คุณลักษณะของความคิดสร้างสรรค์ของ V. Garshin ในผลงานที่รวมอยู่ในการอ่านสำหรับเด็ก การบรรยาย: งานของ Garshin และขนบธรรมเนียมของวรรณคดีรัสเซีย
การสร้างสรรค์ของ Vsevolod Mikhailovich Garshin สามารถเทียบได้อย่างปลอดภัยกับผลงานของปรมาจารย์ด้านจิตวิทยารัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - Tolstoy, Dostoevsky, Turgenev, Chekhov อนิจจานักเขียนไม่ได้รับอนุญาตให้มีชีวิตยืนยาวชีวประวัติของ V. M. Garshin ลงท้ายด้วยเลข 33 นักเขียนเกิดในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2398 และเสียชีวิตในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2431 การตายของเขากลายเป็นเรื่องร้ายแรงและน่าสลดใจเช่นเดียวกับโลกทัศน์ทั้งหมด ที่แสดงเป็นเรื่องสั้นและสะเทือนใจ ผู้เขียนรู้สึกถึงความชั่วร้ายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ในโลกอย่างรุนแรงผู้เขียนสร้างผลงานการวาดภาพทางจิตวิทยาที่ลึกซึ้งน่าทึ่งรอดชีวิตจากพวกเขาด้วยหัวใจและความคิดของเขาและไม่สามารถป้องกันตัวเองจากความไม่ลงรอยกันที่ยิ่งใหญ่ซึ่งครอบงำชีวิตทางสังคมและศีลธรรมของผู้คน กรรมพันธุ์, อารมณ์พิเศษ, ละครที่มีประสบการณ์ในวัยเด็ก, ความรู้สึกผิดส่วนตัวและความรับผิดชอบต่อความอยุติธรรมที่เกิดขึ้นในความเป็นจริง - ทุกสิ่งนำไปสู่ความบ้าคลั่ง, จุดที่ V. M. วิ่งลงบันได การ์ชินเอง
ชีวประวัติโดยย่อของนักเขียน ความประทับใจของเด็กๆ
เขาเกิดในยูเครนในจังหวัด Ekaterinoslav บนที่ดินที่มีชื่อน่ารักว่า Pleasant Valley พ่อของนักเขียนในอนาคตเป็นเจ้าหน้าที่ ผู้เข้าร่วม แม่มีความโดดเด่นด้วยมุมมองที่ก้าวหน้าพูดได้หลายภาษาอ่านหนังสือมากและไม่ต้องสงสัยเลยว่าสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้กับลูกชายของเธอด้วยอารมณ์ที่ทำลายล้างซึ่งมีลักษณะเฉพาะของอายุหกสิบเศษของศตวรรษที่ 19 ผู้หญิงคนนี้แยกทางกับครอบครัวอย่างกล้าหาญโดย Zavadsky นักปฏิวัติผู้ซึ่งอาศัยอยู่ในครอบครัวในฐานะครูของเด็กโต แน่นอนว่าเหตุการณ์นี้เจาะหัวใจดวงเล็กๆ ของ Vsevolod วัย 5 ขวบด้วย "มีด" ส่วนหนึ่งเป็นเพราะเหตุนี้ ชีวประวัติของ V. M. Garshin จึงไม่ได้มีสีสันที่มืดมน แม่ที่ขัดแย้งกับพ่อเรื่องสิทธิ์ในการเลี้ยงดูลูกชายพาเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอบหมายให้เขาไปที่โรงยิม สิบปีต่อมา Garshin เข้าเรียนที่ Mining Institute แต่ไม่ได้รับประกาศนียบัตร เนื่องจากการศึกษาของเขาถูกขัดจังหวะโดยสงครามรัสเซีย-ตุรกีในปี 1877
ประสบการณ์สงคราม
ในวันแรกนักเรียนลงทะเบียนเป็นอาสาสมัครและในการต่อสู้ครั้งแรก ๆ ก็รีบไปที่การโจมตีอย่างไม่เกรงกลัวโดยได้รับบาดแผลเล็กน้อยที่ขา Garshin ได้รับตำแหน่งเจ้าหน้าที่ แต่ไม่ได้กลับไปที่สนามรบ ชายหนุ่มที่น่าประทับใจตกใจกับภาพของสงครามเขาไม่สามารถตกลงกับความจริงที่ว่าผู้คนทำลายล้างซึ่งกันและกันอย่างไร้ความปราณีและไร้ความปราณี เขาไม่ได้กลับไปที่สถาบันซึ่งเขาเริ่มศึกษาการขุด: ชายหนุ่มสนใจวรรณกรรมอย่างมาก บางครั้งเขาได้เข้าร่วมการบรรยายในฐานะอาสาสมัครที่คณะอักษรศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและจากนั้นก็เริ่มเขียนเรื่องราว ความรู้สึกต่อต้านสงครามและความตกใจจากประสบการณ์ทำให้เกิดผลงานที่ทำให้นักเขียนมือใหม่มีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการในหลาย ๆ ฉบับในเวลานั้น
การฆ่าตัวตาย
ความเจ็บป่วยทางจิตของนักเขียนพัฒนาขึ้นควบคู่ไปกับงานและกิจกรรมทางสังคมของเขา เขาได้รับการรักษาในคลินิกจิตเวช แต่หลังจากนั้นไม่นาน (ชีวประวัติของ V. M. Garshin กล่าวถึงเหตุการณ์ที่สดใสนี้) ชีวิตของเขาสว่างไสวด้วยความรัก นักเขียนมองว่าการแต่งงานกับแพทย์มือใหม่ Nadezhda Zolotilova เป็นปีที่ดีที่สุดในชีวิตของเขา ในปี พ.ศ. 2430 ความเจ็บป่วยของนักเขียนแย่ลงเนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาถูกบังคับให้ออกจากราชการ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2431 Garshin กำลังจะไปที่คอเคซัส ของถูกแพ็คเรียบร้อยแล้วและได้เวลาแล้ว หลังจากคืนที่นอนไม่หลับ Vsevolod Mikhailovich ก็ออกไปที่ท่าจอดเรือลงไปหนึ่งเที่ยวบินด้านล่างและรีบลงมาจากความสูงสี่ชั้น ภาพวรรณกรรมของการฆ่าตัวตายซึ่งเผาวิญญาณในเรื่องสั้นของเขาเป็นตัวเป็นตนอย่างมากและไม่สามารถแก้ไขได้ ผู้เขียนถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลด้วยอาการบาดเจ็บสาหัส และอีกหกวันต่อมาเขาก็เสียชีวิต ข้อความเกี่ยวกับ V. M. Garshin เกี่ยวกับการตายอันน่าสลดใจของเขาทำให้สาธารณชนตื่นเต้นอย่างมาก
เพื่อบอกลานักเขียนที่ "สะพานวรรณกรรม" ของสุสาน Volkovskoye ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ปัจจุบันมีพิพิธภัณฑ์ - สุสาน) ผู้คนจากหลากหลายชั้นและที่ดินมารวมตัวกัน กวี Pleshcheev เขียนข่าวมรณกรรมที่เป็นโคลงสั้น ๆ ซึ่งเขาแสดงความเจ็บปวดอย่างเฉียบพลันว่า Garshin - คนที่มีจิตใจบริสุทธิ์ที่ยิ่งใหญ่ - ไม่ได้อยู่ในหมู่คนอีกต่อไป มรดกทางวรรณกรรมของนักเขียนร้อยแก้วยังคงรบกวนจิตใจของผู้อ่านและเป็นเรื่องของการวิจัยโดยนักภาษาศาสตร์
ความคิดสร้างสรรค์ V. M. Garshin ธีมต่อต้านทหาร
ความสนใจที่มีชีวิตชีวาที่สุดในโลกภายในของบุคคลที่รายล้อมไปด้วยความเป็นจริงที่ไร้ความปรานีคือหัวใจสำคัญในงานเขียนของ Garshin ความจริงใจและความเห็นอกเห็นใจในร้อยแก้วของผู้เขียนไม่ต้องสงสัยเลยว่าแหล่งที่มาของวรรณกรรมรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ซึ่งตั้งแต่เวลาของหนังสือ "The Life of Archpriest Avvakum" ได้แสดงความสนใจอย่างลึกซึ้งใน "วิภาษวิธีของจิตวิญญาณ"
Garshin ผู้บรรยายปรากฏตัวครั้งแรกต่อหน้าสาธารณชนด้วยผลงาน "Four Days" ทหารที่ขาหักคนหนึ่งนอนอยู่ในสนามรบนานจนกระทั่งเพื่อนทหารพบเขา เรื่องราวถูกเล่าในบุคคลแรกและคล้ายกับกระแสแห่งจิตสำนึกของคนที่เหนื่อยล้าจากความเจ็บปวด ความหิวโหย ความกลัว และความเหงา เขาได้ยินเสียงคร่ำครวญ แต่ด้วยความกลัว เขาตระหนักได้ว่าเขาคือผู้คร่ำครวญ ใกล้เขา ศพของศัตรูที่เขาฆ่ากำลังเน่าเปื่อย เมื่อดูรูปนี้ฮีโร่จะตกใจกับใบหน้าที่ผิวหนังแตกออกรอยยิ้มของกะโหลกศีรษะนั้นเปลือยเปล่ามาก - ใบหน้าของสงคราม! เรื่องอื่น ๆ นำเสนอสิ่งที่น่าสมเพชต่อต้านสงครามที่คล้ายกัน: "คนขี้ขลาด", "แบทแมนและเจ้าหน้าที่", "จากบันทึกความทรงจำส่วนตัวของอีวานอฟ"
กระหายความสามัคคี
นางเอกของเรื่อง "The Incident" ปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านด้วยความตรงไปตรงมาที่สุดเพื่อหาเลี้ยงชีพด้วยร่างกายของเธอ การเล่าเรื่องถูกสร้างขึ้นในลักษณะเดียวกับการสารภาพ การใคร่ครวญอย่างไร้ความปราณี ลักษณะเฉพาะของ Garshin ผู้หญิงคนหนึ่งที่ได้พบกับ "การสนับสนุน" ของเธอ ชายผู้ซึ่งทำให้เธอเลือกเส้นทางระหว่าง "โคคอตต์ผู้โอหังและหยาบโลน" โดยไม่ได้ตั้งใจ และ "ภรรยาที่ชอบด้วยกฎหมายและ ... พ่อแม่ผู้สูงศักดิ์" กำลังพยายามเปลี่ยนแปลงชะตากรรมของเธอ ความเข้าใจในรูปแบบของหญิงแพศยาในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 อาจเป็นครั้งแรก ในเรื่อง "Artists" Garshin รวบรวมความคิดของ Gogol ด้วยความกระฉับกระเฉงซึ่งเชื่อมั่นว่าความตกใจทางอารมณ์ที่เกิดจากงานศิลปะสามารถเปลี่ยนแปลงผู้คนให้ดีขึ้นได้ ในเรื่องสั้น "การประชุม" ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าความเชื่อเหยียดหยามที่ว่าทุกวิถีทางนั้นดีในการบรรลุความอยู่ดีมีสุขได้ครอบครองความคิดของตัวแทนที่ดูเหมือนจะดีที่สุดในยุคนั้นอย่างไร
ความสุขอยู่ที่การกระทำที่เสียสละ
เรื่องราว "ดอกไม้สีแดง" เป็นเหตุการณ์พิเศษที่แสดงถึงชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ V. M. Garshin มันบอกเล่าเรื่องราวของคนบ้าที่แน่ใจว่าดอกไม้ "เปื้อนเลือด" ในสวนของโรงพยาบาลนั้นมีคำโกหกและความโหดร้ายของโลกทั้งหมด และภารกิจของฮีโร่คือการทำลายมัน หลังจากกระทำการใด ๆ ฮีโร่ก็ตาย ใบหน้าที่สดใสของเขาแสดงออกถึง "ความสุขที่ภาคภูมิใจ" ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ คนๆ หนึ่งไม่สามารถเอาชนะความชั่วร้ายของโลกได้ แต่เป็นเกียรติอย่างสูงสำหรับคนที่ไม่สามารถทนกับมันได้และพร้อมที่จะสละชีวิตเพื่อเอาชนะมัน
ผลงานทั้งหมดของ Vsevolod Garshin - บทความและเรื่องสั้น - ถูกรวบรวมไว้ในเล่มเดียว แต่ความตกใจที่ร้อยแก้วของเขาสร้างขึ้นในหัวใจของผู้อ่านที่มีความคิดนั้นยอดเยี่ยมมาก
ขั้นตอนหลักของชีวิตและงานของ Garshin นักเขียนนักวิจารณ์ชาวรัสเซีย เกิดเมื่อวันที่ 2 (14) กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2398 ในที่ดินของ Pleasant Valley อำเภอ Bakhmut จังหวัด Yekaterinoslav ในตระกูลขุนนางซึ่งเป็นผู้นำตระกูลจาก Golden Horde Murza Gorshi พ่อเป็นเจ้าหน้าที่เข้าร่วมในสงครามไครเมียในปี พ.ศ. 2396-2399 แม่ ลูกสาวของนายทหารเรือ เข้าร่วมขบวนการปฏิวัติเพื่อประชาธิปไตยในทศวรรษ 1860 เมื่อตอนอายุ 5 ขวบ Garshin ได้สัมผัสกับละครครอบครัวที่มีอิทธิพลต่อตัวละครของนักเขียนในอนาคต แม่ตกหลุมรักครูของเด็กโต P.V. Zavadsky ผู้จัดงานสมาคมการเมืองลับและทิ้งครอบครัวไป พ่อบ่นกับตำรวจ หลังจากนั้น Zavadsky ถูกจับและเนรเทศไปยัง Petrozavodsk ด้วยข้อหาทางการเมือง แม่ย้ายไปปีเตอร์สเบิร์กเพื่อเยี่ยมผู้ถูกเนรเทศ จนกระทั่งปี 1864 Garshin อาศัยอยู่กับพ่อของเขาในที่ดินใกล้กับเมือง Starobelsk จังหวัด Kharkov จากนั้นแม่ของเขาก็พาเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและส่งเขาไปที่โรงยิม ในปี 1874 Garshin เข้าสู่สถาบันการขุดเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สองปีต่อมา เขาเปิดตัววรรณกรรม เรียงความเหน็บแนมเรื่องแรกของเขา The True History of the Ensky Zemstvo Assembly (1876) มีพื้นฐานมาจากความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตในต่างจังหวัด ในช่วงปีที่ผ่านมา Garshin ปรากฏตัวในสิ่งพิมพ์พร้อมบทความเกี่ยวกับผู้พเนจร ในวันที่รัสเซียประกาศสงครามกับตุรกี 12 เมษายน พ.ศ. 2420 Garshin อาสาเข้าร่วมกองทัพ ในเดือนสิงหาคมเขาได้รับบาดเจ็บจากการสู้รบใกล้หมู่บ้าน Ayaslar ของบัลแกเรีย ความประทับใจส่วนตัวเป็นเนื้อหาสำหรับเรื่องแรกเกี่ยวกับสงคราม Four Days (1877) ซึ่ง Garshin เขียนในโรงพยาบาล หลังจากตีพิมพ์ในนิตยสาร Otechestvennye Zapiski ฉบับเดือนตุลาคม ชื่อของ Garshin ก็กลายเป็นที่รู้จักไปทั่วรัสเซีย หลังจากได้รับบาดเจ็บเป็นเวลาหนึ่งปี Garshin กลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากนักเขียนของวง "Notes of the Fatherland" - M.E. Saltykov-Shchedrin, G.I. Uspensky และคนอื่น ๆ เกษียณและศึกษาต่อในฐานะ อาสาสมัครที่มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สงครามทิ้งรอยประทับลึกลงไปในจิตใจที่เปิดกว้างของนักเขียนและผลงานของเขา เรียบง่ายในแง่ของพล็อตและองค์ประกอบ เรื่องราวของ Garshin ทำให้ผู้อ่านประหลาดใจด้วยความรู้สึกเปลือยเปล่าของฮีโร่ การบรรยายในบุคคลแรกโดยใช้บันทึกประจำวัน การให้ความสนใจกับประสบการณ์ทางอารมณ์ที่เจ็บปวดที่สุดสร้างผลกระทบจากตัวตนที่แท้จริงของผู้เขียนและฮีโร่ ในการวิจารณ์วรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมามักพบวลี: "Garshin เขียนด้วยเลือด" ผู้เขียนเชื่อมโยงความสุดโต่งของการแสดงความรู้สึกของมนุษย์: แรงกระตุ้นที่กล้าหาญ การเสียสละ และการตระหนักรู้ถึงความเกลียดชังของสงคราม (สี่วัน); สำนึกในหน้าที่ ความพยายามที่จะหลีกเลี่ยง และตระหนักถึงความเป็นไปไม่ได้ของสิ่งนี้ (Coward, 1879) การทำอะไรไม่ถูกของมนุษย์เมื่อเผชิญกับองค์ประกอบของความชั่วร้ายซึ่งเน้นย้ำด้วยจุดจบที่น่าเศร้า กลายเป็นประเด็นหลักที่ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับกองทัพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องราวในภายหลังของ Garshin ด้วย ตัวอย่างเช่น เรื่อง Incident (1878) เป็นฉากท้องถนนที่ผู้เขียนแสดงความเจ้าเล่ห์ของสังคมและความดุร้ายของฝูงชนในการประณามโสเภณี แม้จะแสดงภาพผู้คนในศิลปะ ศิลปิน Garshin ก็ไม่สามารถหาทางออกให้กับการค้นหาทางจิตวิญญาณอันเจ็บปวดของเขาได้ เรื่องราวของ The Artists (1879) เต็มไปด้วยภาพสะท้อนในแง่ร้ายเกี่ยวกับความไร้ประโยชน์ของงานศิลปะที่แท้จริง Ryabinin ศิลปินผู้มีความสามารถ ฮีโร่ของเขา เลิกวาดภาพและออกเดินทางไปชนบทเพื่อสอนเด็กชาวนา ในเรื่อง Attalea Princeps (1880) Garshin แสดงโลกทัศน์ของเขาในเชิงสัญลักษณ์ ต้นปาล์มที่รักอิสระในความพยายามที่จะหนีจากเรือนกระจกทะลุหลังคาและตาย Garshin อ้างถึงความเป็นจริงอย่างโรแมนติกพยายามทำลายวงจรอุบาทว์ของคำถามในชีวิต แต่จิตใจที่เจ็บปวดและตัวละครที่ซับซ้อนทำให้ผู้เขียนกลับสู่สภาวะสิ้นหวังและสิ้นหวัง เงื่อนไขนี้รุนแรงขึ้นจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในรัสเซีย ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2423 ผู้ก่อการร้ายปฏิวัติ I.O. Mlodetsky ได้พยายามปลิดชีวิตหัวหน้าคณะกรรมาธิการการบริหารสูงสุด เคานต์ M.T. Loris-Melikov การ์ชินในฐานะนักเขียนที่มีชื่อเสียง ได้เข้าเฝ้าเพื่อทูลขอพระราชทานอภัยโทษแก่อาชญากรในนามของความเมตตาและสันติภาพของพลเมือง ผู้เขียนโน้มน้าวผู้มีศักดิ์สูงว่าการประหารชีวิตผู้ก่อการร้ายมีแต่จะทำให้ห่วงโซ่แห่งความตายที่ไร้ประโยชน์ยืดยาวออกไปในการต่อสู้ระหว่างรัฐบาลและนักปฏิวัติ หลังจากการประหารชีวิต Mlodetsky โรคจิตคลั่งไคล้ซึมเศร้าของ Garshin ก็แย่ลง การเดินทางไปจังหวัด Tula และ Oryol ไม่ได้ช่วยอะไร ผู้เขียนถูกวางไว้ใน Oryol จากนั้นในโรงพยาบาลจิตเวชคาร์คอฟและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากการฟื้นตัวของญาติ Garshin ไม่ได้กลับมาใช้ความคิดสร้างสรรค์เป็นเวลานาน ในปีพ. ศ. 2425 คอลเลกชั่น Story ของเขาได้รับการตีพิมพ์ซึ่งทำให้เกิดการถกเถียงกันอย่างดุเดือดในหมู่นักวิจารณ์ Garshin ถูกประณามจากการมองโลกในแง่ร้าย ซึ่งเป็นผลงานที่เศร้าหมองของเขา Narodniks ใช้ผลงานของนักเขียนเพื่อแสดงตัวอย่างของเขาว่าปัญญาชนสมัยใหม่ถูกทรมานและทรมานด้วยความสำนึกผิดอย่างไร ในเดือนสิงหาคมถึงกันยายน พ.ศ. 2425 ตามคำเชิญของ I.S. Turgenev Garshin อาศัยและทำงานในเรื่องราว From the Memoirs of Private Ivanov (1883) ใน Spasskoye-Lutovinovo ในช่วงฤดูหนาวปี พ.ศ. 2426 Garshin ได้แต่งงานกับ N.M. Zolotilova ซึ่งเป็นนักศึกษาหลักสูตรการแพทย์และเข้ารับราชการในตำแหน่งเลขานุการของสำนักงานผู้แทนรัฐสภาการรถไฟ ผู้เขียนใช้ความแข็งแกร่งทางจิตใจอย่างมากกับเรื่องราว The Red Flower (1883) ซึ่งพระเอกยอมสละชีวิตเพื่อทำลายล้างความชั่วร้ายทั้งหมด มุ่งความสนใจไปที่จินตนาการที่ลุกโชนของเขาวาด ในดอกป๊อปปี้สามดอกที่เติบโตใน ลานโรงพยาบาล ในปีต่อๆ มา Garshin พยายามทำให้สไตล์การเล่าเรื่องของเขาง่ายขึ้น มีเรื่องราวที่เขียนด้วยจิตวิญญาณของเรื่องราวพื้นบ้านของ Tolstoy - The Tale of the Proud Haggai (1886), Signal (1887) เทพนิยายสำหรับเด็ก The Travelling Frog (1887) เป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของนักเขียน Garshin เสียชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 24 มีนาคม (5 เมษายน) พ.ศ. 2431
Garshin "ดอกไม้สีแดง" และ "ศิลปิน". เรื่องราวเชิงเปรียบเทียบของเขา "ดอกไม้สีแดง" กลายเป็นตำราเรียน คนป่วยทางจิตในโรงพยาบาลจิตเวชต่อสู้กับความชั่วร้ายของโลกในรูปของดอกป๊อปปี้สีแดงพราวในแปลงดอกไม้ของโรงพยาบาล ลักษณะเฉพาะของ Garshin (และนี่ไม่ได้เป็นเพียงช่วงเวลาอัตชีวประวัติเท่านั้น) คือภาพลักษณ์ของฮีโร่ที่ใกล้จะวิกลจริต มันไม่ได้เกี่ยวกับความเจ็บป่วยมากนัก แต่เกี่ยวกับความจริงที่ว่าชายของนักเขียนไม่สามารถรับมือกับความชั่วร้ายในโลกที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ผู้ร่วมสมัยชื่นชมความกล้าหาญของตัวละครของ Garshin: พวกเขาพยายามต่อต้านความชั่วร้ายแม้ว่าพวกเขาจะอ่อนแอก็ตาม มันเป็นความบ้าคลั่งที่กลายเป็นจุดเริ่มต้นของการจลาจลเนื่องจากตาม Garshin มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจความชั่วร้ายอย่างมีเหตุผล: บุคคลนั้นมีส่วนเกี่ยวข้องกับมัน - และไม่เพียง แต่โดยกองกำลังทางสังคมเท่านั้น และบางทีอาจสำคัญกว่านั้นคือพลังภายใน ตัวเขาเองเป็นผู้ถือความชั่วร้ายบางส่วน - บางครั้งก็ตรงกันข้ามกับความคิดของเขาเกี่ยวกับตัวเขาเอง ความไม่ลงตัวในจิตวิญญาณของบุคคลทำให้เขาคาดเดาไม่ได้ การกระเด็นขององค์ประกอบที่ควบคุมไม่ได้นี้ไม่ได้เป็นเพียงการกบฏต่อความชั่วร้าย แต่ยังรวมถึงความชั่วร้ายด้วย Garshin รักการวาดภาพ เขียนบทความเกี่ยวกับมัน สนับสนุนคนพเนจร เขามุ่งไปที่การวาดภาพและร้อยแก้ว - ไม่เพียง แต่ทำให้ศิลปินเป็นฮีโร่ของเขา ("Artists", "Nadezhda Nikolaevna") แต่ตัวเขาเองก็เชี่ยวชาญในการปั้นด้วยวาจาอย่างเชี่ยวชาญ ศิลปะบริสุทธิ์ซึ่ง Garshin แทบจะเทียบได้กับงานหัตถกรรม เขาเปรียบเทียบกับศิลปะที่เหมือนจริงมากกว่า โดยหยั่งรากลึกถึงผู้คน ศิลปะที่สัมผัสได้ถึงจิตวิญญาณรบกวนมัน จากศิลปะ เขาซึ่งมีหัวใจโรแมนติกต้องการเอฟเฟกต์ช็อตเพื่อโจมตีฝูงชนที่เกลียดชัง "บริสุทธิ์ ทันสมัย" (คำพูดของ Ryabinin จากเรื่อง "Artists")
Garshin "ขี้ขลาด" และ "สี่วัน" ในงานเขียนของ Garshin บุคคลนั้นอยู่ในภาวะสับสนทางจิตใจ ในเรื่องแรก "สี่วัน" ซึ่งเขียนขึ้นในโรงพยาบาลและสะท้อนถึงความประทับใจของผู้เขียน พระเอกได้รับบาดเจ็บในสนามรบและกำลังรอความตาย ข้างๆ ศพของเติร์กที่เขาสังหารกำลังเน่าเปื่อย ฉากนี้มักจะถูกนำไปเปรียบเทียบกับฉากจาก War and Peace ที่เจ้าชาย Andrei Bolkonsky ซึ่งได้รับบาดเจ็บจากการต่อสู้ที่ Austerlitz มองดูท้องฟ้า ฮีโร่ของ Garshin มองดูท้องฟ้าเช่นกัน แต่คำถามของเขาไม่ใช่เชิงปรัชญาเชิงนามธรรม แต่ค่อนข้างเป็นทางโลก: ทำไมถึงเกิดสงคราม เหตุใดเขาจึงถูกบังคับให้ฆ่าชายผู้นี้ ซึ่งเขาไม่มีความรู้สึกเป็นศัตรู และในความเป็นจริงแล้ว เขาไม่มีความผิดอะไรเลย? งานนี้แสดงออกอย่างชัดเจนถึงการประท้วงต่อต้านสงคราม ต่อต้านการทำลายล้างของมนุษย์โดยมนุษย์ เรื่องราวจำนวนหนึ่งอุทิศให้กับบรรทัดฐานเดียวกัน: "ความเป็นระเบียบเรียบร้อยและเจ้าหน้าที่", "คดี Ayaslyar", "จากบันทึกส่วนตัวของ Ivanov" และ "คนขี้ขลาด"; ฮีโร่ในยุคหลังถูกทรมานด้วยการไตร่ตรองอย่างหนักและความลังเลใจระหว่างความปรารถนาที่จะ "เสียสละตัวเองเพื่อผู้คน" และความกลัวต่อความตายที่ไม่จำเป็นและไร้ความหมาย ธีมทางการทหารของ Garshin ถูกส่งผ่านเบ้าหลอมของความรู้สึกผิดชอบชั่วดี ผ่านจิตวิญญาณ ด้วยความงุนงงกับความไม่เข้าใจของการสังหารหมู่โดยไตร่ตรองไว้ก่อนและไม่จำเป็นนี้โดยไม่มีใครรู้ ในขณะเดียวกัน สงครามรัสเซีย-ตุรกีในปี พ.ศ. 2420 เริ่มต้นขึ้นโดยมีเป้าหมายอันสูงส่งในการช่วยเหลือพี่น้องชาวสลาฟให้กำจัดแอกของตุรกี Garshin ไม่เกี่ยวข้องกับแรงจูงใจทางการเมือง แต่เกี่ยวข้องกับคำถามที่มีอยู่ ตัวละครไม่ต้องการฆ่าคนอื่นไม่ต้องการทำสงคราม (เรื่อง "Coward") อย่างไรก็ตาม เชื่อฟังแรงกระตุ้นทั่วไปและพิจารณาว่าเป็นหน้าที่ของเขา เขาสมัครเป็นอาสาสมัครและเสียชีวิต ความไร้สติของความตายนี้หลอกหลอนผู้เขียน แต่สิ่งสำคัญคือความไร้สาระนี้ไม่ได้มีลักษณะเฉพาะในโครงสร้างทั่วไปของการเป็น ในเรื่องเดียวกัน "ขี้ขลาด" เสียชีวิตด้วยเนื้อตายเน่าที่เริ่มด้วยอาการปวดฟัน นักศึกษาแพทย์ เหตุการณ์ทั้งสองนี้ขนานกัน และในการผันคำกริยาทางศิลปะนั้นมีการเน้นย้ำคำถามหลักข้อหนึ่งของ Garshin - เกี่ยวกับธรรมชาติของความชั่วร้าย คำถามนี้ทรมานนักเขียนมาตลอดชีวิต ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ฮีโร่ของเขาซึ่งเป็นผู้มีปัญญาไตร่ตรอง ประท้วงต่อต้านความอยุติธรรมของโลก แฝงตัวอยู่ในกองกำลังไร้หน้าบางอย่างที่นำบุคคลไปสู่ความตายและการทำลายล้าง รวมถึงการทำลายตนเองด้วย มันเป็นบุคคลที่เฉพาะเจาะจง บุคลิกภาพ. ใบหน้า. ความสมจริงของสไตล์ Garshin งานของเขาโดดเด่นด้วยความแม่นยำของการสังเกตและความแน่นอนของการแสดงออกทางความคิด เขามีอุปมาอุปไมยการเปรียบเทียบแทน - การกำหนดวัตถุและข้อเท็จจริงอย่างง่าย วลีสั้นๆ ที่ขัดเกลา โดยไม่มีอนุประโยคย่อยในคำอธิบาย "ร้อน. แดดแผดเผา. ผู้บาดเจ็บลืมตาเห็น - พุ่มไม้ ท้องฟ้าสูง "(" สี่วัน ")
ผลงานจากรายการ:
- Garshin "ดอกไม้สีแดง", "ศิลปิน", "คนขี้ขลาด"
- Korolenko "Son of Makar", "Paradox" (เลือกอย่างใดอย่างหนึ่ง)
แผนตั๋ว:
- ลักษณะทั่วไป.
- การ์ชิน
- โคโรเลนโก.
- Garshin "ดอกไม้สีแดง", "ศิลปิน"
- ประเภท
1. วรรณกรรมที่ผสมผเสซึ่งเห็นได้ชัดว่ากำลังพัฒนาอย่างวุ่นวายในยุค 80 - ต้นยุค 90 เกิดบนพื้นฐานของความเป็นจริงโดยมีความเปราะบางของกระบวนการทางสังคมและอุดมการณ์ ความคลุมเครือในด้านเศรษฐกิจและสังคมในแง่หนึ่งและความรู้สึกเฉียบพลันของธรรมชาติของหายนะของช่วงเวลาทางการเมือง (การสิ้นสุดของขบวนการประชานิยมปฏิวัติการเริ่มต้นของปฏิกิริยารัฐบาลที่โหดร้าย) ซึ่งกินเวลาจนถึงครั้งแรก ครึ่งหนึ่งของทศวรรษที่ 1990 ได้พรากชีวิตจิตวิญญาณของสังคมแห่งความสมบูรณ์และแน่นอน ความรู้สึกของความไร้กาลเวลาซึ่งเป็นทางตันทางอุดมการณ์นั้นรุนแรงเป็นพิเศษในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1980: เวลาผ่านไป แต่ไม่มีแสงสว่าง วรรณคดีพัฒนาขึ้นภายใต้เงื่อนไขของการเซ็นเซอร์และการกดขี่ทางจิตใจอย่างรุนแรง แต่ยังคงมองหาวิธีการใหม่ๆ
ในบรรดานักเขียนที่เริ่มอาชีพในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ได้แก่ V. Garshin (1855-1888), V. Korolenko (1853-1921), A. Chekhov (1860-1904), A. Kuprin ที่อายุน้อยกว่า (1870-1938), L Andreev (2414-2462), I. Bunin (2413-2496), M. Gorky (2411-2479)
ผลงานชิ้นเอกดังกล่าวปรากฏในวรรณกรรมในยุคนี้เช่น - ในร้อยแก้ว - "The Brothers Karamazov" โดย Dostoevsky, "The Death of Ivan Ilyich" โดย Tolstoy เรื่องราวและนวนิยายโดย Leskov, Garshin, Chekhov; ในละคร - "Talents and Admirers", "Guilty Without Guilt" โดย Ostrovsky, "Power of Darkness" ของ Tolstoy; ในบทกวี - "Evening Lights" โดย Fet; ในวารสารศาสตร์และประเภทสารคดีทางวิทยาศาสตร์ - สุนทรพจน์ของ Dostoevsky เกี่ยวกับ Pushkin, "Sakhalin Island" ของ Chekhov บทความเกี่ยวกับความอดอยากของ Tolstoy และ Korolenko
ยุคนี้มีลักษณะผสมผสานระหว่างขนบธรรมเนียมวรรณกรรมกับการค้นหาแนวทางใหม่ๆ Garshin และ Korolenko ทำหลายอย่างเพื่อเพิ่มคุณค่าให้กับงานศิลปะที่เหมือนจริงด้วยองค์ประกอบที่โรแมนติก ตอลสตอยและเชคอฟผู้ล่วงลับได้แก้ปัญหาในการปรับปรุงความสมจริงด้วยการทำให้คุณสมบัติภายในของมันลึกลงไป เสียงสะท้อนจากงานของ Dostoevsky มีความชัดเจนเป็นพิเศษในร้อยแก้วของทศวรรษที่ 1980 และ 1990 คำถามเกี่ยวกับความเป็นจริงที่เผาไหม้ การวิเคราะห์อย่างถี่ถ้วนเกี่ยวกับความทุกข์ของมนุษย์ในสังคมที่แตกแยกจากความขัดแย้ง สีของภูมิประเทศที่มืดมน โดยเฉพาะในเมือง ทั้งหมดนี้ในรูปแบบต่างๆ สะท้อนอยู่ในเรื่องราวและบทความของ G. Uspensky และ Garshin ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของ Kuprin .
คำติชมของยุค 80 - ต้นยุค 90 กล่าวถึงจุดเริ่มต้นของ Turgenev และ Tolstoy ในเรื่องราวของ Garshin, Korolenko, Chekhov; ในงานเขียนภายใต้อิทธิพลของสงครามรัสเซีย - ตุรกีในปี พ.ศ. 2420-2421 เธอพบความคล้ายคลึงกันกับคำอธิบายทางทหารของผู้เขียน Sevastopol Tales; ในเรื่องราวตลกขบขันของ Chekhov - การพึ่งพาถ้อยคำของ Shchedrin
ฮีโร่ "ธรรมดา" และชีวิตประจำวันของเขาซึ่งประกอบด้วยเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันเป็นการค้นพบทางศิลปะของความสมจริงในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ซึ่งเกี่ยวข้องกับประสบการณ์สร้างสรรค์ของ Chekhov ซึ่งจัดทำขึ้นโดยความพยายามร่วมกันของนักเขียนจากหลากหลายทิศทาง ผลงานของนักเขียนที่พยายามผสมผสานวิธีการพรรณนาที่เหมือนจริงกับคนโรแมนติก (Garshin, Korolenko) ก็มีบทบาทในกระบวนการนี้เช่นกัน
2. บุคลิกภาพและชะตากรรมทางวรรณกรรมของ Vsevolod Mikhailovich Garshin (พ.ศ. 2398-2431) เป็นลักษณะของยุคที่กำลังพิจารณา เกิดในตระกูลผู้ดีเก่า เขาเรียนรู้ชีวิตและขนบธรรมเนียมของสภาพแวดล้อมทางทหารตั้งแต่เนิ่นๆ (พ่อของเขาเป็นนายทหาร) เขานึกถึงความประทับใจในวัยเด็กเมื่อเขาเขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์สงครามรัสเซีย-ตุรกีในปี พ.ศ. 2420-2421 ซึ่งเขาได้เข้าร่วมเป็นอาสาสมัคร
จากสงคราม Garshin ไม่ได้มีความสุขจากชัยชนะมากเท่ากับความรู้สึกขมขื่นและความสงสารต่อผู้เสียชีวิตหลายหมื่นคน เขามอบความรู้สึกนี้อย่างเต็มที่ให้กับวีรบุรุษของเขา ผู้รอดชีวิตจากเหตุการณ์นองเลือดในสงคราม ประเด็นทั้งหมดของเรื่องราวทางทหารของ Garshin ("สี่วัน" « คนขี้ขลาด" , 1879, "Batman and Officer, 1880, From the Memoirs of Private Ivanov", 1883) - ในความตกใจทางจิตวิญญาณของบุคคล: ในความน่ากลัวของสงครามเขาเริ่มเห็นสัญญาณของปัญหาในชีวิตที่สงบสุขซึ่งเขาไม่มี สังเกตมาก่อน ตัวละครในเรื่องเหล่านี้ดูเหมือนจะลืมตา สิ่งนี้เกิดขึ้นกับ Ivanov ธรรมดาซึ่งเป็นปัญญาชนทั่วไปของ Garshin: สงครามทำให้เขารู้สึกเกลียดชังต่อความโหดร้ายที่ไร้เหตุผลซึ่งผู้นำทางทหารกระทำการนอกกฎหมายในนามของ "ความรักชาติ" กระตุ้นความเห็นอกเห็นใจในตัวเขาสำหรับทหารที่อ่อนแอและไม่ได้รับสิทธิ์ ความสงสารที่ลุกโชนสำหรับผู้ถูกรุกรานอย่างไม่ยุติธรรม ความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะค้นหาเส้นทางสู่ "ความสุขของโลก" แผ่ซ่านไปทั่วงานของ Garshin
หนึ่งในนักเขียนที่มีมนุษยธรรมที่สุดในรัสเซีย Garshin ประสบกับความโชคร้ายส่วนตัวจากการจับกุมนักเขียนชาวรัสเซีย การปิดบันทึกของปิตุภูมิ ความพ่ายแพ้ของขบวนการประชานิยม การประหารชีวิต S. Perovskaya, A. Zhelyabov เมื่อทราบว่านักเรียน I. Mlodetsky (1880) ถูกตัดสินประหารชีวิตในข้อหาพยายามปลิดชีวิตหัวหน้าคณะกรรมาธิการการบริหารสูงสุด M. Loris-Melikov Garshin รีบไปที่ "ผู้เผด็จการกำมะหยี่" พร้อมกับคำวิงวอนเพื่อไว้ชีวิตเด็ก ชีวิตและได้รับสัญญาว่าจะเลื่อนการประหารชีวิต แต่การประหารชีวิตเกิดขึ้น - และมันส่งผลกระทบต่อ Garshin จนทำให้เขามีอาการป่วยทางจิตอย่างรุนแรง เขาจบชีวิตอย่างน่าอนาถ เขากระโดดลงบันไดในช่วงเวลาแห่งความปวดร้าวเหลือทนและเสียชีวิตด้วยความเจ็บปวด
ในระดับประวัติศาสตร์ของวรรณกรรมรัสเซีย ชีวิตอันแสนสั้นของ Garshin ทั้งชายและศิลปิน เปรียบเสมือนแสงวาบ เธอฉายแสงความเจ็บปวดและแรงบันดาลใจของคนทั้งรุ่น หายใจไม่ออกท่ามกลางอากาศที่ร้อนระอุในยุค 80
การบรรยายของ Makeev:
คนที่มีชะตากรรมที่น่าสนใจและน่าเศร้า เป็นโรคจิต การโจมตีที่รุนแรง ประวัติครอบครัวที่ยากลำบาก สัญญาณเริ่มต้นของพรสวรรค์และสัญญาณเริ่มต้นของความไวเป็นพิเศษ เขาเป็นอาสาสมัครในสงครามบอลข่านซึ่งเขาได้รับบาดเจ็บ อ้างอิงปัญญาชนรัสเซีย Loris-Melikov เป็นการกระทำที่มีชื่อเสียงที่สุด มีความพยายามใน Loris-Melikov Vloditsky ถูกตัดสินประหารชีวิต Garshin เดินทางไปหา Loris-Melikov และขอให้อภัย Vloditsky เขามาที่ Yasnaya Polyana เพื่อคุยกับ Tolstoy เขาดูแลนัทซินที่ป่วย ภาพสัญลักษณ์ของเหยื่อ Garshin ทำหน้าที่เป็นนักวิจารณ์ศิลปะ (บทวิจารณ์ของ "Boyar Morozova") เขาฆ่าตัวตาย มีชีวิตอยู่ได้ 33 ปี นี่เป็นกรณีที่ร่างของผู้เขียนมีความสำคัญมากกว่าผลงานของเขา หาก Garshin ไม่ใช่คนเช่นนั้นเขาคงไม่ได้มีความสำคัญเช่นนี้ในวรรณคดีรัสเซีย มีความรู้สึกของตัวละครรองในงานของเขา อิทธิพลของ Tolstoy นั้นชัดเจน รองโดยเจตนา. การติดตั้งอย่างมีสติ ลำดับความสำคัญของจริยธรรมเหนือสุนทรียศาสตร์ ตราบใดที่ปรากฏการณ์ยังมีอยู่ เราต้องพูดถึงพวกเขา วรรณคดีที่ยิ่งใหญ่นั้นผิดศีลธรรม การโต้เถียงกับลัทธิดาร์วินทางสังคม รูปลักษณ์ทางปัญญาที่น่าสนใจ (เรื่อง "Coward") คน ๆ หนึ่งต้องเผชิญกับภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออก - เขาไม่สามารถทำสงครามได้และไม่สามารถไปที่นั่นได้ เขาเข้าสู่สงครามและเสียชีวิตโดยไม่ได้ยิงปืนแม้แต่นัดเดียว ร่วมชะตากรรมของผู้ที่ตกเป็นเหยื่อ
เรื่องราวของศิลปิน. การพูดคนเดียวสลับกันของศิลปิน Ryabinin เลิกวาดภาพและกลายเป็นครูในชนบท
3. การเจาะเข้าไปในมุมของความเป็นจริงของรัสเซียซึ่งก่อนหน้านี้ยังไม่ได้สำรวจโดยวรรณกรรม การครอบคลุมของชั้นสังคมใหม่ ประเภททางจิตวิทยา ฯลฯ เป็นลักษณะเฉพาะของงานเขียนของนักเขียนเกือบทั้งหมดในยุคนี้
สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในผลงานของ Vladimir Galaktionovich Korolenko เขาเกิดที่ Zhitomir จบการศึกษาจากโรงยิมใน Rovno และศึกษาต่อที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ในปี พ.ศ. 2419 เขาถูกตัดสินให้เนรเทศเนื่องจากเข้าร่วมการประท้วงของนักเรียนของ Petrovsky Agricultural and Forestry Academy และการเร่ร่อนของเขาเริ่มต้นขึ้น: จังหวัด Vologda, Kronstadt, จังหวัด Vyatka, ไซบีเรีย, Perm, Yakutia ... ในปี 1885 นักเขียนตั้งรกรากใน Nizhny Novgorod ในปี 1895 เขาย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก กิจกรรมทางวรรณกรรมและสังคมของ Korolenko ยาวนานกว่า 40 ปี เขาเสียชีวิตในโปลตาวา
คอลเลกชันผลงานของ Korolenko ถูกพิมพ์ซ้ำหลายครั้ง: "เรียงความและเรื่องราว" (เล่ม 1 ในปี พ.ศ. 2430 และเล่มที่ 2 ในปี พ.ศ. 2436) "เรียงความของพาฟโลเวียน" (พ.ศ. 2433) และ "ในปีที่หิวโหย" ได้รับการตีพิมพ์ในฉบับแยกต่างหาก ( พ.ศ. 2436-2437 ). บทความและเรื่องสั้นไซบีเรียที่ดีที่สุดโดย Korolenko - "มหัศจรรย์"(2423), "นักฆ่า" (2425), "ความฝันของมาคาร์""Falconer" (1885), "The River Plays" (1892), "At-Davan" (1892) และอื่น ๆ - เกิดขึ้นอย่างโดดเด่นในงานที่สำรวจชีวิตทางสังคมและจิตวิทยาของประชากรในประเทศอันกว้างใหญ่
ในเรื่องราวของ Korolenko ผู้สร้างภาพที่สดใสของคนที่รักอิสระจากผู้คนที่มีความกล้าหาญอย่างแท้จริง (“Falconer” เช่น “Sakhalin” ในเรื่องชื่อเดียวกัน ผู้ให้บริการเสเพลจาก Vetluga -“ The River Plays ”) ทัศนคติของผู้เขียนต่อการสังเคราะห์นั้นฉายชัดผ่านแนวโรแมนติกด้วยความสมจริง
การบรรยายของ Makeev:
โคโรเลนโก.
ความคิดสร้างสรรค์รองมากต้นฉบับน้อย แต่เป็นคนดีมาก. บุคคลที่มีชื่อเสียงในตำแหน่งสาธารณะของเขา ทำหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์สาธารณะในคดี Beilis ชนะคดี ตำแหน่งที่เห็นอกเห็นใจอย่างมั่นคง ไม่ใช่ตำแหน่งที่ง่าย
4. วรรณกรรมของทศวรรษที่ 80 ไม่เพียงมีลักษณะเฉพาะโดยการขยายความครอบคลุมทางภูมิศาสตร์ของตัวละครที่พรรณนา สังคม และอาชีพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการดึงดูดประเภทและสถานการณ์ทางจิตวิทยาที่แปลกใหม่สำหรับวรรณกรรมอีกด้วย ในรูปแบบพิสดารที่เกิดจากจินตนาการของบุคคลที่ทุกข์ทรมานจากอาการป่วยทางจิต คุณลักษณะที่สำคัญของยุคนั้นสะท้อนให้เห็นในแบบของพวกเขาเอง และการประท้วงอย่างกระตือรือร้นต่อความเด็ดขาดเหนือบุคคล ดังนั้นฮีโร่ของเรื่องราวของ Garshin "ดอกไม้แดง"(พ.ศ. 2426) รับภารกิจเพื่อเอาชนะความชั่วร้ายทั้งหมดของโลก จดจ่ออยู่กับความฝันในต้นไม้ที่สวยงาม
อีกวิธีหนึ่งในการเพิ่มคุณค่าให้กับภาพของความเป็นจริงที่ปรากฎผ่านฮีโร่ที่เกี่ยวข้องกับงานศิลปะ หากการเลือกนักเขียนมาจากธรรมชาติที่ละเอียดอ่อนและน่าประทับใจ นอกเหนือจากวิสัยทัศน์ทางศิลปะแล้ว ยังมีความยุติธรรมสูงและการไม่อดทนต่อความชั่วร้าย เมื่อนั้นสิ่งนี้จะมอบความเฉียบคมทางสังคมและการแสดงออกที่พิเศษให้กับโครงเรื่องทั้งหมด (“นักดนตรีคนตาบอด” โคโรเลนโก 2429; "ศิลปิน"การ์ชินา, 2422)
5. ประเภทของวรรณกรรมที่ "น่าเชื่อถือ" จำนวนมากที่สุดในยุค 80 คือฉากในชีวิตประจำวันที่เต็มไปด้วยอารมณ์ขัน แม้ว่าประเภทนี้จะแพร่หลายในผลงานของนักเขียนของ "โรงเรียนธรรมชาติ" และจากนั้นก็ถูกนำไปใช้โดยร้อยแก้วประชาธิปไตยในยุค 60 (V. Sleptsov, G. Uspensky) แต่ตอนนี้กลายเป็นปรากฏการณ์มวลชนแม้ว่าจะมี ค่อนข้างสูญเสียความสำคัญและความจริงจังในอดีตไป เฉพาะในภาพร่างของ Chekhov เท่านั้นที่ประเภทนี้ได้รับการฟื้นฟูบนพื้นฐานทางศิลปะใหม่
รูปแบบของคำสารภาพ ไดอารี่ บันทึก บันทึกความทรงจำ สะท้อนความสนใจด้านจิตวิทยาของคนยุคใหม่ที่ผ่านประสบการณ์ชีวิตและละครเชิงอุดมคติ สอดคล้องกับบรรยากาศทางอุดมการณ์ที่วุ่นวายในยุคนั้น การตีพิมพ์เอกสารต้นฉบับ ไดอารี่ส่วนตัวกระตุ้นความสนใจอย่างมาก (เช่น ไดอารี่ของศิลปินหนุ่มชาวรัสเซีย M. Bashkirtseva ซึ่งเสียชีวิตในปารีส บันทึกของนักกายวิภาคศาสตร์และศัลยแพทย์ผู้ยิ่งใหญ่ N. I. Pirogov เป็นต้น) L. Tolstoy ("Confession", 1879) และ Shchedrin ("Imyarek", 1884 - เรียงความสุดท้ายใน "Trifles of Life") เปลี่ยนเป็นไดอารี่คำสารภาพบันทึก ฯลฯ แม้ว่างานเหล่านี้จะมีสไตล์ที่แตกต่างกันมาก แต่พวกเขาก็นำมารวมกันโดยข้อเท็จจริงที่ว่าในทั้งสองกรณี นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่บอกเล่าประสบการณ์ของตนเองอย่างจริงใจและตรงไปตรงมา รูปแบบของคำสารภาพใช้ใน Kreutzer Sonata ของ Leo Tolstoy และใน Boring History ของ Chekhov (โดยมีคำบรรยายเฉพาะ: "From the Notes of an Old Man"); ทั้ง Garshin (Nadezhda Nikolaevna, 1885) และ Leskov (Notes of an Unknown Man, 1884) เรียกว่า "notes" แบบฟอร์มนี้ตอบสนองงานด้านศิลปะสองงานพร้อมกัน: เพื่อเป็นพยานถึง "ความถูกต้อง" ของเนื้อหา และสร้างประสบการณ์ของตัวละครขึ้นมาใหม่
(*38) ในบรรดานักเขียนชาวรัสเซียที่โดดเด่นในช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเชื่อมโยงในการพัฒนาอุดมการณ์กับขบวนการประชาธิปไตยทั่วไป Vsevolod Garshin ครอบครองสถานที่พิเศษ กิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาใช้เวลาเพียงสิบปี เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2420 ด้วยการสร้างเรื่องราว "สี่วัน" - และถูกขัดจังหวะอย่างกะทันหันเมื่อต้นปี พ.ศ. 2431 โดยการเสียชีวิตอันน่าสลดใจของนักเขียน
ซึ่งแตกต่างจากนักเขียนประชาธิปไตยรุ่นเก่าในรุ่นของเขา - Mamin-Sibiryak, Korolenko - ซึ่งมีความเชื่อมั่นทางสังคมอยู่แล้วในช่วงเริ่มต้นของงานศิลปะ Garshin ประสบกับการค้นหาทางอุดมการณ์ที่รุนแรงและความไม่พอใจทางศีลธรรมอย่างลึกซึ้งที่เกี่ยวข้องกับพวกเขาตลอดชีวิตสร้างสรรค์อันสั้นของเขา ในแง่นี้เขามีความคล้ายคลึงกับเชคอฟร่วมสมัยที่อายุน้อยกว่าของเขา
การแสวงหาอุดมการณ์และศีลธรรมของนักเขียนเป็นครั้งแรกที่แสดงออกด้วยพลังพิเศษที่เกี่ยวข้องกับการเริ่มต้นของสงครามรัสเซีย - ตุรกีในปี พ.ศ. 2420 และสะท้อนให้เห็นในวงจรเล็ก ๆ ของเรื่องราวทางทหารของเขา อิงจากความประทับใจส่วนตัว (*39) ที่มีต่อ Garshin ออกจากการศึกษาของนักเรียนเขาสมัครใจไปที่แนวหน้าในฐานะทหารธรรมดา ๆ เพื่อเข้าร่วมในสงครามเพื่อปลดปล่อยพี่น้องชาวบัลแกเรียจากการเป็นทาสของชาวตุรกีมาหลายศตวรรษ
การตัดสินใจเข้าสู่สงครามไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับนักเขียนในอนาคต มันนำเขาไปสู่ความไม่สงบทางอารมณ์และจิตใจอย่างลึกซึ้ง โดยพื้นฐานแล้ว Garshin ต่อต้านสงครามโดยพิจารณาว่าเป็นเรื่องที่ผิดศีลธรรม แต่เขาไม่พอใจความโหดร้ายของพวกเติร์กต่อประชากรบัลแกเรียและเซอร์เบียที่ไร้ที่พึ่ง และที่สำคัญที่สุดคือเขาพยายามที่จะแบ่งปันความยากลำบากทั้งหมดของสงครามกับทหารทั่วไปโดยชาวนารัสเซียสวมเสื้อคลุม ในเวลาเดียวกันเขาต้องปกป้องความตั้งใจของเขาต่อหน้าตัวแทนของเยาวชนประชาธิปไตย พวกเขาถือว่าความตั้งใจนั้นผิดศีลธรรม ในความเห็นของพวกเขา คนที่เข้าร่วมในสงครามโดยสมัครใจจะนำไปสู่ชัยชนะทางทหารและการเสริมสร้างอำนาจอธิปไตยของรัสเซีย ซึ่งกดขี่ชาวนาและผู้ปกป้องอย่างโหดร้ายในประเทศของตน “ ดังนั้นคุณพบว่ามันผิดศีลธรรมที่ฉันจะใช้ชีวิตของทหารรัสเซียและช่วยเขาในการต่อสู้ ... การนั่งลงในขณะที่ทหารคนนี้จะตายเพื่อเรานั้นมีศีลธรรมมากกว่าจริง ๆ ! .. ” Garshin กล่าวอย่างขุ่นเคือง .
ในการต่อสู้ไม่นานเขาก็ได้รับบาดเจ็บ จากนั้นเขาก็เขียนเรื่องราวทางทหารเรื่องแรก "สี่วัน" ซึ่งเขาได้พรรณนาถึงการทรมานอันยาวนานของทหารที่บาดเจ็บสาหัสซึ่งถูกทิ้งไว้โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือในสนามรบ เรื่องนี้ทำให้นักเขียนหนุ่มมีชื่อเสียงทางวรรณกรรมในทันที ในเรื่องราวทางทหารเรื่องที่สอง "คนขี้ขลาด" Garshin ทำซ้ำความสงสัยและความลังเลลึก ๆ ของเขาก่อนที่จะตัดสินใจเข้าสู่สงคราม จากนั้นตามด้วยเรื่องสั้น "From the Memoirs of Private Ivanov" ซึ่งบรรยายถึงความยากลำบากของการเปลี่ยนผ่านทางทหารที่ยาวนาน ความสัมพันธ์ระหว่างทหารกับเจ้าหน้าที่ และการปะทะนองเลือดที่ไม่ประสบความสำเร็จกับศัตรูที่แข็งแกร่ง
แต่การค้นหาเส้นทางในชีวิตที่ยากลำบากนั้นเกี่ยวข้องกับ Garshin ไม่เพียง แต่กับเหตุการณ์ทางทหารเท่านั้น เขาถูกทรมานจากความไม่ลงรอยกันทางอุดมการณ์อย่างลึกซึ้งที่กลุ่มปัญญาชนประชาธิปไตยชาวรัสเซียประสบในช่วงหลายปีที่ขบวนการประชานิยมล่มสลายและการกดขี่ของรัฐบาลที่เข้มข้นขึ้น แม้ว่าก่อนสงคราม Garshin จะเขียนบทความเกี่ยวกับนักข่าวต่อต้านพวกเสรีนิยม Zemstvo ที่ดูถูกประชาชน แต่เขาก็ไม่รู้จักชีวิตในหมู่บ้านซึ่งแตกต่างจาก Gleb Uspensky และ Korolenko และในฐานะศิลปินก็ไม่ได้รับผลกระทบอย่างลึกซึ้งจากความขัดแย้ง เขาไม่ได้มีความเป็นปรปักษ์โดยธรรมชาติ (*40) ต่อระบบราชการแบบซาร์ ต่อชีวิตข้าราชการที่โสเภณี ซึ่งเชคอฟในยุคแรกๆ ได้แสดงเรื่องราวเหน็บแนมที่ดีที่สุดของเขา Garshin ส่วนใหญ่หมกมุ่นอยู่กับชีวิตของปัญญาชน raznochintsy ในเมืองซึ่งเป็นความขัดแย้งทางศีลธรรมและผลประโยชน์ภายในประเทศ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในผลงานที่ดีที่สุดของเขา
สถานที่สำคัญในหมู่พวกเขาถูกครอบครองโดยภาพของการค้นหาเชิงอุดมการณ์ในหมู่จิตรกรและนักวิจารณ์ที่ประเมินงานของพวกเขา ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ การปะทะกันของสองมุมมองเกี่ยวกับศิลปะยังคงดำเนินต่อไป และในช่วงปลายยุค 70 ยิ่งรุนแรงขึ้น บางคนจำได้ว่าเป็นเพียงงานของการทำซ้ำความสวยงามในชีวิต เสิร์ฟความงาม ห่างไกลจากผลประโยชน์สาธารณะใดๆ คนอื่น ๆ - และในหมู่พวกเขาคือจิตรกร "พเนจร" กลุ่มใหญ่นำโดย I. E. Repin และนักวิจารณ์ V. V. Stasov - แย้งว่าศิลปะไม่สามารถมีคุณค่าในตัวเองและต้องรับใช้ชีวิตซึ่งสามารถสะท้อนถึงความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรงที่สุดในผลงาน อุดมคติและแรงบันดาลใจของมวลชนผู้ถูกยึดอำนาจและผู้ปกป้องพวกเขา
Garshin ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่นั้นสนใจอย่างมากทั้งการวาดภาพร่วมสมัยและการโต้แย้งความคิดเห็นเกี่ยวกับเนื้อหาและงาน ในช่วงเวลานี้และหลังจากนั้น เขาได้ตีพิมพ์บทความจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับนิทรรศการศิลปะ ในพวกเขาเรียกตัวเองว่า "คนในฝูงชน" เขาสนับสนุนทิศทางหลักของงานศิลปะของ "Wanderers" โดยชื่นชมภาพวาดของ V.I. Surikov และ V.D. ตามแม่แบบ "โดยไม่มีเครื่องรัดตัวและการปักเชิงวิชาการ"
ผู้เขียนแสดงทัศนคติของเขาต่อแนวโน้มหลักของการวาดภาพรัสเซียร่วมสมัยในเรื่องราวที่ดีที่สุดเรื่องหนึ่งของเขา - "Artists" (1879) เรื่องราวนี้สร้างขึ้นจากสิ่งที่ตรงกันข้ามกับตัวละครของตัวละครสองตัว: Dedov และ Ryabinin ทั้งสองคนเป็น "นักเรียน" ของ Academy of Arts ทั้งคู่วาดภาพจากธรรมชาติใน "ชั้นเรียน" เดียวกัน ทั้งคู่มีพรสวรรค์และสามารถฝันถึงเหรียญรางวัลและทำงานสร้างสรรค์ต่อไปในต่างประเทศเป็นเวลาสี่ปี "โดยเสียค่าใช้จ่ายสาธารณะ" แต่ความเข้าใจในความหมายของศิลปะและศิลปะโดยทั่วไปนั้นตรงกันข้าม และด้วยความแตกต่างนี้ ผู้เขียนได้เปิดเผยบางสิ่งที่สำคัญกว่าด้วยความแม่นยำและความลึกทางจิตวิทยาที่ยอดเยี่ยม
(* 41) หนึ่งปีก่อนที่ Garshin จะต่อสู้เพื่อปลดปล่อยบัลแกเรีย Nekrasov ที่กำลังจะตายในบทสุดท้ายของบทกวี "Who Lives Well in Rus" ในเพลงหนึ่งของ Grisha Dobrosklonov ได้ตั้งคำถาม - ร้ายแรงสำหรับทุกคน คิดถึง raznochintsy ที่กำลังเริ่มต้นชีวิตของพวกเขา นี่คือคำถามเกี่ยวกับ "สองทาง" ใดที่เป็นไปได้ "ท่ามกลางโลกเบื้องล่าง / สำหรับหัวใจที่เป็นอิสระ" ควรเลือกด้วยตนเอง "หนึ่งกว้างขวาง / ถนนขาด" ซึ่งก็คือ "ใหญ่โต / ละโมบต่อการล่อลวง / ฝูงชนกำลังเดิน ... " สำหรับผู้ถูกข้าม / สำหรับผู้ถูกกดขี่ ... "
Grisha Nekrasov ชัดเจนเกี่ยวกับเส้นทางของเขา วีรบุรุษของเรื่องราวของ Garshin เพียงแค่เลือกเขา แต่ในขอบเขตของศิลปะสิ่งที่ตรงกันข้ามกับการเลือกของพวกเขาถูกเปิดเผยทันทีโดยนักเขียนอย่างชัดเจน Dedov มองหาเพียง "ธรรมชาติ" ที่สวยงามสำหรับภาพวาดของเขา ใน "อาชีพ" ของเขา เขาเป็นจิตรกรภูมิทัศน์ เมื่อเขานั่งเรือไปตามชายทะเลและต้องการทาสีนักพายเรือรับจ้างซึ่งเป็น "เด็กหนุ่ม" ธรรมดาๆ ของเขา เขาเริ่มสนใจไม่เกี่ยวกับชีวิตการทำงานของเขา แต่สนใจเฉพาะใน "คูมัจ โทนร้อนที่สวยงามและสว่างไสวด้วยแสงอาทิตย์อัสดง" "เสื้อของเขา.
จินตนาการถึงภาพ "May Morning" ("น้ำในสระไหวเล็กน้อย ต้นหลิวโค้งคำนับกิ่งของมัน ... เมฆเปลี่ยนเป็นสีชมพู ... ") Dedov คิดว่า: "นี่คือศิลปะ มันปรับแต่งคน ความสงบ ความคิดที่อ่อนโยนทำให้จิตวิญญาณอ่อนลง" เขาเชื่อว่า "ศิลปะ ... ไม่ยอมถูกลดระดับให้เป็นบริการของความคิดที่ต่ำต้อยและคลุมเครือ" ซึ่งแนวผู้ชายในงานศิลปะทั้งหมดนี้ล้วนเป็นความอัปลักษณ์อย่างแท้จริง ใครต้องการ Repin "Barge Haulers" ที่มีชื่อเสียงเหล่านี้
แต่การรับรู้ถึง "ศิลปะที่บริสุทธิ์" ที่สวยงามนี้ไม่ได้ขัดขวาง Dedov จากการคิดเกี่ยวกับอาชีพของเขาในฐานะศิลปินและการขายภาพวาดที่มีกำไร (“เมื่อวานฉันลงรูปและวันนี้พวกเขาถามราคาแล้ว ฉันไม่ยอมคืนให้ในราคาต่ำกว่า 300”) และโดยทั่วไปแล้ว เขาคิดว่า: “คุณแค่ต้องพูดให้ตรงประเด็นมากกว่านี้ ในขณะที่คุณวาดภาพ - คุณเป็นศิลปิน เป็นผู้สร้าง มันถูกเขียนขึ้น - คุณเป็นพ่อค้า และยิ่งคุณมีความชำนาญในการติดต่อซื้อขายมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น" และเดดอฟไม่มีความขัดแย้งกับ "ประชาชน" ที่ร่ำรวยและมีฐานะดีที่ซื้อภูมิทัศน์ที่สวยงามของเขา
Ryabinin เข้าใจความสัมพันธ์ของศิลปะกับชีวิตในรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เขามีความเห็นอกเห็นใจในชีวิตของคนทั่วไป (*42) เขาชอบ "เสียงอึกทึกครึกโครม" ของเขื่อน เขามองดู "กรรมกรรายวันแบกกุลี หมุนประตู และกว้าน" ด้วยความสนใจ และเขา "เรียนรู้ที่จะวาดรูปคนทำงาน" เขาทำงานด้วยความยินดีสำหรับเขาแล้ว รูปภาพคือ "โลกที่คุณอาศัยอยู่และก่อนที่คุณจะตอบ" และเขาไม่คิดเรื่องเงินทั้งก่อนและหลังการสร้าง แต่เขาสงสัยในความสำคัญของกิจกรรมทางศิลปะของเขาและไม่ต้องการที่จะ "ให้บริการเฉพาะกับความอยากรู้อยากเห็นที่โง่เขลาของฝูงชน ... และความหยิ่งยโสของท้องคนรวยบางคนที่เท้าของเขา" ที่สามารถซื้อภาพของเขา "ไม่ได้เขียนด้วยพู่กัน และสี แต่ด้วยเส้นประสาทและเลือด ... ".
ด้วยทั้งหมดนี้ Ryabinin ต่อต้าน Dedov อย่างรุนแรง แต่ก่อนเราเป็นเพียงการเปิดเผยตัวละครของพวกเขาและจากนั้นพวกเขาติดตามการต่อต้านของ Garshin เกี่ยวกับเส้นทางที่ฮีโร่ของเขาดำเนินไปในชีวิตของพวกเขา สำหรับ Dedov สิ่งเหล่านี้คือความสำเร็จที่น่ายินดี สำหรับ Ryabinin ความล้มเหลวที่น่าเศร้า ในไม่ช้าความสนใจของเขาใน "คนทำงาน" ก็เปลี่ยนจากงาน "กรรมกรรายวัน หมุนประตูและเครื่องกว้าน" ที่เขื่อน ไปสู่งานที่ทำให้คนถึงแก่ความตายอย่างรวดเร็วและแน่นอน Dedov คนเดียวกัน - เขาซึ่งตามคำสั่งของผู้เขียนเคยทำงานที่โรงงานในฐานะวิศวกร - บอก Ryabinin เกี่ยวกับ "คนงานขี้บ่น" คนตอกหมุดแล้วแสดงให้เขาเห็นหนึ่งในนั้นถือสลักเกลียวจากด้านใน " หม้อน้ำ". "เขานั่งขดอยู่ที่มุมหม้อและเปิดหน้าอกของเขาเพื่อรับการทุบของค้อน"
Ryabinin รู้สึกทึ่งและตื่นเต้นมากกับสิ่งที่เขาเห็น เขา "เลิกไปโรงเรียน" และรีบวาดภาพ "บ่น" ระหว่างทำงาน ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ศิลปินคิดถึง "ความรับผิดชอบ" ของเขาต่อหน้า "โลก" ที่เขาแสดงออกมา สำหรับเขาแล้ว ภาพลักษณ์ใหม่ของเขาคือ "ความเจ็บปวดสุกงอม" หลังจากนั้นเขาก็ "ไม่มีอะไรจะเขียน" “ฉันอัญเชิญคุณ...จากหม้อน้ำมืด” เขาคิด กล่าวถึงการสร้างของเขาในใจ “เพื่อให้คุณทำให้ฝูงชนที่ใสสะอาด โฉบเฉี่ยว และเกลียดชังด้วยรูปร่างหน้าตาของคุณดูน่ากลัว ... ดูหางและรถไฟเหล่านี้สิ ... ตีพวกเขา ในหัวใจ .. ฆ่าพวกเขาให้สงบเหมือนที่คุณฆ่าฉัน ... "
จากนั้นการ์ชินก็สร้างเรื่องราวที่เต็มไปด้วยจิตวิทยาที่ลึกล้ำและเลวร้ายยิ่งกว่าในเนื้อเรื่องของเขา ภาพวาดใหม่ของ Ryabinin ถูกขายและเขาได้รับเงินซึ่ง "ตามคำร้องขอของสหายของเขา" เขาจึงจัด "งานเลี้ยง" ให้กับพวกเขา หลังจากนั้น เขาก็ล้มป่วยลงด้วยอาการทางประสาทขั้นรุนแรง และฝันร้ายอันน่าหลงไหล โครงเรื่องภาพวาดของเขาได้รับความหมายเชิงสัญลักษณ์อย่างกว้างๆ สำหรับเขา (*43) เขาได้ยินเสียงค้อนทุบเหล็กหล่อของ "หม้อน้ำขนาดใหญ่" จากนั้นเขาก็พบว่าตัวเอง "อยู่ในโรงงานขนาดใหญ่ที่มืดมน" ได้ยิน "เสียงร้องไห้อย่างบ้าคลั่งและเสียงระเบิดอย่างบ้าคลั่ง" เห็น "สัตว์ประหลาดที่น่าเกลียด" ที่ "ดิ้นทุรนทุราย" บนพื้นดิน" ภายใต้การพัดของ "ฝูงชนทั้งหมด" และในหมู่เธอ "คนรู้จักที่มีใบหน้าที่คลั่งไคล้" ... จากนั้นเขาก็มีบุคลิกที่แตกแยก: ใน "หน้าซีด, บิดเบี้ยว, น่ากลัว" ของ Ryabinin ที่ถูกตี "ใบหน้าของตัวเอง" ของเขา และในขณะเดียวกัน เขาก็ "เหวี่ยงค้อน" เพื่อสร้าง "ความรุนแรง" กับตัวเอง... หลังจากหมดสติไปหลายวัน ศิลปินก็ตื่นขึ้นมาในโรงพยาบาลและตระหนักว่า "ยังมี ชีวิตข้างหน้า” ซึ่งตอนนี้เขาต้องการ
และแล้วเรื่องราวก็มาถึงอย่างรวดเร็ว Dedov "ได้รับเหรียญทองก้อนใหญ่" สำหรับ "เช้าเดือนพฤษภาคม" และเดินทางไปต่างประเทศ Ryabinin เกี่ยวกับเขา: "พอใจและมีความสุขอย่างอธิบายไม่ได้ ใบหน้าของเขาเปล่งประกายเหมือนแพนเค้กน้ำมัน" และ Ryabinin ก็ออกจากสถาบันและ "ผ่านการสอบเซมินารีของอาจารย์" Dedov เกี่ยวกับเขา: "ใช่ เขาจะหายไป ตายในหมู่บ้าน แล้วนี่ไม่ใช่คนบ้าเหรอ" และผู้เขียนจากตัวเขาเอง:“ คราวนี้ Dedov พูดถูก: Ryabinin ไม่ประสบความสำเร็จจริงๆ
เป็นที่ชัดเจนว่า "เส้นทาง" ชีวิตใดในสองเส้นทางที่ปรากฎในเพลงของ Grisha Dobrosklonov เป็นของฮีโร่แต่ละคนของ Garshin Dedov จะยังคงมีความสามารถที่ยอดเยี่ยมในการวาดภาพทิวทัศน์ที่สวยงามและ "แลกเปลี่ยน" พวกเขา "ดำเนินธุรกิจนี้" อย่างชาญฉลาด "และ Ryabinin จะทำงาน - เพื่อทำงานหนักและไม่เห็นคุณค่าของครูในหมู่บ้านทำไมเขาถึง" ไม่ประสบความสำเร็จ " ในนั้น ทำไมผู้เขียนจึงเลื่อนคำตอบสำหรับคำถามนี้ออกไปโดยไม่มีกำหนดและไม่กลับมาตอบอีก
เพราะแน่นอนว่า Garshin เช่นเดียวกับชาวรัสเซียจำนวนมากที่มีแรงบันดาลใจในระบอบประชาธิปไตยที่เกิดขึ้นเองในช่วงทศวรรษที่ 1880 ในช่วงที่พ่ายแพ้ของประชานิยมอยู่ที่ "ทางแยก" ทางอุดมการณ์ไม่สามารถเข้าถึงความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับโอกาสของชาติรัสเซีย ชีวิต .
แต่ในขณะเดียวกัน Garshin ก็ปฏิเสธถนนที่ "กว้างขวาง" และ "มีหนาม" ของ Dedov และการรับรู้อย่างเต็มที่เกี่ยวกับถนนที่ และฝันร้ายอันเจ็บปวดที่ Ryabinin ประสบซึ่งเป็นจุดสุดยอด (*44) ของความขัดแย้งภายในของเรื่องนั้นไม่ใช่ภาพของความบ้าคลั่ง แต่เป็นสัญลักษณ์ของความแตกแยกอันน่าเศร้าที่ลึกที่สุดของปัญญาชนประชาธิปไตยรัสเซียในทัศนคติที่มีต่อ ประชากร.
เธอเห็นความทุกข์ทรมานของเขาด้วยความสยดสยองและพร้อมที่จะสัมผัสกับเขา แต่ในขณะเดียวกันเธอก็ตระหนักดีว่าด้วยตำแหน่งของเธอในสังคม เธอเองก็อยู่ในกลุ่มอภิสิทธิ์ชนที่กดขี่ประชาชน นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม Ryabinin จึงสร้าง "ความรุนแรง" บนใบหน้าของเขาด้วยความเพ้อเจ้อ และเช่นเดียวกับการออกจากสงคราม Garshin พยายามช่วยเหลือทหารธรรมดาโดยหันเหความสนใจจากข้อเท็จจริงที่ว่าสงครามครั้งนี้สามารถช่วยระบอบเผด็จการของรัสเซียได้ดังนั้นในเรื่องราวของเขา Ryabinin ไปที่หมู่บ้านเพื่อให้ความรู้แก่ประชาชนเพื่อแบ่งปันกับพวกเขา ความยากลำบากของ "แรงงาน" ที่ถูกหันเหจาก "การต่อสู้" - จากการต่อสู้ทางการเมืองในยุคสมัยของเขา
นั่นคือเหตุผลที่เรื่องราวที่ดีที่สุดของ Garshin สั้นมาก และมีเหตุการณ์และตัวละครน้อยมาก และไม่มีภาพบุคคลและอดีตของพวกเขา แต่มีภาพประสบการณ์ทางจิตวิทยามากมายโดยเฉพาะตัวละครหลัก Ryabinin ประสบการณ์ที่เปิดเผยความสงสัยและความลังเลของเขา
เพื่อเปิดเผยประสบการณ์ของเหล่าฮีโร่ Garshin พบองค์ประกอบที่ประสบความสำเร็จของเรื่องราว: ข้อความทั้งหมดประกอบด้วยบันทึกแยกจากกันโดยฮีโร่แต่ละคนเกี่ยวกับตัวเขาและเพื่อนศิลปินของเขา มีเพียง 11 อัน Dedov มีอันสั้น 6 อัน Ryabinin มีอันที่ยาวกว่า 5 อัน
Korolenko ถือว่า "การเปลี่ยนแปลงคู่ขนานของไดอารี่สองเล่ม" อย่างผิด ๆ เป็น "อุปกรณ์ดั้งเดิม" Korolenko เองซึ่งพรรณนาถึงชีวิตในเรื่องราวที่มีขอบเขตกว้างกว่านั้น แน่นอนว่าไม่ได้ใช้วิธีนี้ สำหรับ Garshin เทคนิคนี้ค่อนข้างสอดคล้องกับเนื้อหาของเรื่องราวของเขา ซึ่งไม่ได้เน้นที่เหตุการณ์ภายนอก แต่เน้นที่ความประทับใจทางอารมณ์ ความคิด ประสบการณ์ของตัวละคร โดยเฉพาะ Ryabinin ด้วยความสั้นของเรื่องทำให้เนื้อหาเต็มไปด้วย "การแต่งเนื้อร้อง" แม้ว่าเนื้อเรื่องจะยังคงความเป็นมหากาพย์อยู่ก็ตาม ในเรื่องนี้ แน่นอนว่า Garshin เดินไปในแนวทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตามเส้นทางภายในแบบเดียวกับที่เชคอฟทำในเรื่องราวของปี 1890 และต้นทศวรรษ 1900
แต่ในอนาคตผู้เขียนไม่พอใจกับเรื่องสั้นอีกต่อไป (เขามีเรื่องอื่น: "การประชุม", "เหตุการณ์", "กลางคืน" ... ) "สำหรับฉัน" เขาเขียน "เวลาผ่านไปแล้ว ... กวีนิพนธ์ร้อยแก้วบางประเภทที่ฉันทำมาจนถึงตอนนี้ (* 45) ... คุณต้องพรรณนาไม่ใช่ของคุณเอง แต่เป็นโลกภายนอกที่ยิ่งใหญ่ ” แรงบันดาลใจดังกล่าวทำให้เขาสร้างเรื่องราว "Nadezhda Nikolaevna" (1885) ในบรรดาตัวละครหลักศิลปินอยู่เบื้องหน้าอีกครั้ง แต่ถึงกระนั้นมันก็จับ "โลกภายนอกอันยิ่งใหญ่" - ชีวิตชาวรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1880 ได้อย่างแข็งแกร่งยิ่งขึ้น
ชีวิตนี้ลำบากและซับซ้อนมาก ในจิตสำนึกทางศีลธรรมของสังคมซึ่งขณะนั้นกำลังอ่อนระทวยภายใต้การกดขี่ที่รุนแรงขึ้นของอำนาจเผด็จการ งานอดิเรกที่ตรงข้ามกันสองอย่างได้รับผลกระทบโดยตรง แต่พวกเขานำไปสู่ความคิดในการปฏิเสธตนเองในแบบของตัวเอง ผู้สนับสนุนขบวนการปฏิวัติบางคน - "อาสาสมัครประชาชน" - ผิดหวังจากความล้มเหลวในการปลุกระดมการลุกฮือในหมู่ชาวนากลายเป็นความหวาดกลัว - ต่อความพยายามติดอาวุธเพื่อเอาชีวิตผู้แทนของวงการปกครอง (ซาร์, รัฐมนตรี, ผู้ว่าการ) เส้นทางการต่อสู้นี้ไม่จริงและไร้ผล แต่ผู้คนที่ติดตามเส้นทางนี้เชื่อในความเป็นไปได้ของความสำเร็จ ทุ่มเทกำลังทั้งหมดของตนอย่างไม่เห็นแก่ตัวเพื่อการต่อสู้ครั้งนี้และเสียชีวิตบนตะแลงแกง ประสบการณ์ของคนเหล่านี้ได้รับการถ่ายทอดอย่างสวยงามในนวนิยายเรื่อง "Andrey Kozhukhov" ซึ่งเขียนโดยอดีตผู้ก่อการร้าย S. M. Stepnyak-Kravchinsky
และวงการอื่น ๆ ของปัญญาชนรัสเซียตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของแนวคิดต่อต้านคริสตจักรทางศีลธรรม - ศาสนาของ Leo Tolstoy ซึ่งสะท้อนถึงอารมณ์ของกลุ่มปิตาธิปไตยของชาวนา - การเทศนาการพัฒนาตนเองทางศีลธรรมและการไม่ต่อต้านความชั่วร้ายโดยใช้กำลัง ในเวลาเดียวกัน งานทางอุดมการณ์และทฤษฎีที่เข้มข้นกำลังดำเนินไปท่ามกลางกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซียที่มีการเคลื่อนไหวทางจิตใจมากที่สุด คำถามนี้ถูกกล่าวถึงว่าจำเป็นและเป็นที่ต้องการสำหรับรัสเซีย เช่นเดียวกับประเทศที่ก้าวหน้าทางตะวันตกหรือไม่ ที่จะเริ่มดำเนินการตามเส้นทางนี้ ของการพัฒนาชนชั้นกระฎุมพีและได้เริ่มดำเนินการในเส้นทางนี้แล้วหรือไม่
Garshin ไม่ใช่นักปฏิวัติและไม่ชอบปัญหาทางทฤษฎี แต่เขาก็ไม่ได้แปลกแยกต่ออิทธิพลของการโฆษณาชวนเชื่อทางศีลธรรมของ Tolstoy ด้วยเนื้อเรื่องของเรื่อง "Nadezhda Nikolaevna" เขาซึ่งมีไหวพริบทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมซึ่งมองไม่เห็นการเซ็นเซอร์ตอบสนองความต้องการทางอุดมการณ์ทั้งหมดของ "โลกใบใหญ่" ในยุคของเราในแบบของเขาเอง
ฮีโร่สองคนของเรื่องนี้ ศิลปิน Lopatin และ Gelfreich ตอบสนองต่อคำขอดังกล่าวด้วยแนวคิดเกี่ยวกับภาพวาดขนาดใหญ่ของพวกเขา ซึ่งพวกเขาฟักออกมาด้วยความกระตือรือร้นอย่างมาก (* 46) Lopatin ตัดสินใจแสดงเป็น Charlotte Corday หญิงสาวที่ฆ่า Marat หนึ่งในผู้นำการปฏิวัติฝรั่งเศสแล้วเอาหัวของเธอไปวางบนกิโยติน เธอเองก็ใช้เส้นทางแห่งความหวาดกลัวผิดเวลาเช่นกัน แต่ Lopatin ไม่ได้คิดเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่เกี่ยวกับโศกนาฏกรรมทางศีลธรรมของเด็กผู้หญิงคนนี้ซึ่งในชะตากรรมของเธอคล้ายกับ Sofya Perovskaya ซึ่งมีส่วนร่วมในการลอบสังหารซาร์อเล็กซานเดอร์ที่สอง
สำหรับ Lopatin แล้ว Charlotte Corday คือ "นางเอกชาวฝรั่งเศส" "หญิงสาวผู้คลั่งไคล้ความดี" ในภาพที่วาดแล้ว เธอยืน "โตเต็มที่" และ "มอง" ที่เขา "ด้วยสายตาเศร้าสร้อยราวกับได้กลิ่นการประหารชีวิต"; "ผ้าคลุมลูกไม้ ... ทำให้คอที่บอบบางของเธอหลุดออกไปซึ่งพรุ่งนี้จะมีเลือดไหลออกมา ... " ตัวละครดังกล่าวค่อนข้างเข้าใจได้สำหรับผู้อ่านที่มีความคิดในยุค 80 และในการรับรู้ของเขาผู้อ่านคนนี้ไม่สามารถ ช่วยเหลือ แต่เห็นการยอมรับทางศีลธรรมของผู้คนแม้ว่าจะหลงทางอย่างมีชั้นเชิง แต่ก็สละชีวิตอย่างกล้าหาญเพื่อปลดปล่อยประชาชน
ศิลปิน Gelfreich เพื่อนของ Lopatin มีความคิดที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงสำหรับการวาดภาพ เช่นเดียวกับ Dedov ในเรื่อง "Artists" เขาวาดภาพเพื่อเงิน - แสดงถึงแมวที่มีสีต่างกันและในท่าทางที่แตกต่างกัน แต่ไม่เหมือน Dedov เขาไม่มีอาชีพและผลกำไร และที่สำคัญที่สุดคือเขายึดมั่นในแนวคิดของภาพรวม: Ilya Muromets วีรบุรุษชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งถูกลงโทษอย่างไม่ยุติธรรมโดยเจ้าชาย Kyiv Vladimir นั่งอยู่ในห้องใต้ดินลึกและอ่านพระวรสารที่ "เจ้าหญิง Evprakseyushka" ส่งให้เขา
ในคำเทศนาบนภูเขาของพระเยซู อิลยาพบคำสอนทางศีลธรรมที่น่ากลัว: "ถ้าคุณถูกตบที่แก้มขวา ให้หันซ้าย" (อีกนัยหนึ่งคือ อดทนต่อความชั่วร้ายอย่างอดทน และอย่าต่อต้านความชั่วร้ายด้วยความรุนแรง!) และฮีโร่ผู้ปกป้องประเทศบ้านเกิดของเขาอย่างกล้าหาญจากศัตรูรู้สึกงุนงง: "เป็นอย่างไรบ้าง ท่านลอร์ด เป็นการดีถ้าพวกเขาตีฉัน แต่ถ้าพวกเขาทำให้ผู้หญิงหรือเด็กขุ่นเคือง... "ปล่อยฉันไป ปล้นและฆ่า ไม่ พระเจ้า ฉันไม่สามารถเชื่อฟังคุณ ฉันจะขึ้นม้า ใช้หอก และออกไปต่อสู้ในนามของคุณ พูดเกี่ยวกับ L Tolstoy แต่ผู้อ่านที่รอบคอบเข้าใจว่าแนวคิดในการวาดภาพของเขาเป็นการประท้วงต่อต้านการปรองดองทางศีลธรรมกับความชั่วร้ายทางสังคม
ฮีโร่ทั้งสองของเรื่องนี้ตั้งคำถามทางศีลธรรม (*47) ที่ยากที่สุดในยุคนั้น แต่พวกเขาไม่ได้ตั้งคำถามในเชิงทฤษฎี ไม่ใช่ในเชิงเหตุผล และทั้งสองคนเป็นคนเรียบง่ายมีศีลธรรมไม่เสื่อมคลายจริงใจซึ่งจากใจจริง ๆ นั้นถูกครอบงำด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาและไม่กำหนดสิ่งใดให้กับใคร
ในเรื่องนี้ Garshin เปรียบเทียบตัวละครของนักประชาสัมพันธ์ Bessonov กับตัวละครของศิลปินที่สามารถอ่าน "การบรรยายทั้งหมดเกี่ยวกับนโยบายต่างประเทศและในประเทศ" ให้กับคนรู้จักและโต้เถียงเกี่ยวกับ "ไม่ว่าระบบทุนนิยมกำลังพัฒนาในรัสเซียหรือไม่พัฒนา .. "..
ความคิดเห็นของ Bessonov ต่อคำถามดังกล่าวทั้งหมดนั้นไม่เป็นประโยชน์สำหรับเพื่อนศิลปินของเขาหรือผู้เขียนเอง เขาสนใจอย่างอื่น - ความมีเหตุผลและความเห็นแก่ตัวของตัวละครของ Bessonov Semyon Gelfreikh แสดงออกอย่างชัดเจนและเฉียบคมเกี่ยวกับทั้งสองอย่าง “ชายคนนี้” เขาพูดกับ Andrey Lopatin “มีกล่องและช่องต่างๆ อยู่ในหัว เขาจะหยิบกล่องหนึ่งขึ้นมา รับตั๋ว อ่านสิ่งที่เขียนไว้ที่นั่น และทำแบบนั้น” หรือ: "โอ้ช่างเป็นคนใจแข็งเห็นแก่ตัว ... และอิจฉาผู้ชายคนนี้" ในทั้งสองประการนี้ Bessonov เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามโดยตรงกับศิลปิน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Lopatin ซึ่งเป็นตัวเอกของเรื่อง ผู้พยายามแสดงภาพ Charlotte Corday
แต่เพื่อเปิดเผยสิ่งที่ตรงกันข้ามกับตัวละครในผลงานมหากาพย์ ผู้เขียนจำเป็นต้องสร้างความขัดแย้งระหว่างตัวละครที่รวมตัวละครเหล่านี้ Garshin ทำเช่นนั้น เขาพัฒนาเรื่องราวอย่างกล้าหาญและสร้างสรรค์ในเรื่องที่เป็นความขัดแย้งทางสังคมและศีลธรรมที่ยากจะสนใจเฉพาะบุคคลที่มีความเชื่อมั่นในระบอบประชาธิปไตยอย่างลึกซึ้ง ความขัดแย้งนี้ - เป็นครั้งแรกในวรรณคดีรัสเซีย - ถูกกล่าวถึงเมื่อหลายปีก่อนโดย N. A. Nekrasov ในบทกวีตอนต้น:
ความขัดแย้งที่คล้ายกันนี้แสดงโดย Dostoevsky ในความสัมพันธ์ระหว่าง Raskolnikov และ Sonya Marmeladova ("อาชญากรรมและการลงโทษ")
แต่ Nekrasov เพื่อนำผู้หญิง (*48) "วิญญาณที่ตกสู่บาป" "ออกจากความมืดแห่งความหลงผิด" ต้องการ "คำพูดโน้มน้าวใจที่กระตือรือร้น" จากคนที่ตกหลุมรักเธอ ใน Dostoevsky Sonya เองก็ช่วย "วิญญาณที่ตกสู่บาป" ของ Raskolnikov ให้ออกจาก "ความมืดมิดแห่งความหลงผิด" และด้วยความรักที่มีต่อเขาจึงไปทำงานอย่างหนักกับเขา สำหรับ Garshin ประสบการณ์ของผู้หญิงที่ "พัวพันกับความชั่วร้าย" ก็มีความสำคัญเช่นกัน ก่อนที่จะพบกับ Lopatin นางเอกของเรื่อง Nadezhda Nikolaevna มีชีวิตที่เสเพลและเป็นเหยื่อของความหลงใหลพื้นฐานของ Bessonov บางครั้งก็สืบเชื้อสายมาจาก
ความใกล้ชิดของศิลปินกับผู้หญิงคนนี้เกิดขึ้นเพราะก่อนหน้านั้นเขาได้ค้นหาแบบจำลองสำหรับภาพของ Charlotte Corday อย่างไร้ประโยชน์และในการพบกันครั้งแรกเขาได้เห็นหน้านาเดียในสิ่งที่เขาคิดไว้ เธอตกลงที่จะถ่ายรูปให้เขาและในเช้าวันรุ่งขึ้นเมื่อเปลี่ยนเป็นชุดที่เตรียมไว้แล้วเธอก็ยืนอยู่ในที่ของเธอ "ทุกสิ่งที่ Lopatin ฝันถึงภาพของเขาสะท้อนให้เห็นบนใบหน้าของเธอ" "นี่คือความมุ่งมั่นและความปรารถนา ความเย่อหยิ่งและความกลัว ความรักและความเกลียดชัง"
Lopatin ไม่ได้พยายามที่จะพูดกับนางเอกด้วย "คำพูดที่ร้อนแรงของความเชื่อมั่น" แต่การสื่อสารกับเขาทำให้เกิดจุดเปลี่ยนทางศีลธรรมที่เด็ดขาดในชีวิตทั้งชีวิตของ Nadezhda Nikolaevna รู้สึกว่า Lopatin เป็นบุคคลผู้สูงศักดิ์และบริสุทธิ์หลงใหลในการออกแบบงานศิลปะของเธอเธอจึงละทิ้งวิถีชีวิตเดิมของเธอทันที - เธอตั้งรกรากอยู่ในห้องเล็ก ๆ ที่ยากจนขายชุดที่น่าดึงดูดและเริ่มใช้ชีวิตอย่างสุภาพด้วยเงินเดือนเล็กน้อยของนางแบบหารายได้ โดยการเย็บ. เมื่อได้พบกับเธอ Bessonov เห็นว่าเธอ "เปลี่ยนไปอย่างน่าประหลาดใจ" ซึ่ง "ใบหน้าที่ซีดเซียวของเธอได้รับศักดิ์ศรีบางอย่าง"
ซึ่งหมายความว่าการกระทำในเรื่องพัฒนาในลักษณะที่ Lopatin จะต้องนำ Nadya "ออกจากความมืดมนของความหลงผิด" เขาถูกถามเกี่ยวกับเรื่องนี้โดยเพื่อนของเขา Gelfreich ("พาเธอออกไป Andrei!") และ Andrei เองก็พบจุดแข็งในตัวเองสำหรับเรื่องนี้ และกองกำลังเหล่านั้นอาจเป็นอะไร? ความรักเท่านั้นที่เข้มแข็ง จริงใจ รักที่บริสุทธิ์ ไม่ใช่ความรักที่มืดมิด
แม้ว่า Andrei จะหมั้นหมายกับ Sonya ลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขาตั้งแต่วัยเด็กตามความประสงค์ของพ่อแม่ แต่เขาก็ยังไม่รู้จักความรัก ตอนนี้เขารู้สึกถึง "ความอ่อนโยน" สำหรับนาเดีย "สิ่งมีชีวิตที่โชคร้าย" เป็นครั้งแรกจากนั้นจดหมายจาก Sonya ที่เขาเขียนเกี่ยวกับทุกสิ่งทำให้เขาลืมตา (* 49) จิตวิญญาณของเขาเองและเขาก็รู้ว่าเขารักนาเดีย " เพื่อชีวิตที่เธอควรจะเป็นภรรยาของเขา
แต่ Bessonov กลายเป็นอุปสรรคต่อสิ่งนี้ เมื่อจำนาเดียได้เร็วกว่า Lopatin มาก เขาก็รู้สึกสนใจเธออยู่บ้าง - "รูปลักษณ์ที่ไม่ธรรมดาของเธอ" และ "เนื้อหาภายในที่โดดเด่น" และอาจช่วยเธอได้ แต่เขาไม่ได้ทำเช่นนี้เพราะเขาแน่ใจว่า "พวกเขาจะไม่กลับมา" และตอนนี้เมื่อเขาเห็นความเป็นไปได้ของการสร้างสายสัมพันธ์ระหว่าง Andrei และ Nadia เขาก็ถูกทรมานด้วย "ความหึงหวงอย่างบ้าคลั่ง" ความมีเหตุผลและความเห็นแก่ตัวของเขาก็ปรากฏที่นี่เช่นกัน เขาพร้อมที่จะเรียกความรู้สึกที่เพิ่งปะทุออกมาว่ารัก แต่เขาแก้ไขตัวเอง: "ไม่ นี่ไม่ใช่ความรัก นี่คือความหลงใหลที่คลั่งไคล้ นี่คือไฟที่ฉันกำลังแผดเผา ฉันจะดับมันได้อย่างไร"
นี่คือความขัดแย้งของเรื่องราวที่เกิดขึ้น โดยทั่วไปแล้วของ Garshin - ทั้งฮีโร่และนางเอกต่างมีประสบการณ์ที่แยกจากกัน - ในส่วนลึกของจิตวิญญาณของพวกเขา ผู้เขียนเองสามารถแก้ไขความขัดแย้งนี้ได้อย่างไร? เขานำความขัดแย้งไปสู่บทสรุปอย่างรวดเร็ว - ไม่คาดคิด ฉับพลัน และน่าทึ่ง เขาแสดงให้เห็นว่า Bessonov พยายามที่จะ "ดับไฟ" ของ "ความหลงใหล" ของเขาได้อย่างไรจู่ๆก็มาหา Andrei ในขณะที่เขาและนาเดียสารภาพรักซึ่งกันและกันและมีความสุขและฆ่านาเดียด้วยกระสุนปืน ได้รับบาดเจ็บสาหัส Andrei และเขาปกป้องตัวเองฆ่า Bessonov
แน่นอนว่าข้อไขเค้าความดังกล่าวจะต้องได้รับการยอมรับว่าเป็นการพูดเกินจริงทางศิลปะ - อติพจน์ ไม่ว่าความหลงใหลของ Bessonov จะแข็งแกร่งเพียงใด ความมีเหตุมีผลก็ควรจะป้องกันไม่ให้เขาก่ออาชญากรรม แต่นักเขียนมีสิทธิ์ที่จะวางแผนอติพจน์ (เช่นการตายของ Bazarov จากเลือดเป็นพิษโดยไม่ได้ตั้งใจใน Turgenev หรือการฆ่าตัวตายอย่างกะทันหันของ Anna Karenina ใน Leo Tolstoy) นักเขียนใช้วิธีแก้ปัญหาดังกล่าวเมื่อเป็นเรื่องยากสำหรับพวกเขาที่จะบอกเกี่ยวกับการพัฒนาต่อไปของความขัดแย้ง
เช่นเดียวกันกับ Garshin หาก Bessonov ซึ่งเป็นคนที่มีเหตุผลและมีความมุ่งมั่นสามารถเอาชนะความหลงใหลของเขาได้โดยไม่ต้องพบกับ Andrei และ Nadia อีกต่อไป (สิ่งนี้จะยกระดับเขาในสายตาของผู้อ่าน!) แล้วผู้เขียนจะบอกอะไร เขาจะต้องแสดงภาพไอดีลของครอบครัว Nadia และ Andrei โดยได้รับการสนับสนุนจาก Semochka Gelfreich และถ้าไอดอลของครอบครัวไม่ได้ผลและคู่สมรสแต่ละคนจะถูกทรมานด้วยความทรงจำในอดีตของนาเดีย? จากนั้นเรื่องราวก็จะดำเนินต่อไปและตัวละคร (*50) ของ Lopatin จะเสื่อมถอยทางศีลธรรมในการรับรู้ของเราผู้อ่าน และข้อไขเค้าความอันเฉียบคมที่สร้างขึ้นโดย Garshin ช่วยลดลักษณะของ Bessonov ที่เห็นแก่ตัวต่อหน้าเราอย่างมากและยกระดับลักษณะทางอารมณ์และความเห็นอกเห็นใจของ Lopatin
ในทางกลับกันความจริงที่ว่า Bessonov และ Nadia เสียชีวิตและ Lopatin ถูกยิงที่หน้าอกในขณะที่ยังมีชีวิตอยู่ทำให้ผู้เขียนสามารถเสริมสร้างจิตวิทยาของเรื่องราว - เพื่อให้ภาพของประสบการณ์และอารมณ์ที่ซ่อนอยู่ของฮีโร่ ความคิดเกี่ยวกับชีวิตของเขา
โดยทั่วไปแล้วเรื่องราวของ "Nadezhda Nikolaevna" นั้นมีความเหมือนกันอย่างมากกับเรื่องราวของ "ศิลปิน" ในการแต่งเพลง เรื่องราวทั้งหมดประกอบด้วย "บันทึก" ของ Lopatin ที่บรรยายเหตุการณ์ในชีวิตของเขาในการรับรู้ทางอารมณ์อย่างลึกซึ้งโดยตัวฮีโร่เอง และใน "บันทึก" เหล่านี้ ผู้เขียนบางครั้งก็แทรกตอนที่นำมาจาก "ไดอารี่" ของ Bessonov และประกอบด้วยอารมณ์ของเขาเป็นส่วนใหญ่ วิปัสสนา. แต่โลปาตินเริ่มเขียน "บันทึก" ของเขาในโรงพยาบาลเท่านั้น เขาไปถึงที่นั่นหลังจากการตายของ Nadia และ Bessonov ซึ่งเขากำลังรับการรักษาบาดแผลฉกรรจ์ แต่ไม่หวังว่าจะมีชีวิตรอด (เขาเริ่มพัฒนาการบริโภค) เขาได้รับการดูแลโดย Sonya น้องสาวของเขา เนื้อเรื่องของเรื่องราวที่ปรากฎใน "บันทึก" และ "ไดอารี่" ของฮีโร่ยังได้รับ "กรอบ" ซึ่งประกอบด้วยความคิดที่หนักหน่วงของ Lopatin ที่ป่วย
ในเรื่อง "Nadezhda Nikolaevna" Garshin ไม่สามารถทำให้ "โลกภายนอกอันยิ่งใหญ่" เป็นเรื่องของภาพได้ โลกทัศน์ทางอารมณ์ที่ลึกซึ้งของนักเขียนที่กำลังมองหา แต่ยังไม่พบเส้นทางที่ชัดเจนในชีวิตสำหรับตัวเองที่นี่อีกครั้งทำให้เขาไม่สามารถทำเช่นนี้ได้
Garshin มีอีกเรื่องหนึ่งคือ "Meeting" (1870) ซึ่งอิงจากความขัดแย้งอย่างรุนแรงของเส้นทางชีวิตที่แตกต่างกันซึ่งปัญญาชน raznochintsy ในช่วงเวลาอันยากลำบากของเขาสามารถไปได้
มันแสดงให้เห็นว่าอดีตเพื่อนร่วมมหาวิทยาลัยสองคนบังเอิญมาพบกันอีกครั้งในเมืองชายทะเลทางตอนใต้โดยไม่คาดคิด หนึ่งในนั้นคือ Vasily Petrovich ซึ่งเพิ่งมาถึงที่นั่นเพื่อรับตำแหน่งครูที่โรงยิมในท้องถิ่นเสียใจที่ความฝันของเขาในการเป็น "ศาสตราจารย์" และ "สื่อสารมวลชน" ไม่เป็นจริงและเขากำลังคิดว่าจะช่วยได้อย่างไร นานถึงหกเดือน หนึ่งพัน rubles จากเงินเดือนและค่าธรรมเนียมสำหรับบทเรียนส่วนตัวที่เป็นไปได้เพื่อรับทุกสิ่งที่จำเป็นสำหรับการแต่งงานที่กำลังจะมาถึง Kudryashov ฮีโร่อีกคน (*51) ในอดีตเคยเป็นนักเรียนยากจน ทำหน้าที่เป็นวิศวกรที่นี่มายาวนานในการสร้างท่าเรือขนาดใหญ่ (เขื่อน) เพื่อสร้างท่าเรือเทียม เขาเชิญครูในอนาคตไปที่กระท่อม "เจียมเนื้อเจียมตัว" พาเขาไปที่นั่นด้วยม้าสีดำใน "รถม้าอัจฉริยะ" กับ "โค้ชอ้วน" และ "กระท่อม" ของเขากลายเป็นคฤหาสน์ที่ตกแต่งอย่างหรูหราซึ่งพวกเขาได้รับใช้ ไวน์ต่างประเทศและ "เนื้อย่างชั้นเลิศ" ในมื้อค่ำ "ซึ่งมีทหารราบรอพวกเขาอยู่
Vasily Petrovich รู้สึกประหลาดใจกับชีวิตที่ร่ำรวยของ Kudryashov และการสนทนาเกิดขึ้นระหว่างพวกเขาโดยชี้แจงให้ผู้อ่านเข้าใจถึงความแตกต่างที่ลึกซึ้งที่สุดในตำแหน่งทางศีลธรรมของวีรบุรุษ เจ้าของที่พักอธิบายให้แขกฟังทันทีและตรงไปตรงมาว่าเขาได้รับเงินจำนวนมากเพื่อนำไปสู่ชีวิตที่หรูหรานี้ ปรากฎว่า Kudryashov ร่วมกับนักธุรกิจที่ฉลาดและหยิ่งยโสทั้งกลุ่มหลอกลวงสถาบันของรัฐทุกปีด้วยเงินทุนที่สร้างท่าเรือ ทุกฤดูใบไม้ผลิพวกเขารายงานไปยังเมืองหลวงว่าพายุฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาวในทะเลได้พัดพารากฐานหินขนาดใหญ่สำหรับท่าเรือในอนาคตออกไปบางส่วน (ซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นจริง!) และเพื่อทำงานต่อไปพวกเขาจึงส่งเงินจำนวนมากอีกครั้งซึ่ง พวกเขาเหมาะสมและพวกเขาใช้ชีวิตอย่างมั่งคั่งและไร้กังวล
ครูในอนาคตผู้ซึ่งกำลังจะเสก "ประกายแห่งพระเจ้า" ในตัวนักเรียนของเขา สนับสนุนธรรมชาติ "พยายามสลัดแอกแห่งความมืด" พัฒนาพลังหนุ่มที่สดใหม่ "มนุษย์ต่างดาวกับสิ่งสกปรกทางโลก" รู้สึกอับอายและตกใจ คำสารภาพของวิศวกร เขาเรียกรายได้ของเขาว่า "วิธีการที่ไม่ซื่อสัตย์" โดยบอกว่า "การดู Kudryashov เป็นเรื่องเจ็บปวด" ว่าเขากำลัง "ทำลายตัวเอง" ว่าเขาจะ "ถูกจับได้ว่าทำเช่นนี้" และเขาจะ "ไปตาม Vladimirka" (นั่นคือ สู่ไซบีเรียตรากตรำทำงาน) ซึ่งเดิมเขาเคยเป็น "เยาวชนที่ซื่อสัตย์" ซึ่งสามารถเป็น "พลเมืองที่ซื่อสัตย์" ได้ "เนื้อย่างชั้นเลิศ" ชิ้นหนึ่งเข้าปาก Vasily Petrovich คิดกับตัวเองว่านี่เป็น "ชิ้นส่วนที่ถูกขโมย" ว่า "ถูกขโมย" จากใครบางคนว่ามีคน
แต่ข้อโต้แย้งทั้งหมดนี้ไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับ Kudryashov เขาบอกว่าก่อนอื่นเราต้องค้นหาว่า "อะไรคือความซื่อสัตย์และอะไรที่ไม่ซื่อสัตย์" นั่นคือ "มันเป็นเรื่องของรูปลักษณ์ มุมมอง" นั่นคือ "เราต้องเคารพเสรีภาพในการตัดสิน ... " จากนั้นเขาก็ยกการกระทำที่ไม่ซื่อสัตย์ของเขาให้เป็นกฎทั่วไป เข้าสู่กฎของ "ความรับผิดชอบร่วมกัน" ที่กินสัตว์อื่น "ฉันเป็นคนเดียวหรือเปล่า ... - เขาพูดว่า - ฉันได้รับทุกสิ่งรอบตัว (* 52) อากาศ - และดูเหมือนว่าจะลาก" และการดิ้นรนเพื่อความซื่อสัตย์เป็นเรื่องง่ายที่จะปกปิด: "และเราจะปกปิดมันเสมอ ทั้งหมดเพื่อหนึ่งเดียวสำหรับทุกคน"
ในที่สุด Kudryashov อ้างว่าถ้าตัวเขาเองเป็นโจร Vasily Petrovich ก็เป็นโจรเช่นกัน แต่ "ภายใต้หน้ากากแห่งคุณธรรม" “แล้วคุณสอนอาชีพอะไรล่ะ” เขาถาม. “เจ้าจะเตรียมคนดีไว้สักคนไหม สามในสี่ ลูกศิษย์ของเจ้าจะออกมาแบบเดียวกับข้าและหนึ่งในสี่จะเป็นเหมือนเจ้า นั่นคือ คนเกียจคร้านเจตนาดี เอาล่ะ อย่าเอาเงินไป ไม่มีอะไร บอกฉันตรงๆได้ไหม” และเขาแสดงความหวังว่าแขกของเขา "ด้วยความคิดของเขาเอง" จะมาถึง "ปรัชญา" เดียวกัน
และเพื่อที่จะอธิบาย "ปรัชญา" นี้กับแขกได้ดีขึ้น Kudryashov แสดงให้เขาเห็นในบ้านของเขาในพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำขนาดใหญ่ที่มีไฟส่องสว่างด้วยไฟฟ้าซึ่งเต็มไปด้วยปลาซึ่งปลาตัวใหญ่กินตัวเล็กต่อหน้าต่อตาผู้สังเกตการณ์ “ฉัน” คุดรียาซอฟกล่าว “รักสัตว์ตัวนี้เพราะมันตรงไปตรงมา ไม่เหมือนพี่น้องของเราที่เป็นผู้ชาย เขากินกันเองและไม่อาย” "พวกเขากิน - และไม่คิดเกี่ยวกับการผิดศีลธรรมและพวกเรา?" "กัด อย่ากัด แล้วถ้ามีชิ้นส่วนอะไรเข้าไป... ฉันยกเลิกมันแล้ว สำนึกผิดพวกนี้ และฉันกำลังพยายามเลียนแบบสัตว์ร้ายตัวนี้" "ด้วยเจตจำนงเสรี" ครูในอนาคตสามารถพูดได้เพียง "ถอนหายใจ" กับการเปรียบเทียบการปล้นนี้
อย่างที่คุณเห็น Vasily Petrovich ที่ Garshin's ไม่สามารถแสดงความคิดเห็นที่ชัดเจนและเด็ดขาดเกี่ยวกับ "ปรัชญา" พื้นฐานของ Kudryashov - "ปรัชญา" ของนักล่าซึ่งแสดงให้เห็นถึงการขโมยเงินของรัฐโดยอ้างถึงพฤติกรรมของนักล่า ในโลกของสัตว์. แต่แม้กระทั่งในเรื่อง "ศิลปิน" ผู้เขียนก็ไม่สามารถอธิบายให้ผู้อ่านเข้าใจได้ว่าทำไม Ryabinin "ไม่ประสบความสำเร็จ" ในกิจกรรมการสอนของเขาในชนบท และในเรื่อง "Nadezhda Nikolaevna" เขาไม่ได้แสดงให้เห็นว่าความมีเหตุผลของนักประชาสัมพันธ์ Bessonov กีดกันความรู้สึกที่จริงใจและทำให้เขาถึง "ไฟ" แห่งความหลงใหลซึ่งนำเขาไปสู่การฆาตกรรม ความคลุมเครือทั้งหมดนี้ในผลงานของนักเขียนเกิดจากความคลุมเครือของอุดมคติทางสังคมของเขา
สิ่งนี้บังคับให้ Garshin ต้องดื่มด่ำกับประสบการณ์ของฮีโร่ของเขา วาดผลงานของเขาเป็น "บันทึก" "ไดอารี่" หรือการประชุมแบบสุ่มและข้อพิพาท และด้วยความยากลำบากในการออกไปพร้อมกับแผนการของเขาสู่ "โลกภายนอกอันยิ่งใหญ่"
จากนี้แนวโน้มของ Garshin ที่จะ (* 53) อุปมาอุปไมยเปรียบเทียบ - กับสัญลักษณ์และสัญลักษณ์เปรียบเทียบ แน่นอนว่าพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำของ Kudryashov ใน "การประชุม" เป็นภาพสัญลักษณ์ที่กระตุ้นความคิดของความคล้ายคลึงกันของการปล้นสะดมในโลกของสัตว์และการปล้นสะดมของมนุษย์ในยุคของการพัฒนาความสัมพันธ์ของชนชั้นนายทุน (คำสารภาพของ Kudryashov ชี้แจง) และฝันร้ายของ Ryabinin ที่ป่วยและภาพวาดของ Lopatin "Charlotte Corday" ก็เช่นกัน แต่ Garshin ยังมีผลงานที่เป็นสัญลักษณ์หรือเชิงเปรียบเทียบทั้งหมด
ตัวอย่างเช่น เรื่องสั้น "Attalea prinseps" 1 ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความพยายามอันไร้ประโยชน์ของต้นปาล์มทางตอนใต้ที่สูงและภาคภูมิใจที่จะแยกตัวออกจากเรือนกระจกที่ทำจากเหล็กและแก้ว ซึ่งมีความหมายในเชิงเปรียบเทียบ นั่นคือเรื่องราวเชิงสัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียง "ดอกไม้สีแดง" (พ.ศ. 2426) ซึ่งเรียกโดย Korolenko ว่า "ไข่มุก" จากผลงานของ Garshin เป็นสัญลักษณ์ของตอนต่างๆ ของโครงเรื่องซึ่งบุคคลซึ่งลงเอยด้วยโรงพยาบาลบ้าจินตนาการว่าดอกไม้ที่สวยงามที่เติบโตในสวนของบ้านหลังนี้คือศูนย์รวมของ "ความชั่วร้ายของโลก" และตัดสินใจที่จะทำลายมัน ในเวลากลางคืน เมื่อยามนอนหลับ ผู้ป่วยจะดิ้นออกจากเสื้อรัดรูปด้วยความยากลำบาก จากนั้นจึงงอเหล็กเส้นที่ลูกกรงหน้าต่าง ด้วยมือและเข่าที่เปื้อนเลือด เขาปีนข้ามกำแพงสวน เด็ดดอกไม้ที่สวยงามและกลับมาที่วอร์ดและเสียชีวิต ผู้อ่านในยุค 1880 เข้าใจความหมายของเรื่องราวเป็นอย่างดี
อย่างที่คุณเห็น ในงานเชิงเปรียบเทียบบางชิ้น Garshin ได้สัมผัสกับแรงจูงใจของการต่อสู้ทางการเมืองในสมัยนั้น ซึ่งตัวเขาเองไม่ได้มีส่วนร่วม เช่นเดียวกับ Lopatin กับภาพวาดของเขา "Charlotte Corday" นักเขียนเห็นอกเห็นใจอย่างชัดเจนกับผู้คนที่มีส่วนร่วมในการปะทะกันทางแพ่งโดยแสดงความเคารพต่อความยิ่งใหญ่ทางศีลธรรมของพวกเขา แต่ในขณะเดียวกันก็ตระหนักถึงความหายนะของความพยายามของพวกเขา
Garshin เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของนวนิยายรัสเซียในฐานะนักเขียนที่สะท้อนเรื่องราวเชิงเปรียบเทียบเชิงจิตวิทยาและเชิงเปรียบเทียบอย่างละเอียด รวมถึงเรื่องราวเกี่ยวกับบรรยากาศที่ไร้กาลเวลาของยุค 1880 ซึ่งเป็นยุคปฏิกิริยา ซึ่งสังคมรัสเซียถูกกำหนดให้ดำเนินไปก่อนที่จะสุกงอมสำหรับการปะทะกันทางการเมืองที่แตกหักและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่
1 พระราชหัตถเลขา (ลต.).
สงครามทิ้งรอยประทับลึกลงไปในจิตใจที่เปิดกว้างของนักเขียนและผลงานของเขา เรียบง่ายในแง่ของพล็อตและองค์ประกอบ เรื่องราวของ Garshin ทำให้ผู้อ่านประหลาดใจด้วยความรู้สึกเปลือยเปล่าของฮีโร่ การบรรยายในบุคคลแรกโดยใช้บันทึกประจำวัน การให้ความสนใจกับประสบการณ์ทางอารมณ์ที่เจ็บปวดที่สุดสร้างผลกระทบจากตัวตนที่แท้จริงของผู้เขียนและฮีโร่ ในการวิจารณ์วรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมามักพบวลี: "Garshin เขียนด้วยเลือด" ผู้เขียนได้รวมความรู้สึกสุดขั้วของการสำแดงความรู้สึกของมนุษย์: แรงกระตุ้นที่กล้าหาญ การเสียสละ และการตระหนักรู้ถึงความเกลียดชังของสงคราม สำนึกในหน้าที่ พยายามที่จะหลีกเลี่ยง และตระหนักถึงความเป็นไปไม่ได้ของสิ่งนี้ การทำอะไรไม่ถูกของมนุษย์เมื่อเผชิญกับองค์ประกอบของความชั่วร้ายซึ่งเน้นย้ำด้วยจุดจบที่น่าเศร้า กลายเป็นประเด็นหลักที่ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับกองทัพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องราวในภายหลังของ Garshin ด้วย ตัวอย่างเช่น เรื่อง "The Incident" (1878) เป็นฉากท้องถนนที่ผู้เขียนแสดงความหน้าซื่อใจคดของสังคมและความดุร้ายของฝูงชนในการประณามโสเภณี มาจากครอบครัวที่ชาญฉลาด ตามสถานการณ์ เธอพบว่าตัวเองอยู่บนแผง นางเอกของเรื่อง ธรรมชาติของเธอซับซ้อนและขัดแย้ง ราวกับว่าเธอกำลังดิ้นรนเพื่อความตาย และเธอปฏิเสธความรักของ Ivan Nikitin ที่มีต่อเธอ โดยกลัวการเป็นทาสทางศีลธรรมซึ่งนำไปสู่การฆ่าตัวตาย Garshin สามารถค้นหาจิตวิญญาณของมนุษย์ได้โดยไม่มีอารมณ์อ่อนไหวใดๆ
เรื่องราวของ "Nadezhda Nikolaevna" ยังสัมผัสกับธีมของผู้หญิงที่ "ตกสู่บาป" ภาพนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของปัญหาสังคมและอื่น ๆ สำหรับ Garshin - ความผิดปกติของโลก และความรอดของหญิงสาวที่ตกสู่บาปสำหรับฮีโร่ Garshin นั้นเทียบเท่ากับชัยชนะเหนือความชั่วร้ายของโลก อย่างน้อยก็ในกรณีนี้ แต่ในที่สุดชัยชนะครั้งนี้กลับกลายเป็นความตายของผู้เข้าร่วมในความขัดแย้ง ความชั่วร้ายยังคงหาช่องโหว่ นักเขียน Bessonov หนึ่งในตัวละครเคยคิดเกี่ยวกับการช่วย Nadezhda Nikolaevna แต่ไม่กล้าและตอนนี้เขาก็รู้ว่าเธอมีความหมายต่อเขาอย่างไร เมื่อวิเคราะห์แรงจูงใจของการกระทำของตัวเอง จู่ๆ เขาก็ค้นพบว่าเขากำลังหลอกตัวเอง เขาถูกดึงดูดเข้าสู่เกมแห่งความภาคภูมิใจ ความทะเยอทะยาน ความริษยา และไม่สามารถทำใจกับการสูญเสียผู้เป็นที่รักได้ เขาจึงฆ่าเธอและตัวเขาเอง
แม้จะแสดงภาพผู้คนในงานศิลปะ Garshin ก็ไม่พบวิธีแก้ปัญหาการค้นหาจิตวิญญาณอันเจ็บปวดของเขา เรื่องราว "Artists" (1879) เต็มไปด้วยภาพสะท้อนในแง่ร้ายเกี่ยวกับความไร้ประโยชน์ของศิลปะที่แท้จริง ฮีโร่ของเขาซึ่งเป็นคนที่อ่อนไหวทางศีลธรรมและศิลปินที่มีพรสวรรค์ Ryabinin ไม่สามารถดื่มด่ำกับสุนทรียภาพแห่งความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างใจเย็นเมื่อมีความทุกข์ทรมานมากมาย เขาเลิกวาดภาพและออกเดินทางไปชนบทเพื่อสอนลูกชาวนา ในเรื่อง "Attalea Princeps" (1880) Garshin แสดงโลกทัศน์ของเขาในเชิงสัญลักษณ์ ต้นปาล์มผู้รักอิสระในความพยายามที่จะหลบหนีจากเรือนแก้วทะลุหลังคาและเมื่อไปถึงเป้าหมายและหลบหนีไปสู่ "อิสรภาพ" ถามด้วยความประหลาดใจอย่างโศกเศร้า: "แค่นั้นหรือ" หลังจากนั้น ตายภายใต้ท้องฟ้าอันหนาวเหน็บ Garshin อ้างถึงความเป็นจริงอย่างโรแมนติกพยายามทำลายวงจรอุบาทว์ของคำถามในชีวิต แต่จิตใจที่เจ็บปวดและตัวละครที่ซับซ้อนทำให้ผู้เขียนกลับสู่สภาวะสิ้นหวังและสิ้นหวัง
นักเขียนใช้พลังจิตอย่างมากในการเล่าเรื่องที่ดีที่สุดของเขา - "The Red Flower" (1883) ฮีโร่ของเขาป่วยทางจิตต่อสู้กับความชั่วร้ายของโลกซึ่งตามจินตนาการที่ลุกโชนของเขาเห็นดอกป๊อปปี้สีแดงพร่างพราวสามดอกที่เติบโตในสวนโรงพยาบาลเพียงพอที่จะถอนพวกเขาและความชั่วร้ายทั้งหมดของโลกจะถูกทำลาย . และด้วยต้นทุนชีวิตของเขาเอง ฮีโร่ก็ทำลายล้างความชั่วร้าย เรื่องนี้สามารถเรียกได้ว่าเป็นกึ่งชีวประวัติเพราะ Garshin ตกอยู่ในความบ้าคลั่งและใฝ่ฝันที่จะทำลายความชั่วร้ายทั้งหมดที่มีอยู่บนโลกทันที
เรื่องราวส่วนใหญ่ของ Garshin เต็มไปด้วยความสิ้นหวังและโศกนาฏกรรม ซึ่งทำให้เขาถูกประณามซ้ำแล้วซ้ำเล่าโดยนักวิจารณ์ที่เห็นปรัชญาของความสิ้นหวังและการปฏิเสธการต่อสู้ในร้อยแก้วของเขา Garshin ไม่รู้วิธีแก้ปัญหาสังคมไม่เห็นทางออก ดังนั้นงานทั้งหมดของเขาจึงเต็มไปด้วยการมองโลกในแง่ร้าย ความสำคัญของการ์ชินคือเขาสามารถแสดงความรู้สึกชั่วร้ายทางสังคมได้อย่างมีศิลปะ แต่ด้วยความเศร้าโศกสิ้นหวังทั่วทั้งคลังสินค้าของจิตวิญญาณและร่างกายของเขา Garshin ไม่เชื่อในชัยชนะแห่งความดีหรือในข้อเท็จจริงที่ว่าชัยชนะเหนือความชั่วร้ายจะนำมาซึ่งความสงบในจิตใจและความสุขมากยิ่งขึ้น
ในปีพ. ศ. 2425 คอลเลกชัน "Stories" ของเขาได้รับการตีพิมพ์ซึ่งทำให้เกิดการถกเถียงกันอย่างดุเดือดในหมู่นักวิจารณ์ Garshin ถูกประณามจากการมองโลกในแง่ร้าย ซึ่งเป็นผลงานที่เศร้าหมองของเขา Narodniks ใช้ผลงานของนักเขียนเพื่อแสดงตัวอย่างของเขาว่าปัญญาชนสมัยใหม่ถูกทรมานและทรมานด้วยความสำนึกผิดอย่างไร ในปีต่อๆ มา Garshin พยายามทำให้สไตล์การเล่าเรื่องของเขาง่ายขึ้น มีเรื่องราวที่เขียนด้วยจิตวิญญาณของเรื่องราวพื้นบ้านของ Tolstoy - "The Tale of the Proud Haggai" (1886), "Signal" (1887) เทพนิยายสำหรับเด็กเรื่อง "The Travelling Frog" (1887) ซึ่งรูปแบบ Garshin เรื่องความชั่วร้ายและความอยุติธรรมเดียวกันได้รับการพัฒนาในรูปแบบของเทพนิยายที่เต็มไปด้วยอารมณ์ขันที่น่าเศร้ากลายเป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของนักเขียน
Garshin เขียนค่อนข้างน้อย - เรื่องสั้นเรื่องสั้นและเรื่องสั้นเพียงไม่กี่โหล แต่สิ่งเล็กๆ น้อยๆ นี้นำมาซึ่งบันทึกซึ่งไม่เคยมีมาก่อนในวรรณคดี หรือฟังดูไม่หนักแน่นเท่าที่ทำกับเขา "เสียงของความรู้สึกผิดชอบชั่วดีและความเสียสละของมัน" เรียกว่านักวิจารณ์ Garshin Y. Aikhenvald นั่นคือวิธีที่เขารับรู้โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกัน องค์ประกอบของเรื่องราวของเขาที่สมบูรณ์อย่างน่าประหลาดใจ เข้าถึงความแน่นอนทางเรขาคณิตเกือบทั้งหมด Garshin มีลักษณะเด่นคือไม่มีการกระทำ การชนกันที่ซับซ้อน การอุปมาอุปมัย จำนวนนักแสดงที่จำกัด ความแม่นยำในการสังเกต และความแน่นอนของการแสดงออกทางความคิด เรื่องราวของ Garshin ซึ่งตีพิมพ์โดยผู้เขียนเองในปี พ.ศ. 2425-2428 ใน 2 เล่มมีทั้งหมด 12 ฉบับ แต่ในหนังสือสองเล่มนี้ Garshin รอดชีวิตจากความชั่วร้ายรอบตัวเรา - สงคราม การฆ่าตัวตาย การใช้แรงงานหนัก การมึนเมาโดยไม่สมัครใจ การฆาตกรรมเพื่อนบ้านโดยไม่สมัครใจ เขารอดชีวิตทั้งหมดนี้จนถึงรายละเอียดสุดท้าย และด้วยขนาดของประสบการณ์นี้และ ความประทับใจที่มากเกินไปของเส้นประสาทของ Garshin ผู้อ่านไม่สามารถไม่เห็นว่าการมีชีวิตอยู่และประสบกับสิ่งเดียวกันและเขียนในหัวข้อเดียวกันโดยอธิบายความน่ากลัวแบบเดียวกันของชีวิตที่เคยประสบมาแล้ว ไม่ใช่โดยธรรมชาติ ไม่ใช่โดย Garshin เส้นประสาท ทุกอย่างที่การ์ชินเขียนนั้นตัดตอนมาจากไดอารี่ของเขาเอง และไม่น่าแปลกใจที่ประสบความสยดสยองเหล่านี้ครั้งแล้วครั้งเล่าผู้เขียนตกอยู่ในความสิ้นหวังและภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง Garshin เขียนเพียงเล็กน้อย
