บ้าน › ระบบเบรค › โครงการออกแบบท่าเต้นสำหรับนักเรียนนายร้อย โปรแกรม "จังหวะและการออกแบบท่าเต้น" ในชั้นเรียนนายร้อย เงื่อนไขพิเศษสำหรับการดำเนินการ

โครงการออกแบบท่าเต้นสำหรับนักเรียนนายร้อย โปรแกรม "จังหวะและการออกแบบท่าเต้น" ในชั้นเรียนนายร้อย เงื่อนไขพิเศษสำหรับการดำเนินการ

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับการศึกษา 2 ปี

เรียนสัปดาห์ละ 2 ครั้ง ครั้งละ 1 ชั่วโมงการศึกษา รวมต่อปี - 68 ชั่วโมง

รูปแบบที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการใช้งานโปรแกรมนี้คือรูปร่างของวงกลม

จำนวนผู้เข้าร่วมไม่เกิน 20 คน

ขั้นตอนการนำโปรแกรมไปใช้มี 2 ขั้นตอนของการฝึกอบรม

Stage I - ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-6 - ระดับพื้นฐาน

Stage II - เกรด 7-9 - ระดับพื้นฐาน

โปรแกรมจัดให้มีทั้งแบบกลุ่มและแบบเดี่ยว การพบปะกับผู้คนที่น่าสนใจ ถ้าเป็นไปได้ - การเยี่ยมชมสภาวัฒนธรรม พิพิธภัณฑ์ และสถาบันวัฒนธรรมอื่น ๆ ความร่วมมือระหว่างครู ผู้ปกครอง และเด็ก

รูปแบบหลักของงานด้านการศึกษากับเด็ก ๆ : การฝึกดนตรีในระหว่างที่มีการศึกษาอย่างเป็นระบบมีจุดมุ่งหมายและครอบคลุมรวมถึงการพัฒนาความสามารถทางดนตรีและการเต้นรำของเด็กแต่ละคน

ชั้นเรียนประกอบด้วยกิจกรรมต่างๆ สลับกันไป: การฟังเพลง การฝึกออกกำลังกาย องค์ประกอบการเต้น และการเคลื่อนไหว บทสนทนาในห้องเรียนสอดคล้องกับวัยและพัฒนาการของเด็ก ในชั้นเรียนเหล่านี้ เด็กๆ จะได้รับข้อมูลเกี่ยวกับศิลปะการออกแบบท่าเต้น ประวัติการพัฒนาและประเพณี

เนื้อหาการฝึกอบรมสำหรับชั้นเรียนมีมากมายเนื้อหาหลักคือแบบฝึกหัดสำหรับการพัฒนาคุณสมบัติการเคลื่อนไหวและแบบฝึกหัดของธรรมชาติการฝึกอบรม นี่คือความจริงที่ว่าหนึ่งในงานของงานคือการพัฒนาและปรับปรุงความสามารถทักษะและความสามารถในการเต้น

ส่วนทางทฤษฎีของแต่ละส่วนประกอบด้วยรายการความรู้ที่ได้รับจากกระบวนการเรียนรู้: ความรู้ด้านดนตรีและภาษาที่สื่อความหมายในการเต้นรำ ความรู้เกี่ยวกับลักษณะและประวัติของการเต้นรำในยุคและชนชาติต่างๆ ความรู้เกี่ยวกับมารยาททางดนตรี ภาคปฏิบัติประกอบด้วยรายการทักษะและความสามารถ: แบบฝึกหัด การเคลื่อนไหว การเต้นรำ

ดาวน์โหลด:

แสดงตัวอย่าง:

สถานศึกษาเทศบาล

โรงเรียนมัธยม№4

"การออกแบบท่าเต้นสำหรับนักเรียนนายร้อย"

พัฒนาขึ้นในปี 2555

สำหรับนักเรียนเกรด 5-9 (อายุตั้งแต่ 10 ถึง 15 ปี)

ระยะเวลาดำเนินการ - 2 ปี

ในระเบียบวินัย "การออกแบบท่าเต้น"

เลโซกอร์สค์ - 2012

หมายเหตุอธิบาย

ในบรรดารูปแบบต่างๆ ของการศึกษาศิลปะของคนรุ่นใหม่ การออกแบบท่าเต้นถือเป็นสถานที่พิเศษ ชั้นเรียนเต้นรำไม่เพียง แต่สอนให้เข้าใจและสร้างความงาม แต่ยังพัฒนาความคิดเชิงจินตนาการและจินตนาการให้การพัฒนาพลาสติกที่กลมกลืนกัน

ในขณะเดียวกัน การออกแบบท่าเต้นที่ไม่เหมือนศิลปะอื่น ๆ มีศักยภาพมหาศาลสำหรับการพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กอย่างเต็มที่ เพื่อพัฒนาการทางจิตวิญญาณและร่างกายที่กลมกลืนกันของเขา การเต้นรำเป็นแหล่งความประทับใจทางสุนทรียะที่ร่ำรวยที่สุดของเด็กสร้าง "ฉัน" ทางศิลปะของเขาให้เป็นส่วนสำคัญของเครื่องมือของ "สังคมโดยมันดึงแง่มุมที่ใกล้ชิดที่สุดและเป็นส่วนตัวที่สุดของเราเข้าสู่วงจรชีวิตทางสังคม " การออกแบบท่าเต้น, ศิลปะการออกแบบท่าเต้น (จากภาษากรีกอื่น ๆ χορεία - การเต้นรำ, การเต้นรำแบบกลมและ γράφω - ฉันเขียน) - ศิลปะการเต้นรำโดยทั่วไปในทุกสายพันธุ์

การเต้นรำเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะการออกแบบท่าเต้น ซึ่งวิธีการสร้างภาพทางศิลปะคือการเคลื่อนไหวและตำแหน่งของร่างกายมนุษย์

การซิงโครไนซ์ของศิลปะการเต้นรำบ่งบอกถึงการพัฒนาความรู้สึกของจังหวะความสามารถในการได้ยินและเข้าใจดนตรีเพื่อประสานการเคลื่อนไหวของคน ๆ หนึ่งในขณะเดียวกันก็เพื่อพัฒนาและฝึกความแข็งแรงของกล้ามเนื้อของร่างกายและขา ความสง่างามและการแสดงออก ชั้นเรียนออกแบบท่าเต้นให้การออกกำลังกายเท่ากับการผสมผสานกีฬาหลายประเภท การเคลื่อนไหวที่ใช้ในท่าเต้นที่ผ่านการคัดเลือกมาอย่างยาวนานมีผลดีต่อสุขภาพของเด็ก

การพัฒนาสังคมสมัยใหม่เป็นไปอย่างรวดเร็วจนวัยรุ่นให้ความสนใจกับสภาพแวดล้อมของพวกเขา ตอบสนองทางอารมณ์ต่อความสัมพันธ์ของสังคม การแสดงอารมณ์ที่สดใสในการเต้น เด็กๆ จะได้รับพลังงานเพิ่มขึ้นในการแสดงต่อหน้าญาติและเพื่อนๆ

การออกแบบท่าเต้นมีศักยภาพที่ดีในการปรับปรุงสุนทรียะของเด็กอย่างเต็มที่ เพื่อพัฒนาการทางจิตวิญญาณและร่างกายที่กลมกลืนกันของเขา ชั้นเรียนเต้นรำสร้างท่าทางที่ถูกต้องปลูกฝังพื้นฐานของมารยาทและพฤติกรรมที่มีความสามารถในสังคมให้แนวคิดเกี่ยวกับทักษะการแสดง นาฏศิลป์มีความสำคัญอย่างยิ่งในการให้ความรู้เรื่องเอกลักษณ์ของชาติ การได้รับข้อมูลเกี่ยวกับการเต้นรำของชนชาติต่าง ๆ และยุคสมัยต่าง ๆ นั้นเป็นสิ่งจำเป็นเพราะ แต่ละชนชาติมีการเต้นรำที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ซึ่งสะท้อนถึงจิตวิญญาณ ประวัติศาสตร์ ขนบธรรมเนียม และลักษณะเฉพาะของตน เนื้อหาการเต้นรำมีให้ในองค์ประกอบและการเคลื่อนไหวเรียนรู้ตามกฎของโรงเรียนการเต้นรำแบบคลาสสิกพื้นบ้านและบอลรูม ตัวบ่งชี้ของวัฒนธรรมการเต้นคือการรับรู้ทางอารมณ์ของศิลปะการออกแบบท่าเต้น, ความสามารถในการประเมินงานออกแบบท่าเต้น, การแสดงละครเพลงและการแสดงออก, ความสูงส่งของลักษณะการแสดง, ความเข้าใจในการแสดงออกขององค์ประกอบแต่ละอย่าง, ความสนิทสนมกันและความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน

ความแปลกใหม่ของโปรแกรม

โปรแกรมการศึกษานี้เขียนขึ้นบนพื้นฐานของการวิเคราะห์โปรแกรมของรัฐสำหรับสถาบันนอกโรงเรียนและโรงเรียนมัธยม: "การเรียนรู้ประวัติศาสตร์และการเต้นรำทุกวัน" มอสโก 2548, "การเต้นรำบอลรูม" Storoborova S. G. 1996 เป็นต้น โปรแกรมทั้งหมดข้างต้นมีคุณค่า แต่เนื้อหาสั้น กระชับ หรือในทางกลับกัน ให้การศึกษาเชิงลึกมากขึ้น ซึ่งไม่เป็นไปตามเงื่อนไขของโรงเรียนมวลชน โปรแกรมนี้นำเสนอแนวทางพิเศษแบบบูรณาการที่กว้างขึ้นเพื่อดำเนินการตามเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการฝึกอบรม เพิ่มส่วนของการฝึกออกแบบท่าเต้นนักเรียนจะเชี่ยวชาญทักษะของหลักการพื้นฐานของศิลปะการเต้นสังเคราะห์ รวมถึงงานเบื้องต้นที่มีรายละเอียดเกี่ยวกับสื่อดนตรี โปรแกรมที่นำเสนอ "การออกแบบท่าเต้นสำหรับนักเรียนนายร้อย" เป็นของผู้เขียนและได้รับการพัฒนาสำหรับนักเรียนในเกรด 5-9 ของโรงเรียนการศึกษาทั่วไปอายุ 10-15 ปี โดยคำนึงถึงความสามารถและความสามารถตามอายุของพวกเขา

ความเกี่ยวข้อง

โปรแกรมนี้มีความเกี่ยวข้องเนื่องจากความทันสมัยของการศึกษาของรัสเซียทำให้มีการกระจายชั้นเรียนการออกแบบท่าเต้นในโรงเรียนการศึกษาทั่วไปในรูปแบบของการศึกษาเพิ่มเติม การเต้นรำบอลรูมจำเป็นต้องรวมอยู่ในโปรแกรมการศึกษาสำหรับนักเรียนนายร้อย

ประวัติศาสตร์ การเต้นรำในประเทศ และการเต้นรำบอลรูมมีบทบาทสำคัญในการเลี้ยงดูเด็ก นี่เป็นเพราะความเก่งกาจของการเต้นรำบอลรูมซึ่งรวมเอาดนตรีพลาสติกกีฬา - กายภาพจริยธรรมและศิลปะ - การพัฒนาความงามและการศึกษา

โรงเรียนของเราเป็นเจ้าภาพจัดงาน "Cadet Ball" แบบดั้งเดิมประจำปี ซึ่งเด็กๆ มีส่วนร่วมและพยายามถ่ายทอดความงามของการเต้นรำ สไตล์ และยุคสมัยด้วยความกระตือรือร้น วัตถุประสงค์ประการหนึ่งของโปรแกรมคือเพื่อเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับ "Cadet Ball"

ความได้เปรียบในการสอนของโปรแกรม

ในชั้นเรียนภายใต้โครงการ "การออกแบบท่าเต้นสำหรับนักเรียนนายร้อย" มีการฝึกอบรมขั้นพื้นฐานเกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้นในห้องบอลรูม แน่นอนว่าสิ่งนี้จะช่วยอาจารย์ในการจัดกระบวนการศึกษาของสถาบันการศึกษา เช่น ในการเตรียมโรงเรียนและกิจกรรมนอกหลักสูตร ในขณะเดียวกัน นักเรียนที่เรียนการเต้นรำบอลรูมจะกลายเป็นผู้โฆษณาและโฆษณาชวนเชื่อของการออกแบบท่าเต้นบอลรูมในประเทศและทั่วโลก

การเรียนรู้โปรแกรมไม่ได้จำกัดเฉพาะการเต้นบอลรูมที่มีการแข่งขันเท่านั้น เนื่องจากการเต้นทั้งหมดที่รวมอยู่ในแนวคิดของ "การออกแบบท่าเต้นบอลรูม" มีสิทธิเท่าเทียมกันในกระบวนการศึกษา และยืนยันในลำดับความสำคัญของการออกแบบท่าเต้นบอลรูมประเภทหนึ่ง (คลาสสิก ลักษณะพื้นบ้าน ประวัติศาสตร์ ชีวิตประจำวัน กีฬา และอื่นๆ) ไม่ถูกต้อง การเรียนรู้การเต้นรำที่หลากหลายที่นำเสนอโดยโปรแกรมนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อปลุกความสนใจของนักเรียนและเคารพในวัฒนธรรมประจำชาติและศิลปะของชนชาติอื่น

