Dragoon biografi kort den viktigste for barn. Victor Dragunsky: biografi

Biografi

DRAGUNSKY, VICTOR YUZEFOVICH (1913−1972), russisk forfatter. Født 30. november 1913 i New York, hvor foreldrene slo seg ned, som emigrerte fra Russland på jakt etter et bedre liv. Men allerede i 1914, kort før utbruddet av første verdenskrig, vendte familien tilbake og slo seg ned i Gomel, hvor Dragunsky tilbrakte barndommen. Dannelsen av hans personlighet ble ikke så mye påvirket av faren, som døde tidlig av tyfus, som av hans to stefedre - I. Voitsekhovich, som døde i 1920, den røde kommissæren, og skuespilleren ved det jødiske teatret M. Rubin, som familien Dragunsky reiste til sørvest i Russland. De flyttet til Moskva i 1925, men dette ekteskapet endte også dramatisk for moren hans: Rubin dro på turné og kom ikke tilbake. Dragunsky måtte tjene til livets opphold på egen hånd. Etter skoletid gikk han inn på Samotochka-anlegget som turnerlærling, hvorfra han snart ble sparket for uredelig oppførsel. Han fikk jobb som salmakerlærling ved Sport-Tourism-fabrikken (1930).

Han gikk inn på Literary and Theatre Workshops (ledet av A. Dikiy) for å studere skuespill. Etter å ha fullført kurset ble han tatt opp til Transport Theatre (nå Teatret oppkalt etter N.V. Gogol). Senere ble skuespilleren, som snakket på showet med unge talenter, invitert til Theatre of Satire. I 1940 ble hans første feuilletons og humoristiske historier publisert.

Under den store patriotiske krigen var Dragunsky i militsen, deretter opptrådte han med konsertbrigader i frontlinjen. Et drøyt år jobbet han i sirkuset som klovn, og kom deretter tilbake til teatret. Tildelt til det nyopprettede Film Actor Theatre Studio (1945), inviterte Dikiy Dragunsky dit også. Etter å ha spilt med suksess i flere forestillinger, med hovedrollen med M. Romm i filmen The Russian Question, så Dragunsky likevel etter et nytt felt: i studioteateret med sin enorme tropp, som inkluderte eminente filmstjerner, gjorde ikke unge og ikke veldig kjente skuespillere det. må stole på fast ansettelse i forestillinger.

Dragunsky skapte en parodi "teater i teatret" - Blue Bird (1948-1958) han fant opp spilte noe sånt som morsomme sketsjer. Det umiddelbart berømte teamet ble invitert til skuespillerens hus, til forskningsinstitutter. Etter forslag fra ledelsen til Mosestrada organiserte Dragunsky et popensemble, som også ble kalt Blue Bird, og arrangerte konsertprogrammer. E. Vesnik, B. Sichkin spilte her, tekstene ble skrevet av V. Mass, V. Dykhovichny, V. Bakhnov. For disse programmene kom Dragunsky med mellomspill og sketsjer, komponerte kupletter, popmonologer, sirkusklovneri. I samarbeid med poetinnen komponerte L. Davidovich flere populære sanger (Three Waltzes, Miracle Song, Motor Ship, Star of My Fields, Berezonka). Dragunsky var riktignok en svært talentfull person, men knapt noen så for seg at han skulle bli prosaforfatter – det skjedde liksom over natten.

