүлж байна - үнэнийг сургаал, өрөөсгөл үзлийн хүлээснээс ангижруулах тайван маргаан.

Платон ("Тимей" номын хамт) хийсвэр гүн ухааныг, харин Аристотель ("Ёс зүй" номтой) эргэн тойрныхоо ертөнцийг дохиж байгаа мэт байгалийн гүн ухааныг төлөөлдөг. Платон эв найрамдал, сүр жавхлан, өндөр оюун ухаан ноёрхож буй тэнгэрийг заадаг. Аристотель дэлхий, хүмүүсийн эргэн тойрон дахь ертөнцөд гараа сунгадаг. Энэхүү маргаанд ялагч байж чадахгүй, учир нь хязгааргүй сансар огторгуй, төрөлх Дэлхий аль аль нь хүнд адилхан шаардлагатай бөгөөд мэдлэг нь үүрд үргэлжлэх болно.

Философийн нэгдмэл байдал нь бие даасан сургууль, хувийн үзэл бодлын олон талт байдал юм. Хүн төрөлхтний мэдлэгийн агуу симфони ингэж бүрэлдэн тогтдог. Үүнд сэтгэгчдийн орон зай, цаг хугацааны эв нэгдэлгүй байдал саад болохгүй. Харин ч мэдлэг нь түүнийхээ төлөө чин сэтгэлээсээ тэмүүлсэн хүн бүрийг нэгтгэдэг... Мөн энэ зурганд нялх хүүхэд гэлтгүй бүх насны хүмүүс байгаа нь санамсаргүй хэрэг биш, тэдний царай нь зөвхөн анхаарал төвлөрч, бодолтой байгаа нь мэдээж хэрэг. бас тод инээмсэглэл.

Гераклит (Микеланджело)

Диоген

Платон, Аристотель

Платоны зүүн талд Сократ, сонсогчдод өөрийн үндэслэлийн явцыг сонсогчид тайлбарлаж, тэдний дунд командлагч тодрох болно. Алкибиадуудхуяг дуулга, дуулга, залуу Македонский АлександрТүүний багш нь Аристотель байв.

Фрескийн зүүн буланд нэгэн залуугийн дүрс гайхалтай харагдаж байна. Тэрээр гартаа ном, ном барьсаар мэргэдийн энэ бөөгнөрөл рүү хурдан ордог; нөмрөгөө нугалж, толгой дээрээ буржгар үс. Хажууд зогсож байсан хүн түүнд зам зааж, Сократын хүрээллээс хэн нэгэн түүнтэй мэндчилж байна. Магадгүй энэ нь шинэ маргаан үүсгэж, шинэ эрэл хайгуулд түлхэц өгөх шинэ зоримог санааг ингэж илэрхийлдэг байх ...

Урд талд, зүүн талд, өвдөг сөгдөн гартаа ном барьдаг, эрхэмсэг Пифагор, оюутнуудаар хүрээлэгдсэн, ховсдуулсан сонсогчдод өөр нэг теоремыг тайлбарлав. Урт үстэй залуу Анаксагор, философич, математикч, одон орон судлаач; тэр шифер самбар барьж байна. Пифагор нь арифметик, хөгжмийг илэрхийлдэг. Түүний ард философич сууж байна Анаксимандр, Фалесийн оюутан. Энэ бүлгийн зүүн талд харагдаж байна Эпикуртолгой дээрээ усан үзмийн навчтай, түүний ард та жижиг толгойг харж болно Федерико Гонзага. ойролцоо зогсож байна Гипатиа, эмэгтэй математикч, философич, одон орон судлаач, философич Парменид.

Бусад философич, эрдэмтдийн дүр төрх нь амьдралын онцлог шинж чанартай байдаг. Тиймээс стоик, гүн ухаантны дүр төрх нь товч илэрхийлэлээрээ гайхамшигтай юм. Далан, фрескийн баруун талд дээд талд байрлуулсан: нөмрөгт ороосон, бусад дүрүүдээс интервалаар тусгаарлагдсан түүний дүрсний нэг дүрст түүний сүнслэг ганцаардлын мэдрэмжийг илэрхийлдэг.

