เรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำมัน ภาพวาดสีน้ำมันระดับมาสเตอร์สำหรับผู้เริ่มต้น วิธีการวาดบนกระดาษด้วยสีน้ำมัน

การวาดภาพสีน้ำมันเมื่อมองแวบแรกนั้นดูซับซ้อน ในความเป็นจริงศิลปะนี้สามารถเข้าใจได้ด้วยตัวคุณเอง การทำงานกับสีหนานุ่มเป็นเรื่องน่ายินดีมาก สีสันที่บริสุทธิ์ทำให้ตาเบิกบาน ปลุกจินตนาการ สิ่งสำคัญคือการเตรียมทุกสิ่งที่คุณต้องการและฝึกฝนทักษะทางศิลปะขั้นแรก

วิธีการวาดภาพด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบ?

ความลับของเสน่ห์ของภาพวาดสีน้ำมันอยู่ที่พื้นผิวของสี ประกอบด้วยเม็ดสีสีและน้ำมันลินสีด สะท้อนแสงได้อย่างสมบูรณ์แบบ ผสมง่าย สร้างสรรค์เฉดสีใหม่ ศิลปินมือใหม่ควรเรียนรู้เทคนิคการวาดภาพและสร้างเงื่อนไขสำหรับการทำงานที่สะดวกสบาย

นี่คือสิ่งที่ต้องทำ

  • ตั้งสตูดิโอ คุณต้องทำงานในที่สว่างและมีอากาศถ่ายเทสะดวก ระเบียงห้องใต้หลังคาที่เหมาะสมในฤดูร้อน - ศาลาในสวน
  • ซื้อเครื่องมือและวัสดุ ในตอนแรกจะใช้ 5 สี - แดง, น้ำเงิน, เหลือง, ขาว, ดำ คุณจะต้องใช้แปรง 3 อันที่มีความหนาต่างกัน ทำจากขนสังเคราะห์หรือขนหมู รวมถึงมีดจานสี - ไม้พายศิลปะขนาดเล็ก
  • เตรียมเครื่องบินสำหรับการวาดภาพ เพื่อให้จังหวะอยู่อย่างสม่ำเสมอพื้นผิวจะถูกลงสีพื้น สิ่งนี้ไม่จำเป็น - ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่หลายคนทำงานโดยไม่ใช้ดิน แต่จะเป็นการดีกว่าสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะยึดติดกับประเพณี
  • ผสมวัสดุ การเขียนด้วยสีย้อมบริสุทธิ์จากหลอดเป็นเรื่องยาก ช่างทาสีส่วนใหญ่เตรียมส่วนผสมของสี น้ำมันสน และน้ำมันลินสีด สัดส่วนจะถูกเลือกทีละรายการ - ยิ่งบางมาก สียิ่งบางลง และจังหวะยิ่งนุ่มนวล
  • ฝึกผสมสี. ผสมผสานสีต่างๆ เข้าด้วยกันด้วยแปรง คุณจะได้เฉดสีที่น่าสนใจ

เมื่อทำตามขั้นตอนการเตรียมการแล้วคุณสามารถเริ่มสร้างรูปภาพได้

วิธีการวาดภาพด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบ

จิตรกรมืออาชีพทำงานบนผ้าลินิน แผ่นไม้ และแม้แต่กระดาษหนาๆ สำหรับผู้เริ่มต้น ขอแนะนำให้ใช้ผ้าใบรองพื้น คุณสามารถซื้อได้ในร้านขายงานศิลปะหรือดำเนินการเอง ในการทำเช่นนี้ ผ้าจะเคลือบด้วยส่วนผสมของกาว PVA และสีน้ำสีขาวในอัตราส่วน 1 ต่อ 10 ทาสามชั้นเพื่อให้แต่ละชั้นแห้งอย่างเหมาะสม ขั้นตอนการดำเนินการต่อไปมีดังนี้

  1. ร่างบนพื้นด้วยดินสอหรือถ่าน
  2. ใช้สีรองพื้น - พื้นฐานขององค์ประกอบ เขียนด้วยสีบาง ๆ ที่เจือจางด้วยน้ำมันสน รอจนกว่าสีจะแห้ง
  3. เขียนเลเยอร์หลักของรูปภาพ ที่นี่ใช้น้ำมันลินสีดเป็นตัวเจือจาง สโตรกมีขนาดเล็กลงและบางลง
  4. แก้ไขข้อบกพร่อง 3-4 วันพื้นผิวจะเปียก ในช่วงเวลานี้ คุณสามารถขูดสีในบางจุดออกแล้วเขียนใหม่อีกครั้ง
  5. เคลือบภาพด้วยสารเคลือบเงา การเคลือบเงาทำบนพื้นผิวที่แห้งสนิท

หนึ่งสัปดาห์ที่ผ่านมา Yulia Skrypnik บรรณาธิการของแพลตฟอร์ม MIF.Creativity ส่งข้อความถึงฉัน: "Nastya สวัสดี! คุณช่วยเขียนบทความในสัปดาห์หน้าด้วยแบบฝึกหัดในบทเรียนจิตรกรรมคลาสสิกได้ไหม ฉันตอบว่าฉันจะทำ และความกลัวหนึ่งพันอย่างต่อคนที่มีความคิดสร้างสรรค์หมุนวนอยู่ในหัวของฉัน:

“ฉันไม่สามารถวาดภาพด้วยน้ำมันได้ ครั้งสุดท้ายที่ฉันถือสีน้ำมันเมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา และฉันไม่สามารถพูดได้ว่าประสบการณ์นี้ประสบความสำเร็จ ทันใดนั้นไม่มีอะไรจะได้ผลสำหรับฉันเลยและฉันจะทำให้ผ้าใบเสีย”

ฉันเริ่มศึกษาหนังสือโดยผลักความกลัวออกไป แน่นอนในรูปแบบกระดาษเพียงเพราะกลิ่นของมันสร้างแรงบันดาลใจในตัวเอง

หนังสือเล่มนี้แบ่งออกเป็น 4 บทและแต่ละบทมีบทเรียนมากมาย ฉันวางแผนที่จะอ่านหนังสือให้ถึงหน้าสุดท้ายแล้วเลือกบทเรียนที่ฉันจะทำ อย่างไรก็ตาม มีความรู้และแรงบันดาลใจใหม่ๆ มากมายในหน้า 48 ฉันหยิบสีน้ำมันและทินเนอร์ออกจากกล่องและปีนเข้าไปในตู้เสื้อผ้าเพื่อค้นหาเสื้อยืดตัวเก่าที่ล้าสมัย แล้วเสื้อยืดล่ะ? อ่านเพิ่มเติม😉

