บ้าน › ทดลองขับ › นิทรรศการที่ไม่เหมือนใครในอาณาเขตของคริสตจักรของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ในคลังของวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดจัดแสดงนิทรรศการจากคลังของผู้มีอำนาจ

นิทรรศการที่ไม่เหมือนใครในอาณาเขตของคริสตจักรของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ในคลังของวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดจัดแสดงนิทรรศการจากคลังของผู้มีอำนาจ

เมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน Art Center ได้เปิดพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการใหม่ที่ไม่เหมือนใครในมอสโกซึ่งสร้างขึ้นโดยการมีส่วนร่วมของหลานชายของ Salvador Dali, Gala ผู้เป็นหลานชายของพิพิธภัณฑ์ ด้วยเทคโนโลยีล่าสุด พิพิธภัณฑ์สร้างการทำงานร่วมกันของโฮโลแกรม ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างการมองเห็น การเคลื่อนไหว เสียง และการรับรู้ทางปัญญาของงานศิลปะคลาสสิก

การเปิดตัว "Center of Arts" ถูกทำเครื่องหมายด้วยการสร้างยุคสมัยและนิทรรศการวิจิตรศิลป์ของรัสเซียโดยปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอดีต: "Artistic Treasures of Russia" ความเข้มข้นของผลงานชิ้นเอกต่อตารางเมตรนั้นสูงมากจนนิทรรศการนี้สัญญาว่าจะไม่เป็นเพียงงานวัฒนธรรมที่โดดเด่นในเมืองหลวงเท่านั้น แต่ยังสร้างความตกใจให้กับผู้ชมด้วย นอกจากนี้ ผืนผ้าใบเหล่านี้ยังไม่เคยจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์หรือแสดงต่อสาธารณชนมาก่อน

นิทรรศการได้รับการสนับสนุนโดยมูลนิธิอาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด เช่นเดียวกับกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย กรมสื่อสารมวลชนและการโฆษณาแห่งเมืองมอสโก กรมนโยบายแห่งชาติ ความสัมพันธ์ระหว่างภูมิภาค และการท่องเที่ยว แห่งเมืองมอสโก กรมวัฒนธรรมแห่งเมืองมอสโก ภัณฑารักษ์นิทรรศการ - แอนเดรียน เมลนิคอฟ นักสะสม เจ้าของแกลเลอรี สมาชิกสมาพันธ์ผู้ค้าโบราณวัตถุและศิลปะนานาชาติ
(C.I.N.O.A).

นิทรรศการนิทรรศการ “Artistic Treasures of Russia: from Icons to Art Nouveau. คอลเลกชันที่ดีที่สุดของรัสเซีย” มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง นักสะสม ผู้เชี่ยวชาญ และผู้ที่ชื่นชอบศิลปะได้รวมตัวกันเพื่อโครงการขนาดใหญ่และมีเกียรติ

เป็นเวลาหลายปีที่ภาพวาดของปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดถูกซ่อนอย่างระมัดระวังจากการสอดรู้สอดเห็นเนื่องจากหายนะทางประวัติศาสตร์ตามมา: สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง, การปฏิวัติ, การย้ายถิ่นฐาน, การปราบปราม, สงครามโลกครั้งที่สอง, ช่วงเวลาที่ไม่แน่นอน ในช่วงเวลาของการจัดนิทรรศการ ในที่สุดผลงานชิ้นเอกจะออกมาจากเงามืด และผู้เข้าชมจะมีโอกาสพิเศษในการพิจารณาคอลเลคชันอันมีค่าดังกล่าว

ชื่อของนิทรรศการ - "Artistic Treasures of Russia" - หมายถึงหนึ่งในวารสารที่ใหญ่ที่สุดในอดีตซึ่งอุทิศให้กับงานศิลปะของรัสเซีย นิตยสารชื่อเดียวกันออกก่อนการปฏิวัติตามความคิดริเริ่มของ Imperial Society for the Supporting of Artists ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของวัฒนธรรมในยุคนั้น นักเขียน ศิลปิน และผู้อุปถัมภ์ศิลปะพร้อมใจกันจัดพิมพ์นิตยสาร พวกเขาประกาศเป้าหมายของพวกเขาในการฟื้นฟูความสนใจในมรดกของปรมาจารย์ในประเทศที่เก่าแก่การพัฒนาวัฒนธรรมทางศิลปะและการดึงดูดมวลชนสู่สาขาศิลปะ

หลังจากผ่านไปกว่าร้อยปีกลุ่มนักสะสมชาวรัสเซียยังคงทำงานด้านศิลปะและสมาคมการศึกษาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 ซึ่งถูกขัดจังหวะด้วยเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์

การจัดแสดงมากกว่าสามร้อยรายการรอผู้ชมอยู่รวมถึงภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด: Vasnetsov, Nesterov, Shishkin, Levitan, Kuindzhi, Aivazovsky, Petrov-Vodkin ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งของภายในที่หรูหราซึ่งเป็นของตัวแทนของราชวงศ์และตระกูลขุนนางที่เก่งกาจได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นรวมถึงไอคอนล้ำค่าซึ่งหลังจากหลงทางมาเกือบศตวรรษก็กลับมายังบ้านเกิดเมืองนอน ปรากฏต่อหน้าสาธารณชนด้วยความงดงามทั้งหมดของพวกเขาก็จะเกรงกลัวเช่นกัน .

