hjem › Brems › Bildet av Snow Maiden fra antikken til i dag. Forskningsarbeid "Hvem er hun, Snow Maiden?" Hvem ble inspirert av bildet av Snow Maiden blant forfattere?

Bildet av Snow Maiden fra antikken til i dag. Forskningsarbeid "Hvem er hun, Snow Maiden?" Hvem ble inspirert av bildet av Snow Maiden blant forfattere?

Som karakter gjenspeiles hun i kunst, litteratur, kino og musikk. Og bildene av eventyret "The Snow Maiden" i maleriet ble personifiseringen av jentas ytre bilde.

Snow Maiden: opprinnelsen til heltinnen

Bare russisk nyttårsmytologi inkluderer en positiv kvinnelig helt. Til tross for sin egenart, er dens opprinnelse innhyllet i mystikk. Det er tre mest populære teorier som ikke bare er urelaterte, men også motsier hverandre.

Bildene av eventyret "The Snow Maiden" i kunst beskriver tydelig alle tre teoriene.

Ulike familieforbindelser tilskrives den unge følgesvennen til julenissen. Hun og datteren til Big Spruce, som dukket opp fra ingensteds: kravlende ut under en spredende grangren. Hun er datter av Frost og Spring. Utseendet er også assosiert med barnløse gamle mennesker som i skumringsårene begynte å tenke på barn. Ivan og Marya skapte en liten jente av snø, og Snow Maiden ble født.

Jente laget av snø

I OG. Dahl skrev at i Rus' snøjomfruer ble snømenn og oksefugler kalt ptah (fugler) som overvintret i skogene. I tillegg bemerket han at de var «blokkhoder laget av snø». I følge V.I. Dahl, disse idiotene hadde bildet av en mann.

Det er bemerkelsesverdig at Dahls ord generelt preger alle bildene av eventyret «Snøjenta» i billedkunsten.

Bildet av en jente støpt av snø av gamle menn dukket opp etter dåpen til Rus.

"The Snow Maiden" er Ostrovskys eventyr; det er den mest populære refleksjonen av karakteren vi vurderer. Arbeidet er imidlertid ikke isolert og unikt.

Det russiske folkeeventyret "The Snow Maiden" viser oss en heltinne som ble født fra direkte kontakt med en komfyr: bestemor og bestefar...

I OG. Dahl i eventyret "The Snow Maiden Girl" presenterer fødselen til heltinnen som følger:

Mytologisert bilde av frosset vintervann

Zharnikova S.V., etnolog, mener at bildet av Snow Maiden fant sin første refleksjon i guden Varun. Svetlana Vasilievna forklarer dette enkelt: Snegurochka er den trofaste følgesvenn til far Frost, og han dateres tilbake til Varuns tid. Derfor antyder Zharnikova at Snow Maiden er legemliggjørelsen av frosset (vinter)vann. Hennes tradisjonelle antrekk tilsvarer også hennes opphav: hvite klær kombinert med sølvpynt.

The Snow Maiden er prototypen til Kostroma

Noen forskere forbinder vår heltinne med den slaviske begravelsesritualen til Kostroma.

Hva har bildene av Kostroma og Snow Maiden til felles? Sesongvariasjoner og ytre bilde (i en av tolkningene).

Kostroma er avbildet som en ung kvinne i snøhvite kapper, som holder en eikegren i hendene. Vises oftest omgitt av mange mennesker (runddans).

Det er dette ansiktet til Kostroma som gjør henne lik Snow Maiden. Imidlertid har stråbildet til en kvinne (det andre bildet av Kostroma) også mye til felles med snøjomfruen. Det antas at lekene slutter med brenning av illustrasjonen: dette betyr at vinteren er over - våren kommer. The Snow Maiden avslutter sin årlige syklus på en lignende måte: hun smelter etter å ha hoppet over bålet.

Hva annet har Snegurochka og Kostroma til felles? Kostroma er ikke bare et kvinnelig folklorebilde, men også en by i det sentrale føderale distriktet i Russland, som er fødestedet til barnebarnet til far Frost.

Eventyrspill av A.N. Ostrovsky "Snøjomfru"

Shchelykovo-godset, som ligger i Kostroma-regionen, er det lille hjemlandet til dramatikeren som skrev verket "The Snow Maiden".

Alexander Nikolaevich Ostrovskys eventyr "The Snow Maiden" avslører bildet av en jente fra en litt annen side enn verkene til russisk folklore.

Ostrovsky tester heltinnen sin:

de rundt henne (innbyggere i Sloboda) forstår henne ikke;
Bobyl og Bobylikha, i motsetning til bestefaren og bestemoren fra folkeeventyret, elsker ikke datteren sin, men bruker henne og forfølger bare ett mål: profitt.

Ostrovsky utsetter jenta for tester: hun går gjennom psykiske lidelser.

Bilder av eventyret «The Snow Maiden» i kunst

"Spring Tale" av A.N. Ostrovsky kom til liv og skaffet seg melodien takket være komponisten, hvis navn er N. Rimsky-Korsakov.

Etter den første lesningen av stykket ble ikke komponisten inspirert av dramaet, men allerede vinteren 1879 begynte han å tenke på å lage operaen "The Snow Maiden".

Her begynner bildene av eventyret «The Snow Maiden» sin reise i kunst.

Den første artisten som fanget bildet av en fabelaktig russisk skjønnhet kan kalles V.M. Vasnetsova. Det var han som tegnet kulissene til N.A.s opera. Rimsky-Korsakovs "The Snow Maiden", satt opp på Bolshoi Theatre.

Inspirert av operaen skapte Viktor Mikhailovich ikke bare kulissene for produksjonen, men ble også forfatteren av et eget verk: maleriet "The Snow Maiden" (1899).

Vasnetsov er ikke den eneste kunstneren som har levendegjort bildene av eventyret "The Snow Maiden". Skisser av kostymer og kulisser er av N.K. Roerich. Han designet stykket "The Snow Maiden" fire ganger.

De første versjonene av designet (1908 og 1912) av N.K. Roerich fraktet betrakteren til verden av det gamle førkristne Russland, da hedenskapen hersket i samfunnet og folk uvørent trodde på eventyr. Og produksjonen fra 1921 ble preget av en mer moderne (for de årene) visjon om handlingen.

M.A. bidro også med en pensel til å lage bildet av Snow Maiden. Vrubel.

V.M. Vasnetsov, N.K. Roerich, M.A. Vrubel - malerne, takket være hvem Snow Maiden "fant" sitt snødekte bilde: et strålende hvitt pannebånd på håret, en lett snøkappe, belte med hermelinpels, en kort pelsfrakk.

Bildet av snøjenta ble fanget på lerretene deres av kunstnere: Alexander Shabalin, Ilya Glazunov, Konstantin Korovin.

V.M. Vasnetsov - bilder av eventyret "The Snow Maiden"

Viktor Mikhailovich skapte bildet av Snow Maiden, bestående av en sundress og en bøyle på hodet. Det er bemerkelsesverdig at kunstneren selv var involvert i å male jentas antrekk. Børstene hans tilhører også mange deler av naturen. Senere kunstkritikere vil si at V.M. Vasnetsov ble full medforfatter av stykket.

En jente laget av snø eller is.
Hun kommer alltid til oss på nyttårsdag.
Han deler sjenerøst ut gaver med bestefaren,
Han leder runddanser og synger sanger.

