I vilken stad föddes Cheburashka. Ett djur som är obekant för vetenskapen, eller varför Cheburashka kallades Cheburashka

Cheburashka är en karaktär i Eduard Uspenskys bok "Crocodile Gena and his friends" och filmen "Crocodile Gena" av Roman Kachanov, baserad på denna bok 1969.

Han fick stor popularitet efter släppet av denna film på skärmarna.
Utåt är det en varelse med stora öron, stora ögon och brunt hår som går på bakbenen. Bilden av Cheburashka, känd idag, dök först upp i Roman Kachanovs tecknade film "Gena the Crocodile" (1969) och skapades med direkt deltagande av filmens produktionsdesigner Leonid Shvartsman. Efter släppet av filmen på engelska språket ursprungligen översatt som "Topple" (Topl), till tyska som "Kullerchen" (Kullerhen) och "Plumps" (Plumps), till svenska som "Drutten" (Dryutten) och till finska som "Muksis" (Muksis).

Karaktärs ursprung

Enligt förordet till boken "Krokodilen Gena och hans vänner" var Cheburashka namnet på en defekt leksak som författaren till boken hade i barndomen, som skildrade ett konstigt odjur: antingen en björnunge eller en hare med stora öron. Hans ögon var stora och gula, som en uggla, hans huvud var runt, som en hare, och hans svans var kort och fluffig, som det brukar vara med små ungar. Enligt boken hävdade författarens föräldrar att det var - okänd för vetenskapen ett odjur som lever i heta tropiska skogar. Därför, i huvudtexten, vars hjältar enligt författaren är Eduard Uspenskys barns leksaker, är Cheburashka verkligen ett okänt tropiskt djur som klättrade in i en låda med apelsiner, somnade där, och som ett resultat, tillsammans med lådan, hamnade i Storstad. Direktören för butiken där lådan öppnades kallade den "Cheburashka", eftersom djuret, som hade ätit för många apelsiner, ständigt föll (cheburah):
Han satt, satt, såg sig omkring, och sedan tog han det och cheburahnulsya från bordet till stolen. Men han satt inte på en stol på länge - han cheburahnulsya igen. På golvet.
- Fu du, Cheburashka vad! - butiksdirektören sa om honom, - Han kan inte sitta still alls!
Så vårt djur fick reda på att hans namn är Cheburashka.

Ursprunget till ordet "cheburashka"

Versionen om en defekt leksak, som beskrivs i inledningen till hans bok, förkastas av E. N. Uspensky som komponerad specifikt för barn. I en intervju med en tidning i Nizhny Novgorod säger Uspensky:

Jag kom för att besöka en vän, och hans lilla dotter provade en fluffig päls som släpade längs golvet. Flickan föll hela tiden och snubblade på en päls. Och hennes pappa utbrast efter ytterligare ett fall: "Åh, hon har blivit galen igen!". Detta ord fastnade i mitt minne, jag frågade dess betydelse. Det visade sig att "cheburahnutsya" - det betyder "att falla." Och så dök namnet på min hjälte upp.

I " förklarande ordbok levande stora ryska språket" av V. I. Dahl beskrivs som ordet "cheburakhnutsya" i betydelsen "falla", "krasch", "sträcka" och ordet "cheburashka", definierat av honom i olika dialekter som "en pjäs av en burlak-rem, hängd på svansen ”, eller som ”roly-poly, en docka som, hur man än kastar den, reser sig av sig själv”. Enligt Vasmers etymologiska ordbok bildas "chebura? hnut" av orden chuburo?k, chapuro?k, chebura?x - "en träkula i slutet av en burlak-draglina", av turkiskt ursprung. Ett annat relaterat ord är "chebyrka" - en piska, i slutet av vilken det finns en boll på håret.
Ursprunget till ordet "cheburashka", i betydelsen en tumblerleksak, som beskrevs av Dahl, beror på det faktum att många fiskare gjorde sådana leksaker av träkulor, som var flottörer för fiskenät, och även kallades cheburashka.

Handling och karaktärer

De försöker placera Cheburashka i djurparken, men de tog inte Cheburashka till djurparken, eftersom de inte visste var de skulle placera det okända djuret; han tilldelades så småningom en lågprisbutik. Cheburashka träffar krokodilen Gena, som arbetade som krokodil i djurparken och som ensam, precis som Cheburashka, började lägga upp annonser som letade efter vänner. Tillsammans letar de efter vänner, inklusive lejonet Chandr, valpen Tobik och pionjären Galya, och hjälper andra karaktärer – människor och talande djur. De motarbetas av den gamla Shapoklyak och hennes husdjursråtta Lariska.