Dragunsky hadde en spesiell teft for de små tingene i livet. Memoirists husker at han fant noen fantastiske hjørner av Moskva ukjente for andre, visste hvor fantastiske bagels ble solgt eller hvor noe interessant kunne sees. Han gikk rundt i byen og absorberte fargene, lydene og luktene. Alt dette gjenspeiles i Deniskas historier, som er gode, ikke bare fordi psykologien til barnet formidles der med ekstraordinær nøyaktighet: de reflekterer en frisk, uforvrengt oppfatning av verden - selve lydene, luktene, følelsene som sees og føles som for den første gangen. Det faktum at sangfugler vises i griseavlspaviljongen (historien om de hvite finkene) er ikke bare en uvanlig skarp sving som gjør det mulig å se på hendelser med ironi, denne detaljen er både utrolig nøyaktig og tvetydig: her er et tegn tidenes (paviljongen ligger ved VDNKh ), og et tegn på plass (Deniska bor i nærheten av Chistye Prudy, og utstillingen for prestasjoner av nasjonaløkonomien ligger langt fra sentrum), og heltens psykologiske egenskaper ( han gikk så langt i stedet for å gå på fuglemarkedet på søndag). Historiene er knyttet til en bestemt tid (den første dukket opp i 1959), og selv om de i seg selv ikke vil ta mye tid, formidles ånden fra 1950- og 1960-tallet her. Leserne vet kanskje ikke hvem Botvinnik er eller hva slags klovneblyant er: de oppfatter atmosfæren som gjenskapes i historiene. Og på samme måte, hvis Deniska hadde en prototype (sønnen til en forfatter, navnebroren til hovedpersonen), eksisterer helten i Deniskas historier på egen hånd, han er en helt uavhengig person, og han er ikke alene: ved siden av ham er hans foreldre, venner, kamerater i gården, bare bekjente eller ennå ikke kjente mennesker. I sentrum av de fleste historiene er det så å si antipoder: den nysgjerrige, tillitsfulle og aktive Deniska og vennen hans Mishka, drømmende, lett hemmet. Men dette er ikke et sirkuspar med klovner (røde og hvite), som det kan virke – historiene er som oftest morsomme og dynamiske. Klovning er også umulig fordi, med all renheten og sikkerheten til uttrykksmidler, er karakterene tegnet av Dragunsky ganske komplekse og tvetydige. Skjermtilpasninger gjort senere viste at hovedsaken her er tonalitet, som bare eksisterer i ordet og går tapt når den oversettes til språket til en annen kunst. Tvert imot gir de presise detaljene og sikkerheten til situasjonene i de få romanene og novellene Dragunsky har skrevet for voksne disse verkene en stivhet. Dramaet deres blir nesten til tragedie (i løpet av forfatterens levetid ble ikke historien om den gamle kvinnen publisert, noe som ble satt stor pris på av sjefredaktøren for Novy Mir-magasinet A. T. Tvardovsky). Forfatteren gir imidlertid ikke estimater, langt mindre kritiserer den sosiale virkeligheten: han tegner menneskelige karakterer, ifølge hvilke man, som fra forskjellige detaljer, kan gjenopprette et helt liv. Historien Han falt på gresset (1961) forteller om krigens aller første dager. Helten hennes, en ung kunstner som ikke ble tatt inn i hæren på grunn av funksjonshemming, sluttet seg til militsen og døde. Om en mann som eksisterer på tross av, i hvert fall ikke i alt som stemmer med ham, beskrives i historien Today and Daily (1964). Klovn Nikolai Vetrov, et fantastisk teppe, i stand til å lagre ethvert program, tjene avgifter selv i et provinsielt sirkus, er ikke i harmoni med seg selv - og i livet er han ukomfortabel, vanskelig. Historien ble filmet to ganger, i 1980 og 1993. Dragunsky døde i Moskva 6. mai 1972.

Dragunsky Viktor Yuzefovich (1913−1972) er en kjent russisk forfatter, født 30. november 1913 i New York. På en gang dro foreldrene til utlandet for å tjene bedre, men før første verdenskrig vendte familien tilbake til hjemlandet og slo seg ned i Gomel. Der gikk hele barndommen til Dragunsky.

Etter farens død måtte den fremtidige forfatteren selvstendig tjene til livets opphold. Rett etter skolen fikk han jobb som turner ved Samotochka-anlegget. Og i 1930 jobbet han allerede på Sport-Tourism-fabrikken. Han ble sagt opp fra sin forrige jobb på grunn av uredelig oppførsel.

Senere gikk han inn i litteratur- og teaterverkstedene, hvor han begynte å studere skuespill. Etter å ha fullført et studium ble han tatt opp i Transportteatret. For øyeblikket er dette det berømte teateret. Gogol. Svært snart, i 1940, dukket hans første feuilletons og humoristiske historier opp i verden.

Dragunsky skapte en parodi "teater i teatret", og "The Blue Bird" ble et eksempel på å spille spennende sketsjer. Ifølge memoaristene hadde Dragunsky evnen til å legge merke til eller lete etter små detaljer, og viktigst av alt interessante og fantastiske. I vanlige bagels så han ting som ingen andre kunne se. Han gikk ofte rundt i byen, uansett årstid. Han gikk og absorberte alle luktene, fanget opp enhver lyd og prøvde å huske den og vise den i verkene sine så nøyaktig som mulig.

Dragunsky, i sine historier og historier, prøvde å formidle alt så detaljert at selv en voksen grøsset av en slik uhøflighet. Dessuten fikk verk av denne art en viss grusomhet, dramaet deres er ganske nær tragedie.

Dragunsky døde 6. mai 1972 i Moskva, graven hans ligger på Vagankovsky-kirkegården.

Biografi og episoder av livet Victor Dragunsky. Når født og døde Viktor Dragunsky, minneverdige steder og datoer for viktige hendelser i livet hans. forfatter sitater, Foto og video.

