วงกลมโรงละครหุ่นกระบอกสำหรับเด็ก โปรแกรมการทำงานของแวดวงในกิจกรรมการแสดงละคร "หุ่นละครเล็ก

"ฉันเห็นด้วย"

ผู้อำนวยการโรงยิม: _____________

เลขที่ใบสั่งซื้อ _____

ลงวันที่ "_____" ________ 20___

โปรแกรมวงกลมหุ่น

โปรแกรมการศึกษาของโรงละครหุ่นกระบอก "ยิ้ม"

ออกแบบมาสำหรับนักเรียนอายุ 7-9 ปี

I. คำอธิบายอธิบาย

ส่วนที่เป็นแนวคิดของโปรแกรม

โปรแกรมวงกลมหุ่นยิ้มได้รับการออกแบบมาเพื่อนำไปใช้ในระดับประถมศึกษาและมัธยมศึกษาของโรงเรียนการศึกษาทั่วไป การสร้าง วงกลมหุ่นเชิดที่โรงเรียนสามารถมีอิทธิพลต่อกระบวนการศึกษาได้อย่างมีประสิทธิภาพ รวมทีมชั้นเรียน ขยายขอบเขตทางวัฒนธรรมของนักเรียนและครู ปรับปรุงวัฒนธรรมพฤติกรรม - ทั้งหมดนี้สามารถทำได้ผ่านกิจกรรมสร้างสรรค์ในแวดวงนี้ ความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละครมีความสำคัญเป็นพิเศษในโรงเรียนประถม ไม่เพียงช่วยให้ความรู้ แต่ยังสอนผ่านเกมด้วย เพราะสำหรับเด็กวัยนี้ เกมคือกิจกรรมหลัก พัฒนาไปสู่การทำงาน (การเรียนรู้) อย่างต่อเนื่อง เกมละครเป็นที่รักของเด็ก ๆ นักเรียนอายุน้อยยินดีที่จะเข้าร่วมเกม: พวกเขาตอบคำถามของตุ๊กตา, ทำตามคำขอของพวกเขา, แปลงร่างเป็นภาพใดภาพหนึ่ง เด็ก ๆ หัวเราะเมื่อตัวละครหัวเราะ พวกเขาเศร้าไปพร้อมกับพวกเขา พวกเขาพร้อมที่จะช่วยเหลือพวกเขาเสมอ การมีส่วนร่วมในเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ จะทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวพวกเขาผ่านภาพ สี เสียง เด็กชอบเล่นโดยเฉพาะกับเพื่อน ข้อได้เปรียบของโรงละครหุ่นกระบอกในฐานะกลุ่มคอนเสิร์ตคือความคล่องตัว: สามารถแสดงได้เกือบทุกสถานที่ ในห้องโถง ในห้องเรียน ในโรงเรียนอนุบาล บนเวทีของสโมสร ละครได้รับการคัดเลือกโดยคำนึงถึงลักษณะอายุของนักเรียน ความคุ้นเคยกับตำแหน่งของผู้สร้างนักแสดงจะสะสมประสบการณ์ด้านอารมณ์, สติปัญญา, ศีลธรรม, สังคม, แรงงานและพัฒนา การสร้างการแสดงละครช่วยเสริมและประกอบกับงานทั้งหมดเพื่อให้เชี่ยวชาญในคำศัพท์ต่างๆ (ผู้กำกับ แนวคิด ผู้แต่ง บทละคร บท ฯลฯ) เด็กแต่ละคนสามารถลองตัวเองในฐานะนักเขียนผู้อำนวยการซึ่งช่วยพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ในบรรยากาศของทัศนคติที่เอื้ออาทรและอดทนต่อกันและกัน ความอ่อนไหวของเด็กต่อการกระทำที่มีจุดประสงค์ตามความเป็นจริงจะเกิดขึ้น การฝึกใช้เสียงและคำพูดยังช่วยฝึกจินตนาการอีกด้วย พูดช้าๆ เสียงดัง เบาๆ เร็วๆ และเสียงทุ้ม แบบฝึกหัดการพูดเติมเต็มบทบาทการเผยแพร่ของงานในอนาคตเกี่ยวกับการอ่านเชิงศิลป์ ความพยายามครั้งแรกในการเล่นเป็นฮีโร่ในเทพนิยายขยายความเข้าใจของเด็ก ๆ เกี่ยวกับความถูกต้องในโรงละคร ที่นี่มีการวางรากฐานเพื่อทำความเข้าใจกับ "โรงเรียนแห่งประสบการณ์" และ "โรงเรียนการแสดง" ในการแสดง การเล่นให้เชื่อนั้นยาก สิ่งนี้เป็นพื้นฐานสำหรับความสนใจในการเรียนรู้งานในระหว่างที่เน้นเกมด้วยคำ, ข้อความ, ข้อความย่อย, ด้วยการกระทำทางวาจาต่างๆ (ตำหนิ, สั่ง, รับรู้, แปลกใจ, ถาม, อธิบาย, โทร) คำนี้ถูกเปิดเผยว่าเป็นวิธีการหลักในการปฏิบัติงานบนเวที เป็นองค์ประกอบหลักของการสร้างตัวละคร การเล่นที่ผสมผสานการกระทำอย่างใดอย่างหนึ่งกับข้อความที่แตกต่างกันหรือข้อความเดียวที่มีการกระทำที่แตกต่างกัน เด็ก ๆ จะเรียนรู้ที่จะได้ยินการแสดงออกทางจิตวิทยาของคำพูด ตามระดับของการพัฒนา โปรแกรมนี้มีความพิเศษเนื่องจากเป็นรูปแบบและพัฒนาความรู้ ทักษะ และความสามารถของเด็กในด้านการแสดงหุ่นกระบอก ตามเป้าหมายที่ตั้งไว้ คือ แผนงานด้านการศึกษา

ลักษณะของเด็กที่เข้าเรียนในหลักสูตร

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมนี้มีไว้สำหรับนักเรียนในเกรด 1-5 ไม่มีเงื่อนไขพิเศษสำหรับการเข้าสู่แวดวง หลักการจัดงานของวงกลมคือความสมัครใจ จำนวนผู้เข้าร่วมไม่เกิน 10 - 15 คน

3. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของกระบวนการศึกษา

เป้าหมายของโปรแกรม:การสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ด้วยศิลปะการแสดงละคร การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของผู้เข้าร่วมสร้างบรรยากาศแห่งความสุขของความคิดสร้างสรรค์และความร่วมมือของเด็ก ๆ

วัตถุประสงค์ทางการศึกษาของโปรแกรม :

ศึกษาและฝึกฝนการแสดงละครด้วยหุ่นกระบอก - การพัฒนาทักษะการพูดในการแสดงละคร ทักษะทางศิลปะในการผลิตหุ่นกระบอกและทิวทัศน์

งานด้านการศึกษาของโปรแกรม: - การศึกษาความเคารพและความรักในนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

การศึกษาความอดทนต่อกันและกัน

งานพัฒนาของโปรแกรม:

การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์, จินตนาการ, จินตนาการ, ความเป็นอิสระในการคิดของนักเรียนและผู้เข้าร่วมอื่น ๆ ในกระบวนการศึกษา;

การพัฒนาทักษะการสื่อสารของนักเรียนกลุ่มวัยต่างๆ

หลักการสอนเบื้องต้น :

    หลักความสมัครใจ หลักการเรียนรู้ร่วมกัน หลักการของความสะดวกสบาย หลักการสื่อสาร

4. ระยะเวลาในการพัฒนาโปรแกรม

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับ 2 ปี เรียนสัปดาห์ละ 2 ครั้ง ครั้งละ 40 นาที

5. รูปแบบการดำเนินการเรียน

กิจกรรมใด ๆ จะต้องมีแรงจูงใจ เพื่อสร้างแรงจูงใจในเชิงบวกและสร้างบรรยากาศของความคิดสร้างสรรค์และความหลงใหล จะใช้สิ่งต่อไปนี้:

v เกมคำศัพท์;

v การออกกำลังกายนิ้ว;

v เกมเล่นตามบทบาท;

v การออกกำลังกายด้วยมอเตอร์;

ชั้นเรียนรวมถึงการใช้รูปแบบการศึกษาทั้งแบบรายบุคคลและแบบกลุ่ม

6. แบบฟอร์มสรุปผลการดำเนินการตามหลักสูตรการศึกษา

และเกณฑ์การประเมิน

องค์ประกอบสำคัญประการหนึ่งของการทำงานภายใต้โครงการนี้ คือ การติดตามผลการดำเนินกิจกรรมภายในกรอบของหลักสูตรการศึกษา วิธีการและวิธีการในการพิจารณาประสิทธิภาพของกระบวนการศึกษาและการเลี้ยงดูนั้นแตกต่างกันและมีเป้าหมายเพื่อกำหนดระดับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์และการพัฒนาทักษะพื้นฐานที่กำหนดโดยข้อกำหนดของโปรแกรมนี้

ในกิจกรรมของแวดวง ขอเสนอให้ดำเนินการควบคุมความรู้ ทักษะ และความสามารถประเภทต่างๆ ดังต่อไปนี้:

การสนทนาเพื่อระบุทัศนคติของเด็กต่อชั้นเรียนในแวดวง, ระดับความเชี่ยวชาญของความรู้, ทักษะ, ทักษะ, การขจัดความซับซ้อนของการไม่สื่อสาร

ให้โอกาสในการแสดงออกของเด็กในบทบาทต่าง ๆ : ผู้กำกับ, ศิลปิน, นักเขียนบท, นักเชิดหุ่น;

การมีส่วนร่วมในโรงเรียน การแข่งขันระดับเขตเพื่อการศึกษาเพิ่มเติม

การนำเสนอแก่ผู้ปกครองและนักเรียน

7. ผลที่คาดว่าจะได้รับ:

ในระหว่างการทำงานของวงกลมนักเรียนพัฒนาทักษะในการทำงานกับตุ๊กตาได้รับความรู้ทักษะและความสามารถที่จำเป็น ผลจากการฝึกปฏิบัติ เด็ก ๆ พัฒนาความต้องการในการสร้างสุนทรพจน์อย่างเชี่ยวชาญ ใช้เทคนิคการแสดงออกและอารมณ์ความรู้สึก

การก่อตัวของทัศนคติที่เคารพต่อผลงานศิลปะพื้นบ้านในช่องปากมีส่วนช่วยในกิจกรรมการเรียนรู้ของนักเรียน ในหลักสูตรของการสื่อสาร เด็ก ๆ ได้สะสมประสบการณ์ทางสังคมมากมาย ฝึกฝนทักษะของทัศนคติที่เอื้ออาทรต่อกันและกัน

ความสามารถในการสร้างสรรค์ของนักเรียนพัฒนาผ่านการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์และการแสดงละคร มีการค้นพบโลกแห่งการเปลี่ยนแปลงที่น่าสนใจ "การฟื้นฟู" ที่ยอดเยี่ยม การแสดงหุ่นเชิดในรูปแบบพลาสติกที่ไร้ขีดจำกัด ผลลัพธ์คือการค้นหาส่วนผสมที่เหลือเชื่อ การประดิษฐ์โครงเรื่องที่น่าอัศจรรย์ ตัวละครที่คาดไม่ถึง

มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาคุณภาพการสื่อสารของบุคลิกภาพของนักเรียนในกระบวนการสื่อสารที่สร้างสรรค์และเป็นบวก

เด็กต้องรู้เงื่อนไข

v กิจกรรมการแสดง;

v รอบปฐมทัศน์;

ประสิทธิภาพ v;

v นักแสดง;

v ซ้อมใหญ่

เด็กควรจะสามารถ:

v ถือตุ๊กตาอย่างถูกต้อง

v เคลื่อนไปด้านหลังจอภาพ;

v ปฏิบัติตามกฎการทำงานบนหน้าจอ;

v เพื่อวิเคราะห์เกมของคุณและเกมของสมาชิกแวดวงคนอื่นๆ

ครั้งที่สอง แผนการศึกษาและใจความ

ส่วน

ชื่อเรื่องของส่วน

และหัวข้อ

จำนวนชั่วโมงทั้งหมด

จำนวนชั่วโมงต่อ

ทฤษฎี

จำนวน

ชั่วโมง

ฝึกฝน

ปีแรกของการศึกษา

ทำความคุ้นเคยกับแวดวง

บทเรียนเบื้องต้น การสนทนา

“ศิลปะการแสดงหุ่นละครเล็ก”

ทำความคุ้นเคยกับกฎพฤติกรรมในแวดวงการเลือกสินทรัพย์

ทำความคุ้นเคยกับแผนการทำงานของแวดวง

ทำความคุ้นเคยกับประเภทของตุ๊กตา คุณสมบัติของการทำงานกับหุ่นเชิด

ฝึกฝนทักษะการเชิดหุ่นด้วยเนื้อหาของ etudes ที่ง่ายที่สุด

ภาพร่างเฉพาะเรื่องสำหรับการพัฒนาจินตนาการความคิดสร้างสรรค์

สอนเทคนิคการพูด

ตลอดทั้งปีในทุกบทเรียน

ทำงานในบทละคร: "ทุกคนควรรู้กฎของถนน", "การผจญภัยที่ต้นไม้ปีใหม่" การอ่านบทละครและการกระจายบทบาท

ü การอภิปรายเกี่ยวกับแก่นของบทละคร

ü Etudes กับหุ่นเชิดตามเนื้อหาของละคร

ü ติดตั้งซ้อมและวิ่ง;

ü การซ้อมทั่วไป

การซ่อมแซมและบำรุงรักษาตุ๊กตา การเตรียมวัสดุสำหรับการออกแบบหน้าจอ

ปีที่สองของการศึกษา

ค้นหาความเป็นไปได้ที่แสดงออกของตุ๊กตาในสถานการณ์ที่กำหนด

การคัดเลือกและการทำงาน การอ่านงานโดยอาจารย์การสนทนา

การกระจายบทบาท การอ่านผลงานของนักเรียน

การฝึกอ่านแต่ละบทบาท (ที่โต๊ะ)

การฝึกซ้อมการแสดงเป็นชิ้นและเต็ม

น้ำเสียง อารมณ์ตัวละคร

เรียนรู้ที่จะเชื่อมโยงการกระทำของหุ่นกระบอกกับคำพูดของบทบาท

ฝึกการทำงานบนหน้าจอ

บทเรียนการเคลื่อนไหวบนเวที

การสร้างภาพร่างและการตกแต่ง

การสร้างฉากและอุปกรณ์ประกอบการแสดง

ซ้อมประกอบ.

การเรียบเรียงดนตรีประกอบละคร.

ซ้อมทั่วไป.

การสาธิตความสำเร็จ การแสดง

การสะท้อนของผู้ชม - การปรับเปลี่ยน การเปลี่ยนแปลงในการแสดง แผนการในอนาคต.

ทั้งหมด: 68 ชั่วโมง (1 ปี)

ฉัน.โรงละครหุ่นกระบอกความเป็นไปได้และคุณลักษณะต่างๆ

บทเรียนเบื้องต้น:การนำเสนอกิจกรรมของวงกลม ทำความคุ้นเคยกับกิจกรรมของสมาคม "Ulybka";

บทเรียนเชิงทฤษฎี:ประวัติของโรงละครหุ่นกระบอก ประเภทของตุ๊กตา - การเดินทางข้ามเวลา บทบาทของตุ๊กตาในองค์กรเพื่อการพักผ่อนสำหรับเด็กและผู้ใหญ่

บทเรียนภาคปฏิบัติ:หุ่นถุงมือ การใช้หุ่นถุงมือในการแสดง ฝึกทักษะการใช้หุ่นถุงมือ การทำหุ่นถุงมือจากวัสดุเหลือใช้

เทคนิคการพูด:จุดเริ่มต้นของชั้นเรียนทั้งหมดเริ่มต้นด้วยยิมนาสติกพูด การพัฒนาอุปกรณ์การประกบโดยใช้ตารางพยางค์ การเรียนรู้คำพูด การบิดลิ้น การบิดลิ้น; การวาดใบหน้าด้วยการแสดงออกทางสีหน้าระหว่างการแสดงบทบาท การฝึกสายเสียง อ่านข้อความด้านหลังหน้าจอ

ครั้งที่สองการเลือกละครและกิจกรรมการซ้อม

บทเรียนเบื้องต้น:คุณสมบัติของการเลือกข้อความสำหรับการผลิต (ระดับเสียง, ความสามารถในการอ่าน, การปรากฏตัวของหุ่นเชิด, ความสอดคล้องของตัวละครและคำพูด);

บทเรียนเชิงทฤษฎี:การวิเคราะห์วัสดุที่เตรียมไว้ หลักเกณฑ์และคุณสมบัติของการคัดเลือก

บทเรียนภาคปฏิบัติ:ทำงานในห้องสมุด การเลือกบทละคร การอ่าน และการคิดเนื้อหา การกระจายและการเลือกบทบาท การเตรียมทัศนียภาพ การซ้อมประกอบ การรันทรู การซ่อมแซมและบำรุงรักษาตุ๊กตา การออกแบบหน้าจอ การแสดง; การเลือกดนตรีประกอบการแสดง

สาม. วิเคราะห์งานและแผนระยะยาว.