Böcker

Berättelsen om Cheburashka skrevs av Eduard Uspensky, och pjäserna, tillsammans med Roman Kachanov:
"Krokodilen Gena och hans vänner" (1966) - berättelse
"Cheburashka och hans vänner" (1970) - pjäs (tillsammans med R. Kachanov)
"Vacation of Crocodile Gena" (1974) - pjäs (tillsammans med R. Kachanov)
"The Business of Gena the Crocodile" (1992) - en berättelse (tillsammans med I. E. Agron)
"Crocodile Gena - polislöjtnant"
"Cheburashka går till folket"
"Krövning av Cheburashka"
"Cheburashka och hans ny vän Chekrezhik "(2008) - en berättelse (tillsammans med Yu. A. Dubovskikh)

tecknade serier

Baserat på boken skapade regissören Roman Kachanov fyra tecknade serier:
"Crocodile Gena" (1969)
"Cheburashka" (1971)
Shapoklyak (1974)
"Cheburashka går i skolan" (1983)
Filmerna spelades in av Roman Kachanov enligt ett manus skrivet av honom tillsammans med Eduard Uspensky. Produktionsdesignern är Leonid Shvartsman, musiken till filmen "Gena the Crocodile" skapades av Mikhail Ziv, resten - Vladimir Shainsky. Operatör - Iosif Golomb ("Crocodile Gena"), Teodor Bunimovich (andra filmer). Cheburashka röstades av Clara Rumyanova, Crocodile Gena av Vasily Livanov, sånger för Crocodile Gena framfördes av Vladimir Ferapontov, Shapoklyak av Vladimir Rautbart ("Crocodile Gena"), Irina Mazing ("Shapoklyak"). Andra karaktärer röstades av skådespelarna Vladimir Kenigson, Yuri Andreev, Georgy Burkov.
1990, en plasticine tecknad " gråvarg End Little Red Riding Hood ”, där Cheburashka och Crocodile Gena var episodiska hjältar.

Cheburashka i Sverige

Ett föga känt faktum är att på 1970-talet kom flera cykler av barnunderhållning i TV- och radioprogram med karaktärerna Cheburashka och Gena krokodilen i Sverige. Baserat på materialet i sådana program släpptes skivor, Cheburashka och Gena dök också upp i tidningar. Karaktärerna har sitt ursprung till dockorna från Cheburashka och Gena, som någon tog med från en affärsresa till Sovjetunionen, så i deras utseende var de helt samma Cheburashka och Gena. Svenskarna kände igen dem som Drutten och Gena - det vill säga de kallade Cheburashka Drutten på svenska, vilket i betydelsen är en ganska lyckad bearbetning av det ryska namnet: ett ord som härstammar från det svenska vardagsspråket drutta (falla, snubbla, dunka, skruva upp) .
Men likheten var begränsad till utseendet och namnen. Svenska karaktärer pratade och sjöng om andra saker, bodde i en bokhylla, tv-program använde inte dockanimation, utan dockdockor. Fragment av sovjetiska tecknade serier om Cheburashka och Gena sändes i svensk tv, men detta hände sällan och slumpmässigt, så trots att många svenskar redan nu känner igen Cheburashka perfekt känner de honom som Drutten, som praktiskt taget inte är förknippad med den karaktären i någon sätt, som är bekant för barn från det postsovjetiska rymden.

Cheburashka i Japan

2001 fick Cheburashka stor popularitet i Japan.
2003, på Tokyo International Animation Fair, förvärvade det japanska företaget SP International från Soyuzmultfilm rättigheterna att distribuera tecknade serier om Cheburashka i Japan fram till 2023.
Den 7 oktober 2009 började den japanska TV-kanalen Tokyo att visa en animerad serie om Cheburashka från regissören Susumi Kudo som heter "Cheburashka Arere?" ett avsnitt i veckan. 26 avsnitt planerade då, vardera 3 minuter vardera, har redan visats.
I maj 2010 presenterades flera nya tecknade serier om Cheburashka, Crocodile Gena och deras vänner i Japan. Tecknade dockor filmades av ett team av ryska, japanska och sydkoreanska animatörer, regisserade av Makoto Nakamura. Den tecknade filmen "Krokodilen Gena" spelades in igen, och två helt nya tecknade serier "Cheburashka and the Circus" och "Shapoklyaks tips" gjordes.

White Cheburashka i form av det ryska OS-laget

Vid olympiska sommarspelen 2004 i Aten valdes han till maskot för det ryska olympiska laget. Vid vinter-OS 2006 bytte Cheburashka, symbolen för det ryska laget, till vit vinterpäls. Vid olympiska sommarspelen 2008 i Peking var Cheburashka "klädd" i röd päls.
Vid vinter-OS 2010 vann maskoten Cheburashka blå päls.

