การผจญภัยอันเหลือเชื่อของ Leo Feigin Leo Feigin Leo Feigin เพลงแจ๊สทั้งหมดอ่านออนไลน์

บันทึกโดย Tatyana LARINA รัสเซีย

ผู้ฟังวิทยุที่นอนหลับในคืนวันจันทร์ถึงวันอังคารมีความเสี่ยงที่จะนอนเกินเวลาที่น่าสนใจที่สุด ในเวลานี้บนคลื่นของสถานีวิทยุ Russian News Service (RSN 107.0) ในรายการ Dairy Brothers ซึ่งจัดโดยโปรดิวเซอร์และนักดนตรี Igor Sandler คู่สนทนาที่น่าสนใจมาหาเขาเพื่อขอแสงยามค่ำคืน

Leo Feigin เป็นบุคคลในตำนาน จากรัสเซีย ระหว่างทางผ่านอิสราเอล เขามาลงเอยที่ลอนดอน สำหรับคนรักดนตรีแจ๊สมาหลายชั่วอายุคน ลีโอคืออเล็กเซย์ ลีโอนิดอฟ ผู้แต่งและพิธีกรรายการดนตรีแจ๊สทาง BBC Russian Service ผู้ก่อตั้งค่ายเพลง Leo Records บริษัทชายคนเดียวเล็กๆ ที่เขาก่อตั้งขึ้นเมื่อปี 2522 ทำเพื่อส่งเสริมดนตรีแจ๊สของโซเวียตในฝั่งตะวันตกมากกว่าเมโลดียาขนาดใหญ่ที่มีพนักงานหลายพันคนและงบประมาณจำนวนมหาศาล

ประวัติศาสตร์ก่อน

วิธีเดินทางไปทางทิศตะวันตก

ในสหภาพโซเวียต Feigin เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านกีฬากระโดดสูง ในลอนดอน เขากลายเป็นพนักงานของ BBC Russian Service และเป็นผู้โฆษณาหลักเกี่ยวกับดนตรีใหม่ของโซเวียตในฝั่งตะวันตก

ส่วนหนึ่งของบทสัมภาษณ์ทาง RSN

Igor Sandler: - Leo บอกเราว่าคุณไปทางตะวันตกได้อย่างไร?

Leo Feigin: - มันยากที่จะปล่อยมือ พวกเขาเชิญฉันไปสัมภาษณ์และเรียกฉันด้วยชื่อและชื่อกลางของฉัน ซึ่งฟังดูเป็นลางไม่ดี จากนั้นฉันสอนภาษาอังกฤษที่ Herzen Institute (Leningrad State Pedagogical Institute ตั้งชื่อตาม A.I. Herzen. - Ed.) พวกเขาพาฉันมาจากการบรรยายครั้งล่าสุด ข้าพเจ้าได้เข้าเฝ้าฯ และทันใดนั้น - สองมือบนไหล่ของเขา "มาพร้อมกับเรา." พวกเขาพาฉันขึ้นรถและพาฉันไปที่บ้านหลังใหญ่ ในเวลาเดียวกันฉันไม่ใช่ผู้ปฏิเสธที่โดดเด่น เขาเล่าถึงชะตากรรมของคนที่พูดภาษาอังกฤษได้ อ่านหนังสือภาษาอังกฤษได้ และสื่อสารกับชาวต่างชาติได้ พวกเขาพาฉันไปที่นั่นและพูดว่า: "ถ้าคุณหยุดทุกอย่างก็จะไม่เป็นไร ถ้าไม่ การสนทนาครั้งต่อไปจะอยู่ในสถานที่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและในสภาพอากาศที่แตกต่างกัน" ฉันหมายถึงไซบีเรีย ในเวลาเดียวกัน พวกเขากล่าวเสริมว่า “ถ้าคุณต้องการออกไป ก็จะไม่มีอุปสรรคใดๆ”

IS: - เป็นอย่างไรบ้าง - จะไม่มีอุปสรรค? นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นในปี 1972!

LF: - ฉันอยากจะจากไปเสมอ แต่เมื่อถึงเวลานั้นฉันต้องอยู่ต่ออีกสองสามเดือน: สำนักพิมพ์สารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตกำลังเตรียมพจนานุกรมศัพท์กีฬาภาษาอังกฤษ - รัสเซียของฉันเพื่อตีพิมพ์ แต่ทุกอย่างจบลงอย่างเลวร้าย พจนานุกรมไม่เคยออกมา

เรื่องที่สอง. จะเป็นพนักงานของ BBC ได้อย่างไร

ส่วนหนึ่งของบทสัมภาษณ์ทาง RSN

IS: - ในปี 1976 Leo ได้เชิญ Seva Novgorodtsev มาที่ BBC Russian service และหลังจากนั้น พวกเราชาวโซเวียตก็เริ่มฟัง Rock crops, Sevo-turn เป็นต้น ลีโอกลายเป็นผู้ปกครองทางดนตรีของ Seva Novgorodtsev เรารู้สึกภาคภูมิใจอย่างท่วมท้นเพราะเพื่อนร่วมชาติของเราได้รับการพิสูจน์แล้วทางตะวันตก: เราก็ไม่ใช่ผู้ชายเช่นกัน เล่าให้เราฟังว่าคุณจบที่อังกฤษได้อย่างไร และมาที่ BBC ได้อย่างไร และแม้แต่พิธีกรรายการเพลง

LF: - ทุกอย่างไม่ง่ายนัก ในการเข้าใช้บริการ BBC Russian ฉันต้องทำการทดสอบ และกลายเป็นงานที่ยากที่สุดในชีวิตของฉัน การทดสอบนั้นโหดร้าย: พวกเขาให้คุณอยู่ในห้องแยกต่างหาก ให้พจนานุกรมและกระดานข่าว BBC ฉบับเต็มประมาณ 15 หน้า ทั้งหมดนี้จำเป็นต้องแปลเป็นภาษารัสเซียในช่วงเวลาหนึ่ง การทดสอบครั้งต่อไปคือการทดสอบเสียงเมื่อคุณต้องการอ่านออกเสียง และการทดสอบสุดท้ายคือการเขียนรีวิวหรือเนื้อหาอื่น ๆ ฉันไปสอบที่อิสราเอล ฉันไม่มีเงินแม้แต่จะซื้อน้ำสักขวด มันร้อนมาก พวกเขาให้ฉันอยู่ในห้องที่สถานทูตอังกฤษในอิสราเอล และฉันก็เขียน เมื่อฉันพูดจบ พนักงานของสถานฑูตก็มองเข้าไปในห้อง แล้วก็วิ่งหนีไปทันที ไม่กี่นาทีต่อมาเธอก็กลับมาหาฉันพร้อมน้ำแก้วใหญ่ ฉันอยู่ในสภาพหมดสติ อย่างไรก็ตาม ฉันผ่านการทดสอบได้และพวกเขาก็จ้างฉัน

ประวัติศาสตร์ที่สาม การเปลี่ยนแปลงของ L.S. Feigin ใน Alexei Leonidov

เมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2517 รายการ "On Jazz and New Music" ได้รับการเผยแพร่ทางวิทยุ BBC ผู้แต่งและผู้ดำเนินรายการคือ Alexei Leonidov ทำไมต้องแจ๊ส ทำไมต้องดนตรีใหม่? นี่คือสิ่งที่ Leo Feigin พูดเกี่ยวกับเรื่องนี้ในรายการ Dairy Brothers