โปรแกรมนี้จัดทำขึ้นโดยคำนึงถึงการวางแผนงานด้านการศึกษาในชั้นเรียนนักเรียนนายร้อยซึ่งมีชั้นเรียนการออกแบบท่าเต้นรายสัปดาห์ นักเรียนมีทักษะการออกแบบท่าเต้นอยู่แล้ว ดังนั้นโปรแกรมจึงรวมเฉพาะงานแสดงละครและการศึกษาเท่านั้น

วัตถุประสงค์ของโปรแกรม - การก่อตัวของบุคลิกภาพของนักเรียน, แนวอุดมการณ์และศีลธรรมของจิตสำนึกของเขาเกี่ยวกับวัฒนธรรมการออกแบบท่าเต้น

งาน:

เพื่อให้เด็กมีความคิดเกี่ยวกับรูปแบบทั่วไปของการสะท้อนความเป็นจริงในศิลปะการออกแบบท่าเต้น

ใช้วิธีการเฉพาะของนาฏศิลป์เพื่อประสานการพัฒนาของนักเรียนขยายขอบเขตการศึกษาด้านวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของเด็ก

ใช้คุณลักษณะทางจริยธรรมของนาฏศิลป์เพื่อให้ความรู้แก่ศีลธรรม ระเบียบวินัย สำนึกในหน้าที่ การเห็นแก่ส่วนรวม การจัดระเบียบ

เพื่อสอนมารยาทการเต้นและสร้างความสามารถในการถ่ายทอดวัฒนธรรมพฤติกรรมและการสื่อสารในการเต้นไปสู่การสื่อสารระหว่างบุคคลในชีวิตประจำวัน

ให้การบรรเทาอารมณ์แก่นักเรียน ปลูกฝังวัฒนธรรมแห่งอารมณ์

เพื่อให้แน่ใจว่าการก่อตัวและการรักษาท่าทางที่ถูกต้องของเด็ก การเสริมสร้างกล้ามเนื้อรัดตัวโดยการเต้นรำบอลรูม เพื่อปลูกฝังวัฒนธรรมการเคลื่อนไหว

ในระหว่างปีควรสนับสนุนชั้นเรียนเต้นรำบอลรูม ในการทำเช่นนี้ขอแนะนำให้แจ้งให้คู่เต้นรำทราบเกี่ยวกับการจัดอันดับของพวกเขาในชั้นเรียน, โรงเรียน, เมือง, สาธารณรัฐ บทบาทของผู้ให้ข้อมูลสามารถดำเนินการได้สำเร็จโดยหนังสือพิมพ์ติดผนัง หนังสือพิมพ์ภาพถ่าย โบรชัวร์ หนังสือเล่มเล็ก ฯลฯ เป็นประเพณีที่ดีที่จะมอบรางวัลให้กับคู่เต้นรำในตอนท้ายของแต่ละปีการศึกษาในการเสนอชื่อต่างๆ (คู่ที่มีประสิทธิผลมากที่สุด คู่ที่มีเทคนิคมากที่สุด คู่ที่มีเสน่ห์ที่สุด ฯลฯ) ตามด้วยคอนเสิร์ตหรือการแข่งขันที่มีผู้เข้าร่วมทุกชั้นเรียน .

ต้นกำเนิดของการเต้นรำบอลรูมอยู่ในการเต้นรำทางสังคม การเต้นรำทางสังคมแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: ดูเอ็ทและลิเนียร์ (แสดงโดยนักเต้นทีละคน ยืนต่อแถว) กลุ่มนักเต้นเหล่านี้ยังเป็นสื่อสำหรับจัดการแข่งขันฝึกซ้อมและเตรียมหมายเลขคอนเสิร์ต

ในกระบวนการของการดำเนินโครงการ จำเป็นต้องให้นักเรียนมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตของกลุ่มออกแบบท่าเต้นที่ดีที่สุดที่ทำงานในการออกแบบท่าเต้นประเภทอื่น

คุณสมบัติที่โดดเด่นของโปรแกรมคือความซับซ้อนของวิธีการในการดำเนินงานด้านการศึกษาซึ่งประการแรกเกี่ยวข้องกับการวางแนวทางการพัฒนาของโปรแกรม ความซับซ้อนนี้ขึ้นอยู่กับสิ่งต่อไปนี้หลักการ:

หลักการของการมีสติและกิจกรรมทำให้เกิดจิตสำนึกเกี่ยวกับชั้นเรียน การก่อตัวของความสนใจในการเรียนรู้ท่าเต้นและทัศนคติที่มีความหมายต่อพวกเขา การพัฒนาความสามารถในการประเมินการกระทำของตนเองและวิเคราะห์ตามนั้น

หลักการของการมองเห็นช่วยสร้างความคิดเกี่ยวกับจังหวะจังหวะความกว้างของการเคลื่อนไหว เพิ่มความสนใจในการผสมผสานท่าเต้นที่ลึกซึ้งและยาวนานยิ่งขึ้น

หลักการของการช่วยสำหรับการเข้าถึงจำเป็นต้องมีการตั้งค่างานสำหรับนักเรียนที่สอดคล้องกับจุดแข็งของพวกเขา ความยากเพิ่มขึ้นทีละน้อยของสื่อการศึกษาที่เชี่ยวชาญตามกฎการสอน: จากที่รู้จักไปสู่สิ่งที่ไม่รู้ จากง่ายไปยาก จากง่ายไปซับซ้อน

หลักการของความเป็นระบบทำให้เกิดความต่อเนื่องของกระบวนการสร้างทักษะการเต้น การสลับงานและการพักผ่อนเพื่อรักษาประสิทธิภาพและกิจกรรมของนักเรียน ลำดับที่แน่นอนของการแก้ปัญหาการเต้นและงานสร้างสรรค์

หลักการของความเป็นมนุษย์ในงานการศึกษา (ศรัทธาอย่างไม่มีเงื่อนไขในการเริ่มต้นที่ดีซึ่งมีอยู่ในธรรมชาติของเด็กแต่ละคน ไม่กดดันเจตจำนงของเด็ก ความรู้และความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับความต้องการทางร่างกาย อารมณ์ และสติปัญญาของเด็ก การสร้างเงื่อนไขสำหรับ การเปิดเผยตัวตนของเด็กแต่ละคนสูงสุด การตระหนักรู้ในตนเองและการยืนยันตนเอง) ;

หลักการของประชาธิปไตยตั้งอยู่บนพื้นฐานของการยอมรับในสิทธิและหน้าที่ที่เท่าเทียมกันของผู้ใหญ่และเด็ก ในการสร้างบรรยากาศที่สบายทางอารมณ์ในสภาพแวดล้อมทางสังคม

โปรแกรมรวมถึงต่อไปนี้ทิศทาง:

การพัฒนาความสามารถทางร่างกายของเด็ก

การได้มาซึ่งทักษะการเต้นเข้าจังหวะ

ทำงานในละครเต้นรำ

การฝึกดนตรีและทฤษฎี

งานเชิงทฤษฎีและการวิเคราะห์

กิจกรรมคอนเสิร์ตและการแสดง

วิธีการควบคุมและการจัดการกระบวนการศึกษา -นี่คือการสังเกตของครูในระหว่างชั้นเรียน, การวิเคราะห์การเตรียมการและการมีส่วนร่วมของนักเรียนของวงการออกแบบท่าเต้นในกิจกรรมของโรงเรียน, การประเมินผู้ชม, สมาชิกคณะลูกขุน, การวิเคราะห์ผลการแสดงในกิจกรรมต่างๆ, การแข่งขัน; เปิดชั้นเรียนสำหรับผู้ปกครอง การแสดงในวันหยุดเฉพาะเรื่อง การจัดและจัดการแข่งขัน การมีส่วนร่วมของคู่รักในรายการแข่งขันระดับต่างๆ

ความรู้ ทักษะ และความสามารถที่ได้รับในห้องเรียนจะต้องอยู่ภายใต้การควบคุมการสอนเพื่อระบุคุณภาพของความรู้ที่เด็กได้รับภายใต้กรอบของโปรแกรมการฝึกอบรม

รูปแบบของการควบคุมการสอนเป็นชั้นเรียนสุดท้ายทุก ๆ หกเดือน เปิดบทเรียน การแสดง การแข่งขัน ซึ่งยังช่วยรักษาความสนใจในการทำงาน มุ่งให้เด็ก ๆ บรรลุผลในเชิงบวก ในส่วนความรู้ความเข้าใจของบทเรียนจำเป็นต้องมีการสังเกตความคิดริเริ่มและองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ของการผสมผสานการเต้นรำของนักเรียนซึ่งแสดงโดยพวกเขาในระหว่างบทเรียนการวิเคราะห์ประสิทธิภาพและการค้นหาวิธีแก้ไขสถานการณ์ปัญหาที่เสนอ

เมื่อประเมินผลการปฏิบัติงานจริง ได้แก่ การแสดงของนักเรียน พวกเขาขึ้นอยู่กับเกณฑ์ต่อไปนี้: การแสดงคุณภาพสูงของการเต้นรำและการเต้นรำ รูปลักษณ์ที่สวยงามทั่วไปของการแสดง การค้นหาที่สร้างสรรค์ และความเป็นอิสระของการผสมผสานที่แต่งขึ้น

เพื่อให้มั่นใจในความแข็งแกร่งของความรู้และทักษะ ประสิทธิผลของการฝึกอบรมในโปรแกรมการศึกษานี้ การควบคุมดังต่อไปนี้จะดำเนินการ:

ทางเข้า - การสังเกตการสอน, การสัมภาษณ์เด็กและผู้ปกครอง, การสนทนากับนักการศึกษา (หรือครู - ครูประจำชั้น);

ระดับกลาง - การแสดงสาธิตการเข้าร่วมคอนเสิร์ตและการแข่งขัน

ขั้นสุดท้าย - รายงานเชิงสร้างสรรค์ในรูปแบบของบทเรียนการควบคุมหรือคอนเสิร์ต

เมื่อวิเคราะห์ระดับการกลืนเนื้อหาของโปรแกรมโดยนักเรียน ครูจะใช้การ์ดผลสัมฤทธิ์ทางการเรียนของนักเรียน ซึ่งการดูดกลืนเนื้อหาของโปรแกรมและการพัฒนาคุณสมบัติอื่น ๆ ของเด็กจะพิจารณาในสามระดับ:

สูงสุด - เนื้อหาของโปรแกรมนั้นเชี่ยวชาญโดยนักเรียนอย่างสมบูรณ์นักเรียนมีความสำเร็จสูง (ผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ, รัสเซียทั้งหมด, ภูมิภาค, เขต)

ปานกลาง - การดูดซึมของโปรแกรมทั้งหมดโดยมีข้อผิดพลาดเล็กน้อย (มีส่วนร่วมในการทบทวนการแข่งขันในระดับ House of Children's Creativity, หมู่บ้าน, โรงเรียน);

น้อยที่สุด - การดูดซึมของโปรแกรมในปริมาณที่ไม่สมบูรณ์ทำให้เกิดข้อผิดพลาดที่สำคัญในงานทางทฤษฎีและภาคปฏิบัติ (เข้าร่วมการแข่งขันในระดับทีม)

เทคนิคและวิธีการจัดกระบวนการศึกษา:

วิธีการรับรู้ภาพ - ช่วยให้นักเรียนในหลักสูตรของหลักสูตรสามารถดูดซึมได้เร็วขึ้น ลึกขึ้น และยาวนานขึ้น เพิ่มความสนใจในแบบฝึกหัดที่กำลังศึกษาอยู่ วิธีการเหล่านี้รวมถึง: การแสดงแบบฝึกหัด การแสดงโปสเตอร์ ภาพวาด วิดีโอ การฟังจังหวะและจังหวะของการเคลื่อนไหว ดนตรีที่ช่วยกระชับความรู้สึกของกล้ามเนื้อ และจดจำการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องกับเสียงของทางเดินดนตรี ทั้งหมดนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาความจำทางดนตรี การพัฒนาทักษะยนต์ และเสริมสร้างนิสัยของการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะ

วิธีการปฏิบัติขึ้นอยู่กับกิจกรรมที่ใช้งานของนักเรียนเอง นี่คือวิธีการแบบองค์รวมของการฝึกแบบฝึกหัด วิธีแบบทีละขั้นตอนและแบบเกม

วิธีการควบคุมแบบฝึกหัดและการเคลื่อนไหวแบบองค์รวมนั้นอธิบายได้จากความพร้อมใช้งานของแบบฝึกหัด อย่างไรก็ตาม การใช้วิธีนี้แสดงถึงการมีอยู่ของฐานมอเตอร์ที่ได้รับก่อนหน้านี้ ฐานนี้ประกอบด้วยส่วนประกอบของมอเตอร์และเส้นเอ็น ทำให้สามารถควบคุมการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนมากขึ้นได้ในอนาคต

วิธีการขั้นตอนนี้ใช้กันอย่างแพร่หลายเพื่อฝึกฝนการออกกำลังกายและการเต้นที่หลากหลาย การออกกำลังกายเกือบทุกชนิดสามารถหยุดชั่วคราวได้เพื่อปรับแต่งการเคลื่อนไหวของมอเตอร์ ปรับปรุงการแสดงออกของการเคลื่อนไหว ฯลฯ วิธีนี้สามารถนำไปใช้กับการศึกษาการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนได้เช่นกัน