Leveår til Viktor Dragunsky:

født 1. desember 1913, død 6. mai 1972

Epitafium

«Jeg har mange sanne venner ved utposten,
Men ingen vet hvor jeg forlot hjertet mitt.
Bare noen ganger vil sangeren trekke ut:
"Ah, det var et bjørketre på åkeren ..."
Fra sangen "Berezonka" (musikk av Nikita Bogoslovsky, tekst av Viktor Dragunsky)

Biografi

Livet til Viktor Dragunsky - forfatteren av den berømte syklusen "Deniskas historier" - er tett sammenvevd ikke bare med litteratur, men også med teatret. Kjærlighet til kreativitet var iboende i Viktor Yuzefovich fra barndommen og så til og med ut til å vokse med ham. Dragunskys far døde tidlig, så livet var veldig vanskelig for familien hans. For på en eller annen måte å forbedre sin økonomiske situasjon, måtte gutten jobbe hardt. Men drømmer om scenen, poetiske fantasier tok fortsatt sin toll. Etter å ha flyttet til Moskva, begynner Victor å gå på det litterære og teatralske verkstedet til Alexei Diky, og fem år senere debuterer han på scenen til Transport Theatre. I mellomtiden klarer han fortsatt å jobbe med litteratur. Så, knapt med tid til å bytte ut sitt tredje tiår, klarte Dragunsky å etablere seg som en oppfinnsom skuespiller og en talentfull forfatter.

Når han jobber i teatret, forlater ikke Dragunsky forfatterskapet og komponerer en rekke humoresker, popmonologer, sirkusklovner. I en kort periode opptrer Viktor Yuzefovich til og med i sirkuset. Senere kommer små roller i filmer og arbeid i Theatre of the Film Actor, hvor troppen inkluderte de mest kjente artistene. Dessverre var det på ingen måte lett å få en mer eller mindre betydningsfull rolle, og Dragunsky kom på ideen om å lage en amatørtrupp inne i teatret. Han organiserte et ensemble av litterær og teatralsk parodi, kalt Blue Bird. Troppen fikk gradvis berømmelse og begynte å fylle på med kjente artister fra forskjellige teatre i Moskva. De lystige parodiforestillingene iscenesatt av Blue Bird var en stor suksess, og Dragunsky ble invitert til å lage en lignende gruppe i Mosestrade.

Dragunsky, opptatt med teateraktiviteter, glemmer ikke å publisere sine humoristiske historier. Men andre verdenskrig kommer, Viktor Yuzefovich drar for å forsvare sitt hjemland. På grunn av helseproblemer ble han nektet opptak til hæren, så forfatteren tjenestegjorde krigen i en frivillig militsbataljon.

De første morsomme historiene om Denis Korablev dukket opp i 1959, og i løpet av de neste tjue årene ble flere bøker i denne serien utgitt. Imidlertid kom "voksne" verk også ut av forfatterens penn, for eksempel historien "Today and Daily", som omhandler en klovn som lever på sin egen måte til tross for hele verden.

Viktor Dragunsky døde 6. mai 1972 i Moskva. Årsaken til Dragunskys død var en gammel, langvarig sykdom. Nyheten om Viktor Dragunskys død forårsaket en sterk reaksjon i samfunnet, og ikke bare slektninger og venner, men også hundrevis av beundrere av arbeidet hans samlet seg ved avskjedsseremonien for forfatteren og kunstneren. Begravelsen til Dragunsky fant sted på Vagankovsky-kirkegården. Dragunskys grav ligger på sted nummer 14.

livslinje

1. desember 1913 Fødselsdatoen til Viktor Yuzefovich Dragunsky.
1925 Flytter til Moskva.
1930 Besøk et litterært og teaterverksted.
1935 Begynnelsen på en skuespillerkarriere ved Transport Theatre (nå Gogol Theatre).
1940 Begynnelsen av skriveaktivitet og de første publikasjonene i samlinger.
1948 Organisering av ensemblet av litterær og teatralsk parodi "The Blue Bird", ledet av Dragunsky.
1959 De første publikasjonene fra serien "Deniskas historier".
1962 Utgivelsen av det første manuset skrevet av Dragunsky kalt "Funny Stories".
6. mai 1972 Viktor Dragunskys dødsdato.

Minneverdige steder

1. Byen New York, hvor Viktor Dragunsky ble født.
2. Byen Gomel, hvor Dragunsky tilbrakte barndommen.
3. Moskva, hvor forfatteren bodde og arbeidet.
4. Gogol Theatre i Moskva, hvor Viktor Dragunsky tjenestegjorde.
5. Film Actor Theatre i Moskva, på scenen som Dragunsky opptrådte.
6. Huset til skuespilleren, på scenen som artisten opptrådte.
7. Vagankovsky kirkegård (tomt nr. 14), hvor Dragunsky er gravlagt.

