กว่าพันปีของการพัฒนาทางวัฒนธรรม มนุษย์ได้สร้างงานวรรณกรรมนับไม่ถ้วน ซึ่งมีบางประเภทพื้นฐานที่คล้ายกันในแนวทางและรูปแบบการสะท้อนความคิดของมนุษย์เกี่ยวกับโลกรอบตัว วรรณกรรมเหล่านี้มีสามประเภท (หรือประเภท): มหากาพย์ ละคร กวีนิพนธ์

วรรณกรรมแต่ละประเภทแตกต่างกันอย่างไร?

Epos เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่ง

มหากาพย์(มหากาพย์ - กรีก, คำบรรยาย, เรื่องราว) เป็นภาพเหตุการณ์ ปรากฏการณ์ กระบวนการที่อยู่ภายนอกตัวผู้เขียน ผลงานระดับมหากาพย์สะท้อนถึงเป้าหมายของชีวิต การดำรงอยู่ของมนุษย์โดยรวม ผู้เขียนงานมหากาพย์แสดงความเข้าใจเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ สังคม-การเมือง ศีลธรรม จิตวิทยา และปัญหาอื่น ๆ อีกมากมายที่สังคมมนุษย์โดยรวมและตัวแทนแต่ละคนอาศัยอยู่ด้วยโดยใช้วิธีการทางศิลปะที่หลากหลาย งานมหากาพย์มีความเป็นไปได้ทางภาพที่สำคัญ ซึ่งช่วยให้ผู้อ่านเรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวเขา เข้าใจปัญหาเชิงลึกของการดำรงอยู่ของมนุษย์

ละครเป็นวรรณคดีชนิดหนึ่ง

ละคร(ละคร - กรีก, แอ็คชั่น, แอ็คชั่น) เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งซึ่งมีลักษณะหลักคือลักษณะเวทีของงาน บทละครเช่น งานละครถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับโรงละครสำหรับการแสดงบนเวทีซึ่งแน่นอนว่าไม่ได้กีดกันการดำรงอยู่ของพวกเขาในรูปแบบของข้อความวรรณกรรมอิสระที่มีไว้สำหรับการอ่าน เช่นเดียวกับมหากาพย์ ละครจำลองความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน การกระทำของพวกเขา ความขัดแย้งที่เกิดขึ้นระหว่างพวกเขา แต่แตกต่างจากมหากาพย์ซึ่งมีลักษณะเป็นการเล่าเรื่อง ละครมีรูปแบบการสนทนา

ที่เกี่ยวข้องกับเรื่องนี้ คุณสมบัติของผลงานละคร :

2) ข้อความของการเล่นประกอบด้วยการสนทนาของตัวละคร: การพูดคนเดียวของพวกเขา (คำพูดของตัวละครหนึ่งตัว), บทสนทนา (การสนทนาของตัวละครสองตัว), การพูดหลายภาษา (การแลกเปลี่ยนความคิดเห็นพร้อมกันโดยผู้เข้าร่วมหลายคนในการกระทำ) นั่นคือเหตุผลที่ลักษณะการพูดกลายเป็นวิธีที่สำคัญที่สุดวิธีหนึ่งในการสร้างตัวละครที่น่าจดจำของฮีโร่

3) ตามกฎแล้วการกระทำของการเล่นจะพัฒนาค่อนข้างไดนามิกอย่างเข้มข้นตามกฎแล้วจะได้รับเวลาบนเวที 2-3 ชั่วโมง

บทร้องเป็นวรรณกรรมชนิดหนึ่ง

เนื้อเพลง(ไลรา - กรีก, เครื่องดนตรี, ประกอบกับงานกวี, เพลงที่เล่น) มีความโดดเด่นด้วยการสร้างภาพศิลปะประเภทพิเศษ - นี่คือประสบการณ์ภาพที่ประสบการณ์ทางอารมณ์และจิตวิญญาณของแต่ละบุคคล ผู้เขียนเป็นตัวเป็นตน เนื้อเพลงสามารถเรียกได้ว่าเป็นวรรณกรรมที่ลึกลับที่สุดเพราะมันส่งถึงโลกภายในของบุคคลความรู้สึกส่วนตัวความคิดความคิดของเขา กล่าวอีกนัยหนึ่ง งานโคลงสั้น ๆ ทำหน้าที่แสดงตัวตนของผู้แต่งเป็นหลัก คำถามเกิดขึ้น: ทำไมผู้อ่านคือ คนอื่นอ้างถึงงานดังกล่าว? ประเด็นคือนักแต่งเพลงที่พูดในนามของเขาเองและเกี่ยวกับตัวเขาเอง ได้รวบรวมอารมณ์ ความคิด ความหวังของมนุษย์ที่เป็นสากลอย่างน่าประหลาดใจ และยิ่งบุคลิกภาพของผู้แต่งมีความสำคัญมากเท่าใด ประสบการณ์ส่วนตัวของเขาสำหรับผู้อ่านก็ยิ่งมีความสำคัญมากขึ้นเท่านั้น

วรรณกรรมแต่ละประเภทก็มีระบบประเภทของตัวเองเช่นกัน

ประเภท(ประเภท - สกุลฝรั่งเศส, สปีชีส์) - ประเภทของงานวรรณกรรมที่จัดตั้งขึ้นในอดีตซึ่งมีลักษณะการจำแนกประเภทที่คล้ายคลึงกัน ชื่อของประเภทช่วยให้ผู้อ่านสำรวจทะเลวรรณกรรมที่ไม่มีที่สิ้นสุด: บางคนชอบเรื่องราวนักสืบอีกคนชอบแฟนตาซีและคนที่สามเป็นแฟนตัวยงของความทรงจำ

วิธีการตรวจสอบ ประเภทใดที่เป็นของชิ้นนั้นบ่อยครั้งที่ผู้เขียนช่วยเราในเรื่องนี้โดยเรียกการสร้างนวนิยายเรื่องราวบทกวี ฯลฯ อย่างไรก็ตามคำจำกัดความของผู้เขียนบางคนดูเหมือนเราคาดไม่ถึง: จำไว้ว่า A.P. เชคอฟย้ำว่า The Cherry Orchard เป็นเรื่องตลก ไม่ใช่ละคร แต่เป็น A.I. Solzhenitsyn ถือว่า "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich" เป็นเรื่องราวไม่ใช่เรื่องราว นักวิชาการวรรณกรรมบางคนเรียกวรรณกรรมรัสเซียว่าเป็นกลุ่มความขัดแย้งประเภท: นวนิยายในบทกวี "Eugene Onegin" บทกวีร้อยแก้ว "Dead Souls" พงศาวดารเสียดสี "The History of a City" มีการโต้เถียงมากมายเกี่ยวกับ "สงครามและสันติภาพ" โดย L.N. ตอลสตอย. ผู้เขียนพูดเฉพาะเกี่ยวกับสิ่งที่หนังสือของเขาไม่ใช่: "สงครามและสันติภาพคืออะไร? นี่ไม่ใช่นวนิยาย ยังไม่ใช่บทกวี ยังไม่ใช่ประวัติศาสตร์พงศาวดาร "สงครามและสันติภาพ" คือสิ่งที่ผู้เขียนต้องการและสามารถแสดงออกมาในรูปแบบที่แสดงออกมา และในศตวรรษที่ 20 นักวิจารณ์วรรณกรรมเท่านั้นที่ตกลงที่จะเรียกการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของ L.N. นวนิยายมหากาพย์ของตอลสตอย.

วรรณกรรมแต่ละประเภทมีคุณสมบัติที่มั่นคงจำนวนหนึ่งซึ่งความรู้นั้นช่วยให้เราสามารถระบุงานเฉพาะกลุ่มหนึ่งหรืออีกกลุ่มหนึ่งได้ ประเภทพัฒนา เปลี่ยนแปลง ตายและเกิด ตัวอย่างเช่น บล็อกประเภทใหม่ (นิตยสารเครือข่ายภาษาอังกฤษของเว็บ loq) - ไดอารีทางอินเทอร์เน็ตส่วนตัว - ได้เกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเราอย่างแท้จริง

อย่างไรก็ตาม เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่มีแนวเพลงที่มั่นคง (เรียกอีกอย่างว่าบัญญัติ)

วรรณคดีวรรณกรรม - ดูตารางที่ 1)

ตารางที่ 1.

ประเภทของงานวรรณกรรม

วรรณกรรมประเภทมหากาพย์

ประเภทมหากาพย์แตกต่างกันในปริมาณเป็นหลักบนพื้นฐานนี้พวกเขาจะแบ่งออกเป็นประเภทเล็ก ๆ ( เรียงความ เรื่องสั้น เรื่องสั้น นิทาน อุปมา ), เฉลี่ย ( เรื่องราว ), ใหญ่ ( นวนิยาย, มหากาพย์ ).