วิธีการเล่นเกมนี้ใช้เมื่อเล่นเกมดนตรีและจังหวะ วิธีนี้ขึ้นอยู่กับองค์ประกอบของการแข่งขันของนักเรียนและเพิ่มความรับผิดชอบของแต่ละคนเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่แน่นอน เงื่อนไขดังกล่าวทำให้อารมณ์ของการเรียนรู้เพิ่มมากขึ้น

วิธีการสอนเหล่านี้ในทางปฏิบัติสามารถเสริมด้วยวิธีการสอนที่หลากหลายที่มีอิทธิพลต่อนักเรียน

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับการศึกษา 2 ปี

เรียนสัปดาห์ละ 2 ครั้ง ครั้งละ 1 ชั่วโมงการศึกษา รวมต่อปี - 68 ชั่วโมง

รูปแบบที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการใช้งานโปรแกรมนี้คือรูปร่างของวงกลม

จำนวนผู้เข้าร่วมไม่เกิน 20 คน

ขั้นตอนการนำโปรแกรมไปใช้มี 2 ขั้นตอนของการฝึกอบรม

Stage I - ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-6 - ระดับพื้นฐาน

Stage II - เกรด 7-9 - ระดับพื้นฐาน

โปรแกรมนี้มีทั้งบทเรียนแบบกลุ่มและแบบตัวต่อตัว

พบปะผู้คนที่น่าสนใจ ถ้าเป็นไปได้ - เยี่ยมชม House of Culture พิพิธภัณฑ์และสถาบันทางวัฒนธรรมอื่น ๆ ความร่วมมือระหว่างครู ผู้ปกครอง และเด็ก

ผลลัพธ์ที่คาดหวังของการดำเนินการตามโปรแกรม

จากการดำเนินโครงการ "การออกแบบท่าเต้นสำหรับนักเรียนนายร้อย" นักเรียนควรทราบ:

คำศัพท์พิเศษ ;

ท่านาฏศิลป์;

ประเภทหลักของการเต้นรำบอลรูม

ตัวเลขพื้นฐานของการเต้นรำบอลรูม

ผู้เรียนควรจะสามารถ:

แสดงการเคลื่อนไหวพื้นฐานของการเต้นรำบอลรูมอย่างถูกต้องและชัดเจน

เคลื่อนไหวอย่างมีศิลปะไปกับเสียงเพลง

สร้างองค์ประกอบจากรูปทรงพื้นฐาน

ในกระบวนการเต้นรำบอลรูม ควรเข้าใจแนวคิดเกี่ยวกับความรู้ทางดนตรีต่อไปนี้: ดนตรีเป็นพื้นฐานจังหวะและอารมณ์ของการเต้นรำ ความสัมพันธ์ระหว่างเสียงดนตรีกับปฏิกิริยาเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์ แนวดนตรี: เพลง, เต้นรำ, มีนาคม เสียงเป็นส่วนประกอบที่เล็กที่สุดของสุนทรพจน์ทางดนตรี เสียงดนตรีและคุณสมบัติหลัก: ระดับเสียง ความแรง เสียงต่ำ และระยะเวลา วลี ประโยค และแก่นเรื่องทางดนตรี การสูญเสียอวัยวะและความเชื่อมโยงของสุนทรพจน์ทางดนตรี วาดไพเราะ ไดนามิกเป็นวิธีการแสดงออกที่สำคัญที่สุดวิธีหนึ่งในดนตรีเต้นรำ "จังหวะไดนามิก" ทำนองและดนตรีประกอบ. ความสอดคล้องของปั้นกับทำนองในการเต้นรำบางอย่างหรือกับจังหวะในอย่างอื่น แบบฟอร์มส่วนเดียวและสองส่วน แนวคิดของเมตร (ขนาดดนตรี) เครื่องวัดสองเท่า สาม และสี่เท่าเป็นเครื่องวัดดนตรีหลักของดนตรีเต้นรำ ระยะเวลา: 1/2, 1/4, 1/8, 1/16; ส่วนที่แข็งแกร่งและอ่อนแอ ซาทัก เป็นลมหมดสติ จังหวะ น. จังหวะ, รูปแบบจังหวะ. เลกาโต, สตาคาโต. การบรรเลง (การบรรเลง) การเรียบเรียง. การพึ่งพาความเป็นพลาสติกของการเต้นรำที่ศึกษากับท่วงทำนองจังหวะและจังหวะของดนตรี ธีมดนตรีและภาพศิลปะ

เรื่อง	จำนวนชั่วโมง
เรื่อง	1 ขั้นตอน	2 ขั้นตอน
การแนะนำ
พื้นฐานการเต้น Padegras
พื้นฐานการเต้นโปโลเนส
พื้นฐานของการเต้นแซมบ้า
พื้นฐานของการเต้น cha-cha-cha
พื้นฐานการเต้น Jive
พื้นฐานการเต้นแทงโก้
พื้นฐานการเต้นจังหวะวอลทซ์ช้าๆ
พื้นฐานการเต้นเวียนนาวอลทซ์
การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย

การแนะนำ.

หัวข้อ: บทเรียนเบื้องต้น:

ถามเด็ก.

เรื่อง: ข้อควรระวังเพื่อความปลอดภัย:

เรื่อง: การวินิจฉัยเบื้องต้น:

2. พื้นฐานของการเต้นพาเดอกราส

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

ขั้นพื้นฐานตามแนวนาฏศิลป์

ขั้นตอนหลักกัน

การแสดงระบำพาเดอกราแบบง่าย

3. พื้นฐานของการเต้นโปโลเนส

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

การเคลื่อนไหวไปข้างหน้าขั้นพื้นฐาน

- "บายพาส";

สมดุลไปข้างหน้า

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงระบำโปโลเนสแบบง่าย

5. พื้นฐานของการเต้น cha-cha-cha

หัวข้อ: หัวข้อ: ความรู้พื้นฐานทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

การถ่ายน้ำหนักจากเท้าหนึ่งไปอีกเท้าหนึ่ง งอเข่าไปข้างหลัง สร้างเลขแปดด้วยกระดูกเชิงกราน

เปิดแชสซีซ้าย - ขวา (ไทม์สเต็ป);

การเคลื่อนไหวหลักโดยไม่ต้องเลี้ยวและเลี้ยวซ้าย

- "ตรวจสอบ";

มือต่อมือ;

เลี้ยวขวาและซ้ายเต็มที่

Locke Chasse เดินหน้าและถอยหลัง

chasse rond;

ตัวถังบิดสะโพก

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงละคร cha-cha-cha dance ในเวอร์ชั่นที่เรียบง่าย

9. การเต้นรำแบบเวียนนาวอลทซ์

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

สี่เหลี่ยมจัตุรัสที่กางออกทางขวา

สี่เหลี่ยมคลี่ซ้ายที่มีกากบาท;

การเปลี่ยนแปลงกับ P.N. และกับ L.N;

- "เคาน์เตอร์ตรวจสอบ" จากซ้ายไปขวา "Fleckerl";

เลี้ยวขวา;

เลี้ยวซ้าย.

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงระบำเวียนนาวอลทซ์.

10. การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย

เรื่อง: รายงานคอนเสิร์ต:

การแนะนำ.

หัวข้อ: บทเรียนเบื้องต้น:

ถามเด็ก.

เรื่อง: ข้อควรระวังเพื่อความปลอดภัย:

บรรยายสรุปความปลอดภัย

เรื่อง: การวินิจฉัยเบื้องต้น:

การระบุระดับ ZUN ที่เด็กมี

2. พื้นฐานของการเต้นพาเดอกราส

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

3. พื้นฐานของการเต้นโปโลเนส

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การฝึกท่ารำเบื้องต้น.

4. พื้นฐานของการเต้นแซมบ้า

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

squats ขนาดเล็กใน 1 และ 2 จังหวะหลังจากยกขา "และ" เข้าด้วยกัน

การเคลื่อนไหวหลักด้วยขาขวาและซ้าย

ปัดไปทางขวาและซ้าย

เคลื่อนที่ไปที่จุดนั้นด้วยขาขวาและซ้าย

แซมบ้าขยับทีละตัว

เดินเล่นเป็นคู่

Korta jaca กับ P.N. ไปข้างหน้าและกับ L.N. กลับ;

แปลบอท fogo หน้าและหลัง;

Volta ขวาและซ้าย

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

แสดงการเต้นแซมบ้าในเวอร์ชันที่เรียบง่าย

5. พื้นฐานของการเต้น cha-cha-cha

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การฝึกท่ารำเบื้องต้น.

6. พื้นฐานของการเต้นหลอก

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

เปิดแชสซีไปทางขวาและซ้าย

เปิดแชสซีเดินหน้าและถอยหลัง

ทำเช่นเดียวกันแทนการล็อคแชสซี

สองแชสซีไปข้างหน้า - สองแชสซีด้านหลัง

เปลี่ยนลูก;

หมุนจากปลายเท้าถึงส้นเท้า

- "ร็อคกับ LN กับ PN"

- "ลิงค์เดินเล่น"

- "เดินเล่นตอนจบ".

- "เลี้ยวขวา"

- "มินิ Fivestep"

- ห้าขั้นตอน

- "เลี้ยวซ้ายเพื่อก้าวไปข้างหน้า"

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

จัดเตรียมการเต้นรำ Jive เวอร์ชันที่เรียบง่าย

7. พื้นฐานของการเต้นแทงโก้

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

เดินหน้าเป็นวงกลมเล็ก ๆ เลี้ยวซ้าย

- "สี่เหลี่ยมด้านซ้าย" (ไปข้างหน้าและข้างหลังของศาล);

- "สี่เหลี่ยมซ้ายใหญ่";

- "สี่เหลี่ยมขยายด้านซ้าย";

- "ช่องสี่เหลี่ยมที่เปิดทิ้งไว้";

- "ซ้ายคลี่สี่เหลี่ยมกลับ";

- "เปิดซ้ายหันกลับสี่เหลี่ยม";

- "ร็อค" (โยกไปมา)

- "ขั้นตอนด้านข้างแบบก้าวหน้า"

- "เคลื่อนไหว".

- "ร็อคเทิร์น"

- "คอร์เต้กลับมา"

- "ลิงค์ก้าวหน้า"

- "ทางเดินปิด"

- เลี้ยวซ้ายหลัก

- เปิดทางเดิน

- ฟอร์สเต็ป

สี่ขั้นตอน;

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงเต้นแทงโก้.

8. เพลงวอลซ์ช้า:

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

ยืนอยู่ในตำแหน่งที่หก ลดลงและเพิ่มขึ้น;

ก้าวไปข้างหน้าจากขาขวา, ดึงขาซ้าย, ถอยหลังจากขาซ้าย, ดึงขาขวา (ลดลง 1, เพิ่มขึ้น 2.3, ในตอนท้าย - ลดระดับ);

เหมือนกันจากขาซ้าย

ก้าวขาขวาไปด้านข้างดึงขาซ้ายลดและยกขึ้น

เช่นเดียวกันกับ L.N.;

- "สี่เหลี่ยมด้านขวา";

- "สี่เหลี่ยมด้านซ้าย";

- "บิ๊กขวาสี่เหลี่ยม";

- "บิ๊กซ้ายสแควร์"

9. การเต้นรำแบบเวียนนาวอลทซ์

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การฝึกท่ารำเบื้องต้น.

10. การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย

หัวข้อ: บทเรียนการควบคุม: -ตรวจสอบ ZUN ของเด็ก

เรื่อง: รายงานคอนเสิร์ต:

สาธิตท่ารำที่เรียนมา

เพื่อให้สอดคล้องกับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่กำหนดไว้สำหรับปีการศึกษานี้ ตลอดจนธรรมชาติของกิจกรรมสร้างสรรค์และการแข่งขัน เนื้อหาของการวางแผนเฉพาะเรื่องอาจมีการเปลี่ยนแปลง

ปฏิทิน - แผนเฉพาะเรื่อง

เลขที่ p \ n	บท	เรื่อง	จำนวนชั่วโมง
			1 ขั้นตอน			2 ขั้นตอน
			ทฤษฎี	ฝึกฝน	ทั้งหมด		ทฤษฎี	ฝึกฝน	ทั้งหมด
	การแนะนำ	บทเรียนเบื้องต้น คำแนะนำทางทีวี การวินิจฉัยเบื้องต้น
	พื้นฐานการเต้น Padegras	เรียนรู้พื้นฐานการเต้น
	พื้นฐานการเต้นโปโลเนส	ความรู้พื้นฐานทางดนตรี ปฐมนิเทศในอวกาศ เรียนรู้พื้นฐานการเต้น การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ
	พื้นฐานของการเต้นแซมบ้า	ความรู้พื้นฐานทางดนตรี ปฐมนิเทศในอวกาศ เรียนรู้พื้นฐานการเต้น การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ
	พื้นฐานของการเต้น cha-cha-cha	ความรู้พื้นฐานทางดนตรี ปฐมนิเทศในอวกาศ เรียนรู้พื้นฐานการเต้น การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ
	พื้นฐานการเต้น Jive	ความรู้พื้นฐานทางดนตรี ปฐมนิเทศในอวกาศ เรียนรู้พื้นฐานการเต้น การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ
	พื้นฐานการเต้นแทงโก้	ความรู้พื้นฐานทางดนตรี ปฐมนิเทศในอวกาศ เรียนรู้พื้นฐานการเต้น การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ
	พื้นฐานการเต้นจังหวะวอลทซ์ช้าๆ	ความรู้พื้นฐานทางดนตรี ปฐมนิเทศในอวกาศ เรียนรู้พื้นฐานการเต้น การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ
	พื้นฐานการเต้นเวียนนาวอลทซ์	ความรู้พื้นฐานทางดนตรี ปฐมนิเทศในอวกาศ เรียนรู้พื้นฐานการเต้น การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ
	การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย	บทเรียนการควบคุม รายงานคอนเสิร์ต
	ทั้งหมด:

การสนับสนุนการควบคุมและระเบียบวิธี

โหมดชั้นเรียน:

สามารถจัดชั้นเรียนร่วมกับทั้งทีม ในกลุ่มย่อย เป็นรายบุคคล

รูปแบบของชั้นเรียน:

การสนทนา, ซึ่งมีการนำเสนอข้อมูลทางทฤษฎีซึ่งแสดงตัวอย่างบทกวีและดนตรี โสตทัศนูปกรณ์ การนำเสนอ สื่อวิดีโอ

บทเรียนภาคปฏิบัติที่ซึ่งเด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ความรู้ทางดนตรี เรียนรู้องค์ประกอบพื้นฐานของการร่ายรำ

การแสดงบทเรียนการซ้อม -กำลังหาจำนวนคอนเสิร์ตความสามารถในการแสดงของเด็กกำลังพัฒนา

เซสชันสุดท้ายหัวข้อสุดท้ายคือบทเรียน-คอนเสิร์ต มันจัดขึ้นสำหรับเด็ก ๆ ครูแขก

ทัศนศึกษา -เยี่ยมชมนิทรรศการ พิพิธภัณฑ์ คอนเสิร์ต วันหยุด การแข่งขัน เทศกาล

ในห้องเรียนสำหรับ การแสดงเดี่ยวใช้วิธีการสอนต่อไปนี้:

- โสตทัศนูปกรณ์;

- ทัศนศิลป์;

- สืบพันธุ์;

หนึ่งในวิธีการชั้นนำในการสอนเด็ก ๆ ให้เต้นคือการสาธิตวิธีการแสดงโดยครู

แต่ละบทเรียนถูกสร้างขึ้นตามรูปแบบ:

- ยิมนาสติกพื้น

- ออกกำลังกายตรงกลาง

- การเรียนรู้องค์ประกอบและชุดค่าผสมใหม่

- การทำซ้ำของเนื้อหาที่ครอบคลุม

- การวิเคราะห์บทเรียน

- การบ้าน.

คอนเสิร์ตและกิจกรรมการแสดง

ละครถูกเลือกโดยคำนึงถึงลักษณะอายุของสมาชิกในแวดวงและความสามารถของพวกเขา

แผนกิจกรรมคอนเสิร์ตจัดทำขึ้นเป็นเวลาหนึ่งปีโดยคำนึงถึงวันหยุดโรงเรียนตามประเพณีซึ่งเป็นกิจกรรมที่สำคัญที่สุดของปีปัจจุบัน หากปราศจากความช่วยเหลือจากครู เด็ก ๆ จะแสดงละครที่เรียนรู้ในช่วงปิดเทอม การประชุมผู้ปกครอง

รายงานความคิดสร้างสรรค์จัดขึ้นครั้งเดียวตอนสิ้นปีการศึกษาและกำหนดให้:

การนำเสนอภาพถ่ายและวิดีโอจากสุนทรพจน์
สรุปกิจกรรมของนักเรียนแต่ละคนโดยให้รางวัลแก่ผู้ที่ประสบความสำเร็จและมีประสิทธิผลมากที่สุด
การสะท้อนครั้งสุดท้าย "สิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ในหนึ่งปี";
ประสิทธิภาพการสำเร็จการศึกษา

คอนเสิร์ตการรายงานเป็นผลงานสุดท้ายของปีการศึกษา เด็ก ๆ ทุกคนจะต้องแสดงสิ่งที่ดีที่สุดที่สะสมมาตลอดทั้งปีจะถูกเติมเต็มงานหลักของครูคือการนำเสนอคุณสมบัติที่จำเป็นสำหรับการแสดงในกระบวนการของกิจกรรมคอนเสิร์ต ความสนใจ ดึงดูดเด็ก ๆ ด้วยความคิดสร้างสรรค์โดยรวม

ซ้อม จัดขึ้นก่อนการแสดงอย่างมีการวางแผน เป็นงานเกี่ยวกับจังหวะ พลวัต ลีลาการแสดงของนักแสดงแต่ละคนที่กำลังขัดเกลา

อุปกรณ์ทางเทคนิคของชั้นเรียน

1. การปรากฏตัวของสำนักงานพิเศษ (หอประชุม)

2. การมีห้องซ้อม (เวที)

3. ศูนย์ดนตรี คอมพิวเตอร์

4. การบันทึกเสียงใน "+" และ "- ».

5. อุปกรณ์ไฟฟ้า

6. กระจกเงา

7. บันทึกเสียง, วิดีโอ, รูปแบบซีดี, MP3

8. บันทึกการแสดงคอนเสิร์ต

การอ้างอิงสำหรับครู

อัลฟองโซ พี.เค. ศิลปะการเต้นฟลาเมงโก / พี.เค. อัลฟองโซ – ม.: ศิลปะ, 2527.
การเต้นรำบอลรูม / เอ็ด ม.กิลามีน. – ริกา 2497
Baryshnikov, T.K. ABC ของการออกแบบท่าเต้น / T.K. Baryshnikova - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2539
Bekina S. I. และอื่น ๆ "ดนตรีและการเคลื่อนไหว", M. , 2000
Bottomer W. "เรียนเต้น", "EXMO-press", 2545
Bottomer, B. "เรียนเต้น" / B. Bottomer – ม.: เอกสโม, 2546.
G. Howard "เทคนิคการเต้นรำบอลรูมยุโรป", "Artis", M. 2003
Dinnits E. V. "Jazz dance", LLC "สำนักพิมพ์ AST", 2547
Kaul N. “วิธีเรียนเต้น การเต้นรำบอลรูมกีฬา Rostov-on-Don "ฟีนิกซ์", 2547
Knorova E.V. คลับเต้นรำสำหรับนักเรียนที่มีอายุมากกว่า / E. V. Knorova, V. N. Svetinskaya - M.: Academy of Ped วิทยาศาสตร์ 2501
Lerd W. "เทคนิคการเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกา", "Artis", M. 2003
Mikhailova M. A. เต้นรำ, เกม, แบบฝึกหัดเพื่อการเคลื่อนไหวที่สวยงาม / M. A. Mikhailova, E. V. Voronina - ยาโรสลัฟล์ 2543
ปรับปรุงเทคนิคนาฏศิลป์ยุโรป / แปล. จากอังกฤษ. และเอ็ด Yu. Pina - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2536
ปรับปรุงเทคนิคการเต้นรำละตินอเมริกา / ต่อ จากอังกฤษ. และเอ็ด Yu. Pina - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2536
Podlasy I.P. "การสอน: ในหนังสือ 2 เล่ม", "Vlados", 2546
Rean A. A. และอื่น ๆ "จิตวิทยาและการสอน", "ปีเตอร์", 2547

ข้อมูลอ้างอิงสำหรับเด็ก

1. Brailovskaya L.V. “สอนเต้น: Waltz, Tango, Samba, Jive” Rostov-on-Don "ฟีนิกซ์", 2546

2. Ermakov D. A. "การเต้นรำที่ลูกบอลและงานเลี้ยงรับปริญญา", AST Publishing House LLC, 2004

3. Ermakov D. A. "จาก Foxtrot ถึง QuickStep", LLC "AST Publishing House", 2004

4. Ermakov D. A. "ในพายุหมุนแห่งเพลงวอลทซ์", LLC "สำนักพิมพ์ AST", 2546

5. Rubshtein N. "จิตวิทยากีฬาเต้นรำหรือสิ่งที่คุณต้องรู้เพื่อเป็นคนแรก", M. , 2000

หมายเหตุอธิบาย

ความเกี่ยวข้อง

โรงเรียนเป็นเจ้าภาพจัดงาน "Cadet Ball" ประจำปีซึ่งเป็นแบบดั้งเดิมซึ่งเด็ก ๆ มีส่วนร่วมและพยายามถ่ายทอดความงามของการเต้นรำสไตล์และยุคสมัยด้วยความกระตือรือร้น วัตถุประสงค์ประการหนึ่งของโปรแกรมคือเพื่อเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับ "Cadet Ball"

ความได้เปรียบในการสอนของโปรแกรม

วัตถุประสงค์ของโปรแกรม - การก่อตัวของบุคลิกภาพของนักเรียน, แนวอุดมการณ์และศีลธรรมของจิตสำนึกของเขาเกี่ยวกับวัฒนธรรมการออกแบบท่าเต้น

งาน:

ให้การบรรเทาอารมณ์แก่นักเรียน ปลูกฝังวัฒนธรรมแห่งอารมณ์

คุณสมบัติที่โดดเด่น ของโปรแกรมคือความซับซ้อนของวิธีการในการดำเนินงานด้านการศึกษาซึ่งประการแรกเกี่ยวข้องกับการวางแนวทางการพัฒนาของโปรแกรม ความซับซ้อนนี้ขึ้นอยู่กับสิ่งต่อไปนี้หลักการ:

โปรแกรมรวมถึงต่อไปนี้ทิศทาง:

การพัฒนาความสามารถทางร่างกายของเด็ก

การได้มาซึ่งทักษะการเต้นเข้าจังหวะ

ทำงานในละครเต้นรำ

การฝึกดนตรีและทฤษฎี

งานเชิงทฤษฎีและการวิเคราะห์

กิจกรรมคอนเสิร์ตและการแสดง

วิธีการควบคุมและการจัดการกระบวนการศึกษา การสังเกตของครูระหว่างชั้นเรียน, การวิเคราะห์การเตรียมการและการมีส่วนร่วมของนักเรียนของวงการออกแบบท่าเต้นในกิจกรรมของโรงเรียน, การประเมินผู้ชม, สมาชิกคณะลูกขุน, การวิเคราะห์ผลการแสดงในกิจกรรมต่างๆ, การแข่งขัน;เปิดชั้นเรียนสำหรับผู้ปกครอง การแสดงในวันหยุดเฉพาะเรื่อง การจัดและจัดการแข่งขัน การมีส่วนร่วมของคู่รักในรายการแข่งขันระดับต่างๆ

รูปแบบของการควบคุมการสอน เป็นชั้นเรียนสุดท้ายทุก ๆ หกเดือน เปิดบทเรียน การแสดง การแข่งขัน ซึ่งยังช่วยรักษาความสนใจในการทำงาน มุ่งให้เด็ก ๆ บรรลุผลในเชิงบวก ในส่วนความรู้ความเข้าใจของบทเรียนจำเป็นต้องมีการสังเกตความคิดริเริ่มและองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ของการผสมผสานการเต้นรำของนักเรียนซึ่งแสดงโดยพวกเขาในระหว่างบทเรียนการวิเคราะห์ประสิทธิภาพและการค้นหาวิธีแก้ไขสถานการณ์ปัญหาที่เสนอ

ระดับกลาง - การแสดงสาธิตการเข้าร่วมคอนเสิร์ตและการแข่งขัน

เมื่อวิเคราะห์ระดับการดูดซึมเนื้อหาของโปรแกรมโดยนักเรียน ครูจะใช้บัตรความสำเร็จของนักเรียนโดยที่การดูดซึมเนื้อหาของโปรแกรมและการพัฒนาคุณสมบัติอื่น ๆ ของเด็กนั้นถูกกำหนดในสามระดับ:

ขีดสุด -เนื้อหาของโปรแกรมนั้นเชี่ยวชาญอย่างสมบูรณ์โดยนักเรียนนักเรียนมีความสำเร็จสูง (ผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ, รัสเซียทั้งหมด, ภูมิภาค, เขต)

เฉลี่ย -การดูดซึมของโปรแกรมทั้งหมดโดยมีข้อผิดพลาดเล็กน้อย (มีส่วนร่วมในการตรวจสอบการแข่งขันในระดับ House of Children's Creativity, หมู่บ้าน, โรงเรียน);

ขั้นต่ำ -การเรียนรู้โปรแกรมในปริมาณที่ไม่สมบูรณ์ทำผิดพลาดอย่างมากในงานทางทฤษฎีและภาคปฏิบัติ (เข้าร่วมการแข่งขันในระดับทีม)

เทคนิคและวิธีการจัดกระบวนการศึกษา:

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับการศึกษา 2 ปี

เรียนสัปดาห์ละ 2 ครั้ง ครั้งละ 1 ชั่วโมงการศึกษา รวมต่อปี - 68 ชั่วโมง

รูปแบบที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการใช้งานโปรแกรมนี้คือรูปร่างของวงกลม

องค์ประกอบของผู้เข้าร่วม - 14 - 16 คน

ขั้นตอนการนำโปรแกรมไปใช้มี 2 ขั้นตอนของการฝึกอบรม

ฉันขั้นตอน - ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-6 - ระดับพื้นฐาน