Vi kaller henne kjærlig Snegurochka.
Og vi ser frem til ditt besøk på denne magiske ferien.
Det er aldri et kjedelig øyeblikk med ugagnen hennes.
Det er veldig gøy å feire nyttår med henne.

Det viser seg at vår allmektige julenisse er mektig og stor i alt. Og en dag fikk Father Frost and the Snowy Blizzard en sønn, Snowman. Da han vokste opp, en dag fikk Snømannen og Spring-Red en datter, Snegurochka.

The Snow Maiden kom ut til alle - og adopterte fra Spring-Red den enestående guddommelige skjønnheten, intelligensen og oppfinnsomheten.

Men her er det som er kjent om Snow Maiden fra tidligere kilder.

Bildet av Snow Maiden dukker opp som en karakter i et folkeeventyr om en jente laget av snø som våknet til liv.

Tales of the Snow Maiden ble studert av A.N. Afanasyev i det andre bindet av hans verk "Poetiske syn på slaverne på naturen" (1867).

I 1873 skrev A. N. Ostrovsky, påvirket av Afanasyevs ideer, stykket "The Snow Maiden". I den fremstår Snow Maiden som datteren til far Frost og Spring-Red, som dør under sommerritualet for å hedre solguden Yarila. Hun ser ut som en vakker blek blond jente. Kledd i blå og hvite klær med pelskant (pelsfrakk, pelslue, votter). Opprinnelig var ikke stykket en suksess blant publikum.

I 1882 satte N. A. Rimsky-Korsakov opp en opera med samme navn basert på stykket, som var en stor suksess.

Bildet av Snow Maiden ble videreutviklet i verkene til lærere på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet, som forberedte scenarier for barns nyttårstrær. Allerede før revolusjonen ble figurer av Snow Maiden hengt på juletreet, jenter kledd opp i Snow Maiden-kostymer, fragmenter fra eventyr, Ostrovskys skuespill eller operaer ble satt opp. På dette tidspunktet fungerte ikke Snow Maiden som programleder.

Bildet av Snow Maiden fikk sitt moderne utseende i 1935 i Sovjetunionen etter den offisielle tillatelsen til å feire nyttår. I bøker om organisering av nyttårstrær fra denne perioden fremstår Snow Maiden på linje med far Frost som hans barnebarn, assistent og formidler i kommunikasjonen mellom ham og barn. I begynnelsen av 1937 dukket Father Frost og Snow Maiden opp sammen for første gang ved juletrefeiringen i Moscow House of Unions
(dvs. på det viktigste juletreet i Sovjetunionen).

Og videre.

Historien om Snow Maiden. The Snow Maiden er en unik eventyrlig følgesvenn til det lyse bildet av Father Frost. Ingen av hans utenlandske brødre har en så kjær venn.

Bildet av Snow Maiden er et symbol på frosset vann. Dette er en jente (ikke en jente) - en evig ung og munter gudinne, kun kledd i hvite klær. Ingen annen farge er tillatt i tradisjonell symbolikk, selv om fra midten av 1900-tallet ble blåtoner noen ganger brukt i klærne hennes. Hodeplagget hennes er en åttestrålet krone brodert med sølv og perler.

Siden antikken har folk laget liknelser av mennesker fra forskjellige materialer (dvs. skulpturer), noen ganger forestilt seg at skulpturene deres kommer til live (husk den gamle myten om Pygmalion og Galatea).

Bildet av en gjenopplivet isjente finnes ofte i nordlige eventyr. I russisk folklore fra 1800-tallet nedtegnet av forskere, dukker Snow Maiden også opp som en karakter i et folkeeventyr om en jente laget av snø som våknet til liv.

Den eventyrlige Snow Maiden er en overraskende snill karakter.

Fortellingen om Snøjomfruen er et unikt fenomen i hele eventyrverdenen. Det er ikke en eneste negativ karakter i det russiske folkeeventyret "The Snow Maiden"!

Et annet lignende unikt verk er operaen "Iolanta", der det heller ikke er en eneste negativ karakter, og hele handlingen er også bygget på kampen til gode edle helter med ugunstige naturlige omstendigheter. Men i operaen "Iolanta" vinner heltene (ved hjelp av vitenskapelige prestasjoner), men i folkeeventyret "The Snow Maiden" dør heltinnen under påvirkning av den jordiske naturens uimotståelige kraft.

Det moderne bildet av Snow Maiden, hvis navn har samme rot som ordene "snømann" og "snø", er en relativt ny skapelse av 1800-tallets kultur.

Vår guddommelige Snow Maiden oppsto som en litterær karakter.

Innledende forskning på folkeeventyrene til Snow Maiden
utført av A.N. Afanasiev
(se andre bind av hans verk "Poetic views of the Slavs on nature", 1867).

Påvirket av informasjon om den eventyrlige snøjenta mottatt fra Afanasyev, i 1873 A.N. Ostrovsky skriver et poetisk skuespill "The Snow Maiden". I den dukker snøpiken opp som datteren til de slaviske gudene Fader Frost og Spring-Red, som dør under det festlige ritualet for ærbødighet for den slaviske guden for vårsolen, Yarila, som kommer til sin rett på dagen for den. Vernal Equinox (på dagen for begynnelsen av den astronomiske våren, som våre gamle hedenske forfedre hadde og nyttårsdag).

Mange likte den lyriske, vakre historien om Snøjomfruen. Den berømte filantropen Savva Ivanovich Mamontov ønsket å iscenesette den på hjemmescenen til Abramtsevo-sirkelen i Moskva. Premieren fant sted 6. januar 1882.

Kostymeskisser til henne ble laget av V.M. Vasnetsov (i en lett solkjole med bøyle eller pannebånd), og tre år senere lager den berømte kunstneren nye skisser for produksjonen av operaen med samme navn av N.A. Rimsky-Korsakov, basert på stykket av N.A. Ostrovsky.

Ytterligere to kjente artister var involvert i å skape utseendet til Snow Maiden. M.A. I 1898 skapte Vrubel bildet av Snow Maiden for et dekorativt panel i huset til A.V. Morozova (i hvite klær vevd av snø og dun, foret med hermelinpels). Senere, i 1912, presenterte NK sin visjon om Snow Maiden. Roerich (i pels), som deltok i produksjonen av et dramatisk skuespill om Snow Maiden i St. Petersburg.

Bildet av Snow Maiden ble videreutviklet i verkene til lærere på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet, som forberedte scenarier for barns nyttårstrær. Historien om en jente laget av snø som kom til folk ble stadig mer populær og "passet" veldig godt inn.
til byens juletreprogrammer.

Allerede før revolusjonen ble figurer av Snow Maiden hengt på juletreet, jenter kledd opp i Snow Maiden-kostymer, fragmenter fra eventyr, Ostrovskys skuespill eller operaer ble satt opp. På dette tidspunktet fungerte ikke Snow Maiden som programleder.

I løpet av undertrykkelsesperioden 1927-1935 forsvant Snow Maiden plutselig.

I begynnelsen av 1937 dukket Fader Frost og Snow Maiden opp sammen for første gang ved juletrefeiringen i Moskvas foreningshus. Det er merkelig at i tidlige sovjetiske bilder blir Snow Maiden ofte avbildet som en liten jente; hun begynte å bli representert som en jente senere.

