Shagreen deriyi kim yazdı. Kahramanların görüntülerinde edebi paralellikler

1830-1831'de yazılan Shagreen Skin romanı, genç, deneyimsiz bir kişinin dünya kadar eski, sayısız ahlaksızlıkla yozlaşmış bir toplumla çarpışması sorununa adanmıştır.

Eserin kahramanı genç, yoksul aristokrat Rafael de Valantin zor bir yoldan geçiyor: zenginlikten yoksulluğa ve yoksulluktan zenginliğe, tutkulu, karşılıksız bir duygudan karşılıklı sevgiye, büyük güçten ölüme. Karakterin hayatının hikayesi, Balzac tarafından hem şimdiki zamanda hem de geçmişe bakıldığında - Raphael'in çocukluğu, hukuk sanatını okuduğu yıllar, Rus güzel Kontes Theodora ile tanışması hakkındaki hikayesi aracılığıyla çizilir.

Romanın kendisi, Raphael'in hayatında bir dönüm noktasıyla başlar; sevgili kadını tarafından küçük düşürülen ve cebinde tek bir metelik bile kalmayan genç adam intihar etmeye karar verir, ancak bunun yerine harika bir tılsım - küçük, tilki büyüklüğünde bir tılsım alır. bir parça tüylü deri. Arka tarafında Süleyman'ın mührü ve bir dizi uyarı yazısı bulunan, alışılmadık bir eşyanın sahibinin kendi hayatı karşılığında tüm arzularını yerine getirme fırsatı bulduğunu söylüyorlar.

Antika dükkanının sahibine göre, Raphael'den önce hiç kimse, aslında şeytanla bir anlaşmaya benzeyen böylesine garip bir sözleşmeyi "imzalamaya" cesaret edemedi. Hayatını sınırsız güç için satan kahraman, onunla birlikte ruhunu da paramparça olmaya bırakır. Raphael'in ıstırabı anlaşılabilir: Yaşama fırsatı elde ettikten sonra, varlığının değerli dakikalarının nasıl akıp gittiğini endişeyle izliyor. Yakın zamana kadar kahraman için hiçbir değeri olmayan şey birdenbire gerçek bir çılgınlığa dönüştü. Ve hayat, Raphael için gerçek aşkıyla tanıştığında - eski bir öğrencinin, şimdi genç ve zengin bir güzel olan Pauline Godin'in şahsında - özellikle arzu edilir hale geldi.

Kompozisyon olarak, Shagreen Skin romanı üç eşit parçaya bölünmüştür. Her biri büyük bir çalışmanın kurucu unsurudur ve aynı zamanda bağımsız, eksiksiz bir hikaye görevi görür. Tılsım'da tüm romanın konusu ana hatlarıyla belirtilir ve aynı zamanda Raphael de Valentin'in ölümünden mucizevi kurtuluş hakkında bir hikaye verilir. "Kalpsiz Kadın"da eserin çelişkisi gözler önüne serilir ve karşılıksız aşk ile aynı kahramanın toplumda yerini alma girişimi anlatılır. Romanın üçüncü bölümünün başlığı olan "Istırap" kendi adına konuşuyor: hem bir doruk noktası hem de bir son ve kötü bir şans ve ölümle ayrılan talihsiz aşıklar hakkında dokunaklı bir hikaye.

"Shagreen Skin" romanının tür özgünlüğü, üç bölümünün yapım özelliklerinden oluşur. "Tılsım", aslında Hoffmann tarzında kasvetli bir romantik masal olan gerçekçilik ve fantezinin özelliklerini birleştiriyor. Romanın ilk bölümünde yaşam ve ölüm, oyunlar (para için), sanat, aşk ve özgürlük temaları işlenir. "Kalpsiz Bir Kadın", özel, Balzacçı bir psikolojiyle yoğrulmuş son derece gerçekçi bir anlatıdır. Burada doğru ve yanlıştan bahsediyoruz - duygular, edebi yaratıcılık, yaşam. "Istırap", güçlü duygulara, her şeyi tüketen mutluluğa ve sonsuz kedere yer olan ve güzel bir sevgilinin kollarında ölümle sonuçlanan klasik bir trajedidir.

Romanın sonsözü, eserin iki ana kadın imgesinin altına bir çizgi çiziyor: saf, şefkatli, yüce, içtenlikle sevgi dolu, sembolik olarak çevremizdeki dünyanın güzelliğinde erimiş Polina ve acımasız, soğuk, bencil Theodora. ruhsuz ve ihtiyatlı bir toplumun genelleştirilmiş sembolü.

Romanın kadın imgeleri, kolay erdemli kişiler olan iki ikincil karakteri de içerir. Raphael, genç bilim adamlarının, sanatçıların ve şairlerin tanınmış bir hamisi olan Baron Taifer'de bir akşam yemeğinde onlarla tanışır. Görkemli güzel Akilina ve kırılgan arkadaşı Euphrasia aşka inanmadıkları için özgür bir hayat sürmektedirler.

İlk kızın sevgilisi iskelede öldü, ikincisi - düğümü bağlamak istemiyor. Romandaki Euphrasia, Kontes Theodora ile aynı pozisyonu alıyor: ikisi de farklı fiyatlarla kendilerini kurtarmak istiyor. Zavallı Euphrasia, istediği gibi yaşamayı ve hastanede işe yaramaz bir şekilde ölmeyi kabul eder. Zengin ve asil Theodora, parasının her aşamada - en şiddetli yaşlılıkta bile - sevgisini vereceğini bilerek, ihtiyaçlarına göre yaşamayı göze alabilir.

Romandaki aşk teması, para temasıyla yakından ilişkilidir. Rafael de Valantin, arkadaşı Emile'e bir kadında sadece görünüşünü, ruhunu ve unvanını değil, aynı zamanda zenginliğini de takdir ettiğini itiraf ediyor. Büyüleyici Polina, büyük bir servetin varisi olana kadar dikkatini çekmez. Bu ana kadar Rafael, genç bir öğrencinin onda uyandırdığı tüm duyguları bastırır.

Kontes Theodora, sahip olduğu her şeyle tutkusunu alevlendiriyor: güzellik, zenginlik, zaptedilemezlik. Kahramana olan sevgisi, Everest'i fethetmeye benziyor - Raphael yolda ne kadar çok zorlukla karşılaşırsa, sonunda boşluktan başka bir şey olmadığı ortaya çıkan Theodora'nın bilmecesini o kadar çok çözmek istiyor ...

Rus kontesi, kalbinin katılığıyla, Balzac tarafından boşuna yüksek sosyete ile ilişkilendirilmez: ikincisi, Theodora gibi, yalnızca memnuniyet ve zevk için çabalar. Rastignac karlı bir şekilde evlenmek istiyor, edebiyat arkadaşı başkasının pahasına ünlü olmak istiyor, genç aydınlar para kazanmasa bile en azından zengin bir hayırseverin evinde yemek yemek istiyor.

Aşk, yoksulluk, hastalık gibi hayatın gerçek gerçekleri bu toplum tarafından yabancı ve bulaşıcı bir şey olarak reddedilir. Raphael'in dünyadan uzaklaşmaya başlar başlamaz hemen ölmesinde şaşırtıcı bir şey yok: Hayatın gerçek değerlerini bilen bir kişi, aldatma ve yalanların içinde var olamaz.


Wilde'dan birkaç on yıl önce, Honore de Balzac felsefi benzetme Shagreen Skin'i yayınladı. Sahibinin her istediğini yapmak için sihirli bir yeteneğe sahip eski harflerle kaplı bir deri parçasını ele geçiren genç bir aristokratın hikayesini anlatıyor. Ancak aynı zamanda gittikçe küçülür: yerine getirilen her dilek, ölümcül sonu daha da yakınlaştırır. Ve o anda, neredeyse tüm dünya kahramanın ayaklarına kapanmış, onun emirlerini beklerken, bunun değersiz bir başarı olduğu ortaya çıkıyor. Her şeye gücü yeten tılsımın yalnızca küçük bir parçası kaldı ve kahraman artık "her şeyi yapabilirdi - ve hiçbir şey istemiyordu."

Balzac, kolayca aldanan bir ruhun yozlaşması hakkında acıklı bir hikaye anlattı. Hikayesi birçok yönden Wilde'ın sayfalarını yansıtıyor, ancak intikam fikri daha karmaşık bir anlam kazanıyor.

Bu, güçle eşanlamlı olan ve dolayısıyla Raphael de Valentin için insani ödeme gücü ile eşanlamlı olan düşüncesiz zenginlik susuzluğunun cezası değildir. Bunun yerine, son derece çekici ama yine de temelde yanlış bir fikrin, ahlaki katılıkla desteklenmeyen cüretkar bir dürtünün çöküşünden söz edilmelidir. Sonra başka edebi paralellikler hemen ortaya çıkıyor: Balzac değil, Goethe, Faust'u, her şeyden önce. Dorian'ı gerçekten eski efsanedeki büyücü doktorla özdeşleştirmek istiyorum. Ve Lord Henry, Mephistopheles olarak görünürken, Sibyl Vane yeni bir Gretchen olarak algılanabilir. Basil Hallward, Koruyucu Melek olacak.

