Хенрик Ибсен. Ибсен Хенрик: намтар, бүтээлч байдал, уран зохиолын Ибсен жүжгийн эшлэл

Хенрик Ибсен бол Норвегийн уран зохиолын тухай ярихад соёлтой хүн бүрийн санаж байх анхны нэр юм. Гэвч Ибсений бүтээл Норвеги биш, дэлхийн өв болжээ. Норвегийн соёлыг сэргээхийн төлөө тэмцэж, ардын аман зохиолд сэтгэл догдлон хандаж, жүжгийн зохиолч эх орноо орхин хорин долоон жил болжээ. Ибсен дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн жүжгүүдийг Герман, Италид бүтээжээ. Зохиолчийн зохиолын хөшүүн хүрээ рүү хөтөлсөн Ибсений дүрүүд үргэлж амьд байсан.

Хүүхэд нас, залуу нас

1828 оны 3-р сарын 20-нд Ибсений чинээлэг гэр бүлд хүү төрж, эцэг эх нь түүнд Хенрик гэдэг нэр өгчээ. 1836 онд Ибсений гэр бүл дампуурч, зээлдэгчдээ төлөхийн тулд бүх эд хөрөнгөө барьцаанд тавих шаардлагатай болжээ.

Нийгмийн байр суурийн энэхүү өөрчлөлт нь бяцхан Хенрикт хүнд цохилт болсон. Өмнө нь нийтэч байдлаараа ялгагдаагүй хүү өөрийн бяцхан ертөнцөд өөрийгөө бүрэн хаажээ. Авъяас чадвар нь улам тодрох тусам биеийн тамирын зааланд ч гэсэн Ибсен уран зөгнөлийг, заримдаа аймшигтай гайхалтай зүйлийг үгээр илэрхийлж эхлэв.

Норвегид хэдийгээр 400 жил Данийн колони байсан ч ядуу хүмүүс хүртэл сурч чаддаг байсан. Гэвч Хенрик сурахын оронд амьдралаа залгуулах хэрэгтэй болжээ. Арван таван настай хүүг эцэг эх нь 1843 онд зэргэлдээх Гримстад хот руу явуулж, эм зүйч дагалдан ажиллах болжээ.

Эмийн санд ажиллах нь бүтээлч байдалд саад болоогүй, харин эсрэгээрээ сүнс өөрийгөө ухамсарлахыг шаарддаг байв. Хотын хүмүүсийн шүлэг, эпиграмм, шог зургийн ачаар 1847 он гэхэд Хенрик Гримстадын радикал залуучуудын дунд нэр хүндтэй болжээ.

1848 онд Европт болсон хувьсгалт үйл явдлуудын дараа Ибсен улс төрийн дууны шүлгийг авч, анхны "Катилин" жүжгийг бичсэн нь олны танил биш байв.

Уран зохиол

1850 онд тэр залуу Кристиания руу (1924 он хүртэл Осло гэж нэрлэдэг байсан) их сургуульд орохоор явсан боловч суралцах газрыг улс төрийн үйл ажиллагаанаас авсан: ажилчдын нийгэмлэгийн ням гарагийн сургуульд багшлах, эсэргүүцлийн жагсаал, хамтын ажиллагаа. ажилчдын сонин, оюутны сэтгүүлийн хамт.

Гурван жилийн хугацаанд гурван жүжгийг бичсэн бөгөөд тэр үед жүжгийн зохиолч, театр, нийгмийн зүтгэлтэн Бьорнстьерне Бьорнсонтой танилцах үе тохиосон. Норвегичуудад үндэсний өөрийгөө ухамсарлах хэрэгтэй гэдэгт хоёулаа итгэж байсан тул Ибсен түүнтэй хурдан эвлэрсэн.

1852 онд аз нь залуу жүжгийн зохиолчтой нүүр тулав - Ибсенийг Бергенд, Норвегийн анхны үндэсний театрт урьж, 1857 он хүртэл уран сайхны удирдагчаар ажилласан. Ибсений шинэхэн жүжгүүд нэн даруй тайзны дүр төрхийг олж авсан бөгөөд театрын хоолыг судлах боломж байсан нь драмын урлагийн ур чадварыг хөгжүүлэх боломжийг олгосон юм.

1857-1862 онд Ибсен Кристиан дахь Норвегийн театрыг удирдаж, Дани хэлээр жүжиг тоглодог Христийн театртай тулалдаж, жүжигчид бүхэлдээ Даничууд байв. Мэдээжийн хэрэг, тэрээр жүжгийн зохиол бичихдээ Норвегийн үлгэрүүдийг үндэс болгон бүтээхээ зогсоосонгүй. 1863 онд Хенрик Ибсен захирлын албан тушаалаа орхисон үед хоёр театр нэгдэж, одоо зөвхөн Норвеги хэл дээр тоглодог байв.

Хенрик Ибсен ажил дээрээ

Жүжгийн зохиолчийн шуургатай үйл ажиллагаа нь элбэг дэлбэг амьдрах, нийгмийн зохих түвшинд, тэр дундаа олон нийтэд хүлээн зөвшөөрөгдөх хүсэл дээр суурилдаг байв. Энд мэдээж хэцүү хүүхэд нас нөлөөлсөн. Нэг жил хагасын турш Ибсен Стортингээс (Норвегийн парламент) зохиолчийн тэтгэлэг авахыг хүссэн.

Эцэст нь 1864 онд хүссэн зүйлдээ хүрч, найз нөхдийнхөө тусламжтайгаар Ибсен болон түүний гэр бүл эх орноо орхин Италид суурьшжээ. Тэнд тэрээр хоёр жилийн дотор "Бренд", "Үе тэнгийн Гынт" гэсэн хоёр жүжгээ туурвиж, түүндээ бүхий л сэтгэл зүрх, амьдрал, уран зохиолын хуримтлуулсан бүх туршлагаа зориулжээ.

Хенрик Ибсений Peer Gynt-д зориулсан Эдвард Григийн хөгжим

"Peer Gynt" -ийг Дани, Норвегичууд сөрөгөөр хүлээж авсан. Энэ жүжгийн талаар түүний уншиж байсан хамгийн муу бүтээл гэж хэлсэн. Солвейг нөхцөл байдлыг аварсан. Мөн түүнчлэн - жүжгийн зохиолчийн хүсэлтээр "Үе тэнгийн Гынт" жүжгийн хөгжмийг хэн бичсэн бэ.

Ибсений цаашдын ажил нь Норвегийн туульсын сүлжээнээс реализмын гол урсгал руу унав. "Хүүхэлдэйн байшин", "Сүнсүүд", "Зэрлэг нугас", "Барилгачин Солнес" болон бусад жүжгийн шилдэг бүтээлүүд нийгмийн асуудлыг ярьдаг.

Тухайлбал, “Хүүхэлдэйн байшин” жүжиг бодит явдлаас сэдэвлэсэн. Бүтээлийн гол сэдэв нь "эмэгтэйчүүдийн асуудал" боловч зөвхөн эмэгтэйчүүдийн нийгэмд эзлэх байр суурь хөндөгддөггүй. Энэ нь мөн ерөнхийдөө хувь хүний ​​эрх чөлөөний тухай юм. Гол дүрийн прототип нь Ибсентэй найзууд байсан зохиолч Лаура Килер байсан бөгөөд тэр үнэндээ 19 настай залуу охиныг уран зохиолд оруулахыг зөвлөсөн юм.

Хенрик Ибсений ном зүйд уншигчид роман, богино өгүүллэгийн аль нь ч олдохгүй - зөвхөн шүлэг, шүлэг, жүжиг. Жүжгийн зохиолч өдрийн тэмдэглэлээ ч үлдээгээгүй. Харин жүжгүүд нь дэлхийн драмын урлагийн “алтан сан”-д багтсан. Ибсений бүтээлүүдтэй номууд өөр өөр хэл дээр хэвлэгддэг бөгөөд түүний афоризмууд ард түмэнд аль эрт очсон.

Хувийн амьдрал

Залуу Ибсен эмэгтэйчүүдтэй харьцахдаа ичимхий байсан. Гэсэн хэдий ч Хенрик Сюзанна Торесентэй уулзсандаа аз таарчээ. Санваартны эрч хүчтэй охин 1858 онд жүжгийн зохиолчийн эхнэр болж, 1859 онд Ибсений ганц хүү Сигурдыг төрүүлжээ.

Хенрик Ибсен хувийн амьдралтай холбоотой дуулиан шуугианд хэзээ ч оролцож байгаагүй. Бүтээлч зан чанар нь донтсон, дурладаг хүмүүс бөгөөд Ибсен ч үл хамаарах зүйл биш юм. Гэсэн хэдий ч Сюзанна нас барах хүртлээ цорын ганц эмэгтэй хэвээр үлджээ.

Үхэл

1891 онд Европт алдартай болсон Ибсен 27 жил үргэлжилсэн сайн дурын цөллөгөөс буцаж ирэв. Хенрик Кристианид 15 жил амьдарсан бөгөөд сүүлийн дөрвөн жүжгийг бичиж чаджээ. 1906 оны 5-р сарын 23-нд удаан хугацааны хүнд өвчний дараа Норвегийн жүжгийн зохиолчийн намтар дуусав.

Сонирхолтой баримтыг доктор Эдвард Булл хэлжээ. Ибсенийг нас барахаас өмнө хамаатан садан нь түүний өрөөнд цугларсан бөгөөд сувилагч өнөөдөр өвчтөн илүү сайхан харагдаж байгааг тэмдэглэв. Жүжгийн зохиолч хэлэхдээ:

"Эсрэгээрээ!" - тэгээд үхсэн.

Ишлэл

“Ихэнх хүмүүс үнэхээр амьдрахгүйгээр үхдэг. Азтай нь тэд үүнийг ойлгодоггүй."

"Үнэхээр нүгэл үйлдэхийн тулд энэ асуудлыг нухацтай авч үзэх хэрэгтэй."

"Хамгийн хүчтэй нь ганцаараа тулалддаг."

"... чи зарим хүмүүст энэ дэлхий дээрх бүх зүйлээс илүү хайртай, гэхдээ ямар нэгэн байдлаар та бусадтай хамт байхыг хүсдэг."

Ном зүй

• 1850 - Катилина
• 1850 - "Богатырский Курган"
• 1852 - "Норма буюу улс төрчийн хайр"
• 1853 - "Зуны дундын шөнө"
• 1855 - "Эстротын Фру Ингер"
• 1856 - "Сулхауг дахь найр"
• 1856 - "Хелгеланд дахь дайчид"
• 1857 - Олаф Лилжекранс
• 1862 - "Хайрын инээдмийн жүжиг"
• 1863 - "Хаан ширээний төлөөх тэмцэл"
• 1866 - "Брэнд"
• 1867 - "Peer Gynt"
• 1869 - "Залуучуудын холбоо"
• 1873 он - "Цезарь ба Галилей" дилоги
• 1877 - "Нийгмийн тулгуур багана"
• 1879 - "Хүүхэлдэйн байшин"
• 1881 - "Сүнсүүд"
• 1882 - "Ардын дайсан"
• 1884 - "Зэрлэг нугас"
• 1886 - "Росмершолм"
• 1888 - "Далайн эмэгтэй"
• 1890 - "Хедда Габлер"
• 1892 - "Барилгачин Солнес"
• 1894 - "Бяцхан Эйёлфе"
• 1896 - "Жун Габриэль Боркман"
• 1899 - "Бид үхэж, сэрэхэд"

Хенрик Ибсений гэрэл зураг

Ибсен үеийнхнийхээ нүдэнд орчин үеийн нийтийн ёс суртахуунд шингэсэн худал хуурмагийг анхлан тунхагласан, "худлаар биш амьдрал" гэж анх уриалсан, "Хүн. байгаагаараа бай." Түүний хоолой маш хол байв. Ибсенийг эх орондоо төдийгүй Франц, Герман, Англи, Америк, тэр байтугай Орост ч сонссон. Түүнийг жишээлбэл, Германы гүн ухаантан Фридрих Ницшегээс хамаагүй илүү нөлөө бүхий, хамгийн гол нь илүү зоримог, анхны хүн гэж үздэг байв. Үнэн хэрэгтээ хойч үеийнхний нүдээр Ницше орчин үеийн хүмүүс Ибсенд оноож байсан байр суурийг эзэлсэн нь тухайн үеийн уран сайхны амтаас илүү хамааралтай жүжгээс философийн бичвэрүүд цаг хугацааны хувьд илүү сайн хадгалагдан үлдсэнтэй холбоотой юм.

Орчин үеийн европчуудын нүдэн дээр Ницшегийн "бүх бурхад үхсэн" гэсэн алдартай үгс нь эртний цаг үе ба амархан танигдах өнөөгийн хоёрын хооронд тодорхой зааг зурсан гол цэг юм. Эдгээр үгс болон тэдний гаргасан бүх зүйлийн талаар та ямар сэтгэгдэлтэй байгаагаас үл хамааран ямар ч төрлийн "шүтээн" -ийг үл тоомсорлох, бие даасан субьектив бүх зүйлийг өргөмжлөх, "хүнээс хэтэрсэн"-ийн төлөө "хүн, хэтэрхий хүн" -ийг үл тоомсорлохыг үгүйсгэх аргагүй юм. тэдэнгүйгээр бид өнөөдөр бусад хүмүүс байх байсан. Гэсэн хэдий ч Данийн шүүмжлэгч Георг Брандес 1888 онд Копенгагенд уншсан соёлын түүхийн алдартай лекцүүддээ анхаарал хандуулсны дараа л Ницше олон нийтэд танигдах болсон. Энэ хооронд 1867 онд Ибсений ижил нэртэй драмын шүлгийн Пир Гинт цөхрөнгөө баран асуув: "Тэгэхээр хаа сайгүй хоосон байна уу? .. Ангалд ч, тэнгэрт ч хэн ч байхгүй юу? .."

1864 он хүртэл Ибсений бүтээлч намтар нэлээд урьдчилан таамаглаж байв. Тэрээр мужуудад, сүйрсэн худалдаачны гэр бүлд төрж, арван таван настайгаасаа шүлэг зохиож, хорин настайдаа анхны жүжгээ ("Катилин") дуусгаж, театрт өөрийгөө зориулахаар шийджээ. Эхлээд тэрээр Кристиания руу (1925 он хүртэл Ослогыг ингэж нэрлэдэг байсан), дараа нь тухайн үед бүх Норвегид цорын ганц үндэсний театр байсан Берген рүү нүүж, 1852-1857 онуудад жүжгийн зохиолч, уран сайхны удирдагчаар ажиллаж байжээ. .