บทความคุณลักษณะ- ภาพร่างเล็กๆ จากธรรมชาติ ประเภทนี้มีทั้งการพรรณนาและการเล่าเรื่อง บทความจำนวนมากสร้างขึ้นจากสารคดีชีวิต และมักนำมารวมกันเป็นวัฏจักร ตัวอย่างคลาสสิกคือ "การเดินทางด้วยอารมณ์ผ่านฝรั่งเศสและอิตาลี" (พ.ศ. 2311) โดยนักเขียนชาวอังกฤษลอเรนซ์ สเติร์น ในวรรณกรรมรัสเซียคือ "การเดินทางจากเซนต์ ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก” (2333) A . Radishcheva, "เรือรบพัลลาดา" (2401) I. Goncharov "อิตาลี" (2465) B. Zaitsev และอื่น ๆ

เรื่องราว- ประเภทเรื่องเล่าเล็ก ๆ ซึ่งมักจะแสดงตอนหนึ่ง เหตุการณ์ ตัวละครของมนุษย์ หรือเหตุการณ์สำคัญจากชีวิตของฮีโร่ที่มีอิทธิพลต่อชะตากรรมในอนาคตของเขา (“After the Ball” โดย L. Tolstoy) เรื่องราวเหล่านี้สร้างขึ้นจากสารคดี ซึ่งมักจะเป็นอัตชีวประวัติ (“Matryonin Dvor” โดย A. Solzhenitsyn) และต้องขอบคุณนิยายบริสุทธิ์ (“The Gentleman from San Francisco” โดย I. Bunin)

น้ำเสียงและเนื้อหาของเรื่องราวแตกต่างกันมาก - จากการ์ตูน, อยากรู้อยากเห็น (เรื่องแรก ๆ ของ A.P. Chekhov) ไปจนถึงโศกนาฏกรรมอย่างลึกซึ้ง (Kolyma Tales โดย V. Shalamov) เรื่องราว เช่น บทความ มักจะรวมกันเป็นวัฏจักร (“Notes of a Hunter” โดย I. Turgenev)

โนเวลลา(โนเวลลาอิตัลนิวส์) มีความคล้ายคลึงกับเรื่องราวในหลายๆ ด้านและถือว่ามีความหลากหลาย แต่มีความโดดเด่นด้วยพลวัตพิเศษของการเล่าเรื่อง การพลิกผันที่เฉียบคมและมักคาดไม่ถึงในการพัฒนาเหตุการณ์ บ่อยครั้งที่การบรรยายในเรื่องสั้นเริ่มต้นด้วยตอนจบซึ่งสร้างขึ้นตามกฎแห่งการผกผันนั่นคือ ในลำดับที่กลับกัน เมื่อข้อไขเค้าความนำหน้าเหตุการณ์หลัก ("การแก้แค้นที่น่ากลัว" โดย N. Gogol) คุณลักษณะของการสร้างเรื่องสั้นนี้จะถูกยืมโดยประเภทนักสืบในภายหลัง

คำว่า "โนเวลลา" มีความหมายอื่นที่นักกฎหมายในอนาคตจำเป็นต้องรู้ ในกรุงโรมโบราณ วลี "novellae leges" (กฎหมายใหม่) ใช้เพื่ออ้างถึงกฎหมายที่นำมาใช้หลังจากการประมวลกฎหมายอย่างเป็นทางการ (หลังจากการเผยแพร่ประมวลกฎหมายของ Theodosius II ในปี 438) เรื่องสั้นของจัสติเนียนและผู้สืบทอดของเขา จัดพิมพ์หลังจากประมวลกฎหมายจัสติเนียนฉบับที่สอง ต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของประมวลกฎหมายโรมัน (Corpus iuris Civillis) ในยุคใหม่ นวนิยายเรียกว่ากฎหมายที่เสนอต่อรัฐสภา (หรือที่เรียกว่าร่างกฎหมาย)

เทพนิยาย- ประเภทมหากาพย์เล็ก ๆ ที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งเป็นหนึ่งในประเภทหลักในศิลปะปากเปล่าของทุกคน นี่เป็นงานเล็ก ๆ ของธรรมชาติที่มีมนต์ขลัง การผจญภัย หรือในชีวิตประจำวัน ซึ่งเน้นเรื่องนวนิยายอย่างชัดเจน คุณสมบัติที่สำคัญอีกประการหนึ่งของนิทานพื้นบ้านคือตัวละครที่ให้คำแนะนำ: "นิทานเป็นเรื่องโกหก แต่มีคำใบ้อยู่ในนั้นซึ่งเป็นบทเรียนสำหรับเพื่อนที่ดี" นิทานพื้นบ้านมักจะแบ่งออกเป็นเวทมนตร์ ("นิทานของเจ้าหญิงกบ") ครัวเรือน ("โจ๊กจากขวาน") และนิทานเกี่ยวกับสัตว์ ("กระท่อมของ Zayushkina")

ด้วยพัฒนาการของวรรณกรรมลายลักษณ์ วรรณกรรมจึงเกิดขึ้นโดยใช้ลวดลายดั้งเดิมและความเป็นไปได้เชิงสัญลักษณ์ของนิทานพื้นบ้าน Hans Christian Andersen นักเขียนชาวเดนมาร์ก (พ.ศ. 2348-2418) ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นวรรณกรรมคลาสสิกประเภทเทพนิยายเรื่อง "The Little Mermaid", "The Princess and the Pea", "The Snow Queen", "The Steadfast Tin Soldier ", "Shadow", "Thumbelina" เป็นที่รักของผู้อ่านหลายชั่วอายุคนทั้งเด็กและผู้ใหญ่ และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ เพราะเทพนิยายของแอนเดอร์เซ็นไม่ได้เป็นเพียงการผจญภัยที่แปลกประหลาดของวีรบุรุษเท่านั้น แต่ยังมีความหมายทางปรัชญาและศีลธรรมอันลึกซึ้งอยู่ในภาพสัญลักษณ์ที่สวยงาม

จากนิทานวรรณกรรมยุโรปในศตวรรษที่ 20 เจ้าชายน้อย (1942) โดยนักเขียนชาวฝรั่งเศส An-toine de Saint-Exupery กลายเป็นวรรณกรรมคลาสสิก และ "พงศาวดารแห่งนาร์เนีย" ที่มีชื่อเสียง (1950 - 1956) โดยนักเขียนชาวอังกฤษ Kl. Lewis and The Lord of the Rings (1954-1955) โดย J. R. Tolkien ชาวอังกฤษเขียนขึ้นในแนวแฟนตาซีซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงสมัยใหม่ของนิทานพื้นบ้านโบราณ

ในวรรณคดีรัสเซียแน่นอนว่านิทานของ A.S. พุชกิน: "เกี่ยวกับเจ้าหญิงที่ตายแล้วและวีรบุรุษทั้งเจ็ด", "เกี่ยวกับชาวประมงและปลา", "เกี่ยวกับซาร์ซัลตัน ... ", "เกี่ยวกับกระทงทอง", "เกี่ยวกับนักบวชและคนงานของเขา Balda" นักเล่าเรื่องแทนคือ P. Ershov ผู้เขียน The Little Humpbacked Horse E. Schwartz ในศตวรรษที่ 20 สร้างรูปแบบของเทพนิยาย หนึ่งในนั้นคือ "The Bear" (อีกชื่อหนึ่งคือ "Ordinary Miracle") เป็นที่รู้จักกันดีขอบคุณมากสำหรับภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมที่กำกับโดย M. Zakharov

คำอุปมา- ยังเป็นประเภทนิทานพื้นบ้านที่เก่าแก่มาก แต่ไม่เหมือนกับเทพนิยาย อุปมามีอนุสาวรีย์เป็นลายลักษณ์อักษร: ลมุด, พระคัมภีร์, อัลกุรอาน, อนุสาวรีย์ของวรรณกรรมซีเรีย "การสอน Akahara" อุปมาคืองานที่มีลักษณะเชิงสัญลักษณ์ มีลักษณะเชิงสัญลักษณ์ โดดเด่นด้วยความละเอียดอ่อนและความจริงจังของเนื้อหา ตามกฎแล้วอุปมาโบราณมีปริมาณน้อยไม่มีรายละเอียดเกี่ยวกับเหตุการณ์หรือลักษณะทางจิตวิทยาของตัวละครของฮีโร่

จุดประสงค์ของอุปมาคือการจรรโลงใจหรือตามที่เคยกล่าวไว้คือการสอนเรื่องปัญญา ในวัฒนธรรมยุโรป คำอุปมาที่มีชื่อเสียงที่สุดคือคำอุปมาจากพระกิตติคุณ: เกี่ยวกับลูกชายที่หายไป, เกี่ยวกับเศรษฐีและลาซารัส, เกี่ยวกับผู้พิพากษาที่ไม่ชอบธรรม, เกี่ยวกับเศรษฐีที่บ้าคลั่ง และอื่น ๆ พระคริสต์มักจะตรัสกับพวกสาวกเป็นเชิงเปรียบเทียบ และถ้าพวกเขาไม่เข้าใจความหมายของคำอุปมา พระองค์ก็ทรงอธิบายให้เข้าใจ

นักเขียนหลายคนหันไปหาแนวอุปมา ซึ่งแน่นอนว่าไม่ได้ใส่ความหมายทางศาสนาสูงเสมอไป แทนที่จะพยายามแสดงการจรรโลงศีลธรรมในรูปแบบเชิงเปรียบเทียบ เช่น L. Tolstoy ในงานช่วงปลายของเขา พกติดตัวไว้ V. Rasputin - อำลา Matera "สามารถเรียกได้ว่าเป็นคำอุปมาโดยละเอียดซึ่งผู้เขียนพูดด้วยความกังวลและเสียใจเกี่ยวกับการทำลาย "นิเวศวิทยาแห่งมโนธรรม" ของบุคคล เรื่อง "The Old Man and the Sea" โดย E. Hemingway ยังได้รับการพิจารณาจากนักวิจารณ์หลายคนว่าอยู่ในประเพณีของวรรณกรรมอุปมา Paulo Coelho นักเขียนชาวบราซิลสมัยใหม่ที่รู้จักกันดียังใช้รูปแบบอุปมาในนวนิยายและเรื่องสั้นของเขา (นวนิยายเรื่อง The Alchemist)

เรื่อง- ประเภทวรรณกรรมโดยเฉลี่ยซึ่งเป็นตัวแทนอย่างกว้างขวางในวรรณกรรมโลก เรื่องราวแสดงให้เห็นตอนสำคัญหลายตอนจากชีวิตของฮีโร่ ตามกฎแล้ว โครงเรื่องหนึ่งเรื่องและตัวละครจำนวนน้อย เรื่องราวมีลักษณะของความอิ่มตัวทางจิตวิทยาที่ดี ผู้เขียนมุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์และการเปลี่ยนแปลงอารมณ์ของตัวละคร บ่อยครั้งที่ธีมหลักของเรื่องคือความรักของตัวเอกเช่น "White Nights" โดย F. Dostoevsky, "Asya" โดย I. Turgenev, "Mitina's Love" โดย I. Bunin เรื่องราวยังสามารถรวมกันเป็นวัฏจักรโดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องที่เขียนเกี่ยวกับเนื้อหาเกี่ยวกับอัตชีวประวัติ: "วัยเด็ก", "วัยรุ่น", "เยาวชน" โดย L. Tolstoy, "วัยเด็ก", "ในผู้คน", "มหาวิทยาลัยของฉัน" โดย A. Gorky น้ำเสียงและธีมของเรื่องราวมีความหลากหลายมาก: โศกนาฏกรรม, กล่าวถึงประเด็นทางสังคมและศีลธรรมที่รุนแรง (“ กระแสทุกอย่าง” โดย V. Grossman, “ House on the Embankment” โดย Y. Trifonov), โรแมนติก, วีรบุรุษ (“ Taras Bulba” โดย N. Gogol), ปรัชญา , อุปมา ("หลุม" โดย A. Platonov), ซุกซน, การ์ตูน ("สามในเรือไม่นับสุนัข" โดยนักเขียนชาวอังกฤษ Jerome K. Jerome)

นิยาย(แต่เดิม Gotap French ในช่วงปลายยุคกลาง งานใดๆ ที่เขียนด้วยภาษาโรมานซ์ ตรงข้ามกับที่เขียนด้วยภาษาละติน) เป็นงานมหากาพย์ชิ้นสำคัญที่การเล่าเรื่องมุ่งเน้นไปที่ชะตากรรมของแต่ละบุคคล นวนิยายเรื่องนี้เป็นแนวมหากาพย์ที่ซับซ้อนที่สุดซึ่งโดดเด่นด้วยธีมและโครงเรื่องจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อ: ความรัก, ประวัติศาสตร์, นักสืบ, จิตวิทยา, มหัศจรรย์, ประวัติศาสตร์, อัตชีวประวัติ, สังคม, ปรัชญา, เสียดสี ฯลฯ รูปแบบและประเภทของนวนิยายทั้งหมดนี้รวมกันเป็นหนึ่งโดยแนวคิดหลัก - แนวคิดเรื่องบุคลิกภาพความเป็นตัวของตัวเอง

นวนิยายเรื่องนี้ถูกเรียกว่ามหากาพย์แห่งชีวิตส่วนตัว เพราะมันแสดงให้เห็นความสัมพันธ์ที่หลากหลายระหว่างโลกกับมนุษย์ สังคมและปัจเจกบุคคล ความเป็นจริงรอบตัวบุคคลถูกนำเสนอในนวนิยายในบริบทต่างๆ: ประวัติศาสตร์ การเมือง สังคม วัฒนธรรม ชาติ ฯลฯ ผู้เขียนนวนิยายเรื่องนี้สนใจว่าสภาพแวดล้อมส่งผลต่อลักษณะนิสัยของบุคคลอย่างไร เขามีรูปร่างอย่างไร ชีวิตของเขาพัฒนาไปอย่างไร ไม่ว่าเขาจะค้นพบชะตากรรมของเขาและตระหนักในตัวเองหรือไม่

หลายคนมองว่าการเกิดขึ้นของประเภทนี้มาจากยุคโบราณ เช่น Daphnis และ Chloe ของ Long, Golden Ass ของ Apuleius, Tristan และ Isolde นวนิยายผู้กล้าหาญ

ในงานวรรณกรรมคลาสสิกของโลกนวนิยายเรื่องนี้มีผลงานชิ้นเอกมากมาย:

ตารางที่ 2 ตัวอย่างนวนิยายคลาสสิกของนักเขียนต่างชาติและรัสเซีย (ศตวรรษที่ XIX, XX)

นวนิยายที่มีชื่อเสียงของนักเขียนชาวรัสเซียในศตวรรษที่ XIX .:

ในศตวรรษที่ 20 นักเขียนชาวรัสเซียได้พัฒนาและเพิ่มพูนประเพณีของผู้ยิ่งใหญ่รุ่นก่อนและสร้างนวนิยายที่โดดเด่นไม่น้อย:

แน่นอนว่าไม่มีการแจกแจงใด ๆ เหล่านี้ที่สามารถเรียกร้องความครบถ้วนสมบูรณ์และความเที่ยงธรรมที่ละเอียดถี่ถ้วน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในร้อยแก้วสมัยใหม่ ในกรณีนี้มีการตั้งชื่อผลงานที่โด่งดังที่สุดซึ่งยกย่องทั้งวรรณกรรมของประเทศและชื่อของนักเขียน

นวนิยายมหากาพย์. ในสมัยโบราณมีรูปแบบของมหากาพย์วีรบุรุษ: คติชนวิทยา, อักษรรูน, มหากาพย์, เพลง เหล่านี้คือ "รามเกียรติ์" และ "มหาภารตะ" ของอินเดีย "เบวูล์ฟ" ของแองโกลแซกซอน "เพลงของโรลันด์" ของฝรั่งเศส "เพลงของนิเบลุง" ของเยอรมัน ฯลฯ ในงานเหล่านี้ การหาประโยชน์ของพระเอกได้รับการยกย่อง ในรูปแบบอุดมคติที่มักเกินจริง บทกวีมหากาพย์ยุคต่อมา "Iliad" และ "Odyssey" โดย Homer, "Shah-name" โดย Ferdowsi ในขณะที่ยังคงรักษาลักษณะที่เป็นตำนานของมหากาพย์ยุคแรกไว้ อย่างไรก็ตาม มีความเชื่อมโยงอย่างเด่นชัดกับประวัติศาสตร์จริง และแก่นเรื่องของการประสานสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์ ชะตากรรมและชีวิตของผู้คนกลายเป็นหนึ่งในนั้น หลัก ประสบการณ์ของคนสมัยก่อนจะเป็นที่ต้องการในศตวรรษที่ 19-20 เมื่อนักเขียนจะพยายามเข้าใจความสัมพันธ์ที่น่าทึ่งระหว่างยุคสมัยกับบุคลิกภาพของแต่ละคน เล่าถึงการทดสอบว่าศีลธรรมและบางครั้งจิตใจของมนุษย์อยู่ภายใต้ ช่วงเวลาแห่งกลียุคครั้งยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ ให้เราระลึกถึงคำพูดของ F. Tyutchev: "ความสุขคือผู้ที่มาเยือนโลกนี้ในช่วงเวลาที่ร้ายแรง" สูตรโรแมนติกของกวีในความเป็นจริงหมายถึงการทำลายรูปแบบชีวิตที่เป็นนิสัยการสูญเสียที่น่าเศร้าและความฝันที่ไม่บรรลุผล

รูปแบบที่ซับซ้อนของนวนิยายมหากาพย์ช่วยให้นักเขียนสามารถสำรวจปัญหาเหล่านี้ได้อย่างมีศิลปะในความสมบูรณ์และความไม่สอดคล้องกันทั้งหมด

เมื่อเราพูดถึงประเภทของนวนิยายมหากาพย์ แน่นอนว่าเราจะนึกถึง War and Peace ของ Leo Tolstoy ในทันที สามารถกล่าวถึงตัวอย่างอื่นๆ ได้แก่ Quiet Flows the Don โดย M. Sholokhov, Life and Fate โดย V. Grossman, The Saga of the Forsytes โดยนักเขียนชาวอังกฤษ Galsworthy; หนังสือของนักเขียนชาวอเมริกัน Margaret Mitchell "Gone with the Wind" สามารถนับได้ด้วยเหตุผลที่ดีในประเภทนี้

ชื่อของประเภทนั้นบ่งบอกถึงการสังเคราะห์ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างหลักการสำคัญสองประการในนั้น: นวนิยายและมหากาพย์นั่นคือ ที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบชีวิตของบุคคลและรูปแบบประวัติศาสตร์ของผู้คน กล่าวอีกนัยหนึ่งนวนิยายมหากาพย์บอกเล่าเกี่ยวกับชะตากรรมของวีรบุรุษ (ตามกฎแล้วตัวฮีโร่เองและชะตากรรมของพวกเขาเป็นเรื่องสมมติที่ผู้เขียนคิดค้นขึ้น) กับพื้นหลังและเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สร้างยุค ดังนั้นใน "สงครามและสันติภาพ" - นี่คือชะตากรรมของแต่ละครอบครัว (Rostovs, Bolkonskys) วีรบุรุษคนโปรด (Prince Andrei, Pierre Bezukhov, Natasha และ Princess Mary) ในช่วงประวัติศาสตร์ของรัสเซียและยุโรปทั้งหมด ของต้นศตวรรษที่ 19 สงครามรักชาติปี 1812 ในหนังสือของ Sholokhov เหตุการณ์ของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งการปฏิวัติสองครั้งและสงครามกลางเมืองที่นองเลือดได้ก้าวก่ายเข้ามาในชีวิตของฟาร์ม Cossack ครอบครัว Melekhov ชะตากรรมของตัวละครหลัก: Grigory, Aksinya, Natalya V. Grossman พูดถึง Great Patriotic War และเหตุการณ์หลัก - Battle of Stalingrad เกี่ยวกับโศกนาฏกรรมของการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ ใน "ชีวิตและโชคชะตา" ธีมทางประวัติศาสตร์และครอบครัวยังเกี่ยวพันกัน: ผู้เขียนติดตามประวัติของ Shaposhnikovs พยายามที่จะเข้าใจว่าทำไมชะตากรรมของสมาชิกในครอบครัวนี้จึงแตกต่างกันมาก Galsworthy บรรยายถึงชีวิตของครอบครัว Forsyte ในช่วงยุควิกตอเรียนในตำนานของอังกฤษ มาร์กาเร็ต มิตเชลล์เป็นเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์สหรัฐอเมริกา สงครามกลางเมืองระหว่างเหนือและใต้ ซึ่งเปลี่ยนแปลงชีวิตหลายครอบครัวอย่างมาก และชะตากรรมของสการ์เลตต์ โอฮารา นางเอกที่มีชื่อเสียงที่สุดของวรรณกรรมอเมริกัน

วรรณคดีประเภทนาฏศิลป์

โศกนาฏกรรม(เพลงแพะกรีก tragodia) เป็นแนวละครที่เกิดขึ้นในสมัยกรีกโบราณ การเกิดขึ้นของโรงละครโบราณและโศกนาฏกรรมเกี่ยวข้องกับการบูชาเทพเจ้าแห่งความอุดมสมบูรณ์และเหล้าองุ่น Dionysus มีวันหยุดหลายเทศกาลที่อุทิศให้กับเขา ในระหว่างนั้นมีการละเล่นมายากลตามพิธีกรรมร่วมกับมัมมี่ เทพารักษ์ ซึ่งชาวกรีกโบราณมองว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีรูปร่างคล้ายแพะสองเท้า สันนิษฐานว่าเป็นการปรากฏตัวของเทพารักษ์ผู้ซึ่งร้องเพลงสรรเสริญพระสิริของ Dionysus ซึ่งทำให้ชื่อแปลก ๆ ดังกล่าวแปลเป็นประเภทที่จริงจังนี้ การแสดงละครในยุคกรีกโบราณได้รับความสำคัญทางศาสนาที่มีมนต์ขลังและโรงละครที่สร้างขึ้นในรูปแบบของเวทีกลางแจ้งขนาดใหญ่มักตั้งอยู่ในใจกลางเมืองและเป็นหนึ่งในสถานที่สาธารณะหลัก บางครั้งผู้ชมใช้เวลาทั้งวันที่นี่: พวกเขากิน ดื่ม แสดงความเห็นชอบหรือประณามการแสดงที่นำเสนอเสียงดัง ความมั่งคั่งของโศกนาฏกรรมกรีกโบราณเกี่ยวข้องกับชื่อของโศกนาฏกรรมที่ยิ่งใหญ่สามคน: Aeschylus (525-456 ปีก่อนคริสตกาล) - ผู้เขียนโศกนาฏกรรม Chained Prometheus, Oresteia และอื่น ๆ ; Sophocles (496-406 ปีก่อนคริสตกาล) - ผู้แต่ง "Oedipus Rex", "Antigone" และอื่น ๆ ; และ Euripides (480-406 ปีก่อนคริสตกาล) - ผู้สร้าง Medea, Troy Nok ฯลฯ การสร้างสรรค์ของพวกเขาจะยังคงเป็นตัวอย่างของประเภทนี้มานานหลายศตวรรษ พวกเขาจะพยายามเลียนแบบ แต่พวกเขาจะยังคงไม่มีใครเทียบได้ บางส่วนของพวกเขา ("Antigone", "Medea") ยังจัดแสดงอยู่ในปัจจุบัน

ลักษณะสำคัญของโศกนาฏกรรมคืออะไร? สิ่งที่สำคัญคือการปรากฏตัวของความขัดแย้งระดับโลกที่ไม่ละลาย: ในโศกนาฏกรรมโบราณนี่คือการเผชิญหน้าระหว่างชะตากรรมชะตากรรมในแง่หนึ่งและมนุษย์เจตจำนงของเขาทางเลือกที่เสรี ในโศกนาฏกรรมในยุคต่อมา ความขัดแย้งนี้เกิดขึ้นในลักษณะทางศีลธรรมและปรัชญา เป็นการเผชิญหน้าระหว่างความดีและความชั่ว ความภักดีและการทรยศ ความรักและความเกลียดชัง มีตัวละครที่สมบูรณ์ วีรบุรุษ รวบรวมกองกำลังฝ่ายตรงข้าม ไม่พร้อมสำหรับการปรองดอง การประนีประนอม และดังนั้นจึงมักมีผู้เสียชีวิตจำนวนมากในตอนท้ายของโศกนาฏกรรม นี่คือวิธีการสร้างโศกนาฏกรรมของนักเขียนบทละครชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ William Shakespeare (1564-1616) ให้เรานึกถึงเรื่องที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขา: Hamlet, Romeo and Juliet, Othello, King Lear, Macbeth, Julius Caesar เป็นต้น

ในโศกนาฏกรรมของนักเขียนบทละครชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 Corneille ("Horace", "Polyeuctus") และ Racine ("Andromache", "Britanic") ความขัดแย้งนี้ได้รับการตีความที่แตกต่างกัน - เป็นความขัดแย้งของหน้าที่และความรู้สึก เหตุผลและอารมณ์ ในจิตวิญญาณของตัวละครหลัก เช่น . ได้รับการตีความทางจิตวิทยา

วรรณกรรมรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดคือโศกนาฏกรรมโรแมนติก "Boris Godunov" โดย A.S. พุชกิน สร้างขึ้นจากเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ ในผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขากวีได้กล่าวถึงปัญหาของ "ความโชคร้ายที่แท้จริง" ของรัฐมอสโก - ปฏิกิริยาลูกโซ่ของผู้หลอกลวงและ "ความโหดร้ายอันน่ากลัว" ที่ผู้คนพร้อมสำหรับอำนาจ ปัญหาอีกประการหนึ่งคือทัศนคติของประชาชนต่อทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในประเทศ ภาพของผู้คนที่ "เงียบ" ในตอนจบของ "Boris Godunov" เป็นสัญลักษณ์ จนถึงทุกวันนี้การอภิปรายยังคงดำเนินต่อไปเกี่ยวกับสิ่งที่พุชกินต้องการจะพูด จากโศกนาฏกรรมมีการเขียนโอเปร่าชื่อเดียวกันโดย M. P. Mussorgsky ซึ่งกลายเป็นผลงานชิ้นเอกของโอเปร่าคลาสสิกของรัสเซีย

ตลก(โคโมสกรีก - ฝูงชนที่ร่าเริง oda - เพลง) - ประเภทที่มีต้นกำเนิดในสมัยกรีกโบราณช้ากว่าโศกนาฏกรรมเล็กน้อย (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) นักแสดงตลกที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้นคือ Aristophanes ("Clouds", "Frogs" เป็นต้น)

ในเรื่องตลกด้วยความช่วยเหลือของการเสียดสีและอารมณ์ขันเช่น การ์ตูน, ความชั่วร้ายทางศีลธรรมถูกเยาะเย้ย: ความหน้าซื่อใจคด, ความโง่เขลา, ความโลภ, ความอิจฉา, ความขี้ขลาด, ความพึงพอใจ คอเมดี้มักจะเป็นเรื่องเฉพาะ ประเด็นสังคมเปิดโปงความบกพร่องของอำนาจ แยกแยะระหว่างซิทคอมกับละครตลก. ในตอนแรกการวางแผนไหวพริบห่วงโซ่ของเหตุการณ์ (ตลกแห่งข้อผิดพลาดของเชคสเปียร์) มีความสำคัญในวินาที - ตัวละครของตัวละครความไร้สาระด้านเดียวเช่นเดียวกับในคอเมดี "The Undergrowth" โดย D. Fonvizin , "The Tradesman in the Nobility", "Tartuffe" เขียนโดยประเภทคลาสสิก, นักแสดงตลกชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 Jean-Baptiste Molière ในละครรัสเซีย เรื่องขบขันเสียดสีที่มีการวิจารณ์สังคมอย่างเฉียบขาด เช่น The Inspector General ของ N. Gogol, Crimson Island ของ M. Bulgakov กลายเป็นที่ต้องการเป็นพิเศษ คอเมดียอดเยี่ยมหลายเรื่องสร้างโดย A. Ostrovsky (“Wolves and Sheep”, “Forest”, “Mad Money” ฯลฯ)

ประเภทคอมเมดี้มักจะประสบความสำเร็จกับสาธารณชน อาจเป็นเพราะมันยืนยันถึงชัยชนะของความยุติธรรม: ในตอนสุดท้าย รองจะต้องถูกลงโทษอย่างแน่นอน และคุณธรรมจะต้องได้รับชัยชนะ

ละคร- ประเภทที่ค่อนข้าง "เด็ก" ซึ่งปรากฏในเยอรมนีในศตวรรษที่ 18 ในรูปแบบ lesedrama (ในภาษาเยอรมัน) - บทละครสำหรับอ่าน ละครเรื่องนี้กล่าวถึงชีวิตประจำวันของบุคคลและสังคม ชีวิตประจำวัน ความสัมพันธ์ในครอบครัว ละครมีความสนใจเป็นหลักในโลกภายในของบุคคลซึ่งเป็นแนวจิตวิทยาที่สำคัญที่สุดในบรรดาแนวละครทั้งหมด ในขณะเดียวกันมันก็เป็นวรรณกรรมประเภทละครเวทีส่วนใหญ่เช่นบทละครของ A. Chekhov ส่วนใหญ่มองว่าเป็นข้อความสำหรับการอ่านไม่ใช่การแสดงละคร

ประเภทโคลงสั้น ๆ ของวรรณคดี

การแบ่งประเภทในเนื้อเพลงนั้นไม่แน่นอนเพราะ ความแตกต่างระหว่างประเภทในกรณีนี้มีเงื่อนไขและไม่ชัดเจนเท่ามหากาพย์และละคร บ่อยครั้งที่เราแยกแยะผลงานโคลงสั้น ๆ ตามลักษณะเฉพาะของพวกเขา: ภูมิทัศน์, ความรัก, ปรัชญา, เป็นมิตร, เนื้อเพลงที่ใกล้ชิด ฯลฯ อย่างไรก็ตาม เราสามารถตั้งชื่อประเภทบางประเภทที่มีลักษณะเฉพาะตัวที่เด่นชัด: ความสง่างาม, โคลง, อักษรย่อ, ข้อความ, คำจารึก

สง่างาม(เพลงโศกเศร้าของกรีก elegos) - บทกวีที่มีความยาวปานกลาง, ตามกฎ, ศีลธรรม - ปรัชญา, ความรัก, เนื้อหาสารภาพ

ประเภทดังกล่าวเกิดขึ้นในสมัยโบราณและการพิจารณาความสง่างามถือเป็นคุณสมบัติหลักนั่นคือ แบ่งโคลงเป็นโคลง เช่น

ช่วงเวลาที่รอคอยมาถึงแล้ว งานระยะยาวของฉันจบลงแล้ว เหตุใดความโศกเศร้าที่ไม่อาจเข้าใจจึงแอบรบกวนจิตใจฉัน

อ.พุชกิน

ในกวีนิพนธ์ของศตวรรษที่ 19-20 การแบ่งเป็นโคลงกลอนไม่ใช่ข้อกำหนดที่เข้มงวดอีกต่อไป ตอนนี้ลักษณะทางความหมายที่เกี่ยวข้องกับที่มาของประเภทมีความสำคัญมากกว่า ในแง่ของเนื้อหา ความสง่างามย้อนกลับไปในรูปแบบของงานศพโบราณที่ "ร้องไห้" ซึ่งในขณะไว้ทุกข์ผู้เสียชีวิต ต้นกำเนิดนี้กำหนดคุณสมบัติหลักของความสง่างาม - การรวมกันของความเศร้ากับศรัทธา, ความเสียใจด้วยความหวัง, การยอมรับการผ่านความเศร้า ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของความสง่างามตระหนักถึงความไม่สมบูรณ์ของโลกและผู้คนความบาปและความอ่อนแอของเขาเอง แต่ไม่ปฏิเสธชีวิต แต่ยอมรับในความงามที่น่าเศร้าทั้งหมด ตัวอย่างที่โดดเด่นคือ "Elegy" โดย A.S. พุชกิน:

ปีที่บ้าสนุกจางหายไป

มันยากสำหรับฉันเหมือนอาการเมาค้างที่คลุมเครือ

แต่เช่นเดียวกับไวน์ - ความโศกเศร้าของวันเวลาที่ผ่านมา

ในจิตวิญญาณของฉัน ยิ่งแก่ ยิ่งแข็งแกร่ง

เส้นทางของฉันช่างน่าเศร้า สัญญากับฉันตรากตรำและความเศร้าโศก

ทะเลปั่นป่วนที่กำลังจะมาถึง

แต่ฉันไม่ต้องการให้เพื่อนตาย

ฉันต้องการที่จะมีชีวิตอยู่เพื่อคิดและทรมาน

และฉันรู้ว่าฉันจะเพลิดเพลิน

ระหว่างความเศร้า ความกังวล และความวิตกกังวล:

บางครั้งฉันจะเมาอีกครั้งด้วยความกลมกลืน

ฉันจะหลั่งน้ำตาให้กับนิยาย

และบางที - เมื่อพระอาทิตย์ตกดินอันน่าเศร้าของฉัน

ความรักจะเปล่งประกายด้วยรอยยิ้มอำลา

โคลง(sonetto, ital.song) - รูปแบบบทกวีที่ "มั่นคง" ซึ่งมีกฎการก่อสร้างที่เข้มงวด โคลงมี 14 บรรทัด แบ่งเป็น 2 วรรค (quatrains) และ 2 วรรค 3 บรรทัด (tercet) ใน quatrains มีการทำซ้ำเพียงสองจังหวะ ใน terzets สองหรือสาม วิธีการคล้องจองก็มีข้อกำหนดของตัวเองเช่นกัน ซึ่งแตกต่างกันไป

บ้านเกิดของโคลงคืออิตาลี ประเภทนี้มีอยู่ในบทกวีอังกฤษและฝรั่งเศสด้วย Petrarch กวีชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 14 ถือเป็นผู้ส่องสว่างของประเภทนี้ เขาอุทิศโคลงทั้งหมดให้กับ Donna Laura อันเป็นที่รักของเขา

ในวรรณคดีรัสเซีย โคลงของ A.S. พุชกินยังคงไม่มีใครเทียบได้ โคลงที่สวยงามก็สร้างโดยกวีแห่งยุคเงินเช่นกัน

คำคม(ภาษากรีก epigramma, จารึก) เป็นบทกวีสั้น ๆ เยาะเย้ย มักจะส่งถึงบุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ กวีหลายคนเขียนคำย่อ บางครั้งก็เพิ่มจำนวนผู้ไม่หวังดีและแม้แต่ศัตรู ภาพพจน์ของ Count Vorontsov หันไปหา A.S. พุชกินด้วยความเกลียดชังของขุนนางผู้นี้และท้ายที่สุดการขับไล่จาก Odessa ไปยัง Mikhailovskoye:

โพพุ- ข้าแต่ท่านเจ้าข้า ลูกครึ่งพ่อค้า

กึ่งฉลาดกึ่งโง่เขลา

กึ่งวายร้าย แต่มีความหวัง

อะไรจะสมบูรณ์ในที่สุด

โองการเยาะเย้ยสามารถอุทิศได้ไม่เพียง แต่กับบุคคลใดบุคคลหนึ่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้รับทั่วไปด้วยเช่นในบทประพันธ์ของ A. Akhmatova:

Bice สามารถสร้างเหมือน Dante ได้ไหม

ลอร่าจะเชิดชูความร้อนแรงแห่งความรักหรือไม่?

ฉันสอนผู้หญิงให้พูด...

แต่พระเจ้าจะทำอย่างไรให้พวกเขาเงียบ!

มีแม้กระทั่งกรณีของการต่อสู้ของ epigrams เมื่อทนายความชื่อดังชาวรัสเซีย A.F. ม้าได้รับการแต่งตั้งเข้าสู่วุฒิสภาผู้ไม่หวังดีได้ขยายความชั่วร้ายให้กับเขา:

คาลิกูลานำม้าไปที่วุฒิสภา

เขายืนในชุดกำมะหยี่และสีทอง

แต่ฉันจะบอกว่าเรามีความเด็ดขาดเหมือนกัน:

ฉันอ่านในเอกสารว่า Kony อยู่ในวุฒิสภา

สิ่งที่ A.F. Koni ผู้ซึ่งโดดเด่นด้วยพรสวรรค์ทางวรรณกรรมที่ไม่ธรรมดาของเขาตอบว่า:

(epitafia กรีกหลุมฝังศพ) - บทกวีอำลาสำหรับคนตายซึ่งมีไว้สำหรับหลุมฝังศพ ในขั้นต้นคำนี้ใช้ในความหมายที่แท้จริง แต่ต่อมาได้รับความหมายที่เป็นรูปเป็นร่างมากขึ้น ตัวอย่างเช่น I. Bunin มีโคลงสั้น ๆ ในร้อยแก้ว "Epitaph" ที่อุทิศให้กับคำอำลาของนักเขียนที่รัก แต่ทิ้งมรดกของรัสเซียตลอดไป คำจารึกค่อยๆเปลี่ยนเป็นบทกวีอุทิศบทกวีอำลา ("Wreath to the Dead" โดย A. Akhmatova) บางทีบทกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดในกวีนิพนธ์รัสเซียประเภทนี้คือ "ความตายของกวี" โดย M. Lermontov อีกตัวอย่างหนึ่งคือ "Epitaph" โดย M. Lermontov ซึ่งอุทิศให้กับความทรงจำของ Dmitry Venevitinov กวีและนักปรัชญาที่เสียชีวิตเมื่ออายุยี่สิบสองปี

ที่โรงเรียนในบทเรียนวรรณคดีพวกเขาศึกษาเรื่องราว นวนิยาย นวนิยาย เรียงความ ความสง่างาม ในโรงภาพยนตร์มีการแสดงภาพยนตร์หลายเรื่อง - ภาพยนตร์แอ็คชั่น, ตลก, ประโลมโลก แล้วปรากฏการณ์ทั้งหมดนี้จะรวมเป็นหนึ่งเดียวได้อย่างไร? ด้วยเหตุนี้แนวคิดของ "ประเภท" จึงถูกคิดค้นขึ้น

มาดูกันว่าประเภทใดในวรรณคดีประเภทใดมีอยู่และจะกำหนดทิศทางของงานเฉพาะได้อย่างไร

การแบ่งงานตามประเภทเป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ประเภทใดในวรรณคดีโบราณ? นี้:

• โศกนาฏกรรม;
• ตลก

นิยายแทบจะแยกออกจากโรงละครไม่ได้ ดังนั้นฉากจึงจำกัดเฉพาะสิ่งที่สามารถแสดงบนเวทีได้

ในยุคกลางรายการขยาย: ตอนนี้รวมเรื่องสั้นนวนิยายและเรื่องราว การเกิดขึ้นของบทกวีโรแมนติก นวนิยายมหากาพย์ และเพลงบัลลาดเป็นของยุคใหม่

ศตวรรษที่ 20 ซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตของสังคมและปัจเจกบุคคล ได้ให้กำเนิดวรรณกรรมรูปแบบใหม่:

• หนังระทึกขวัญ;
• หนังต่อสู้;
• มหัศจรรย์;
• จินตนาการ

ประเภทใดในวรรณคดี

จำนวนรวมของคุณสมบัติบางอย่างของกลุ่มรูปแบบวรรณกรรม (สัญญาณสามารถเป็นได้ทั้งทางการและมีความหมาย) - นี่คือประเภทของวรรณกรรม

ตาม Wikipedia พวกเขาแบ่งออกเป็นสามกลุ่มใหญ่:

• ตามเนื้อหา;
• แจ้ง;
• โดยกำเนิด

วิกิพีเดียตั้งชื่อทิศทางต่างๆ อย่างน้อย 30 ทิศทาง เหล่านี้รวมถึง (ที่มีชื่อเสียงที่สุด):

• เรื่องราว;
• เรื่องราว;
• นิยาย;
• สง่างาม,

และคนอื่น ๆ.

นอกจากนี้ยังมีสิ่งที่พบได้น้อยกว่า:

• ร่าง;
• บทประพันธ์;
• ฉันท์.

วิธีกำหนดประเภท

จะกำหนดประเภทของงานได้อย่างไร? หากเรากำลังพูดถึงนวนิยายหรือบทกวีเราจะไม่สับสน แต่สิ่งที่ซับซ้อนกว่า - ร่างหรือบท - อาจทำให้เกิดปัญหาได้

ดังนั้นเราจึงมีหนังสือเปิด เป็นไปได้ที่จะตั้งชื่อรูปแบบวรรณกรรมที่รู้จักกันดีอย่างถูกต้องซึ่งเราไม่ต้องการคำจำกัดความ ตัวอย่างเช่น เราเห็นการสร้างสามมิติที่อธิบายช่วงเวลาขนาดใหญ่ที่ตัวละครหลายตัวปรากฏขึ้น

มีโครงเรื่องหลายโครง - โครงเรื่องหลักหนึ่งเรื่องและไม่จำกัดจำนวน (ขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของผู้เขียน) เรื่องรอง หากตรงตามข้อกำหนดเหล่านี้นักเรียนมัธยมปลายทุกคนจะพูดด้วยความมั่นใจว่าเรามีนวนิยาย

หากนี่เป็นเรื่องเล่าสั้น ๆ จำกัดเฉพาะรายละเอียดของเหตุการณ์ ในขณะที่มองเห็นทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่เขากำลังพูดถึงได้อย่างชัดเจน แสดงว่านี่คือเรื่องราว

ตัวอย่างเช่นยากขึ้นด้วยบทประพันธ์

การตีความแนวคิดนั้นคลุมเครือ: ส่วนใหญ่มักจะหมายถึงสิ่งที่ทำให้เกิดการเยาะเย้ยนั่นคือเรียงความเรื่องราวหรือเรื่องราวซึ่งเป็นที่น่าสงสัย

โดยหลักการแล้วงานวรรณกรรมจำนวนมากสามารถนำมาประกอบกับแนวคิดของ "บทประพันธ์" ได้หากไม่แตกต่างกันในด้านความชัดเจนของรูปแบบ ความสมบูรณ์ของความคิด กล่าวอีกนัยหนึ่งก็คือปานกลาง

stanzas คืออะไร? นี่คือประเภทของบทกวี - ความทรงจำ, บทกวี - ความคิด ตัวอย่างเช่น โปรดจำไว้ว่า Pushkin's Stanzas ซึ่งเขียนโดยเขาในการเดินทางช่วงฤดูหนาวอันยาวนาน

สำคัญ!ในการจำแนกรูปแบบวรรณกรรมนี้หรือรูปแบบนั้นอย่างถูกต้อง อย่าลืมคำนึงถึงสัญญาณภายนอกและเนื้อหาด้วย

ลองรวบรวมประเภทวรรณกรรมเข้าด้วยกันและสำหรับสิ่งนี้เราจะรวบรวมประเภทของงานที่เรารู้จักในตาราง แน่นอนว่าเราจะไม่สามารถครอบคลุมทุกอย่างได้ - แนวโน้มวรรณกรรมที่สมบูรณ์ที่สุดนั้นถูกนำเสนอในงานด้านภาษาศาสตร์ที่จริงจัง แต่สามารถทำรายการเล็ก ๆ ได้

ตารางจะมีลักษณะดังนี้:

ประเภทของประเภทตามเนื้อหา

ก่อนหน้านี้เราได้กล่าวถึงคำถามเกี่ยวกับรูปแบบการเขียนและแบ่งประเภทของวรรณกรรมบนพื้นฐานนี้อย่างแม่นยำ อย่างไรก็ตาม ทิศทางสามารถตีความได้กว้างกว่า เนื้อหา ความหมายของสิ่งที่เขียนมีความสำคัญมาก ในขณะเดียวกัน คำศัพท์ในทั้งสองรายการสามารถ "สะท้อน" ตัดกันได้

สมมติว่าเรื่องราวแบ่งออกเป็นสองกลุ่มพร้อมกัน: เรื่องราวสามารถแยกแยะได้ด้วยลักษณะภายนอก (สั้น ๆ ด้วยทัศนคติที่แสดงออกอย่างชัดเจนของผู้เขียน) และตามเนื้อหา (เหตุการณ์ที่สดใส)

ในส่วนที่แบ่งตามเนื้อหา เราทราบ:

• ตลก;
• โศกนาฏกรรม;
• สยองขวัญ;
• ละคร.

ความขบขันอาจเป็นหนึ่งในประเภทที่เก่าแก่ที่สุด คำจำกัดความของคอมเมดี้มีหลายแง่มุม: อาจเป็นซิทคอม คอมเมดี้ของตัวละคร นอกจากนี้ยังมีคอเมดี้:

• ครัวเรือน;
• โรแมนติก;
• กล้าหาญ

โศกนาฏกรรมยังเป็นที่รู้จักในโลกยุคโบราณ คำจำกัดความของวรรณกรรมประเภทนี้คืองานซึ่งผลที่ตามมาจะต้องเศร้าและสิ้นหวังอย่างแน่นอน

ประเภทของวรรณคดีและคำจำกัดความ

รายชื่อประเภทวรรณกรรมสามารถพบได้ในตำราเรียนสำหรับนักศึกษาสาขาภาษาศาสตร์ ใครสนใจที่จะรู้ว่ารูปแบบวรรณกรรมโดดเด่นในทิศทางใด?

ผู้เชี่ยวชาญต่อไปนี้ต้องการข้อมูลนี้:

• นักเขียน;
• นักข่าว;
• ครู;
• นักภาษาศาสตร์

เมื่อสร้างงานศิลปะผู้เขียนส่งผลงานสร้างของเขาไปยังศีลบางข้อและกรอบ - ขอบเขตตามเงื่อนไข - อนุญาตให้เรากำหนดคุณลักษณะที่สร้างขึ้นให้กับกลุ่ม "นวนิยาย" "เรียงความ" หรือ "บทกวี"

แนวคิดนี้ไม่เพียงเกี่ยวข้องกับงานวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานศิลปะประเภทอื่นด้วย Wikipedia อธิบาย: คำนี้ยังใช้กับ:

• จิตรกรรม;
• ภาพถ่าย;
• ภาพยนตร์;
• วาทศิลป์;
• ดนตรี.

สำคัญ!แม้แต่เกมหมากรุกก็เป็นไปตามมาตรฐานประเภท

อย่างไรก็ตาม หัวข้อเหล่านี้เป็นหัวข้อแยกต่างหากที่มีขนาดใหญ่มาก ตอนนี้เราสนใจว่าวรรณกรรมมีประเภทใดบ้าง

ตัวอย่าง

ควรพิจารณาแนวคิดใด ๆ ด้วยตัวอย่าง และประเภทของรูปแบบวรรณกรรมก็ไม่มีข้อยกเว้น ลองมาดูตัวอย่างการปฏิบัติกัน

เริ่มจากสิ่งที่ง่ายที่สุด - ด้วยเรื่องราว แน่นอนว่าทุกคนจำงานของเชคอฟเรื่อง "I want to sleep" จากโรงเรียนได้

นี่เป็นเรื่องราวที่เลวร้าย เขียนโดยจงใจให้เรียบง่ายในชีวิตประจำวัน โดยมีใจความคืออาชญากรรมที่กระทำโดยเด็กสาวอายุสิบสามปีในสภาวะที่เต็มไปด้วยความหลงใหล เมื่อจิตใจของเธอขุ่นมัวจากความเหนื่อยล้าและความสิ้นหวัง

เราเห็นว่าเชคอฟปฏิบัติตามกฎหมายทุกประเภท:

• คำอธิบายในทางปฏิบัติไม่เกินหนึ่งเหตุการณ์
• ผู้เขียนเป็น "ปัจจุบัน" เรารู้สึกถึงทัศนคติของเขาต่อสิ่งที่เกิดขึ้น
• ในเรื่อง - ตัวละครหลักหนึ่งตัว
• เรียงความสั้นและสามารถอ่านได้ภายในไม่กี่นาที

เราสามารถใช้ "Spring Waters" ของ Turgenev เป็นตัวอย่างได้ ผู้เขียนโต้แย้งมากขึ้นราวกับว่าช่วยผู้อ่านในการสรุปผลผลักดันเขาไปสู่ข้อสรุปเหล่านี้อย่างอ่อนโยน ในเรื่องนี้มีประเด็นสำคัญเกี่ยวกับคุณธรรมจริยธรรมโลกภายในของตัวละคร - ปัญหาเหล่านี้มาก่อน

- ยังค่อนข้างเฉพาะเจาะจง นี่เป็นภาพร่างที่ผู้เขียนแสดงความคิดของตนเองในโอกาสเฉพาะ

เรียงความโดดเด่นด้วยภาพที่สดใส ความคิดริเริ่ม ความตรงไปตรงมา หากคุณเคยอ่าน André Maurois และ Bernard Shaw คุณจะเข้าใจว่าเรากำลังพูดถึงอะไร

นวนิยายและคุณลักษณะเฉพาะของพวกเขา - ความยาวของเหตุการณ์ในช่วงเวลา, เรื่องราวที่หลากหลาย, ลำดับเหตุการณ์, การพูดนอกเรื่องเป็นระยะของผู้เขียนจากหัวข้อที่กำหนด - ไม่อนุญาตให้ใครสับสนกับประเภทอื่น

ในนวนิยายเรื่องนี้ผู้เขียนสัมผัสกับปัญหามากมายตั้งแต่เรื่องส่วนตัวไปจนถึงเรื่องสังคมที่รุนแรง เมื่อพูดถึงนวนิยายเรื่อง "War and Peace" โดย L. Tolstoy, "Fathers and Sons", "Gone with the Wind" โดย M. Mitchell, "Wuthering Heights" โดย E. Bronte จะนึกถึงทันที

ประเภทและการจัดกลุ่ม

นอกจากการจัดกลุ่มตามเนื้อหาและรูปแบบแล้ว เราสามารถใช้ประโยชน์จากข้อเสนอของนักปรัชญาและแบ่งย่อยทุกอย่างที่นักเขียน กวี และนักเขียนบทละครสร้างขึ้นตามเพศ จะกำหนดประเภทของงานได้อย่างไร - เป็นของประเภทใด?

คุณสามารถสร้างรายการพันธุ์:

• มหากาพย์;
• โคลงสั้น ๆ ;
• น่าทึ่ง

อย่างแรกนั้นโดดเด่นด้วยการเล่าเรื่องที่สงบคำอธิบาย มหากาพย์อาจเป็นนวนิยาย เรียงความ บทกวี อย่างที่สองคือทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับประสบการณ์ส่วนตัวของฮีโร่รวมถึงเหตุการณ์ที่เคร่งขรึม ซึ่งรวมถึงบทกวี ความสง่างาม คำบรรยายภาพ

ดราม่าคือคอมเมดี้ โศกนาฏกรรม ดราม่า ส่วนใหญ่แล้วโรงละครจะแสดงออกถึง "สิทธิ" ต่อพวกเขา

เมื่อสรุปสิ่งที่ได้กล่าวไปแล้ว เราสามารถใช้การจัดประเภทต่อไปนี้: มีสามส่วนหลักในวรรณกรรม ครอบคลุมทุกสิ่งที่นักเขียนร้อยแก้ว นักเขียนบทละคร และกวีเคยสร้างสรรค์ขึ้น งานแบ่งตาม:

• รูปร่าง;
• เนื้อหา;
• ประเภทของการเขียน

ภายในกรอบของทิศทางเดียวอาจมีงานที่หลากหลายอย่างสมบูรณ์ ดังนั้นหากเราแบ่งตามรูปแบบ ในที่นี้เราจะรวมเรื่องราว นวนิยาย ความเรียง บทกวี ความเรียง นวนิยาย

"โครงสร้างภายนอก" ของงาน: ขนาด จำนวนโครงเรื่อง ทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่เกิดขึ้น

