ใครเป็นคนเขียนโซนาตา ประวัติความเป็นมาของการสร้าง "โซนาตาแสงจันทร์"

ช่วยฉันด้วย. ฉันไม่พบประวัติของการสร้างโซนาตาแสงจันทร์ที่ 14 (เบโธเฟน) และได้คำตอบที่ดีที่สุด

ตอบกลับจาก Evgeny Timchenko[คุรุ]
Moonlight Sonata ที่มีชื่อเสียงของ Beethoven ปรากฏตัวในปี 1801 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักแต่งเพลงไม่ใช่ช่วงเวลาที่ดีที่สุดในชีวิตของเขา ในอีกด้านหนึ่งเขาประสบความสำเร็จและเป็นที่นิยมผลงานของเขาได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ เขาได้รับเชิญไปที่บ้านของชนชั้นสูงที่มีชื่อเสียง นักแต่งเพลงวัยสามสิบปีสร้างความประทับใจให้กับคนที่ร่าเริง มีความสุข เป็นอิสระและดูหมิ่นแฟชั่น ภูมิใจและพึงพอใจ แต่วิญญาณของลุดวิกถูกทรมานด้วยความรู้สึกลึก ๆ - เขาเริ่มสูญเสียการได้ยิน นี่เป็นหายนะที่น่ากลัวสำหรับนักแต่งเพลงเพราะก่อนที่เขาจะป่วย การได้ยินของเบโธเฟนนั้นแตกต่างจากความละเอียดอ่อนและความแม่นยำที่น่าทึ่ง เขาสามารถสังเกตเห็นเฉดสีหรือโน้ตที่ผิดเพียงเล็กน้อย แทบจะจินตนาการถึงรายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดของสีสันออเคสตร้า
สาเหตุของการเจ็บป่วยยังไม่ทราบ บางทีอาจเป็นความเครียดจากการได้ยินมากเกินไป หรือเป็นหวัดและอักเสบที่เส้นประสาทหู อาจเป็นไปได้ว่าเบโธเฟนมีอาการหูอื้อจนทนไม่ได้ทั้งกลางวันและกลางคืนและชุมชนแพทย์ทั้งหมดก็ไม่สามารถช่วยเขาได้ เมื่อถึงปี ค.ศ. 1800 นักแต่งเพลงต้องยืนใกล้เวทีมากเพื่อที่จะได้ยินเสียงสูงของวงออร์เคสตราที่กำลังเล่น เขาแทบจะไม่สามารถแยกแยะคำพูดของคนที่พูดกับเขาได้ เขาซ่อนหูหนวกจากเพื่อนและญาติและพยายามเข้าสังคมน้อยลง ในเวลานี้ Juliet Guicciardi รุ่นเยาว์ปรากฏตัวในชีวิตของเขา เธออายุสิบหกปี เธอรักดนตรี เล่นเปียโนได้ไพเราะ และกลายเป็นลูกศิษย์ของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ และเบโธเฟนตกหลุมรักทันทีและไม่สามารถเพิกถอนได้ เขามักจะมองเห็นแต่สิ่งที่ดีที่สุดในผู้คน และจูเลียตก็ดูเหมือนจะสมบูรณ์แบบสำหรับเขา นางฟ้าผู้ไร้เดียงสาที่ลงมาหาเขาเพื่อดับความวิตกกังวลและความเศร้าโศกของเขา เขาหลงใหลในความร่าเริงธรรมชาติที่ดีและเป็นกันเองของเด็กนักเรียน เบโธเฟนและจูเลียตเริ่มมีความสัมพันธ์กัน และเขาก็มีรสนิยมในการใช้ชีวิต เขาเริ่มออกไปข้างนอกบ่อยขึ้นเขาเรียนรู้ที่จะเพลิดเพลินกับสิ่งง่าย ๆ อีกครั้ง - ดนตรี, ดวงอาทิตย์, รอยยิ้มของที่รัก เบโธเฟนฝันว่าสักวันหนึ่งเขาจะเรียกจูเลียตเป็นภรรยา เต็มไปด้วยความสุข เขาเริ่มสร้างโซนาตา ซึ่งเขาเรียกว่า "โซนาตาในจิตวิญญาณแห่งจินตนาการ"
แต่ความฝันของเขาไม่เป็นจริง การตบแต่งที่มีลมแรงและขี้เล่นเริ่มมีความสัมพันธ์กับเคานต์โรเบิร์ตกัลเลนเบิร์กผู้ดี เธอไม่สนใจนักแต่งเพลงหูหนวกที่ไม่มีหลักประกันจากครอบครัวที่เรียบง่าย ในไม่ช้าจูเลียตก็กลายเป็นเคาน์เตสแห่งกัลเลนเบิร์ก โซนาตาซึ่งเบโธเฟนเริ่มเขียนในสภาวะแห่งความสุข ความยินดี และความหวังอันสั่นเทาอย่างแท้จริง จบลงด้วยความโกรธและความเดือดดาล ภาคแรกดำเนินไปอย่างเชื่องช้าและนุ่มนวล และตอนจบก็ดูเหมือนพายุเฮอริเคนที่กวาดล้างทุกสิ่งที่ขวางหน้า หลังจากการตายของเบโธเฟน พบจดหมายฉบับหนึ่งอยู่ในลิ้นชักโต๊ะทำงานของเขา ซึ่งลุดวิกส่งถึงจูเลียตผู้ไร้กังวล ในนั้นเขาเขียนเกี่ยวกับว่าเธอมีความหมายต่อเขามากเพียงใด และความปรารถนาใดที่ถาโถมเข้ามาหาเขาหลังจากการทรยศของจูเลียต โลกของนักแต่งเพลงพังทลายลง และชีวิตก็หมดความหมาย Ludwig Relshtab กวีเพื่อนสนิทคนหนึ่งของเบโธเฟนเรียกโซนาตาว่า "แสงจันทร์" หลังจากที่เขาเสียชีวิต เมื่อได้ยินเสียงโซนาตา เขาจินตนาการถึงความกว้างใหญ่อันเงียบสงบของทะเลสาบและเรือลำเดียวที่ลอยอยู่บนนั้นภายใต้แสงจันทร์ที่ไม่แน่นอน

คำตอบจาก พระเจ้าหลุยส์มหาราช[มือใหม่]
ว้าว!


คำตอบจาก เศษ Generalisemus[มือใหม่]
ขอบคุณมาก!


คำตอบจาก เยอร์เก โปเชคูตอฟ[มือใหม่]




คำตอบจาก บอริก ซูซอฟ[มือใหม่]
องค์ประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดปรากฏสู่สายตาชาวโลกในปี 1801 ในแง่หนึ่ง สำหรับนักแต่งเพลง เวลาเหล่านี้คือเวลาแห่งการเริ่มต้นที่สร้างสรรค์: การสร้างสรรค์ทางดนตรีของเขากำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ พรสวรรค์ของเบโธเฟนได้รับการชื่นชมจากสาธารณชน เขาเป็นแขกรับเชิญของบรรดาผู้ดีที่มีชื่อเสียง แต่ในลักษณะที่ปรากฏคนที่ร่าเริงและมีความสุขถูกทรมานด้วยความรู้สึกลึก ๆ นักแต่งเพลงเริ่มสูญเสียการได้ยิน สำหรับคนที่ก่อนหน้านี้มีการได้ยินที่บางและแม่นยำอย่างน่าอัศจรรย์ นี่เป็นเรื่องที่น่าตกใจอย่างมาก ไม่มีวิธีการทางการแพทย์ใดสามารถช่วยอัจฉริยะทางดนตรีจากหูอื้อที่ทนไม่ได้ ลุดวิก ฟาน เบโธเฟนพยายามไม่ทำให้คนที่เขารักเสียใจ ซ่อนปัญหาของเขาไม่ให้พวกเขาเห็น และหลีกเลี่ยงกิจกรรมทางสังคม
แต่ในช่วงเวลาอันยากลำบากนี้ชีวิตของนักแต่งเพลงจะเต็มไปด้วยสีสันโดย Juliet Guicciardi นักศึกษาสาว หญิงสาวเล่นเปียโนได้อย่างสวยงามด้วยความรักในเสียงดนตรี เบโธเฟนไม่สามารถต้านทานเสน่ห์ของสาวงาม นิสัยดีของเธอได้ หัวใจของเขาเต็มไปด้วยความรัก และพร้อมกับความรู้สึกที่ยอดเยี่ยมนี้ รสชาติของชีวิตก็กลับคืนมา นักแต่งเพลงออกไปสู่โลกกว้างอีกครั้งและรู้สึกถึงความสวยงามและความสุขของโลกรอบตัวเขาอีกครั้ง ด้วยแรงบันดาลใจจากความรัก เบโธเฟนเริ่มสร้างโซนาตาที่น่าทึ่งที่เรียกว่า "โซนาตาในจิตวิญญาณแห่งจินตนาการ"
แต่ความฝันของนักแต่งเพลงที่จะแต่งงานแล้วชีวิตครอบครัวล้มเหลว จูเลียตหนุ่มขี้เล่นเริ่มสานสัมพันธ์รักกับเคานต์โรเบิร์ต กัลเลนเบิร์ก โซนาตาซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความสุข แต่งเสร็จโดยเบโธเฟนในสภาพเศร้าโศก โศกเศร้า และโกรธเกรี้ยว ชีวิตของอัจฉริยะหลังจากการทรยศต่อคนรักของเขาสูญเสียรสชาติทั้งหมดหัวใจของเขาแตกสลาย
แต่ถึงกระนั้นก็ตาม ความรู้สึกรัก ความเศร้าโศก ความปรารถนาจากการพรากจากกันและความสิ้นหวังจากความทุกข์ทรมานทางร่างกายที่ทนไม่ได้ที่เกี่ยวข้องกับโรค ก่อให้เกิดผลงานศิลปะที่ยากจะลืมเลือน

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง Moonlight Sonata ของ Beethoven มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชีวประวัติของเขา เช่นเดียวกับการสูญเสียการได้ยิน ในขณะที่เขียนผลงานที่มีชื่อเสียงของเขา เขาประสบปัญหาด้านสุขภาพอย่างรุนแรง แม้ว่าเขาจะได้รับความนิยมสูงสุดก็ตาม เขาเป็นแขกรับเชิญในร้านเสริมสวยของชนชั้นสูงทำงานหนักและถือเป็นนักดนตรีที่ทันสมัย ในบัญชีของเขามีงานมากมายรวมถึง sonatas อย่างไรก็ตาม บทความนี้ถือว่าเป็นหนึ่งในบทความที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในงานของเขา

ทำความคุ้นเคยกับ Juliet Guicciardi

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง "Moonlight Sonata" ของเบโธเฟนนั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับผู้หญิงคนนี้เนื่องจากเขาอุทิศผลงานใหม่ให้กับเธอ เธอเป็นเคาน์เตสและตอนที่เธอรู้จักกับนักแต่งเพลงชื่อดังเธออายุยังน้อย

ผู้หญิงคนนั้นเริ่มเรียนบทเรียนจากเขาร่วมกับลูกพี่ลูกน้องของเธอและเอาชนะครูของเธอด้วยความร่าเริงธรรมชาติที่ดีและเป็นกันเอง เบโธเฟนตกหลุมรักเธอและใฝ่ฝันที่จะแต่งงานกับสาวงาม ความรู้สึกใหม่นี้ทำให้เขามีความคิดสร้างสรรค์เพิ่มขึ้นและเขาเริ่มทำงานอย่างกระตือรือร้นในงานที่ได้รับสถานะลัทธิ

ช่องว่าง

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง Moonlight Sonata ของ Beethoven นั้นซ้ำรอยความผันผวนทั้งหมดของละครส่วนตัวของนักแต่งเพลง จูเลียตรักครูของเธอ และในตอนแรกดูเหมือนว่าการแต่งงานกำลังจะมาถึง อย่างไรก็ตาม ในเวลาต่อมา หนุ่มนักเต้นก็เลือกที่จะมีชื่อเสียงในหมู่นักดนตรีผู้น่าสงสาร ซึ่งในที่สุดเธอก็ได้แต่งงานกัน นี่เป็นการระเบิดอย่างหนักสำหรับนักแต่งเพลงซึ่งสะท้อนให้เห็นในส่วนที่สองของงานที่เป็นปัญหา รู้สึกได้ถึงความเจ็บปวด ความโกรธ และความสิ้นหวัง ซึ่งแตกต่างอย่างมากกับเสียงอันเงียบสงบของการเคลื่อนไหวครั้งแรก อาการซึมเศร้าของผู้เขียนรุนแรงขึ้นจากการสูญเสียการได้ยิน

โรค

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง Moonlight Sonata ของ Beethoven นั้นน่าทึ่งพอๆ กับชะตากรรมของผู้แต่ง เขากำลังทุกข์ทรมานจากปัญหาร้ายแรงเนื่องจากการอักเสบของเส้นประสาทหู ซึ่งนำไปสู่การสูญเสียการได้ยินเกือบทั้งหมด เขาถูกบังคับให้ยืนใกล้กับเวทีเพื่อที่จะได้ยินเสียง สิ่งนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่องานของเขาได้

เบโธเฟนมีชื่อเสียงจากความสามารถในการเลือกโน้ตที่ถูกต้อง การเลือกเฉดสีและคีย์ของดนตรีที่เหมาะสมจากชุดสีที่หลากหลายของวงออร์เคสตรา ตอนนี้มันยากขึ้นเรื่อย ๆ สำหรับเขาในการทำงานทุกวัน อารมณ์ที่มืดมนของนักแต่งเพลงยังสะท้อนให้เห็นในงานที่เป็นปัญหาในส่วนที่สองซึ่งมีแรงจูงใจของแรงกระตุ้นที่ดื้อรั้นซึ่งดูเหมือนจะหาทางออกไม่ได้ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าธีมนี้เกี่ยวข้องกับความทรมานที่นักแต่งเพลงประสบเมื่อเขียนทำนอง

ชื่อ

สิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับการทำความเข้าใจผลงานของนักแต่งเพลงคือประวัติความเป็นมาของการสร้าง Moonlight Sonata ของเบโธเฟน สามารถพูดสั้น ๆ ต่อไปนี้เกี่ยวกับเหตุการณ์นี้: เป็นพยานถึงความประทับใจของผู้แต่งรวมถึงความโศกนาฏกรรมส่วนตัวนี้ที่ใกล้เข้ามาสู่หัวใจของเขา ดังนั้นส่วนที่สองของงานจึงเขียนด้วยน้ำเสียงโกรธซึ่งเป็นสาเหตุที่หลายคนเชื่อว่าชื่อไม่ตรงกับเนื้อหา

อย่างไรก็ตาม สำหรับเพื่อนนักแต่งเพลง กวี และนักวิจารณ์ดนตรี Ludwig Relshtab เธอนึกถึงภาพของทะเลสาบยามค่ำคืนที่มีแสงจันทร์ รุ่นที่สองของที่มาของชื่อนั้นเชื่อมโยงกับความจริงที่ว่าในเวลานั้นแฟชั่นสำหรับทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับดวงจันทร์ครอบงำอย่างใดดังนั้นผู้ร่วมสมัยจึงยอมรับฉายาที่สวยงามนี้ด้วยความเต็มใจ

ชะตากรรมต่อไป

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง Moonlight Sonata ของเบโธเฟนควรได้รับการพิจารณาโดยสังเขปในบริบทของชีวประวัติของนักแต่งเพลง เนื่องจากความรักที่ไม่สมหวังมีอิทธิพลต่อชีวิตที่ตามมาของเขาทั้งหมด หลังจากแยกทางกับ Juliet เขาก็ออกจากเวียนนาและย้ายไปที่เมืองซึ่งเขาได้เขียนพินัยกรรมอันโด่งดังของเขา ในนั้นเขาระบายความรู้สึกขมขื่นที่สะท้อนออกมาในงานของเขา นักแต่งเพลงเขียนว่าแม้จะมีความเศร้าโศกและความเศร้าโศกที่ชัดเจน แต่เขาก็ยังชอบความเมตตาและความอ่อนโยน เขายังบ่นเกี่ยวกับหูหนวกของเขา

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง "Moonlight Sonata" ของเบโธเฟน [14] ในหลาย ๆ ด้านช่วยให้เข้าใจเหตุการณ์เพิ่มเติมในชะตากรรมของเขา เขาเกือบจะตัดสินใจฆ่าตัวตายด้วยความสิ้นหวัง แต่ในที่สุดเขาก็รวบรวมกำลังของเขาและเขียนผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาโดยที่เกือบจะหูหนวกอยู่แล้ว ไม่กี่ปีต่อมาคู่รักได้พบกันอีกครั้ง เป็นการบ่งชี้ว่าจูเลียตเป็นคนแรกที่มาหานักแต่งเพลง

เธอนึกถึงวัยเด็กที่มีความสุข บ่นเรื่องความยากจนและขอเงิน เบโธเฟนให้เธอยืมเงินจำนวนมาก แต่ขอให้เธออย่าได้เจอเขาอีก ในปี พ.ศ. 2369 อาจารย์ป่วยหนักและทนทุกข์ทรมานเป็นเวลาหลายเดือน แต่ไม่มากจากความเจ็บปวดทางกายเท่ากับสติสัมปชัญญะที่เขาทำงานไม่ได้ ในปีต่อมาเขาเสียชีวิต และหลังจากการตายของเขาก็พบจดหมายอ่อนโยนที่อุทิศให้กับจูเลียต ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่านักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ยังคงรักษาความรู้สึกรักที่มีต่อผู้หญิงที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับการแต่งเพลงที่โด่งดังที่สุดของเขา ดังนั้นหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดคือ Ludwig van Beethoven "Moonlight Sonata" ซึ่งเป็นประวัติศาสตร์ที่เปิดเผยสั้นๆ ในบทความนี้ ยังคงแสดงบนเวทีที่ดีที่สุดทั่วโลก

วันนี้เราจะมาทำความรู้จักกับ Piano Sonata No. 14 หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ "Moonlight" หรือ "Moonlight Sonata"

  • หน้าที่ 1:
  • การแนะนำ. ปรากฏการณ์ความดังของงานนี้
  • ทำไมโซนาตาจึงถูกเรียกว่า "แสงจันทร์" (ตำนานของเบโธเฟนและ "สาวตาบอด" เรื่องจริงของชื่อ)
  • ลักษณะทั่วไปของ "Moonlight Sonata" (คำอธิบายสั้น ๆ ของงานพร้อมโอกาสในการฟังการแสดงในวิดีโอ)
  • คำอธิบายสั้น ๆ ของแต่ละส่วนของโซนาต้า - เราแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับคุณสมบัติของงานทั้งสามส่วน

การแนะนำ

ฉันยินดีต้อนรับทุกคนที่ชื่นชอบผลงานของเบโธเฟน! ชื่อของฉันคือ ยูริ วานยันและฉันเป็นบรรณาธิการของไซต์ที่คุณกำลังดูอยู่ เป็นเวลากว่าหนึ่งปีแล้วที่ฉันเผยแพร่บทความเชิงแนะนำโดยละเอียดและบางครั้งก็เป็นบทความเล็ก ๆ เกี่ยวกับผลงานที่หลากหลายที่สุดของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่

อย่างไรก็ตาม ความอัปยศของฉัน ความถี่ในการเผยแพร่บทความใหม่บนเว็บไซต์ของเราลดลงอย่างมากเนื่องจากงานส่วนตัวของฉันเมื่อเร็ว ๆ นี้ ซึ่งฉันสัญญาว่าจะแก้ไขในอนาคตอันใกล้นี้ (อาจต้องรวมผู้เขียนคนอื่นด้วย) แต่ฉันรู้สึกละอายใจยิ่งกว่าที่จนถึงตอนนี้ยังไม่มีบทความเดียวที่เผยแพร่เกี่ยวกับ "บัตรโทรศัพท์" ของผลงานของเบโธเฟน - "Moonlight Sonata" ที่มีชื่อเสียง ในปัญหาของวันนี้ ในที่สุดฉันจะพยายามเติมเต็มช่องว่างที่สำคัญนี้

ปรากฏการณ์ความดังของงานนี้

ฉันไม่ได้แค่ตั้งชื่องาน "บัตรเข้าชม"นักแต่งเพลง เพราะสำหรับคนส่วนใหญ่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่อยู่ห่างไกลจากดนตรีคลาสสิก "Moonlight Sonata" นั้นเกี่ยวข้องกับชื่อหนึ่งในนักแต่งเพลงที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาล

ความนิยมของเปียโนโซนาตาเครื่องนี้พุ่งสูงขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อ! แม้กระทั่งตอนนี้ ขณะพิมพ์ข้อความนี้ ฉันก็ถามตัวเองอยู่ครู่หนึ่งว่า "งานใดของเบโธเฟนที่สามารถโดดเด่นกว่าจันทรคติในแง่ของความนิยม" และคุณรู้ไหมว่าอะไรที่สนุกที่สุด? ตอนนี้ฉันไม่สามารถจำงานดังกล่าวได้อย่างน้อยหนึ่งงานตามเวลาจริง!

ดูด้วยตัวคุณเอง - ในเดือนเมษายน 2018 ในบรรทัดการค้นหาของเครือข่าย Yandex เพียงอย่างเดียว วลี "Beethoven Moonlight Sonata" ถูกกล่าวถึงในการปฏิเสธมากกว่า 35,000ครั้งหนึ่ง. เพื่อให้คุณเข้าใจว่าจำนวนนี้มีมากเพียงใด ด้านล่างฉันจะนำเสนอสถิติคำขอรายเดือน แต่สำหรับงานที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ของนักแต่งเพลง (ฉันเปรียบเทียบคำขอในรูปแบบ "เบโธเฟน + ชื่อผลงาน"):

  • โซนาต้าหมายเลข 17— 2,392 คำขอ
  • โซนาต้าที่น่าสมเพช- เกือบ 6,000 คำขอ
  • อุปสัมปทา- 1500 คำขอ...
  • ซิมโฟนีหมายเลข 5- ประมาณ 25,000 คำขอ
  • ซิมโฟนีหมายเลข 9- คำขอน้อยกว่า 7,000 รายการ
  • ซิมโฟนีฮีโร่- น้อยกว่า 3,000 คำขอต่อเดือน

อย่างที่คุณเห็น ความนิยมของ "Lunar" นั้นสูงกว่าความนิยมของผลงานที่โดดเด่นอื่น ๆ ของ Beethoven อย่างมาก เฉพาะ "ซิมโฟนีที่ห้า" ที่มีชื่อเสียงเท่านั้นที่ใกล้เคียงกับคำขอ 35,000 รายการต่อเดือนมากที่สุด ในเวลาเดียวกัน ควรสังเกตว่าความนิยมของโซนาตาอยู่ที่จุดสูงสุดแล้ว ในช่วงชีวิตของผู้แต่งซึ่งเบโธเฟนเองก็บ่นกับคาร์ล เซอร์นี ลูกศิษย์ของเขาด้วย

ตามที่เบโธเฟนกล่าวไว้ในบรรดาผลงานสร้างสรรค์ของเขาคือ ผลงานที่โดดเด่นอีกมากมายซึ่งผมเองก็เห็นด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันยังคงเป็นปริศนาว่าทำไมตัวอย่างเช่น "Ninth Symphony" บนอินเทอร์เน็ตจึงได้รับความสนใจน้อยกว่า "Moonlight Sonata".

ฉันสงสัยว่าเราจะได้ข้อมูลอะไรหากเราเปรียบเทียบความถี่ของคำขอที่กล่าวถึงข้างต้นกับผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด คนอื่นนักแต่งเพลงยอดเยี่ยม? ตรวจสอบกัน เนื่องจากเราได้เริ่มต้นไปแล้ว:

  • ซิมโฟนีหมายเลข 40 (โมสาร์ท)- 30 688 คำขอ
  • บังสุกุล (โมสาร์ท)- 30 253 คำขอ
  • ฮาเลลูยา (ฮันเดล)- น้อยกว่า 1,000 คำขอ
  • คอนแชร์โต้หมายเลข 2 (รัชมานีนอฟ)- 11 991 คำขอ
  • คอนเสิร์ตหมายเลข 1 (ไชคอฟสกี) - 6 930,
  • Nocturnes โดย Chopin(รวมทั้งหมดแล้ว) - 13,383 คำขอ...

อย่างที่คุณเห็นในกลุ่มผู้ชมยานเดกซ์ที่พูดภาษารัสเซียการหาคู่แข่งของ Moonlight Sonata เป็นเรื่องยากมากหากไม่ใช่เป็นไปไม่ได้ ฉันคิดว่าสถานการณ์ในต่างประเทศก็ไม่แตกต่างกันมากนัก!

คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความนิยมของ Lunar ได้ไม่รู้จบ ดังนั้นฉันสัญญาว่ารุ่นนี้จะไม่ใช่รุ่นเดียวและในบางครั้งเราจะเสริมเว็บไซต์ด้วยรายละเอียดที่น่าสนใจใหม่ ๆ ที่เกี่ยวข้องกับงานที่ยอดเยี่ยมนี้

วันนี้ฉันจะพยายามอย่างรัดกุมที่สุด (ถ้าเป็นไปได้) เพื่อบอกสิ่งที่ฉันรู้เกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างงานนี้ ฉันจะพยายามปัดเป่าตำนานบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับที่มาของชื่อ และฉันจะแบ่งปันคำแนะนำสำหรับผู้เริ่มต้นด้วย นักเปียโนที่ต้องการเล่นโซนาตานี้

ประวัติของ Moonlight Sonata Juliet Guicciardi

ในบทความหนึ่งฉันได้กล่าวถึงจดหมายจาก 16 พฤศจิกายน 1801ปีที่เบโธเฟนส่งถึงเพื่อนเก่าของเขา - เวเกลอร์(เพิ่มเติมเกี่ยวกับตอนนี้ของชีวประวัติ :)

ในจดหมายฉบับเดียวกันนั้น นักแต่งเพลงบ่นกับ Wegeler เกี่ยวกับวิธีการรักษาที่น่าสงสัยและไม่น่าพอใจที่แพทย์ที่ดูแลกำหนดให้เขาเพื่อป้องกันการสูญเสียการได้ยิน (ขอเตือนคุณว่าเบโธเฟนไม่ได้หูหนวกสนิทในเวลานั้น แต่ค้นพบมานานแล้วว่าเขา กำลังสูญเสียการได้ยินและในทางกลับกัน Wegeler เป็นแพทย์มืออาชีพและยิ่งกว่านั้นเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่นักแต่งเพลงหนุ่มสารภาพว่ามีอาการหูหนวก)

นอกจากนี้ ในจดหมายฉบับเดียวกัน เบโธเฟนพูดถึง "ถึงหญิงสาวผู้อ่อนหวานและมีเสน่ห์ที่เขารักและรักเขา" . แต่เบโธเฟนทำให้ชัดเจนว่าผู้หญิงคนนี้มีสถานะทางสังคมสูงกว่าเขาซึ่งหมายความว่าเขาต้องการ "ที่จะใช้งาน" ที่จะสามารถแต่งงานกับเธอได้

ภายใต้คำว่า "กระทำ"ก่อนอื่น ฉันเข้าใจความปรารถนาของเบโธเฟนที่จะเอาชนะอาการหูหนวกที่กำลังพัฒนาให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และด้วยเหตุนี้ เพื่อปรับปรุงสถานการณ์ทางการเงินของเขาอย่างมีนัยสำคัญผ่านความคิดสร้างสรรค์และการเดินทางที่เข้มข้นมากขึ้น ดังนั้นสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่านักแต่งเพลงพยายามที่จะแต่งงานกับหญิงสาวจากตระกูลขุนนาง

ท้ายที่สุดแม้ว่าจะไม่มีนักแต่งเพลงอายุน้อยในชื่อใด ๆ แต่ชื่อเสียงและเงินก็สามารถทำให้โอกาสในการแต่งงานกับเคาน์เตสหนุ่มเท่าเทียมกันเมื่อเปรียบเทียบกับคู่แข่งที่มีศักยภาพจากตระกูลขุนนาง (อย่างน้อยก็ในความคิดของฉัน นักแต่งเพลงหนุ่ม ).

Moonlight Sonata อุทิศให้กับใคร

หญิงสาวที่กล่าวถึงข้างต้นเป็นคุณหญิงอายุน้อยตามชื่อ - สำหรับเธอแล้วเปียโนโซนาตา "Opus 27, No. 2" ซึ่งตอนนี้เรารู้จักในชื่อ "Lunar" ได้รับการอุทิศ

โดยสรุปฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับ ชีวประวัติผู้หญิงคนนี้แม้ว่าจะไม่ค่อยมีใครรู้จักเธอ ดังนั้นคุณหญิง Juliette Guicciardi เกิดเมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2325 (ไม่ใช่ พ.ศ. 2327 เนื่องจากพวกเขามักเขียนผิด) ในเมือง พเชมิซล(ขณะนั้นเป็นส่วนหนึ่งของ อาณาจักรกาลิเซียและโลโดเมเรียและตอนนี้ตั้งอยู่ในโปแลนด์) ในครอบครัวของเคานต์ชาวอิตาลี ฟรานเชสโก จูเซปเป กุยซีอาร์ดีและ ซูซานน์ กุยชีอาร์ดี.

ฉันไม่รู้เกี่ยวกับรายละเอียดชีวประวัติของวัยเด็กและวัยรุ่นของเด็กผู้หญิงคนนี้ แต่เป็นที่รู้กันว่าในปี 1800 จูเลียตย้ายกับครอบครัวของเธอจากเมือง Trieste ประเทศอิตาลีไปยังกรุงเวียนนา ในสมัยนั้นเบโธเฟนติดต่อใกล้ชิดกับเคานต์ฮังการีรุ่นเยาว์ ฟรานซ์ บรันสวิกและน้องสาวของเขา เทเรซ่า, โจเซฟินและ แคโรไลนา(ชาร์ลอตต์).

เบโธเฟนรักครอบครัวนี้มากเพราะแม้จะมีสถานะทางสังคมสูงและสภาพทางการเงินที่เหมาะสม แต่เคานต์หนุ่มและน้องสาวของเขาก็ไม่ได้ "เสีย" เกินไปจากความหรูหราของชีวิตชนชั้นสูง แต่ในทางกลับกันก็สื่อสารกับคนหนุ่มสาวและคนไกล จากนักแต่งเพลงที่ร่ำรวยอย่างเท่าเทียมโดยไม่ผ่านความแตกต่างทางจิตวิทยาในชั้นเรียน และแน่นอนว่าพวกเขาต่างชื่นชมความสามารถของเบโธเฟน ซึ่งในเวลานั้นได้สร้างชื่อเสียงให้ตัวเองแล้ว ไม่เพียงแต่เป็นนักเปียโนที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในยุโรปเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักในฐานะนักแต่งเพลงด้วย

ยิ่งไปกว่านั้น Franz Brunswik และน้องสาวของเขาต่างก็ชอบดนตรี เคานต์หนุ่มเล่นเชลโลได้ค่อนข้างดี และเบโธเฟนเองก็สอนบทเรียนเปียโนให้กับเทเรซาและโจเซฟินพี่สาวของเขา และเท่าที่ฉันรู้ เขาทำฟรี ในขณะเดียวกันสาว ๆ ก็เป็นนักเปียโนที่มีความสามารถทีเดียว - พี่สาวเทเรซาประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในเรื่องนี้ กับโจเซฟิน นักแต่งเพลงจะมีความสัมพันธ์ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า แต่นั่นก็เป็นอีกเรื่องหนึ่ง

เราจะพูดถึงสมาชิกของตระกูลบรันสวิกในประเด็นที่แยกจากกัน ฉันได้กล่าวถึงพวกเขาที่นี่ด้วยเหตุผลที่ว่าเคาน์เตสหนุ่ม Juliette Guicciardi ได้พบกับเบโธเฟนผ่านทางครอบครัวบรันสวิก เนื่องจาก Susanna Guicciardi แม่ของ Juliet (นามสกุลเดิมของ Brunswick) เป็นป้าของ Franz และน้องสาวของเขา จูเลียตจึงเป็นลูกพี่ลูกน้องของพวกเขา


โดยทั่วไปเมื่อมาถึงเวียนนาแล้วจูเลียตผู้มีเสน่ห์ก็เข้าร่วม บริษัท นี้อย่างรวดเร็ว ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นของญาติของเธอกับเบโธเฟน มิตรภาพที่จริงใจของพวกเขา และการยอมรับอย่างไม่มีเงื่อนไขถึงความสามารถของนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ในครอบครัวนี้มีส่วนทำให้จูเลียตรู้จักลุดวิก

อย่างไรก็ตาม น่าเสียดายที่ฉันไม่สามารถระบุวันที่แน่นอนของคนรู้จักนี้ได้ แหล่งข้อมูลตะวันตกมักจะเขียนว่าผู้แต่งได้พบกับคุณหญิงสาวเมื่อปลายปี 1801 แต่ในความคิดของฉัน นี่ไม่เป็นความจริงทั้งหมด อย่างน้อยฉันก็รู้แน่นอนว่าในปลายฤดูใบไม้ผลิปี 1800 ลุดวิกใช้เวลาอยู่ที่คฤหาสน์บรันสวิก สิ่งสำคัญที่สุดคือจูเลียตก็อยู่ในสถานที่แห่งนี้ในเวลานั้นดังนั้นเมื่อถึงเวลานั้นคนหนุ่มสาวควรมีอย่างน้อยที่สุดก็ทำความรู้จักกันถ้าไม่ใช่เพื่อน ยิ่งกว่านั้นในเดือนมิถุนายนหญิงสาวย้ายไปเวียนนาและด้วยความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับเพื่อนของเบโธเฟนฉันจึงสงสัยอย่างมากว่าคนหนุ่มสาวไม่ได้ข้ามเส้นทางจนกระทั่งปี 1801

ในตอนท้ายของปี 1801 เหตุการณ์อื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง - เป็นไปได้มากที่สุดในเวลานี้ที่จูเลียต เรียนเปียโนครั้งแรกของเบโธเฟนซึ่งอย่างที่คุณทราบครูไม่ได้รับเงิน ความพยายามที่จะจ่ายค่าเรียนดนตรีให้กับ Beethoven ถือเป็นการดูหมิ่นเป็นการส่วนตัว เป็นที่ทราบกันดีว่าครั้งหนึ่ง Susanna Guicciardi แม่ของ Juliet ได้ส่งเสื้อไปให้ Ludwig เพื่อเป็นของขวัญ เบโธเฟนเห็นว่าของขวัญนี้เป็นค่าเล่าเรียนของลูกสาว (บางทีในกรณีนี้) เขียนจดหมายที่ค่อนข้างสะเทือนใจถึง "แม่ยายที่มีศักยภาพ" ของเขา (23 มกราคม พ.ศ. 2345) ซึ่งเขาแสดงความขุ่นเคืองและไม่พอใจ ทำให้ชัดเจนว่าเขาไม่ได้หมั้นหมายกับจูเลียตเลยเพื่อสิ่งจูงใจทางวัตถุและยังขอให้เคาน์เตสไม่กระทำการดังกล่าวอีกมิฉะนั้นเขา "จะไม่ปรากฏตัวในบ้านของพวกเขาอีก" .

ตามที่นักเขียนชีวประวัติหลายคนตั้งข้อสังเกต นักเรียนใหม่ของเบโธเฟนจะดึงดูดเขาอย่างมากด้วยความงาม เสน่ห์ และพรสวรรค์ของเธอ (ฉันขอเตือนคุณว่านักเปียโนที่สวยงามและมีพรสวรรค์เป็นหนึ่งในจุดอ่อนที่เด่นชัดที่สุดของเบโธเฟน) ในขณะเดียวกันกับมีการอ่านความเห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันและต่อมาก็กลายเป็นความรักที่ค่อนข้างแรง เป็นที่น่าสังเกตว่า Juliet อายุน้อยกว่า Beethoven มาก - ในขณะที่ส่งจดหมายข้างต้นถึง Wegeler (โปรดจำไว้ว่าวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2344) เธออายุเพียงสิบเจ็ดปีโดยไม่มีสัปดาห์ อย่างไรก็ตาม เห็นได้ชัดว่าความแตกต่างของอายุ (เบโธเฟนอายุ 30 ปี) ไม่ได้รบกวนผู้หญิงคนนี้เลย

ความสัมพันธ์ของ Juliet และ Ludwig ไปไกลถึงการขอแต่งงานหรือไม่? - นักเขียนชีวประวัติส่วนใหญ่เชื่อว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นจริง โดยส่วนใหญ่หมายถึงนักวิชาการเบโธเฟนที่มีชื่อเสียง - อเล็กซานเดอร์ วีล็อค เทเยอร์. ฉันอ้างถึงสิ่งหลัง (การแปลไม่ตรง แต่โดยประมาณ):

การวิเคราะห์อย่างระมัดระวังและการเปรียบเทียบทั้งข้อมูลที่เผยแพร่และนิสัยส่วนตัวและคำใบ้ที่ได้รับในช่วงหลายปีในเวียนนา ชี้ให้เห็นว่าเบโธเฟนตัดสินใจขอคุณหญิงจูเลีย อย่างไรก็ตาม เธอก็ไม่รังเกียจ และผู้ปกครองคนหนึ่งเห็นด้วยกับการแต่งงานครั้งนี้ แต่ ผู้ปกครองคนอื่นซึ่งอาจจะเป็นพ่อก็แสดงท่าทีปฏิเสธ

(อ.ว. เธเยอร์ ภาค 1 หน้า 292)

ในใบเสนอราคา ฉันทำเครื่องหมายคำนั้นด้วยสีแดง ความคิดเห็นเนื่องจากเธเยอร์เองเน้นเรื่องนี้และเน้นย้ำในวงเล็บว่าบันทึกนี้ไม่ใช่ข้อเท็จจริงตามหลักฐานที่มีอำนาจ แต่เป็นข้อสรุปส่วนตัวของเขาที่ได้รับระหว่างการวิเคราะห์ข้อมูลต่างๆ แต่ความจริงก็คือมันเป็นความคิดเห็นนี้ (ซึ่งฉันไม่ได้พยายามโต้แย้ง) ของนักวิชาการเบโธเฟนที่มีอำนาจเช่นเธเยอร์ซึ่งกลายเป็นที่นิยมมากที่สุดในงานเขียนของนักเขียนชีวประวัติคนอื่น ๆ

เธเยอร์เน้นย้ำว่าการปฏิเสธผู้ปกครองคนที่สอง (พ่อ) มีสาเหตุหลักมาจาก เบโธเฟนไม่มีอันดับใดๆ (น่าจะหมายถึงชื่อเรื่อง) สถานะ ตำแหน่งถาวร และอื่น ๆ โดยหลักการแล้ว หากข้อสันนิษฐานของเธเยอร์ถูกต้อง ก็สามารถเข้าใจพ่อของจูเลียตได้! ท้ายที่สุดแล้วครอบครัว Guicciardi แม้จะมีชื่อนับ แต่ก็ยังห่างไกลจากความร่ำรวยและลัทธิปฏิบัตินิยมของพ่อของจูเลียตไม่อนุญาตให้เขามอบลูกสาวที่สวยงามไว้ในมือของนักดนตรีผู้ยากจนซึ่งมีรายได้คงที่ในเวลานั้นเพียง เงินช่วยเหลือเพื่อการกุศล 600 ฟลอรินต่อปี (และนั่นต้องขอบคุณเจ้าชาย Likhnovsky)

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งแม้ว่าข้อสันนิษฐานของเธเยอร์จะไม่ถูกต้อง (ซึ่งฉันสงสัย) และเรื่องนี้ยังไม่มาถึงข้อเสนอการแต่งงานความรักของลุดวิกและจูเลียตก็ยังไม่ถูกกำหนดให้ไปสู่อีกระดับหนึ่ง

หากย้อนกลับไปในฤดูร้อนปี ค.ศ. 1801 คนหนุ่มสาวมีช่วงเวลาที่ดีใน Krompachy * และในฤดูใบไม้ร่วงเบโธเฟนส่งจดหมายฉบับเดียวกันซึ่งเขาบอกเพื่อนเก่าเกี่ยวกับความรู้สึกของเขาและแบ่งปันความฝันในการแต่งงานของเขา จากนั้นในปี 1802 ความสัมพันธ์ที่โรแมนติกระหว่างนักแต่งเพลงกับเคาน์เตสหนุ่มก็จางหายไปอย่างเห็นได้ชัด (และก่อนอื่น จากฝั่งสาวเพราะคนแต่งยังรักเธออยู่) * Krompachy เป็นเมืองเล็ก ๆ ในประเทศสโลวาเกียในปัจจุบัน และในเวลานั้นเป็นส่วนหนึ่งของฮังการี ที่ดินของฮังการีของบรันสวิคตั้งอยู่ที่นั่น รวมทั้งศาลาที่เชื่อกันว่าเบโธเฟนเคยทำงานเกี่ยวกับเพลง Moonlight Sonata

จุดเปลี่ยนในความสัมพันธ์เหล่านี้คือการปรากฏตัวของบุคคลที่สาม - เคานต์หนุ่ม เวนเซล โรเบิร์ต กัลเลนเบิร์ก (28 ธันวาคม พ.ศ. 2326 - 13 มีนาคม พ.ศ. 2382) นักแต่งเพลงสมัครเล่นชาวออสเตรียซึ่งแม้จะไม่มีโชคลาภใด ๆ ก็สามารถดึงดูดความสนใจของจูเลียตที่อายุน้อยและขี้เล่นและด้วยเหตุนี้จึงกลายเป็นคู่แข่งกับเบโธเฟน ค่อยๆผลักดัน เขาเป็นพื้นหลัง

เบโธเฟนจะไม่มีวันให้อภัยจูเลียตสำหรับการทรยศครั้งนี้ ผู้หญิงที่เขาคลั่งไคล้และอาศัยอยู่ด้วยไม่เพียง แต่ชอบผู้ชายคนอื่นเท่านั้น แต่ยังให้ความสำคัญกับ Gallenberg ในฐานะนักแต่งเพลงด้วย

สำหรับเบโธเฟน นี่เป็นคำด่าซ้ำสอง เพราะพรสวรรค์ในการแต่งเพลงของแกลเลนเบิร์กนั้นธรรมดามาก จนมันถูกเขียนถึงอย่างเปิดเผยในสื่อเวียนนา และแม้แต่การเรียนกับอาจารย์ที่ยอดเยี่ยมเช่น Albrechtsberger (ซึ่งขอเตือนคุณว่าเบโธเฟนเองก็ศึกษามาก่อนหน้านี้) ก็ไม่ได้มีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดทางดนตรีใน Gallenbergนิยะ ซึ่งเห็นได้จากการขโมย (การลอกเลียนแบบ) ที่เห็นได้ชัดโดยเทคนิคทางดนตรีจำนวนน้อยจากนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงมากกว่า

ส่งผลให้รอบนี้ทางสำนักพิมพ์ จิโอวานนี่ แคปปิในที่สุดก็เผยแพร่โซนาตา "Opus 27, No. 2" โดยอุทิศให้กับ Giulietta Guicciardi


สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าเบโธเฟนแต่งงานนี้ค่อนข้างมาก ไม่ใช่สำหรับจูเลียต. ก่อนหน้านี้นักแต่งเพลงต้องอุทิศงานที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงให้กับผู้หญิงคนนี้ (Rondo ใน G Major, Opus 51 No. 2) ซึ่งเป็นงานที่สดใสและร่าเริงมากขึ้น อย่างไรก็ตาม ด้วยเหตุผลทางเทคนิค (ไม่เกี่ยวข้องกับความสัมพันธ์ระหว่างจูเลียตกับลุดวิกโดยสิ้นเชิง) งานนั้นจึงต้องอุทิศให้กับเจ้าหญิงลิชนาวสกา

ตอนนี้เมื่อ "ตาของจูเลียตมาถึง" อีกครั้ง คราวนี้เบโธเฟนอุทิศให้กับหญิงสาวไม่ใช่งานที่ร่าเริงเลย (ในความทรงจำของฤดูร้อนที่มีความสุขปี 1801 ใช้เวลาร่วมกันในฮังการี) แต่เป็น "C-sharp- ไมเนอร์” โซนาตา, ส่วนแรกซึ่งออกเสียง ตัวละครที่โศกเศร้า(ใช่มันคือ "การไว้ทุกข์" แต่ไม่ใช่ "โรแมนติก" อย่างที่หลายคนคิด - เราจะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติมในหน้าสอง)

โดยสรุปแล้ว ควรสังเกตว่าความสัมพันธ์ระหว่างจูเลียตและเคานต์แกลเลนเบิร์กถึงการแต่งงานตามกฎหมายซึ่งเกิดขึ้นในวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2346 แต่ในฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2349 ทั้งคู่ย้ายไปอิตาลี ยังคงแต่งเพลงของเขาและแม้กระทั่งบางครั้งเขาก็แสดงบัลเล่ต์ในโรงละครที่ศาลของ Joseph Bonaparte (พี่ชายของนโปเลียนคนเดียวกันนั้นในเวลานั้นเขาเป็นราชาแห่งเนเปิลส์และต่อมาก็กลายเป็นราชาแห่งสเปน ).

ในปี 1821 การแสดงโอเปร่าที่มีชื่อเสียง โดเมนิโก บาร์บายาผู้กำกับโรงละครดังกล่าวได้กลายเป็นผู้จัดการโรงละครเวียนนาที่มีชื่อเสียงด้วยชื่อที่ออกเสียงไม่ได้ "เคิร์นเนอร์ทอร์"(ที่นั่นมีการแสดงโอเปร่า Fidelio ของเบโธเฟนฉบับสุดท้ายและมีการฉายรอบปฐมทัศน์ของซิมโฟนีที่เก้า) และเห็นได้ชัดว่า "ลากตาม" Gallenberg ซึ่งได้งานในการบริหารโรงละครแห่งนี้และรับผิดชอบ จดหมายเหตุดนตรีตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2372 (นั่นคือหลังจากการตายของเบโธเฟน) เขาเช่าโรงละครKärntnertor อย่างไรก็ตาม ในเดือนพฤษภาคมของปีถัดไป สัญญาถูกยกเลิกเนื่องจากปัญหาทางการเงินกับแกลเลนเบิร์ก

มีหลักฐานว่าจูเลียตซึ่งย้ายไปเวียนนากับสามีของเธอซึ่งมีปัญหาทางการเงินอย่างรุนแรงกล้าขอความช่วยเหลือทางการเงินจากเบโธเฟน อย่างหลังน่าประหลาดใจที่ช่วยเธอด้วยเงินจำนวน 500 ฟลอรินแม้ว่าตัวเขาเองจะถูกบังคับให้ยืมเงินนี้จากเศรษฐีคนอื่น (ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าใครเป็นใคร) เบโธเฟนพูดโพล่งออกมาในบทสนทนากับแอนตัน ชินด์เลอร์ เบโธเฟนยังตั้งข้อสังเกตอีกว่าจูเลียตขอคืนดีกับเขา แต่เขาไม่ให้อภัยเธอ

ทำไมโซนาตาถึงถูกเรียกว่า "จันทรคติ"

ด้วยความนิยมและการรวมเป็นหนึ่งสุดท้ายในสังคมเยอรมันชื่อ "โซนาตาแสงจันทร์"ผู้คนต่างคิดตำนานและเรื่องราวโรแมนติกเกี่ยวกับที่มาของชื่อนี้และตัวผลงานเอง

น่าเสียดายที่แม้ในยุคอินเทอร์เน็ตที่ชาญฉลาดของเรา บางครั้งตำนานเหล่านี้ก็สามารถตีความได้ว่าเป็นแหล่งข้อมูลจริงที่ตอบคำถามของผู้ใช้เครือข่ายบางราย

เนื่องจากคุณสมบัติทางเทคนิคและกฎข้อบังคับของการใช้เครือข่าย เราจึงไม่สามารถกรองข้อมูลที่ "ไม่ถูกต้อง" จากอินเทอร์เน็ตที่ทำให้ผู้อ่านเข้าใจผิด (อาจจะดีกว่า เพราะเสรีภาพในการแสดงความคิดเห็นเป็นส่วนสำคัญของสังคมประชาธิปไตยสมัยใหม่) และค้นหาเฉพาะ "ที่เชื่อถือได้ ข้อมูล". ดังนั้นเราจะพยายามเพิ่มข้อมูลที่ "เชื่อถือได้" เดียวกันเล็กน้อยบนอินเทอร์เน็ตซึ่งฉันหวังว่าจะช่วยให้ผู้อ่านอย่างน้อยสองสามคนแยกตำนานออกจากข้อเท็จจริง

ตำนานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดเกี่ยวกับต้นกำเนิดของ Moonlight Sonata (ทั้งผลงานและชื่อเรื่อง) คือเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเก่าแก่ตามที่ Beethoven กล่าวหาว่าแต่ง Sonata นี้ภายใต้ความประทับใจหลังจากเล่นให้กับเด็กหญิงตาบอดในห้องที่มีแสงจันทร์ .

ฉันจะไม่คัดลอกข้อความทั้งหมดของเรื่องราว - คุณสามารถค้นหาได้บนอินเทอร์เน็ต ฉันสนใจแค่ประเด็นเดียว นั่นคือ ความกลัวที่คนจำนวนมากสามารถ (และทำ) มองว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยนี้เป็นเรื่องจริงของต้นกำเนิดของโซนาตา!

ท้ายที่สุดแล้ว เรื่องราวสมมติที่ดูไม่มีพิษมีภัยซึ่งเป็นที่นิยมในศตวรรษที่ 19 ไม่เคยกวนใจฉันเลยจนกระทั่งฉันเริ่มสังเกตเห็นมันในแหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ตต่างๆ ซึ่งถูกโพสต์เพื่อเป็นอุทาหรณ์ ประวัติศาสตร์จริงต้นกำเนิดของ Moonlight Sonata ฉันยังได้ยินข่าวลือว่าเรื่องนี้ใช้ใน "ชุดของการแสดง" ในหลักสูตรของโรงเรียนสอนภาษารัสเซีย - ซึ่งหมายความว่า เนื่องจากตำนานที่สวยงามเช่นนี้สามารถตราตรึงในจิตใจของเด็ก ๆ ได้อย่างง่ายดาย ซึ่งสามารถใช้ตำนานนี้เป็นความจริงได้ เพียงแค่ต้องมีส่วนร่วมในความน่าเชื่อถือและทราบว่าเรื่องนี้เป็น สวม.

เพื่อชี้แจง: ฉันไม่มีอะไรต่อต้านเรื่องนี้ ซึ่งในความคิดของฉัน มันสวยมาก อย่างไรก็ตาม หากในศตวรรษที่ 19 เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ นี้เป็นเรื่องของนิทานพื้นบ้านและการอ้างอิงทางศิลปะเท่านั้น (ตัวอย่างเช่น เวอร์ชันแรกของตำนานนี้แสดงอยู่ในภาพด้านล่าง ซึ่งพี่ชายของเธอซึ่งเป็นช่างทำรองเท้าอยู่ในห้องกับนักแต่งเพลง และเด็กหญิงตาบอด) ตอนนี้หลายคนคิดว่ามันเป็นข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวประวัติจริง ๆ และฉันไม่สามารถอนุญาตได้ดังนั้นฉันแค่ต้องการทราบว่าเรื่องราวที่โด่งดังเกี่ยวกับเบโธเฟนและเด็กหญิงตาบอดนั้นน่ารัก แต่ก็ยัง สมมติ.

เพื่อยืนยันสิ่งนี้ ก็เพียงพอแล้วที่จะศึกษาคู่มือใดๆ เกี่ยวกับชีวประวัติของเบโธเฟน และตรวจสอบให้แน่ใจว่าผู้แต่งแต่งโซนาตานี้ตอนอายุ 30 ปี ขณะที่อยู่ในฮังการี (อาจบางส่วนในเวียนนา) และในเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยด้านบน บอนน์ เมืองที่นักแต่งเพลงจากไปในที่สุดเมื่ออายุ 21 ปี เมื่อไม่มีคำถามเกี่ยวกับเพลง "Moonlight Sonata" ใดๆ (ในเวลานั้น บีโธเฟนยังไม่ได้เขียนแม้แต่เปียโนโซนาตา "ตัวแรก" นับประสาอะไรกับเพลง "ที่สิบสี่") .

เบโธเฟนรู้สึกอย่างไรกับชื่อเรื่อง?

อีกตำนานที่เกี่ยวข้องกับชื่อของเปียโนโซนาตาหมายเลข 14 คือทัศนคติเชิงบวกหรือเชิงลบของเบโธเฟนต่อชื่อ "มูนไลท์โซนาตา"

ฉันอธิบายสิ่งที่ฉันกำลังพูดถึง: หลายครั้งในขณะที่ศึกษาฟอรัมตะวันตก ฉันพบการสนทนาที่มีผู้ใช้คนหนึ่งถามคำถามดังนี้: "ผู้แต่งเพลงรู้สึกอย่างไรกับชื่อ "Moonlight Sonata" ในขณะเดียวกัน ผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ที่ตอบคำถามนี้ตามกฎแล้วแบ่งออกเป็นสองค่าย

  • ผู้เข้าร่วม "คนแรก" ตอบว่าเบโธเฟนไม่ชอบชื่อนี้ ตรงกันข้ามกับโซนาตา "น่าสมเพช" ที่เหมือนกัน
  • ผู้เข้าร่วมใน "ค่ายที่สอง" แย้งว่าเบโธเฟนไม่สามารถเกี่ยวข้องกับชื่อ "Moonlight Sonata" หรือยิ่งกว่านั้น "Moonlight Sonata" เนื่องจากชื่อเหล่านี้มีต้นกำเนิด ไม่กี่ปีหลังความตายผู้แต่งใน 1832 ปี (ผู้แต่งเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2370) ในเวลาเดียวกันพวกเขาตั้งข้อสังเกตว่างานนี้ค่อนข้างได้รับความนิยมในช่วงชีวิตของเบโธเฟน (นักแต่งเพลงไม่ชอบด้วยซ้ำ) แต่มันเกี่ยวกับตัวงานเองและไม่เกี่ยวกับชื่อซึ่งไม่สามารถทำได้ในช่วงนั้น ชีวิตของผู้แต่ง

จากตัวฉันเองฉันทราบว่าผู้เข้าร่วม "ค่ายที่สอง" นั้นใกล้เคียงกับความจริงมากที่สุด แต่ก็มีความแตกต่างที่สำคัญเช่นกันซึ่งฉันจะเล่าให้ฟังในย่อหน้าถัดไป

ใครเป็นคนคิดชื่อขึ้นมา?

"ความแตกต่างเล็กน้อย" ที่กล่าวถึงข้างต้นคือข้อเท็จจริงที่ว่าการเชื่อมต่อครั้งแรกระหว่างการเคลื่อนไหวของ "การเคลื่อนไหวครั้งแรก" ของโซนาตากับแสงจันทร์นั้นเกิดขึ้นในช่วงชีวิตของเบโธเฟน กล่าวคือในปี พ.ศ. 2366 ไม่ใช่ในปี พ.ศ. 2375 อย่างที่มักกล่าวกัน

มันเกี่ยวกับงาน "ธีโอดอร์: การศึกษาดนตรี"ซึ่งในช่วงเวลาหนึ่งผู้เขียนเรื่องสั้นนี้เปรียบเทียบการเคลื่อนไหวครั้งแรก (adagio) ของ sonata กับภาพต่อไปนี้:


ใต้ "ทะเลสาบ" บนหน้าจอด้านบน เราหมายถึงทะเลสาบ ลูเซิร์น(หรือเรียกอีกอย่างว่า "Fierwaldstet" ซึ่งตั้งอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์) แต่ฉันยืมคำพูดมาจาก Larisa Kirillina (เล่มแรก หน้า 231) ซึ่งหมายถึง Grundman (หน้า 53-54)

คำอธิบายข้างต้นของ Relshtab ให้แน่นอน ข้อกำหนดเบื้องต้นก่อนไปสู่ความนิยมของการเชื่อมโยงการเคลื่อนไหวครั้งแรกของโซนาต้ากับภูมิทัศน์ทางจันทรคติ อย่างไรก็ตาม ในความเป็นธรรม ควรสังเกตว่าสมาคมเหล่านี้ไม่ได้สร้างการเพิ่มขึ้นอย่างมากในสังคมในตอนแรก และดังที่กล่าวไว้ข้างต้น ในช่วงชีวิตของเบโธเฟน โซนาตานี้ยังไม่ได้รับการพูดถึงว่า "แสงจันทร์".

อย่างรวดเร็วที่สุดความเชื่อมโยงระหว่าง "adagio" และแสงจันทร์เริ่มได้รับการแก้ไขในสังคมแล้วในปี พ.ศ. 2395 เมื่อนักวิจารณ์เพลงชื่อดังจำคำพูดของ Relshtab ได้ในทันที วิลเฮล์ม ฟอน เลนซ์(ซึ่งอ้างถึงความสัมพันธ์เดียวกันกับ "ภูมิทัศน์ทางจันทรคติในทะเลสาบ" แต่เห็นได้ชัดว่าไม่ได้ตั้งชื่ออย่างผิด ๆ ว่าไม่ใช่ปี 1823 แต่เป็นวันที่ 1832) หลังจากนั้นคลื่นลูกใหม่ของการโฆษณาชวนเชื่อของสมาคม Relshtab เริ่มขึ้นในสังคมดนตรีและเป็น ผลที่ตามมาคือการก่อตัวของชื่อที่รู้จักกันในขณะนี้อย่างค่อยเป็นค่อยไป

ในปีพ. ศ. 2403 Lenz เองใช้คำว่า "Moonlight Sonata" หลังจากนั้นชื่อนี้ก็ได้รับการแก้ไขและใช้ทั้งในสื่อและในนิทานพื้นบ้านและเป็นผลให้เกิดขึ้นในสังคม

คำอธิบายสั้น ๆ ของ "Moonlight Sonata"

และตอนนี้เมื่อทราบประวัติความเป็นมาของการสร้างผลงานและการเกิดขึ้นของชื่อแล้ว ในที่สุดคุณก็สามารถทำความคุ้นเคยกับมันได้โดยสังเขป ฉันเตือนคุณทันที: เราจะไม่ทำการวิเคราะห์ดนตรีเชิงปริมาตรเพราะฉันยังไม่สามารถทำได้ดีกว่านักดนตรีมืออาชีพซึ่งคุณสามารถหาการวิเคราะห์โดยละเอียดเกี่ยวกับงานนี้ได้ทางอินเทอร์เน็ต (Goldenweiser, Kremlev, Kirillina, Bobrovsky และอื่น ๆ )

ฉันจะให้โอกาสคุณฟังโซนาตานี้บรรเลงโดยนักเปียโนมืออาชีพเท่านั้น และระหว่างทาง ฉันจะให้ข้อคิดเห็นและคำแนะนำสั้นๆ สำหรับนักเปียโนมือใหม่ที่ต้องการเล่นโซนาตานี้ด้วย ฉันทราบว่าฉันไม่ใช่นักเปียโนมืออาชีพ แต่ฉันคิดว่าฉันสามารถให้คำแนะนำที่เป็นประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้นได้

ตามที่ระบุไว้ก่อนหน้านี้ โซนาตานี้ได้รับการเผยแพร่ภายใต้ชื่อแค็ตตาล็อก "บทประพันธ์ 27 หมายเลข 2"และในบรรดาเปียโนโซนาตาทั้งสามสิบสองคือ "ที่สิบสี่" ฉันขอเตือนคุณว่าเปียโนโซนาตา "ที่สิบสาม" (บทประพันธ์ 27 หมายเลข 1) ได้รับการตีพิมพ์ภายใต้บทประพันธ์เดียวกันด้วย

โซนาตาทั้งสองนี้รวมเป็นหนึ่งด้วยรูปแบบที่อิสระกว่าเมื่อเทียบกับโซนาตาคลาสสิกอื่นๆ ส่วนใหญ่ ซึ่งระบุให้เราทราบอย่างเปิดเผยโดยบันทึกของผู้แต่ง "โซนาต้าในลักษณะของแฟนตาซี" ในหน้าชื่อเรื่องของ sonatas ทั้งสอง

Sonata No. 14 ประกอบด้วยสามส่วน:

  1. ส่วนช้า "อดาจิโอ ซอสเตนูโต" ใน C-sharp เล็กน้อย
  2. เงียบสงบ อัลเลเกรตโตตัวละครมินูเอต
  3. รุนแรงและรวดเร็ว « เพรสโต้กวน"

ผิดปกติพอสมควร แต่ในความคิดของฉัน Sonata No. 13 แตกต่างจากรูปแบบโซนาตาคลาสสิกมากกว่า "แสงจันทร์" ยิ่งกว่านั้น แม้แต่โซนาตาลำดับที่สิบสอง (บทประพันธ์ 26) ซึ่งการเคลื่อนไหวครั้งแรกใช้ธีมและการเปลี่ยนแปลง ฉันถือว่ามีการปฏิวัติมากกว่าในแง่ของรูปแบบ แม้ว่างานนี้จะไม่ได้รับรางวัล "ในลักษณะของจินตนาการ"

เพื่อความชัดเจน ลองนึกถึงสิ่งที่เราพูดถึงในประเด็นเกี่ยวกับ "" ฉันอ้าง:

“สูตรสำหรับโครงสร้างของโซนาตาสี่จังหวะแรกของเบโธเฟนโดยทั่วไปจะขึ้นอยู่กับแม่แบบต่อไปนี้:

  • ตอนที่ 1 - ด่วน "Allegro";
  • ตอนที่ 2 - การเคลื่อนไหวช้า;
  • การเคลื่อนไหว 3 - Minuet หรือ Scherzo;
  • ตอนที่ 4 - ตอนจบมักจะเร็ว"

ทีนี้ลองนึกดูว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าเราตัดส่วนแรกในเทมเพลตนี้ออกและเริ่มทันทีด้วยส่วนที่สอง ในกรณีนี้ เราจะมีเทมเพลตโซนาตาสามการเคลื่อนไหวดังต่อไปนี้:

  • ตอนที่ 1 - เคลื่อนไหวช้า;
  • ตอนที่ 2 - Minuet หรือ Scherzo;
  • ตอนที่ 3 - สุดท้ายมักจะเร็ว

มันไม่เตือนอะไรคุณเลยเหรอ? อย่างที่คุณเห็น รูปแบบของ Moonlight Sonata นั้นไม่ได้ปฏิวัติจริงๆ และมีความคล้ายคลึงกับรูปแบบของ Sonatas แรกของ Beethoven เป็นอย่างมาก

รู้สึกราวกับว่าในขณะที่เบโธเฟนแต่งเพลงนี้ ตัดสินใจง่ายๆ ว่า “ทำไมฉันถึงไม่เริ่มโซนาตาทันทีตั้งแต่ท่อนที่สอง” และเปลี่ยนความคิดนี้ให้เป็นจริง - ดูเหมือนว่า (อย่างน้อยในความคิดของฉัน)

เล่นการบันทึก

ในที่สุดฉันก็เสนอให้ทำความคุ้นเคยกับงานอย่างใกล้ชิด ในการเริ่มต้น ฉันแนะนำให้ฟัง "การบันทึกเสียง" ของการแสดง Sonata No. 14 โดยนักเปียโนมืออาชีพ

ส่วนที่ 1(แสดงโดย Evgeny Kissin):

ส่วนที่ 2(แสดงโดย Wilhelm Kempf):

ส่วนที่ 3(แสดงโดย Yenyeo Yando):

สำคัญ!

บน หน้าต่อไปเราจะตรวจสอบแต่ละส่วนของ Moonlight Sonata ซึ่งฉันจะแสดงความคิดเห็นไปพร้อมกัน

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง "Moonlight Sonata" โดย L. Beethoven

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 ลุดวิกฟานเบโธเฟนอยู่ในช่วงรุ่งเรือง เขาได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ มีชีวิตทางสังคมที่กระตือรือร้น เขาสามารถเรียกได้อย่างถูกต้องว่าเป็นไอดอลของเยาวชนในยุคนั้น แต่เหตุการณ์หนึ่งเริ่มบดบังชีวิตของนักแต่งเพลง - หูที่ค่อยๆ จางหายไป “ฉันดึงชีวิตที่ขมขื่นออกมา” เบโธเฟนเขียนถึงเพื่อนของเขา “ฉันหูหนวก ด้วยฝีมือของฉันไม่มีอะไรน่ากลัวไปกว่านี้แล้ว ... โอ้ถ้าฉันกำจัดโรคนี้ได้ฉันจะโอบกอดโลกทั้งใบ

ในปี ค.ศ. 1800 เบโธเฟนได้พบกับขุนนางกุยชีอาร์ดีซึ่งมาจากอิตาลีมายังเวียนนา จูเลียตลูกสาวของครอบครัวที่น่านับถืออายุสิบหกปีมีความสามารถทางดนตรีที่ดีและต้องการเรียนเปียโนจากไอดอลของขุนนางเวียนนา เบโธเฟนไม่รับเงินจากเคาน์เตสหนุ่ม และเธอก็มอบเสื้อที่เธอเย็บเองให้เขาหนึ่งโหล


เบโธเฟนเป็นครูที่เข้มงวด เมื่อเขาไม่ชอบการเล่นของจูเลียต เขาก็รู้สึกรำคาญและโยนโน้ตลงบนพื้น หันหลังให้เด็กสาวอย่างท้าทาย และเธอก็เก็บสมุดโน้ตจากพื้นเงียบๆ
จูเลียตสวย สาว เข้ากับคนง่าย และเจ้าชู้กับครูวัย 30 ปีของเธอ และเบโธเฟนก็ยอมจำนนต่อเสน่ห์ของเธอ “ตอนนี้ฉันอยู่ในสังคมบ่อยขึ้น ดังนั้นชีวิตของฉันจึงร่าเริงมากขึ้น” เขาเขียนถึง Franz Wegeler ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2343 - การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นกับฉันโดยผู้หญิงที่น่ารักและมีเสน่ห์ที่รักฉันและคนที่ฉันรัก ฉันมีช่วงเวลาที่สดใสอีกครั้ง และฉันได้ข้อสรุปว่าการแต่งงานทำให้คนๆ หนึ่งมีความสุขได้ เบโธเฟนคิดถึงการแต่งงานแม้ว่าผู้หญิงคนนั้นจะอยู่ในตระกูลขุนนางก็ตาม แต่นักแต่งเพลงที่มีความรักปลอบใจตัวเองด้วยความจริงที่ว่าเขาจะจัดคอนเสิร์ตบรรลุความเป็นอิสระและจากนั้นการแต่งงานก็เป็นไปได้


เขาใช้เวลาช่วงฤดูร้อนปี 1801 ในฮังการีที่ที่ดินของเคานต์แห่งฮังการีแห่งบรันสวิก ญาติของแม่ของจูเลียตในโครอมปา ช่วงฤดูร้อนที่ได้อยู่กับคนรักเป็นช่วงเวลาที่บีโธเฟนมีความสุขที่สุด
เมื่อถึงจุดสูงสุดของความรู้สึกนักแต่งเพลงก็เริ่มสร้างโซนาตาใหม่ อาร์เบอร์ซึ่งตามตำนานกล่าวว่าเบโธเฟนแต่งเพลงวิเศษได้รับการเก็บรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้ ในบ้านเกิดของงานในออสเตรียเป็นที่รู้จักกันในชื่อ "Garden House Sonata" หรือ "Sonata - Arbor"




โซนาตาเริ่มต้นขึ้นในสภาวะแห่งความรัก ความยินดี และความหวังอันยิ่งใหญ่ เบโธเฟนแน่ใจว่าจูเลียตมีความรู้สึกอ่อนโยนต่อเขามากที่สุด หลายปีต่อมา ในปี พ.ศ. 2366 เบโธเฟนซึ่งขณะนั้นหูหนวกและสื่อสารได้โดยใช้สมุดบันทึกการสนทนา พูดคุยกับชินด์เลอร์ เขียนว่า "ฉันรักเธอมากและมากกว่าที่เคย สามีของเธอ ... "
ในช่วงฤดูหนาวปี 1801-1802 เบโธเฟนได้รวบรวมผลงานชิ้นใหม่เสร็จ และในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2345 Sonata No. 14 ซึ่งผู้แต่งเรียกว่า quasi una Fantasia นั่นคือ "ในจิตวิญญาณแห่งจินตนาการ" ได้รับการตีพิมพ์ในกรุงบอนน์พร้อมกับการอุทิศ "Alla Damigella Contessa Giullietta Guicciardri" ("อุทิศให้กับคุณหญิง Juliette Guicciardi ").
นักแต่งเพลงกำลังทำงานชิ้นเอกของเขาให้เสร็จด้วยความโกรธ ความเกรี้ยวกราด และความแค้นที่รุนแรงที่สุด: ตั้งแต่เดือนแรกของปี 1802 นักแต่งเพลงที่มีลมแรงแสดงความชอบอย่างชัดเจนต่อเคานต์โรเบิร์ต ฟอน กัลเลนเบิร์กวัยสิบแปดปี ผู้ซึ่งชื่นชอบดนตรีและแต่งเพลงมากเช่นกัน บทประพันธ์ดนตรีปานกลาง อย่างไรก็ตาม Juliet Gallenberg ดูยอดเยี่ยม
พายุแห่งอารมณ์ของมนุษย์ทั้งหมดที่อยู่ในจิตวิญญาณของเบโธเฟน ณ เวลานั้น ผู้แต่งถ่ายทอดผ่านโซนาตาของเขา สิ่งเหล่านี้คือความเศร้าโศก ความสงสัย ความริษยา หายนะ ความหลงใหล ความหวัง ความปรารถนา ความอ่อนโยน และแน่นอนว่าคือความรัก



เบโธเฟนและจูเลียตเลิกกัน และต่อมานักแต่งเพลงก็ได้รับจดหมาย มันจบลงด้วยคำพูดที่โหดร้าย: “ฉันกำลังทิ้งอัจฉริยะที่ชนะไปแล้วให้กับอัจฉริยะที่ยังคงต่อสู้เพื่อการยอมรับ ฉันอยากเป็นเทวดาผู้พิทักษ์ของเขา” มันเป็น "การระเบิดสองครั้ง" - ในฐานะผู้ชายและในฐานะนักดนตรี ในปี 1803 Giulietta Guicciardi แต่งงานกับ Gallenberg และเดินทางไปอิตาลี
ในความวุ่นวายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2345 เบโธเฟนออกจากเวียนนาและไปที่ไฮลิเกนชตัดท์ซึ่งเขาได้เขียน "พันธสัญญาไฮลิเกนชตัดท์" ที่มีชื่อเสียง (6 ตุลาคม พ.ศ. 2345): "โอ้คนที่คิดว่าฉันเป็นคนมุ่งร้าย ดื้อรั้น ไร้มารยาท ช่างไม่ยุติธรรมเลย ฉัน; คุณไม่รู้เหตุผลลับสำหรับสิ่งที่คุณคิด ตั้งแต่เด็ก ฉันมีจิตใจและความคิดที่โอนอ่อนต่อความรู้สึกอ่อนโยน ฉันพร้อมเสมอที่จะทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่ แต่แค่คิดว่าเป็นเวลาหกปีแล้วที่ฉันอยู่ในสภาพที่โชคร้าย ... ฉันหูหนวกสนิท ... "
ความกลัวการล่มสลายของความหวังทำให้เกิดความคิดฆ่าตัวตายในนักแต่งเพลง แต่เบโธเฟนรวบรวมกำลังของเขา ตัดสินใจเริ่มต้นชีวิตใหม่ และสร้างผลงานชิ้นเอกที่เกือบจะหูหนวก
ในปี 1821 จูเลียตกลับไปออสเตรียและมาอยู่กับเบโธเฟน เธอร้องไห้นึกถึงช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมเมื่อนักแต่งเพลงเป็นครูของเธอพูดคุยเกี่ยวกับความยากจนและความยากลำบากของครอบครัวขอให้ยกโทษให้เธอและช่วยเหลือเรื่องเงิน ด้วยความใจดีและมีเกียรติ เกจิได้มอบเงินจำนวนมากให้กับเธอ แต่ขอให้เธอจากไปและไม่เคยปรากฏตัวในบ้านของเขาเลย เบโธเฟนดูเฉยเมยไม่แยแส แต่ใครจะรู้บ้างว่าในใจของเขาเต็มไปด้วยความผิดหวังมากมาย
“ฉันดูถูกเธอ” เบโธเฟนเล่าในภายหลัง “ถ้าฉันอยากสละชีวิตเพื่อความรักนี้ จะเหลืออะไรให้ขุนนางหรือผู้สูงศักดิ์อีก”



ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1826 เบโธเฟนล้มป่วย การรักษาที่เหน็ดเหนื่อย การดำเนินการที่ซับซ้อนสามครั้งไม่สามารถทำให้นักแต่งเพลงลุกขึ้นยืนได้ ตลอดฤดูหนาวโดยไม่ต้องลุกจากเตียง เขาหูหนวก ทรมานเพราะข้อเท็จจริงที่ว่า ... เขาทำงานต่อไปไม่ได้ วันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน อัจฉริยะทางดนตรีผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิต
หลังจากการตายของเขาพบจดหมาย "ถึงผู้เป็นที่รักอมตะ" ในลิ้นชักลับของตู้เสื้อผ้า (นี่คือวิธีที่เบโธเฟนตั้งชื่อจดหมายเอง): "นางฟ้าของฉัน ทุกสิ่งของฉัน ตัวตนของฉัน ... ทำไมถึงมีความโศกเศร้าอย่างสุดซึ้ง ความจำเป็นครอบงำ? ความรักของเราจะยืนหยัดอยู่ได้เพียงแค่ต้องเสียสละโดยไม่ยอมอิ่ม คุณจะเปลี่ยนสถานการณ์ที่คุณไม่ได้เป็นของฉันทั้งหมด และฉันไม่ได้เป็นของคุณทั้งหมดได้ไหม ชีวิตคืออะไร! ไม่มีคุณ! เฉียดฉิว! จนถึงตอนนี้! ความปรารถนาและน้ำตาสำหรับคุณ - คุณ - คุณชีวิตของฉันทุกอย่างของฉัน ... ” หลายคนจะเถียงว่าใครส่งข้อความถึงใครกันแน่ แต่ข้อเท็จจริงเล็ก ๆ น้อย ๆ ชี้ไปที่ Juliet Guicciardi โดยเฉพาะ: ถัดจากจดหมายเป็นภาพบุคคลผู้เป็นที่รักของ Beethoven ซึ่งสร้างโดยปรมาจารย์ที่ไม่รู้จักและพันธสัญญาของ Heiligenstadt



อาจเป็นไปได้ว่าจูเลียตเป็นแรงบันดาลใจให้เบโธเฟนเขียนผลงานชิ้นเอกที่เป็นอมตะ
“อนุสรณ์สถานแห่งความรัก ซึ่งเขาต้องการสร้างด้วยโซนาตานี้ ได้กลายเป็นสุสานโดยธรรมชาติ สำหรับผู้ชายอย่างเบโธเฟน ความรักจะเป็นอย่างอื่นไปไม่ได้นอกจากความหวังที่อยู่เหนือหลุมฝังศพและความเศร้าโศก การไว้ทุกข์ทางจิตวิญญาณบนโลกนี้” (อเล็กซานเดอร์ เซอร์รอฟ นักแต่งเพลงและนักวิจารณ์ดนตรี)
Sonata "ในจิตวิญญาณแห่งจินตนาการ" ในตอนแรกเป็นเพียง Sonata No. 14 ใน C-sharp minor ซึ่งประกอบด้วยสามการเคลื่อนไหว - Adagio, Allegro และ Finale ในปี 1832 กวีชาวเยอรมัน Ludwig Relshtab เพื่อนคนหนึ่งของ Beethoven ได้เห็นภาพทะเลสาบลูเซิร์นในคืนที่เงียบสงบในส่วนแรกของงานโดยมีแสงจันทร์สะท้อนจากพื้นผิวที่มีน้ำล้น เขาแนะนำชื่อ "จันทรา" หลายปีผ่านไป งานชิ้นแรกที่วัดผลได้: "Adagio sonata N 14 quasi una fantasia" จะกลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกภายใต้ชื่อ "Moonlight Sonata"


เปียโนโซนาตาหมายเลข 10 ใน G major, op. 14 ฉบับที่ 2 เขียนโดยเบโธเฟนในปี พ.ศ. 2341 และจัดพิมพ์พร้อมกับบทเพลงโซนาตาที่เก้า นอกจากนี้ยังอุทิศให้กับ Baroness Josef von Braun เช่นเดียวกับที่เก้า มีสามการเคลื่อนไหวในโซนาตา: Allegro Andante Scherzo ... Wikipedia

เปียโนโซนาตาหมายเลข 11 ในบีแฟลตเมเจอร์ op. 22 เขียนโดยเบโธเฟนในปี 2342-2343 และอุทิศให้กับเคานต์ฟอนเบราน์ โซนาตามีสี่การเคลื่อนไหว: Allegro con brio Adagio con molt espressione Menuetto Rondo Allegretto ลิงค์หมายเหตุ ... ... Wikipedia

เปียโนโซนาตาหมายเลข 12 ในแฟลตเมเจอร์ op. 26 เขียนโดย Beethoven ในปี 1800-1801 และตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1802 อุทิศให้กับเจ้าชาย Karl von Lichnowsky โซนาตามีสี่ส่วน: Andante con variazioni Scherzo, ... ... Wikipedia

Piano Sonata No. 13 ใน E flat major, Sonata quasi una Fantasia, op. 27 No. 1 เขียนโดย Beethoven ในปี 1800-1801 และอุทิศให้กับ Princess Josephine von Lichtenstein มีสามการเคลื่อนไหวใน sonata: Andante Allegro Allegro molto e vivace ... Wikipedia

เปียโนโซนาตาหมายเลข 15 ใน D เมเจอร์, op. 28 เขียนโดยเบโธเฟนในปี 1801 และอุทิศให้กับเคานต์โจเซฟ ฟอน ซอนเนนเฟลส์ โซนาตาได้รับการตีพิมพ์ในชื่อ "Pastoral" แต่ชื่อนี้ไม่ติด โซนาตามีสี่การเคลื่อนไหว: Allegro Andante ... Wikipedia

เปียโนโซนาตาหมายเลข 16 ใน G major, op. 31 No. 1 เขียนโดย Beethoven ในปี 1801-1802 ร่วมกับ Sonata No. 17 และอุทิศให้กับ Princess von Braun มีสามการเคลื่อนไหวใน sonata Allegro vivace Adagio grazioso Rondo Allegretto presto ... ... วิกิพีเดีย

เปียโนโซนาตาหมายเลข 18 ในอีแฟลตเมเจอร์ op. 31 No. 3 เขียนโดย Beethoven ในปี 1802 พร้อมกับ sonatas No. 16 และ No. 17 นี่คือ sonata สุดท้ายของ Beethoven ซึ่ง minuet ใช้เป็นส่วนหนึ่งและโดยทั่วไป ... ... Wikipedia

เปียโนโซนาตาหมายเลข 19 ใน G minor, op. 49 บทประพันธ์ลำดับที่ 1 โดยลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ซึ่งเขียนขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1790 และตีพิมพ์ในปี 1805 พร้อมกับ Sonata No. 20 ภายใต้ชื่อทั่วไป "Easy Sonatas" ... ... Wikipedia

Piano Sonata No. 1 ใน F minor, op. 2 No. 1 เขียนโดย Beethoven ในปี 1794-1795 ร่วมกับ sonatas No. 2 และ No. 3 และอุทิศให้กับ Joseph Haydn โซนาต้ามีสี่ส่วน: Allegro Adagio Menuetto: Allegretto Prestissimo ... ... Wikipedia

เปียโนโซนาตาหมายเลข 20 ในจีเมเจอร์ op. 49 No. 2 บทประพันธ์โดย Ludwig van Beethoven ซึ่งน่าจะเขียนขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1790 และตีพิมพ์ในปี 1805 พร้อมกับ Sonata No. 19 ภายใต้ชื่อทั่วไป "Easy Sonatas" ... ... Wikipedia

หนังสือ

  • โซนาตาแสงจันทร์ของเบโธเฟน
  • "Moonlight Sonata" โดย Beethoven, S. Khentov หนังสือเล่มนี้บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับประวัติการสร้างสรรค์ของ MOON SONATA ในแบบที่ได้รับความนิยมและน่าสนใจ เกี่ยวกับ "ชีวิตการแสดง" ของผลงานอันยอดเยี่ยมนี้...

สูงสุด