Episoder av livet

I tillegg til andre aktiviteter har Dragunsky etablert seg som en utmerket manusforfatter. Noen av historiene hans ble også filmet. «The Magical Power of Art» ble for eksempel utgitt som en del av filmalmanakken med samme navn, der Arkady Raikin spilte hovedrollen.

Victor Dragunsky hadde tre barn. Og litteratur er ikke fremmed for hver av dem: den eldste sønnen Leonid ble forfatter av en rekke bøker, datteren Xenia viet seg til dramaturgi, og den yngste sønnen Denis til journalistikk.

Pakt

"Jeg har levd et veldig interessant og langt liv, og jeg vet om hundre av de mest interessante sakene ..."

Tegneserie "20 år under sengen", basert på historien med samme navn av Dragunsky

kondolerer

"Han hadde fantastisk plastisitet, katteplastisitet. Han reddet oss barn fra baktalelse og rop. Han visste hvordan han skulle lindre spenninger og bringe en slags balanse. Jeg forgudet ham."
Natalya Durova, People's Artist of the USSR

«Det virket for ham som om livet måtte endres radikalt, en viktig vending burde ha funnet sted. Han satt i en ganske kald hytte nær Moskva om vinteren, og i denne ganske dystre tilstanden skrev han tretten barnehistorier.
Leonid Zorin, dramatiker

«Dragoonsky levde ett, ekstremt mangfoldig, rikt, intenst og hele livet. Han hadde en sjelden skjebne å være som ingen andre, å skape sin egen stil både i livet og i kreativiteten.
Yuri Nagibin, forfatter

(1913-1972) Russisk forfatter

Til tross for den store populariteten til Viktor Yuzefovich Dragunsky, er biografisk informasjon om forfatteren knapp og fragmentarisk. Det er kjent at Victor ble født i New York. Faren døde tidlig av tyfus, og gutten ble oppdratt av kommissær Voitsekhovich. I en alder av seksten år begynte Dragunskys arbeidsbiografi, han prøvde mange yrker: han var en arbeider, en salmaker, en båtmann.

For første gang var han i stand til å realisere seg selv som skuespiller da han gikk inn i litteratur- og teaterverkstedene, der A. Dikiy, V. Kachalov, V. Toporkov underviste.

Siden 1935 jobbet Viktor Dragunsky som skuespiller ved Moscow Theatre of Transport (for tiden - N. Gogol Theatre), Theatre of Satire, Theatre-Studio av en filmskuespiller. Han deltok også i sirkusforestillinger og spilte til og med i filmer, og spilte en liten rolle i filmen The Russian Question. Kanskje hans arbeid i teatret bestemte den spesielle strukturen til historiene hans: hver av dem er bygget på dialog og er en komplett scene eller miniatyr.

I løpet av krigsårene kjempet Viktor Dragunsky i rekkene til folkets milits. Da han kom tilbake fra fronten, fortsatte han å jobbe i teatrene i Moskva. I 1948-1958 ledet han ensemblet av litterær og teatralsk parodi "The Blue Bird", som vokste ut av sketsjer som ble arrangert i teater-studioet til filmskuespilleren. Sammen med sin kollega i Blue Bird, L. Davidovich, prøvde han å komponere sanger, og samarbeidet senere med komponistene L. Lyadova og A. Tsfasman.

Den litterære biografien til Viktor Yuzefovich Dragunsky begynte i 1940, da han begynte å komponere feuilletons, tekster for klovnerepriser og scener for popnumre. Kjent for sin miniatyr "The Magical Power of Art", i noen tid fremført av A. Raikin. Dragunsky samlet senere noen av verkene sine i boken The Iron Character (1960).

Berømmelse kommer til forfatteren i 1961, da de første seksten historiene om en gutt som heter Deniska dukker opp. Vanligvis ga Viktor Dragunsky navnet til samlinger basert på en av historiene - "Han er levende og glødende" (1961), "Fortell meg om Singapore" (1961), "Mannen med det blå ansiktet" (1963), " Piken på ballen» (1964), «Den gamle sjømannen» (1964), «Deniskas historier» (1966), «Hundetyven» (1966).

Over et tiår med aktiv kreativ aktivitet skapte Dragunsky mer enn 90 verk. På grunnlag av dem ble manus for filmer og produksjoner laget ("Merry Stories", 1962).

Bildet av Deniska er et kollektivt, trekkene til prototypen hans, forfatterens sønn, er sammenvevd i ham, og strøkene fra jevnaldrende barn kan ha gjenspeilet barndomsinntrykkene til Viktor Dragunsky selv.

Deniska oppfatter aktivt verden, er i konstant bevegelse, noe skjer med ham hele tiden, og han reagerer levende på det som skjer. I denne usvikelige umiddelbarheten ligger hemmeligheten bak sjarmen til den lille helten.