Datorspel

Cheburashka i de mekaniska männens stad (2006)
Cheburashka. Hus för Cheburashka. Logic 1 (2007)
Cheburashka i djurparken. Logic 2 (2007)
Brev för Cheburashka (2007)
Cheburashka. Eared Stories (2007)
Cheburashka undervisar i engelska (2008)
Cheburashka. Århundradets kidnappning (2010)

Monument till Cheburashka

Krokodil Gena och Cheburashka (stadsdammar i Khabarovsk)
Shapoklyak och råttan Lariska (stadsdammar i Khabarovsk)
Monumentet som föreställer Cheburashka, krokodilen Gena, den gamla kvinnan Shapoklyak och råttan Lariska restes 2005 i staden Ramenskoye nära Moskva (skulptören Oleg Ershov). Det var också planerat att uppföra ett monument till Cheburashka 2007 i Nizhny Novgorod.
29 maj 2008 i territoriet dagis nummer 2550 i det östra administrativa distriktet i Moskva öppnades Cheburashka-museet. Bland dess utställningar - skrivmaskin, där Eduard Uspensky skapade Cheburashkas historia.
Ett annat monument till krokodilen Gena och Cheburashka, tillsammans med skulpturer av andra hjältar av sovjetiska kultteckningar, är installerat i Khabarovsk nära stadens damm, inte långt från Platinum Arena.
Också ett monument till Cheburashka och Gena krokodilen restes i Kremenchug.
Skulpturer av Cheburashka och krokodilen Gena installeras i Dnepropetrovsk i parken som är uppkallad efter. Lazar Globa.

Författaren, som lämnade oss den 14 augusti, kallade födelsedagen för allas favoritörondjur den 20 augusti 1966, dagen då boken "Krokodilen Gena och hans vänner" gavs ut.

Det blev så Eduard Nikolaevich innan semestern Cheburashki. Men enligt den etablerade traditionen kommer födelsedagen fortfarande att firas och, naturligtvis, kommer de att minnas den tack vare Cheburashka "föddes".

arter okänd för vetenskapen

Så snart vår Cheburashka inte kallas utomlands! Drutten, muxis, Plumpar, Kullerchen, Störta, Kulverstukas… Var kom hans ursprungliga namn ifrån? Edward Uspensky berättade en söt historia om hur hans väns lilla dotter ständigt föll och trampade på kanten av sin mammas päls som hon svepte in sig i medan hon lekte.

När hon är inne Ännu en gång floppade sa pappa: "Åh. Återigen cheburahnul. Som författaren senare fick reda på betyder att cheburah att "falla", "dunka", "krascha". Författaren gillade ordet, och han tillämpade det och uppfann ett av de mest kända tecknade namnen.

Men i förordet till barnboken sa Uspensky att en av hans barnleksaker hette Cheburashka. Leksaken var defekt och var ett fult djur av en art okänd för vetenskapen. Gula uggleögon, stora öron, en liten svans - varken en björn eller en hare, det är inte klart vem.

När barnet frågade vem det var och var det bor berättade de en saga att det lever i den tropiska djungeln, äter apelsiner och heter Cheburashka.

Intressant nog, i 1965 års upplaga är Cheburashka inte alls lik den vi känner från den tecknade filmen. Och han skapade en välbekant bild för oss alla Leonid Shvartsman.

Ordet "cheburashka" finns också i ordboken Dalia. Där är en av betydelserna en tumlardocka som reser sig "på fötterna" från vilken position som helst. Men Cheburashka fick ett namn när han gjorde allt tvärtom: hur de än planterade honom föll han hela tiden, cheburah, överäter apelsiner och somnade. Från bordet till stolen, från stolen till golvet.

Cheburashka vandrar på planeten

Älskade speciellt det roliga djuret i Japan. När Cheburashka dök upp på japanska TV-skärmar 2001 upplevde landets dockindustri en produktionsboom. Bilder av Cheburashka fanns överallt: på paket, väskor, kläder, mjölkförpackningar.

I form av Cheburashka producerades choklad och serverades restaurangrätter. Det kom till den punkt att Cheburashkas statyetter placerades nära huset "för lycka till" tillsammans med traditionella skulpturer från japansk mytologi - drakar och kitsune.

I den nya serien av "Cheburashka" japansk krokodil Gena läser japansk basho och anses vara en rysk intellektuell. Och 2009 släpptes hela serien "Vilken typ av Cheburashka?", bestående av 26 treminutersavsnitt.

En ram från den japanska animerade serien "What kind of Cheburashka?" år 2009.

Påminner mig om Lenin, och visade hur han ser ut ny hjälte Cherry, utvecklad av honom på order av japanerna.

Krig

Under krigets första dagar dog jag inte tack vare slumpen. En troende skulle säkerligen se gudomligt ingripande i en sådan kombination av omständigheter. Men jag är en ateist, en agnostiker, vad man än vill kalla det, och jag tror att det bara är en slump.

Sommaren 1941 fyllde jag 21 år, då var det bara dragåldern. Jag studerade i Leningrad, på en skola vid Repin Academy of Arts. I maj fick jag en kallelse. Jag kommer till rekryteringskontoret, ett enormt rum på militärregistrerings- och mönstringskontoret, fullt med folk, de ringer alla, men jag är inte där. Jag går fram till fönstret, jag säger: "Varför ringer du inte Schwartzman?" Och en ung man i civila kläder svarade mig: ”Lyd inte, broder. Bara mellan oss: det verkar som om vi förlorade ditt fall. När vi hittar dig kommer de att ringa dig med en ny kallelse.” Tack vare detta skrivfel lever jag än idag. Om jag hade blivit kallad då hade jag dött under krigets första veckor. Alla mina nära vänner i min ålder dog då.