Хэдийгээр фреск нь 50 гаруй дүрсийг агуулсан боловч Рафаэлийн хэмжээ, хэмнэлийн мэдрэмж нь гайхалтай хөнгөн, цэлгэр мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг.

Сократ оюутнуудтай хамт

Пифагор оюутнуудтай хамт

Гипатиа ба Парменид

Плотинус

Станза делла Сенятурагийн гурав дахь фреск " Парнасс”, - Белло - Гоо сайхан, үзэсгэлэнтэй гэсэн санааны илэрхийлэл. Фреск - яруу найргийн ертөнцийн зүйрлэл - урлагийн ивээн тэтгэгч, Аполло бурханы хийл (хийл) тоглож, түүний хөлд Кастал түлхүүр урсаж, яруу найрагчдад урам зориг өгдөг. Аполлон эртний болон сэргэн мандалтын үеийн аль аль нь муза, яруу найрагчидаар хүрээлэгдсэн байдаг. Гомер, Пиндар, Сафо, Анакреон, Виргил, Овид, Гораци нар урам зориг, гоо үзэсгэлэнгийн гэрэлт ертөнцөд, муза нарын тойрогт оршдог; Энд агуу Италичууд Данте, Петрарка, Боккаччо...

"Парнасс" нь бусад фрески шиг цонхны дээгүүр байрладаг; Энэ нь зураг зурах зориулалттай хавтгайд бэхлэгдсэн нь найруулгын нэмэлт бэрхшээлийг бий болгосон. Рафаэль уулын оройг цонхны дээгүүр байрлуулж, түүний хажуу тал дээр зөөлөн налууг урсгаж авхаалж самбаагаа харуулсан.

Парнасс

Фреск дээрх дүрсүүдийг уран зохиолын тодорхой хэв маягийн чиг хандлагын дагуу бүлэглэсэн байдаг - эртний ба орчин үеийн Рафаэл хүртэл.

Фреск дээр эртний Грекийн яруу найрагчид Сафо(Ромын язгууртны хөрөг?) болон Алкай(үзэгчдээс эргэж харав) тэд нүд хөдөлж буй "нуман" -ыг эхлүүлж байгаа мэт. Рафаэль эдгээр хоёр дүрсийг бие биентэйгээ ойрхон байрлуулсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Тэд бол орчин үеийн хүмүүс, хувь заяа нь олон талаараа төстэй: тэр ч тэр, тэр хоёулаа язгууртан гэр бүлээс гаралтай, Лесбос арлын Митилен хотод амьдарч, цөллөгийн зовлон зүдгүүрийг туулж, хайр дурлалыг алдаршуулсан яруу найргаар алдартай болсон. Алкей Корин, Петрарка, Анакреон нарыг анхааралтай сонсож байна.

КориннаТанаграгийн эртний Грекийн яруу найрагч бүсгүй. Бүтээлүүд нь уугуул Боэотиагийн тухай домог дээр суурилдаг. Түүний бүтээлүүд бидэнд зөвхөн хэсэг хэсгээр нь хүрч ирсэн.

Петрарх- Италийн яруу найрагч (1304-1374) нь тухайн үеийн хамгийн том эрдэмтдийн нэг гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Тэрээр Лаурагийн амьдрал, үхлийн тухай сонет, баллад, мадригал бичсэн. 1341 онд (Улаан өндөгний баяраар) тэрээр Ромд, Капитолд лаврын цэцэг зүүж, титэм зүүжээ. Петраркийн харц түүний эртний өмнөх Алкеус руу тогтсон бөгөөд энэ нь түүний ярианд оролцох сонирхолтой байсан юм.