บทเรียนที่ 2 ที่เราจะเรียนกับคุณ อุทิศให้กับ imprimatura ด้วยการเช็ด ฉันไม่รู้ว่ามันคืออะไรจนกระทั่งฉันเริ่มอ่านหนังสือ และไม่เป็นไร

อิมพรีมาทูร่า(จากอิตาเลี่ยน imprimatura - ชั้นแรกของสี) - คำที่ใช้ในการทาสี: การย้อมสีพื้นผิวของไพรเมอร์สีขาวที่เสร็จแล้ว

คุณอาจเคยเห็นงานที่ทำโดยใช้เทคนิคนี้



วัสดุ:

  • วัสดุการวาดภาพ- กระดาษและดินสอ หรือถ่าน หากคุณจะวาดลงบนพื้นผิวโดยตรง
  • พื้นผิวรองพื้น- พื้นผิวไม้หรือผ้าใบ
  • จานสี
  • สีน้ำมัน อูนธรรมชาติ.คุณสามารถใช้สีน้ำตาลธรรมชาติหรือสีเขียวดิน - ทดลองกับสีต่างๆ
  • ไททาเนียมไวท์หรือผ้าขาวแห้งเร็ว เช่น อัลคิด. สะดวกเพราะตากข้ามคืน
  • น้ำมันลินสีด(ไม่จำเป็น)
  • เศษผ้าฝ้าย- เสื้อยืดขาดๆ (ไม่แนะนำให้ใช้กระดาษเช็ดปาก)
  • แปรงขนใหญ่

ข้างต้น ฉันได้ระบุเนื้อหาที่แนะนำโดยผู้เขียน "บทเรียนในจิตรกรรมคลาสสิก" - Juliet Aristide ฉันไม่ได้ทำตามคำแนะนำเหล่านี้ทั้งหมด เนื้อหาที่ "เหมือนกัน" อาจไม่ได้อยู่ในมือเสมอไป คุณไม่ควรละทิ้งการทดลองที่สร้างสรรค์เพราะเหตุนี้

ระยะแรก: การแสดงหุ่นนิ่ง

แล้วก็ถึงเวลาที่จะเริ่มวาด ฉันทำทันทีบนผืนผ้าใบด้วยดินสอ แต่ผู้เขียนแนะนำให้ทำบนกระดาษก่อนแล้วจึงถ่ายโอนด้วยกระดาษลอกลาย และนี่เป็นคำแนะนำที่ดี เพราะการพยายามใช้ยางลบบนผืนผ้าใบนั้นเต็มไปด้วยการก่อตัวของ "สิ่งสกปรก" ฉันไม่ได้วางสายกับการวาดรูปเช่นกัน เพราะจุดประสงค์ของบทเรียนนี้คือการวาดภาพใต้เสียงวรรณยุกต์

ก่อนที่คุณจะเริ่มทาสีด้วยการเช็ด คุณควรตรวจสอบว่าพื้นผิวของผืนผ้าใบหรือแผ่นไม้ดูดซับสีไว้อย่างไร สีรองพื้นอะครีลิกราคาถูกบางประเภทยึดสีได้ดีจะเช็ดให้สีพื้นผิวได้ยาก หากคุณเจอไพรเมอร์ดังกล่าว คุณสามารถเคลือบพื้นผิวทั้งหมดล่วงหน้าด้วยน้ำมันลินสีดบาง ๆ

และตอนนี้น่าสนใจที่สุด! จำเป็นต้องคลุมผ้าใบด้วยชั้นบาง ๆ แรเงาสีอย่างเข้มข้นด้วยแปรงขนแข็งและค่อนข้างใหญ่ ผู้เขียนแนะนำว่าอย่ากลัวสีเข้มเกินไปและอย่าเจือจางสีเพราะไม่เช่นนั้นชั้นจะออกมาบางเกินไป แต่ฉันคิดว่าสีของฉันไม่ได้ใช้งานเป็นเวลานานและหนาขึ้น ดังนั้นฉันจึงเพิ่ม บางลง และนี่เป็นความผิดพลาดจริงๆ

เคล็ดลับจากหนังสือ:หากรูปภาพมีขนาดใหญ่และซับซ้อนเกินกว่าจะเสร็จสิ้นในเซสชันเดียว กระบวนการสามารถแบ่งออกเป็นขั้นตอนต่างๆ ได้ (เช่น ครึ่งแรกในหนึ่งวัน และครึ่งหลังในอีกวัน)

มาเริ่มเช็ดกันเลย โครงร่างแสดงลายผ่านชั้นน้ำมันจึงไม่ใช่เรื่องยาก มีความจำเป็นต้องสกัดเศษผ้าอย่างต่อเนื่องเพื่อใช้ชิ้นส่วนที่สะอาด สำหรับพื้นที่ขนาดใหญ่ การเช็ดสีด้วยนิ้วชี้จะสะดวก และสำหรับองค์ประกอบเล็กๆ ฉันเอาเศษผ้ามาพันรอบๆ แท่งสีส้ม

การทาสีด้านล่างแบบเช็ดสามารถเสร็จสิ้นได้หลังจากขั้นตอนที่ 4 แต่ถ้าคุณเพิ่มการเน้นสีเข้มและสีอ่อน งานจะดูเรียบร้อยยิ่งขึ้น ดังนั้นฉันจึงเพิ่มสีขาวและเพิ่มเงาด้วยสีเข้มโดยใช้วิธีการเคลือบ

งานพร้อม! มีข้อผิดพลาดที่ชัดเจนหลายอย่างเกิดขึ้น กางเกงยีนส์เปื้อนสี แต่ที่สำคัญที่สุดคือได้รับความสุขอย่างไม่น่าเชื่อจากการเอาชนะความกลัวของพวกเขา

ฉันเคยกลัวหนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพคลาสสิก สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าหนังสือเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นสำหรับนักศึกษาของมหาวิทยาลัยเฉพาะทางเป็นอย่างน้อย แต่กลับกลายเป็นว่านี่ไม่ใช่กรณีทั้งหมด