Den 22 juni lät radiobudskapet om krigets början, Molotovs tal, helt oväntat. Alla visste att vi hade en icke-aggressionspakt med Tyskland, och det här var ett sånt hugg i ryggen. Det blev klart att det skulle bli dåligt, men sedan kunde jag inte föreställa mig vad som väntade min familj.

Jag insåg att jag behövde hjälpa min familj med mat, så jag blev vändarelärling på Kirovfabriken, tidigare Putilovskiy. Började genast få mer bröd, det var då huvudsaken.

Leningrad omringades snabbt. Min mor och syster blev kvar i staden med sin man och sitt lilla barn. Jag insåg att jag behövde hjälpa min familj med mat, så jag blev vändarelärling på Kirovfabriken, tidigare Putilovskiy. Började genast få mer bröd, det var då huvudsaken.

Först dog min fyraåriga brorson Alik: han fick hjärnhinneinflammation i ett skyddsrum och bokstavligen brände ut på några dagar. Sedan dog min systers man. I november evakuerades Kirovfabriken till Tjeljabinsk och jag evakuerades tillsammans med den. Där jobbade jag redan som vändare, svarv vältar för tunga tankar IS - "Joseph Stalin". Från min brors brev fick jag veta att min mamma dog av svält.

Jag skickades ofta från fabriken för att arbeta utanför staden – för att gräva pansarvärnsdiken. I början av september grävde vi i Strelnaområdet, det blev tidigt mörkt och plötsligt ser vi ett fantastiskt vackert sken över Leningrad i solnedgångens strålar. Det stod snart klart att det var tyskarna som bombade Badaevs matlager. Från det ögonblicket började hungern: de skar omedelbart normen på kort. Arbetare fick 500 gram bröd, anställda - 300. Sedan ännu mindre. Först dog min fyraåriga brorson Alik: han fick hjärnhinneinflammation i ett skyddsrum och bokstavligen brände ut på några dagar. Sedan dog min systers man.

I november evakuerades Kirovfabriken till Tjeljabinsk och jag evakuerades tillsammans med den. Där arbetade jag redan som vändare, svarv rullar för tunga tankar IS - "Joseph Stalin". Från min brors brev fick jag veta att min mamma dog av svält. Och så jobbade jag i 14-16 timmar i en kylaffär, där metallen bokstavligen frös till mina händer. Hungrig, naturligtvis. Jag vet inte hur lång tid det skulle ta mig. Men i våras fick verkets administration reda på att jag var konstnär, och jag fick i uppdrag att arbeta med visuell agitation: att göra affischer, slogans, porträtt av ledare. Till exempel, på årsdagen av mordet på Kirov, den 1 december, gjorde jag ett enormt porträtt av honom, fem meter gånger tre, det hängdes över ingången. Denna överföring till konstnärens arbete räddade mig faktiskt: några ransoner började delas ut, kopplade till en annan matsal.

1945, på våren, när det stod klart att kriget snart skulle ta slut, skrev jag till Leningrads konstakademi, men fick inget svar. Jag skickade också ett brev till VGIK, de hade precis kommit hem från evakueringen av konstavdelningen. Kriget är över: seger! Och jag får ett brev från Moskva: "Kom till oss för att göra antagningsprov." Det var väldigt svårt att lämna fabriken, men jag hade tur. Den biträdande festarrangören som övervakade mitt arbete skrev under min ansökan. Jag fick ett pass från personalavdelningen och åkte till Moskva för att skriva in mig.

Alla släktingar som var kvar i staden dog, alla barndomsvänner. Jag kunde inte hitta någon.

Senare råkade jag besöka Minsk, där jag tillbringade min barndom. Området där jag bodde - Rakovskaya Street, Nemiga - förvandlades till ett getto under nazisterna. Alla släktingar som var kvar i staden dog, alla barndomsvänner. Jag kunde inte hitta någon.

"Soyuzmultfilm"

Jag klarade proven på VGIK och blev förstaårsstudent. Han bodde utanför staden, på ett vandrarhem i Mamontovka: på tåget som en hare till perrongen "Severyanin", där trängde han sig på bussen till VDNKh - och till klasser, på VGIK. Och allt detta sprang och sprang, allt med att undvika kontrollanterna, det fanns inga pengar.

Soyuzmultfilm var vårt hem, en enorm familj på femhundra personer. Atmosfären av vänskap och broderskap förenade oss alla. Moderna människor, även kreativa yrken, är föga känt. Där hade vi kärlekar och äktenskap, och karnevaler och begravningar. Vad var det för folk!

I The Snow Queen skapade Schwartzman bilderna av alla karaktärer, förutom rånarna.