ครั้งที่สองเวที - เกรด 7-9 - ระดับพื้นฐาน

เนื้อหาของชั้นเรียนมีเป้าหมายเพื่อให้นักเรียนได้รับการฝึกอบรมที่หลากหลายตามข้อกำหนดของสาขาวิชาการออกแบบท่าเต้นและดนตรี

ผลลัพธ์ที่คาดหวังของการดำเนินการตามโปรแกรม

ท่านาฏศิลป์;

ประเภทหลักของการเต้นรำบอลรูม

ตัวเลขพื้นฐานของการเต้นรำบอลรูม

ผู้เรียนควรจะสามารถ:

แสดงการเคลื่อนไหวพื้นฐานของการเต้นรำบอลรูมอย่างถูกต้องและชัดเจน

เคลื่อนไหวอย่างมีศิลปะไปกับเสียงเพลง

สร้างองค์ประกอบจากรูปทรงพื้นฐาน

ในกระบวนการเต้นรำบอลรูม ควรเข้าใจแนวคิดเกี่ยวกับความรู้ทางดนตรีต่อไปนี้: ดนตรีเป็นพื้นฐานจังหวะและอารมณ์ของการเต้นรำ ความสัมพันธ์ระหว่างเสียงดนตรีกับปฏิกิริยาเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์ แนวดนตรี: เพลง, เต้นรำ, มีนาคม เสียงเป็นส่วนประกอบที่เล็กที่สุดของสุนทรพจน์ทางดนตรี เสียงดนตรีและคุณสมบัติหลัก: ระดับเสียง ความแรง เสียงต่ำ และระยะเวลา วลี ประโยค และแก่นเรื่องทางดนตรี การสูญเสียอวัยวะและความเชื่อมโยงของสุนทรพจน์ทางดนตรี วาดไพเราะ ไดนามิกเป็นวิธีการแสดงออกที่สำคัญที่สุดวิธีหนึ่งในดนตรีเต้นรำ "จังหวะไดนามิก" ทำนองและดนตรีประกอบ. ความสอดคล้องของปั้นกับทำนองในการเต้นรำบางอย่างหรือกับจังหวะในอย่างอื่น การพึ่งพาความเป็นพลาสติกของการเต้นรำที่ศึกษากับท่วงทำนองจังหวะและจังหวะของดนตรี ธีมดนตรีและภาพศิลปะ

เนื้อหาของโปรแกรม

เนื้อหาของโปรแกรมขั้นแรก

การแนะนำ.

หัวข้อ: บทเรียนเบื้องต้น:

ถามเด็ก.

เรื่อง: ข้อควรระวังเพื่อความปลอดภัย:

เรื่อง: การวินิจฉัยเบื้องต้น:

2. มีนาคม สร้างใหม่

เรื่อง: การเรียนรู้พื้นฐานของเดือนมีนาคม:

ขั้นตอนพื้นฐานเข้าที่

3. พื้นฐานของการเต้นพาเดอกราส

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

ขั้นพื้นฐานตามแนวนาฏศิลป์

ขั้นตอนหลักกัน

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงระบำพาเดอกราแบบง่าย

4. พื้นฐานของการเต้นโปโลเนส

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

การเคลื่อนไหวไปข้างหน้าขั้นพื้นฐาน

- "บายพาส";

สมดุลไปข้างหน้า

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงระบำโปโลเนสแบบง่าย

5. พื้นฐานของการเต้น cha-cha-cha

หัวข้อ: หัวข้อ: ความรู้พื้นฐานทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

เปิดแชสซีซ้าย - ขวา (ไทม์สเต็ป);

การเคลื่อนไหวหลักโดยไม่ต้องเลี้ยวและเลี้ยวซ้าย

- "ตรวจสอบ";

มือต่อมือ;

เลี้ยวขวาและซ้ายเต็มที่

Locke Chasse เดินหน้าและถอยหลัง

chasse rond;

ตัวถังบิดสะโพก

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงละคร cha-cha-cha dance ในเวอร์ชั่นที่เรียบง่าย

9. การเต้นรำแบบเวียนนาวอลทซ์

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

สี่เหลี่ยมจัตุรัสที่กางออกทางขวา

สี่เหลี่ยมคลี่ซ้ายที่มีกากบาท;

การเปลี่ยนแปลงกับ P.N. และกับ L.N;

- "เคาน์เตอร์ตรวจสอบ" จากซ้ายไปขวา "Fleckerl";

เลี้ยวขวา;

เลี้ยวซ้าย.

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงระบำเวียนนาวอลทซ์.

10. การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย

เรื่อง: รายงานคอนเสิร์ต:

เนื้อหาของโปรแกรมขั้นที่สอง

การแนะนำ.

หัวข้อ: บทเรียนเบื้องต้น:

ถามเด็ก.

เรื่อง: ข้อควรระวังเพื่อความปลอดภัย:

บรรยายสรุปความปลอดภัย

เรื่อง: การวินิจฉัยเบื้องต้น:

การระบุระดับ ZUN ที่เด็กมี

2. มีนาคม สร้างใหม่

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะดนตรีและจังหวะของเพลงมาร์ช

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหว

เรื่อง: การเรียนรู้พื้นฐานของเดือนมีนาคม:

ขั้นตอนพื้นฐานเข้าที่

ขั้นพื้นฐานตามแนวนาฏศิลป์

ขั้นตอนหลักในการสร้างใหม่

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

คำชี้แจงของการสร้างใหม่แบบง่าย

3. พื้นฐานของการเต้นพาเดอกราส

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

4. พื้นฐานของการเต้นโปโลเนส

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การฝึกท่ารำเบื้องต้น.

5. พื้นฐานของการเต้นแซมบ้า

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

squats ขนาดเล็กใน 1 และ 2 จังหวะหลังจากยกขา "และ" เข้าด้วยกัน

การเคลื่อนไหวหลักด้วยขาขวาและซ้าย

ปัดไปทางขวาและซ้าย

เคลื่อนที่ไปที่จุดนั้นด้วยขาขวาและซ้าย

แซมบ้าขยับทีละตัว

เดินเล่นเป็นคู่

Korta jaca กับ P.N. ไปข้างหน้าและกับ L.N. กลับ;

แปลบอท fogo หน้าและหลัง;

Volta ขวาและซ้าย

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

แสดงการเต้นแซมบ้าในเวอร์ชันที่เรียบง่าย

6. พื้นฐานของการเต้น cha-cha-cha

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การฝึกท่ารำเบื้องต้น.

7. พื้นฐานของการเต้นแทงโก้

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

เดินหน้าเป็นวงกลมเล็ก ๆ เลี้ยวซ้าย

- "สี่เหลี่ยมด้านซ้าย" (ไปข้างหน้าและข้างหลังของศาล);

- "สี่เหลี่ยมซ้ายใหญ่";

- "สี่เหลี่ยมขยายด้านซ้าย";

- "ช่องสี่เหลี่ยมที่เปิดทิ้งไว้";

- "ซ้ายคลี่สี่เหลี่ยมกลับ";

- "เปิดซ้ายหันกลับสี่เหลี่ยม";

- "ร็อค" (โยกไปมา)

- "ขั้นตอนด้านข้างแบบก้าวหน้า"

- "เคลื่อนไหว".

- "ร็อคเทิร์น"

- "คอร์เต้กลับมา"

- "ลิงค์ก้าวหน้า"

- "ทางเดินปิด"

- เลี้ยวซ้ายหลัก

- เปิดทางเดิน

- ฟอร์สเต็ป

สี่ขั้นตอน;

หัวข้อ: การตั้งค่าองค์ประกอบท่ารำ:

การแสดงเต้นแทงโก้.

8. เพลงวอลซ์ช้า:

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การวางแนวในอวกาศ:

ทำความคุ้นเคยกับทิศทางของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำ

หัวข้อ: การเรียนรู้พื้นฐานของการเต้นรำ:

ยืนอยู่ในตำแหน่งที่หก ลดลงและเพิ่มขึ้น;

เหมือนกันจากขาซ้าย

ก้าวขาขวาไปด้านข้างดึงขาซ้ายลดและยกขึ้น

เช่นเดียวกันกับ L.N.;

- "สี่เหลี่ยมด้านขวา";

- "สี่เหลี่ยมด้านซ้าย";

- "บิ๊กขวาสี่เหลี่ยม";

- "บิ๊กซ้ายสแควร์"

9. การเต้นรำแบบเวียนนาวอลทซ์

หัวข้อ: พื้นฐานของความรู้ทางดนตรี:

ลักษณะทางดนตรีและจังหวะของนาฏศิลป์

หัวข้อ: การฝึกท่ารำเบื้องต้น.

10. การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย

หัวข้อ: บทเรียนการควบคุม: -ตรวจสอบ ZUN ของเด็ก

เรื่อง: รายงานคอนเสิร์ต:

สาธิตท่ารำที่เรียนมา

ปฏิทิน - แผนเฉพาะเรื่อง

n\n

บท

เรื่อง

จำนวนชั่วโมง

1 ขั้นตอน

2 ขั้นตอน

ทฤษฎี

ฝึกฝน

ทั้งหมด

ทฤษฎี

ฝึกฝน

ทั้งหมด

การแนะนำ

บทเรียนเบื้องต้น คำแนะนำทางทีวี

การวินิจฉัยเบื้องต้น

มีนาคม. สร้างใหม่

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

พื้นฐานการเต้น Padegras

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี

ปฐมนิเทศในอวกาศ

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ

พื้นฐานการเต้นโปโลเนส

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี

ปฐมนิเทศในอวกาศ

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ

พื้นฐานของการเต้นแซมบ้า

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี

ปฐมนิเทศในอวกาศ

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ

พื้นฐานของการเต้น cha-cha-cha

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี

ปฐมนิเทศในอวกาศ

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ

พื้นฐานการเต้นแทงโก้

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี

ปฐมนิเทศในอวกาศ

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ

พื้นฐานการเต้นจังหวะวอลทซ์ช้าๆ

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี

ปฐมนิเทศในอวกาศ

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ

พื้นฐานการเต้นเวียนนาวอลทซ์

ความรู้พื้นฐานทางดนตรี

ปฐมนิเทศในอวกาศ

เรียนรู้พื้นฐานการเต้น

การตั้งค่าองค์ประกอบการเต้นรำ

การวินิจฉัยขั้นสุดท้าย

บทเรียนการควบคุม

รายงานคอนเสิร์ต

ทั้งหมด:

การสนับสนุนการควบคุมและระเบียบวิธี

โหมดชั้นเรียน:

สามารถจัดชั้นเรียนร่วมกับทั้งทีม ในกลุ่มย่อย เป็นรายบุคคล

รูปแบบของชั้นเรียน:

- การสนทนา , ซึ่งมีการนำเสนอข้อมูลทางทฤษฎีซึ่งแสดงตัวอย่างบทกวีและดนตรี โสตทัศนูปกรณ์ การนำเสนอ สื่อวิดีโอ

- บทเรียนภาคปฏิบัติ ที่ซึ่งเด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ความรู้ทางดนตรี เรียนรู้องค์ประกอบพื้นฐานของการร่ายรำ

- การแสดงบทเรียนการฝึกซ้อม - กำลังหาจำนวนคอนเสิร์ตความสามารถในการแสดงของเด็กกำลังพัฒนา

- ทัศนศึกษา - เยี่ยมชมนิทรรศการ พิพิธภัณฑ์ คอนเสิร์ต วันหยุด การแข่งขัน เทศกาล

แต่ละบทเรียนถูกสร้างขึ้นตามรูปแบบ:

– ออกกำลังกายตรงกลาง

– การเรียนรู้องค์ประกอบและการผสมผสานใหม่

– การทำซ้ำของวัสดุที่ครอบคลุม

– การวิเคราะห์บทเรียน

– การบ้าน

คอนเสิร์ตและกิจกรรมการแสดง

รายงานความคิดสร้างสรรค์ จัดขึ้นครั้งเดียวตอนสิ้นปีการศึกษาและกำหนดให้:

สรุปกิจกรรมของนักเรียนแต่ละคนโดยให้รางวัลแก่ผู้ที่ประสบความสำเร็จและมีประสิทธิผลมากที่สุด

การสะท้อนครั้งสุดท้าย "สิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ในหนึ่งปี";

ประสิทธิภาพการสำเร็จการศึกษา

อุปกรณ์ทางเทคนิคของชั้นเรียน

1. การปรากฏตัวของสำนักงานพิเศษ (หอประชุม)

2. การมีห้องซ้อม (เวที)

3. ศูนย์ดนตรี คอมพิวเตอร์

4. การบันทึกเสียงใน "+" และ "- ».

5. อุปกรณ์ไฟฟ้า

6. กระจกเงา

7. บันทึกเสียง, วิดีโอ, รูปแบบซีดี, MP3

8. บันทึกการแสดงคอนเสิร์ต

การอ้างอิงสำหรับครู

อัลฟองโซ พี.เค. ศิลปะการเต้นฟลาเมงโก / พี.เค. อัลฟองโซ – ม.: ศิลปะ, 2527.