บทเรียนเบื้องต้น:การสนทนาเกี่ยวกับการผลิตที่ประสบความสำเร็จ การวิเคราะห์และข้อเสนอแนะจากผู้เข้าร่วมแวดวง ข้อผิดพลาดระหว่างการผลิต การวิเคราะห์;

บทเรียนเชิงทฤษฎี:การวิเคราะห์การผลิตเกิดขึ้นหลังจากการแสดงแต่ละครั้ง การระบุจุดแข็งและจุดอ่อนของงาน

บทเรียนภาคปฏิบัติ:การจัดทำและตีพิมพ์หนังสือพิมพ์ "ความสำเร็จของเรา" พร้อมการวิเคราะห์และความคิดเห็นของผู้เข้าร่วม ผู้ชม และผู้ปกครอง รวบรวมตารางช่องว่างเพื่อเตรียมการแสดง

ด้วยแนวทางที่สร้างสรรค์ในชั้นเรียน ความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละคร รวมถึงชั้นเรียนหุ่นกระบอก ไม่เพียงแต่กระตุ้นความสนใจของเด็กนักเรียนในศิลปะการละครและศิลปะโดยทั่วไปในประเภทต่างๆ เท่านั้น แต่ยังพัฒนาจินตนาการ ความจำ ความสนใจ และคุณสมบัติอื่นๆ อีกด้วย ให้ความรู้และ ปรับปรุงบรรยากาศทางจิตวิทยาในชั้นเรียนกลุ่ม การเตรียมการแสดงเป็นขั้นตอนที่ใช้เวลานาน แต่สำคัญมาก การเตรียมการรวมถึงการเลือกผลงาน - นิทานพื้นบ้านรัสเซีย, การออกแบบการแสดง, เริ่มต้นด้วยการติดตั้งและออกแบบหุ่นกระบอก, ทิวทัศน์ การสร้างบรรยากาศที่สบายทางจิตใจสำหรับชั้นเรียนเป็นสิ่งที่จำเป็น ในช่วงเวลานี้ เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะสื่อสารกัน แบ่งปันความคิด ทักษะ ความรู้

IV. การสนับสนุนระเบียบวิธีของโปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติม:

การสนับสนุนระเบียบวิธี:

    แนวคิดของระบบการศึกษาที่เน้นบุคลิกภาพ แผนการทำงานแบบวงกลม

รูปแบบการวางแผนและชื่อชั้นเรียน

เลขที่ p / p

รูปแบบของชั้นเรียน

ชื่อ

ประเภทของโรงละคร: - โรงละครภาพ - โรงละครของเล่น - "Magic Fingers" - โรงละครเงา

จากประวัติศาสตร์ของโรงละครหุ่นกระบอก

ทำความคุ้นเคยกับคำศัพท์การแสดงละคร

บทบาทของหน้าจอในการผลิตละคร

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

การเลือกและการทำงานเกี่ยวกับผลงานการเล่น

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

การกระจายบทบาท

"แพตเตอร์".

"คำ", "นักแต่งเพลง", "ทาย", "การแปลงเวทมนตร์", "เกมบทกวี"

"WHO? อยู่ที่ไหน? คุณทำอะไรลงไป? คุณพบใคร

"หน้าจอของฉันดีกว่า"

คุณเป็นผู้กำกับและฉันเป็นผู้กำกับ

ทัศนศึกษาห้องสมุด

การเลือกบทละคร

"ส่วนเสริมที่ดีที่สุดในการเล่น"

"เดินด้วยกันก็สนุก"

การออกหนังสือพิมพ์

"เราก็เป็นนักเชิดหุ่นนั่นแหละ"

การออกหนังสือพิมพ์

"ความสำเร็จของเรา".

แบบฝึกหัดการออกเสียงตามตารางสระ

ในทุกบทเรียน

การออกกำลังกายนิ้ว

กำ-คลายกำปั้น จิบ ผ่อนคลาย งอ-ยืด บริหารปลายนิ้ว บริหารข้อมือ จิบ วาดรูปต่างๆ จากนิ้วมือ

ในทุกบทเรียน

เกมเล่นตามบทบาท

"คนเขียนบท ศิลปิน ศิลปิน"

การออกกำลังกายมอเตอร์

วอร์มอัพ ออกกำลังกาย. ชาร์ทตา. แบบฝึกหัดเพื่อฝึกและรักษาท่าทางที่ถูกต้อง

การสนับสนุนวัสดุ:

    ห้องสำหรับชั้นเรียน 2 หน้าจอ (ซ้อมและรอบปฐมทัศน์); ชุดหุ่นที่จำเป็นสำหรับการแสดง เครื่องเขียนสำหรับการออกแบบการแสดง ชุดผ้าสำหรับซ่อมแซมและทำตุ๊กตา

V. รายชื่อวรรณกรรมสำหรับครู.

, "ยิมนาสติกนิ้ว", AST Astrel, มอสโก, 2550

M. Besova, "มาเล่นกันเถอะ!", Development Academy, Yaroslavl, 2007

N. Alekseevskaya, "โฮมเธียเตอร์", "รายการ", มอสโก, 2543

, "การนับ, ทีเซอร์, mirilki", "Soyuz", เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2543

นิตยสาร: "ครูใหญ่โรงเรียนประถม".

"โรงละครหุ่นกระบอกและของเล่นในโรงเรียนอนุบาล", โวลโกกราด, 2551

วรรณกรรมสำหรับเด็ก:

นิตยสาร: "Misha", "Anthill", "Murzilka", "Do It Yourself"

ลิ้นบิดใช้ในชั้นเรียนสุนทรพจน์บนเวที

Julia ของเราซื้อลูกข่างปั่นด้าย
Julia เล่นกับ Yula บนพื้น

หนูหกตัวส่งเสียงกรอบแกรบในกก

Baran Buyan ปีนขึ้นไปบนวัชพืช

Polkan ของเราตกหลุมพราง

บีเว่อร์ใจดีกับบีเว่อร์

อาร์คิปตะโกน อาร์คิปเสียงแหบ

ไม่จำเป็นต้องให้ Arkhip กรีดร้องจนเสียงแหบแห้ง

ใกล้ระฆัง.

กินไขมันสลาวา
ใช่ มีไขมันไม่เพียงพอ

Sasha เดินไปตามทางหลวงและดูดแห้ง

นกกาเหว่า
ฉันซื้อเครื่องดูดควัน
สวมหมวกนกกาเหว่า:
เขาตลกแค่ไหน!

ช่างพูดน้อย
นมพูดคุยสนทนา
อย่าโพล่งออกมา

เริ่มใหม่, เริ่มใหม่,
เริ่มใหม่ เริ่มใหม่

นกกางเขนเจ้าเล่ห์
จับหมอกควัน.
และสี่สิบสี่สิบ
สี่สิบปัญหา

Kondrat มีแจ็คเก็ตสั้น

เรามี Vlas และคุณมี Afanas

ยึดคลิปหนีบกระดาษด้วยไม้กางเขน

Roofer Kirill ปีกหลังคาคดเคี้ยว

Tall Vavila โยนโกยของเขาอย่างสนุกสนาน

เสื้อสเวตเตอร์ Fefele ของ Fofanov พอดี

ไพลินที่ฟาโรห์โปรดปรานถูกแทนที่ด้วยหยก

ยาพิษจะไม่ลงดิน

ในสนาม - หญ้า
บนพื้นหญ้า - ฟืน

แตงโมถูกโหลดจากร่างกายสู่ร่างกาย

ฉันซื้อลูกปัด Marusya คุณยาย
คุณยายเดินสะดุดห่านในตลาด
หลานสาว Marusya จะไม่มีของขวัญ -
ลูกปัดทั้งหมดถูกห่านจิกโดยลูกปัด

วัวโง่เขลาโง่เขลา
ริมฝีปากของวัวขาวทู่

ฉันจะไม่ปลุกพระพุทธเจ้า
และข้าพเจ้าจักรบกวนพระพุทธเจ้า.

รถไฟวิ่งบด:
“ใครชะชะช่าชะชะช่า!”

เสียงกรอบแกรบกับผ้าไหมในกระท่อม
เดอร์วิชสีเหลืองจากแอลจีเรีย
และมีดเล่นกล
ชิ้นนั้นกินโดยมะเดื่อ

จากเสียงกีบเท้า
ฝุ่นฟุ้งไปทั่วสนาม

แผ่นดินมีเสียงดังจากความร้อนสีทอง

ในบ้านของเราสภาพอากาศกลายเป็นสภาพอากาศที่เปียกชื้น

ขนแปรงที่หมู เกล็ดที่หอก

มีแพะเฉียงกับเคียว

Olga คร่ำครวญใกล้สระน้ำ: "โอ้โอ้!"

เสียงหัวเราะหงอน
หัวเราะด้วยเสียงหัวเราะ:
"ฮ่าฮ่าฮ่าฮ่า!"

คาร์ลกับคลาร่า
ขโมยปะการัง
และคลาร่ากับคาร์ล
ขโมยคลาริเน็ต

นักบวชมีป๊อปและนักบวชป๊อปก็สรรเสริญ

ช่างทอผ้าสำหรับชุดของทันย่า

พจนานุกรมหุ่นกระบอก

Proscenium - ด้านหน้าของเวที

Intermission คือช่วงระหว่างการแสดง

Batleyka เป็นการแสดงหุ่นกระบอกพื้นบ้านของเบลารุส คล้ายกับฉากการประสูติและ Shopka ละครของเธอพร้อมกับเรื่องราวเกี่ยวกับการประสูติของพระคริสต์รวมถึงละครพื้นบ้าน ("Tsar Maximilian") และการสลับฉากสั้น ๆ ("Volsky - ช่างตีเหล็กชาวโปแลนด์", "Korchmar Berek" ฯลฯ )

อุปกรณ์ประกอบฉาก - วัตถุและของตกแต่งที่เลียนแบบของจริงในฉากเวที

Vaga - โครงสร้างพิเศษที่ต่อสายเพื่อควบคุมหุ่นเชิด สามารถเป็นแนวนอน (สำหรับหุ่นสัตว์) และแนวตั้งได้

ฉากการประสูติ (สลาฟเก่าและรัสเซียเก่า - ถ้ำ) เป็นโรงละครหุ่นกระบอกแบบพกพาที่มีการแสดงทางศาสนาซึ่งเกี่ยวข้องกับตำนานการประสูติของพระคริสต์ มันมักจะมีอาคารสองชั้น เรื่องราวในพระคัมภีร์จะเล่นที่ด้านบน เรื่องราวทางโลก (ทุกวัน ตลกขบขัน บางครั้งเรื่องราวทางสังคม) จะเล่นที่ด้านล่าง หุ่นเชิดฉากการประสูติเคลื่อนไปตามช่องบนพื้นเวที

Gapit - ไม้เท้าที่เสียบหัวตุ๊กตาไม้เท้า Gapit ซึ่งติดตั้งกลไกที่ง่ายที่สุดช่วยให้คุณหมุนและเอียงศีรษะได้
สามารถติดด้ายเข้ากับช่องว่างที่ควบคุมตาและปากของตุ๊กตาได้

Ganswurst (จากภาษาเยอรมัน - "Hans-sausage") - ฮีโร่ของโรงละครพื้นบ้านเยอรมันและโรงละครหุ่นกระบอก
ปรากฏในศตวรรษที่ 16 หลังจากผ่านไปสองศตวรรษ Ganswurst ได้หลีกทางให้กับ Kasperla ฮีโร่ระดับประเทศคนใหม่ ซึ่งสืบทอดลักษณะบางอย่างของเขามา
อักขระ.

Guignol เป็นตัวละครในโรงละครหุ่นกระบอกของฝรั่งเศส เกิดที่เมืองลียงเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 โครงเรื่องของฉากที่เขาเข้าร่วมนั้นยืมมาจากชีวิต
ช่างทอเมือง ความนิยมที่เพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ ของ Guignol ในแวดวงที่เป็นที่นิยมเข้ามาแทนที่ Polichinel เก่า การแสดงหุ่นกระบอกของฝรั่งเศส
แบกรับชื่อของเขาและอนุสาวรีย์ถูกสร้างขึ้นในลียงเพื่อเป็นที่ชื่นชอบมากที่สุด

เตียง - ขอบด้านหน้าบน (หรือแผน) ของหน้าจอ

Dalang เป็นนักแสดงละครหุ่นชวา งานของเขาเป็นเพียงการเชิดหุ่นและผู้อ่านที่อยู่ใกล้เคียงเป็นผู้พูด

ทัศนียภาพ (จากภาษาละติน - การตกแต่ง) - การตกแต่งของการกระทำบนหน้าจอหรือละครเวที

สองเท่า - ตุ๊กตาทดแทนคัดลอกภายนอก
มุมมองหลักและแทนที่หากจำเป็นเมื่อแก้ไขภารกิจพิเศษ

ฉากหลัง - พื้นหลังทาสีหรือเรียบเป็นพื้นหลังของหน้าจอหรือเวที

กระจกเวทีคือระนาบของพื้นที่เล่นที่ผู้ชมมองเห็นได้ จำกัดอยู่ในโรงละครหุ่นด้วยฉาก พอร์ทัล และพอร์ทัลโค้ง

Karagyoz (จากภาษาตุรกี - "ตาดำ") เป็นฮีโร่ของโรงละครหุ่นกระบอกเงาของตุรกี เขามีชื่อเสียงในเรื่องตลกและไม่ชอบ "ผู้มีอำนาจ"

Koturny - ในโรงละครหุ่นกระบอก ม้านั่งเล็กๆ ติดรองเท้า หรือรองเท้าพิเศษที่มีพื้นรองเท้าหนา ใช้เมื่อความสูงของผู้เชิดหุ่นไม่อนุญาตให้เขาถือหุ่นไว้ที่ระดับพื้นหน้าจอในจินตนาการ

Matej Kopecky (ปี) - นักเชิดหุ่นชาวเช็ก ผู้สร้างโรงละครที่มีชื่อเสียงและฮีโร่ของโรงละคร Kašparek ซึ่งเขาได้เขียนบทละครมากกว่า 60 เรื่อง
บนหลุมฝังศพของ Matej Kopecky มีอนุสาวรีย์หินอ่อนสีขาวซึ่งนักแสดงสวมตุ๊กตาของเขา Kasparek ที่มีชื่อเสียงนั้นถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติปราก

หุ่นเชิด - หุ่นเชิดระดับรากหญ้า ควบคุมด้วยด้าย ต้องมีการจัดเตรียมเวทีและ vaga เป็นพิเศษ

Mise-en-scene - การจัดฉาก วัตถุ และตัวละครบนเวทีในบางช่วงเวลาของการแสดง

ตุ๊กตาเลียนแบบ - ตุ๊กตาที่ทำจากวัสดุอ่อนนุ่มพร้อมการแสดงออกทางสีหน้า นิ้วของนักแสดงอยู่ตรงหัวตุ๊กตาและควบคุมปาก ตา และจมูกของมัน

พูดคนเดียว - คำพูดของคนคนหนึ่งคิดดัง ๆ

(gg.) - นักแสดงและผู้กำกับหุ่นกระบอกที่มีชื่อเสียงผู้สร้างโรงละครหุ่นกระบอกดั้งเดิมของเขาเอง ของเขามากมาย
การแสดงได้กลายเป็นหนังสือเรียน: "Kashtanka" (โดย), นิทาน "By the Pike", "Aladin's Magic Lamp" ฯลฯ และการแสดงของ B. Shtok "The Divine Comedy", "Speaks and Shows the State Central Theatre Theatre ... "และ" Extraordinary Concert " ได้รับการยอมรับ
คลาสสิกระดับโลก

Olearius เป็นนักเดินทางชาวเยอรมันที่มาเยี่ยมรัสเซียและทิ้ง "คำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับการเดินทางของสถานทูต Holstein ไปยัง Muscovy และ Persia ... " (1647) ชื่อของ Olearius มีความเกี่ยวข้องกับสารคดีเรื่องแรกที่กล่าวถึงการแสดงหุ่นกระบอก
ใน Rus 'และในหนังสือเล่มนี้มีภาพวาดที่แสดงการเชิดหุ่นกับ Petrushka ลงวันที่ 1636

Paduga เป็นส่วนแนวนอนของการตกแต่งเวที เป็นแถบผ้าที่แขวนอยู่บนแถบหรือสายเคเบิล

โขน - การเคลื่อนไหวที่แสดงออกของร่างกายการถ่ายโอนความรู้สึกและความคิดโดยใบหน้าและร่างกายทั้งหมด

พั้นช์เป็นฮีโร่ยอดนิยมของโรงละครหุ่นกระบอกอังกฤษ
ผู้ได้รับชื่อเสียงในฐานะอันธพาลและนักสู้ Punch มาพร้อมกับ Judy ภรรยาของเขาอย่างสม่ำเสมอ การแสดงของพวกเขา - ตัวอย่างของอารมณ์ขันภาษาอังกฤษและการเสียดสีสังคมที่ชั่วร้าย - ประสบความสำเร็จอย่างมากในอังกฤษและอยู่รอดมาจนถึงทุกวันนี้

เปเปอร์มาเช่เป็นวิธีที่ใช้กันทั่วไปในการทำหัวตุ๊กตา ซึ่งก็คือการแปะกระดาษบนดินเหนียวจากด้านนอก
หรือแบบฉาบปูนจากภายใน

วิกผม - ผมปลอม

Parterre - ที่นั่งสำหรับผู้ชมที่อยู่ต่ำกว่าระดับเวที

คาร์ทริดจ์ - หลอดกระดาษแข็งที่ติดกาวที่คอและมือของหุ่นถุงมือ ช่วยให้คุณ "พอดี" มือของตัวละครและมุ่งหน้าไปยังขนาดของนิ้วของนักแสดง

ผ้ากันเปื้อนหน้าจอ (หรือผ้ากันเปื้อน) - ผ้าม่านที่ปิดโครงสร้างหน้าจอจากด้านข้างของผู้ชม ซึ่งแตกต่างจากการปกปิดซึ่งแนบ-
Xia แนบกับกรอบของหน้าจออย่างแน่นหนา ผ้ากันเปื้อนถูกแขวนไว้เฉยๆ ใช้กับอุปกรณ์ต่าง ๆ ของหน้าจอที่พับได้

หุ่นถุงมือ - หุ่นเชิดที่ดูเหมือนถุงมือสามนิ้วเพื่อควบคุมหัวหุ่นและแม่น้ำ

Petrushka เป็นฮีโร่ตัวโปรดของเหล่าตัวตลก ผู้กล้าบ้าบิ่นและคนอันธพาล ผู้ซึ่งมีอารมณ์ขันและมองโลกในแง่ดีในทุกสถานการณ์ เหมือนรูปร่างหน้าตาตุ๊กตา (ยาว
จมูก, หมวกที่มีพู่) และฉากที่เขาเล่นเกือบจะไม่เปลี่ยนแปลงตลอดหลายศตวรรษ ในการแสดงหุ่นกระบอก::
ตัวละครต่าง ๆ มีส่วนร่วมกับ Petrushka: ยิปซี, แพทย์, รายไตรมาส, สิบโท ฯลฯ
เป็นที่น่าสงสัยว่าบางตอนในการแสดงของ Petrushka มีบางอย่างที่เหมือนกันกับการแสดงหุ่นเชิดจากประเทศอื่นๆ