Берген театр нь Норвегичуудын үндэсний өөрийгөө ухамсарлахуйн өсөлтийн үр дүнд бий болсон бөгөөд түүний удирдагчид "сайн" гэж нэрлэгддэг Франц, Дани (гэхдээ Францыг дуурайдаг) салоны тэр үед давамгайлж байсан моодыг эсэргүүцэхийг хүсчээ. -бүтээсэн” жүжгүүд. Энэ хугацаанд Ибсен "үндэсний" материал болох Исландын домог, Норвегийн ардын балладууд дээр үндэслэн бичжээ. “Баатарлаг дов” (1850), “Эстротын Фру Ингер” (1854), “Сулхауг дахь найр” (1855), Олаф Лилжекранс (1856), “Хелгеланд дахь дайчид” (1857), “Хаан ширээний төлөөх тэмцэл” (1863) жүжгүүд ийм л байна. Бараг бүгдийг нь Норвегийн театрт тавьсан бөгөөд залуу жүжгийн зохиолч тайзны бүрэн амжилтыг мэдэрсэн. Гэвч 1950-иад оны эцэс гэхэд пан-скандинавизмын үзэл баримтлалд сэтгэлээр унасан Ибсен эртний үе гэж загварчлагдсан ердийн романтик жүжгийн хүрээнд давчуу байсан юм.

Ибсен театраа орхиж, Кристиан руу нүүжээ. Тэрээр орчин үеийн театр нь түүний төлөвлөгөөг хэрэгжүүлэхэд тохиромжгүй, эх орондоо уран бүтээлчийн хувьд амжилтанд хүрч чадахгүй гэдэгт бат итгэлтэй байсан тул Норвегийн парламентаас тэтгэлэг авч зохиолч 1864 онд гадаадад явсан. Оюун санааны тусгаар тогтнол, бүх төрлийн "шүтээнүүдээс, тэр дундаа Норвегийн эх оронч үзлээс" ангижрах хүсэл нь түүнийг Норвегиоос бараг гучин жил хол байлгасан бөгөөд энэ хугацаанд Ибсен голчлон Итали, Германд амьдарч байжээ. Зөвхөн 1891 онд л шилдэг бүтээлээ бичиж, Европ даяар алдаршсан тэрээр эх орондоо буцаж ирэхийг зөвшөөрөв.

Ибсений гадаадад хэвлүүлсэн хамгийн анхны бүтээл нь Европын уншигчдын анхаарлыг түүнд татав. 1865 оны зун Ромд зохиолч бүтэн жил ажилласан том туульсын ноорог гурван сарын дотор хурдан жүжиг болгон дахин боловсруулжээ. "Брэнд" ингэж гарч ирсэн нь шүлэг дээр бичигдсэн боловч орчин үеийн амьдралыг харуулсан урт таван бүлэгт жүжиг юм. Жүжгийн гол дүр болох Фьордын эрэг дээрх Норвегийн жижиг тосгоны Перст (сүмийн санваартан) бүх амьдралаа Бурханд тууштай үйлчлэхэд зориулж, шашны үүргийг өөрт байгаа бүх зүйлээсээ салах байнгын золиослолын бэлэн байдал гэж ойлгодог. амьдрал өөрөө болон түүний хайртай хүмүүсийн амьдрал. Брэндийн сүсэг бишрэл нь эргэн тойрныхоо хүмүүсийг айлгадаг, учир нь энэ нь бүхэлдээ хүлээн зөвшөөрөгдсөн үзэл бодлын дагуу шашин үйлчлэх ёстой гэсэн огт өөр зорилготой байдаг. Тахилч тайтгарлын оронд сүм хийдүүддээ байнгын сорилтыг санал болгож, өөрсдийгөө сүнслэг хүн гэдгээ бүрэн ухамсарлахын тулд хүсэл зоригоо чангалуулдаг. "Бүгд эсвэл юу ч биш" гэдэг нь Брэндийн уриа юм (Ибсен Данийн гүн ухаантан Сорен Кьеркегаардын бүтээлээс авсан; Оросын уншигч үүнийг "Эсвэл - эсвэл" гэж мэддэг).

Тиймээс, христийн шашны даяанчаас Брэнд хурдан амьдралын хатуу ширүүн нөхцөл байдал, дотоод, биологийн, детерминизмын хуулиудыг даван туулах чадвартай хүний ​​​​хүсэл зорилгын даяанч болж хувирдаг. Брэнд бурхныг өөртэй нь тулгахаас айдаггүй - нүдний шил зүүсэн "халзан өвгөн" биш (Брэнд уламжлалт шүтлэгийн объектын талаар үл хүндэтгэдэг) биш, харин өөрийн, Брэндийн бурхан, өршөөлгүй, хүнээс илүү ихийг шаарддаг. илүү шинэ хохирогчид, ямар ч минут амсахгүй. Хүний мөн чанарын сул дорой байдалтай нүүр тулсан ("Бурханыг харсан хүн үхэх болно" гэж эхнэр нь үхэхийнхээ өмнө хэлдэг), Брэнд - "Заратустра" гарахаас хорин жилийн өмнө! - махан биеийг хувиргах, үхлийг даван туулах, Супермэн болох хүсэл зоригийн хүчин чармайлтаар итгэл найдвараар гэрэлтэж, сүргээ мөсөн уулын оргил руу хөтлөв.

Өдрийн шилдэг

Ибсеновский Брэнд бол бүх амьдралаа "өөрийгөө бүтээхэд" зориулсан өөрийгөө бүтээгч юм. Түүний өөртөө болон эргэн тойрныхоо хүмүүст харгис хэрцгий ханддаг нь жинхэнэ уран бүтээлчийн хүсэл тэмүүлэлтэй адил бөгөөд тэрээр гайхалтай бүтээл төрөхийг хүлээж, төлөвлөгөөгөө ямар ч үнээр хамаагүй хэрэгжүүлэх хүсэлдээ автдаг. Брэнд бүтээлч байдлыг байгалийн жам ёсны байдал, "хүн"-ээс татгалзах явдал гэж ойлгодог бөгөөд тэрээр санамсаргүй өрөвдөх, хулчгар зангаар ажлаа сүйтгэх эрхгүй.

Жүжгийн төгсгөл нээлттэй хэвээр байна - Брэндийг шүүх, түүний амьдралыг гэмт хэрэг эсвэл эр зориг гэж нэрлэхийн тулд Ибсен үүнийг уншигчдад үлдээв - яг л Пеер Гинт нэртэй Брэндийн эсрэг нэгэн төрлийн тухай бичсэн шүлэг дэх дараагийн драмын шүлэгтээ. (1867). Энэ жүжигт жүжгийн зохиолч гэртээ үлдээсэн бүх зүйлээрээ оноогоо тооцоолжээ. Скандинавын зэрлэг байдал, тариачны инерци, жижиг хотын эх оронч үзэл, хоосон сэтгэлгээний хүчгүйдэл, амьдралын өчүүхэн үрэлгэн байдлыг шоолж буй уран зөгнөл, ардын аман зохиолын үлгэрээр дүүрэн "Үе тэнгийн Гинт" жүжгийг Ибсен өөрийн бүтээсэн бүхнээс "хамгийн норвеги" гэж нэрлэжээ. . Амьдралынхаа туршид өөртөө сэтгэл хангалуун байсан Пир Гинт өтөл насандаа өөрийнхөө үндсэн ажил болох өөрийнхөө болох ёстой зүйл болохоос л зайлсхийж байснаа ухаарчээ. Диваажин, тамд гологдсон Пер олон арван жилийн турш өөрийг нь хүлээж, хүлээлтээс болж сохорсон Солвейгийн дэргэд тайтгарлыг олно. Энэхүү Ибсений жүжгийг сурталчлахад ихээхэн хувь нэмэр оруулсан Эдвард Григийн алдарт хөгжим Пер, Солвейгийн харилцааг романтик болгож, Ибсений санааг зөөлрүүлсэн. Жүжгийн зохиолч өөрөө "Бренд"-ийн жишээний адил өөр хүний ​​амин хувиа үл хайрлах хайр нь Перийн уйтгар гунигтай амьдралд ядаж ямар нэгэн утга учрыг олж авахад хангалттай юу гэсэн асуултад хариулдаггүй. ?

1873 онд Ибсен "Цезарь ба Галилей" хэмээх сүүлчийн шүлэг жүжгээ туурвиж, дараа нь зохиол руу шилжиж, орчин үеийн тухай жүжиг рүү шилжиж, түүнийг огт өөр хэлбэрээр харуулах болно. Туульсын өргөн цар хүрээ, яаралгүй гүн ухааны монологууд, харгис уран зөгнөл, чамин үзэмж, домог зүй - энэ бүхэн орхиж, шинэ зүйл эхлэх замыг цэвэрлэж байна. "Нийгмийн багана" (1877), "Хүүхэлдэйн байшин" (1879), "Сүнсүүд" (1881), "Ард түмний дайсан" (1882), "Зэрлэг нугас" (1884) - эдгээр нь "Нийгмийн багана" (1884) юм. "Шинэ жүжгийн" үндэс суурь нь үүнтэй хамт Европ даяар театрын бизнесийг шинэчлэх үйл явц юм.

Театраас хөөгдөж, жүжгээ тайзан дээр үзнэ гэж найдаагүй тул Ибсен зоригтой туршилт хийх боломжтой байв. Тэрээр хүнийг хүрээлэн буй орчны, биологийн болон нийгэм-түүхийн үүсмэл функц гэж тунхагласан залуу натуралист уран зохиолын туршлагад хандаж, энэ орчныг судлах урлагийн зорилго тавьсан. Удамшил, зан чанар, муу зуршлын нөлөөлөл, гэр бүлийн орчны нөлөө, мэргэжлээс үлдээсэн ул мөр, нийгэм, эд хөрөнгийн байдал - эдгээр нь байгалийн судлаачдын үзэж байгаагаар тэдний хувь заяа, мөн чанарыг тодорхойлдог "хүчин зүйлсийн" тойрог юм. хүн болгон. Ибсен хэзээ ч яг энэ үгийн утгаараа байгаль судлаач байгаагүй - тэрээр Брэндийн эдгээр хүчин зүйлсийг дур зоргоороо даван туулж байсан туршлагыг ("Хүүхэлдэйн байшин"), эсвэл Гинтийн тэдэнд бууж өгсөн туршлагыг ("Сүнсүүд") сонирхож байв. Тэр үед түүний жүжгийн сэдэв нь хувь хүн бүрэлдэн тогтсон түүх эмгэнэлээр дүүрэн болсон (байгалийн судлаачид үүнийг дөнгөж сая няцаасан). Гэсэн хэдий ч натурализмаас Ибсен "зохистой" нийгэмд хориотой сэдвүүд, хүний ​​зан үйлийг удирддаг далд дотоод болон гадаад булгийг судлах хүсэл эрмэлзэл, бодит байдлыг бодитоор, бодитоор дүрслэх амтыг авчээ. Гэхдээ хамгийн чухал нь жүжгийн натурализмд уриалах нь театрын ажлыг зохион байгуулах бусад зарчмуудыг шаарддаг.

Хуучин театр нь жүжиглэх "бенефит" хэв маягт суурилсан байв. Жүжигчид, тэр дундаа олны танил жүжигчид уран уншлага, дохио зангаагаа харуулахын тулд тайзан дээр гарч, заримдаа тоглолтын ерөнхий сэтгэгдэлд сөргөөр нөлөөлж, "ганцаар" хийдэг байв. Жүжиглэх арга техник нь өөрөө нарийн "дүр" эсвэл орчин үеийн аргаар "темперамент"-д зориулагдсан томъёололтой байв. Тоглолтууд нь нэг "од" эсвэл хэсэг бүлэг "од" дээр суурилдаг (заримдаа тайзан дээр үзэгчдийн анхаарлыг татахын тулд бие биетэйгээ ширүүн өрсөлддөг), бусад бүх зүйл хоцрогдсон байв. Үзэсгэлэнгийн байдал нь туйлын уламжлалт байсан бөгөөд хувцаслалт нь тоглолтын зорилгоос илүү жүжигчдийн амт, хүсэл эрмэлзэлд нийцсэн байв. Нэмэлтүүд нь ихэвчлэн санамсаргүй хүмүүс байсан бөгөөд өчүүхэн цалингаар нэг орой хөлсөлж авдаг байв. Ийм театрын захирал нь уг бүтээлийг зохион байгуулахад тусалсан насанд хүрээгүй хүн байсан ч уран сайхны ач тусыг нь огт хариуцдаггүй байв. Жүжгийн зохиолч жүжгээ туурвихдаа "од" бүрийн давуу болон сул талуудыг харгалзан үзээд ердийн "баатарлаг" эсвэл "хайр"-аас хэтрүүлэхгүй байхыг хичээж, нэг юмуу өөр жүжигчдийн бүлгүүдэд тэр даруй бэлтгэдэг байв. хэвшмэл сэтгэлзүйн нөхцөл байдал.

Ибсен бол орчин үеийн хүмүүсийн өдөр тутмын, өдөр тутмын амьдралд драмын жүжгийг олж, урлаг, сэтгэлзүйн илэрхийллийн хэрэгслийг шинэчилж, жүжгийн уламжлалаас өмнө жүжгийн зохиолчийн боолчлолыг үгүйсгэж чадсан анхны хүн юм. 19-р зууны сүүлийн улирлын бүх алдартай тайзны шинэчлэгч, Европ даяар туршилтын театрын клубуудыг бүтээгчид - Андре Антуан (Парисын чөлөөт театр), Отто Брам (Берлиний чөлөөт тайз), Константин Станиславский (Москвагийн урлагийн театр); жүжгийн зохиолчид, байгалийн болон бэлгэдлийн жүжгийг бүтээгчид - Германчууд Герхарт Гауптман, Йозеф Шлаф, Австричууд Фрэнк Ведекинд, Уго фон Хофманнстхал, Артур Шницлер, Швед Август Стриндберг, Британийн Бернард Шоу, Оскар Уайлд, Ирландын Жон Миллинг. Морис Маетерлинк, Францын Евгений Бри, Пол Клодель, Испанийн иргэн Жакинто Бенавенте и Мартинес, Оросын Лев Толстой, Антон Чехов нар Норвегийн зохиолчийн мөрөөр дагаж, түүний нээлтүүдээс урам зориг авсан эсвэл няцаав.