การเต้นรำบอลรูม / เอ็ด ม.กิลามีน. – ริกา 2497

Baryshnikov, T.K. ABC ของการออกแบบท่าเต้น / T.K. Baryshnikova - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2539

Bekina S. I. และอื่น ๆ "ดนตรีและการเคลื่อนไหว", M. , 2000

Bottomer W. "เรียนเต้น", "EXMO-press", 2545

Bottomer, B. "เรียนเต้น" / B. Bottomer – ม.: เอกสโม, 2546.

G. Howard "เทคนิคการเต้นรำบอลรูมยุโรป", "Artis", M. 2003

Dinnits E. V. "Jazz dance", LLC "สำนักพิมพ์ AST", 2547

Kaul N. “วิธีเรียนเต้น การเต้นรำบอลรูมกีฬา Rostov-on-Don "ฟีนิกซ์", 2547

Knorova E.V. คลับเต้นรำสำหรับนักเรียนที่มีอายุมากกว่า / E. V. Knorova, V. N. Svetinskaya - M.: Academy of Ped วิทยาศาสตร์ 2501

Lerd W. "เทคนิคการเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกา", "Artis", M. 2003

Mikhailova M. A. เต้นรำ, เกม, แบบฝึกหัดเพื่อการเคลื่อนไหวที่สวยงาม / M. A. Mikhailova, E. V. Voronina - ยาโรสลัฟล์ 2543

ปรับปรุงเทคนิคนาฏศิลป์ยุโรป / แปล. จากอังกฤษ. และเอ็ด Yu. Pina - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2536

ปรับปรุงเทคนิคการเต้นรำละตินอเมริกา / ต่อ จากอังกฤษ. และเอ็ด ยุ. ปิน่า – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก., 1993.

Podlasy I.P. "การสอน: ในหนังสือ 2 เล่ม", "Vlados", 2546

Rean A. A. และอื่น ๆ "จิตวิทยาและการสอน", "ปีเตอร์", 2547

ข้อมูลอ้างอิงสำหรับเด็ก

1. Brailovskaya L.V. “สอนเต้น: Waltz, Tango, Samba, Jive” Rostov-on-Don "ฟีนิกซ์", 2546

2. Ermakov D. A. "การเต้นรำที่ลูกบอลและงานเลี้ยงรับปริญญา", AST Publishing House LLC, 2004

3. Ermakov D. A. "จาก Foxtrot ถึง QuickStep", LLC "AST Publishing House", 2004

4. Ermakov D. A. "ในพายุหมุนแห่งเพลงวอลทซ์", LLC "สำนักพิมพ์ AST", 2546

5. Rubshtein N. "จิตวิทยากีฬาเต้นรำหรือสิ่งที่คุณต้องรู้เพื่อเป็นคนแรก", M. , 2000

หลักสูตรการทำงาน

ในหัวข้อ "จังหวะและท่าเต้น" ในชั้นเรียนนายร้อย

โปรแกรมการทำงาน



คำอธิบาย………………………………………………………………………3 น.
การวางแผนตามปฏิทิน ………………………………………….

ข้อกำหนดสำหรับระดับการฝึกอบรมของนักเรียน…………………………...…………...8 หน้า
กำหนดการภาคปฏิบัติของหลักสูตรการทำงาน…….…………………..9 หน้า ประสิทธิผลของการเรียนรู้วัสดุโปรแกรม……………………………..9 หน้า รายชื่อวรรณกรรมสำหรับครู ………………………………………………...……..10 หน้า เลื่อน เว็บไซต์เพื่อการศึกษาเพิ่มเติมในเรื่อง………….10 น.

ฉัน . หมายเหตุอธิบาย

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับการศึกษาห้าปี ตามหลักสูตร 34 ชั่วโมงได้รับการจัดสรรสำหรับวิชา "จังหวะและการออกแบบท่าเต้น" ตามกำหนดการ ชั้นเรียนจะจัดขึ้นสัปดาห์ละครั้งเป็นเวลา 45 นาทีในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 และ 5

โปรแกรม "จังหวะและการออกแบบท่าเต้น" ออกแบบมาเพื่อสอนพื้นฐานของศิลปะการออกแบบท่าเต้นตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ถึงชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ในโหมดห้องเรียน โปรแกรมนี้เป็นพื้นฐานของบทเรียน ทำให้เกิดการเรียนรู้อย่างเป็นระบบและสม่ำเสมอ อย่างไรก็ตามครูสามารถปฏิบัติตามเนื้อหาของโปรแกรมได้อย่างสร้างสรรค์ในชั้นเรียน ขึ้นอยู่กับระดับของการพัฒนาทั่วไปและดนตรีของเด็ก ทักษะของครู และสภาพการทำงาน

บทเรียนจังหวะสลับโหลดและพักผ่อนความตึงเครียดและการผ่อนคลายอย่างต่อเนื่อง นักเรียนค่อยๆ ชินกับความตึงเครียดและภาระที่เพิ่มขึ้น ซึ่งจะส่งผลดีต่อบทเรียนอื่นๆ

ชั้นเรียนจังหวะมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวิชาพลศึกษาและวิชาดนตรี ซึ่งเป็นส่วนเสริมซึ่งกันและกัน ท้ายที่สุดมันเป็นบทเรียนเกี่ยวกับจังหวะพร้อมกับวิชาอื่น ๆ ที่มีส่วนช่วยในการพัฒนาที่หลากหลายของเด็กนักเรียนแก้ไขวุฒิภาวะทางอารมณ์และความตั้งใจ เด็กพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ หูดนตรี และความจำ ในบทเรียนเด็ก ๆ จะพัฒนาทักษะยนต์พัฒนาการวางแนวเชิงพื้นที่ปรับปรุงท่าทางความชัดเจนและความแม่นยำของการเคลื่อนไหวจะเกิดขึ้น

จังหวะมีผลในเชิงบวกต่อการพัฒนาจิตใจของเด็ก: ท้ายที่สุดแล้วแต่ละบทเรียนจะต้องเข้าใจอย่างถูกต้องเข้าใจการเคลื่อนไหวจะต้องดำเนินการอย่างถูกต้องรวมถึงกิจกรรมในเวลาที่เหมาะสมจำเป็นต้องเข้าใจความสอดคล้องของการเคลื่อนไหวที่เลือกกับธรรมชาติของ เพลง. ชั้นเรียนเหล่านี้สร้างเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยต่อการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเด็กนักเรียน อิทธิพลของพวกเขาต่อการก่อตัวของความสนใจโดยสมัครใจและการพัฒนาหน่วยความจำก็เถียงไม่ได้เช่นกัน ความต้องการการเคลื่อนไหวของเด็กกลายเป็นกิจกรรมที่เป็นระเบียบและมีความหมาย บทเรียนเรื่องจังหวะมีอิทธิพลต่อการจัดระเบียบและระเบียบวินัยต่อเด็ก ช่วยบรรเทาความตื่นเต้นและความกังวลใจที่มากเกินไป

โดยทั่วไปแล้ว บทเรียนเกี่ยวกับจังหวะจะเพิ่มกิจกรรมสร้างสรรค์และจินตนาการของเด็กนักเรียน กระตุ้นให้พวกเขามีส่วนร่วมในกิจกรรมกลุ่มของชั้นเรียน นักเรียนค่อยๆ เอาชนะความฝืด พวกเขาตระหนักถึงความรับผิดชอบในการกระทำต่อเพื่อนมากขึ้น ได้รับความสามารถในการแสดงดนตรีประกอบการแสดง ด้วยการใช้องค์ประกอบเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์ การแสดงดนตรีบนเวทีที่พัฒนามาอย่างดีนั้นสะดวกต่อการใช้งานเมื่อถือรอบบ่ายของเด็ก ฉันอยากจะสังเกตคุณค่าของการเต้นรำและการเต้นรำพื้นบ้านเป็นพิเศษ พวกเขาแนะนำให้เด็กรู้จักวัฒนธรรมพื้นบ้าน การเต้นรำพื้นบ้านทั้งหมดได้รับการออกแบบให้แสดงร่วมกันและพัฒนาทักษะการสื่อสารระหว่างกันของเด็กๆ ในนั้นเด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเอาใจใส่คู่หูเพื่อค้นหาจังหวะการเคลื่อนไหวร่วมกับเขา

โปรแกรมการศึกษาตั้งแต่ 1 ถึง 5 ปีประกอบด้วยส่วนต่อไปนี้:

โปรแกรมประกอบด้วยองค์ประกอบของประวัติศาสตร์และการเต้นรำในชีวิตประจำวัน เนื้อหาการเต้นของประเภทที่สำคัญที่สุดการออกแบบท่าเต้น: องค์ประกอบของคลาสสิก พื้นบ้าน การเต้นรำสมัยใหม่ จังหวะ การเต้นรำบอลรูม องค์ประกอบของความรู้ทางดนตรีการทำซ้ำองค์ประกอบการเต้นรำตามโปรแกรมสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 4

ก้าวสูง ก้าวนุ่ม สปริงตัว ก้าวปลายเท้า ก้าวเท้าหยุด เดินครึ่งเท้า เดินยกเข่าสูง กระโดดเบา ๆ กระโดดควบ การเลี้ยวในแนวทแยง, การบิด, การฝึกสมาธิ, ทำงานเป็นคู่, เรียนรู้ทักษะของการปฏิบัติต่อคู่ครองอย่างสุภาพและสุภาพ การแนะนำองค์ประกอบของนาฏศิลป์สำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ที่มีอคติ ตัวเลขพลาสติกและวอลทซ์ช้า เดินเล่นวอลทซ์ ขั้นตอนและตัวเลขของ Polonaise แบบแผนและตัวเลขขององค์ประกอบวอลทซ์คิดของการเต้นรำบอลรูมสมัยใหม่ ขั้นตอน Jive ขั้นตอนชะชะช่า. โครงการและตัวเลขของ "Hussar Polka" องค์ประกอบร็อคแอนด์โรล

วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของโปรแกรมการศึกษาด้านจังหวะและการออกแบบท่าเต้น

หลัก เป้าโปรแกรม - เพื่อพัฒนาความสามารถด้านสุนทรียะของคนรุ่นใหม่ต่อไปผ่านการออกแบบท่าเต้นแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักศิลปะการเต้นทุกประเภท ตั้งแต่ประวัติศาสตร์และชีวิตประจำวันไปจนถึงการเต้นรำสมัยใหม่ ตั้งแต่การเต้นรำของเด็ก ๆ ไปจนถึงการแสดงบัลเลต์

เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ จำเป็นต้องแก้ไขงานต่อไปนี้

งานด้านการศึกษาและดนตรี:

· มีพื้นฐานมาจากการสอนตามหลักการพื้นฐานของการสอน

· สอนเด็กต่อไปให้คิด ฟัง ฟังครู แก้ไขข้อผิดพลาดในการปฏิบัติงานได้

· ปลูกฝังความรักในการเต้นรำให้กับเด็ก ๆ ต่อไปเพื่อสร้างความสามารถในการเต้นของพวกเขา (ดนตรีและการเคลื่อนไหวศิลปะและความคิดสร้างสรรค์)

· เพื่อสร้างเด็กที่มีพรสวรรค์ให้มีความรู้ทักษะและทักษะที่ซับซ้อนทักษะที่ช่วยให้พวกเขาพัฒนาวิชาชีพต่อไป โปรแกรมการศึกษาในสาขาศิลปะการออกแบบท่าเต้น

การพัฒนาความสามารถในการรับรู้การพัฒนาภาพดนตรีเพื่อถ่ายทอดการเคลื่อนไหวประสานการเคลื่อนไหวเหล่านี้กับธรรมชาติของดนตรีวิธีการแสดงออกทางดนตรี
การพัฒนาสมรรถภาพทางกายทั่วไป (ความแข็งแรง ความอดทน การประสานงาน ความยืดหยุ่น)

· การพัฒนาคุณภาพการสื่อสารของนักเรียน

· การศึกษาของนักเรียนนายร้อยเกี่ยวกับสุนทรียะ ทัศนคติต่ออารมณ์ต่อดนตรี การพัฒนาดนตรี ความรู้สึกของจังหวะ การได้ยินภายใน

· การพัฒนาความสามารถในการแสดง, กิจกรรมการเคลื่อนไหว, การประสานงานของการเคลื่อนไหว, การวางแนวในอวกาศ, การแสดงดนตรี, การแสดงออกในการเคลื่อนไหว, ความสามารถในการประเมินการออกแบบท่าเต้นอย่างอิสระ

· การศึกษาระเบียบวินัย, ความเป็นอิสระ, ความอดทน, กิจกรรมสร้างสรรค์, วัฒนธรรมของการสื่อสารและการเคารพซึ่งกันและกันในกระบวนการของกิจกรรมร่วมกัน, ปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะ

การศึกษาของบุคลิกภาพที่มีการจัดการและได้รับการพัฒนาอย่างกลมกลืน
การพัฒนาศิลปะความสามารถในการปลดปล่อย
เพื่อให้แนวคิดเกี่ยวกับโครงเรื่องของท่ารำ ความเชื่อมโยงที่ถูกต้องของการเคลื่อนไหว
เพื่อให้พื้นฐานของการเต้นรำบอลรูมทางประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวัน

งานพัฒนา:

· พัฒนาความรู้สึกของจังหวะการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรีอย่างต่อเนื่อง

· พัฒนาการของการประสานงานของการเคลื่อนไหวความเร็วของปฏิกิริยาที่ได้มาในปีที่ 5 ของการศึกษา