Pishchik - อุปกรณ์พิเศษที่นักแสดงผักชีฝรั่งใช้:::

Polichinelle - ฮีโร่ของโรงละครหุ่นกระบอกฝรั่งเศสในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ซึ่งมาจากอิตาลี โดยธรรมชาติแล้ว Polichinelle เป็นคนที่ร่าเริงและชอบเยาะเย้ยถากถางเล็กน้อย

แผนล่าง - หน้าต่างหรือช่องบนหลัก
หน้าจอด้านล่างเตียงหลัก ใช้เพื่อแสดงฉากที่ตัดกันกับนักแสดงสดหรือช่วงเวลาประหลาดใจ

พอร์ทัล (ประตูโค้ง) - ระนาบที่ล้อมรอบ "กระจก" ของฉากจากด้านข้างและด้านบนในรูปแบบของกรอบ

พุลซิเนลลาเป็นตัวการ์ตูนยอดนิยมในคอมเมดี้เดลอาร์เตของเนเปิลส์ ลักษณะที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดคือหน้ากากสีดำ

อุปกรณ์ประกอบฉาก - สิ่งของและวัตถุของแท้และหลอกลวงที่ใช้ในระหว่างการแสดง

การซ้อม - การทำซ้ำที่นำหน้าการแสดง

ละคร - ละครที่แสดงในโรงละครในช่วงเวลาหนึ่ง

แอปพลิเคชัน

เกมสำหรับการพัฒนาความสนใจและจินตนาการสำหรับส่วน "เรา"

เราเล่น - เราฝัน!(จากโครงการสอนเด็กพื้นฐานศิลปะการแสดง "School Theatre")

· ภาพจากการแข่งขัน

แบบฝึกหัดถูกสร้างขึ้นเหมือนการแข่งขันสำหรับเด็ก นักเรียนสร้างภาพการแข่งขันตามรสนิยมของพวกเขาและอธิบาย นอกเหนือจากองค์ประกอบการแข่งขันซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักเรียนเองแล้ว ควรสังเกตว่าเกมนี้พัฒนารสนิยมทางศิลปะ จินตนาการได้อย่างสมบูรณ์แบบ และต้องขอบคุณความสม่ำเสมอของ "วัสดุก่อสร้าง" ความรู้สึกของสัดส่วน ทางที่ดีควรออกกำลังกายบนพื้น (พรม) เนื่องจากเด็ก ๆ จะไม่ผูกพันกับขนาดของโต๊ะและรู้สึกผ่อนคลายมากขึ้น

· ฉันจะวาดบนหลังของคุณ ...

การออกกำลังกายในจินตนาการทางประสาทสัมผัส พวกเขาเล่นเป็นคู่ ผู้ที่วาดด้วยนิ้วจะสร้างภาพที่ด้านหลังของคนขับ งานของคนขับคือการเดาว่า "ทาสี" บนหลังของเขาคืออะไร

มันคุ้มค่าที่จะให้ผู้วาดงานที่ "ไม่ต้องการ" ให้คนขับเดาภาพวาดพฤติกรรมของผู้เล่นทั้งสองเปลี่ยนไปอย่างมาก: คนขับมีสมาธิจดจ่อกับความสนใจให้มากที่สุดนำไปสู่ความคมชัดสูงสุดและบุคคลนั้น ที่ดึง "การหลอกลวง" พยายามลดความเข้มข้นของความสนใจของคู่หูด้วยการผ่อนคลายโดยเจตนา นี่เป็นหนึ่งในงานที่น่าตื่นเต้นที่สุด แต่ครูต้องควบคุมความคืบหน้าของการนำไปใช้อย่างระมัดระวัง หลีกเลี่ยงความขุ่นเคืองและความเศร้าโศกที่มีอยู่ในตัวเด็ก อารมณ์ที่มากเกินไป และความเหนื่อยล้า ในท้ายที่สุด ไม่สำคัญว่าผู้ขับขี่จะล้มเหลวในการระบุว่าภาพประเภทใดที่บุคคลนั้นวาดด้วยนิ้วบนหลัง - ความพยายามอย่างมีสติในการจินตนาการถึงภาพวาดนี้และแสดงออกมาเป็นคำพูดเป็นสิ่งสำคัญ

· ภาพวาดบนรั้ว

ครูเชิญชวนให้ผู้เข้าร่วมแต่ละคนวาดภาพจินตนาการบน "รั้ว" (กำแพงชั้นเรียน) นั่นคือวาดด้วยนิ้ว ผู้สังเกตการณ์ต้องบอกเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาเห็นและจำเป็นต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่า "ภาพวาด" ของผู้เข้าร่วมไม่ "พอดี" กับภาพก่อนหน้า ประเด็นการสอนที่มีค่าที่สุดคือการไม่มีความเป็นไปได้ของการประเมินเชิงลบในส่วนของกลุ่มเนื่องจากแบบแผนของภาพไม่ก่อให้เกิดการวิจารณ์และการเปรียบเทียบคุณค่าทางศิลปะอย่างแท้จริง ที่นี่ "ทุกคนเป็นอัจฉริยะ" ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมากในการเพิ่มความมั่นใจในความสามารถและจุดแข็งที่สร้างสรรค์ แต่ยังรวมถึง "จินตนาการร่วมกัน" ไว้วางใจในความสามารถของพันธมิตร

· โปสเตอร์ละครสัตว์

นักเรียนแต่ละคนแต่ง "หมายเลขละครสัตว์" ของตัวเองแล้ววาดโปสเตอร์ของตัวเองซึ่งเขาพยายามแสดงความคิดเกี่ยวกับประเภท ความซับซ้อน ความสว่าง และคุณลักษณะอื่นๆ ของ "หมายเลข" ของเขาอย่างเต็มที่ที่สุด สนับสนุนการประดิษฐ์นามแฝงและการประกาศสั้น ๆ ถึงตัวเลข ยิ่งเด็กจินตนาการถึงตัวเลขได้มากเท่าไหร่ สิ่งที่เขาทำ "ในเวที" ก็ยิ่งสดใสมากขึ้นเท่านั้น

· หุ่นยนต์

สองคนกำลังเล่น คนแรกคือผู้เข้าร่วมที่ให้คำสั่งกับ "หุ่นยนต์" อย่างที่สองคือ "หุ่นยนต์" ที่แสดงปิดตาพวกเขา เป้าหมายของวิธีการที่ผู้เล่นต้องเผชิญสามารถแบ่งออกเป็นสองส่วน:

1. ความสามารถในการกำหนดรูปแบบงานที่แม่นยำสำหรับ "หุ่นยนต์"

2. ความสามารถในการใช้คำสั่งทางวาจาในการกระทำทางกายภาพ

ครูต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่ได้ให้คำสั่ง "ทั่วไป" แต่มีจุดมุ่งหมายเพื่อดำเนินการอย่างง่าย ๆ แต่มีประสิทธิผล เช่น ค้นหา หยิบ และนำวัตถุบางอย่าง เมื่อพูดถึงการควบคุมการกระทำของ "หุ่นยนต์" นั้นสิ่งสำคัญคือต้องเน้นย้ำว่าพวกเขาต้องปฏิบัติตามคำสั่งอย่างเคร่งครัด หุ่นยนต์ต้องเชื่อถือคำสั่ง ดำเนินการตามคำสั่งอย่างเคร่งครัด

แอปพลิเคชัน

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาพจน์ที่ดี(จากโปรแกรมของหลักสูตร "โรงละคร" สำหรับโรงเรียนประถม)

[e] - [t] - การแตะกำปั้นบนฝ่ามือแบบอื่น

[g] - [k] - คลิก;

[h] - [s] - เราเชื่อมต่อนิ้วด้วยนิ้วโป้งสลับกัน

[c] - [f] - การเคลื่อนไหวของมือที่น่ารังเกียจ

[g] - [w] - เราปีนด้วยมือทั้งสองข้างตามเชือกในจินตนาการ

อ่านแล้วออกเสียงข้อความ คุณคิดว่าเกิดอะไรขึ้นกับตัวละครของเขา?

ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก

ก ก ก ก ก ก ก ก ก

ฟ ก ก ก ก
ฟ…ฟ…

ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก

ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก

แบม! บูม! จิง!

ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก

ท็อป - ท็อป

ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก ก

ตบ!!! ชัมยัก.

สเวตลานา ปิตาเลวา
โปรแกรมการทำงานของวงกลมในกิจกรรมการแสดงละคร "หุ่นละครเล็ก"

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาล

เขตเมือง Korolev ภูมิภาคมอสโก "โรงเรียนอนุบาล

แบบรวมครั้งที่ 34 "ลิวบาวา"

ฉันเห็นด้วย:

หัวหน้า MBDOU "อนุบาลครั้งที่ 34"

โปรแกรมการทำงาน

มัคโดย

« การแสดงหุ่นกระบอก»

ประจำปีการศึกษา 2560-2561

กลุ่มกลาง

ผู้ดูแล:

Pytaleva S.V.

หมายเหตุอธิบาย

การศึกษาด้านศิลปะและสุนทรียศาสตร์เป็นหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในเนื้อหาของกระบวนการศึกษาของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนและมีความสำคัญเป็นอันดับแรก เพื่อพัฒนาการด้านสุนทรียะของบุคลิกภาพของเด็กที่หลากหลายทางศิลปะ กิจกรรม - ภาพดนตรี ศิลปะ และสุนทรพจน์ ฯลฯ งานสำคัญของการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์คือการสร้างความสนใจ ความต้องการ รสนิยม และความสามารถในการสร้างสรรค์ทางสุนทรียภาพในเด็ก สาขาที่ร่ำรวยที่สุดสำหรับการพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กรวมถึงการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของพวกเขาคือ กิจกรรมการแสดงละคร. ในเรื่องนี้ฉันเป็นผู้นำในกลุ่มของเรา โรงละครคลับ"เทพนิยาย".

ชั้นเรียน กิจกรรมการแสดงละครมุ่งพัฒนาความสนใจและความสามารถของเด็ก นำไปสู่การพัฒนาโดยรวม การปรากฏตัวของความอยากรู้อยากเห็น, ความปรารถนาที่จะมีความรู้ใหม่, การดูดซึมข้อมูลใหม่และวิธีการดำเนินการใหม่, การพัฒนาความคิดเชื่อมโยง; ความเพียร, ความมุ่งมั่น, การแสดงออกของสติปัญญาทั่วไป, อารมณ์เมื่อเล่นบทบาท นอกจากนี้บทเรียน กิจกรรมการแสดงละครต้องการให้เด็กมีความเด็ดขาด เป็นระบบ งาน, ความอุตสาหะซึ่งก่อให้เกิดการสร้างลักษณะนิสัยที่แข็งแกร่งเอาแต่ใจ เด็กพัฒนาความสามารถในการรวมภาพ, สัญชาตญาณ, ความฉลาดและความเฉลียวฉลาด, ความสามารถในการโพล่งออกมา ชั้นเรียน กิจกรรมการแสดงละครและการแสดงบนเวทีต่อหน้าผู้ชมบ่อยครั้งทำให้ตระหนักถึงพลังสร้างสรรค์และความต้องการทางจิตวิญญาณของเด็ก การปลดปล่อย และการเห็นคุณค่าในตนเอง การสลับหน้าที่ของนักแสดงและผู้ชมซึ่งเด็กคิดอยู่ตลอดเวลา ช่วยให้เขาแสดงตำแหน่ง ทักษะ ความรู้ และจินตนาการให้เพื่อนของเขาเห็น

แบบฝึกหัดสำหรับพัฒนาการพูด การหายใจ และเสียงช่วยปรับปรุงอุปกรณ์การพูดของเด็ก การทำงานในเกมในภาพสัตว์และตัวละครจากเทพนิยายช่วยให้ควบคุมร่างกายได้ดีขึ้นและตระหนักถึงความเป็นไปได้ของการเคลื่อนไหวที่เป็นพลาสติก การแสดงละครเกมและการแสดงช่วยให้เด็ก ๆ ดื่มด่ำกับโลกแห่งจินตนาการด้วยความสนใจและง่ายดาย สอนให้พวกเขาสังเกตและประเมินข้อผิดพลาดของตนเองและของผู้อื่น เด็กมีอิสระมากขึ้น เข้ากับคนง่าย พวกเขาเรียนรู้ที่จะกำหนดความคิดอย่างชัดเจนและแสดงออกต่อสาธารณะ รู้สึกและเรียนรู้อย่างละเอียดมากขึ้น โลก.

ความเกี่ยวข้อง

การใช้งาน โปรแกรมช่วยให้คุณกระตุ้นความสามารถของเด็ก ๆ ในการรับรู้ที่เป็นรูปเป็นร่างและเป็นอิสระ โลกรอบตัว(ผู้คน คุณค่าทางวัฒนธรรม ธรรมชาติ ซึ่งพัฒนาควบคู่ไปกับการรับรู้เชิงเหตุผลแบบดั้งเดิม ขยายและเสริมคุณค่าให้กับมัน เด็กเริ่มรู้สึกว่าตรรกะไม่ใช่วิธีเดียวที่จะรู้จักโลก สิ่งที่ไม่ชัดเจนและปกติเสมอไปสามารถ สวย เมื่อตระหนักว่าไม่มีความจริงสำหรับทุกคนเด็กเรียนรู้ที่จะเคารพความคิดเห็นของผู้อื่นอดทนต่อมุมมองที่แตกต่างเรียนรู้ที่จะเปลี่ยนแปลงโลกโดยใช้จินตนาการจินตนาการสื่อสารกับ คนรอบข้าง.

จริง โปรแกรมอธิบายหลักสูตรการฝึกอบรมสำหรับ กิจกรรมการแสดงละครเด็กก่อนวัยเรียนอายุ 4-5 ปี (กลุ่มกลาง).

เป้า: เพื่อพัฒนาความสามารถในการสื่อสารและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กผ่าน กิจกรรมการแสดงละคร.

งาน:

1. สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กที่เข้าร่วม กิจกรรมการแสดงละคร.

2. พัฒนาทักษะด้านศิลปะของเด็กในด้านประสบการณ์และ

ศูนย์รวมของภาพตลอดจนทักษะการแสดงของพวกเขา

3. เพื่อสร้างทักษะที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออกที่ง่ายที่สุดในการสอนเด็ก

เลียนแบบลักษณะการเคลื่อนไหวของสัตว์ในนิยาย

4. สอนเด็ก ๆ ถึงองค์ประกอบของวิธีการแสดงออกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง (น้ำเสียง สีหน้า โขน) .

5. เปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก, ปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงของคำพูด, ระบบน้ำเสียง, คำพูดโต้ตอบ

6. เพื่อสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก

7. แนะนำเด็กให้รู้จักประเภทต่างๆ โรงภาพยนตร์.

8. พัฒนาความสนใจของเด็ก กิจกรรมการแสดงละคร.

9. พัฒนาความปรารถนาที่จะพูดคุยกับผู้ปกครองเจ้าหน้าที่โรงเรียนอนุบาล

หลักสูตร

จำนวนชั้นเรียน - 1 ครั้งต่อสัปดาห์

ระยะเวลาบทเรียน - 20 นาที

จำนวนครั้งต่อเดือน - 4 บทเรียน

อายุของเด็กอายุ - 4 - 5 ปี

โปรแกรมรวมหนึ่งคลาสต่อสัปดาห์ เวลา 15.00 น. :15 นาที. – 15 ชม. :35นาที

ระยะเวลาการดำเนินการ โปรแกรม - 1 ปี:

ชั้นเรียนสำหรับสิ่งนี้ โปรแกรมประกอบด้วยภาคปฏิบัติ กิจกรรมสำหรับเด็ก.

ดำเนินการภายใต้คำแนะนำของอาจารย์

รูปแบบและวิธีการสอน:

วาจา - คำอธิบาย;

ภาพ - แสดงผล;

ความคิดสร้างสรรค์ - วิธีการที่สร้างสรรค์

ถูกนำมาใช้:

แบบฝึกหัดเกม

เกม - การแสดงละคร;

เกมเล่นตามบทบาท

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

การเปิดเผยความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก (intonation การออกเสียง, อารมณ์ทางอารมณ์, การแสดงอารมณ์เลียนแบบ, ทักษะการเลียนแบบ).

การพัฒนากระบวนการทางจิตวิทยา (การคิด, การพูด, ความจำ, ความสนใจ, จินตนาการ, กระบวนการทางปัญญา, จินตนาการ)

คุณสมบัติส่วนบุคคล (เป็นมิตร ความสัมพันธ์หุ้นส่วน ทักษะการสื่อสาร รักสัตว์)

สรุปแบบฟอร์ม:

การแสดงละครการแสดงสำหรับเด็ก

การเข้าร่วมการแข่งขันสำหรับ กิจกรรมการแสดงละคร.

การวางแผนล่วงหน้า

กันยายน

1. เรื่อง เราเล่น โรงภาพยนตร์.

เป้า: พัฒนาความสนใจจินตนาการ; ทำความคุ้นเคยกับกฎการปฏิบัติใน โรงภาพยนตร์; กระตุ้นความสนใจและความปรารถนาที่จะเล่น ( เพื่อทำหน้าที่: "แคชเชียร์", "พนักงานขายตั๋ว", "ผู้ชม"); ปลูกฝังมิตรภาพ

2. เรื่อง เราเป็นศิลปินในอนาคต

เป้า: พัฒนาความสนใจ, ความเร็วของปฏิกิริยา, การคิด, จินตนาการ; ปลูกฝังให้เด็กสนใจใน กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม; กำหนดระเบียบปฏิบัติกับเด็กใน โรงภาพยนตร์; สวมบทบาท; ปลูกฝังมิตรภาพ

3. เรื่อง ทำความรู้จักกับมุมมอง โรงละคร(เงา, ผ้าสักหลาด, เดสก์ท็อป, นิ้ว, ระนาบ โรงละคร, โรงละครหุ่นกระบอกบิบาโบ).