ฉันขอให้คุณอย่ากลัว! ลองทำสิ่งใหม่ๆ นอกเหนือไปจากวัสดุและเทคนิคทั่วไป

ศิลปะการวาดภาพเป็นชั้นที่กว้างใหญ่ของวัฒนธรรมโลกซึ่งมีรากฐานมาจากยุคก่อนประวัติศาสตร์ ในยุคหินเก่าภาพวาดสัตว์และนกเริ่มปรากฏบนผนังถ้ำที่คนโบราณอาศัยอยู่ โดยลักษณะเฉพาะ รูปทรงดั้งเดิมที่วาดด้วยเถ้า ดินเหนียว หรือชอล์ก มักจะพรรณนาถึงสัตว์ที่อาจตกเป็นเป้าหมายของการล่าสัตว์ ถ้าคนถูกพรรณนา พวกเขาก็เป็นนักล่าแน่นอน

กระบือและแมมมอธ

ภาพวาดที่ใส่ใจมากขึ้นและมีสีสันปรากฏขึ้นในภายหลังในศตวรรษที่ 12-10 ก่อนคริสต์ศักราช ตัวอย่างเช่นควายถูกวาดด้วยสีเหลืองสดซึ่งพบโดยบังเอิญโดยศิลปินถ้ำและเขาและกีบของมันถูกวาดด้วยถ่านหินซึ่งมีอยู่ทั่วไปในสมัยนั้น

สีน้ำมันสำหรับการวาดภาพในรุ่นดั้งเดิมเริ่มปรากฏในศตวรรษที่ 10-7 ก่อนคริสต์ศักราช การวิเคราะห์ทางสเปกตรัมและเคมีกำหนดการปรากฏตัวของเม็ดสีธรรมชาติในองค์ประกอบของภาพวาดบนหินบะซอลต์ ภาพหลายภาพถูกวาดด้วยสีที่มีส่วนผสมของไข่แดงและสีขาว

จะวาดอย่างไรและอย่างไร?

อย่างไรก็ตาม ภาพวาดสีน้ำมันของแท้ไม่ปรากฏจนกระทั่งศตวรรษที่ 15 ศิลปะการวาดภาพได้รับพื้นฐานทางวัตถุ ศิลปินใช้สีน้ำมันกันอย่างแพร่หลายเนื่องจากความพยายามของ Jan van Eyck ชาวดัตช์ผู้ซึ่งสนับสนุนอย่างแข็งขันและสร้างทฤษฎีทั้งหมดในหัวข้อ "วิธีการทาสีด้วยสีน้ำมัน"

กรณีในพิพิธภัณฑ์

โรงเรียนจิตรกรรมของชาวดัตช์หรือเฟลมิชเป็นหนึ่งในเทคนิคทางศิลปะที่ดีที่สุด แต่ละจังหวะของพู่กันของปรมาจารย์ในศตวรรษที่ 15-16 นั้นโดดเด่นด้วยธรรมชาตินิยมที่ไม่เคยมีมาก่อน เมื่อภาพวาดเฟลมิช หุ่นนิ่ง และภูมิทัศน์จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์พุชกินในกรุงมอสโกในปี 1984 กลุ่มศิลปินผู้เชี่ยวชาญได้รวมตัวกันเพื่อประเมินภาพวาด หนึ่งในภาพวาดดึงดูดความสนใจของทุกคน ภาพวาดแสดงแจกันบนโต๊ะในครัวพร้อมช่อดอกไม้สด หยดน้ำค้างหยดลงบนโต๊ะจากดอกไม้ดอกหนึ่ง เธอแสดงได้สมจริงมากจนหัวหน้าทีมถามศิลปินทุกคนที่มาร่วมงานว่า "ความคิดเห็นของคุณ คุณเห็นระดับของเทคโนโลยีเป็นอย่างไร" จิตรกรตอบว่า: "หยดนั้นเหมือนจริงจนคุณอยากจะปัดมันออกด้วยมือของคุณ ... "

หยาดน้ำค้างที่วาดโดยศิลปินชาวเฟลมิชไม่ได้เหือดแห้งในหกร้อยปี บางทีอาจเป็นเพราะหยดดังกล่าวทำให้ศิลปะการวาดภาพเป็นนิรันดร์

สีน้ำมันสำหรับวาดภาพ

ชุดสีที่ทันสมัยในจานสีมีประมาณ 20 รายการ:

  • แคดเมียมแดง
  • ไทเทเนียมสีขาว
  • โคบอลต์สีน้ำเงิน
  • ฟูชซินทน;
  • แคดเมียมสีเหลือง
  • อุลตร้ามารีนสีน้ำเงิน
  • มะนาวแคดเมียม
  • สีชมพู;
  • สีแดงสด
  • กรีนเวอร์ริเดียน
  • แคดเมียมสีแดง
  • สีฟ้า;
  • สีเหลืองอ่อน;
  • แคดเมียมสีส้ม
  • สีม่วงอมชมพู
  • แคดเมียมสีเขียวอ่อน
  • สีเหลืองอินเดีย
  • ก๊าซเขม่า
  • ไดออกซินสีม่วง

วิธีการวาดด้วยสีน้ำมันเพื่อให้ภาพมีความฉ่ำและแสดงออก? แน่นอนว่าจำเป็นต้องมีประสบการณ์ซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นทันที แต่ตอนนี้สามารถดำเนินการขั้นตอนแรกได้แล้วและสำหรับสิ่งนี้คุณต้องซื้ออุปกรณ์เสริมบางอย่าง

ฉันสามารถซื้อได้ที่ไหน?

ในร้านค้าศิลปะเฉพาะทางมีจำหน่ายชุดอุปกรณ์และชุดอุปกรณ์สำหรับการสร้างสรรค์งานศิลปะมากมาย สีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้นในชุดเล็กสามารถซื้อได้ค่อนข้างแพงซึ่งเพียงพอสำหรับการวาดภาพง่ายๆ เป็นการดีที่สุดที่จะเรียนรู้พื้นฐานของการวาดภาพจากภาพของวัตถุใด ๆ อาจเป็นชามผลไม้ แอปเปิ้ลสีเหลืองกับกระบอกสีแดง แตงโมผ่าซีก หรือพวงองุ่น ธีมผักและผลไม้เหมาะที่สุดสำหรับศิลปินมือใหม่

จะทาสีด้วยสีน้ำมันได้อย่างไรถ้าไม่มีอะไรอยู่ในมือ แน่นอนสำหรับงานที่คุณต้องการผืนผ้าใบหรือแผ่นกระดาษแข็งที่มีขนาดเหมาะสม สามารถหาซื้อได้ตามร้านศิลปะแห่งเดียวกัน รวมถึงทินเนอร์และพู่กันสองสามอัน ผ้าใบสำหรับสีน้ำมันสามารถขายพร้อมทำงานเคลือบด้วยสีรองพื้นพิเศษหรือในรูปแบบของผ้าหยาบที่คุณต้องทาสีเอง หากคุณไม่มีประสบการณ์เกี่ยวกับการเคลือบพื้น จะเป็นการดีกว่าถ้าคุณซื้อผ้าใบสำเร็จรูปที่ขึงบนเปลหามแล้ว

แปรงทาสีมีหลายประเภททั้งในด้านขนาด คุณภาพของขน และความแข็ง แต่ละประเภทได้รับการออกแบบมาสำหรับงานเฉพาะ แปรงที่กว้างและแข็งเหมาะสำหรับการลงพื้นหลัง แปรงที่นุ่มกว่าทำหน้าที่รับผิดชอบในการวาดรายละเอียดของภาพ และจำเป็นต้องใช้เส้นบาง ๆ สำหรับการตกแต่งขั้นสุดท้ายโดยใช้จังหวะที่เล็กที่สุด

ซื้อเท่าไหร่?