· เสริมสร้างการแสดงออกของการเต้นรำการประสานการเคลื่อนไหวการวางแนวในอวกาศ

· พัฒนาจินตนาการความสามารถในการโพล่งออกมา

· เพื่อพัฒนาศิลปะความสามารถในการแสดงบอลรูมและการเต้นรำทางประวัติศาสตร์

· ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการศึกษาของวัฒนธรรมทั่วไป, การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์, ความอดทนทางกายภาพและความแข็งแกร่งของนักเรียนนายร้อย

สุขภาพ:

· การเสริมสร้างกล้ามเนื้อกลุ่มต่าง ๆ การพัฒนาระบบร่างกายทั้งหมด (ระบบทางเดินหายใจหัวใจและหลอดเลือด ฯลฯ );

· การป้องกันการละเมิดท่าทางและความโค้งของกระดูกสันหลัง การศึกษาท่าทางที่ถูกต้อง

การก่อตัวของท่าทางที่สวยงาม การแสดงออก ความปั้นของการเคลื่อนไหวและท่าทางในการเต้นรำ การละเล่น การเต้นรำแบบต่างๆ

· การก่อตัวของส่วนโค้งที่ถูกต้องของเท้า การป้องกันเท้าแบน

งานด้านการศึกษา:

ปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะความสนใจในนาฏศิลป์ของชนชาติต่าง ๆ อย่างต่อเนื่องโดยให้ความเคารพและยอมรับในคุณค่าทางจิตวิญญาณและวัฒนธรรมของพวกเขา

· ทำงานต่อไปในการสร้างทีมสร้างความสัมพันธ์บนพื้นฐานของความช่วยเหลือซึ่งกันและกันและการสร้างร่วมกัน

· มีส่วนร่วมในชีวิตคอนเสิร์ตของโรงเรียน

การศึกษาและพัฒนาคุณภาพบุคคลของนักเรียนนายสิบ
การก่อตัวและการพัฒนาความรู้สึกภักดีต่อหน้าที่พลเมืองและวิชาชีพ ระเบียบวินัย ทัศนคติที่ดีต่อการเรียนรู้

คำอธิบายการวางแนวคุณค่าของเนื้อหาของเรื่อง

เนื้อหาของโปรแกรมนี้มุ่งเป้าไปที่การให้ความรู้แก่พลเมืองที่สร้างสรรค์ มีความสามารถ และประสบความสำเร็จของรัสเซีย ซึ่งสามารถตระหนักรู้ในตนเองอย่างแข็งขันในกิจกรรมทางสังคมและอาชีพส่วนบุคคล ในกระบวนการของการเรียนรู้โปรแกรม นักเรียนจะปรับปรุงสุขภาพของพวกเขา สร้างทักษะทั่วไปและเฉพาะเจาะจง วิธีการทำกิจกรรมทางปัญญาและวัตถุประสงค์

II ปฏิทิน - ธีม

การวางแผน

ในเรื่องของจังหวะและท่าเต้น

ชั้น 5

ครู: Karamalikova Svetlana Ilyinichna

จำนวนชั่วโมง: รวม 34 ชั่วโมง; ต่อสัปดาห์ 1 ชั่วโมง;

การวางแผนเฉพาะเรื่อง

№	หัวข้อบทเรียน	จำนวนชั่วโมง	วันที่
№	หัวข้อบทเรียน	จำนวนชั่วโมง	ตามแผน	จริงๆ แล้ว
1 ไตรมาส
	บทเรียนเบื้องต้น บรรยายสรุปความปลอดภัย
	Waltz: ขั้นตอนพื้นฐาน เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Figured Waltz"
	สมดุล (เรียนรู้การเคลื่อนไหวของเพลงวอลทซ์) เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Figured Waltz"
	วอลซ์เลี้ยวขวา เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Figured Waltz"
	เพลงวอลทซ์ เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Figured Waltz"
	วอลซ์เลี้ยวซ้าย แถลงการณ์การเต้นรำ "Figured Waltz"
	องค์ประกอบของการออกกำลังกายพื้นบ้าน: *เดมิ-* *โกหก* และ *แกรน-* *โกหก* สำหรับมือหนึ่ง แถลงการณ์การเต้นรำ "Figured Waltz"
	*แบตมินตัน* *เท็นดู* ด้วยการลดเท้าลงโดยโอนเท้าไปที่ส้นเท้า - นิ้วเท้าบนขาที่เหยียดออกและครึ่งหมอบ สำหรับมือหนึ่ง แถลงการณ์การเต้นรำ "Figured Waltz"

	บทเรียนการทดสอบ ครั้งที่ 1
	*แบตมินตัน* *ได้รับ* เริ่มต้นท่าที่ 3 บนขาที่เหยียดออกและบน - *เดมิ-* *โกหก* สำหรับมือหนึ่ง เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำปีใหม่
	*แกรนด์* *แบตมินตัน* *ได้รับ* ในตำแหน่งที่ 3 ด้วยไม้กางเขน สำหรับมือหนึ่ง เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำปีใหม่
	*ผ่าน-* การเตรียมเชือก. กับงานแฮนด์เมด คำชี้แจงของการเต้นรำปีใหม่
	"เชือก". กับงานแฮนด์เมด คำชี้แจงของการเต้นรำปีใหม่
	การรวมเนื้อหาที่ศึกษา
	บทเรียนการเรียนรู้หมายเลข 2
	ประวัติเพลงวอลทซ์.
	"วอลทซ์เวียนนา". ขนาดดนตรี ¾.
	การเปลี่ยนจังหวะวอลทซ์เป็นคู่ เรียนรู้การเคลื่อนไหวพื้นฐานในการเต้นรำ "พาเดอกราส"
	การเปลี่ยนเพลงวอลทซ์เป็นคู่ ๆ การเรียนรู้การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานสำหรับการเต้นรำ "Viennese Waltz"
	ซ้ายเปลี่ยนเพลงวอลทซ์เป็นคู่ เรียนรู้การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานสำหรับการเต้นรำ "Viennese Waltz"
	เปลี่ยนเพลงวอลทซ์เป็นคู่เรียนรู้การเคลื่อนไหวพื้นฐานสำหรับการเต้นรำ "Viennese Waltz"
	สมดุล. ผสานความสมดุลด้วยเพลงวอลทซ์ที่พลิกมาด้านข้างกลางโถง
	การผสมผสานที่สมดุลกับการหมุนเพลงวอลทซ์ไปด้านข้างเป็นคู่ในวงกลม การแสดง, ตัวละคร. เรียนรู้การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานสำหรับการเต้นรำ "Viennese Waltz"
	Promenade เลี้ยวมือ เรียนรู้การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานสำหรับการเต้นรำ "Viennese Waltz"
	การวาดภาพ. (ภาพวาดสำหรับการเต้นรำ เรียนรู้การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานสำหรับการเต้นรำ "Viennese Waltz")
	การแสดงระบำ "เวียนนา วอลทซ์"
	การรวมเนื้อหาที่ศึกษา.

	บทเรียนการทดสอบ ครั้งที่ 3
	เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Hussar Polka" เวทีเต้นรำ
	เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Hussar Polka" เวทีเต้นรำ
	เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Hussar Polka" การตั้งค่าการเต้นรำ
	เรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับการเต้นรำ "Hussar Polka" การตั้งค่าการเต้นรำ
	การรวมเนื้อหาที่ศึกษา
	บทเรียนสาธารณะ

3 เนื้อหาหลักสูตร

โปรแกรมได้รับการรวบรวมโดยคำนึงถึงการดำเนินการตามลิงค์สหวิทยาการในส่วน:

"ดนตรีศึกษา" ที่เด็ก ๆ ได้เรียนรู้:

สอนต่อไปให้ได้ยินสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ในดนตรีและถ่ายทอดด้วยการเคลื่อนไหว
ใช้ตำแหน่งเริ่มต้นที่ถูกต้องตามเนื้อหาและลักษณะของดนตรีและการเคลื่อนไหว
รักษาระยะห่างที่ถูกต้องในคอลัมน์เป็นคู่
กำหนดทิศทางการเคลื่อนไหวที่ต้องการอย่างอิสระตามคำสั่งด้วยวาจาของครูตามสัญญาณเสียงและดนตรี
สังเกตจังหวะการเคลื่อนไหวโดยให้ความสนใจกับดนตรี
ทำแบบฝึกหัดเพื่อความยืดหยุ่นความเป็นพลาสติกในจังหวะและจังหวะที่แน่นอน
ดำเนินการเกมและการเต้นได้อย่างง่ายดายเป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติ
รู้สึกถึงความเปลี่ยนแปลงของงานดนตรี
แสดงท่าเต้นด้วยมือทำงานพร้อมกัน (ก้าวไปข้างหน้า, ถอยหลัง, ก้าวเท้า) ที่ความเร็วปานกลางและเร็ว
สร้างจากร่างหนึ่งไปอีกร่างหนึ่ง รู้จักชื่อของร่างเหล่านี้
ทำการเคลื่อนไหวร่วมกัน
สามารถเคลื่อนไหวและกำหนดลักษณะของดนตรีได้
เพื่อให้สามารถด้นสดในประเด็นที่อาจารย์กำหนดได้

ส่วน "จังหวะองค์ประกอบของความรู้ทางดนตรี" รวมถึงแบบฝึกหัดเข้าจังหวะ เกมดนตรี งานดนตรีและจังหวะการฟังการแสดงทางศิลปะและการแสดงออกทางดนตรี การฟัง และการวิเคราะห์ดนตรีนาฏศิลป์ . แบบฝึกหัดในส่วนนี้ยังคงพัฒนาและเสริมคุณค่าทางดนตรีอย่างต่อเนื่อง: พวกเขาสร้างการรับรู้ทางดนตรี, ให้แนวคิดเกี่ยวกับวิธีการแสดงออกทางดนตรี, พัฒนาความรู้สึกของจังหวะ, ความสามารถในการนำทางเพลงมาร์ชและเพลงเต้นรำ, กำหนดลักษณะของมัน, จังหวะการวัด โครงสร้างและความสามารถในการประสานเสียงดนตรีเข้ากับการเคลื่อนไหว

การใช้องค์ประกอบของจังหวะและการออกแบบท่าเต้นนำไปสู่การพัฒนาความสามัคคีของร่างกาย, ทักษะทางเทคนิค, วัฒนธรรมของการเคลื่อนไหว, ให้ความรู้ท่าทาง, พัฒนาความยืดหยุ่นและการประสานงานของการเคลื่อนไหว, ช่วยในการเรียนรู้กฎของการออกแบบท่าเต้น

ส่วน "องค์ประกอบของการเต้นรำคลาสสิก พื้นบ้าน ป๊อป และบอลรูม"

แบบฝึกหัดการออกกำลังกายที่รวมอยู่ในส่วนนี้มีส่วนช่วยในการสร้างท่าทางที่ถูกต้องช่วยแก้ไขข้อบกพร่องทางร่างกาย สอนตำแหน่งที่ถูกต้องของร่างกาย พัฒนาการประสานงานของการเคลื่อนไหว สอนให้คุณหายใจอย่างถูกต้องเมื่อทำแบบฝึกหัดและเต้นรำแบบฝึกหัดในการเต้นรำพื้นบ้านมีการศึกษาในเล่มเล็ก ๆ ได้แก่ แบบฝึกหัดการเคลื่อนไหวบนเวทีกลางห้องโถงและแนวทแยงมุมองค์ประกอบการเต้นรำ

การเต้นรำบอลรูมเป็นส่วนสำคัญของการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ดังนั้นจึงรวมอยู่ในโปรแกรม "จังหวะ - การออกแบบท่าเต้น" สำหรับนักเรียนในโรงเรียนนายร้อย

การเต้นรำบอลรูมส่งผลดีอย่างมากต่อพัฒนาการทางร่างกายและอารมณ์ของเด็ก การออกกำลังกายอย่างสม่ำเสมอเพื่อเสริมสร้างกล้ามเนื้อส่วนต่าง ๆ ของเด็กมีความสำคัญอย่างยิ่งเนื่องจากเกี่ยวข้องกับกระบวนการเจริญเติบโต นอกจากนี้การเต้นรำบอลรูมยังฝึกความจำของนักเรียนช่วยพัฒนาความรู้สึกของการเต้นปั้นพลาสติกการประสานงานของการเคลื่อนไหวและปลดปล่อยเขาซึ่งในอนาคตจะช่วยหลีกเลี่ยงความซับซ้อนมากมาย

การเต้นรำบอลรูมปลูกฝังวัฒนธรรมและรสนิยมทางสุนทรียะตั้งแต่การแสดงครั้งแรก ครูสอนเด็กๆ ให้แต่งกายสวยงามและเรียบร้อย

ประวัติศาสตร์และการเต้นรำในครัวเรือนเป็นการนำวัสดุนาฏศิลป์พื้นบ้านมาปรับปรุงใหม่และสะท้อนถึงลักษณะเฉพาะของยุคสมัยหรือสภาพแวดล้อมนั้นๆ การเต้นรำในอดีตและในชีวิตประจำวันพัฒนาท่าทางที่สำคัญ ดอกยางที่วัดได้ช้า เช่นเดียวกับความสูงส่ง ความรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์และการเต้นรำในชีวิตประจำวันมีความสำคัญอย่างยิ่งในการพัฒนานักเรียนนายร้อยและเจ้าหน้าที่ในอนาคตและในขณะเดียวกันก็เป็นวิธีการขยายความสามารถทางปัญญาของนักเรียน

