กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนประถม กิจกรรมการแสดงละครเป็นเครื่องมือในการจัดตั้งกิจกรรมการศึกษาสากล การจัดกิจกรรมการแสดงละครที่โรงเรียน

เรซีดา ยูซูพอฟ ครูโรงเรียนประถมศึกษาประเภทคุณสมบัติสูงสุดของโรงยิมหมายเลข 125

ซุกครา คาบิบุลลินา ครูสอนศิลปกรรมประเภทคุณวุฒิสูงสุดของโรงยิมหมายเลข 125

พลังที่ไม่สิ้นสุดของผลกระทบของงานศิลปะและการตกแต่งที่มีต่อบุคคลนั้นยอดเยี่ยมมาก ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและความน่าดึงดูดใจของอุดมคติพื้นบ้านซึ่งรวมอยู่ในภาพของวีรบุรุษในเทพนิยายหลายเรื่องการระบายสีชาติพันธุ์วัฒนธรรมภูมิปัญญาชาวบ้านอารมณ์ขันที่ร่าเริง - ทั้งหมดนี้เปิดทางสู่หัวใจของผู้ฟังผู้อ่านนักแสดง การก่อตัวของมุมมองนิสัยและพฤติกรรมของเขา

เด็กวัยประถมชอบนิทานมาก พวกเขาฟังพวกเขาด้วยความยินดีและมีความสุขที่จะบอกพวกเขาเองและแม้แต่แสดงพวกเขา การปลูกฝังความรักในการอ่าน วิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์ จำเป็นต้องปลูกฝังความรักในศิลปะพื้นบ้าน และเมื่อทำงานกับเทพนิยาย สิ่งนี้จะบรรลุผลได้ง่าย จำเป็นต้องทำให้เด็ก ๆ อยู่ในอารมณ์ทางอารมณ์เพื่ออธิบายว่าไม่มีนิทานรัสเซียและตาตาร์ที่เหมือนกัน แต่ละคนมีความน่าสนใจในแบบของตัวเอง

ในโรงยิมของเราเป็นเวลาหลายปีกลุ่มโรงละคร "Ole Lukoje" ได้ถูกสร้างขึ้นและกำลังทำงานอยู่ ในช่วงเวลานี้ ด้วยความร่วมมืออย่างใกล้ชิดบนพื้นฐานของชั้นเรียนของเรา เราได้เตรียมและจัดการแสดงหุ่นเชิดตามนิทานรัสเซียและตาตาร์: "Teremok", "Kolobok", "Scarlet Flower", "Hare's Tears", " เป็ดช่างพูด". ในบทเรียนศิลปะการตกแต่ง เด็ก ๆ จะทำความคุ้นเคยกับภาพวาดของปรมาจารย์พื้นบ้าน ทำด้วยมือของพวกเขาเอง โดยใช้สีประจำชาติ หุ่นละคร และทิวทัศน์สำหรับการแสดง

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนประถมช่วยให้เรารวบรวมทีมของเด็ก ๆ ได้อย่างรวดเร็วและประสบความสำเร็จ รวมพวกเขาด้วยสาเหตุเดียวกัน พัฒนาการพูด, ความจำ, จินตนาการ; ให้ความหลากหลายสำหรับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กนักเรียนแนะนำให้รู้จักกับคุณสมบัติของการวาดภาพในศิลปะการตกแต่ง ส่งเสริมการก่อตัวของความรักชาติปลูกฝังความรักต่อแผ่นดินเกิด

โรงละครเป็นศิลปะโดยรวม เด็ก ๆ ที่นี่เข้าใจว่ากระบวนการเรียนรู้มาตรฐานทั่วไปในโรงเรียนไม่สามารถทำได้จากพวกเขา ชั้นเรียนในระเบียบวินัยของโรงละคร พัฒนาความรับผิดชอบต่อคู่ค้าและผู้ชม ปลูกฝังความรู้สึกร่วมกัน ความรักในการทำงาน ความกล้าหาญ กิจกรรมการแสดงละครเป็นการผสมผสานระหว่างแรงงานและการศึกษาด้านศิลปะของนักเรียน ชั้นเรียนในแวดวงโรงละครช่วยแก้ปัญหามากมาย: นี่คืองานเกี่ยวกับข้อความของงานวรรณกรรม, การก่อตัวของแนวคิดวรรณกรรม, การเพิ่มพูนโลกแห่งจิตวิญญาณและขอบเขตอารมณ์ของเด็ก, ความสัมพันธ์ของกิจกรรมการพูดทุกประเภท . นอกจากนี้บุคลิกภาพของเด็กพัฒนาอย่างเป็นรูปธรรมสติปัญญาและระดับของวัฒนธรรมทั่วไปพัฒนาความจำพัฒนาทักษะการอ่านและความคิดเกี่ยวกับความหลากหลายของวรรณกรรมโลกและในประเทศ

ดังนั้นศิลปะการแสดงละครมีส่วนช่วย:

การสร้างบุคลิกภาพในฐานะเจ้าของภาษาที่มีลักษณะทางชาติพันธุ์ สามารถรู้สึกว่าภาษาเป็นของขวัญสูงสุด คุณค่าระดับชาติและสากลของภาษา

การพัฒนาความสามารถในการรับรู้เข้าใจตีความเนื้อหาทางจิตวิญญาณของข้อความชาติพันธุ์วิทยาเป็นเงื่อนไขสำหรับการก่อตัวของจิตสำนึกแห่งชาติและศิลปะการตกแต่ง

การศึกษาระบบของภาษาพื้นเมืองเป็นวิธีการพัฒนาความสามารถทางชาติพันธุ์วิทยาของเด็กนักเรียน

การทำงานร่วมกันของเด็กและผู้ปกครอง

แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับความร่ำรวยทางจิตวิญญาณและความงามของคำพื้นเมือง ซึ่งบันทึกไว้ในข้อความที่เป็นแบบอย่างของการพูดด้วยวาจาและลายลักษณ์อักษรในงานศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้าน

เลี้ยงลูกตามวัฒนธรรมดั้งเดิมของชาวรัสเซียและตาตาร์

โรงละครหุ่นกระบอกเป็นโอกาสที่ดีในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก พัฒนาทักษะการพูด ทักษะการทำงานเป็นทีม และแนะนำผู้คนให้รู้จักกับวัฒนธรรม

การจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กนักเรียนชั้นมัธยมศึกษาตอนต้นในกรอบของชั้นเรียนพิเศษ

โรงเรียนสมัยใหม่กำลังอยู่ในกระบวนการปรับปรุงให้ทันสมัย: เทคโนโลยีกำลังได้รับการปรับปรุง มีการแนะนำมาตรฐานใหม่ มีการส่งคืนสูตร "การศึกษา + การเลี้ยงดู" และหลัง "ควรผ่านกิจกรรมร่วมกันของผู้ใหญ่และเด็กเท่านั้นเด็ก ๆ ด้วยกันซึ่งเด็ก ๆ จะได้รับการจัดสรรคุณค่าเท่านั้น ในขณะเดียวกัน การศึกษาโดยหลักการแล้วไม่สามารถแปลหรือลดขนาดลงเป็นกิจกรรมการศึกษาประเภทใดประเภทหนึ่งได้ แต่ต้องครอบคลุมและแทรกซึมทุกประเภท: กิจกรรมการศึกษาและกิจกรรมนอกหลักสูตรในปัจจุบัน นักเรียนควรมีส่วนร่วมในโครงการวิจัย กิจกรรมสร้างสรรค์ งานกีฬา ซึ่งในระหว่างนั้นพวกเขาจะได้เรียนรู้การประดิษฐ์ เข้าใจและเชี่ยวชาญในสิ่งใหม่ๆ เปิดกว้างและสามารถแสดงความคิดของตนเอง สามารถตัดสินใจและช่วยเหลือซึ่งกันและกันได้ กำหนดความสนใจและตระหนักถึงโอกาส

เราเชื่อว่าการกระตุ้นเด็ก ๆ ให้รับรู้โลกรอบตัวโดยเป็นรูปเป็นร่างและเป็นอิสระ (ผู้คน คุณค่าทางวัฒนธรรม ธรรมชาติ) ซึ่งพัฒนาควบคู่ไปกับการรับรู้เชิงเหตุผลแบบดั้งเดิม ขยายและเสริมคุณค่าให้ดีที่สุด เหนือสิ่งอื่นใดคือการจัดกิจกรรมการแสดงละคร .N.N. Bakhtin เปิดเผยทั้งบทบาท "การสอน" และ "การให้ความรู้" และ "การเพิ่มความสูงส่ง" ของโรงละครโรงเรียนอย่างน่าเชื่อ ผลกระทบนี้เกิดจากความจริงที่ว่าการแสดงละครโดยธรรมชาติทางจิตวิทยานั้นใกล้เคียงกับการเล่นที่สร้างสรรค์ของเด็กซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการศึกษาคุณสมบัติอันมีค่ามากมายของบุคลิกภาพของเด็ก ในทางปฏิบัติ ครูเชื่อว่าลักษณะทางจิตวิทยาของการเล่นของเด็กทำให้ใกล้ชิดกับธรรมชาติของศิลปะบนเวทีมากขึ้น ดังนั้นจึงมีการสร้างข้อกำหนดเบื้องต้นตามธรรมชาติสำหรับการแสดงกับเด็ก เป็นนักเรียนอายุน้อยที่ไม่เพียงสามารถค้นพบโรงละครเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมบนเวทีอีกด้วย กิจกรรมการแสดงละครสร้างเงื่อนไขสำหรับการเข้าสังคมที่ประสบความสำเร็จมากขึ้นของแต่ละบุคคล นอกจากนี้การมีส่วนร่วมของเด็ก ๆ ในกระบวนการสร้างสรรค์ของการเล่นในทุกขั้นตอนมีความหมายทางการศึกษาที่ดี

ดังนั้นในโรงเรียนของเราเป็นเวลาหลายปีที่มีการจัดงานซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกิจกรรมนอกหลักสูตรสตูดิโอโรงละคร "Semitsvetik" ใครอยากได้ก็ทำได้เด็กอายุตั้งแต่ 6 ปีโดยไม่ต้องแสดงความต้องการพิเศษ กระบวนการของชั้นเรียนการละครขึ้นอยู่กับวิธีการพัฒนาและเหนือสิ่งอื่นใดคือทฤษฎีของประเภทกิจกรรมชั้นนำของ A. Leontiev และเป็นระบบของเกมสร้างสรรค์และภาพร่างที่มุ่งพัฒนาความสามารถทางจิตและสุนทรียศาสตร์ของเด็ก เกมละครได้รับการออกแบบมาเพื่อการมีส่วนร่วมของเด็กซึ่งไม่ได้เป็นเพียงผู้ดำเนินการตามคำแนะนำของครู แต่เป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในกระบวนการสอน ได้รับความรู้ใหม่ในด้านสถานการณ์ปัญหาที่ต้องการการค้นหาร่วมกันจากเด็กและผู้ใหญ่

ความสำคัญอย่างยิ่งต่อการทำงานเป็นรายบุคคลและกลุ่ม โปรแกรมได้รับการรวบรวมโดยคำนึงถึงและใช้เทคนิคและวิธีการที่เป็นนวัตกรรมสมัยใหม่ ใช้ยิมนาสติกการหายใจและประกบการพัฒนาเกมแบบฝึกหัดและการฝึกอบรม งานเหล่านี้มีให้ในตอนต้นของแต่ละบทเรียนในโรงละครโดยมีเหตุผลบังคับ: แบบฝึกหัดเหล่านี้พัฒนาอะไรกันแน่ (ความจำ, ความสนใจ, อุปกรณ์ที่เปล่งเสียง, ทักษะการเคลื่อนไหวที่ดี ฯลฯ ) เหตุใดคุณสมบัติเหล่านี้จึงจำเป็นในการทำงานของนักแสดง และมีประโยชน์ต่อชีวิตผู้คนในอาชีพอื่นๆ ได้อย่างไรนอกจากการฝึกสมาธิและจินตนาการแล้ว เรายังฝึกการมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน เรียนรู้การทำงานร่วมกัน สังเกตสัตว์ สิ่งของ ผู้คน เรียนรู้การแสดงท่าทางง่ายๆ

กิจกรรมการแสดงละครช่วยขยายจิตสำนึกของเด็กพัฒนาความสามารถในการจัดการความรู้สึกของเขาสอนเด็กให้สัมพันธ์กับความรู้สึกของเขาอย่างมีสติกับโลกภายใน นอกจากนี้ยังให้โอกาสในการมีอิทธิพลต่อพื้นที่พื้นฐานของจิตใจของเด็กอย่างครอบคลุม: จิตใจ, เจตจำนง, ความรู้สึก, พัฒนากิจกรรมการเรียนรู้สากลเพื่อการสื่อสาร การมีส่วนร่วมในเกมละครและการแสดงเป็น "สถานการณ์แห่งความสำเร็จ" สำหรับเด็กทุกคน

และแน่นอนว่ามีการให้ความสนใจเป็นพิเศษในการแนะนำเด็กนักเรียนให้รู้จักพื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละครผ่านการสนทนา การไปเที่ยวโรงละคร ทำความรู้จักกับทีมสร้างสรรค์ในเมืองของเรา และการแสดงของศิลปินที่มาเยี่ยมเยียน ไม่มีอะไรสร้างความประทับใจให้กับเด็ก ๆ ได้เท่ากับการแสดงของทีมสร้างสรรค์ความคุ้นเคยกับโรงละคร "จากภายใน"

และสุดท้าย แต่ไม่ท้ายสุด ในงานสร้างสรรค์บุคลิกภาพของเด็กจะแสดงให้มากที่สุด สำหรับเด็ก ๆ การมีส่วนร่วมในการผลิตบางทีอาจเป็นประสบการณ์แรกของความคิดสร้างสรรค์ที่มีความหมาย ชื่นชม และเป็นที่ยอมรับ

รูปแบบของโรงละครเปิดโอกาสให้ครูแสดงจินตนาการทักษะและความชอบด้านสุนทรียศาสตร์ได้อย่างอิสระ ประสบการณ์แสดงให้เห็นว่าในระหว่างการเตรียมการและหลังการนำเสนอ ความสัมพันธ์ระหว่างครูกับนักเรียนจะแน่นแฟ้นยิ่งขึ้น มีความใกล้ชิดและไว้วางใจกันมากขึ้น อำนาจของครูเพิ่มขึ้นทั้งในทีมของเด็ก ๆ และในสายตาของผู้ปกครองและเพื่อนร่วมงาน - ผู้ชมการแสดง

วรรณกรรม

  1. มาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางของการศึกษาระดับประถมศึกษาทั่วไป ม, การตรัสรู้, 2554
  2. ประมาณหลักสูตรการศึกษาขั้นพื้นฐานของสถานศึกษา ม, การตรัสรู้, 2553
  3. Generalova I.A. โรงภาพยนตร์. ค่าเผื่อการศึกษาเพิ่มเติม ชั้น 2, 3,4 – อ.: บาลาส, 2547 – 48 น.
  4. Gurkov A.N. โรงละครของโรงเรียน - Rostov n / D: Phoenix, 2005. - 320 p.

ภารกิจหลักคือให้นักเรียนมีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์ให้ได้มากที่สุด จากการศึกษาฉันเป็นนักแสดงมืออาชีพและการแสดงก็ไม่ใช่เรื่องยากสำหรับฉัน ประสบการณ์ครั้งแรกประสบความสำเร็จ ละครเรื่องนี้ได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันละครของโรงเรียน ฉันได้รับการเสนอให้ทำงานที่โรงเรียนในฐานะครูการศึกษาเพิ่มเติม

การแสดงเริ่มตั้งแต่ปีการศึกษา 2545 ถึง 2548:

  • ตามโองการของ B. Zakhoder
  • จากเทพนิยายของ A. Pushkin "เกี่ยวกับเจ้าหญิงที่ตายแล้วและวีรบุรุษทั้งเจ็ด"
  • นิทานพื้นบ้านรัสเซีย "Bast hut"
  • จากบทกวีของ D. Kharms "Printipram Circus"
  • การแสดงที่สร้างจากเรื่องราวของ E. Klyuev "Tales of a Simple Pencil" ซึ่งได้รับรางวัลจากเทศกาลประจำโรงละครของโรงเรียน

ฉันค่อย ๆ ถูกพาไปและเข้าไปพัวพันกับชีวิตในโรงเรียน ควบคู่ไปกับการซ้อมฉันเริ่มสอนเทคนิคการแสดงให้กับเด็ก ๆ มีการเล่นภาพร่างสำหรับการกระทำที่ไม่มีจุดหมายศึกษาความเป็นพลาสติกชั้นเรียนจัดขึ้นในการปราศรัยบนเวที ครูประจำชั้นเริ่มสังเกตด้วยความประหลาดใจว่าเด็ก ๆ ที่เกี่ยวข้องกับโรงละครเริ่มอ่าน พูด และแม้แต่คิดอย่างมีเหตุผลได้ดีขึ้น ผลการเรียนและระเบียบวินัยของเด็กเหล่านี้แตกต่างจากเพื่อน ๆ อย่างมีนัยสำคัญ ฉันได้รับการเสนอให้สร้างสตูดิโอโรงละครของโรงเรียน การแสดงใหม่และนักแสดง-นักเรียนใหม่ของทั้งโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนต้น โรงเรียนหลัก และโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลายปรากฏในสตูดิโอ

ประสบการณ์การทำงานกับ 9 "A" class นั้นน่าสนใจ นักเรียนกลุ่มหนึ่งมาหาฉันและขอให้ฉันพาพวกเขาทั้งหมดเข้าไปในสตูดิโอ พวกเขาพร้อมที่จะมีส่วนร่วมในการผลิตใด ๆ ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าอยู่ด้วยกันและถ้าตอนนี้เท่านั้น ฉันต้องอธิบายว่าก่อนอื่นฉันต้องทำความรู้จักกับพวกเขา เข้าใจลักษณะเฉพาะของพวกเขา และเพื่อสิ่งนี้ ฉันต้องเริ่มต้นด้วยภาพร่าง ฉันกำหนดสถานการณ์ที่เสนอและขอให้พวกเขาอยู่ในนั้นโดยไม่ต้องประดิษฐ์อะไรเลยทำตัวเหมือนที่พวกเขาจะประพฤติในสถานการณ์จริง จากนั้นปรากฎว่าในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 เด็ก ๆ ได้รับความซับซ้อนสูญเสียความจริงใจและความไร้เดียงสาในการรับรู้ไม่สามารถประพฤติตนตามธรรมชาติและไม่จำเป็นต้องพูดถึงเรื่องแฟนตาซี ในช่วงเวลาสั้น ๆ ฉันต้องทำความคุ้นเคยกับคำศัพท์การแสดงละคร ดูและหารือเกี่ยวกับผลงานการแสดงละครของปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงมากมาย แนะนำพวกเขาให้รู้จักกับโลกของโรงละคร การเกิดใหม่ และทำภารกิจที่ผู้กำกับกำหนดไว้ให้สำเร็จ ในระหว่างนี้ ฉันเฝ้าดูพวกเขาอย่างใกล้ชิดและมองหาบทละคร เพื่อให้แต่ละคนมีบทบาทตามความสามารถของเขา และอย่างที่พวกเขาพูดกันในโรงละครว่า "ตามบุคลิกลักษณะของเขา"

น่าเสียดายที่เด็กผู้หญิงส่วนใหญ่ต้องการแสดงละครและบทละครได้รับการออกแบบมาสำหรับผู้ชายในคณะและฉันชักชวนให้พวกเขาแสดงเทพนิยายเรื่อง "Passion for Nastya" ของ A. Usachev ซึ่งทุกคนพบบทบาทที่เหมาะสม เรากำหนดแนวเพลงว่า "เรื่องตลกกับ Petrushka" และงานก็เริ่มขึ้น

จำเป็นต้องรักษาประเภทและสไตล์ของการอยู่บนเวทีในเครื่องแต่งกาย พวกเขาเย็บบางอย่างด้วยตัวเองเลือกบางอย่างจาก "อกของย่า" พวกเขาทำความคุ้นเคยกับหนังสือเกี่ยวกับประวัติของเครื่องแต่งกายฟังเพลงพื้นบ้านเรียนรู้ที่จะเข้าใจสิ่งที่สอดคล้องกับการแสดงของเราและสิ่งที่ไม่เหมาะสมค้นหา ธีมดนตรีสำหรับแนวคู่รักเพื่อสนับสนุนความตลกขบขันของตัวละครตลก พวกเขาค้นหาธีมดนตรีที่น่าเศร้ามาเป็นเวลานานและเจ็บปวด

ในขณะที่ซ้อมการแสดง เรายังคงทำงานเกี่ยวกับ etudes ต่อไป โดยมีส่วนร่วมในการฝึกซ้อมบนเวที (พลาสติกและการพูด) นักแสดงของฉันค่อยๆ เริ่มก้าวแรกบนเวทีและเล่นเกือบจะเหมือนมืออาชีพแล้ว การแสดงออกมาเมื่อสิ้นปีการศึกษาและเล่น 11 ครั้ง ในการแสดงครั้งสุดท้ายพวกเขายอมรับว่าพวกเขาเลิกถูก จำกัด ให้คิดถึงแขนและขาของพวกเขาและทุกคนก็รู้สึกว่าพวกเขาเป็นตัวละครเหล่านี้และในที่สุดความสุขที่ได้แสดงบนเวทีก็มาถึง นอกจากนี้ยังน่าแปลกใจที่ไม่มีใครเชื่อมโยงชีวิตของพวกเขากับอาชีพนักแสดง แต่ด้วยความอุตสาหะที่น่าอิจฉาพวกเขาจึงมาประชุมที่สตูดิโอทุกปีการศึกษาใหม่และรอผลงานใหม่

กับกลุ่มนี้มีการแสดงละคร "Playing the Classics" ซึ่งรวมถึงฉากจากบทละครของ A. Griboedov เรื่อง "Woe from Wit", "The Government Inspector" ของ N. Gogol และ "Marriage" ซึ่งเป็นบทละครเรื่อง "Chorus" ของ A. Chekhov สาว ». อย่างไรก็ตามการแสดงนี้มอบให้ 10 ครั้ง ปีนี้กับกลุ่มนี้จัดแสดงเป็นครั้งที่ 3 จากบทละครของอ. เชคอฟ . พวกเขาสารภาพกับฉันว่าหลังจากทำงานเกี่ยวกับการแสดงแล้วการอ่านงานโปรแกรมก็น่าสนใจมากขึ้นและพวกเขาก็เริ่มเข้าใจพวกเขาดีขึ้น “ดูเหมือนเราโตแล้ว” นักเรียนของฉันบอกฉัน และพ่อแม่ของฉันบอกฉันด้วยความมั่นใจว่าเป็นเวลานานแล้วที่เด็กๆ ไม่ได้อ่านงานวรรณกรรมด้วยความกระตือรือร้นเช่นนี้

วันนี้สตูดิโอโรงละครมี 90 คนและนี่คือ 6 กลุ่มจาก 15 คนอายุ 7 ถึง 17 ปี แต่ละกลุ่มเป็นทีมเล็ก ๆ ที่มีตารางเวลาและวิถีชีวิตของตนเอง (ตามกฎแล้ว ทุกคนเรียนในชั้นเรียนคู่ขนานเดียวกัน) เด็กหลายคนค้นพบอาชีพใหม่ด้วยตนเอง เรียนรู้การทำงานด้วยมือ ทำงานอย่างมีความสุขในฐานะมัณฑนากร ช่างแต่งหน้า ซาวด์เอ็นจิเนียร์ พนักงานเวที

การทำงานในคณะละครช่วยให้ผู้เข้าร่วมแต่ละคนเข้าใจความสามารถของตนได้ดีขึ้น ตระหนักถึงศักยภาพของตนเอง ตระหนักในกิจกรรมรูปแบบต่างๆ กระบวนการจัดเตรียมและปล่อยการแสดงของแต่ละคณะละครได้รับการพัฒนาเป็นโครงการ แต่ละกลุ่มเลือกการแสดงละคร กำหนดขั้นตอนของงาน แบ่งหน้าที่ความรับผิดชอบ และการแสดงนั้นทำหน้าที่เป็นการนำเสนอโครงการ

หากก่อนหน้านี้กระบวนการทั้งหมดของการสอนศิลปะการละครเพื่อเตรียมการแสดงอยู่บนบ่าของฉัน วันนี้แม้จะยุ่งกับการเรียนมาก แต่พวกเขาก็ยินดีที่จะทำงานร่วมกับครูเพิ่มเติมด้วยพลาสติกและเสียงร้อง การพูดบนเวที

เงื่อนไขหลักในการเข้าสตูดิโอคือแรงจูงใจของเด็ก - "ฉันต้องการทำสิ่งนี้จริงๆ" ดังนั้นจึงไม่มีการคัดเลือกไม่มีการออดิชั่นเบื้องต้นเมื่อเข้าสตูดิโอ และใครจะบอกล่วงหน้าได้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นด้วยความพยายามอย่างมากและการสร้างเงื่อนไขเพื่อเปิดเผยศักยภาพในการสร้างสรรค์ของพวกเขา ใช่ และฉันไม่ได้กำหนดให้มันเป็นหน้าที่ของฉันที่จะเปลี่ยนพวกเขาให้เป็นนักแสดง เป็นสิ่งสำคัญที่ผู้ชายจะได้รับทักษะในกระบวนการฝึกฝนการแสดงและประสบการณ์บนเวที ซึ่งแตกต่างจากเพื่อนส่วนใหญ่ในด้านความสามารถในการพูด อยู่ในที่สาธารณะ และแม้กระทั่งการคิดและให้เหตุผลอย่างมีเหตุผล

งานหลักของข้าพเจ้าคืออบรมสั่งสอนบุคลิกภาพที่กลมกลืน รู้จักใช้ชีวิตและคิดอย่างสร้างสรรค์ รู้จักจริยธรรมแห่งพฤติกรรม รู้จักวิธีออกจากสถานการณ์ความขัดแย้ง และที่สำคัญที่สุดคือรู้จักแยกแยะความดีชั่วตามที่สอน โดยวรรณกรรมละครและโรงละครรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ โรงละครสอนให้ทำงานเป็นทีมสามัคคีกันเพื่อความคิดในการแสดงความสามารถในการควบคุมเจตจำนงเพื่อดูและฟังผู้อื่นเข้าใจธรรมชาติของการกระทำและพฤติกรรมเพื่อควบคุมอารมณ์ และที่สำคัญต้องเข้าใจตนเองและประเมินความสามารถของตนเอง

เราแสดงการแสดงครั้งแรกให้พ่อแม่และเพื่อนๆ ดู และหลังจากดูจบ พ่อแม่พูดด้วยความประหลาดใจและชื่นชมว่าพวกเขาได้เรียนรู้อะไรมากมายเกี่ยวกับลูก ๆ ของพวกเขา บุคลิกใหม่ ๆ ของพวกเขาก็ถูกเปิดเผยในทันใด ปรากฎว่าเด็ก ๆ ทุกคนที่เกี่ยวข้องกับการแสดงมีพรสวรรค์ในการสร้างสรรค์เวที การประชุมและการอภิปรายเหล่านี้ดำเนินไปจนดึกดื่น ไม่มีใครอยากจากไปไหน ทุกคนรวมเป็นหนึ่งด้วยบรรยากาศที่เป็นมิตรและอบอุ่นภายในสตูดิโอและความสุข

เด็กเกือบทั้งหมดที่เข้ามาในสตูดิโอมีลักษณะไม่มั่นคง รัดกุม ไม่บรรลุนิติภาวะทางอารมณ์และความรู้สึก

สตูดิโอมีคณะกรรมการผู้ปกครองที่พบกันเดือนละครั้ง งานของคณะกรรมการรวมถึงความช่วยเหลือจากผู้ปกครองในการออกแบบการแสดงและการสร้างเครื่องแต่งกายรวมถึงการหารือเกี่ยวกับงานของเด็ก ๆ หลังการแสดง - สภาศิลปะขนาดเล็ก สิ่งนี้จำเป็นสำหรับทั้งเด็กและผู้ปกครอง ตอนนี้ทุกคนมีสาเหตุร่วมกันที่รวมความสนใจของเด็กและความสนใจของผู้ปกครองที่มีต่อลูก ในยุคของเรามีความบันเทิงมากมายและบางสิ่งที่ต้องทำซึ่งสามารถรวมเด็กและผู้ปกครองเป็นหนึ่งเดียวและเวลาที่ผู้ปกครองสามารถอุทิศให้กับลูก ๆ ของพวกเขาและช่วยในการเลี้ยงดูผู้รับผิดชอบด้วยตัวอย่างทัศนคติที่จริงจังต่อธุรกิจ จากนั้นเราเล่นให้กับโรงเรียนที่มีทั้งครูและนักเรียนอยู่ จากนั้นเราเชิญโรงเรียนใกล้เคียง และสุดท้ายเรานำเสนอการแสดงให้กับผู้ที่อาศัยอยู่ในพื้นที่ของเรา

ประสบการณ์ในการทำงานของฉันแสดงให้เห็นถึงศักยภาพอันยิ่งใหญ่ของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนในการให้ความรู้แก่เยาวชนและการแก้ปัญหาที่ซับซ้อนในการปรับตัวให้เข้ากับชีวิตในสังคมยุคใหม่

เด็กเกือบทั้งหมดที่เข้ามาในสตูดิโอมีลักษณะไม่มั่นคง รัดกุม ไร้วุฒิภาวะทางอารมณ์และความรู้สึก คุณต้องใช้ความพยายามอย่างมากในการสอนเด็กให้พูดอย่างถูกต้อง ยึดมั่นอย่างอิสระ เพื่อเปิดเผยความสามารถส่วนบุคคลและความคิดสร้างสรรค์ของเขา ในการทำงานกับผู้มาใหม่ที่สตูดิโอ ฉันกำหนดภารกิจในการปลดปล่อยพวกเขา ขจัดสิ่งยึดเหนี่ยวทางจิตใจและร่างกาย ด้วยเหตุนี้ เราจึงเลือกเนื้อหาที่ใกล้เคียงกับตัวตลก ที่ซึ่งเด็กๆ สนุกสนานและอิสระสร้างสรรค์ขึ้นด้วยแรงบันดาลใจ สวมชุดตลก และแต่งหน้าตาม ภาพลักษณ์ของตัวตลก ลืมความเขินอายและความไม่มั่นใจ

โรงละครช่วยให้คุณจัดโอกาสเริ่มต้นสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กซึ่งมีส่วนช่วยในการเลือกเส้นทางการศึกษาของแต่ละคน ให้นักเรียนแต่ละคน ก่อให้เกิดการตระหนักรู้ในตนเองของบุคลิกภาพของเด็กและครู ละครช่วยกระชับความสัมพันธ์ในทีม องค์ประกอบของความบังเอิญในการสร้างสรรค์งานศิลปะช่วยเร่งการพัฒนาความเห็นอกเห็นใจและความรู้สึกเชิงบวก เพิ่มความรู้สึกของคุณค่าส่วนตัวเพิ่มความสามารถทางศิลปะและสังคม

โรงละครเป็นเครื่องมือที่มีคุณค่าในการให้ความช่วยเหลือด้านจิตใจแก่เด็กที่มีความผิดปกติทางอารมณ์และพฤติกรรมต่างๆ ปัญหาพัฒนาการ เนื่องจากการติดต่อกับเด็กผ่านเกมทำได้ง่ายกว่ามาก

ชั้นเรียนในสตูดิโอโรงละครช่วยให้คุณประสบความสำเร็จในการเอาชนะความวิตกกังวล ความหงุดหงิด ความกลัว ความสงสัยในตนเอง ความนับถือตนเองต่ำ ปัญหาในการสื่อสาร ช่วยแก้ปัญหาความขัดแย้งในครอบครัวและเอาชนะความกลัวในการเรียนรู้กิจกรรมใหม่

โรงละครอนุญาตให้คุณแสดงสถานการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจ: ความเข้าใจผิดของคนที่คุณรัก ความเย็นชาหรือการปกป้องมากเกินไป การทรยศ ความเศร้าโศก การสูญเสียความไว้วางใจในโลก และยังช่วยให้เข้าใจโลกภายในของคุณ ตระหนักถึงศักยภาพของตนเอง และประเมิน ความเป็นไปได้ของการเปลี่ยนแปลง บรรยากาศของโรงละครมีความปลอดภัยและสร้างแรงบันดาลใจ ดังนั้นจึงมีผลการรักษาสำหรับผู้ชมและนักแสดง

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ฉันเริ่มเข้าใจถึงความสำคัญของโรงละครในชีวิตของโรงเรียนและนักเรียนแต่ละคนเป็นรายบุคคล การสังเกตของฉันเปิดเผยให้ฉันเห็นความเป็นไปได้ที่ดีของโรงละครในการให้ความรู้และสร้างบุคลิกภาพของนักเรียน และประสบการณ์แสดงให้เห็นความต้องการโรงละครสำหรับเด็ก

กิจกรรมของครูการศึกษาเพิ่มเติมเช่นเดียวกับกิจกรรมการสอนคือการจัดการควบคุมปฏิสัมพันธ์ระหว่างนักเรียนกับผู้ปกครอง นักเรียนและครู การบูรณาการและประสานผลกระทบด้านการศึกษาของทรงกลมทางสังคมต่างๆ ขอบเขตของการศึกษาเพิ่มเติมกลายเป็นพื้นที่ค้นหาแบบเปิดในกระบวนการอัปเดตเนื้อหาของการศึกษาขั้นพื้นฐานซึ่งเป็นกองสำรองและห้องปฏิบัติการทดลองในยุคหลัง

การผสมผสานอินทรีย์ในศูนย์การศึกษาของการศึกษาขั้นพื้นฐานกับการศึกษาเพิ่มเติมสร้างพื้นฐานที่แท้จริงสำหรับการก่อตัวของพื้นที่การศึกษาประเภทใหม่อย่างสมบูรณ์ - สภาพแวดล้อมทางสังคมและการสอนที่เห็นอกเห็นใจซึ่งก่อให้เกิดการพัฒนาส่วนบุคคลที่หลากหลายของเด็กแต่ละคน การค้นหาวิธีการ การตัดสินใจด้วยตนเอง การเกิดขึ้นของบรรยากาศทางสังคมและจิตใจที่เอื้ออำนวยในกลุ่มเด็กแต่ละคน และในระดับโรงเรียนโดยรวม

ครึ่งวันนอกหลักสูตรมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญในครึ่งแรกของวันที่ยุ่งอยู่กับบทเรียน ประการแรก การศึกษาเพิ่มเติมมีผลกระทบ สำหรับขั้นตอนการศึกษาโรงเรียน โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมทำให้การเรียนมีความสำคัญต่อนักเรียนหลายคน เพิ่มพูนความรู้ของนักเรียนในวิชาพื้นฐานให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น กระตุ้นกิจกรรมการศึกษาและการวิจัยของเด็กนักเรียน เพิ่มแรงจูงใจในการเรียนรายวิชาศึกษาทั่วไปหลายรายวิชา

ประการที่สอง โรงละครของโรงเรียนเป็นการศึกษาเพิ่มเติมมีผลกระทบด้านการศึกษาที่สำคัญต่อนักเรียน: ช่วยให้เด็กมีความต้องการในการพัฒนาตนเอง สร้างความพร้อมและนิสัยสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ เพิ่มความนับถือตนเองและสถานะของเขาในสายตาของเพื่อน ,ครู,ผู้ปกครอง. การจ้างงานนักเรียนในช่วงเวลานอกหลักสูตรช่วยเสริมสร้างวินัยในตนเอง พัฒนาการจัดระเบียบตนเองและการควบคุมตนเองของเด็กนักเรียน การเกิดขึ้นของทักษะการพักผ่อนที่มีความหมาย ช่วยให้เด็กสามารถพัฒนาทักษะการปฏิบัติเพื่อการดำเนินชีวิตที่มีสุขภาพดี ผลกระทบของ สิ่งแวดล้อม. การมีส่วนร่วมของเด็ก ๆ ในการทำงานของสตูดิโอโรงละครช่วยรวมทีมโรงเรียนเสริมสร้างประเพณีของโรงเรียนและสร้างบรรยากาศทางสังคมและจิตใจที่เอื้ออำนวย

น่าเสียดายที่ความเป็นไปได้ทางการศึกษาของโรงละครโรงเรียนในฐานะการศึกษาเพิ่มเติมนั้นครูยังไม่รับรู้อย่างเต็มที่ จากประสบการณ์ที่แสดงให้เห็น ครูในโรงเรียนจะเริ่มเห็นคุณค่ากิจกรรมนอกหลักสูตรของเด็กอย่างแท้จริง เมื่อกิจกรรมดังกล่าวส่งผลดีต่อความสำเร็จทางการศึกษาของพวกเขา

ดังนั้น โรงละครของโรงเรียนจึงสามารถแก้ปัญหาต่างๆ ที่มีเป้าหมายเพื่อทำให้ชีวิตทั้งโรงเรียนมีมนุษยธรรม นี่เป็นเพียงขั้นตอนแรกในการสร้างระบบการศึกษาเพิ่มเติมในโรงเรียนที่สอดคล้องกัน สิ่งสำคัญคือการทำให้มัน อนาคตจะขึ้นอยู่กับความปรารถนา ความอุตสาหะ และความสามารถของเราในการดึงดูดทุกคนที่ไม่สนใจว่าบุตรหลานของเราจะพัฒนาอย่างไรในโรงเรียนสมัยใหม่ และวิธีที่เราเตรียมพวกเขาให้พร้อมสำหรับการตัดสินใจในอาชีพในอนาคต

โดยสรุป ฉันต้องการทราบว่าการใช้เทคนิคการแสดงละครร่วมกับกิจกรรมร่วมกันที่มุ่งเน้นไปที่การได้มาซึ่งผลิตภัณฑ์การแสดงละครที่เน้นสังคม แน่นอนว่ามีส่วนช่วยในการสร้างทีมและเป็นผลให้การพัฒนาความสามารถทางสังคมของ วัยรุ่น

พฤศจิกายน 2552

เกี่ยวกับผู้เขียน: Kolchugina Elena Konstantinovna, ครูการศึกษาเพิ่มเติม, โรงเรียนมัธยม№648, มอสโก, จบการศึกษาจาก GITIS ที่ได้รับการตั้งชื่อตาม เอ.วี. Lunacharsky ฝ่ายกำกับหลักสูตร A.V. Efros และ A.A. วาซิลิเยฟ

“โรงละครไม่ใช่เรื่องเล็กเลยแม้แต่น้อย

ไม่ใช่ของว่าง ... นี่คือธรรมาสน์

ซึ่งคุณสามารถบอกโลกได้มากมาย

ของดี". เอ็น. วี. โกกอล

ทำอย่างไรให้ชีวิตนักศึกษาน่าตื่นเต้น? จะแนะนำพวกเขาให้รู้จักกับวรรณกรรมและความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างไร? ทำอย่างไรให้ชีวิตในโรงเรียนเป็นวันหยุดที่สดใสและน่าจดจำซึ่งทั้งเด็กและครูจะมีส่วนร่วมทั้งในฐานะนักแสดงและผู้ชม จะช่วยนักเรียนแต่ละคนให้เปิดใจ แสดงออกในการสื่อสาร และความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างไร

โรงละครของโรงเรียนเป็นเครื่องมือดังกล่าว

กิจกรรมของวงโรงละครที่โรงเรียนมีโอกาสที่ดีในการดำเนินการด้านการศึกษาทางสังคมและวัฒนธรรมของนักเรียน (การก่อตัวของการตัดสินทางสุนทรียศาสตร์, รสนิยมทางศิลปะ, ค่านิยมทางศีลธรรมของแต่ละบุคคล, ทักษะการสื่อสารขั้นพื้นฐาน, วิธีการทำงานร่วมกับพันธมิตร และในทีม, การทำให้เป็นจริงด้วยตนเองและการศึกษาด้วยตนเอง, ความขยันหมั่นเพียร, การจัดระเบียบตนเองและความรับผิดชอบ ฯลฯ .) จัดให้มีการสื่อสารประเภทต่าง ๆ เชี่ยวชาญเฉพาะกิจกรรมการแสดงละคร

บทบาทอย่างมากในการสร้างความสามารถทางศิลปะของเด็กนักเรียนจะได้รับการฝึกอบรมเป็นประจำซึ่งดำเนินการในแต่ละขั้นตอนของการศึกษาโดยคำนึงถึงลักษณะอายุของนักเรียน งานของการฝึกอบรมคือการปลุกจินตนาการที่สร้างสรรค์และการปรับตัวให้เข้ากับการประชุมบนเวทีโดยไม่สมัครใจ การฝึกอบรมมีส่วนช่วยในการพัฒนาคุณภาพพลาสติกของจิตใจและการตอบสนองของระบบประสาทต่อสิ่งเร้าที่มีเงื่อนไข เด็กมีความใกล้ชิดกับตัวตนของเขามากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้กับเงื่อนไขของการแสดงออกที่แท้จริงของตัวเองในฐานะบุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์

การฝึกการแสดงเกี่ยวข้องกับการใช้องค์ประกอบของเกมอย่างแพร่หลาย ความสนใจที่แท้จริงของนักเรียน การเข้าถึงความตื่นเต้นเป็นสิ่งที่จำเป็นสำหรับความสำเร็จของงาน มันเป็นเกมที่ให้ความรู้สึกอิสระ ความเป็นธรรมชาติ ความกล้าหาญ

แบบฝึกหัดสำหรับพัฒนาการพูด การหายใจ และเสียงช่วยปรับปรุงอุปกรณ์การพูดของเด็ก การทำงานในเกมในภาพสัตว์และตัวละครจากเทพนิยายช่วยให้ควบคุมร่างกายได้ดีขึ้นและตระหนักถึงความเป็นไปได้ของการเคลื่อนไหวที่เป็นพลาสติก เกมและการแสดงละครช่วยให้เด็ก ๆ ดื่มด่ำกับโลกแห่งจินตนาการด้วยความสนใจและง่ายดาย สอนให้พวกเขาสังเกตและประเมินความผิดพลาดของตนเองและของผู้อื่น เด็กมีอิสระมากขึ้น เข้ากับคนง่าย พวกเขาเรียนรู้ที่จะกำหนดความคิดอย่างชัดเจนและแสดงออกต่อสาธารณะ รู้สึกและรับรู้โลกรอบตัวอย่างละเอียดยิ่งขึ้น

การเปลี่ยนจากเรื่องง่ายไปสู่เรื่องซับซ้อน เด็กๆ จะสามารถเข้าใจวิทยาศาสตร์ที่น่าสนใจของทักษะการแสดงละคร ได้รับประสบการณ์ในการพูดในที่สาธารณะและงานสร้างสรรค์ เป็นสิ่งสำคัญที่เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้การทำงานเป็นทีม, ทำงานร่วมกับพันธมิตร, เรียนรู้ที่จะสื่อสารกับผู้ชม, ทำงานกับตัวละครของตัวละคร, ได้รับทักษะในการประเมินตัวละครในเทพนิยายอย่างมีวิจารณญาณและวิเคราะห์ เทพนิยายเป็นงานศิลปะโดยรวม

แอปพลิเคชัน:

1) เกมการแสดง

ลำนำสุภาษิต. กลุ่ม (กลุ่มละ 3-5 คน) ได้รับมอบหมายให้แสดงสุภาษิตล่วงหน้า สุภาษิตที่เป็นไปได้: "สอนเด็กในขณะที่มันพาดผ่านม้านั่งมันจะวิ่งยาก", "วัดเจ็ดครั้งตัดหนึ่ง", "พี่เลี้ยงเจ็ดคนมีลูกโดยไม่มีตา", "รู้มาก แต่ซื้อ เล็กน้อย! ไม่สมควรที่จะล่อลวงมาก”, “ผู้สร้างคืออะไร, เช่นอาราม” ฯลฯ

สิบหน้ากาก . อย่าลืมหารือเกี่ยวกับหน้ากากแต่ละอันกับกลุ่ม พูดคุยในรายละเอียด: นักแสดงควรมีลักษณะอย่างไร? เขาควรกระพริบตาหรือไม่? เขาควรจะหลบตาลงดีไหม? คุณควรเปิดปากของคุณ? คุณยกคิ้วของคุณ? เป็นต้น
1. ความกลัว
2. ความโกรธ
3. รัก (ตกหลุมรัก)
4. ความสุข
5. ความอ่อนน้อมถ่อมตน
6. สำนึกผิด, สำนึกผิด
7. ร้องไห้
8. ความประหม่า ความเขินอาย
9. คิด คิด คิด
10. ดูถูก
11. ความไม่แยแส
12. ความเจ็บปวด
13. อาการง่วงนอน
14. คำร้อง (คุณขอบางสิ่งจากใครสักคน)
เพื่อให้เห็นภาพได้ดีขึ้น เช่น การดูถูก ให้พูดคำที่เหมาะสมกับตัวเอง (ดูสิ คุณหน้าเหมือนใคร ใช่ ฉันทนไม่ได้ ดูสิ่งที่คุณใส่ตัวเอง? และคุณไม่อายเลยที่คุณตัวเหม็นขนาดนั้น มาก และอื่น ๆ ) อาจไม่ใช่หลักจริยธรรมทั้งหมด แต่ก็ช่วยได้

เราลูบสัตว์นักเรียนทุกคนรับใบงาน จำเป็นต้องแสดงให้เห็นว่าพวกเขากำลังลูบสัตว์หรือจับมันไว้ในอ้อมแขน ที่นี่มือและฝ่ามือควรทำงานเป็นหลัก ขอเสนอให้ "สโตรก" สัตว์ต่อไปนี้:
หนูแฮมสเตอร์ (บรรยายภาพว่าเขาหลุดจากมือของคุณ วิ่งข้ามไหล่ของคุณ ฯลฯ)
· แมว
งู (มันพันรอบคอของคุณ)
ช้าง
ยีราฟ
งานของทั้งกลุ่มคือการเดาสัตว์

1. "มายาร์". ลองนึกภาพว่าคุณกำลังวาดกรอบหน้าต่างพร้อมกับการเคลื่อนไหวของมือ (การเคลื่อนไหวในแนวตั้ง) ด้วยคำว่า "ขึ้นและลงและขึ้นและลงและขึ้นและลง ... " มือควรเป็นอิสระการเคลื่อนไหวนั้นเบา , อ่อนนุ่ม. ขั้นแรกให้ใช้จังหวะเล็ก ๆ ด้วยมือเท่านั้น คำพูดตามมาสั้นๆ การเคลื่อนไหวมีความมั่นใจมากขึ้น กว้างขึ้น (จากข้อศอก) และคำพูดก็ใหญ่ขึ้น และเสียงก็สูงขึ้นเรื่อย ๆ พร้อมกับการเคลื่อนไหวของมือ คลื่นลูกต่อไป - จากไหล่ เสียงจะสูงขึ้นและต่ำลง

2. "ชั้น" (การพัฒนาช่วงเสียง) ลองนึกภาพว่าคุณกำลังเดินขึ้นบันได นับชั้น เพิ่มเสียงของคุณ (จาก 1 ถึง 10): และชั้นที่สาม ฯลฯ และชั้นสองและชั้นหนึ่ง จากนั้นลงไป ลดเสียงของคุณ (จากชั้น 10 ถึงชั้นใต้ดิน) 3. "โทร" (การพัฒนาเสียงการบิน) ลองนึกดูว่ามีบทเรียน คุณกำลังยืนอยู่ที่ทางเดินและไม่ต้องการรบกวนครู คุณต้องเรียกนักเรียนที่ยืนอยู่ข้างหน้าต่างที่ปลายอีกด้านของห้อง สมมติว่าเขาชื่อ Serezha และตอนนี้การพักได้เริ่มขึ้นแล้วคุณไม่กลัวที่จะเข้าไปยุ่งและโทรหาให้ดังขึ้น

3) แบบฝึกหัดการประกบ
แบบฝึกหัด "กบ"- "Proboscis" ยิมนาสติกแบบประกบ - ออกกำลังกาย Frog-Proboscis เหยียดริมฝีปากของคุณด้วยรอยยิ้มและแสดงว่าปากของกบกว้างแค่ไหน จากนั้นยืดริมฝีปากไปข้างหน้าด้วยหลอด - คุณจะได้งวงเหมือนช้าง

แบบฝึกหัด "พลั่ว"- "เข็ม" ยิมนาสติกแบบประกบ - ออกกำลังกาย ไม้พาย-เข็ม อ้าปากแล้ววางลิ้นที่กว้างและผ่อนคลายบนริมฝีปากล่าง จากนั้นทำให้ลิ้นแคบแสดงเข็มที่แหลมคม

แบบฝึกหัด "สวิง"ยิมนาสติกที่ประกบ - ออกกำลังกาย สวิง อ้าปากของคุณและใช้ปลายลิ้นที่แหลมคมยืดไปที่จมูกก่อนจากนั้นไปที่คางจากนั้นอีกครั้งที่จมูกแล้วอีกครั้งที่คาง นี่คือวิธีที่ชิงช้าแบบฝึกหัด "ดู"ยิมนาสติก Articulatory - ดูการออกกำลังกาย อ้าปากยืดริมฝีปากของคุณด้วยรอยยิ้มและสลับกันโดยใช้ปลายลิ้นแคบไปยังมุมต่าง ๆ ของปากโดยแสดงลูกตุ้มนาฬิกา


สูงสุด