ชุดอุปกรณ์ศิลปะที่มีแปรงทาสีอาจมีราคาค่อนข้างแพง แต่คุณไม่ควรซื้อ เนื่องจากจะใช้เพียงส่วนเล็กๆ ของชุด และส่วนที่เหลือจะไม่ได้ใช้งาน สำหรับศิลปินมือใหม่จำเป็นต้องใช้แปรงจำนวน 3-5 ชิ้นในรูปแบบต่างๆ นี่คือขลุ่ยกว้าง แปรงขนาดกลางสองอัน (หมายเลข 2 และ 3) และพู่กันเบอร์ 1 และ 0 หนึ่งคู่ ในชุดนี้ คุณสามารถวาดอะไรก็ได้ ตั้งแต่ภาพนิ่งหรือภาพทิวทัศน์ไปจนถึงภาพเหมือนของสุนัขตัวโปรดของคุณ แม้ว่าภาพบุคคลด้วยสีน้ำมันจะเป็นงานที่ละเอียดอ่อนมากและจะสามารถรับมือกับมันได้หลังจากได้รับประสบการณ์แล้วเท่านั้น

มีหลายวิธีในการวาดภาพต่อไปนี้ซึ่งคุณสามารถประสบความสำเร็จได้ เทคนิคการวาดภาพด้วยสีน้ำมันนั้นซับซ้อนและหลากหลาย ในการพรรณนาวัตถุใด ๆ จำเป็นต้องสร้างเฉดสีจำนวนมากโดยการผสมสี ยิ่งกว่านั้น แม้แต่ศิลปินที่มีประสบการณ์ก็ไม่สามารถเดาชุดค่าผสมที่ถูกต้องได้ในครั้งแรก งานสร้างภาพขึ้นอยู่กับการแก้ไขอย่างต่อเนื่องของโทนเสียงที่ได้รับมา นี่เป็นกระบวนการที่น่าสนใจ แต่คาดเดาไม่ได้

ศิลปินต้องการอะไร

วิธีการทาสีด้วยสีน้ำมันเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีในครั้งแรก? ก่อนอื่นศิลปินต้องใช้ความเพียร นอกจากนี้จำเป็นต้องมีทักษะพื้นฐานอย่างน้อยที่เรียกว่าพื้นฐานในการวาดภาพ สีน้ำมัน คลาสหลักในการวาดที่จะสอนวิธีจัดการกับมัน เข้าใจและใช้งานง่ายในกระบวนการเรียน

การศึกษา

วิธีที่ดีที่สุดในการใช้สีน้ำมันคืออะไร? เรามีมาสเตอร์คลาสของด่านแรกสำหรับผู้เริ่มต้น

หลังจากยืดผ้าใบบนเปลแล้วจะต้องลงสีพื้น นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อไม่ให้สีซึมเข้าไปในโครงสร้างของผ้า แต่ให้วางเป็นชั้น ๆ บนพื้นผิวทั้งหมดของผืนผ้าใบ

ไพรเมอร์ที่ง่ายที่สุด แต่ค่อนข้างน่าเชื่อถือคือส่วนผสมของกาว PVA (โพลีไวนิลอะซิเตตดิสเพอร์ชั่น) กับสีน้ำสำหรับงานตกแต่ง สัดส่วนควรอยู่ในสัดส่วนที่เท่ากัน 1: 1 ส่วนผสมควรคนให้เข้ากันและก่อนที่จะนำไปใช้กับผืนผ้าใบให้เจือจางด้วยน้ำปริมาณเล็กน้อยเพื่อให้ครีมข้นสม่ำเสมอ หลังจากนั้นคุณสามารถคลุมพื้นผิวของภาพในอนาคตด้วยดิน ทันทีที่ไพรเมอร์แห้ง ให้ใช้นิ้วสัมผัสเบา ๆ เพื่อตรวจสอบการยึดเกาะ หากไม่ติดแสดงว่าผ้าใบก็พร้อมที่จะไป

ขั้นตอนต่อไป

ถัดไป คุณต้องใช้พื้นหลังกับผืนผ้าใบ อาจเป็นภาพพื้นหลังหรือภาพวาดสีเดียวในบางส่วนของภาพ สำหรับงานนี้ คุณสามารถใช้แปรงแบนแข็งหรือมีดจานสี - ไม้พายโลหะรูปลูกแพร์ ด้วยเครื่องมือนี้ สะดวกในการลงสีเป็นชั้นบาง ๆ เท่ากัน จากนั้นทำการเคลือบให้บางที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องรอให้แห้งนานเกินไป อย่างที่คุณทราบ สีน้ำมันจะแห้งช้ามาก กระบวนการนี้อาจใช้เวลาถึงหนึ่งหรือสองเดือน ดังนั้นคุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับการหยุดงานเป็นเวลานาน

ขนพื้นหลังแห้ง คุณสามารถดำเนินการขั้นตอนต่อไปได้

บรรทัดถัดไปคือการวาดโครงร่างของภาพร่าง ทำได้โดยใช้ไส้ดินสอหากพื้นหลังของภาพวาดมีสีอ่อน บนพื้นหลังสีเข้ม เส้นขอบสามารถทำเครื่องหมายด้วยชอล์คสีขาวที่แหลมคม ไม่ว่าในกรณีใด ๆ จำเป็นต้องร่างโครงร่างทั้งหมดก่อนที่จะเริ่มกระบวนการทาสีด้วยสีน้ำมัน