เป้า: เพื่อแนะนำเด็กให้รู้จักประเภทต่างๆ โรงละคร; เพิ่มความสนใจใน เกมละคร; เสริมสร้างคำศัพท์

4. เรื่อง Rhythmoplasty.

เป้า: เพื่อพัฒนาความสามารถของเด็กในการใช้ท่าทาง; พัฒนาทักษะยนต์: ความคล่องแคล่ว ความยืดหยุ่น ความคล่องตัว; เรียนรู้ที่จะเคลื่อนที่ไปรอบ ๆ ไซต์อย่างสม่ำเสมอโดยไม่ชนกัน

1. เรื่อง ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับนิ้ว โรงภาพยนตร์ กิจกรรมการแสดงละคร.

เป้า: เพื่อพัฒนาความสนใจในด้านต่างๆ กิจกรรมการแสดงละคร; แนะนำให้เด็กใช้นิ้วต่อไป โรงภาพยนตร์ กิจกรรมการแสดงละคร; พัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวของมือร่วมกับการพูด

2. เรื่อง อ่านเทพนิยาย "โคโลบอค".

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ตั้งใจฟังนิทาน สร้างสต็อกของอารมณ์ที่จำเป็น พัฒนาจินตนาการ

3. เรื่อง ลำนำเทพนิยาย "โคโลบอค".

เป้า: เพื่อสอนให้เด็กเข้าใจสภาวะอารมณ์ของตัวละคร พัฒนาความสามารถในการใช้ท่าทางในเด็ก กระตุ้นให้เด็กทดลองรูปร่างหน้าตา (น้ำเสียง สีหน้า โขน ท่าทาง); พัฒนาความรู้สึกมั่นใจในตนเอง

4. เรื่อง จิตวิทยายิมนาสติก.

เป้า: กระตุ้นให้เด็กทดลองรูปร่างหน้าตา (สีหน้า โขน ท่าทาง); พัฒนาความสามารถในการเปลี่ยนจากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่ง ปลูกฝังความปรารถนาที่จะช่วยเหลือเพื่อน การควบคุมตนเองความภาคภูมิใจในตนเอง

"หัวผักกาด". ทำงานเกี่ยวกับการพูด(น้ำเสียง, การแสดงออก).

เป้า: เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเทพนิยายเพื่อปลูกฝังความรู้สึกที่ดีและมีมนุษยธรรมเพื่อพัฒนาความรู้สึกของจังหวะในการเคลื่อนไหวความเร็วของปฏิกิริยาการประสานงานของการเคลื่อนไหว ปรับปรุงความสามารถของมอเตอร์และการแสดงออกของพลาสติก ขยายช่วงเสียงโดยอาศัยเสียง

"หัวผักกาด".

เป้า โรงภาพยนตร์เพื่อพัฒนาคำพูดความสามารถในการพูด

3. เรื่อง ดู โรงละครหุ่นกระบอก"หัวผักกาด"

เป้า: เพื่อเปิดใช้งานความสนใจทางปัญญาใน โรงภาพยนตร์; พัฒนาความสนใจในความคิดสร้างสรรค์บนเวที อธิบายการแสดงออกให้ลูกฟัง "วัฒนธรรมผู้ชม"; « โรงภาพยนตร์เริ่มต้นด้วยไม้แขวน"; ปลูกฝังความรักสำหรับ โรงภาพยนตร์.

4. เรื่อง ภาพสเก็ตช์ละคร. เกมเป็นละคร

เป้า: พัฒนาจินตนาการของเด็ก ๆ สอนการแสดงออกของอารมณ์ต่าง ๆ และการสืบพันธุ์ของลักษณะนิสัยของแต่ละคน เรียนรู้การใช้น้ำเสียง ออกเสียงวลีที่เศร้าและสนุกสนาน เรียนรู้การสร้างบทสนทนา ให้ความรู้ความอดทนความอดทน

5. เรื่อง วิธีการสื่อสารที่แสดงออก

เป้า: เพื่อกระชับการใช้แนวคิดในการพูดของเด็ก "การแสดงออกทางสีหน้า"และ "ท่าทาง". พัฒนาความสามารถในการทำงานร่วมกันเป็นทีม

1. เรื่อง อ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "เทเรม็อก". ทำงานเกี่ยวกับการพูด(น้ำเสียง, การแสดงออก).

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป เพื่อพัฒนาความคิดเชื่อมโยง ทักษะการแสดง โดยเลียนแบบนิสัยของสัตว์ การเคลื่อนไหวและเสียงของสัตว์ พัฒนาความรักต่อสัตว์

2. เรื่อง ฉาก r น. กับ. "เทเรม็อก" (นิ้ว โรงภาพยนตร์) .

เป้า: พัฒนาทักษะนิ้ว โรงภาพยนตร์; พัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวของมือร่วมกับการพูด ปลูกฝังคุณสมบัติทางศิลปะ

3. เรื่อง สเก็ตช์นางฟ้า เกม - การเปลี่ยนแปลง

เป้า: เพื่อพัฒนาความสามารถในการเคลื่อนไหว, ทักษะยนต์ของส่วนต่าง ๆ ของร่างกาย, การประสานงานของการเคลื่อนไหว; เรียนรู้การใช้น้ำเสียง ออกเสียงวลีที่เศร้าและสนุกสนาน เรียนรู้การสร้างบทสนทนา ให้ความรู้ความอดทนความอดทน

4. เรื่อง ได้เวลาต้อนรับปีใหม่! (จัดฉาก).

เป้า: เพื่อปลูกฝังทัศนคติเชิงบวกทางอารมณ์ต่อวันหยุดเพื่อส่งเสริมให้เด็กแต่ละคนมีส่วนร่วมในการเตรียมการและถือวันหยุด

1. เรื่อง ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับเงา โรงภาพยนตร์.

เป้า: แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักประเภทต่าง ๆ ต่อไป โรงละคร; ทำให้เกิดอารมณ์ที่สนุกสนานในเด็ก พัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์

2. เรื่อง แสดงผู้ใหญ่ ร. น. กับ. "กระท่อมของ Zayushkina" (เงา โรงภาพยนตร์) .

เป้า: สร้างอารมณ์เชิงบวก; กระตุ้นความสนใจใน กิจกรรมการแสดงละคร; ให้การรับรู้เรื่องราวที่สดใสยิ่งขึ้น

3. เรื่อง ทำความรู้จักกับเดสก์ท็อป โรงภาพยนตร์. เชี่ยวชาญทักษะในการเป็นเจ้าของสายพันธุ์นี้ กิจกรรมการแสดงละคร.

เป้า: แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเดสก์ท็อปต่อไป โรงภาพยนตร์; ทักษะในประเภทนี้ กิจกรรมการแสดงละคร; ปลูกฝังความรักสำหรับ โรงภาพยนตร์.

4. เรื่อง อ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "ลูกหมูสามตัว". ทำงานเกี่ยวกับการพูด(น้ำเสียง, การแสดงออก).

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป พัฒนาความคิดเชื่อมโยง, ความสนใจ, ความเพียร; หล่อเลี้ยงความสัมพันธ์ที่ดีระหว่างเด็ก ๆ

1. เรื่อง ลำนำเทพนิยาย "ลูกหมูสามตัว" (เดสก์ทอป โรงภาพยนตร์- สำหรับเด็กในกลุ่มของตน).

เป้า: เพื่อสอนให้เด็กเข้าสู่บทบาท; วาดภาพวีรบุรุษในเทพนิยาย ปลูกฝังคุณสมบัติทางศิลปะเรียนรู้ที่จะโต้ตอบกับพันธมิตร การแสดงละคร.

2. เรื่อง ทำความรู้จักกับมุมมอง กิจกรรมการแสดงละครตุ๊กตา - Bi-Ba-Bo และการพัฒนาทักษะสำหรับเด็กในการควบคุมตุ๊กตาเหล่านี้

เป้า: แนะนำเด็กให้รู้จักประเภทต่างๆ ต่อไป กิจกรรมการแสดงละคร; พัฒนาความสนใจที่สร้างสรรค์ สอนเด็ก ๆ ถึงวิธีจัดการหุ่นเชิด - บีบาโบ ปลูกฝังความรักสำหรับ กิจกรรมการแสดงละคร.

"หมาป่ากับลูกแพะทั้งเจ็ด". การพัฒนาบทสนทนา.

เป้า: พัฒนาความสามารถในการสร้างบทสนทนาระหว่างตัวละคร พัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกัน สร้างความมั่นใจ ตามอารมณ์ของภาพ

4. เรื่อง การแสดงละครนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "หมาป่ากับลูกแพะทั้งเจ็ด" (ตุ๊กตาบิ-บา-โบ; แสดงให้เด็กกลุ่มอายุน้อยกว่า).

เป้า: เพื่อสร้างอารมณ์ที่สนุกสนานในเด็ก เรียนรู้ที่จะเลียนเสียงของสัตว์ ปลูกฝังคุณธรรมและจิตวิญญาณ

1. เรื่อง การอ่าน ร. น. กับ. "สุนัขจิ้งจอกกับนกกระเรียน".

เป้า: พัฒนาความสนใจความเพียร; กระตุ้นการรับรู้ทางอารมณ์ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับนิทาน หล่อเลี้ยงความสัมพันธ์ที่ดีระหว่างเด็ก ๆ

2. เรื่อง ลำนำ น. กับ. "สุนัขจิ้งจอกกับนกกระเรียน"

เป้า: ทำให้เกิดความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในเกม - การแสดงละคร; นำเด็กสร้างภาพฮีโร่โดยใช้สีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว ปลูกฝังมิตรภาพ

3. เรื่อง อ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "กระท่อมของ Zayushkina".

(นิ้ว โรงภาพยนตร์) .

เป้า: แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเทพนิยายปลูกฝังความรู้สึกที่ดีและมีมนุษยธรรมสอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป พัฒนาความสนใจความเพียร

4. เรื่อง ลำนำ น. กับ "กระท่อมของ Zayushkina".

เป้า: มีส่วนร่วมในเกมต่อไป - การแสดงละคร; นำเด็กสร้างภาพฮีโร่โดยใช้สีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว ปลูกฝังมิตรภาพ

1. เรื่อง เทพนิยาย "เทเรม็อก"

เป้า

2. เรื่อง ซ้อมละครนิทาน "เทเรม็อก".

เป้า: เพื่อพัฒนาการแสดงออกของท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า, เสียง; เติมคำศัพท์พัฒนาความสามารถในการสร้างบทสนทนาระหว่างตัวละคร พัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกัน

3. เรื่อง รู้เบื้องต้นเกี่ยวกับผ้าสักหลาด.

เป้า: เพื่อให้ความคิดของ งานด้วยผ้าสักหลาดและภาพเคลื่อนไหว พัฒนาจินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์ ความมั่นใจในตนเอง

4. เรื่อง อ่านเทพนิยายโดย V. Suteev "ใต้เห็ด"

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป พัฒนาความคิดเชื่อมโยง, ปลูกฝังความรักต่อสัตว์, ปลูกฝังความสามารถในการฟังงานศิลปะ, ประเมินการกระทำของตัวละคร

1. เรื่อง การซ้อมเทพนิยาย "ใต้เห็ด".

เป้า: เพื่อสร้างทักษะของการเคลื่อนไหวตามลำดับของตัวละครบนผ้าสักหลาด, พัฒนาพจน์และทักษะการพูดคนเดียวและการพูดโต้ตอบ, พัฒนาจินตนาการ, ความคิดสร้างสรรค์, ความมั่นใจในตนเอง

2. เรื่อง แสดงนิทาน "ใต้เห็ด"บนผ้าสักหลาด

เป้า: เพื่อสร้างอารมณ์รื่นเริงให้เด็ก ๆ อบรมศีลธรรมและจิตวิญญาณ กระชับมิตรไมตรีระหว่างเด็ก ๆ

3. เรื่อง เทพนิยาย "หัวผักกาดในรูปแบบใหม่". ทำความคุ้นเคยกับตัวละครในเทพนิยาย การกระจายบทบาท

เป้า: พัฒนาจินตนาการ จินตนาการ ความจำในเด็ก; ความสามารถในการสื่อสารในสถานการณ์ที่เสนอ สัมผัสความสุขของการสื่อสาร

4. เรื่อง ซ้อมละครนิทาน "หัวผักกาดในรูปแบบใหม่".

เป้า: เพื่อพัฒนาการแสดงออกของท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า, เสียง; เติมคำศัพท์ พัฒนาความรู้สึกของจังหวะในการเคลื่อนไหว ความเร็วของปฏิกิริยา การประสานกันของการเคลื่อนไหว ปรับปรุงความสามารถของมอเตอร์และการแสดงออกของพลาสติก ขยายช่วงเสียงโดยอาศัยเสียง

5. เรื่อง การแสดงตามเทพนิยาย "หัวผักกาดในรูปแบบใหม่" (สำหรับผู้ปกครอง).

เป้า: สร้างอารมณ์เชิงบวก; พัฒนาความมั่นใจในตนเอง แนะนำเด็กให้รู้จักกับศิลปะ โรงภาพยนตร์.

รายชื่อวรรณกรรม.

1. แอนติปินา อี. เอ. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล. หลักเกณฑ์ เกม แบบฝึกหัด สถานการณ์จำลอง "ทีซี สเฟียร์"มอสโก 2552

2. แอนติปินา อี. เอ. การแสดงละครการแสดงในโรงเรียนอนุบาล สถานการณ์ "ทีซี สเฟียร์"มอสโก 2010

3. Varavina L. A. ไปเยี่ยมยายของปริศนา สถานการณ์กิจกรรมนันทนาการในโรงเรียนอนุบาล "อาร์เคที", 2008.

4. วลาเซนโก เอ.พี. หุ่นละครเล็กและของเล่นในโรงเรียนอนุบาล: การแสดงหุ่นกระบอก, ป๊อปย่อส่วนสำหรับเด็กอายุ 3-7 ปี "ครู", 2012.

5. Gordienko S. A. เราเล่นเทพนิยาย นิ้ว โรงภาพยนตร์. "ฟีนิกซ์ พรีเมียร์", 2015.

6. Zatsepina M. B. องค์กรด้านวัฒนธรรมและการพักผ่อน กิจกรรมของเด็กก่อนวัยเรียน. "สมาคมการสอนแห่งรัสเซีย", 2004.

7. Karamanenko T. N. , Karamanenko Yu. G. โรงละครหุ่นกระบอก - สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน: โรงละครภาพ. โรงละครของเล่น. โรงละครพาร์สลีย์. "การศึกษา",1982.

8. ชั้นเรียน Shorokhova OA เกี่ยวกับการพัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกันของเด็กก่อนวัยเรียนและการบำบัดด้วยนิทาน

9. แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต

บัตรเข้าร่วมงาน แก้ว« การแสดงหุ่นกระบอก»

กลุ่มที่ 13

หมายเลข F.I. ของเด็ก (เดือน)

ปัจจุบัน:

ไม่มา.

โรงเรียนมัธยม MKOU Poselkovaya

โปรแกรมของวงกลม "โรงละครหุ่นกระบอก"

ในโรงเรียนประถมศึกษา

เรียบเรียงโดย: Efremenko OV

หมายเหตุอธิบาย

หุ่นโชว์ - หนึ่งในการแสดงที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุด มันดึงดูดเด็ก ๆ ด้วยความสว่าง สีสัน ไดนามิก ในโรงละครหุ่นกระบอก เด็ก ๆ จะได้เห็นของเล่นที่คุ้นเคยและใกล้ชิด: หมี กระต่าย สุนัข ตุ๊กตา ฯลฯ - มีเพียงพวกมันเท่านั้นที่มีชีวิต เคลื่อนไหว พูดคุย และมีเสน่ห์และน่าสนใจยิ่งขึ้น ความแปลกประหลาดของปรากฏการณ์ดึงดูดเด็ก ๆ ย้ายพวกเขาไปสู่โลกที่พิเศษและน่าหลงใหลซึ่งทุกสิ่งล้วนเป็นไปได้

โรงละครหุ่นกระบอกช่วยให้เด็ก ๆ เพลิดเพลินและนำความสุขมาให้มากมาย อย่างไรก็ตาม การแสดงหุ่นกระบอกไม่สามารถถือเป็นความบันเทิงได้: คุณค่าทางการศึกษานั้นกว้างกว่ามาก วัยประถมเป็นช่วงที่รสนิยม ความสนใจ ทัศนคติบางอย่างต่อสิ่งแวดล้อมเริ่มก่อตัวขึ้นในตัวเด็ก ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญมากสำหรับเด็กวัยนี้ที่จะต้องเป็นแบบอย่างของมิตรภาพ ความชอบธรรม การตอบสนอง ความมีไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ .

สำหรับการดำเนินการตามเป้าหมายเหล่านี้ โรงละครหุ่นกระบอกมีศักยภาพที่ดี โรงละครหุ่นกระบอกส่งผลกระทบต่อผู้ชมด้วยวิธีการที่หลากหลาย: ภาพศิลปะ - ตัวละครการออกแบบและดนตรี - ทั้งหมดนี้นำมารวมกันเนื่องจากการคิดเชิงเปรียบเทียบ - รูปธรรมของนักเรียนอายุน้อยช่วยให้เด็กเข้าใจเนื้อหาของงานวรรณกรรมได้ง่ายขึ้น สว่างขึ้นและถูกต้องมากขึ้นส่งผลต่อการพัฒนารสนิยมทางศิลปะของเขา นักเรียนอายุน้อยมีความประทับใจและยอมโอนอ่อนตามอารมณ์อย่างรวดเร็ว พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการกระทำ ตอบคำถามที่ตุ๊กตาถาม ทำตามคำแนะนำอย่างเต็มใจ ให้คำแนะนำ และเตือนพวกเขาถึงอันตราย การแสดงที่มีประสบการณ์ทางอารมณ์ช่วยในการกำหนดความสัมพันธ์ของเด็กกับตัวละครและการกระทำของพวกเขาทำให้เกิดความปรารถนาที่จะเลียนแบบตัวละครในเชิงบวกและแตกต่างจากตัวละครเชิงลบ สิ่งที่พวกเขาเห็นในโรงละครขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเด็ก ๆ และยังคงอยู่ในความทรงจำเป็นเวลานาน: พวกเขาแบ่งปันความประทับใจกับเพื่อน ๆ พูดคุยเกี่ยวกับ

การแสดงสำหรับผู้ปกครอง บทสนทนาและเรื่องราวดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดและความสามารถในการแสดงความรู้สึกของพวกเขา

เด็ก ๆ ถ่ายทอดตอนต่าง ๆ ของการแสดงในรูปวาด ปั้นตัวละครแต่ละตัวและฉากทั้งหมด

แต่ภาพสะท้อนที่โดดเด่นที่สุดของการแสดงหุ่นกระบอกคือเกมที่สร้างสรรค์ เด็ก ๆ จัดโรงละครและแสดงด้วยตัวเองหรือใช้ของเล่นแสดงสิ่งที่พวกเขาเห็น เกมเหล่านี้พัฒนาพลังความคิดสร้างสรรค์และความสามารถของเด็กๆ ดังนั้นโรงละครหุ่นกระบอกจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการศึกษาพัฒนาการของเด็กอย่างรอบด้าน

วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของโปรแกรมการศึกษา

เป้า:

* เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้เข้าสู่โลกแห่งโรงละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการเกิดใหม่" เป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละครหรืออีกนัยหนึ่งเพื่อเปิดเผยความลับของโรงละครแก่เด็ก ๆ

งาน:

เกี่ยวกับการศึกษา:

แนะนำประวัติของโรงละครหุ่นกระบอก

ปลุกความสนใจในการอ่าน สัมผัสกวี นิทานพื้นบ้าน บทเพลง รักและเข้าใจศิลปะ

สอนเด็ก ๆ ให้ทำตุ๊กตาของตัวเอง

เพื่อให้แน่ใจว่าเด็ก ๆ สามารถใช้ทักษะที่ได้รับในเกมการแสดงละครในชีวิตประจำวันได้

กำลังพัฒนา: - เพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคน

พัฒนาจินตนาการการคิดเชิงพื้นที่ของเด็ก

ส่งเสริมการพัฒนาทักษะยนต์ปรับ

เกี่ยวกับการศึกษา:

เพื่อปลูกฝังทัศนคติที่เคารพต่อกิจกรรมด้านแรงงานของบุคคล

เพื่อพัฒนารสนิยมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์และวิธีการที่สร้างสรรค์ในการทำงานที่มีความซับซ้อนแตกต่างกันให้สำเร็จ

ปลูกฝังทักษะการสื่อสาร

เงื่อนไขสำหรับการดำเนินการโปรแกรมการศึกษา .

โปรแกรมนี้ส่งถึงนักเรียนระดับประถมศึกษาโดยมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาและแก้ไขการทำงานของจิตที่สูงขึ้น

องค์ประกอบหลัก

วิธีการรับรู้

แรงจูงใจและค่านิยม

ความสนใจในศิลปะการแสดงละคร ความปรารถนาที่จะพัฒนาทักษะในการทำงานกับตุ๊กตา

ความรู้

เกร็ดความรู้: ประวัติละครหุ่น ศัพท์ละคร อาชีพของคนทำงานละคร (ผู้กำกับ ศิลปิน มัณฑนากร อุปกรณ์ประกอบฉาก นักแสดง)

ทักษะ

ทำหุ่นกระบอก ทำงานกับหุ่นบนหน้าจอ

ลักษณะบุคลิกภาพที่โดดเด่น

การได้มาซึ่งคุณสมบัติส่วนบุคคลที่จำเป็น

การรับสมัครนักเรียนในทีมจะดำเนินการตามความประสงค์

ชั้นเรียนจัดขึ้นเป็นเวลา 1 ชั่วโมงการศึกษาต่อสัปดาห์

รวมสำหรับปีการศึกษา - 36 ชั่วโมง

ผลที่คาดว่าจะได้รับจากการดำเนินโครงการศึกษา.

ผลลัพธ์การเรียนรู้ของโปรแกรมสามารถกำหนดได้จากพารามิเตอร์ต่อไปนี้:

1. พวกเขาสามารถออกแบบและทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากที่มีความซับซ้อนต่างกันได้

2. พวกเขารู้วิธีทำงานกับตุ๊กตาด้วยหน้าจอ

3. พวกเขารู้วิธีการประเมินความสามารถเชิงสร้างสรรค์อย่างมีประสิทธิภาพและสมเหตุสมผล ดูและแก้ไขข้อผิดพลาด

4. พวกเขารู้วิธีเลือก เรียนรู้ และเล่นบทบาทสมมติกับตุ๊กตาอย่างอิสระ

5. พวกเขารู้วิธีกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่แน่นอน

6. พัฒนาความต้องการและนิสัยเพื่อพัฒนาตนเองทั้งความรู้และความคิดสร้างสรรค์

ผลในทางปฏิบัติในการผลิตตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากคือการสร้างสรรค์โดยเด็กจากผลงานของเขาเอง ในตอนแรกจะเรียบง่าย (หุ่นนิ้ว อุปกรณ์ประกอบฉากกระดาษอัด) จากนั้นจึงซับซ้อนมากขึ้น (ตุ๊กตาโครง องค์ประกอบการตกแต่ง ฯลฯ)

ผลลัพธ์ในทางปฏิบัติของการทำงานกับตุ๊กตาคือการสร้างภาพง่ายๆ ของเด็กในตอนแรก (ฮีโร่ในเทพนิยาย บทกวี เรื่องตลก) จากนั้นเป็นภาพที่ซับซ้อนมากขึ้น (ฮีโร่ในนิทาน บทละคร ฯลฯ)

ในช่วงสิ้นปี นิทรรศการผลงานและการแสดงละครจะจัดขึ้นที่โรงเรียนและห้องสมุดประจำอำเภอ

วิธีติดตามและควบคุมผลลัพธ์

เด็ก ๆ ที่มีตัวละครต่างกันและมีพรสวรรค์ในระดับต่าง ๆ มาที่ทีมสร้างสรรค์ ทัศนคติของผู้ใหญ่ควรเป็นมิตรอย่างยิ่ง จำเป็นต้องเฉลิมฉลองทุกความสำเร็จของเด็กแม้แต่เล็กน้อย เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องเกี่ยวข้องกับความไร้ความสามารถ, ความล้มเหลว, ความผิดพลาด, เพื่อให้เด็กไม่ถ่ายโอนข้อผิดพลาดที่ผู้ใหญ่สังเกตเห็น, ไม่สามารถประเมินความสามารถของเขาโดยทั่วไป, แต่เรียนรู้ร่วมกับครู, เพื่อวิเคราะห์, ทำความเข้าใจ ความยากลำบากของเขาคืออะไร

เด็ก ๆ เป็นอันหนึ่งอันเดียวกันโดยกระบวนการสร้างสรรค์ การอภิปรายผล การจัดนิทรรศการ การแสดง ความสัมพันธ์ในทีมเปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด: เด็ก ๆ มีความอดทนและใจดีมากขึ้น

ผลงานที่สร้างขึ้นแต่ละชิ้นแสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้และระดับความเชี่ยวชาญของทักษะของนักเรียนแต่ละคนอย่างชัดเจน สร้างผลงานทั้งรูปแบบเล็กและใหญ่อย่างค่อยเป็นค่อยไป เด็ก ๆ เอง ครูเห็นการเติบโตเชิงคุณภาพและความคิดสร้างสรรค์จากงานหนึ่งไปอีกงานหนึ่ง

ขอให้โชคดีข้อบกพร่องทั้งหมดได้รับการแก้ไขอย่างนุ่มนวลในทางปฏิบัติ

การวิเคราะห์กระบวนการสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคนและผลงานที่เขาสร้างขึ้น ครูพัฒนาแนวทางที่แตกต่างและเป็นรายบุคคลให้กับนักเรียน

องค์ประกอบของการแข่งขันที่สร้างสรรค์มีความสำคัญมากในทีม ผลลัพธ์ของแต่ละบทเรียนจะถูกนำมาพิจารณา ปีละ 2 ครั้ง ในเดือนธันวาคมและพฤษภาคม จะมีการสรุปผลและมอบรางวัลผู้ชนะในแต่ละกลุ่ม

แผนการศึกษาและใจความ

(34 ชั่วโมง)

ธีม

จำนวนชั่วโมง

ทั้งหมด

ทฤษฎี

ฝึกฝน

บทเรียนเบื้องต้น

การเปลี่ยนแปลงที่ลึกลับ

ทำงานกับละครที่เลือกสำหรับการแสดง

ทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก

การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร

แสดงการละเล่นแก่เด็กๆ

ซ่อมตุ๊กตา

ทั้งหมด

เนื้อหาของโปรแกรมการศึกษา .

เรื่อง

บทเรียนเบื้องต้น . ทฤษฎี. โรงภาพยนตร์. ต้นกำเนิดของมัน ทำความคุ้นเคยกับประวัติความเป็นมาของโรงละครผักชีฝรั่ง, คำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร, อาชีพของคนที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ, มัณฑนากร, อุปกรณ์ประกอบฉาก, นักแสดง)

การเปลี่ยนแปลงที่ลึกลับ . ทฤษฎี. เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งโรงละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการเกิดใหม่" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร

การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร ฝึกฝน. การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู อ่านบทสนทนา. - คุณชอบละครหรือไม่? คุณชอบตัวละครตัวไหนของเธอ? คุณต้องการที่จะเล่นเธอ? แนวคิดหลักของละครเรื่องนี้คืออะไร? การดำเนินการจะเกิดขึ้นเมื่อใด มันเกิดขึ้นที่ไหน? คุณจินตนาการภาพอะไรขณะอ่าน

การกระจายบทบาท

ฝึกฝน. อ่านงานนักเรียน.

ทฤษฎี. มีตัวละครกี่ตัวในละคร? สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?

การฝึกอ่านแต่ละบทบาท .

ฝึกฝน. อ่านอย่างชัดเจนออกเสียงทุกคำอย่างชัดเจนอย่ากลืนตอนจบทำตามกฎของการหายใจ กำหนดความเครียดเชิงตรรกะหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในสถานที่ของตัวละคร คิดเกี่ยวกับวิธีการอ่านสำหรับ "เขา" และทำไมจึงเป็นเช่นนั้น

ฝึกการทำงานบนหน้าจอ

ฝึกฝน. วางตุ๊กตาในมือ: หัวบนนิ้วชี้, มือของตุ๊กตาบนนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลาง; ถือตุ๊กตาไว้เหนือหน้าจอบนแขนที่เหยียดออกพยายามทำอย่างราบรื่นโดยไม่ต้องกระโดด ทำแบบฝึกหัดที่แนะนำกับเด็กแต่ละคน

การฝึกหน้าจอ .

ฝึกฝน. นักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของเขา การกระทำของบทบาท

ซ้อมเล่น.

ฝึกฝน. การแบ่งหน้าที่ด้านเทคนิคการแสดง การติดตั้ง การออกแบบ รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบการแสดง การช่วยเหลือกันในการจัดการหุ่น การออกแบบเสียงในการแสดง

ซ้อมใหญ่ของละคร .

ฝึกฝน . การออกแบบเสียงและดนตรี

แสดงการละเล่นแก่เด็กๆ

การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร

ทฤษฎี . อ่านบทละครให้ดังต่อหน้านักเรียนทุกคน การกำหนดเวลาและสถานที่ดำเนินการ ลักษณะของนักแสดงความสัมพันธ์ของพวกเขา

การกระจายบทบาท

ฝึกฝน. อ่านตามบทบาทที่โต๊ะ

การอ่านบทบาท .

ทฤษฎี. การวิเคราะห์การเล่นอย่างละเอียดและลึกซึ้ง

ซ้อมเล่น .

ฝึกฝน. จดจำข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดของบทบาท

ซ้อมเล่น.

ฝึกฝน.

ซ้อมใหญ่ .

ฝึกฝน. การออกแบบเสียงของการแสดง

แสดงการละเล่นแก่เด็กๆ

การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร

ฝึกฝน. การอ่านผลงานของนักเรียนที่แสดงออกทฤษฎี.

การกระจายบทบาท

ทฤษฎี. กำหนดจำนวนตัวละครในการเล่น สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?

การกระจายบทบาท

ฝึกฝน . การจัดการการอ่านของแต่ละบทบาท

การผลิตอุปกรณ์ประกอบฉากและหุ่นละคร

ซ้อมเล่น .

ฝึกฝน . การเรียนรู้ข้อความด้วยหัวใจ การเชื่อมต่อ

การกระทำของตุ๊กตากับคำพูดของผู้ถ่ายทอด

ซ้อมเล่น.

ฝึกฝน. แบ่งหน้าที่ด้านเทคนิคการแสดง ติดตั้ง ออกแบบ ตกแต่ง รายละเอียด จัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก ช่วยเหลือกันในการจัดการหุ่น

ซ้อมใหญ่.

ฝึกฝน . การจัดดนตรี.

แสดงการละเล่นแก่เด็กๆ

การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร

ทฤษฎี. การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู อ่านบทสนทนา.

การกระจายบทบาท .

ทฤษฎี . ลักษณะของนักแสดงความสัมพันธ์ของพวกเขา ความหมายของสถานที่และเวลา

ทำงานกับตุ๊กตาบนหน้าจอ

ฝึกฝน. การอ่านโดยนักเชิดหุ่นแต่ละคนเกี่ยวกับบทบาทของเขา การกระทำของบทบาท

ทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก

ซ้อมเล่น.

ฝึกฝน. เรียนรู้ข้อความด้วยหัวใจ การกระจายความรับผิดชอบด้านเทคนิค

ซ้อมใหญ่.

ฝึกฝน. การออกแบบดนตรีและเสียง

แสดงการละเล่นแก่นักเรียนชั้นประถมศึกษา .

รูปแบบและวิธีการทำงาน.

การทำงานกับตุ๊กตาเป็นกระบวนการที่ลำบากซึ่งต้องใช้จินตนาการจินตนาการการกระทำที่เป็นระบบความสามารถในการวิเคราะห์และทำนายผลลัพธ์ ไม่ใช่เด็กทุกคนที่มีคุณสมบัติเหล่านี้ ดังนั้นทุกขั้นตอนจึงได้รับการพิจารณาและเลือกจังหวะการเรียนรู้ที่มีเหตุผลที่สุด

กระบวนการเรียนรู้ถูกสร้างขึ้นจากง่ายไปหาซับซ้อน ในรูปแบบที่เรียบง่ายและขนาดเล็กมีการฝึกฝนเทคนิคการทำงานกับตุ๊กตาซึ่งจะช่วยให้คุณค่อย ๆ กระตุ้นให้เด็กมีความคิดสร้างสรรค์

โอกาสที่จะเชื่อมั่นในตัวเอง รักความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้ และปลุกความปรารถนาที่จะทำมากขึ้น จำเป็นต้องพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กมั่นใจในความสามารถของเขาเพื่อให้เขามีโอกาสแสดงผลงานที่ดีที่สุดและประสบความสำเร็จที่สุดในนิทรรศการและการแสดง ในตอนท้ายของปีพวกเขามีส่วนร่วมในการรายงานที่โรงเรียน เป็นการสร้างความพร้อมในการแก้ปัญหาที่ซับซ้อนขึ้นในเด็ก

รูปแบบการดำเนินการของชั้นเรียนอาจแตกต่างกัน:

เซสชันการฝึกอบรม

การประชุมเชิงปฏิบัติการสร้างสรรค์

ระดับผู้เชี่ยวชาญ;

การเยี่ยมชมและเข้าร่วมนิทรรศการ การแสดง;

เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ โรงละคร

ชั้นเรียนมีโครงสร้างในลักษณะที่ให้บทเรียนเชิงทฤษฎีและภาคปฏิบัติแก่ทั้งกลุ่ม งานเพิ่มเติมจะดำเนินการกับนักเรียนแต่ละคนโดยคำนึงถึงความสามารถอายุและลักษณะบุคลิกภาพของเขา คำถามเชิงทฤษฎีรวมอยู่ในชั้นเรียนภาคปฏิบัติและเป็นช่องทางสำหรับความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของเด็ก

การสนับสนุนด้านการศึกษาและวิธีการ:

การพัฒนาระเบียบวิธี

วัสดุสารสนเทศ

โสตทัศนูปกรณ์;

ภาพถ่าย;

วัสดุวิดีโอ

ตัวอย่างผลิตภัณฑ์

แม่แบบ;

เอกสารประกอบคำบรรยาย

ส่วนทางทฤษฎีของบทเรียนประกอบด้วย:

กำหนดเป้าหมายและอธิบายงาน

การสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาความเป็นอิสระทางปัญญาของนักเรียน (เป็นที่พึงปรารถนาเพื่อให้แน่ใจว่าเด็ก ๆ จะกำหนดเป้าหมายวิธีการเลือกการควบคุม)

การนำเสนอเนื้อหาใหม่ (ดำเนินการในรูปแบบของการสนทนาตามเนื้อหาที่ครอบคลุมไปแล้วและความรู้ที่ได้รับมาก่อนหน้านี้ พร้อมการสาธิตเทคนิคใหม่ๆ)

ภาคปฏิบัติของชั้นเรียนเป็นไปตามหลักการต่อไปนี้:

การเข้าถึง - "จากง่ายไปซับซ้อน";

ทัศนวิสัย;

วิธีการเป็นรายบุคคลสำหรับนักเรียนแต่ละคน

องค์กรแห่งความช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการปฏิบัติงาน

การทำซ้ำหลายครั้ง

ขึ้นอยู่กับความสามารถของผู้เรียน, มีการใช้รูปแบบต่างๆ: การเลียนแบบ, การค้นหาบางส่วน, ความคิดสร้างสรรค์

สำหรับงานแต่ละชิ้นที่เสร็จสมบูรณ์ สมาชิกทุกคนในทีมแสดงความคิดเห็น: พวกเขาวิเคราะห์ข้อดีและข้อเสียซึ่งช่วยให้นักเรียนทุกคนรวบรวมความรู้อีกครั้งและคำนึงถึงข้อผิดพลาดที่อาจเกิดขึ้น

ข้อกำหนดสำหรับคุณภาพของงานเพิ่มขึ้นอย่างช้าๆและค่อยเป็นค่อยไป สิ่งนี้ช่วยให้คุณบรรลุผลการเรียนรู้ที่ดี

ในตอนท้ายของแต่ละบทเรียน งานจะได้รับการวิเคราะห์และประเมินผล

การสนับสนุนด้านโลจิสติกส์ของโปรแกรมการศึกษา

บทเรียนหุ่นเชิดจัดขึ้นในห้องเรียน

สำนักงานมีอุปกรณ์ทางเทคนิค: ศูนย์ดนตรี, คอมพิวเตอร์ มีชั้นวางสำหรับจัดเก็บดิสก์และเทปวิดีโอ

ตุ๊กตา พร็อพ ของประดับตกแต่ง มุ้งลวด เก็บไว้ในตู้ ตู้หนังสือมีผลงานของนักเขียนเด็ก มีอัลบั้มพร้อมภาพวาดตัวอย่างผลิตภัณฑ์ผลงานสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดก็กลายเป็นตัวอย่างโดยมีข้อบ่งชี้ของผู้แต่ง

สำนักงานมีเครื่องมือ: กรรไกร ดินสอ ไม้บรรทัด ปากกา แม่แบบ และทุกสิ่งที่คุณต้องการสำหรับทำตุ๊กตา อุปกรณ์ประกอบฉาก และของตกแต่ง

ครูจัดเตรียมวัสดุอุปกรณ์สำหรับทำตุ๊กตา อุปกรณ์ประกอบฉากและของตกแต่ง

ในยุคคอมพิวเตอร์ของเรา ความสนใจของเด็กในการอ่านนิยายกำลังลดลงอย่างรวดเร็ว เพราะเหตุใดคำศัพท์ของเด็กจึงแย่ลง เด็ก ๆ ประสบปัญหาในการสื่อสารไม่รู้วิธีแสดงความคิดเห็นด้วยวาจาหรือเป็นลายลักษณ์อักษร

และสถานการณ์ที่กำลังพัฒนาในด้านการศึกษาวรรณกรรมรัสเซียและการอ่านของเด็กก็ดูน่าทึ่ง ในการปฏิรูปการศึกษาการอ่านกลายเป็นความคุ้นเคยเพียงผิวเผินกับการเล่าขานผลงานซึ่งก่อให้เกิดอันตรายอย่างใหญ่หลวงต่อโลกทัศน์การก่อตัวทางจิตวิญญาณและศีลธรรมและพัฒนาการของเด็ก

สิ่งสำคัญคือต้องตระหนักว่าการอ่านของเด็กในปัจจุบันเป็นสนามรบสำหรับจิตวิญญาณของเด็ก ๆ และสำหรับอนาคตของรัสเซีย เป็นบทเรียนของวรรณกรรมที่ควรสอนให้เด็กรัก สอนให้ให้อภัย สอนให้ทำดี

แต่ในความคิดของฉันบทเรียนเท่านั้นไม่เพียงพอ การวิจัยของฉันแสดงให้เห็นว่าในการอ่านสามครั้งต่อสัปดาห์ เด็กคนหนึ่งอ่านหนังสือ 15 นาทีในชั้นเรียน เมื่อคุยเรื่องงาน เขาพูดโดยเฉลี่ย 15-17 ประโยค และถ้านี่คือเด็กขี้อายก็ยิ่งน้อยลงไปอีก

บางทีเด็ก ๆ อาจอ่านหนังสือที่บ้านด้วยตัวเองหรือกับผู้ปกครองและหารือเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาอ่านที่นั่น? ฉันทำแบบสำรวจเด็กในคำถามต่อไปนี้:

1. คุณอ่านหนังสือกับพ่อแม่หรือไม่?

2. คุณมีห้องสมุดที่บ้านหรือไม่?

3. คุณไปห้องสมุดบ่อยแค่ไหน?

คำตอบน่าผิดหวัง

สิ่งนี้กระตุ้นให้ฉันมองหาวิธีการใหม่ ๆ ในการศึกษาสุนทรียศาสตร์ของการศึกษาศิลปะสำหรับเด็ก วิธีการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียนชั้นมัธยมศึกษาตอนต้น

หมายเหตุอธิบาย

หุ่นโชว์- หนึ่งในการแสดงที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุด มันดึงดูดเด็ก ๆ ด้วยความสว่าง สีสัน ไดนามิก ในโรงละครหุ่นกระบอก เด็ก ๆ จะได้เห็นของเล่นที่คุ้นเคยและใกล้ชิด: หมี กระต่าย สุนัข ตุ๊กตา ฯลฯ - มีเพียงพวกมันเท่านั้นที่มีชีวิต เคลื่อนไหว พูดคุย และมีเสน่ห์และน่าสนใจยิ่งขึ้น ความแปลกประหลาดของปรากฏการณ์ดึงดูดเด็ก ๆ ย้ายพวกเขาไปสู่โลกที่พิเศษและน่าหลงใหลซึ่งทุกสิ่งล้วนเป็นไปได้

โรงละครหุ่นกระบอกช่วยให้เด็ก ๆ เพลิดเพลินและนำความสุขมาให้มากมาย อย่างไรก็ตาม การแสดงหุ่นกระบอกไม่สามารถถือเป็นความบันเทิงได้: คุณค่าทางการศึกษานั้นกว้างกว่ามาก วัยประถมเป็นช่วงที่รสนิยม ความสนใจ ทัศนคติบางอย่างต่อสิ่งแวดล้อมเริ่มก่อตัวขึ้นในตัวเด็ก ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญมากสำหรับเด็กวัยนี้ที่จะต้องเป็นแบบอย่างของมิตรภาพ ความชอบธรรม การตอบสนอง ความมีไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ .

สำหรับการดำเนินการตามเป้าหมายเหล่านี้ โรงละครหุ่นกระบอกมีศักยภาพที่ดี โรงละครหุ่นกระบอกส่งผลกระทบต่อผู้ชมด้วยวิธีการที่หลากหลาย: ภาพศิลปะ - ตัวละครการออกแบบและดนตรี - ทั้งหมดนี้นำมารวมกันเนื่องจากการคิดเชิงเปรียบเทียบ - รูปธรรมของนักเรียนอายุน้อยช่วยให้เด็กเข้าใจเนื้อหาของงานวรรณกรรมได้ง่ายขึ้น สว่างขึ้นและถูกต้องมากขึ้นส่งผลต่อการพัฒนารสนิยมทางศิลปะของเขา นักเรียนอายุน้อยมีความประทับใจและยอมโอนอ่อนตามอารมณ์อย่างรวดเร็ว พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการกระทำ ตอบคำถามที่ตุ๊กตาถาม ทำตามคำแนะนำอย่างเต็มใจ ให้คำแนะนำ และเตือนพวกเขาถึงอันตราย การแสดงที่มีประสบการณ์ทางอารมณ์ช่วยในการกำหนดความสัมพันธ์ของเด็กกับตัวละครและการกระทำของพวกเขาทำให้เกิดความปรารถนาที่จะเลียนแบบตัวละครในเชิงบวกและแตกต่างจากตัวละครเชิงลบ สิ่งที่พวกเขาเห็นในโรงละครขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเด็ก ๆ และยังคงอยู่ในความทรงจำของพวกเขาเป็นเวลานาน: พวกเขาแบ่งปันความประทับใจกับเพื่อน ๆ บอกพ่อแม่เกี่ยวกับการแสดง บทสนทนาและเรื่องราวดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดและความสามารถในการแสดงความรู้สึกของพวกเขา

เด็ก ๆ ถ่ายทอดตอนต่าง ๆ ของการแสดงในรูปวาด ปั้นตัวละครแต่ละตัวและฉากทั้งหมด

แต่ภาพสะท้อนที่โดดเด่นที่สุดของการแสดงหุ่นกระบอกคือเกมที่สร้างสรรค์ เด็ก ๆ จัดโรงละครและแสดงด้วยตัวเองหรือใช้ของเล่นแสดงสิ่งที่พวกเขาเห็น เกมเหล่านี้พัฒนาพลังความคิดสร้างสรรค์และความสามารถของเด็กๆ ดังนั้นโรงละครหุ่นกระบอกจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการศึกษาพัฒนาการของเด็กอย่างรอบด้าน

จุดประสงค์ของวงกลม

เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้เข้าสู่โลกแห่งโรงละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการเกิดใหม่" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละครหรืออีกนัยหนึ่งคือการเปิดความลับของโรงละครสำหรับเด็ก

วัตถุประสงค์ของโปรแกรม

เพื่อเปิดเผยลักษณะเฉพาะของโรงละครในฐานะศิลปะ: เพื่อแนะนำประวัติของโรงละครหุ่นกระบอก ขอบเขตทางศีลธรรมของเด็ก กระตุ้นความสนใจในการอ่าน สอนให้มองเห็นความงามของแผ่นดินเกิด มนุษย์และงานของเขา สัมผัสบทกวี นิทานพื้นบ้าน บทเพลง รักและเข้าใจศิลปะ เพื่อทำให้ชีวิตของเด็ก ๆ น่าสนใจและมีความหมายเติมเต็มด้วยความประทับใจสิ่งที่น่าสนใจความสุขของความคิดสร้างสรรค์ สอนเด็ก ๆ ให้ทำตุ๊กตาของตัวเอง เพื่อให้แน่ใจว่าเด็ก ๆ สามารถใช้ทักษะที่ได้รับในเกมการแสดงละครในชีวิตประจำวันได้

หลักการสอน

วิธีการที่แตกต่างในการศึกษาของเด็กโดยคำนึงถึงความสามารถและความสามารถส่วนบุคคลตำแหน่งของเด็กในครอบครัวโรงเรียน ความเคารพต่อบุคคล การใช้วิธีสอนแบบวิชา การส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์, ความสำเร็จด้านคุณภาพ, การค้นหาวิธีแก้ปัญหาทางศิลปะอย่างอิสระ: ให้เงื่อนไขสำหรับการมีส่วนร่วมในกิจกรรมที่หลากหลาย

องค์กรของกระบวนการ

ทุกคนที่มีอายุตั้งแต่ 7 ขวบที่ชอบศิลปะประเภทนี้ได้รับการยอมรับในแวดวง จำนวนนักเรียนที่วางแผนไว้ในแวดวงคือ 15 คน มาตรฐานนี้อ้างอิงจากมาตรฐานด้านสุขอนามัยและสุขอนามัย หมายเลขนี้ช่วยให้ครูสามารถนำหลักการของการเข้าหานักเรียนเป็นรายบุคคลซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมาก เริ่มเรียนวันที่ 15 กันยายน และสิ้นสุดวันที่ 25 พฤษภาคม เรียนสัปดาห์ละ 1 ชั่วโมง ตารางเรียนรวบรวมโดยคำนึงถึงความต้องการของนักเรียน ผู้ปกครอง ตลอดจนความเป็นไปได้ของสถาบัน จากการกระจายชั่วโมงที่เสนอสำหรับประเภทต่าง ๆ ครูสามารถจัดสรรชั่วโมงสำหรับงานแต่ละงานได้ตามดุลยพินิจของเขา นักเรียนจะค่อยๆ เข้าใจศิลปะนี้: พวกเขาจะศึกษาประวัติศาสตร์ เชี่ยวชาญทักษะในการทำงานกับตุ๊กตา ความสามารถในการทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากด้วยตนเอง จากนั้นจึงเริ่มเล่นละครที่เลือก เมื่อจัดงานครูจำเป็นต้องจดจำและปฏิบัติตามข้อกำหนดพื้นฐานที่สุดข้อหนึ่งสำหรับชั้นเรียน - จำเป็นต้องคำนึงถึงอิทธิพลของโรงละครหุ่นกระบอกที่มีต่อเด็ก ๆ และเรียกร้องอย่างมากเกี่ยวกับเนื้อหาเชิงอุดมคติของการแสดงการออกแบบทางศิลปะของพวกเขา และความประพฤติ ทุกสิ่งที่แสดงให้เด็กเห็นควรเป็นอุดมคติและระเบียบวิธีที่ถูกต้อง เมื่อแจกจ่ายชั้นเรียน ให้คำนึงถึงระดับการฝึกอบรมและอายุของนักเรียน การใช้งานแต่ละรูปแบบการทำงานที่กว้างขึ้น ประเด็นและเงื่อนไขสำคัญประการหนึ่งสำหรับการทำงานอย่างมีประสิทธิผลของวงกลมคือการสรุปผลระหว่างกาลและประจำปี พวกเขาจะถูกจัดขึ้นอย่างเปิดเผยต่อหน้าสมาชิกทุกคนในแวดวง รูปแบบการจัดงานก็ต่างกัน ในขณะเดียวกัน โปรดจำไว้ว่า: ความสำเร็จของแต่ละคนจะถูกเปรียบเทียบกับระดับความรู้และทักษะก่อนหน้าเท่านั้น ในแต่ละบทเรียนให้สรุปผลงานในแนวคิดของการบรรยายสรุปขั้นสุดท้าย ขึ้นอยู่กับความสนใจและความต้องการของเด็ก ลำดับของหัวข้อและจำนวนชั่วโมงอาจแตกต่างกันไป

การศึกษา - แผนเฉพาะเรื่อง

บล็อกหลัก

จำนวนชั่วโมง

ฝึกฝน

1 บทเรียนเบื้องต้น
2 การเปลี่ยนแปลงที่ลึกลับ
3 ทำงานกับละครที่เลือกสำหรับการแสดง
4 ทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก
5 การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร
6 แสดงการละเล่นแก่เด็กๆ
7 ซ่อมตุ๊กตา
ทั้งหมด
บทเรียนเบื้องต้น โรงภาพยนตร์. ต้นกำเนิดของมัน ทำความคุ้นเคยกับประวัติความเป็นมาของโรงละครผักชีฝรั่ง, คำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร, อาชีพของคนที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ, มัณฑนากร, อุปกรณ์ประกอบฉาก, นักแสดง)
. การเปลี่ยนแปลงที่ลึกลับ เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งโรงละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการเกิดใหม่" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร
การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู อ่านบทสนทนา. - คุณชอบละครหรือไม่? คุณชอบตัวละครตัวไหนของเธอ? คุณต้องการที่จะเล่นเธอ? แนวคิดหลักของละครเรื่องนี้คืออะไร? การดำเนินการจะเกิดขึ้นเมื่อใด มันเกิดขึ้นที่ไหน? คุณจินตนาการภาพอะไรขณะอ่าน
.การแจกแจงบทบาทและการอ่านผลงานของนักเรียน: กำหนดว่าตัวละครในละครมีกี่ตัว? สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?
ฝึกอ่านแต่ละบท อ่านชัดเจน ออกเสียงทุกคำชัดเจน ไม่กลืนตอนจบ ทำตามกฎการหายใจ กำหนดความเครียดเชิงตรรกะหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในสถานที่ของตัวละคร คิดเกี่ยวกับวิธีการอ่านสำหรับ "เขา" และทำไมจึงเป็นเช่นนั้น
การประมวลผลการอ่านของแต่ละบทบาท การซ้อมที่โต๊ะ (เพื่อสอนให้เด็กรู้จักบทบาทของตนเอง สอนน้ำเสียงเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก ตัวละคร)
เรียนรู้การทำงานบนหน้าจอ: วางตุ๊กตาบนมือ: หัวบนนิ้วชี้, มือตุ๊กตาบนนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลาง; ถือตุ๊กตาไว้เหนือหน้าจอบนแขนที่เหยียดออกพยายามทำอย่างราบรื่นโดยไม่ต้องกระโดด ทำแบบฝึกหัดที่แนะนำกับเด็กแต่ละคน
ฝึกฝนการทำงานบนหน้าจอโดยนักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของเขา การกระทำของบทบาท การแบ่งหน้าที่ด้านเทคนิคการแสดง การติดตั้ง การออกแบบ รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบการแสดง การช่วยเหลือกันในการจัดการหุ่น การออกแบบเสียงในการแสดง
ซ้อมละครทั่วไป. ทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก
แสดงการละเล่นแก่เด็กๆ
เล่นการเลือก อ่านบทละครให้ดังต่อหน้านักเรียนทุกคน การกำหนดเวลาและสถานที่ดำเนินการ ลักษณะของนักแสดงความสัมพันธ์ของพวกเขา การกระจายบทบาท อ่านบทบาทที่โต๊ะ
อ่านตามบทบาท วิเคราะห์บทละครอย่างละเอียดลึกซึ้ง
ซ้อมเล่น. การผลิตอุปกรณ์ประกอบฉากและหุ่นละคร
ซ้อมเล่น. จดจำข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดของบทบาท
การซ้อมทั่วไป การออกแบบเสียงของการแสดง
แสดงการละเล่นแก่เด็กๆ
การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร การอ่านผลงานของนักเรียนที่แสดงออก กำหนดจำนวนตัวละครในการเล่น สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?
การกระจายบทบาทและการอ่านงานของนักเรียน กำหนดจำนวนตัวละครในการเล่น สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?
การจัดการการอ่านของแต่ละบทบาท
ซ้อมเล่น. ทำอุปกรณ์ประกอบฉากและหุ่นประกอบละคร
ซ้อมเล่น. จดจำข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดของผู้ถ่ายทอด
ซ้อมเล่น. แบ่งหน้าที่ด้านเทคนิคการแสดง ติดตั้ง ออกแบบ ตกแต่ง รายละเอียด จัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก ช่วยเหลือกันในการจัดการหุ่น
ซ้อมใหญ่. การจัดดนตรี.
แสดงการเล่นให้เด็ก ๆ เห็นว่า "สุนัขหาเพื่อนได้อย่างไร"
การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู อ่านบทสนทนา.
การกระจายบทบาทเป็นลักษณะของนักแสดงความสัมพันธ์ของพวกเขา ความหมายของสถานที่และเวลา
การอ่านบทบาท. ทำงานกับตุ๊กตาบนหน้าจอ
ซ้อมเล่น. ทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก
ซ้อมเล่น. เรียนรู้ข้อความด้วยหัวใจ การกระจายความรับผิดชอบด้านเทคนิค
ซ้อมใหญ่. การออกแบบเสียง
แสดงการละเล่นแก่นักเรียนชั้นประถมศึกษา
ซ่อมตุ๊กตา.

วรรณกรรมระเบียบแบบแผน: "โรงละครหุ่นกระบอก", T.N. Karamanenko, M. 2001 หนังสือพิมพ์: "Elementary School", No. 30 .. 1999; นิตยสาร: "โรงเรียนประถมศึกษา" ฉบับที่ 7, 2542;. "เราเล่นละครหุ่น", (คู่มือสำหรับผู้ปฏิบัติงานจริงของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน), N.F. Sorokina, M. , 1999, Arkti

สถานศึกษาของรัฐเทศบาล

โรงเรียนมัธยม№4 ตั้งชื่อตาม Kirov

เขตทรูนอฟสกี้ ดินแดนสตาฟโรปอล

ได้รับการอนุมัติ

โดยการตัดสินใจของสภาการสอนผู้อำนวยการโรงเรียนมัธยม MKOU หมายเลข 4 ___________ V.V. Kuzminsky

พิธีสารฉบับที่ __ ลงวันที่ "__" ______ 20___ ลำดับที่ __ จาก "__" _____ 20___ สำหรับโรงเรียน

โปรแกรมกิจกรรมนอกหลักสูตร

วงกลม "ฉันกับโรงละครหุ่นกระบอก"

รวบรวมโดย:

ครูโรงเรียนประถม

เอ็น. เอ. สโมลินา

2556

หมายเหตุอธิบาย

ภารกิจหลักของกลุ่มศิลปะสมัครเล่นคือการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของสมาชิก การสร้างบรรยากาศแห่งความสุขให้กับความคิดสร้างสรรค์และความร่วมมือของเด็ก

สภาพทั่วไปของเด็กอารมณ์ทางอารมณ์เป็นเงื่อนไขสำคัญสำหรับการเลี้ยงดูและการศึกษาที่ประสบความสำเร็จ จำเป็นต้องพยายามทำให้ชีวิตเด็ก ๆ สนุกสนาน น่าสนใจ สดใส และมีความหมาย

หนึ่งในวิธีที่มีประสิทธิภาพในการมีอิทธิพลต่อการศึกษาคือการจัดโรงละครหุ่นกระบอก โปรแกรม "ฉันกับโรงละครหุ่นกระบอก" เป็นโปรแกรมหนึ่งปีในแง่ของเวลาดำเนินการ

ความเกี่ยวข้อง โปรแกรมเกิดจากการที่เด็ก ๆ ไม่อ่านนิยายนอกเวลาเรียนไม่มีห้องสมุดที่บ้านและไม่ค่อยเข้าห้องสมุด เพราะเหตุใดคำศัพท์ของเด็กจึงแย่ลง เด็ก ๆ ประสบปัญหาในการสื่อสารไม่รู้วิธีแสดงความคิดเห็นด้วยวาจาหรือเป็นลายลักษณ์อักษร ท้ายที่สุดแล้วบทเรียนการอ่านวรรณกรรมและการอ่านนิยายและนิทานที่ควรสอนให้เด็กรักให้อภัยสอนให้ทำความดี

การแนะนำศิลปะการแสดงละครผ่านการศึกษาเพิ่มเติมสามารถมีอิทธิพลต่อกระบวนการศึกษาได้อย่างมีประสิทธิภาพ การชุมนุม, ขยายขอบเขตทางวัฒนธรรมของนักเรียน, ปรับปรุงวัฒนธรรมพฤติกรรม - ทั้งหมดนี้สามารถทำได้ผ่านการฝึกอบรมและความคิดสร้างสรรค์ในแวดวงโรงละครที่โรงเรียน ความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละครมีความสำคัญเป็นพิเศษในระดับประถมศึกษา ไม่เพียงช่วยให้ความรู้ แต่ยังสอนผ่านเกมอีกด้วย เพราะ สำหรับเด็ก การเล่นในวัยนี้เป็นกิจกรรมหลักที่พัฒนาไปสู่การทำงานอย่างต่อเนื่อง (การเรียนรู้) โดยการเข้าร่วมในเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ จะได้รู้จักโลกรอบตัวพวกเขาผ่านภาพ สี เสียง นักเรียนเกิดความรักในนิทานพื้นบ้าน ประเพณี เคารพธรรมชาติ เด็กพัฒนาความสามารถในการคิด การสังเกต ความขยัน ความเป็นอิสระ รสนิยมทางศิลปะ

ศิลปะการแสดงหุ่นกระบอกมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตรอบตัวและชีวิตประจำวัน มันกำหนดรสชาติทำให้เกิดความต้องการในการสื่อสาร ในห้องเรียนเด็ก ๆ จะทำความคุ้นเคยกับหลักการของการตกแต่งวัสดุที่ใช้ควบคุมการออกแบบตุ๊กตาทิวทัศน์ที่ง่ายที่สุดและพยายามสร้าง "ผลงานชิ้นเอก" ของตัวเอง

หุ่นโชว์ - หนึ่งในการแสดงที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุด มันดึงดูดเด็ก ๆ ด้วยความสว่าง สีสัน ไดนามิก ในโรงละครหุ่นกระบอก เด็ก ๆ จะได้เห็นของเล่นที่คุ้นเคยและใกล้ชิด: หมี กระต่าย สุนัข ตุ๊กตา ฯลฯ - มีเพียงพวกมันเท่านั้นที่มีชีวิต เคลื่อนไหว พูดคุย และมีเสน่ห์และน่าสนใจยิ่งขึ้น ความแปลกประหลาดของปรากฏการณ์ดึงดูดเด็ก ๆ ย้ายพวกเขาไปสู่โลกที่พิเศษและน่าหลงใหลซึ่งทุกสิ่งไม่ปกติทุกอย่างเป็นไปได้

โรงละครหุ่นกระบอกช่วยให้เด็ก ๆ เพลิดเพลินและนำความสุขมาให้มากมาย อย่างไรก็ตาม การแสดงหุ่นกระบอกไม่สามารถถือเป็นความบันเทิงได้: คุณค่าทางการศึกษานั้นกว้างกว่ามาก วัยประถมเป็นช่วงที่รสนิยม ความสนใจ ทัศนคติบางอย่างต่อสิ่งแวดล้อมเริ่มก่อตัวขึ้นในตัวเด็ก ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญมากสำหรับเด็กวัยนี้ที่จะต้องเป็นแบบอย่างของมิตรภาพ ความชอบธรรม การตอบสนอง ความมีไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ .

นักเรียนอายุน้อยมีความประทับใจและยอมโอนอ่อนตามอารมณ์อย่างรวดเร็ว พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการกระทำ ตอบคำถามที่ตุ๊กตาถาม ทำตามคำแนะนำอย่างเต็มใจ ให้คำแนะนำ และเตือนพวกเขาถึงอันตราย การแสดงที่มีประสบการณ์ทางอารมณ์ช่วยในการกำหนดทัศนคติของเด็ก ๆ ต่อตัวละครและการกระทำของพวกเขาทำให้เกิดความปรารถนาที่จะเลียนแบบตัวละครในเชิงบวกและแตกต่างจากตัวละครเชิงลบ สิ่งที่พวกเขาเห็นในโรงละครขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเด็ก ๆ และยังคงอยู่ในความทรงจำของพวกเขาเป็นเวลานาน: พวกเขาแบ่งปันความประทับใจกับเพื่อน ๆ บอกพ่อแม่เกี่ยวกับการแสดง บทสนทนาและเรื่องราวดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดและความสามารถในการแสดงความรู้สึกของพวกเขา เด็ก ๆ ถ่ายทอดตอนต่าง ๆ ของการแสดงในรูปวาด ปั้นตัวละครแต่ละตัวและฉากทั้งหมด

เนื่องจากภารกิจหลักของวงกลมคือการสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์, จินตนาการ, จินตนาการ, ความเป็นอิสระในการคิดของเด็ก, กระบวนการทำงาน, ความกระตือรือร้นของสมาชิกในทีมมีความสำคัญมาก ดังนั้นเมื่องานเริ่มขึ้น การแสดงเฉพาะ การปั้นหุ่น ทิวทัศน์ การซ้อมจะเป็นความสุข เป็นความต้องการที่สร้างสรรค์ ไม่ใช่ความต้องการที่น่าเบื่อ

ความพยายามครั้งแรกในการเล่นเป็นฮีโร่ในเทพนิยายขยายความเข้าใจของเด็ก ๆ เกี่ยวกับความถูกต้องในโรงละคร ที่นี่มีการวางรากฐานเพื่อทำความเข้าใจกับ "โรงเรียนแห่งประสบการณ์" และ "โรงเรียนการแสดง" ในการแสดง การเล่นให้เชื่อนั้นยาก สิ่งนี้เป็นพื้นฐานสำหรับความสนใจในการเรียนรู้งานในระหว่างที่เน้นเกมด้วยคำ, ข้อความ, ข้อความย่อย, ด้วยการกระทำทางวาจาต่างๆ (ตำหนิ, สั่ง, รับรู้, แปลกใจ, ถาม, อธิบาย, โทร)

แต่ภาพสะท้อนที่โดดเด่นที่สุดของการแสดงหุ่นกระบอกคือเกมที่สร้างสรรค์ เด็ก ๆ จัดโรงละครและแสดงด้วยตัวเองหรือใช้ของเล่นแสดงสิ่งที่พวกเขาเห็น เกมเหล่านี้พัฒนาพลังความคิดสร้างสรรค์และความสามารถของเด็กๆ ดังนั้นโรงละครหุ่นกระบอกจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการศึกษาพัฒนาการของเด็กอย่างรอบด้าน

จุดประสงค์ของวงกลมคือ การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของผู้เข้าร่วมสร้างบรรยากาศแห่งความสุขของความคิดสร้างสรรค์ความร่วมมือของเด็ก การเปิดเผยและพัฒนาศักยภาพความสามารถของเด็กผ่านความคุ้นเคยกับโลกแห่งศิลปะ - โรงละครหุ่นกระบอก

งาน:

    เพื่อสร้างความสนใจในโรงละครหุ่นกระบอก

    แนะนำเด็กให้รู้จักตุ๊กตาประเภทต่างๆ การออกแบบ เทคนิคการขับ

    เปิดโลกทัศน์ความรู้ทางประวัติศาสตร์ สิ่งแวดล้อม วรรณกรรมของนักเรียน

    เพื่อปลูกฝังทัศนคติที่ห่วงใยต่อธรรมชาติทัศนคติที่ห่วงใยต่องานของตนเองและงานของผู้อื่น

    พัฒนาสุนทรียรส จินตนาการ ความเฉลียวฉลาด ความจำทางศิลปะ

    เสริมสร้างประสบการณ์ของเด็ก ๆ ผ่านการเยี่ยมชมโรงละครหุ่นกระบอก ภาพยนตร์วิดีโอ

    พัฒนาทักษะศิลปะของเด็ก

หลักการสร้างโปรแกรม

ในห้องเรียนมีการจัดกิจกรรมที่สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียนในองค์กรและการแสดงหุ่นกระบอกทำความคุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของโรงละคร

โปรแกรมระบุว่าแต่ละบทเรียนควรมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ ในชั้นเรียนของวงกลม เด็ก ๆ "ให้ชีวิตที่สองกับสิ่งต่างๆ" ในการผลิตตุ๊กตา มีการใช้ของตกแต่ง วัสดุโพลีเมอร์ ไนลอน ผ้า กระดาษ และอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งครั้งหนึ่งเคยใช้งานและกลายเป็นสิ่งที่ใช้ไม่ได้ในชีวิตประจำวัน และสำหรับเด็กมันเป็นสื่อการทำงานด้วยความช่วยเหลือที่พวกเขาสร้างผลงานที่ควรค่าแก่การชื่นชมจากสิ่งที่ไม่จำเป็น ทั้งหมดนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อให้ความรู้แก่เด็กในทัศนคติที่ระมัดระวังและเอาใจใส่ต่อธรรมชาติ พัฒนาการรับรู้ทางอารมณ์และสุนทรียภาพ เข้าใจว่าทุกสิ่งเชื่อมโยงกับธรรมชาติโดยพื้นฐาน

ระยะเวลาดำเนินการเพิ่มเติม โปรแกรมการศึกษา - 1 ปี

โครงสร้างโปรแกรม. มีงานสองประเภทในโปรแกรม ประเภทแรกคืองานด้านการศึกษาที่มุ่งพัฒนาอารมณ์ สติปัญญา และคุณลักษณะด้านการสื่อสารของเด็กผ่านโรงละครสำหรับเด็ก

ประเภทที่สองคืองานด้านการศึกษาที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาทักษะศิลปะและการแสดงบนเวทีที่จำเป็นต่อการเข้าร่วมในโรงละครสำหรับเด็ก

รูปแบบและวิธีการจ้าง. หนึ่งในเงื่อนไขหลักสำหรับความสำเร็จในการสอนเด็กและการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาคือวิธีการแบบตัวต่อตัวสำหรับเด็กแต่ละคน หลักการของการฝึกอบรมและการศึกษาในทีมก็มีความสำคัญเช่นกัน มันเกี่ยวข้องกับการรวมกันของส่วนรวม, กลุ่ม, รายบุคคล, ชั้นเรียนภาคปฏิบัติ, การบรรยาย, การฝึกอบรม, เกม, การสนทนา

ผลของกิจกรรมการแสดงละครของเด็กจะเป็นการแสดงละครหุ่นสำหรับเด็กนักเรียน ผู้ปกครอง และเด็กๆ

สำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์การแสดงละคร โปรแกรมนี้จัดทำความคุ้นเคยกับประเภทของโรงละคร ประวัติความเป็นมาของโรงละคร การเข้าชมโรงละครหุ่นกระบอก การอภิปรายเกี่ยวกับการแสดง ความคุ้นเคยกับคำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร และอาชีพของผู้ที่ทำงานในโรงละคร โรงภาพยนตร์. เด็กๆ มีโอกาสเลือกงาน ทำตุ๊กตา และแจกบทบาทสมมติ ฝึกอ่านแต่ละบทและวรรณยุกต์

โหมดชั้นเรียน . ชั้นเรียนจัดขึ้นสัปดาห์ละครั้งเช่น จำนวนชั่วโมงต่อสัปดาห์ 1; 34 ชั่วโมงต่อปี เด็ก ๆ ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1-4 มีส่วนร่วมในการดำเนินงานของโปรแกรม มี 15 คนในกลุ่ม

ผลที่คาดว่าจะได้รับจากการพัฒนาโปรแกรม

เมื่อสิ้นปี นักเรียนจะรู้ว่า:

    เวทีในโรงละครหุ่นเป็นหน้าจอ

    แนวคิดของ "โรงละคร" "ผู้กำกับ" "มัณฑนากร" "อุปกรณ์ประกอบฉาก" "นักแสดง"

    กฎของโรงละคร

นักเรียนจะสามารถ:

    ทำแบบฝึกหัดการประกบด้วยความช่วยเหลือของครู

    สวมตุ๊กตาอย่างถูกต้อง

    จัดการตุ๊กตาอย่างถูกต้องแล้วพูดแทนเธอโดยซ่อนตัวอยู่หลังหน้าจอ

    ทำแบบฝึกหัดการประกบด้วยตัวคุณเอง

    ประดิษฐ์โดยใช้ตุ๊กตาผู้ใหญ่

    จัดการตุ๊กตาให้ถูกต้องและพูดแทนเธอด้วยน้ำเสียงที่เหมาะสม

    ใส่เล่นเล็ก ๆ น้อย ๆ ด้วยตัวคุณเอง

ผลลัพธ์ การพัฒนาโปรแกรมคือ: การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์และจิตวิญญาณของผู้เข้าร่วมในกระบวนการและการศึกษาของบุคคลที่ปรับตัวเข้ากับสังคมซึ่งสามารถนำความรู้ที่ได้รับจากโรงละครหุ่นกระบอกไปปฏิบัติ

วิธีตรวจสอบผลลัพธ์ของการเรียนรู้โปรแกรม สรุปผลการเรียนรู้เนื้อหาของโปรแกรมนี้ดำเนินการในรูปแบบ:

    ซ้อม

    การแสดงหุ่นกระบอก (ที่โรงเรียนในโรงเรียนอนุบาล)

เงื่อนไขการใช้งานโปรแกรม

ทุกคนที่มีอายุตั้งแต่ 7 ขวบที่ชอบศิลปะประเภทนี้ได้รับการยอมรับในแวดวง จำนวนนักเรียนที่วางแผนไว้ในแวดวงคือ 15 คน มาตรฐานนี้อ้างอิงจากมาตรฐานด้านสุขอนามัยและสุขอนามัย หมายเลขนี้ช่วยให้ครูสามารถนำหลักการของการเข้าหานักเรียนเป็นรายบุคคลซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมาก เริ่มเรียนวันที่ 1 กันยายน และสิ้นสุดวันที่ 25 พฤษภาคม เรียนสัปดาห์ละ 1 ชั่วโมง ครูสามารถจัดสรรชั่วโมงสำหรับงานส่วนตัวได้ตามดุลยพินิจของเขา นักเรียนจะค่อยๆ เข้าใจศิลปะนี้: พวกเขาจะศึกษาประวัติศาสตร์ เชี่ยวชาญทักษะในการทำงานกับตุ๊กตา ความสามารถในการทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากด้วยตนเอง จากนั้นจึงเริ่มเล่นละครที่เลือก เมื่อจัดงานครูจำเป็นต้องจดจำและปฏิบัติตามข้อกำหนดพื้นฐานที่สุดข้อหนึ่งสำหรับชั้นเรียน - จำเป็นต้องคำนึงถึงอิทธิพลของโรงละครหุ่นกระบอกที่มีต่อเด็ก ๆ และเรียกร้องอย่างมากเกี่ยวกับเนื้อหาเชิงอุดมคติของการแสดงการออกแบบทางศิลปะของพวกเขา และความประพฤติ ทุกสิ่งที่แสดงให้เด็กเห็นควรเป็นอุดมคติและระเบียบวิธีที่ถูกต้อง เมื่อแจกจ่ายชั้นเรียน ให้คำนึงถึงระดับการฝึกอบรมและอายุของนักเรียน รูปร่างของวงกลมนั้นแตกต่างกัน ในขณะเดียวกัน โปรดจำไว้ว่า: ความสำเร็จของแต่ละคนจะถูกเปรียบเทียบกับระดับความรู้และทักษะก่อนหน้าเท่านั้น ในแต่ละบทเรียน ดำเนินการบรรยายสรุปเกี่ยวกับความปลอดภัย

แผนการศึกษาและใจความ


เนื้อหา
(หมวดหัวข้อ)


อักขระ
กิจกรรม
นักเรียน


อ่วม


ระดับ
ผลลัพธ์

เรื่อง
สหวิทยาการ

วันที่ของบทเรียน


1


บทเรียนเบื้องต้น โรงภาพยนตร์. ประวัติหุ่นละครเล็ก. ทำความคุ้นเคยกับประวัติของโรงละครพร้อมคำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร อาชีพของผู้ที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ มัณฑนากร อุปกรณ์ประกอบฉาก นักแสดง)


เรื่องราวที่มีองค์ประกอบของการสนทนา

เกม.
เที่ยว
โรงภาพยนตร์.
เล่นออก
สถานการณ์.


เพื่อให้เด็ก ๆ ได้มีโอกาสเข้าสู่โลกแห่งจินตนาการและจินตนาการ ทำความคุ้นเคยกับแนวคิดของ "โรงละคร", "ผู้กำกับ", "มัณฑนากร", "อุปกรณ์ประกอบฉาก", "นักแสดง"
การก่อตัวของพฤติกรรมที่ถูกต้องในโรงละคร


การวินิจฉัย "วัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละคร"


2


โรงละครเริ่มต้นด้วยไม้แขวน และโรงละครหุ่นกระบอกเริ่มต้นด้วยจอ
วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด


การสนทนา.
กิจกรรมภาคปฏิบัติ.
ยิมนาสติกประกบ.


พูดคุยเกี่ยวกับหน้าจอเกี่ยวกับการทำงานเบื้องหลัง (สำหรับการทำงาน ก่อนอื่นคุณต้องมีหน้าจอ คุณสามารถทำมันได้ในบทเรียนการใช้แรงงานโดยเด็กมัธยม หรือคุณสามารถเชื่อมต่อกับพ่อแม่ของคุณ พวกเขาสามารถสร้างชั้นวางได้ 2 ชั้น และยืดเส้นยืดสาย ระหว่างพวกเขา).
สอนลูกด้วยตัวเอง

"หน้าต่าง"
เปิดกว้าง
ปาก - "ร้อน"
ปิดปากของคุณ - "เย็น"
"ทำความสะอาดฟันของคุณ"
ยิ้มอ้าปากของคุณ

"นวดแป้ง"
รอยยิ้ม

กัดปลายลิ้นด้วยฟัน (สลับการเคลื่อนไหวทั้งสองนี้) และ
เป็นต้น


3


การเปลี่ยนแปลงที่ลึกลับ เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งโรงละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการเกิดใหม่" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร


จัดฉาก
เกมเล่นตามบทบาท


จำและแสดงนิทานกับเด็ก ๆ เรื่อง "Teremok", "Gingerbread Man", "Turnip" พัฒนาความสนใจ ความจำ จินตนาการ การสื่อสาร เสริมสร้างโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ๆ ด้วยเทคนิคและวิธีการสอนการแสดงละคร


4


การคัดเลือกเพื่อการแสดงละคร การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู


อ่านบทสนทนา. - คุณชอบละครหรือไม่? คุณชอบตัวละครตัวไหนของเธอ? คุณต้องการที่จะเล่นเธอ? แนวคิดหลักของละครเรื่องนี้คืออะไร? การดำเนินการจะเกิดขึ้นเมื่อใด มันเกิดขึ้นที่ไหน? รูปภาพอะไร
คุณจินตนาการขณะอ่าน
ความสะอาดลิ้นบิด


ทำงานกับพจน์


5


การกระจายบทบาท


เกมเล่นตามบทบาท
เกมนิ้ว


6


จัดฉาก
เกมนิ้ว


เพื่อสร้างความสามารถในการชินกับบทบาทของตน สอนให้ถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก ลักษณะนิสัยด้วยน้ำเสียงสูงต่ำ


7


กำลังเล่น


สอนให้อ่านชัดเจน ออกเสียงทุกคำอย่างชัดเจน ไม่กลืนตอนจบ ปฏิบัติตามกฎการหายใจ กำหนดความเครียดเชิงตรรกะหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในสถานที่ของตัวละคร คิดเกี่ยวกับวิธีการอ่านสำหรับ "เขา" และทำไมจึงเป็นเช่นนั้น


8



การผลิต
หุ่นมือ อุปกรณ์ประกอบฉาก และ
ทิวทัศน์.


กิจกรรมภาคปฏิบัติ.


ให้ชีวิตที่สองกับสิ่งต่างๆ


9


ฝึกทำงานหน้าจอหลังจอ



มันราบรื่นโดยไม่ต้อง

กำลังเล่น
ยิมนาสติกประกบ




10


ฝึกการทำงานบนหน้าจอ, ด้านหลังหน้าจอ, นักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของเขา, การกระทำของบทบาท


ซ้อม



ซ้อมต่อ
ตอนของละคร


11


เรื่องราวที่มีองค์ประกอบของการสนทนา
การอภิปราย.
การฟัง
และการเลือกเพลง




12


เกม.
จัดฉาก




13


ซ้อมเล่น.


กิจกรรมภาคปฏิบัติ.



แบ่งหน้าที่ด้านเทคนิคการแสดง ติดตั้ง ออกแบบ ตกแต่ง รายละเอียด จัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก ช่วยเหลือกันในการจัดการหุ่น


14


ซ้อมใหญ่ ออกแบบเสียง
ผลงาน.



สอนลูกทำงานเป็นทีม พัฒนาคำพูดที่ชัดเจนและคล่องแคล่ว


15


เล่นโชว์
นักเรียนประถม, นักเรียนอนุบาล, ผู้ปกครองนักเรียน,
ประชากรใน DC


ผลงาน.




16


สรุปบทเรียน. คุยละครปีหน้า


การสนทนา.

เกม.


17


โรงละครเริ่มต้นด้วยไม้แขวน และโรงละครหุ่นกระบอกเริ่มต้นด้วยจอ
วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด


การสนทนา.
กิจกรรมภาคปฏิบัติ.
ยิมนาสติกประกบ.


การสนทนาเกี่ยวกับหน้าจอเกี่ยวกับการทำงานเบื้องหลัง (จำเป็นต้องมีหน้าจอเป็นอย่างแรกสำหรับการทำงาน)
ด้วยตัวเอง
ทำแบบฝึกหัดการประกบ:
"ทำความสะอาดฟันของคุณ"
ยิ้มอ้าปากของคุณ
ด้วยปลายลิ้นจากด้านใน "สะอาด" สลับฟันล่างและฟันบน
"นวดแป้ง"
รอยยิ้ม
ตบลิ้นของคุณระหว่างริมฝีปาก - "pya-pya-pya-pya-pya ... "
กัดปลายลิ้นด้วยฟัน (สลับการเคลื่อนไหวทั้งสองนี้)
"หี"
ริมฝีปากยิ้มอ้าปาก
ปลายลิ้นอยู่บนฟันล่าง
งอลิ้นโดยเลื่อนปลายลิ้นไว้บนฟันล่าง
"ม้า"
วาดริมฝีปาก
เปิดปากของคุณ
ส่งเสียงดังด้วยลิ้น "แคบ" (เมื่อม้าส่งเสียงดังกีบของพวกเขา)
"จับหนู"
ริมฝีปากยิ้ม
เปิดปากของคุณ
พูดว่า "อา" แล้วกัดปลายลิ้นกว้าง (จับหางหนู)
"สตีมโบทฮัม"
ริมฝีปากยิ้ม
เปิดปากของคุณ
ออกเสียงยาว "s-s-s ... " ด้วยความตึงเครียด


18


การเปลี่ยนแปลงที่ลึกลับ แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งโรงละครรวบรวมแนวคิดเรื่อง "การเปลี่ยนแปลงและการเกิดใหม่" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร


จัดฉาก
เกมเล่นตามบทบาท


ระลึกถึงและจัดแสดงนิทาน "Teremok", "Kolobok", "Turnip", "Little Red Riding Hood", "Zaikin's hut" พัฒนาความสนใจ ความจำ จินตนาการ การสื่อสาร เสริมสร้างโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ๆ ด้วยเทคนิคและวิธีการสอนการแสดงละคร
พัฒนาความจำ จินตนาการ การสื่อสารของเด็กๆ


19


ทางเลือกของการเล่นสำหรับการเล่น การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู


อ่านบทสนทนา. - คุณชอบละครหรือไม่? คุณชอบตัวละครตัวไหนของเธอ? คุณต้องการที่จะเล่นเธอ? แนวคิดหลักของละครเรื่องนี้คืออะไร? การดำเนินการจะเกิดขึ้นเมื่อใด มันเกิดขึ้นที่ไหน? คุณจินตนาการภาพอะไรขณะอ่าน
ความสะอาดลิ้นบิด


ก่อนอื่นคุณต้องเลือกโครงเรื่องที่ง่ายที่สุดสำหรับการเล่น เลือกเทพนิยายพัฒนาผู้กำกับ ซึ่งหมายถึงการคิดเกี่ยวกับจำนวนหุ่นที่จะเข้าร่วมในการแสดงว่าควรมีลักษณะอย่างไร จากนั้นวาดภาพเทพนิยายตามบทบาทจินตนาการถึงฉากที่พวกเขาจะแสดงออกมา
ทำความคุ้นเคยกับความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ของเด็ก ๆ เพื่อศึกษาประสบการณ์ชีวิตของพวกเขา ส่งเสริมความเข้าใจ ความอดทน การช่วยเหลือซึ่งกันและกัน
ทำงานกับพจน์


20


การกระจายบทบาท


เกมเล่นตามบทบาท
เกมนิ้ว


มีความจำเป็นต้องกระจายบทบาทเป็นที่พึงปรารถนาที่จะเลือกคนโดยการโหวต เพื่อพัฒนาความสามารถของเด็กในการเชื่ออย่างจริงใจในสถานการณ์จินตนาการใด ๆ เรียนรู้การใช้น้ำเสียง ออกเสียงวลี เศร้า สนุกสนาน ประหลาดใจ โกรธ


21


ฝึกอ่านทีละบท ซ้อมที่โต๊ะ


จัดฉาก
เกมนิ้ว


การก่อตัวของความสามารถในการคุ้นเคยกับบทบาทสอนให้พวกเขาถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกตัวละครด้วยน้ำเสียงสูงต่ำ
เรียนรู้เนื้อหาของการเล่นกับเด็ก ๆ โดยให้ความสนใจกับเสียงที่เปล่งออกมา การหายใจ เสียง
พัฒนาความสนใจ จินตนาการ ความจำ การสื่อสารของเด็ก


22


ฝึกอ่านแต่ละบทบาท


กำลังเล่น


สอนให้อ่านชัดเจน ออกเสียงทุกคำอย่างชัดเจน ไม่กลืนตอนจบ ปฏิบัติตามกฎการหายใจ กำหนดความเครียดเชิงตรรกะหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในสถานที่ของตัวละคร คิดเกี่ยวกับวิธีการอ่านสำหรับ "เขา" และทำไมจึงเป็นเช่นนั้น
พัฒนาความจำ ความสนใจ จินตนาการของเด็กๆ ทำงานเกี่ยวกับเทคนิคการพูด


งานนำเสนอ "โรงฝึกหุ่นกระบอก".
การผลิต
หุ่นมือ อุปกรณ์ประกอบฉาก และ
ทิวทัศน์.


กิจกรรมภาคปฏิบัติ.


ให้ชีวิตที่สองกับสิ่งต่างๆ
พัฒนาจินตนาการและจินตนาการของเด็กๆ
การเลี้ยงดูทัศนคติที่เอาใจใส่และเอาใจใส่ของเด็กต่อธรรมชาติ


เรียนรู้การทำงานบนหน้าจอและหลังหน้าจอต่อไป


กิจกรรมภาคปฏิบัติ: วางตุ๊กตาบนมือ - หัวบนนิ้วชี้, มือของตุ๊กตาบนนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลาง; ถือตุ๊กตาเหนือหน้าจอด้วยความยาวสุดแขน พยายามทำให้ได้
มันราบรื่นโดยไม่ต้อง
กระโดด; ทำแบบฝึกหัดที่แนะนำกับเด็กแต่ละคน
กำลังเล่น
ยิมนาสติกประกบ


ออกกำลังกาย. (เด็กควรยกมือขึ้น ถ้าหุ่นพร้อม แล้วไปพร้อมกับหุ่น และควรบิดหุ่นไปในทิศทางต่างๆ บนแขนที่เหยียดออก พยายามเคลื่อนไปตามหน้าจอ งานนี้ต้องทำในการซ้อมแต่ละครั้ง เพราะ กล้ามเนื้อของไหล่และแขนจะเริ่มต้นอย่างรวดเร็ว คนเหล่านั้นจะเหนื่อยหากไม่ได้เตรียมตัวล่วงหน้าสำหรับงานนี้ หลังจากยิมนาสติกกายภาพเริ่มทำงานตามบทบาท
เพื่อสร้างการออกเสียง การประกบ ความเร็วและความชัดเจนของการออกเสียงคำและวลี
พัฒนาความสนใจการประสานงานของการกระทำ


25-26


ทำงานบนหน้าจอ

เบื้องหลังหน้าจอ นักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของตน การกระทำของบทบาท แบ่งหน้าที่ด้านเทคนิคการแสดง ติดตั้ง ออกแบบ ตกแต่ง รายละเอียด จัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก ช่วยเหลือกันในการจัดการหุ่น


ซ้อม


ทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของคำพูดและความถูกต้องของพฤติกรรมในสภาพเวที
ซ้อมต่อ
ตอนของละคร


27-28


การจัดดนตรีประกอบการแสดง


เรื่องราวที่มีองค์ประกอบของการสนทนา
การอภิปราย.
การฟัง
และการคัดเลือก
ดนตรี.


เพื่อให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับงานดนตรีข้อความที่ตัดตอนมาจะฟังในละคร
ทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของคำพูดและความถูกต้องของพฤติกรรมในสภาพเวที


29


ซ้อมเล่น. จดจำข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดของบทบาท


เกม.
จัดฉาก


ซ้อมบทนำ ตอนที่ 1 และ 2 ของการแสดงโดยใช้ฉากและอุปกรณ์ประกอบฉาก มอบหมายรับผิดชอบอุปกรณ์ประกอบฉาก ทิวทัศน์ เครื่องแต่งกาย
ปรับปรุงการค้นหาคำสำคัญในประโยคและเน้นด้วยเสียงของคุณ


30-31


ซ้อมเล่น.


กิจกรรมภาคปฏิบัติ.


ซ้อมตอนที่ 3, 4 โดยใช้ทิวทัศน์
แบ่งหน้าที่ด้านเทคนิคการแสดง ติดตั้ง ออกแบบ ตกแต่ง รายละเอียด จัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก ช่วยเหลือกันในการจัดการหุ่น
เพื่อพัฒนาความสามารถของเด็กในการสร้างภาพโดยใช้ท่าทางการแสดงออกทางสีหน้า


32


การซ้อมทั่วไป การออกแบบเสียงของการแสดง


ซ้อมการแสดงทุกตอนโดยใช้ฉาก เครื่องแต่งกาย ดนตรีประกอบ แสง สี สอนให้เด็กประเมินการกระทำของผู้อื่นและเปรียบเทียบกับการกระทำของตนเอง
สอนลูกทำงานเป็นทีม สร้างคำพูดที่ชัดเจนและมีอำนาจ


33


เล่นโชว์

นักเรียนชั้นประถมศึกษา


ผลงาน.


การสร้างคำพูดที่ชัดเจนและมีอำนาจ
บรรลุการแสดงออกของการกระทำ
การก่อตัวของความสามัคคีในทีม


ปฏิกิริยาของผู้ชม

สู่การแสดง


34


สรุปบทเรียน. การอภิปรายทั้งหมดที่นำเสนอ
การแสดง


การสนทนา.
เกม.


ความสามารถในการแสดงความคิดเห็น การตัดสิน รับฟังความคิดเห็นของผู้อื่น การพัฒนาความปรารถนาดี ความรู้สึกของการมีส่วนรวม

รายการวรรณกรรมที่แนะนำและใช้สำหรับครู

1. "ชีวิตที่สองของสิ่งต่างๆ" ภายใต้ เอ็ด ฯลฯ อตูโปวา 1989
2. Demmeni E. "อาชีพ - นักเชิดหุ่น" L; ศิลปะ, 2529.
3. Kalmanovsky E. "โรงละครหุ่นกระบอกวันนี้" L; ศิลปะ, 2520.
4. Korolev M. "ศิลปะแห่งโรงละครหุ่นกระบอก" L; ศิลปะ, 2516.
5. หนังสือตัวอย่าง S. "นักแสดงกับตุ๊กตา" 1M; ล.; ศิลปะ, 2516.
6. Solomnik I. "ตุ๊กตาขึ้นเวที" - M; ตรัสรู้, 2536.
7. Fedotov A. "ความลับของโรงละครหุ่นกระบอก" - M; ศิลปะ พ.ศ. 2506
8. สมีร์โนวา เอ็น.ไอ. "ตุ๊กตามีชีวิต" - M; เดช สว่าง , 2525.
9. Alkhimovich S. “ Petrushka Theatre ไปเยี่ยมเด็ก ๆ ”, 2512


สูงสุด