Det viktigste for forfatteren er studiet av oppførselen til et barn og til en viss grad en voksen i en spesifikk hverdags- eller hverdagssituasjon. Derfor er fortellingen vanligvis utført i første person, noe som gir den en spesiell konfidensiell intonasjon. Deniska er både kommentator og hovedperson i historiene.

Sammen med Nosov klarte Viktor Dragunsky å skape en ny type historie, der komedien i situasjonen bestemmer innrettingen av karakterene og lar forfatteren komme til de nødvendige konklusjonene. Han underviser eller moraliserer ikke, men presenterer ganske enkelt mulig atferd.

Forfatteren skiller hele tiden mellom barnets verden og de voksnes verden. Omverdenens fenomener forklares gjennom virkeligheter som er forståelige for helten. Deniskas karakterisering er gitt i fortellingene «Hva jeg elsker» og «Hva jeg ikke liker», som har blitt en slags selvbiografisk beskrivelse av forfatteren. Forfatteren idealiserer ikke Deniska, viser både styrker og svakheter ved karakteren hans. Denis er redd for mørket ("Tjue år under sengen"), liker å stille spørsmål ("Du må ha sans for humor"), liker å kommandere og være leder ("Og vi!").

En spesiell plass blant andre karakterer er okkupert av bildet av Mishkas barndomsvenn, som interessant komplementerer Deniskas første karakterisering ("What Mishka Loves", "Childhood Friend", "Space Distances", "Nøyaktig 25 kilo", "Fire in the wing". ").

I historiene til Viktor Yuzefovich Dragunsky formidles tidsmessige realiteter nøyaktig. Når vi snakker om valpen, drømmer far og sønn om tiden da de skal bo i en større leilighet. Karakterene spiller entusiastisk astronauter, ser filmer, synger sanger. Det er fra disse detaljene at atmosfæren til handlingen som fant sted på sekstitallet av XX-tallet dannes.

Det typiske for situasjonene som skapes, den strålende avsløringen av barnets psykologi tillater ikke at forfatterens historier blir utdaterte. Ved å bruke endelte setninger, retoriske appeller, spesifikt vokabular, enkelt og levende språk, skaper forfatteren en dynamisk fortelling.

I tillegg til historier for barn, skrev Viktor Dragunsky to historier, også laget på biografisk grunnlag, men henvendt til en voksen leser. Den første, "Han falt på gresset" (1961), er dedikert til hendelsene under den store patriotiske krigen, den andre - "Today and Daily" - til sirkus- og sirkusartister.

De spesielle moralske leksjonene som forfatteren presenterer i bøkene hans, tiltrekker seg nye generasjoner av lesere.

For å bruke forhåndsvisningen av presentasjoner, opprett en Google-konto (konto) og logg på: https://accounts.google.com

Bildetekster:

Viktor Dragunskys liv og arbeid

«Vel, hvordan, hvordan klarte du å vokse opp uten å lese Deniskas historier? Så jeg vil fortelle deg: Voks ut igjen! Før du leser, ikke bli voksne! Ellers er du kanskje ikke så moden som du burde være, og hele livet vil gå galt.» Marina MOSKVINA Biografi om V. Dragunsky "Deniskas historier" Referanser

Dragunsky Victor Yuzefovich (1913-1972) Vet du hvem Victor Dragunsky er? Forfatteren Viktor Dragunsky har en historie "Min søster Xenia" og har en datter, Ksenia Dragunskaya. Her vil Ksenia Dragunskaya fortelle oss om faren sin. «Da jeg var liten, hadde jeg en pappa. Viktor Dragunsky. Kjent barneskribent. Bare ingen trodde meg på at han var faren min. Alle trodde det var bestefaren. For han var ikke lenger særlig ung. Jeg er et sent barn. Junior. Jeg har to eldre brødre - Lenya og Denis. De er feite og ganske skallete. Men de kan mye flere historier om pappa enn meg. Men siden de ikke ble forfattere, men jeg, så ber de meg vanligvis skrive noe om pappa. Xenia DRAGUNSKAYA. Hun ble uteksaminert fra manusforfatteravdelingen til VGIK.

"... de snille, morsomme, lærerike historiene og feuilletonene til min far er leksjoner i emosjonell kultur, utdanning av følelser, kommunikasjon med ordets kunst, nytelse av skjønnhet ...". fra boken til K. Dragunskaya "Min første lærer"

«Min far ble født for lenge siden. I 1913. Og ikke et sted der han ble født, men i New York. Slik skjedde det - moren og faren hans var veldig unge, giftet seg og forlot den hviterussiske byen Gomel til Amerika for lykke og rikdom. Jeg vet ikke om lykke, men de fungerte ikke med rikdom i det hele tatt. De spiste utelukkende bananer, og i huset der de bodde løp heftige rotter. Og de vendte tilbake til Gomel, og etter en stund flyttet de til Moskva. Der studerte pappa dårlig på skolen, men han likte å lese bøker. På bildet - et hus i Moskva der Dragunsky bodde, nå bor datteren hans.