หากรูปภาพควรแสดงถึงวัตถุหลายชิ้น คุณต้องเริ่มด้วยวัตถุที่ใหญ่ที่สุด ตัวอย่างเช่น นี่คือเหยือกเซรามิกที่มีหูจับ และมีถ้วยสี่ใบวางอยู่รอบๆ ข้างๆ มีแจกันใบเล็กๆ ใส่ลูกพลัม และด้านหลังมีลูกอมหลายลูกกระจายอยู่บนผ้าปูโต๊ะ พล็อตนี้เกี่ยวข้องกับการใช้สีน้ำมันหลายสี: สีน้ำตาล, สีน้ำเงินเข้ม, สีดำ, สีเหลือง, สีแดงและสีขาว

เงาเป็นส่วนหนึ่งของภาพวาด

เนื่องจากการวาดภาพเริ่มต้นด้วยเหยือกเซรามิกสีน้ำตาลเล็กน้อยจึงถูกบีบลงบนจานสีซึ่งจะต้องเจือจางให้ได้ความสม่ำเสมอที่ต้องการ สามารถพิมพ์สีที่เสร็จแล้วบนแปรงและทำจังหวะแรกได้ หลังจากดึงเหยือกแล้วควรแรเงา สิ่งนี้จะต้องใช้สีน้ำตาลเดียวกัน แต่เข้มกว่า ในที่มีอยู่แล้วเพิ่มสีดำเล็กน้อยและคน จากนั้นเราก็ลงเงา ไม่ยาก เหยือกที่วาดเองจะบอกคุณว่าแถบสีเข้มควรอยู่ตรงไหน

เหยือกพร้อมแล้ว ไปที่ส่วนถัดไปของการวาดภาพ ถ้วย พวกเขายังเป็นเซรามิกและทำให้งานง่ายขึ้น หลังจากดึงถ้วยทั้งหมดแล้ว ก็จะถูกแรเงาด้วย จำเป็นต้องตรวจสอบทิศทางของเงา เนื่องจากแสงที่มีเงื่อนไขในภาพตกกระทบทั้งเหยือกและถ้วยในมุมเดียวกัน การปฏิบัติตามกฎของการจัดแสงมุมเป็นหนึ่งในรากฐานของศิลปะภาพ

แก้วหรือไฟ

ขั้นตอนต่อไปคือแจกันที่มีลูกพลัม มีปัญหาบางอย่างในภาพที่นี่ ไม่ควรทาสีแจกันแก้วเนื่องจากแก้วให้เฉดสีมากมายบางแห่งโปร่งใสบางแห่งมืดลง การแสดงความแตกต่างเหล่านี้จะค่อนข้างมีปัญหา เป็นการดีกว่าที่จะวาดแจกันไฟซึ่งจะต้องใช้เงาเบื้องต้นและไม่มีอะไรเพิ่มเติม

ด้วยลูกพลัมทุกอย่างก็ง่ายเช่นกันสิ่งสำคัญคือการพรรณนาพวกมันจากมุมดังกล่าวราวกับว่าพวกมันบังกันบางส่วน หากการวาดภาพทำจากธรรมชาติงานนี้ก็ไม่ใช่เรื่องยาก

สัมผัสการตกแต่ง

สีน้ำเงินเข้มเหมาะที่สุดสำหรับการวาดภาพลูกพลัม ในสถานที่ติดต่อของพวกเขาจำเป็นต้องระบุสิ่งนี้ด้วยเส้นโค้งบาง ๆ อย่าลืมวาดลูกพลัมพวกเขาจะเน้นความคิดของศิลปิน แต่แน่นอนว่าไม่ใช่ลูกพลัมทุกตัวที่ควรมีการตัดโดยรวมแล้วควรเป็นภาพห้าหรือหกไม่มาก

และ "ตัวละคร" สุดท้ายคือขนม สิ่งสำคัญในที่นี้คือการร่างโครงร่างที่น่าเชื่อถือ และคุณสามารถระบายสีกระดาษห่อได้ตามต้องการ หลังจากทาสีเสร็จแล้วต้องแห้ง ควรวางผ้าใบไว้ที่มุมใดที่หนึ่งโดยหันหน้าเข้าหาผนังและตรวจสอบเป็นครั้งคราว

ตอนนี้หลายคนเลือกงานเย็บปักถักร้อยหรือตัวเลือกต่าง ๆ สำหรับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเป็นงานอดิเรก เนื่องจากตลาดเต็มไปด้วยสินค้าที่ผลิตจำนวนมาก ความต้องการของที่ระลึกทำมือจึงเพิ่มขึ้น ภาพถ่ายหรือภาพประกอบคอมพิวเตอร์พิมพ์หลายครั้ง สิ่งพิเศษที่คุณสามารถสร้างได้โดยการเรียนรู้วิธีการเขียนสำหรับผู้เริ่มต้น เป็นไปได้ค่อนข้างมากสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพนี้ ดังนั้นคุณจะทำของขวัญหรือของตกแต่งภายในที่ยอดเยี่ยม แม้ว่าคุณจะพยายามพูดเรื่องเดิมซ้ำสองรอบ คุณก็ยังไม่ได้สำเนาที่สมบูรณ์แบบ สิ่งนี้กำหนดเอกลักษณ์ของงานศิลปะต้นฉบับ

การเตรียมวัสดุ

ในการสร้างภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้น คุณจะต้องมีสิ่งต่อไปนี้:

  • ฐาน (ผ้าใบหรือแผ่นใยไม้อัด);
  • สี;
  • แปรง;
  • ตัวทำละลาย (วิญญาณสีขาว) และภาชนะขนาดเล็กสำหรับมัน
  • จานสีสำหรับผสมสี

ผู้เชี่ยวชาญยังใช้มีดจานสี - ไม้พายโลหะพิเศษที่มีความยืดหยุ่นพร้อมด้ามไม้ซึ่งใช้สีบนผืนผ้าใบ ก็เพียงพอแล้วสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะเชี่ยวชาญแปรง นอกจากนี้ มืออาชีพวาดภาพบนขาตั้งหรือสมุดร่างพิเศษ หากพวกเขาออกไปทำงานตามธรรมชาติเพื่อวาดภาพจากธรรมชาติสำหรับศิลปินมือใหม่ โครงเรื่องค่อนข้างซับซ้อน เป็นการดีกว่าที่จะทำโดยใช้จินตนาการหรือใช้รูปถ่าย มันจะง่ายขึ้น