I krigstiden ble Snøjomfruen glemt igjen. Som en obligatorisk, konstant følgesvenn av julenissen ble hun gjenopplivet først på begynnelsen av 1950-tallet takket være innsatsen til barneklassikere Lev Kassil og Sergei Mikhalkov, som skrev manus til Kremls juletrær.
Fader Frost og Snow Maiden kom inn i det offentlige livet i landet som obligatoriske attributter for det kommende nyttåret. Siden den gang, hvert nytt år, har Snow Maiden fått ansvar, som julenissen håndterer på egen hånd ved de amerikanske og vesteuropeiske juletrærne.

Hallo. Snow Maiden, kjære sjenerte jente!
Du brakte oss det nye året igjen.
La bare det gode i det bli husket,
La det onde forsvinne.

Hei, Snow Maiden, strålende sol!
Jeg kom til ferien ved juletreet igjen,
Blå øyne og et vakkert smil
Hun brakte det til oss sammen med gaver.
Det ble bråkete og morsomt ved juletreet,
Sammen danser vi rundt,
Vi er en lys nyttårssang
Sammen med Snow Maiden synger vi høyt.

Kilde
http://audioskazki.net/archives/5286
http://dlux.ru/snegurochka-kakaya-ona

Bildene i bloggen er hentet fra den gratis leksikonsiden Wikipedia og fotki.yandex.ru; vilkårene og betingelsene for sidene tillater bruk av materiale og bilder av brukere.
Vilkår for bruk av Wikipedia -ru.wikipedia.org/wiki/Wikipedia#. D0.9B.D0.B8.D1.86.D0.B5.D0.BD.D0.B7.D0.B8.D1.8F_.D1.82.D0.B5.D0.BA.D1.81.D1. 82.D0.BE.D0.B2_
.D0.92.D0.B8.D0.BA.D0.B8.D0.BF.D0.B5.D0.B4.D0.B8.D0.B8.2C_.D0.BC.D0.B5.D0.B4 .D0.B8.D0.B0.D1.84.D0.B0.D0.B9.D0.BB.D0.BE.
D0.B2_.D0.BA_.D1.81.D1.82.D0.B0.D1.82.D1.8C.D1.8F.D0.BC_.D0.92.D0.B8.D0.BA.D0. B8.D0.BF.D0.B5.D0.B4.D0.B8.D0.B8
Vilkår for bruk av Yandex.Photos-tjenesten -

Bildet av eventyrheltinnen Snow Maiden ble formet i den folkelige bevisstheten gradvis gjennom århundrene. Det dukket opprinnelig opp i russiske folkeeventyr som bildet av en isjente - et barnebarn, som ble støpt av snø av en barnløs gammel mann og gammel kvinne som en trøst for seg selv og til glede for mennesker. Imidlertid er det en antagelse om at eventyret om Snow Maiden oppsto på grunnlag av den gamle slaviske begravelsesritualen til Kostroma. Og dette betyr at vi kan si at Kostroma ikke bare er fødestedet til Snow Maiden - hun er den samme Snow Maiden.

Kostroma ble avbildet på forskjellige måter: det var enten en ung kvinne pakket inn i hvitt, som holdt en eikegren i hendene, gikk akkompagnert av en runddans, eller et halmbilde av en kvinne. Kostroma betyr spillkarakteren og selve spillet, på slutten som Kostroma blir syk og dør, for så å reise seg og danse. Den siste episoden av spillet og ritualet, døden og den påfølgende oppstandelsen av Kostroma, ga opphav til oppfatningen av bildet av Kostroma som en sesongmessig ånd (vegetasjonsånd), noe som gjør det likt bildet av Snow Maiden.

I eventyret "The Snow Maiden Girl" av V.I. Dahl, så en gammel mann og en gammel kvinne på andres barn, "hvordan de ruller klumper ut av snø og spiller snøballer" og bestemte seg for å forme seg en datter. «Den gamle mannen brakte en snøklump til hytta, la den i en gryte, dekket den med en fille og satte den på vinduet. Solen stod opp, varmet gryten, og snøen begynte å smelte.» Slik så jenta ut, «hvit som en snøball og rund som en klump».

Eventyret Snow Maiden smelter, hopper med vennene sine over en stor varm ild og blir til en liten sky som flyr mot himmelen.

Over tid ble bildet av heltinnen forvandlet i den populære bevisstheten: Snow Maiden blir barnebarnet til Father Frost og er assosiert med jule- og nyttårsferien.

The Snow Maiden er et rent russisk fenomen og ingen andre steder i verden dukker en slik karakter opp under nyttår og juleferie.

Bildet får en ny farge under påvirkning av A. N. Ostrovskys våreventyr "The Snow Maiden". Fra en liten jente - et barnebarn - blir heltinnen til en vakker jente, i stand til å lyse hjertene til unge Berendeys med en varm følelse av kjærlighet. Det er ingen tilfeldighet at A. N. Ostrovsky har henne som datter av Frost og Spring. Kompromisset som ligger i denne motsetningen gjør bildet av Snow Maiden tragisk, vekker sympati, interesse og gjør det mulig å sammenligne det med andre eventyrhelter fra russiske folkeeventyr, samt trekke analogier med helter fra russisk og utenlandsk litteratur. .

Bildet av Snow Maiden tiltrakk seg mange poeter, forfattere, komponister og kunstnere. Skisser av kunstneren M. A. Vrubel er kjent. V. M. Vasnetsov skapte kulissene for produksjonen av operaen "The Snow Maiden" av N. A. Rimsky-Korsakov på scenen til Bolshoi Theatre.

N.K. Roerich henvendte seg til utformingen av stykket "The Snow Maiden" fire ganger på operaen og de dramatiske scenene.

Forestillingene fikk liv på teatre i St. Petersburg, London, Chicago og Paris. B. M. Kustodiev tegnet skisser av landskapet for stykket "The Snow Maiden".

Og hver ny forståelse beriket bildet av Snow Maiden, noe som gjorde det elsket blant folket. I dag kan Snow Maiden som et eventyrsymbol tiltrekke seg forskjellige kategorier av turister: barn, ungdom og voksne turister, for hvem det er et favorittbilde fra barndommen og gir en mulighet til å ta en pause fra problemene sine.

Beskrivelsen av bildet av Snow Maiden, satt sammen på grunnlag av hennes mytologiske, historiske og litterære røtter, gir en idé om betydningen av emnet for et bredt spekter av mennesker i forskjellige aldre, forskjellige nasjonaliteter og direkte involvering av Kostroma i dette bildet.

Kostroma er fødestedet til Snow Maiden fire ganger:

første fødsel - fremveksten av et bilde fra begravelsesritualet til Kostroma, som ga navnet til byen,
den andre fødselen til Snow Maiden - i vårens eventyr om A. N. Ostrovsky - en forfatter og dramatiker som ble født og skapte sine kreasjoner på Kostroma-land,
tredje fødsel - filming av filmen "The Snow Maiden" av regissør Pavel Kadochnikov i Berendeyevka (en skogspark i Kostroma).

den fjerde er legemliggjørelsen av bildet i en levende person, som spiller rollen som Snow Maiden, som reiser med russisk julenisse over Russland.

Bildet av Snow Maiden er ikke registrert i russisk folkeritual. Men i russisk folklore dukker hun opp som en karakter i et folkeeventyr om en jente laget av snø som våknet til liv.

Tales of the Snow Maiden ble studert av A. N. Afanasyev i det andre bindet av hans verk "Poetic Views of the Slavs on Nature" (1867).