"Шинэ жүжиг" жүжигчний дур сонирхлын ноёрхлыг таслан зогсоож, театрын бизнесийг жүжгийн зохиолч, найруулагчд захируулжээ. Одооноос эхлэн жүжгийн зохиолчийн хийсэн философийн хурц, нийгмийн ач холбогдолтой асуудлууд, жүжигчдийн чуулгад бүрэн эрх мэдэлтэй найруулагч хариуцаж байсан жүжгийн уран сайхны ерөнхий сэтгэгдэл, уран сайхны ерөнхий сэтгэгдэл. театрын илэрхийлэлийн бусад хэрэгслээс илүү - хөгжмийн дагалдах хэрэгслийг тэргүүн эгнээнд тавьсан. , чимэглэл, сценограф гэх мэт. Тоглолт нь олонд танигдсан хэллэг, дохио зангаа, нөхцөл байдлын багц байхаа больсон. "Шинэ жүжиг" нь нийгэм, хүнийг судлах, "жинхэнэ" амьдралыг дүрслэх, "худлаа" -аас аль болох зайлсхийхийг зорилго болгон тавьсан - гоо зүйн хувьд (жүжигчин дүрд "тоглох" ёсгүй, харин "амьдрах" ёстой байсан. " үүн дотор), ёс зүй (жүжгийн зохиолчид, найруулагч нар амьдралын хамгийн харанхуй, хамгийн тааламжгүй талуудад хандахад бэлэн байсан, хэрэв бодит байдлыг чимэх, "үнэнээр", хамгийн үнэн зөв, эмнэлзүйн нүцгэн хэлбэрээр харуулахын тулд биш юм). "Сайн хийсэн" жүжгийн нөхцөлт тайз, хүрээлэл нь өдөр тутмын нөхцөл байдал, түүхэн нөхцөл байдлын тайзан дээр үнэн зөв хуулбарлах замаар солигдсон тул жүжигчид зөвхөн хийсвэр сэтгэлзүйн байдлыг илэрхийлэх дүрийн ийм дүр зургийг гаргаж эхлэв. Жүжгийн зохиолчийн төлөвлөгөөний дагуу энэ дүр өсөж, бүрэлдэн тогтсон "орчин" өвөрмөц, өвөрмөц нийгэм, нийгмийн нөхцөл байдлын ул мөрийг агуулсан байдаг. “Шинэ жүжиг” тайзыг танхимаас үл үзэгдэх байдлаар тусгаарласан “дөрөвдүгээр шат” гэсэн ойлголтыг нэвтрүүлсэн. Жүжигчид өөрсдийгөө үзэгчдэд харуулахын тулд биш, эгэл жирийн амьдралаар амьдрахын тулд тайзан дээр гарсан бол үзэгч одоо тэднийг түлхүүрийн нүхээр “шургах” л үлджээ. "Дөрөв дэх хана"-ны цаана, хэний ч нүднээс "холдсон" олон сонирхолтой, гэнэтийн зүйл тохиолдож байгаа нь тэр үед болсон юм.

Ибсен дуулиантай сэдэв, нөхцөл байдлыг тайзан дээр гаргахаас айдаггүй байв. Тэгвэл “Хүүхэлдэйн байшин” жүжгийн голд баян айлын эзэгтэйн өчүүхэн халамжаар амьдарч, нөхөр, үр хүүхдээ хайрлан халамжилж яваа жирийн нэгэн хөрөнгөтний айлын эгэл жирийн Нора бүсгүй байдаг. Гэвч Ибсен бидний өмнө аналитик жүжгийг дэлгэж, Норагийн өнгөрсөнд нэвтэрч, дараа нь түүнд нөхрөөсөө атаархаж хамгаалдаг өөрийн гэсэн олон жилийн нууц байгаа нь тодорхой болжээ. Хөөрхөн, бага зэрэг хазгай залуу эмэгтэйн дүр төрхийн цаана Норагийн нууц ил болмогц өөрсдийгөө тунхаглах хүчтэй хүсэл зориг, зан чанар байдаг. Түүний олон жилийн турш үргэлжилсэн зөрчлийн хувь хүний ​​үнэн нь Норагийн нөхрийн дүрсэлсэн нийгмийн ёс суртахуунтай зөрчилдөж байгаа бөгөөд түүний амьдарч буй орчин нь ганц бие эмэгтэйд өөрийн гэсэн үнэн байдаг гэсэн үг биш гэдгийг Нора гэнэт ухаарч, түүнд өөрийн гэсэн үүрэг гүйцэтгэдэг. тэнэг хүүхэлдэй. Дараа нь үзэгчдийн нүдний өмнө "хүүхэлдэй" нь Брэндоны хүчтэй хүсэл зоригоор дүүрэн дүр болж хувирч, аливаа "худлаа" үнэнийг ухаарахын тулд нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн стандартыг давахад бэлэн болжээ. золиослогдох. Энэ шинэ Нора нөхрийнхөө сургамжтай яриаг таслан "Торвалд, суу. Бидэнд ярилцах зүйл байна ... Бид оноогоо шийднэ" гэж санаанд оромгүй хатуу үгсээр хэлэв.

Тайзны үйл ажиллагаа нь яриа хэлэлцээг өгдөг - төлөвшсөн Ибсений ердийн арга барил, "шинэ жүжгийн" чухал шинж тэмдэг (дараа нь Шоу энэ техникийг дээд зэргээр хөгжүүлж, Британийн "шинэ жүжгийг" "санаагийн жүжиг" болгон хувиргасан) . Хуучин жүжгийн эцсийн хөшгийг татсан газар Ибсен хамгийн чухал зүйлд ирдэг. Баатрууд тайзны эргэн тойронд хөдлөхөө больж, тэдний хооронд болсон явдлын талаар ярилцдаг. Нора нөхөртөө "өөрийгөө болон бусад бүх зүйлийг цэгцлэхийн тулд" өөрийг нь болон хүүхдүүдээ орхиод гэрээсээ гарснаа хэлдэг. "Эсвэл та нөхрийнхөө болон хүүхдүүдийнхээ өмнө ямар ч үүрэг хүлээдэггүй юм уу?" гэж Торвалд өрөвдөлтэй хэлэв. "Надад үүнтэй адил ариун хүмүүс бий." - "Чамд байхгүй! Тэд юу вэ?" -Өөрийнхөө өмнө хүлээсэн үүрэг. "Чи юуны түрүүнд эхнэр, ээж юм." "Би үүнд итгэхээ больсон. Би хамгийн түрүүнд хүн гэж боддог." Жүжгийн төгсгөл нь шинж тэмдэг (мөн тухайн цаг үедээ дуулиан шуугиантай): Нора ёс суртахууны ялалт байгуулсны дараа түүний танихгүй хүн болсон Хүүхэлдэйн байшинг орхин явав.

Бүр илүү дуулиан шуугиантай нь Европ даяар цензурууд удаан хугацаанд хөөцөлдөж байсан "Сүнсүүд" (магадгүй Ибсений хамгийн "байгалийн") жүжиг байсан (энэ нь зөвхөн 1903 онд тавигдсан). Түүний гол дүр нь мөн Фру Алвинг гэх эмэгтэй бөгөөд нэгэн цагт Норагаас ялгаатай нь хүний ​​нэр төрөө хамгаалж чадаагүй бөгөөд үүнээс болж насаараа зовж зүдэрсэн. Хүүгийнх нь сэтгэцийн хүнд өвчин бол гэр бүлийнхээ нэр төрийг гутаахаас айж адал явдлаа нуун дарагдуулсан нөхөр хатагтай Алвингынхаа зэрлэг өнгөрсөн амьдралын төлөөх шийтгэл юм. Хатагтай Алвинг залуу насандаа ганцхан удаа тэсэж чадалгүй гэрээсээ зугтан өөрт нь санагдсан шиг түшиг тулгуур болсон эр рүү гүйж очжээ. Гэвч нутгийн пастор байсан энэ хүн Христийн шашны ёс суртахууны үүднээс түүнийг үзэн яддаг нөхөр рүүгээ буцахыг албадав. Зөвхөн олон жилийн дараа хүнд өвчтэй хүү нь гэрт амьдардаг шивэгчин залуутай (үнэндээ түүний эцэг нэгт эгч) ураг төрлийн донтолттой болохыг харуулахад хатагтай Алвинг тэвчиж чадалгүй нөгөө пасторын нүүр рүү зэмлэв. Түүний хүрээллийн хүмүүсийн амьдрал "сүнс"-ээр дүүрэн байдаг - эдгээр нь "бүх төрлийн хуучин, хуучирсан итгэл үнэмшил, үзэл баримтлал гэх мэт" юм. "Бид ийм өрөвдөлтэй хулчгарууд, бид гэрлээс айдаг!" гэж тэр гашуунаар хэлэв.

1890-ээд оны Ибсений жүжгүүдэд - "Хедда Габлер" (1890), "Барилгачин Солнесс" (1892), "Росмершолм" (1896), "Үхсэн бид сэрэх үед" (1899) болон бусад Ибсений шинэ гоо зүй. , натурализм руу тэмүүлэхээ больсон, харин бэлгэдэл рүү тэмүүлэх болсон. "Гоо сайхан"-д дурласандаа хайртай залуугаа амиа хорлохыг өдөөж, түүний хайранд зохисгүй нэгэн болсон бардам Хедда Габлер энэ залууг бууны суманд оногдуулж нас барсныг мэдээд баярладаг. танилцуулсан. "Цээжинд гэж та хэлсэн үү?" -"Яг тийм". - "Тэгээд сүмд биш үү?" - "Цээжинд." - "Тийм, тийм, бас цээжинд юу ч байхгүй." Гэвч нэг минутын дараа түүнд үхэл санамсаргүй болсон гэж мэдэгдэв - хуучин сонгогдсон Хедда эмсийн хүрээлэнгийн нам дор газар эргэлдэж байх үед буу өөрөө буудаж, сум ходоодонд тусч ... намайг дагалаа. ямар нэг хараал шиг инээдтэй, бүдүүлэг өсгий! "Гэхдээ, өршөөнгүй Бурхан минь... тэд үүнийг хийдэггүй!" гэж дүрүүдийн нэг нь энэ үхлийг хараад айсандаа хашгирав. Гэвч Ибсений хожмын жүжгүүдийн баатрууд эцэст нь натуралист газар шороо, нийгэм-биологийн детерминизмаас салсан. Брэндийн зарчим тэдэн дээр дахин бүрэн дуугаар ярьж эхэлдэг бөгөөд Норвегийн харшуудын тохилог зочны өрөө нь бүтээлч хувь хүний ​​хүсэл зоригийн дарамтаас болж хөл хөдөлгөөн ихтэй болж, энэ нь одоо онцолсон сүйтгэгч, сүйтгэгч зарчим болж байна.

"Солнесийн барилгачин" киноны Хилда Вангел, хөгшин мастерт дурласан, амьдралаас залхсан залуу охин, түүнд өндрөөс айдаггүй зураачийг шүтэн биширдэг - хоёулаа шууд утгаараа (Солнес бол барилгачин. сүмийн хонхны цамхагууд), мөн метафизикийн хувьд түүнийг өөрийн сул дорой мөн чанар, айдас, гэм буруугийн мэдрэмжийн эсрэг тэмцэж, дахин бүтээлийн эр зоригийг гаргахад хүргэдэг. Солнес өөрийн хүсэл зоригдоо захирагдаж, цамхгаас унаж нас барав. "Залуу нас бол шийтгэл юм" гэж Солнес өөртөө болон уншигчдад анхааруулав; Түүнийг цуурайтаж буй мэт, уран бүтээлийн бороохойг авч, жүжгийн төгсгөлд Хилда урам зоригтойгоор хашгирав: "Гэхдээ тэр оргилд хүрсэн. Тэгээд би ятгын дууг агаарт сонсов. Миний ... миний барилгачин!"

Жүжгүүддээ хүчирхэг, гайхалтай эмэгтэй дүрүүдийн бүхэл бүтэн галерейг бүтээсэн Ибсен өөрийгөө эмэгтэйчүүдийг чөлөөлөхийн аварга гэдгээрээ нэр хүндтэй болгосон. Гэсэн хэдий ч зохиолч өөрөө өөрийгөө хэзээ ч "эмэгтэйчүүдийн асуудлыг" дэмжигч гэж үзээгүй. "Би ... эмэгтэйчүүдийн хөдөлгөөнд ухамсартайгаар хувь нэмрээ оруулах нэр төрөөс татгалзах ёстой. Би түүний мөн чанарыг бүрэн ойлгоогүй байна. Эмэгтэйчүүдийн тэмцэж буй шалтгаан нь надад бүх нийтийнх юм шиг санагддаг. Миний номыг анхааралтай уншсан хүн үүнийг ойлгох болно. . Хэрэв замдаа, мөн эмэгтэйчүүдийн асуулт, гэхдээ энэ бол миний бүх санаа биш. Миний даалгавар бол хүмүүсийг дүрслэх явдал байсан "гэж тэр дараа нь бичжээ.

Үнэн хэрэгтээ Ибсен амьдралынхаа туршид хоёрхон хүнийг дүрсэлсэн байдаг - өөрөө болсон Брэнд, өөрийгөө орхисон Пир Гинт. Эдгээр хоёр баатрууд ямар нэгэн байдлаар жүжгийн зохиолчийн янз бүрийн жүжгүүдэд гарч ирж, олон янзын дүр төрхийг авч, нэг хувийн парадокс хоёр талыг бэлгэддэг. Хоёулаа өөрсдөө үхэж, ойр дотныхондоо маш их зовлон учруулсан. Ибсен үзэгч юуг сонгох ёстой вэ?

Өнөөдөр жүжгийн зохиолч нас барснаас хойш зуун жилийн дараа энэ асуултад хариулахад түүний үеийнхээс илүү хялбар байх магадлал багатай юм.

"Шинэ жүжиг" (Ибсен, Шоу, Хауптман, Метерлинк)

"Шинэ жүжиг" гэж нэрлэгддэг зууны эхэн үед үүссэн үе

Бид" Ибсен, Стриндберг, Шоу, Хауптманн, Ме-

терлинка гэх мэт).