På skolen var Victor hovedmann i alle spill, arrangerte forestillinger, sang vers og danset. Mens han fortsatt var på skolen, prøvde Victor å hjelpe familien. For på en eller annen måte å tjene penger fikk han og en av kameratene jobb som båtsmann for å frakte folk over Moskva-elven.

Det var ikke snakk om å studere ved en høyere utdanningsinstitusjon. Og etter endt skolegang gikk Victor på jobb som turnerlærling på fabrikken. Anlegget lå i utkanten, vi måtte stå opp veldig tidlig. Og en dag, uten å få nok søvn, la han seg under maskinen og sovnet. Mesteren fant ham der. Dommen var kort og grusom: spark ham!

Så rådet en av vennene ham til å gå til fabrikken, hvor det var påkrevd med salmakerlærlinger. (En salmaker er en håndverker som lager saler og annet utstyr for å ride hester av skinn) Det var en arena på fabrikken, og man kunne lære hestesport, og Victor var glad i hester fra barndommen.

I en alder av sytten består Victor eksamen på skuespillerskolen. Etter at han ble uteksaminert fra skolen, ble Viktor Dragunsky en god teaterskuespiller og ble tatt opp i Theatre of Satire. "Det er et regjeringshus på torget, "Teater" - det er skrevet på det, Der, dag og natt, går vitenskapsskuespilleren Alle rundt i foajeen ..." Forfatter av parodien Viktor Dragunsky

Krigen har kommet. Dragoonsky skyndte seg til fronten, legene tillot ham ikke på grunn av hans sykdom, men han ga ikke opp og sluttet seg til militsen. (Militsen er troppene som blir opprettet under krigen for å hjelpe hovedhæren av frivillige). Militsene gravde dype skyttergraver, skyttergraver, satte opp antitankbarrierer. Arbeidet var utmattende og hardt. Tyskerne rykket ubønnhørlig frem i nærheten av Moskva. En del av militsen ble drept, Dragunsky slapp unna ved et mirakel. Deretter holdt han sammen med teatret konserter foran soldatene som var på vei mot fronten, foran de sårede på sykehus.

Etter krigen forlater Dragunsky, uventet for alle, teatret og går på sirkus. Jobb som en rød klovn! Dragunsky likte spesielt å opptre foran barn. For ham var det ingen større glede enn å se de små tilskuerne som under opptredenene hans rett og slett krøp ut av stolene av latter.

Viktor Dragunsky sa: «Latter er glede. Jeg gir den med begge hender. Lommene på klovnebuksene mine er fulle av latter. Barn skal leve, de skal glede seg... og jeg skal bringe glede til barn..."

Victor Dragunsky ga ut sin første bok i en alder av 48. Det ble kalt «Han lever og gløder». Etter denne boken ga forfatteren ut mange flere andre, ikke bare om Denis. Han har også to voksenhistorier. Men forfatterens favoritt, mest leste, er "Deniskas historier", hvis helt ikke var en fiktiv gutt, men sønnen Denis. Da Denis Dragunsky vokste opp, ble han journalist.

Alle historier er forskjellige: du ler av noen til tårer, du tenker på andre, noen ganger føler du deg trist og opprørt. Når du leser disse historiene, legger du merke til at Deniska er som hver enkelt av oss. Han elsker det vi elsker. Slik er det skrevet i historien «Det jeg elsker»: «Jeg liker virkelig å spille dam, sjakk og domino, bare for å være sikker på å vinne. Hvis du ikke vinner, så ikke gjør det. Jeg elsker å ringe. Jeg elsker å høvle, sage, jeg vet hvordan jeg skal forme hodene til eldgamle krigere og bisoner, og jeg blindet en tjur og en tsarkanon. Alt dette elsker jeg å gi. Jeg elsker å le. Noen ganger har jeg ikke lyst til å le i det hele tatt, men jeg tvinger meg selv, klemmer ut latter - se, etter fem minutter blir det virkelig morsomt. Jeg liker mange ting!"

Deniska er nysgjerrig, han leter etter svar på mange spørsmål og svarer på dem på sin egen måte, noe som fører til morsomme situasjoner. Hvis han ser at de fornærmer de svake, trenger han hjelp, han vil aldri stå til side. I historien "Battle near a clean river" hjalp hele klassen, ledet av Denis, troppen vår med å beseire fienden. Det spiller ingen rolle at ikke alt blir med Denis, eller at det ikke blir slik vi ønsker. I historien "Top Down, obliquely" bestemte Denis seg for å bli husmaler og malte Alyonka fra topp til tå, og samtidig rent sengetøy, en ny dør og hussjefen Alexei Akimych. Barna ble så revet med av sitt yrke at de glemte alt i verden. Denis sitter aldri ledig, han hjelper alltid faren og moren med husarbeid. Slik lagde de middag med pappa i historien "Kyllingsuppe"...