LF: - ฉันฟังดนตรีแจ๊สมาตลอดแม้แต่ในเลนินกราดฉันก็รวบรวมบันทึก เมื่อฉันมาที่ BBC มีรายการดนตรีเพียง 15 นาทีรายการเดียวที่แบร์รี ฮอลแลนด์ (ซึ่งต่อมาเป็นหัวหน้าของ BBC Russian Service) สอนผู้คนถึงวิธีเต้นแซมบ้าหรือรุมบ้า เมื่อมีรูในอากาศเป็นเวลา 15 นาที เมื่อวันก่อนฉันอยู่ที่คอนเสิร์ตของ Weather Report (กลุ่มฟิวชั่นแจ๊สอเมริกัน - เอ็ด) และที่นั่นฉันซื้อแผ่นเสียงของพวกเขา ฉันนำมันไปทำงานเพื่อฟังบนอุปกรณ์ที่ดีและทันใดนั้น - หลุม! ฉันอาสาที่จะกรอกและพวกเขาก็ให้ฉัน พิธีกรรายการคือ Yasha Berger ซึ่งเป็นกวีที่ยอดเยี่ยม สองนาทีก่อนเริ่มรายการ เขาถามฉันว่า: "เลนยา จะแนะนำคุณอย่างไร" แล้วฉันก็เปลี่ยนเป็นสีเขียว พี่ชายของฉัน - refusenik และภรรยาของเขายังคงอยู่ในรัสเซีย ฉันกลัวที่จะทำร้ายพวกเขา จากนั้นเขาก็ถามฉันอีกครั้ง: "คุณชื่ออะไร" - "Leonid" - "และในโลก?" - "อเล็กซี่" เขาพูดว่า: "ตกลงแล้วคุณจะเป็น Alexei Leonidov" เขาจึงประกาศใส่ไมโครโฟน

ประวัติสี่ การไปพบจิตแพทย์

ส่วนหนึ่งของบทสัมภาษณ์ทาง RSN

IS: - ปีนี้ Leo Records ฉลองครบรอบ 35 ปี นี่เป็นวันที่สำคัญ มันเริ่มต้นอย่างไร?

LF: - มันเริ่มต้นแบบนี้ เห็นได้ชัดว่า BBC ไม่ได้กดดันฉันจนจบ มีพลังงานที่ต้องส่งไปที่ไหนสักแห่ง ในช่วง 3-5 ปีแรกฉันรู้สึกมึนเมากับความรู้สึกเป็นอิสระจากการออกจากสหภาพโซเวียตและหลบหนีจาก KGB ในขณะเดียวกัน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ฉันได้เรียนรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับชีวิตดนตรีในอังกฤษ ต้องบอกว่าพนักงานของ BBC แต่ละคนต้องทำงานเป็นกะกลางคืนหลายครั้ง ความแตกต่างของเวลากับมอสโคว์คือ 3 ชั่วโมง ดังนั้นเวลาห้าโมงครึ่งในตอนกลางคืนจึงจำเป็นต้องลงไปที่สตูดิโอและพูดด้วยน้ำเสียงร่าเริงแม้จะง่วงนอนก็ตาม: "อรุณสวัสดิ์ ผู้ฟังที่รัก!" ในมอสโกวขณะนั้นแปดโมงครึ่งแล้ว เมื่อฉันต้องเข้ากะกลางคืน หลังจากจบการออกอากาศตอน 9 โมงเช้า ฉันทานอาหารเย็นอย่างรวดเร็วและเดินไปที่ Ronnie Scott's Jazz Club (คลับของ Ronnie Scott) มาถึงตอนจบของการแสดงชุดแรก สิ่งสำคัญเริ่มต้นในสาขาที่สอง เป็นเวลา 4-5 ปีที่ฉันเห็นทุกคนที่นั่น ในการเยี่ยมชมครั้งแรกของฉัน Ella Fitzgerald แสดงที่นั่น เรานั่งที่โต๊ะ เธอร้องเพลงและเดินไปรอบ ๆ ห้องโถง ตอนที่เธอยืนพิงโต๊ะฉันขณะร้องเพลง ฉันคิดว่าฉันกำลังจะเป็นลม

การทำงานกะกลางคืนทำให้ฉันได้รับการศึกษาด้านดนตรีแจ๊ส ในวันธรรมดา ฉันไปคอนเสิร์ตเพื่อฟังเพลงที่เรียกว่าใหม่หรือเปรี้ยวจี๊ด ที่นั่นฉันได้พบกับนักดนตรีหลายคนซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้ยิ่งใหญ่

และนั่นคือจุดเริ่มต้นของการบันทึก เช้าวันหนึ่งฉันตื่นขึ้นและบอกภรรยาว่าฉันกำลังจะเปิดค่ายเพลงและไปนิวยอร์กเพื่อบันทึกเสียง Amina Claudine Myers (นักร้องแจ๊สชาวอเมริกัน - เอ็ด) เธอคิดว่าฉันบ้า และเธอก็หันไปหาจิตแพทย์พร้อมกับข้อความว่ามีบางอย่างผิดปกติกับสามีของเธอ มันเป็นปรัชญาของผู้อพยพ: เราอยู่ที่นี่เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์โดยไม่มีหนึ่งปี แล้วจะเปิดบริษัทแผ่นเสียงได้ยังไงในเมื่อเรายังไม่รู้อะไรเลยในสังคมนี้และเราไม่มีเงิน! และเรามีส่วนร่วมในการแปลในเวลาว่าง ฉันสร้างเส้นตรงเชิงเส้น และเธอออกแบบมันในรูปแบบของข้อความทางวิศวกรรมทางวิทยาศาสตร์ และฉันระงับเงิน 500 ปอนด์ของเธอไว้ ซึ่งในสมัยนั้นเป็นเงินที่เหมาะสม ฉันพาพวกเขาไปนิวยอร์ก ความผันผวนทั้งหมดของการสร้าง Leo Records สะท้อนให้เห็นในหนังสือของฉัน "All That Jazz" ซึ่งจัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ "Amphora" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

IS: - Leo คุณประเมินสิ่งที่เกิดขึ้นในวงการดนตรีตอนนี้ได้อย่างไร?

LF: - สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ามีเรื่องราวที่เหลือเชื่อเกิดขึ้น: ซีดีกำลังจะตาย แต่อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ นักดนตรีไม่สามารถอยู่ได้หากไม่มีซีดี เพราะเป็นพาสปอร์ต ถ้าคุณเป็นนักดนตรีแต่ไม่มีซีดี คุณเป็นนักดนตรีประเภทไหน? ดังนั้นตอนนี้นักดนตรีตะวันตกโดยเฉพาะผู้เริ่มต้นจำเป็นต้องบันทึกซีดีที่ บริษัท ที่มีชื่อเสียงบางแห่ง หากบริษัทที่มีชื่อเสียงออกซีดี บริษัทจะส่งสำเนา 250 แผ่นให้กับผู้จัดงานเทศกาล นักวิจารณ์ สถานีวิทยุ แน่นอนว่าสิ่งนี้ใช้เงินเป็นจำนวนมาก ฉันได้รับโน้ตและข้อเสนอแบบถล่มทลาย มีนักดนตรีที่ยอมจ่ายมากขึ้นเรื่อยๆ พวกเขาได้รับความช่วยเหลือจากสภาศิลปะในสวิตเซอร์แลนด์ ฮอลแลนด์ และฝรั่งเศส น่าเสียดายที่ในรัสเซียไม่มีองค์กรที่จะช่วยเหลือนักดนตรีรุ่นใหม่ แม้ว่าตอนนี้คนรุ่นใหม่ที่ทรงพลังจะปรากฏตัวในรัสเซีย ...

แทนที่จะเป็นบทส่งท้าย

ฉันจะบอกคุณว่าโลโก้ของบริษัทของเรามาจากไหน” Leo Feigin กล่าว - ไม่มีโลโก้ในสี่บันทึกแรก จากนั้น Keshavan Maslak (นักดนตรีแจ๊สหลายคนชาวอเมริกัน, ศิลปินแนวหน้า, กวีและภัตตาคาร - เอ็ด) กล่าวว่ามันเป็นไปไม่ได้หากไม่มีโลโก้ ภรรยาของเขาเป็นนักออกแบบและพวกเขาขอให้ฉันออกแบบโลโก้ และพวกเขาก็ทำ! จากนั้นวลีที่มีมานาน 35 ปีก็ปรากฏขึ้น: "ดนตรีสำหรับจิตใจที่อยากรู้อยากเห็นและหัวใจที่เร่าร้อน!"