Ancak bu çok basit bir yorumdur. Ve evet, tamamen doğru değil. Roman fikrinin nasıl ortaya çıktığı biliniyor - okumaktan değil, doğrudan izlenimlerden. Bir keresinde, bir ressam olan bir arkadaşının atölyesinde, Wilde kendisine mükemmelliğin ta kendisi gibi görünen bir bakıcı buldu. Ve haykırdı: "Yaşlılıktan tüm çirkinliğiyle kaçamaması ne yazık!" Sanatçı, doğa, yıkıcı çalışmasının bu olağanüstü genç adamın canlı görünümüne değil de tuvale yansıtılacağına ikna olursa, en azından her yıl başladığı portreyi yeniden boyamaya hazır olduğunu fark etti. Sonra Wilde'ın fantezisi kendine geldi. Olay örgüsü kendi kendine şekillendi.

Bu, Wilde'ın seleflerini hiç hatırlamadığı anlamına gelmez. Ama aslında romanın anlamı, Raphael'in tüylü derisinin sahibini büyüleyen o "son derece bencil düşüncenin" çürütülmesiyle sınırlı değil. Solucan olarak kalmak istemeyen ve -olamasa da- insanlığın geleceğine karar veren tanrılara eşit olmayı özleyen Faust'un tamamen sahibi olduğu fikriyle karşılaştırıldığında da farklıdır.

Wilde'ın kahramanlarının böyle iddiaları yoktur. Doğanın acımasız kanunlarına aykırı olarak, her zaman sadece gençliği ve güzelliği kalıcı kılmak isterler. Ve bu en azından insanlık için bir nimet olacaktır. Dorian ve hatta Lord Henry, benmerkezciliğin kişileştirilmiş halidir. Başkalarını düşünmekten acizdirler. Her ikisi de kendilerine ilham veren fikrin gerçekçi olmadığını gayet net bir şekilde anlıyorlar, ancak bu gelip geçiciliğe başkaldırıyorlar ya da en azından onu hesaba katmak istemiyorlar. Sadece gençlik, incelik, sanat, kusursuz sanatsal yetenek kültü var ve gerçek hayatın kendileri için yaratmaya başladıkları yapay cennetten sonsuz derecede uzak olması önemli değil. Bu cennette ahlak ölçütleri adeta ortadan kaldırılmıştır. Aslında o sadece bir kimera.

Bir zamanlar bu kimera, Wilde üzerinde yadsınamaz bir güce sahipti. Ayrıca güneşte yetişen tüm meyveleri tatmak istedi ve bu bilginin bedelini umursamadı. Ama yine de kendisi ve karakterleri arasında önemli bir fark vardı. Evet, yazar, kahramanları gibi, "hayatın amacının hareket etmek değil, sadece var olmak" olduğuna ikna olmuştu. Ancak bu fikri bir denemede ifade ettikten sonra hemen açıkladı: "Ve sadece var olmak değil, değişmek." Bu değişiklikle, fikrin kendisi hem Dorian'ın hem de Lord Henry'nin anladığından tamamen farklı hale geliyor. Ne de olsa, bozulmaz ve donmuş güzelliği istiyorlardı ve portrenin onun somutlaşmış hali olması gerekiyordu. Ancak Dorian'ın çok korktuğu değişikliklerin bir aynası olduğu ortaya çıktı. Ve kaçamadı.

Yararsızlıkları hakkında ne kadar çok şey söylerlerse söylesinler, olup bitenleri etik kriterlere göre yargılama ihtiyacından kaçınamadığı gibi. Bir sanatçının öldürülmesi cinayet olarak kalır ve Sibylla'nın ölümünün suçu, nasıl olursa olsun, suçluluk olarak kalır, Dorian, Lord Henry'nin yardımıyla, bu eylemlerle yalnızca güzelleri tecavüzlerden koruduğunu kendi kendine kanıtlamaya çalışır. hayatın kaba nesri. Ve sonunda, felaket olduğu ortaya çıkan sonuçlar, seçimine bağlıydı.

Dorian mükemmellik için çabaladı ama başaramadı. İflası bencilliğin çöküşü olarak yorumlanır. Ve güzellik ve gerçeğin birliğinde ifade edilen idealden sapmanın bir cezası olarak. Biri olmadan diğeri imkansızdır - Wilde'ın romanı tam da bundan bahseder.

Böylece, "Dorian Gray'in Portresi" romanında Henry Wotton, bir "iblis-baştan çıkarıcı" olarak karşımıza çıkıyor. O bir lord, bir aristokrat, olağanüstü zeki bir adam, zarif ve alaycı ifadelerin yazarı, bir estet, bir hazcıdır. Yazar, Dorian Gray'in ahlaksızlık yolunu tuttuğu doğrudan "rehberliği" altında bu karakterin ağzından pek çok paradoksal yargı koydu. Bu tür yargılar Wilde'ın kendisine özgüydü. Her türlü ortak gerçek üzerine cesur deneylerle laik halkı bir kereden fazla şok etti.

Lord Henry zarif ama alaycı aforizmalarıyla Dorian'ı büyüledi: "Bizim neslimizin ihtiyacı olan şey yeni bir hedonizm. Hayattan her şeyi almaya vaktin olmasaydı trajik olurdu, çünkü gençlik kısa”, “İğrençlikten kurtulmanın tek yolu ona teslim olmaktır”, “Bencil olmayan insanlar her zaman renksizdir. Kişilikten yoksunlar."

"Yeni hedonizm" felsefesinde ustalaşan, zevklerin peşinden koşan, yeni izlenimlerin peşinden koşan Dorian, iyilik ve kötülük hakkındaki tüm fikirlerini kaybeder, Hıristiyan ahlakını ayaklar altına alır. Ruhu gittikçe daha fazla yozlaşıyor. Başkaları üzerinde yozlaştırıcı bir etkiye sahip olmaya başlar.

Sonunda Dorian bir suç işler: Ressam Basil Hallward'ı öldürür, ardından kimyager Alan Campbell'ı cesedi yok etmeye zorlar. Alan Campbell daha sonra intihar eder. Zevk için egoist susuzluk insanlık dışı ve suça dönüşür.

Ressam Basil Hallward'ın romanında “koruyucu melek” karşımıza çıkıyor. Dorian'ın portresinde Basil, ona olan sevgisini ortaya koydu. Basil'in sanat ile gerçeklik arasında temel bir ayrımdan yoksun olması, öyle gerçekçi bir portrenin yaratılmasına yol açar ki, yeniden canlanması yanlış yöndeki son adımdır. Wilde'a göre bu tür bir sanat doğal olarak sanatçının kendisinin ölümüne yol açar.

Honore de Balzac'ın Shagreen Skin romanına dönersek, antikacının bize "baştan çıkarıcı iblis" görüntüsünde göründüğü ve Polina'nın "koruyucu melek" olarak göründüğü sonucuna varabiliriz.

Antikacının imajı Gobsek'in imajıyla karşılaştırılabilir (hikayenin ilk versiyonu bir yıl önce Shagreen Skin tarafından yaratılmıştır) ve antikacıyı Gobsek imajının gelişimi olarak görme hakkımız vardır. Onlara maddi hazinelere sahip olmalarını sağlayan bunak eskimişlik, fiziksel çaresizlik ve fahiş güç arasındaki karşıtlık, Balzac'ın çalışmasının ana temalarından biri olan paranın gücü temasını vurgular. Etraftaki insanlar Gobsek'i ve antikacıyı tuhaf bir ihtişam halesi içinde görüyorlar, üzerlerinde - "sınırsız olasılıkları" olan altının yansımaları.

Gobsek gibi antikacı, felsefe yapan para avcıları türüne aittir, ancak dünyevi alana daha da yabancıdır, insan duygularının ve huzursuzluğun üzerine yerleştirilmiştir. Yüzünde "her şeyi gören bir tanrının parlak sakinliğini veya her şeyi gören bir adamın gururlu gücünü okursunuz." Herhangi bir yanılsama barındırmadı ve üzüntü yaşamadı çünkü sevinçleri de bilmiyordu.

Antikacı ile bölümde, sözcüksel araçlar Balzac tarafından son derece dikkatli bir şekilde seçilir: antikacı, romana tüylü deri temasını sokar ve imajı büyülü tılsım imajıyla uyumsuz olmamalıdır. Yazarın açıklamaları ve Raphael'in antika algısı duygusal olarak örtüşerek romanın ana temasının önemini vurguluyor. Rafael, yaşlı adamın buyurgan yüzünün kasvetli alaycılığı karşısında şaşkına döndü. Antikacı, Raphael'e ifşa ettiği "yaşamın büyük sırrını" biliyordu. “İnsan, bilinçsizce yaptığı iki eylemle kendini tüketir -onlar yüzünden, varlık kaynakları kurur. Bu iki ölüm nedeninin tüm biçimleri iki fiile indirgenir - arzulamak ve yapabilmek ... Arzu etmek bizi yakar ve yapabilmek yok eder ... ".

Yaşamın en önemli ilkeleri burada yalnızca yıkıcı anlamlarıyla ele alınmıştır. Balzac, amansız bir varoluş mücadelesi, zevk peşinde koşma, insanı yıpratan ve mahveden bir yaşam fikrinin esiri olan burjuva bireyinin özünü parlak bir şekilde kavramıştır. İstemek ve yapabilmek - bu iki yaşam biçimi, burjuva toplumunun pratiğinde, herhangi bir ahlaki yasa ve sosyal ilke dışında, yalnızca dizginlenmemiş egoizm tarafından yönlendirilen, birey ve toplum için eşit derecede tehlikeli ve yıkıcı olarak gerçekleştirilir.

Ancak antikacı, bu iki kavram arasında bilgelerin erişebileceği bir formül de söyler. Bilmektir, arzuyu öldüren düşüncedir. Bir antika dükkanının sahibi bir zamanlar “kendi bahçesinden geçer gibi evrende” yürüdü, her türlü hükümet altında yaşadı, tüm Avrupa başkentlerinde sözleşmeler imzaladı ve Asya ve Amerika dağlarında yürüdü. Sonunda, "her şeye sahipti çünkü her şeyi ihmal edebildi." Ama "insanların üzüntü, aşk, hırs, iniş çıkışlar, keder dediği şeyleri hiç yaşamadı - benim için bunlar sadece bir rüyaya dönüştürdüğüm fikirler ... hayatımı yemelerine izin vermek yerine ... Kendimi onlarla eğlendiriyorum , çünkü ," iç görümün yardımıyla okuduğum romanlar olsalardı.

Şu durumu göz ardı etmek imkansızdır: "Shagreen Skin" in yayınlanma yılı - 1831 - aynı zamanda "Faust" un bitiş yılıdır. Balzac, Raphael'in hayatını, arzularını tüylü deriyle tatmin etmenin acımasız koşuluna bağladığında, şüphesiz Goethe'nin Faust'uyla çağrışımlar yaptı.

Antikacının ilk ortaya çıkışı aynı zamanda Mephistopheles'in imajını da akla getirdi: "Ressam ... bu yüzü ebedi babanın güzel yüzüne veya Mephistopheles'in yakıcı maskesine çevirebilirdi, çünkü alnına yüce bir güç damgalanmıştı. ve dudaklarında uğursuz bir alay.” Bu yakınlaşmanın sürdürülebilir olduğu kanıtlanacak: Raphael, Favar tiyatrosunda bilgeliğini terk eden yaşlı adamla tekrar karşılaştığında, "antika ile ressamların resmettiği şekliyle Goethe'nin Mephistopheles'inin ideal başı arasındaki benzerlik" onu bir kez daha şaşırtacak. ”

Romandaki "koruyucu melek" imajı Pauline Godin'dir.

"Tanınmayan bir ressam" tarafından yanan bir ateşin gölgesinden yaratılan gündelik motiflerden kurtulmuş, "alevde açan bir çiçek" gibi bir kadın imajı ortaya çıkıyor. “Dünya dışı bir yaratık, tamamen ruh, tamamen sevgi…” Boşuna aradığınız bir kelime gibi, “belleğinizde bir yerlerde dolaşıyor…” Belki de “ülkesini modernitenin işgalinden korumak” için ortaya çıkan bir Orta Çağ Güzel Leydi'nin hayaleti. ? Gülümsüyor, kayboluyor, "bitmemiş, beklenmedik bir fenomen, güzel bir elmas olmak için çok erken ya da çok geç." Bir ideal olarak, mükemmel güzelliğin, saflığın, uyumun sembolü olarak ulaşılamaz.

Mütevazı bir yatılı okulun sahibinin kızı olan Pauline Godin için Raphael, doğasının en iyi yönlerinden etkileniyor. Asil, çalışkan, dokunaklı samimiyet ve nezaketle dolu Polina'yı seçmek, sarsıcı zenginlik arayışından vazgeçmek, sakin, dingin bir varoluşu, mutluluğu, ancak parlak tutkular ve yakıcı zevkler olmadan kabul etmek demektir. "Flaman", hareketsiz, "basitleştirilmiş" yaşam, sevinçlerini verecek - bir aile ocağının sevinçleri, sessiz, ölçülü bir yaşam. Ancak mütevazı yoksulluğun ve karmaşık olmayan saflığın hüküm sürdüğü, "ruhu tazeleyen" ataerkil küçük bir dünyada kalmak, kalmak, Raphael'in çevresinde genel olarak kabul edilen anlamda mutlu olma fırsatını kaybetmiş olmak - bu düşünce onun bencil ruhunu isyan ettiriyor. "Yoksulluk içimde bencilliğin dilini konuştu ve bu iyi yaratıkla benim aramda sürekli olarak demir bir el uzattı." Polina'nın romandaki imajı, kadınlık, erdem, yumuşak ve nazik bir mizacı olan bir kadın imajıdır.

Böylece, her iki romandaki "baştan çıkarıcı iblis" ve "koruyucu melek" imgelerini inceledikten sonra, Henry Watton ile antikacının "iblis" imgeleri ile "melek" imgeleri arasında canlı edebi paralellikler görebiliriz. Basil Hallward ve Pauline Godin.

Kompozisyon

Felsefi öykülerin en açık örneği, yazarın "içinde bulunduğumuz yüzyılın, hayatımızın, bencilliğimizin formülü" olarak adlandırdığı, içindeki her şeyin "mit ve simge" olduğunu yazdığı "Shagreen Skin"dir. Fransızca Le chagrin kelimesinin kendisi "shagreen" olarak çevrilebilir, ancak neredeyse Balzac tarafından bilinen bir eşadına sahiptir: Le chagrin - "üzüntü, keder." Ve bu önemlidir: kahramana yoksulluktan kurtulma özgürlüğü veren fantastik, her şeye kadir çakıllı cilt, aslında daha da fazla kedere neden oldu. Hayattan zevk alma arzusunu, bir kişinin duygularını yok etti, ona sadece bencillik, parmaklarının arasından akan ömrünü uzatmak için mümkün olduğu kadar uzun süre doğmuş ve nihayet sahibini kendisi bıraktı.

Bu nedenle Balzac, bir cinayet işleyen zengin bankacı Taifera'yı Raphael de Valentin'i şu sözlerle ilk karşılayanlardan biri olmaya zorladı: “Sen bizimsin. "Fransızlar kanun önünde eşittir" - şimdi onun için tüzüğün başladığı yalan. O kanunlara uymaz, kanunlar ona itaat eder.” Bu sözler gerçekten 19. yüzyılda Fransa'da yaşamın formülünü içeriyor. Raphael de Valentin'in milyonları aldıktan sonra yeniden doğuşunu tasvir eden Balzac, felsefi türde izin verilen gelenekleri kullanarak, bir otomat haline gelen zenginliğin ortasında hizmetçi olan bir adamın varlığının neredeyse fantastik bir resmini yaratır. Felsefi fantazi ile gerçekliğin bizzat yaşam biçimlerinde tasvir edilmesinin birleşimi, öykünün sanatsal özgüllüğünü oluşturur.

Örneğin Balzac, kahramanının hayatını fantastik tüylü bir ciltle ilişkilendirerek, tüberküloz hastası Raphael'in fiziksel acısını tıbbi bir doğrulukla anlatıyor. Shagreen Skin'de Balzac, zamanının yasalarının özü olarak harika bir vaka sunuyor ve onun yardımıyla toplumun ana sosyal motorunu keşfediyor - bireyi yok eden parasal çıkar. Bu amaca aynı zamanda iki kadın imgesinin antitezi de hizmet ediyor - nezaket duygusunun, özverili sevginin vücut bulmuş hali olan Polina ve imajında ​​​​toplumun doğasında var olan ruhsuzluk, narsisizm, kibir ve ölümcül can sıkıntısı vurgulanan Theodora.

Hikayenin en önemli figürlerinden biri, Balzac'ın insan yaşamının "dilemek", "kabil olmak" ve "bilmek" fiilleriyle iyi tanımlanabileceğine dair düşüncelerini yansıtan bir antikacı imgesidir.

"Dilemek bizi yakar," diyor, "ve muktedir olmak bizi mahveder, ama bilmek zayıf organizmamıza sonsuza dek sakin bir durumda kalma fırsatı verir." Tüm hırslı insanlar, bilim adamları ve şairler - Rastignac, Séchard ve Valentin - bir "arzu" durumundadır. "Mümkün olma" durumu, ancak her şeyin alınıp satıldığı bir topluma uyum sağlamasını bilenler tarafından sağlanır. Sadece bir Rastignac'ın kendisi bir bakan olur ve milyonların varisiyle evlenir. Raphael, mahkûm Vautrin'den daha kötü sonuç vermeyen tüyler ürpertici olur. Başkalarının acısını küçümseyen, milyonlar kazanmayı başaranlar "bilme" durumundadır - bu antikacının kendisi ve Gobsek'tir. Ancak aslında hazinelerinin hizmetkarlarına, otomat gibi insanlara da dönüştüler (antikacı 102 yaşında!). Nusingen gibi, birdenbire kendilerini para biriktirmeyle bağlantılı olmayan arzulara (fahişe Esther tutkusu) saplantılı bulurlarsa, o zaman toplumsal rollerini terk ettikleri için kendileri hem uğursuz hem de komik figürler haline gelirler.

Balzac, sanatsal olgunluğun en yüksek olduğu dönemde (1837) tamamlanan "Kayıp İllüzyonlar" romanıyla yeni bir roman türü yarattı - bir hayal kırıklığı romanı, yaşam ideallerinin, kapitalistin kaba gerçekliğiyle çarpıştığında kaçınılmaz olarak yok edilmesi. toplum. İllüzyonların çöküşü teması, Balzac'tan çok önce romanda yer aldı: Stendhal'in "Kırmızı ve Siyah", Musset'nin "Yüzyılın Oğlunun İtirafı". Tema havadaydı, edebi moda tarafından değil, burjuvazinin siyasi evriminin nereye gittiğini açıkça gösteren bir ülke olan Fransa'nın toplumsal gelişimi tarafından yaratılmıştı. Fransız kararının ve Napolyon'un kahramanca zamanı, "üçüncü sınıfın" uykuda olan enerjisini uyandırdı ve harekete geçirdi. Kahramanlık dönemi, en iyi insanlarının ideallerini gerçekleştirmelerini, bu ideallere uygun olarak kahramanca yaşamalarını ve ölmelerini mümkün kıldı. Napolyon'un düşüşünden, Restorasyon ve Temmuz Devrimi'nden sonra tüm bu dönem sona erdi. İdealler sadece süs eşyaları haline geldi, bir önceki dönemin gerekli bir ürünü olan yüksek yurttaşlık coşkusu toplumsal olarak gereksiz hale geldi.

Balzac, zamanının gerçek karakterini erkeksi bir netlikle gördü. Diyor ki: "Restorasyonun gençleri ne tür helotlara dönüştürdüğünü daha açık bir şekilde ifade edecek başka bir fenomen yoktu. Güçlerini neye uygulayacaklarını bilmeyen gençler, onları sadece gazeteciliğe, komplolara, edebiyat ve sanat, ama aynı zamanda en olağanüstü aşırılıklar için; Çalışkan olan bu güzel genç, güç ve zevk için can atıyordu; sanatçı bir ruhla dolu, imrenilen hazineler; aylaklık içinde tutkularını canlandırmaya çalıştı; ne pahasına olursa olsun onlara bir yer bulmaya çalıştı. kendisi ve siyaset onun hiçbir yerde bir yer bulmasına izin vermedi ".

"Kayıp Yanılsamalar", o zamanın tüm Fransız edebiyatının üzerinde bir uçurum gibi yükselir. Balzac, trajik veya trajikomik sosyal durumları gözlemlemek ve tasvir etmekle sınırlı değildir. Daha derin görür.

Fransa'daki kahramanca burjuva gelişme döneminin sonunun aynı zamanda Fransız kapitalizminin geniş bir yükselişinin başlangıcı olduğunu görüyor. "Kayıp İllüzyonlar" bu sürecin bir tarafını gösteriyor. Romanın teması, edebiyatın ve onunla birlikte diğer ideoloji alanlarının metalaştırılmasıdır. Balzac bize, edebiyatı tüm genişletilmiş ve tam doluluğuyla bir metaya dönüştürme sürecini sunar: Kağıdın üretiminden yazarın inançlarına, düşüncelerine ve duygularına kadar her şey meta dünyasının bir parçası haline gelir. Ve Balzac, kapitalizmin egemenliğinin ideolojik sonuçlarını genel bir biçimde saptamakla yetinmez, bu somut süreci tüm aşamalarında, tüm alanlarında (gazete, tiyatro, yayınevi vb.) ortaya koyar. "Şöhret nedir?" yayıncı Doria'ya soruyor: "Makaleler için 12.000 frank ve akşam yemekleri için bin kron." Yazarlar yayıncıların gerisinde kalmıyor: "Yani yazdıklarınıza değer veriyorsunuz, öyle mi?" dedi Vernu ona alaycı bir tavırla, "Ama biz deyimlerle ticaret yapıyoruz ve bu sektöre göre yaşıyoruz.

Büyük ve güzel bir eser, tek kelimeyle, bir kitap yazmak istediğinizde, o zaman ona düşüncelerinizi, ruhunuzu koyabilir, ona bağlanabilir, onu savunabilirsiniz; ama bugün okunan, yarın unutulan yazılar bence tam olarak ödendiği kadar değerlidir.

Gazeteciler ve yazarlar sömürülüyor: metalaştırılan yetenekleri, edebiyat satan kapitalistler için spekülasyon nesnesi. Ancak bu sömürülen insanlar kapitalizm tarafından yozlaştırıldı: kendileri sömürücü olmaya çalışıyorlar. Lucien de Rubempre bir gazeteci olarak kariyerine başladığında, meslektaşı ve akıl hocası Lousteau ona şöyle talimat verir: "Kısacası canım, edebi başarının anahtarı çalışmak değil, başkasının eserini kullanmaktır."

David Sechard'ın Lucien de Rubempre ile olan dostluğu, hayalperest gençliklerinin paramparça olmuş yanılsamaları, her ikisinin zıt karakterlerinin etkileşimi aksiyonun ana hatlarını oluşturur. Balzac, temanın özünün insan tutkularının, bireysel özlemlerin çatışmasında tezahür ettiği görüntüler yaratır: mucit David Sechard, kağıt yapmanın yeni ve ucuz bir yolunu bulur, ancak kapitalistler tarafından aldatılır; şair Lucien, en zarif sözlerini Paris pazarında satmak zorunda kalır. Öte yandan, karakterlerin inanılmaz esnekliğe sahip zıtlığı, çeşitli ruhsal tepkileri temsil ediyor: David Sechard metanetli bir püritenken, Lucien duyusal zevklere yönelik abartılı bir susuzluğun, tüm bir neslin dizginlenmemiş ve rafine Epikurosçuluğunun somutlaşmış hali.

İki merkezi figür arasındaki zıtlığın aksine, kültürel ürünlerin metalaştırılmasına karşı iki ana tür insan manevi tepkisi ve insan dehası mükemmel bir şekilde ifade edilir. Sechard'ın çizgisi teslimiyettir, kaderiyle uzlaşmadır. Aksine, Lucien kendini Paris yaşamına atar ve orada güç ve tanınma elde etmek ister. Bu, onu Restorasyon gençliğinin çok sayıda görüntüsüne sokar - kirli, kahramanca bir döneme uyum sağlayan ölen veya kariyer yapan genç erkekler (Julien Sorel, Rastignac, de Marsais, Blonde, vb.). Lucien bu dizide tuhaf bir yere sahip. Balzac, inanılmaz bir duyarlılık ve cesur bir öngörü ile, onda yeni, özellikle burjuva tipi bir sanatçı tasvir etti: zayıf bir karakter ve herhangi bir kesinlikten yoksun, bir sinir karmaşası.

Şiirsel yetenek ile hayatın omurgasızlığı arasındaki iç çelişki, Lucien'i bir oyuncak yapar. Lucien'in göz kamaştırıcı başarısını, hızlı kendini yozlaştırmasını ve utanç verici başarısızlığını mümkün kılan, omurgasızlık, hırs, dürüst ve saf bir yaşam için çabalama, muazzam ama belirsiz bir şöhret susuzluğu, enfes zevklerin bu birleşimidir.

Balzac asla kahramanları hakkında ahlak dersi vermez. Yükseliş ve düşüşlerinin diyalektiğini nesnel olarak tasvir ediyor, hem karakterler arasındaki etkileşimi hem de bir dizi nesnel koşulu motive ediyor. Dolayısıyla, bu romanı bir bütün haline getiren asıl şey, sosyal sürecin kendisidir. Lucien'in kişisel ölümünün en derin anlamı, bu ölümün, gelişmiş burjuva sistemi çağında şairin tipik bir kaderi olması gerçeğinde yatmaktadır.

D'Artez - Balzac "Kayıp İllüzyonlar"da şöyle der: "Sanat nedir? Yoğunlaştırılmış doğadan başka bir şey değil." Ama doğanın bu yoğunlaşması onun için hiçbir zaman biçimsel bir "araç" değildir; belirli bir durumun sosyal, insani içeriğinin daha yüksek bir düzeye çıkarılmasını temsil eder.
Kariyerinin başında olan Lucien, Nathan'ın romanı hakkında kendisini çok mutlu eden bir makale yazmak zorundadır. Birkaç gün içinde ikinci makalesinde aleyhinde konuşacak. Bu görev başlangıçta yeni basılmış bir gazeteci olan Lucien'in kafasını karıştırır. Ama önce Lousteau, sonra Blondet ona görevinin ne olduğunu açıklıyorlar, edebiyat ve estetik tarihine yapılan göndermelerle o kadar zekice desteklenen akıl yürütmeler yapıyorlar ki, yalnızca makalenin okuyucuları için değil, Lucien için de ikna edici görünüyor olmalılar. Balzac'tan sonra birçok yazar gazetecilerin utanmazlığını resmetmiş ve yazarlarının inançlarıyla çelişen yazıların nasıl yazıldığından bahsetmiştir. Ancak yalnızca Balzac, gazetecilik safsatasının tüm derinliğini ortaya koyuyor. Kapitalizm tarafından yozlaştırılan yazarların yetenekliliğini tasvir ederek, aynı zamanda onların safsata zanaatını nasıl virtüözlüğe getirdiklerini, herhangi bir pozisyonu gerçek görüşlerini ifade ettiklerine inandıracak kadar ikna edici bir şekilde inkar etme ve onaylama yeteneklerini gösteriyor.

Sanatsal anlatımın doruk noktası, Balzac'ın resmettiği, ruhani yaşamlarında üzerine spekülasyon yaptıkları borsayı, burjuva sınıfının derin bir trajikomedisine dönüştürür.

Kayıp İllüzyonlar, 19. yüzyılın ilk "hayal kırıklığı romanı" idi. Balzac, deyim yerindeyse, ilkel kapitalist birikim çağını tinsel yaşam alanında tasvir eder; Balzac'ın takipçileri, hatta en büyükleri bile (örneğin Flaubert), insani değerlerden geri çekilmeden herkesin kapitalizm tarafından boyun eğdirilmesi gerçeğiyle uğraşmak zorunda kaldılar. Bu nedenle Balzac'ta yeni ilişkilerin oluşumunu gösteren gergin bir trajedi ve onun haleflerinde - ölü bir gerçek ve zaten olup bitenler hakkında lirik veya ironik bir hüzün buluyoruz.

Honore de Balzac cesur bir plan tasarladı ve neredeyse hayata geçirdi: çağdaş Fransa'nın edebi bir modelinin yaratılacağı bir dizi roman ve öykü yazmak. Dante Alighieri'nin "İlahi Komedya"sına benzeterek hayatının ana yaratımına "İnsan Komedisi" adını verdi. Yazar, 19. yüzyıl için, Orta Çağ için büyük Floransalı'nın yaratılması kadar önemli olacağını umuyordu. Antolojinin geçiş karakterleri, tek bir stil ve konularla birbirine bağlanan 144 eser içermesi gerekiyordu. Ancak Balzac bunlardan sadece 96 tanesini yazmayı başardı. "Shagreen Skin" (1831) de bu döngüye dahil edilir ve "Felsefi Çalışmalar" bölümünde yer alır.

Bu roman, çağdaş edebiyatın (örneğin Stendhal'in "Kırmızı ve Siyah" romanında) odak noktası olan bireyin toplumla çatışmasını konu alıyor. Ancak bu kitabın felsefesi ve anlamlarının çokluğu, onu derin anlamlara sahip bir mesel gibi gösteriyor. Özeti, öldürmeyi arzulayan gerçek bir Budist sonucuna varan "shagreen deri", yine de yaşamı onaylayan bir mesaj taşır: mutluluk "sihirli bir değnek" olmadan mümkündür, özverili aşkta ve verme arzusunda bulunabilir. ve alıp sahiplenmeyin.

Eserin ana karakteri, yoksul, eğitimli bir aristokrat olan Rafael de Valantin'dir. Birkaç yıl boyunca, küçük bir otelin çatı katında, sahibinin kızı Polina'nın kendisine aşık olduğundan habersiz, fakir bir adamın varlığını sürükler. Kendisi parlak sosyete - Kontes Theodora ile ilgilenmeye başladı ve onun iyiliği için bir kumarhanede oynamaya başladı, çılgınca hediyelere para harcadı ve ardından onuru için tek bir çıkış yolu kaldı - intihar. Shagreen Skin romanı böyle başlar.

Daha iyi fikirleri olmadığı için, kahraman bir antika dükkanına girer ve orada bir parça eşek derisi alır, arkasında bazı Doğu dillerinde kabartma yazı vardır: "Beni ele geçirdiğinde, ben de seni ele geçireceğim. . Arzularını yerine getireceğim ama her biriyle azalacağım - tıpkı senin hayatın gibi. Bu nedenle arzularınızı ölçün.” Yazılanların etkililiğine inanmayan Raphael, bir çılgınlık düşünür ve hemen onu içmeye davet eden arkadaşlarıyla tanışır. Tılsımının hatlarını mürekkeple çiziyor ve büyük bir servet elde etmeyi diliyor. Ertesi sabah, avukat ona amcasının Hindistan'da öldüğünü ve tüm önemli birikimlerini genç de Valentin'e miras bıraktığını bildirir. Raphael elini cebine atıyor ve antikacının hediyesini çıkarıyor. Shagreen deri küçüldü!

Sonraki anlatım hızla gelişir: Tılsımın etkinliğine inanan Rafael, arzularından vazgeçmeye çalışır. Ancak yanlışlıkla düşürülen nezaket ifadesi "Sana mutluluklar dilerim", sevdiği kadının çekiciliği ve bir düelloda kazanma susuzluğu günlerini hızla geçersiz kılar.

Shagreen cilt boyutu küçülür, hiçbir fiziksel deney bu süreci durduramaz. Sonunda kahraman, lüks evinde, onu hiçbir mucize ve tılsım olmadan seven Polina'nın kollarında ölür.

Görünüşe göre tüm eser, tüylü deri ile sembolize edilen, ruhu yakan arzularla ilgili bir mesel. Yine de romanın üslubunun analizi, Balzac'ın anlatı tarzında çalıştığını ve çok gerçekçi ayrıntılar kullanarak, renkli ve dinamik bir kompozisyonla birleştiğinde, 19. yüzyılın başlarındaki yazarları olan seleflerinin romantizmini inşa ettiğini gösteriyor. Kahraman, ailesinin mahvoluş öyküsünü, saltanatının sonundaki Fransa'nın ekonomik ve siyasi gerçeklerini bilen herkesin sözlerinin doğruluğundan şüphe etmeyeceği şekilde anlatır. Fantastik olay örgüsüne rağmen bu romanın samimiyeti, onu klasik gerçekçiliğin en iyi eserleri arasına sokuyor.

Basın toplantısı hazırlamak ve düzenlemek.

Ön olarak, organizatörün hayatın ana gerçeklerini kısaca tanıttığı katılımcılarla bir konuşma yapılır. Etkinliğin nasıl gerçekleşeceğini açıklar Katılımcılara okumaları için edebiyat önerir, şairin eserlerini okumalarını önerir. Şairin ele aldığı konuları düşünün. En sevdiğiniz şiiri veya eserden alıntıları ezbere öğrenin. Şu soruları cevaplayın: “Honore de Balzac'ın şiiriyle ne ilgileniyor? Çalışmalar size neler düşündürdü?

Katılımcılar birkaç yaratıcı gruba ayrılır ve bir basın toplantısı için önceden hazırlanır.

1 grup katılımcı. hadi onları arayalım lider (yaratıcılık araştırmacıları). Şairin hayatının gerçeklerini inceliyorlar, senaryo için malzeme seçiyorlar.
2 grup. okuyucular . Şiirler seçilir ve ezbere okunur.
3. grup. Grafik tasarımcılar . Bir gazete yayınlıyorlar, müzik eşliği seçiyorlar. Alıntılarla posterler yazın.
4 grup. Gazeteciler (iki) Basın toplantısının gidişatını anlatıyor. Sonunda okunan kısa notlar yazarlar.
5 grup. kütüphaneciler (iki). Şair ve koleksiyonları hakkında kitapların bir incelemesini hazırlıyorlar.
6 grup. Muhabirler (iki). Şairin hayatı ve eseri ile ilgili sorular önceden hazırlanır ve katılımcılara sorulur.

Sorumlu bir kişi atanır basın toplantısı üzerinde kontrol . Etkinliğin sonunda her katılımcının çalışmalarını değerlendirir ve gözden geçirir.

Basın toplantısı yapmak.

Kitap ve şiir koleksiyonları sergisi, şarkı kayıtları, poster:

Honore de Balzac ((06/22/1746-06/19/1829]) ...

Kendinize inanmıyorsanız dahi olamazsınız.

Şairin eserlerine adanmış gazete.

Yaratıcılık hakkında alıntılar içeren posterler.

Basın toplantısına katılanlar için isim kartları ile ayrı masalarda koltuk tahsisi yapılır. Salonun ortasında sunum yapan kişi ve muhabirler.

Bir basın toplantısı için senaryo.

lider: Bugün bir basın toplantısı düzenliyoruz: Muhabirler ve konukların katıldığı “Şair Honore de Balzac ile görüşme”.

Yaratıcılık Kaşifleri (ana bilgisayarlar) ve okuyucular muhabirlerin sorularını yanıtlar, 1, 2 numaralı masalara otururlar.

3 numaralı masada - gazete ve posterleri tasarlayan grafik tasarımcılar (isimler).
4 numaralı masada - gazeteciler. Basın toplantısının seyrini takip edecekler ve notlarını paylaşacaklar.
5 numaralı masada bir sergi hazırlamış olan ve bizi konuyla ilgili literatür taramasıyla tanıştıracak kütüphaneciler var.

(Şarkı sessizce çalar. İlk mısradan sonra müzik durur).

Okuyucu 1:

Sabahları soğuk teni delip geçer,
Ve Moskova, daha önce olduğu gibi, gözyaşlarına inanmıyor.
Ağır kahve bağımlısı Honore de Balzac,
Riga Balsam hakkında hiçbir şey duymadım...

Eh, hindi-kader ... Bir Rus kızağına otururdum,
Kapsamlı Rus haçını gölgede bırakarak -
Hayır, umutsuzca Polonyalı bir bayana ihtiyacı var.
Çift çene ve mağrur bir parmakla.

Ama bir beyefendi olabilirdi, oyun için kara bir adam olabilirdi ...
Bir sürü hareketli tazı ve yalakalık yapan bir köpek kulübesi...
Hayır, Mösyö Berdichev'de evlenmek için kendini sürükledi,
Ve votka onun için yerel bir meyhaneci tarafından döküldü.

Ve kötü adam damarlarında ateş gibi dolaştı
Ve hastayı öldürdü ... Ve bir merhem olurdu -
Pani ile içerdi - ve mutlu yaşardı,
Ve Balzac Komedisini bitirmiş olacaktı.

Basın toplantısının amacı.

Lider öğretmen:Şair Honore de Balzac'ı sohbete davet edemeyiz, bu yüzden hayatının bir kısmı Fransız toprağıyla bağlantılı olan hayatının şiirsel yolunda Tura ile birlikte yürüyeceğiz. Onun sözünü dinleyelim, kendimize delici bir sesi ve yüce bir yurttaş ve vatansever ruhu olan bir şair keşfedelim.

Muhabir 1: Balzac çocukken ne gibi kayıplar yaşadı?

Sunucu 1 Honoré de Balzac, Tours'da Languedoc'lu bir köylü olan Bernard Francois Balssa'nın (Balssa) (06/22/1746-06/19/1829) ailesinde doğdu. Balzac'ın babası, devrim yıllarında el konulan soylu toprakları alıp satarak bir servet kazandı ve daha sonra Tours şehrinin belediye başkanının yardımcısı oldu. Fransız yazar Jean-Louis Guez de Balzac (1597-1654) ile hiçbir ilişkisi yoktur. Honore'un babası soyadını değiştirip Balzac oldu ve daha sonra kendisine bir de partikül satın aldı. Anne Anne-Charlotte-Laura Salambier (1778-1853) Parisli bir tüccarın kızıydı.