I 1873 skrev A. N. Ostrovsky, under påvirkning av Afanasyevs ideer, stykket "The Snow Maiden". I den fremstår Snow Maiden som datteren til far Frost og Spring-Red, som dør under sommerritualet for å hedre solguden Yarila. Hun ser ut som en vakker blek blond jente. Kledd i blå og hvite klær med pelskant (pelsfrakk, pelslue, votter). Opprinnelig var ikke stykket en suksess blant publikum.

I 1882 satte N. A. Rimsky-Korsakov opp en opera med samme navn basert på stykket, som var en stor suksess.

Bildet av Snow Maiden fikk sitt moderne utseende i 1935 i Sovjetunionen, etter den offisielle tillatelsen til å feire nyttår. I bøker om organisering av nyttårstrær fra denne perioden fremstår Snow Maiden på linje med far Frost, som hans barnebarn, assistent og formidler i kommunikasjonen mellom ham og barn. I begynnelsen av 1937 dukket Fader Frost og Snow Maiden opp sammen for første gang ved juletrefeiringen i Moskvas foreningshus.

Når det gjelder opprinnelsen til Snow Maiden, er det 3 versjoner, og 1. og 2. punkt er koblet sammen.

bilde av Frosts datter
bilde av Kostroma
symbol på frosset vann

Les mer.

1. Dusechkina E.: Bildet av Snow Maiden er kjent fra et folkeeventyr om en jente laget av snø og vekket til live. Denne snødekte jenta drar med vennene sine til skogen om sommeren for å plukke bær og forsvinner enten i skogen (i så fall redder dyrene henne, tar henne med seg hjem), eller smelter mens hun hopper over et bål (tilsynelatende en Kupala) Brann). Det siste alternativet er mer veiledende og er mest sannsynlig det originale. Det gjenspeiler myten om naturlige ånder som dør når sesongen endrer seg (en skapning født av snø om vinteren smelter ved begynnelsen av sommeren og blir til en sky). Her avsløres en forbindelse med kalenderritualet (Kupala) for å hoppe over en ild, som er innvielse (i dette øyeblikket blir jenta til en jente). The Snow Maiden, som en sesongmessig (vinter) karakter, dør med ankomsten av sommeren ...

Skisse til A. Ostrovskys skuespill «The Snow Maiden»

Vasnetsov V. Snegurochka

Det ville være forgjeves å se etter analogene i vestlig nyttår og julemytologi. Verken Malanka (deltok i Galicia, Podolia og Bessarabia 31. desember i den rituelle handlingen), eller St. Katherine og St. Lucia, som fungerer som givere blant noen europeiske nasjoner på deres navnebrorsdager, og heller ikke italienske Befana, som kaster gaver i barnesko på helligtrekongersnatten, ligner ikke på noen måte den russiske snøpiken, og ingen av dem har en hann. "samboer." Det er ingen kvinnelige karakterer knyttet til nyttår og juletreet i vesten...

2. worlds.ru: Historien om Snow Maiden stammer fra den gamle slaviske begravelsesritualen til Kostroma. Kostroma er gravlagt på forskjellige måter. Et halmbilde som viser jenta Kostroma blir enten druknet i elven eller brent, som Maslenitsa på bålet. Selve ordet Kostroma har samme rot som ordet bål. Brenningen av Kostroma er også et farvel til vinteren. Ritualet er utformet for å sikre jordens fruktbarhet. På samme måte levde Snow Maiden til våren og døde på bålet.

La oss huske opprinnelsen til Snow Maiden. I følge mange versjoner av eventyret er hun faktisk en snøkvinne som kommer til live. Dette betyr at Snow Maiden var et av symbolene på vinter/død, en kraft fiendtlig mot mennesker og nesten overjordisk, assosiert med etterlivet. Kostroma har tross alt også to betydninger. Dette er på den ene siden en jordbruksgudinne hvis død er nødvendig for den fremtidige høstingen. På den annen side er Kostroma også en pantsatt død mann, det vil si en død mann som døde en unaturlig død og er farlig for de levende. I følge slaverne blir en person som ikke dør en naturlig død, uventet eller begår selvmord, til en spesiell type ond ånd - et gissel. En død mann som er tatt som gissel lever ut sin tilmålte tid på jorden etter døden og prøver samtidig på alle mulige måter å skade mennesker, spesielt familien og vennene sine. Ikke bare selvmord blir bønder, men også udøpte babyer, barn som er forbannet av foreldrene, og mennesker som døde av drukkenskap.

Ritualet til Kostromas begravelse og et lignende barnespill ble registrert av folklorister i Volga-landene frem til første halvdel av 1900-tallet. I noen versjoner av ritualet ble Kostroma avbildet som plutselig døende. Som regel døde hun etter å ha blitt full av vin på et lystig festmåltid, det vil si at hun var en gisseldød. I en av de rituelle sangene synges det slik: "Da Kostromins far begynte å samle gjester, planlegge et stort festmåltid, gikk Kostroma for å danse. Kostromushka danset, Kostromushka spilte ut. Hun drakk vin og valmuefrø. Plutselig falt Kostroma om. Kostromushka døde." Fusjonen i bildet av Kostroma av både den agrariske gudinnen og gisselavdøde er slett ikke overraskende. Tross alt er en pantsatt avdød en av variantene til en avdød stamfar. Og æren av døde forfedre og oppfatningen om at de er legemliggjørelsen av enorm makt, god eller ond, er karakteristisk for alle arkaiske myter.

Selvfølgelig, etter vedtakelsen av kristendommen, som erstattet hedenskap i Rus, begynte de døde utelukkende å bli sett på som onde, djevelske krefter. Svært lite er kjent om pantheonet til slaviske guder. Og derfor er det vanskelig å si hvilken plass Kostroma okkuperte i den. Å dømme etter spillene med elementer av eldgamle rituelle handlinger som overlevde inntil nylig, kan Kostroma være personifiseringen av onde krefter som er fiendtlige mot mennesket. Derav hennes rolle som en død mann som gissel. Men det kan være annerledes. Siden Kostroma ble brent eller druknet i navnet til fremtidig fruktbarhet og høsting, kunne hun godt tilhøre antallet døende og gjenfødte gode guder. Kulter av slike guder eksisterte over hele verden. La oss for eksempel minne om den egyptiske Osiris. Uansett, Kostroma var helt klart en mektig skapning. Men kraften ble gradvis glemt. Over tid forvandlet hun seg fra en formidabel gudinne til en mild Snow Maiden. Og hennes seremonielle brenning ble et tilfeldig hopp over bålet. Nå er den rituelle betydningen av hele denne historien glemt. Fra en gammel agrarmyte vokste det frem et trist, romantisk eventyr.

Det er en annen tolkning av Kostroma, som også relaterer henne til gisseldøden, men gir en annen historie til bildet.

Kostroma er datteren til Kupalnitsa og Simargl, søsteren til Kupala. En dag, da Kostroma og Kupala fortsatt var små, løp de til en ren stang for å lytte til Sirins dødsfugl, og der skjedde en ulykke. Sirin-fuglen bar Kupala til det mørke riket. Mange år gikk, og så gikk Kostroma (søster) langs elvebredden og vevde en krans. Vinden rev kransen fra hodet hans og bar den ned i vannet, hvor Kupala tok den opp. Kupala og Kostroma ble forelsket i hverandre og giftet seg, uten å vite om forholdet deres, og da de fant ut av det, bestemte de seg for å drukne seg selv. Kostroma ble en havfrue eller Mavka.

Bildet av Kostroma er assosiert med feiringen av "Green Christmastide" - å se våren og den innbydende sommeren, ritualer som noen ganger tar form av begravelser.

Kostroma kunne avbildes av en ung kvinne, pakket inn i hvite laken, med en eikegren i hendene, gående akkompagnert av en runddans. Under den rituelle begravelsen til Kostroma blir hun legemliggjort av et halmbilde. Bildet blir begravet (brent, revet i stykker) med rituell sorg og latter, men Kostroma gjenoppstår. Ritualet var ment å sikre fruktbarhet.

3. Versjon av Zharnikova S. Siden bildet av Fader Frost har sin opprinnelse i den gamle mytologiske Varuna - guden for nattehimmelen og vannet, må kilden til bildet av Snow Maiden, som stadig følger med Fader Frost, søkes ved siden av Varuna. Tilsynelatende er dette et mytologisert bilde av vintertilstanden til vannet i den hellige ariske elven Dvina (Ardvi fra de gamle iranerne). Dermed er Snow Maiden legemliggjørelsen av frosset vann generelt og vannet i Nord-Dvina spesielt. Hun er kun kledd i hvite klær. Ingen annen farge er tillatt i tradisjonell symbolikk. Ornamentet er laget kun med sølvtråder. Hodeplagget er en åttestrålet krone, brodert med sølv og perler.

Snow Maiden..mytologiske røtter

Snøjenta som kommer til oss på nyttårsaften er et unikt fenomen. I ingen annen nyttårsmytologi, bortsett fra russisk, er det en kvinnelig karakter! I mellomtiden vet vi selv lite om henne...

Stamtavle

De sier hun er laget av snø... Og smelter av kjærlighet. I det minste var det slik forfatteren Alexander Ostrovsky presenterte Snow Maiden i 1873, som trygt kan betraktes som ispikens adoptivfar.

De sanne røttene til Snow Maidens forhold går tilbake til den førkristne mytologien til slaverne. I de nordlige områdene av det hedenske Rus var det en skikk å lage avguder av snø og is. Og bildet av en gjenopplivet isjente finnes ofte i legendene fra den tiden. A. N. Afanasyev studerte historiene om Snow Maiden i det andre bindet av "Poetiske syn på slaverne på naturen." Boken falt i hendene på Ostrovsky, han ble inspirert og skrev stykket "The Snow Maiden", der han kastet lys over opprinnelsen til den kalde skjønnheten.

Foreldrene til Snow Maiden viste seg å være Frost og Vesna-Krasna. Jenta bodde alene, i en mørk, kald skog, uten å vise ansiktet mot solen, hun lengtet og nådde ut til folk. Og en dag kom hun ut til dem fra krattet.

I følge Ostrovskys eventyr ble den iskalde Snow Maiden preget av frykt og beskjedenhet, men det var ikke spor av åndelig kulde i henne. Å oppholde seg i frostig sinnsro, et sted inne i skjønnheten gnagde melankolien: Snøjenta ønsket å oppleve ekte varme følelser. Men hvis hjertet hennes forelsker seg og blir varmt, vil snøpiken dø! Hun visste dette og bestemte seg likevel: hun tryglet mor vår om evnen til å elske lidenskapelig.

Søt femininitet som avslører ekte mot bak skjørhet og frykt - hvem ville ikke bli erobret av en slik karakter? Det er derfor Snow Maiden slo rot blant folk.

Hvordan hun så ut ble demonstrert av kunstnerne Vasnetsov, Vrubel og Roerich. Det var takket være maleriene deres at vi fikk vite at snøpiken har på seg en lyseblå kaftan og en caps med kanter, og noen ganger en kokoshnik.

Barn så henne slik for første gang ved juletreet fra 1937 i foreningens hus i Moskva.

Aktivitet

Snow Maiden kom ikke til julenissen med en gang. Selv før revolusjonen ble juletrær dekorert med figurer av en snøjente, jenter kledd i Snow Maiden-kostymer, og nyttårsforestillinger ble laget av fragmenter av eventyr, Ostrovskys skuespill eller Rimsky-Korsakovs opera med samme navn.

I Sovjet-Russland var offisiell feiring av nyttår kun tillatt i 1935. Over hele landet begynte de å sette opp juletrær og invitere julenissen. Men så dukket det plutselig opp en assistent ved siden av ham - en søt, beskjeden jente med en flette over skulderen, kledd i en blå pels. Først en datter, så – ingen vet hvorfor – et barnebarn. Den første felles opptredenen til Father Frost and the Snow Maiden fant sted i 1937 - det har vært det samme siden den gang. The Snow Maiden leder runddanser med barna, formidler deres forespørsler til bestefar Frost, hjelper til med å dele ut gaver, synger sanger og danser med fuglene og dyrene.

Og det nye året er ikke et nytt år uten den strålende assistenten til hovedtrollmannen i landet.

plassering

Residensen til vår far Frost, som alle vet, ligger i Vologda-regionen, i Veliky Ustyug. The Snow Maiden bor ikke sammen med ham. Hvor?

To steder kjemper om tittelen "familierede" til datteren til Frost og Spring. I Shchelykovo-eiendommen i Kostroma-regionen kom Ostrovsky med skuespillet sitt basert på et gammelt eventyr - dette ser ut til å være fødestedet til Snow Maiden. Men i landsbyen Abramtsevo nær Moskva ble Viktor Vasnetsov født med bildet av en iskald skjønnhet. Her skapte kunstneren kulissene for den første teateroppsetningen basert på Ostrovskys skuespill, og igjen i Abramtsevo, på scenen til Savva Mamontovs hjemmekino, ble Rimsky-Korsakovs opera fremført for første gang.

Dilemma. Men Snegurochka er mystisk stille og avslører ikke boligadressen hennes. Sannsynligvis redd for irriterende journalister.

I 2006 åpnet en annen residens til far Frost i Moskvas Kuzminki Park. Her ble det også bygget et toetasjes hus til hans barnebarn. Tretårnet er laget i "løk"-stil i henhold til designet til Kostroma-håndverkere. De sier at Snow Maiden virkelig liker det.

Historien om Snow Maiden

Bildet av Snow Maiden er ikke registrert i russisk folkeritual. Men i russisk folklore dukker hun opp som en karakter i et folkeeventyr om en jente laget av snø som våknet til liv.

Tales of the Snow Maiden ble studert av A. N. Afanasyev i det andre bindet av hans verk "Poetic Views of the Slavs on Nature" (1867).

I 1882 satte N. A. Rimsky-Korsakov opp en opera med samme navn basert på stykket, som var en stor suksess.

Snow Maiden i folkekunst

Snow Maidens stamtavle er uklar og mørk. Det er umulig å si nøyaktig når Snegurochka etablerte seg som "barnebarnet" til far Frost.

I russisk folklore, spesielt i eventyr, møter vi jenta Snegurushka, men hun er ikke forbundet med noen blodsbånd med den skjeggete vinterguden.

I noen store russiske regioner ble en snøkvinne kalt "Snegurka".

