Caz ne ortaya çıktı. Modern cazın stilleri ve yönleri

Caz, 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında Amerika Birleşik Devletleri'nde ortaya çıkan bir müzik türüdür. Cazın karakteristik özellikleri, doğaçlama, senkoplu ritimlere dayalı çok ritim ve ritmik doku - sallama icra etmek için benzersiz bir dizi tekniktir.

Caz, Afrikalı Amerikalıların blues ve spiritüelleri ile Afrika halk ritimleri temelinde ortaya çıkan, Avrupa armoni ve melodi unsurlarıyla zenginleştirilmiş bir müzik türüdür. Cazın tanımlayıcı özellikleri şunlardır:
- senkop ilkesine dayalı keskin ve esnek ritim;
- vurmalı çalgıların geniş kullanımı;
- oldukça gelişmiş doğaçlama başlangıç;
- büyük ifade, dinamik ve sağlam gerilim ile karakterize edilen, kendinden geçmişe ulaşan etkileyici performans tarzı.

caz adının kökeni

İsmin kökeni tam olarak anlaşılamamıştır. Modern yazım - caz - 1920'lerde kuruldu. Bundan önce, diğer değişkenler biliniyordu: chas, jasm, gism, jas, jass, jaz. Aşağıdakiler de dahil olmak üzere "caz" kelimesinin kökeninin birçok versiyonu vardır:
- Fransız jaserinden (sohbet etmek, tekerleme ile konuşmak);
- İngiliz kovalamacasından (kovalamak, kovalamak);
- Afrika jaizasından (belirli bir davul sesinin adı);
- Arapça jazib'den (baştan çıkarıcı); efsanevi caz müzisyenlerinin isimlerinden - chas (Charles'dan), jas (Jasper'dan);
- Afrika bakır zillerinin vb. sesini taklit eden onomatopoeia jass'tan.

"Caz" kelimesinin 19. yüzyılın ortalarında siyahlar arasında kendinden geçmiş, cesaret verici bir çığlık için bir isim olarak kullanıldığına inanmak için sebepler var. Bazı kaynaklara göre, 1880'lerde, onu hızlı senkoplu müzikle ilgili olarak "hızlandırma", "hızlandırma" anlamında kullanan New Orleans Creoles tarafından kullanıldı.

M. Stearns'e göre, 1910'larda bu kelime Chicago'da yaygındı ve "pek makul bir anlamı yoktu." Basılı olarak, caz kelimesi ilk kez 1913'te (San Francisco gazetelerinden birinde) geçer. 1915'te Chicago'da sahne alan T. Brown'ın caz orkestrası - TORN BROWN'S DIXIELAND JASS BAND'ın adını aldı ve 1917'de ünlü New Orleans orkestrası ORİJİNAL DIXIELAND JAZZ (JASS) BAND tarafından kaydedilen bir gramofon plağında yer aldı.

caz stilleri

Arkaik caz (erken caz, erken caz, Alman arkaik caz)
Arkaik caz - blues, ragtime ve Avrupa şarkıları ve dansları temaları üzerine toplu doğaçlama sürecinde küçük topluluklar tarafından yaratılan en eski, geleneksel caz türlerinin bir koleksiyonu.

Blues (blues, İngiliz mavi şeytanlarından)
Blues, melodisi 12 ölçülü net bir kalıba dayanan bir zenci türküsüdür.
Blues, aldatılmış aşk hakkında, ihtiyaç hakkında şarkı söyler, blues, kendine karşı şefkatli bir tavırla karakterizedir. Aynı zamanda blues'un sözleri metanet, hafif alay ve mizahla doludur.
Caz müziğinde blues, enstrümantal bir dans parçası olarak gelişmiştir.

Boogie-woogie (boogie-woogie)
Boogie-woogie, doğaçlamanın ritmik ve melodik olasılıklarını tanımlayan tekrarlayan bir bas figürü ile karakterize edilen bir blues piyano stilidir.

İncil (İngilizce İncil'den - İncil)
İnciller - Yeni Ahit'e dayalı metinlerle Kuzey Amerika siyahlarının dini ezgileri.

Ragtime (ragtime)
Ragtime, uyumsuz iki ritmik çizginin "vuruşuna" dayalı piyano müziğidir:
- sanki kırık (keskin bir şekilde senkoplu) melodi;
- hızlı bir adım tarzında sürdürülen net eşlik.

Ruh
Soul, blues geleneğiyle ilişkili zenci müziğidir.
Soul, İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra ritim ve blues ve gospel müzik gelenekleri temelinde ortaya çıkan bir vokal siyah müzik tarzıdır.

Soul caz (soul-caz)
Soul jazz, blues geleneklerine ve Afro-Amerikan folkloruna yönelimle karakterize edilen bir hard bop türüdür.
Manevi
Manevi - Kuzey Amerikalı siyahların koro şarkılarının arkaik bir manevi türü; Eski Ahit'e dayalı metinlerle dini ilahiler.

Sokak kenarı (sokak ağlaması)
Sokak kenarı arkaik bir folklor türüdür; sokak seyyar satıcılarının birçok çeşidiyle temsil edilen bir tür kentsel solo emek şarkısı.

Dixieland, dixie (dixieland, dixie)
Dixieland, toplu doğaçlama ile karakterize edilen modernize edilmiş bir New Orleans stilidir.
Dixieland, zenci caz icra etme tarzını benimsemiş (beyaz) müzisyenlerden oluşan bir caz grubudur.

Zong (İngilizce şarkıdan - şarkı)
Zong - B. Brecht'in tiyatrosunda - caz ritmine yakın bir pleb serseri temasına sahip, grotesk nitelikte bir yazarın (parodi) yorumu şeklinde icra edilen bir balad.

Doğaçlama
Doğaçlama - müzikte - müziği kendiliğinden yaratma veya yorumlama sanatı.

Cadence (İtalyan cadenza, Latince Cado'dan - I bitiriyorum)
Kadenza, bir solist ve orkestra için enstrümantal bir konçertoda icra edilen, virtüöz nitelikte özgür bir doğaçlamadır. Bazen kadanslar besteciler tarafından bestelendi, ancak çoğu zaman icracının takdirine bırakıldı.

Dağınık (dağılmış)
Scat - cazda - sesin bir enstrümanla eşitlendiği bir tür vokal doğaçlama.
Scat - enstrümantal şarkı söyleme - anlamla ilgili olmayan hecelerin veya ses kombinasyonlarının artikülasyonuna dayanan bir heceli (metinsiz) şarkı söyleme tekniği.

Sıcak sıcak)
Sıcak - cazda - maksimum enerjiyle doğaçlama yapan bir müzisyenin özelliği.

New Orleans caz tarzı
New Orleans tarzı caz - iki vuruşlu net bir ritimle karakterize edilen müzik; ritmik bir grup eşliğinde kornet (trompet), trombon ve klarnet üzerinde aynı anda yürütülen üç bağımsız melodik çizginin varlığı: piyano, banjo veya gitar, kontrbas veya tuba.
New Orleans caz eserlerinde ana müzikal tema çeşitli varyasyonlarda birçok kez tekrarlanır.

ses (ses)
Ses, bir enstrümanın veya sesin bireysel ses kalitesini karakterize eden caz tarzı bir kategoridir.
Ses, ses üretim yöntemi, sesin atak türü, tonlama biçimi ve tınının yorumlanması ile belirlenir; ses, cazda ses idealinin bireyselleştirilmiş bir tezahür biçimidir.

Salıncak, klasik salıncak (salıncak; klasik salıncak)
Swing - genişletilmiş çeşitlilik ve dans orkestraları (büyük gruplar) için düzenlenmiş caz.
Swing, üç nefesli çalgı grubunun yoklaması ile karakterize edilir: saksafonlar, trompetler ve trombonlar, ritmik bir oluşumun etkisini yaratır. Swing icracıları toplu doğaçlamayı reddediyor, müzisyenler solistin doğaçlamasına önceden yazılmış bir eşlikle eşlik ediyor.
Salıncak 1938-1942'de zirveye ulaştı.

Tatlı
Sweet, duygusal, melodik-lirik nitelikteki eğlenceli ve dans reklam müziğinin yanı sıra ticarileştirilmiş caz ve "cazlı" popüler müziğin ilgili biçimlerinin bir özelliğidir.

senfonik caz
Senfonik caz, senfonik müziğin özelliklerini caz unsurlarıyla birleştiren bir caz tarzıdır.

Modern caz (modern caz)
Modern caz, klasik tarz döneminin ve "swing döneminin" sona ermesinden sonra 1930'ların sonlarından bu yana ortaya çıkan caz stilleri ve akımlarının bir koleksiyonudur.

Afro-Küba cazı (Alman afrokubanischer caz)
Afro-Küba cazı, 1940'ların sonlarına doğru bebop unsurlarını Küba ritimleriyle birleştirerek gelişen bir caz tarzıdır.

Bebop, bop (bebop; bop)
Bebop, 1930'ların başında geliştirilen ilk modern caz tarzıdır.
Bebop, aşağıdakilerle karakterize edilen küçük topluluklardan oluşan Negro cazının bir yönüdür:
-karmaşık bir akor dizisine dayanan ücretsiz solo doğaçlama;
- enstrümantal şarkı söylemenin kullanımı;
- eski sıcak cazın modernizasyonu;
- kırık heceler ve ateşli-gergin bir ritim ile spazmodik, dengesiz bir melodi.

Kombo (kombo)
Kombo, tüm enstrümanların solist olduğu küçük, modern bir caz orkestrasıdır.

Havalı caz (havalı caz; havalı caz)
Cool jazz - 50'li yılların başında ortaya çıkan, bop'un armonilerini güncelleyen ve karmaşıklaştıran bir modern caz tarzı;
Cool jazz'da polifoni yaygın olarak kullanılmaktadır.

Aşamalı (ilerici)
Aşamalı, cazda 1940'ların başında, büyük grupların ve senfonik tipteki büyük orkestraların uygulamalarıyla ilişkili klasik swing ve bop gelenekleri temelinde ortaya çıkan stilistik bir yöndür. Latin Amerika melodilerini ve ritimlerini yaygın olarak kullanıyor.

Ücretsiz caz (ücretsiz caz)
Free Jazz, uyum, form, ritim ve doğaçlama tekniklerindeki radikal deneylerle ilişkilendirilen bir çağdaş caz tarzıdır.
Ücretsiz caz aşağıdakilerle karakterize edilir:
- ücretsiz bireysel ve grup doğaçlama;
- polimetri ve poliritim, politonalite ve atonalite, seri ve dodekafon tekniği, serbest formlar, modal teknik vb. kullanımı.

Sert bop (sert bob)
Hard bop, 1950'lerin başında bebop'tan kaynaklanan bir caz tarzıdır. Sert bop farklıdır:
- kasvetli kaba renklendirme;
- anlamlı, sert ritmik;
-uyum içinde artan blues elementleri.

Chicago tarzı caz (chicago-still)
Chicago tarzı caz, New Orleans caz tarzının bir çeşididir ve aşağıdakilerle karakterize edilir:
- daha titiz kompozisyon organizasyonu;
- solo doğaçlamayı güçlendirme (çeşitli enstrümanlar tarafından gerçekleştirilen virtüöz bölümler).

Varyete Orkestrası
Varyete grubu - bir tür caz grubu;
eğlence ve dans müziği ile caz repertuarından eserler icra eden enstrümantal topluluk,
popüler şarkılara eşlik eden sanatçılar ve diğer pop türü ustaları.
Genellikle bir varyete orkestrası, bir grup kamış ve pirinç enstrüman, piyano, gitar, kontrbas ve bir dizi davul içerir.

Caz üzerine tarihsel not

Cazın 1900 ve 1917 yılları arasında New Orleans'ta ortaya çıktığına inanılıyor. Tanınmış bir efsane, cazın New Orleans'tan Mississippi boyunca Memphis, St. Louis ve nihayet Chicago'ya yayıldığını söylüyor. Bu efsanenin geçerliliği son zamanlarda bir dizi caz tarihçisi tarafından sorgulanmaya başlandı ve bugün cazın, başta New York, Kansas City, Chicago ve St. Yine de eski efsane, görünüşe göre gerçeklerden uzak değil.

Birincisi, zenci gettolarının dışında cazın ortaya çıktığı dönemde yaşamış eski müzisyenlerin tanıklıklarıyla destekleniyor. Hepsi, New Orleans müzisyenlerinin, diğer sanatçıların kolayca kopyaladığı çok özel bir müzik çaldıklarını doğruluyor. New Orleans'ın cazın beşiği olduğu kayıtlarla da doğrulanıyor. 1924'ten önce kaydedilen caz kayıtları New Orleans'lı müzisyenler tarafından yapılıyor.

Klasik caz dönemi 1890'dan 1929'a kadar sürdü ve "swing dönemi"nin başlamasıyla sona erdi. Klasik caza atıfta bulunmak gelenekseldir: New Orleans stili (Negro ve Creole yönleriyle temsil edilir), New Orleans-Chicago stili (1917'den sonra Chicago'da önde gelen zenci cazcıların çoğunun buraya taşınmasıyla bağlantılı olarak ortaya çıktı). New Orleans), Dixieland (New Orleans ve Chicago çeşitlerinde), bir dizi piyano caz çeşidi (barrel house, boogie-woogie, vb.) ve aynı dönemle ilgili diğer bazı şehirlerde ortaya çıkan caz trendleri Amerika Birleşik Devletleri'nin Güney ve Ortabatısı. Klasik caz, belirli arkaik stil formlarıyla birlikte bazen geleneksel caz olarak anılır.

Rusya'da Caz

Sovyet Rusya'daki ilk caz orkestrası, 1922'de şair, çevirmen, dansçı, tiyatro figürü Valentin Parnakh tarafından Moskova'da kuruldu ve "Valentin Parnakh'ın RSFSR'deki İlk Eksantrik Caz Orkestrası Orkestrası" olarak adlandırıldı. Rus cazının doğum günü, geleneksel olarak bu grubun ilk konserinin verildiği 1 Ekim 1922 olarak kabul edilir.

Sovyet yetkililerinin caza karşı tutumu belirsizdi. İlk başlarda yerli caz icracıları yasaklanmamıştı ama caza ve Batı kültürüne yönelik sert eleştiriler yaygındı. 1940'ların sonlarında kozmopolitanizmle mücadele sırasında "Batı" müziği icra eden caz gruplarına zulmedildi. "Çözülmenin" başlamasıyla birlikte müzisyenlere yönelik baskılar durduruldu ancak eleştiriler devam etti.

SSCB'de caz ile ilgili ilk kitap 1926'da Leningrad yayınevi Academia tarafından yayınlandı. Müzikolog Semyon Ginzburg tarafından Batılı bestecilerin ve müzik eleştirmenlerinin makalelerinin çevirilerinden ve kendi materyallerinden derlendi ve Jazz Band ve Modern Music adını aldı.Cazla ilgili bir sonraki kitap, ancak 1960'ların başında SSCB'de yayınlandı. Valery Mysovsky ve Vladimir Feyertag tarafından yazılan "Caz" adlı eser, esasen o dönemde çeşitli kaynaklardan elde edilebilecek bilgilerin bir derlemesiydi. 2001 yılında, St. Petersburg yayınevi "Skifia" bir ansiklopedi "Jazz" yayınladı. XX yüzyıl. Ansiklopedik referans kitabı. Kitap yetkili caz eleştirmeni Vladimir Feiertag tarafından hazırlandı.

Caz her şeyden önce doğaçlama, yaşam, sözler, evrimdir. Gerçek caz, Mississippi'de, Storyville barındaki bir piyanistin veya Chicago'nun varoşlarında sakin bir yerde çalan bir grup müzisyenin ellerinden geliyor.

Gerçek doğum yeri

Caz tarihi, müzikteki en orijinal hikayelerden biridir. Karakterleri ve stilleri, güçlü kişilik özellikleri son derece çekici, ancak bazı eğilimler dinleyiciler açısından daha fazla hazırlık gerektiriyor. ABD'li grup lideri John Philip Sousa'nın bir keresinde dediği gibi, caz kafanızla değil ayaklarınızla duyulmalı ama bu 30'larda New Orleans'tan caz grupları - Buddy Bolden - ya da Chicago'daki yasadışı barlarda Austin Lisesi'nden erkekler vardı. Dans etmek için müzik çaldılar.

Ancak 1940'lardan itibaren halk cazı ayakları yerine kafalarıyla dinlemeye başladı. Yeni ses biçimleri ortaya çıkıyor - dinleyiciyi zekayla, havalı, özgür çekmeye çalışıyor - biraz kenarda kalıyorlar Souza'nın kötü ifadelerine ve saldırılarına rağmen seyirci cazı daha da büyük bir coşkuyla algılıyor. Büyük canlılığının sırrı nedir?

Caz hakkında - Afro-Amerikan müziği hakkında - konuşursak, söylenecek fazla bir şey yok.
Bu, şu anda yaratılan bireysel spontane ifade biçimlerinden biridir. Bunlar doğaçlama, özgürlük, protesto şarkıları ve marjinalleştirmedir. Cazın kökleri, Güney, Kuzey Amerika eyaletlerinde - çalışırken siyah kölelik olarak kabul edilmelidir. Pamuk tarlalarında ilk tohumlar ve filizler burada filizlendi, Batı müziği tarihindeki son popüler türün ilk ezgileri ve ezgileri burada atıldı. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında ve yirminci yüzyılın başlarında New Orleans'ın siyah kafelerinde canlanmaya başlayan bir tür kentsel ifade.

İstatistiklere göre, Afrikalı köle pazarı yaklaşık 15 milyondu. erkekler, kadınlar ve çocuklar dünyanın farklı yerlerinde satılmaktadır. Bu insanların çoğu Amerika'da sona erdi. Pamuk tarlaları ve tütün tarlaları çok çalışma gerektiriyordu. Siyah Afrikalı güçlüydü ve az ücret, yiyecek ve barınak için çalışıyordu. Ayrıca, anavatanları Afrika'nın unutulmaz şarkılarının ve danslarının hatırasından başka hiçbir şeyleri yoktu. Bu nedenle müzik, bir kölenin yaşamının merkezinde yer alır ve köleliğin tüm zorluklarının ve ıstıraplarının üstesinden gelmeye yardımcı olur. Bu, bağımlı ritim ve melodinin ana bagajıdır.

Siyah Afrikalılar, büyük bir dindarlıkla, Hıristiyanlığı kolayca kabul ettiler. Ancak, dini ayinlerine şarkılar ve danslarla başlamaya alışkın olduklarından, çok geçmeden Güney kamplarındaki toplantı ve törenlerine alkış ve ritmik hareketler sokmaya başladılar. Koyu tenlilerin seslerinin çok tuhaf bir tınısı vardı, ezgilerin söylenmesi insanı gerçekten duygulandırıyordu. Siyah Protestan dini toplulukları, meydan okumaya çağıran kendi ilahilerini yarattılar.

Bu temalara, dua ve yakarışlara işle ilgili şarkılar da eklenmiştir. Neden? Evet, çünkü köle şarkı söyleyerek çalışmanın kendisi için çok daha kolay olduğunu fark etti.
Bu ifadelerin basitliği, muhtemelen sömürgecilerin dili hakkındaki yetersiz bilgilerinden kaynaklanmaktadır ve güçlü bir şiir ve şefkat haline dönüşmüştür. Jean Cocteau'ya göre blues mısrası otomatik olarak popüler olan şiirin son ortaya çıkışıdır ve blues bir tür olarak genellikle cazdır.

Amerika Birleşik Devletleri, kültür arayışında.

ABD için caz, en iyi kartvizitlerinden biridir ve tüm müzik tarihçileri, onların dünya kültürüne en önemli katkıları konusunda hemfikirdir.

Bu kültürel kimlik süreci nispeten kısadır. Bir sonraki aşama başladı: kolonilerin bağımsızlığı. Ama... kültürel miraslarını yaratmak için neye ihtiyaçları vardı? Bir yanda yerli halkların Avrupa mirası: diğer yanda eski yerleşimcilerin torunları, yeni göçmenler, bunca uzun kölelikten sonra siyah bir Amerikan vatandaşı. Ve bir kölenin olduğu yerde müzik vardır.Bundan, zenci müziğinin bir dereceye kadar, en azından Güney'de daha popüler olduğu sonucuna varılır.

Resmi koruma ve tanıma.

Hükümdarlar bunun yeni bir müzikal fenomen olduğunu anladılar. Bu arada, Dışişleri Bakanlığı Amerikalı "cazcılar"ın denetimini ele geçirdi ve hatta uluslararası turlar düzenledi. Louis Armstrong, Duke Ellington, Dizzy Gillespie, Jack Teagarden, Stanz Getz, Keith Jarrots ve daha fazlası, stili tüm dünyada sergiledi. Krallar ve kraliçeler huzurunda icra edilen Louis Armstrong, Papa tarafından Vatikan'da kabul edildi, Benny Goodman ve orkestrası 1962 yazında Rusya'yı gezdi. Alkış sağır ediciydi, Nikita Kruşçev bile ayakta alkışladı.
Doğal olarak blues da evrilerek kendi dilini yarattı: Caz. Böyle bir dil nedir? Diğer müzik türlerinde bulunması zor olan ritmik sebat, alışılmadık enstrümantal tınılar, karmaşık solo doğaçlamaların kullanımı, cazın dili, ruhu budur. Her şeye sihirli kelime nüfuz eder: salıncak... Duke Ellington'un dediği gibi - "Salıncak, kendi yorumunun ötesine geçen bir şeydir, müzik metninde yoktur, sadece sürekli performansta ortaya çıkar.
Aslında caz, siyah Amerikan müziğini anlamanın en yaygın yollarından biriydi ve hala da öyle. Aşkı ve hüznü ifade eden müzik, kahramanların hayatını, her günün acısını ve hayal kırıklığını anlatıyor. Erken caz, bir tür duygusal hayal kırıklığı vanasıydı, beyazların dünyasında siyah bir adamdı.

New Orleans Yaşamının Sevinci

Adı - New Orleans - cazı bulmamıza, tanımamıza ve sevmemize yardımcı olan sihirli bir anahtar. Ağırlıklı olarak Fransız ve İspanyol göçmenlerin kurduğu ve yaşadığı bu şehirde atmosfer diğer eyaletlerden (eyaletlerden) farklıydı. Kültürel seviye daha yüksekti - sakinlerinin çoğu aristokrattı, daha çok eski kıtadan burjuvalar - daha yüksek kazançlar ve tabii ki iyi restoranlar ve güzel evler. Eski Avrupa'dan getirilen her şey - narin mobilyalar, kristal, gümüş, kitaplar, notalar ve ılık bahar akşamlarını aydınlatmak için çeşitli enstrümanlar, anahtarlar, kemanlar, flütler vb. her şey önce New Orleans'ta sona erdi. Şehir, Kızılderililerin saldırısını püskürtmek için yüksek duvarlarla çevriliydi, şehir, elbette askeri yürüyüşler yapmak için kendi orkestrasına sahip olan Fransız askerlerinden oluşan bir garnizon tarafından savunuldu. Bu tesadüfler sayesinde New Orleans daha neşeli ve kendinden emin bir hale geldi.
Zencilerle ilişkisi dahil her yönüyle hoşgörülü bir şehir olarak görülüyordu.
İç savaş ülkeye büyük değişiklikler getirdi. Siyahlar için kölelik kaldırıldı, çalışmak için şehirlere taşınmaya başladılar ve onlarla birlikte müzik.

New Orleans'ta eski köleler nihayet plak mağazalarında gördüklerini satın alabildiler. Ondan önce su kabakları, kemikler, rendeler, metal kaselerden kendi aletlerini yaptılar. Artık banjo ve mızıkalarına ek olarak trombon, boru, klarnet ve davul satın alabiliyorlardı. Sorun şu ki, eski kölelerin notalar, solfej, notalar hakkında hiçbir fikirleri yoktu, herhangi bir müzik tekniği hakkında bilgileri yoktu, sadece müziği hissediyorlardı ve doğaçlama yapabiliyorlardı.

Cehalet sorunu güçlükle çözüldü. Ama şarkı söylemek kadar çalmanın da gerekli olduğunu, bir müzik aletinin sesin devamı olması gerektiğini anladılar ve eğitim başladı.
Sokaklardan bir askeri bando geçse, Zenciler her zaman ön sırada yer alır ve dikkatle dinler, kilisede kutsal müziğin tek bir kıtası bile kaçırılmazdı. Yavaş yavaş bazı el vuruşlarını karıştırdılar ve birkaç ölçü alkış (ayağı dinlemek) eklediler, geçmişlerini (köleliklerini) blues'a tanıtmaya başladılar, böylece yürekten yapılmış ve çok şiirsel yeni bir müzik canlanmaya başladı.

Bu müziğin cenazelerde siyahlar tarafından kullanılması, toplumun alt sınıfı olduğu için, hayır kurumları veya şirketler, eski kölelerin kamusal yaşamda ekonomik barışını pek desteklemiyor, ancak ölüm söz konusu olduğunda bir miktar para veriyorlardı. Böylece akrabalar, bir grup müzisyen ve aileden, arkadaşlardan ve komşulardan çok sayıda destekçinin eşlik ettiği muhteşem cenaze törenleri düzenledi.Mezarlığa giden uzun geçit töreninde ağır ve hüzünlü müzik çalındı.Dönüşte tema değişti ve hızlı müzik çalındı. çalınır, daha doğrusu caz doğaçlamaları.Çünkü genel kanı merhumun cennette olduğu ve onunla birlikte sevinmeleri gerektiğiydi. Ayrıca uzun iç çekişler ve duygulanmaların ardından bir rahatlama olmaması nedeniyle ortam, müzisyenlerden törenlerin son bölümünün her zaman eğlenceli geçmesini isterdi.
Uzmanlar bu nedenle siyahların cenazelerinde önce caz çalmaya başladıklarına inanıyorlar.

CAZ. 20. yüzyılın başlarında ortaya çıkan caz kelimesi, yeni bir tür ifade etmeye başladı.

o zaman ilk kez çalan müzik ve bu müziğin çaldığı orkestra

gerçekleştirilen Bu müzik nedir ve nasıl ortaya çıktı?

Caz, Amerika Birleşik Devletleri'nde ezilen, haklarından mahrum bırakılmış siyah nüfus arasında ortaya çıktı.

bir zamanlar anavatanlarından zorla götürülen siyah kölelerin torunları arasında.

17. yüzyılın başında Amerika'ya ilk köle gemileri canlı bir şekilde geldi.

kargo. Güney Amerika'nın zenginleri tarafından hızla ele geçirildi.

tarlalarında ağır işler için köle işçiliği kullanıyorlar. Yırtık

memleketlerinden, sevdiklerinden ayrı, fazla çalışmaktan bitkin,

siyah köleler teselliyi müzikte buldu.

Siyahlar inanılmaz derecede müzikaldir. Ritim duyguları özellikle incelikli ve sofistikedir.

Nadir dinlenme saatlerinde, Zenciler ellerini çırparak kendilerine eşlik ederek şarkı söylediler,

boş kutulara, teneke kutulara - eldeki her şeye darbeler.

Başlangıçta gerçek Afrika müziğiydi. Köle olan

memleketlerinden getirdiler. Ama yıllar, onlarca yıl geçti. nesillerin hafızasında

atalar ülkesinin müziğinin hatıraları silindi. Sadece kendiliğinden kaldı

müzik için susuzluk, müziğe hareket için susuzluk, ritim duygusu, mizaç. Açık

kulak etrafta duyulanı algıladı - beyazların müziği. Ve şarkı söylediler

çoğunlukla Hıristiyan dini ilahileri. Zenciler de onları söylemeye başladı. Ancak

kendi tarzında şarkı söyle, tüm acını onların içine koy, tüm tutkulu umudunu

mezarın ötesinde bile daha iyi bir hayat. Zenci ruhani şarkılar böyle ortaya çıktı

spiraller.

Ve 19. yüzyılın sonunda başka şarkılar ortaya çıktı - şarkılar-şikayetler, şarkılar

protesto. Blues olarak bilinmeye başladılar. Blues ihtiyaçtan, zorluktan bahseder

emek, aldatılmış umutlar hakkında. Blues oyuncuları genellikle eşlik etti

kendinizi ev yapımı bir enstrümanda. Örneğin, uyarlanmış

boyun ve ipler eski kutuya. Ancak daha sonra satın alabildiler

gerçek gitarlar.

Zenciler orkestralarda çalmayı çok severdi, ama burada bile enstrümanlar çalmak zorundaydı.

kendini icat et Kağıt mendile sarılmış taraklar, iplikler,

bir çubuğa asılmış ve üzerine bir gövde yerine kurutulmuş balkabağı bağlanmış,

çamaşır tahtaları.

Amerika Birleşik Devletleri'nde 1861-1865 iç savaşının sona ermesinden sonra,

askeri birimlerin pirinç bantları. Onlardan kalan aletler düştü

neredeyse sıfıra satıldıkları eskici dükkanları. Oradan, siyahlar, nihayet,

gerçek müzik aletleri alabildik. Her yer görünmeye başladı

Zenci pirinç bantlar. Madenciler, duvarcılar, marangozlar, seyyar satıcılar

boş zamanlarını toplayıp kendi zevkleri için oynadılar. Oynuyorlardı

herhangi bir fırsat için: tatiller, düğünler, piknikler, cenazeler.

Siyah müzisyenler marşlar ve danslar çaldılar. Stili taklit ederek oynadı

ruhani ve blues performansları - ulusal vokal müzikleri. Açık

kavalları, klarnetleri, trombonları ile özellikleri yeniden ürettiler.

Zenci şarkı söylemesi, ritmik özgürlüğü. Notları bilmiyorlardı; müzikal

beyaz okullar onlara kapatıldı. Kulaktan kulağa oynanan, deneyimli öğrenen

müzisyenler, onların tavsiyelerini dinliyor, tekniklerini benimsiyor. Aynısı

kulaktan oluşur.

Negro vokal müziğinin ve Negro ritminin Negro'ya aktarılması sonucunda

enstrümantal alan yeni bir orkestra müziği doğdu - caz.

Cazın temel özellikleri doğaçlama ve ritim özgürlüğüdür.

ücretsiz nefes melodileri. Caz müzisyenleri doğaçlama yapabilmeli

prova edilmiş eşlik fonunda toplu veya solo. Ne

caz ritmi ile ilgilidir (ingilizcedeki swing kelimesinden swing kelimesiyle ifade edilir)

Swing), ardından Amerikalı caz müzisyenlerinden biri onun hakkında şöyle yazmıştı:

"Müzisyenlere ilham veren bir ritim duygusu,

doğaçlama kolaylığı ve özgürlüğü ve durdurulamaz hareket izlenimi verir

tüm orkestranın giderek artan bir hızla ilerlemesine rağmen

aslında tempo aynı kalıyor."

Caz, Güney Amerika'nın New Orleans şehrinde başlangıcından bu yana

uzun bir yol kat etti. Önce Amerika'ya sonra da Avrupa'ya sıçradı.

Dünya çapında. Zencilerin sanatı olmaktan çıktı: çok geçmeden caza geldiler

beyaz müzisyenler Önde gelen caz ustalarının isimleri herkes tarafından biliniyor. bu Louie

Armstrong, Duke Ellington, Beni Goodman, Glen Miller. Bunlar şarkıcılar Ella

Fitzgerald ve Bessie Smith.

Caz müziği senfoni ve operayı etkiledi. Amerikalı besteci

George Gershwin piyano için "Rhapsody in Blues Style"ı yazdı.

orkestra, Porgy ve Bess operasında caz unsurlarını kullandı.

Caz ülkemizde de var. Bunlardan ilki yirmili yıllarda ortaya çıktı. Bu

Leonid Utesov tarafından yönetilen bir tiyatro caz orkestrasıydı. Açık

besteci Dunaevsky yıllarca yaratıcı kaderini ona bağladı.

Muhtemelen bu orkestrayı da duymuşsunuzdur: Neşeli, sakin bir ses çıkarır.

hit film "Jolly Fellows".

Bir senfoni orkestrasının aksine, cazın kalıcı bir kadrosu yoktur. Caz

Her zaman bir solist topluluğudur. Ve şans eseri iki cazın besteleri olsa bile

kolektifler çakışacaktır, ancak tam olarak aynı olamazlar: sonuçta,

bir durumda, en iyi solist örneğin bir trompetçi olacak ve diğerinde

başka bir müzisyen.

Bir müzik sanatı biçimi olarak caz, Amerika Birleşik Devletleri'nde 19. ve 20. yüzyılın başında Avrupalı ​​yerleşimcilerin müzik geleneklerini ve Afrika folklorunun melodik kalıplarını birleştirerek ortaya çıktı.

Karakteristik doğaçlama, melodik çok ritim ve performansın ifade gücü, geçen yüzyılın ilk on yıllarında ilk New Orleans caz topluluklarının (caz grubu) ayırt edici özelliği haline geldi.

Zamanla caz, ritmik kalıbı ve stil yönelimini değiştirerek gelişme ve oluşum dönemlerinden geçti: doğaçlama ragtime tarzından (ragtime), dans orkestrası sallamasına (swing) ve telaşsız yumuşak blues'a (blues).

20'li yılların başından 1940'lara kadar olan dönem, saksafon, trombon, trompet ve bir ritim bölümünden oluşan birkaç orkestral bölümden oluşan caz orkestralarının (büyük gruplar) altın çağıyla ilişkilendirilir. Büyük grupların popülaritesinin zirvesi, geçen yüzyılın 30'lu yıllarının ortalarında geldi. Duke Ellington (Duke Ellington), Count Basie (Count Basie), Benny Goodman (Benny Goodman) caz gruplarının icra ettiği müzikler dans pistlerinde ve radyoda geliyordu.

Büyük solist Coleman Hawkins, Teddy Wilson, Benny Carter ve diğerlerinin zengin orkestra sesi, parlak tonlamaları ve doğaçlamaları, bir caz müziği klasiği olan tanınabilir ve benzersiz büyük grup sesini yarattı.

40-50 yılda. geçen yüzyılda, modern cazın zamanı geldi; çok caz stilleriöfkeli bebop, lirik cool caz, soft west coast caz, ritmik hard bop, yürekten ruh caz gibi caz müziği severlerin kalbini fethetti.

1960'ların ortalarında, yeni bir caz yönü ortaya çıktı - rock müziğinin doğasında var olan enerjinin ve caz doğaçlamasının tuhaf bir kombinasyonu olan jazz-rock (jazz-rock). kurucular caz tarzı- Rock, Miles Davis, Larry Coryell, Billy Cobham'dır. 70'lerde caz-rock son derece popüler hale geldi. Rock müziğinin ritmik örüntüsü ve uyumu, geleneksel oryantal melodinin tonları ve blues armonisinin kullanımı, elektrikli enstrümanların ve sentezleyicilerin kullanımı, sonunda jazz fusion (jazz fusion) teriminin ortaya çıkmasına neden oldu ve adıyla kombinasyonu vurguluyor. çeşitli müzik gelenekleri ve etkileri.

70'li ve 80'li yıllarda caz müziği, melodi ve doğaçlamaya verdiği önemi korurken, pop müzik, funk (funk), ritim ve blues (R&B) ve crossover caz özelliklerini kazanmış, dinleyici kitlesini önemli ölçüde genişletmiş ve ticari olarak başarılı olmuştur. .

Sesin netliğini, melodisini ve güzelliğini vurgulayan modern caz müziği genellikle yumuşak caz veya çağdaş caz olarak nitelendirilir. Sentezleyicilerin ve örnekleyicilerin ses çerçevesindeki gitar ve bas gitar, saksafon ve trompet, klavyeli enstrümanların ritmik ve melodik çizgileri, lüks, kolayca tanınan renkli, pürüzsüz bir caz sesi yaratır.

Smooth caz ve çağdaş caz benzer bir müzik tarzına sahip olsalar da yine de farklıdırlar. caz stilleri. Genellikle pürüzsüz cazın "arka plan" müziği olduğu, çağdaş cazın ise daha bireysel olduğu tartışılır. caz tarzı ve dinleyicinin dikkatini gerektirir. Pürüzsüz cazın daha da geliştirilmesi, lirik müziğin ortaya çıkmasına yol açtı. modern caz trendleri- R&B, funk, hip-hop ipuçlarıyla yetişkin çağdaş ve daha ritmik kentsel caz.

Buna ek olarak, pürüzsüz caz ve elektronik sesin kombinasyonuna yönelik yükselen trend, modern müziğin nu jazz, lounge, chill ve lo-fi gibi popüler alanlarının ortaya çıkmasına neden oldu.

Caz, müzikte ritim ve melodi kombinasyonu ile karakterize edilen bir yöndür. Cazın ayrı bir özelliği doğaçlamadır. Müzik yönü, alışılmadık ses ve tamamen farklı birkaç kültürün birleşimi nedeniyle popülerliğini kazandı.

Caz tarihi, 20. yüzyılın başında Amerika Birleşik Devletleri'nde başladı. New Orleans'ta geleneksel caz şekillendi. Ardından, diğer birçok şehirde yeni caz çeşitleri ortaya çıkmaya başladı. Farklı tarzların tüm ses çeşitliliğine rağmen, caz müziği karakteristik özellikleri nedeniyle başka bir türden hemen ayırt edilebilir.

Doğaçlama

Müzikal doğaçlama, tüm çeşitlerinde mevcut olan cazın ana özelliklerinden biridir. Sanatçılar müziği kendiliğinden yaratır, asla önceden düşünmez, asla prova yapmaz. Caz çalmak ve doğaçlama yapmak, müzik yapmanın bu alanında deneyim ve beceri gerektirir. Ayrıca bir cazcının ritim ve tonaliteyi hatırlaması gerekir. Gruptaki müzisyenler arasındaki ilişki hiç de azımsanmayacak bir öneme sahiptir çünkü ortaya çıkan melodinin başarısı, birbirlerinin ruh halini anlamaya bağlıdır.

Cazda doğaçlama, her seferinde yeni bir şey yaratmanıza olanak tanır. Müziğin sesi sadece müzisyenin oyun anındaki coşkusuna bağlıdır.

İcrada doğaçlama olmazsa artık caz değildir denilemez. Bu tür müzik yapımı, Afrika halklarından caza gitti. Afrikalıların nota ve provadan haberleri olmadığı için müzik sadece melodisini ve konusunu ezberleyerek birbirlerine aktarılıyordu. Ve her yeni müzisyen zaten aynı müziği yeni bir şekilde çalabiliyordu.

Ritim ve melodi

Caz stilinin ikinci önemli özelliği ritimdir. Sürekli nabız canlılık, oyun, heyecan etkisi yarattığı için müzisyenler kendiliğinden ses yaratma yeteneğine sahiptir. Ritim, sesleri belirli bir ritme göre çıkarmanızı gerektirerek doğaçlamayı da sınırlar.

Doğaçlama gibi ritim de caza Afrika kültürlerinden geldi. Ancak müzik akımının ana özelliği tam da bu özelliktir. Serbest cazın ilk icracıları, müzik yaratmada tamamen özgür olabilmek için ritmi tamamen terk ettiler. Bu nedenle cazda yeni yön uzun süre tanınmadı. Ritim vurmalı çalgılarla sağlanır.

Avrupa kültüründen caz, müziğin melodikliğini miras aldı. Caza alışılmadık bir ses veren, ritim ve doğaçlamanın ahenkli ve yumuşak müzikle birleşimidir.