Han började arbeta och flyttade till Moskva. Jag hyrde inte ens rum, utan hörn: i området med banor inte långt från Sretenka, på Kirov Street, nu är det Myasnitskaya. Så jag levde till 1951, då jag gifte mig med min älskade Tatyana och flyttade till henne i en gemensam lägenhet i hörnet av Herzen Street och Garden Ring, i ett tvåvåningshus som hade bevarats från Napoleontiden. Där bodde vi i elva år tills vi fick en andelslägenhet, och det var väldigt, väldigt svåra förhållanden. Det räcker med att säga att det för 25 personer fanns en toalett, där vår granne Vanya tyckte om att dricka, enorm tillväxt lastare. Han öppnade inte dörren förrän han hade druckit upp sin halvliter, och det var en tragedi för hela lägenheten. Vår andra granne, enarmade Zhora, gillade att slå sin fru efter att ha druckit. Hon, ursäkta mig, i en jumpsuit bröt sig regelbundet in hos oss, och min fru och jag var tvungna att rädda henne.

Naturligtvis försvann Tanya och jag dag och natt på Soyuzmultfilm, det var vårt hem, en enorm familj på femhundra personer. Atmosfären av vänskap och broderskap förenade oss alla. Moderna människor, även kreativa yrken, är föga bekanta. Där hade vi kärlekar och äktenskap, och karnevaler och begravningar. Vad var det för folk!

I caféet fanns en maskin av sällsynt modell, där man kunde slänga en pollett köpt i kassan, och han hällde upp ett glas vin. Det kallades "kasta skivan". Män, först och främst, naturligtvis, var det de som i början av dagen gick för att "kasta skivan", och först då, efter att ha värmt upp, ljumma, satte de sig för att arbeta.

Studio "Soyuzmultfilm" ligger nära tunnelbanestationen "Novoslobodskaya". Det fanns en liten stadion i närheten och en glaspaviljong till ett kafé, där det fanns en sådan maskin av sällsynt modell, där man kunde kasta en pollett köpt i kassan, och han hällde upp ett glas vin till dig. Det kallades "kasta skivan". Våra män, först och främst var det förstås de som började sin dag med en tur till maskinen. "Kastade skivan", och först då, uppvärmda, ljumma, satte de sig för att jobba.

När jag tog examen från VGIK 1951 bjöd Lev Konstantinovich Atamanov in mig och Vinokurov, som vi studerade tillsammans med, att bli produktionsdesigners. För mig var dessa första tio år de lyckligaste åren av mitt arbete på Soyuzmultfilm. Det var en fantastisk tid. Hur länge satt vi och gjorde ett urval av material för skisser, i Leninskaya stadsbibliotek, i teaterbiblioteket, dit jag senare överförde många av mina storyboards. Vi gjorde tecknade filmer, samtidigt jobbade vi på Filmremsan. Reste över hela landet på festivaler, reste. När de filmade snö drottning”, Naturligtvis kunde de inte åka till Köpenhamn. Men vi hittade all nödvändig natur i Riga, Tallinn och Tartu och hade det jättebra där.

Cheburashka

1966 bjöd Kachanov in mig till sin plats, och så hamnade jag i dockanimation. Vårt första verk, "Granddaughter Lost", blev väldigt fint. Efter det var det "vanten", tror jag - bästa filmen som vi skapade tillsammans.

Kopior av dockor av Shvartsmans hjältar gjorda i Soyuzmultfilms verkstäder står på en hylla på hans kontor.

Och sedan går vi, "Krokodilen Gena och hans vänner" började. Underbar historia kopplat till hur denna bok av Uspensky i allmänhet kom till Soyuzmultfilm. Min regissör, ​​Roman Kachanov, ville ta stöd av Chrusjtjovs svärson, Alexei Adzhubei. Och bad honom skriva ett manus till oss. Adjubey arbetade sedan som chefredaktör " Komsomolskaya Pravda”, besökte många länder, reste ofta till Afrika, och 1969 skrev han ett manus till oss, ”Rivaler”, enligt min mening inte särskilt framgångsrikt. Om afrikanska fotbollsspelare och några monster.

Jag började rita Cheburashkas öron: först var de på toppen, sedan började de gradvis glida och växa.

Vi började göra den här filmen, Adzhubey började gå till studion och Kachanov - till Adzhubei, som hade två små söner. Och på något sätt, när han besökte, såg Kachanov att de läste en bok med entusiasm. Det var Ouspenskys Krokodilen Gena och hans vänner. Dagen efter köpte han samma bok i butiken, tog med den till Soyuzmultfilm och sa: "Det är det, vi gör en film baserad på den."

Jag fick krokodilen ganska snabbt. Det stod skrivet i manuset: ”Krokodilen arbetade på djurparken som en krokodil. Och när arbetsdagen var slut och klockan ringde tog han på sig jackan, mössan, lyfte luren och gick hem. Detta räckte för att ge mig bilden av en gentleman med fluga och vit skjorta.

Även med Shapoklyak blev allt helt enkelt. Shapoklyak är, som ni vet, namnet på en vikcylinder. Det här är 1800-talet, och allt annat kom härifrån: en svart strikt klänning, en volang, vita spetsmanschetter, pumps med klackar. Eftersom hon är en så stygg farmor så gjorde jag henne en lång näsa, rosa kinder och en framträdande haka. A vitt hår och jag lånade bunten av min svärmor, av Tanyas mamma.