Анакреон- Эртний Грекийн уянгын яруу найрагч, "хайрын дуучин". Түүний яруу найргийн сэдэл нь амьдралын мэдрэхүйн таашаал ханамж эдлэх явдал юм.Анакреоныг дуурайсан нь бий болсонАнакреонтик яруу найрагЭртний хожуу үе, сэргэн мандалт, гэгээрэл. Орос улсад Анакреонтик яруу найргийн жишээг Державин, Батюшков, Пушкин...

Илүү өндөрт харуулав Данте Алигери- Италийн хамгийн агуу яруу найрагч. Тэрээр "Тэнгэрлэг инээдмийн" туульсын зохиолч гэдгээрээ алдартай.

Түүний баруун талд Гомер, Илиада ба Одиссеягийн зохиолч. Домогт Гомерыг сохор тэнүүчлэгч дуучин гэж дүрсэлдэг. Уламжлал ёсоор Гомерыг дагалдан яваа хөтөчийн хамт дүрсэлсэн байх ёстой бөгөөд тэрээр өөрийн үгсийг зүүгээр лавласан самбар дээр бичдэг.

Гомерын ард Данте Виргилтэй "харц солив". Публиус Виргил Маро- Ромын яруу найрагч Трояны Анейсын тэнүүчлэлийн тухай түүний баатарлаг туульс "Энейд" нь Ромын сонгодог яруу найргийн оргил юм; Ромын түүхэн эрхэм зорилгыг алдаршуулдаг. Данте ба Виргилийн дүрүүдийн холболтыг зөвтгөж байна: Дантегийн там ба ариусгалаар дамжин өнгөрөх аялалд ("Тэнгэрлэг инээдмийн жүжиг") Дантегийн хамтрагч нь Виржил байв.

Дараагийнх нь Аполло ба Муза нар юм. Тэдний баруун талд Ариосто, Боккаччо нар Италийн уран зохиолын төлөөлөл мэт зэрэгцэн зогсоно. Ариосто- Ёс суртахууны инээдмийн зохиолч, түүний гол бүтээл бол "Ууртай Роланд" юм. Жованни Боккаччо- эртний домог судлалын сэдвээр шүлэг бичсэн зохиолч. "Декамерон" богино өгүүллэгийн номонд - Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиолын хүмүүнлэгийн үзэл санаа.

ТибуллТэгээд Propertius, Ромын яруу найрагчид олон нийтлэг зүйлтэй (зэрэгцээ байрлуулсан): тэд Италийн тариачдын орчноос гаралтай бөгөөд хоёулангийнх нь ажлын төвд цорын ганц хайрт "хатагтай" -ын дүр байдаг. Түүнийг нөхцөлт Грек нэрээр дуулдаг бөгөөд үүний оронд жинхэнэ (хэллэг) нэрийг оруулахаар сонгосон.

Үзэгчид рүү харав (бид тэнд юу хийж байгаа юм) Тибалди- Италийн зохиолч Тэрээр Феррари, Мантуа, Ромд амьдардаг байсан; Ромын шуудайны тухай тайлбарыг үлдээсэн бөгөөд энэ үеэр тэр өөрөө бүх зүйлээ алдсан.

"хамарыг нь авах" Санназаров- Италийн яруу найрагч Түүний бэлчээрийн мал аж ахуйн "Аркадиа" роман нь Италийн уран зохиолын алдартай дурсгал байв.

Гораци нь фрескийн баруун талд байгаа туйлын дүр болж хувирсан бөгөөд түүний байр нь Алкеусын байрлалтай яг таарч байна (зүүн талд байгаа хэт дүрс); аль аль нь профайл дээр харагдаж байна. Энэ нь санамсаргүй биш бололтой: Гораций ажилдаа Алкейг дуурайсан. Үүнийг Рафаэль хувцасных нь ижил төстэй байдлаар онцолжээ.