แน่นอนว่านิทรรศการสามารถสร้างความประหลาดใจให้กับทั้งผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัดและผู้ชมที่มีความชำนาญ ด้วยแนวทางที่ไม่ใช่วิชาการในการจัดแสดงนิทรรศการทางวิชาการ พื้นที่จัดแสดงจึงไม่เหมือนกับพิพิธภัณฑ์เลย Gala หลานชายของ Salvador Dali นักออกแบบและสถาปนิก Julien Boaretto ช่วยทำให้พื้นที่มีความกลมกลืนกัน

นวัตกรรมเทคโนโลยีที่นำมาใช้อย่างกลมกลืนในการจัดแสดง ยกระดับวัฒนธรรมการใคร่ครวญศิลปะไปสู่อีกระดับ: ตอนนี้ทั้งแสงและเสียงประกอบบนผืนผ้าใบไม่เพียงช่วยให้ผู้ชมซึมซับความรู้ใหม่ๆ เท่านั้น แต่ยังทำให้นิทรรศการตื่นตาตื่นใจจนถึงแกนกลางอีกด้วย

ภาพถ่าย: Sergey Smirnov

“ศูนย์ศิลปะ. มอสโก” อาจเป็นหอศิลป์ส่วนตัวที่แปลกตาที่สุดในมอสโก ตั้งอยู่ในอาณาเขตของมหาวิหารหลักของรัสเซีย มหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด “ศูนย์ศิลปาชีพ. มอสโก” นำเสนอนิทรรศการของสะสมส่วนตัวที่ไม่เคยเปิดเผยต่อสาธารณชนมาก่อน จุดเด่นของศูนย์คือการแสดงศิลปะเชิงวิชาการโดยใช้เทคโนโลยีที่เป็นนวัตกรรมใหม่ (แสง เสียง โฮโลแกรม)

ในห้องโถงสิบสองแห่งของศูนย์ศิลปะ มอสโก” มีการจัดแสดงมากกว่าสามร้อยรายการ - นี่คือชุดไอคอนผืนผ้าใบของตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรงเรียนจิตรกรรมรัสเซียเช่น I. I. Shishkin, I. K. Aivazovsky, M. V. Nesterov, V. M. Vasnetsov, K. P. Bryullov, A. K. Savrasov, I. I. Levitan , F. A. Vasiliev, S. F. Shchedrin, A. I. Kuindzhi, ภาพวาดโดยปรมาจารย์เก่าโดย Cornelis de Heem, Jan Brueghel the Younger, Jos de Momper รวมถึงห้องโถงเฉพาะเรื่องพร้อมนิทรรศการชั่วคราว ในปี 2018 ห้องโถงนี้อุทิศให้กับการข้ามปีระหว่างรัสเซีย-ญี่ปุ่น และมีคอลเล็กชั่นงานศิลปะการตกแต่งและศิลปะประยุกต์ของญี่ปุ่นจากยุคเมจิที่ไม่เหมือนใคร

นอกจากการจัดนิทรรศการแล้ว ศูนย์ยังจัดโปรแกรมทางวิทยาศาสตร์และการศึกษามากมาย เช่น การพัฒนาเวิร์กช็อปสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ การบรรยายเกี่ยวกับศิลปะ วรรณกรรม และดนตรียามเย็น

ซื้อบัตรได้ที่ ศูนย์ศิลปะบนเว็บไซต์ของพันธมิตรของเรา

เมื่อซื้อสินค้าและบริการจากพันธมิตรของเรา คุณจะได้รับคะแนนโบนัสบนเว็บไซต์ของเรา ซึ่งสามารถแลกเป็นตั๋วและคูปองสำหรับความบันเทิงและกิจกรรมต่างๆ คุณสามารถซื้อตั๋ว คูปอง รวมถึงสินค้าและบริการอื่นๆ ได้โดยคลิกที่ปุ่มที่เหมาะสม คุณจะถูกนำไปยังเว็บไซต์ของพันธมิตรที่คุณสามารถทำการซื้อได้ ค่าสินค้าและบริการอาจแตกต่างจากที่แสดงไว้

การทำให้คนจำนวนมากสนใจศิลปะเท่านั้นที่สามารถนำไปสู่การพัฒนาวัฒนธรรมทางศิลปะได้ Benois A.N.

ทุกคน! ทุกคน! เราแจ้งให้ผู้ที่ชื่นชอบศิลปะที่แท้จริงและผู้ที่สนใจในกิจกรรมทางวัฒนธรรมของมอสโก: ในมอสโกวบนถนน Volkhonka บ้าน 15 บนอาณาเขตของจัตุรัสของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด (ใต้บันไดที่นำไปสู่วิหาร) บน 14 พฤศจิกายน 2558 เปิดศูนย์ศิลปะมอสโก

ศูนย์ศิลปะไม่ได้เป็นเพียงพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการใหม่ แต่ยังเป็นปรากฏการณ์ใหม่ในการส่งเสริมอนุสรณ์สถานของวัฒนธรรมรัสเซียและต่างประเทศ นี่เป็นตัวอย่างที่ดีของการนำเสนอความคลาสสิกในระดับที่ทันสมัยที่สุด เทคโนโลยีใหม่ ๆ ถูกนำมาใช้อย่างประณีตและไม่ครอบงำนิทรรศการส่วนหลักคือคุณค่าทางศิลปะของการจัดแสดงซึ่งมีการนำเสนอในนิทรรศการมากกว่า 300 รายการ เป้าหมายหลักของโครงการคือการให้ความรู้แก่ผู้ใหญ่และเด็กใน สาขาศิลปะในระดับวัฒนธรรมใหม่โดยใช้เทคโนโลยีใหม่ นักเขียนและผู้จัดการโครงการ Andrian Melnikov ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะ ภัณฑารักษ์นิทรรศการ เจ้าของแกลเลอรีและนักสะสม สมาชิกสมาพันธ์ผู้ค้าวัตถุโบราณและศิลปะระหว่างประเทศ (C.I.N.O.A) เชื่อว่าไซต์นี้จะเป็นส่วนเสริมที่คู่ควรสำหรับพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ตั้งอยู่บนถนน Volkhonka

การออกแบบพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการมีแนวคิดในลักษณะที่ผู้เข้าชมมีความรู้สึกลึกลับ และดูเหมือนว่าแต่ละขั้นตอนต่อไปจะเปิดเผยความลับของนิทรรศการลึกลับนี้ ซึ่งผืนผ้าใบของศิลปินที่มีชื่อเสียงมีชีวิตขึ้นมาและเสียงของป่า หรือได้ยินเสียงคลื่นที่เกิดขึ้นโดยใช้เทคโนโลยีความจริงเสริม Julien Boaretto สถาปนิกและนักออกแบบชาวฝรั่งเศส หลานชายของ Gala ซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์ของ Salvador Dali ได้มีส่วนร่วมในการพัฒนาแนวคิดของนิทรรศการ

นิทรรศการแรกในพื้นที่จัดแสดงใหม่ "Art Center "Moscow" คือนิทรรศการ "Artistic Treasures of Russia" ซึ่งเป็นความต่อเนื่องของประเพณีของนิตยสารในตำนานที่มีชื่อเดียวกันซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2445 ภายใต้ บรรณาธิการของ Alexander Nikolaevich Benois และโครงการในวันนี้คือความต่อเนื่องของประเพณีเหล่านี้ซึ่งภารกิจหลักคือ - "การส่งเสริมอนุสรณ์สถานแห่งวัฒนธรรมรัสเซียอย่างเป็นระบบซึ่งส่วนใหญ่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในเวลานั้น ในรายงานสรุปโปรแกรมของวารสาร Benois พิสูจน์ว่ามีเพียงการได้รับงานศิลปะจากคนทั่วไปที่สนใจเท่านั้นที่สามารถนำไปสู่การพัฒนาวัฒนธรรมทางศิลปะได้ งานนี้ดำเนินการโดยพิพิธภัณฑ์

โครงการใหม่ที่สร้างขึ้นโดย Andrian Melnikov ไม่เพียงตอบสนองงานนี้เท่านั้น แต่ยังยกระดับสู่ระดับใหม่โดยใช้การพัฒนานวัตกรรมทั้งหมดในด้านมัลติมีเดียและเทคโนโลยีใหม่ ๆ ที่มีอยู่ในปัจจุบัน นิทรรศการของนิทรรศการนำเสนอผลงานของปรมาจารย์ชื่อดังที่คนทั่วไปรู้จักน้อย: Bakst L. S. , Bryullov K. P. , Vasnetsov V. M. , Vereshchagin V. V. , Baron Klodt von Jurgensburg, Kuindzhi A. I. , Savrasova A. K. . และอื่น ๆ อีกมากมาย นอกจากนี้ ผืนผ้าใบของภาพวาดไม่ได้รับการปกป้องด้วยกระจก ซึ่งช่วยปรับปรุงการรับรู้ของผืนผ้าใบของผู้ชมอย่างแน่นอน ทำให้พวกเขาดูลึกล้ำและสมจริงยิ่งขึ้น และการจัดแสงเฉพาะบุคคลของภาพวาดก็สร้างความรู้สึกว่าคุณเป็นหนึ่งเดียวกันด้วย ศิลปิน คุณเข้าใจแนวคิดของภาพวาดของเขาได้ดีขึ้น ความอิ่มตัวของภาพในศตวรรษที่ล่วงเลยเชื่อมโยงกันอย่างละเอียดด้วยเทคโนโลยีสมัยใหม่กับปัจจุบัน: เป็นการฟื้นฟูภาพวาดด้วยความช่วยเหลือของอุปกรณ์ที่ทันสมัย และโอกาสที่จะได้ยินเสียงรบกวนหรือสัมผัสกลิ่นของทะเลหรือป่า ต้องขอบคุณการใช้เทคโนโลยีมัลติมีเดียที่หรูหราและไม่เป็นการรบกวน นิทรรศการนี้จะเป็นที่สนใจของคนทุกรุ่น รวมถึงคนหนุ่มสาวที่ไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตของพวกเขาโดยปราศจากแกดเจ็ตและสมาร์ทโฟน มีภาพวาดโดยศิลปินสำหรับผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพที่ซับซ้อนที่สุดและสำหรับผู้ชมที่ไม่มีประสบการณ์

นิทรรศการประกอบด้วยห้องโถงหลายแห่ง: "ธรรมชาติของแหลมไครเมีย"; สามห้องโถงของ Iconography ซึ่งแสดงไอคอนของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ในกรอบที่สวยงามน่าอัศจรรย์ คลังเก็บของที่เป็นของราชวงศ์; "ปรมาจารย์แห่งดวงอาทิตย์และแสง อีวาน ชูลต์ซ"; "ฉากต่อสู้" ที่ช่วยให้คุณประเมินขนาดของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่กำลังดำเนินอยู่ ห้องโถง Ivan Aivazovsky; ห้องโถงภาพวาดฆราวาสรวมถึงภาพวาดของ Karl Bryullov, Alexei Kharlamov, Fyodor Matveev, Boris Kustodiev, Vasily Perov, Ilya Repin - ศิลปินที่เป็นที่ต้องการในแวดวงชนชั้นสูงในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 - 20 ห้องโถงโรงละครซึ่งจัดแสดงภาพวาดของ Mikhail Nesterov, Henryk Semiradsky, Vasily Vereshchagin, Kuzma Petrov-Vodkin และอื่น ๆ มีเวทีโรงละครที่นี่ซึ่งจะจัดแสดงงานศิลปะทุกประเภทที่เกี่ยวข้องกับโครงเรื่องของภาพวาดที่นำเสนอในนิทรรศการ: โอเปร่า บัลเลต์ โรงละคร โดยใช้เทคโนโลยีสมัยใหม่ที่ยังไม่มีในพิพิธภัณฑ์อื่น ห้องโถง "ประเพณีและความศรัทธา" นี่คือภาพวาดที่มีหัวเรื่องของประวัติศาสตร์ชาติ, ภาพเหมือนของราชวงศ์และราชวงศ์, ภาพร่างสำหรับภาพวาดของวัด, ทิวทัศน์พร้อมโบสถ์ สถานที่ตรงกลางถูกครอบครองโดยผ้าใบของ Grigory Semyonovich Sedov เรื่อง "The Conversion of Grand Duke Vladimir to Christianity" (1866) พร้อมไอคอนพร้อมฉากการพิพากษาครั้งสุดท้ายบนผืนผ้าใบทั้งสองด้าน ภาพถูกเปล่งออกมา; Hall of the Wanderers - ผืนผ้าใบของสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง: ได้แก่ Mikhail Nesterov, Alexei Bogolyubov, Ilya Repin, Alexei Savrasov, Alexander Kiselev, Vladimir Makovsky; ห้องโถงของภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ เชิดชูธรรมชาติของรัสเซียโดยศิลปิน: Ivan Shishkin, Isaac Levitan, Fyodor Vasiliev, Mikhail Klodt, Arkhip Kuindzhi และศิลปินอื่น ๆ ควรสังเกตว่าผืนผ้าใบทั้งหมดที่นำเสนอในนิทรรศการนั้นไม่ค่อยเป็นที่รู้จักของคนทั่วไปเนื่องจากไม่เคยถูกแสดงมาก่อนและเป็นทรัพย์สินของนักสะสมชาวรัสเซีย https://lustinfo.ch

แน่นอนว่าผู้จัดงานทำงานหนักที่สุด แต่ผลลัพธ์เกินความคาดหมาย! ใครก็ตามที่รักการวาดภาพและประวัติศาสตร์ควรไปเยี่ยมชมนิทรรศการ Artistic Treasures of Russia และถ้าคุณยังคิดอยู่ว่าจะใช้เวลาช่วงวันหยุดอย่างไร อุทิศเวลาหนึ่งวันเพื่อเยี่ยมชมศูนย์ศิลปะมอสโก เชื่อฉันสิ คุณจะไม่เสียใจ ในความเห็นของเรา นิทรรศการนี้เหมาะสำหรับการเข้าชมพร้อมหน้าพร้อมตากันทั้งครอบครัวและจะเป็นที่สนใจของคนรุ่นใหม่ เนื่องจากมีเทคโนโลยีที่ทันสมัยซึ่งจะช่วยให้เด็กยุคใหม่เข้าใจและยอมรับศิลปะการวาดภาพได้ดีขึ้น

ความรู้สึกของการชมนิทรรศการเป็นเหมือนการสูดอากาศบริสุทธิ์ในความเป็นจริงของความเป็นจริงสมัยใหม่ - ความสงบ, ความมัวเมากับการไตร่ตรอง, ความบริบูรณ์, ความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของประเทศที่ยิ่งใหญ่และสวยงาม, ความปรารถนาที่จะรักษามรดกที่เปราะบางของประเทศ ทั้งทางวัฒนธรรมและทางธรรมชาติ ผู้ชมออกจากโถงกลางผ่านด่านเดียวกับที่เขาเดินเมื่อเริ่มต้นการเดินทาง แต่ตอนนี้เขาเป็นคนที่เต็มไปด้วยพลังทางจิตวิญญาณ

เราหวังว่าคุณจะมีความปรารถนาที่จะมาร่วมงานนิทรรศการครั้งแล้วครั้งเล่า

นิทรรศการถาวรได้เปิดขึ้นในแกลเลอรีบายพาสของโบสถ์ Transfiguration Church of the Cathedral of Christ the Saviour “รางวัลของคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซีย สำหรับการทำงานหนัก…”
นิทรรศการนี้เปิดโดยได้รับพรจากพระสังฆราชคิริลล์แห่งมอสโกและมาตุภูมิทั้งหมด และกำหนดให้ตรงกับวันครบรอบ 100 ปีของการบูรณะพระสังฆราชในรัสเซีย นิทรรศการเผยให้เห็นถึงหัวข้อของเจ้าภาพอันศักดิ์สิทธิ์และการคุ้มครองทางจิตวิญญาณของรัฐรัสเซีย
ผู้ก่อตั้งรางวัลส่วนใหญ่ของ Russian Orthodox Church คือสังฆราช: Alexy I, Pimen, Alexy II, Kirill

Order of the Holy Equal-to-the-Apostles Prince Vladimir (รางวัลแรกหลังจากการบูรณะ Patriarchate ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1957), Order of the Holy Apostle Andrew the First-Called (รางวัลสูงสุดของ คริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซีย ก่อตั้งขึ้นในปี 2531 ในความทรงจำครบรอบ 1,000 ปีของการล้างบาปของมาตุภูมิ); รางวัลที่ให้เกียรติแก่สตรี - เครื่องราชอิสริยาภรณ์ของพระ Euphrosyne, Grand Duchess of Moscow และเครื่องราชอิสริยาภรณ์ของเจ้าหญิง Olga ผู้เท่าเทียมกับอัครสาวกอันศักดิ์สิทธิ์, รางวัลสังฆมณฑลรวมถึงเหรียญเพื่อเป็นเกียรติแก่ Smolensk Icon of the Mother of God อันน่าอัศจรรย์ Hodegetria สามองศา - คำสั่งซื้อและเหรียญรางวัลเหล่านี้และอื่น ๆ อีกมากมายถูกนำมารวมกันเป็นครั้งแรก
เมื่อมอบคำสั่งและเหรียญรางวัลแก่ฆราวาส คริสตจักรออร์ทอดอกซ์แห่งรัสเซียไม่เพียงแต่เฉลิมฉลองและส่งเสริมการทำบุญของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังมอบความไว้วางใจให้พวกเขาอยู่ในความอุปถัมภ์ของนักบุญ ซึ่งการกระทำของพวกเขาสอดคล้องกับการกระทำที่เป็นกุศลของผู้ที่ได้รับ
การจัดแสดงนิทรรศการจัดทำโดย Heraldic Council ภายใต้คณะกรรมการรางวัลปรมาจารย์

14 พฤศจิกายน 2558ที่ศูนย์ศิลปาชีพ. มอสโก" ในอาคารที่ซับซ้อนของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด การเปิดนิทรรศการ สมบัติทางศิลปะของรัสเซีย: จากไอคอนถึงอาร์ตนูโว คอลเลกชันที่ดีที่สุดของรัสเซีย»ที่ Muscovites และแขกของเมืองได้รับการนำเสนอด้วยสมบัติทางศิลปะที่แท้จริงของรัสเซียจากคอลเลกชันในประเทศที่ดีที่สุด
นิทรรศการนี้จัดโดย International Exhibition Projects LLC และมูลนิธิ Christ the Savior Cathedral Foundation โดยได้รับการสนับสนุนจากกรมนโยบายแห่งชาติ ความสัมพันธ์ระหว่างภูมิภาค และการท่องเที่ยวมอสโก
ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการคือ Andrian Melnikov นักสะสม เจ้าของแกลเลอรี สมาชิกของ International Confederation of Antiques and Art Dealers

นิทรรศการมีการจัดแสดงมากกว่า 300 รายการ: ไอคอนโดยจิตรกรไอคอนที่มีชื่อเสียง ภาพวาดสีน้ำมันโดยศิลปินที่มีชื่อเสียง อุบาทว์ สีน้ำ และงานกราฟิก
ในบรรดานักเขียนที่มีการจัดแสดงผลงานคือ V.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, I.I. Shishkin, I.I. เลวิตัน, เอ.ไอ. Kuindzhi, I.K. Aivazovsky, K.S. Petrov-Vodkin และอื่น ๆ อีกมากมาย

อย่างไรก็ตาม ศิลปินชื่อดังในกรณีนี้ไม่ได้หมายความว่านิทรรศการจะมีภาพวาดที่เป็นที่รู้จักในสังคมอย่างกว้างขวาง ผู้จัดงานเตรียมเฉพาะผืนผ้าใบจากคอลเลกชันของนักสะสมและแกลเลอรี่ส่วนตัวที่ยังไม่เคยจัดแสดงต่อสาธารณชนมาก่อนสำหรับโครงการเท่านั้น
นอกจากผลงานวิจิตรศิลป์แล้ว ผู้ชมยังได้รับสิ่งของมีค่า ส่วนประกอบของเครื่องเรือนโบราณ และศิลปหัตถกรรมอีกด้วย

ใช้เทคโนโลยีที่ทันสมัยที่สุดในห้องโถงนิทรรศการ ระบบไฟเน้นย้ำถึงความแตกต่างของผลงานชิ้นเอกแต่ละชิ้น และเพลงประกอบช่วยให้คุณ "ได้ยิน" เนื้อเรื่องของภาพอย่างแท้จริง ด้วยเทคโนโลยีของ "ความจริงเสริม" แขกของงานไม่เพียง แต่สามารถเรียนรู้เกี่ยวกับงานและผู้แต่ง แต่ยังดูว่าภาพวาด "มีชีวิตขึ้นมา" บนหน้าจออุปกรณ์พกพาได้อย่างไร

5 พฤศจิกายน 2558ในแกลเลอรีบายพาสของโบสถ์ Transfiguration ตอนล่างของมหาวิหาร Cathedral of Christ the Savior ซึ่งเป็นช่องเปิด
"พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบสถ์ปิตาธิปไตย"

พิธีเปิดอันศักดิ์สิทธิ์นำโดยพระสังฆราชคิริลล์แห่งมอสโกและมาตุภูมิทั้งหมด

พิธีเปิดเข้าร่วมโดยประธานแผนกความสัมพันธ์คริสตจักรภายนอก, Metropolitan Hilarion of Volokolamsk, ตัวแทนคนแรกของพระสังฆราชแห่งมอสโกและรัสเซียทั้งหมดสำหรับเมืองมอสโก, Metropolitan Arseniy of Istra, หัวหน้าของ เลขาธิการฝ่ายบริหารของ Patriarchate มอสโก, บิชอป Sergiy of Solnechnogorsk, รองผู้บริหารคนแรกของ Patriarchate มอสโก, บิชอป Savva of Voskresensky, เลขาธิการ Archpriest Vladimir Divakov, สังฆราชแห่งมอสโกและรัสเซียทั้งหมดสำหรับมอสโก; Archpriest Mikhail Ryazantsev, คณบดีของวิหารแห่งพระคริสต์ พระผู้ช่วยให้รอด Archpriest Vladimir Siloviev หัวหน้าสำนักพิมพ์ปรมาจารย์มอสโก;
ประธานของ Moscow City Duma A.V. เข้าร่วมงาน Shaposhnikov รัฐมนตรีรัฐบาลมอสโก หัวหน้ากรมวัฒนธรรมแห่งมอสโก A.V. Kibovsky หัวหน้าแผนกนโยบายแห่งชาติ ความสัมพันธ์ระหว่างภูมิภาคและการท่องเที่ยวของมอสโกว V.V. Chernikov ผู้อำนวยการ Tretyakov Gallery Z.I. Tregulova ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ A.K. Levykin รองประธาน Russian Academy of Arts สถาปนิก M.M. Posokhin ตัวแทนของพิพิธภัณฑ์มอสโก

ตั้งแต่ปี 1998 แกลเลอรีของ Church of the Transfiguration เป็นสาขาหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งมอสโก - พิพิธภัณฑ์แห่งวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด นิทรรศการนี้อุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของอาสนวิหาร - การสร้าง การตาย และการฟื้นฟู ในปี 2546 ได้มีการเปิดนิทรรศการศิลปะของโบสถ์ที่พิพิธภัณฑ์
ตอนนี้ตามความคิดริเริ่มของพระสังฆราชคิริลล์แห่งมอสโกวและมาตุภูมิทั้งหมด ' นิทรรศการศิลปะของโบสถ์กำลังดำเนินการในรูปแบบใหม่และกำลังกลายเป็นพิพิธภัณฑ์ปรมาจารย์แห่งสองนิทรรศการ -
ประวัติอาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดและ “ศิลปะของสงฆ์”.

นิทรรศการที่นำเสนอในนิทรรศการแสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของวัฒนธรรมคริสเตียนในประเทศ โรงเรียน และกระแสต่างๆ คอลเลกชันส่วนใหญ่ - ไอคอน, สไตล์, เทคนิค, เวลาในการเขียน, ระดับการเก็บรักษาที่แตกต่างกัน นิทรรศการให้แนวคิดเกี่ยวกับแง่มุมทางประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ของการพัฒนาภาพวาดไอคอนเป็นประเภทของศิลปะในโบสถ์
นิทรรศการจากไบแซนเทียม ปาเลสไตน์ เอเชียไมเนอร์ มาซิโดเนีย เซอร์เบีย บัลแกเรีย กรีซ ไซปรัส อิตาลี จอร์เจีย และยุโรปเหนืออยู่ร่วมกันในนิทรรศการพร้อมไอคอนรัสเซียของโรงเรียนโนฟโกรอด มอสโก ปัสคอฟ สโตรกานอฟ

ตามที่ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการกล่าวว่านักบวชของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด Archpriest Georgy Martynov อนุสาวรีย์ที่เก่าแก่ที่สุดของภาพวาดไอคอนรัสเซียที่นำเสนอในนิทรรศการเป็นของศตวรรษที่ 14 - นี่คือไอคอนของเทวทูตไมเคิลและเทวทูตกาเบรียล
หนึ่งในนิทรรศการของนิทรรศการคือภาพบุคคล Fayum ของอียิปต์ (เทคนิคและวิธีการดำเนินการภาพบุคคล Fayum ช่วยให้นักวิจัยสามารถยืนยันได้ว่าพวกเขากลายเป็นหนึ่งในต้นแบบของงานจิตรกรรมไอคอนที่เก่าแก่ที่สุด ).
ในการจัดแสดงนิทรรศการ:
- โมเสกปาเลสไตน์ (ศตวรรษที่ V-VI);
- ไอคอนไบเซนไทน์ของการประสูติของพระคริสต์ (ปลายศตวรรษที่ 14 - ต้นศตวรรษที่ 15);
- ไอคอนหล่อจาก Byzantium, Georgia และ Asia Minor (ศตวรรษที่ V-XII);
- ถ้วย (ศตวรรษที่สิบสอง);
- ภาพสัญลักษณ์ที่หายากของผู้พลีชีพผู้ศักดิ์สิทธิ์จอร์จผู้ได้รับชัยชนะด้วย "ปาฏิหาริย์สองเท่า" (ศตวรรษที่ 16);
- ไอคอนพระแม่แห่งปาเลสไตน์กับพระกุมาร (โรงเรียนเซียนา ศตวรรษที่ 14);
- ไอคอนของการลุกเป็นไฟของผู้เผยพระวจนะเอลียาห์พร้อมชีวิตของนักบุญ (กลางศตวรรษที่ 16);
เป็นคอลเล็กชันไอคอน "แท็บเล็ต" บางอันหายาก (ศตวรรษที่ 16) ซึ่งเป็นภาพของนักบุญ วางอยู่บนไอคอนสองด้าน 12 อันตามลำดับปฏิทินของโบสถ์
- ภาพอันมีค่าที่วาดโดย V.M. Vasnetsov สำหรับนิทรรศการโลกในปารีสในปี พ.ศ. 2442

ขณะนี้กำลังดำเนินการศึกษาทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับคอลเล็กชันนี้ และมีแผนจะเผยแพร่แคตตาล็อก ไม่นานหลังจากการเปิดนิทรรศการหลัก จะมีการติดตั้งห้องโถงจัดแสดงเพิ่มเติม
พิพิธภัณฑ์เปิดให้เข้าชมทุกวัน เวลา 10.00 - 17.00 น.

สมบัติทางศิลปะของรัสเซีย คอลเลกชันที่ดีที่สุดของรัสเซีย”

นิทรรศการนิทรรศการ“ สมบัติทางศิลปะของรัสเซีย คอลเลกชันที่ดีที่สุดของรัสเซีย: จากไอคอนไปจนถึงอาร์ตนูโว” มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง นับเป็นครั้งแรกในรอบร้อยปีที่ผ่านมาที่นักสะสมงานศิลปะและผู้ที่ชื่นชอบศิลปะได้รวมตัวกันเพื่อจุดประสงค์อันสูงส่งเช่นนี้ เป็นเวลาเกือบศตวรรษที่ผลงานชิ้นเอกถูกซ่อนอย่างระมัดระวังจากการสอดรู้สอดเห็นด้วยความพยายามที่จะปกป้องพวกเขา ในขณะที่ความหายนะทางประวัติศาสตร์ตามมาครั้งแล้วครั้งเล่า: สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง การปฏิวัติ การอพยพ การปราบปราม สงครามโลกครั้งที่สอง ช่วงเวลาที่ไม่แน่นอน ...

อเล็กเซย์ ซาฟราซอฟ ชาวประมง. พ.ศ. 2402

อัล ซาฟราซอฟ. "ทิวทัศน์ชนบทในบริเวณใกล้เคียงของมอสโกยามพระอาทิตย์ตกดิน" 2401

เฉพาะตอนนี้ผลงานจิตรกรรมรัสเซียชิ้นเอกที่ไม่เคยปรากฏต่อผู้ชมจำนวนมากก็พร้อมที่จะปรากฏต่อหน้าผู้ชมชาวรัสเซีย ไอคอนที่สูญหายและได้กลับคืนมา, ของตกแต่งภายในอันมีค่าของ Imperial House และตัวแทนของตระกูลขุนนางผู้สูงศักดิ์, ภาพวาดที่ไม่รู้จักโดยปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงที่สุด, หากไม่มีชื่อซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงวัฒนธรรมรัสเซีย, จะปรากฏต่อหน้าสาธารณชนเพื่อให้ผู้ชมรู้สึกได้ ความมั่งคั่งที่ซ่อนเร้นของมรดกทางศิลปะของรัสเซียในศตวรรษที่ผ่านมา

M. Nesterov (2405-2485), "สาวริมฝั่งแม่น้ำ"

อาร์คิป ควินด์จิ. ภูมิทัศน์ด้วยสายรุ้ง 1890s

แทบไม่มีใครได้เห็นผลงานดังกล่าวของ Vasnetsov, Nesterov, Shishkin, Levitan, Kuindzhi, Aivazovsky, Petrov-Vodkin และปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ - ผลงานเหล่านี้ไม่เคยถูกจัดแสดง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งของภายในหรูหราที่เป็นของตัวแทนของราชวงศ์และตระกูลขุนนางที่เก่งกาจได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นรวมถึงไอคอนล้ำค่าซึ่งหลังจากหลงทางมาเกือบศตวรรษกลับมายังบ้านเกิดของพวกเขาเพื่อปรากฏตัว ต่อหน้าสาธารณชนอย่างงดงาม

อีวาน ชิชคิน. แม่น้ำ Kama ล้นใกล้ Yelabuga พ.ศ. 2438

นิทรรศการจำนวนมากเป็นของบุคคลพิเศษ ตัวอย่างเช่น ภาพวาดของ Mikhail Nesterov เรื่อง "The Appearance of the Child Bartholomew, Part II" ซึ่งเขียนขึ้นสำหรับ Fyodor Chaliapin โดยเฉพาะ Pavel Tretyakov ซื้อภาพวาดสองผืนที่จับคู่โดย Alexei Savrasov สำหรับคอลเลคชันที่บ้านของเขา ฉากการต่อสู้ของ Pavel Kovalevsky "ทหารม้ากำลังรุกคืบ" แขวนอยู่ในห้องทำงานของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 นาฬิกาตั้งโต๊ะที่ทำจากหินมาลาไคต์พร้อมภาพย่อส่วนที่ดีที่สุดซึ่งแสดงถึงพระราชวังฤดูหนาวเป็นของขวัญจากนิโคลัสที่ 1 ที่มอบให้แก่ลูกสาวของเขา แกรนด์ดัชเชส Olga Nikolaevna ตู้เสื้อผ้าแกะสลักพร้อมลิ้นชักลับเป็นของ Grand Duke Vladimir Alexandrovich ลูกชายคนที่สามของ Alexander II ประวัติศาสตร์ของการมีอยู่ของภาพวาด ไอคอน และสิ่งของจากนิทรรศการนั้นมีค่าควรแก่การดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ พวกมันน่าสนใจมาก

Ivan Fedorovich Schultze (1874-1939), Cote d'Azur (1920s)

"นอกชายฝั่งไครเมีย", 2436 "นี่คือทะเลที่เงียบสงบสำหรับผู้ที่มีชีวิตอยู่หนึ่งในสี่ของศตวรรษ ปราศจากเมฆและความกังวลมีความสุขและอิจฉาแต่จริงๆแล้วมันจำเจและน่าเบื่อ(บทกวีอุทิศซึ่ง Ivan Konstantinovich Aivazovsky เขียนบนกระดาษ - อาจเพื่อถ่ายโอนไปที่ด้านหลังของภาพซึ่งเขาจะนำเสนอให้คนใกล้ชิด)

และ. Aivazovsky (2360-2443) "นอกชายฝั่งอิสเกีย", 2437

ของเขา. "พระอาทิตย์ตกเหนืออิสเกีย", 2400

เดียวกันของเขา "มุมมองของคอนสแตนติโนเปิลยามพระอาทิตย์ตกดิน โกลเด้นฮอร์น", 2409

เทคโนโลยีที่เป็นนวัตกรรมที่นำมาใช้ในการจัดแสดงนิทรรศการได้ยกระดับวัฒนธรรมของศิลปะการใคร่ครวญไปสู่อีกระดับ: ขณะนี้ทั้งแสงและเสียงประกอบของภาพวาดช่วยให้ผู้ชมไม่เพียง แต่ซึมซับความรู้ใหม่ ๆ เท่านั้น แต่ยังทำให้นิทรรศการตื่นตาตื่นใจไปถึงแกนกลางอีกด้วย

Sergei Evgrafovich Lednev-Shchukin (2418-2504), "วันฤดูหนาว"

Mikhail Konstantinovich Klodt (2375-2445), "สนาม", 2413-2423

Fyodor Vasiliev (2393-2416), "ครอบครัวชาวนาในเรือ", 2413

นิทรรศการไม่ได้สร้างขึ้นตามหลักการลำดับเวลาหรือแบบแผน ซึ่งแตกต่างจากงานนิทรรศการแบบดั้งเดิม: นิทรรศการนี้ตั้งอยู่บนพื้นฐานของอารมณ์ที่หลากหลาย และแต่ละห้องที่นี่มีอารมณ์ความรู้สึกบางอย่าง การต่อเนื่องของห้องโถงเป็นซิมโฟนีแห่งความรู้สึกออกแบบท่าเต้นในลักษณะที่หัวใจเต็มไปด้วยศิลปะอย่างระมัดระวังเต้นเร็วขึ้น

ชื่อของนิทรรศการ - "Artistic Treasures of Russia" - หมายถึงหนึ่งในวารสารที่ใหญ่ที่สุดในอดีตที่อุทิศให้กับศิลปะรัสเซีย นิตยสารชื่อเดียวกันออกก่อนการปฏิวัติตามความคิดริเริ่มของ Imperial Society for the Supporting of Artists ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของวัฒนธรรมในยุคนั้น นักเขียน ศิลปิน และผู้อุปถัมภ์ศิลปะพร้อมใจกันจัดพิมพ์นิตยสาร พวกเขาประกาศเป้าหมายของพวกเขาในการฟื้นฟูความสนใจในมรดกของปรมาจารย์ในประเทศที่เก่าแก่การพัฒนาวัฒนธรรมทางศิลปะและการดึงดูดมวลชนสู่สาขาศิลปะ

Ivan Ivanovich Shishkin "วันที่อากาศหนาวจัด", 2434

Feodosia ในคืนเดือนหงาย มุมมองจากระเบียงบ้านของ Aivazovsky ริมทะเล", 2424

Pavel Bryullov (หลานชาย), ท่าเรือไครเมียพอลมีความสามารถไม่น้อยไปกว่าลุงที่มีชื่อเสียงของเขา“ศิลปินพูดถึง Bryullov ว่าเขาเป็นนักคณิตศาสตร์ที่ดี จบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยและฟังการบรรยายเกี่ยวกับคณิตศาสตร์ในอังกฤษ นักคณิตศาสตร์ยืนยันว่าเขาเป็นนักดนตรีที่จบการศึกษาจากเรือนกระจก และนักดนตรีก็ส่งเขากลับสู่อ้อมอกของศิลปินธรรมชาติของเขามีพรสวรรค์อยู่แล้ว และดูเหมือนว่าเขาจะไม่ต้องเสียค่าใช้จ่ายใดๆ เลยในการเรียนพิเศษทั้งสามอย่าง และแท้จริงแล้ว เขาวาดภาพ แสดงความรู้ที่ยอดเยี่ยมในวิชาคณิตศาสตร์ และเล่นเชลโลและเปียโนYakov Danilovich Minchenkov "ความทรงจำของผู้พเนจร"

อ. คิเซเลฟ

อีวาน Schultze "โอลีฟโกรฟ"

ทิโมเฟย์ อันดรีวิช เนฟฟ์ (พ.ศ. 2350 - 2419)"ภาพเหมือนของ Grand Duchess Maria Nikolaevna ในรูปแบบของทูตสวรรค์พร้อมเทียนและกระถางไฟ"

Julius Klever "ราชาแห่งป่า", 2464

ผืนผ้าใบสร้างจากตำนานพื้นบ้านของเดนมาร์ก ซึ่งเป็นที่รู้จักในหมู่สาธารณชนที่พูดภาษารัสเซียจากบทกวีของเกอเธ่ที่แปลโดย ZhukovskyJulius Klever (1850-1924) อ่านเพลงบัลลาดเกี่ยวกับราชาแห่งเอลฟ์เป็นครั้งแรกเมื่ออายุ 13 ปี และเป็นเวลาหลายปีที่เขา "หล่อเลี้ยง" โครงเรื่องนี้: "ราชาองค์นี้สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับฉัน ฉันกลัวฉันกลัวเขาเป็นเวลานานเจาะลึกรายละเอียดของตำนานที่กวีระบุและเสริมด้วยจินตนาการของฉัน เธอถูกปกคลุมไปด้วยหมอก ฉันรักพวกเขาตั้งแต่วัยเด็กของฉัน และในปีแรก ๆ ของการมีสติ ฉันเข้าใจและรู้สึกถึงความจริงที่ว่าตัวละครและวิญญาณลึกลับของความลึกลับ - ความเชื่อตำนาน - เกิดขึ้นภายใต้เงื่อนไขที่ซับซ้อนของแสงจันทร์ซึ่งส่งรูปแบบที่แปลกประหลาดให้กับทุกสิ่ง คุณสามารถสัมผัสได้ถึงวิญญาณลึกลับของความลึกลับในห้องโถงของภูมิทัศน์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ใกล้กับผืนผ้าใบของ Julius Klever

Volkhonka, 15. ทางเข้าผ่านจัตุรัส XXC