Det var Leonid Shvartsman som kom på hur krokodilen Gena, Shapoklyak och Cheburashka skulle se ut. Dockorna till den tecknade filmen gjordes 1968 enligt hans skisser. På bilden: arbete med filmen "River of the Crocodile Gena", februari 1974.

Vladimir Rodionov / RIA Novosti

Fem månader är förberedelseperioden för filmen, och hälften av all denna tid var jag upptagen med Cheburashka. Hans ögon blev omedelbart barnsliga, förvånade, mänskliga. Även om det är stort, men inte "som en uggla". Ouspensky, i sitt "förord, som inte är nödvändigt att läsa", säger: "När jag var liten gav mina föräldrar mig en leksak: fluffig, lurvig, liten. Med stora ögon, som en uggla. Med ett runt harehuvud och en liten svans som en björn. Allt. Inte ett ord om stora öron.

Jag började rita Cheburashkas öron: först på toppen, sedan började de gradvis glida och växa. Kachanov kom regelbundet till mig, jag visade skisser, vi diskuterade dem, argumenterade, han uttryckte sina önskemål, jag ritade om dem. Tack vare sådana gemensamma ansträngningar uppstod den slutliga skissen, den förvaras hemma hos mig, undertecknad 1968. På den har Cheburashka dock fortfarande en björnsvans, som sedan reducerades kraftigt. Och benen var längre till en början, men Norshtein rådde mig att göra dem små, som de är nu. Efter att ha skapat en skiss i färg gjorde jag en ritning, och dockmästarna gjorde Cheburashka, och han började leva sitt eget liv.

Nakamura bad mig att rita huvudpersonen. Det här är hjältinnans favoritleksak, också "ett för vetenskapen okänt djur", som kan bli stort eller litet. Jag ritade den här karaktären, han kommer att heta Cherry. Japanerna gjorde en docka, allt har redan filmats, nu uttrycker de det. När de är klara med den tar de med den, de visar den för mig.

Sergey Melikhov / MOSLENTA

Japanerna blev kära i Cheburashka, de kallar honom Chebi. Du vet säkert att flera nya avsnitt har släppts baserat på deras manus, men med våra karaktärer. De gjordes av regissören Makoto Nakamura, han kom till Moskva och besökte mig. Nu gör han det nya jobb, och bad mig rita huvudpersonen åt honom. Detta är hjältinnans favoritleksak, en liten flicka. Som Cheburashka, "ett odjur som är okänt för vetenskapen", och dessutom vet han hur man blir antingen stor eller liten. Jag ritade den här karaktären, han kallades Cherry. Japanerna gjorde en docka, allt är redan filmat, den tjugo minuter långa filmen är över, nu är de röstade. När de är klara med den tar de med den, de visar den för mig.

Papegoja och Iljitj

Det fanns en period då jag samtidigt arbetade med handritad och dockanimation. 1976 bjöd regissören Ufimtsev in mig att bli produktionsdesigner för TV-serien 38 papegojor. Och samtidigt bjöd Atamanov in mig igen, vi började filma "A Kitten named Woof." Och båda serierna är skrivna av Grigory Oster.

Sedan gjorde jag skisser hela tiden: i tunnelbanan, och i spårvagnen, och på gården och på boulevarden. Han älskade att rita små barn och djur. Hela mitt liv gick jag till djurparken, drog från livet - det var nödvändigt att skapa karaktärer. Men jag tål inte ormar. Och ändå, när jag började skapa karaktärer för 38 papegojor, var jag tvungen att hela tiden rita en boakonstriktor från naturen. Den här karaktären fungerade inte på något sätt, till en början var han väldigt obehaglig. Och först när jag drog ut hans ansikte, drog en näsa, fräknar och gjorde ögonbrynen till ett hus, helade han med mig, blev en drömmare, en filosof.

Norshtein sa: "Svansen är i vägen, den måste tas bort." De tog bort den, och omedelbart blev papegojan kvick, började gå kraftigt i ramen, han dök upp oratoriska gester. Vi började fundera, vem är det här? Först bestämde vi oss för att det här var vår regissör, ​​Boyarsky. Och så insåg de, nej, ta det högre - Iljitj! Och vi började göra och skjuta det så, med alla leninistiska vanor.

1968. Och innan dess gjorde Lamis Bredis en tecknad serie om Marshallplanen, där Marshall porträtterades som en boakonstriktor, och europeiska länder- som kaniner. Även han var stängd. Jag minns inga andra sådana fall.

Det hjälpte att de inte tog oss på allvar. I tjänsten klappade de på axeln och sa: "Gå och lek era dockor." Vi hade bara intern censur. Därav kvaliteten. Våra tecknade serier sågs och älskades inte bara hela tiden Sovjetunionen. På den gamla goda tiden järnridå Påven Pius XII sa att barn borde fostras med sovjetiska tecknade serier, för de är bra och lär ut bara bra saker.