บันทึกโดย Tatyana LARINA รัสเซีย

ในวันที่ 8-11 สิงหาคม มอสโกจะจัดงาน Leo Records Festival ในรัสเซียเพื่ออุทิศให้กับค่ายเพลงอังกฤษที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 70 และเปิดตัวดนตรีแจ๊สแนวหน้าของโซเวียตและรัสเซียร่วมกับนักดนตรีและวงดนตรีที่มีชื่อเสียง - Cecil Taylor, Anthony Braxton, Art Ensemble of ชิคาโก ในปี 1990 Leo Feigin ได้สร้างภาพยนตร์ 10 เรื่องเกี่ยวกับตำนานของดนตรีด้นสดของรัสเซีย - Vyacheslav Ganelin, Sergey Kuryokhin, กลุ่ม Arkhangelsk และอื่น ๆ ภาพยนตร์จากซีรีส์นี้จะฉายในงานเทศกาลและจะมีการแสดงของนักดนตรีแจ๊สใหม่ในรัสเซียซึ่งจัดพิมพ์โดยค่ายเพลง Leo Records ทีแอนด์พีพูดคุยกับผู้จัดงาน

ลีโอ ไฟกิน

“ฉันทำงานให้กับ BBC ทำรายการเกี่ยวกับดนตรีแจ๊ส ฉันมาถึงอังกฤษในเดือนมกราคม พ.ศ. 2517 ในปี 1979 ฉันได้เข้าร่วมคอนเสิร์ตเพลงใหม่ๆ เป็นประจำ ฉันรู้จักนักดนตรีทุกคน ฉันเล่นเพลงของพวกเขาในรายการของฉัน และฉันรู้สึกไม่เป็นที่ต้องการของ BBC อย่างเต็มที่ และในตอนนั้น กลุ่ม Ganelin Trio ก็เติบโตเต็มที่ และเพื่อนๆ ของฉันในรัสเซียก็ลักลอบนำเทปบันทึกเสียงของพวกเขามาให้ฉัน ฉันพยายามแนบที่ไหนสักแห่งก็ถูกปฏิเสธและตระหนักว่าการปล่อยแผ่นเสียงด้วยตัวเองนั้นดีกว่า เมื่อถูกถามว่าทำไมฉันถึงเริ่มทำเพลงนี้ คำตอบนั้นง่าย: อาจเป็นเพราะความโง่เขลา แต่แล้วก็ไม่มีอะไรสนใจฉันอีกต่อไป

แน่นอน ฉันทำผิดพลาดไปมากอย่างไม่น่าเชื่อ ฉันทำสองแผ่นแรกในอเมริกา - มีชายคนหนึ่งกดแผ่นเสียงแล้วส่งมาให้ฉัน ฉันจะไปสนามบินเพื่อเอาบันทึกเหล่านี้ และที่กรมศุลกากร พวกเขาบอกฉันว่า "คุณให้เงิน 1200 ปอนด์" ฉันถาม: "เพื่ออะไร" พวกเขาตอบฉัน: ภาษีมูลค่าเพิ่ม นั่นคือภาษีมูลค่าเพิ่ม “คุณลงทะเบียนหรือยัง? แล้วต้องจ่ายภาษี"

เท่าที่ฉันรู้ ฉันเป็นคนเดียวที่สามารถปล่อยเพลงดังกล่าวได้โดยไม่มีสปอนเซอร์และการสนับสนุนจากรัฐบาล ทุกสิ่งที่ฉันทำขึ้นอยู่กับการติดต่อส่วนตัว Leo Records ไม่ใช่ Columbia ซึ่งมีพนักงาน มีคณะกรรมการที่เชิญนักดนตรีและเซ็นสัญญา Leo-Records เป็นหนึ่งคน: รถตัก คนขับ นักบัญชี และในเวลาว่างก็เป็นโปรดิวเซอร์

ขณะนี้มีชื่อมากกว่าแปดร้อยชื่อในแคตตาล็อกของฉลาก ทุกวันฉันได้รับรายการใหม่จากอิตาลี ฝรั่งเศส ญี่ปุ่น และแน่นอนจากรัสเซีย ตอนนี้ดนตรีในรัสเซียนั้นยอดเยี่ยมมากและนักดนตรีที่ดีก็เติบโตราวกับดอกเห็ดที่นี่ ในมอสโกมีวงดนตรี Goat's Notes ซึ่งเป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม หรือคู่ของ Masloboevs จาก Irkutsk - พวกเขามีสิ่งที่ฉันกำลังมองหา: ความคิดริเริ่มและความคิดริเริ่ม อีกประการหนึ่งคือนักดนตรีรัสเซียเสียเปรียบนักดนตรีตะวันตกซึ่งล้วนได้รับเงินอุดหนุนโดยไม่มีข้อยกเว้น

มันเป็นไปได้ที่จะสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับนักดนตรีแนวหน้าคลื่นลูกใหม่ แต่อนิจจาไม่มีเงิน ฉันมีทัศนคติที่ไม่ดีต่อสิ่งที่เกิดขึ้นในรัสเซีย ลองนึกภาพว่าครอบครัวหนึ่งพันครอบครัวมีโชคลาภหลายพันล้านดอลลาร์ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญสำหรับคนเหล่านี้ที่จะจัดสรรทรัพย์สินหนึ่งในพันของพวกเขาเพื่อพัฒนาดนตรีใหม่ นี่คือสิ่งที่เรียกว่าความยากจนของวิญญาณ”

อเล็กเซย์ ครูกลอฟ

นักเป่าแซ็กโซโฟน ผู้จัดงานเทศกาล

“การพบกับ Leo Feigin เมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมากลายเป็นโชคชะตาสำหรับฉัน ฉันคิดว่าเราพบกันในปี 2009 เมื่อลีโออยู่ในมอสโกวเพื่อนำเสนอหนังสือ All That Jazz ของเขา ฉันมอบซีดีที่ตีพิมพ์แล้วและบันทึกเพลงที่ยังไม่เผยแพร่ให้เลโอในตอนนั้น แน่นอน ฉันใฝ่ฝันที่จะได้ออกรายการ Leo Records

ในเวลาต่อมา ฉันเขียนถึงลีโอและได้รับจดหมายจากเขาที่เปลี่ยนชีวิตฉันไปทั้งชีวิต ลีโอเขียนว่าเพลงของฉันยังคงแนวเพลงแจ๊สใหม่ของรัสเซียและเขาพร้อมที่จะเผยแพร่ฉัน ตอนนี้ผมมี 7 อัลบั้มที่บันทึกไว้ใน Leo Records แล้ว นี่คือดนตรีประกอบ และการทดลองผสมผสานระหว่างดนตรีด้นสดและโครงสร้างที่ใกล้เคียงกับดนตรีวิชาการ และการด้นสดทั้งหมด

ในปี 2554 ลีโอได้จัด Leo Records International Tour ในออสเตรียและอังกฤษซึ่งมีวง Four Page ที่ยอดเยี่ยมของอังกฤษและเพลงคู่ของเรากับ Jaak Soojaar นักกีตาร์ชาวเอสโตเนียเข้าร่วม ลีโอกับฉันมีความคิดที่จะทำสิ่งที่คล้ายกันในรัสเซีย และในเดือนกุมภาพันธ์ 2555 เทศกาล Leo Records ครั้งแรกในรัสเซียจัดขึ้นอย่างประสบความสำเร็จในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มอสโกว และอาร์คันเกลสค์ หลังจากนั้นก็มีการตัดสินใจจัดงานนี้ทุกปี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปีหน้าที่จะครบรอบ 35 ปีของ Leo Records”

โอเล็ก ยูดานอฟ

มือกลอง "Art Ensemble" กลุ่ม "Arkhangelsk"

“เราฟังเพลงที่แตกต่างกันมากมาย แม้ว่าในยุคโซเวียต แน่นอนว่าตัวเลือกมีน้อยกว่า หลักการคือ - เพื่อเรียนรู้ แต่ไม่ทำซ้ำ แต่เพื่อไปตามทางของคุณเอง เป็นเพลงที่เฉพาะตัวมาก ดนตรีแจ๊สใด ๆ แม้แต่ในกระแสหลักก็มีความเฉพาะตัวเสมอ และยิ่งกว่านั้นในการด้นสด มีพื้นที่มากมายสำหรับความคิด

แนวทางของฉันต่อเครื่องดนตรีเริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นทีละน้อย ตอนนี้มีความคล้ายคลึงกับการวาดภาพ - เพื่อนศิลปินของฉันหลายคนบอกว่าฉันวาดภาพด้วยเสียง

ใน Arkhangelsk มีกลุ่มหนึ่งที่เล่นดนตรีดังกล่าว - นี่คือวงดนตรี Arkhangelsk และทั่วประเทศมีผู้ชื่นชอบเพลงนี้มากมาย - พวกเขาฟังและเล่น แน่นอนว่ากลุ่ม "Arkhangelsk" และ "Art Ensemble" นั้นแตกต่างกัน - ตอนนี้เป็นเวลาที่แตกต่างกันและมีความคิดที่แตกต่างกัน แต่โดยส่วนตัวแล้วดนตรีไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง

ฉันเห็นเพลงนี้ในการแสดงคอนเสิร์ต - ไม่ใช่ในคลับ แต่อยู่ในคอนเสิร์ตฮอลล์พร้อมกับดนตรีวิชาการ งานที่ได้รับการแก้ไขในดนตรีอิมโพรไวเซชันนั้นเหมือนกับในดนตรีวิชาการสมัยใหม่ ด้วยความช่วยเหลือของเสียงเพื่อแสดงบางสิ่งเพิ่มเติมเพื่อตอบคำถามทางปรัชญา คุณไม่รู้ว่าความคิดสร้างสรรค์ของคุณจะพาคุณไปทางไหน คุณแค่ทำตามเสียง และบางครั้งมันก็ยากที่จะจินตนาการว่ามันจะจบลงอย่างไร”

ลีโอ ไฟกิน

ผู้ก่อตั้งลีโอเรคคอร์ด

“ มันเกิดขึ้นที่ฉันเปิดตัวแผ่นแรกของคู่ Gaivoronsky และ Volkov ในช่วงปลายปี มีการเจาะที่รุนแรงมาก ฉันพบว่าสายเกินไปที่บันทึกในสี่แทร็ก ฉันแก้ไขส่วนหนึ่งของรีล แล้วกลายเป็นว่าฉันตัดส่วนที่สองของคอนเสิร์ต แน่นอนว่าฉันเสียใจที่พวกเขาถูกกีดกันเมื่อเทียบกับคนอื่น ๆ แต่เมื่อเวลาผ่านไป ทั้งหมดนี้ถูกปรับระดับ - พวกเขามีประวัติมากมายใน Leo Records

ฉันถือว่าไกโวรอนสกี้เป็นนักดนตรีที่โดดเด่นและเป็นนักแต่งเพลงที่โดดเด่นพอๆ กัน ซึ่งรู้สึกเหมือนอยู่บ้านในแนวดนตรีทุกประเภท ฉันสามารถบอกคุณได้อย่างมั่นใจว่า Kuryokhin ปฏิบัติต่อ Gaivoronsky ด้วยความเคารพอย่างสูงสุด รายชื่อจานเสียงของเขามีโครงการที่น่าสนใจและไม่เหมือนใครมากมายโดยเริ่มจาก "การติดต่อ" ทางดนตรีของเขากับ Mozart และลงท้ายด้วย ragas ของอินเดียและระหว่างพวกเขา - การแต่งเพลงสำหรับวงออเคสตร้าขนาดใหญ่, วงแจ๊ส, ดนตรีแชมเบอร์ ในซีรีส์ภาพยนตร์ของฉัน "เพลงใหม่จากรัสเซีย" ภาพยนตร์เรื่องหนึ่งอุทิศให้กับคู่ดูโอไกโวรอนสกี-วอลคอฟที่ยอดเยี่ยม พวกเขาเล่นห้องสวีทที่มีพื้นฐานมาจากเพลงชาติอเมริกัน "Yankee Doodle" ตลอดทั้งชุดนี้ พวกเขา "ส่งผ่าน" แรงจูงใจผ่านการเรียงสับเปลี่ยนของความกลมกลืนและจังหวะที่เป็นไปได้ทั้งหมด และเฉพาะเมื่อสิ้นสุดการทำงานเท่านั้นที่ผู้ฟังจะรับรู้ได้ในที่สุดว่าพวกเขากำลังเล่นอยู่

สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ากลุ่ม Arkhangelsk น่าจะมีชื่อเสียงมากกว่ากลุ่มอื่น ๆ จากสหภาพโซเวียต มีองค์ประกอบในดนตรีของเธอที่อาจไม่มีกลุ่มอื่นในสหภาพโซเวียตมี ในทางกลับกัน Rezitsky และนักดนตรีคนอื่น ๆ ในกลุ่มฟังเพลงพื้นบ้าน - พวกเขาอาศัยอยู่ใน Arkhangelsk และเป็นคนรัสเซียที่เรียบง่าย - ในทางกลับกันพวกเขามีองค์ประกอบของดนตรีร็อค, ร็อคเปรี้ยวจี๊ดและอีกครั้ง สร้างการแสดงทั้งหมดตามแนวคิด

แต่ "Arkhangelsk" อยู่ไกลจากกลุ่มเดียวในดนตรีที่มีการสังเคราะห์นี้ - โฟล์ค, แจ๊ส, ร็อค, เปรี้ยวจี๊ด พวกเขาอยู่แถวหน้า แต่ตอนนี้พวกเขากำลังทำมันตลอดเวลา มีดนตรีแขนงใหม่ที่เรียกว่า "แจ๊สชาติพันธุ์" ยกตัวอย่างเช่น เซนโค นัมชีลักเป็นนักร้องและนักดนตรีที่น่าทึ่งมาก”

อันเดรย์ ราซิน

นักเปียโน นักแต่งเพลง วงทรีโอ "Second Approach

“วง “Second Approach” ทั้ง 3 คนเล่นดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ โดยไม่จำกัดตัวเองอยู่แต่ในขอบเขตที่แคบของหลักปฏิบัติและหลักปฏิบัติ เสรีภาพในการจัดการกับเนื้อหาเฉพาะเรื่อง ด้วยความกลมกลืน รูปแบบมีความเชื่อมโยงกัน ประการแรกคือความสนใจในการแทรกซึมขององค์ประกอบด้นสดและนักแต่งเพลง ในขณะเดียวกัน ในการแต่งเพลงของเรา เราใช้องค์ประกอบของคติชนวิทยา ดนตรีวิชาการสมัยใหม่ ละครเพลง และแน่นอน "สัญญาณ" ของดนตรีแจ๊สที่เกี่ยวข้องกับการใช้ถ้อยคำ จังหวะ จังหวะ และความกลมกลืน

หากเราเปรียบเทียบสิ่งนี้กับการนำเสนอของธีมหลัก แบบดั้งเดิมสำหรับดนตรีแจ๊ส และการแสดงด้นสดในภายหลังของผู้เข้าร่วมในโครงสร้างที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด เราอาจกล่าวได้ว่าสิ่งเหล่านี้เป็นที่อยู่อาศัยของดนตรีแจ๊สสองแห่งที่แตกต่างกัน ซึ่งค่อนข้างห่างไกลจากกัน

ลีโอ ไฟกิน

ผู้ก่อตั้งลีโอเรคคอร์ด

“Kurekhin เขียนถึงฉันในปี 1979 สำหรับฉันมันเป็นการเปิดเผย เป็นจดหมายจากชายอิสระที่เขียนราวกับว่าเขาอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสหรือเยอรมนี Kuryokhin ไม่กลัวอะไรเลย เขาเขียนว่าเขาเป็นนักดนตรีแบบนี้ เขาอยากจะอัดเสียง แสดงเพลงของเขาให้ฉันดู นั่นเป็นวิธีที่มันเริ่มต้นทั้งหมด ตอนนั้นไม่มีใครรู้จักเขาจริงๆ เขาเป็นที่รู้จักเฉพาะในร้านกาแฟไซง่อนตรงหัวมุมถนน Liteiny และ Nevsky ซึ่งเขาใช้เวลาส่วนใหญ่ เขาเป็นคนหักหลังโดยสิ้นเชิงเป็นคนใต้ดิน ดังนั้นจึงเป็นเรื่องน่ายินดีอย่างยิ่งสำหรับฉันที่จะให้แรงผลักดันเช่นนี้แก่เขา เราพบภาษากลางทันที

ฉันปล่อยบันทึกของเขาแน่นอนว่าบทวิจารณ์เริ่มปรากฏขึ้น บทวิจารณ์บางบทก็ยอดเยี่ยม บางบทก็เหลือเชื่อมาก มีคนเขียนว่าเทปถูกเร่งขึ้นอย่างใดเพราะคน ๆ หนึ่งไม่สามารถเล่นเปียโนได้เร็วขนาดนั้น สำหรับสถานการณ์ภายในสหภาพโซเวียต การมีสถิติที่เผยแพร่ในฝั่งตะวันตกเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพที่ยอดเยี่ยมแล้ว

ในความเป็นจริง Kuryokhin เป็นบุคลิกที่แตกแยก คุณสามารถมองว่าเขาเป็นนักเปียโน และเขาก็เป็นนักเปียโนที่เก่งจริงๆ แต่เขาเบื่อที่จะเล่นเปียโนเร็วมาก อาจจะหลังจากที่ฉันปล่อยแผ่นเสียงของเขาหนึ่งหรือสองแผ่น ฉันถือว่า Kuryokhin เป็นอัจฉริยะของแนวความคิดเป็นหลัก เขายังพิจารณาการแสดงเดี่ยวของเขาบนเปียโนจากด้านแนวคิดอีกด้วย ในเรื่องนี้ฉันเชื่อว่า Kuryokhin แข็งแกร่งกว่านักเปียโน Kuryokhin มาก และแน่นอนว่า "กลไกป๊อป" เป็นหนึ่งในแนวคิดของ Sergey Kuryokhin ที่น่าสนใจคือเขามีแผ่นดิสก์ร่วมกับนักกีตาร์ชาวอเมริกัน Henry Kaiser Popular Science ซึ่งหนึ่งในองค์ประกอบนี้เรียกว่า The Concept of Concept - "The Concept of the Concept" เขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดนี้มาก”

ทิม โดโรฟีเยฟ

มือกีตาร์ของกลุ่ม "Art Ensemble"

แน่นอนว่าอิทธิพลของกลุ่มดนตรีแจ๊ส Arkhangelsk นั้นมีอยู่จริง ฉันคิดว่าไม่มีความลับในการด้นสดที่เกิดขึ้นเอง มีความประหลาดใจซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมมันถึงน่าสนใจ สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจซึ่งกันและกันและรับฟัง บทบาทของผู้จัดงานคือการให้อิสระแก่ผู้เข้าร่วมโครงการ แต่ในขณะเดียวกันก็ตรวจสอบสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างรอบคอบและแก้ไขหากเป็นไปได้ มันสำคัญมากที่จะมีความรู้สึกของรูปแบบ

ฉันไม่กลัวว่าดนตรีแจ๊สใหม่จะถูกมองข้าม เพราะผู้คนมักพยายามค้นหาสิ่งใหม่ๆ น่าเสียดายที่สื่อไม่ได้ครอบคลุมกระบวนการนี้เสมอไป แต่ส่วนที่ก้าวหน้าของสังคมมักมีส่วนร่วมในกระบวนการนี้ แม้ว่านี่จะไม่ใช่เปอร์เซ็นต์ที่มาก แต่ด้วยเหตุนี้ศิลปะและดนตรีจึงไม่หยุดนิ่ง ในความคิดของฉัน วัฒนธรรมป๊อปโดยรวมกำลังเสื่อมโทรมในทุกวันนี้ และผู้นำก็พยายามกอบกู้โลกด้วยการหันไปหาแนวคิดใหม่ๆ จากประชากร

19:00 น. แถลงข่าวร่วมกับลีโอ ไฟกิน (แจ๊ส คลับ เอสเซ่)

20:00 น. พิธีเปิดงาน ("Art Ensemble" โดย Tim Dorofeev จาก Arkhangelsk และ Alexei Kruglov, "Second Approach" ของ Andrey Razin, "Ensemble of Moscow Composers" ดำเนินการโดย Andrey Solovyov, Goat's Notes, Sergey Starostin, Renat Gataulin พิเศษ แขกของเทศกาล - Roman Stolyar และ Sergey Letov, กลุ่ม Brom, Maral Yakshieva, Alexey Chichilin, Anton Kotikov, กลุ่ม Happy 55 ค่าเข้าชมฟรี

19:00 น. มหาวิหารลูเธอรันแห่งปีเตอร์และพอลจะเป็นเจ้าภาพการร้องเพลงคู่ของ Andrey Razin และ Oleg Yudanov

21:00 น. วงดนตรีพื้นบ้านรัสเซียฟรี (A. Kruglov, T. Dorofeev, Evgeniy และ Anastasia Masloboeva), กลุ่มนักแต่งเพลงชาวมอสโก Andrey Solovyov, Goat`s Notes จะเล่นในคลับ Masterskaya

23:00 น. พบกับ Leo Feigin และการฉายภาพยนตร์: ส่วนแรกของภาพยนตร์เรื่อง "Divine Madness" เกี่ยวกับ Sergei Kuryokhin ซึ่งอุทิศให้กับ "Pop Mechanics" ภาพยนตร์เรื่อง "Balkan Suite" เกี่ยวกับ Anatoly Vapirov ภาพยนตร์เรื่อง "Father of the Russian New Avant-Garde" เกี่ยวกับ Vyacheslav Ganelin

15:00 น. ใน "Bazhenov Hall" ของที่ดิน Tsaritsyno จะมีการพบปะกับ Leo Feigin และการฉายภาพยนตร์: "Journey through the Yankee Doodle" เกี่ยวกับคู่ของ Vyacheslav Gaivoronsky และ Vladimir Volkov, "Voices of New ดนตรี" เกี่ยวกับ Valentina Ponomarev และ Sainkho Namchylak กลุ่มดนตรีแจ๊ส " Arkhangelsk" ทั้งสามคนของ Andrey Razin "The Second Approach", Evgeny และ Anastasia Masloboevs (Irkutsk) แขกรับเชิญของคู่ - Alexei Kruglov, Renat Gataulin จะแสดง

20:00 น. การแสดงโดย "Art-Ensemble" Tim Dorofeev และ Alexey Kruglov

17:00 น. ร้าน Dom Kultury จะจัดการประชุมกับ Leo Feigin ฉายภาพยนตร์ชุดใหม่ New Music จากรัสเซีย และฉายภาพยนตร์เรื่อง Divine Madness เกี่ยวกับ Sergei Kuryokhin หลังจาก - แยมสุดท้ายของผู้เข้าร่วมเทศกาลและแขกรับเชิญ เข้าชมฟรี

ลีโอ ไฟกิน. แจ๊สทั้งหมดนั้น อัตชีวประวัติในเรื่องตลก - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Amphora, 2009. - 288 p.

นี่คือหนังสือแห่งความทรงจำ ความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตในดนตรีแจ๊ส Leo Feigin เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านกีฬากระโดดสูงและเป็นผู้เขียนพจนานุกรมกีฬาเล่มแรกในสหภาพโซเวียตซึ่งไม่เคยตีพิมพ์เนื่องจากการอพยพของเขา ครั้งหนึ่งในอังกฤษ เขาสามารถสร้างอาชีพด้วยดนตรีแจ๊สที่เขาชื่นชอบ เขาสร้างรายการดนตรีแนวหน้าที่ยอดเยี่ยมบน BBC Russian Service ซึ่งเขาดำเนินการภายใต้นามแฝง Alexei Leonidov เจ้านายที่ยุ่งเกี่ยวกับการเมืองของเขาพยายามปิดรายการดนตรีแจ๊สนี้ตลอดเวลา แต่เขาแสดงสปิริตนักกีฬาและสามารถต่อสู้และปกป้องมันได้ ในเรื่องนี้เขาได้รับความช่วยเหลือจากเพื่อนร่วมงานและนักเป่าแซ็กโซโฟนแจ๊ส Seva Novgorodtsev จากนั้น บริษัท Leo Records เอกชนอิสระของเขาก็ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นเวลาหลายปีที่ยืนอยู่บนขอบเหวทางการเงิน แต่เป็นบริษัทเดียวในตะวันตกที่เผยแพร่บันทึกของนักดนตรีแนวหน้าของโซเวียต (หรือมากกว่า "ต่อต้านโซเวียต") ที่ส่งออกอย่างผิดกฎหมาย จากสหภาพโซเวียต อย่างไรก็ตาม ซีดีหลายร้อยแผ่นของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่หลายสิบคนจากทั่วโลกค่อยๆ รวมตัวกันในแคตตาล็อกของ Leo Records Leo Feigin สื่อสารกับดาราระดับโลกเหล่านี้และเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในหนังสือของเขา

ในบรรดาดาราเหล่านี้คือ Sergei Kuryokhin ซึ่งเราเป็นเพื่อนกัน และฉันยังมีโอกาสมีส่วนร่วมเพื่อให้แน่ใจว่างานบันทึกเสียงบางชิ้นของ Sergei จากเลนินกราดไปถึงลอนดอน และจากนั้นก็ปรากฏในบันทึกของ Leo Records เราติดต่อกับลีโออย่างเข้มข้นผ่านช่องทางต่างๆ และเป็นเวลา 3-4 ปีที่เรามีความเข้าใจซึ่งกันและกันอย่างใกล้ชิดอย่างน่าอัศจรรย์ ซึ่งโดยทั่วไปเป็นไปได้ระหว่างคนที่ไม่รู้จักกันเป็นการส่วนตัวและถูกกั้นด้วยม่านเหล็ก จากนั้นชีวิตฉันก็ดำเนินไปตามเส้นทางต่างๆ ฉันได้ทำงานในกล่องจดหมาย เดินทางไปยังสถานที่ลับ และที่องค์กรที่ปลอดภัยแห่งนี้ ฉันต้องหยุดการติดต่อที่ไม่จำเป็นกับพนักงานของ BBC ภาพถ่ายบางภาพที่ตีพิมพ์ในหนังสือเล่มนี้ถ่ายโดยฉันและส่งให้กับลีโอในช่วงต้นทศวรรษ 1980 แม้ว่าจะมีการระบุไว้ในหนังสือ "Author's Archive Photos" - ในเวลานั้นเราไม่ได้สนใจลิขสิทธิ์ที่ไม่มีนัยสำคัญเลย ดังนั้นฉันจึง ไม่มีการร้องเรียนกับลีโอ

นอกจากดาราแจ๊สระดับโลกเช่น Anthony Braxton, Sun Ra, Sunny Murray, Cecil Taylor, Evan Parker, Bill Dixon, Marilyn Crispell, Amina Claudine Myers แล้ว Leo ยังเขียนเกี่ยวกับนักดนตรีกึ่งใต้ดินในตำนานของโซเวียต - Sergey Kuryokhin, the Ganelin Trio (Ganelin- Tarasov-Chekasin หรือ GTC), Valentina Ponomareva, Vladimir Rezitsky, Vyacheslav Gaivoronsky, Vladimir Volkov, Arkady Shilkloper และนักดนตรีคนอื่น ๆ หลายคนที่ฉันมีโอกาสรู้จักเป็นการส่วนตัว ลีโอยังเขียนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขากับนักวิจารณ์ดนตรีเลนินกราด Yefim Barban ซึ่งฉันไปเยี่ยมบ้านของ Sergey Kuryokhin ซ้ำแล้วซ้ำอีกรวมถึงโจเซฟบรอดสกี้ซึ่งลีโอมีความสัมพันธ์ที่ยากลำบาก Efim Barban และ Alla ภรรยาของเขาบอกฉันเกี่ยวกับการพบกับ Brodsky (จากนั้นเขาไม่ใช่ผู้ได้รับรางวัลโนเบล แต่เขาเป็นกวีคนแรกอย่างไม่ต้องสงสัย) เกี่ยวกับการเดินทางไปยัง Tartu ถึง Yuri Lotman เกี่ยวกับการเล่นเทนนิสด้วยกัน ... แต่ Leo Feigin ในนิวยอร์กความสัมพันธ์กับ Brodsky ไม่ได้ผล: เขาไม่ได้ช่วยโปรโมตผ่านการเชื่อมต่อในสำนักพิมพ์ Ardis และคู่สมรสของ Proffer บันทึกบันทึกของนักดนตรีโซเวียตใต้ดินที่เผยแพร่บันทึกของพวกเขาอย่างผิดกฎหมายบนเนินเขาบน Leo Records . ..

"เพลงใหม่จากรัสเซีย" - มีมและตำนานของอดีตสหภาพโซเวียต - ได้พบศูนย์รวมที่เป็นสาระสำคัญ คอลเลกชันภาพยนตร์ของ Leo Feigin ที่อุทิศให้กับดนตรีฟรีที่มาจากสหภาพโซเวียตได้รับการเผยแพร่บนสื่อทางกายภาพเป็นครั้งแรก สำนักพิมพ์ดำเนินการบูรณะและรีมาสเตอร์ภาพและเสียงใหม่ทั้งหมด ภาพสิบภาพนี้สร้างขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 และฉายทางโทรทัศน์ของอังกฤษ พวกเขาสร้างโดยอดีตนักข่าวโซเวียต Feigin ซึ่งเดินทางไปอังกฤษ เขาค่อยๆกลายเป็นพ่อค้าและโปรดิวเซอร์ทางวัฒนธรรม - ตัวอย่างเช่นตอนนี้ Leo Records Festival ในรัสเซียจัดขึ้นทุกปี ภาพยนตร์ที่นำเสนอเป็นหนึ่งในจุดสุดยอดของกิจกรรมของเขาในฐานะผู้จัดพิมพ์
จุดสูงสุดของฉากคือรอยยิ้มของ Sergey Kuryokhin, เสียงอันตระการตาของ Vyacheslav Ganelin, เพลงที่น่าทึ่งและวิดีโอที่ยอดเยี่ยมของ Anatoly Vapirov / Sergey Kuryokhin คู่หู, การแสดงประเภทพิเศษของ Valentina Ponomareva, การแสดงแดกดันเย้ยหยันโดยกลุ่มดนตรีแจ๊ส Arkhangelsk - ด้วยการอ่านของโซเวียต หนังสือพิมพ์กลายเป็นอะแคปเปลลาฟรี- ด้นสด นักเป่าขลุ่ย Natasha Pshenichnikova เล่นกับเตาแก๊สและเล่นเปียโนด้วยเท้าของเธอ ในบรรดาวีรบุรุษของภาพวาด ได้แก่ ZGA, Alexey Tegin, "Orchestrion", Vyacheslav Gaivoronsky & Vladimir Volkov, Petras Vishnyauskas, Sainkho Namchylak, Aziza Mustafa-zade และ Mikhail Alperin ปรมาจารย์เช่น Vladimir Chekasin, Sergey Letov, Arkady Shilkloper, Oleg Garkusha, Leonid Fedorov, Nadezhda Babkina ปรากฏในตอนนี้ ดนตรีสี่ชั่วโมงครึ่งสอนและปรับแต่งตัวเอง - เราต้องพูดคุยเกี่ยวกับภาพยนตร์แต่ละเรื่องลองเน้นบางสิ่ง ตัวอย่างเช่น ใน "Divine Madness: Sergey Kuryokhin & Pop Mechanics" มีการรวมภาพและสุนทรพจน์ที่สดใสของผู้นำ ซึ่งคำพูดซ้ำซากที่มีชื่อเสียงได้บิดเป็นปมด้วย "เกวียน" ที่มีเสน่ห์ซึ่งสื่อถึงไฟภายในของยุคนั้น
เป็นครั้งแรกที่มีการขนานนามคำบรรยายของ Feigin และ Feigin ซึ่งเป็นคนปัจจุบันก็จำลองตัวเอง - จากนั้น หากคุณต้องการฟังต้นฉบับที่เข้าถึงอารมณ์และน่าตื่นเต้นยิ่งขึ้น ฉบับใหม่มีคำบรรยาย "เทคนิคที่ยอดเยี่ยม" และ "การแสดงละคร" "จิตวิญญาณ" และ "การพัฒนารูปแบบดนตรีที่น่าทึ่ง" และเพิ่ม - "การประชดประชันล้อเลียนและ อารมณ์ขัน." นักดนตรีเหล่านี้ส่วนใหญ่เผยแพร่โดยเขาทั้งในอังกฤษและในสหภาพโซเวียต “มันอันตรายมาก แต่ไม่มีใครได้รับบาดเจ็บ…” Feigin เองอธิบายถึงความขัดแย้งที่ซับซ้อนระหว่างความคิดของผู้อพยพและชีวิตของโซเวียต เขานิยามการประท้วงของนักดนตรีว่าเป็น "การประท้วงแบบพิเศษ" - ไม่ใช่ทางสังคมและไม่ใช่การเมือง แต่เป็นการประท้วงเพื่อความสวยงาม ที่นี่คุณจะไม่คัดค้าน
ในแง่ของการผสมผสานระหว่างประสาทหลอนและความมีไหวพริบ ความเฉลียวฉลาดทางดนตรีและจินตนาการ ดนตรีนี้ไม่มีใครเทียบได้ หากสหภาพโซเวียตล้าหลังกว่าเวลายี่สิบปีและไม่ปล่อยให้ดนตรีแจ๊สร่วมสมัยเข้าถึงผู้ชม อารยธรรมของเราก็มีอายุถึงสี่สิบแล้วแม้ว่าหนทางจะเปิดกว้างก็ตาม สมมติว่าเทศกาล "Leo Records Festival ในรัสเซีย" รวบรวมห้องโถงทั่วประเทศตั้งแต่ Irkutsk ถึง Arkhangelsk ดังนั้นคุณไม่ควรหมดหวัง ภาพยนตร์ดูเกี่ยวข้องกับความเจ็บปวด เพลงนี้ไม่ได้กลายเป็นสถานที่ทั่วไปสำหรับเรา

ข่าวดีก็คือดนตรีแจ๊สฟรีไม่ได้รับการอนุมัติ ในสหภาพโซเวียตพวกเขาต้องการที่จะเลิกงอแซกโซโฟน แต่ในประเทศของเราพวกเขาฉลาดแกมโกงมากจนเพียงพอสำหรับเหตุการณ์สำคัญสองสามเหตุการณ์
รอเทศกาล Leo Records ในรัสเซียเราพูดคุยกับฮีโร่ของวันหยุด - ครั้งหนึ่งเป็นผู้อพยพของสหภาพโซเวียตและตอนนี้เป็นเรื่องของอังกฤษ ตำนานแห่งดนตรีฟรี ลีโอ ไฟกิน. ผู้จัดพิมพ์และนักโฆษณาชวนเชื่อของศิลปะร่วมสมัยบอกถึงสิ่งที่คาดหวังจากคอนเสิร์ตแจ๊สใน Voronezh สิ่งที่เขารู้เกี่ยวกับความคิดถึง และบอกว่าใครอยู่ในขั้นตอนสูงสุดของการพัฒนาดนตรี

Sounds.ru: เทศกาลฉลากของคุณ ลีโอเรคคอร์ดเกิดขึ้นในรัสเซียเป็นครั้งที่สาม มีอะไรเปลี่ยนแปลงบ้าง ประเพณีอะไรสำคัญกับคุณบ้าง?
ลีโอ ไฟกิน: เทศกาลกำลังมาแรง เป็นครั้งแรกในปีนี้ที่จะเป็นสากล เรากำลังรอการแสดงของนักดนตรีชาวเยอรมัน - นักเปียโน Semyon Nabatov ( ไซม่อน นาบาตอฟ) นักเป่าแซ็กโซโฟน Frank Gratkowski ( แฟรงค์ แกรตคอฟสกี้) และเกบฮาร์ด อุลมานน์ ( เกบฮาร์ด อุลมันน์), Yannick Barman นักเป่าทรอมโบนชาวสวิส ( ยานนิค บาร์แมน). ภูมิศาสตร์ของเทศกาลได้ขยายออกไปอย่างมาก คอนเสิร์ตจะจัดขึ้นในเจ็ดเมือง - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Arkhangelsk, มอสโก, โวโรเนซ, รอสตอฟออนดอน, ซามาราและซาราตอฟ เทศกาลนี้ไม่ได้หมดไปกับคอนเสิร์ตในรัสเซีย จะดำเนินการต่อที่เบอร์ลินในสิ้นเดือนธันวาคม

Sounds.ru: ชาวเยอรมันและชาวสวิสเล่นในงานเทศกาล ทำไมไม่อังกฤษ?
สิงห์: คนอังกฤษไม่เล่นด้วยเหตุผลง่ายๆ ข้อเดียว - ไม่มีเงินที่จะเชิญคนอังกฤษ ขอบคุณสปอนเซอร์ชาวเยอรมัน สถาบันเกอเธ่เราสามารถเชิญนักดนตรีชาวเยอรมันได้ แต่ British Council ปฏิเสธที่จะช่วยเหลือเรา ซึ่งเป็นเรื่องที่น่าเศร้ามาก


Sounds.ru: ส่วนหนึ่งของคอนเสิร์ต Leo Fest จะรวมอยู่ในโปรแกรม เทศกาล "เชอร์โนเซม"- งานวัฒนธรรมหลากหลายในชนบทห่างไกลของรัสเซีย มีความปรารถนาที่จะพัฒนา Leo Fest ต่อไปในทิศทางนี้หรือไม่?
สิงห์: ฉันรู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับเทศกาล Chernozem ใน Voronezh แต่นักดนตรีผู้ก่อการหลักของเรา อเล็กเซย์ ครูกลอฟพูดในเชิงบวกมากเกี่ยวกับเทศกาลนี้ เป็นไปได้ว่าหากทุกอย่างเป็นไปด้วยดี ความร่วมมือของเราจะดำเนินต่อไป

Sounds.ru: หนังในตำนานของคุณ "เพลงใหม่จากรัสเซีย"เผยแพร่ในที่สุด - โดยฉลากของรัสเซีย "เรขาคณิต". กรุณาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเหตุการณ์นี้
สิงห์: ฉันสร้างภาพยนตร์เหล่านี้ ดังนั้นสำหรับฉันจึงไม่มีอะไรที่ไม่เคยมีมาก่อนในพวกเขา สำหรับ Geometry ฉันยังไม่เห็นสิ่งที่พวกเขาทำ อีกอย่างคือฉันมีความคิดที่จะสร้างภาพยนตร์เรื่องใหม่เกี่ยวกับดนตรีใหม่ของรัสเซีย ฉันได้พบกับโปรดิวเซอร์ที่ยอดเยี่ยม Oksana Matievskayaซึ่งเราตัดสินใจสร้างภาพยนตร์เรื่องอื่นด้วย การถ่ายทำนี้จะเกิดขึ้นในอีก 25 ปีต่อมา มาดูกันว่าเกิดอะไรขึ้นจากการผจญภัยของเรา

Sounds.ru: จุดเริ่มต้นของการทำงานในภาพยนตร์จะถูกนำเสนอด้วยการติดขัด "บ้านแห่งวัฒนธรรม". มีการนำเสนอแผ่นดิสก์ของ Leo Records ด้วย การเผยแพร่ฉลากของคุณเป็นอย่างไร?
สิงห์:: ไม่มีการจำหน่ายในรัสเซีย โดยทั่วไปแล้ว การทำธุรกิจกับรัสเซียเป็นเรื่องยากมากหากไม่ใช่ไปไม่ได้ ในหลาย ๆ ด้าน เธอเป็นประเทศโลกที่สาม และ 25 ปีที่ผ่านมาของเสรีภาพสัมพัทธ์ไม่ได้สอนอะไรเธอเลย


Sounds.ru: บอกฉันทีว่าความคิดถึงผู้อพยพชาวรัสเซียตอนนี้เป็นเรื่องจริงหรือเป็นเพียงตำนานโบราณ?
สิงห์: ฉันไม่รู้เกี่ยวกับผู้อพยพชาวรัสเซีย ฉันอาศัยอยู่ 500 กม. จากลอนดอน ฉันไม่สื่อสารกับผู้อพยพ ฉันรู้ว่ามีชาวรัสเซียจำนวนมากในลอนดอน แต่ฉันไม่รู้จักพวกเขาเลย

Sounds.ru: เมื่อเร็ว ๆ นี้ในฐานะผู้คนในฐานะนักดนตรีศิลปินชาวรัสเซียได้เปลี่ยนไปซึ่งคุณเป็นผู้เผยแพร่แผ่นดิสก์ - Alexey Kruglov ทิม โดโรฟีเยฟ, อนาสตาเซียและเยฟเจนีย์ มาสโลโบเยฟ?
สิงห์:: ในฐานะนักดนตรี ศิลปินชาวรัสเซียเริ่มดีขึ้นเรื่อย ๆ ถ้าพวกเขามีโอกาสที่จะแสดง ถ้าคนทั่วไปไปดูคอนเสิร์ตของพวกเขา หมายความว่ามีข้อกำหนดเบื้องต้นทั้งหมดสำหรับพวกเขาที่จะเริ่มเล่นได้ดียิ่งขึ้น

Sounds.ru: โดยพื้นฐานแล้วบุคคลจะถูกดึงดูดไปสู่การจัดระเบียบจังหวะและเสียงต่ำเพื่อความสะดวกสบาย ทำไมคนยังฟังของทอด?
สิงห์:: ฉันไม่แน่ใจว่าโดยเนื้อแท้แล้วผู้คนมักจะชอบดนตรีที่มีจังหวะและความสะดวกสบาย นี่อาจจะเป็นจริงสำหรับคนส่วนใหญ่ที่ไม่มีอะไรนอกจากจังหวะและความสบายใจในหัวของพวกเขา แน่นอน เราทุกคนชอบที่จะกระตุกไปที่เพลงดังกล่าว แต่เพลงนี้มีข้อจำกัดมาก มันถูกจำกัดด้วยจังหวะ โทนเสียง ความกลมกลืนที่เหมือนกัน - นี่คือดนตรีแบบปิดและไม่สามารถแยกออกจากข้อจำกัดที่ความกลมกลืน โทนเสียง จังหวะ และอื่นๆ ที่เหมือนกันทั้งหมดกำหนดให้กับมันได้ ฟรีแจ๊สที่นักดนตรีบ้านเราไม่ค่อยเล่นเป็นเพลงเปิด ทุกอย่างเป็นไปได้ทุกอย่างยกเว้นถ้อยคำที่เบื่อหู มันเปิดโอกาสใหม่ให้กับนักดนตรีในการสร้างองค์ประกอบทางโครงสร้างที่สมบูรณ์โดยธรรมชาติ นี่คือรูปแบบสูงสุดของการทำเพลง ระดับความคิดสร้างสรรค์ในดนตรีนั้นสูงที่สุด นักดนตรีที่สร้างสรรค์การประพันธ์เพลงเองนั้นอยู่ในระดับสูงสุดของการพัฒนาทางดนตรี

เทศกาล Leo Records ครั้งที่สามในรัสเซียซึ่งจัดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 35 ปีของบริษัทจะจัดขึ้นระหว่างวันที่ 5 ถึง 21 กันยายนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อาร์คันเกลสค์ มอสโกว โวโรเนจ และเมืองต่าง ๆ ในภูมิภาคโวลก้า เทศกาลนี้จะจัดขึ้นโดยได้รับการสนับสนุนจากสถาบันเกอเธ่ ซึ่งต้องขอบคุณการมีส่วนร่วมของ Simon Nabatov, Frank Gratkowski และ Gebhard Ullmann

แผนของวันมอสโกของเทศกาล Leo Records:

เปิดเทศกาล. การประชุมที่สร้างสรรค์กับ Leo Feigin นิทรรศการภาพถ่ายที่อุทิศให้กับดนตรีแจ๊สแนวหน้าของรัสเซีย คอนเสิร์ตโดย Oleg Yudanov - Alexei Kruglov

ส่วนที่ 1: Art Ensemble (Arkhangelsk), แนวทางที่สอง
ส่วนที่ 2: Evgeniy และ Anastasia Masloboeva (อีร์คุตสค์) บันทึกของแพะ
ส่วนที่ 3: กลุ่มนักแต่งเพลงมอสโกภายใต้ผู้อำนวยการ Solovyov แขกรับเชิญ - Brom

ตอนที่ 1: Duet of Andrey Razin - Oleg Yudanov, Russian Free Folk Quartet
ส่วนที่ 2: โครงการทดลอง "คู่คู่" (ผู้เล่นดับเบิ้ลเบสสองคน + นักร้องสองคนกำลังตัดสินใจในการแต่งเพลง) นักแต่งเพลงวงออเคสตราแห่งมอสโก
ส่วนที่ 3: แขกรับเชิญ - Godze, Anton Kotikov - Alexey Chichilin

ส่วนที่ 1: ห้องโถงโรงละคร การแสดง "ฟิสิกส์และเนื้อเพลง" - Mikhail Mitropolsky, Alexey Kruglov แนวทางที่สอง
2 แผนก: ห้องโถงสโมสร การประชุมอิมโพรฟพื้นบ้าน: Evgeny และ Anastasia Masloboeva, Art Ensemble, ศิลปินเดี่ยวของ Dmitry Pokrovsky Ensemble แขกรับเชิญพิเศษ - Yannick Barman (สวิตเซอร์แลนด์)

การนำเสนอภาพยนตร์ของ Leo Feigin เรื่อง "New Music from Russia" โดย Geometry label, jam session

ส่วนที่ 1: กลุ่มของ Simon Nabatov - Frank Gratkowski (เยอรมนี - รัสเซีย)
ส่วนที่ 2: Goat`s Notes Orchestra แขกรับเชิญพิเศษ - Yannick Barman (สวิตเซอร์แลนด์), Tim Dorofeev, Konstantin Sedovin, Eugene และ Anastasia Masloboeva

เอคโค่ ออฟ ลีโอ เรคคอร์ด เฟสติวัล
คอนเสิร์ตเดี่ยวโดย Simon Nabatov (เยอรมนี)


สูงสุด