ส่วน "Etudes และการจัดฉาก" รวมถึงการเต้นรำพื้นบ้าน, ป๊อป, บอลรูม, ประวัติศาสตร์และครัวเรือนและการเต้นรำแบบแผนสำหรับเด็กในการสอน, เวอร์ชันฉากและฉาก

4 ข้อกำหนดสำหรับระดับการฝึกอบรมของนักเรียน

ส่วนบุคคล หัวข้อเมตา และหัวข้อผลการเรียนรู้กิจกรรมนอกหลักสูตร

· ผลงานส่วนตัว -การสร้างความภาคภูมิใจในตนเอง รวมถึงการตระหนักในความสามารถของตนเอง ความสามารถในการตัดสินเหตุผลของความสำเร็จ/ความล้มเหลวอย่างเพียงพอ ความสามารถในการมองเห็นจุดแข็งและจุดอ่อนของตนเอง เคารพตนเองและเชื่อมั่นในความสำเร็จ พิสูจน์ตนเองในฐานะบุคคลที่สดใสในช่วงระยะเวลาการฝึกอบรม เพื่อสร้างภาพลักษณ์บนเวทีที่ไม่เหมือนใคร เมื่อได้รับการปลดปล่อยบนเวทีโดยมีศิลปะตามธรรมชาติเด็กสามารถควบคุมอารมณ์ของเขาเปลี่ยนแปลงซึ่งก่อให้เกิดการพัฒนาจิตวิญญาณซึ่งเป็นสาระสำคัญทางจิตวิญญาณของบุคคล

· ผลลัพธ์ metasubject -ความสามารถในการควบคุมและประเมินการกระทำของตนเอง ปรับเปลี่ยนการดำเนินการตามการประเมินและคำนึงถึงธรรมชาติของข้อผิดพลาด การแสดงความคิดริเริ่มและความเป็นอิสระในการเรียนรู้ ; คำนึงถึงความคิดเห็นและความสนใจที่แตกต่างกันและปรับจุดยืนของตนเองให้เหมาะสมยอมรับความเป็นไปได้ที่ผู้คนมีมุมมองที่แตกต่างกัน รวมถึงมุมมองที่ไม่ตรงกับตนเอง และมุ่งเน้นไปที่ตำแหน่งของพันธมิตรในการสื่อสารและการมีปฏิสัมพันธ์ คำนึงถึงความคิดเห็นที่แตกต่างและพยายามประสานความร่วมมือในตำแหน่งต่างๆ การมองเห็นความงามของการเคลื่อนไหว การเลือกและเหตุผลของลักษณะทางสุนทรียะในการเคลื่อนไหวและการเคลื่อนไหวของบุคคล การจัดการอารมณ์ ประสิทธิภาพที่ถูกต้องทางเทคนิคของการกระทำของมอเตอร์

· ผลลัพธ์ของวิชา - ประสิทธิภาพของการผสมผสานจังหวะในระดับสูง, การพัฒนาดนตรี (การก่อตัวของการรับรู้ทางดนตรี, ความคิดเกี่ยวกับวิธีการแสดงออกของดนตรี), การพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ, ความสามารถในการกำหนดลักษณะของดนตรี ประสานเสียงดนตรีและการเคลื่อนไหว

วี. ตารางการดำเนินการตามส่วนปฏิบัติของโปรแกรม การเชื่อมโยงที่สำคัญที่สุดในกระบวนการศึกษาคือการบัญชี การทดสอบและการประเมินความรู้ ทักษะ และความสามารถของนักเรียน ในการติดตามผลลัพธ์เหล่านี้ จะมีการวินิจฉัยซึ่งดำเนินการใน 2 ขั้นตอน:

การควบคุมที่เข้ามา
การควบคุมขั้นสุดท้าย

วัตถุประสงค์ของการควบคุม:

ขาเข้า - การวินิจฉัยความสามารถในการออกแบบท่าเต้นของนักเรียนในระดับเริ่มต้น
สุดท้าย - การกำหนดระดับการดูดซึมของวัสดุโปรแกรม

จำเป็นต้องให้ความสนใจกับข้อมูลระยะภายนอกของนักเรียน เช่นเดียวกับการตรวจสอบข้อมูลทางกายภาพระดับมืออาชีพ สภาพของเท้า การประสานกันของการเคลื่อนไหว การประสานกันของดนตรีและจังหวะ ใช้วิธีนี้กำหนดระดับความพร้อมของนักเรียน

ผลงานของนักเรียนสามารถดูได้ที่บทเรียนแบบเปิด, คอนเสิร์ตการรายงาน ฯลฯ

8. ก. วลาเซนโก การเต้นรำของชาวภูมิภาคโวลก้า

การออกแบบท่าเต้นในโรงเรียนนายร้อย "วิคตอเรีย" เป็นวิธีการประสานการพัฒนาบุคลิกภาพของนักเรียน

ตัวอย่างที่ชัดเจนของพฤติกรรมความสัมพันธ์ทำให้เรามีการเต้นรำในชีวิตประจำวันในยุคต่างๆ แต่ละยุคประวัติศาสตร์มีการเต้นรำประจำวันของตัวเอง รูปแบบของการออกแบบท่าเต้นในชีวิตประจำวันส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยสภาพความเป็นอยู่ของผู้คน ศีลธรรมและมารยาทของสังคม การเต้นรำทุกวันทำให้สามารถเรียนรู้ "ลอง" วัฒนธรรมของความสัมพันธ์ กฎการปฏิบัติ บรรทัดฐานทางศีลธรรมของชั้นต่างๆ ของสังคมในยุคหนึ่งๆ

ย้อนกลับไปในยุคของ Catherine II ในคณะนักเรียนนายร้อยได้ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการพัฒนาดนตรีและการเต้นรำ ในบรรยากาศเช่นนี้ "เยาวชนผู้สูงศักดิ์" - แสงสว่างในอนาคตของกองทหารรัสเซีย - ถูกเลี้ยงดูและฝึกฝน ในศตวรรษที่ 19 การเต้นรำบอลรูมในรัสเซียครองตำแหน่งที่แข็งแกร่งในโปรแกรมการศึกษา: การเรียนการสอนดำเนินการในสถาบันการศึกษาที่สำคัญทุกแห่งในที่สุดโรงเรียนเต้นรำบอลรูมของรัสเซียก็ก่อตั้งขึ้นและหลักการสอนของครูชาวรัสเซียก็ได้รับการอนุมัติ

เต้นรำบอลรูม - หนึ่งในวิธีการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์และการศึกษาความคิดสร้างสรรค์ในตัวบุคคล เช่นเดียวกับศิลปะอื่นๆ การเต้นรำบอลรูมสามารถทำให้เกิดความพึงพอใจทางสุนทรียภาพอย่างลึกซึ้ง

. จุดมุ่งหมายชั้นเรียนคือการก่อตัวของความสามารถทางศิลปะ, สุนทรียศาสตร์, ความคิดสร้างสรรค์, การแสดง, การแนะนำนักเรียนให้รู้จักกับประเพณีวัฒนธรรมรัสเซียและความสำเร็จของวัฒนธรรมโลก

งาน:

1 . เพื่อให้เด็กๆ เข้าใจรูปแบบทั่วไปของการสะท้อนความเป็นจริงในศิลปะการออกแบบท่าเต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเชื่อมโยงรูปแบบและเส้นการเคลื่อนไหวกับเนื้อหาชีวิต ความหมาย ความรู้สึก และอารมณ์ของดนตรี เมื่อรู้ทั่วๆ ไป เด็กๆ เองจะสามารถเข้าใจเนื้อหาการเต้นที่สามารถพบได้ในการฝึกชีวิตของพวกเขา

2 . ใช้วิธีการเฉพาะของนาฏศิลป์เพื่อประสานการพัฒนาของนักเรียน ขยายขอบเขตการศึกษาด้านวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของเด็ก: เจาะลึกและขยายความสามารถทางปัญญาของนักเรียนในสาขาประวัติศาสตร์ ภูมิศาสตร์ วรรณคดี คติชน โดยวิธีการทางประวัติศาสตร์และ เต้นรำทุกวัน

3 . ใช้คุณลักษณะทางจริยธรรมของนาฏศิลป์เพื่อการศึกษาด้านศีลธรรม ระเบียบวินัย สำนึกในหน้าที่ การรวมหมู่ การจัดระเบียบ เพื่อสอนมารยาทในการเต้นรำและสร้างความสามารถในการถ่ายทอดวัฒนธรรมพฤติกรรมและการสื่อสารในการเต้นรำไปสู่การสื่อสารระหว่างบุคคลในชีวิตประจำวัน

4 . เพื่อเพิ่มระยะเวลาของการออกกำลังกายในกระบวนการศึกษาเพื่อพัฒนาความต้องการการออกกำลังกายเป็นพื้นฐานของวิถีชีวิตที่มีสุขภาพดี

กระบวนการสอนถูกสร้างขึ้นเพื่อให้นักเรียนได้รับความรู้ ฝึกฝนทักษะและความสามารถของกิจกรรมการเต้นไปพร้อมๆ กัน สร้างโลกทัศน์ ชั้นเรียนเต้นรำมีส่วนช่วยในการเรียนรู้ด้านสุนทรียภาพของเด็ก ส่งผลต่อพัฒนาการทางร่างกายและส่งเสริมการเจริญเติบโตของวัฒนธรรมทั่วไปของพวกเขา

เป็นเวลาหลายปีแล้วที่คณะนักเรียนนายร้อยวิกตอเรียประสบความสำเร็จในการพัฒนาชุดเต้นรำ "In the Whirlwind of the Waltz" ซึ่งฉันเป็นผู้นำ ฉันได้พัฒนาโปรแกรมโรงเรียนเกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้น "พื้นฐานศิลปะการเต้น" ในระบบการศึกษาเพิ่มเติมของนักเรียนนายร้อย "วิคตอเรีย"

ในกระบวนการทำงาน จากวัสดุที่ใช้งานได้จริงที่หลากหลายซึ่งนำเสนอโดยประเภทและทิศทางของศิลปะการออกแบบท่าเต้นที่แตกต่างกัน การเคลื่อนไหวของการเต้นรำแบบคลาสสิก พื้นบ้าน สมัยใหม่และประวัติศาสตร์ และในชีวิตประจำวันจะถูกแยกออก ซึ่งส่วนใหญ่มีอิทธิพลต่อการพัฒนาที่หลากหลายของบุคลิกภาพและ มีให้สำหรับการเรียนรู้โดยเด็กที่ไม่มีความสามารถในการออกแบบท่าเต้น

พื้นฐานของโปรแกรมคือการศึกษาตัวอย่างการออกแบบท่าเต้นในอดีต การเต้นรำแต่ละครั้ง (“Polonaise”, “Mazurka”, “Polka”, “Figured Waltz”, “Pavane”, “Russian Lyric” ฯลฯ) ที่รวมอยู่ในโปรแกรมจะแนะนำนักเรียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ของแหล่งกำเนิดวิถีชีวิต และขนบธรรมเนียม อุปนิสัย และนิสัยใจคอของผู้ที่คิดค้นมันขึ้นมา ตัวอย่างการเต้นรำในอดีตและในชีวิตประจำวันขยายความรู้ที่ได้รับในบทเรียนประวัติศาสตร์ด้วยข้อมูลเกี่ยวกับประวัติของเครื่องแต่งกายและทรงผม มารยาท และความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง

ชุดเต้นรำ "ในวังวนแห่งเพลงวอลทซ์" เป็นผู้มีส่วนร่วมเป็นประจำในกิจกรรมของโรงเรียนทั้งหมด, วันหยุดต่างๆ, การประชุมผู้ปกครอง: "วันแม่", "วันนักเรียนนายร้อย", "วันผู้พิทักษ์แห่งปิตุภูมิ", "วันเปิดประตู" ฯลฯ นักเรียนของฉันมีส่วนร่วมในการแข่งขันสร้างสรรค์ในเมืองเป็นประจำกลายเป็นผู้ชนะและผู้ได้รับประกาศนียบัตร (ปี)

ความเฉพาะเจาะจงของศิลปะการออกแบบท่าเต้นถูกกำหนดโดยผลกระทบหลายแง่มุมต่อบุคคล ซึ่งเป็นผลมาจากธรรมชาติของการเต้นที่เป็นรูปแบบศิลปะสังเคราะห์ มีอิทธิพลต่อการพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของแต่ละบุคคล, การปรับปรุงร่างกายของมนุษย์, การให้ความรู้ทางจิตวิญญาณผ่านดนตรี, การออกแบบท่าเต้นช่วยให้ได้รับความมั่นใจในตนเอง, เป็นแรงผลักดันในการพัฒนาตนเอง, เพื่อพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนามนุษย์ได้หันมาเต้นรำอย่างต่อเนื่องซึ่งเป็นวิธีการสากลในการให้ความรู้แก่ร่างกายและจิตวิญญาณของบุคคลซึ่งเป็นวิธีการประสานการเลี้ยงดูของแต่ละบุคคล

เป็นที่นิยมในหมวดหมู่: