Aşamalar halinde kalemle çizim dersleri. Nasıl çizileceğini öğrenmek için bilmeniz gerekenler Ne çizebilirsiniz

Son zamanlarda ben de sabah, öğleden sonra ve geceleri bu konu hakkında endişeleniyordum. Bu nedenle çizmek isteyip de başlayamayanların ne hissettiğini çok iyi anlıyorum. Gerçekten nasıl olduğunu bilmiyorlar.

1 numara. Her gün çizin!
Evet, tam olarak her gün. En az 10-15 dakika ama her gün. Bunun için örneğin amacı günlük çizim olan "Eskizlerde 365 gün" projesi mükemmeldir. Dürüst olmak gerekirse çok zor. Bazen zaman yoktur (misafir geldi, tatil, iş gezisi), bazen ruh hali (stres, depresyon, kendinden tatminsizlik), bazen de güçlenme zor gün. Ancak tüm engellere rağmen tek bir günü bile kaçırmamak önemli. 2 dakika boyunca küçük bir eskiz olsun ama atlamayın. Ertesi gün 2 eskiz çizmeniz gerekecek ve bir haftayı kaçırdığınız için 7 günü tamamlamanız gerekecek. Eskizlerin yük olmaması için daha küçük bir format, örneğin A5 seçmek daha iyidir. Şahsen ben her zaman yanımda taşıyabileceğim bir deftere çizim yapıyorum. Ve eskizler tek bir yerde, ben de bunu seviyorum. Bazıları ayrı sayfalar seçer, A4 formatı... Herkesin günlük eskizlere kendi yaklaşımı vardır, sizinkini seçin ve başlayın. ;)

2 numara. Her şeyi değil, istediğinizi ve beğendiğinizi çizin.

Her şeyi arka arkaya değil, daha kolay olanla çizmeye başlayın. Bir fincan/bardak/şişe çizmek perdelerden çok daha kolaydır. Benzer şekilde, bir kitabın çizilmesi birkaç evin çizilmesinden daha kolaydır. Bir şekilde 25 şey çizmektense 2-3 şeyi çok iyi çizmeyi öğrenmek daha iyidir.

Numara 3. Kötü çizmenize izin verin; Sonuç almak için değil, eğlence için çizin.
Bu rahatlamanıza ve sadece çizim yapmanıza yardımcı olacaktır. İşte bu durumda orada en iyi işÇünkü kendinizden başyapıtlar beklemiyorsunuz. Sonucu düşünmeyi bırakır bırakmaz, yapmaktan korkmayı da hemen bıraktım. onarılamaz hata, çizmek Kötü iş. Öğrendiğiniz sürece, sipariş vermek için değil, kendi zevkiniz için, kendiniz için çizdiğiniz sürece, her zaman alabilirsiniz. yeni yaprak ve tekrar veya tekrar başlayın. Eskiz/çalışma konusunun benim için yeni olduğunu biliyorsam, bir deftere veya pahalı bir kağıda çizim yapmıyorum, ancak parça suluboya kağıdı alıyorum (özellikle bu tür durumlar için satın aldım - 3 avroya 100 A4 sayfa) ve kendime izin veriyorum Hata yapmak. :)

4 numara. Bir ön kalem taslağı yapın.
Bazen gerçekten her şeyi uzun zamandır kafanızda çizildiği gibi alıp hemen suluboya (veya başka bir malzeme) ile çizmek istersiniz. Ama aslında dairenin yuvarlak olmadığı, çizgilerin düzensiz olduğu ve ağacın yanlış yerde olması gerektiği ortaya çıktı. Bu gibi durumları önlemek için kendimi sürekli karakalem çizim yapma konusunda eğittim. Düzeltilebilir, düzeltilebilir veya tamamen yeniden çizilebilir. İşte o zaman el dolu ve kalem taslağının gereksiz olacağından eminim, onsuz çalışmama izin veriyorum. Her ne kadar ilk seferde her şey yolunda gitmese de, tam el olsa bile.

Numara 5. Hem doğadan hem de fotoğraflardan çizim yapın.
Pek çok insan doğadan çizim yapmanın bir beceri olduğunu düşünüyor, ancak fotoğraflardan öyle bir karalama-karalama geliyor ki. Çizim yapmak bizim için daha uygunsa ve iş sadece bundan faydalanıyorsa, başkalarının ne dediği kimin umurunda? Bazı şeyleri (örneğin tabaklar, ayakkabılar) yalnızca doğadan çizmeye çalışıyorum çünkü bunlar bükülebilir, incelenebilir, hissedilebilir. Ancak gerekli bir doğa yoksa veya bu nesnenin bir kamera kullanılarak nasıl tasvir edilebileceğini görmek istiyorsanız ne yapmalısınız? Bu arada bunların başkalarının fotoğrafları olması gerekmiyor, çoğu zaman çizilen nesnenin fotoğrafını kendim çekiyorum ve tabiri caizse çizgileri kontrol ediyorum.

6 numara. Başkalarının çalışmalarını kopyalayın.
Öğrendiğiniz sürece ve başkalarının çalışmalarını kendinizinmiş gibi göstermediğiniz sürece, satmayın, neden başka birinin çalışmalarını eğitim amaçlı kopyalamayasınız? Böylece konunuzu, materyallerinizi, tekniklerinizi hızlı bir şekilde bulabilirsiniz; Başkalarının işlerinde gerçekten beğendiğiniz şeyin kesinlikle size ait olmadığını anlayacaksınız. Veya başka birininkini kopyalayarak kendi kompozisyonunuzu veya renk düzeninizi bulacaksınız. Bu konuda açıkça konuşmaktan korkmayın. Çalışıyorsunuz ve çalışırken her yol iyidir.


7 numara. Kendiniz için çizin.
Başkalarının gözleri, yorumları, incelemeleri için değil, kendiniz için çizin. En azından ilk defa, yeteneklerinize daha fazla güveninceye kadar. Desteğiniz yoksa, akrabalarınız ve arkadaşlarınız çocukların eğlencesine olan tutkunuzu düşünüyorsa ve arzularınıza ve hatta sonuçlara ciddi bir önem vermiyorsa bu tavsiyeye uymanız özellikle önemlidir.

8 numara. Kimseyi dinlemeyin, daha doğrusu dinlemeyinherhangi biri.
Bu tavsiye bir öncekini tamamlıyor ve aynı zamanda çok önemli. İlk eskizler / çizimler / çalışmalar büyük olasılıkla ideal olmaktan uzaktır. Belirsizlik ve şüpheler bunu takip ediyor. Öyleyse neden bir başkasının, genellikle yetersiz olan eleştirisine ihtiyacınız var? Aynı şey sokaktaki eskizler için de geçerli. Yoldan geçenler ve her türden izleyici, burunlarını başkalarının yapraklarına, defterlerine ve tuvallerine sokmaya delicesine aşık. Deneyim ve güven kazandığınızda, zamanın geldiğini kendiniz hissedeceksiniz. :) Bu arada, (eğer gerçekten ihtiyacınız varsa ve istiyorsanız) çalışmalarınızı derginizde (okuyucularınıza güveniyorsanız) veya uzmanlaşmış topluluklarda (örneğin, kulüp_365 veya art_expiration ).

9 numara. Farklı malzemeler deneyin.
11 aylık çizimim sırasında denedim grafit kalemler(halk arasında "basit" olarak adlandırılır), renkli, sulu boya, guaj, sulu boya, akrilik ve mürekkep. Doğal olarak bunların hepsi yavaş yavaş, birer birer oldu. Farklı malzemelerle tanıştıktan sonra, kalemlerin hiç bana ait olmadığını, guaj ve akrilik eserlerin sadece empresyonizm tarzında elde edildiğini, başka hiçbir şeyin olmadığını, sulu boya ve mürekkebin bana yaratıcılık için büyük bir alan verdiğini fark ettim. Yalnızca renkli kalemleri seçmiş olsaydım ("365"ime bununla başladım), yine de gölge, chiaroscuro ve reflekslerle eziyet çekiyor olurdum. ;)

10 numara. İyi malzemeler satın alın.
En pahalısı olmak zorunda değil ve hepsi birden değil. Ama kaliteli malzeme olmalı. Sulu boya ile resim yapmak çok daha keyifli suluboya kağıdı bir fotokopi makinesinden daha (sonuçta, hemen hemen her zaman elinizin altında), bu da hemen çözülür ve ıslanır. Evet ve çocukların suluboyaları (okul olarak da bilinir) öğrenmeyi ağırlaştıracaktır.

11 numara. İlham veren her şeyi toplayın.
Kendinizi ilham verici şeylerle, fotoğraflarla, diğer insanların çalışmalarıyla çevrelediğinizde, farkında olmadan aynı beceriyi kendiniz de elde etmek istersiniz. Bilgisayarınıza sanal bir klasör ya da evinizde plastik/karton bir kutu alın ve beğendiğiniz ve hayran olduğunuz şeyleri toplayın. Üzücü, ne çizeceğinizi bilmiyorsunuz - bulgularınıza, malzemelerinize, kupürlerinize, broşürlerinize ve ilhamınıza bir göz atın, hemen kendini hissettirecektir. ;)

12 numara. Eğitici kitaplar okumayın.
Size bir ayda veya 10-20-30 derste çizim yapmayı öğretecek kitaplara ihtiyacınız yok. Çoğu zaman sadece para israf ederler ve hiçbir sonuç vermezler. Belki de bakmak faydalı olacaktır, ancak bir sorunun cevabını bulmak için (örneğin, bu hiçbir şekilde işe yaramazsa, insan gözünün nasıl doğru şekilde tasvir edileceği). Ama Natalie Ratkowski'nin "Meslek - illüstratör. Yaratıcı düşünmeyi öğrenmek" ve "Yaratmak için kendine izin ver" kitaplarını masaüstü yapmanı tavsiye ederim. Yeni başlayanlar için ikinci kitap daha uygun olacaktır ancak ilki çok faydalıdır. Burada hem kendinizi hem de hayal gücünüzü özgürleştirmenin yollarını, boş bir sayfadan nasıl korkmayacağınızı öğrenebilir ve uygulamalı illüstratör ve tasarımcının yüzlerce örneğine bakabilirsiniz.

13 numara. Kendini dinle.
Ve en önemlisi, her gün çizim yapmak büyük, bitmiş işler anlamına gelmez. Bunlar sadece eskizler ama çok faydalılar. Günlük egzersiz zamanla mükemmel sonuçlar getirir. Aynı şey herhangi bir beceri için de geçerlidir ve çizim de bir istisna değildir. Sadece birinin altı ayını, birinin bir yılını ve birinin belki de 3 ayını alacaktır. Ama eminim ki her yaşta ve her hazırlıkla resim yapmayı öğrenebilirsiniz. Başlayın ve kendiniz görün!

İpuçlarının her biri benim tarafımdan pratikte test edildi ve çoğunu hala kullanıyorum.

Yeni başlayanlar için deneyim ve zamanla kanıtlanmış başka ipuçlarınız varsa, lütfen yorumlarda paylaşın! :)

  • Kalem. Her durumda ihtiyacınız olacak en basit ve anlaşılır çizim aracı. Boyalarla çizim yapmayı öğrenmek isteseniz bile eskiz oluşturmak için basit bir kaleme ihtiyacınız olacak. Bütün kalemler aynı değildir. Bazıları çizimler için, diğerleri çizim için, diğerleri ise günlük işler için tasarlanmıştır. Çok fazla sert kalemler(3H, 4H ve daha fazlası) seçmemek daha iyidir: kağıdı çizmeleri ve yırtmaları kolaydır.
  • Suluboya. Su bazlı boya, hafifliği, şeffaflığı ve geniş renk paleti ile bilinir. Ancak sulu boya ile resim yapmak oldukça zordur: Özelliklerini nasıl kullanacağınızı öğrenmeniz ve boyanın kağıt üzerinde nasıl davranacağına dair iyi bir fikre sahip olmanız gerekir. Öte yandan, yeterince çaba gösterirseniz en etkileyici tekniklerden birini çizmeyi öğreneceksiniz.
  • Guaj boya. Bu su ile seyreltilmiş yoğun mat bir boyadır. Çizimdeki ilk adımlar için mükemmeldir. Guajın yoğun dokusu nedeniyle koyu tonlar, koyu tonlarla kolaylıkla kapatılabilir. Bu çok önemlidir, çünkü o zaman tüm kusurlar ve eksiklikler düzeltilebilir. Başka bir iyi haber: guaj ucuzdur.
  • Pastel (kuru). Bu boya kalemleri yumuşak renklerde çizimler oluşturmak için kullanılır. Dokusu nedeniyle pastelin karıştırılması çok kolaydır, bu da tonlar arasında güzel geçişler oluşturmanıza olanak tanır. Parmaklarınızın ve masanın (en azından) toz ve pastel kırıntılarıyla lekeleneceği gerçeğine hemen hazırlanmalısınız. Bitmiş pastel çizimin bulaşması kolaydır, bu nedenle kağıt üzerindeki pigmentlerin vernik veya sabitleyici ile sabitlenmesi gerekecektir.
  • İşaretçiler ("kopyalar").İllüstratör ve öğretmen Anna Rastorguyeva'dan bu nispeten bilinmeyen enstrümanı bize anlatmasını istedik. Çünkü keçeli kalemlerin yardımıyla çizim yapıyor ve bunu mükemmel bir şekilde yapıyor. Vurgulayıcılardan veya basit keçeli kalemlerden değil, temelleri nedeniyle kağıdı deforme etmeyen ve gölgeler arasında yumuşak geçişler elde etmenize izin veren alkol kalemlerinden bahsediyoruz.
Kolidzei / Shutterstock.com

Japon, Alman, Çin, Kore ve Rus markaları da dahil olmak üzere bu tür enstrümanların birçok üreticisi var. Fiyatı da değişiyor - her biri 160 ila 600 ruble arasında, bu nedenle acemi bir yazar bile başlamak için küçük bir kit alabilir.

Bu tür işaretleyicilerin paletleri alışılmadık derecede geniştir ve ortalama 300 renk içerir, bu nedenle kafanızın karışmaması için genellikle belirli bir konu için seçilen hazır bir set satın alabilirsiniz: mimari, doğa, manga.

Ne çizeceğimi bilmiyorsam ne olur?

Ne çizeceğinizi bilmiyorsanız ama gerçekten yapmak istiyorsanız - kopyalayın, çizin ve diğerlerinden sonra tekrarlayın. Bunda yanlış bir şey yok. Tam tersine normal bir süreçtir. Beğendiğiniz bir fotoğrafı çekin, önünüze koyun ve başlayın.

Video talimatları faydalıdır. "Bir daire çizin, çubuklar çizin, ayrıntılar ekleyin - harika bir tuval elde edersiniz" tarzındaki tavsiyelerin aksine, bu yazılar yalan söylemez. Çizimin tam olarak nasıl oluşturulduğunu göreceksiniz.

Unutmayın: yaratıcılık uluslararası bir şeydir. Ne dediklerini anlamasanız bile İngilizce konuşan blogcuların YouTube kanallarına göz atmaktan korkmayın.

Şu kanallarla başlamayı deneyin:

  • Proko. Nasıl çizileceğini öğrenmek isteyen herkes için mutlak bir zorunluluktur. Sanatçı, en zor şeyi - bir insanın nasıl çizileceğini - açıkça, basit ve net bir şekilde açıklıyor. Bu temel ve temeldir, dolayısıyla kanal kesinlikle yer imlerinizde yaşayacaktır.
  • Mark Crilley. Sanatçı'da çalışıyor karikatür tarzı yani sevimli, sevimli çizimler yapmayı öğrenmek isteyenler ihtiyaç duydukları her şeyi burada bulacaklar. Sanatçı gösterir farklı teknikler ve ayrıntılı olarak, muhteşem bir resim yaratmanın en basit tekniklerini kare kare gösteriyor.
  • Sycra. Kanal, Japon çizgi filmlerini seven ve anime çizmeyi öğrenmek isteyen herkese hitap edecek. Video dersleri konunun içini ve dışını açığa çıkarıyor: vücut yapısı, yüz özellikleri, kostümler ve her şey.
  • Bob Ross. Bob Ross Amerikalı bir televizyon efsanesidir. Belki de dünyadaki en ilham verici program, 11 yılını insanlara tuval üzerinde mucizeler yaratmayı öğreten bu adam tarafından yaratıldı. Bob'un yumuşak bir sesle ne söylediğini anlamayabilirsiniz, ancak sanatçının ekrandan doğrudan içinize işleyen yeteneğine karşı koyamazsınız.

Genel olarak konu seçimi materyal seçiminden sonra ikinci temel konudur. Ve burada kendinizi geleneksel türlerle sınırlamak hiç de gerekli değil: portre, natürmort veya manzara. Günümüzde günlük ev çizimleri giderek daha fazla popülerlik kazanıyor. Instagram'daki fotoğraflar gibi, sanatçılar da heyecan verici konuları hızla not defterlerine kaydediyor ve bunları yayınlıyor. sosyal ağlarda Birlikte öğrenmek ve iletişim kurmak. Böceklerin makro çizimlerinden ayrıntılı seyahat günlüklerine kadar kesinlikle herhangi bir nesne ilgi konusu olabilir.

Anna Rastorgueva, illüstratör, öğretmen

Mark Kistler'ın "30 günde resim yapabilirsiniz" sözü. En iyilerinden biri ünlü kitaplarçizim hakkında. Uzun vadeli gözlemlerin gösterdiği gibi, herkes onu okuduktan ve daha da önemlisi talimatları takip ettikten sonra çizim yapmayı öğrendi.

Betty Edwards'ın "İçinizdeki sanatçıyı keşfedin".Şüphe duyanlar hemen bilgilendirilebilir: Kendini "kolsuz" olarak görenlerin yaklaşık 2 milyonu zaten bu kitaptan çizim yapmayı öğrendi. Kendi gücüne hiç inanmayan ve tüm sanatçıların bazı sırlar bildiğini düşünenler için güzel resimler, diyoruz: evet, gizem var. Bu kitapta gizli.

"Sana nasıl çizileceğini öğretecek bir eskiz defteri!", Robin Landa. Kendisi de bir öğretmen olan Robin, öğrencilerin en iyi şekilde ders kitaplarının sayfalarına çizim yaptığını biliyor. Fantezinin devreye girdiği yer burası! Böylece çizim yapabileceğiniz (ve yapmanız gereken) bir kitap yarattı. Ve yol boyunca öğrenin.

Çizim yapmak istiyorum ama ne zamanım ne de fazladan param var


Eugenio Marongiu/Shutterstock.com

İlk adım çok fazla yatırım ve çaba gerektirmeden atılabilir. Yaratıcı uygulamaları indirin ve hemen başlayın.

Tayasui Eskizleri.Çok sayıda araç içeren en güzel ve basit uygulamalardan biri, size farklı tekniklerle nasıl çizim yapacağınızı öğretecektir.

Bambu kağıdı.Çizim tableti şirketi Wacom, sanatçılar için bir uygulama geliştirdi. Eskizler, eskizler ve tam çizimler - bu programa öğrenmenin her aşamasında ihtiyaç duyulacaktır.

Zen fırçası. Bu uygulama öğrenmeye yardımcı olmayacak, ancak sizi doğru yaratıcı yola yönlendirecektir. Bir fırçayla karakteristik vuruşlar çizebilirsiniz ve bitmiş çizim, uzak bir doğu ülkesinden bir sanat eseri gibi görünecektir.

Malzemeleri, ilham kaynaklarını da belirledik, kitaplar incelendi, en tembellere yönelik uygulamalar var. Hareketiniz - işe koyulmanın zamanı geldi.

Önemli olan gerçekten neyi sevdiğinizi bulmaktır. Cesaret etmek!

Anna Rastorgueva, illüstratör, öğretmen

Çocukla çizim yapmak çocukların gelişimi ve psikolojik sağlığı açısından faydalıdır. İlhamınız veya sanatsal becerileriniz yoksa kullanabilirsiniz. faydalı ipuçları bu makalede listelenmiştir.

Yeni başlayanlar için sıkıcı olduğunda veya hayal gücü olmadığında aşamalı olarak kalemle ne çizebilirsiniz?

Çizim- bu muhtemelen en keyifli ve faydalı eğlence. Gerçek şu ki, kişi çizim yaparken vücudunda birkaç olumlu gelişme:

  • Sinir hücreleri yenileniyor ve durumu normale döner: heyecan, saldırganlık, yorgunluk kaybolur.
  • Gözler, kelimenin tam anlamıyla parlak renklerin ve desenlerin değişimini izliyor olumlu duyguları emer.
  • Bir kişi fantezisini "serbest bırakır", bu da izin verir olumsuzluğu bırakın ve bir şekilde kendinizin farkına varın.
  • El motor becerileri gelişir fırça veya kurşun kalem hareket ettikçe fiziksel durumunu olumlu yönde etkiler.
  • İnsan yeni öğrenir ve bu onu daha sonraki çalışmalarda ilgilendiriyor.
  • İnsan ruhsal olarak gelişir.

Modern olmasına şaşmamalı psikologlar çizimi aktif olarak kullanıyor hasta ve uzman arasında bir iletişim yolu olarak. İçsel özün tamamı çizimde gösterilebilir, bunu kelimelere dökmek çok zor veya utanç verici olabilir.

Çizim aynı kendinizi eğlendirmenin ve karlı bir şekilde eğlenmenin yolu zaman harcamak. Ancak bazen konsantre olmak çok zordur ve bir şeyi kağıt üzerinde tasvir etmek için büyük bir istek olsa bile bu imkansız hale gelir.

İnsanlar bu duyguya "hayal gücü eksikliği". Bu durumda hem yetişkinlere hem de çocuklara yardımcı olun, çizim için yardım fikirleri. Bir kişiyi ilham, özgüven ve diğer insanların çizimlerini tekrarlama arzusu verecek doğru dalgaya ayarlayabilecekler.

Örneğin herkes en az bir kez kendi gözleriyle gördüğünü denemelidir. Pencereden bir görüntü, bazı yerlerin anıları, fotoğraflar ya da doğanın kurgusal güzellikleri olabilir. Önemli olan bitki dünyasını hissetmek, çevre, şehriniz ve çizdiklerinizi sevin.

Ne çizmeli?

10 yaşındaki kızlar için sıkıldığınızda veya yapacak bir şeyiniz olmadığında ne çizmeli?

Küçük çocuklar sıklıkla resim yaparlar. Bu ders - gelişimlerinin bir parçası, izin veren Yeteneklerinizi keşfedin ve etrafınızdaki dünya hakkında bilgi edinin.Çocuklar ne çizer? Cevap çok basit. Sevdikleri şeyleri çiziyorlar: çiçekler, meyveler, karikatürler, hayvanlar, ebeveynler ve ev.

Sıkılan çocuğunuza önerin Sanat Terapisi. Renkli kalemler ve boyalardan tasarruf etmeyin, yüksek kaliteli manzara kağıdı satın alın ve çocuğunuzun istediğini ve tasvir edemediğini çizmesine yardımcı olduğunuzdan emin olun.

Mükemmel bir sonuç elde edebilmenizin yanı sıra birlikte vakit geçireceksiniz. lütfen ve çocuğunuzu mutlu edin. Bir kız veya erkek çocuğun on yaşı çok saygılıdır çünkü bu yıllarda çocuk kendisini bir kişi olarak algılar ve yaşadığı her şey uzun yıllar hafızasında kalır.

Bir kızınız varsa, büyük olasılıkla modern animasyon dizilerinden hoşlanıyordur. Önerin veya . Bu kesinlikle çocuğunuzu büyüleyecektir, çünkü her "prenses" kesinlikle güzel bebeklere, saç stillerine, kıyafetlere ve çizim yaparken "deneyimleyebileceği" maceralara düşkün olacaktır.

Eğer bir oğlunuz varsa, teklif edin veya . Çizim yaparken renkleri uyumlu bir şekilde birleştirmeyi öğrenin, açık ve parlak tonları seçin, böylece çocuk bu dersten yalnızca olumlu sonuçlar alsın.

Eğer çocuğunuz hayvanları sever onunla vakit geçirmek son derece yararlı olacaktır. çizim:

  • ve diğer kuşlar
  • Lesnıh
  • Gerçekçi
  • kabarık

Bir çocuk masalları seviyorsa ve masal karakterleri, o zaman sizinle veya onun için vakit geçirmesi onun için inanılmaz derecede ilginç olacaktır.



Çocuklarla çizim yapmak

Çizmek güzel ne olabilir?

Bir çocukla çizim yapmaya başlamalısınız basit rakamlarörneğin ve çeşitli desenlerin yanı sıra boyalarla beğeninize göre süsleyin. Bir kız veya erkek çocuğunun olduğunu fark ederseniz sanatsal yetenek , daha sonra daha karmaşık çizimlere geçebilirsiniz.

Çocuklar gerçekten parlak meyveler çizmeyi severler, bu yüzden ona örneğin boyalar veya keçeli kalemler sunun. için çok olumlu psikolojik gelişimçocuk etkilendi bitki motiflerinin tasviri. Bu nedenle, onunla düzenli olarak meyveli veya meyvesiz ağaç, çalı, dal çizimleri yapın,

Sık sık bir sorunuz mu var - "Ne çizmeli"?
Bu sorunun neden oluştuğunu düşünelim. Öncelikle, bir şey çizmeye karar veriyorsunuz ama nasıl yapacağınızı bilmiyorsunuz. Ya konunun ayrıntılarını hatırlamıyorsunuz ya da planınızı uygulamak için yeterli bilgi ve beceriye sahip değilsiniz. Bu durumda bunu yapıyoruz. Nesnenin ayrıntılarını hatırlamıyorsak onu buluruz. Mantıklı mı? Evet ama örneğin Louvre'u resmetmeye karar verirsem, Fransa'ya sırf onun tüm ayrıntılarını yakalamak için gitmeyeceğim. Bu durumda harika bir yardımcımız var: İnternet. Birkaç dakika geçirdikten sonra Louvre'un fotoğraflarını buluyorum.




Aynı prensipte diğer her şeyi bulabilirsiniz.
Bu sorun çözülebilir. Katılıyor musun? Şimdi bilgi ve beceri eksikliği hakkında. Elbette burada çalışmanız gerekiyor. Çizin, çizin ve tekrar çizin. Bazen bir nesneyi çizmek için eskizler ve eskizler oluşturmanız gerekir. İşte birkaç eskiz.

"Ne çizmeli?" Sorusunun ikinci çözümüne geçelim. Beğendiğimiz her şeyin fotoğrafını çekiyoruz. Ya da yanımızda küçük bir tane taşıyoruz, böylece doğru zamanda bir eskiz yapabiliriz.






Sorunun üçüncü çözümü. İnternete girip diğer ustaların eserlerini arıyoruz. Birkaç esere baktıktan sonra, hemen aynı resmi çizme isteği duyacaksınız ya da kendi resminizi yaratmak için ilham alacaksınız. İzlemek çok faydalı, size sadece ne çizeceğinizi değil aynı zamanda nasıl yapacağınızı da anlatabilirler.
Unutmayın, tek bir düşünceyle boş boş oturup "Ne çizeceğimi bilmiyorum" başaramazsınız. Arama, çizim tekniği üzerinde çalışma, görüntüleme daha fazla çizim ve asla böyle bir sorunuz olmayacak!!!
Hepinize iyi şanslar ve ilham diliyorum.

Dikkat! Gizli metni görüntüleme izniniz yok.

Alexander Grigoriev-Savrasov 2017-04-05 02:04

Acemi bir sanatçı "ne çizileceğinden" daha çok "nasıl çizileceği" ile ilgilenir, ancak zamanla vurgu değişir. “Ne” sorusu önem kazanıyor ve işte nedeni.

"Ne" derken, benzersiz veya kopyalanabilen mecazi bir hikayeyi kastediyorum.

Dışarıdan bir izleyicinin basit bir sorusuna, "Bunu kendin mi buldun?" acemi bir sanatçı cevap vermekten hoşlanmaz çünkü konuların çoğu ödünç alınmış, kopyalanmış, modellenmiştir.

Elbette kopyalamak faydalıdır İlk aşama ancak kendi kendine yetmeyi başaran daha parlak yazarların gölgesinden asla çıkamama tehlikesi var.

Diyeceksiniz ki, evet, bunu zaten biliyoruz, bize ne verebilirsiniz, “amcalarımızı” değil de kendi “tatlı” resimlerimizi çizmeyi nasıl öğrenebiliriz?

Zaten boğazımızda bir kemik gibiyiz, saksılardaki tüm bu çiçekler ve kıvırcık dalgalı muhteşem manzaralar, hava, kişisel özgürlük ve yaratıcılık istiyoruz!

Yüz kere haklı çıkacaksın. Yaratıcılıkta kişisel özgürlük, ister akademik ister taklitçi olsun, diğer özgürlüklerden daha değerlidir, ancak tamamen yabancıdır.

Yanlış anlaşılmamak için hemen rezervasyon yaptıracağım. Mutlak özgürlük yoksa hepimiz bizi öyle ya da böyle etkileyen kültürel ya da kültürel olmayan bir alanın içindeyiz.

Öncelikle kişisel değerler aracılığıyla yaratıcılıktan bahsediyorum. Bu sizin değerleriniz aracılığıyladır ve dışarıdan empoze edilmez.

İşte benzersizliğinizin, "ben"inizin, yaratıcılık özgürlüğünüzün anahtarı! Bir kişi olarak kendi önceliklerinize ve genel kabul görmüş normlara ilişkin kendi görüşlerinize sahip olabilirsiniz.

Sanki modern bir acemi sanatçının fark edilmeden kalma, kendi "ben"inin hiçbir durumda dünyaya sızmaması için her şeyi yapma hedefi varmış gibi.

Bir resim yaparsanız, örneğin "a la Bryullov" gibi mevcut olanları yeniden yazacağınıza inanıyor. Soru şu ki, diğer kopyalar gibi ikinci bir Bryullov'a kimin ihtiyacı var?

Kişisel değerlerin ne olduğunu açıklamaya gerek yok sanırım? Bunlar sizin inançlarınızdır, yaşamın belirli yönlerindeki bireysel önceliklerinizdir; bunlar hem doğru hem de yanlış olabilir, ancak bunlar sizindir.

Ayrıca tahmin edilmesi kolaydır. Değerleriniz varsa, yaratıcılığınızla da söyleyecek bir şeyleriniz vardır. “Yaratıcılığınızla söylemektir” çünkü yaratıcılık kendinizi ifade edebileceğiniz bir dildir.

Kendinizi nasıl ifade edersiniz? Nasıl benzersiz olunur? Nasıl kendin olunur? Kişisel değerlerin prizmasından yararlanın, halkın beklentileriyle değil, öncelikle kişisel "Ben"inizle yankılanan resimler yaratın.

Bu türden geleneksel itirazlara hemen cevap vereceğim: Neyle geçinmeli, çocukları nasıl beslemeli, nasıl ünlü, büyük olmalı, vb. Mümkün değil! Değerli zamanınızı yaratıcılığa harcamayın, yukarıdaki konularla ilgileniyorsanız daha uygun bir meslek seçin.

Değerlerinize güvenerek kendinizle uyum bulacak, yaratıcılığın gerçek keyfini yaşayacak ve sonsuz olasılıklarla dolu bir dünyanın kapılarını açacaksınız. Seni başka hiç kimse sınırlayamaz; yalnızca sen, kültürel ve kültürel hayat deneyimi Bu da birikerek ufukları genişletecek.

Hayal gücü yoksa ne çizileceği sorusuna cevap vereceğim. Ev terliklerinizi, sandalyenizi, masanızı, evinize gizlice giren güneş ışınını çizin. Aynı zamanda resmin içindeyseniz, fırça darbelerinin düzensiz ritmi, keskin kompozisyonu, içinizdeki renk şeması, doku, anlam oyunu, belki de bir başyapıt yaratacaksınız.

Bir çift çizme - Vincent van Gogh

Olabilir ama şans kötü bir yol arkadaşıdır. Sonuçtan emin olmak için deneyim ve bilgiye ihtiyacınız var. Harika tabloların kurguları tam anlamıyla ayaklarımızın altında, onları görebilmeniz, yaratabilmeniz gerekiyor.

Pek çok insan “tecrübe ve bilgi” gibi kelimelerden korkuyor, aslında bunda yanlış bir şey yok, anlamaya çalışalım. Deneyim, birikmiş eylem sayısından başka bir şey değildir. Ancak en değerli şey, zaten geçmiş deneyimlerin gerçeği değil, birikim sürecidir. Doğru yönde hareket ederek zaten kendinizle uyum içinde olursunuz ve elde ettiğiniz başarıların mutluluğunu yaşarsınız.

Bilgi, hedeflerinize daha hızlı ve daha verimli bir şekilde ulaşmanıza yardımcı olan, daha deneyimli bir mentorun verdiği ipucudur.

Bu nedenle, hedefiniz okulda çeyreklik not almak değil, kendinizi yaratıcılıkla ifade etme arzusuysa, o zaman deneyim ve bilgi, burada ve şimdi neşe getiren en iyi müttefiklerinizdir.

“Yeni Başlayan Bir Sanatçı için Bilgi Cephaneliği” kursu dört bölümden oluşur: yaratıcılık, kompozisyon, renklendirme ve bir resim üzerinde doğru çalışma konuları.

Konuların her biri benim tarafımdan ayrıntılı olarak anlatılıyor, genel olarak yeni başlayan sanatçının hangi yöne gitmesi gerektiği, kendini ifade etmenin en kısa yolunun nasıl seçileceği, hedefe giden yolda ne demek gerektiği konusunda fikir veriyor.

sen ve ben yaşıyoruz modern dünya Herkesin kendini ifade etme hakkına sahip olduğu bu oyunda herkes sanatta istediği yönü ve yaratıcılıkta bir temayı seçebilir.

Herhangi bir yaratıcı fikrin ve yönelimin kendini gerçekleştirmesi için ideal koşullar olduğu görülüyor. Gerçekte seçme özgürlüğünden daha kötü bir şey yoktur, konu belirlendiğinde, kopyalandığında, modellendiğinde daha kolaydır.

Yükselen modern sanatçıların fikir krizleri var. Seçimin sorumluluğu yazara aitse konu nasıl seçilir, resim dilinin mantığını anlamıyorsanız plan nasıl uygulanır?

Sorular devam ettirilebilir, aramalarınızın vektörünün kişisel olarak kendinize değil dışarıya yönlendirilmesi durumunda sonsuzdur.

Kişisel değerler aracılığıyla yaratıcılık, "amcanız" değil "ben"iniz aracılığıyla - bu uyuma giden yoldur. Edinilen bilgiyi sahada uygulamak güzel Sanatlar fikirlerinizi hayata geçirmek için sadece kendiniz için değil izleyici için de ilginç olacaksınız.

Kişiseliniz sadece bir zayıflık değil, aynı zamanda bir güçtür! Saklanmak doğaldır dış dünya sır, aynı zamanda kimsenin sormadan evinize girme ve kendi kurallarını koyma hakkı yoktur. Eviniz sizin kalenizdir!

Değerlerinizi yansıtıyorsa yaratıcılığınız yenilmezdir!

“Yeni Başlayan Bir Sanatçı İçin Bilgi Cephaneliği” dersinde güzel sanatlar alanında biriken bilgileri ve kendi yaratıcı dilinizi arayışınızı aktararak uyumu bulmanıza yardımcı olacağım.

Kurs, eğitim programlarıma katılanların çoğu tarafından alındı. Başlangıçta dört parça birbirinden bağımsızdı, daha sonra bunları tek bir bütün halinde birleştirdim.

Eğer ilgileniyorsanız, sizi 11.04'te Moskova saatiyle 20.00'de ücretsiz bir web seminerine davet ediyorum. Bağlantı aracılığıyla kaydolun Ek Bilgiler size posta yoluyla gelecektir.


Tepe