จากมุมมองของมืออาชีพ การทำงานบนขาตั้งจะสะดวกกว่า เนื่องจากง่ายต่อการถอยกลับและประเมินผลลัพธ์จากระยะไกล ในประสบการณ์ครั้งแรกของคุณ คุณสามารถฝึกบนพื้นผิวโต๊ะได้ แม้ว่าจะเป็นการดีกว่าถ้าเอาไม้อัดบางชนิดมาวางบนเข่าหรือวางบนเก้าอี้เป็นมุม การทบทวนงานของคุณเช่นนี้ทำให้คุณสามารถประเมินคุณภาพได้ดีขึ้นและสังเกตเห็นข้อผิดพลาดได้ทันเวลา แม้ว่าสำหรับประสบการณ์ครั้งแรกคุณควรทำในลักษณะที่สะดวกและสบายสำหรับคุณเพื่อไม่ให้เสียสมาธิจากสิ่งสำคัญ

โปรดทราบว่ามีการใช้สีไม่เท่ากัน ดังนั้นสำหรับผู้เริ่มต้นควรซื้อแยกต่างหาก แบบฟอร์มการเปิดตัวมีหลายขนาด สีขาวเป็นสีที่ทาได้เร็วที่สุด แต่สีดำใช้ในปริมาณที่น้อยมาก มันสมเหตุสมผลแล้วที่จะตัดสินใจเกี่ยวกับเนื้อเรื่องก่อนแล้วจึงซื้อสีของเฉดสีที่เหมาะสม คุณจะต้องหนึ่งชุดและสำหรับภูมิทัศน์ฤดูร้อน - อีกชุดหนึ่ง เพื่อไม่ให้เสียเงินกับสีที่ไม่จำเป็น จะดีกว่าถ้าซื้อเฉพาะสีที่จำเป็นในจำนวนที่ต้องการโดยประมาณ แม้ว่าในความเป็นจริงแล้วเฉดสีทั้งหมดสามารถรับได้ด้วยสีหลักเพียงสามสี (สีเหลือง สีแดง สีน้ำเงิน) เช่นเดียวกับสีขาวและสีดำ

เลือกฐานไหน?

ตามเนื้อผ้า จะทาสีน้ำมันบนผ้าใบ แต่สำหรับผู้เริ่มต้น อาจเป็นเรื่องยาก เนื่องจากต้องขึงผ้าบนเปลหามและลงสีพื้น อย่างไรก็ตามเทคโนโลยีสมัยใหม่ได้ก้าวไปในทิศทางนี้ ในร้านค้าเฉพาะขายฐานสำเร็จรูปซึ่งใช้สีทันที พวกเขาไม่ถูก แต่เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้นเนื่องจากอำนวยความสะดวกในการทำงานอย่างมาก

อีกทางเลือกหนึ่งคือการใช้แผ่นใยไม้อัด ในบ้านของผู้ชายคนใดมีเศษวัสดุนี้เก็บไว้หลังการซ่อมแซม หาได้ง่ายโดยการถามเพื่อน ญาติ หรือคนรู้จัก มีคนใช้มันอย่างแน่นอนและเก็บของเหลือไว้ในครัวเผื่อไว้

พื้นผิวด้านข้างของแผ่นใยไม้อัดจะแตกต่างกัน ด้านหนึ่งดูเรียบสนิท ส่วนอีกด้านขรุขระ คล้ายโครงสร้างสาน คุณสามารถใช้ทั้งสองอย่างได้ แต่จะเป็นการดีกว่าถ้าทาไพรเมอร์หลายชั้นบนพื้นผิวที่ขรุขระ มิฉะนั้น สีอาจดูจืดชืดในอนาคต เนื่องจากสีจะดูเหมือนตกลงไปในโครงสร้างของ "ผ้าใบ" ดังกล่าว

หากคุณตัดสินใจลองใช้เทคนิคการวาดภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้นเป็นครั้งแรก คุณสามารถใช้ฐานแผ่นใยไม้อัดสำเร็จรูปกับไพรเมอร์ที่ทาไปแล้วได้ พวกเขายังขายในร้านค้าหัตถกรรมเฉพาะ ควรใช้แผ่นขนาดเล็กไม่เกินแนวนอน เมื่อคุณได้รับประสบการณ์ คุณจะได้รับหรือเตรียมรูปแบบขนาดใดก็ได้

คุณสามารถสั่งกรอบสำหรับรูปภาพในอนาคตของคุณได้ทันที ตกแต่งผ้าใบใด ๆ ที่ดูสง่างามและเสร็จสิ้น อย่างไรก็ตามบาแกตต์ส่วนใหญ่มักถูกเลือกตามสีความกว้างของงานที่เสร็จแล้ว นี่เป็นกระบวนการที่น่าสนใจและสร้างสรรค์ เมื่อคุณเห็นภาพเดียวกันในเฟรมที่ต่างกัน คุณจะเข้าใจว่าผืนผ้าใบสร้างความประทับใจที่แตกต่างกันอย่างไร ในกรอบที่ดี แม้แต่ภาพวาดสีน้ำมันโดยศิลปินมือใหม่ก็ยังดูงดงาม และการออกแบบที่ไม่ดีอาจทำให้ผืนผ้าใบระดับมืออาชีพเสียหายได้ ดังนั้นขั้นตอนนี้ควรได้รับการปฏิบัติอย่างระมัดระวัง

หากคุณยังคงตัดสินใจที่จะเตรียมฐาน WPV ด้วยตัวเอง วิธีที่ง่ายและราคาถูกคือการใช้เจลาตินธรรมดา คุณสามารถเพิ่มกาว PVA เพื่อให้สีขาว ควรใช้ไพรเมอร์ดังกล่าวในหลายชั้นด้วยการทำให้แห้งเบื้องต้นของสีก่อนหน้า สามครั้งจะเพียงพอ คุณควรรู้สึกว่าพื้นผิวเปลี่ยนไป เมื่อเตรียมฐานแล้วคุณสามารถดำเนินการต่อได้

ประเภทของแปรง

ในการทำงานกับน้ำมันจะใช้ขนแปรงหรือสารสังเคราะห์ วิลลี่ของพวกมันแข็ง ยืดหยุ่น และเข้ากันได้ดีกับองค์ประกอบของสี ในการเริ่มต้น คุณสามารถซื้อสองหรือสามชิ้น ต้องใช้บางเช่นหมายเลข 1 เพื่อหารายละเอียดส่วนกว้างจำเป็นสำหรับพื้นผิวพื้นหลังขนาดใหญ่ในกรณีของทิวทัศน์ - ท้องฟ้า, หญ้า, น้ำ, ผ้าม่านในภาพนิ่ง ห้ามใช้แปรงขนกระรอกสำหรับงานน้ำมัน พวกเขาจะเสื่อมลง หลังจากใช้งานแต่ละครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณกำลังจะหยุดพักจากกระบวนการสร้างสรรค์เป็นเวลานาน ให้ล้างเครื่องมือให้สะอาดด้วยตัวทำละลาย เพื่อไม่ให้สีบนเครื่องมือแห้ง

ภาพวาดสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้นในขั้นตอนต่างๆ

เนื่องจากคุณได้เตรียมวัสดุและฐานแล้ว การสร้างผืนผ้าใบโดยไม่คำนึงถึงพล็อตประกอบด้วยขั้นตอนต่อไปนี้:

1. วาดเส้นบนผืนผ้าใบด้วยดินสอธรรมดาหรือทาสีทันที

2. กระจายเงาและไฮไลท์ - ส่วนที่มืดที่สุดและสว่างที่สุดของภาพตามลำดับ

3. เติมพื้นหลังและวัตถุขนาดใหญ่ทั้งหมด

4. วาดรายละเอียดเล็ก ๆ

อย่าลืมที่จะถอยห่างจากภาพอย่างต่อเนื่องเพื่อประเมินผลลัพธ์จากระยะไกล ในขั้นตอนนี้ให้ลองผสมเฉดสีต่างๆ บนจานสี สัมผัสสุดท้ายคือการออกแบบรูปภาพในกรอบ

แปลง

ในการสร้างภาพวาดสีน้ำมันอย่างง่ายสำหรับผู้เริ่มต้น ให้เลือกธีมที่เหมาะสม วิธีที่ง่ายที่สุดในการสร้างหุ่นนิ่งนั่นคือส่วนประกอบของของใช้ในบ้านแจกันดอกไม้ หากคุณทำงานจากธรรมชาติ และคุณจะต้องใช้เวลานานมากในครั้งแรก ให้ใช้วัตถุที่จะไม่เปลี่ยนแปลงในหนึ่งสัปดาห์ คุณอาจต้องวาดภาพหลายขั้นตอน ดังนั้นเมื่อจัดองค์ประกอบภาพหุ่นนิ่งสำหรับตัวแบบของภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้น จะเป็นการดีกว่าที่จะไม่ใช้ดอกไม้ พวกมันอาจเปลี่ยนสี เหี่ยวเฉา หรือตูมใหม่จะเปิดขึ้น การรับรู้องค์ประกอบจะเปลี่ยนไป มันจะยากสำหรับคุณ วิธีที่ง่ายที่สุดคือทำงานกับรูปภาพหรือคัดลอกรูปภาพง่ายๆ ที่คุณชอบ อย่าใช้พล็อตที่มีรายละเอียดมากมาย การวาดภาพบุคคลเป็นเรื่องยากมาก

วิธีการสร้างภูมิทัศน์?

หากคุณต้องการตกแต่งผนังด้วยมุมมองธรรมชาติด้วยตัวเอง จะดีกว่าถ้าใช้บทช่วยสอนเกี่ยวกับการวาดภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้นทีละขั้นตอน ตามคำแนะนำที่เตรียมไว้เป็นไปได้ค่อนข้างมาก สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าองค์ประกอบใดของภาพประกอบด้วย และเป็นการดีกว่าที่จะเริ่มทำงานจากพื้นหลังและพื้นที่ทั่วไป โดยย้ายตามลำดับไปยังรายละเอียดขนาดเล็กที่อยู่ใกล้กับผู้ชมมากขึ้น

ไปที่กลางแจ้งกันเถอะ

การวาดภาพสีน้ำมันในธรรมชาติเป็นเรื่องที่น่ายินดีมาก แต่คุณต้องรีบทำงานเนื่องจากสภาพอากาศอาจเลวร้ายลงและดวงอาทิตย์เคลื่อนที่ตลอดเวลาเปลี่ยนทิศทางของแสงและเงา ศิลปินที่เริ่มต้นสามารถใช้กล้องเพื่อจับภาพครั้งแรกได้ หากคุณเบื่อกับการทำงานเป็นเวลานานในครั้งแรก คุณก็สามารถวาดภาพให้เสร็จที่บ้านได้

วิธีการวาดดอกไม้?

หากคุณต้องการตกแต่งภายในห้องด้วยภาพวาดสีน้ำมันพร้อมช่อดอกไม้ในแจกันจะเป็นการดีกว่าที่จะเลือกดอกแอสเตอร์เป็นประสบการณ์ครั้งแรก ลงตัวพอดี ทำไม่ยากเพราะเป็นรูปวงรีแบบง่ายๆ และกลีบเล็กๆ ก็ทำง่ายโดยแยกจังหวะเป็นวงกลม ดอกเดซี่, ทานตะวัน, ไลแลค, ลูพิน, มิโมซ่าก็เหมาะสมเช่นกัน - ในคำเดียวให้เลือกผู้ที่มีช่อดอกหรือองค์ประกอบแต่ละอย่างที่มีรูปร่างเรียบง่ายและชัดเจนซึ่งสามารถสร้างได้ในจังหวะเดียวโดยวาดรายละเอียดเล็กน้อยในภายหลัง งานของคุณไม่ใช่ถ่ายทอดความแม่นยำในการถ่ายภาพของวัตถุ แต่เพื่อสร้างความประทับใจที่สวยงามให้กับสิ่งที่คุณเห็น

คุณได้เรียนรู้วิธีสร้างภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้นแล้ว เลือกโครงเรื่องที่คุณชอบ ซื้อวัสดุที่จำเป็น และเริ่มกระบวนการสร้างสรรค์ที่น่าตื่นเต้น

เมื่อเราเริ่มวาดภาพ เรามักจะเริ่มด้วยดินสอ จากนั้นจึงลงสี บางคนสำหรับสีน้ำและบางคนสำหรับสีน้ำมัน, อะคริลิก, อุบาทว์ หากทุกอย่างชัดเจนมากขึ้นหรือน้อยลงด้วยสีน้ำและดินสอ (หลังจากนั้นก็ได้รับประสบการณ์บางอย่างที่โรงเรียนในบทเรียนการวาดภาพ) ทุกอย่างก็ซับซ้อนมากขึ้นด้วยน้ำมัน แน่นอน เราเห็นว่าศิลปินวาดภาพด้วยน้ำมัน และภาพวาดของพวกเขาก็มีชีวิตอยู่มาหลายศตวรรษ แต่จากด้านใดที่จะเข้าใกล้สีน้ำมัน? วิธีการทาสีด้วยน้ำมัน?

