บทคัดย่อของบทเรียนเกี่ยวกับ Moscow Art Theatre ในหัวข้อ "สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียยุคแรก" (เกรด 11) ภาพวาดแห่งอนาคตนั้นโดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่ "มีพลัง" โดยมีตัวเลขที่แยกส่วนเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยมันถูกครอบงำด้วยการซิกแซกที่หมุนวนแวบวับและระเบิด

สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและความเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียยุคแรก

รูปแบบใหม่ทำให้เกิดเนื้อหาใหม่ ศิลปะเป็นอิสระจากชีวิตเสมอมา และสีสันของมันไม่เคยสะท้อนถึงสีของธงที่อยู่เหนือป้อมปราการของเมือง V. Shklovsky

วางแผน.

• เกี่ยวกับแนวโน้มศิลปะสมัยใหม่ในตอนต้นของศตวรรษ แนวคิดของ "เปรี้ยวจี๊ด"

• สมาคมศิลปะและตัวแทนของพวกเขา

• เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย

"เปรี้ยวจี๊ด"

• มาจากคำภาษาฝรั่งเศส "เปรี้ยว" ซึ่งแปลว่า "ขั้นสูง" และ "qarde" - "ออก"

• - การกำหนดแบบดั้งเดิมของการเคลื่อนไหวทางศิลปะของยุโรปในศตวรรษที่ 20 ซึ่งแสดงออกถึงการต่ออายุงานศิลปะทุกประเภทอย่างสิ้นเชิงซึ่งเป็นศิลปะสมัยใหม่:

• Cubism, Fauvism, Futurism, Expressionism, Abstractionism (ต้นศตวรรษ), Surrealism (ยี่สิบและสามสิบ), Actionism, Pop Art (ทำงานกับวัตถุ), Conceptual Art, Photorealism, kinetism (อายุหกสิบเศษและเจ็ดสิบ) โรงละครไร้สาระ ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ฯลฯ

สโลแกนแนวหน้า:

• “นวัตกรรมศิลปะทุกแขนง”.

• ความเชื่อที่ไร้เดียงสาของศิลปินในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่พิเศษและผิดปกติคือยุคของเทคโนโลยีมหัศจรรย์ที่สามารถเปลี่ยนความสัมพันธ์ของผู้คนที่มีต่อกันและกันและสิ่งแวดล้อม

• การปฏิเสธบรรทัดฐานของภาพคลาสสิก การเสียรูปของรูปแบบ การแสดงออก ศิลปะของเปรี้ยวจี๊ดถูกออกแบบมาสำหรับบทสนทนาระหว่างศิลปินและผู้ชม

สมาคมศิลปะ

• สหภาพศิลปินแห่งมอสโก "Jack of Diamonds"

• วัตถุในลักษณะนี้ ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุด ถูกนำมาเป็นพื้นฐานในการวาดภาพของพวกเขา ยิ่งไปกว่านั้น หัวเรื่องยังมั่นคง อยู่ในสถานะ "ว่างเปล่า" ปราศจากการกล่าวเกินจริงหรือความกำกวมทางปรัชญาใดๆ

ตัวแทนหลักและผลงานของพวกเขา Union of Moscow Artists "Jack of Diamonds"

• Pyotr Petrovich Konchalovsky (2419-2499) "กลับมาจากงาน",

• "ไลแลค", "สีแห้ง"

• Ilya Ivanovich Mashkov (2424-2487) "Camellia", "อาหารมอสโก:

• ก้อน",

• "ยังมีชีวิตอยู่กับแมกโนเลีย"

• Alexander Kuprin (2423-2503) ต้นป็อปลาร์ โรงงาน หุ่นนิ่ง

• ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม

• Robert Rafailovich Falk (2429-2501) "Old Ruza", "Negro", "Bay in

• บาลาคลาวา"

• Aristarkh Vasilyevich Lentulov (2425-2486) "เสียงเรียกเข้า", "ที่ Iverskaya",

• "ภาพเหมือน"

• "โรงกลั่นน้ำมันแคร็ก"

• "ผัก"

กลุ่มจิตรกร "หางลา"

• พวกเขาหันไปหาลัทธิดั้งเดิมตามประเพณีของภาพวาดไอคอนรัสเซียและภาพพิมพ์ยอดนิยม ส่วนหนึ่งของกลุ่มนั้นใกล้เคียงกับลัทธิฟิวเจอร์ริสม์และลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

• มิคาอิล Fedorovich Larionov (2424-2507) "จังหวัดฝรั่งเศส",

• "ทหารพักผ่อน", "ไก่ตัวผู้",

• "ลูคิสม์".

• Natalya Sergeevna Goncharova (2424-2505) "ชาวนาเก็บแอปเปิ้ล"

• "ทานตะวัน", "ตกปลา",

• "ชาวยิว วันสะบาโต

• Marc Chagall (2430-2528) "ฉันและหมู่บ้าน", "นักไวโอลิน",

• "เดิน",

• "เหนือเมือง", "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์"

• Vladimir Evgrafovich Tatlin (2428-2496) "กะลาสี", "นางแบบ",

• "บรรเทาทุกข์",

• "โครงการอนุสาวรีย์ III

• ระหว่างประเทศ",

• "เลททลิน"

มิคาอิล เฟโดโรวิช ลาริโอนอฟ (2424-2507)

นาตาเลีย เซอร์เกเยฟนา กอนชาโรวา (พ.ศ. 2424-2505)

มาร์ค ชากาล (2430-2528)

วลาดิมีร์ เอฟกราโฟวิช ทัตลิน (2428-2496)

เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย

• การทดลองกับรูปแบบ (primitivism, cubism) ถูกรวมเข้ากับงานของตัวแทนแนวหน้าด้วยการค้นหา "จังหวะของเวลา" ใหม่ ความปรารถนาที่จะสร้างชีวิตชีวาของตัวแบบ "ชีวิต" จากมุมต่างๆ

ตัวแทนหลักและงานของพวกเขา:

• Wassily Vasilievich Kandinsky (2409-2487) "บ้านใน Murnau บน Obermarkt",

• "Improvisation Klamm", "Composition

• VI", "องค์ประกอบ VIII", "เด่น

• เส้นโค้ง".

• Pavel Nikolaevich Filonov (2426-2484) "ครอบครัวชาวนา", "ผู้ชนะ

• เมือง", "ภาพประกอบสำหรับหนังสือของ Velimir

• Khlebnikov", "สูตรของจักรวรรดินิยม",

• สูตรสปริง

• Kazimir Severinovich Malevich (2421-2478) "สาวดอกไม้", "ผู้หญิงที่ป้ายรถเมล์

• รถราง", "วัวและไวโอลิน", "นักบิน",

• "อำนาจสูงสุด", "เครื่องตัดหญ้า", "หญิงชาวนา",

• "จัตุรัส Suprematist สีดำ"

วาซิลี วาซิลีเยวิช คันดินสกี้ (2409-2487)

พาเวล นิโคเลวิช ฟิโลนอฟ (2426-2484)

คาซิเมียร์ เซเวริโนวิช มาเลวิช (2421-2478)

กองหน้าในวรรณคดี (กวีนิพนธ์) อนาคต

• ทิศทางวรรณกรรมและศิลปะของต้นศตวรรษที่ 20 ในอิตาลีและรัสเซีย

• นักอนาคตนิยมปฏิเสธอดีตอย่างดูถูกเหยียดหยาม วัฒนธรรมดั้งเดิมในการแสดงออกทั้งหมด และร้องเพลงอนาคต - ยุคอุตสาหกรรม เทคโนโลยี ความเร็วสูง และจังหวะชีวิตที่กำลังจะมาถึง

• ภาพวาดแห่งอนาคตนั้นโดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่ "มีพลัง" โดยมีตัวเลขที่แยกส่วนเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยมันถูกครอบงำด้วยการหมุน, แวบวับ, ซิกแซกระเบิด, เกลียว, วงรี, ช่องทาง

• หนึ่งในหลักการพื้นฐานของภาพแห่งอนาคตคือความพร้อมกัน (ความพร้อมกัน) นั่นคือ การรวมกันเป็นหนึ่งเดียวของช่วงเวลาแห่งการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกัน

หัวข้อ: สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและความเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียยุคแรก

(ม.ช. เกรด 11)

เป้าหมาย: การพัฒนาความรู้สึก อารมณ์ การคิดเชิงอุปมาอุปไมยและความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ การศึกษารสนิยมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ ความต้องการที่จะเข้าใจคุณค่าของวัฒนธรรมโลก การเรียนรู้อย่างเชี่ยวชาญเกี่ยวกับรูปแบบและแนวโน้มของวัฒนธรรมศิลปะโลก ลักษณะเฉพาะ เกี่ยวกับจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในวัฒนธรรมในประเทศและต่างประเทศ เชี่ยวชาญความสามารถในการวิเคราะห์งานศิลปะประเมินลักษณะทางศิลปะแสดงวิจารณญาณเกี่ยวกับพวกเขา การใช้ความรู้และทักษะที่ได้มาเพื่อขยายขอบเขตอันไกลโพ้น สร้างสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมของตนเองอย่างมีสติ

เป้า. เพื่อสร้างแนวคิดเกี่ยวกับวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

งาน: แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับแนวคิดของ "แนวหน้า" ชีวิตและผลงานของศิลปินแนวหน้า ดึงความสนใจของนักเรียนไปที่โลกทัศน์ของศิลปินแนวหน้าและคุณลักษณะของภาพวาดของพวกเขา ช่วยนักเรียนกำหนดทัศนคติของพวกเขาที่มีต่อแนวหน้า จิตรกรรม;

ปลูกฝังความรักในวัฒนธรรมของชาติและของโลก

ระหว่างเรียน

I. ช่วงเวลาขององค์กร

ครั้งที่สอง การนำเสนอหัวข้อและวัตถุประสงค์ของบทเรียน

บทนำของบทเรียนของเรา:

"การเปลี่ยนแปลงที่ไม่เคยได้ยินการจลาจลที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน ... " A. Blok

รูปแบบใหม่ทำให้เกิดเนื้อหาใหม่ ศิลปะเป็นอิสระจากชีวิตเสมอมา และสีสันของมันไม่เคยสะท้อนถึงสีของธงที่อยู่เหนือป้อมปราการของเมือง V. Shklovsky

การแตกสลายที่แปลกประหลาดของโลกที่งดงาม

เป็นผู้เบิกทางแห่งเสรีภาพ

หลุดพ้นจากโซ่ตรวน

ดังนั้นคุณเดินศิลปะ V. Khlebnikov

3. การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

มันมาจากคำภาษาฝรั่งเศส "เปรี้ยว" ซึ่งแปลว่า "ขั้นสูง" และ "qarde" - "ออก" - การกำหนดแบบดั้งเดิมของการเคลื่อนไหวทางศิลปะของยุโรปในศตวรรษที่ 20 ซึ่งแสดงออกในการต่ออายุงานศิลปะทุกประเภทอย่างรุนแรง, แนวคิดสมัยใหม่ในงานศิลปะ: ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, fauvism, ลัทธิแห่งอนาคต, ลัทธิแสดงออก, ลัทธินามธรรม (ต้นศตวรรษ), สถิตยศาสตร์ (ยี่สิบและสามสิบ ), การกระทำ, ศิลปะป๊อป ( ทำงานกับวัตถุ), ศิลปะแนวความคิด, photorealism, kinetism (อายุหกสิบเศษและเจ็ดสิบ), โรงละครไร้สาระ, ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ฯลฯ

Avant-garde เป็นแนวคิดโดยรวมของแนวโน้มความคิดสร้างสรรค์เชิงทดลองในงานศิลปะของ "ยุคเงิน"

สโลแกนแนวหน้า: “นวัตกรรมศิลปะทุกแขนง”. ความเชื่อที่ไร้เดียงสาของศิลปินในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่พิเศษและผิดปกติคือยุคของเทคโนโลยีมหัศจรรย์ที่สามารถเปลี่ยนความสัมพันธ์ของผู้คนที่มีต่อกันและกันและสิ่งแวดล้อม ศิลปะของเปรี้ยวจี๊ดถูกออกแบบมาสำหรับบทสนทนาระหว่างศิลปินและผู้ชม

การเคลื่อนไหวแบบเปรี้ยวจี๊ดทั้งหมดมีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน:

ความแปลกใหม่

ความกล้าหาญ,

ศรัทธาในการกำเนิดของยุคแห่งเทคโนโลยีมหัศจรรย์

การปฏิเสธบรรทัดฐานของภาพคลาสสิก

การเปลี่ยนรูป,

การแสดงออก.

- ทำไมคุณถึงคิดว่าลัทธิแนวหน้ามีความหมายใกล้เคียงกับความทันสมัย?

(แนวคิดแบบอาวองการ์ดมีความหมายใกล้เคียงกับลัทธิสมัยใหม่ (การกำหนดโดยรวมสำหรับเทรนด์ล่าสุดทั้งหมด) และแตกต่างจากความทันสมัย ​​(รูปแบบในงานศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20)

นวัตกรรมในทุกด้านของศิลปะคือสโลแกนหลักของแนวหน้า Avant-garde เป็นแนวคิดโดยรวมของแนวโน้มความคิดสร้างสรรค์เชิงทดลองที่ "ซ้าย" ที่สุดในศิลปะของ "ยุคเงิน" ในการเคลื่อนไหวแนวหน้า แม้จะมีความหลากหลาย ความแปลกใหม่และความกล้าหาญถือเป็นเรื่องปกติ ซึ่งถือเป็นการวัดความสามารถเชิงสร้างสรรค์และเป็นมาตรฐานของความทันสมัย

ความเชื่อที่ไร้เดียงสาของศิลปินในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่พิเศษและผิดปกติก็เป็นเรื่องธรรมดาเช่นกัน - ยุคของเทคโนโลยีมหัศจรรย์ที่สามารถเปลี่ยนความสัมพันธ์ของผู้คนซึ่งกันและกันและสิ่งแวดล้อม) ปัญหาการสืบทอดตำแหน่งสำหรับผู้สนับสนุนของเปรี้ยวจี๊ดนั้นไม่มีอยู่จริง

ในช่วงทศวรรษที่ 10 ในศตวรรษที่ 20 การทดลองทางศิลปะในงานศิลปะประเภทต่างๆ ถึงจุดสุดยอดและเกิดขึ้นพร้อมกันอย่างน่าประหลาดใจ

สาเหตุหลักของความสอดคล้องกันนั้นอยู่ที่การดึงดูดซึ่งกันและกันอย่างชัดเจนของศิลปิน กวี ศิลปิน นักดนตรี ในชุมชนแห่งความคิดสร้างสรรค์ และบางครั้งความสนใจที่สำคัญ นักประดิษฐ์รุ่นหนึ่งมองหาคนที่มีใจเดียวกันในภารกิจที่ยากลำบากในการล้มล้างฐานราก

พวกเขาปฏิเสธการพรรณนาโดยตรงของศิลปะ พวกเขาปฏิเสธหน้าที่การรับรู้ของศิลปะ การปฏิเสธการทำงานของรูปภาพย่อมตามมาด้วยการปฏิเสธรูปแบบต่างๆ เอง การแทนที่รูปภาพหรือรูปปั้นด้วยวัตถุจริง

กระแสเปรี้ยวจี๊ด :

โฟวิสต์

การแสดงออก

ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

อนาคต

นามธรรม

อำนาจสูงสุด

ลัทธิไพรติวิสต์ - ในศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ XIX - XX ตาม "ดึกดำบรรพ์" ซึ่งเข้าใจว่าเป็นศิลปะดั้งเดิมและพื้นบ้านประเพณีวัฒนธรรมของชนชาติที่ล้าหลัง

เฝือก - ภาพพื้นบ้าน ศิลปกรรมประเภทหนึ่งที่โดดเด่นด้วยความเรียบง่ายพื้นฐานของภาพ

สมาคมศิลปะ

1.Union of Moscow Artists "Jack of Diamonds"

วัตถุในลักษณะนี้ ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุด ถูกนำมาเป็นพื้นฐานในการวาดภาพของพวกเขา ยิ่งไปกว่านั้น หัวเรื่องยังมั่นคง อยู่ในสถานะ "ว่างเปล่า" ปราศจากการกล่าวเกินจริงหรือความกำกวมทางปรัชญาใดๆ

- ตัวแทนหลักและผลงานของพวกเขา The Union of Moscow Artists "Jack of Diamonds"

อิลยา อิวาโนวิช มาชคอฟ - โลกของภาพวาดของเขานั้นเรียบง่ายอย่างเด่นชัด "มีพื้นฐาน" รูปภาพเป็นแบบคงที่และตกแต่ง ในลักษณะของปรมาจารย์ เราสามารถสัมผัสได้ถึงอิทธิพลของภาพพิมพ์ยอดนิยมของรัสเซียและคุณลักษณะของศิลปะแนวไพรม์วิสต์ Ilya Ivanovich Mashkov (2424-2487) "Camellia", "Moscow food: bread", "Still life with magnolias"

ปีเตอร์ เปโตรวิช คอนชาลอฟสกี้ (พ.ศ. 2419-2499) "กลับมาจากงาน", "ม่วง", "สีแห้ง"

อเล็กซานเดอร์ คูปริน (พ.ศ. 2423-2503) ป็อปลาร์ โรงงาน หุ่นนิ่ง ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม

โรเบิร์ต ราไฟโลวิช ฟอล์ค (พ.ศ. 2429-2501) "Old Ruza", "Negro", "Bay in Balaklava"

Aristarkh Vasilyevich Lentulov (พ.ศ. 2425-2486) "เสียงเรียกเข้า", "ที่ Iverskaya", "ภาพเหมือนตนเอง", "การแตกของโรงกลั่นน้ำมัน", "ผัก"

2. กลุ่มจิตรกร "หางลา".

พวกเขาหันไปหาลัทธิดั้งเดิมตามประเพณีของภาพวาดไอคอนรัสเซียและภาพพิมพ์ยอดนิยม ส่วนหนึ่งของกลุ่มนั้นใกล้เคียงกับลัทธิฟิวเจอร์ริสม์และลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

ตัวแทนหลักและงานของพวกเขา:

มิคาอิล ฟีโอโดโรวิช ลาริโอนอฟ (พ.ศ. 2424-2507) - จัดกลุ่ม Donkey's Tail (N.S. Goncharova, K.S. Malevich, V.E. Tatlin) Larionov พัฒนารูปแบบที่ซึมซับองค์ประกอบของป้ายโฆษณา ภาพพิมพ์ยอดนิยม และภาพวาดของเด็ก ตัวละครของเขาถูกนำมาจากเมืองต่างจังหวัด ค่ายทหาร ป้ายถนน ร้านตัดผมในเมือง ฯลฯ "จังหวัดฝรั่งเศส", "ทหารพักผ่อน", "ไก่", "ลัทธิลูคิสม์"

นาตาเลีย เซอร์เกเยฟนา กอนชาโรวา (พ.ศ. 2424-2505) - ภาพวาดของเธอโดดเด่นด้วยความเรียบง่ายและความไร้เดียงสาแบบเด็ก ๆ ทำให้ภาพในชีวิตประจำวันเหนือธรรมดา “ชาวนาเก็บแอปเปิ้ล”, “ทานตะวัน”, “ตกปลา”, “ชาวยิว” วันสะบาโต

มาร์ค ชากาล (2430-2528) "ฉันและหมู่บ้าน", "Fiddler", "Walk", "Above the City", "Holy Family"

วลาดิมีร์ เอฟกราโฟวิช ทัตลิน (พ.ศ. 2428-2496) "กะลาสีเรือ", "แบบจำลอง", "การบรรเทาทุกข์", "โครงการอนุสาวรีย์แห่ง III International", "Letatlin"

3. เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย

การทดลองกับรูปแบบ (primitivism, cubism) ถูกรวมเข้ากับงานของตัวแทนแนวหน้าด้วยการค้นหา "จังหวะของเวลา" ใหม่ ความปรารถนาที่จะสร้างชีวิตชีวาของตัวแบบ "ชีวิต" จากมุมต่างๆ

- ตัวแทนหลักและงานของพวกเขา:

วาซิลี วาซิลีเยวิช คันดินสกี้ (พ.ศ. 2409-2487) - นักทฤษฎีจิตรกรรมศิลปินนามธรรม "... การเล่นสีบนผืนผ้าใบเป็นการแสดงความคิดทางศิลปะที่สร้างสรรค์ให้กับบุคคลซึ่งมีอยู่โดยไม่คำนึงถึงภาพของความเป็นจริงจากวัตถุรอบตัวเรา .. " "เกี่ยวกับจิตวิญญาณในงานศิลปะ" "บ้านใน Murnau บน Obermarkt", "Klamm Improvisation", "Composition VI", "Composition VIII", "Dominant Curve"

พาเวล นิโคเลวิช ฟิโลนอฟ (พ.ศ. 2426-2484) - - จิตรกรและศิลปินกราฟิกหลงใหลในแนวคิดของ "ศิลปะการวิเคราะห์" ขององค์ประกอบตามการใช้งานภาพลานตาที่ไม่มีที่สิ้นสุดของภาพที่ปรากฎ "ครอบครัวชาวนา", "ผู้ชนะของเมือง", "ภาพประกอบสำหรับ หนังสือของ Velimir Khlebnikov, "สูตรของจักรวรรดินิยม", " สูตรฤดูใบไม้ผลิ

คาซิเมียร์ เซเวริโนวิช มาเลวิช (พ.ศ. 2421-2478) "สาวดอกไม้", "ผู้หญิงที่ป้ายรถราง", "วัวและไวโอลิน", "นักบิน", "อำนาจสูงสุด", "เครื่องตัดหญ้า", "หญิงชาวนา", "จัตุรัส Black Suprematist"

4. การรวมการศึกษา .

ศิลปะอะไรที่เรียกว่าเปรี้ยวจี๊ด?

เจ้านายของเปรี้ยวจี๊ดรัสเซียเชื่อในอะไร?

เหตุใดการปฏิเสธประเพณีจึงจำเป็นสำหรับปรมาจารย์แห่งเปรี้ยวจี๊ด?

ความฝันของพวกเขาเกี่ยวกับ "ศิลปะแห่งอนาคต" เป็นจริงหรือไม่?

5. การบ้าน

สิ่งใดที่รวมงานเหล่านี้เข้าด้วยกันและสิ่งใดที่แตกต่างจากศิลปะในยุคก่อนๆ การปฏิเสธบรรทัดฐานของภาพคลาสสิก การปฏิเสธบรรทัดฐานของภาพคลาสสิก การเปลี่ยนรูปของรูปแบบ การเปลี่ยนรูปของรูปแบบ การแสดงออก การแสดงออก ศิลปะนี้ออกแบบมาสำหรับการสนทนาระหว่างศิลปินและผู้ชม ศิลปะนี้ออกแบบมาสำหรับบทสนทนาระหว่างศิลปินและผู้ชม

Avant-gardism - (fr. - การปลดไปข้างหน้า) - แนวคิดที่กำหนดการทดลองทางศิลปะสมัยใหม่ ที่นี่ avant-garde เป็นชื่อรวมของเทรนด์ล่าสุดทั้งหมด เช่น Fauvism, Cubism, Futurism, Expressionism, Abstractionism, Suprematism, Primitivism, Surrealism

KONCHALOVSKY PETER PETROVICH ภาพเหมือนของ GB Yakulov 1910 สีน้ำมันบนผ้าใบ 176 x 143 ในภาพเหมือนของ Konchalovsky ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 ความหลงใหลในศิลปะดึกดำบรรพ์มาถึงเบื้องหน้า บางภาพรวมถึงภาพเหมือนของศิลปิน Georgy Yakulov ชวนให้นึกถึงภาพถ่ายงานแสดงสินค้าในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในโครงสร้างองค์ประกอบทั้งหมดและโซลูชันภาพ เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการว่านี่คือศิลปินผู้ร่วมงานของ Konchalovsky และเพื่อนบ้านของเขา ที่ด้านหลังของผืนผ้าใบมีคำจารึกว่า: "ภาพเหมือนของชายชาวตะวันออก" ตามความคิดของผู้เขียน Yakulov ดูเหมือนจะมีบทบาทเป็นตัวละครที่มีลักษณะเฉพาะ Konchalovsky แสดงแบบจำลองกับพื้นหลังของพรมแบบตะวันออกที่แขวนด้วยดาบสั้นและดาบในท่าทางที่ผิดธรรมชาติมองตรงไปที่ผู้ชม แต่จะไม่บอกอะไรเกี่ยวกับตัวเขา ต่อหน้าเราเป็นเหมือนฟากีร์ตะวันออกพร้อมที่จะสร้างปาฏิหาริย์ได้ทุกเมื่อ ภาพบุคคลประหลาดใจด้วยความร่าเริงทางศิลปะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความปรารถนาของอาจารย์ที่จะเอาชนะแบบแผนน่าเบื่อทั้งหมดและยืนยันลำดับความสำคัญของเขา

Vasily Vasily ผู้ได้รับพร 2456

K. S. Malevich K. S. Malevich สุริยุปราคาบางส่วน องค์ประกอบกับ Mona องค์ประกอบกับ Mona Lisa Lisa

ศึกษาจิตรกรรมฝาผนัง

บิด AE () ()
V. Khlebnikov คาถาแห่งเสียงหัวเราะ โอ้ หัวเราะ หัวเราะ! โอ้ หัวเราะ หัวเราะ! ที่พวกเขาหัวเราะด้วยเสียงหัวเราะที่พวกเขาหัวเราะด้วยเสียงหัวเราะ โอ้หัวเราะด้วยเสียงหัวเราะ! โอ้เสียงหัวเราะเยาะเย้ย - เสียงหัวเราะของนักหัวเราะที่ฉลาด! โอ้ หัวเราะอย่างสนุกสนาน เสียงหัวเราะของพายุหมุนเย้ยหยัน! Smeyevo กล้าเขา! หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ! หัวเราะหัวเราะ โอ้ หัวเราะ หัวเราะ! โอ้ หัวเราะ หัวเราะ! พ.ศ. 2451–2452

ในกวีนิพนธ์ ทัศนคติที่ล้ำยุคแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในลัทธิแห่งอนาคต ซึ่งเป็นรูปแบบใหม่ของความเก่งกาจ ลัทธิแห่งอนาคตเข้าร่วมโดย Igor Severyanin (I. V. Lotarev), A. E. Kruchenykh, V. Khlebnikov, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak เราขอแนะนำให้นักเรียนหันไปหาเนื้อหาเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียที่อุทิศให้กับกวีเหล่านี้ ให้เราเพิ่มว่า "การสร้างคำ" ของนักอนาคตได้ส่งผลกระทบต่อขอบเขตของละครเพลงซึ่งโอเปร่าแห่งอนาคตเรื่องแรกเรื่อง Victory over the Sun เกิดขึ้น (ผู้แต่ง M. Matyushin ศิลปิน K. Malevich กวี A. Kruchenykh)

แสดงตัวอย่าง:

หากต้องการใช้การแสดงตัวอย่างงานนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google (บัญชี) และลงชื่อเข้าใช้: https://accounts.google.com

คำบรรยายสไลด์:

สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียยุคแรก การทำลายโลกที่งดงามอย่างแปลกประหลาดคือผู้เบิกทางแห่งอิสรภาพ ปลดปล่อยจากโซ่ตรวน ดังนั้นคุณจึงเดิน ศิลปะ V. Khlebnikov

สโลแกนของ avant-garde คือนวัตกรรมในงานศิลปะทุกแขนง Avant-garde เป็นแนวคิดโดยรวมของแนวโน้มความคิดสร้างสรรค์เชิงทดลองในศิลปะแห่งยุคเงิน ลักษณะทั่วไป: - ความแปลกใหม่ - ความกล้าหาญ - ความเชื่อในการถือกำเนิดของยุคแห่งเทคโนโลยีมหัศจรรย์

Marc Zakharovich Chagall "พ่อ" 2457 "ภาพเหมือนตนเอง"

"เจ้าสาวกับแฟน" "กระจกเงา" 2458

"ฉันกับหมู่บ้าน" 2454

"อดัมและอีฟ" 2455

"นู้ดแดง" 2451

"วันเกิด"

"ทหารดื่ม" 2454 - 2455

ละบกเป็นภาพพื้นบ้านประเภทวิจิตรศิลป์ที่มีลักษณะความเรียบง่ายเป็นพื้นฐานของภาพ Primitivism - ในศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ XIX - XX ตาม "ดึกดำบรรพ์" ซึ่งเข้าใจว่าเป็นศิลปะดั้งเดิมและพื้นบ้านประเพณีวัฒนธรรมของชนชาติที่ล้าหลัง

"Jack of Diamonds" - สหภาพจิตรกรมอสโก (P.P. Konchalovsky, I.I. Mashkov, A.V. Lentulov, R.R. Falk, A.V. Kuprin)

Ilya Ivanovich Mashkov (พ.ศ. 2424-2487) โลกของภาพวาดของเขานั้นเรียบง่ายอย่างเด่นชัด "มีสายดิน" รูปภาพเป็นแบบคงที่ตกแต่ง ในลักษณะของปรมาจารย์ เราสามารถสัมผัสได้ถึงอิทธิพลของภาพพิมพ์ยอดนิยมของรัสเซียและคุณลักษณะของศิลปะแนวไพรม์วิสต์ "บลูพลัม" 2453 "ภาพเหมือนของเด็กผู้ชายในเสื้อทาสี" 2452

Mikhail Fedorovich Larionov (2424-2507) จัดกลุ่ม Donkey's Tail (N.S. Goncharova, K.S. Malevich, V.E. Tatlin) Larionov พัฒนารูปแบบที่ซึมซับองค์ประกอบของป้ายโฆษณา ภาพพิมพ์ยอดนิยม และภาพวาดของเด็ก ตัวละครของเขาถูกนำมาจากเมืองต่างจังหวัด ค่ายทหาร ป้ายถนน ช่างทำผมในเมือง ฯลฯ

"ทหารพักผ่อน" (2454)

"ปลายามพระอาทิตย์ตกดิน" 2447

"วีนัส" 2455

Natalya Sergeevna Goncharova (2424-2505) ภาพวาดของเธอโดดเด่นด้วยความเรียบง่ายและไร้เดียงสาแบบเด็ก ๆ ซึ่งทำให้ภาพในชีวิตประจำวันเหนือธรรมดา "ตกปลา" (2451) "เก็บเกี่ยว" (2450)

Pavel Nikolayevich Filonov (พ.ศ. 2426-2484) จิตรกรและศิลปินกราฟิกหลงใหลในแนวคิดของ "ศิลปะการวิเคราะห์" - องค์ประกอบที่อิงจากการปรับภาพลานตาที่ไม่มีที่สิ้นสุด ("Feast of Kings", 1913, "Peasant Family (Holy ครอบครัว)", 2457, "ผู้ชนะของเมือง 2458)

"ไรเดอร์" พ.ศ. 2469-2471 "ชัยชนะเหนือนิรันดร" พ.ศ. 2463-2464

"ผู้ชนะของเมือง", 2458 "ครอบครัวชาวนา", 2457

Wassily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944) นักทฤษฎีจิตรกรรม, ศิลปินนามธรรม "... การเล่นสีบนผืนผ้าใบเป็นการแสดงออกถึงความคิดทางศิลปะที่สร้างสรรค์ให้กับบุคคลซึ่งมีอยู่โดยไม่คำนึงถึงภาพของความเป็นจริงจากวัตถุรอบตัวเรา ...""บนจิตวิญญาณในงานศิลปะ"

"ปฏิภาณโวหาร 26" (2455) "องค์ประกอบหมายเลข 218", 2462

Kazimir Severinovich Malevich (2421-2478) Suprematism "หญิงสาวที่ไม่มีบริการ", 2447 "สาวดอกไม้", 2446

บูเลอวาร์ด 2446 บนถนน 2446

"สามเหลี่ยมและสี่เหลี่ยมผืนผ้า" พ.ศ. 2458 "จัตุรัสดำ" พ.ศ. 2458

"ภาพเหมือนตนเอง" พ.ศ. 2451 "วัวกับไวโอลิน" พ.ศ. 2456

เหตุใดการทดลองกับรูปแบบในการวาดภาพจึงทำให้ผู้ชมปฏิเสธ? คุณรู้สึกอย่างไรกับผลงานของศิลปินแนวหน้า?

ในหัวข้อ: การพัฒนาวิธีการนำเสนอและบันทึกย่อ

การนำเสนอบทเรียนวรรณคดีเกรด 11 หัวข้อ "วรรณคดีรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ XX ประเพณีและนวัตกรรม"

การนำเสนอจะช่วยให้ครูอธิบายการบรรยายในหัวข้อ "วรรณคดีรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ XX" เนื้อหาประกอบด้วยวิทยานิพนธ์หลัก ภาพถ่าย....

งานนำเสนอ "รูปแบบคำพูด การทดลองทางภาษาศาสตร์"

งานนำเสนอนำเสนอเนื้อหาทางทฤษฎีและภาพประกอบเกี่ยวกับรูปแบบคำพูด ได้รับมอบหมายงานสำหรับการทดลองทางภาษา....