Jag måste säga att denna enkla fråga (eller snarare svaret på den) inte är så entydig som den verkar vid första anblicken. rolig hjälte litterära verk, tecknade serier, samtidigt som den officiella symbolen för det ryska landslaget på olympiska spelen, blev en gång en stötesten i flera rättstvister samtidigt. Om varför detta hände, och vem som faktiskt uppfann Cheburashka, kommer vi att försöka berätta i vår artikel.

litterär karaktär

Å ena sidan är detta en bokaktig bild. Och författaren Eduard Uspensky kom på det. Gula ögon (som en uggla). Runt stort huvud (som en hare). Svansen är fluffig och kort (som en liten björn). Förresten, i de första utgåvorna av boken om Cheburashka och Crocodile Gena, som publicerades redan innan den berömda tecknade filmen uppträdde 1966, såg djuret annorlunda ut. Så hans bild sågs av två andra konstnärer Alfeevsky och Kalinovsky. Kort sagt kan vi säga: inte alls lika!

seriefigur

Den ljusa och oförglömliga bilden av Cheburashka från den sovjetiska tecknade filmen, publicerad 1969, skapades av animatören Leonid Shvartsman (riktiga namn är Israel Aronovich Shvartsman). Och efter det, i alla andra tecknade serier om Cheburashka, är det så här lysande sovjetisk konstnär skapade karaktärerna. Så rätten till det tecknade djuret tillhör honom.

Namnets ursprung

Enligt Uspenskys berättelse strävade ett okänt djur, när det transporterades tillsammans med apelsiner, efter att "cheburah", det vill säga att falla, bara tala. Därav namnet - Cheburashka. I Dahls ordbok beskrivs begreppet "cheburakh" som: "krascha", "sträcka ut", "falla". Och ordet "cheburashka" betyder: en docka som en roly-poly, som, oavsett hur du kastar den, kommer på fötter.

Varumärkesdelning

Rättstvister mellan Uspensky och Shvartsman började efter Sovjetunionens kollaps på nittiotalet. Toppen var 2004-2007. Konstnären uppmärksammade det faktum att bilden av Cheburashka i de första utgåvorna av böckerna skiljer sig avsevärt från den tecknade karaktären som ritades senare. Och det är helt klart en skillnad. Därför är det fortfarande rimligt att tala om två olika författares karaktärer: en seriefigur och en litterär hjälte.

Eduard Uspensky dog ​​på kvällen den 14 augusti i ett privat hus i byn Puchkovo, som är en del av det administrativa distriktet Troitsky i Moskva. Den 9 augusti rapporterades att författaren blev sjuk i sitt hus. Han förlorade medvetandet, och hans fru ringde läkarna, skriver Izvestia. Tidigare blev det känt att författaren diagnostiserades med en malign neoplasm.

Författaren föddes i Yegorievsk nära Moskva den 22 december 1937. Han började publicera sina första dikter för barn i Literaturnaya Gazeta. Han är känd som författare till barnböcker som har blivit riktiga hits - "Krokodilen Gena och hans vänner", "Semester i Prostokvashino", "Kolobok är på spåren."

Baserat på Uspenskys manus och verk sköts 60 tecknade serier. Författarens verk har översatts till mer än 25 språk. Dessutom var Eduard Uspensky en av skaparna av programmen " Godnatt, barn! och "ABVGDeika".

Hjältarna och verken av författaren Eduard Uspensky gick in i den kulturella koden för flera generationer av ryssar, Georgy Urushadze, chef för Center for the Support of National Literature, berättade för TASS. Enligt honom var Ouspensky en favoritförfattare till barn födda på 1970- och 1990-talen och var en "levande klassiker". Hans kreativt liv var otroligt produktiv.

Verk av Eduard Uspensky:

Krokodilen Gena och hans vänner (1966, 1970)

"Färgstark familj" (1967)

"Det är så skolan" (1968)

"Crocodile Gena" (1970)

"Ballonger" (1971)

"Down the Magic River" (1972)

"Ice" (1973)

"Bahrams arv" (1973)

"Farbror Fyodor, en hund och en katt" (1974)

"Academician Ivanov" (1974)

"Vacation of Crocodile Gena" (1974)

"Garantimän" (1975)

"Crocodile Gena" (1975)

"Det är okej" (1976)

"Repeat" (1976)

"The Amazing Thing" (1976)

"Crocodile Gena" (1977)

Crocodile Gena and Other Tales (1977)

"Down the Magic River" (1979)

"Clown School" (1981)

"Ice" (1982)

"Om jag var en tjej" (1983)

"Semester i Prostokvashino" (1983)

"Ovanför vår lägenhet" (1980, 1981, 1984)

"Vera och Anfisa på kliniken" (1985)

"Vera och Anfisa möts" (1985)

"Clown Ivan Bultykh" ​​(1987)

"Kolobok följer spåret" (1987)

"25 yrken Masha Filippenko" (1988)

"Om Sidorov Vova" (1988)

"Päls internatskola" (1989)

"Salvia"

"Röd hand, svart lakan, gröna fingrar" (1990)

"Farbror Fyodor, en hund och en katt (dialoger om politiska frågor)" (1990)

"Farbror Fyodor, en hund och en katt, och politik" (1991)

"Föreläsningar av professor Chainikov" (1991)