Хорас- Ромын яруу найрагч Хошигнол, шүлэг, захиасуудын номнуудад амьдралын сул дорой байдал, яруу найргийн үхэшгүй байдлын тухай хэлэлцүүлэг байдаг. Амьдрах боломжийн баяр баясгаланг (ганц бие амьдрал, сэтгэлийн амар амгалан, нөхөрлөл, хайр) дуулж тэрээр "алтан дундаж" хэм хэмжээг шүтэх ёсыг баталж байна. Алдарт Горацийн "Хөшөө" нь олон дууриамалыг бий болгосон: (Державин, Пушкин) ...

Үзэгчид рүү зааж байна Пиндар- Эртний Грекийн уянгын яруу найрагч. Тэрээр Олимп болон бусад спортын наадамд ялагчдыг хүндэтгэн найрал дуу, дуулал бичсэн.

Алкей, Корин, Петрарка, Анакреон, Сапфо ("арав дахь муза")

Залуу хүн бол Гомер, Данте, Гомер, Виргил нарын хөтөч юм

Мелпомен, Каллиоп, Терпсихор, Лолигимниа, Аполло, Клио, Эрато, Талиа

Эутерпе, Ураниа, Ариосто, Боккаччо, Тибулл, Пропертиус, Тибалди, Санназаро, Хорас, Пиндар

Аполлон яагаад нум хэрэгтэй вэ?Дараа нь ... лир тоглох. Ийм хачирхалтай зургийг бид Парнассын фрескээс гадна Сэргэн мандалтын үеийн зураачдын бусад бүтээлүүдээс харж болно.

Досси. Аполло, Дафне нар

Прованс. Орфей

Хенрик де Клерк. Мидасын шийтгэл

Жованни. Аполло, Марсиас хоёрын хоорондох маргаан

Лоррейн. Аполло, Гермес хоёрын ландшафт

Эдгээр зургуудад Аполлон хийл шиг хөгжмийн зэмсэг тоглож байгааг дүрсэлсэн байдаг. Үнэндээ энэ бол лир юм. Тэр үед (XV-XVI зуун) ингэж нэрлэдэг байв. Өнөөдөр төөрөгдлөөс зайлсхийхийн тулд энэхүү хэрэгслийг "" гэж нэрлэдэг. лира да бракчио", юу гэсэн үг вэ гэхээр " мөрний лир».

Энэ зэмсэг (Апеннины хойг даяар тархсан бөгөөд зүгээр л лир гэж нэрлэдэг байсан. Тийм ч учраас тухайн үеийн уран бүтээлчид үүнийг Аполлоны гарт "өгөгдсөн" байх. Магадгүй тэд бидний мэддэг лир хөгжмийн талаар мэдэхгүй байсан байх. Эртний Грекчүүдийн дууны үг?

Гэхдээ үгүй, цитара болон эртний лирүүд заримдаа ижил зураг дээрээс олддог. Сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчид эртний лир гэж юу байдгийг мартаагүй, учир нь тэд эртний соёлыг яг "амилуулж" байсан. Уран бүтээлчдэд зориулсан орчин үеийн хэрэгсэл нь цаг үеийн холбоо, соёлын залгамж чанарыг бэлгэддэг байж магадгүй юм. Энэ нь үнэндээ дахин төрөлт.

Тиймээс энэ фреск дээр яг хуулбарласан байна Музе Эрато дахь цитараАполлоны баруун талд. Бид харж байна Сафогийн хөлд байдаг лира. Түүний гарт байгаа эвэртэй төстэй зүйлийг тааруулахад ашигладаг. Рафаэль бол яст мэлхийн хясаанаас хийсэн багажийн огт танил бус төрлийн лирын зургийг анхлан зурсан хүмүүсийн нэг юм.