สิ่งแรกที่ต้องค้นหาด้วยตัวคุณเองคือ

อะไรและสิ่งที่จะวาด

ศิลปินวาดภาพบนผืนผ้าใบที่ขึงบนเปลหาม แต่สำหรับผู้เริ่มต้นมันจะแพงเกินไป

ต้องระลึกไว้เสมอว่าการวาดภาพสีน้ำมันเป็นความสุขที่ค่อนข้างแพง (แน่นอนเมื่อเทียบกับเทคนิคอื่น ๆ ) การทำงานกับน้ำมันต้องใช้เงินลงทุนจำนวนหนึ่ง

ภาพวาดสีน้ำมันบนกระดาษแข็ง

ในความเป็นจริง การพูดว่าไม่ใช่ "วิธีการทาสีด้วยน้ำมัน" นั้นถูกต้อง แต่เป็น "วิธีการทาสีด้วยน้ำมัน" ศิลปินไม่วาดภาพ แต่ทาสีด้วยน้ำมัน จำสิ่งนี้ไว้ ดังนั้น,

วิธีการทาสีน้ำมันบนกระดาษแข็ง

ในร้านขายงานศิลปะมีจำหน่ายกระดาษแข็งสีรองพื้นพิเศษสำเร็จรูป

หากคุณต้องการประหยัดเงินคุณสามารถใช้กระดาษแข็งและปิดด้วยไพรเมอร์ด้วยตัวเอง กระดาษแข็งที่ลงสีรองพื้นแล้วควรแห้งสนิท เช็ดพื้นผิวด้วยน้ำมันลินสีดก่อนทาสี

ต่อไปนี้เป็นสูตรดินสองสูตรสำหรับการผลิตด้วยตนเอง:

  1. กาวรองพื้น: เจลาติน 10 กรัม, สังกะสีขาวหรือชอล์ค 100 กรัม (มากกว่าครึ่งแก้วเล็กน้อย), น้ำ 400 มล. (2 ถ้วยตวง) เพื่อความยืดหยุ่น เติมกลีเซอรีนหรือน้ำผึ้ง 4 มล. ดินจำนวนนี้เพียงพอสำหรับผ้าใบหรือกระดาษแข็ง 2 ตารางเมตร
  2. สูตรนี้ได้ไพรเมอร์ที่ดีมาก: ผสมไข่ไก่ 4 ฟองกับน้ำ 160 มล. และเติมสังกะสีสีขาว 120 กรัม (หรือชอล์ค)

นอกจากนี้ คุณจะต้องใช้แปรงขนแบนหรือแปรงขนสังเคราะห์และจานสีไม้เพื่อเริ่มต้น จานสีที่ทำจากไม้อัดจะต้องแช่ในน้ำมันและตากให้แห้ง มิฉะนั้นจะดึงน้ำมันจากสีที่วางไว้ซึ่งทำให้สีหลังข้นขึ้น

สีน้ำมันไม่สามารถวาดด้วยแปรงเดียวได้ เช่น สีที่ละลายน้ำได้ เช่น สีน้ำ ในขณะที่ทำงานในน้ำมันแปรงจะไม่ถูกล้างดังนั้นคุณจึงไม่สามารถใส่สีอ่อนและสีเข้มลงในรูปภาพด้วยแปรงเดียว ดังนั้นให้ซื้อแปรงขนสังเคราะห์หรือขนแปรงเบอร์ 2, 4, 6, 8, 10 และ 12 เป็นอันดับแรก จากนั้น ไม่ต้องสงสัยเลยว่าคุณจะต้องการมีแปรงเพิ่ม ในการพรรณนารายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ คุณจะต้องใช้แปรงขนาดเล็กที่มีขนอ่อนนุ่ม 1-2 อัน เช่น โคลินสกี้หรือกระรอก

อย่าลืมรักษาความสะอาดของแปรงให้ดี! หากล้างไม่ทันเวลา แปรงที่แห้งแล้วจะใช้ไม่ได้อย่างรวดเร็ว

สิ่งของอื่น ๆ ที่จำเป็นน้อยกว่า แต่มีประโยชน์สำหรับจิตรกรเช่นมีดจานสี - มีดพิเศษที่ใช้ทำความสะอาดจานสี, ผสมสี, ลบสีส่วนเกินออกจากภาพ ฯลฯ

มีทุกสิ่งที่คุณต้องการวาด ต้องระลึกไว้เสมอว่าชั้นแรกอาจจะ "ม้วน" เหมือนเดิม มันไม่น่ากลัว แค่ถูๆ สีก็จะเซ็ตตัว

ความงามของสีน้ำมันกับกระดาษแข็งคืออะไร? คุณสามารถวาดบนกระดาษแข็งเดียวกันได้มากเท่าที่คุณต้องการ!

คุณกำลังวาดอะไรบางอย่าง คุณไม่ชอบสิ่งที่เกิดขึ้น? รอให้แห้งแล้วทาสีบนภาพวาด!

ความงาม

สีน้ำมันมีโครงสร้างที่หนาแน่น ดังนั้น เลเยอร์ก่อนหน้านี้จะไม่แสดงผ่าน ซึ่งแตกต่างจากสีน้ำ หลังจากวาดเสร็จ คุณไม่สามารถเดาได้เลยว่ามีอะไรอีกบ้างภายใต้การวาดที่เสร็จแล้วหรือไม่ คุณสมบัติของสีน้ำมันนี้มีประโยชน์มากโดยเฉพาะในระยะเริ่มต้น

ฉันคิดว่ามันชัดเจนสำหรับคุณแล้วว่าจะทาสีน้ำมันบนกระดาษแข็งอย่างไร ไม่มีอะไรยาก ความสุขที่แท้จริง!

เมื่อถึงเวลาต้องย้ายไปที่ผืนผ้าใบแน่นอนคุณตัดสินใจ

บางทีคุณอาจตัดสินใจวาดภาพบนผืนผ้าใบทันที?

ป.ล. อย่างไรก็ตาม ในร้านขายงานศิลปะ มีตัวเลือกในการซื้อผ้าใบที่ไม่ได้อยู่บนเปลหาม แต่อยู่บนกระดาษแข็ง นี่คือการข้ามระหว่างเปลหามกับกระดาษแข็ง - ไม่แพงเท่าผ้าใบบนเปลหาม แต่ก็ไม่ใช่กระดาษแข็งธรรมดาเช่นกัน คุณสามารถพิจารณาตัวเลือกนี้ได้เช่นกัน

ภาพวาดสีน้ำมันเป็นเทคนิคที่งดงามและยอดเยี่ยม

สร้างสรรค์ความสำเร็จให้กับคุณ!

วิธีการทาสีด้วยน้ำมันวิดีโอ


สูงสุด