Utvilsomt er bildet av Snow Maiden en mutasjon og transformasjon av mange førkristne trosoppfatninger, myter og skikker. Først av alt gjelder dette ferier som Maslenitsa, Krasnaya Gorka, da landsbyboerne ba om våren, Yarilino Gulbishche og begravelsen til Kostroma. Alle disse høytidene er forent av tradisjonen med å begå et visst improvisert halmbilde til ild (jord, vann). Kanskje er Snow Maiden på en eller annen måte forbundet med februar Kumakha: landsbyboerne i Kostroma trodde at i den tette skogen bor en jente Kumakha, som på slutten av vinteren sender søstrene sine "for å skjelve folk, plage en syndig kropp, for å knuse hvite bein. ”

Russisk ortodoksi har absorbert mange hedenske ideer. Dermed den ortodokse helligdagen til treenigheten, feiret som dagen for nedstigningen av Den Hellige Ånd på apostlene, i Rus' fusjonert med den gamle slaviske høytiden Semik, assosiert med æren av vegetasjonsåndene. Derfor var det på Trinity vanlig å dekorere hus med grønt, danse rundt bjørketrær, veve kranser og bake brød.

Snow Maiden i litteraturen

Det mest kjente litterære verket om Snow Maiden er skuespillet med samme navn av A.N. Ostrovsky, skrevet i 1873.

I dramaet «The Snow Maiden» (forfatteren definerte sjangeren som et «våreventyr») A.N. Ostrovsky gjør et forsøk på å berøre de dype røttene til russisk og slavisk kultur, for å lære hemmelighetene til folkemytologien. Forfatterens første bemerkning til teksten lyder: "Handlingen finner sted i Berendeys land i forhistorisk tid." «The Snow Maiden» av A.N. Ostrovsky er både et mysterium og en nasjonal legende, og en lignelse og en vakker utopi om et lykkelig eventyrrike. Historien om datteren til Fader Frost og Spring-Red, som lever blant de enkle og godmodige Berendeys, fordyper oss i den harmoniske verdenen av eldgammel hedensk tro og åndelig natur. Slutten på "våreventyret" er tragisk: den saktmodige Snow Maiden betaler med livet sitt for kjærlighetens glede og "søte gave". Kjøpmannen Mizgir, som er forelsket i Snow Maiden, dør også. Alt som faller utenfor den vanlige, naturlige levemåten er dømt til å gå til grunne. Det er betydelig at heltenes død ikke gjør Berendeys trist. Dermed, tenkt som en ekstravaganza, som en munter eventyrforestilling, vokser stykket til grensene for et dypt filosofisk og symbolsk drama.

En vårhistorie av A.N. Ostrovsky ble høyt verdsatt av A.I. Goncharov og I.S. Turgenev, men mange svar fra samtidige var skarpt negative. Dramatikeren ble bebreidet for å bevege seg bort fra sosiale spørsmål og "progressive idealer." Dermed ble den kaustiske kritikeren V.P. Burenin klaget over den nye tyngdekraften til A.N. Ostrovsky til de falske, "spøkelsesaktige og meningsløse" bildene av Snow Maidens, Lelya, Mizgirey. I den store russiske dramatikeren ønsket kritikken først og fremst å se en avsløre av «det mørke riket».

Det er ikke overraskende at teateroppsetningen av The Snow Maiden av Moscow Maly Theatre (11. mai 1873) faktisk mislyktes. Til tross for at alle tre troppene var involvert i forestillingen: drama, opera og ballett, og musikken til den ble skrevet av P.I. Tsjaikovskij, til tross for bruken av tekniske underverker: skyer i bevegelse, elektrisk belysning, fossende fontener som skjuler forsvinningen av den "smeltende" Snow Maiden i luken, ble mest kritisert for stykket. Publikum, som kritikerne, var ikke klar for den poetiske piruetten til forfatteren av «The Thunderstorm» og «The Deep». Først på begynnelsen av det tjuende århundre kom den dramatiske planen til A.N. Ostrovsky ble verdsatt. A.P. Lensky, som iscenesatte The Snow Maiden i september 1900 i Moskva, bemerket: «Ostrovsky ville ha hatt mer enn nok fantasi til å fylle eventyret sitt til randen med innfødt djevelskap. Men han reddet tilsynelatende bevisst de fantastiske elementene, reddet for ikke å overskygge fortryllelsen til et annet, mer komplekst element - det poetiske.

Snow Maiden i musikalsk kunst

I 1873 kom musikk til «vårfortellingen» av A.N. Ostrovskys "Snow Maiden" ble skrevet av P.I. Tsjaikovskij (1840-1893). Komponistens arbeid var lett og avslappet. På tre uker skrev han 19 numre som utgjorde partituret til den musikalske forestillingen.
Responsene på det musikalske akkompagnementet til stykket var blandet. En viss P. Akilov i «Theater Notes» bemerket at musikken til «The Snow Maiden» er monoton «til det punktet at du sovner». Banalitet og klønete, mangel på ynde og smak ble oppdaget i musikken til P.I. Tsjaikovskij Cesar Cui. Kanskje dette inntrykket var bidratt av den motbydelige fremføringen av musikalnumrene av orkesteret under ledelse av I.O. Shramek.
I dag er ovennevnte vurderinger henvist til kategorien historiske hendelser. Solrik musikk til våreventyret av A.N. Ostrovsky kan ikke annet enn å fremkalle positive følelser. Det er ingen tilfeldighet at P.I. Tsjaikovskij definerte planen sin som følger: «Denne musikken burde ha merkbart gledelig, vårstemning".
I 1900 skrev A.T. sin egen versjon av musikken til stykket "The Snow Maiden". Grechaninov (1864-1956). Premieren fant sted 24. september 1900 på Moskva kunstteater. Roller utført av: Tsar Berendey - V.I. Kachalov, Snegurochka - M.P. Lilina, Lel - M.F. Andreeva.
I 1880, fra pennen til N.A. Rimsky-Korsakov (1844-1908) publiserte operaen "The Snow Maiden" - en av toppene av russiske musikalske klassikere.
Komponisten ble fullstendig betatt av temaene og bildene til A.N. Ostrovsky. Etter å ha leid en dacha for sommeren i Stelevo eiendom i St. Petersburg-provinsen, N.A. Rimsky-Korsakov henga seg til landsbylivets stille gleder: han plukket sopp og bær, svømte i elven og hjalp kona med å lage syltetøy. "Jeg likte alt her, jeg beundret alt," husket komponisten. "Alt harmonerte på en eller annen måte spesielt med mitt panteistiske humør på den tiden og med min kjærlighet til plottet til "The Snow Maiden." En eller annen tykk og knudret gren eller stubbe, overgrodd med mose, syntes meg å være en nisse eller hans hjem; skog "Volchynets" - en beskyttet skog; naken Kopytetskaya Hill - Yarilina Mountain... . Til nå har ingen komposisjon kommet til meg med så letthet og hurtighet som «The Snow Maiden».
Musikk av N.A. Rimsky-Korsakov er gjennomsyret av duften av vår, varme og lys, varmet opp av folkesangmotiver.
Den første forestillingen av operaen fant sted 29. januar 1882 på St. Petersburg Mariinsky Theatre. Ledet av E.F. Guide. Roller utført av: Snow Maiden Girl - F.N. Velinskaya, Vesna-Krasna - M.D. Kamenskaya, Kupava - M.A. Makarova, Lel - A.A. Bichurin, tsar Berendey - M.D. Vasiliev, Mizgir - I.P. Pryanishnikov, far Frost - F.I. Stravinsky.
Den 8. oktober 1885 ble «The Snow Maiden» satt opp i Moskva på scenen til den private russiske operaen av S.I. Mamontova. Rollen som Snow Maiden etter anbefaling fra P.I. Tsjaikovskij ble sunget av N.V. Salina. Denne produksjonen er kjent for sin praktfulle kunstneriske design av V.M. Vasnetsov, I.I. Levintan og K.A. Korovin.
Opera N.A. Rimsky-Korsakov ble vellykket fremført i de beste russiske teatrene. Til forskjellige tider strålte M.A. i rollen som Snow Maiden. Eikhenwald, N.I. Zabela, E.Ya. Tsvetkova, A.V. Nezhdanova, E.K. Katulskaya, N.A. Obukhova.