Лирийг Гермес яст мэлхийн нялцгай биетээр урласан бөгөөд тавиурыг нь зээрийн эвэрээр хийсэн. Гермес Аполлоны бухын судсыг уяаны оронд татав. Атласын долоон охины хүндэтгэлд зориулж долоон утас байсан. Лир бэлэн болсны дараа Аполлон үүнийг тааруулж, Каллиопын хүү Орфейд бэлэглэв. Орфей дахин хоёр утас татсан бөгөөд есөн музагийн хүндэтгэлд есөн утас байв.

Хийл ба лир да бракчио нь бие биентэйгээ ойр дотно байдаг: дизайн (бага зэрэг хэлбэрээр), тоглох арга (мөрөн дээр) болон чавхдаст бүтцийн хувьд. Италийн лирагийн хэд хэдэн дэд зүйл байсан: лира да бракчио(сопрано), lirone da braccio(альто), лира да гамба(баритон), лироне перфетто(басс), мөрний тоогоор ялгаатай - 5-аас 10 хүртэл.

Сенятура делла шүлэгт "Парнасс"-ын эсрэг талын ханан дээр дүрслэгдсэн байдаг. буян» (аллегорийн гурван дүрийн бүлэг): Хүчгартаа царс модны мөчир барьсан нь Пап лам II Юлийсын гэр бүлийн бэлгэдэл юм. Мэргэн ухаанТэгээд Зохицуулалт. Тэдний дүр төрх нь нигүүлсэлээр дүүрэн байдаг.

Зүүн талд нь эзэн хаан Юстиниан өөрийн кодыг Требонианд танилцуулж байна. Фрескийг Рафаэлийн шавь нар хийсэн. Баруун талд XI Грегори (II Юлийгийн сайхан хөрөг) хуульчдад зарлиг (папын зарлиг) гардуулж байна.

Сайн чанарууд: Хүч чадал, мэргэн ухаан, даруу байдал

Фреск бүрийн дээрх хонгил дээр эдгээр үйл ажиллагаа бүрийг бэлгэдсэн зүйрлэл бүхий дүрсийг дугуй медалиар байрлуулжээ. Теологи, Философи, Яруу найрагТэгээд Шударга ёсшашин, шинжлэх ухаан, хууль, гоо үзэсгэлэн гэсэн дөрвөн оюун санааны хүчийг илэрхийлдэг. Хонгилын булангийн хэсгүүдэд тэдгээрийн сэдэвт холбогдох фрескийн агуулгатай холбоотой жижиг зохиолууд байдаг. уналт"("Адам Ева хоёр"), " Аполлон Марсиасыг ялав», « Одон орон судлал"Ба" Соломоны шүүлт". Чимэглэлийн шинж чанартай бүх ажлыг маш сайн төлөвлөж, гүйцэтгэсэн.

Зэргэлдээх ханан дээр Христийн гурвал ба сүмийн эцгүүд "Маргаан" хэмээх паганын шашинтнууд - "Парнасын" бурхад, яруу найрагчидтай зэрэгцэн оршихын нэгэн адил библийн "уналт" хэмээх бунхны бүтээлүүд байдаг. "Аполлоны Марсиаг ялсан"-тай холбоотой. Христийн шашин ба харь шашны домог судлалын дүр төрхийг уран сайхны нийтлэг ойлголтын хүрээнд нэгтгэсэн баримт нь тухайн үеийн хүмүүсийн шашны догмагийн асуудалд жинхэнэ хандлагын жишээ болж байна. Станза делла Сенятурагийн албан ёсны фреск хөтөлбөр нь санаануудын тусгал байв Христийн шашныг эртний соёлтой эвлэрүүлэх, тухайн үеийн энгийн хүмүүнлэг эрдэмтэд. Энэхүү хөтөлбөрийг Рафаэль Сантигийн фреск дээр уран сайхны аргаар хэрэгжүүлсэн нь нотлох баримт болжээ шашны болон сүмийн зарчмуудын нэгдмэл байдал.