Baba oğlunu avukatlığa hazırladı. 1807-1813'te Balzac, 1816-1819'da Paris Hukuk Okulu'nda Vendome Koleji'nde okudu, aynı zamanda bir noterde katip olarak çalıştı; ancak hukuk kariyerini bıraktı ve kendini edebiyata adadı. Ebeveynler oğulları için çok az şey yaptı. İsteği dışında College Vendôme'a yerleştirildi. Orada akrabalarla buluşmak, Noel tatili dışında tüm yıl boyunca yasaktı. Çalışmalarının ilk yıllarında, defalarca bir ceza hücresinde olmak zorunda kaldı. Dördüncü sınıfta Honore okul hayatıyla yüzleşmeye başladı ama öğretmenlerle alay etmekten vazgeçmedi ... 14 yaşında hastalandı ve üniversite yetkililerinin isteği üzerine ailesi onu eve götürdü. Balzac beş yıl boyunca ciddi şekilde hastaydı, iyileşme umudu olmadığına inanılıyordu, ancak aile 1816'da Paris'e taşındıktan kısa bir süre sonra iyileşti.

Muhabir 2:Şairin eserleri, anılarının bir örneğiydi ve bunları nasıl yazdı?

Kurşun 2 1829'da Balzac yazmaya geri döndü. Kendisi için gerçek bir "ordu" rejimi kurdu: akşamları uyudu ve gece yarısı uyandı, tekrar kalemi aldı ve çok sayıda fincan sert siyah kahvenin yardımıyla gücünü destekledi. Balzac inanılmaz bir hızla çalıştı - bir günde birkaç kaz tüyü yazabilirdi. "Chuans" kitabının yayınlanmasının ardından nihayet Honore de Balzac'ın hak ettiği ilgiyi gördükten sonra eserleri yayınlanmaya başladı. Sıkı çalışma ödüllendirildi ve Shagreen Skin romanının yayınlanmasından sonra, genç yazar modaya uygun bir yazar olarak anılmaya başlandı. Başarıdan ilham alarak destansı "İnsan Komedisi" ni yaratmaya karar verdi. Ancak bu plan tam olarak gerçekleştirilmeye mahkum değildi - Balzac yalnızca yaklaşık yüz kitap yazmayı başardı. Kahramanların tüm hayatı okuyucunun gözleri önünde belirdi: doğumları, büyümeleri, aşık olmaları, evlilikleri ve çocukları. Romanın "İnsan Komedyası" döngüsünden yayınlanması, yazara kendisi için çok arzu edilen eşsiz bir romancının ününü getirdi.

Okuyucu 3: Honore de Balzac

Viktor Nikulin

Balzac Honore, bilirsiniz, basit değildi:
Edebi gelişimi çok hızlıydı,
Ama sana her şeyi sırayla anlatacağım.
Her şeyi bilgi yatağına koyacağım.

Honore çocukluğundan beri şanssızdı:
Gereksiz işvesiz genç annesi
Hemşire oğlunu üç yıl uzaklaştırdı -
O zamanlar inan bana böyle bir "moda" vardı.

Ve okulda kötüydü:
hiç takılmadan söylerim
Parasız olduğunu
Ben de akşam yemeği yedim - tereyağlı veya tereyağsız kukish.

Bunun için herkes ona güldü.
Cevap: "Ünlü olacağım!",
Balzac zaten böyle bir fikre karşı savunmasızdı.
Hızla ünlü ve zengin olmak onun kumarıdır.

Buna giden yol, inandığı gibi, edebi bir eserdi,
Ebeveynler oğullarına bunu yapması için birkaç yıl verdi,
Ve imkanları ölçüsünde ona destek olacaklarına söz verdiler.
Bu ayrılık sözüne - bir sporcu olarak çalışın;
Onun için her şey yolunda gitti - sihirbazlar yalan söylemez:
Hepsi dediğini yapıyor.

Elbette bu mucizede Honore'un da payı vardı:
Balzac çalıştı, pişmanlık duymadan yaşadı,
O zaman bile kahve bağımlısıydı,
"Profesyonel" olduğunda ona geri döneceğiz.

Halkın geleneklerini daha iyi incelemek için,
Parçalanmış bir kıyafetle ona gitti,
O bu konuda öncü değildi - burada haklısın,
Ama orada kitaplar için kahramanlarını buldu.

Balzac yirmi yaşına kadar kadınlardan korkardı -
Ne de olsa görünüşü "birçok çatlak verdi",
Ama yardım etmek için belagat almak, sanki kıskaçtaymış gibi,
Yakalayabileceği herhangi bir kadın
Size basit bir şekilde söylemek, "sohbet etmek" anlamına gelir.
Ve büyükannesiyle bile bir iddiaya girdi ve kazandı:
Paris'in gürlediği parlak kadınlardan birini fethetti.

Balzac çok ünlü olduğunda
Yıldızı zirveye yükseldiğinde,
Ceplerinin bir daha çalmadığını fark etti,
Ancak daha önce tersi olan nedenle:
İsraftan ve lüksten uzaklaşmak çok zor -
Kendisi yedi, içti, sayısız arkadaşını doyurdu,
Kısacası sınırını düşünmemiş,
Ve her zaman yayıncılardan borç istedi.

Ne de olsa, bastonu bile ve tüm Paris onun hakkında sohbet etti.
(Turkuaz ile süslenmiş, çıplak bir güzellikle)
Onlar tarafından "doğrudan ateş" ödünç alındı,
Böylece haraç, küstahlığı tarafından başarıyla toplandı.

Ama çalışma odasını sade tuttu:
Masa, şamdan ve duvar dolabı,
Batıl inançlıydı - yanında bir masa taşırdı,
Daireden daireye taşındığında.

Bütün kadınlar yorulmadan fısıldadı
(Muhteşem bir âşık olduğu biliniyordu -
O ince bir broşür değil, çok ciltli bir broşürdür),
Sevmek için onunla birlikte bir mitinge gideceğini hayal ederler,
Ona binlerce mektup yazıldı.
Bütün bunlar, inan bana, yorulma belirtisi göstermeden,
Borç verdiler ve ima ettiler
Onunla şartlara hazırız, her şey için -
Bizim Honoré'miz böyleydi, mösyö.

Şimdi kahveye dönelim - söz verdiğimi unutma
(Bu korkunç, o zaman bir askı olduğu ortaya çıkacak),
Kendi pişirdi
En güçlü, siyah, yalnızca üç çeşidi karıştırıyor:
Bourbon, Martinik ve Mocha,
Günde onlarca bardak içiyordu -
O hayat tarzının ulu meşesi bir kasırga gibi devrildi;

Kendinize hakim olun - 15 bin fincan kahve
O, bilir, "İnsan - maliyet - bir komedi",
İşler kötü, felaket yakın:
Bir içici için hem votka hem de kahve yaşamak tehlikelidir,
Mide ağrıları ona eziyet etmeye başladı,
Böylece çok üzücü bir role büründü,
Bir uyarıcı için şiddetli bir özlem böyle bir trajediye dönüştü.

Artık neşe ve şık bir daire getirmedi,
Ve uzun zamandır sevdiği kadının,
Evlilik görevini yerine getirmeyi kabul etmek,
Ve böylece, her şeye rağmen, mutluluk zamanı gelmiş gibi görünüyordu.

final ne olmalı
Sana anlattığı her şey?
Kadından, yemekten, kahveden, tokluktan bir ambulanstır ölüm,
Babasından mükemmel bir sağlığı olmasına rağmen
(O süt ölçülemez bir şekilde inek sütünü emdi) -
Sadece elli artı iki yıllık mumu yanıyordu.

Ve Pere Lachaise adıyla bir mezarlığa gömüldü -
Sonsuz dinlenmenin harika yeri olarak bilinir,
Öldü ama hafızamızdan silinmedi:
Kendi neslini biliyordu ve bizim neslimizi biliyor.

Lider öğretmen:

Bu satırları duyduğunuzda hangi düşünceler, duygular, anılar canlanıyor? Seni düşündüren nedir?

- Şairin zorlu askeri ve yetim çocukluğu hakkında.
- Yalnızlık hissi.
– Yol hissi, hareket. Gezgin geldi ve gitti.
- İnsanların kaderine ilgi.
- Aidiyet duygusu, iyi bir iş için minnettarlık.

muhabir 1: Kariyerinin ortasında aşk ve iş içinde olan şairin kaderi ne oldu?

Kurşun 3: Yazar, özellikle psikolojilerine nüfuz ettiği için kendisine minnettar olan kadınlar arasında popülerdir (Honore de Balzac'a bu konuda kendisinden 22 yaş büyük evli bir kadın olan ilk sevgilisi Laura de Berni yardımcı olmuştur). Balzac, okuyuculardan coşkulu mektuplar alıyor; 1832'de kendisine "Yabancı" imzalı bir mektup yazan bu muhabirlerden biri, 18 yıl sonra karısı olan Rus uyruklu Evelina Ganskaya (kızlık soyadı Rzhevuska) olan Polonyalı bir kontesti.

Balzac'ın romanlarının 1830'larda ve 40'larda elde ettiği büyük başarıya rağmen hayatı sakin değildi. Borçları ödeme ihtiyacı yoğun bir çalışma gerektiriyordu; Balzac ara sıra ticari nitelikte maceralara başladı: ucuza bir gümüş madeni satın almak umuduyla Sardunya'ya gitti, bakımı için yeterli parası olmayan bir kır evi satın aldı, iki kez süreli yayınlar kurdu. ticari başarısı olmayan

Muhabir 1:Şair Honore de Balzac ne zaman doğdu? Tam tarihi söyleyebilir misiniz?

Sunucu 7: Sıradan bir yazarı gerçek bir şaire dönüştüren anlaşılmaz bir dönüşün nasıl gerçekleştiğini tek kelimeyle cevaplamak imkansızdır. 1816-19 yıllarında Hukuk Mektebi'nde öğrenim görür ve Parisli bir avukatın ofisinde katip olarak görev yapar, ancak daha sonra hukuk kariyerine devam etmeyi reddeder. 1820-29 - edebiyatta kendini aramak. Balzac, çeşitli takma adlar altında aksiyon dolu romanlar yayınlar, seküler davranışın ahlaki "kodlarını" oluşturur. Anonim yaratıcılık dönemi, Chouans veya Brittany'nin 1799'da yayımlandığı 1829'da sona erer. Balzac aynı zamanda, 1830'dan başlayarak Özel Yaşamdan Sahneler genel başlığı altında basılan modern Fransız yaşamından kısa öyküler üzerinde çalışıyordu. Bu koleksiyonların yanı sıra felsefi roman Shagreen Skin (1831), Balzac'a büyük bir ün kazandırdı. Balzac, iradenin savunucusudur, ancak bir kişinin iradesi varsa fikirleri etkili bir güç haline gelir. Öte yandan, egoist iradelerin yüzleşmesinin anarşi ve kaosla dolu olduğunun farkına varan Balzac, toplumu çimentolayan sosyal kurumlar olan aileye ve monarşiye güvenir.

Sunucu 7: Shagreen Skin'de olgun bir Balzac'a özgü görüntüler ve tonlamalar, dünya algısı, Rus kaderi anlayışı bulunabilir. Eserlerinde geçmiş, şimdi ve gelecek aynı anda var olur.

Ev sahibi 8: Balzac, topraklarımızda dolaşırken "birçok farklı diva" gördü ve yine de anavatanına, evine çekildi, oraya dönen herhangi bir hatırlatma, sızılı bir melankoliye ve vatanın hayatınızdaki her şeyin başlangıç ​​​​noktası olduğunu anlamasına neden oldu:

Ev sahibi 8:“Sessiz Vatanım” şiirinde aktarılan duyguları, anne ellerinin sıcaklığını hatırlayan, baba evinden hiç ayrılmamış herkes anlar.

Okuyucu 6:

sessiz benim ev
Hiçbir şey unutmadım.
Okulum ahşap!
Ayrılmanın zamanı gelecek
Arkamdaki nehir sisli
Koşacak ve koşacak.
Her kulübe ve bulutla,
Gök gürültüsü düşmeye hazırken
en çok yandığımı hissediyorum
Ölüm cezası.

Lider öğretmen:

- “Sessiz Vatanım” şiiri size ne düşündürüyor?
– Neden sadece sessiz ve etkileyici bir şekilde okunabiliyor?
Hafızanızda hangi hisler ve görüntüler canlanıyor? Anavatanın hangi resimlerini görüyorsunuz?

(Kolaylaştırıcı, katılımcıların izlenimlerini paylaştıkları bir sohbet çağrısı yapar).

Muhabir 2:Şair Honore de Balzac'ın müzikalitesi hakkında ne söylenebilir?

Ev sahibi 11: Balzac'ın eserleri melodik ve melodiktir, besteciler onlara yönelir ve ardından inanılmaz derecede samimi şarkılar doğar.

(Balzac'ın "Gobsek" sözlerine bir şarkı geliyor).

Ev sahibi 11: Fransız romancı F. Marceau, Balzac hakkında kitabında şöyle yazıyor: "Balzac koca bir dünya ... Tıpkı Dostoyevski'nin dediği gibi:" Hepimiz "Paltodan" çıktık, Fransız yazarların dörtte üçü şöyle diyebilir: "Biz tüm oğulları" Peder Goriot. Balzac'ın henüz keşfetmediği bir şey var mı?

ruh ve doğa yetim kalır
Çünkü - kapa çeneni! - böylece kimse onları ifade etmeyecek ...

Çözüm.

Lider öğretmen:Şiir her zaman vatandaşın ruhunu ve duygularını eğiten bir araç olmuştur. Okuyucunun görevi, Nikolai Rubtsov'un şiirinin saf kaynağına tekrar tekrar sarılmak, gücünü ondan almaktır.

Bugün Anavatan sevgisinden, yerli doğanın güzelliğinden, başkalarını ısıtma, onlara ruhunuzun bir parçasını verme ve böylece daha zengin ve daha samimi olma yeteneğinden bahsettik.

Büyük Fransız şairi Honore de Balzac'ın şiir yıldızının sizler için her zaman parlayacağına olan güvenimi ifade etmek isterim. Ve bu toplantıyı başkaları takip edecek.

söz verilir kütüphaneciler konuyla ilgili literatürü kim gözden geçirecek.

"Basın toplantısından gerçekten keyif aldım. Balzac'ın eserleri ruhu güçlü bir şekilde alır ve Anavatanımız, sahip olduğumuz iyilikler hakkında düşünmenizi sağlar. Ve hala her şeyi anlayamasak da eserlerinde hissedebiliyoruz ama onun duygu ve düşüncelerine katılıp üzerinde düşünebiliyoruz…”

Eserdeki sembolizm

Shagreen deri. Balzac'ın "sembol"ü, estetiğinde merkezi ve en istikrarlı olanlardan biri olan geniş bir kavramdır. Ayrıca kendi tiplerini ya da diğer sanatçıların yarattığı tiplere de sembol olarak atıfta bulunur.

Balzac'ın hayal gücünün yarattığı tılsım, yaygın bir sembol haline geldi ve en geniş çekiciliğe sahip. Çeşitli bağlamlarda, konuşmada ve edebiyatta, yaygın olarak anlaşılan bir gereklilik imgesi ve amansız bir nesnel yasa olarak sürekli olarak bulunur. Tılsım romanda tam olarak neyi içeriyor? Sembol kesin olmaktan uzaktır ve bu soruya çok farklı birçok cevap verilmiştir. Öyleyse, F. Berto, tüylü deride yalnızca tüketimin somutlaşmış halini görüyor, Raphael'i yutuyor, romanın sembolizmini bir masal tipi alegoriye dönüştürüyor; B. Guyon, medeniyetin, herhangi bir sosyal sistemin temel ahlaksızlığının ve ahlaksızlığının bir sembolüdür. M. Shaginyan ve B. Raskin, derinin gücünü "şeyler" ile, şeylerin insanlar üzerindeki gücü ile ilişkilendirir. I. Lileeva romanda şu fikrin altını çiziyor: “Shagreen deri biçiminde, yalnızca zenginlik ve zevk arayışına tabi olan burjuva yaşamının bir genellemesi, paranın gücünün bir genellemesi, bunun korkunç gücü verilir. insanı mahveden ve sakat bırakan bir dünya.” Önerilen çözümlerin çoğu birbirini dışlamaz ve temellerini, sanatsal zenginliği sayesinde doğal olarak birçok yoruma uygun olan romanın metninde bulur. Tüm kararların ortak bir önermesi vardır: Shagreen deri, bireyin herhangi bir öznel protestosunun güçsüz olduğu nesnel yasanın değişmezliğinin bir simgesidir. Ama yazarın niyetine göre yasa nedir? Balzac, romanının sorunlu ekseni olarak neyi gördü? Shagreen üzerinde, anlamı antikacı tarafından açıklanan Arapça bir yazıt var: “İki nedenin tüm biçimleri, arzulamak ve yapabilmek için iki fiile indirgenir ... arzulamak bizi yakar ve yetenek bizi yok eder. ” Uzun ömür, zayıflatıcı tutkular ve eylemler hariç, bitkisel veya düşünceli bir varoluşla elde edilir. Bir insan ne kadar yoğun yaşarsa, o kadar hızlı tükenir. Böyle bir ikilem, geriye bir seçim bırakır ve insanın özü, karşıt çözümler arasındaki bu seçimle belirlenir.

Bir oyun. Rafael'in bir kumarhaneyi ziyareti ve son altını kaybetmesi, ihtiyaç ve yalnızlığın neden olduğu nihai çaresizliğin bir görüntüsüdür. Kumarhane, tüm sefaletiyle "kanın nehirlerde aktığı" ama gözle görülemeyen bir yerdir. Metinde büyük harflerle "oyun" kelimesi iki kez vurgulanmıştır: Oyunun görüntüsü, bir kişinin heyecan içinde, tutku içinde pervasızca kendini israf etmesini sembolize eder. Eski gardrop yöneticisi böyle yaşar, tüm kazancını teslim aldığı gün kaybeder; yüzü "altın ve ateş" esen genç İtalyan oyuncu böyle; Rafael de öyle. Oyunun keskin heyecanlarında hayat, yaradan kan gibi akar. Kahramanın kayıptan sonraki durumu şu soruyla aktarılır: "Hayatta ya da belki de ölümde sarhoş değil miydi?" - birçok yönden, yaşam ve ölümün sürekli ve tüm keskinliğiyle birbiriyle ilişkili olduğu romanın anahtarı olan bir soru.