Snow Maiden på kino

På slutten av 1960-tallet realiserte den berømte sovjetiske skuespilleren Pavel Kadochnikov sin regiplan - han regisserte filmen "The Snow Maiden" basert på skuespillet med samme navn av A.N. Ostrovsky. Filmen ble utgitt i 1970.
Roller utført av: Evgenia Filonova (Snegurochka), Pavel Kadochnikov (tsar Berendey), Evgeny Zharikov (Lel), Irina Gubanova (Kupava), Boris Khimichev (Mizgir), Sergey Filippov (Bermyata), Natalya Klimova (Spring-Krasna), Lyubov Malinovskaya (Lyubov Malinovskaya) , Valery Malyshev (Brusilo), Gennady Nilov (Røykerom).
Filmingen fant sted nær Kostroma. I utkanten av byen ble Berendeyev Posad bygget: tømmerhus av Berendeys, topppalasset til tsar Berendey.
Etter at filmingen var fullført, ble Berendeyev Posad besluttet å ikke demonteres. I dag er Berendeyevka Park et av favorittferiestedene til innbyggerne i Kostroma.

6 447

Selvfølgelig er våre favoritt nyttårskarakterer Father Frost og Snow Maiden. Men hvis det finnes et eller annet utseende av vår russiske hedenske Gud Fader Frost under forskjellige navn i mange land, så er Snøjomfruen vår rent russiske arv, et produkt av den store og sjenerøse virkelig russiske ånden.

Vi har lenge vært vant til det årlige utseendet til denne fabelaktig vakre, evig unge, muntre og uendelig snille russiske gudinnen ved nyttårsfeiringen og hver gang vi synger med glede: «Snøjomfru! Snøjomfru! Snøjomfru!" Og det er til og med vanskelig å forestille seg at ingen vil svare på oppfordringen vår.

Men her er det som er kjent om Snow Maiden fra andre, tidligere kilder.

Bildet av Snow Maiden er ikke registrert i russisk folkeritual. Men i russisk folklore dukker hun opp som en karakter i et folkeeventyr om en jente laget av snø som våknet til liv.

Tales of the Snow Maiden ble studert av A. N. Afanasyev i det andre bindet av hans verk "Poetic Views of the Slavs on Nature" (1867).

I 1882 satte N. A. Rimsky-Korsakov opp en opera med samme navn basert på stykket, som var en stor suksess.

Historien om Snow Maiden. Snegurochka er en russisk nyttårskarakter. Hun er en unik egenskap ved bildet av julenissen. Ingen av hans yngre eller utenlandske brødre har et så søtt akkompagnement.

Bildet av Snow Maiden er et symbol på frosset vann. Dette er en jente (ikke en jente) - en evig ung og munter hedensk gudinne, kun kledd i hvite kapper. Ingen annen farge er tillatt i tradisjonell symbolikk, selv om fra midten av 1900-tallet ble blåtoner noen ganger brukt i klærne hennes. Hodeplagget hennes er en åttestrålet krone brodert med sølv og perler. Den moderne drakten til Snow Maiden samsvarer oftest med den historiske beskrivelsen. Brudd på fargeskjemaet er ekstremt sjeldne og er som regel rettferdiggjort av manglende evne til å lage den "riktige" drakten.

Bildet av Snow Maiden er ikke registrert i det gamle russiske folkeritualet. The Snow Maiden er en relativt ny prestasjon av russisk kultur.

I våre dager er det ofte en dypt feilaktig, antivitenskapelig oppfatning om at bildet av vår Snøjomfru oppsto fra bildet av en viss hedensk gudinne av vinter og død, Kostroma.

La oss huske her at det i historisk vitenskap er et begrep "lenestolmytologi", der kjente spredte fakta kunstig "dras etter ørene", kraftig supplert med "forskerens" egen fantasi, og som et resultat en kvasi- historisk arbeid i fantasistilen oppstår, som ikke har noe med virkeligheten å gjøre. Ofte jobber slike mytologiske forskere under myndighetenes rekkefølge - lokale eller statlige.

I historisk vitenskap oppsto ikke "lenestolmytologi" i går og vil ikke forsvinne i morgen. I alle vitenskaper har det alltid vært og er tilhengere av å finne opp gags som ikke er relatert til virkeligheten. Forbindelsen mellom bildet av den russiske Snow Maiden og Kostroma ble "funnet" av Kostroma lokalhistorikere da Kostroma-myndighetene bestemte seg for å erklære stedene deres som fødestedet til Snow Maiden.

Legg merke til at det antatt "gamle" ritualet knyttet til bildet først ble notert og beskrevet først på 1800-tallet, så antikken med informasjon om det er veldig liten. Mye senere, fra disse beskrivelsene, konkluderte lokale Kostroma "lenestolmytologer" at myten om Snow Maiden oppsto fra den "gamle" slaviske begravelsesritualen til Kostroma, som ble utført av bønder i områdene rundt byen Kostroma.

Men la oss se på hvem Kostroma er i dette ritualet.

Ordet "Kostroma" har samme rot som ordet bål. I følge beskrivelsene av forskere fra 1800-tallet, på slutten av vinteren, begravde bønder i nærheten av byen Kostroma bildet av Kostroma i forskjellige landsbyer på forskjellige måter. Et halmbilde som representerte Kostroma, med glede, med tuting og vitser, ble enten druknet i elven eller brent.

Fra samvittighetsfulle beskrivelser av forskere på 1800-tallet er det klart at ritualet med å ødelegge bildet av Kostroma gjentar til minste detalj ritualet som har eksistert siden antikken av den festlige ødeleggelsen på våren av bildet av den irriterende onde vinteren -Madder, på forskjellige lokaliteter også kalt Morena, Marana, Morana, Mara, Marukha, Marmara.

Fra beskrivelsene av ritualet er det klart klart at vintergudinnen Kostroma ikke er en egen uavhengig guddom, men bare et lokalt (lokalt) Kostroma-navn for den vanlige slaviske madderen (Morana), den hedenske dødsgudinnen, vinter og natt.

Morana (Marana, Kostroma...) ble personifisert i et skremmende bilde: uforsonlig og heftig, tennene hennes er farligere enn hoggtennene til et villdyr, hun har forferdelige, skjeve klør på hendene; Døden er svart, gnisser tenner, skynder seg raskt til krig, griper falne krigere og suger blodet ut av dem ved å stikke klørne inn i kroppen.

Flertallet av Morana-Kostroma-navn på det russiske språket er ikke overraskende. På 1800-tallet i Rus var det fortsatt mange lokale trekk ved det russiske språket, som ved midten av 1900-tallet praktisk talt hadde forsvunnet på grunn av innføringen av en enkelt standardisert utdanning. For eksempel ble den samme gamle hedenske høstfesten, tradisjonelt feiret på dagen for høstjevndøgn, kalt Veresen, Tausen, Ovsen, Usen, Autumn, Radogoshch i forskjellige deler av Russland.