Kyllingbuljong «Og jeg gikk til vasken og skrudde på vannet, la kyllingen vår under den og begynte å gni den med høyre hånd av all kraft. Kyllingen var veldig varm og fryktelig skitten, og jeg ble umiddelbart skitten på hendene opp til albuene. Far svaiet på krakken. "Her," sa jeg, "hva har du gjort med henne, pappa?" Flasser ikke av i det hele tatt. Det er mye sot. - Ingenting, - sa pappa, - sot bare ovenfra. Kunne ikke det hele vært sot? Vente? EN! Og pappa gikk på do og tok med meg en stor jordbærsåpe. - På, - sa han, - min skikkelig! Skum opp! Og jeg begynte å skumme denne uheldige kyllingen. Hun hadde et helt dødt blikk. Jeg skummet det ganske bra, men det skummet veldig dårlig, det dryppet skitt fra det, det hadde sikkert dryppet i en halvtime, men det ble ikke renere. Jeg sa: – Denne jævla hanen er bare smurt inn med såpe. Da sa pappa: – Her er en børste! Ta det, gi det en god gni! Først baksiden, og først så alt det andre.

I historien "The Main Rivers of America" ​​viser Deniska mye fiksjon for ikke å få en toer, og avlegger deretter en ed på at hun alltid vil gjøre leksene sine. "Selv om jeg allerede er på mitt niende år, innså jeg i går at jeg fortsatt trenger å lære leksjoner. Du elsker, du elsker ikke, du vil ikke, enten du er lat eller ikke, men du må lære leksjoner. Dette er loven. Og så kan du komme inn i en slik historie at du ikke kjenner igjen din egen. Jeg hadde for eksempel ikke tid til å gjøre leksene mine i går. Vi ble bedt om å lære et stykke fra et av Nekrasovs dikt og de viktigste elvene i Amerika. Og jeg, i stedet for å studere, lanserte en drage ut i verdensrommet på gården. Vel, han fløy ikke ut i verdensrommet tross alt, fordi han hadde en altfor lett hale, og på grunn av dette snurret han som en topp. Denne gangen. Og for det andre, jeg hadde ikke nok tråd, og jeg ransaket hele huset og samlet all tråden jeg hadde; Jeg tok den av mammas symaskin, og det viste seg ikke å være nok. Dragen fløy til loftet og hang der, og plassen var fortsatt langt unna. Og jeg var så opptatt med denne dragen og rommet at jeg helt glemte alt i verden. Det var så interessant for meg å spille at jeg sluttet å tenke på noen leksjoner der. Gikk helt ut av hodet mitt. Men det viste seg at det var umulig å glemme sakene dine, for det viste seg å være synd. Tegning av M. Skobelev til V. Dragunskys historie "The Main Rivers of America".

Dragunskys bok «Deniskas historier» fyller snart 50 år, men barna i vårt 21. århundre følger med entusiasme eventyrene til en rampete gutt, leker gjemsel med ham, lærer leksjoner, bygger et romskip, sykler. og synger på en barneferie. Forfatteren mottok ofte brev fra unge lesere og prøvde alltid å svare på dem. Han avsluttet hvert budskap med mottoet: «Vennskap! Lojalitet! Ære!"

I 2010 ville Viktor Yuzefovich Dragunsky ha blitt 97 år gammel, han er ikke lenger med oss, men "Han er levende og glødende," og bøkene hans er alltid med oss. Barnepoeten Yakov Akim, en nær venn av Dragunsky, sa en gang: «En ung person trenger alle vitaminer, inkludert alle moralske vitaminer. Vitaminer av vennlighet, adel, ærlighet, anstendighet, mot. Alle disse vitaminene ble sjenerøst og talentfullt gitt til barna våre av Viktor Dragunsky. Hvis jeg var en lege, ville jeg foreskrevet en spesiell medisin for alle barn: "Vitaminer fra Dragunsky" - historiene hans. Ta daglig!!!

FILMER KJENT FRA BARNDOMMEN

I 1972 døde Viktor Dragunsky. Dette er graven hans. Viktor Dragunsky ble gravlagt i Moskva.