การแบ่งตามวันเกิดเป็นงานโคลงสั้น ๆ ละครและมหากาพย์ Lyrical สามารถเป็นนวนิยาย นิทาน เรียงความ กาพย์ประเภท ได้แก่ กาพย์ นิทาน กาพย์ ดราม่า - นี่คือละคร: คอเมดี้, โศกนาฏกรรม, โศกนาฏกรรม

สำคัญ!เวลาใหม่ทำให้การปรับระบบของแนวโน้มวรรณกรรม ในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา แนวนักสืบซึ่งมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19 ได้พัฒนาขึ้น ตรงกันข้ามกับนวนิยายยูโทเปียที่เกิดขึ้นในช่วงปลายยุคกลาง โทเปียถือกำเนิดขึ้น

วิดีโอที่มีประโยชน์

สรุป

วรรณคดียังคงพัฒนามาจนถึงทุกวันนี้ โลกกำลังเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว ดังนั้น จึงเกิดการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบของการแสดงออกทางความคิด ความรู้สึก ความเร็วในการรับรู้ บางทีในอนาคตแนวเพลงใหม่จะก่อตัวขึ้น - ผิดปกติจนยากที่เราจะจินตนาการได้

เป็นไปได้ว่าพวกเขาจะอยู่ที่ทางแยกของศิลปะหลายประเภทพร้อมกัน เช่น ภาพยนตร์ ดนตรี และวรรณกรรม แต่นี่เป็นเรื่องในอนาคต แต่สำหรับตอนนี้หน้าที่ของเราคือเรียนรู้ที่จะเข้าใจมรดกทางวรรณกรรมที่เรามีอยู่แล้ว

ติดต่อกับ

หนังสือทั้งหมดแบ่งออกเป็นสองประเภท - เรื่องแต่งและสารคดี โดยทั่วไป คำแรกเรียกว่า hoodlit และคำที่สองคือสารคดี (จากสารคดีภาษาอังกฤษ)

นิยาย หมายถึง งานทั้งหมดที่มีโครงเรื่องและตัวละครสมมติ นั่นคือนวนิยาย นิทาน โนเวลลา บทละคร และกวีนิพนธ์ (ทั้งสำหรับเด็กและผู้ใหญ่) ถือเป็นฮัดลิต
หมวดหมู่ของสารคดีประกอบด้วย: ตำราเรียน สารานุกรม พจนานุกรม เอกสาร ชีวประวัติ บันทึกความทรงจำ สื่อสารมวลชน ฯลฯ

ในทางกลับกัน งานศิลปะจะแบ่งออกเป็นประเภทวรรณกรรม กระแสหลัก และร้อยแก้วทางปัญญา

ในวรรณกรรมประเภท การพัฒนาโครงเรื่องจะเล่นไวโอลินตัวแรก ในขณะที่มันเข้ากับกรอบบางอย่างที่รู้จักก่อนหน้านี้ ตัวอย่างเช่น เรื่องราวนักสืบใด ๆ ที่พัฒนาตามโครงร่าง อาชญากรรม - การสืบสวน - การเปิดเผยอาชญากร นิยายวายเรื่องไหนก็ได้ - ตัวละครพบกัน - ตกหลุมรัก - แย่งชิงรัก - รวมหัวใจ นี่ไม่ได้หมายความว่านวนิยายประเภททั้งหมดควรมีพล็อตที่คาดเดาได้ ทักษะของผู้เขียนอยู่ที่การสร้างโลกที่ไม่เหมือนใครภายใต้กรอบที่กำหนด

วรรณกรรมประเภทคือการกระทำและการเปลี่ยนฉากอย่างรวดเร็ว คำถามหลักที่ทำให้ผู้อ่านกังวล: "อะไรจะเกิดขึ้นต่อไป"

ประเภทของนิยาย

. วรรณกรรมแนวหน้ามันเป็นลักษณะการละเมิดศีลและภาษาและการทดลองพล็อต ตามกฎแล้วเปรี้ยวจี๊ดออกมาในรุ่นที่เล็กมาก เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับร้อยแก้วทางปัญญา

. การกระทำ.มุ่งเป้าไปที่ผู้ชมที่เป็นผู้ชายเป็นหลัก พื้นฐานของเนื้อเรื่องคือการต่อสู้ การไล่ล่า การรักษาความงาม ฯลฯ

. นักสืบ.โครงเรื่องหลักคือการไขคดีอาชญากรรม

. นวนิยายอิงประวัติศาสตร์.เวลาของการกระทำคืออดีต ตามกฎแล้วโครงเรื่องเชื่อมโยงกับเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์

. เรื่องราวความรัก.วีรบุรุษพบรัก

. ลึกลับเนื้อเรื่องอิงจากเหตุการณ์เหนือธรรมชาติ

. การผจญภัยฮีโร่มีส่วนร่วมในการผจญภัยและ/หรือเดินทางที่เต็มไปด้วยอันตราย

. เขย่าขวัญ / สยองขวัญเหล่าฮีโร่กำลังตกอยู่ในอันตรายซึ่งพวกเขาพยายามกำจัด

. มหัศจรรย์.เนื้อเรื่องบิดเบี้ยวในอนาคตสมมุติหรือในโลกคู่ขนาน หนึ่งในแฟนตาซีที่หลากหลายคือประวัติศาสตร์ทางเลือก

. แฟนตาซี/เทพนิยาย.คุณสมบัติหลักของประเภทนี้คือโลกแห่งเทพนิยาย เวทมนตร์ สิ่งมีชีวิตที่ไม่เคยมีมาก่อน สัตว์พูดได้ ฯลฯ ซึ่งมักจะอิงจากนิทานพื้นบ้าน

กระแสหลัก
เรื่องที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงคือกระแสหลัก (จากกระแสหลักภาษาอังกฤษ - กระแสหลัก) ไม่มีสถานที่สำหรับศีลในหนังสือประเภทนี้ ผู้อ่านคาดหวังวิธีแก้ปัญหาที่คาดไม่ถึงจากพวกเขา สิ่งที่สำคัญที่สุดในกระแสหลักคือการพัฒนาศีลธรรมของตัวละคร ปรัชญา และอุดมการณ์ ดังนั้นข้อกำหนดทางวิชาชีพสำหรับผู้เขียนกระแสหลักจึงสูงกว่ามาก: เขาต้องไม่เพียงเป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยมเท่านั้นแต่ต้องเป็นนักจิตวิทยาที่ดีและเป็นนักคิดที่จริงจังอีกด้วยคุณสมบัติที่สำคัญอีกประการหนึ่งของกระแสหลักคือหนังสือประเภทนี้เขียนขึ้นที่จุดตัดของประเภทต่างๆ . ตัวอย่างเช่น เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดอย่างแจ่มแจ้งว่า Gone with the Wind เป็นเพียงนิยายรักหรือละครอิงประวัติศาสตร์เท่านั้น

คำว่า "กระแสหลัก" เกิดขึ้นจากนักเขียนและนักวิจารณ์ชาวอเมริกัน William Dean Howells (1866 - 1920) ในฐานะบรรณาธิการของนิตยสารวรรณกรรมที่ได้รับความนิยมและทรงอิทธิพลที่สุดฉบับหนึ่งในยุคของเขา The Atlantic Monthly เขามีความชอบที่ชัดเจนสำหรับงานที่เขียนด้วยเส้นสายที่สมจริงและเน้นประเด็นทางศีลธรรมและปรัชญา ขอบคุณ Howells วรรณกรรมที่สมจริงกลายเป็นที่นิยมและบางครั้งเรียกว่า "กระแสหลัก" คำนี้ได้รับการแก้ไขเป็นภาษาอังกฤษและย้ายไปรัสเซีย

ร้อยแก้วทางปัญญา
แตกต่างจากกระแสหลักซึ่งควรดึงดูดผู้อ่านในวงกว้าง ร้อยแก้วเชิงปัญญามุ่งเน้นไปที่กลุ่มนักเลงแคบ ๆ และอ้างว่าเป็นชนชั้นสูง ผู้เขียนไม่ได้ตั้งเป้าหมายของความสำเร็จในเชิงพาณิชย์: พวกเขาสนใจศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะเป็นหลัก พวกเขาเทจิตวิญญาณของพวกเขาและนำผู้อ่านเข้าสู่โลกแห่งจิตใต้สำนึกของพวกเขา ในกรณีส่วนใหญ่ ร้อยแก้วทางปัญญามีโทนมืดมน ทำไมคุณต้องเข้าใจประเภท

จากนั้นไปที่:

• เรียนรู้ที่จะเชี่ยวชาญในประเภทของคุณเอง


• ทราบแน่ชัดว่าจะเสนอต้นฉบับให้กับผู้จัดพิมพ์รายใด


• ศึกษากลุ่มเป้าหมายของคุณและไม่เสนอหนังสือให้กับ "ทุกคนทั่วไป" แต่ให้กับผู้ที่อาจสนใจหนังสือเล่มนี้