Antika dükkanı. Antikacı dükkanı, farklı bir yaşam biçiminin sembolik bir temsili olarak rulet sahnesinin karşısına çıkar. Öte yandan dükkân abartılı bir değerler koleksiyonudur, müze dünyasında zıtlıklar çatışır, medeniyetlerin zıtlıkları ana hatlarıyla çizilir. Raphael'in düşüncesi, dükkanı incelerken, insanlığın gelişimini takip ediyor gibi görünüyor, tüm ülkelere, yüzyıllara, krallıklara atıfta bulunuyor. Dükkan, sözlü ve güzel sanatların karşılıklı etkisini tam olarak yansıtıyor. Sembolik anlamlardan biri de dükkanın, her yaştan ve her biçimiyle dünya yaşamının sıkıştırılmış bir görüntüsünü temsil etmesidir. Ayrıca antika dükkanına "bir tür felsefi çöplük", "insan çılgınlıkları için geniş bir pazar yeri" deniyor. Deriye yazılan kanun, asırların tecrübesiyle sabit görünmelidir, bu nedenle bir antikacı dükkanı, tılsım için değerli bir ortamdır.

seks partisi Romanın ana simgesel sahnelerinden bir sonraki, gazetenin kuruluşu vesilesiyle verilen bir ziyafettir. Bir antikacı insanlığın geçmişidir, bir alem aynı ikilemi ağırlaştırılmış bir biçimde insanın önüne koyan yaşayan bir modernitedir. Orgy - Raphael'in bir tılsım için ilk şartının yerine getirilmesi. 1930'ların romantik edebiyatında ziyafet ve eğlence tasvirleri yaygındı. Balzac'ın romanında seks partisi sahnesinin "toplumun yaralarını çözümlemesi"nde pek çok işlevi vardır. Aşırı lüks, yaşamsal güçlerin şehvetli tutkular ve zevklerde pervasızca harcanmasını ifade eder. Orgy - dönemin sosyal ve manevi yaşamın ana meselelerindeki şüpheciliğinin bir incelemesi - muhatapların karakterlerinin kopyalarda ve yazarın sözlerinde açıkça çizildiği "kitle sahnesinde". Balzac, bir veya iki kopya, tek bir hareketle bir görüntü yaratma sanatında ustalaştı.

Shagreen Leather”, Honore de Balzac'ın romanının analizi

1830-1831'de yazılan Shagreen Skin romanı, genç, deneyimsiz bir kişinin dünya kadar eski, sayısız ahlaksızlıkla yozlaşmış bir toplumla çarpışması sorununa adanmıştır.

İşin kahramanı- genç, fakir aristokrat Raphael de Valantin zor bir yoldan geçiyor: zenginlikten yoksulluğa ve yoksulluktan servete, tutkulu, karşılıksız bir duygudan - karşılıklı sevgiye, büyük güçten - ölüme. Karakterin hayat hikayesi, Balzac tarafından hem şimdiki zamanda hem de geçmişe bakıldığında - Raphael'in çocukluğu, hukuk sanatını okuduğu yıllar, Rus güzel Kontes Theodora ile tanışması hakkındaki hikayesi aracılığıyla çizilir.

Romanın kendisi, Raphael'in hayatında bir dönüm noktasıyla başlar, sevgili kadını tarafından küçük düşürülen ve cebinde tek meteliksiz kalan genç adam intihar etmeye karar verir, ancak bunun yerine harika bir tılsım - küçük, tilki büyüklüğünde bir tılsım alır. bir parça tüylü deri. Arka tarafında Süleyman'ın mührü ve bir dizi uyarı yazısı bulunan, alışılmadık bir eşyanın sahibinin kendi hayatı karşılığında tüm arzularını yerine getirme fırsatı bulduğunu söylüyorlar.

Antika dükkanının sahibine göre, Raphael'den önce hiç kimse, aslında şeytanla bir anlaşmaya benzeyen böylesine garip bir sözleşmeyi "imzalamaya" cesaret edemedi. Hayatını sınırsız güç için satan kahraman, onunla birlikte ruhunu da paramparça olmaya bırakır. Raphael'in ıstırabı anlaşılabilir: Yaşama fırsatı elde ettikten sonra, varlığının değerli dakikalarının nasıl akıp gittiğini endişeyle izliyor. Yakın zamana kadar kahraman için hiçbir değeri olmayan şey birdenbire gerçek bir çılgınlığa dönüştü. Ve hayat, Raphael için gerçek aşkıyla tanıştığında - eski bir öğrencinin, şimdi genç ve zengin bir güzel olan Pauline Godin'in şahsında - özellikle arzu edilir hale geldi.

kompozisyon olarak Shagreen Skin romanı üç eşit parçaya bölünmüştür. Her biri büyük bir çalışmanın kurucu unsurudur ve aynı zamanda bağımsız, eksiksiz bir hikaye görevi görür. Tılsım'da tüm romanın konusu ana hatlarıyla belirtilir ve aynı zamanda Raphael de Valentin'in ölümünden mucizevi kurtuluş hakkında bir hikaye verilir. "Kalpsiz Kadın"da eserin çelişkisi gözler önüne serilir ve karşılıksız aşk ile aynı kahramanın toplumda yerini alma girişimi anlatılır. Romanın üçüncü bölümünün başlığı olan "Istırap" kendi adına konuşuyor: hem bir doruk noktası hem de bir son ve kötü bir şans ve ölümle ayrılan talihsiz aşıklar hakkında dokunaklı bir hikaye.

Tür özgünlüğü"Shagreen Skin" romanı, üç bölümünün yapım özelliklerinden oluşur. "Tılsım", aslında Hoffmann tarzında kasvetli bir romantik masal olan gerçekçilik ve fantezinin özelliklerini birleştiriyor. Romanın ilk bölümünde yaşam ve ölüm, oyunlar (para için), sanat, aşk ve özgürlük temaları işlenir. "Kalpsiz Bir Kadın", özel, Balzacçı bir psikolojiyle yoğrulmuş son derece gerçekçi bir anlatıdır. Burada doğru ve yanlıştan bahsediyoruz - duygular, edebi yaratıcılık, yaşam. "Istırap", güçlü duygulara, her şeyi tüketen mutluluğa ve sonsuz kedere yer olan ve güzel bir sevgilinin kollarında ölümle sonuçlanan klasik bir trajedidir.

Romanın sonsözü, eserin iki ana kadın imgesinin altına bir çizgi çiziyor: saf, şefkatli, yüce, içtenlikle sevgi dolu, sembolik olarak çevremizdeki dünyanın güzelliğinde erimiş Polina ve acımasız, soğuk, bencil Theodora. ruhsuz ve ihtiyatlı bir toplumun genelleştirilmiş sembolü.

Kadın resimleri romanlar ayrıca kolay erdemli kişiler olan iki küçük karakter içerir. Raphael, genç bilim adamlarının, sanatçıların ve şairlerin tanınmış bir hamisi olan Baron Taifer'de bir akşam yemeğinde onlarla tanışır. Görkemli güzel Akilina ve kırılgan arkadaşı Euphrasia aşka inanmadıkları için özgür bir hayat sürmektedirler.

İlk kızın sevgilisi iskelede öldü, ikincisi - düğümü bağlamak istemiyor. Romandaki Euphrasia, Kontes Theodora ile aynı pozisyonu alıyor: ikisi de farklı fiyatlarla kendilerini kurtarmak istiyor. Zavallı Euphrasia, istediği gibi yaşamayı ve hastanede işe yaramaz bir şekilde ölmeyi kabul eder. Zengin ve asil Theodora, parasının her aşamada - en şiddetli yaşlılıkta bile - sevgisini vereceğini bilerek, ihtiyaçlarına göre yaşamayı göze alabilir.

aşk teması romanda para teması ile yakından bağlantılıdır. Rafael de Valantin, arkadaşı Emile'e bir kadında sadece görünüşünü, ruhunu ve unvanını değil, aynı zamanda zenginliğini de takdir ettiğini itiraf ediyor. Büyüleyici Polina, büyük bir servetin varisi olana kadar dikkatini çekmez. Bu ana kadar Rafael, genç bir öğrencinin onda uyandırdığı tüm duyguları bastırır.

Kontes Theodora, sahip olduğu her şeyle tutkusunu alevlendiriyor: güzellik, zenginlik, zaptedilemezlik. Kahramana olan sevgisi, Everest'i fethetmeye benziyor - Raphael yolda ne kadar çok zorlukla karşılaşırsa, sonunda boşluktan başka bir şey olmadığı ortaya çıkan Theodora'nın bilmecesini o kadar çok çözmek istiyor ...

Rus kontesi, kalbinin katılığıyla, Balzac tarafından boşuna yüksek sosyete ile ilişkilendirilmez: ikincisi, Theodora gibi, yalnızca memnuniyet ve zevk için çabalar. Rastignac karlı bir şekilde evlenmek istiyor, edebiyat arkadaşı başkasının pahasına ünlü olmak istiyor, genç aydınlar para kazanmasa bile en azından zengin bir hayırseverin evinde yemek yemek istiyor.

Aşk, yoksulluk, hastalık gibi hayatın gerçek gerçekleri bu toplum tarafından yabancı ve bulaşıcı bir şey olarak reddedilir. Raphael'in dünyadan uzaklaşmaya başlar başlamaz hemen ölmesinde şaşırtıcı bir şey yok: Hayatın gerçek değerlerini bilen bir kişi, aldatma ve yalanların içinde var olamaz.


Benzer bilgiler.



Tepe