Referanser 1. Dragunskaya A. Om Viktor Dragunsky // Grunnskole. - 2000. - 8. 2. Dragunskaya K. Om faren min // Agurk. - 2003. - 10. - (Æres- og respektstyret). 3. Nagibin Yu. Sjenerøs og glad forfatter // Dragunsky V.Yu. Denis sine historier. - M., 2004. 4. Dragunsky V. Deniskin-historier - M. Eksmo, 2005. 5. Dragunsky V. Gammel sjømann.-M. Sovjet-Russland, 1964. 6. Materialer på nettstedet: http://www.biblioguide.ru http://www.rgdb.ru http://bookoliki.gmsib.ru 7 . Nettsidefotografier: vecherka.su www.livejournal.ru http://www.biblioguide.ru www.izbrannoe.ru ozon.ru moscow-live.ru Presenter: Khusainova L.Yu.

Sovjetisk forfatter, forfatter av historier for barn Viktor Yuzefovich Dragunsky ble født 30. november 1913 i New York (USA) i en familie av emigranter fra Russland. I 1914, kort før starten av første verdenskrig, vendte familien tilbake til hjemlandet og slo seg ned i Gomel, hvor Dragunsky tilbrakte barndommen. Faren hans døde av tyfus under borgerkrigen, i 1920 døde stefaren hans, rød kommissær Ippolit Voitsekhovich.

I 1925, sammen med sin andre stefar, den jødiske teaterskuespilleren Mikhail Rubin, flyttet familien til Moskva, men snart dro Rubin på turné og kom ikke tilbake. Hans skjebne har forblitt ukjent.

Victor måtte leve av seg selv. Etter skolen gikk han inn på Samotochka-fabrikken som turnerlærling, og i 1930 fikk han jobb som salmakerlærling ved Sport-Tourism-fabrikken.

I 1935, etter uteksaminering fra "Literary and Theatre Workshops" under veiledning av skuespiller og regissør Alexei Diky, ble Dragunsky tatt opp til Transport Theatre (nå N.V. Gogol Theatre). Etter å ha opptrådt på et show med unge talenter, ble skuespilleren invitert til Theatre of Satire.

Under den store patriotiske krigen 1941-1945 var Dragunsky i militsen, deretter opptrådte han med konsertbrigader i frontlinjen.

I 1944 jobbet han som klovn i et sirkus.

I 1945 ble Dragunsky kunstner i troppen til teater-studioet til filmskuespilleren. Han spilte i flere forestillinger og spilte hovedrollen i spillefilmen The Russian Question (1947) regissert av Mikhail Romm.

I 1948-1958 var han arrangør og leder av ensemblet for litterær og teatralsk parodi "Den blå fuglen". Skuespillere som Yevgeny Vesnik og Boris Sichkin spilte her, dramatikerne Vladimir Mass, Vladimir Dykhovichny, Vladlen Bakhnov skrev tekster.

Fra begynnelsen av 1940-tallet ble Dragunsky kjent som forfatter som skrev feuilletons, humoristiske historier, sketsjer, sketsjer, dikt, sanger, mellomspill for scene og sirkus. De mest populære sangene laget i lyssjangeren var de som ble skrevet sammen med Lyudmila Davidovich - "Three Waltzes", "Wonder Song", "Steel Ship", "Star of My Fields", "Birch".

Dragunskys satiriske historie «The Magical Power of Art» ble senere filmet i filmalmanakken med samme navn med Arkady Raikin i tittelrollen.

Utbredt berømmelse og stor popularitet ble brakt til Viktor Dragunsky av barnas humoristiske historier om Denisk Korablev, forent i en syklus under den generelle tittelen "Deniskas historier". Samlinger "Tell me about Singapore" (1961), "Mannen med det blå ansiktet" (1962), "The Girl on the Sea" (1964), "The Old Sailor" (1964), "Deniska's Stories" (1966) , "The Dog Thief" (1966) og andre ble gjentatte ganger trykt på nytt, og ble grunnlaget for manus og produksjoner. Historiene om Denis er selvbiografiske: sønnen til forfatteren Denis ble prototypen til hovedpersonen, de reflekterte noen virkelige hendelser i familiens liv.

Blant andre verk av Dragunsky var de mest betydningsfulle historien "Han falt på gresset" (1961) om krigens første dager og historien "Today and Daily" (1964) om livet til sirkusarbeidere.

Basert på forfatterens verk, kortfilmene "Where It's Seen, Where It's Heard" (1973) og "Captain" (1973), filmalmanakken "Magic Power" (1970), samt filmene "Funny Stories" " (1962), "Piken på ballen" (1966), "Deniskas historier" (1970), "I hemmelighet rundt om i verden" (1976), "De fantastiske eventyrene til Denis Korablev" (1979), "Klovn" (1980).

Forfatteren var gift to ganger. Hans første kone var skuespillerinnen Elena Kornilova, som fødte ham en sønn, Leonid. Deretter ble Leonid Kornilov (1937-2007) utdannet ved Det økonomiske fakultet ved Moscow State University og journalist,