"Literacy: En bok för en läsare och tio analfabeter" (1992)

"The Business of Crocodile Gena" (1992)

"Undervattensbasker" (1993)

"Farbror Fedors faster, eller flykt från Prostokvashino" (1995)

"Vinter i Prostokvashino" (1997)

"Favorittjejen till farbror Fyodor" (1997)

"Ny ordning i Prostokvashino" (1997)

"Farbror Fyodor går i skolan, eller Nancy från Internet i Prostokvashino" (1999)

"False Dmitry II, real" (1999)

"Vår i Prostokvashino" (2001)

"Svampar för Cheburashka" (2001)

"Crocodile Gena - polislöjtnant" (2001)

"Pechkin vs. Khvatayka" (2001)

Kidnappning av Cheburashka (2001)

"Semester i byn Prostokvashino" (2001)

"Trouble in Prostokvashino" (2002)

"The Case with Stepanide: Stories" (2002)

"Viper Sting" (2002)

"Skatt från byn Prostokvashino" (2004)

"Mystery Guest from Space" (2004)

"Födelsedagar i Prostokvashino" (2005)

"Surt regn i Prostokvashino och andra roliga historier" (2005)

"Nytt liv i Prostokvashino" (2007)

"Feltaget av brevbäraren Pechkin"

"Cheburashka går till folket"

"Ivan - kungens son och den grå vargen

"Om Vera och Anfisa"

"Zhab Zhabych Skovorodkin"

"Son till Paddan Zhabych"

"Berättelsen om sparvhöken"

"Utredningen genomförs av Koloboks"

"Magnetiskt hus nära Vladimir"

"Hushållshund på en vitrysk gård"

"Incidenter i Prostokvashino, eller brevbäraren Pechkins uppfinningar"

"Berättelser om en tjej med konstigt namn» (2009)

"Guarantee Men Return" (2011)

"Berättelsen om Geveichik, guttaperkamannen" (2011)

"Ghost from Prostokvashino" (2011)

Scenarier animerade filmer Edward Uspensky:

"Antoshka" ("Merry Carousel", nr 1, 1969)

"Crocodile Gena" (1969)

"Cheburashka" (1971)

"Destruction" ("Merry Carousel, nr 3, 1971)

"Röd, röd, fräknar" ("Merry Carousel", nr 3, 1971)

"Loser" (1972)

Shapoklyak (1974)

"Fågelmarknad" (1974)

"Målning. Vanya red (1975)

"Trollkarlen Bahrams arv" (1975)

"Underbar dag" (1975)

"Elephant Dilo Senok" (1975)

"Farbror Fyodor, en hund och en katt: Matroskin och Sharik" (film ett, 1975)

"Farbror Fyodor, en hund och en katt: Mitya och Murka" (film två, 1976)

"Farbror Fyodor, en hund och en katt: mamma och pappa" (tredje filmen, 1976)

Octopuses (1976)

"Tre från Prostokvashino" (1978)

"Uncle Au" (film ett, 1979)

"Uncle Au's Mistake" (film två, 1979)

"Farbror Au i staden" (film tre, 1979)

"Om kylskåpet, grå möss och garantimän" (1979)

"Olympisk karaktär" (1979)

"Semester i Prostokvashino" (1980)

"Blob" (1980)

"Kanopaddling" (från en serie mikrofilmer om sport för OS-80, 1980)

"Judo" (från en serie mikrofilmer om sport för OS-80, 1980)

"Equestrian Sports" (från en serie mikrofilmer om sport inför OS-80, 1980)

"Konstnärlig gymnastik" (från en serie mikrofilmer om sport för OS-80, 1980)

Race Walking (från en serie mikrofilmer om sport för OS-80, 1980)

"Field Hockey" (från en serie mikrofilmer om sport inför OS-80, 1980)

"Baba Yaga emot!" (film ett, två, tre, 1980)

"Plasticine Crow" (1981)

"Ivashka från pionjärernas palats" (1981)

Teleeye (skärmsläckare för en serie program om ekonomi, 1982)

"Cheburashka går i skolan" (1983)

"Utredningen genomförs av Koloboks" ( tecknade dockor, film ett, två, 1983)

"New Year's Song of Santa Claus" (1983)

"Vinter i Prostokvashino" (1984)

"Om Sidorov Vova" (1985)

"Academician Ivanov" (1986)

"Om Vera och Anfisa" (1986)

"Koloboks undersöker" (tecknade serier, film ett, två, 1986, film tre, fyra, 1987)

"Om Vera och Anfisa: Vera och Anfisa släckte elden" (1987)

"Om Vera och Anfisa: Vera och Anfisa på en lektion i skolan" (1988)

"Riddle" ("Merry Carousel", nr 19, 1988)

"Idag i vår stad" (1989)

Happy Start 1, Happy Start 2, Happy Start 3, Lake at the Bottom of the Sea, Miko - Pavlova's Son, Iceberg Surface, Secret Ocean Dump, Happy Start 4, "Underwater Berets" (filmer om delfiner, 1989-1991)