Alberti memuji ajaran etika. Biografi

Leon Battista Alberti (Leone Battista Alberti; 18 Februari 1404, Genoa - 25 April 1472, Rom)

Sejarah Umum Seni Bina:

Leon Battista Alberti - salah seorang yang paling berbakat pada zamannya - seorang arkitek, pelukis, penyair, ahli muzik, ahli teori seni dan saintis.

Alberti dilahirkan di Genoa pada tahun 1404, meninggal dunia di Rom pada tahun 1472. Dia berasal dari keluarga bangsawan Florentine yang diusir dari kota asalnya; Beliau mendapat pendidikan di Padua dan Bologna. Selepas pengampunan 1428, dia menetap di Florence, tetapi untuk masa yang lama dia tinggal di Rom di mahkamah paus. kerja seni bina: di Florence - Palazzo Rucellai (1446-1451), loggia dan kapel Rucellai di gereja San Pancrazio (disiapkan pada 1467), koir gereja Santissima Annunziata (1472-1477), fasad gereja Santa Maria Novella (1456- 1470); di Rimini - gereja San Francesco (1450-1461, rosak semasa perang lepas dan kini dipulihkan) di Mantua - gereja San Sebastiano (1460-1472) dan Sant'Andrea (awal 1472; kubah itu bermula sejak 1763); di Rom, Alberti dikreditkan, tanpa justifikasi yang mencukupi, dengan Palazzo Venezia dan fasad Gereja San Marco, serta penyertaan dalam penggubalan projek untuk penstrukturan semula Rom di bawah Pope Nicholas V.

Karya teori Alberti - "Sepuluh buku mengenai seni bina", "Tiga buku mengenai lukisan", "Pada patung", "Keseronokan matematik", dll. Risalah mengenai pergerakan pemberat tidak bertahan hingga ke hari ini. Alberti adalah pengarang beberapa karya sastera - puisi, dialog.

Alberti, sebagai saintis teori yang memahami peranan seni bina dalam pembangunan masyarakat secara meluas, berminat dengan aktiviti kreatifnya tidak begitu banyak dalam pembangunan terperinci komposisi yang dia bayangkan dan pelaksanaannya dalam bentuk, tetapi dalam masalah tipologi. sebelah setiap projek, menyerahkan pelaksanaannya kepada pembantunya.

Palazzo Rucellai di Florence* - salah satu karya seni bina pertama Alberti, mewakili langkah seterusnya dalam pembangunan jenis istana, lebih dan lebih berbeza (terutamanya dalam penampilannya) dari kediaman bandar zaman pertengahan dan semakin mendekati gaya hidup dan cita rasa borjuasi Florentine yang kaya. Pembinaan semula istana yang kemudiannya tidak membenarkan kami menentukan lokasi asal dan tujuan premis itu dengan tepat. Daripada pintu masuk melengkung yang luas ke halaman, yang biasa di palazzo Florentine, portal pesanan segi empat tepat dibuat dari tepi jalan. Halaman palazzo mempunyai bentuk segi empat tepat dengan arked di dua sisi. Fasad palazzo menggunakan komposisi yang kemudiannya menjadi sangat biasa: bahagian berirama dinding desa istana tiga tingkat dengan tiga pesanan pilaster. Bermula daripada sampel klasik Rom dengan arked pesanan (Colosseum), Alberti mengolah semula tema ini, memberikan fasad makna artistik baharu dan ekspresi plastik. Pada fasad, "skema ideal"nya diberikan, seolah-olah, menunjukkan hubungan antara bingkai pesanan dan dinding yang mengisinya, tetapi juga "berfungsi" (Rajah 27). Skim sedemikian, digambarkan melalui segi empat sama batu pasir yang mana fasadnya dibarisi, sama sekali tidak memberikan pembiakan semula jadi struktur sebenar; dia secara bebas menyampaikan makna tektoniknya dalam bentuk bahasa perintah kuno. Struktur dinding disampaikan oleh rustication dan bukaan tingkap, gerbangnya bersentuhan rapat dengan permukaan licin pilaster, seolah-olah masuk ke dalam ketebalan dinding, yang ditekankan oleh alur karat yang dalam pada sisi pilaster. Rangka susunan tiga peringkat sepadan dengan artikulasi lantai demi lantai yang menurun secara beransur-ansur ke atas bagi fasad.

* Bangunan itu telah ditugaskan oleh pedagang Florentine yang kaya Giovanni Rucellai. Menurut orang sezaman, model istana itu dibuat oleh pembinanya Bernardo Rosselino. K. Shtegman mengandaikan bahawa empat bentang kanan yang melampau masih belum selesai dan, mengikut niat pengarang, bangunan itu sepatutnya mempunyai sebelas paksi dengan pintu masuk tengah dan dua sisi.

Prinsip ini juga diperhatikan apabila menentukan dimensi cornice utama; ketinggiannya pada papak jauh, termasuk bahagian penyokong dengan modulon, adalah berkadar dengan saiz susunan tingkat atas, dan papak jauh adalah berkadar dengan ketinggian keseluruhan bangunan (di sini, seperti di Colosseum, dengan lanjutan yang agak besar bagi papak cornice, sistem modulon struktur yang tertanam dalam dinding dan menyokong papak). Di Palazzo Rucellai, terima kasih kepada penggunaan sistem pesanan, kontras yang ketara antara fasad yang keras dan seni bina halaman yang lebih berhias, yang wujud dalam istana terdahulu, dilembutkan dengan ketara. Perintah itu juga membantu menyatakan skala bangunan dengan meyakinkan apabila ia dimasukkan ke dalam ensembel jalan yang sempit.

Sistem fasad yang diguna pakai memerlukan pemprosesan butiran seni bina yang sepadan yang wujud di istana Florentine terdahulu: dalam pembukaan tingkap di antara lajur dan dua gerbang di atasnya, sebuah arkib telah dimasukkan, terletak di sisi pada dua pilaster kecil; bukaan melengkung dari laluan ke halaman digantikan oleh portal pintu segi empat tepat yang dibingkai oleh architraves sempit; tingkap-tingkap di tingkat satu telah kehilangan watak yang diperkuatkan, walaupun ia mengekalkan saiznya yang kecil.

Gereja San Francesco di Rimini* telah diilhamkan oleh Alberti sebagai makam berkubah yang megah untuk tiran Rimini Duke Malatesta, saudara-mara dan sekutunya. Projek itu hanya sebahagiannya dilaksanakan, mengikut rancangan Alberti, hanya fasad bahagian utama dan selatan dibina (Rajah 28, 29). Kecuali dua kapel, dari mana pembinaan semula bermula, hiasan dalaman gereja adalah pelbagai dan tidak berkaitan dengan seni bina fasad; ini memberi sebab untuk berfikir bahawa ia tidak dibuat mengikut lukisan Alberti.

* Pembinaan semula (1450-1461) gereja biara Gothic telah dilakukan oleh Duke of Malatesta untuk memperingati eksploitasi tenteranya. Fasad barat utama di bahagian atas tidak disiapkan, kubah dan siling naves tidak dilaksanakan, serta ceruk yang dikandung oleh Alberti di sisi pintu masuk utama untuk sarcophagi Malatesta sendiri dan saudara-maranya. Alberti membuat model kuil, di mana pembinaan dijalankan; ia digambarkan pada pingat yang dibuat oleh pembina gereja, pemenang pingat Matteo da Pasti pada tahun 1469. Dinding bangunan diperbuat daripada batu bata dan dilapisi dengan petak batu kapur.

Dibina daripada segi empat besar batu yang dipahat dengan lancar, fasad utama dan sisi disusun berdasarkan pemprosesan bentuk seni bina. Rom kuno. Kubah rendah yang merentangi keseluruhan lebar bangunan sepatutnya melengkapkan volum monumental ini dengan hemisfera berat (tidak dilaksanakan). Komposisi fasad utama adalah berdasarkan tema yang ditafsirkan khas dari tiga jengkal Rom gerbang kemenangan, dengan bentangan melengkung tengah dan sisi yang besar dan dinding monumental yang dibedah pada keseluruhan ketinggiannya oleh separa tiang yang diletakkan di atas alas. Alas yang tinggi, seperti dalam kuil Rom purba, menaikkan bangunan di atas tanah, menjadikan kelantangannya sangat mengagumkan dan megah. Bahagian atas muka bangunan utama yang belum selesai di atas entablatur yang terungkai telah diilhamkan dengan separa pedimen melengkung asli di atas relung sisi dan hujung separuh bulatan tinggi, tingkap niche di tengah ( penyiapan bangunan gereja seperti itu tersebar luas di utara Itali, terutamanya di Venice ). Teknik ini dikaitkan dengan sistem yang diilhamkan oleh Alberti untuk bertindih bahagian tengah gereja dengan peti besi tong kayu ringan, dan bahagian tengah sisi dengan bumbung bernada, yang hujungnya tersembunyi di belakang separuh segmen pedimen. Kelengkungan separuh pedimen memungkinkan untuk membuat peralihan yang lancar dari sisi ke nave tengah yang tinggi. Semi-pedimen condong yang sedia ada, yang memesongkan niat Alberti, adalah tidak sengaja dan tidak berkaitan dengan seni bina keseluruhan struktur.

Fasad sisi dalam bentuk arked Rom berat pada tiang, membentuk tujuh relung untuk sarkofagus, adalah mudah dan mulia dalam bentuk (Rajah 29). Berjaya menemui perkadaran berwajaran muka bangunan, ceruk dalam yang menekankan ketebalan dinding, permukaan batu licin tiang dan dinding di atas gerbang dengan profil jelas sederhana dari cornice dan rod mencipta imej monumental yang penuh dengan irama khidmat.

Di kuil-makam ini, yang mencerminkan impian Alberti tentang kehebatan Rom kuno dan kemuliaan ciri personaliti yang kuat kemanusiaan, idea-idea agama surut sebelum tujuan peringatan bangunan itu.

Walau bagaimanapun, terdapat ketidakkonsistenan dalam bangunan yang direka oleh Alberti: tatahan marmar di ceruk tengah sangat hancur; hiasan elemen seni bina yang menanggung beban (kaki tiang dan bahagian atas alas tiang) tidak berjaya; fasad utama tidak cukup dikaitkan dengan seni bina bahagian hadapan yang lebih padat dan padat. Ini disebabkan oleh kesukaran yang berkaitan dengan pengubahsuaian bangunan lama.

Di gereja San Francesco di Rimini, percubaan dibuat buat pertama kali untuk mencipta fasad gereja basilika Renaissance. Fasad gereja adalah salah satu masalah yang paling sukar dalam seni bina abad ke-15, mencerminkan ketajaman percanggahan antara pandangan dunia sekular dan gereja zaman Renaissance. Alberti kembali kepada masalah ini apabila membina semula fasad gereja zaman pertengahan. Santa Maria Novella di Florence. Fasad gereja ini, bertatahkan dengan marmar pelbagai warna, menggantikan fasad basilika zaman pertengahan yang sedia ada * (Rajah 30), dari mana arked hiasan di kedua-dua belah pintu masuk utama, portal pintu masuk sisi, ceruk untuk sarkofagus dan tatahan marmar pelbagai warna di atasnya telah dipelihara. Perkadaran umum bangunan berlebihan berat, terbentang luas, serta artikulasi utamanya yang tidak begitu berjaya, adalah disebabkan oleh bahagian dan dimensi struktur yang sedia ada. Bahagian atas fasad mengalami perubahan yang paling serius. Satah dinding hujung tinggi bahagian tengah tengah disiapkan dengan pilaster dengan entablatur penuh, pedimen dan volut asli di bahagian tepi, mewujudkan peralihan yang lancar dari bahagian tengah yang tinggi ke bahagian sisi.

* Pembinaan semula fasad gereja (1456-1470) telah ditugaskan oleh Giovanni Rucellai, yang memutuskan, seperti laporan Vasari, untuk menjadikannya "atas perbelanjaannya sendiri dan sepenuhnya daripada marmar." Direka oleh Alberti.

Ciri khas fasad ialah percubaan untuk menggabungkan bentuk purba dengan bentuk dan tatahan marmar polikrom muka depan Proto-Renaissance dan Florentine Gothic.

Bahagian atas bangunan dengan pedimen dan volutes, dipisahkan oleh hiasan licin yang luas dari tingkat bawah, tidak bersambung dengan yang kedua dan dianggap sebagai struktur super kemudian. Lokasi separa lajur tingkat pertama dan belahan mereka hampir tidak dibenarkan; tingkap bulat bahagian tengah tengah ditetapkan terlalu rendah. Walau bagaimanapun, ini, seperti kebanyakan yang lain, ciri-ciri komposisi adalah hasil daripada fakta bahawa Alberti terpaksa mengira dengan bentuk pembinaan yang sedia ada.

Prinsip membina fasad gereja dua tingkat yang dinobatkan dengan pedimen, dengan pembahagian tertib setiap peringkat, dengan gandingan asli pusat dan sayap melalui volut hiasan, membentuk asas kepada banyak fasad gereja zaman Renaissance dan Baroque. (lihat ms 238).

Perlu diperhatikan kerja Alberti pada pembinaan Koir Gereja Santissima Annunziata di Florence.

*Disiapkan pada tahun 1477, bangunan itu telah diherotkan teruk oleh pembinaan semula dan hiasan kemudiannya pada abad ke-17-19; hanya bentuk asas pedalaman telah dipelihara. Reka bentuk asal gereja biara dan koir bulat telah dilukis oleh Michelozzo. Kemudian, perintah untuk pembinaan koir telah dipindahkan kepada pembantu Brunellesco, Antonio Manetti Ciaccheri, yang pada tahun 1460 meletakkan asas. Sekitar 1470, Duke Lodovico Gonzago, yang membiayai pembinaan ini, menugaskan reka bentuk dan pembinaan koir kepada Alberti (lihat Rajah 20).

Bentuk kubah hemisfera, meliputi seluruh ruang rotunda kecil, menentukan keperluan untuk mahkota sembilan ceruk separuh bulatan yang memadamkan tujahan. Bahagian dalam rotunda dibahagikan dengan pilaster dengan entablature terletak di antara pilaster pada archivolts niche melengkung. Di antara entablature dan dasar kubah terdapat gendang rendah yang dipotong oleh sembilan tingkap. Komposisi koir secara keseluruhannya kembali kepada bangunan berkubah purba, menggabungkan ciri-ciri Pantheon dan kuil Minerva Medica, yang pastinya dikenali oleh Alberti.

Menurut projek Alberti, Kapel Rucellai telah dibuat di gereja San Pancrazio di Florence - sebuah bilik kecil yang sangat memanjang, termasuk sarkofagus yang dilapisi dengan marmar.

Di antara eksperimen seni bina Alberti untuk mencipta jenis bangunan gereja baru, tempat yang menonjol diduduki oleh yang dibina mengikut projeknya. Gereja San Sebastiano di Mantua *. Di sini Alberti, yang pertama daripada sarjana Renaissance, berdasarkan komposisi bangunan gereja pada bentuk salib Yunani sama sisi. Tiga cabang salib dilengkapi dengan ceruk separuh bulatan, yang keempat membentuk ruang depan yang menghubungkan gereja dengan vestibule-loggia hadapan fasad utama, direka untuk memaparkan peninggalan, dsb.

* Gereja ini dibina oleh pembantu Alberti Luca Fancelli (1460-sekitar 1473) yang ditugaskan oleh Duke of Mantua, Lodovico Gonzago. Tangga sisi dua penerbangan yang menuju ke ruang depan dan gereja kecil segi empat sama di sisi vestibul telah ditambahkan kemudian. Sedikit tinggalan butiran asal fasad dan bahagian dalam. Kubah kayu itu runtuh, pada masa ini bangunan itu mempunyai siling rata dan tidak lagi berfungsi untuk tujuan keagamaan.


Rajah 31. Mantova. Gereja San Sebastiano, 1460-1473 Pandangan umum selepas pembinaan semula. Fasad direka oleh Alberti 1460, pelan dan fasad timur berdasarkan lukisan dari abad ke-15.

Sekiranya kita percaya lukisan gereja yang dikaitkan dengan Alberti (Rajah 31), yang telah diturunkan kepada kita, maka dalam struktur ini terdapat pembezaan langkah piramid dari ruang dalaman dan isipadu bangunan, yang dikembangkan lebih lanjut. pada akhir abad ke-15 dan pada abad ke-16. dalam bangunan Bramante dan dalam lukisan Leonardo da Vinci.

Bahagian dalam dengan kubah pada layar dan peti besi laras di atas dahan salib dianggap sebagai komposisi sentrik yang menakjubkan dengan pembesaran ruang dalaman secara beransur-ansur ke arah tengah. Alberti mengurangkan lebar dahan salib berhubung dengan salib tengah. Oleh itu, layar tidak sepatutnya terletak pada gerbang lilitan siling silinder cawangan salib, manakala peranan penopang, mengambil tujahan kubah, diambil oleh sudut masuk yang dibentuk oleh dinding salib di persimpangan mereka dengan jumlah utama gereja. Semua ini dengan ketara mengubah sistem kubah rentas tradisional gereja Byzantine.

Rupa-rupanya, fasad gereja itu diilhamkan sebagai serambi lima jengkal dari pilaster yang dimahkotai dengan pedimen tinggi dengan entablatur yang terkoyak di tengah oleh gerbang pembukaan tingkap yang besar. Menurut tradisi Rom kuno, fasad itu dinaikkan pada podium bertingkat tinggi, dari mana lima pintu masuk dengan ketinggian dan rangka yang berbeza menuju ke ruang depan.

Jika Brunellesco di Kapel Pazzi, dengan organisasi fasad yang hampir serupa, membina komposisi sentrik pada pelan segi empat tepat, maka Alberti memberikan penyelesaian yang berbeza untuk masalah ini.

Di Mantua, Alberti membuat satu lagi, mungkin percubaan paling matang dan konsisten untuk mencipta bangunan gereja baharu dan fasadnya, selaras dengan cita-cita sekular Renaissance. Gereja Sant'Andrea di Mantua* dari segi saiz dan reka bentuk - karya Alberti yang paling penting (Rajah 32-34).

* Gereja telah ditugaskan oleh Lodovico Gonzago. Ia mula dibina selepas kematian Alberti Luca Fancelli, yang membuat model gereja. Kemungkinan besar, banyak butiran dan hiasan adalah miliknya. Kubah itu dibina pada tahun 1763 oleh Yuvara. Bangunan itu dibina daripada bata, tiang gerbang fasad, alas dan asas pilaster, ibu kota, bingkai pintu diperbuat daripada marmar, semua butiran lain pada fasad dan di pedalaman adalah plaster atau terakota.



Komposisi basilika tradisional menerima tafsiran spatial baharu: bahagian tengah sebelah telah digantikan oleh kapel, dan yang utama telah diperluaskan dengan pesat dan bertukar menjadi dewan hadapan, ditutup dengan peti besi tong yang mewah. Koir dan cawangan transept ditutup dengan peti besi yang sama. Penyatuan ruang maksimum disebabkan oleh keinginan Alberti untuk menjadikan pedalaman semegah mungkin.

Buat pertama kalinya dalam seni bina Renaissance, di bahagian altar basilika, sistem kubah silang Byzantine diberi watak baharu dengan menggunakan bentuk dan hiasan seni bina Rom kuno. Tujahan peti besi silinder berat nave utama dipadamkan oleh kapel sisi, yang membentuk sistem tegar spatial buttress; penyebaran kubah pada layar dengan dram ringan berat yang tinggi diimbangi oleh peti besi silinder nave utama, transept dan koir.

Matlamat utama Alberti adalah untuk menghapuskan percanggahan antara basilika dan bahagian tengah bangunan ( Brunellesco juga bercita-cita untuk ini, tetapi dalam kedua-dua basilikanya, siling rata di nave utama dan cawangan transept tidak menyelesaikan masalah) - dicapai dengan komposisi nave tunggal dan penggunaan sistem kubah silang. Pemanjangan salah satu hujung salib mewujudkan dominasi paksi membujur tanpa mengganggu struktur sentrik bahagian mezbah, yang membuka sepenuhnya ke ruang nave. Kesatuan bahagian dalam juga ditekankan oleh sistem pembahagian dinding: susunan susunan di bawah tumit peti besi silinder mengelilingi seluruh bilik.

Tidak seperti Brunellesco, sistem pesanan di sini membentuk kedua-dua keseluruhan struktur dan visual dengan satah dinding, tiang, cornice dan sisipan hiasan.

Besar, hampir keseluruhan lebar bangunan, vestibule membuka ke dataran dengan gerbang lebar, yang menekankan watak awam bangunan itu. Fasad utama, seperti di gereja San Francesco di Rimini, adalah berdasarkan motif gerbang kemenangan Rom tiga teluk; pilaster fasad gergasi, tinggi penuh dan gerbang besar di pintu masuk tengah dilengkapkan dengan architrave dan pedimen segi tiga rata. Walau bagaimanapun, di sini teknik ini lebih organik dan lebih berkait rapat dengan komposisi keseluruhan bangunan. Pembahagian muka depan utama pada skala yang berbeza diulang berkali-kali di pedalaman. Artikulasi tiga pihak fasad adalah pada masa yang sama asas struktur pedalaman, silih berganti berirama kapel besar dan kecil, membentuk kumpulan berulang. Dengan teknik ini, Alberti melaksanakan salah satu peruntukan risalahnya, yang memerlukan perpaduan teknik gubahan yang digunakan dalam pembangunan bahagian dalam dan luar bangunan. Di bangunan yang sama, kedudukan teori lain diperhatikan bahawa gerbang tidak boleh diletakkan di atas tiang, kerana ini bercanggah dengan makna struktur seni bina susunan kuno ( L.B. Alberti. Sepuluh buku mengenai seni bina. M., 1935, I, hlm. 252 ).

Dalam fasad gereja, seseorang boleh perhatikan ketidakkonsistenan struktur tiga peringkat bahagian sisi muka depan utama dengan ruang tunggal kuil; sambungan mekanikal perintah itu, meliputi keseluruhan bangunan, dan susunan di bawah tumit gerbang pintu masuk utama; kekeringan, kajian kraftangan tentang bentuk dan butiran pedimen, kepala, tapak, alas dan cornice.

Seperti Brunellesco, Alberti adalah seorang inovator yang hebat dalam seni bina. Dengan segala ketidaksempurnaan pelaksanaan, idea-idea yang terkandung dalam bangunannya menyatakan aspirasi era dan mempunyai pengaruh yang kuat terhadap perkembangan seni bina Renaissance. Dalam karya Alberti dan arah yang terbentuk pada pertengahan abad ke-15, prinsip kuno, terutamanya Rom, diguna pakai. Ini dicerminkan dalam penggunaan sistem pesanan purba yang lebih konsisten dan lebih luas, dalam kesatuan struktur volumetrik dan ruang dan dalam monumentalisasi yang ditekankan.

"Maruah" (dignitas) sebagai ekspresi kehebatan adalah moto Alberti dan ciri paling ciri karyanya. Pada pertengahan abad XV. pelanggan Alberti yang kaya dan mulia lebih kagum dengan ciri ini. Seni bina Brunellesco - halus, bebas daripada monumentaliti berat badan berlebihan - tidak lagi memuaskan hati mereka.

Alberti menumpukan sebahagian besar risalahnya tentang seni bina kepada seni bina Rom purba dan prinsipnya, juga menggunakan pengalaman membina tuan moden. Daripada semua ahli teori seni bina Renaissance, Alberti paling hampir dengan penjelmaan sebenar peruntukannya. Ini terpakai bukan sahaja kepada prinsip pembinaan semata-mata, tetapi juga kepada prinsip yang lebih luas: kepada kesesuaian bangunan dengan fungsi dan kepentingan sosialnya, lokasinya di bandar, kepada perkadaran premis, kepada penggunaan sistem pesanan, perpaduan isipadu dan dalaman. Oleh itu pelbagai teknik dan bentuk gubahan, walaupun dalam bangunan untuk tujuan keagamaan. Alberti dikreditkan dengan pengenalan kepada seni bina komposisi susunan berbilang peringkat, susunan yang besar (mungkin sebahagiannya dijangka oleh Brunellesco dalam Palazzo di Parte Guelph), portal antik secara terperinci, dsb.

Arah yang dicipta oleh Alberti tersebar luas dan berkembang bukan sahaja di Itali pada abad ke-16, tetapi di hampir semua negara Eropah pada abad XVII-XIX. Apa yang dipanggil klasikisme abad ke-17-19 banyak berhutang kepada Alberti.

Bab "Seni Bina Tuscany, Umbria, Perarakan", bahagian "Seni bina Renaissance di Itali", ensiklopedia "Sejarah umum seni bina. Jilid V. Seni Bina Eropah barat abad XV-XVI. Renaissance". Editor pengurusan: V.F. Marcuson. Pengarang: V.E. Bykov, (Tuscany, Umbria), A.I. Venediktov (Marki), T.N. Kozina (Florence - bandar). Moscow, Stroyizdat, 1967

Biografi Leon Battista Alberti, Arkitek Florentine

(Giorgio Vasari. Kehidupan pelukis, pengukir dan arkitek yang paling terkenal)

Kemanusiaan, sebagai peraturan, berfungsi sebagai bantuan terbesar kepada semua artis yang menjadi milik mereka, terutamanya pengukir, pelukis dan arkitek, membuka jalan bagi mereka untuk mencipta dalam semua yang mereka cipta, kerana tanpa mereka seseorang tidak boleh mempunyai penilaian yang sempurna, walaupun dia dikurniakan secara semula jadi, tetapi tidak mempunyai kelebihan yang diperolehi, iaitu, bantuan mesra yang diberikan kepadanya oleh orang yang baik. pendidikan sastera. Dan pastinya, siapa yang tidak tahu bahawa dalam penyusunan bangunan adalah perlu secara falsafah untuk mengelakkan semua jenis malang yang disebabkan oleh angin berbahaya, untuk mengelakkan udara busuk, bau busuk dan asap yang keluar dari air yang lembap dan tidak sihat? Siapa yang tidak tahu bahawa, dengan renungan yang matang, anda sendiri mesti dapat menolak atau menerima apa yang anda ingin gunakan dalam amalan, tanpa bergantung pada belas kasihan teori orang lain, yang jika tidak digabungkan dengan amalan, membawa, untuk yang paling banyak. sebahagian, faedah yang sangat sedikit? Tetapi jika ia berlaku bahawa amalan digabungkan dengan teori, maka tidak ada yang lebih berguna untuk kehidupan kita, kerana, di satu pihak, seni mencapai kesempurnaan dan kekayaan yang hebat dengan bantuan sains, di sisi lain, nasihat dan tulisan yang dipelajari. artis sendiri lebih berkesan dan lebih dipercayai daripada kata-kata dan perbuatan mereka yang tidak tahu apa-apa selain amalan kosong, walau bagaimana baik atau buruk mereka melakukannya. Dan bahawa semua ini adalah benar jelas dilihat dalam contoh Leon Battista Alberti, yang, setelah mempelajari bahasa Latin dan pada masa yang sama menumpukan dirinya kepada seni bina, perspektif dan lukisan, meninggalkan buku-buku yang ditulis olehnya sedemikian rupa sehingga, disebabkan ketidakupayaan mana-mana artis moden untuk eksposisi bertulis seni ini, walaupun ramai daripada mereka dalam bidang amalan adalah lebih tinggi daripada beliau, beliau, dalam semua akaun, mengatasi dalam hal ini semua orang yang mengatasi beliau dalam kreativiti; begitulah kekuatan tulisannya yang masih memegang kalam dan bibir ulama. Ini menunjukkan melalui pengalaman betapa kuat dan tabahnya kitab suci, antara lain, untuk memperoleh kemasyhuran dan nama, kerana buku-buku mudah diedarkan dan di mana-mana mendapat keyakinan dalam diri mereka sendiri, andainya ia benar dan tidak mempunyai semua kepalsuan. Oleh itu, tidak menghairankan bahawa Leon Battista yang terkenal lebih terkenal dengan tulisannya daripada hasil ciptaan tangannya sendiri.

Dilahirkan di Florence dalam keluarga Alberti yang paling mulia, yang telah kita bincangkan di tempat lain, dia mengabdikan dirinya bukan sahaja untuk mengkaji alam semula jadi dan pengukuran zaman purba, tetapi juga, mempunyai kecenderungan khusus untuk ini, dia menumpukan dirinya untuk menulis lebih daripada kepada kerjanya. Dia seorang ahli aritmetik dan geometer yang sangat baik dan menulis sepuluh buku mengenai seni bina dalam bahasa Latin, diterbitkan olehnya pada tahun 1481; kini buku-buku ini dibaca dalam terjemahan ke dalam bahasa Florentine, yang dibuat oleh yang mulia Messer Cosimo Bartoli, rektor gereja San Giovanni di Florence. Di samping itu, dia menulis tiga buku mengenai lukisan, kini diterjemahkan ke dalam Tuscan oleh Messer Lodovico Domenica. Dia menyusun risalah mengenai pergerakan berat dan peraturan untuk mengukur ketinggian, buku tentang kehidupan peribadi dan beberapa gubahan cinta dalam prosa dan ayat, dan dia adalah orang pertama yang cuba mengurangkan ayat Itali kepada meter Latin, seperti yang kita lihat dari suratnya, yang bermula dengan perkataan:

Saya menghantar surat yang menyedihkan ini kepadanya,
Yang begitu kejam menghina kita selalu.

Menemui dirinya di Rom pada masa Nicholas V, yang menjadikan seluruh Rom terbalik dengan idea-idea pembinaannya, dia, melalui kawan besarnya Biondo of Forlì, menjadi orangnya di bawah paus, yang sebelum ini berunding dalam hal-hal seni bina dengan Bernardo Rosselino, seorang pemahat dan arkitek Florentine, seperti yang akan dinyatakan dalam biografi abangnya Antonio. Bernardo, yang, atas permintaan paus, memulakan pembinaan semula istana paus dan beberapa kerja di gereja Santa Maria Maggiore, sejak itu sentiasa berunding dengan Leon Battista. Oleh itu, imam besar, dipandu oleh pendapat salah seorang daripada mereka dan mengambil kesempatan daripada prestasi yang lain, membina banyak perkara yang berguna dan terpuji: dengan itu, saluran air Aqua Vergine yang rosak telah dibaiki dan air pancut dibina di Dataran Trevi dengan hiasan marmar yang kita lihat sehingga hari ini dan yang menggambarkan jata imam besar dan orang Rom.

Kemudian, pergi ke Rimini untuk menandatangani Sigismondo Malatesta, dia membuat untuknya model gereja San Francesco, khususnya model fasad, yang dibuat dalam marmar, serta fasad sisi menghadap ke selatan, dengan gerbang besar dan makam untuk lelaki terkenal di bandar ini. Secara umum, dia menyiapkan bangunan ini sedemikian rupa sehingga, dari segi kekuatan, ia adalah salah satu kuil paling terkenal di Itali. Di dalamnya terdapat enam kapel yang paling indah, yang mana satu didedikasikan untuk St. Jerome, sangat dihiasi, kerana ia mengandungi banyak peninggalan yang dibawa dari Jerusalem. Terdapat juga makam petanda Sigismondo dan isterinya, yang disempurnakan dalam batu marmar pada tahun 1450; pada salah satu daripadanya adalah potret penanda ini, dan di bahagian lain bangunan ini adalah potret Leon Battista.

Kemudian, pada tahun 1457, apabila kaedah pencetakan buku yang paling berguna dicipta oleh Johannes Gutenberg Jerman, Leon-Battista, dengan persamaan, mencipta alat yang dengannya seseorang boleh membina perspektif dari kehidupan dan mengurangkan angka, dan juga mencipta kaedah yang membuat adalah mungkin untuk memindahkan sesuatu ke skala besar dan meningkatkannya; semua ini adalah cerdik, berguna untuk seni, dan ciptaan yang benar-benar indah.

Apabila Giovanni di Paolo Rucellai, semasa hayat Leon Battista, ingin membuat dengan perbelanjaannya sendiri dan sepenuhnya daripada marmar fasad gereja Santa Maria Novella, dia bercakap tentang perkara ini dengan Leon Battista, kawan baiknya, dan, setelah menerima daripada dia bukan sahaja nasihat, tetapi juga projek , dia memutuskan untuk menjalankan perniagaan ini di semua kos, untuk meninggalkan ingatan dirinya. Jadi, kerja bermula, dan ia telah disiapkan pada tahun 1477 dengan kepuasan yang besar di seluruh bandar, yang menyukai keseluruhan kerja secara keseluruhan, terutamanya portal, yang membuktikan tenaga kerja yang banyak dibelanjakan untuknya oleh Leon Battista. Juga untuk Cosimo Rucellai, dia membuat projek untuk istana, yang dia bina untuk dirinya sendiri di Via Vigna, serta reka bentuk loggia yang bertentangan. Di loggia ini, selepas dia meletakkan gerbang pada lajur yang dijarakkan rapat di muka depan hadapan, serta di sisi, di mana dia ingin membuat bilangan gerbang yang sama, dan bukan hanya satu, dia mempunyai lebihan pada setiap sisi, akibatnya dia terpaksa membuat tebing yang sesuai di sudut punggung dinding belakang. Tetapi apabila dia kemudiannya ingin melemparkan gerbang peti besi dalam, dia melihat bahawa dia tidak boleh menjadikannya separuh bulatan, kerana ternyata hancur dan hodoh, dan dia memutuskan untuk melemparkan gerbang kecil, dari satu tebing sudut ke yang lain, kerana dia tidak mempunyai penaakulan dan reka bentuk yang mencukupi, dan ini jelas menunjukkan bahawa, sebagai tambahan kepada sains, latihan juga perlu; kerana penaakulan tidak boleh menjadi moden melainkan sains dipraktikkan dalam perjalanan kerja. Mereka mengatakan bahawa dia juga membuat projek untuk rumah dan taman untuk Rucellai yang sama di Via della Scala. Rumah ini dibuat dengan penuh budi bicara dan dilengkapi dengan sangat baik, kerana, antara kemudahan lain, ia mempunyai dua loggia, satu menghadap ke selatan, satu lagi menghadap ke barat, kedua-duanya sangat cantik, dengan tiang, tanpa gerbang, yang merupakan cara yang benar dan betul yang dipatuhi oleh orang dahulu kala, kerana arkib yang diletakkan pada tiang adalah mendatar, manakala benda segi empat tepat - dan begitulah tumit gerbang yang dilemparkan - tidak boleh diletakkan pada tiang bulat tanpa sudutnya digantung. Oleh itu, kaedah yang betul memerlukan architraves diletakkan pada lajur dan, apabila perlu untuk membuang gerbang, ia dibuat pada tiang, dan bukan pada lajur.

Untuk Rucellai yang sama, Leon-Battista di gereja San Brancaccio membuat dengan cara ini sebuah kapel di mana architraves besar terletak pada dua tiang dan dua tiang, dan dia memecahkan dinding gereja di bawah - penyelesaian yang sukar tetapi tahan lama; oleh itu, ia adalah salah satu karya terbaik arkitek bernama. Di tengah-tengah gereja ini terdapat makam marmar bujur dan bujur yang indah, serupa, seperti tulisan di atasnya, dengan makam Yesus Kristus di Yerusalem.

Pada masa itu, Lodovico Gonzaga, Marquis of Mantua, ingin membina koir bulat dan gereja utama mengikut reka bentuk dan model Leon Battista di gereja Nunziata di biara Servite di Florence. Setelah merobohkan di hujung mezbah gereja gereja persegi yang ada di sana, usang, tidak terlalu besar dan dicat dengan cara lama, dia membina koir bulat ini - struktur yang rumit dan rumit, seperti kuil bulat, dikelilingi oleh sembilan gereja, semuanya dibulatkan oleh gerbang separuh bulatan, dan di dalamnya mempunyai relung bentuk Oleh itu, dalam kapel ini, archivolts batu gerbang yang disokong oleh tiang mesti bersandar ke belakang supaya tidak bergerak dari dinding, yang melengkung, mengikut bentuk koir bulat, supaya apabila anda melihat gerbang kapel ini dari sisi, nampaknya mereka runtuh dan bahawa mereka - dan itulah yang sebenarnya - hodoh, walaupun dimensi mereka betul dan teknik ini benar-benar sangat sukar. Malah, jika Leon-Battista telah mengelakkan kaedah ini, ia adalah lebih baik, dan walaupun ia sangat sukar untuk dilaksanakan, dia masih hodoh dalam kedua-dua perkara kecil dan besar, dan dia tidak boleh berjaya dengan baik. Dan ini adalah benar untuk perkara-perkara besar, terbukti dari fakta bahawa gerbang besar di hadapan, yang membentuk pintu masuk ke koir bulat ini, sangat cantik dari luar, tetapi dari dalam, kerana ia harus membengkok, mengikuti. bentuk kapel bulat, ia seolah-olah jatuh ke belakang dan ke dalam darjah tertinggi hodoh. Leon-Battista, mungkin, tidak akan melakukan ini jika dia, bersama-sama dengan sains dan teori, juga mempunyai pengalaman latihan dan pembinaan, kerana yang lain akan mengelakkan kesukaran ini dan, sebaliknya, akan berusaha untuk keanggunan dan keindahan pembinaan yang lebih besar. Jika tidak, keseluruhan karya itu sendiri cantik, rumit, dan penyelesaian masalah yang sukar, dan Leon-Battista menunjukkan keberanian yang tidak kecil untuk masa itu, menyimpulkan kod koir ini seperti yang dia lakukan.

Oleh itu Marquis Lodovico yang sama membawa Leon Battista bersamanya ke Mantua, yang membuat untuknya model gereja Sant'Andrea dan beberapa perkara lain; dan juga dalam perjalanan dari Mantua ke Padua seseorang dapat melihat keseluruhan siri kuil yang dibina mengikut caranya. Pelaksana projek dan model Leon-Battista ialah Florentine Silvestro Fancelli, seorang arkitek dan pengukir yang bijak yang, atas arahan Leon-Battista, membina dengan minda dan ketekunan yang menakjubkan semua karya yang diawasi Battista di Florence; dan untuk bangunan Mantua, Luca Florentine tertentu, yang sejak itu menetap di bandar ini dan mati di dalamnya, meninggalkan, menurut keterangan Filarete, namanya kepada keluarga dei Luca, yang tinggal di sana hingga ke hari ini. Oleh itu, bukan sedikit kegembiraan bagi Leon Battista untuk mempunyai rakan-rakan yang berkhidmat kepadanya dengan pemahaman, kemahiran dan kesanggupan, kerana, oleh kerana arkitek tidak boleh hadir di tempat kerja sepanjang masa, seorang penghibur yang setia dan penyayang adalah sangat membantu mereka; dan seseorang yang, tetapi saya tahu ini dengan baik dari pengalaman bertahun-tahun.

Dalam lukisan, Leon-Battista tidak mencipta sama ada besar atau karya yang indah, kerana sangat sedikit perkara kerjanya yang kami ketahui tidak begitu sempurna, dan ini tidak begitu penting, kerana dia mempunyai lebih kecenderungan untuk sains daripada melukis. Namun, ketika melukis, dia meluahkan ideanya dengan agak baik, seperti yang dapat dilihat daripada beberapa helaian karyanya yang terdapat dalam buku kami. Antaranya ialah lukisan jambatan St. Malaikat dan siling jambatan ini dalam bentuk loggia, yang dibuat mengikut projeknya untuk melindungi dari matahari pada musim panas dan dari hujan dan angin pada musim sejuk. Kerja ini telah diperintahkan kepadanya oleh Pope Nicholas V, yang merancang untuk melakukan banyak lagi seperti dia di seluruh Rom, tetapi kematiannya menghalangnya. Terdapat juga karya Leon Battista, terletak di Florence di sebuah gereja kecil yang didedikasikan untuk Madonna di dasar jambatan alla Caria, iaitu pangkalan mezbah dan di dalamnya tiga cerita kecil dengan perspektif, yang lebih baik digambarkan olehnya dengan pen daripada ditulis dengan berus. Begitu juga, di Florence, di rumah Palla Rucellai, terdapat potret dirinya, yang dibuatnya sambil melihat cermin, dan gambar di atas pokok dengan figura yang sangat besar dicat dengan chiaroscuro. Dia juga menggambarkan pandangan perspektif Venice dan Katedral San Marco, tetapi angka di atasnya telah dilaksanakan oleh tuan-tuan lain; ini adalah salah satu lukisan terbaik beliau.

Leon-Battista ialah seorang yang mempunyai perwatakan yang paling berbudi bahasa dan terpuji, rakan yang mahir dalam bidangnya, mesra dan sopan dengan semua orang tanpa pengecualian; dan dia menjalani sepanjang hidupnya dengan layak dan sesuai dengan seorang yang mulia, yang mana dia, dan, akhirnya, setelah mencapai usia yang sangat matang, dia, berpuas hati dan tenang, bersara ke kehidupan yang lebih baik, meninggalkan kemuliaan yang layak.

“Dalam kemalasan kita menjadi lemah dan tidak berharga.
Seni hidup difahami dalam perbuatan"

Leon Batista Alberti

Arkitek Itali, kriptografi, ahli teori seni dan seni bina, penulis humanis.

"Nama Leon Battista Alberti- salah satu yang paling menonjol dalam budaya Renaissance Itali. Seorang lelaki berpendidikan luar biasa, "uomo universale" sejati, Alberti terlibat dalam pelbagai bidang sains dan seni, mendedahkan pengetahuan yang paling luas dan kebolehan cemerlang. Matematik, mekanik, kartografi, falsafah, etika, estetika, pedagogi, teori seni bina, lukisan dan arca - ini adalah bulatan minat kreatifnya, yang juga termasuk kesusasteraan dan amalan seni bina. Ciri yang paling penting dalam karya Alberti sudah pasti keinginan untuk inovasi, digabungkan secara organik dengan penembusan yang bijak ke dalam pemikiran kuno.
Pencarian untuk sesuatu yang baru ternyata sangat membuahkan hasil dalam bidang aktiviti Alberti di mana teori dikaitkan secara langsung dengan amalan: pertama sekali dalam seni bina, kemudian dalam estetika, etika, dan pedagogi. Kebanyakan tulisan Alberti dipenuhi dengan pemikiran kreatif yang meriah, pemerhatian realiti, dan keinginan untuk bertindak balas terhadap masalah akut zaman kita. Alberti, tidak seperti kebanyakan humanis abad ke-15, yang terpesona dengan Latin klasik, mula menulis karya saintifik di volgare. (Itali Rakyat - Lebih kurang.I.L. Vikentieva ).

Bragina L.M., humanisme Itali. Ajaran etika abad XIV-XV, M., "Sekolah Tinggi", 1977, hlm. 153.

L.B. Alberti secara sistematik menggariskan asas matematik bagi teori perspektif. “Beliau adalah orang pertama yang mengembangkan teori lukisan, berdasarkan undang-undang sains dan undang-undang alam. Dia memberikan arahan metodologi yang betul untuk mengajar lukisan. Untuk menyampaikan pemikirannya kepada semua artis, Alberti menganggap perlu menerbitkan karyanya dua kali: dalam bahasa Latin dan dalam bahasa Itali. Dia memahami keperluan untuk memperkayakan amalan seni dengan pengalaman sains, untuk membawa sains lebih dekat dengan tugas praktikal seni.

Rostovtsev N. N., Kaedah mengajar seni halus di sekolah, M., "Pencerahan", 1980, hlm. 26.

"Bersama-sama dengan definisi matematik perspektif Alberti dicipta cara praktikal, berdasarkan prinsip yang sama, kenalan yang, bagaimanapun, tidak membayangkan. Dia mencipta grid tudung ("reticolato" atau "velo"), ia dibahagikan kepada segi empat biasa kecil dan, diletakkan di antara mata dan objek sebagai ganti satah imej, memungkinkan untuk menggariskan mana-mana titik objek dalam gelung tertentu dan pindahkannya, dengan itu, ke grid segi empat sama satah lukisan.

Leonardo Olshki, Sejarah sastera saintifik dalam bahasa baharu: kesusasteraan teknologi dan sains gunaan dari Zaman Pertengahan hingga Renaissance, Jilid 1, Sretensk, MCIFI, 2000, hlm. 44.

Leon Battista Alberti menawarkan metafora yang kemudiannya berulang kali digunakan oleh para intelektual Eropah: “Sekiranya langit, bintang-bintang, laut, gunung-ganang, semua binatang dan semua jasad, dengan kehendak Tuhan, separuh lebih kecil, tidak akan ada yang berkurang di mana-mana bahagiannya. Untuk besar, kecil, panjang, pendek, rendah, lebar, sempit, terang, gelap, bercahaya, tenggelam dalam kegelapan, dan lain-lain ... semua ini adalah sedemikian rupa sehingga ia hanya diketahui melalui perbandingan.

L.-B. Alberti, Sepuluh buku tentang seni bina, M., Jilid II, "Publishing house of the All-Union Academy of Architecture", 1937, hlm. 48.

Tempat utama dalam karya Leon Battista Alberti diberikan kepada doktrin keharmonian sebagai corak semula jadi umum, yang bukan sahaja perlu diambil kira oleh individu, tetapi juga memperluaskan kreativitinya sendiri ke pelbagai bidang aktiviti...

Alberti Leon Battista (1404–1472)
Saintis Itali, arkitek, penulis dan pemuzik Zaman Renaissance Awal. Beliau menerima pendidikan kemanusiaan di Padua, belajar undang-undang di Bologna, dan kemudian tinggal di Florence dan Rom. Dalam risalah teori On the Statue (1435), On Painting (1435–1436), dan On Architecture (diterbitkan pada 1485), Alberti memperkaya pengalaman seni Itali kontemporari dengan pencapaian sains dan falsafah kemanusiaan. Leon Battista Alberti mempertahankan bahasa "rakyat" (Itali) sebagai bahasa sastera, dan dalam risalah etika "On the Family" (1737–1441) mengembangkan cita-cita personaliti yang berkembang secara harmoni. Dalam kerja seni bina, Alberti tertarik kepada penyelesaian eksperimen yang berani.

Leon Battista Alberti mereka bentuk palazzo jenis baharu dengan fasad yang dirawat dengan rustication pada ketinggian penuh dan dibedah oleh tiga peringkat pilaster, yang kelihatan seperti asas struktur bangunan (Palazzo Rucellai di Florence, 1446–1451, dibina oleh B. Rossellino mengikut rancangan Alberti). Membina semula fasad gereja Santa Maria Novella di Florence (1456-1470), Alberti mula-mula menggunakan volut untuk menyambungkan bahagian tengahnya dengan bahagian sisi yang lebih rendah. Berusaha untuk kemegahan dan pada masa yang sama untuk kesederhanaan imej seni bina, Alberti dalam reka bentuk fasad gereja-gereja San Francesco di Rimini (1447-1468) dan Sant'Andrea di Mantua (1472-1494) menggunakan motif. gerbang dan arked kejayaan Rom purba, yang menjadi langkah penting dalam menguasai warisan purba oleh tuan-tuan Renaissance.

Alberti bukan sahaja arkitek terbesar pada pertengahan abad ke-15, tetapi juga ahli teori ensiklopedia pertama dalam seni Itali, yang menulis sejumlah risalah saintifik yang luar biasa mengenai seni (risalah mengenai lukisan, arca dan seni bina, termasuk karya terkenalnya "Sepuluh Buku pada Seni Bina") .

Alberti mempunyai impak yang ketara terhadap amalan seni bina kontemporari, bukan sahaja dengan bangunannya, luar biasa dan sangat asli dari segi reka bentuk komposisi dan ketajaman imej artistik, tetapi juga dengan karya ilmiah dalam bidang seni bina, yang, bersama-sama dengan karya-karya ahli teori purba, berdasarkan pengalaman bangunan tuan-tuan Renaissance.

Tidak seperti sarjana Renaissance yang lain, Alberti, sebagai saintis teori, tidak dapat memberi perhatian yang cukup untuk mengarahkan aktiviti dalam pembinaan struktur yang dia fikirkan, mempercayakan pelaksanaannya kepada pembantunya. Pilihan pembantu pembinaan yang tidak selalu berjaya membawa kepada fakta bahawa terdapat beberapa kesilapan seni bina di bangunan Alberti, dan kualiti kerja pembinaan, butiran seni bina dan hiasan kadang-kadang rendah. Walau bagaimanapun, kelebihan besar arkitek Alberti terletak pada fakta bahawa pencarian inovatif berterusannya membuka jalan untuk penambahan dan perkembangan gaya monumental. Renaissance Tinggi.

Nama Alberti berhak dipanggil salah satu yang pertama di kalangan pencipta besar budaya Renaissance Itali. Penulisan teorinya amalan seni, ideanya dan, akhirnya, keperibadiannya sebagai seorang humanis memainkan peranan yang sangat penting dalam pembentukan dan perkembangan seni kebangkitan awal.

"Seseorang harus muncul," tulis Leonardo Olshki, "yang, mempunyai teori dan kerjaya untuk seni dan amalan, akan meletakkan aspirasi masanya di atas asas yang kukuh dan memberi mereka arah tertentu di mana mereka akan berkembang dalam masa depan. Dengan pelbagai hala ini, tetapi pada masa yang sama Leon Battista Alberti adalah minda yang harmoni."

Leon Battista Alberti dilahirkan pada 18 Februari 1404 di Genoa. Bapanya, Leonardo Alberti, yang anak luar nikahnya ialah Leon, tergolong dalam salah satu keluarga saudagar yang berpengaruh di Florence, yang diusir dari kampung halaman mereka oleh lawan politik.

Leon Battista menerima pendidikan awalnya di Padua, di sekolah guru humanis terkenal Gasparino da Barzizza, dan selepas kematian bapanya pada tahun 1421, dia pergi ke Bologna, di mana dia belajar undang-undang kanun di universiti dan menghadiri kuliah oleh Francesco Filelfo mengenai bahasa dan kesusasteraan Yunani. Selepas tamat pengajian dari universiti pada tahun 1428, beliau telah dianugerahkan gelaran Doktor Undang-undang Canon.

Walaupun di Bologna Alberti jatuh ke dalam kalangan penulis cemerlang yang berkumpul di rumah Kardinal Albergati, tahun-tahun universiti ini sukar dan malang baginya: kematian bapanya secara mendadak melemahkannya. kesejahteraan material, litigasi dengan saudara-mara kerana harta pusaka, dicabut secara haram oleh mereka, menghalangnya berehat, dia menjejaskan kesihatannya dengan aktiviti yang berlebihan.

Permulaan hobi Alberti dalam matematik dan falsafah dikaitkan dengan tahun pelajarnya. Dalam karya awal Alberti ("Philodoxus", "Mengenai Kelebihan dan Kelemahan Sains", "Ceramah Meja") zaman Bologna, seseorang merasakan kebimbangan dan kebimbangan, kesedaran tentang takdir yang tidak dapat dielakkan. Hubungan dengan budaya Florentine, selepas dibenarkan pulang ke tanah air mereka, menyumbang kepada penghapusan sentimen ini.

Semasa perjalanan dalam rombongan Kardinal Albergati melalui Perancis, Belanda dan Jerman pada tahun 1431, Alberti menerima banyak kesan seni bina. Tahun-tahun berikutnya tinggal di Rom (1432-1434) adalah permulaan bertahun-tahun pengajiannya tentang monumen seni bina purba. Kemudian Alberti mula mempelajari kartografi dan teori lukisan, sambil mengerjakan esei "On the Family", yang didedikasikan untuk masalah moral.

Pada tahun 1432, di bawah naungan penaung yang berpengaruh dari pendeta yang lebih tinggi, Alberti menerima jawatan di pejabat paus, di mana dia berkhidmat selama lebih dari tiga puluh tahun.

Terbaik hari ini

Ketekunan Alberti benar-benar tidak dapat diukur. Dia percaya bahawa seseorang, seperti kapal laut, mesti melalui ruang yang luas dan "berusaha untuk bekerja untuk mendapatkan pujian dan buah kemuliaan." Sebagai seorang penulis, dia sama-sama berminat dengan asas masyarakat, dan kehidupan keluarga, dan masalah keperibadian manusia, dan isu etika. Dia terlibat bukan sahaja dalam kesusasteraan, tetapi juga dalam sains, lukisan, arca dan muzik.

"Keseronokan Matematik"nya, serta risalah "On Painting", "On the Statue", membuktikan pengetahuan menyeluruh pengarang mereka dalam bidang matematik, optik, dan mekanik. Dia memantau kelembapan udara, itulah sebabnya hygrometer dilahirkan.

Berfikir tentang mencipta instrumen geodetik untuk mengukur ketinggian bangunan dan kedalaman sungai dan untuk memudahkan meratakan bandar. Alberti mereka bentuk mekanisme mengangkat untuk mengambil kapal Rom yang karam dari dasar tasik. Perkara sekunder seperti penanaman baka kuda yang berharga, rahsia tandas wanita, kod kertas sifir, bentuk penulisan surat tidak terlepas daripada perhatiannya.

Kepelbagaian minatnya sangat mengagumkan orang sezamannya sehingga salah seorang daripada mereka menulis di pinggir manuskrip Albertian: "Beritahu saya, apa yang lelaki ini tidak tahu?", dan Poliziano, menyebut Alberti, lebih suka "berdiam diri daripada berkata juga. sedikit tentang dia."

Jika anda cuba memberi ciri umum sepanjang kerja Alberti, yang paling jelas adalah keinginan untuk inovasi, digabungkan secara organik dengan penembusan yang bijak ke dalam pemikiran kuno.

Pada 1434-1445, dalam pengiring Paus Eugene IV, Alberti melawat Florence, Ferrara, Bologna. Semasa tinggal lama di Florence, dia menjalin hubungan mesra dengan pengasas seni Renaissance - Brunelleschi, Donatello, Ghiberti. Di sini dia menulis risalahnya mengenai arca dan lukisan, serta tulisan kemanusiaan terbaiknya dalam bahasa Itali - "On the Family", "On Peace of Mind", yang menjadikannya ahli teori yang diiktiraf secara universal dan tokoh terkemuka pergerakan artistik baru.

Lawatan berulang ke bandar-bandar Itali Utara juga banyak menyumbang kepada kebangkitan minatnya yang mendalam dalam pelbagai aktiviti seni. Kembali ke Rom, Alberti tenaga baru menyambung semula pengajian seni bina purba dan pada 1444 mula menyusun risalah Sepuluh Buku tentang Seni Bina.

Menjelang 1450, risalah itu telah disiapkan dalam draf kasar dan dua tahun kemudian, dalam edisi yang lebih diperbetulkan - yang dikenali hari ini - diberikan untuk dibacakan kepada Pope Nicholas V. Alberti, yang terus diserap dalam projek dan bangunannya, meninggalkan eseinya. belum selesai sepenuhnya dan lebih kepada tidak kembali kepadanya.

Eksperimen seni bina pertama Alberti biasanya dikaitkan dengan dua penginapannya di Ferrara, pada 1438 dan 1443. Bersahabat dengan Lionello d'Este, yang menjadi Marquis of Ferrara pada 1441, Alberti menasihati pembinaan monumen berkuda kepada bapanya, Niccolò III.

Selepas kematian Brunelleschi pada tahun 1446 di Florence, tidak ada seorang pun arkitek yang setara dengannya dalam kepentingan di kalangan pengikutnya. Oleh itu, pada pergantian abad, Alberti mendapati dirinya dalam peranan arkitek terkemuka era itu. Baru sekarang dia mendapat peluang sebenar untuk mempraktikkan teori seni binanya.

Semua bangunan Alberti di Florence ditandai dengan satu ciri yang luar biasa. Prinsip-prinsip susunan klasik, yang diekstrak oleh tuan dari seni bina Rom purba, diaplikasikan olehnya dengan bijak dalam tradisi seni bina Tuscan. Baru dan lama, membentuk satu kesatuan yang hidup, memberikan bangunan ini gaya "Florentine" yang unik, sangat berbeza daripada bangunan di mana bangunannya dibuat di Itali Utara.

Karya pertama Alberti kampung halaman terdapat projek untuk sebuah istana untuk Giovanni Rucellai, yang pembinaannya telah dijalankan antara 1446 dan 1451 oleh Bernardo Rossellino. Palazzo Rucellai sangat berbeza daripada semua bangunan di bandar ini. Pada skema tradisional fasad tiga tingkat, Alberti, seolah-olah, "mengenakan" grid pesanan klasik.

Daripada dinding besar yang dibentuk oleh batu berbatu-batu yang didesain, relief kuatnya secara beransur-ansur dilicinkan apabila kita bergerak ke atas, kita mempunyai satah licin di hadapan kita, dibedah secara berirama oleh pilaster dan reben entablatur, digariskan dengan jelas dalam perkadarannya dan disiapkan oleh cornice yang dipanjangkan dengan ketara.

Tingkap persegi kecil di tingkat bawah, dinaikkan tinggi dari tanah, lajur yang memisahkan tingkap dua tingkat atas, larian pecahan modulon cornice sangat memperkaya irama keseluruhan fasad. Dalam seni bina rumah bandar, kesan bekas pengasingan dan watak "hamba" yang wujud di semua istana lain di Florence pada masa itu hilang. Bukan kebetulan bahawa Filarete, menyebut bangunan Alberti dalam risalahnya, menyatakan bahawa di dalamnya "keseluruhan fasad ... dibuat dengan cara antik."

Bangunan kedua terpenting Alberti di Florence juga dikaitkan dengan perintah Rucellai. Satu daripada orang terkaya bandar, dia, menurut Vasari, "ingin membuat atas perbelanjaannya sendiri dan sepenuhnya marmar fasad gereja Gereja Santa Maria Novella", mempercayakan projek itu kepada Alberti. Kerja pada fasad gereja, yang bermula pada abad ke-14, tidak selesai. Alberti terpaksa meneruskan apa yang telah dimulakan oleh guru Gothic.

Ini menjadikan tugasnya lebih sukar, kerana, tanpa memusnahkan apa yang telah dilakukan, dia terpaksa memasukkan unsur-unsur hiasan lama dalam projeknya - pintu sisi sempit dengan timpani lanset, gerbang lancet relung luar, pecahan bahagian bawah fasad dengan lizen nipis dengan gerbang dalam gaya proto-Renaissance, tingkap bulat besar di bahagian atas. Fasadnya, yang dibina antara 1456 dan 1470 oleh tuan Giovanni da Bertino, adalah sejenis parafrasa klasik bagi contoh gaya proto-Renaissance.

Atas perintah penaungnya, Alberti melakukan kerja lain. Di gereja San Pancrazio, bersebelahan dengan bahagian belakang Palazzo Rucellai, pada tahun 1467, mengikut reka bentuk tuan, sebuah gereja kecil keluarga telah dibina. Dihiasi dengan pilaster dan tatahan geometri dengan roset pelbagai reka bentuk, ia secara gayanya hampir dengan bangunan sebelumnya.

Walaupun fakta bahawa bangunan yang dicipta di Florence mengikut reka bentuk Alberti berkait rapat dalam gaya dengan tradisi seni bina Florentine, mereka hanya mempunyai pengaruh tidak langsung ke atas perkembangannya pada separuh kedua abad ke-15. Dalam cara yang berbeza, kerja Alberti berkembang di Itali Utara. Dan walaupun bangunannya di sana dicipta serentak dengan yang Florentine, mereka mencirikan yang lebih penting, lebih matang dan lebih pentas klasik dalam kerjanya. Di dalamnya, Alberti dengan lebih bebas dan berani cuba melaksanakan program "kebangkitan" seni bina Rom kuno.

Percubaan pertama seperti itu dikaitkan dengan pembinaan semula Gereja San Francesco di Rimini. Kezaliman Rimini, Sigismondo Malatesta yang terkenal, menghasilkan idea untuk menjadikan gereja purba ini sebagai kuil-makam keluarga. Menjelang akhir tahun 1440-an, kapel peringatan untuk Sigismondo dan isterinya Isotta telah siap di dalam gereja. Nampaknya, pada masa yang sama, Alberti terlibat dalam kerja itu. Sekitar 1450, model kayu dibuat mengikut projeknya, dan kemudiannya dia mengikuti perkembangan pembinaan dari Rom, yang diketuai oleh tuan, miniaturis dan pemenang pingat tempatan Matgeo de "Pasti.

Berdasarkan pingat Matteo de "Pasti, bertarikh tahun jubli 1450, yang menggambarkan kuil baru, projek Alberti melibatkan penstrukturan semula gereja secara radikal. Pertama sekali, ia telah dirancang untuk membuat fasad baru pada tiga sisi, dan kemudian membina peti besi dan koir baru, ditutup dengan kubah besar.

Alberti mempunyai sebuah gereja wilayah yang sangat biasa - mencangkung, dengan tingkap lancet dan gerbang lancet yang luas di kapel, dengan bumbung kasau ringkas di atas nave utama. Dia merancang untuk mengubahnya menjadi kuil peringatan yang megah, mampu bersaing dengan tempat suci kuno.

Fasad monumental dalam bentuk gerbang kemenangan dua peringkat mempunyai sedikit persamaan dengan penampilan biasa gereja Itali. Rotunda berkubah yang luas, yang dibuka kepada pengunjung di kedalaman dewan berkubah, membangkitkan kenangan tentang bangunan Rom purba.

Malangnya, rancangan Alberti hanya direalisasikan sebahagiannya. Pembinaan telah ditangguhkan. Fasad utama kuil masih belum selesai, dan apa yang dilakukan di dalamnya tidak betul-betul sesuai dengan projek asal.

Serentak dengan pembinaan "Kuil Malatesta" di Rimini, sebuah gereja telah didirikan di Mantua mengikut reka bentuk Alberti. The Marquis of Mantua, Lodovico Gonzaga, melindungi humanis dan artis. Apabila pada tahun 1459 Alberti muncul di Mantua dalam rombongan Pope Pius II, dia menerima sambutan yang sangat hangat daripada Gonzaga dan mengekalkan hubungan mesra dengannya sehingga akhir hayatnya.

Pada masa yang sama, Gonzaga mengarahkan Alberti untuk merangka projek untuk gereja San Sebastiano. Kekal di Mantua selepas pemergian paus, Alberti pada tahun 1460 menyiapkan model gereja baru, pembinaannya telah diamanahkan kepada arkitek Florentine Luca Fancelli, yang berada di mahkamah Mantua. Sekurang-kurangnya dua kali lagi, pada tahun 1463 dan 1470, Alberti datang ke Mantua untuk mengikuti kemajuan kerja, dan berkoresponden mengenai perkara ini dengan Marquis dan Facelli:

Gereja Alberti yang baharu ialah bangunan berpusat. Cruciform dalam pelan, ia sepatutnya dilindungi oleh kubah besar. Tiga dirian pendek menonjol berakhir dengan aps separuh bulatan. Dan dari sisi keempat, sebuah vestibule narthex dua tingkat yang luas bersebelahan dengan gereja, membentuk fasad yang menghadap ke jalan.

Di mana narthex disambungkan dengan dinding belakangnya ke platform pintu masuk yang lebih sempit, di kedua-dua belahnya, memenuhi ruang kosong, dua menara loceng sepatutnya meningkat. Bangunan itu dinaikkan tinggi dari aras tanah. Ia didirikan di tingkat bawah, yang merupakan kubur yang luas di bawah seluruh kuil dengan pintu masuk yang berasingan kepadanya.

Fasad San Sebastiano diilhamkan oleh Alberti sebagai gambaran tepat serambi utama kuil-peripter Rom purba. Sebuah tangga tinggi menuju ke lima pintu masuk ke ruang depan, langkah-langkahnya memanjangkan seluruh lebar fasad, menyembunyikan sepenuhnya laluan ke kubur.

Ideanya untuk menghias dinding dengan pilaster pesanan besar mendamaikan doktrin seni bina klasik, yang mana dia menganjurkan dalam risalahnya, dengan keperluan praktikal seni bina pada zamannya.

Seni bina Renaissance Itali tidak pernah mengetahui penyelesaian yang membina dan hiasan sedemikian untuk ruang dalaman gereja. Dalam hal ini, Bramante menjadi pewaris dan pengganti Alberti yang sebenar. Selain itu, bangunan Alberti adalah model untuk semua seni bina gereja selepas zaman Renaissance dan Baroque.

Mengikut jenisnya, gereja Venetian Palladio, "Il Gesu" Vignola dan banyak lagi gereja Baroque Rom telah dibina. Tetapi inovasi Alberti ternyata sangat penting untuk seni bina High Renaissance dan Baroque - penggunaan susunan yang besar dalam hiasan fasad dan dalaman.

Pada tahun 1464, Alberti meninggalkan perkhidmatan di kuria, tetapi terus tinggal di Rom. Antara karya terakhirnya ialah risalah 1465 tentang prinsip penyusunan kod, dan esei 1470 tentang tema moral. Leon Battista Alberti meninggal dunia pada 25 April 1472 di Rom.

Projek terakhir Alberti direalisasikan di Mantua, selepas kematiannya, pada 1478-1480. Ini adalah Chapel del Incoronata Katedral Mantua. Kejelasan seni bina struktur ruang, bahagian gerbang yang sangat baik yang mudah membawa kubah dan bilik kebal, portal segi empat tepat pintu - semuanya mengkhianati gaya pengkelasan almarhum Alberti.

Alberti berdiri di tengah kehidupan berbudaya Itali. Di antara rakan-rakannya adalah ahli humanis dan artis yang paling hebat (Brunelleschi, Donatello dan Luca della Robbia), saintis (Toscanelli), kuasa yang ada (Paus Nicholas V, Piero dan Lorenzo Medici, Giovanni Francesco dan Lodovico Gonzaga, Sigismondo Malatesta, Lionello d " Este, Federigo de Montefeltro).

Dan pada masa yang sama, dia tidak menghindar dari tukang gunting Burchiello, dengan siapa dia bertukar soneta, dia dengan rela duduk pada waktu petang di bengkel tukang besi, arkitek, pembuat kapal, pembuat kasut, untuk mengetahui daripada mereka rahsia seni mereka.

Alberti jauh mengatasi rakan seangkatannya dalam bakat, sifat ingin tahu, serba boleh, dan kerancakan fikiran yang istimewa. Dia dengan senang hati menggabungkan rasa estetik yang halus dan keupayaan untuk berfikir secara rasional dan logik, sambil bergantung pada pengalaman yang diperoleh daripada berkomunikasi dengan orang, alam semula jadi, seni, sains, sastera klasik. Sakit sejak lahir, dia berjaya menjadikan dirinya sihat dan kuat. Oleh kerana kegagalan dalam hidup, terdedah kepada pesimisme dan kesepian, dia secara beransur-ansur menerima kehidupan dalam semua manifestasinya.

» idea sifir polialfabetik.

Biografi

Dilahirkan di Genoa, dia berasal dari keluarga bangsawan Florentine dalam buangan di Genoa. belajar kemanusiaan di Padua dan undang-undang di Bologna. Pada tahun 1428 dia lulus dari Universiti Bologna, selepas itu dia menerima jawatan setiausaha dari Kardinal Albergati, dan pada tahun 1432 - tempat di pejabat paus, di mana dia berkhidmat selama lebih dari tiga puluh tahun. Pada tahun 1462, Alberti meninggalkan perkhidmatan di Curia dan tinggal di Rom sehingga kematiannya.

Pandangan dunia humanistik Alberti

Harmoni

Aktiviti pelbagai aspek Leon Battista Alberti adalah contoh jelas tentang kesejagatan kepentingan seorang lelaki Renaissance. Berbakat dan berpendidikan serba boleh, beliau memberi sumbangan besar kepada teori seni dan seni bina, kepada kesusasteraan dan seni bina, gemar etika dan pedagogi, belajar matematik dan kartografi. Tempat utama dalam estetika Alberti tergolong dalam doktrin keharmonian sebagai corak semula jadi yang penting, yang seseorang bukan sahaja perlu mengambil kira dalam semua aktivitinya, tetapi juga memperluaskan kreativitinya sendiri ke kawasan yang berbeza dari dirinya. Pemikir yang cemerlang dan penulis berbakat Alberti mencipta doktrin kemanusiaan yang konsisten tentang manusia, ditentang oleh sekularismenya kepada ortodoks rasmi. Penciptaan diri sendiri, kesempurnaan fizikal - menjadi matlamat, serta rohani.

Manusia

Orang yang ideal, menurut Alberti, secara harmoni menggabungkan kuasa minda dan kehendak, aktiviti kreatif dan ketenangan fikiran. Dia bijak, dibimbing dalam tindakannya oleh prinsip ukuran, mempunyai kesedaran tentang maruahnya. Semua ini memberikan imej yang dicipta oleh Alberti, ciri-ciri kehebatan. Cita-cita personaliti harmoni yang dikemukakan oleh beliau memberi impak baik kepada perkembangan etika kemanusiaan mahupun seni Renaissance, termasuk dalam genre potret. Orang jenis inilah yang terkandung dalam imej lukisan, grafik dan arca di Itali pada masa itu, dalam karya agung Antonello da Messina, Piero della Francesca, Andrea Mantegna dan sarjana utama yang lain. Alberti menulis banyak karyanya di Volgar, yang banyak menyumbang kepada penyebaran ideanya secara meluas dalam masyarakat Itali, termasuk di kalangan artis.

Alam, iaitu, Tuhan, telah meletakkan dalam diri manusia unsur syurgawi dan ketuhanan, jauh lebih indah dan mulia daripada apa-apa yang fana. Dia memberinya bakat, keupayaan belajar, kecerdasan - sifat ketuhanan, berkat yang dia boleh meneroka, membezakan dan mengetahui apa yang mesti dielakkan dan diikuti untuk memelihara dirinya. Sebagai tambahan kepada anugerah yang besar dan tidak ternilai ini, Tuhan telah menempatkan dalam jiwa manusia kesederhanaan, menahan nafsu dan keinginan yang berlebihan, serta rasa malu, kesopanan dan keinginan untuk mendapat pujian. Di samping itu, Tuhan menanamkan dalam diri manusia keperluan untuk hubungan bersama yang kukuh yang menyokong masyarakat, keadilan, keadilan, kemurahan hati dan kasih sayang, dan dengan semua ini seseorang dapat memperoleh rasa syukur dan pujian dari manusia, dan dari penciptanya - nikmat dan belas kasihan. Tuhan telah meletakkan dalam dada manusia keupayaan untuk menanggung apa-apa pekerjaan, apa-apa musibah, apa-apa pukulan nasib, untuk mengatasi segala macam kesukaran, untuk mengatasi kesedihan, untuk tidak takut mati. Dia memberi manusia kekuatan, keteguhan, ketegasan, kekuatan, penghinaan terhadap perkara-perkara kecil yang tidak penting ... Oleh itu, yakinlah bahawa seseorang dilahirkan bukan untuk menyeret kewujudan yang menyedihkan tanpa bertindak, tetapi untuk mengerjakan perbuatan yang hebat dan agung. Dengan ini dia boleh, pertama, menyenangkan Tuhan dan memuliakan dia, dan, kedua, memperoleh untuk dirinya kebaikan yang paling sempurna dan kebahagiaan yang lengkap.
(Leon Battista Alberti)

Kreativiti dan kerja

Premis awal konsep humanistik Alberti adalah kepunyaan manusia yang tidak dapat dipisahkan dalam dunia alam, yang ditafsirkan oleh humanis dari kedudukan panteistik sebagai pembawa prinsip ketuhanan. Seseorang, termasuk dalam susunan dunia, berada dalam kuasa undang-undangnya - keharmonian dan kesempurnaan. Keharmonian manusia dan alam semula jadi ditentukan oleh keupayaannya untuk mengenali dunia, ke arah yang munasabah, berusaha untuk kewujudan yang baik. Tanggungjawab untuk kesempurnaan moral, yang mempunyai kepentingan peribadi dan sosial, Alberti terletak pada rakyat sendiri. Pilihan antara baik dan jahat bergantung kepada kehendak bebas manusia. Humanis melihat tujuan utama individu dalam kreativiti, yang dia fahami secara meluas - dari kerja artis yang sederhana hingga ketinggian aktiviti saintifik dan artistik. Alberti sangat menghargai kerja seorang arkitek - penganjur kehidupan rakyat, pencipta keadaan yang munasabah dan indah untuk kewujudan mereka. Dalam keupayaan kreatif manusia, humanis melihat perbezaan utamanya dari dunia haiwan. Buruh untuk Alberti bukanlah hukuman untuk dosa asal, seperti yang diajarkan moral gereja, tetapi sumber peningkatan rohani, kekayaan material dan kemuliaan. " Dalam kemalasan orang menjadi lemah dan tidak berharga”, lebih-lebih lagi, hanya amalan hidup itu sendiri mendedahkan kemungkinan besar yang wujud dalam diri seseorang. " Seni hidup difahami dalam perbuatan", - menekankan Alberti. Ideal kehidupan aktif menjadikan etikanya berkaitan dengan humanisme sivil, tetapi terdapat juga banyak ciri di dalamnya yang membolehkan kita mencirikan ajaran Alberti sebagai trend bebas dalam humanisme.

Keluarga

Peranan penting dalam didikan seseorang yang bertenaga meningkatkan faedah sendiri dan faedah masyarakat dan negara melalui kerja yang jujur, Alberti ditugaskan kepada keluarga. Di dalamnya, dia melihat sel asas keseluruhan sistem susunan sosial. Humanis memberi banyak perhatian kepada asas keluarga, terutamanya dalam dialog yang ditulis dalam Wolgar " Tentang keluarga"Dan" Domostroy". Di dalamnya, beliau menangani masalah pendidikan dan sekolah rendah generasi muda, menyelesaikan mereka dari kedudukan kemanusiaan. Ia mentakrifkan prinsip hubungan antara ibu bapa dan anak-anak, dengan mengingati matlamat utama - mengukuhkan keluarga, keharmonian dalamannya.

Keluarga dan masyarakat

Dalam amalan ekonomi zaman Alberti, syarikat komersial, perindustrian dan kewangan keluarga memainkan peranan penting, dalam hal ini, humanis juga menganggap keluarga sebagai asas aktiviti ekonomi. Dia mengaitkan jalan menuju kesejahteraan dan kekayaan keluarga dengan pengemasan yang munasabah, dengan penimbunan berdasarkan prinsip berjimat cermat, rajin menjaga perniagaan, kerja keras. Alberti menganggap kaedah pengkayaan yang tidak jujur ​​tidak boleh diterima (sebahagiannya bertentangan dengan amalan dan mentaliti pedagang), kerana kaedah tersebut menghilangkan reputasi baik keluarga. Humanis menganjurkan hubungan sedemikian antara individu dan masyarakat, di mana kepentingan peribadi adalah konsisten dengan kepentingan orang lain. Walau bagaimanapun, berbeza dengan etika humanisme sivil, Alberti percaya adalah mungkin, dalam keadaan tertentu, untuk meletakkan kepentingan keluarga di atas kepentingan awam seketika. Dia, sebagai contoh, mengakui dibenarkan untuk menolak perkhidmatan Awam demi memberi tumpuan kepada kerja ekonomi, kerana pada akhirnya, seperti yang dipercayai oleh humanis, kebajikan negara adalah berdasarkan asas material yang kukuh bagi keluarga individu.

Masyarakat

Masyarakat Alberti sendiri beranggapan sebagai satu kesatuan yang harmoni dari semua lapisannya, yang seharusnya dipermudahkan oleh aktiviti para penguasa. Memikirkan syarat pencapaian keharmonian sosial, Alberti dalam risalah " Mengenai seni bina» melukis bandar yang ideal, cantik dari segi perancangan rasional dan penampilan bangunan, jalan, dataran. Keseluruhan persekitaran hidup seseorang disusun di sini dengan cara yang memenuhi keperluan individu, keluarga, dan masyarakat secara keseluruhan. Bandar ini dibahagikan kepada zon spatial yang berbeza: di tengah-tengah adalah bangunan pembesar yang lebih tinggi dan istana para penguasa, di pinggir - suku tukang dan pedagang kecil. Oleh itu, istana lapisan masyarakat atasan dipisahkan secara spasial daripada kediaman orang miskin. Prinsip perancangan bandar ini, menurut Alberti, harus menghalang akibat berbahaya dari kemungkinan pergolakan popular. Bandar Alberti yang ideal dicirikan, bagaimanapun, dengan peningkatan yang sama rata semua bahagiannya untuk kehidupan orang yang berbeza status sosial dan kebolehcapaian semua penduduknya ke bangunan awam yang indah - sekolah, mandian terma, teater.

Penjelmaan idea tentang bandar yang ideal dalam perkataan atau imej adalah salah satu ciri tipikal budaya Renaissance Itali. Arkitek Filarete, saintis dan artis Leonardo da Vinci, pengarang utopia sosial abad ke-16 memberi penghormatan kepada projek bandar tersebut. Mereka mencerminkan impian para humanis tentang keharmonian masyarakat manusia, tentang keadaan luaran yang sangat baik yang menyumbang kepada kestabilannya dan kebahagiaan setiap orang.

Kesempurnaan akhlak

Seperti kebanyakan ahli humanis, Alberti berkongsi idea tentang kemungkinan memastikan keamanan sosial melalui peningkatan moral setiap orang, perkembangan sifat aktif dan kreativitinya. Pada masa yang sama, sebagai penganalisis amalan hidup dan psikologi manusia yang bertimbang rasa, dia melihat " kerajaan manusia dalam semua kerumitan percanggahannya: enggan dipandu oleh akal dan pengetahuan, orang kadang-kadang menjadi pemusnah dan bukannya pencipta keharmonian di dunia duniawi. Keraguan Alberti mendapati ungkapan yang jelas dalam " mak"Dan" ceramah meja”, tetapi tidak menjadi penentu untuk garis utama refleksinya. Persepsi ironis terhadap realiti perbuatan manusia, ciri-ciri karya ini, tidak menggoyahkan kepercayaan mendalam humanis terhadap kuasa kreatif manusia, yang dipanggil untuk melengkapkan dunia mengikut undang-undang akal dan keindahan. Banyak idea Alberti dikembangkan lagi dalam karya Leonardo da Vinci.

Ciptaan

kesusasteraan

Alberti menulis karya pertamanya pada tahun 1920-an. - komedi" Philodox"(1425)," Deifira"(1428) dan lain-lain. Dalam 30-an - awal 40-an. mencipta beberapa karya dalam bahasa Latin - " Mengenai kelebihan dan kekurangan saintis"(1430), "Mengenai Undang-undang" (1437), " Pontifex"(1437); dialog di Volgar mengenai topik etika - " Tentang keluarga"(1434-1441)," Tentang ketenangan jiwa» (1443).

Dalam 50-60an. Alberti menulis kitaran satira-alegori " ceramah meja"- karya utamanya dalam bidang kesusasteraan, yang menjadi contoh prosa humanistik Latin abad ke-15. Karya terbaru Alberti: " Mengenai prinsip penyusunan kod” (sebuah risalah matematik, kemudiannya hilang) dan dialog dalam Volgar “ Domostroy» (1470).

Alberti adalah salah seorang yang pertama menyokong penggunaan Itali V kreativiti sastera. Elegi dan eklognya ialah contoh pertama genre ini dalam bahasa Itali.

Alberti mencipta konsep manusia yang sebahagian besarnya asli (bermula dari Plato, Aristotle, Xenophon dan Cicero) berdasarkan idea keharmonian. Etika Alberti - bersifat sekular - dibezakan dengan perhatian kepada masalah kewujudan duniawi manusia, kesempurnaan moralnya. Dia meninggikan kebolehan semula jadi manusia, menghargai pengetahuan, kreativiti, dan minda manusia. Dalam ajaran Alberti, cita-cita personaliti yang harmoni menerima ungkapan yang paling penting. Alberti menyatukan semua kebolehan potensi seseorang dengan konsep itu maya(keberanian, kebolehan). Ia adalah dalam kuasa manusia untuk mendedahkan kebolehan semula jadi ini dan menjadi pencipta sepenuhnya takdirnya sendiri. Menurut Alberti, didikan dan pendidikan harus mengembangkan sifat-sifat alam dalam diri seseorang. Kebolehan manusia. fikirannya, kehendak, keberanian membantunya bertahan dalam perjuangan menentang dewi peluang, Fortuna. Konsep etika Alberti penuh dengan kepercayaan terhadap keupayaan seseorang untuk mengatur kehidupan, keluarga, masyarakat dan negara secara rasional. Alberti menganggap keluarga sebagai unit sosial utama.

Seni bina

Alberti arkitek mempunyai pengaruh yang besar pada pembentukan gaya Renaissance Tinggi. Mengikuti Filippo, Brunelleschi mengembangkan motif antik dalam seni bina. Mengikut reka bentuknya, Palazzo Rucellai di Florence (1446-1451) telah dibina, gereja Santissima Annunziata, fasad gereja Santa Maria Novella (1456-1470), gereja San Francesco di Rimini, San Sebastiano dan Sant'Andrea di Mantua telah dibina semula - bangunan yang menentukan arah utama dalam seni bina Quattrocento.

Alberti juga terlibat dalam lukisan, mencuba tangannya pada arca. Sebagai ahli teori pertama seni Itali Renaissance terkenal dengan penulisan " Sepuluh buku mengenai seni bina" (De re aedificatoria) (1452), dan risalah Latin kecil " Mengenai patung itu» (1464).

Bibliografi

  • Alberti Leon Battista. Sepuluh buku mengenai seni bina: Dalam 2 jilid - M., 1935-1937.
  • Alberti Leon Battista. Buku keluarga. - M.: Bahasa budaya Slavia, 2008.
  • Sarjana Sastera tentang seni. T. 2: Renaissance / Ed. A. A. Guber, V. N. Grashchenkov. - M., 1966.
  • Revyakina N.V. Renaissance Itali. Humanisme separuh kedua XIV - separuh pertama abad XV. - Novosibirsk, 1975.
  • Abramson M. L. Dari Dante ke Alberti / Ed. ed. ahli yang sepadan Akademi Sains USSR Z. V. Udaltsova. Akademi Sains USSR. - M .: Nauka, 1979. - 176, hlm. - (Dari sejarah budaya dunia). - 75,000 salinan.(reg.)
  • Karya humanis Itali zaman Renaissance (abad XV) / Ed. L. M. Bragina. - M., 1985.
  • Sejarah budaya negara-negara Eropah Barat pada Zaman Renaissance / Ed. L. M. Bragina. - M.: Sekolah tinggi, 2001.
  • Zubov V.P. Teori seni bina Alberti. - St. Petersburg: Aletheya, 2001. - ISBN 5-89329-450-5.
  • Anikst A. Arkitek dan ahli teori seni yang cemerlang // Seni bina USSR. 1973. No 6. S. 33-35.
  • Markuzon V.F. Tempat Alberti dalam seni bina zaman Renaissance awal // Seni bina USSR. 1973. No 6. S. 35-39.
  • Leon Battista Alberti: Sab. artikel / Rep. ed. V. N. Lazarev; Majlis Saintifik mengenai Sejarah Budaya Dunia, Akademi Sains USSR. - M .: Sains, 1977. - 192, hlm. - 25,000 salinan.(reg.)
  • Danilova I.E. Alberti dan Florence. M., 1997. (Bacaan mengenai sejarah dan teori budaya. Isu 18. Universiti Negeri Rusia untuk Kemanusiaan. Institut Pengajian Kemanusiaan Tinggi). (Dicetak semula dengan lampiran: Danilova I.E. "The fullness of times has come to pass..." Refleksi tentang seni. Artikel, lakaran, nota. M., 2004. P. 394-450).
  • Zubov V.P. Alberti dan warisan budaya masa lalu // Sarjana Seni Klasik Barat. M., 1983. S. 5-25.
  • Enenkel K. Asal usul ideal Renaissance "uomo universale". "Autobiografi" oleh Leon Battista Alberti // Manusia dalam budaya Renaissance. M., 2001. S. 79-86.
  • Zubov V.P. Teori seni bina Alberti. SPb., 2001.
  • Pavlov V.I. L.-B. Alberti dan ciptaan perspektif linear bergambar // Koleksi Itali 3. St. Petersburg, 1999. P. 23-34.
  • Revzina Yu. Gereja San Francesco di Rimini. Projek seni bina dalam pandangan Alberti dan sezamannya // Soalan Sejarah Seni. XI(2/97). M., 1997. ms 428-448.
  • Venediktov A. Renaissance di Rimini. M., 1970.

Tulis ulasan tentang artikel "Alberti, Leon Battista"

Nota

Pautan

  • // Kamus Ensiklopedia Brockhaus dan Efron: dalam 86 jilid (82 jilid dan 4 tambahan). - St Petersburg. , 1890-1907.

Petikan yang menggambarkan Alberti, Leon Battista

- Saya akan biarkan awak berlari di sekitar halaman! dia menjerit.
Alpatych kembali ke pondok dan, memanggil kusir, mengarahkannya pergi. Mengikuti Alpatych dan kusir, semua isi rumah Ferapontov keluar. Melihat asap dan juga cahaya api, yang kini kelihatan pada awal senja, wanita-wanita yang selama ini diam, tiba-tiba mula meraung, melihat api. Seolah-olah bergema mereka, tangisan serupa kedengaran di hujung jalan yang lain. Alpatych dengan seorang kusir, dengan tangan yang menggeletar, meluruskan kekang yang kusut dan garisan kuda di bawah kanopi.
Apabila Alpatych meninggalkan pintu pagar, dia melihat sepuluh askar di kedai terbuka Ferapontov menuangkan guni dan beg ransel dengan tepung gandum dan bunga matahari dengan suara yang kuat. Pada masa yang sama, kembali dari jalan ke kedai, Ferapontov masuk. Melihat tentera itu, dia ingin menjerit sesuatu, tetapi tiba-tiba berhenti dan, sambil memegang rambutnya, ketawa terbahak-bahak dengan ketawa teresak-esak.
- Dapatkan semuanya, kawan! Jangan dapatkan syaitan! dia menjerit, mengambil karung itu sendiri dan membuangnya ke jalan. Beberapa askar, ketakutan, lari keluar, ada yang terus mencurah-curah. Melihat Alpatych, Ferapontov menoleh kepadanya.
- Memutuskan! Rusia! dia menjerit. - Alpatych! memutuskan! Saya akan membakarnya sendiri. Saya membuat keputusan ... - Ferapontov berlari ke halaman.
Askar sentiasa berjalan di sepanjang jalan, mengisi segala-galanya, supaya Alpatych tidak dapat lulus dan terpaksa menunggu. Nyonya rumah Ferapontova juga sedang duduk di atas kereta bersama anak-anak, menunggu untuk dapat pergi.
Hari sudah agak malam. Terdapat bintang di langit dan bulan muda bersinar dari semasa ke semasa, diselubungi asap. Semasa turun ke Dnieper, kereta Alpatych dan nyonya rumah, perlahan-lahan bergerak dalam barisan askar dan kru lain, terpaksa berhenti. Tidak jauh dari persimpangan tempat kereta berhenti, di sebuah lorong, sebuah rumah dan kedai terbakar. Api sudah padam. Api itu sama ada padam dan hilang dalam asap hitam, kemudian ia tiba-tiba memancar terang, anehnya jelas menerangi wajah orang ramai yang berdiri di persimpangan jalan. Di hadapan api, figura orang hitam melintas, dan dari belakang bunyi api yang tidak henti-henti, suara dan jeritan kedengaran. Alpatych, yang turun dari gerabak, melihat bahawa mereka tidak akan membiarkan gerabaknya melalui tidak lama lagi, berpaling ke lorong untuk melihat api. Askar-askar itu melesat tanpa henti ke sana ke mari melepasi api, dan Alpatych melihat bagaimana dua orang askar dan bersama mereka seorang lelaki bertopi keriting mengheret kayu balak yang terbakar dari api di seberang jalan ke halaman jiran; yang lain membawa segenggam jerami.
Alpatych menghampiri sekumpulan besar orang yang berdiri di hadapan bangsal tinggi yang terbakar dengan api penuh. Dinding semua terbakar, belakang runtuh, bumbung papan runtuh, alang-alang terbakar. Jelas sekali, orang ramai sedang menunggu saat apabila bumbung itu akan runtuh. Alpatych menjangkakan perkara yang sama.
- Alpatych! Tiba-tiba satu suara yang dikenali memanggil lelaki tua itu.
"Ayah, Yang Mulia," jawab Alpatych, serta-merta mengenali suara putera mudanya.
Putera Andrei, dalam jas hujan, menunggang kuda hitam, berdiri di belakang orang ramai dan memandang Alpatych.
– Apa khabar anda di sini? - dia tanya.
- Tuan ... Yang Berhormat, - Alpatych berkata dan menangis teresak-esak ... - Tuan, tuan ... atau adakah kita sudah hilang? ayah…
– Apa khabar anda di sini? ulang Putera Andrew.
Nyalaan api menyala dengan terang pada ketika itu dan menerangi wajah Alpatych yang pucat dan keletihan tuan mudanya. Alpatych memberitahu bagaimana dia dihantar dan bagaimana dia boleh pergi secara paksa.
“Baiklah, Yang Berhormat, atau adakah kami tersesat?” dia bertanya lagi.
Putera Andrei, tanpa menjawab, mengeluarkan buku nota dan, mengangkat lututnya, mula menulis dengan pensil pada helaian yang koyak. Dia menulis kepada kakaknya:
“Smolensk sedang diserahkan,” tulisnya, “Pergunungan Botak akan diduduki oleh musuh dalam masa seminggu. Bertolak sekarang ke Moscow. Jawab saya sebaik sahaja anda pergi, menghantar kurier ke Usvyazh.
Setelah menulis dan menyerahkan helaian itu kepada Alpatych, dia secara lisan memberitahunya bagaimana mengatur pemergian putera, puteri dan anak lelaki dengan guru dan bagaimana dan di mana untuk menjawabnya dengan segera. Dia belum sempat menyelesaikan pesanan ini, apabila ketua kakitangan yang menunggang kuda, diiringi oleh pengiringnya, berlari ke arahnya.
- Adakah anda seorang kolonel? jerit ketua kakitangan, dengan loghat Jerman, dengan suara yang biasa bagi Putera Andrei. - Rumah dinyalakan di hadapan anda, dan anda berdiri? Apakah maksud ini? Anda akan menjawab, - jerit Berg, yang kini penolong ketua kakitangan sayap kiri pasukan infantri tentera pertama, - tempat itu sangat menyenangkan dan kelihatan, seperti yang dikatakan Berg.
Putera Andrei memandangnya dan, tanpa menjawab, meneruskan, beralih ke Alpatych:
"Jadi, beritahu saya bahawa saya sedang menunggu jawapan pada hari kesepuluh, dan jika saya tidak mendapat berita pada hari kesepuluh bahawa semua orang telah pergi, saya sendiri perlu melepaskan segala-galanya dan pergi ke Pergunungan Botak.
"Saya, putera, hanya berkata begitu," kata Berg, mengenali Putera Andrei, "bahawa saya mesti mematuhi perintah, kerana saya sentiasa memenuhinya dengan tepat ... Tolong maafkan saya," Berg membenarkan dirinya dalam beberapa cara.
Sesuatu berderak dalam api. Api reda seketika; kepulan asap hitam keluar dari bawah bumbung. Sesuatu yang lain berderak hebat dalam api, dan sesuatu yang besar runtuh.
– Urruru! - Bergema siling kandang yang runtuh, dari mana terdapat bau kek dari roti hangus, orang ramai meraung. Nyalaan api menyala dan menerangi wajah orang yang berdiri di sekeliling api yang penuh kegembiraan dan keletihan.
Seorang lelaki berkot, mengangkat tangannya, menjerit:
- Penting! pergi berjuang! Kawan-kawan, ini penting!
"Ini adalah tuannya sendiri," kata suara.
"Jadi, jadi," kata Putera Andrei, menoleh ke Alpatych, "ceritakan segala-galanya seperti yang saya katakan kepada anda." Dan, tanpa menjawab sepatah kata pun kepada Berg, yang terdiam di sebelahnya, dia menyentuh kuda itu dan menunggang ke lorong.

Tentera terus berundur dari Smolensk. Musuh mengekori mereka. Pada 10 Ogos, rejimen, yang diperintahkan oleh Putera Andrei, melalui jalan tinggi, melepasi jalan menuju ke Pergunungan Botak. Panas dan kemarau berlarutan selama lebih tiga minggu. Awan kerinting bergerak melintasi langit setiap hari, sekali-sekala mengaburkan matahari; tetapi menjelang petang ia dibersihkan semula, dan matahari terbenam dalam kabus merah keperangan. Hanya embun lebat pada waktu malam yang menyegarkan bumi. Roti yang tinggal di akarnya terbakar dan tertumpah. Paya telah kering. Lembu mengaum kerana kelaparan, tidak mendapat makanan di padang rumput yang dibakar oleh matahari. Hanya pada waktu malam dan di dalam hutan embun masih bertahan, ia sejuk. Tetapi di sepanjang jalan, di sepanjang jalan tinggi di mana tentera berarak, walaupun pada waktu malam, walaupun melalui hutan, tidak ada kesejukan seperti itu. Embun tidak ketara pada debu berpasir jalan, yang ditolak ke atas lebih daripada satu perempat daripada arshin. Sebaik sahaja subuh, pergerakan bermula. Konvoi, artileri secara senyap berjalan di sepanjang hab, dan infantri sehingga ke buku lali mereka dalam debu lembut, pengap, panas yang tidak menjadi sejuk pada waktu malam. Satu bahagian daripada debu berpasir ini diuli dengan kaki dan roda, satu lagi bangkit dan berdiri seperti awan di atas tentera, melekat pada mata, rambut, telinga, lubang hidung dan, yang paling penting, paru-paru manusia dan haiwan yang bergerak di sepanjang jalan ini. . Semakin tinggi matahari terbit, semakin tinggi awan debu naik, dan melalui debu yang nipis dan panas ini adalah mungkin untuk melihat matahari, tidak dilindungi oleh awan, dengan mata yang sederhana. Matahari adalah bola merah besar. Tiada angin, dan orang ramai sesak nafas dalam suasana yang tenang ini. Orang ramai berjalan dengan sapu tangan di sekeliling hidung dan mulut mereka. Datang ke kampung, semuanya bergegas ke perigi. Mereka berebut air dan meminumnya hingga habis.
Putera Andrei memerintahkan rejimen, dan struktur rejimen, kesejahteraan rakyatnya, keperluan untuk menerima dan memberi perintah mendudukinya. Kebakaran Smolensk dan pengabaiannya adalah zaman bagi Putera Andrei. Perasaan kepahitan baru terhadap musuh membuatkan dia melupakan kesedihannya. Dia benar-benar mengabdikan diri kepada hal ehwal rejimennya, dia menjaga rakyat dan pegawainya dan menyayangi mereka. Dalam rejimen mereka memanggilnya putera kami, mereka bangga dengannya dan menyayanginya. Tetapi dia baik dan lemah lembut hanya dengan pegawai rejimennya, dengan Timokhin, dsb., dengan orang yang sama sekali baru dan dalam persekitaran asing, dengan orang yang tidak dapat mengetahui dan memahami masa lalunya; tetapi sebaik sahaja dia terserempak dengan salah seorang bekas kakitangannya, dia segera berbulu sekali lagi; menjadi jahat, mengejek dan menghina. Segala sesuatu yang menghubungkan ingatannya dengan masa lalu menolaknya, dan oleh itu dia cuba dalam hubungan dunia dahulu ini hanya untuk tidak berlaku tidak adil dan untuk memenuhi tugasnya.
Benar, semuanya dibentangkan dalam cahaya yang gelap dan suram kepada Putera Andrei - terutamanya selepas mereka meninggalkan Smolensk (yang, menurut konsepnya, boleh dan sepatutnya dipertahankan) pada 6 Ogos, dan selepas bapanya, yang sakit, terpaksa melarikan diri ke Moscow dan membuang Pergunungan Botak, yang sangat dikasihi, dibina dan didiami olehnya, untuk dijarah; tetapi, walaupun pada hakikatnya, terima kasih kepada rejimen, Putera Andrei boleh memikirkan subjek lain, sepenuhnya bebas daripada soalan umum - tentang rejimennya. Pada 10 Ogos, lajur, di mana rejimennya berada, terperangkap dengan Pergunungan Botak. Putera Andrey dua hari lalu menerima berita bahawa bapa, anak lelaki dan kakaknya telah pergi ke Moscow. Walaupun Putera Andrei tidak mempunyai apa-apa kaitan di Pergunungan Botak, dia, dengan keinginan khasnya untuk membakar kesedihannya, memutuskan bahawa dia harus menelefon di Pergunungan Botak.
Dia memerintahkan kudanya untuk berpelana dan dari persimpangan menunggang kuda ke kampung ayahnya, di mana dia dilahirkan dan menghabiskan masa kecilnya. Melewati sebuah kolam, di mana berpuluh-puluh wanita, bercakap antara satu sama lain, memukul dengan penggelek dan membilas pakaian mereka, Putera Andrei menyedari bahawa tiada sesiapa di kolam itu, dan rakit yang tercabut, separuh dibanjiri air, terapung di sisi. tengah kolam. Putera Andrei memandu ke rumah pagar. Tiada sesiapa di pintu masuk batu, dan pintu itu tidak berkunci. Laluan taman sudah ditumbuhi, dan anak lembu dan kuda berjalan melalui taman Inggeris. Putera Andrei memandu ke rumah hijau; tingkap dipecahkan, dan pokok-pokok di dalam tab, ada yang ditebang, ada yang layu. Dia memanggil Taras tukang kebun. Tiada siapa yang menjawab. Semasa mengelilingi rumah hijau ke pameran itu, dia melihat pagar papan yang diukir semuanya patah dan buah plum dipetik dengan dahan. Seorang petani tua (Putera Andrei pernah melihatnya di pintu pagar pada zaman kanak-kanaknya) sedang duduk dan menganyam kasut kulit kayu di atas bangku hijau.
Dia pekak dan tidak mendengar pintu masuk Putera Andrei. Dia sedang duduk di bangku, di mana putera tua itu suka duduk, dan di sebelahnya digantungkan kulit kayu pada simpulan magnolia yang patah dan layu.
Putera Andrei memandu ke rumah. Beberapa linden di taman lama telah ditebang, seekor kuda piebald dengan anak kuda berjalan di hadapan rumah di antara bunga ros. Rumah itu ditutup dengan bidai. Satu tingkap di tingkat bawah terbuka. Budak halaman, melihat Putera Andrei, berlari ke dalam rumah.
Alpatych, setelah menghantar keluarganya, tinggal bersendirian di Pergunungan Botak; dia duduk di rumah dan membaca Lives. Setelah mengetahui kedatangan Putera Andrei, dia, dengan cermin mata di hidungnya, berbutang, meninggalkan rumah, tergesa-gesa mendekati putera itu dan, tanpa berkata apa-apa, menangis, mencium lutut Putera Andrei.
Kemudian dia berpaling dengan hati terhadap kelemahannya dan mula melaporkan kepadanya tentang keadaan. Semua yang berharga dan mahal telah dibawa ke Bogucharovo. Roti, sehingga seratus suku, juga dieksport; jerami dan musim bunga, luar biasa, seperti yang dikatakan Alpatych, tuaian hijau tahun ini telah diambil dan dipotong - oleh tentera. Para petani telah hancur, ada juga yang pergi ke Bogucharovo, sebahagian kecil masih tinggal.
Putera Andrei, tanpa mendengar kesudahannya, bertanya apabila ayah dan kakaknya pergi, bermakna apabila mereka berlepas ke Moscow. Alpatych menjawab, percaya bahawa mereka bertanya tentang pergi ke Bogucharovo, bahawa mereka telah pergi pada hari ketujuh, dan sekali lagi menyebarkan tentang saham ladang, meminta izin.
- Adakah anda akan memesan oat untuk dikeluarkan pada penerimaan kepada pasukan? Kami masih mempunyai baki enam ratus suku,” tanya Alpatych.
“Apa nak jawab dia? - fikir Putera Andrei, melihat kepala botak lelaki tua yang bersinar di bawah sinar matahari dan membaca dalam ekspresinya kesedaran bahawa dia sendiri memahami ketidaktepatan soalan-soalan ini, tetapi bertanya hanya dengan cara untuk menenggelamkan kesedihannya.
"Ya, lepaskan," katanya.
"Jika mereka berkenan untuk melihat pergolakan di taman," kata Alpatych, "maka adalah mustahil untuk menghalang: tiga rejimen berlalu dan bermalam, terutamanya dragoon. Saya menulis pangkat dan pangkat komander untuk memfailkan petisyen.
- Nah, apa yang anda akan lakukan? Adakah anda akan tinggal jika musuh mengambil? Putera Andrew bertanya kepadanya.
Alpatych, memalingkan mukanya kepada Putera Andrei, memandangnya; dan tiba-tiba mengangkat tangannya sebagai isyarat yang sungguh-sungguh.
"Dia adalah penaung saya, semoga kehendaknya dilakukan!" katanya.
Sekumpulan petani dan hamba berjalan melintasi padang rumput, dengan kepala terbuka, mendekati Putera Andrei.
- Baiklah, selamat tinggal! - kata Putera Andrei, membongkok ke Alpatych. - Tinggalkan diri anda, ambil apa yang anda boleh, dan orang ramai diberitahu untuk pergi ke Ryazanskaya atau Wilayah Moscow. - Alpatych berpaut pada kakinya dan menangis teresak-esak. Putera Andrei dengan berhati-hati menolaknya ke tepi dan, menyentuh kudanya, berlari ke lorong.
Di pameran itu, sama acuh tak acuh seperti lalat di muka orang mati yang dikasihi, lelaki tua itu duduk dan mengetuk blok kasut bast, dan dua gadis dengan plum di skirt mereka, yang mereka petik dari pokok rumah hijau, melarikan diri dari di sana dan terjumpa Putera Andrei. Melihat tuan muda, gadis yang lebih tua, dengan ketakutan yang terpancar di wajahnya, memegang tangan temannya yang lebih kecil dan bersembunyi di sebalik pokok birch bersama-sama dengannya, tidak sempat mengambil buah plum hijau yang bertaburan.
Putera Andrei tergesa-gesa berpaling dari mereka kerana ketakutan, takut membiarkan mereka menyedari bahawa dia telah melihat mereka. Dia berasa kasihan dengan gadis cantik dan ketakutan ini. Dia takut untuk melihatnya, tetapi pada masa yang sama dia mempunyai keinginan yang tidak dapat ditolak untuk berbuat demikian. Perasaan baru, menggembirakan dan meyakinkan datang kepadanya apabila, melihat gadis-gadis ini, dia menyedari kewujudan yang lain, sama sekali asing baginya dan sama seperti kepentingan manusia yang sah seperti yang mendudukinya. Gadis-gadis ini, jelas, sangat menginginkan satu perkara - untuk membawa pergi dan menghabiskan makan plum hijau ini dan tidak ditangkap, dan Putera Andrei bersama-sama dengan mereka mendoakan kejayaan perusahaan mereka. Dia tidak lepas memandang mereka semula. Menganggap diri mereka selamat, mereka melompat keluar dari serangan hendap dan, sambil memegang labuh mereka dengan suara-suara tipis, berlari riang dan cepat melintasi rumput padang rumput dengan kaki kosong mereka yang disamak.
Putera Andrei menyegarkan dirinya sedikit, setelah meninggalkan kawasan berdebu di jalan tinggi di mana tentera bergerak. Tetapi tidak jauh dari Pergunungan Botak, dia sekali lagi memandu ke jalan raya dan mengejar rejimennya berhenti, di tepi empangan kolam kecil. Ia adalah jam kedua selepas tengah hari. Matahari, bola merah dalam debu, sangat panas dan membakar punggungnya melalui kot hitamnya. Debu, masih sama, berdiri tidak bergerak di atas suara bersenandung, tentera berhenti. Tidak ada angin. Di laluan di sepanjang empangan, Putera Andrei terhidu bau lumpur dan kesegaran kolam. Dia mahu masuk ke dalam air, tidak kira betapa kotornya. Dia melihat kembali ke kolam, dari mana tangisan dan ketawa datang. Sebuah kolam kecil berlumpur dengan kehijauan, nampaknya, naik seperempat dua, membanjiri empangan, kerana ia penuh dengan manusia, askar, tubuh putih telanjang menggelepar di dalamnya, dengan tangan, muka dan leher merah bata. Semua daging manusia putih telanjang ini, dengan ketawa dan ledakan, menggelepar di dalam lopak yang kotor ini, seperti ikan mas crucian yang disumbat ke dalam tin air. Gemuruh ini bergema dengan kegembiraan, dan oleh itu ia amat menyedihkan.
Seorang askar muda berambut perang - malah Putera Andrei mengenalinya - dari kompeni ketiga, dengan tali di bawah betis, menyilangkan dirinya, melangkah ke belakang untuk berlari dengan baik dan menggelepar ke dalam air; seorang lagi, seorang pegawai tidak bertauliah berkulit hitam, sentiasa berbulu lebat, separas pinggang di dalam air, mengedutkan badannya yang berotot, mendengus riang, menyiram kepalanya dengan tangan hitamnya. Terdapat tamparan dan jeritan dan teriakan.
Di tebing, di empangan, di kolam, di mana-mana terdapat daging putih, sihat, berotot. Pegawai Timokhin, dengan hidung merah, mengelap dirinya di empangan dan berasa malu apabila dia melihat putera raja, tetapi memutuskan untuk berpaling kepadanya:
- Baguslah, Yang Berhormat, silakan! - katanya.
"Kotor," kata Putera Andrei, meringis.
Kami akan membersihkannya untuk anda. - Dan Timokhin, belum berpakaian, berlari untuk membersihkan.
Putera raja mahu.
- Yang mana? Putera kami? - suara mula bercakap, dan semua orang tergesa-gesa sehingga Putera Andrei berjaya menenangkan mereka. Dia fikir lebih baik untuk mencurahkan dirinya ke dalam bangsal.
“Daging, badan, kerusi kanon [makanan meriam]! - dia berfikir, melihat badannya yang telanjang, dan menggigil bukan kerana kesejukan, tetapi kerana rasa jijik dan seram, tidak dapat difahami olehnya, apabila melihat sejumlah besar mayat ini berkumur di dalam kolam yang kotor.
Pada 7 Ogos, Putera Bagration menulis perkara berikut di kemnya di Mikhailovka di jalan Smolensk:
"Tuan yang dihormati, Count Alexei Andreevich.
(Dia menulis kepada Arakcheev, tetapi dia tahu bahawa suratnya akan dibaca oleh raja, dan oleh itu, sejauh yang dia mampu melakukannya, dia mempertimbangkan setiap perkataannya.)
Saya fikir bahawa Menteri telah melaporkan meninggalkan Smolensk kepada musuh. Ia menyakitkan, sedih, dan seluruh tentera berputus asa bahawa tempat yang paling penting telah ditinggalkan dengan sia-sia. Saya, bagi pihak saya, bertanya kepadanya secara peribadi dengan cara yang paling meyakinkan, dan akhirnya menulis; tetapi tidak ada yang bersetuju dengannya. Saya bersumpah kepada anda atas penghormatan saya bahawa Napoleon berada dalam beg seperti tidak pernah sebelum ini, dan dia boleh kehilangan separuh tentera, tetapi tidak mengambil Smolensk. Tentera kita telah bertempur dan bertempur seperti tidak pernah sebelum ini. Saya bertahan dengan 15,000 selama lebih 35 jam dan mengalahkan mereka; tetapi dia tidak mahu tinggal walaupun 14 jam. Ia memalukan dan mencemarkan tentera kita; dan dia sendiri, nampaknya saya, tidak sepatutnya hidup di dunia. Jika dia sampaikan bahawa kerugian itu besar, itu tidak benar; mungkin kira-kira 4 ribu, tidak lebih, tetapi tidak juga. Sekurang-kurangnya sepuluh, bagaimana untuk menjadi, perang! Tetapi musuh kehilangan jurang ...


Atas