"Шинэ жүжиг"-ийн онцлог шинж чанарууд:

зургийн найдвартай байдлыг эрэлхийлэх;

асуудлын хамаарал, сэдэвчилсэн байдал;

мөргөлдөөний нийгмийн шинж чанар;

янз бүрийн үзэл суртлын болон хэв маягийн чиг хандлага, сургуулиудын нөлөө.

үндсэн жанрууд. Хувьсал.

"Шинэ жүжиг" нь 20-р зууны драмын урлагийн эхлэл юм.

Ибсенүүсгэн байгуулагчийн хувьд орчин үеийн философийн болон

сэтгэл зүйн жүжиг.

Ибсений бүтээлийн үечилсэн байдал.

"Үзэл санааны жүжиг" ба ретроспектив ("аналитик") найруулгын зарчим; Ибсений уран сайхны аргын асуудал (реализм, натурализм, симболизмын зарчмуудын синтез).

"Хүүхэлдэйн байшин (Нора)", "Сүнсүүд", "Барилгачин Солнесс" жүжгүүдийн үзэл санаа, уран сайхны өвөрмөц байдал.

гоо зүйн онол бэлгэдэлчтеатр Маетерлинк(ном

"Даруу хүмүүсийн эрдэнэс"):

эмгэнэлт явдлын мөн чанарыг ойлгох;

хос ертөнцийн үзэл баримтлал ба "хоёр дахь харилцан яриа" зарчим;

Рокийн санаа;

чимээгүйн театр.

Нэг үзэгдэлт жүжгийн үлгэрийн хүлээлтийн сэдэл

Метерлинк "Сохор", "Үнэгүй", "Тэнд, дотор".

B. Шоу. Бүтээлч байдлын үе үе. Утга зохиолын шүүмжлэгч

залуу Шоугийн үйл ажиллагаа, зохиолч дахь Фабианизмын нөлөө.

Шоу, Ибсен нар ("Ибсенизмын Квинтессенц"). Драмын онцлогууд -

90-ээд оны турги шоу. ("Тааламжгүй жүжиг", "Таатай жүжиг").

Эрх чөлөөний сэдэв ("Хатагтай Уоррены мэргэжил"). Инноваци

Шоугийн драмын арга: нийгэм, оюуны төрөл

хэлэлцүүлгийн жүжиг ("Шоколадны цэрэг", "Цезарь ба Кле

опатра, "Пигмалион"). Шоу ба дэлхийн нэгдүгээр дайн. Асуудал

"Зүрх хагарах өргөө" жүжгийн сэхээтнүүд.

Хауптманы бүтээлч арга, бүтээлч байдлын үечлэл.

Хауптманы эхэн үеийн натурализм ("Нар мандахаас өмнө").

"Нэхэгчид" жүжгийн "массын баатар"-ын дүр, жүжгийн шинэлэг зүйл. Гауптман ("Живсэн хонх") болон К.Хамсун ("Өлсгөлөн", "Пан", "Виктория", "Нууцууд") нарын бүтээл дэх нео-романтизм ба бэлгэдэл.

Шинэ жүжгийн жишээ: (энэ бүтээлийг уншаагүй хүмүүс ойлгохгүй байж магадгүй тул тод үсгээр бичсэн зүйлийг санаарай)

Ибсений "Хүүхэлдэйн байшин" - "санааны жүжиг"

Шинэ зарчмуудыг бүрэн дүүрэн харуулсан анхны жүжиг бол Хүүхэлдэйн байшин юм. 1879, ("үзэл санааны жүжиг" төрсөн жил, өөрөөр хэлбэл үзэл суртлын ширүүн мөргөлдөөн бүхий бодит нийгэм-сэтгэл зүйн жүжиг).

Эмэгтэйчүүдийн эрхийн асуудал асуудал болоод байна нийгмийн тэгш бус байдалБүгдээрээ

ретроспектив найрлагаЭмэгтэй хүн бие даасан сайн үйлс (өвчтэй нөхрөө аварч, үхэж буй эцгийг эмх замбараагүй байдлаас хамгаалах) чадвартай гэдгээ хүлээн зөвшөөрөхөөс эмээх үед нийгэм, ёс суртахууны харилцааны жинхэнэ мөн чанарт нэвтрэн орох боломжийг бий болгодог бөгөөд энэ нь төрийн хууль тогтоомжийг үл тоомсорлоход хүргэдэг. албан тушаалтны ёс суртахуун нь эдгээр үйлдлийг гэмт хэрэг гэж ангилдаг.

Билл дээрх хуурамч гарын үсэг нь Ибсений аргын "нууц" шинж чанарыг илэрхийлдэг. Нийгмийн болон ёс суртахууны мөн чанарыг тодруулахэнэ "нууц" юм жүжгийн жинхэнэ агуулга.

Мөргөлдөөн тайзны үйл ажиллагаа эхлэхээс найман жилийн өмнө үүссэн боловч хүлээн зөвшөөрөөгүй. Бидний нүдний өмнө өнгөрч буй үйл явдлууд нь өнгөрсөн хугацаанд үүссэн санал зөрөлдөөнүүдийн мөн чанарыг тодруулах явдал болж хувирдаг. Зөрчилдөөн албан ёсны үзэл бодол, хүний ​​байгалийн хэрэгцээ.

Гэсэн хэдий ч, драмын төгсгөл байхгүйИбсений өмнөх жүжгийн нэгэн адил, мөргөлдөөнийг шийдвэрлэх: Нора нөхрийнхөө гэрээс гарахдаа нааштай шийдэл олохгүй, харин юу болсныг тайвнаар ойлгож, ухаарна гэж найдаж байна. Үйл ажиллагааны бүрэн бус байдлыг түүний нөхөр Хелмер "гайхамшгийн гайхамшиг" - Норагийн эргэн ирэлт, харилцан дахин төрөхийг хүлээж байгаа нь онцлон тэмдэглэв.

Бүрэн бус үйлдэл, "нээлттэй төгсгөл"Ибсен драмын цаг хугацааны хүрээнд арилгаж болох хувь хүний ​​санал зөрөлдөөнтэй зөрчилддөггүй, харин жүжгийн зохиолч бүтээлээ зөвхөн хүчин чармайлтаар шийдэж болох гол асуудлуудыг хэлэлцдэг форум болгон хувиргасны үр дагавар юм. урлагийн бүтээлийн хүрээнд бус нийт нийгмийн.

Ретроспектив жүжиг бол өмнөх үйл явдлуудын дараа гарч ирсэн оргил үе бөгөөд түүнийг дагаж шинэ үйл явдлууд гарах болно.

Ибсений жүжгийн нэг онцлог шинж чанар юм угаасаа нийгмийн санал зөрөлдөөнийг ёс суртахууны тал болгон хувиргаж, сэтгэл зүйн талаас нь шийдвэрлэх. Анхаарал нь Нора өөрийн болон бусдын үйлдлийг хэрхэн хүлээн авч байгаа, ертөнц болон хүмүүсийн талаарх түүний ойлголт хэрхэн өөрчлөгдөхөд анхаарлаа төвлөрүүлдэг. Түүний зовлон шаналал, хүнд ойлголт нь болж хувирдаг ажлын гол агуулга.

Ибсений сэтгэлзүйн жүжигт чухал үүрэг гүйцэтгэнэ бэлгэдэл. Бяцхан эмэгтэй нийгмийг эсэргүүцдэг тул хүүхэлдэйн байшинд хүүхэлдэй байхыг хүсдэггүй. Жүжгийн нэр нь мөн бэлгэдлийн чанартай - "Хүүхэлдэйн байшин".

"Хүүхэлдэй байшин" гэсэн тэмдэг нь жүжгийн гол санааг илэрхийлдэг хүний ​​доторх хүний ​​хоосрол.

Жүжгийн зохиолч үзэгчийг түүний "хамтран зохиолч" болгож, түүний дүрүүд үзэгчид, уншигчдын санааг зовоож байсан асуудлыг шийдэж чадсан юм.

21. Ибсений "Peer Gynt" жүжиг. Гол дүр ба тариачид, троллууд. НАМТАРХенрик Йохан Ибсен

Бокмаль бичсэн хэл (энэ нь норвеги хэл) Түүний бичсэн чиглэл: бэлгэдэл, натурализм

Хайнрих Ибсен 1720 онд Норвеги руу нүүсэн эртний чинээлэг Данийн хөлөг онгоцны эздийн гэр бүлээс гаралтай. Жүжгийн зохиолчийн аав Кнуд Ибсен эрүүл чийрэг байсан; эх нь герман гаралтай, баян Скиен худалдаачны охин, ялангуяа хатуу ширүүн, хуурай зантай, туйлын сүсэг бишрэлтэй нэгэн байжээ.1836 онд Кнуд Ибсен дампуурч, баян чинээлэг гэр бүлийн амьдрал эрс өөрчлөгдсөн. Хуучин найз нөхөд, танилууд аажим аажмаар холдож, хов жив, доог тохуу, бүх төрлийн зовлон бэрхшээлүүд эхэлсэн. Хүний харгислал ирээдүйн жүжгийн зохиолчид маш их туссан. Тэгээд аль хэдийн угаасаа нөхөрсөг, зэрлэг байсан тэрээр одоо улам бүр ганцаардлыг эрэлхийлж, хатуурч эхэлсэн бөгөөд амьдралынхаа 16 дахь жилдээ Ибсен үүнийг хийхээс өөр аргагүй болжээ. 800 гаруй хүн амтай ойролцоох Гримштадт хотын эмийн санд дагалдангаар элсэх. Би Скиенийг харамсах зүйлгүйгээр орхиод буцаж ирээгүй. Эмийн сандаа 5 жил ажилласан залуу цаашид боловсрол эзэмшиж, докторын зэрэг хамгаалахыг битүүхэн мөрөөддөг байсан ба 1848 оны хувьсгалт санаа түүнд тууштай дэмжигчийг олжээ. Тэрээр анхны шүлэг болох урам зоригтой шүлэгтээ Унгарын алагдсан эх орончдын тухай дуулсан. Гримштадт дахь Ибсений амьдрал түүний хувьд улам бүр тэвчихийн аргагүй болж байв. Тэрээр хувьсгалт онол, чөлөөт сэтгэлгээ, хатуу ширүүн зангаараа хотын олон нийтийн санаа бодлыг өөрийн эсрэг босгож, эцэст нь Ибсен. эмийн санг орхихоор шийдээд Кристиания руу явсан бөгөөд эхэндээ бүх төрлийн зовлон зүдгүүрээр дүүрэн амьдралаар амьдрах ёстой байв. Кристианид Ибсен Бьорнсонтой уулзаж, дотно нөхөрлөж, улмаар түүний ширүүн өрсөлдөгч болжээ. Бьорнсон, Виньи, Боттен-Хансен нартай хамт Ибсен 1851 онд долоо хоног тутмын Andhrimner сониныг үүсгэн байгуулж, хэдэн сарын турш оршин тогтножээ. Энд Ибсен хэд хэдэн шүлэг, "Норма" хэмээх 3 бүлэг драмын егөөдлийн бүтээлээ байрлуулж, 1857 онд Кристианад буцаж ирээд театрын найруулагчаар ажиллажээ. Энд тэрээр 1863 он хүртэл үлдсэн. Ибсен гэрлэсэн. 1858 онд гэрлэсэн амьдралдаа маш их аз жаргалтай байсан. 1864 онд Ибсен маш их асуудалд орсны эцэст Стортингээс зохиолчийн тэтгэвэр авч, түүгээрээ өмнө зүг рүү аялдаг. Эхлээд тэрээр Ромд суурьшиж, тэндээ бүрэн тусгаарлагдмал амьдарч, дараа нь Триест, дараа нь Дрезден, Мюнхен рүү нүүж, тэндээсээ Берлин хүртэл аялж, Суэцийн сувгийн нээлтэд оролцсон. Хамгийн алдартай нь Скандинавын домог, түүхэн жүжгийн зохиол дээр үндэслэсэн романтик жүжиг, Брэнд (1866), Пир Гинт (1867) гүн ухаан, бэлгэдлийн драмын шүлгүүд, "Хүүхэлдэйн байшин" (Нора, 1879), Сүнсүүд "(1881)," Ардын дайсан "(1882).

ГОЛ ДҮР Peer Gynt - чадварлаг хөгжөөн дэмжигч, дээрэмчин Peer Gynt-ийн тухай ардын үлгэрээс Ибсений авсан зураг. Гэхдээ ардын аман зохиолоос зөвхөн гол дүр, үйл явдлын зарим зөрчилдөөнийг авсан. Жүжигт Гинт орчин үеийн норвеги хүний ​​бүхий л онцлогийг зохиолч, өөрөөр хэлбэл хөрөнгөтний нийгмийн жирийн нэгэн хүнд шингээсэн байдаг. Пер нь амьдралын бүхэл бүтэн байдал, тогтвортой байдлаасаа салсан. Ээждээ хайртай, баячуудыг сорьж чаддаг зоригтой, зоримог залуу гэнэт "өөрөөрөө бай", "өөртөө сэтгэл хангалуун бай" гэсэн уриаг зориудаар сольдог оппортунист болж хувирдаг. Үүнтэй адил хялбархан тэрээр гадаад төрхөө өөрчилдөг: тролльтой бол тролль болоход бэлэн, Америкийн боолын эзэдтэй бол боолын эзэн, сармагчинтай бол сармагчин гэх мэт. Пер өөрийн дотоод сул дорой байдал, нуруугүй байдлаа байнга харуулдаг. Түүний юу ч биш байдал нь сүр жавхлантай дүр төрхөөр харагдана. Түүний хоосон, хоосон чанар нь онцгой, "Гинтиан" гүн ухааныг бий болгодог. Жижиг хүнийг том хэмжээний бэлгэдлийн дүр төрхөөр өгдөг. Пер амжилтанд хүрэхийг эрмэлздэг, алдар нэр, эрх мэдлийг мөрөөддөг, хаан болохыг хүсдэг. Ибсений бүх жүжиг энэ хөтөлбөрийг илчлэхэд зориулагдсан. Peer Gynt бол зөвхөн өөрийн гэсэн сэтгэлтэй, харгис эгоист хүн юм. Түүний сэтгэлд "троллууд" тарьсан бузар муугийн үр үр жимсээ өгдөг: Пер зөрүүдлэн урагшилж, зорилгодоо хүрэхийн тулд ямар ч аргаас зайлсхийдэггүй. Гэсэн хэдий ч гол дүрийн эгоизм нь тодорхой "философийн үндэслэл" хүлээн авдаг. Гинт өөрийн хувийн шинж чанар, өөрийн Гинтиан "би"-ээ илүү бүрэн дүүрэн харуулахын тулд гэмт хэрэг үйлддэг. Каир дахь галзуугийн эмнэлгийг дүрсэлсэн дүр зурагт Гинтын "Би"-ийн философийг хайр найргүй шоолж байна. Ибсений баатар түүний үлгэр жишээ загвараас арай бага зоригтой болж хувирав. Тиймээс ядаж л "Их муруйн" ангид гайхалтай Гинт ялагч болж, жүжигт тэрээр зөвхөн ээж болон өөрт нь хайртай найз бүсгүй Солвейгийнхээ өмгөөллийн ачаар л аврагдсан байдаг. Олон жилийн турш хайрт бүсгүйгээ хүлээсэн Солвейгийн дүрд зохиолч драмын баатар аврагдах нэгэн төрлийн ариун нандин газар нутаг болох өндөр мэдрэмжийн онцгой ертөнцийг бүтээжээ. Гагцхүү заримдаа хүн Гинтэд - Солвейгтэй уулзах үеэр, ээж нь нас барах үед сэрдэг. Гэвч тэр болгонд зөв сонголт хийх шийдэмгий дутдаг. Жүжгийн дөрөвдүгээр бүлэгт Пер капиталистын мөнгө завших хамгийн увайгүй арга хэрэгслээр баяжсан томоохон дамын наймаачин болж хувирдаг. Тэрээр боолын наймаа хийж, хятадуудад шүтээн зарж, хятадуудыг Христийн шашинд оруулах зорилготой номлогчдод Библи, талх зарж хөрөнгөө олдог. Пер дөрвөн хамтрагчтай бөгөөд тэдний дунд Английн утилитаризм, практик байдлыг илэрхийлдэг ноён Коттон онцгойлон ялгардаг. Түүний хувьд дэлхий бүхэлдээ зүгээр л таамаглал, ашгийг шахах объект юм. Фон Эберкопфын дүр төрх бас хоёрдмол утгагүй юм. Эберкопф бол Пруссын түрэмгийллийн сүнсийг тээгч юм. Эберкопф хийсвэр гүн ухааны нэр томьёогоор гайхуулдаг ч өөрийн эрх ашгийн төлөө аливаа хүчирхийлэл үйлдэхэд үргэлж бэлэн байдаг. Унтаж буй Гинтийг дээрэмдэхээр шийдэж, багаа хахуульдаж, дарвуулт завийг нь булаан авахаар шийдсэн хүн бол Эберкопф юм. Эдгээр нь Гинтын хамтрагчид боловч түүнд илүү сайн орчин байх ёсгүй. Ибсен зохиолын баатрын ёс суртахууны доройтлын тухай ярихдаа түүнийг хоосон зэрлэг сонгинотой зүйрлэж: “Дотор нь нэг ч ширхэг ч байхгүй. Юу үлдсэн бэ? Нэг бүрхүүл. Гэсэн хэдий ч зохиолч Гинтийг ёс суртахууны цэвэршүүлэх боломжийг үгүйсгэдэггүй. Солвейг даруухан, тэвчээртэй хайртайгаа хүлээж байна. Тэр бол Перийн аврал Солвейгийн дүр жүжигт Гынтын төрсөн нутгийн дүртэй нийлдэг. ТАРААЧИД дик тэдний талаар юу хэлэхээ мэддэг. ОлдсонХагстад ​​хуриман дээр Peer Gynt-ийн тааралдсан тариачдын олны дүр төрх нь Норвегийн эртний романтик Бжерегаард эсвэл Рийсийн жүжигт төдийгүй Бьорнсоны тариачны роман дахь орчин үеийн тариачны амьдралыг дүрсэлсэнтэй төстэй юм.

Тариачин хөвгүүд атаархаж, ууртай байдаг. Тэдний удирдагч, дархан Аслак нь бүдүүлэг, дээрэлхдэг. Охид өрөвдөх, өрөвдөх сэтгэлгүй байдаг. Бусдын адилгүй ганцаардмал, аз жаргалгүй хүнийг шоолон инээх нь залуучууд ч бай, хөгшид ч тэр. Залуус түүнийг шоолох гэж Пер согтуулав. Мөнгө, эд баялаг, хамгийн бүдүүлэг материаллаг таашаал авах хүсэл хаа сайгүй давамгайлдаг. Эцэг эх нь баян тариачид учраас Ингрид доройтсон бүдүүлэг хүүхэнтэй гэрлэжээ. Тавдугаар бүлэгт дуудлага худалдааны үеэр цугласан олны дүр төрх мөн адил тааламжгүй байдаг. Ядуурал, ядуурал, нэр төр, амьдралын дээд талыг бага зэрэг ойлгохгүй байх нь дуудлага худалдаанд цугларсан Мас Мон, Аслак, залуус, үзэгчдийн онцлог шинж юм. Пир Гинтын чөтгөр ба гахайн тухай сургаалт зүйрлэлдээ энэ олон түмэнд өгсөн басамжилсан үнэлгээ нь бүрэн үндэслэлтэй юм.

Ибсен жүжгийн ардын аман зохиолын хээ, дүрслэлд ч мөн адил хайр найргүй ханддаг. Тэрээр романтик үзэл суртлыг эвдэхийн тулд тэдгээрийг хоёр аргаар ашигладаг.

ТРОЛЛУУДзохиолч Перийг тролль руу хөтөлдөг - Гайхамшигтай, муухай амьтад хүмүүст дайсагналцдаг бөгөөд түүнийг "өөртөө сэтгэл хангалуун бай" гэсэн томъёоллыг насан туршдаа хүлээн зөвшөөрөхөд бэлэн байдаг гэж үздэг бөгөөд энэ нь Брэндийн амьдралын уриа болох "өөрийгөө бай" гэсэн үгийн эсрэг юм. Ард түмний уриа бол хувь хүнийг сайжруулах хөшүүрэг юм. Троллуудын томъёолол нь зогсонги байдал, филистийн сэтгэл ханамж, нөхцөл байдалд тэнэг захирагдах, хувь хүний ​​үхэлд хүргэх шалтаг юм.

Лаура Коул / Осло дахь Норвегийн үндэсний театрт Хенрик Ибсений хөшөө

Хенрик Ибсен бол Норвегийн уран зохиолын тухай ярихад үүссэн анхны холбоо юм. Ер нь Норвегийн агуу жүжгийн зохиолчийн бүтээл Норвегийн төдийгүй дэлхийн соёлын өмч болоод удаж байна.

Ибсений амьдрал, уран бүтээл хамгийн гайхалтай зөрчилдөөнөөр дүүрэн байдаг. Ийнхүү Норвегийн үндэсний эрх чөлөө, үндэсний соёлыг сэргээхийн төлөө улайран зүтгэж байсан тэрээр хорин долоон жилийг Итали, Германд цөллөгт өнгөрөөжээ.

Тэрээр үндэсний ардын аман зохиолыг урам зоригтой судалж, жүжгүүддээ ардын туульсын романтик дүрсийг байнга устгадаг. Түүний жүжгүүдийн үйл явдлын бүтэц нь маш хатуу баригдсан тул заримдаа энэ нь хандлагатай байдаг, гэхдээ тэдгээр нь ямар ч бүдүүлэг биш, харин амьд, олон талт дүрүүд юм.

Ибсений далд ёс суртахууны харьцангуй байдал нь хуйвалдааны хөгжлийн "төмөр", тэр ч байтугай хандлагатай логиктой хослуулсан нь түүний жүжгийг маш олон янзаар тайлбарлах боломжийг олгодог. Тиймээс Ибсенийг реалист чиглэлийн жүжгийн зохиолч гэж хүлээн зөвшөөрдөг боловч Симболистууд түүнийг гоо зүйн хөдөлгөөний хамгийн чухал үндэслэгчдийн нэг гэж үздэг.

Үүний зэрэгцээ түүнийг заримдаа "драматург дахь Фрейд" гэж нэрлэдэг байв. Авьяас чадварын асар их хүч нь түүнд хамгийн олон янзын, бүр туйл, сэдэв, санаа, асуудал, уран сайхны илэрхийллийн хэрэгслийг органик байдлаар нэгтгэх боломжийг олгосон.

1828 оны 3-р сарын 20-нд Норвегийн Скиен хэмээх жижиг хотод чинээлэг гэр бүлд төрсөн боловч 1837 онд аав нь дампуурч, гэр бүлийн байдал өөрчлөгдсөн. Нийгмийн доод давхаргад огцом шилжсэн нь хүүгийн хувьд сэтгэлзүйн хүнд гэмтэл болсон бөгөөд энэ нь түүний цаашдын ажилд ямар нэгэн байдлаар тусгагдсан юм.

15 настайгаасаа эхлэн тэрээр амьдралаа залгуулж эхэлсэн - 1843 онд тэрээр Гримстад хэмээх жижигхэн хот руу явж, эм зүйч дагалдан ажилд оржээ. Нийгмийн гадуурхагдсан бараг гуйлгачин амьдрал Ибсенийг өөр газар өөрийгөө танин мэдэхийг эрэлхийлэхэд хүргэсэн: тэрээр яруу найраг, Гримстадын нэр хүндтэй хөрөнгөтний тухай егөөдлийн эпиграм бичиж, хүүхэлдэйн кино зурдаг.

Энэ нь үр дүнгээ өгч байна: 1847 он гэхэд тэрээр хотын радикал залуучуудын дунд маш их алдартай болжээ. Баруун Европын нэлээд хэсгийг хамарсан 1848 оны хувьсгалт үйл явдал түүнд маш их сэтгэгдэл төрүүлсэн.

Ибсен яруу найргийн ажлаа улс төрийн дууны үгээр нөхөж, мөн харгис хэрцгий сэдэл агуулсан анхны Катилина жүжгийг (1849) бичжээ. Жүжиг амжилтанд хүрээгүй ч уран зохиол, урлаг, улс төрд орох шийдвэрийг улам бататгасан.

1850 онд тэрээр Кристиания руу явсан (1924 оноос хойш - Осло). Түүний зорилго их сургуульд орох боловч залуу залуу нийслэлийн улс төрийн амьдралд баригджээ. Тэрээр ажилчдын нийгэмлэгийн Ням гарагийн сургуульд багшилж, эсэргүүцлийн жагсаалд оролцож, хэвлэлийнхэн - ажилчдын сонин, оюутны нийгэмлэгийн сэтгүүлтэй хамтран ажиллаж, "Андримнер" нийгэм, уран зохиолын шинэ сэтгүүлийг бий болгоход оролцдог.

Мөн тэрээр "Богатырский Курган" (1850, Гримстад хотод буцаж эхэлсэн), "Норма, эсвэл улс төрийн хайр" (1851), "Зуны шөнө" (1852) жүжиг бичсээр байна. Мөн тэр үед тэрээр жүжгийн зохиолч, театр, нийгмийн зүтгэлтэн Бьорнстжерне Бьорнсонтой уулзаж, Норвегийн үндэсний өвөрмөц байдлыг сэргээх үндсэн дээр нийтлэг хэл олжээ.

1852 онд жүжгийн зохиолчийн энэхүү хүчтэй үйл ажиллагаа нь түүнийг Берген хотод шинээр байгуулагдсан Норвегийн үндэсний театрын уран сайхны удирдагчийн албан тушаалд урьсан юм. Тэрээр 1857 он хүртэл энэ албан тушаалд үлдсэн (түүний оронд Б. Бьорнсон).

Ибсений амьдрал дахь энэ эргэлтийг ер бусын аз гэж үзэж болно. Мөн Бергений үед түүний бичсэн бүх жүжгийг тайзан дээр шууд тавьсан нь зүгээр ч нэг биш юм; Театрыг "дотоод талаас нь" практик судлах нь мэргэжлийн олон нууцыг задлахад тусалдаг бөгөөд энэ нь жүжгийн зохиолчийн ур чадварыг нэмэгдүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг гэсэн үг юм. Энэ хугацаанд Эстротын Фру Ингер (1854), Сулхаугийн найр (1855), Олаф Лилжекранс (1856) жүжгүүдийг бичсэн.

Эдгээрийн эхнийх нь тэрээр драматургидаа эхлээд зохиол руу шилжсэн; Сүүлийн хоёр нь Норвегийн ардын балладуудын хэв маягаар бичигдсэн байдаг ("баатарлаг дуунууд" гэж нэрлэдэг). Эдгээр жүжиг дахин тайзан дээр тийм ч амжилттай байгаагүй ч Ибсений мэргэжлийн хөгжилд зайлшгүй шаардлагатай үүрэг гүйцэтгэсэн.

1857-1862 онд тэрээр Кристиан дахь Норвегийн театрыг удирдаж байжээ. Театр, драмын ажлыг удирдахтай зэрэгцэн тэрээр Данийг дэмжигч чиглэлийн Христийн шашны театртай тэмцэхэд чиглэсэн нийгмийн идэвхтэй үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлж байна (энэ театрын жүжигчид Данийн жүжигчдээс бүрдсэн бөгөөд тоглолтууд нь Дани хэл дээр байсан). .

Энэхүү зөрүүд тэмцэл нь Ибсен театраас гарсны дараа амжилтанд хүрсэн: 1863 онд хоёр театрын багууд нэгдэж, тоглолтууд зөвхөн Норвеги хэл дээр гарч эхэлсэн бөгөөд түүний идэвхтэй оролцоотойгоор боловсруулсан хөтөлбөр нь нэгдсэн театрын гоо зүйн платформ болжээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр "Хелгеланд дахь дайчид" (1857), "Хайрын инээдмийн жүжиг" (1862), "Хаан ширээний төлөөх тэмцэл" (1863) жүжгүүдийг бичсэн; түүнчлэн анхны жинхэнэ зарчимтай драмын амжилтын анхдагч болсон "Өндөрт" шүлэг (1859) - "Бренд" жүжгийн (1865).

Норвегийн үеийн Ибсений олон янзын үйл ажиллагаа нь төрийн зарчмын байр суурь гэхээсээ илүү сэтгэлзүйн хамгийн нарийн төвөгтэй асуудлуудаас үүдэлтэй байв. Хамгийн гол нь материаллаг хөгжил цэцэглэлтийн асуудал (ялангуяа 1858 онд гэрлэж, 1859 онд хүү төрснөөс хойш) ба нийгмийн зохистой байр суурь - түүний хүүхдийн цогцолборууд энд үүрэг гүйцэтгэсэн нь дамжиггүй.