Å brenne et bilde av vinteren (Madder, Kostroma, etc.) er et farvel til en kjedelig vinter, praktisert om våren av alle folkene i Europa, inkludert slaverne, som i førkristen tid hadde en felles religion av druider/magier (blant slaverne ble hedenske prester-druider kalt "magi").

I førkristen tid ble vinterbildet ødelagt ved å drukne i vann eller brenne på dagen for vårjevndøgn under den hedenske høytiden Komoeditsa (se detaljer). Senere, da den seirende kristne kirken, under smerte av alvorlig straff, forbød den hedenske Komoeditsa og innførte i stedet den kristne høytiden Maslenitsa (kalt "karneval" i Europa), begynte folk å ødelegge vinterens bilde på den siste dagen av Maslenitsa .

Ritualet med å brenne på Komoeditsa på dagen for vårjevndøgn (senere i kristen tid - på den siste dagen av Maslenitsa) et bilde av den irriterende Winter-Madder (og ikke Maslenitsa, som noen feilaktig tror) var ment å sikre fruktbarheten av jordene.

Selvfølgelig er det ingen grunn til å assosiere bildet av vår russiske snøjomfru med bildet av den eldgamle onde og grusomme gudinnen for vinter, død og natt Morana (Kostroma) - dette er bare latterlige anti-vitenskapelige strekninger av altfor vittige Kostroma lokale historikere som handler under ordre fra lokale myndigheter.

Det er også meningsløst å prøve å lete etter røttene til Snow Maidens slektskap i den førkristne mytologien til slaverne, som på 1200-tallet ble fullstendig og uopprettelig ødelagt av presteskapet, og som nesten ingenting nå er kjent om.

I den grusomme middelaldertiden med innføringen av kristendommen i Russland, erobret og slavebundet av fremmede skandinaviske banditter-varangiere (vikinger), mistet det russiske folk både mytologien og den gamle slaviske runeskriften, og sammen med runeskriften - all deres historiske kronikker, som ble holdt av magi. Det var da historien, troen og skikkene til slaverne i førkristen tid ble forsiktig ødelagt av presteskapet og varangianske myndigheter i flere århundrer og ble ukjent.

La oss gå til den virkelige historien om opprinnelsen til vår russiske snøpiken.

Det er kjent at guder en gang er født, lever i hodet til mennesker i noen tid, og deretter dør, slettet fra minnet.

I den store russiske kulturen på 1800-tallet fant miraklet med fødselen av en ny gudinne sted, som aldri vil forsvinne fra minnet til det russiske folket så lenge vårt russiske folk eksisterer.

For å forstå dette russiske kulturfenomenet, bør man ikke feilaktig anta at bare det utspekulerte jødiske folket er i stand til å skape nye guder, og at andre folkeslag, i sin kreativitet og sine tradisjoner, absolutt må danse i takt med bare jødiske religiøse fantasier. Som kulturhistorien på 1800- og 1900-tallet viser, er russiske folk heller ikke født med bast. Det ville vært fint om russerne ikke glemte dette i det nåværende 21. århundre.

Mest sannsynlig ble det russiske folkeeventyret om Snøjomfruen komponert et sted på midten av 1700-tallet, kanskje under påvirkning av nordlige fortellinger som kom gjennom de russiske nordpomorene, og ble deretter tolket i de muntlige verkene til forskjellige historiefortellere. Slik dukket versjoner av dette eventyret opp i Rus'.

I russiske folkeeventyr kommer Snow Maiden mirakuløst ut av snøen som en levende person. Den store russiske dramatikeren A. N. Ostrovsky gjorde Snow Maiden til den slaviske gudinnen i 1873, og ga henne de slaviske gudene Fader Frost og Red Spring som foreldrene. Og som du vet, guder føder guder.

Det russiske eventyret Snow Maiden er en overraskende snill karakter. I russisk folklore er det ikke engang et snev av noe negativt i snøpikens karakter. Tvert imot, i russiske eventyr fremstår Snow Maiden som en absolutt positiv karakter, men en som befinner seg i uheldige miljøforhold. Selv når den lider, viser ikke eventyret Snow Maiden en eneste negativ egenskap.

Eventyret om Snow Maiden, generert av kreativiteten til det russiske folket, er et unikt fenomen i hele eventyrverdenen. Det er ikke en eneste negativ karakter i det russiske folkeeventyret "The Snow Maiden"! Dette skjer ikke i noe annet russisk eventyr eller i eventyrene til andre folkeslag i verden.

Den fantastiske russiske kulturen på 1800-tallet fødte et annet lignende unikt verk - operaen "Iolanta", der det heller ikke er en eneste negativ karakter, og hele handlingen er også bygget på kampen til gode edle helter med ugunstig natur. omstendigheter. Men i operaen "Iolanta" vinner heltene (ved hjelp av vitenskapelige prestasjoner), men i folkeeventyret "The Snow Maiden" dør heltinnen under påvirkning av den jordiske naturens uimotståelige kraft.

Det moderne bildet av den hedenske gudinnen Snow Maiden, hvis navn har samme rot som ordene "snømann" og "snø", er en relativt ny skapelse av den store russiske kulturen på 1800-tallet.

Vår guddommelige russiske Snow Maiden oppsto som en litterær karakter.

Den første studien av folkeeventyr om Snow Maiden ble utført av A. N. Afanasyev (se det andre bindet av hans arbeid "Poetiske syn på slaverne på naturen", 1867).

Påvirket av informasjon om den eventyrlige snøjenta mottatt fra Afanasyev, skrev A. N. Ostrovsky i 1873 det poetiske skuespillet "The Snow Maiden". I den dukker snøpiken opp som datteren til de slaviske gudene Fader Frost og Spring-Red, som dør under det festlige ritualet for ærbødighet for den slaviske guden for vårsolen, Yarila, som kommer til sin rett på dagen for den. Vernal Equinox (på dagen for begynnelsen av den astronomiske våren, som våre gamle hedenske forfedre hadde og nyttårsdag).

Senere gjorde forfattere og poeter Snow Maiden til et barnebarn - guder er ikke født som et resultat av en enkelt kreativ handling fra et individ, men samler alltid mange ideer fra folket.

Bildet av Snow Maiden ble videreutviklet i verkene til lærere på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet, som forberedte scenarier for barns nyttårstrær. Historien om snøjenta som kom til folk ble stadig mer populær og passet veldig godt inn i byens juletreprogrammer.

I løpet av undertrykkelsesperioden 1927–1935 forsvant Snow Maiden plutselig.

Fader Frost og Snow Maiden kom inn i det offentlige livet i landet som obligatoriske attributter for det kommende nyttåret. Siden den gang, hvert nytt år, har Snow Maiden fått ansvar, som julenissen håndterer på egen hånd ved de amerikanske og vesteuropeiske juletrærne. Og på nyttårsaften jobbet teaterstudenter og skuespillerinner ofte som Snow Maidens. I amatørproduksjoner ble eldre jenter og unge kvinner, ofte med lyst hår, valgt til rollen som Snow Maidens.

Etter vår fantastiske russiske nyttårstradisjon, har nå også den europeiske nyttårsbestefaren begynt å bli ledsaget av et vakkert barnebarn.

Populært i kategorien: