Ünlü kör müzisyenler. Stevie Wonder - Tanrı'nın öptüğü şarkıcı Steve

"Dünyanın Sekizinci Harikası" - ünlü yapımcı Clarence Paul, ilk seçmelerden sonra on yaşındaki siyah çocuğu böyle çağırdı. 12 yaşında genç müzisyen bir dahi olarak kabul edildi. Ancak bundan birkaç yıl önce, küçük Stevland Hardaway Judkins'in ebeveynleri, kör çocuğun kendi başının çaresine bakamayacağından korkarak onu evden dışarı bile çıkarmadı. Steve, hayatının geri kalanını hapiste geçirme cezasını kabul edemedi.

Stevie Wonder - efsanevi müzisyen - Mayıs 1950'de Michigan, ABD'de doğdu. Oğlan erken doğdu, çok küçük, kocaman kara gözleri vardı. Yıllar sonra, bebeğin hayatının o ilk günlerinde, tamamen körlüğe yol açan ölümcül bir tıbbi hata yapıldığı ortaya çıktı. Aynı zamanda doktorlar, prematüre bebeklerin tipik bir hastalığı olan retinopatiyi tedavi etmek için her şeyi yaptıklarından emindiler. Retinopati, göz küresinin retinasının enflamatuar olmayan bir lezyonudur ve bu, retinaya kan akışının bozulmasına yol açar. İhlalin nedeni, kan damarlarının az gelişmiş olmasıdır. Elli yıl önce, doktorlar retinopati ile baş etmenin tek bir yolunu biliyorlardı - bebeğin kuvözüne oksijen sağlamak. Stevie de benzer bir tedavi gördü, ancak yüksek dozda oksijen yalnızca körlük geliştirme sürecini şiddetlendirdi. Günümüzde bu tedavi yönteminin olumsuz etkisi kanıtlanmıştır. Yeni doğan Stevie'nin hiç şansı yoktu.

Stevie, erken çocukluğunun tamamını evde geçirdi. Bebeğin annesi, kör oğlunu gücendirebilecekleri için onun diğer çocuklarla oynamasını bile istemedi. 4 yaşında, Stevie'nin ebeveynleri ayrıldı, çocuk, yoğun bir şekilde oğlunu büyütmeye başlayan annesiyle kaldı. Ona sadece Braille'i değil, aynı zamanda sıradan bir çocuk kitabı kullanarak okumayı öğretti. Stevie'nin parmakları o kadar yüksek bir hassasiyete sahipti ki, sıradan matbaa mürekkebinde bile harflerin ana hatlarını kolayca ayırt edebiliyordu. Stevie'nin oyuncakları, kilitliyken sıkılmasın diye annesinin ona getirdiği müzik aletleriydi. Mızıka ve davul, çocuğun yerini bir futbol topu ve etiketlerle değiştirdi. Ancak piyanonun bebek için gerçek bir tutku olduğu ortaya çıktı. Wonder'a göre, çocukken, ilgisini uyandıran şey, tam olarak dokunma duyumlarının sesin çıkarılmasıyla birleşimiydi. Çocuğun idolü, körlüğü 17 Grammy almasını ve rock and roll, caz, country ve blues şöhret salonlarına girmesini engellemeyen siyah müzisyen Ray Charles'dı. Stevie yolunu seçti ve yerel kilise korosunda başlattı.

Glory, Stevie'ye çok erken ve çok beklenmedik bir şekilde geldi. Genç yetenek hızla fark edildi, Stevie o zamanlar popüler olan The Miracles grubunun yapımcısı için seçmelere davet edildi. On bir yaşındaki kör müzisyen, yapımcıyı o kadar etkiledi ki, çocuğun ilk sözleşmesini hemen onunla imzaladı. Stevie dünyanın sekizinci harikası! - hevesli yapımcı dedi. Bu takma ad çocukta ömür boyu kaldı: Mucize Stevie, Stevie Wonder.

Stevie, ilk plağı yayınlandığında henüz 11 yaşındaydı. Çok fazla popülerlik kazanmadı. Ancak 2 yıl sonra, Stevie'nin adı ülke çapında gürledi - Stevie'nin bongo ve armonika üzerinde vokalist ve icracı olarak performans sergilediği "Fingertips" şarkısı Amerikan listelerinde bir hit oldu. Kör siyah çocuk bir dahi olarak kabul edildi. Ebeveyn evinde kilitli hayatı unutmak mümkündü.

Dört oktavdan oluşan harika bir şarkı yelpazesi, en karmaşık vokal performansı tekniği, piyano ustalığı, armonika, davullar, her türden klavye ve klarnet - Stevie Wonder aynı anda bir düzine müzik dehasını emmiş gibi görünüyordu. Ancak genç müzisyen burada durmayacaktı. İnsanların onun fiziksel engelini unutmasını, kimsenin onun körlüğünü düşünmemesini istiyordu. 1964'te Stevie ilk filmini yaptı: Wonder filmde kendini oynuyor. Altı aydan kısa bir süre sonra ekrana geri döndü.

Stevie artık küçük bir çocuk değil, artık birinin onu gücendireceğinden korkmanıza gerek yok. Olgunlaşan "mucize" bir plak şirketinde besteci olarak çalışmaya başlar, bir yandan ruh-caz bestelerinden oluşan kendi albümü üzerinde çalışırken bir yandan da meslektaşları için şarkılar yazar. Soul şarkıcısı, besteci, aranjör, davulcu, piyanist - 20 yaşında, Stevie Wonder zaten kendi ayakları üzerinde sağlam bir şekilde duruyor, yolunu "görüyor" ve onu takip ediyor.

Kişisel yaşam da iyi gidiyor. Steve, söz yazarı Cyrite Wright ile evlenir. Yaratıcı tandem bir aileye dönüşür. Genç eş, Wonder'ın kült olmaya aday bir sonraki albümünü yapmasına yardımcı olur, kavramsal, mucize şarkıcının çalışmasında yeni bir sayfa açar. Şarkıcı ilk kez kendi albümünün tam teşekküllü yapımcısı oldu - kendisi besteci ve aranjör olarak hareket etti. Bugün, yıllar sonra, bu albüm bir soul müziği klasiği olarak kabul ediliyor. 21. doğum gününde Stevie Wonder, sözleşmeye göre ilk milyon dolarını aldı.

Stevie Wonder (doğum adı Stevie Wonder kızlık soyadı Stevland Hardaway Judkins, daha sonra adı Stevland Hardaway Morris olarak değiştirildi, 13 Mayıs 1950 doğumlu) Amerikalı şarkıcı, söz yazarı, çok enstrümantalist, yapımcı, 26 Grammy ödülü sahibi, kayıtlarının toplam tirajı 150'den fazla. milyon kopya Rock and Roll Hall of Fame ve Songwriters Hall of Fame'e dahildir. Belirleyen müzisyenlerden biri oldu ... Hepsini oku

Stevie Wonder (doğum adı Stevie Wonder kızlık soyadı Stevland Hardaway Judkins, daha sonra adı Stevland Hardaway Morris olarak değiştirildi, 13 Mayıs 1950 doğumlu) Amerikalı şarkıcı, söz yazarı, çok enstrümantalist, yapımcı, 26 Grammy ödülü sahibi, kayıtlarının toplam tirajı 150'den fazla. milyon kopya Rock and Roll Hall of Fame ve Songwriters Hall of Fame'e dahildir. 20. yüzyılın ortalarında "siyah" müziğin gelişimini belirleyen müzisyenlerden biri oldu.

Övgülere açgözlü olan Amerikan basını bile, özellikle tartışılan karakterin parasal karşılığı şüphe götürmezse, "dahi" kelimesini dağıtmaz. Stevie Wonder ile ilgili olarak, bu terim düzenli olarak ve doğal olarak kullanılmaktadır. Doğuştan kör müzisyen, şarkıcı, besteci, multi-enstrümantalist, aranjör ve prodüktör, ritim ve blues evrenini önemli ölçüde genişletmiş... Önce hayranlığı, sonra diğer tüm duyguları yaşarsınız. Sesin dokusuna olan olağanüstü yeteneği, Stevie'nin hayat ve hislerle dolu canlı, canlı müzik yaratmasına yardımcı oldu. Dikkat çekici bir şekilde, ciddi ırksal veya politik meseleleri gündeme getirdiğinde bile, yıllar boyunca ve çeşitli konularda kayıtlarına güneşli bir iyimserlik ve neşe hakim oldu. Müzikal omnivorluk ve iyi yaratıcı maceracılık, Wonder'ı çok dilli bir tür haline getirdi. Eklektik kayıtlarında soul, funk, rock and roll, caz, reggae, Broadway tarzı pop müzik ve Afrika etkileri uyumlu bir şekilde bir arada var oldu. Enkarne insan-orkestra, sentezleyicileri tamamen yeni bir şekilde kullanmayı öğrendi ve pop müziğin tüm manzarasını yeniden şekillendirdi. Esnek bir ses, melodik yaratıcılık, bir aranjör olarak yetenek ve duygusal baladlara olan aşk - bu tuğlalar şaşırtıcı derecede çekici bir görüntü oluşturdu. Ve yıllar geçtikçe bu çekicilik kaybolmuyor.

Hemen Stevie Wonder olmadı. 13 Mayıs 1950'de Michigan, Saginaw'da Steveland Hardaway Judkins adında minik bir siyah Amerikalı doğdu. Prematüre doğdu ve hayatının ilk aylarını oksijen kuvözünde geçirdi. Prematüre bebeklerde ortaya çıkan ve bazen görme kaybına neden olan retina hastalığını - retinopati - açıklayan oksijen fazlalığıdır. Steveland dört yaşındayken aile, parlak yetenekli çocuğun kısa süre sonra kilise korosunda şarkı söylemeye başladığı Detroit'e taşındı. Yetenekleri sadece şarkı söylemekle sınırlı değildi. Dokuz yaşına geldiğinde körü körüne piyano, davul ve mızıka çalmayı öğrenmişti. Dünya söylentilerle dolu - ve Miracles grubunun bir üyesi olan Ronnie White, arkadaşlarıyla ev konserlerinden birine gidiyor. Motown plak şirketinin patronu Stevie Gordy (Berry Gordy) için bir seçmeler düzenleyen odur. Profesyonel bir yeteneğe sahip olan Gordy, başarıdan bir an bile şüphe duymadı. Annesinin ikinci evliliğinden sonra çağrıldığı şekliyle Steve Morris, Little Stevie Wonder sahne adını buldu. "Merak" kelimesi basitçe bariz gerçeği ifade ediyordu - bir mucize açıktı. Stevie'nin 1962'de iki albüm çıkarmasına yardım eden yapımcı ve besteci Clarence Paul, "küçük mucize" ile ekip oluşturdu: 12 yaşındaki idol müzisyen Ray Charles'ın kapak versiyonlarını içeren "A Tribute to Uncle Ray", ikincisi ise piyano, armonika ve karışık perküsyon tekniklerini sergilediği enstrümantal bir caz albümü olan "The Jazz Soul of Little Stevie". Bu kayıtların kayda değer bir başarısı olmadı.

Ancak bir yıl sonra durum kökten değişti. 1963'te Motown, açıkça "12 Yaşındaki Dahi" ("12 yaşındaki dahi") adlı uzun bir oyun yayınladı. Albümdeki en ilginç parça, enstrümantal bestenin armonika solosu "Fingertips" ile genişletilmiş yeni versiyonuydu. "Fingertips, Pt. 2", hem pop hem de ritim ve blues listelerinde zirveye ulaşarak, aşırı hızda ulusal bir hit oldu. Dinleyiciye yönelik böyle bir saldırı meyvesini verdi: 12 Year Old Genius albümü, Amerikan pop listesinin zirvesine tırmanan Motown etiketinin tarihindeki ilk yayın oldu. İsabetin sahibi henüz 13 yaşındaydı.

"Fingertips, Pt. 2", elbette, bu favori ile popülerlik açısından rekabet edemedi. Doğaya karşı hiçbir şey yapılamaz - Stevie Wonder sesini değiştirmeye başladı ve birkaç yıl boyunca vokal kariyeri ertelenmek zorunda kaldı. Bu süre zarfında Michigan Körler Okulu'nda klasik piyano kursu almayı başardı.

14 yaşındaki Wonder, artık Little ("small") öneki olmadan, pop reytinginde İlk 5'te yer alan geleneksel Motown tarzında "Uptight (Everything's Alright)" bulaşıcı bir dans hitiyle şov dünyasına geri döndü. ve R&B listesinde bir numara oldu. Mucize tekrar oldu: Stevie sadece melodiyi birlikte yazmakla kalmadı, aynı zamanda çok daha olgun bir vokalist olarak göründü. Seyirci bir sonraki single'ı "Bebeğim İçin Hiçbir Şey Çok İyi Değil"i de göz ardı etmedi. Daha 16 yaşında olan Wonder, toplumsal sorunlara ciddi bir ilgi duymaya başlar. Bob Dylan'ın "Blowin' in the Wind" şarkısını ve Ron Miller'ın repertuarından "A Place in the Sun" şarkısını coverladı. Ancak malzeme seçiminde son söz Motown yönetimine ait olduğu için bu yeni yön gerekli onayı almıyor ve çok az talep görüyor.

Ardından Wonder, kendi kariyerinin tüm kontrolünü eline alma yolunda ilk adımlarını atıyor. Yeni materyallerin çoğunu, özellikle de yeni hitleri yeniden birlikte yazdı: "Hey Love", "I Was Made to Love Her" (pop listelerinde 2. sırada), "For Once in My Life" (pop hit tekrar # 2). Bu single'lar, daha da iddialı olan 1968 tarihli For Once in My Life albümünden önce geldi. Stevie sadece şarkıların yarısından fazlasını kendisi yazmakla kalmıyor, aynı zamanda birkaç parçanın yapımcılığını da üstleniyor. Bahsedilenlere ek olarak, ritim ve blues reytinginde üç single daha güvenle ilk sıraları işgal etti: "Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Da y", "Maçla Tanıştın" ve "Ben Don' Nedenini Bilin ".

1969'da Stevie Wonder'ın single'larını İlk 5 finalisti "My Cherie Amour" (aslında üç yıl önce yazılmıştır) ve İlk 10 finalisti "Dün-Ben, Dün-Sen, Dün" izledi. 20 yaşındaki, o kadar deneyimli bir yapımcı oldu ki, 1970 tarihli Signed, Sealed & Delivered (En İyi 25 pop) albümünün sesinden neredeyse tamamen sorumlu. Ayrıca Motown şirket arkadaşı Syreeta Wright ile birlikte yazdığı "Signed, Sealed, Delivered I'm Yours" adlı kitabın da ortak yazarıdır. (Eylül 1970'te eşi oldu.) Beatles şarkısı "We Can Work It Out"un cover versiyonu da büyük bir başarı. Besteci olarak da rağbet görüyor: plak şirketi meslektaşları Spinners için hit şarkı “It's a Shame”i yazıyor ve Miracles ekibi için yarattığı “Tears of a Clown” şarkının tek bir numaralı hit olduğu ortaya çıktı. Bu grubun biyografisi.

1971, Stevie Wonder'ın kariyerinde bir dönüm noktası olur. 13 Mayıs'ta 21 yaşına giriyor ve aynı gün Motown Records ile olan sözleşmesi sona eriyor. Şu andan itibaren, başarısının çoğu cebinden akan maddi sonuçları, tamamen emrinde. Bu sembolik günden bir ay önce Wonder, ilk kez tamamen bağımsız olarak üretilen ve katılımı olmadan yazılan tek bir şarkının olmadığı (genellikle son zamanlarda birlikte çalıştı) "Where I'm Coming From" albümünü yayınladı. eşi Sirita Wright ile). Bir diğer önemli nokta ise tüm şarkıların aranjmanlarında klavye ve sentezleyicilerin mutlak hakimiyetidir. Bu rekor ticari olarak en başarılı rekor değildi, yalnızca bir İlk 10 single'ı olan "Beni Gerçekten Seviyorsan". Ama mesele bu değildi. LP "Where I'm Coming From", sağlam, yüksek kaliteli bir R&B albümü yaratmaya yönelik ilk girişimdir ve kaçınılmaz ikinci sınıf ağırlıkla tek bir kapak altında birkaç hit toplamakla kalmaz.

Sanatçı, patronlarının beklediği gibi plak şirketiyle hemen yeni bir sözleşme aramadı, bunun yerine üzerinde görünen ek fonları kendi kayıt stüdyosunu oluşturmak ve müzik teorisi öğretmek için harcadı. Motown ile işbirliği müzakereleri yaparken, şartlarını şimdiden dikte edebilirdi. Müzisyen, telif ücretlerinde büyük bir artış, kayıtlarının sanatsal yönü üzerinde tam kontrol ve kendi şirketi Black Bull Music'i kurma (onu müziğinin haklarının sahibi yaptı) için pazarlık yaptı.

Artık plak şirketinin dikte ettiği kurallara uyum sağlayamıyor, diğer ilham perilerinin aksine kendi kurallarını dinleyebiliyordu. Güç ve yeni planlarla dolu olan müzisyen, kendi stüdyosunda yeni bir kayda başladı ve 1972'nin başlarında "Music of My Mind" albümünü sundu. Bu çalışma, yeni, olgun ve kendine güvenen bir sanatçının doğuşu oldu ve pop reytinginde 21 sıraya yükseldi. Wonder, kendisinin yazdığı tüm materyalleri bağımsız olarak üretti ve hatta neredeyse tüm enstrümanların parçalarını kaydetti. "Music of My Mind", Wonder'ın genel olarak müzik ve özel olarak da ritim ve blues'a ilişkin orijinal vizyonunu yansıtıyor, her yayınladığında sınırlarını genişletiyor, sentezleyicilerin yenilikçi kullanımı ve yeni temaların tanıtımıyla zenginleştiriyor - sosyal, ırksal ve manevi.

Albümün başarısı, müzisyenin aile hayatındaki uyumsuzluğa denk geldi. 1972'de Sirita Wright ile evliliği iptal edildi, ancak arkadaş kaldılar. Stevie, birkaç şarkı yazdığı ilk albümü üzerinde çalışmasına yardımcı oldu. Aynı yıl, Stevie Wonder ilk kez büyük bir tura çıktı, Rolling Stones ile Amerika Birleşik Devletleri'ni gezdi ve çalışmalarını en geniş beyaz izleyici kitlesine tanıttı.

Yine de karısından ayrılmak onun için kolay olmadı. Bu konu, "Talking Book" albümünde (1972'nin sonlarında) birleştirilen yeni şarkılarının çoğuna ayrıldı. Ritim ve blues türünün en güçlü örneklerinden biri olan bu disk, Wonder'ı bir süperstara dönüştürdü. Olgun bir müzisyen ve sofistike bir besteci olan Wonder, sesi, kendisini tek bir türle sınırlamadan, sentezleyicilerin yardımıyla ustaca yarattığı kozmik ve fütüristik manzaralarla doldurdu. Heyecan uyandıran funk klasiği "Superstition" ve yumuşak, cazibeli armonilerle sarmalanmış baladı "You Are the Sunshine of My Life" (yakında bir pop standardı haline gelecek) sayesinde listelerin üst sıralarında yer aldı. Bu iki şarkı, Stevie Wonder'ı üç kez Grammy kazananı yaptı.

Şaşırtıcı bir şekilde, bir sonraki albümü Innervisions (1973) daha da büyük bir etki yarattı. "Siyah" albüm listesinin zirvesine çıktı ve pop grafiğinde 4 numaraya ulaştı. Modern toplumun durumuna adanan bu konsept kayıt, sosyal açıdan ilgili ritim ve blues'un en başarılı örneklerinden biri olmaya devam ediyor. Gettodaki yaşamın kroniği "Living for the City" ve derin bir psikolojik iç gözlem örneği olan "Higher Ground", R&B listesinin zirvesinde yer aldı. Ve 1974'ün başlarındaki Grammy töreninde, "Innervisions" yılın albümü seçildi (ve Wonder'a üç ödül daha getirdi - en iyi pop ve R&B vokalleri ve en iyi R&B parçası için). Sahne adını bir kez daha haklı çıkaran bu törenle başka bir mucize bağlantılı. Bu kutlamadan kısa bir süre önce, sanatçı Kuzey Carolina'da bir konsere giderken arabasının üzerine ağır bir kütük düştü. Stevie ciddi kafa travması geçirdi ve komaya girdi. Ama neyse ki hayatta kaldı.

Sanatçının bir sonraki kaydı, öncekinden daha ölçülü ve içe dönük olan "Fulfillingness' First Finale" (1974), birçok hayranını şaşırtan ölüm motifleriyle doluydu. Ancak böyle bir Mucize bile göz ardı edilmedi, albümü Amerikan hit geçit töreninde kolayca zirveye ulaştı. İki parça bariz hit oldu: büyük "Boogie On, Reggae Woman" (Tor 5 finalisti) ve Başkan Richard Nixon rejiminin sert eleştirisi "You Haven't Done Nothing" (birçok listede bir numara). Grammy organizatörleri, yılın "Fulfillingness' First Finale" albümünü seçti ve sanatçıyı en iyi pop ve R&B vokalleri de dahil olmak üzere üç adaylık daha zaferle ödüllendirdi. Bu arada müzisyen, eski karısının ikinci albümü Stevie Wonder Presents Syreeta'yı yazmaya ve prodüktörlüğe adadı.

Yeni stüdyo girişimi üzerine iki yıl boyunca sihirbazlık yaptı. Sonuç buna değdi. 1976'da piyasaya sürülen Songs in the Key of Life, Wonder'ın yaratıcı hırslarının doruk noktasıdır. Hacmi hiçbir formata sığmıyordu: iki uzun çalma ve bir mini disk daha (toplamda 105 dakikalık müzik). Müzisyenin en pahalı kaydı, bazıları tarafından rakipsiz bir şaheser olarak lanse edildi ve diğerleri tarafından gösterişçilik ve kendini beğenmişlikle eleştirildi. Her iki taraf da kendi yolunda haklıydı. "Sir Duke", genel olarak müziğe ve özel olarak da kısa bir süre önce vefat eden Duke Ellington'a huysuz bir övgüdür ve çocukluk ve gelecekteki bir Grammy kazananı hakkında bir şiir olan "Keşke" bestesi, kolayca ilk satırları işgal etti. çizelgeler. Kızına adanan şarkı "Isn't She Lovely" sonunda bir pop standardı haline geldi ve "Pastime Paradise" parçasının örnekleri yirmi yıl sonra Coolio'nun hiti "Gangsta's Paradise"ı süsleyecek. Tahmin edebileceğiniz gibi Songs in the Key of Life LP, Grammy tarafından Yılın Albümü seçildi.

Albümün bir önemli sonucu daha oldu - düşüşün kaçınılmaz olarak başladığı zirve oldu, bununla birlikte müzisyenin çalışmalarındaki en verimli ve yoğun dönem sona erdi. Bu sürüm için çok fazla çaba, çok fazla yaratıcı enerji harcayan Wonder, sonraki üç yıl boyunca tek bir yeni kayıt yayınlamadı.

1979'a kadar diskografideki kırılma, yeni bir rekor olan Journey Through the Secret Life of Plants'in ortaya çıkmasıyla sona erdi. Çoğunlukla enstrümantal bestelerden oluşan bu seçki, hiç yapılmamış bir belgeselin müziğiydi. Albümde hit "Send One Your Love" da dahil olmak üzere yalnızca birkaç şarkı olmasına rağmen, Stevie Wonder'ın senfonik kaçışları bile hem izleyicileri hem de eleştirmenleri memnun etti. Albüm anında pop grafiğin ilk beşine girdi.

Bir yıl sonra, müzisyenin tamamen farklı türden yeni bir stüdyo çalışması vardı. Seçkinler ormanına girdiğinden kimsenin şüphesi olmasın diye, %100 pop albümü Hotter Than July'yi (1980) kaydetti. Reggae esintili şarkı "Master Blaster (Jammin')", Wonder adını ABD'nin En İyi 5'i arasına geri getirdi. "Doğum Günün Kutlu Olsun" bestesi, Martin Luther King'in doğum gününün ulusal bayram olarak kabul edilmesi için yapılan yaygın bir kampanyada büyük bir başarıyla kullanıldı. Wonder, bu eylemin en aktif katılımcılarından biriydi. (Kampanya ancak Ronald Reagan'ın iktidara gelmesiyle başarıya ulaştı ve King'in ilk doğum günü 15 Ocak 1986'da alenen kutlandı. Stevie Wonder, elbette gala konserinin ana figürlerinden biriydi.) Sanatsal açıdan , "Hotter Than July", 70'lerin ortalarındaki sürümlerinden belirgin şekilde daha zayıf olduğunu kanıtladı, ancak yine de bir ustanın işiydi. Ve hayranlar, idollerinin dönüşünü o kadar dört gözle bekliyorlardı ve stüdyosundan çıkan her şeye o kadar sevgiyle davrandılar ki - garip bir şekilde - bu özel disk, kariyerinde bir platin sertifikasının ilk sahibi oldu.

1981'de Wonder yeni bir rekor oluşturmaya başladı. Üzerinde çalışmak uzun sürdü, yayın birkaç kez ertelendi, sanatçının bitkin olduğu ve iyi bir yaratıcı forma dönemediği söylendi. Ancak son yıllarda müzisyenin albümünün yanı sıra birçok projesi de bulunuyor. 1982'de Paul McCartney ile ırklararası ilişkilerin uyumlaştırılmasına adanmış "Ebony and Ivory" düeti yayınlandı. Single, birçok ülkede bir numaralı hit oldu. Kısa süre sonra müzisyen, 1972-82 sürümlerini kapsayan "Original Musiquarium I" adlı en iyi parçaların bir derlemesini hazırladı. Sürüm, ikisi popüler hit olan dört yeni şarkı içeriyordu: "That Girl" ve "Do I Do" (Dizzy Gillespie ile kaydedildi). 1984'te Gene Wilder'ın komedisi The Woman in Red'in film müziğini yazdı. Bu çalışmaya tam teşekküllü bir Stevie Wonder albümü denemezdi, ancak filmde harika lirik beste "Seni Sevdiğimi Söylemek İçin Aradım" seslendi. Şarkı, müzisyenin biyografisinde, kartvizitinde ve sayısız Amerikan listelerinin inatçı liderinde en popüler ve tekrarlanan hit olmaya mahkumdu. Hayranların hayran olduğu ve eleştirmenler tarafından sert bir şekilde alay edilen (fazla basit ve hatta aptalca) bu hit, yine de Bir Sinema Filminden En İyi Şarkı dalında Oscar kazandı.

Wonder, beş yıla yayılan yeni bir albüm üzerindeki çalışmalarını nihayet 1985 yılına kadar tamamladı. "In Square Circle" diski satışa çıktı, ardından solo kariyerinde pop grafiğinin son lideri olan "Yarı Zamanlı Aşık" single'ı geldi. Birkaç güçlü şarkı daha (sentezlenmiş düzenlemeleri kulağa oldukça standart gelse de) "In Square Circle" adlı LP'nin bir milyon kopyaya ulaşmasına katkıda bulundu. Ve sanatçının ödül koleksiyonu, en iyi R&B vokali için başka bir Grammy ile dolduruldu.

80'lerdeki son sürümü olan 1987 stüdyo çalışması "Karakterler", esas olarak siyah izleyiciler arasında popülerdi. Ritim ve blues listelerinde zirveye ulaştı ve hit "Skeletons" parçasını çıkardı. Müzisyenin yeni bir işle dönüşü dört yıl beklemek zorunda kaldı. Bir sonraki sürüm, 1991'de vizyona giren Spike Lee'nin yönettiği "Jungle Fever" filminin müzikleriydi. Ve yine, yeni bir materyal olan "Conversation Peace" (1995) seçkisinin satışa çıkması tam dört yıl sürdü. Halk albüme ağır tepki gösterdi, ancak Grammy organizatörleri farklı düşündü ve "Aşkın İçin" single'ına ritim ve blues türünde iki adaylık zaferi verdi: "En İyi Şarkı" ve "En İyi Erkek Vokal".

İşte o zaman rapçi Coolio beklenmedik bir şekilde Wonder'ın eski hiti "Pastime Paradise"ı yüksek enerjili rap parçası "Gangsta's Paradise"ta örnekleyerek yeniden canlandırdı. Single Coolio, yılın en parlak çok satanlarından biri oldu. Müzisyen canlandı ve sıcak takipte Babyface "How Come, How Long" (1996) ile başka bir hit düet kaydetti.

Müzisyenin son albümü A Time To Love 2005 yılında piyasaya çıktı. Kayıt, ABD Billboard 200 listesine hemen beş numaradan giriş yaptı. Eleştirmenlerden çok sayıda olumlu eleştiri aldı ve satış bazında Amerika Birleşik Devletleri'nde altın statüsüne ulaştı.

2007 yazında, 20 yıllık bir aradan sonra Stevie Wonder, "A Wonder Summer's Night" adlı Amerikan turnesine başlayarak aktif müzik etkinliğine geri dönmeye karar verdi. 23 Ağustos'ta San Diego'da bir konserle başladı ve 13 şehirde çaldı ve 20 Eylül'de Boston'da sona erdi.

Steveland Hardaway Morris veya Stevie Wonder, 20. yüzyılın müziği üzerinde güçlü etkisi olan bir şarkıcı ve bestecidir. Bugün ruh ve R&B'nin birkaç yaratıcısından biri.

Çocukluk

Stevie, 13 Mayıs 1950'de Saginaw, Michigan'da işçi sınıfından bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Dört yaşındayken annesi kocasını terk etti ve çocuklarla birlikte Detroit'e taşındı. Tıbbi bir hata nedeniyle çocuk çocukluğundan beri göremez hale geldi ve zorlu sokaklarda yaşayamayacağından korkan annesi onu dışarı çıkarmamaya çalıştı. Önce oğlan sıkılmasın ve gelişmesin diye ona okumayı öğretti. Sonra ona bir mızıka getirdi ve diğer çocuklarla iletişim kurmak için davul çalmanın prensibini açıkladı, çocuğu kilise korosuna götürdü. Çocuk, küçük yaşlardan itibaren kendisine çok benzeyen Ray Charles'a hayran kaldı. İdolü kördü, onlar gibi o da müzik yapmayı severdi. Stevie'nin yeteneği ilk kez 11 yaşında fark edildi, Motown çalışanlarından biri çocuğun şarkı söylediğini duydu ve şirketin genel başkanını onu dinlemeye davet etti. Berry Gordy, gencin yeteneğinden o kadar etkilendi ki, ona hemen kazançlı bir sözleşme verdi. Yapımcı o kadar etkilendi ki çocuğa dünyanın sekizinci harikası adını verdi ve sahne adı Stevie Wonder oluştu.

İlk yıllar

İlk kayıtları, armonika ve davullardaki enstrümantal parçalardan oluşuyordu. Çocuğun yeteneği inkar edilemez olsa da ilk çıkan iki albüm halk arasında pek heyecan yaratmadı. 1963'te gerçek hit "Fingertips" yayınlandı, vokallere ek olarak Stevie armonika ve bongo çaldı, bu beste R&B hit geçit töreninin zirvesi oldu. Listelerin zirvesine hızla tırmandıktan sonra Wonder, Muscle Beach Party ve Bikini Beach filmlerini çekmesi için bir davet aldı. 60'lı yılların sonlarına doğru Stevie, şirketinde besteci olarak çalışmaya başlar ve Smokey Robinson tarafından seslendirilen "Tears of a Clown" adlı besteyi besteler ve beste dünya çapında bir hit olur.

1968'de Stevie denemeye karar verdi ve varsayılan Eivets Rednow adı altında bir koleksiyon yayınladı, ancak halktan çok az ilgi gördü. 1970 yılında genç adam, ajansında sekreter ve besteci olan Cyritu Wright ile evlenir. Yakında çıkacak olan "Where I'm Coming From" single'ına katkıda bulundu. Bu albüm, konsept fikirleri olan bir albüm serisinin başlangıcıydı. Bundan önce, plağın veya koleksiyonun adı, bunların parçası olan şarkıların hiçbiriyle örtüşmüyordu. Bundan sonra şarkıcının kariyerinde çok şey değişir, her bestenin metnini ve aranjmanını tamamen kendisi yazar. Ayrıca çoğu durumda albümlerinin yapımcısıdır. Şarkıcı 21 yaşına geldiğinde, istediği yaratıcılıkta özgürlüğün kısıtlanması nedeniyle Motown ile olan sözleşmesini feshetti. Ajansının en başarılı müzisyenini sonsuza kadar kaybedebileceğini anlayan Gordy, Wonder'a kendisi için uygun koşullarda yeni bir sözleşme yapmasını teklif etti.


Yaratıcı özgürlük

Yeni düzenleme 120 sayfadan oluşuyordu ve şarkıcıya tam bir hareket özgürlüğü ve piyasaya sürülen ve çıkacak olan tüm şarkıların haklarını verdi. 1972'de bir konsept albüm oluşturmaya başladı. Şarkıcı çok uzun zamandır böyle bir şey yapmak istiyordu ancak kariyerinin başında imzaladığı sözleşme eylemlerini sınırladı. Şimdi tam bir hareket özgürlüğüne sahipken, "Aklımın Müziği" yazıyor. Bu albüm, Wonder'ın daha önce yaptığı her şeyden farklıydı - yeni ses, yeni kurallar. Daha önce albümleri elden geçirilmiş hitlerden ve 3 dakika sınırını aşmayan küçük şarkılardan oluşuyordu. Konu müziğe geldiğinde, etrafındaki insanlar onun sıkı çalışmasına ve tutkusuna her zaman hayran kalmışlardır.

Stevie, bestelerine yeni ve modaya uygun bir ses eklemek için sentezleyicide hızla ustalaştı. Arka vokaller, elektronik sesler ve bir enstrümanın diğerine dayatılması şarkılarında karşımıza çıkıyor. Şarkılarının çoğunun derin bir siyasi ve sosyal anlamı vardı. Her zaman insanlığın gerçek ve bazen de ebedi sorunlarına değinir. Bestelerinin her biri birbiriyle bağlantılıydı ve sonuç olarak tüm albüm, baştan sona net bir şekilde işlenmiş bir hikaye gösterdi. Tabii ki, tüm besteler müzisyen tarafından bizzat yaratıldı ve aranjman neredeyse tamamen Stevie tarafından yapıldı. Ancak şarkılarda trombon kullandığında Art Baron'u işbirliğine davet etti.

altın dönem

1972'nin sonunda "Konuşan Kitap" adlı bir albüm daha çıkarır. Bu koleksiyon, hem müzik alanındaki uzmanlar hem de küresel izleyiciler olmak üzere herkesi memnun etti. Halihazırda oluşan geleneğe göre, Stevie kişisel olarak yarattıklarının yaratıcısı olarak görülüyordu. Bu albüm o kadar iyi yazılmıştı ki, içinde yer alan tüm parçalar, müzik endüstrisinin diğer temsilcileri tarafından değiştirilmiş varyasyonlarda söylendi. "Superstition" bestesi, funk müziğin bir örneği ve Hohner'ın Clavinet'inin kullanımının olağanüstü bir örneği oldu.

Koleksiyon daha çok funk müzik ürünü olarak görülse de bazı besteler daha çok alternatif rock ağırlıklıydı. Tarzın bu muğlak tanımı, kitlesini genişletmesinin ve normal dinleyici kitlesine rock hayranlarını eklemesinin nedeniydi. Kısa süre sonra yeni bir albümün çıkışı hakkında turneye çıktı. Yeni ama oldukça popüler rock grubu Rolling Stones ile turneye çıktı. Sahnedeki bu simbiyoz, "beyaz" halkın ilgisini artırdı. Şarkıcı bu albüm için üç Grammy aldı, çalışmaları için kabul ettiği ilk teşekkür bunlar oldu. 1973'te Stevie, çocuklar için yeni bir gösteri olan Susam Sokağı'na davet edildi ve burada birkaç popüler şarkıyı seslendirdi. Bu koleksiyonla ilgili beklenmedik ve unutulmaz bir olay, kapaklardan birinin Stevie'nin idolü Ray Charles tarafından kaydedilmiş olmasıydı.


deneyler

Bir sonraki eşit derecede şaşırtıcı albüm "Innervisions" Ağustos 1973'te yayınlandı. Bu koleksiyonda yer alan tüm şarkılar pop, R&B ve funk listelerinin önde gelen satırlarını aldı. Bu albümün harika olduğu, ancak şarkıcının iletmek istediği duygular açısından oldukça karmaşık olduğu ortaya çıktı. Müzik bestelemenin keyfi, sosyal konulara ilgi, ırksal eşitlik çağrısı. Wonder, şarkılarda atmosfer yaratmak için etrafındaki sesleri kullandığı için bu albüm deneysel olarak adlandırılabilir. Bestelerden birinde otoyolun sesleri, diğerinde ise albümün yapıldığı sırada bir yaşında olan kızının ağlaması duyuluyor. Bu albümle üç Grammy ödülü kazandı ve kariyerinde ilk kez Yılın Albümü ödülünü kazandı.

Parlak besteci ve şarkıcı tarafından dünyaya yayınlanan bir sonraki hit "Fulfillingness' First Finale" oldu. Müzik uzmanları, bu albümü Wonder'ın daha önce yazdığı en duygulu albüm olarak kaydetti. Şarkıcı, bu albümü kaydetmeden önce bir trafik kazası geçirdi ve çok ağır yaralandı ve bir haftadan biraz daha kısa bir süre komada kaldı. Albüm beğenildi ve dört Grammy ödülüne layık görüldü ve yine "yılın albümü" konumunu aldı. Arka arkaya üç kez Yılın Albümü ödülünü kazanan ilk sanatçı oldu.

Kişisel hayat

Müzisyenin kişisel hayatından ayrıca bahsetmeye değer. Stevie'nin hayatı boyunca epeyce kadını olmuştur. İlk evlilik oldukça hızlı bir şekilde dağıldı, ancak tanıdıklarının çalışma temeli sayesinde eski eşler arkadaş kaldılar ve gelecekte birlikte çalıştılar. Bir sonraki romantizm Yolanda Simmons'la oldu ve oldukça uzun sürdü, çift evlenmedi ama kız şarkıcıya iki çocuk doğurdu. Ciddi yılların adamı olarak bu birliktelikte Karen Millard ile evlendi, şarkıcının iki çocuğu oldu. Bir sonraki sevgilisi model Tomiköy Robin Bracey idi, çiftin 2014 yılında bir erkek çocuğu oldu. Toplamda şarkıcının farklı kadınlardan 9 çocuğu var ama ne olursa olsun her birini destekliyor.


Stevie Wonder hakkında kitaplar:

  • "Stevie Harikası: Stevie Harikası Sahte Kitap"
  • "Stevie Wonder Greatest Hits"
  • Stevie Wonder - Kolay Piyano Antolojisi
  • Stevie Wonder: Gitar Akor Şarkı Kitabı
  • "Innervisions" albümünün kaydı sırasında Stevie Wonder korkunç bir araba kazası geçirdi ve ardından yaklaşık dört gün komada kaldı. Ameliyattan sonra kafasında çok sayıda yara izi kaldı. Yine de, ona yedi Grammy ödülü kazandıran bu albümdü.
  • 2013 yılında Stevie Wonder, eski avukatı Yohanan Vigoda'nın onu en sıradan şekilde aldattığını üzüntüyle öğrendi - körlüğünden yararlandı. Yochanan, Wonder'ın yakın arkadaşıydı ve Stevie 21 yaşındayken, Vigoda'nın telif ücretlerinin %6'sını aldığı bir sözleşme imzaladılar. Ancak, sözleşmenin Vigoda ailesinin ölümünden sonra ve ömür boyu para alma hakkını güvence altına alan bir madde içerdiği konusunda sessiz kaldı.
  • Barack Obama'yı destekleyen bir etkinliğe katılan Michelle Obama, performanslar için müzisyene podyuma kadar eşlik etmeye gönüllü oldu, ancak girişte tökezlediler ve Michelle, Stevie'yi kaldıracak kadar güce sahip değildi. Tepkisi, durumun tüm rahatsızlığını hemen yumuşattı ve şöyle dedi: "Yükselirken, müstakbel First Lady'ye o kadar baktım ki adımları fark etmedim."
  • Sovyet-Rus rock grubu Time Machine, Stevie Wonder'a bir şarkı adadı. 1978'de kaydedilen ve 1992'de çıkan "Çok uzun zaman önceydi ..." albümünde Andrei Makarevich'in dizelerinde "Steve Wonder'a İthaf" adlı bir beste var.

Ödüller:

  • 1983: Besteciler Onur Listesi'ne alındı
  • 1989: Rock and Roll Onur Listesi'ne alındı
  • Fransa Kültür Bakanlığı'ndan "Sanat ve Edebiyat Nişanı"
  • Birleşmiş Milletler Barış Elçisi ilan edildi

Dünyada sürekli olarak "tüm zamanların en iyi vokalistleri listelerinde" yer almaktadır. Doğumdan kısa bir süre sonra kör oldu, on bir yaşında Motown Records ile ilk kayıt sözleşmesini imzaladı ve bugüne kadar orada performans ve kayıt yapmaya devam ediyor. Stevie Wonder çok enstrümantalist bir müzisyendir: dört oktavlık bir vokal aralığına ve inanılmaz derecede karmaşık bir vokal tekniğine sahiptir, ustaca piyanoya ve her türden sentezleyiciye, davullara, klarnetlere, armonikaya sahiptir. Stevie Wonder, müzik alanında kör olarak olağanüstü bir başarı elde etti. Ray Charles ile birlikte Stevie Wonder, dünyanın en ünlü ve popüler kör müzisyenidir.

Stevie Wonder'ın en ünlü şarkılarından bazıları: "My Cherie Amour", "For Once in My Life", "Signed, Sealed, Delivered I "m Yours", "Superstition", "Living For The City", "Higher Ground", "Aşıklar Güzeldir", "Sir Duke", "Keşke", "Son zamanlarda"... Rusya'da "Seni Sevdiğimi Söylemek İçin Aradım" şarkısı en ünlüsüdür. "klasik dönem": Talking Book, Innervisions and Songs in the Key of Life. Wonder, ABD'de otuzdan fazla hit kaydetti, 2.000'den fazla şarkı yazdı ve kayıtta mükemmellik için 25 Grammy Ödülü kazandı. Martin Luther King Jr.'ın doğum gününü ABD'de ulusal bayram yapmak için yürüttüğü 1980 kampanyası da dahil olmak üzere siyasi bir aktivist olarak çalıştı. tamamen Afrikalı Amerikalıların haklarını destekleyen kampanyaya adanmış "Doğum Günün Kutlu Olsun" şarkısı. bina. 2009'da Stevie Wonder, BM elçisi olarak ilan edildi. 2008'de Billboard dergisi, Wonder'ın beşinci sırada yer aldığı "Tüm Zamanların En Büyük 100 Sanatçısı" listesini yayınladı.

Stevie Wonder, zamanımızın en büyük müzisyenlerinden biri olarak anılıyor:

Son stüdyo albümleri A Time to Love 2005 yılında yayınlandı. Albüm, ABD pop listesinde beş numaradan giriş yaptı. Eleştirmenlerden pek çok olumlu eleştiri aldı, En İyi Erkek Pop Vokal dalında Grammy Ödülü ("Kalbimin Altından") ve 2007 yazında 169.000 kopya sattı (Nielsen SoundScan'e göre). Stevie Wonder'ın son resmi canlı albümü 2008'de O2 Arena'daki bir Londra konserinden çıktı. Albüm, çoğu Wonder'ın kendi şarkılarından oluşan 27 parçanın yanı sıra bir Miles Davis ("All Blues"), bir Chick Corea ("İspanya") ve The Beatles ve The Rolling Stones'tan bir karışık parça içeriyor.

Biyografi

Çocukluk

Stevie Wonder, 13 Mayıs 1950'de Michigan, Saginaw'da doğdu ve ailenin altı çocuğundan üçüncüsüydü. Stevie dört yaşındayken annesi kocasını terk etti ve çocuklarıyla birlikte Detroit'e taşındı.

Müzisyenin körlüğüne bir dereceye kadar tıbbi bir hata neden oldu. Stevie erken doğdu, gözlerinin damarları henüz doğru bir şekilde gelişmedi, bu tipik bir prematüre hastalığı - Prematüre retinopatisi. Kuvözüne yüksek dozda oksijen verildi, bu da körlüğün gelişimini ağırlaştırdı, bu faktör muhtemelen kendi başına bir sebep değil. Müzisyen, CNN ile yaptığı bir röportajda, doktorların ancak daha sonra, hastalığı olan prematüre bebekler üzerinde oksijenin böyle bir etkisinin bir modelini bulduğunu söylüyor. Bunu daha önce bilselerdi, en azından bir şey görmüş olabilirdi.

Kadere gücenmek aptalca, sızlanmak aptalca ve kendine acımak daha da aptalca. Sadece gözlerinizin görmediğini unutun ve herkes gibi yaşayın - sadece çok daha iyi, çok daha ilginç.

Stevie Wonder'ın annesi Lula Mae Judkins

Anne, görme engelli çocuğun şehrin sokaklarında ayağa kalkamayacağından korkarak onu evde tutmaya çalıştı. Ona yavaş yavaş okumayı öğretti. Dahası, bazı kaynaklara göre, bunu olağan astara göre yaptı (Stevie'nin parmaklarının en küçük baskı mürekkebi tanelerini dokunarak ayırt etmeye başlayan benzersiz doğal hassasiyeti sayesinde); diğerlerinde, yine de Braille'in yardımıyla. Oğlu sıkılmasın diye ona müzik aletleri getirmeye başladı: mızıka, davul. Aynı zamanda, Stevie kilise korosunda şarkı söyledi. İlk enstrümanı olarak piyano adını verir. Çocukluk idollerinden biri de kör olan Ray Charles'dı. Stevie'ye göre, tüm körler için olduğu gibi kendisi için de dokunma duyuları çok önemliydi ve bunların seslerle birleştirilmesi büyük ilgi uyandırıyordu. Beş erkek kardeşi ve bir kız kardeşi vardı (erkek kardeşlerden biri daha sonra öldü).

Müzisyen, Larry King ile yaptığı bir röportajda söylediği gibi, annesini ailenin reisi olarak görüyordu:

Babam kesinlikle ailenin reisi değildi, bizi annem büyüttü. Ve yeteneğimi fark ettikleri o mutlu ana kadar bir balık şirketinde çalıştı. 9 yaşındaydım, 10 yaşında Motown ile sözleşme imzaladık ve 11 yaşında ilk rekorumuzu kırdık.

Stevie'nin "keşfi" ve Motown'daki ilk kayıtları

Little Stevie'yi dinleyen ilk ünlü müzisyenlerden biri The Miracles'tan Ronnie White'dı. Stevie, küçük sanatçının olağanüstü müzikalitesinden etkilenen ve on bir yaşındaki çocuğu ilk sözleşmesine imza atan Motown CEO'su ve Başkan Berry Gordy ile seçmelere ayarlandı. Efsaneye göre Gordy, dinledikten sonra şöyle dedi: " Sen, adam - gerçek bir Mucizesin, sana bu özel takma adı almanı tavsiye ederim". Sözleşmeyi imzalamadan önce Motown yapımcısı Clarence Paul, "Stevie dünyanın sekizinci harikasıdır" dedi! Şarkıcının takma adı bu şekilde ortaya çıktı - "Wonder Stevie" veya "Stevie Wonder" veya daha doğrusu, o zaman hala "küçük Stevie Wonder". 1961'in sonunda Motown'da ilk kayıtlarını yaptı - "Ben Buna Güzel Müzik Diyorum, Ama Eski İnsanlar Buna Blues Diyor" ve 1962'de ilk iki albümünü çıkardı: "Küçük Stevie'nin Caz Ruhu" ve çoğunlukla uzun armonika ve perküsyon soloları olan enstrümantal olan "Ray Amca'ya Saygı". Çocuğun inanılmaz yeteneğine rağmen, bu ilk kayıtlar pek başarılı olmadı.

Müzik kariyeri

İlk vuruşlar ve: 1963-1971

13 yaşında, Stevie ilk gerçek hitini kaydetti - Fingertips (Pt. 2), 1963 tarihli Recorded Live: The 12 Year Old Genius albümünden bir single. Vokalist, bongo ve armonikacı olarak Stevie'nin ve davulda genç bir Marvin Gaye'nin yer aldığı şarkı, ABD pop ve R "n" B listelerinde 1 numara oldu ve halkın bilincinde Wonder olarak damgasını vurdu.

1964'te Stevie Wonder, "küçük Stevie Wonder" olarak anılan Muscle Beach Party'de kendisi olarak ilk kez sahneye çıktı. Beş ay sonra devam filmi Bikini Beach ile ekrana geri döner. Her iki filmde de sırasıyla "Happy Street" ve "Happy Feelin" (Dance and Shout)" şarkılarını seslendirerek rol aldı.

60'lı yılların ortalarında takma adından "little" ön ekini çıkaran Stevie Wonder, "Uptight (Everything's Alright)", "With a Child's Heart" gibi bir dizi hit şarkının yanı sıra Bob Dylan şarkısının cover versiyonunu yayınladı. Stevie'nin sosyal bilincini yansıtan ilk şarkılardan biri olması nedeniyle ilginç olan "Blowin" in the Wind", Motown'da besteci olarak çalışmaya başlar, kendisi ve şirket arkadaşları için şarkılar besteler, örneğin "Tears" adlı şarkısı of a Clown", Smokey Robinson ve The Miracles tarafından gerçekleştirilen 1 numara oldu.

1968'de Wonder, geriye doğru yazılmış "Stevie Wonder" anlamına gelen Eivets Rednow takma adı altında (albümün adı da aynıydı) çoğunlukla kurşun armonika üzerine enstrümantal soul-caz bestelerinden oluşan bir albüm kaydetti. "Alfie" single'ı ABD pop listelerinde yalnızca 66. ve ABD yetişkin listelerinde 11. sıraya yükseldi. Ancak Stevie, 1968 ile 1970 yılları arasında "My Cherie Amour", "Onu Sevmek İçin Yapıldım", "Hayatımda Bir Kez" ve "İmzalandı, Mühürlendi, Teslim Edildi, Seninim" adlı birkaç hit yayınlamayı başardı. Eylül 1970'te, 20 yaşındayken Wonder, eski bir Motown sekreteri ve söz yazarı olan Syreeta Wright ile evlendi. Berry Gordy'nin izniyle Stevie'nin bir sonraki albümünü yapmasına yardım etti. Nereden Geldiğim (İngilizce'den çevrilmiştir. Ben nereliyim). Wonder'ın kariyerindeki bu çok önemli diski ayrı ayrı söylemek gerekiyor.

Albümün ismine gelince, daha çıkmadan kısa bir süre önce, Motown yöneticileriyle çıkan tartışmalardan birinde Stevie, muğlaklığıyla dikkat çeken bir söz söyledi: “21 yaşıma girdiğimde, kariyerimin kontrolünü ele alacağım. Bana öyle geliyor ki beni çok iyi tanımıyorsun ve nereden geldiğime dair zayıf bir fikrin var. Albümün Motown'da yayınlanmasından sonra yavaş yavaş bunu anlamaya başlıyorlar. 1971'de "Where I'm Coming From" albümünün piyasaya sürülmesiyle, Stevie Wonder'ın sonraki tüm stüdyo albümlerinin (film müzikleri hariç) içerdiği şarkıların hiçbirinin adıyla örtüşmeyen isimler taşıması ilginçtir. bu kayıtlarda Ve bu özellikle onların kavramsallığını vurguladı. Bu gelenek ancak 1995 yılında aynı isimli besteyi içeren "Conversation Peace" albümünün piyasaya sürülmesiyle kesintiye uğradı. 12 Nisan 1971'de "Nereden Geliyorum" albümü satışa çıkıyor. Albüm, Motown'ın geleneksel "tatlı" sesinden çok yakında tüm dünyanın hayran kalacağı Stevie Wonder'ın sesine yumuşak bir geçiş. İlk başta albüm çıktıktan sonra belirsiz bir şekilde algılanıyor. Düzenlemeleri genellikle Motown için gelenekseldir, çünkü henüz sentezleyici yoktur. Ancak bu albümü öncekilerden ayıran birkaç önemli özellik var:

Birincisi, Stevie Wonder ilk kez kendi albümünün tam teşekküllü ve tek yapımcısı, yani sesinden, düzenlemesinden ve repertuarından sorumlu. Resmi olarak daha önceki bazı albümlerde yapımcı olarak yer almasına rağmen, aslında henüz değildi. Örneğin, 1970 tarihli Signed, Sealed & Delivered albümünde, Motown aranjörlerinden oluşan bütün bir ekip ona yardım ediyor: Henry Cosby, Paul Riser, Wade Marcus, Tom Baird, Dave Blumberg ve açıkçası, bu henüz " Stevie Wonder'ın sesi”, ancak beyaz da dahil olmak üzere oldukça geniş, kitlesel bir pop-soul seyircisi için tasarlanmış neşeli bir “Motown'ın sesi”. Nereden Geldiğim'de ses zaten farklı: çok ilginç buluntularla yumuşak, nazik aranjmanlar. "Something Out Of The Blue" gibi bazı şarkılar, obua, flüt, solo keman ve diğer telli çalgılar gibi soul müziğine pek tipik olmayan enstrümanlar kullanır. Wonder'ın ilk üretim deneyimi genel olarak başarılıydı. Where I'm Coming From albümünün en iyi şarkıları, henüz herkes bunu anlamasa da, Wonder'ın inanılmaz prodüksiyon yeteneğini şimdiden yansıtıyor.

İkincisi, Stevie Wonder ilk kez tam teşekküllü ve kendi albümünün müziğinin tek yazarı, tüm şarkıları kendisi yazdı. Önceki kayıtlar (özellikle en erken olanlar), oldukça vasat olan (Sunny Bobby Hebb, The Shadow Of Your Smile veya John Lennon ve Paul McCartney'nin We Can Work It gibi bazı üst düzey şarkılar olmasına rağmen) oldukça fazla başka besteci müziği içeriyordu. Dışarı). Kariyerinin ilk yıllarında, aslında Wonder'ın kendisi tarafından yazılan şarkılar bile, plakların kapaklarına, alıcıları çekmek için diğer ünlü yazarların (çoğunlukla Moy ve Cosby) isimleri eklendi. Albümün en iyi bestelerinde, Wonder'ın kendine özgü ince melodisini ve şaşırtıcı armonik yaratıcılığını şimdiden duyabilirsiniz. Genel olarak albümün materyali hala düzensiz olsa da. Stevie kendinden emin bir şekilde kayıtları için tam teşekküllü bir müzik yazarı olduğunu ilan ediyor ve Motown'ın yönetimi ilk kez, başkasının değil, kendi şarkılarını kaydederken ve icra ederken gerçekten kendini gösterdiğini anlıyor.

Genel olarak çağdaşlar albüme sıcak ama sakin bir şekilde tepki gösterdiler ve albüm bir hit olmadı. Bugün, söz konusu "geçiş"e rağmen, albüm haklı olarak bir soul müziği klasiği olarak kabul ediliyor. Şu anda, bu kayıttaki dokuz şarkıdan en az üçü ("Kendinize Bir İyilik Yapın", "Beni Gerçekten Seviyorsanız" ve "Yazda Ayrılacağınızı Asla Hayal Etmediniz", ikincisi özellikle popülerdir) başkaları tarafından seslendirildi. Phil Collins, Ocean Color Scene ve diğerleri gibi dünyaca ünlü müzisyenler dahil.

13 Mayıs 1971 - 21. doğum gününde Stevie Wonder, Motown ile olan süresi dolmuş ilk sözleşmesini fesheder ve ondan kazandığı ilk milyon doları alır.

Konsept albümler ve zirve başarısı: 1972-1976

Stevie Wonder ile olan sözleşmesinin sona ermesinden sonra Motown başkanı Berry Gordy, en azından plak şirketinin en büyük yıldızını kaybettiğini fark etti. Ve hemen Wonder'ın Motown'a dönüşü hakkında müzakerelere başladı. Müzakerelerin sonucu, Stevie Wonder'ın gelecekteki kayıtların tüm üretim süreci ve kendi şarkılarının hakları üzerinde tam yaratıcı kontrol aldığı 120 sayfalık yeni bir sözleşme oldu.

Çalışmalarındaki gerçek dönüm noktası, yetmişli yılların başlarında, 21 yaşında kazandığı tüm parayı aldığında ve single çıkarmaktan konsept albümler kaydetmeye geçebildiğinde geldi. "Yeni Stevie Wonder" ın ilk kayıtları, yaptığı neredeyse hiçbir şeye benzemeyen "Aklımın Müziği" ("Düşüncelerimin Müziği") ve "Konuşan Kitap" ("Konuşan Kitap") (her ikisi de - 1972) idi. daha önce, ana geliştirme hatları bir önceki "Nereden Geldiğim" diskinde ana hatlarıyla belirtilse de ("Nereden geliyorum - 1971). S. Wonder, alışılmış olanı terk ederken melodilerinin güzelliğini tam olarak korumayı başardı. "Motuan "duygusallığı ve Sly Stone, Curtis Mayfield, Jimi Hendrix gibi müzisyenlerin eserlerine yaklaşmak. Böylece, daha fazla dürüstlüğü, bütünlüğü ve tavizsizliği ile rock'a doğru kararlı bir adım attı.

Wonder'ın kendi yazdığı sözler, geleneksel romantik temaların yanı sıra sosyal, politik ve mistik konuları da ele alıyor. Müzikte, Stevie yeni kayıt teknolojilerini kullanmaya başladı: seslerin dublajlanması ve katmanlanması, enstrümantal kısımlar ve arka vokaller. Bu, albümü neredeyse tek başına kaydetmesine izin verdi - tüm vokal bölümlerini kendisi söylüyor, bütün bir polifonik arka vokal paleti yaratıyor, tüm enstrümanları çalıyor (Love Have You Around'daki Art Baron trombon solosu ve Buzzy Feiton hariç) Superwoman'da gitar solosu). İlk kez, sentezleyici kayıtta tam teşekküllü bir katılımcı haline geliyor, bu albümden önce sentezleyiciler siyah müzikte neredeyse hiç kullanılmıyordu. Music Of My Mind albümü, Stevie Wonder'ın İngiliz elektronik müzik ikilisinden Malcolm Cecil ve Robert Margouleff ile uzun süreli işbirliğinin başlangıcı oldu. 2003 yılında albüm listeye girdi ve burada 284. sırada yer aldı. Şu anda, bu diskin tüm şarkıları için ("Sweet Little Girl" hariç) diğer müzisyenlerin cover versiyonları var (örneğin, "Evil" in cover versiyonu BDT'den müzisyenler tarafından yapıldı), dünyaca ünlüler de dahil Quincy Jones, George Duke, Lionel Hampton, The Main Ingredient ve diğerleri gibi olanlar.

Konuşan Kitap (1972)

Talking Book ile iki şarkı için Wonder, üç Grammy Ödülü aldı. Popüler çocuk televizyon programı Susam Sokağı'nın Nisan 1973'teki bir bölümünde Wonder ve grubu, "Superstition" ve Wonder'ın o zamanlar yeni olan "talkbox" adlı bir vokal biblosuyla söylediği orijinal Susam Sokağı şarkısını seslendirdi. "Talking Book" albümü üç Grammy Ödülü kazandı (bunlar kariyerindeki ilk ödüllerdi) ve 2003 yılında Rolling Stone dergisine göre tüm zamanların en iyi 500 albümü listesine girdi ve burada 90. sırada yer aldı. Şu anda bu albümdeki tüm şarkıların aralarında Ray Charles, Frank Sinatra, Quincy Jones, Herbie Hancock, George Michael, Liza Minnelli, Joe Pass, Ella Fitzgerald, Stefan Grappelli gibi dünyaca ünlü müzisyenlerin de bulunduğu çok sayıda cover versiyonu var. , Tom Jones, Stevie Ray Vaughan, Phil Collins, Larisa Dolina ve diğerleri.

İçgörüler (1973)

Gerçekleştirme" İlk Finali (1974)

Hayatın Anahtarındaki Şarkılar (1976)

Müzik: Stevie Wonder

Stevie Wonder'ın şarkıları, söylemesi oldukça zor olmakla ünlüdür. Harika gelişmiş armoni duygusu sayesinde Wonder, bestelerinde genellikle akor olmayan sesler, yedinci akorlar, akor olmayanlar, azaltılmış beşli akorlar vb. gibi birçok karmaşık akor kullanmayı sever. Wonder genellikle daha sık yükselen dizileri kullanır (örneğin, "Golden Lady" korosu), ancak alçalan ("Never In Your Sun") da bulunur. Melodilerinin çoğu ani, öngörülemeyen değişiklikler yapıyor. Bunları icra etmenin zorluğu, hecenin birkaç nota üzerinde söylendiği anlamına gelen melismaları yoğun bir şekilde kullanmalarıdır. Ayrıca şarkılarının çoğu, cazda pop ve rock müzikten daha yaygın olan popüler müziğe özgü olmayan tuşlarla yazılmıştır. Örneğin, "Batıl İnanç", "Yüksek Yer" ve "Keşke" gibi ünlü besteler E-bemol minörde, "Sen ve Ben" G-bemol majörde yazılır. Çoğu zaman, orijinalinden oldukça uzak olan diğer anahtarlarda modülasyonlar vardır. Örneğin, ünlü "Living For The City" şarkısında Sol majörün ana anahtarından Sol majöre bir modülasyon vardır. Ayrıca, çoğu zaman Wonder'ın besteleri aynı tonda başlar ve biter, ancak içinde çok karmaşık bir ton planı vardır. Bunun canlı bir örneği "Overjoyed" şarkısıdır. Wonder'ın müziğinde tam tonlu bir ölçek kullanımının oldukça nadir bir örneği, "You Are The Sunshine Of My Life" (ilk sekiz ölçü) şarkısının girişidir.

Diğer sanatçılar için kapak versiyonları ve besteler

Diğer müzisyenlerin projelerine katılım

Sosyal açıdan önemli etkinliklere katılım

konser etkinliği

Stevie Wonder, 20 yıllık bir aradan sonra aktif konser etkinliğine geri dönmeye karar verdi ve Amerika turnesine 23 Ağustos 2007'de San Diego'da verdiği bir konserle başladı. Amerika Birleşik Devletleri'nin 13 şehrinde gerçekleştirilen "Harika Bir Yaz Gecesi" turu, 20 Eylül'de Boston'da sona erdi ve başarılı geçti. Stevie Wonder, 2007'de Jurmala'daki (Letonya) New Wave festivalinin ana yıldızı ve onur konuğuydu.

Ödüller ve tanıma

Grammy Ödülleri

Stevie Wonder, aldığı Grammy ödüllerinin sayısı açısından varyete müzisyenleri arasında ikinci sırada yer alıyor: Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü de dahil olmak üzere 25 kez Grammy Ödülü aldı. Sadece arkadaşı ve meslektaşı Quincy Jones, bu ödülü 27 kez kazanan ondan daha fazlasını aldı. Wonder, (Frank Sinatra ve Paul Simon ile birlikte) en prestijli Yılın Albümü Grammy ödüllerinden birini en çok kez kazanan birkaç sanatçıdan biridir. Ayrıca Innervisions (1973), Fulfillingness "First Finale" (1974) ve Songs In The Key Of Life (1976) albümleriyle üst üste üç kez "Yılın Albümü" ödülünü alan dünyadaki tek müzisyen.

Yıl Adaylık İsim
1973 En İyi R&B Şarkısı Batıl inanç
1973 Batıl inanç
1973 "Benim hayatımın güneş ışığısın"
1973 Yılın En İyi Albümü iç vizyonlar
1973 iç vizyonlar
1974 En İyi R&B Şarkısı "Şehir İçin Yaşamak"
1974 En İyi Erkek R&B Vokal Performansı "Reggae Kadınında Boogie"
1974 En İyi Erkek Pop Vokal Performansı Gerçekleştirme" İlk Finali
1974 Yılın En İyi Albümü Gerçekleştirme" İlk Finali
1974 Yılın Klasik Olmayan En İyi Yapımcısı* Gerçekleştirme" İlk Finali
1976 En İyi Erkek R&B Vokal Performansı "Keşke"
1976 En İyi Erkek Pop Vokal Performansı Hayatın Anahtarındaki Şarkılar
1976 Yılın Klasik Olmayan En İyi Yapımcısı* Hayatın Anahtarındaki Şarkılar
1976 Yılın En İyi Albümü Hayatın Anahtarındaki Şarkılar
1985 En İyi Erkek R&B Vokal Performansı Kare Çemberde
1986 Bir İkili veya Grup Tarafından En İyi Pop Vokal Performansı (ayrıca Dionne Warwick, Elton John ve Gladys Knight'a verildi) "Arkadaşlar bunun için var"
1995 En İyi R&B Şarkısı "Senin aşkın için"
1995 En İyi Erkek R&B Vokal Performansı "Senin aşkın için"
1996 Grammy Yaşam Boyu Başarı Ev
1998 Vokalist(ler)in Eşliğinde En İyi Enstrümantal Düzenleme (ayrıca Herbie Hancock ve Robert Sadin'e verildi) "St. Louis Blues»
1998 En İyi Erkek R&B Vokal Performansı "St. Louis Blues»
2002 6'yı al) "Bugün Aşkın Aşka İhtiyacı Var"
2005 En İyi Erkek Pop Vokal Performansı "Kalbimin derinliklerinden"
2005 Bir İkili veya Grup Tarafından En İyi R&B Vokal Performansı (Joint Wonder & Beyoncé Ödülü) "Çok şaşırtıcı"
2006 En İyi İşbirlikçi Pop Vokal Performansı (Joint Wonder ve Tony Bennett Ödülü) "Hayatımda Bir Kez"
  • 1965'ten 1980'e kadar olan dönemde, Yılın Kaydı ve Yılın Albümü adaylıklarında, aynı zamanda kendi kaydının veya albümünün yapımcısı olan bir sanatçı, sanatçı olarak bir Grammy Ödülü ve yapımcı olarak ek bir ödül aldı.

Diğer ödüller ve tanıma

Diskografi

Stevie Wonder'ın diskografisinde 23 stüdyo albümü, üç film müziği, dört canlı albüm, 10 derleme, bir box set ve 98 single bulunuyor. Derginin "Tüm Zamanların En İyi 500 Albümü" listesinde dört albüm yer alıyor. Yuvarlanan kaya, yani: iç vizyonlar(1973, 23. sıra), Hayatın Anahtarındaki Şarkılar(1976, 56. sıra), konuşan kitap(1972, 90. sıra) ve Aklımın Müziği(1972, 284. sıra).

Ek gerçekler

Elmas kadar saf büyülü dünyanız; her şeyi görmek için yeterli göz yok.

Ve herhangi birimiz, güzelliğin önünde başını eğerek şehrinize gireriz.

Muhteşem renklerde, mavi gökyüzünde, muhteşem bulutlarda, büyülü eviniz.

Ve boyundan aşağı bakmadan, zalim dünyayı biraz daha nazik kıldın.

Muhtemelen haklısın: sadece şarkı söylemek için etrafa hiç bakmamak daha iyi olur

Ve gözlerinizi kapatarak, insan dünyasının inanılmaz derecede güzel olduğu efsanesine inanmak kutsaldır.

  • Sovyet-Rus rock grubu Time Machine, Stevie Wonder'a bir şarkı adadı. 1978'de kaydedilen ve 1992'de çıkan "Çok uzun zaman önceydi ..." albümünde Andrei Makarevich'in dizelerinde "Steve Wonder'a İthaf" adlı bir beste var.
  • 1979'da Sovyet VIA "Merry Fellows", V. Kharitonov'un Rusça metniyle "School Time" bestesini içeren "Musical Globe" albümünü çıkardı. Bu, Stevie Wonder'ın "Ebony Eyes" albümündeki orijinal şarkısıdır. Hayatın Anahtarındaki Şarkılar 1976
  • 1974 yılında albümde Stevie Wonder Sunar Wonder'ın "Cause We Ended As Lovers" adlı şarkısı yayınlandı (İngilizce'den çevrilmiştir. Çünkü artık sevgili değiliz ) şimdi eski eşi Syrita Wright tarafından gerçekleştirildi. Şarkı, Wonder'ın en güçlü şarkılarından biri olması ve asla kendisi tarafından icra edilmemesi bakımından ilginçtir. 1975'te bu bestenin enstrümantal versiyonu İngiliz gitarist Jeff Beck'in solo albümünde yayınlandı. Darbe üstüne darbe tamamen farklı, ölümcül bir düzenlemede. "Çünkü Aşık Olarak Bitirdik" neredeyse ana hiti olur ve müzisyene uluslararası ün kazandırır.
  • 1998'de İngiliz pop şarkıcısı George Michael, "As" adlı şarkının kendi versiyonunu kaydetmek için Mary J. Blige ile işbirliği yaptı ve bunun için bir video çekti. Stevie Wonder'ın albümünden bir şarkı. Hayatın Anahtarındaki Şarkılar 1976.
  • 1999'da Amerikalı aktör ve hip-hop sanatçısı Will Smith, "Wild Wild West" şarkısını kaydetti ve onun için bir video klip çekti (bu şarkıda Stevie Wonder da rol aldı). Orijinal şarkı, Stevie Wonder'ın albümdeki "I Wish" şarkısıdır. Hayatın Anahtarındaki Şarkılar 1976.
  • Albümden "O Güzel Değil mi" şarkısında Hayatın Anahtarındaki Şarkılar 1976, Wonder'ın albümün kaydedildiği sırada henüz bir yaşında olan kızı Aisha Morris'in ağladığı duyulur. Daha sonra, Aisha Morris bir şarkıcı oldu ve şu anda babasıyla solo olarak performans sergiliyor ve

Stevie Wonder (doğum adı Stevie Wonder; gerçek adı Stivland Hardaway Morris; 13 Mayıs 1950, Saginaw, Michigan) Amerikalı bir soul şarkıcısı, dünya pop endüstrisinin yaşayan bir efsanesi, besteci, piyanist, davulcu, arpçı, müzik yapımcısı ve halk figürü. 20. yüzyıl müziğinin gelişiminde büyük etkisi olan, körlükten muzdarip olan. 25 kez Grammy Ödülü sahibi. Klasik ruh ve R'n'B'nin kurucularından biri. Stevie, dünyanın en ünlü vokalistlerinden biridir ve sürekli olarak "tüm zamanların en iyi vokalistleri listelerinde" yer almaktadır. Doğumdan kısa bir süre sonra kör oldu, on bir yaşında Motown Records ile ilk kayıt sözleşmesini imzaladı ve bugüne kadar orada performans ve kayıt yapmaya devam ediyor. Stevie Wonder çok enstrümantalist bir müzisyendir: dört oktavlık bir vokal aralığına ve inanılmaz derecede karmaşık bir vokal tekniğine sahiptir, ustaca piyanoya ve her türden sentezleyiciye, davullara, klarnetlere, armonikaya sahiptir. Stevie, müzik alanında kör olduğu için olağanüstü bir başarı elde etti. Ray Charles ile birlikte Stevie Wonder, dünyanın en ünlü ve popüler kör müzisyenidir. Stevie Wonder'ın en ünlü şarkılarından bazıları "My Cherie Amour", "For Once in My Life", "Pastime Paradise", "Superstition", "Living For The City", "Skeletons", "All In Love Is Fair", " Sir Duke", "Keşke", "O Güzel Değil mi".

Rusya'da "Seni Sevdiğimi Söylemek İçin Aradım" şarkısı en ünlüsüdür. "Klasik dönemin" en ünlü albümleri: Hayatın Anahtarında Karakterler, İçgörüler ve Şarkılar. Wonder otuzdan fazla ABD hiti kaydetti, 2.000'den fazla şarkı yazdı ve kayıtta mükemmellik için rekor 25 Grammy ödülü kazandı. Martin Luther King Jr.'ın doğum gününü Amerika Birleşik Devletleri'nde ulusal bayram yapmak için 1980 kampanyası da dahil olmak üzere siyasi aktivist olarak yaptığı çalışmalarla da tanınır. Bu vesileyle, o zamana kadar zaten Afrikalı Amerikalıların haklarının tanınmış bir savunucusu olan Wonder, tamamen tatili desteklemek için kampanyaya adanmış "Doğum Günün Kutlu Olsun" şarkısını kaydetti. 2009'da Stevie Wonder, BM elçisi olarak ilan edildi. 2008'de Billboard dergisi, Wonder'ın beşinci sırada yer aldığı "Tüm Zamanların En Büyük 100 Sanatçısı" listesini yayınladı.

Stevie Wonder, zamanımızın en büyük müzisyenlerinden biri olarak anılıyor:

1. 25 Grammy Ödülü Kazandı
2. "Siyah" müziğin popüler tarzlarını - 20. yüzyılın ortalarının ritim, blues ve ruhu - fiilen belirleyen müzisyenlerden biri oldu,
3. Wonder'ın adı Rock and Roll Hall of Fame (1989) ve Composers Hall of Fame'de (1983) ölümsüzleştirildi,
4. Gershwin Ödülü sahibi.

Kariyeri boyunca 30'dan fazla albüm kaydetti. Son stüdyo albümleri A Time to Love 2005 yılında yayınlandı. Albüm, ABD pop listesinde beş numaradan giriş yaptı. Eleştirmenlerce beğenildi, En İyi Erkek Pop Vokal Performansı ("Kalbimin Altından") dalında Grammy Ödülü aldı ve 2007 yazı itibariyle (Nielsen SoundScan'e göre) 169.000 kopya sattı. Stevie Wonder'ın son resmi canlı albümü, O2 Arena'daki bir Londra konserinden bir kayıt olan 2008'de yayınlandı. Albüm, çoğu Wonder'ın kendi şarkılarından oluşan 27 parça, artı bir Miles Davis ("All Blues"), bir Chick Corea ("İspanya") ve The Beatles ve The Rolling Stones'tan karışık bir parça içeriyor.


Tepe