Энэ асуудал нь мэдээжийн хэрэг мэргэжил, өөрийгөө ухамсарлах үндсэн асуудлуудтай холбоотой юм. Түүний цаашдын бараг бүх жүжигт баатрын амьдралын байр суурь ба бодит амьдрал хоёрын зөрчилдөөнийг ямар нэг байдлаар авч үзсэн нь ямар ч үндэслэлгүй юм. Мөн өөр нэг чухал хүчин зүйл: Ибсений шилдэг жүжгүүд нь түүнд дэлхий даяар нэр хүндтэй алдар нэрийг авчирсан нь эх орноосоо гадуур бичигдсэн байв.

1864 онд тэрээр бараг жил хагасын турш хайж байсан Стортингээс бичих тэтгэлэг авч, Ибсен гэр бүлийн хамт Итали руу явав. Хүлээн авсан мөнгө маш хангалтгүй байсан тул найз нөхдөөсөө тусламж хүсэх шаардлагатай болжээ. Ромд хоёр жилийн турш тэрээр өмнөх амьдрал, уран зохиолын туршлагыг шингээсэн хоёр жүжиг бичсэн - Брэнд (1865), Пир Гинт (1866).

Театр судлал, ибсенизмд эдгээр жүжгийг цогц байдлаар авч үзэх нь ижил асуудлын хоёр өөр тайлбар болох өөрийгөө тодорхойлох, хүний ​​​​бие даасан шинж чанарыг ухамсарлах явдал юм.

Гол дүрүүд нь туйлширсан: өөрийн даалгавраа биелүүлэхийн тулд өөрийгөө болон хайртай хүмүүсээ золиослоход бэлэн уян хатан бус максималист Брэнд, ямар ч нөхцөлд амархан дасан зохицдог аморф Peer Gynt. Энэ хоёр жүжгийн харьцуулалт нь зохиолчийн ёс суртахууны харьцангуй байдлын тодорхой дүр зургийг гаргаж өгдөг. Тэдгээрийг тусад нь шүүмжлэгчид болон үзэгчид маш зөрчилтэй гэж үзсэн.

Peer Gynt-тэй холбоотой нөхцөл байдал бүр ч парадокс юм. Чухам энэ жүжигт Ибсен үндэсний хайр дурлалаас салж буйгаа харуулж, ардын аман зохиолын баатруудыг муухай, харгис амьтад, тариачдыг харгис хэрцгий, бүдүүлэг хүмүүс болгон дүрсэлсэн байдаг.

Эхлээд Норвеги, Дани улсад уг жүжгийг маш сөрөг, бараг л доромжлол мэтээр хүлээн авч байсан. Жишээлбэл, Г.Х.Андерсен Peer Gynt-ийг өөрийн уншиж байсан хамгийн муу бүтээл гэж нэрлэжээ. Гэсэн хэдий ч цаг хугацаа өнгөрөхөд романтик мэдрэмж энэ жүжигт буцаж ирэв - мэдээжийн хэрэг Солвейгийн дүрийн ачаар.

Үүнд Ибсений хүсэлтээр Peer Gynt-ийг бүтээхэд зориулж бичсэн Эдвард Григийн хөгжим ихээхэн тусалсан бөгөөд хожим нь бие даасан хөгжмийн бүтээл болж дэлхийн алдар нэрийг олж авсан. Хачирхалтай, гэхдээ үнэн: Зохиогчийн тайлбартаа романтик хандлагыг эсэргүүцдэг Peer Gynt нь Норвегийн ардын романсын соёлын ухамсар дахь биелэл хэвээр байна.

Брэнд, Пир Гинт Ибсенд зориулсан шилжилтийн жүжиг болсон нь түүнийг реализм, нийгмийн асуудал руу чиглүүлсэн (түүний цаашдын бүх ажлыг голчлон авч үздэг). Эдгээр нь Нийгмийн багана (1877), Хүүхэлдэйн байшин (1879), Сүнс (1881), Ардын дайсан (1882), Зэрлэг нугас (1884), Росмершолм (1886), Тэнгисээс ирсэн эмэгтэй (1888), Хедда Габлер юм. (1890), Барилгачин Солнесс (1892), Бяцхан Эйёлф (1894), Жун Габриэль Боркман (1896).

Энд жүжгийн зохиолч орчин үеийн бодит байдлын сэдэвчилсэн асуудлуудыг хөндсөн: хоёр нүүр гаргах ба эмэгтэй хүнийг чөлөөлөх, ердийн хөрөнгөтний ёс суртахууны эсрэг бослого, худал хуурмаг, нийгмийн буулт, үзэл баримтлалд үнэнч байх. Симболистууд ба философичид (А. Блок, Н. Бердяев гэх мэт) Брэнд, Пир Гинтийн хамт Ибсений бусад жүжгүүдийг үнэлдэг байсан: Цезарь ба Галилейн дилоги (Цезарь ба эзэн хаан Жулианы урвалт; 1873), Бид үхсэн сэрэх үед (1899).

Шударга бус дүн шинжилгээ нь эдгээр бүх бүтээлд Ибсений хувийн шинж чанар хэвээр байгааг ойлгох боломжтой болгодог. Түүний жүжгүүд нь нийгмийн түр зуурын хандлага биш, хийсвэр бэлгэдлийн бүтэц биш; Эдгээр нь нийгмийн бодит байдал, туйлын утга учиртай бэлгэдэл, дүрүүдийн гайхалтай олон талт, хачирхалтай сэтгэлзүйн нарийн төвөгтэй байдлыг бүрэн агуулдаг.

Ибсений жүжгийн зохиолыг "нийгмийн" ба "бэлэгдлийн" бүтээл гэж албан ёсоор ялгах нь субъектив тайлбарын асуудал, уншигч, шүүмжлэгч, найруулагчийн өрөөсгөл тайлбар юм.

1891 онд тэрээр Норвегид буцаж ирэв. Харийн нутагт тэрээр хүссэн бүх зүйлдээ хүрсэн: дэлхийн алдар нэр, хүлээн зөвшөөрөгдөх байдал, материаллаг сайн сайхан байдал. Энэ үед түүний жүжгүүдийг дэлхийн театруудын тайзнаа өргөнөөр тоглож байсан бөгөөд түүний ажилд зориулсан судалгаа, шүүмжлэлтэй нийтлэлүүдийн тоог тоолж баршгүй бөгөөд зөвхөн Шекспирийн тухай нийтлэлүүдийн тоотой харьцуулах боломжтой байв.

Энэ бүхэн нь түүний бага насандаа тохиолдсон сэтгэлзүйн хүнд гэмтлийг эмчилж чадах юм шиг санагдаж байна. Гэсэн хэдий ч хамгийн сүүлчийн жүжиг болох "Үхсэн бид сэрэх үед" ийм сэтгэл хөдөлгөм эмгэнэлт үйл явдлаар дүүрэн байдаг бөгөөд үүнд итгэхэд бэрх юм.

Хенрик ИбсенXIX зууны хамгийн сонирхолтой жүжгийн зохиолчдын нэг.Түүний жүжиг үргэлж өнөө үетэйгээ нийцдэг.Норвегид Ибсенийг хайрлах нь төрөлхийн мэдрэмж биш юмаа гэхэд бага наснаасаа үүссэн байх.

Хенрик Йохан Ибсен 1828 оны 3-р сарын 20-нд Норвегийн Скиен хэмээх жижиг хотод бизнесмэний гэр бүлд төржээ. Хенрик сургуулиа төгсөөд Гримштадт хотын эмийн санд дагалдан суралцагчаар орж, тэнд таван жил ажилласан. Дараа нь тэрээр Кристиания (Осло) руу нүүж, анагаах ухааны чиглэлээр суралцаж эхлэв. Чөлөөт цагаараа тэрээр уншиж, зурж, шүлэг бичдэг байв.

Берген хотын Норвегийн театрт "жүжгийн зохиолч"-оор ажиллах санал ирснээр Ибсен санамсаргүй байдлаар жүжгийн зохиолч болжээ. IN1856 онд Ибсений анхны жүжгийг театрт амжилттай тавьжээ. Мөн онд тэрээр Сюзанна Торесентэй танилцжээ. Хоёр жилийн дараа тэд гэрлэж, гэрлэлт аз жаргалтай байв. 1864 онд Ибсен зохиолчийн тэтгэвэр авчээ. 1852-1857 онд Берген дэх Норвегийн анхны үндэсний театрыг удирдаж, 1857-1862 онд Кристиан дахь Норвегийн театрыг удирдаж байжээ. Австри-Прусс-Данийн дарааДайны үеэр Ибсен болон түүний гэр бүл гадаадад явсан - тэрээр Ром, Дрезден, Мюнхен хотод амьдарч байжээ. Түүний анхны дэлхийд алдартай жүжгүүд нь "Бренд", "Үе тэнгийн Гынт" яруу найргийн жүжиг юм.
ИбсенТэрээр эх орондоо ирэхдээ 63 настай байсан, тэр аль хэдийн дэлхийд алдартай байсан. 1906 оны 5-р сарын 23 Ибсеннас барсанцус харвалтаас.

Анхны ажилИбсен- Үгийн дуудлагад зориулсан програм - "Катилина" жүжиг. Ромын түүхийн энэ дүрНийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн бодлоор хамгийн муу бузар булай байдлын бэлгэдэл болж, Ибсений дүрд тэр бол новш биш, харин эсрэгээрээ эрхэмсэг, эмгэнэлтэй баатар юм. Энэхүү анхны жүжиг нь хувь хүн, босогч, дүрэм зөрчигч Ибсенийн замыг бий болгосон. Ницшегээс ялгаатай нь Ибсений бослого байсанзөн совингоо алдаршуулахын тулд биш, харин сүнс рүү үсрэх, зөрчил рүү.Ибсен, Ницше хоёрын эмэгтэйчүүдийн талаарх байр суурийн хоорондох чухал ялгаа. "Эмэгтэй хүн дээр оч - ташуур ав", "эр хүн дайнд, эмэгтэй хүн эрэгтэйд" гэсэн гутамшигт үгсийг гүн ухаанаас хол хүмүүс хүртэл иш татдаг. Ибсен эсрэгээрээ эмэгтэй хүнийг шүтдэг гэж үздэг бөгөөд эмэгтэй хүн эрэгтэй хүний ​​өмнө ухаангүй байдлын хүлээсийг хаяж, түүний зам нь хувь хүнээс дутахгүй гэдэгт итгэдэг.

Энэ нь ялангуяа түүний "Тэнгисээс ирсэн эмэгтэй", "Хүүхэлдэйн байшин" зэрэг бүтээлүүдэд тод тусгагдсан байв. Эхнийх нь, амжилттай хосууд эхнэрийнхээ урт удаан хугацааны амраг "далайн" ирж, түүнийг авч явахыг хүсч байгаатай тулгардаг. Энэ амраг нь ердийн "зөн билэгтэй хүн", "барвар" бөгөөд түүний оюунлаг нөхрөөсөө яг эсрэгээрээ юм. Ийм хуйвалдааны ердийн динамик нь дүрмээр бол үндэслэлгүй эмгэнэлтэй бөгөөд үр дүнд нь эмэгтэй хүн үхэх эсвэл эрэлхэг байлдан дагуулагчтай хамт явах болно. Аргагүйдлийн аймшиг гэж ойлгогддог түүний шидэх нь гэнэт түүний илчлэгдээгүй хувь хүний ​​шинж чанарыг эрэлхийлэх явдал болж хувирдаг: нөхөр нь түүний сонголтыг хүлээн зөвшөөрч, түүнд бүрэн эрх чөлөө өгөхөд бэлэн болмогц "хүн далай", өөрөөр хэлбэл нэгдмэл бус анимус нь домогоос өөр зүйл биш бөгөөд тэр нөхөртэйгээ үлддэг. Ийм өнгөцхөн дүрслэл бүхий хуйвалдаан нь улиг болсон мэт санагдаж болох ч түүний гайхшрал, тэрслүү байдал нь эхнэрийн хувийн шинж чанар, нөхрийнхөө хамт үлдэх боломжийг бүх талаар онцолж, чөлөөлөгдөх ёстой гэдэгт оршдог. түүнийг ухамсартайгаар явуулсны дараа л гарч ирнэ. Осирины эрин үеэс хор шиг соёолж ургасан “патриархын цогцолбор”-ыг, өөрөөр хэлбэл эзэн хүний ​​нийгэм, биологийн эрхээ даван туулах хүч чадлыг өөрөөсөө олж буй нь жүжгийн гол түлхүүр юм.

"" (1879) бол Ибсений хамгийн алдартай, сонирхолтой жүжгүүдийн нэг юм. Үүнд дэлхийн уран зохиолд анх удаа эмэгтэй хүн эх, эхнэрийн үүргээс гадна "өөрийн өмнө хүлээсэн үүрэг хариуцлага" гэж "үүнтэй адил ариун нандин үүрэг байдаг" гэж хэлсэн байдаг. Гол дүр Нора хэлэхдээ: "Олонхийн хэлж байгаа зүйл, номонд бичсэн зүйлд би цаашид сэтгэл хангалуун байж чадахгүй. Би өөрөө эдгээр зүйлийн талаар бодох хэрэгтэй байна." Тэр бүх зүйлийг - шашин шүтлэг, ёс суртахууны аль алиныг нь эргэн харахыг хүсч байна. Нора үнэндээ нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн, уламжлалт ёс суртахууны хэм хэмжээнээс өөр амьдралын тухай өөрийн гэсэн ёс суртахууны дүрэм, санааг бий болгох хувь хүний ​​эрхийг баталгаажуулдаг. Энэ нь Ибсен ёс суртахууны хэм хэмжээний харьцангуй чанарыг баталж байна.Үнэн хэрэгтээ Ибсен бол эрх чөлөөтэй, бие даасан эмэгтэйн санааг анх дэвшүүлсэн хүн юм. Түүний өмнө ийм зүйл байгаагүй бөгөөд эмэгтэй хүн биологийн бүрэн захирагдах патриархын нөхцөл байдалд хатуу бичигдсэн байсан бөгөөд үүнийг бараг эсэргүүцдэггүй байв.

"Сүнсүүд" жүжиг бол үнэндээ гэр бүлийн жүжиг юм. Энэ нь толинд харагддаг шиг эцэг эхийн алдаа нь хүүхдийн зан авир, мэдээжийн хэрэг сүнсний тухай юм. Гэхдээ дээвэр дээр амьдардаг хүмүүс биш, харин огт өөр. Ибсенд эдгээр нь үнэхээр амьдрахыг хичээдэггүй, харин санал болгож буй нөхцөл байдалд байдаг амьд хүмүүс юм.

Гол дүр бол нутгийн пастортой эртнээс үерхсэн ч ахмад нөхрийнхөө дурсамжийг ариунаар хадгалдаг нэгэн том байшингийн эзэгтэй хатагтай Алвинг юм. Хөөрхөн шивэгчинд нухацтай ачигдсан зураачийн хүүгийн агуу мэдрэмжээс чин сэтгэлээсээ хамгаалдаг. Эхийн хайрын хүч түүнийг өөртэйгөө адилхан амьд сүнс болгон хувиргах болно.

« Peer Gynt"Ибсений томоохон жүжгүүдийн нэгболсонсонгодогГригэд баярлалаа.

Марк Захаров:"Peer Gynt бол 19-20-р зууны зааг дээр экзистенциализмын үндэс суурийг баталсан гайхалтай мэдээ юм. Асуудлыг бага зэрэг хялбаршуулж, Пир Гинт хувь хүний ​​дүрүүдтэй харьцдаггүй гэж бодъё. Тэр Орчлон ертөнцтэй харьцдаг. Түүний эргэн тойрон дахь бүх ертөнц бол Пир Гинтын гол хамтрагч юм.Байнга өөрчлөгддөг ертөнц түүний ухамсар руу янз бүрээр дайрч, энэ хөгжилтэй эргүүлэгт тэрээр зөвхөн нэгийг, өөрт хамаарах цорын ганцыг хайж байна.
Би “Буцах аргагүй” үеийг давж, хүүхэд ахуйдаа, Театрын дээд сургуулийг төгссөний дараа ч надад санагдаж байсан шиг амьдрал эцэс төгсгөлгүй биш гэдгийг үнэхээр мэдэрсэн учраас би Peer Gynt-ийг сонирхож байна. Одоо та өөрийнхөө амьдралыг шатрын тавцан шиг харж, миний зам ямар талбайг туулж, юуг тойрч, юунд орсныг ойлгож, заримдаа сүүлд болсон явдалд харамсах болно. Хамгийн гол нь зөв эхлэх, хамгийн чухал нь таны Эхлэл хаана байгааг ойлгох явдал юм. Амьдралын нөхцөл байдал, өөрийн итгэл үнэмшлийн төөрөгдөлд орох цорын ганц боломжит замыг хэрхэн таах вэ, хэрэв танд байгаа бол ... Хэрэв үгүй ​​бол? Олоорой! Маягт! Далд ухамсрын гэдэснээс илчлэх, сансрын хэмжээсгүй байдлыг олж авах. . . Гэвч заримдаа аль хэдийн олдсон зүйл нь гараас мултарч, сэтгэлийг орхиж, гайхамшиг болж хувирдаг бөгөөд дараа нь үйл явдлын эмх замбараагүй байдал, итгэл найдвар, шатсан дурсамж, хоцрогдсон залбирлын дунд шинэ зовлонтой эрэл хайгуул хүлээж байдаг.
Манай баатар заримдаа буулт хийх санааг тээгч гэж бичсэн байдаг. Энэ нь хэтэрхий хавтгай бөгөөд Г.Ибсений бүтээсэн өвөрмөц, нэгэн зэрэг энгийн, бүр танигдахуйц хазгай баатарт зохисгүй юм. Peer Gynt-д зөвхөн дэмий хоосон зүйл байдаггүй бөгөөд тэр зөвхөн ардын аман зохиолын цуурайгаар амьдардаг төдийгүй эр зориг, зоригтой, бүдүүлэг, зөөлөн даруу байдал байдаг. Г.Ибсен Чеховын баатрын хувьд хэн бэ гэдгийг хэлэхэд тун бэрх хүний ​​дүр төрхийг дэлхий нийтэд толилуулжээ.
“Энгийн хүн”-ийг өндрөөр үнэлж, магтаж байх үеэс л би найруулагчийн гараагаа эхэлсэн. Одоо бид бараг бүгдээрээ Достоевский, Платонов, Булгаков болон бусад зөн билэгчдийн хамт үнэнийг ухаарсан эсвэл түүнд ойртсон юм шиг байна - бидний эргэн тойронд өөрсдийгөө араатай, нэг эсийн дүр эсгэсэн ч гэсэн маш хэцүү хүмүүс байдаг. амьтад эсвэл мангасууд.
Тиймээс би Пир Гинт болон бусад хүмүүсийн тухай ярихыг хүссэн бөгөөд тэдэнгүйгээр түүний өвөрмөц амьдрал өрнөх боломжгүй байв. Зүгээр л өөрийнхөөрөө хэлээрэй, хэтэрхий нухацтай биш, чадах чинээгээрээ. Мөн хамгийн ноцтой зүйлийн талаар бодож, заавал гүнзгийрүүлэх дүр эсгэхээс зайлсхийхийн тулд ... Энэ санаа нь аюултай. Өнөөдөр жүжиг зохиох нь эрсдэлтэй бизнес юм." МАРК ЗАХАРОВ
1874 онд Норвегийн нэрт жүжгийн зохиолч Хенрик Ибсен шинэ жүжиг тавих санааг дэвшүүлжээ. Тэрээр залуу боловч нэгэнт олны танил болсон хөгжмийн зохиолч Эдвард Григийг шинэ уран бүтээл дээр хамтран ажиллахыг урьсан юм. Тоглолтын хөгжмийг зургаан сарын дотор бичсэн. Энэхүү хөгжим нь 27 хэсгээс бүрдэнэ. Энэ бүтээлийг Peer Gynt гэж нэрлэдэг.

1886 онд нээлтээ хийхэд Ибсений жүжиг, Григийн хөгжим хоёр адилхан амжилттай болсон. Энэ нь Ибсений жүжгийн хоёр дахь төрөл байв. Дараа нь хөгжим илүү алдартай болж, түүний тусдаа концертын амьдрал эхэлсэн.

Peer Gynt бол залуугийн тухай жүжиг юм. Пер гэрээсээ болон найз охиноо орхин аз жаргалын эрэлд гарав. Тэр замдаа олон зүйлтэй учирсан. Тэрээр дэлхийгээр тэнүүчилж, хорон муу троллууд, хөнгөмсөг эмэгтэйчүүд, хачин бөгтөр, дээрэмчид, Арабын мэргэ төлөгчид болон бусад олон хүмүүстэй уулзсан. Нэгэн өдөр Гынт уулын хааны агуйд оров.Зохиогч нэг зураг дээр уулын хаан өөрөө болон түүний муу хүч гэсэн хоёр элементийг харуулсан. Тэдний дунд бүжгээрээ Перийн анхаарлыг татахыг хичээж буй гүнж байсан юм.

Peer Gynt, бидний үеийн баатар

Peer Gynt бол жигшүүртэй дүр юм. Хүмүүсийн хөгжилдөх, хов жив ярих шалтгаан. Бүгд л түүнийг залхуу, худалч, ярьдаг хүн гэж үздэг. Түүнийг хамгийн анхны сүнслэг нөлөө бүхий ээж нь хүртэл ингэж хүлээж авдаг (Багадаа түүнийг хэт их тэжээж байсан үлгэрээс Перийн төсөөлөл эрх чөлөөтэй болж, байнга дээш доош алхаж байсан):
Peer Gynt бодит байдлыг зүүднээс бараг ялгаж чаддаггүй, түүний хувьд бодит байдал нь ямар ч секундэд зохиомол зохиол болон хувирч, уран зохиол үнэн болоход бэлэн байдаг.

Тосгонд Пераг үзэн ядаж, инээж, айдаг (учир нь тэд ойлгохгүй байна). Зарим нь түүнийг ид шидтэн гэж үздэг ч энэ тухай доогтой ярьдаг.
Түүнд хэн ч итгэхгүй. Мөн тэрээр өөрийнх нь тухай хүн бүрийн эртнээс мэддэг болсон түүхийг ярьж, сайрхсаар байна.
Үнэн хэрэгтээ, Гинтын эдгээр бүх үлгэрүүд нь зөвхөн эртний домогуудын үнэгүй танилцуулга юм. Харин энэ “худал”-д яруу найрагчийн хувилгаан төрөх чадвар илэрдэг. Хоффманы морин цэрэг Глюк шиг (галзуу хүн эсвэл дүрд дассан зураач) Гинт домогуудыг дахин бүтээдэг. Тэр бол зүгээр нэг үзэгч, сонсогч, жүжигч биш, харин үхсэн мэт дүр зураг, домогт шинэ амьдрал бэлэглэж, дахин бүтээгч юм. "Дэлхийн бүх түүх бол миний мөрөөдөл юм" гэж Пир Гинт хэлэв.
Ийнхүү Peer Gynt-д уламжлалт асуудал (шинэ бодит байдлыг бий болгож, соёлын шинэ хэлбэрийг бүрдүүлдэг уран бүтээлчийн нийгмийн буруу ойлголт) ямар ч хил хязгаарыг үл харгалзан эцсээ хүртэл эрэл хайгуул хийж буй бүх урлагийн хүмүүст тунхаг бичиг болж, конвенц, байгууллагууд.
Тийм ч учраас энэ бичвэрийг, жишээлбэл, бэлгэдэл судлаачид маш их хайрладаг байв. Эцсийн эцэст, Ходасевич өөрийн хөтөлбөрийн нийтлэлдээ бэлгэдэл нь "амьдрал, бүтээлч байдлын нэгдэл, урлагийн нэгэн төрлийн гүн ухааны чулууг олох гэсэн заримдаа жинхэнэ баатарлаг оролдлого юм. Симболизм нь түүний дундаас амьдрал, бүтээлч байдлыг хослуулах чадвартай суут ухаантныг зөрүүдлэн хайж байв.
Ялангуяа ийм учраас Ибсений "Per Gynt" өнөөг хүртэл хамааралтай хэвээр байна.

Бүтээлч байхаас айдаг

Нөгөөтэйгүүр, түүний нарциссизм, залхуу зан нь Peer Gynt-ийг бүх нийтийн, мөнхийн төрөл болгодог. Ибсен нарциссизмыг хүний ​​биш, харин троллийн шинж чанартай холбодог. Гэхдээ тролль бол бэлгэдэл юм. Хүний доторх бүх зүйлийн төвлөрсөн биелэл нь хоосон зүйл, хувиа хичээсэн байдал, хүсэл тачаал болон бусад муу муухай зүйл юм.
20 настай Пер тосгоныхоо захаар тэнүүчилж, зодолдож, архи ууж, охидыг уруу татаж, адал явдлынхаа тухай өгүүлдэг. Нарциссизм түүнийг эзэмдмэгц тэр тролльтой уулздаг: Ногоон хувцас өмссөн эмэгтэй ба Довре ахлагч. Тэднээс тэрээр тролль, хүн хоёрын ялгааг сурдаг. Тэрээр троллуудын дунд хаан биш харин хүмүүсийн дунд хөөгдсөн хүн хэвээр үлдэхийг илүүд үздэг.
Троллуудтай энэ бүх дүр зураг (мөн гайхалтай, домогт баатрууд оролцдог бусад үзэгдлүүд) гадаад ертөнцөд биш харин баатрын төсөөлөлд өрнөдөг. Хэрэв та текстээс үүний тодорхой шинж тэмдгүүдийг анзаарсан бол Peer Gynt-ийг бусад домогт дүрүүдийн нэгэн адил троллууд нь зөвхөн Гинтын дотоод ертөнцийн янз бүрийн функцийг төлөөлдөг бүрэн бодит бүтээл гэж уншиж болно.

Хамгийн гол нь Пер Гинт мөрөөдлөө бичнэ гэж хэзээ ч санаанд ордоггүй. Энэ нь утга зохиолын шүүмжлэгчдэд түүнийг баатар гэж ярих боломжийг олгодог бөгөөд Ибсен 19-р зууны хүн болох хувь тавилангийнхаа тухай мартсан хүний ​​бүх үл нийцэлийг илэрхийлсэн гэж тэд хэлэв. Газарт булсан авьяас.
Перу мөрөөдлөө бичихээс залхуу байх шиг байна. Хэдийгээр энэ нь залхуурал биш, харин "цэвэр хуудаснаас айх" байх магадлалтай.
Цэрэгт элсэхгүйн тулд хэн нэгэн хуруугаа тайрч байгааг (үнэндээ хулчгар зангаараа) хараад Пир Гинт энэ үйлдлээсээ чин сэтгэлээсээ биширдэг (Ибсений налуу):
Та бодож болно, хүсч болно
Гэхдээ хийх үү? Ойлгомжгүй зүйл...
Энэ бол бүхэл бүтэн Peer Gynt - тэр төсөөлж, ямар нэгэн зүйл хийхийг хүсдэг, гэхдээ зүрхлэхгүй (эсвэл айдаг) ...
Гэсэн хэдий ч Ходасевич ба Симболистуудын дурдсан нийтлэл рүү буцаж очиход Гынтыг бичдэггүй, зөвхөн яруу найргаараа амьдардаг яруу найрагч гэж харж болно. Уран бүтээлээрээ биш амьдралдаа шүлэг туурвидаг уран бүтээлчийн тухай. Мөнгөний үеийн яруу найрагчид Ибсенийг өөрийн гуру нарын нэг хэмээн хүндэтгэдэг байсантай ижил шалтгаантай.
Гэхдээ уран бүтээлч хүн өөр бүтээл туурвихгүйгээр өөрийнхөө амьдралыг бий болгоход хангалттай гэж үү? Энэ асуултын хариултыг Peer Gynt яг таг өгсөн.

Гинтын домог зүй

Солвейг Пир Гинттэй хамт байхаас татгалзав. Пер Солвейгийн дүрд баярлаж, бахархаж, хааны ордон барихаар явав. Гэтэл тэр гэнэт ногоон өөдөс өмссөн хөгшин эмэгтэйтэй тааралдав (Тэр Солвейг ялсандаа хэт их бахархаж байгаа болохоор тэр түүнийг зүүдэлж байгаа бололтой, учир нь тролльууд Перийг дэмий хоосон зүйлд дарагдах тэр мөчид гарч ирдэг). Хөгшин эмэгтэй түүнээс Солвейг хөөж гаргахыг шаардаж, түүнд галзуу хүүг гэрт нь өгөхийг хүссэн боловч тэр түүнд: "Гадаг, шулам!" гэж хариулав. Тэр алга болж, дараа нь Пир Гинт эргэцүүлэн бодож эхлэв:

"Тойруул!" - гэж муруй хүн надад хэлэв. Тэгээд тэр-тэр
Яг зөв. Миний барилга нурсан.
Минийх шиг санагдсан тэр хоёрын хооронд
Одооноос эхлэн хана. Сэтгэл догдлох шалтгаан байхгүй!
Тойрох! Танд зам үлдсэнгүй
Та түүн рүү шууд очиж болно.
Шууд түүн рүү? Мөн арга зам байх болно.
Гэхдээ юу гэж? Би Ариун Судрыг алдсан.
Тэнд наманчлалыг хэрхэн тайлбарладгийг мартжээ.
Би ойд боловсролыг хаанаас авч болох вэ?
Харамсах уу? Он жилүүд өнгөрөх болно,
Та аврагдсан л бол. Амьдрал муухай болно.
Дэлхийг хэдэн хэсэг болгон хуваа, надад маш их хайртай,
Мөн хэсгүүдээс ертөнцийг дахин нэгтгэх үү?
Та хагарсан хонхыг нааж чадахгүй,
Тэгээд юу цэцэглэдэг вэ, чи гишгэлж зүрхлэхгүй!
Мэдээжийн хэрэг чөтгөр бол зүгээр л алсын хараа юм
Тэр үүрд нүднээс алга болов.
Гэсэн хэдий ч энгийн алсын харааг алгасч,
Миний сэтгэлд бузар бодол орж ирэв.

Хөгшрөх хүртлээ Солвейг орхихын өмнө Пер өөртөө ингэж ханддаг.
Данийн гүн ухаантан Кьеркегаардын (сэтгэлийн хувьд Ибсентэй ойр) нэр томъёог ашиглавал Пер яг энэ мөчид оршихуйн гоо зүйн шатнаас ёс зүйн шат руу шилжих, хариуцлага хүлээхийг хичээж байна. Энэ бол түүний ирээдүйн авралын баталгаа юм. Эцсийн эцэст, Солвейг шидэж, тэр өөрийн чадах цорын ганц агуу зүйлийг хийдэг - "түүний зүрх сэтгэлд өөрийгөө үүрд хадгалдаг". Дараа нь тэр аль хэдийн хүссэнээрээ амьдарч чадна (үнэндээ тэр тэгдэг). Түүний амьдралын үйл хэрэг бүрэн дүүрэн байна. Зорилгоо биелүүлсэн. Шүлэг бичсэн.
Солвейг бол "хүлээж байхдаа амьдардаг" эмэгтэй Пир Гинтын музей бөгөөд түүнийг залуухан, царайлаг гэж санадаг. Агуу эх, ертөнцийн сүнс, мөнхийн эмэгтэйлэг байдал (Гётегийн хувьд ч, энэ домгийн бэлгэдлийн утгаараа). Тэрээр Пир Гинтын дүр төрхийг зүрх сэтгэлдээ хадгалж, эцэст нь Пирийг аварсан.
Гинт үргэлж мөнхийн эмэгтэйлэг байдлын ивээл дор байдаг. Троллуудтай хийсэн тулааны төгсгөлд тэрээр: "Ээжээ намайг авраач!" Үүний дараа, харанхуйгаас бүдэгхэн хэлбэр дүрсгүй хоолойгоор Crooked-тэй хийсэн яриа арай ядан амьсгалж буй Тахирын үгээр төгсдөг: "Эмэгтэйчүүд түүнийг хадгалдаг; Түүнтэй харьцах хэцүү."
Муруй бол зүгээр л Перийн "залхуурал", "айдас", "идэвхгүй байдлын" бэлгэдэл юм ("Их муруй тэмцэлгүйгээр ялдаг", "Агуу муруй нь энх тайвнаас ялалтыг хүлээж байна"). Энэ нь нэг талаас сэтгэцийн үйл ажиллагаа, нөгөө талаас Норвегийн газар доорх бурхан (Газар доорхи гүний бурхан нь Достоевскийн "Газар доорхи тэмдэглэл"-ийн баатар, славян домог зүйд хамгийн тод тусгагдсан) юм. , энэ бол Овинник).

Домог зүй Ибсенээр дамжсан. Магадгүй тэр орчин үеийн Норвегигийн доройтлын тухай, жижиг Норвегичуудын тухай бичиж байна гэж бодсон байх (Пир Гинт болон Ибсений бусад бичвэрүүдийг ихэвчлэн ингэж тайлбарладаг). Гэвч тэрээр Христийн шашныг ялан дийлж, харь шашинд буцаж очих манифест авсан. (Бэлгэдэл бол ийм даван туулах онцгой тохиолдол юм.)

Хэрэв бид Ибсений бүтээлүүдийг тухайн үеийнхээ тусгал гэж үзвэл зөвхөн Карл Густав Юнг "Сэтгэл судлал ба яруу найргийн бүтээлч байдал" хэмээх бүтээлдээ алсын хараатай төрлийн бүтээлүүдийн тухай өгүүлсэн утгаар л харагдана. Эдгээр нь (ихэвчлэн зохиогчийн хүслийг үл тоомсорлож) тухайн үеийн сүнсийг илэрхийлдэг. Алсын хараатай бүтээл бичих үед зохиолч хүн төрөлхтний туршлагын хамгийн нууцлагдмал гүнээс ирж буй мэдээллийг өөрөөсөө дамжуулж, хамтын ухамсаргүй байдлын нэгэн төрлийн хэлэгч болдог.
"Ийм учраас яруу найрагч өөрийн туршлагад тохирсон илэрхийлэлийг олохын тулд домогт дүрд дахин хандах нь ойлгомжтой юм. Түүнийг зүгээр л өвлөн авсан энэ материалаар ажиллаж байна гэж төсөөлөх нь бүх зүйлийг гажуудуулах болно; үнэн хэрэгтээ тэрээр анхны туршлага дээр үндэслэн бүтээдэг бөгөөд түүний харанхуй мөн чанар нь домогт дүрслэл шаарддаг тул тэднээр дамжуулан өөрийгөө илэрхийлэхийн тулд тэдэнд хамааралтай зүйл болгон тэсэн ядан хүлээж авдаг "гэж Юнг бичжээ.
Ибсений (ялангуяа Пир Гинт) бүтээлүүд энэ алсын хараатай төрөлд хамаарах нь дамжиггүй.
Христийн шашин, паганизм ба Ницшеанизм

Дөрөвдүгээр ангиас эхлэн Peer Gynt-д бүх зүйл өөр түвшинд явагддаг - домогт мангасууд, харанхуйгаас гарах дуу хоолой байдаггүй. Нас бие гүйцсэн, гаднаасаа суурьшсан Peer Gynt (одоо чинээлэг боолын худалдаачин) ингэж сургадаг.

Эр зориг хаанаас ирдэг вэ?
Бидний амьдралын зам дээр?
Чи айхгүйгээр явах ёстой
Муу болон сайн сайхны уруу таталтуудын хооронд,
Тэмцэлд тэмцлийн өдрүүдийг анхаарч үзээрэй
Таны нас дуусаагүй байна,
Тэгээд буцах зөв зам
Хожуу аврахын тулд хадгалаарай
Энд миний онол байна!

Тэрээр дэлхийн хаан болохыг хүсч байгаагаа архи уудаг нөхдөдөө мэдэгдэв.

Хэрэв би өөрөө болоогүй бол - Эзэн
Нүүр царайгүй цогцос дэлхий даяар болно.
Ийм зүйл гэрээ байсан -
Тэгээд би илүү дээр гэж бодохгүй байна!

Мөн "Өөрөөрөө болно" гэдэг нь юу гэсэн үг вэ?" Хариулт нь: чөтгөр Бурхантай адилгүй байдаг шиг хэнтэй ч адилгүй байх.
"Өөрөөрөө байх" гэдэг нь юу гэсэн үг вэ гэсэн асуулт Пир Гинтийг зовоож, түүнийг зовоож байна. Энэ бол жүжгийн гол асуулт юм. Эцэст нь түүнд энгийн бөгөөд бүрэн хариулт өгдөг. Хүнд "өөрөө байх" цорын ганц боломж байгаагийн илрэл ... (Уран бүтээлч хүнд яруу найргийг амьдралтай жинхэнэ утгаар нь холбох цорын ганц боломж.)

Уран зохиолын шүүмжлэлд Пир Гинтийг Ибсений өөр нэг баатар, тахилч Брэндтэй (ижил нэртэй жүжгээс) ихэвчлэн харьцуулдаг. Тэд үргэлж "өөрөө" хэвээр үлдсэн нь Брэнд байсан гэж тэд хэлдэг.
Хэрэв Гинт утга зохиолын уламжлалын хувьд ердийн "загас ч биш, шувуу ч биш" хүн, амьдралынхаа туршид хувь заяанаасаа зайлсхийж, хувийн шинж чанар нь (мөн амьдрал нь) сүйрсэн ховор эго үзэлтэн юм бол Брэнд. Ибсений баатарыг ихэвчлэн хайртай хүн гэж тайлбарладаг бөгөөд тэд түүнд хүний ​​​​бүхэл бүтэн, бүрэн төгс дүр төрхийг хардаг.
Үнэхээр ч тэр өөрийгөө хайхдаа огтхон ч зовдоггүй.Гэхдээ сайн ажиглавал Брэнд бол хүн ч биш гэдэг нь харагдаж байна. Тэр бол нэг төрлийн хүний ​​сүнсгүй үйл ажиллагаа юм. Тэрээр өөрийг нь хүрээлж буй бүх сул дорой хүмүүсийг унагахад түлхэж, өөрийнхөө болон бусдын амь насыг золиослоход бэлэн байдаг, учир нь ... учир нь тэр өөрийгөө (тиймээс тэр шийдсэн!) Бурханы сонгосон нэгэн гэж үздэг. Брандианы эдгээр золиослолууд нь Абрахамын золиос байхаа больсон, Киеркегаардын хэлсэн "абсурдын хүчээр итгэх итгэл" биш, харин хүчтэй хүсэл зоригтой бардам хүний ​​оновчтой шийдвэр юм. Кроулины дур зоргоороо. Ницшегийн бахархал.
Иймээс Брэнд мөхөх нь логик юм, Пир Гинтээс ялгаатай нь бүрэн Христэд итгэгч боловч харь шашинтнуудын хүрээлэлд байсан ч аврагдсан.
Энэхүү аврал нь тав дахь үйлдэлд аль хэдийн тохиолдсон бөгөөд энэ нь дахин бэлгэдлийн алсын хараагаар дүүрэн болж хувирдаг. Пир Гинт ой руу (ухаангүйн гүн рүү) зугтахдаа байгальтай маш их уусаж, яруу найрагчийн уран сэтгэмжээр дүрслэгдсэн элемент түүнд өөрийнхөө тухай өөрийн бодлоо хэлж эхэлдэг.

Бид бол дуу, та бол бид
Уушигны дээд талд дуулаагүй
Гэхдээ мянган удаа
Биднийг зөрүүдлэн чимээгүй болгов.
Таны барууны сэтгэлд
Бид эрх чөлөөг хүлээж байна.
Та биднийг явуулаагүй.
Танд хор байна.

Библийн сургаалт зүйрлэл авьяас билгийн тухай. Авьяасаа газарт булж, эзнийхээ хөрөнгийг арвижуулаагүй боол өөд өөдөөс унана. Товч бүтээгч (тамд ч, диваажинд ч тохирохгүй Peer Gynt-ийн сүнсийг авах үүрэг бүхий домогт дүр) хайлж:

Өөрийнхөөрөө байх нь байх гэсэн үг
Эзэмшигч таны дотор илчлэгдсэн баримт.

Per боломжтой бүх талаараа мушгиж, өөрийгөө зөвтгөж, бултдаг. Гэхдээ буруутгах (өөрийгөө буруутгах) нь үнэхээр гайхалтай харагдаж байна: тэр бол хувь заяагаа биелүүлээгүй, авьяасаа газарт булсан, хэрхэн зөв нүгэл үйлдэхээ ч мэддэггүй хүн юм. Түүний бүтээсэн зүйл бол өөрийн гэсэн төрлийг төрүүлсэн муухай тролль юм. Хайлмал эсвэл там - ямар ч байсан шийтгэл нь зайлшгүй юм шиг санагддаг ...

Пер Солвейг буруутгахыг хүсч байгаа тул түүнд хамгийн их буруутай гэж үзэж байна. Гэвч Солвейгийн нүүрэн дээр ялтан Вестал Виржинтэй уулздаг. Солвейг үргэлж өөрийнхөөрөө байсан газраа Перу гэж нэрлэв.
Итгэл, найдвар, хайр дотор!
Төгсгөл. Аврах. Овоохойны ард товч үйлдвэрлэгч хүлээж байна...

"Би дээр амьдрал, хамтран ажиллах оролдлогыг бэлгэдлийн үнэний тухай ярьсан" гэж Ходасевич бичжээ. - Энэ үнэн зөвхөн түүнд хамаарахгүй ч гэсэн түүнд үлдэх болно. Энэ бол бэлгэдлийн тусламжтайгаар зөвхөн хамгийн гүн гүнзгий, тод мэдрэгддэг мөнхийн үнэн юм. Гётегийн Фауст зохиолын нэгэн адил Ибсений жүжгийн төгсгөлд Пир Гинт шийтгэлээс зайлсхийдэг, учир нь түүний амьдралын гол бүтээл нь хайр байсан юм.

Өндөр сүнсийг бузар муугаас аварсан
Бурханы ажил:
"Хэний амьдрал хүсэл тэмүүллээр өнгөрөв
Бид түүнийг аварч чадна."
Мөн хэний төлөө өөрийгөө хайрлах вэ
Өргөдөл нь царцдаггүй
Тэр сахиусан тэнгэрүүдийн гэр бүл болно
Тэнгэрт угтан авлаа.

Мөн эцсийн цэг болгон:

Бүх зүйл хурдан -
Билэг тэмдэг, харьцуулалт.
Зорилго нь эцэс төгсгөлгүй юм
Энд амжилт бий.
Энд тушаал байна
Бүх үнэн.
Мөнхийн эмэгтэйлэг байдал
Биднийг түүн рүү татдаг.

http://www.remeny.ru/