Ev › Soğutma sistemi › Turgenev "Asya". NG

Turgenev "Asya". NG

Kaynak: Chernyshevsky N. G. Rus adam randevuda // Chernyshevsky N. G. Komple eserler: 15 ciltte. s. 156–174.

RANDEVU-VUS'TA RUS ADAM

Bay Turgenev "Asya" 1'in hikayesini okuma üzerine düşünceler

“Ticari, açıklayıcı bir üslupla yazılan hikâyeler, okuyucu üzerinde çok ağır bir etki bırakır; bu nedenle, onların yararlılığını ve asaletini kabul ederek, edebiyatımızın böylesine münhasıran kasvetli bir yön aldığından tamamen memnun değilim.

Pek çok insan, görünüşe göre aptal değil, bunu söylüyor ya da daha doğrusu, köylü sorunu tüm düşüncelerin, tüm konuşmaların tek konusu haline gelene kadar konuştular. Sözleri adil mi, haksız mı bilmiyorum; ama bu tür düşüncelerin etkisi altındaydım, neredeyse tek iyi yeni hikayeyi okumaya başladığımda, ilk sayfalardan itibaren tamamen farklı bir içerik, iş hikayelerinden farklı bir dokunaklılık beklenebilirdi. Şiddet ve rüşvet içeren bir hile, kirli haydutlar, toplumun hayırseverleri olduklarını zarif bir dille açıklayan resmi kötüler, tüm bu korkunç ve iğrenç insanlar tarafından eziyet edilen cahiller, köylüler ve küçük memurlar yok. Aksiyon yurt dışında, ev hayatımızın tüm kötü havasından uzakta. Hikayedeki tüm karakterler aramızdaki en iyiler arasında, çok eğitimli, son derece insancıl, en asil düşünce tarzıyla dolu. Hikayenin tamamen şiirsel, ideal bir yönü var, hayatın sözde siyah taraflarına dokunmadan. Burada, ruhun dinleneceğini ve tazeleneceğini düşündüm. Ve gerçekten de, hikaye belirleyici ana ulaşırken bu şiirsel ideallerle tazelendi. Ancak hikayenin son sayfaları ilkine benzemiyor ve hikayeyi okuduktan sonra, ondan bırakılan izlenim, alaycı soygunlarıyla edepsiz rüşvet alanlar hakkındaki hikayelerden bile daha kasvetli. Kötü şeyler yaparlar ama her birimiz tarafından kötü insanlar olarak tanınırlar; yaşamlarımızı iyileştirmelerini beklemiyoruz. Toplumda zararlı etkilerine engel olacak güçler olduğunu düşünüyoruz,

asaletleriyle hayatımızın karakterini değiştirecek olan. İlk yarısıyla en parlak beklentileri uyandıran hikayede bu yanılsama en acı şekilde reddediliyor.

İşte kalbi tüm yüce duygulara açık, dürüstlüğü sarsılmaz, düşüncesi, çağımıza asil özlemler çağı denen her şeyi içine almış bir adam. Ve bu kişi ne yapıyor? Son rüşvet alanın utanacağı bir sahne yaratır. Onu seven kıza karşı en güçlü ve en saf sempatiyi hissediyor; bu kızı görmeden bir saat yaşayamaz; bütün gün, bütün gece düşüncesi onun güzel görüntüsünü ona çeker, onun için geldiğini düşünürsünüz, kalbin mutluluk içinde boğulduğu o aşk zamanı. Romeo'yu görüyoruz, mutluluğu hiçbir şey tarafından engellenemeyen Juliet'i görüyoruz ve kaderlerinin sonsuza dek belirleneceği an yaklaşıyor - bunun için Romeo'nun sadece şunu söylemesi gerekiyor: "Seni seviyorum, sen de beni seviyor musun?" ve Juliet fısıldayacak: "Evet ..." Ve Romeo'muz (hikayenin yazarı tarafından soyadı bize verilmeyen hikayenin kahramanına böyle diyeceğiz) ne yapıyor, bir randevuda görünüyor Juliet mi? Juliet, büyük bir aşk heyecanıyla Romeo'sunu bekler; ondan onu sevdiğini öğrenmeli - bu kelime aralarında söylenmedi, şimdi onun tarafından söylenecek, sonsuza kadar birleşecekler; Onları öyle yüksek ve saf bir mutluluk bekliyor ki, coşkusu dünyevi organizma için ciddi karar anını neredeyse katlanılmaz hale getiriyor. İnsanlar daha az sevinçten öldü. Korkmuş bir kuş gibi oturuyor, yüzünü önünde beliren aşk güneşinin ışığından saklıyor; hızlı nefes alıyor, her yeri titriyor; o içeri girdiğinde daha da titrek bir şekilde gözlerini yere indiriyor, adını sesleniyor; ona bakmak istiyor ve bakamıyor; elini tutuyor - bu el soğuk, elinde ölü gibi yatıyor; gülümsemek istiyor; ama solgun dudakları gülümseyemiyor. Onunla konuşmak istiyor ve sesi kesiliyor. İkisi de uzun süre sessiz kaldı - ve kendisinin de söylediği gibi kalbi eridi ve şimdi Romeo Juliet'iyle konuşuyor ... ve ona ne diyor? "Benim önümde suçlusun" diyor ona; - başımı belaya soktun, senden memnun değilim, beni tehlikeye atıyorsun ve seninle ilişkimi bitirmeliyim; Senden ayrılmak benim için çok tatsız ama lütfen buradan git. Ne olduğunu? Onun suçu ne? Onu iyi bir insan olarak gördüğü için mi? Onunla bir randevuya çıkarak itibarını tehlikeye mi attı? Bu harika! Solgun yüzündeki her çizgi, onun sözünden kaderinin kararını beklediğini, tüm ruhunu geri dönülmez bir şekilde ona verdiğini ve artık sadece ruhunu, hayatını kabul ettiğini söylemesini beklediğini ve azarladığını söylüyor. onun için onu tehlikeye atıyor! Bu ne saçma bir zulüm? Nedir bu alçak kabalık? Ve bu kişi

Bu kadar alçakça davranan asır, bugüne kadar asil gösterildi! Bizi kandırdı, yazarı kandırdı. Evet, şair bize düzgün bir adamdan bahsettiğini sanmakla çok büyük bir hata yaptı. Bu adam kötü şöhretli bir hergeleden daha beter.

Bizim Romeo'muzla onun Juliet'i arasındaki ilişkilerin beklenmedik bir şekilde değişmesi birçokları üzerinde böyle bir izlenim bırakmıştı. Birçok kişiden duyduk ki bu çirkin sahne tüm hikayeyi bozmuş, ana karakterin karakteri tutarlı değilmiş, eğer bu kişi hikayenin ilk yarısında göründüğü gibiyse o zaman bu kadar kaba davranamazmış. kabalık ve eğer yapabilseydi, o zaman en başından beri kendisini bize tamamen değersiz biri olarak sunması gerekirdi.

Yazarın gerçekten bir hata yaptığını düşünmek çok rahatlatıcı olurdu, ancak hikayesinin üzücü değeri, kahramanın karakterinin toplumumuza sadık olması gerçeğinde yatıyor. Belki de bu karakter insanların onu görmek isteyeceği karakter olsaydı, bir randevudaki kabalığından memnun olmasaydı, kendisini ele geçiren aşka kendini vermekten korkmasaydı, hikaye ideal bir şiirsel anlamda kazanırdı. İlk karşılaşma sahnesindeki coşkuyu son derece şiirsel dakikalar takip edecek, öykünün ilk yarısının sakin çekiciliği ikinci yarıda acıklı bir çekiciliğe dönüşecek ve Romeo ve Juliet'in ilk perdesi yerine bir sonla bitecekti. Pechorin tarzında, gerçekten Romeo ve Juliet gibi bir şeye veya George Sand'in romanlarından en az birine sahip olurduk. Hikâyede şiirsel olarak bütünleyici bir izlenim arayan kişi, onu yüce tatlı beklentilerle cezbederek, aniden ona Max Piccolomini gibi başlayan ve onun gibi biten bir adamda küçük-çekingen bencilliğin kabaca saçma bir kibrini gösteren yazarı gerçekten kınamalıdır. biraz Zakhar Sidorych, bir kuruş tercihi oynuyor.

Yaslanacak bir ağaca rastlamasaydı. Adam iyileşir iyileşmez, ona aşkını ifade eden sevdiği kadın yanına gelir ve şimdi ne yapmak istediğini sorar? O... o "utanmıştı." Sevilen birinin böyle bir davranışından sonra (aksi takdirde, bu beyefendinin eylemlerinin görüntüsüne "davranış" denilemez), zavallı kadının sinir ateşi olması şaşırtıcı değildir; daha sonra kendi kaderine ağlamaya başlaması daha da doğaldır. Faust'ta; Rudin'de neredeyse aynı. Rudin ilk başta bir erkek için eski kahramanlardan biraz daha terbiyeli davranır: o kadar kararlıdır ki Natalya'ya aşkını kendisi anlatır (her ne kadar iyi niyetle konuşmasa da, bu konuşmaya zorlandığı için); kendisi ona bir randevu sorar. Ancak Natalya ona bu tarihte annesinin rızası ve rızası olmadan onunla evleneceğini söylediğinde, sadece onu sevmesi önemli değil, şu sözleri söylediğinde: “Bil, olacağım. senin, ”Rudin yanıt olarak yalnızca bir ünlem bulur: “Aman Tanrım!” - ünlem coşkulu olmaktan çok utanç vericidir - ve sonra o kadar iyi davranır, yani o kadar korkak ve uyuşuktur ki, Natalya ne yapacağına karar vermesi için onu bir randevuya davet etmek zorunda kalır. Notu aldıktan sonra, "ifadenin yaklaştığını gördü ve içten içe utandı." Natalya, annesinin kendisine Rudin'in karısındansa kızının ölmesini kabul edeceğini açıkladığını söyler ve Rudin'i şimdi ne yapmak istediğini tekrar sorgular. Rudin daha önce olduğu gibi, "Tanrım, Tanrım" diye yanıt verir ve daha da safça ekler: "Çok yakında! ne yapmak niyetindeyim Başım dönüyor, hiçbir şey düşünemiyorum." Ama sonra "teslim olması" gerektiğini anlar. Korkak olarak anılır, Natalya'yı suçlamaya başlar, ardından ona dürüstlüğü hakkında ders verir ve şimdi ondan duyması gereken şeyin bu olmadığını söyleyerek, böyle bir kararlılık beklemediğini söyler. Dava, kırgın kızın bir korkağa olan aşkından neredeyse utanarak ondan yüz çevirmesiyle sona erer.

Ama belki de kahramanların karakterindeki bu acınası özellik, Bay Turgenev'in hikayelerinin bir özelliğidir? Belki de yeteneğinin doğası onu bu tür yüzleri resmetmeye yöneltiyor? Hiç de bile; Yeteneğin doğası bize öyle geliyor ki burada hiçbir şey ifade etmiyor. Çağdaş şairlerimizden herhangi birinin yazdığı herhangi bir iyi, gerçeğe yakın öyküyü düşünün ve öykünün ideal bir yanı varsa, bu ideal yanı temsil eden kişinin Bay Turgenev'in yüzleriyle tıpatıp aynı şekilde hareket ettiğinden emin olun. Örneğin, Bay Nekrasov'un yeteneğinin doğası, Bay Turgenev'inkiyle hiç de aynı değil; Onda herhangi bir kusur bulabilirsiniz, ancak hiç kimse Bay Nekrasov'un yeteneğinin enerji ve sağlamlıktan yoksun olduğunu söyleyemez. Kahraman "Sasha" şiirinde ne yapıyor? Sasha'ya, "kişinin ruhunda zayıflamaması gerektiğini" çünkü "gerçeğin güneşi yeryüzünün üzerinde doğacak" ve harekete geçmesi gerektiğini söyledi.

özlemlerini yerine getirmek için ve sonra Sasha işe başladığında, tüm bunların boşuna olduğunu ve hiçbir şeye yol açmayacağını, "boş konuştuğunu" söylüyor. Beltov'un nasıl davrandığını hatırlayalım: Aynı şekilde, her belirleyici adıma geri çekilmeyi tercih ediyor. Bunun gibi birçok örnek olabilir. Her yerde, şairin karakteri ne olursa olsun, kahramanının eylemleri hakkındaki kişisel fikirleri ne olursa olsun, kahraman, kendisi gibi diğer şairlerden türeyen diğer tüm düzgün insanlarla aynı şekilde hareket eder: iş konuşması olmasa da, sadece boş zaman ayırman gerekiyor , boş bir kafayı veya boş bir kalbi konuşmalar ve hayallerle doldurmak için, kahraman çok canlıdır; İş duygu ve arzularını doğrudan ve doğru bir şekilde ifade etmeye geldiğinde, karakterlerin çoğu tereddüt etmeye ve dillerinde yavaşlama hissetmeye başlar. En cesur birkaçı, bir şekilde hala tüm güçlerini toplamayı başarıyor ve düşünceleri hakkında belirsiz bir fikir veren bir şeyi anlaşılmaz bir şekilde ifade ediyor; ama arzularını ele geçiren ve şunları gösteren birini düşünün: “Şunu ve bunu istiyorsun; çok mutluyuz; harekete geçin, sizi destekleyeceğiz ”böyle bir sözle, en cesur kahramanların yarısı bayılır, diğerleri onları garip bir duruma soktuğunuz için sizi çok kaba bir şekilde suçlamaya başlar, bu tür teklifleri beklemediklerini söylemeye başlarlar. tamamen kafalarını kaybediyorlar, hiçbir şey çözemiyorlar çünkü "bu nasıl bu kadar çabuk mümkün olabilir" ve "dahası dürüst insanlar" ve sadece dürüst değil, aynı zamanda çok uysal ve sizi koymak istemiyorlar başı belada ve genel olarak yapılması söylenen her şeyle uğraşmak gerçekten mümkün mü ve en iyisi hiçbir şeyi üstlenmemek, çünkü her şey sıkıntılar ve rahatsızlıklarla bağlantılı ve henüz iyi bir şey olamaz, çünkü , daha önce de söylendiği gibi, "beklemediler ve hiç beklemiyorlardı" vb.

konuşmaların icrasına başlama imkanı yok ama fırsat çıkar çıkmaz herkes gibi dilini ısırıyor ve ellerini kavuşturuyor. Ancak o zaman bununla yetinecekler; ve şimdi, ilk başta, elbette, herkes bu kızın çok tatlı, asil bir ruha sahip, inanılmaz bir karakter gücüne sahip olduğunu söyleyecek, genel olarak, insanın yardım edemediği, ancak önünde saygı duyamayacağı bir kız; ama tüm bunlar ancak Asya'nın karakteri yalnızca kelimelerle gösterildiği sürece, yalnızca asil ve kararlı bir eylemde bulunabileceği varsayıldığı sürece söylenecektir; ve karakterinden ilham alan beklentileri bir şekilde haklı çıkaracak bir adım attığı anda, yüzlerce ses hemen haykıracak: “Aman Allahım, bu nasıl olur, çünkü bu delilik! Genç bir adama randevu verin! Ne de olsa kendini mahvediyor, tamamen işe yaramaz bir şekilde mahvediyor! Çünkü bundan hiçbir şey çıkmaz, kesinlikle hiçbir şey, sadece itibarını kaybetmesi dışında. Kendini bu kadar delice riske atmak mümkün mü? "Kendini riske mi atıyorsun? bu hiçbir şey olmaz, başkalarını ekleyin. “Bırakın istediğini yapsın, ama neden başkalarının başını belaya soksun? Bu zavallı genci hangi konuma getirdi? Onu bu kadar ileri götürmek isteyeceğini düşünüyor muydu? Onun pervasızlığıyla şimdi ne yapmalı? Onun peşinden giderse kendini mahveder; reddederse korkak olarak anılacak ve kendini hor görecektir. Bu tür uygunsuz davranışlar için özel bir neden göstermemiş gibi görünen insanları bu tür tatsız durumlara sokmanın asilce olup olmadığını bilmiyorum. Hayır, tam olarak asil değil. Ya zavallı kardeş? Rolü nedir? Kız kardeşi ona hangi acı hapı vermişti? Hayatının geri kalanında bu hapı sindiremedi. Söyleyecek bir şey yok sevgili abla ödünç aldı! Tartışmıyorum, tüm bunlar kelimelerle çok güzel - hem asil özlemler hem de fedakarlık ve Tanrı bilir ne harika şeyler ama bir şey söyleyeceğim: Asya'nın erkek kardeşi olmak istemezdim. Daha fazlasını söyleyeceğim: kardeşinin yerinde olsaydım, onu yarım yıl odasına kapatırdım. Kendi iyiliği için hapse atılmalı. Görüyorsunuz, yüksek duygulara kapılmaya tenezzül ediyor; ama kaynatmaya tenezzül ettiğini başkalarını çözmek nasıl bir şey? Hayır, onun tapusunu aramayacağım, karakterine asil demeyeceğim çünkü anlamsızca ve cesurca başkalarına zarar verenlere asil demiyorum. Böylece genel ağlama, makul insanların muhakemesi ile tembel olacaktır. Bunu kabul etmekten biraz utanıyoruz, ancak yine de bu argümanların bize sağlam göründüğünü kabul etmeliyiz. Aslında Asya sadece kendisine değil, akrabalık talihsizliği ya da ona yakın olma vesilesi ile karşılaşan herkese zarar vermektedir; ve kendi zevkleri için tüm sevdiklerine zarar verenleri kınamaktan başka bir şey yapamayız.

Asya'yı kınayarak Romeo'muzu haklı çıkarıyoruz. Gerçekten, onun suçu ne? pervasızca davranması için ona bir sebep verdi mi? onu yapamayacağı bir eyleme mi teşvik etti?

11 N. G. Chernyshevsky, cilt.

onaylamak? Onu tatsız bir ilişkiye sokmaması gerektiğini söylemeye hakkı yok muydu? Sözlerinin sert olduğu gerçeğine kızıyorsun, onlara kaba de. Ama gerçek her zaman serttir ve kaba bir söz bile kaçarsa, hiçbir şeyden suçlu olmayan ben tatsız bir işe karıştığımda ve beni rahatsız ettiklerinde, talihsizliğe sevinmem için beni kim mahkum edecek? hangisi çizildi?

Asya'nın alçakça davranışına neden bu kadar haksız yere hayran olduğunuzu ve Romeo'muzu kınadığınızı biliyorum. Bunu biliyorum çünkü ben de bir an sende saklı kalmış asılsız bir izlenime yenik düştüm. Diğer ülkelerdeki insanların nasıl davrandığı ve hareket ettiği hakkında çok şey okudunuz. Ama diğer ülkeler olduğunu düşünün. Dünyada başka yerlerde neler yapıldığını asla bilemezsiniz, ancak belirli bir durumda çok uygun olan her zaman ve her yerde mümkün değildir. Örneğin İngiltere'de "sen" kelimesi konuşma dilinde yoktur: fabrikatör işçisine, toprak sahibi onun tuttuğu kazıcıya, usta uşağına kesinlikle "sen" diyecektir ve nerede olursa olsun. , onlarla bir sohbete efendim eklerler, yani, o Fransız mösyö ile aynı şeydir, ancak Rusça'da böyle bir kelime yoktur, ancak efendinin köylüsüne söylediği gibi nezaket ortaya çıkar: "Siz. , Sidor Karpych, bana bir iyilik yap, bana bir fincan çay içmeye gel ve sonra bahçemdeki yolları düzelt". Sidor'la böyle incelikler olmadan konuşursam beni kınayacak mısınız? Sonuçta, bir İngiliz'in dilini benimsersem gülünç olurum. Genel olarak, sevmediğiniz şeyi kınamaya başladığınız anda, bir ideolog, yani en komik ve kulağınıza koymak gerekirse, dünyanın en tehlikeli insanı olursunuz, sağlam desteğinizi kaybedersiniz. ayaklarınızın altından pratik gerçeklik. Buna dikkat edin, fikirlerinde pratik bir insan olmaya çalışın ve ilk kez kendinizi Romeo'muzla bile uzlaştırmaya çalışın, bu arada, zaten ondan bahsediyoruz. Sadece Asya ile ilgili olarak değil, dünyadaki her şeyle ilgili olarak da bu sonuca nasıl ulaştığımı size anlatmaya hazırım, yani etrafımda gördüğüm her şeyden memnun oldum, ben hiçbir şeye kızgın değilim, hiçbir şeye üzülmüyorum (kişisel olarak benim için yararlı olan konulardaki başarısızlıklar hariç), dünyadaki hiçbir şeyi ve hiç kimseyi kınamıyorum (kişisel çıkarlarımı ihlal eden insanlar hariç), istemiyorum herhangi bir şey (kendi menfaatim dışında), - tek kelimeyle, safralı bir melankolik adamdan nasıl o kadar pratik ve iyi niyetli bir adam olduğumu anlatacağım ki, iyi niyetime ödül alsam şaşırmayacağım.

Sayın. — Ed.

içinde büyüdüğü ve yaşadığı ve en enerjik insanda kendi dozunda ilgisizlik vardır, bu da eylemlerinde rutinden fazla sapmaması ve dedikleri gibi nehrin akışıyla yüzmesi için yeterlidir. , suyun taşıdığı yer. Orta çemberde Paskalya için yumurta boyamak gelenekseldir, Shrovetide'de krep vardır ve bazıları boyalı yumurta yemese de herkes bunu yapar ve neredeyse herkes kreplerin ağırlığından şikayet eder. Yani bazı önemsiz şeylerde değil ve her şeyde öyle. Örneğin erkeklerin kızlardan daha özgür tutulması gerektiği kabul edilir ve her baba, her anne böyle bir ayrımın mantıksızlığına ne kadar inansa da çocuklarını bu kurala göre yetiştirir. Zenginliğin iyi bir şey olduğu kabul edilir ve yılda on bin ruble yerine, mutlu bir gidişat sayesinde yirmi bin ruble almaya başlarsa herkes tatmin olur, ancak rasyonel olarak konuşursak, her akıllı insan bunların olduğunu bilir. ilk gelirde erişilemeyen, ikincide elde edilebilir hale gelen, önemli bir zevk getiremez. Örneğin, on bin gelirle 500 rublelik bir top yapabiliyorsanız, o zaman yirmi ile 1.000 rublelik bir top yapabilirsiniz: ikincisi birincisinden biraz daha iyi olacak, ancak yine de içinde özel bir ihtişam olmayacak. oldukça düzgün bir toptan başka bir şey olarak adlandırılmayacak ve ilki düzgün bir top olacak. Böylece 20.000 gelirdeki kibir duygusu bile 10.000'den çok az fazlasıyla tatmin olur; olumlu denebilecek zevklere gelince, aralarındaki fark oldukça belirsizdir. Şahsen kendisi için, 10.000 geliri olan bir adam, operada yirmi binlik bir adamla tamamen aynı masaya, tamamen aynı şaraba ve aynı sırada bir koltuğa sahiptir. Birincisine oldukça zengin denir ve ikincisi aynı şekilde aşırı zengin olarak kabul edilmez - konumlarında önemli bir fark yoktur; ve yine de her biri, toplumun rutinine göre, gelirinin 10'dan 20 bine çıkmasına sevinecek, ancak aslında zevklerinde neredeyse hiçbir artış fark etmeyecek. İnsanlar genellikle korkunç rutinlerdir: Bunu keşfetmek için kişinin sadece düşüncelerinin derinliklerine bakması gerekir. İlk kez, bir beyefendi, düşünce tarzının ait olduğu toplumdan bağımsız olmasıyla sizi aşırı derecede şaşırtacak, size örneğin bir kozmopolit, sınıfsal önyargıları olmayan bir kişi vb. görünecek ve o kendisi, tanıdıkları gibi, kendisinin saf bir ruhtan öyle olduğunu hayal eder. Ama kozmopolite daha yakından bakın, pasaportuna göre atandığı millete ait tüm kavram ve alışkanlık özelliklerine sahip bir Fransız veya Rus, toprak sahibi veya toprak sahibi olduğu ortaya çıkacaktır. sınıfına ait tüm düşünce biçimlerine sahip bir memur, bir tüccar veya bir profesör. Birbirine kızma, birbirini suçlama alışkanlığına sahip çok sayıda insan eminim ki sadece şu gerçeğine bağlıdır:

çok azı bu türden gözlemler yapar; ama ilk başta diğerlerinden farklı görünen şu veya bu kişinin, onunla aynı konumdaki diğer insanlardan önemli bir konuda gerçekten farklı olup olmadığını kontrol etmek için insanlara bakmaya başlamaya çalışın, sadece bu tür gözlemler yapmaya çalışın ve bu analiz sizi o kadar cezbedecek, zihninizi o kadar ilgilendirecek, ruhunuza o kadar yatıştırıcı izlenimler verecek ki, asla peşini bırakmayacaksınız ve çok geçmeden şu sonuca varacaksınız: "Her insan tüm insanlar gibidir, herkeste herkes gibidir. diğerlerinde olduğu gibi tamamen aynı ”. Ve dahası, bu aksiyoma daha kesin bir şekilde ikna olacaksınız. Farklılıklar sadece yüzeyde oldukları ve çarpıcı oldukları için önemli görünürler ve görünen, görünen farklılığın altında mükemmel bir özdeşlik yatar. Ve aslında insan neden tüm doğa yasalarına aykırı olsun? Nitekim doğada sedir ve çördük beslenir ve çiçek açar, fil ve fare aynı yasalara göre hareket eder ve yer, sevinir ve sinirlenir; formların dışsal farklılığının altında, bir maymun ve bir balinanın, bir kartalın ve bir tavuğun organizmasının içsel kimliği yatar; meseleyi daha dikkatli bir şekilde incelemek yeterlidir ve sadece aynı sınıftaki farklı varlıkların değil, aynı zamanda farklı sınıflardaki canlıların da aynı ilkelere göre düzenlendiğini ve yaşadığını göreceğiz; bir memelinin organizmaları, bir kuş ve balık aynıdır, solucan burun delikleri, nefes borusu ve akciğerleri olmamasına rağmen bir memeli gibi nefes alır. Her insanın manevi hayatındaki temel kuralların ve kaynakların aynılığının tanınmaması diğer varlıklarla olan analojiyi ihlal etmekle kalmaz, aynı zamanda fiziksel hayatıyla olan analojiyi de ihlal eder. Aynı yaşta, aynı ruh halindeki iki sağlıklı insandan birinin nabzı, elbette diğerinden biraz daha güçlü ve daha sık atıyor; ama bu fark çok mu? O kadar önemsiz ki bilim buna aldırış bile etmiyor. Farklı yıllardan veya farklı koşullardan insanları karşılaştırdığınızda bu başka bir konudur: bir çocuğun nabzı yaşlı bir adamınkinden iki kat daha hızlı atar, hasta bir kişi sağlıklı birinden çok daha sık veya daha az sıklıkta, bir bardak şampanya daha sık içen biri bir bardak su içen birinden daha. Ancak burada bile farkın organizmanın yapısında değil, organizmanın gözlemlendiği koşullarda olduğu herkes için açıktır. Ve yaşlı adam, çocukken, onu karşılaştırdığınız çocukla aynı nabzı atıyordu; ve sağlıklı bir insanda, aynı hastalığa yakalanmış bir hasta gibi, nabzı zayıflar; ve Peter bir bardak şampanya içerse, nabzı Ivan'ınki gibi artacaktı.

kızacak ve üzüleceksin, kızmayı ve suçlamayı bırakacaksın, daha önce azarlamaya ve savaşmaya hazır olduğun şeye uysalca bakacaksın; hatta herkesin onun yerine yapacağı böyle bir davranış için bir insana nasıl kızabilir veya şikayet edebilirsiniz? Ruhunuza, "om-mani-pad-me-hum" 4 kelimelerinin sessizce aralıksız tekrarı ile bir Brahmin'in burun ucunu tefekkür etmesinden daha tatlı olabilecek, soğukkanlı, uysal bir sessizlik yerleşir. Bu paha biçilemez manevi ve pratik faydadan bahsetmiyorum, insanlara karşı akıllıca bir hoşgörünün size ne kadar parasal fayda sağlayacağından bahsetmiyorum bile: daha önce sizden uzaklaştıracağınız bir alçakla kesinlikle candan tanışacaksınız; ve bu alçak, belki de toplumda önemli bir kişidir ve onunla iyi ilişkiler kurarak kendi işleriniz düzelecektir. Parmaklarınızın ucunda ortaya çıkacak faydaları kullanırken vicdanlılıkla ilgili yanlış şüphelerden kendinizin daha az utanacağınızdan bahsetmiyorum bile: herkesin sizin yerinize hareket edeceğine ikna olduysanız, aşırı incelikten neden utanacaksınız? tamamen aynı şekilde, tıpkı senin gibi? Tüm bu faydaları ifşa etmiyorum, sadece tüm insanlarda insan doğasının aynılığına olan inancın tamamen bilimsel, teorik önemini göstermeyi hedefliyorum. Tüm insanlar özünde aynıysa, eylemleri arasındaki fark nereden geliyor? Ana gerçeğe ulaşma çabasında, geçerken, ondan bu soruya cevap olarak hizmet eden sonucu zaten bulduk. Artık her şeyin sosyal alışkanlıklara ve koşullara bağlı olduğu, yani nihai sonuçta her şeyin yalnızca koşullara bağlı olduğu, çünkü sosyal alışkanlıkların da koşullardan kaynaklandığı açıktır. Bir kişiyi suçluyorsunuz - önce onu suçladığınız şey için onun mu suçlanıp suçlanmadığına veya toplumun koşullarının ve alışkanlıklarının mı suçlu olduğuna bakın, dikkatlice bakın, belki bu onun hatası değil, yalnızca talihsizliğidir. Başkalarını tartışırken, her talihsizliği suç olarak görme eğilimindeyiz - bu, pratik yaşam için gerçek talihsizliktir, çünkü suçluluk ve talihsizlik tamamen farklı şeylerdir ve birine diğerinden farklı davranılmasını gerektirir. Suçluluk duygusu, kişiye karşı kınama ve hatta cezaya neden olur. Sorun, kişinin iradesinden daha güçlü koşulların ortadan kaldırılması yoluyla yardım edilmesini gerektirir. Kızgın demirle çıraklarının dişlerini dürten bir terzi tanıyordum. Belki ona suçlu denebilir ve siz onu cezalandırabilirsiniz; ama öte yandan, her terzi dişlerine sıcak demir yapıştırmaz, bu tür çılgınlık örnekleri çok nadirdir. Ancak hemen hemen her zanaatkar, bir tatilde sarhoş olduktan sonra kavga eder - bu artık bir hata değil, sadece bir talihsizliktir. Burada ihtiyaç duyulan, bir bireyin cezalandırılması değil, tüm bir sınıfın yaşam koşullarının değiştirilmesidir. Suçluluk ve talihsizliğin zararlı karışımı, bu iki şeyi birbirinden ayırmaktan daha üzücüdür.

çok kolay; Daha önce bir fark belirtisi gördük: suçluluk nadirdir, kuralın bir istisnasıdır; bela bir salgındır. Kasıtlı kundaklama suçtur; ama milyonlarca insandan bu konuda karar veren biri var. İlkini tamamlamak için gereken başka bir işaret var. Bela, belaya yol açan koşulu yerine getiren kişinin kendisine düşer; suç başkalarına düşer ve suçluya fayda sağlar. Bu son işaret son derece doğrudur. Soyguncu, bir adamı soymak için bıçakladı ve bunu kendisi için yararlı buldu - bu suçluluktur. Dikkatsiz bir avcı yanlışlıkla bir adamı yaraladı ve ilki yaptığı talihsizlik yüzünden eziyet çekiyor - bu artık bir hata değil, sadece bir talihsizlik.

İşaret doğrudur, ancak onu biraz içgörüyle, gerçeklerin dikkatli bir analiziyle kabul edersek, dünyada neredeyse hiçbir zaman suçluluğun olmadığı, yalnızca talihsizliğin olduğu ortaya çıkar. Şimdi soyguncudan bahsettik. Hayat ona güzel mi? Onun için özel, çok zor koşullar olmasaydı zanaatına başlar mıydı? Soğuk ve kötü havalarda inlerde saklanmayı ve çöllerde dolaşmayı tercih eden, genellikle açlığa katlanan ve sürekli arkasından titreyen, kırbaç bekleyen - sessizce puro içmekten daha hoş olacak bir adamı nerede bulacaksınız? koltuklarda oturmak ya da düzgün insanların yaptığı gibi İngiliz Kulübünde karmakarışık oynamak?

Romeo'muz için mutlu aşkın karşılıklı zevklerinin tadını çıkarmak, soğukta kalmaktan ve Asya'ya yaptığı kaba edepsizlikten dolayı kendini acımasızca azarlamaktan çok daha hoş olurdu. Asya'nın maruz kaldığı acımasız belanın kendisine fayda veya zevk değil, kendi önünde utanç, yani tüm manevi üzüntülerin en acısını getirmesi gerçeğinden, onun suçluluk duygusuna değil, belaya düştüğünü görüyoruz. Yaptığı bayağılığı pek çok kişi, sözde düzgün insanlar ya da toplumumuzdaki en iyi insanlar yapmış olabilir; dolayısıyla toplumumuzda kök salmış bir salgın hastalığın belirtisinden başka bir şey değildir.

Bir hastalığın semptomu, hastalığın kendisi değildir. Ve mesele sadece bazılarının ya da, daha doğrusu, hemen hemen tüm "en iyi" insanların, bir kızı onlardan daha asil ya da daha az deneyime sahip olduğu halde gücendirdiği gerçeğinden ibaret olsaydı, bu mesele, itiraf ediyoruz, bizi pek ilgilendirmeyen Tanrı onları erotik sorularla korusun - idari ve adli iyileştirmeler, mali reformlar, köylülerin kurtuluşu hakkındaki sorularla meşgul olan zamanımızın okuyucusu onlara bağlı değil. Ama bizim Romeo Asa'mızın yaptığı sahne, daha önce de fark ettiğimiz gibi, tüm işlerimizi tamamen aynı kabalıkla bozan bir hastalığın yalnızca bir belirtisidir ve yalnızca Romeo'muzun başının neden belaya girdiğine yakından bakmamız gerekir. onun gibi hepimizin kendinden ve kendinden ve diğer tüm konularda neler beklediğini görün.

Her şeyden önce, zavallı genç adam, dahil olduğu işi hiç anlamıyor. Mesele açık, ancak o kadar aptalca ele geçirilmiş ki, en bariz gerçekler akıl yürütemez. Böylesine kör bir aptallığı neye benzeteceğimizi kesinlikle bilmiyoruz. Gösterişten aciz, hiçbir hileden haberi olmayan kız ona şöyle der: “Bana ne olduğunu ben de bilmiyorum. Bazen ağlamak istiyorum ama gülüyorum. Beni yargılamamalısın... yaptıklarıma göre. Oh, bu arada, Lorelei hakkındaki bu hikaye nedir? Görebildiğin onun kayası mı? Herkesi ilk boğanın kendisi olduğunu ve aşık olunca kendini suya attığını söylüyorlar. Bu hikayeyi seviyorum." İçinde hangi duygunun uyandığı açık görünüyor. İki dakika sonra, yüzündeki solgunluğun bile yansıttığı heyecanla, günler önce bir sohbette bir şekilde şaka yollu olarak bahsedilen bayanı sevip sevmediğini sorar; sonra bir kadında nelerden hoşlandığını sorar; parıldayan gökyüzünün ne kadar güzel olduğunu fark ettiğinde, “Evet, güzel! Sen ve ben kuş olsaydık nasıl da süzülürdük, nasıl uçardık!.. Boğulurduk bu mavilikte... Ama kuş değiliz. "Ama kanat yetiştirebiliriz," diye itiraz ettim. - "Nasıl yani?" “Yaşa ve bileceksin. Bizi yerden kaldıran duygular var. Merak etme kanatların olacak." - "Hiç var mıydı?" - "Sana nasıl söyleyebilirim? .. şimdiye kadar henüz uçmadım gibi görünüyor." Ertesi gün geldiğinde Asya'nın yüzü kızardı; odadan çıkmak istedi; üzgündü ve sonunda dünkü konuşmayı hatırlayarak ona şöyle dedi: “Dün kanatlardan bahsettiğini unuttun mu? Kanatlarım büyüdü."

Bu sözler o kadar açıktı ki, eve dönen ağır zekalı Romeo bile şu düşünceye varmaktan kendini alamadı: beni gerçekten seviyor mu? Bu düşünceyle uykuya daldım ve ertesi sabah uyanarak kendi kendime sordum: "beni gerçekten seviyor mu?"

kimlik kendi içinde bu işaretlerle ifade edilir. Kadınları iyi tanıyan biri, Asya'nın kalbinden geçenleri anlayabilirmiş meğer. Ama ona onu sevdiğini yazdığında, bu not onu tamamen şaşırtıyor: Görüyorsunuz, bunu hiç öngörmedi. Müthiş; ama ne olursa olsun, Asya'nın onu sevdiğini önceden bilse de öngörmese de fark etmez: artık olumlu bir şekilde biliyor: Asya onu seviyor, şimdi görüyor; Peki, Asya için ne hissediyor? Bu soruya nasıl cevap vereceğini kesinlikle bilmiyor. Zavallı şey! otuzunda, gençliğinde ona ne zaman burnunu sileceğini, ne zaman yatacağını, kaç bardak çay içeceğini söyleyen bir amcası olmalıydı. Bir şeyleri anlama konusunda böylesine saçma bir yetersizlik karşısında, size ya bir çocuk ya da aptalmışsınız gibi görünebilir. Ne biri ne de diğeri. Romeo'muz, fark ettiğimiz gibi, otuz yaşın altında, hayatta çok şey deneyimlemiş ve kendisi ve başkaları hakkında gözlemler açısından zengin olan çok zeki bir adam. İnanılmaz zekası nereden geliyor? Bunun için suçlanacak iki koşul var, ancak bunlardan biri diğerini takip ediyor, böylece her şey bir şeye iniyor. Büyük ve yaşayan hiçbir şeyi anlamaya alışkın değildi, çünkü hayatı çok sığ ve ruhsuzdu, alıştığı tüm ilişkiler ve işler sığ ve ruhsuzdu. Bu ilk. İkincisi, ürkekleşir, geniş kararlılık ve asil risk gerektiren her şeyden güçsüzce geri çekilir, çünkü yine hayat onu her şeyde sadece soluk bir önemsizliğe alıştırmıştır. Hayatı boyunca yarım kuruşluk gümüşe karmakarışık oynamış bir adama benziyor; bu yetenekli oyuncuyu, kazancın veya kaybın Grivna değil, binlerce ruble olduğu bir oyuna koyun ve göreceksiniz ki tamamen utanacak, tüm deneyimi kaybolacak, tüm sanatı karışacak; en absürd hamleleri yapacak, belki de elinde kart bile tutamayacak. Hayatı boyunca Kronştadt'tan St. Ya bir bardak suda bu deneyimli yüzücü aniden kendini okyanusta görse?

seks, büyümek, orta ve daha yaşlı yaşlarda bir erkek varlık olur, ancak bir erkek olmaz veya en azından asil karakterli bir adam olmaz. Bir kişinin gelişmemesi, sosyal meselelerle ilgili düşüncelerin etkisi olmadan, bunlara katılımla uyandırılan duyguların etkisi olmadan gelişmesinden daha iyidir. Gözlem çemberimden, içinde hareket ettiğim eylem alanından, genel bir fayda nesnesi olan fikir ve güdüler, yani yurttaşlık güdüleri dışlanırsa, benim için gözlemleyecek ne kalır? Katılmak için bana ne kaldı? Geriye cepleri, karınları ya da eğlenceleri hakkında dar kişisel kaygıları olan bireysel kişiliklerin belalı kargaşası kalıyor. Sivil faaliyetlere katılımdan kendimi uzaklaştırdığımda insanları bana göründükleri biçimde gözlemlemeye başlarsam, bende nasıl bir insan ve yaşam kavramı oluşur? Hoffmann bir zamanlar aramızda sevilirdi ve bir keresinde Bay Peregrinus Thiss'in gözlerinin korkunç bir kazayla nasıl mikroskop gücü kazandığına ve gözlerinin bu niteliğinin onun için sonuçlarının ne olduğuna dair hikayesi tercüme edilmişti. insan kavramları. Güzellik, asalet, erdem, aşk, dostluk, güzel ve büyük olan her şey onun için dünyadan silinip gitmiştir. Kime baksa, her erkek ona aşağılık bir korkak ya da sinsi bir entrikacı, her kadın bir cilveli, tüm insanlar yalancı ve bencil, aşağılık ve son derece alçak görünür. Bu korkunç hikaye, ancak Almanya'da Kleinstädterei denen şeyi yeterince görmüş, kamu işlerine herhangi bir katılımdan mahrum bırakılmış, yakından ölçülü bir çevreyle sınırlı insanların hayatını yeterince görmüş bir kişinin kafasında yaratılabilirdi. en yüksek kuruş tercihi hakkında tüm düşüncelerini kaybetmiş olan (ancak Hoffmann zamanında bu henüz bilinmiyordu). Herhangi bir toplumda konuşmanın ne hale geldiğini, halkla ilişkiler hakkında konuşmayı ne kadar çabuk bıraktığını hatırlayın. Muhataplar ne kadar zeki ve asil olursa olsun, kamuyu ilgilendiren konulardan bahsetmezlerse dedikoduya veya boş konuşmaya başlarlar; iftira niteliğinde bayağılık ya da ahlaksız bayağılık, her iki durumda da anlamsız bayağılık - kamu çıkarlarından uzaklaşan konuşmanın kaçınılmaz olarak üstlendiği karakter budur. Sohbetin doğası gereği, konuşan insanları yargılayabilirsiniz. İnsanlar, kavramlarının en yüksek gelişmesinde bile, düşünceleri kamu çıkarlarından saptığında boş ve kirli bir bayağılığa düşüyorsa, o zaman bu çıkarlardan tamamen yabancılaşarak yaşayan bir toplumun nasıl olması gerektiğini anlamak kolaydır. Böyle bir toplumda yaşam tarafından yetiştirilmiş bir kişiyi hayal edin: Deneylerinden çıkan sonuçlar ne olacak? İnsanlar üzerindeki gözlemlerinin sonuçları nelerdir? Kaba ve önemsiz olan her şeyi çok iyi anlıyor ama bunun dışında hiçbir şey anlamıyor çünkü

hiçbir şey görmedi ve yaşamadı. Kitaplardan Allah bilir ne güzel şeyler okuyabilir, bu güzel şeyleri düşünmekten zevk alabilirdi; belki de sadece kitaplarda değil, yeryüzünde var olduklarına veya olması gerektiğine bile inanıyor. Ama aniden hazırlıksız bakışlarıyla karşılaştıklarında, sadece saçmalık ve bayağılığı sınıflandırmada deneyimli, onları nasıl anlamasını ve tahmin etmesini istersiniz? Şampanyanın bağlarını hiç görmemiş ama tesadüfen çok güzel gazlı bir şarap şampanya adı altında servis edilmemi nasıl istersiniz,birden gerçekten şampanya şarabı servis edilince beni nasıl istersiniz? kesin olarak söyleyebilmek: evet artık gerçekten sahte mi? Bunu söylersem şişman olacağım. Damak tadım sadece bu şarabın iyi olduğunu seziyor, ama hiç iyi bir sahte şarap içtim mi? Neden bu sefer de bana sahte şarap değil de getirdiklerini biliyorum? Hayır, hayır, ben sahtecilik uzmanıyım, iyiyi kötüden nasıl ayırt edeceğimi biliyorum; ama gerçek şarabı takdir edemem.

Mutlu olurduk, asil olurduk, keşke bakışın hazırlıksızlığı, düşüncenin deneyimsizliği hayatta karşımıza çıktığında yüce ve yüce olanı tahmin etmemize ve takdir etmemize engel olsaydı. Ama hayır ve bizim irademiz de bu büyük yanlış anlaşılmaya katılıyor. İçinde yaşadığım kaba dar görüşlülükten içimde sadece kavramlar daralmakla kalmadı; bu karakter vasiyetime geçti: görüşün genişliği nedir, kararların genişliği böyledir; ayrıca herkesin yaptığı gibi davranmaya alışmamak elde değil. Kahkahanın bulaşıcılığı, esnemenin bulaşıcılığı, sosyal fizyolojide istisnai durumlar değildir - aynı bulaşıcılık, kitleler arasında bulunan tüm fenomenlere aittir. Sağlıklı bir insanın topal ve çarpık diyara nasıl girdiğine dair birinin masalı var. Masal, herkesin ona saldırdığını, neden iki gözü ve iki bacağı sağlam olduğunu söylüyor; masal yalan söyledi, çünkü her şeyi bitirmedi: yabancıya yalnızca ilk başta saldırıldı ve yeni bir yere yerleştiğinde kendisi de bir gözünü kırptı ve topallamaya başladı; ona bakmak ve yürümek daha uygun ya da en azından daha düzgün görünüyordu ve çok geçmeden aslında ne topal ne de çarpık olmadığını bile unuttu. Melankolik efektlerin hayranıysanız, ziyaretçimizin nihayet sağlam bir adım atması ve iki gözüyle keskin bir şekilde bakması gerektiğinde artık bunu yapamayacağını ekleyebilirsiniz: kapalı gözün artık açılmadığı, çarpık gözün artık açılmadığı ortaya çıktı. bacak artık düz değil; zayıf deforme olmuş eklemlerin sinirleri ve kasları, uzun zorlamadan doğru şekilde hareket etme gücünü kaybetmişti.

Reçineye kim dokunursa kararır - gönüllü olarak dokunursa kendisine, gönüllü olarak değilse kendi talihsizliğine bir ceza olarak. Bir meyhanede yaşayan birinin sarhoş kokusuna, kendisi bir bardak bile içmemiş olsa bile, doymamak mümkün değil; yapmamak imkansız

Günlük küçük hesaplar dışında hiçbir özlemi olmayan bir toplumda yaşayan biri, iradenin önemsizliğine kapılmalıdır. İstemeden, belki de yüksek bir karar vermem gerekeceği, günlük egzersizin alışılmış yolunda cesurca cesur bir adım atmam gerekeceği düşüncesiyle kalbime çekingenlik giriyor. Bu nedenle, hayır, son kader dakikasına kadar bu kadar olağandışı bir şeye ihtiyaç duyulmadığına dair kendinize güvence vermeye çalışıyorsunuz, alışılmış önemsizlikten ortaya çıkan her şeyin baştan çıkarmadan başka bir şey olmadığına kasıtlı olarak kendinizi ikna ediyorsunuz. Kayınlardan korkan bir çocuk gözlerini kapatır ve olabildiğince yüksek sesle kayın olmadığını, kayının saçmalık olduğunu haykırır - bununla, görüyorsunuz, kendini cesaretlendiriyor. O kadar zekiyiz ki, kendimizi korkak olduğumuz her şeyin korkakça olduğuna ikna etmeye çalışıyoruz, çünkü yüce hiçbir şey için gücümüz yok - kendimizi tüm bunların saçmalık olduğuna, bizi bununla korkuttuklarına ikna etmeye çalışıyoruz. kayınlı bir çocuk ama gerçekte böyle bir şey yoktur ve asla olmayacaktır.

Ve eğer öyleyse? Pekala, o zaman Bay Turgenev'in Romeo'muzla olan hikayesindekiyle aynı şey başımıza gelecek. O da hiçbir şey öngörmedi ve öngörmek istemedi; o da gözlerini kıstı ve geri çekildi, ama zaman geçti - dirseklerini ısırmak zorunda kaldı ama anlayamadın.

Ve hem kendisinin hem de Asya'nın kaderinin kararlaştırıldığı süre ne kadar kısaydı - sadece birkaç dakika ve bütün bir hayat onlara bağlıydı ve onları kaçırdıktan sonra hiçbir şey hatayı düzeltemezdi. Odaya girer girmez, birkaç düşüncesiz, neredeyse bilinçsiz, pervasız söz söylemek için zar zor zamanı oldu ve her şeye çoktan karar verilmişti: sonsuza kadar bir ara ve geri dönüş yok. Asa'dan hiç pişmanlık duymuyoruz; reddetmenin sert sözlerini duymak onun için zordu, ama pervasız bir kişinin onu ara vermesi muhtemelen onun için en iyisiydi. Onunla bağı kalsaydı, onun için elbette büyük bir mutluluk olurdu; ama böyle bir beyefendiyle yakın ilişkiler içinde yaşamasının onun için iyi olacağını düşünmüyoruz. Asya'ya sempati duyan herkes, zor, çirkin sahneye sevinmeli. Asya'ya sempati duyarak kesinlikle haklıdır: sempatilerinin öznesini bağımlı bir varlık, bir gücenme olarak seçmiştir. Ama utanarak da olsa, kahramanımızın kaderinde yer aldığımızı itiraf etmeliyiz. Onun akrabası olmaktan onurumuz yok; Hatta ailelerimiz arasında husumet bile vardı, çünkü ailesi bize yakın olan herkesi hor görüyordu. Ama yine de gençliğimizi büyüten ve mahveden sahte kitaplardan ve derslerden kafamıza yığmış olan önyargılardan kendimizi kurtaramayız, kendimizi çevredeki toplumun ilham verdiği küçük kavramlardan koparamayız; bize her zaman (boş bir rüya ama bizim için yine de karşı konulamaz bir rüya) sanki toplumumuza bir hizmet vermiş, aydınlanmamızın temsilcisiymiş, aramızdaki en iyisiymiş gibi geliyor. güya

O olmadan daha kötü durumda olurduk. Onunla ilgili bu görüşün boş bir rüya olduğu düşüncesi içimizde giderek daha güçlü bir şekilde gelişiyor, uzun süre onun etkisi altında olmayacağımızı hissediyoruz; ondan daha iyi insanlar olduğu, tam olarak gücendirdiği kişiler; onsuz yaşamanın bizim için daha iyi olacağını, ancak şu anda bu fikre yeterince alışmadığımızı, bizi büyüten rüyadan tamamen kopmadığımızı; bu nedenle, yine de kahramanımıza ve meslektaşına geçmiş olsun diliyoruz.Gerçekte onlar için kaderlerini sonsuza dek belirleyecek olan belirleyici anın yaklaştığını görünce, kendimize hâlâ şunu söylemek istemiyoruz: şu anda bunu yapamazlar. durumlarını anlamak; aynı anda ihtiyatlı ve cömert davranamazlar - yalnızca başka kavramlar ve alışkanlıklar içinde yetiştirilmiş çocukları ve torunları dürüst ve ihtiyatlı vatandaşlar olarak hareket edebilecekler ve artık kendileri bu role uygun değiller. onlara verilir; yine de peygamberin sözlerini onlara uygulamak istemiyoruz: “Görecekler ve görmeyecekler, işitecekler ve duymayacaklar, çünkü bu insanlarda duyu kabalaştı ve kulakları sağırlaştı ve kapandılar. görmemek için gözlerini” hayır , yine de etraflarında ve üstlerinde olup bitenleri anlayabilecek kapasitede olduklarını düşünmek istiyoruz, onları kurtarmak isteyen bir sesin hikmetli öğüdüne uyabileceklerini düşünmek istiyoruz. , bu nedenle onlara, zaman içinde nasıl konumlanacağını bilmeyenler için kaçınılmaz olan sıkıntılardan nasıl kurtulabilecekleri ve akıp giden bir saatin sunduğu faydalardan nasıl yararlanabilecekleri konusunda talimat vermek istiyoruz. İçinde bulunduğumuz şartların önemini kavrayıp sağduyulu hareket etmelerini tavsiye ettiğimiz ama en azından sağduyulu duymadıklarını söylemelerine izin vermeyen insanların içgörü ve enerjilerinde irademiz dışında her geçen gün umutlarımız azalıyor. kendilerine açıklanmayan tavsiye pozisyonu.

Aranızda beyler (bu saygıdeğer insanlara bir konuşma ile hitap edeceğiz), okuma yazma bilen oldukça fazla insan var; eski mitolojide mutluluğun nasıl tasvir edildiğini biliyorlar: uzun bir örgüsü olan bir kadın olarak sunuldu, bu kadını taşıyan rüzgar tarafından önünde savruldu; size doğru uçarken onu yakalamak kolaydır, ancak bir anı kaçırın - uçup gidecek ve onu boşuna yakalamak için acele etmiş olursunuz: onu geride bırakamazsınız. Mutlu bir an geri alınamaz. Tıpkı şimdiki saate denk gelen gök cisimlerinin birleşiminin tekrarlanmayacağı gibi, koşulların uygun bir kombinasyonunun tekrarlanmasını beklemeyeceksiniz. Elverişli bir anı kaçırmayın - bu, dünyevi ihtiyatın en yüksek koşuludur. Her birimiz için mutlu durumlar var, ama herkes onları nasıl kullanacağını bilmiyor ve bu sanatta neredeyse tek fark, hayatları iyi ya da kötü düzenlenmiş insanlar arasındaki, Ve senin için, belki de layık değildin.

Dahası, koşullar mutlu bir şekilde gelişti, o kadar mutlu ki, belirleyici anda kaderiniz yalnızca iradenize bağlı. Zamanın talebini anlayacak mısınız, şu anda bulunduğunuz konumdan yararlanabilecek misiniz - bu sizin için sonsuza dek mutluluk ya da mutsuzluk sorunudur.

Şartların sunduğu mutluluğu kaçırmamak için yapılması gerekenler ve kurallar nelerdir? Neyin içinde nasıl? Herhangi bir durumda basiretin neyi gerektirdiğini söylemek zor mu? Örneğin, her yerde suçlu olduğum bir davam olduğunu varsayalım. Ayrıca tamamen haklı olan hasmımın kaderin adaletsizliklerine o kadar alıştığını ve davamızın sonucunu bekleme olasılığına şimdiden neredeyse inanmadığını varsayalım: onlarca yıldır sürüncemede kaldı; mahkemede defalarca raporun ne zaman verileceğini sordu ve çoğu kez “yarın ya da yarından sonraki gün” diye cevaplandı ve her seferinde aylar, aylar, yıllar ve yıllar geçti ve dava hala çözülmedi. Neden bu kadar uzun sürdü bilmiyorum, sadece mahkeme başkanının bir nedenden dolayı benden yana olduğunu biliyorum (tüm kalbimle ona bağlı olduğumu düşünüyor gibiydi). Ama şimdi meseleyi gecikmeden çözmek için bir emir aldı. Arkadaşlığından beni aradı ve şöyle dedi: “Süreçinizin kararını geciktiremem; adli prosedürle lehinize sonuçlanamaz - kanunlar çok açık; her şeyi kaybedeceksin; mal kaybı sizin için bitmeyecek; hukuk mahkememizin kararı, ceza kanunları uyarınca sorumlu olacağınız durumları ortaya çıkaracaktır ve bunların ne kadar ağır olduğunu bilirsiniz; ceza dairesinin kararı ne olacak bilmiyorum ama sadece devletin haklarından mahrum bırakma cezasına çarptırılırsanız ondan çok kolay kurtulacağınızı düşünüyorum - aramızda, söylensin, sen çok daha kötüsünü bekleyebilir. Bugün Cumartesi; Pazartesi günü davanız rapor edilecek ve karara bağlanacak; Sana olan tüm eğilimimle bunu daha fazla erteleyecek gücüm yok. Sana ne tavsiye edeceğimi biliyor musun? Kalan günün avantajını kullan: rakibine barış teklif et; Aldığım siparişin beni ne kadar acil bir duruma soktuğunu henüz bilmiyor; davanın Pazartesi günü sonuçlandığını duymuştu ama o kadar çok duymuştu ki, karara varmak üzereydi ki umutlarına olan inancını yitirmişti; şimdi yine de para açısından sizin için çok faydalı olacak dostane bir anlaşmayı kabul edecek, cezai süreçten kurtulacağınız gerçeğinden bahsetmiyorum bile, küçümseyici, cömert bir kişinin adını alacaksınız. kim, sanki vicdanın ve insanlığın sesini hissetmiş gibi. Davayı dostane bir anlaşma ile bitirmeye çalışın. Bunu sana arkadaşın olarak soruyorum."

Şimdi ne yapacağım, her biriniz şunu söylesin: Barışı sağlamak için rakibime koşmam akıllıca olur mu? Yoksa tek başına kanepene uzanmak akıllıca mı olacak?

Bana hangi gün kaldı? Ya da dostça önceden uyarısı bana davamı onur ve kazançla bitirme fırsatı veren, benim lehime olan yargıca kaba bir tacizle saldırmak akıllıca olur mu?

Bu örnekten okuyucu, bu durumda ihtiyatın neyi gerektirdiğine karar vermenin ne kadar kolay olduğunu görecektir.

“Rakibinizle mahkemeye varıncaya kadar uzlaşmaya çalışın, aksi halde hasım sizi hakime, hakim de infazcıya verir ve hapse atılır, çıkamazsınız. her şeyi son ayrıntısına kadar ödeyene kadar ”(Mat., bölüm V, ayetler 25 ve 26).

N. G. Chernyshevsky, "Rendez Vous'ta Rus Adam" adlı makalesine, I. S. Turgenev'in "Asya" öyküsünün onun üzerinde bıraktığı izlenimi anlatarak başlıyor. O dönemde hüküm süren ve okuyucu üzerinde ağır bir etki bırakan iş benzeri, açıklayıcı hikayelerin zemininde, bu hikayenin tek iyi şey olduğunu söylüyor. “Eylem yurtdışında, ev hayatımızın tüm kötü atmosferinden uzakta. Hikayedeki tüm karakterler aramızdaki en iyi insanlar arasında yer alıyor, çok eğitimli, son derece insancıl, en asil düşünce tarzıyla aşılanmış. Hikayenin tamamen şiirsel, ideal bir yönü var ... Ancak hikayenin son sayfaları ilki gibi değil ve hikayeyi okuduktan sonra, ondan bırakılan izlenim, kötü rüşvet alanların hikayelerinden bile daha kasvetli. alaycı soygun. N. G. Chernyshevsky, tüm meselenin, saf ve asil bir insan olan, ancak kahramana açıklamanın belirleyici anında utanç verici bir eylemde bulunan kahramanın (Romeo adını verir) karakterinde olduğunu belirtiyor. Eleştirmen, tüm hikayenin "bu çirkin sahne" tarafından bozulduğunu, ana kişinin karakterinin buna dayanamayacağını iddia eden bazı okuyucuların görüşüne karşı çıkıyor. Ancak makalenin yazarı, "Asya" öyküsündeki durumun, kahraman çok ve güzel konuştuğunda Rus yaşamının tipik bir örneği olduğunu göstermek için I. S. Turgenev ve N. A. Nekrasov'un diğer eserlerinden örnekler bile veriyor. yüksek özlemler hakkında, derin duygular ve kararlı eylemler yapabilen coşkulu kızları büyüleyen, ancak "duygularını ve arzularını doğrudan ve doğru bir şekilde ifade etmeye gelince, karakterlerin çoğu tereddüt etmeye ve dilde yavaşlık hissetmeye başlar."

N. G. Chernyshevsky, "Bunlar" en iyi insanlarımız "- hepsi bizim Romeo'muza benziyor" diye bitiriyor. Ama sonra bu tür davranışların bu insanların suçu değil, bir talihsizlik olduğunu söyleyerek hikayenin kahramanını koruması altına alır. Toplum onları böyle yetiştirdi: "Hayatları çok sığdı, ruhsuzdu, alıştığı tüm ilişkiler ve işler sığ ve ruhsuzdu", "hayat onlara her şeyde sadece soluk önemsizliği öğretti." Böylece N. G. Chernyshevsky, odak noktasını kahramanın suçundan, bu tür asil insanları sivil çıkarlardan aforoz eden toplumun suçuna kaydırır.

Turgenev'in kızları, zihinleri, zengin yetenekli doğaları ışıkla bozulmayan, duyguların saflığını, kalbin sadeliğini ve samimiyetini koruyan kahramanlardır; hayalperest, yalansız, ikiyüzlü, ruhen güçlü ve zor başarılara muktedir doğalardır. T. Vinynikova I. S. Turgenev, hikayesini kahramanın adıyla çağırır. Ancak kızın gerçek adı Anna'dır. İsimlerin anlamlarını düşünelim: Anna - "zarafet, güzel görünüm" ve Anastasia (Asya) - "yeniden doğmuş". Yazar neden […]
I. S. Turgenev'in "Asya" hikayesine bazen yerine getirilmemiş, kaçırılmış ama çok yakın bir mutluluğun ağıtı denir. Eserin konusu basittir çünkü yazar dış olaylarla değil, karakterlerin her birinin kendi sırrı olan ruhani dünyasıyla ilgilenir. Manzara, seven bir insanın ruhsal durumlarının derinliklerini ortaya çıkarırken, hikayede "ruhun manzarası" haline gelen yazara da yardımcı olur. Burada, bizi sahneye, kahramanın algısıyla verilen Ren Nehri kıyısındaki bir Alman kasabasına tanıtan ilk doğa resmine sahibiz. […]
I. S. Turgenev'in “Asya” hikayesi, kahraman Bay N. N.'nin Gagins ile tanışmasının nasıl bir aşk hikayesine dönüştüğünü anlatıyor; bu, kahraman için hem tatlı romantik bitkinliğin hem de acı eziyetin kaynağı olduğu ortaya çıktı ve daha sonra bitti. yıllar keskinliğini yitirdi ama kahramanı bir fasulyenin kaderine mahkum etti. İlginç olan, yazarın kahramanın adını reddetmesi ve onun portresinin olmaması. Bunun için farklı açıklamalar var, ancak kesin olan bir şey var: I. S. Turgenev vurguyu dıştan dışa kaydırıyor […]
Turgenev'in “Babalar ve Oğullar” adlı romanında ana karakter Yevgeny Bazarov'dur. Nihilist olduğunu gururla söylüyor. Nihilizm kavramı, yüzyıllar boyunca birikmiş tüm kültürel ve bilimsel deneyimlerin, toplumsal normlara ilişkin tüm geleneklerin ve fikirlerin inkarına dayanan bir tür inanç anlamına gelir. Rusya'daki bu toplumsal hareketin tarihi 60-70'lerle bağlantılıdır. 19. yüzyılda, toplumda geleneksel sosyal görüşlerde bir dönüm noktası olduğu ve […]
Birbirini dışlayan iki ifade mümkündür: "Bazarov'un anne babasına karşı dışa dönük duygusuzluğuna ve hatta kabalığına rağmen, onları çok seviyor" (G. Byaly) ve "Bazarov'un anne babasına karşı tavrında haklı çıkarılamayacak olan o manevi duygusuzluk tezahür etmiyor mu? ” Ancak Bazarov ile Arkady arasındaki diyalogda i'nin üzerindeki noktalar noktalı: “- Demek benim ne tür ebeveynlerim olduğunu görüyorsunuz. İnsanlar katı değil. - Onları seviyor musun, Eugene? - Seni seviyorum Arkady! Burada Bazarov'un ölüm sahnesini ve onunla son konuşmasını hatırlamakta fayda var […]
Bazarov'un iç dünyası ve dış tezahürleri. Turgenev, ilk bakışta kahramanın ayrıntılı bir portresini çizer. Ama garip bir şey! Okuyucu, bireysel yüz hatlarını neredeyse anında unutur ve bunları iki sayfada açıklamaya pek hazır değildir. Genel taslak hafızada kalır - yazar, kahramanın yüzünü iğrenç bir şekilde çirkin, renksiz ve heykelsi modellemede meydan okurcasına yanlış olarak sunar. Ancak yüz hatlarını büyüleyici ifadelerinden hemen ayırır (“Sakin bir gülümsemeyle canlandı ve özgüven ifade etti ve [...]
Turgenev'in "Babalar ve Oğullar" romanı Russkiy Vestnik'in Şubat kitabında yer alıyor. Bu roman belli ki bir soru oluşturuyor ... genç nesle hitap ediyor ve onlara yüksek sesle şu soruyu soruyor: "Siz ne tür insanlarsınız?" Romanın gerçek anlamı budur. D. I. Pisarev, Realistler Yevgeny Bazarov, I. S. Turgenev'in arkadaşlarına yazdığı mektuplara göre, "figürlerimin en şirini", "bu benim en sevdiğim beyin çocuğum ... elimdeki tüm boyaları harcadığım." "Bu akıllı kız, bu kahraman" ayni şekilde okuyucunun karşısına çıkıyor […]
Düello testi. Bazarov ve arkadaşı yine aynı çevreden geçerler: Maryino - Nikolskoye - ebeveyn evi. Dıştan, durum neredeyse kelimenin tam anlamıyla ilk ziyaretteki durumu yeniden üretir. Arkady yaz tatilinin tadını çıkarıyor ve zar zor bir bahane bularak Nikolskoye'ye, Katya'ya dönüyor. Bazarov doğa bilimi deneylerine devam ediyor. Doğru, bu sefer yazar kendini farklı bir şekilde ifade ediyor: "Üzerine çalışma ateşi düştü." Yeni Bazarov, Pavel Petrovich ile yoğun ideolojik tartışmalardan vazgeçti. Sadece ara sıra yeterince atar […]
Arkadiy ve Bazarov çok farklı insanlardır ve aralarında oluşan dostluk daha da şaşırtıcıdır. Aynı döneme ait olmalarına rağmen gençler çok farklı. Başlangıçta toplumun farklı çevrelerine ait oldukları dikkate alınmalıdır. Arkady, bir asilzadenin oğludur, erken çocukluktan itibaren Bazarov'un nihilizminde hor gördüğü ve inkar ettiği şeyi özümsemiştir. Kirsanov'un babası ve amcası estetiğe, güzelliğe ve şiire değer veren zeki insanlardır. Bazarov'un bakış açısından Arkady, yumuşak kalpli bir "barich", zayıf bir kişidir. Bazarov istemiyor […]
Ivan Sergeevich Turgeny, Rus edebiyatına klasikleşmiş eserler veren ünlü bir Rus yazardır. "Kaynak Suları" öyküsü, yazarın eserinin geç dönemine atıfta bulunur. Yazarın becerisi, esas olarak karakterlerin psikolojik deneyimlerinin, şüphelerinin ve arayışlarının ifşa edilmesinde kendini gösterir. Arsa, bir Rus entelektüel olan Dmitry Sanin ile genç bir İtalyan güzelliği Gemma Roselli arasındaki ilişkiye dayanıyor. Hikaye boyunca kahramanlarının karakterlerini ortaya çıkaran Turgenev, […]
Tolstoy, "Savaş ve Barış" romanında bize birçok farklı kahraman sunuyor. Bize hayatlarını, aralarındaki ilişkiyi anlatıyor. Zaten neredeyse romanın ilk sayfalarından itibaren, tüm kahramanlar ve kadın kahramanlar arasında Natasha Rostova'nın yazarın en sevdiği kadın kahraman olduğu anlaşılabilir. Natasha Rostova kimdir, Marya Bolkonskaya, Pierre Bezukhov'dan Natasha hakkında konuşmasını istediğinde, şu cevabı verdi: “Sorunuza nasıl cevap vereceğimi bilmiyorum. Bunun nasıl bir kız olduğunu kesinlikle bilmiyorum; Hiç analiz edemiyorum. O büyüleyici. Ve neden, […]
Turgenev'in Babalar ve Oğullar romanında Bazarov ile Pavel Petrovich arasındaki çekişmeler, çatışmanın toplumsal yönünü temsil eder. Burada sadece iki kuşağın temsilcilerinin farklı görüşleri değil, aynı zamanda temelde farklı iki siyasi bakış açısı da çatışıyor. Bazarov ve Pavel Petrovich tüm parametrelere uygun olarak kendilerini barikatların zıt taraflarında bulurlar. Bazarov, fakir bir ailenin yerlisi olan ve hayatta kendi yolunu kendi başına çizmeye zorlanan bir raznochinets. Pavel Petrovich kalıtsal bir asildir, aile bağlarının koruyucusudur ve […]
Bazarov'un imajı çelişkili ve karmaşık, şüphelerle parçalanmış, öncelikle doğal prensibi reddetmesi nedeniyle zihinsel travma yaşıyor. Bu son derece pratik insan, hekim ve nihilist olan Bazarov'un hayat teorisi çok basitti. Hayatta aşk yoktur - bu fizyolojik bir ihtiyaçtır, güzellik yoktur - bu sadece vücudun özelliklerinin bir kombinasyonudur, şiir yoktur - buna ihtiyaç yoktur. Bazarov için hiçbir otorite yoktu ve hayat onu ikna edene kadar bakış açısını ağır bir şekilde kanıtladı. […]
Turgenev'in "Babalar ve Oğullar" romanındaki en önemli kadın figürler Anna Sergeevna Odintsova, Feneçka ve Kukshina'dır. Bu üç resim birbirinden son derece farklı, ancak yine de onları karşılaştırmaya çalışacağız. Turgenev kadınlara karşı çok saygılıydı, belki de bu yüzden imgeleri romanda ayrıntılı ve canlı bir şekilde anlatılıyor. Bu hanımlar, Bazarov ile tanışmalarıyla birleşirler. Her biri dünya görüşünü değiştirmeye katkıda bulundu. En önemli rol Anna Sergeevna Odintsova tarafından oynandı. Onun kaderinde […]
"Babalar ve Oğullar" romanı son derece zor ve çatışmalı bir dönemde yaratıldı. 19. yüzyılın altmışlarında aynı anda birkaç devrim yaşandı: materyalist görüşlerin yayılması, toplumun demokratikleşmesi. Geçmişe dönüşün imkansızlığı ve geleceğin belirsizliği ideolojik ve değer krizine neden olmuştur. Bu romanın Sovyet edebiyat eleştirisinin özelliği olan "kesinlikle sosyal" olarak konumlandırılması, günümüz okurlarını da etkiliyor. Tabii ki, bu yönü gerekli […]
I. S. Turgenev, her şeye duyarlı, en önemsiz, küçük detayları fark edip tarif edebilen, anlayışlı ve anlayışlı bir sanatçıdır. Turgenev, açıklama becerisinde mükemmel bir şekilde ustalaştı. Tüm resimleri canlı, net bir şekilde işlenmiş, seslerle dolu. Turgenev'in manzarası psikolojiktir, hikayedeki karakterlerin deneyimleri ve görünümleri, yaşam biçimleriyle bağlantılıdır. Kuşkusuz "Bezhin Çayırı" öyküsündeki manzara önemli bir rol oynar. Hikayenin tamamının belirleyici olan sanatsal eskizlerle dolu olduğunu söyleyebiliriz.
1852'de I. S. Turgenev "Mumu" hikayesini yazdı. Hikayenin ana karakteri Gerasim'dir. Nazik, sempatik bir ruha sahip - basit ve anlaşılır bir adam olarak karşımıza çıkıyor. Bu tür karakterler Rus halk masallarında bulunur ve güçleri, sağduyuları ve samimiyetleri ile ayırt edilirler. Benim için Gerasim, Rus halkının canlı ve doğru bir görüntüsü. Hikayenin ilk satırlarından itibaren bu karaktere saygı ve şefkatle yaklaşıyorum, yani o dönemin tüm Rus halkına saygı ve şefkatle yaklaşıyorum. Eşleme […]
"Bir Avcının Notları" Rus halkı, serfler hakkında bir kitaptır. Ancak Turgenev'in öyküleri ve denemeleri, o dönemde Rus yaşamının diğer birçok yönünü de anlatıyor. Turgenev, "avlanma" döngüsünün ilk eskizlerinden itibaren, doğa resimlerini görme ve çizme konusunda inanılmaz bir yeteneğe sahip bir sanatçı olarak ünlendi. Turgenev'in manzarası psikolojiktir, hikayedeki karakterlerin deneyimleri ve görünümleri, yaşam biçimleriyle ilişkilendirilir. Yazar, kısacık, rastgele "avlanma" toplantılarını ve gözlemlerini […]
Kirsanov N.P. Kirsanov P.P. Görünüm Kırklı yaşlarının başında kısa boylu bir adam. Bacağın eski bir kırılmasından sonra topallıyor. Yüz hatları hoş, ifade hüzünlü. Yakışıklı bakımlı orta yaşlı adam. Akıllıca, İngiliz tarzında giyinir. Hareketlerdeki rahatlık, sportif bir insanı ele verir. Medeni durumu 10 yılı aşkın süredir dul, çok mutlu bir evliliği var. Fenechka'nın genç bir metresi var. İki oğlu: Arkady ve altı aylık Mitya. Üniversite mezunu. Geçmişte kadınlar arasında popüler olmuştur. Sonrasında […]
Ivan Sergeevich Turgenev, 19. yüzyılın dikkate değer bir Rus yazarıdır ve yaşamı boyunca zaten bir okuma mesleği ve dünya çapında ün kazanmıştır. Çalışmaları serfliğin kaldırılmasına hizmet etti, otokrasiye karşı mücadeleye ilham verdi. Turgenev'in eserlerinde, gerçek insan duygularının güzelliği olan Rus doğasının resimleri şiirsel bir şekilde yakalanmıştır. Yazar, modern yaşamı derinden ve incelikle kavrayabildi, eserlerinde onu doğru ve şiirsel bir şekilde yeniden üretti. Hayatın gerçek ilgisini dış keskinliğinde değil […]

Bay Turgenev'in "Asya" hikayesini okuma üzerine düşünceler

Makale, Turgenev'in aynı yıl Sovremennik'te yayınlanan (No. 1) "Asya" öyküsüne yanıt olarak yazılmıştır.

Chernyshevsky'nin sansürlü makalelerle gerçek devrimciler yetiştirdiğinden bahseden V. I. Lenin'in aklında özellikle bu parlak siyasi broşür vardı. Birinci Rus devrimi sırasında bir Rus liberalinin korkakça ve haince davranışını anlatan Lenin, 1907'de Asya'dan kaçan ateşli Turgenev kahramanını, Chernyshevsky'nin hakkında yazdığı bir "kahramanı" hatırladı: "Randevudaki bir Rus adam."

Hikayenin ana karakterini tam olarak güçlü bir mikroskop altında inceleyen eleştirmen, onda Rus edebiyatının diğer edebi kahramanlarıyla, sözde "gereksiz insanlarla" bir ortaklık keşfeder. Chernyshevsky'nin "gereksiz insanlara" karşı tutumu kesin değildi. Yaklaşık 1858'e kadar, raznochintsy-demokratlar liberal asalete olan inançlarını henüz tamamen kaybetmediklerinde, eleştirmen, gerici-koruyucu basının saldırılarına karşı "gereksiz insanları" koruma altına aldı, onları hareketsiz ve kendini beğenmişlerle karşılaştırdı. var olan". Bununla birlikte, "gereksiz insanlar"ın ilerici önemi sınırlıydı; 1960'lardaki devrimci durumun başlamasından çok önce kendini tüketmişti. Yeni tarihsel koşullarda, bu tür insanların hem hayatta hem de edebiyatta organik eksiklikleri ortaya çıktı.

Rusya, serfliğin kaldırılmasının arifesinde kaynıyordu. Uygulanabilir çözümlere ihtiyaç vardı. Ve 1930'ların ve 1940'ların seleflerinden içsel deneyimlerini sonsuz bir şekilde analiz etme eğilimini miras alan "gereksiz insanlar", kelimelerden eylemlere geçemediklerini kanıtladılar, "herkes aynı konumda" kaldılar. Bu, Çernişevski'nin hayali "kahramanların" geleneksel idealleştirilmesine karşı konuşmasının tonunun keskinliğini ve yakıcılığını açıklıyor. Ve bu, "hayatı çok küçük ve ruhsuz olduğu için, tüm ilişkileri ve meseleleri olduğu için büyük ve yaşayan hiçbir şeyi anlamaya alışık olmayan" "Asya" hikayesinin kahramanı "Romeo'muz" hakkındaki düşüncelerinin tarihsel önemidir. alıştığı ... utangaç hale gelir, geniş bir kararlılık ve asil risk gerektiren her şeyden güçsüzce geri çekilir ... ". Bu arada, sonuçta, bu "ağır zekalı" kişi zekidir, hayatta çok şey deneyimlemiştir, kendisi ve başkaları hakkında bir gözlem rezervi bakımından zengindir.

"Rendez-Vous'ta Bir Rus Adam" makalesindeki eleştirmen-yayıncı, soyluların liberal entelijensiyasına ciddi bir uyarı ile hitap ediyor: Köylülüğün taleplerini dikkate almayan, devrimci demokrasiye gitmez. Emekçilerin yaşamsal hakları, eninde sonunda tarihin akışına kapılıp gidecektir. Bu alegorik bir biçimde ifade edilir, ancak oldukça kesindir. Okuyucu, kızın özverili aşkından korkan ve onu terk eden "Romeo'muzun" davranışlarına ilişkin Chernyshevsky'nin makalesinde yer alan en incelikli analizle bu sonuca vardı.)

"Bir işte *, suçlayıcı bir tarzda hikayeler okuyucu üzerinde çok zor bir izlenim bırakıyor; bu nedenle, onların yararlılığını ve asaletini kabul ederek, edebiyatımızın bu kadar münhasıran kasvetli bir yön aldığından tamamen memnun değilim."

* (Eleştirmen, sözde "suçlayıcı edebiyat" eserlerini ironik bir şekilde "iş benzeri hikayeler" olarak adlandırır ("İl Denemeleri" nin notlarına bakın).)

Pek çok insan, görünüşe göre aptal değil, bunu söylüyor ya da daha doğrusu, köylü sorunu tüm düşüncelerin, tüm konuşmaların tek konusu haline gelene kadar konuştular. Sözleri adil mi, haksız mı bilmiyorum; ama bu tür düşüncelerin etkisi altındaydım, neredeyse tek iyi yeni hikayeyi okumaya başladığımda, ilk sayfalardan itibaren tamamen farklı bir içerik, iş hikayelerinden farklı bir dokunaklılık beklenebilirdi. Şiddet ve rüşvet içeren bir hile, kirli haydutlar, toplumun hayırseverleri olduklarını zarif bir dille açıklayan resmi kötüler, tüm bu korkunç ve iğrenç insanlar tarafından eziyet edilen cahiller, köylüler ve küçük memurlar yok. Aksiyon yurt dışında, ev hayatımızın tüm kötü atmosferinden uzakta. Hikayedeki tüm karakterler aramızdaki en iyiler arasında, çok eğitimli, son derece insancıl: en asil düşünce tarzıyla dolu. Hikayenin tamamen şiirsel, ideal bir yönü var, hayatın sözde siyah taraflarına dokunmadan. Burada, ruhun dinleneceğini ve tazeleneceğini düşündüm. Ve gerçekten de, hikaye belirleyici ana ulaşırken bu şiirsel ideallerle tazelendi. Ancak hikayenin son sayfaları ilki gibi değil ve hikayeyi okuduktan sonra, onun izlenimi, alaycı soygunlarıyla kötü rüşvet alanlar hakkındaki hikayelerden bile daha kasvetli kalıyor. Kötü şeyler yaparlar ama her birimiz tarafından kötü insanlar olarak tanınırlar; yaşamlarımızı iyileştirmelerini beklemiyoruz. Toplumda onların zararlı etkilerine engel olacak, asaletleriyle hayatımızın karakterini değiştirecek güçler olduğunu düşünüyoruz. İlk yarısıyla en parlak beklentileri uyandıran hikayede bu yanılsama en acı şekilde reddediliyor.

İşte kalbi tüm yüce duygulara açık, dürüstlüğü sarsılmaz, düşüncesi, çağımıza asil özlemler çağı denen her şeyi içine almış bir adam. Ve bu kişi ne yapıyor? Son rüşvet alanın utanacağı bir sahne yaratır. Onu seven kıza karşı en güçlü ve en saf sempatiyi hissediyor; bu kızı görmeden bir saat yaşayamaz; bütün gün, bütün gece düşüncesi onun güzel görüntüsünü ona çeker, onun için geldiğini düşünürsünüz, kalbin mutluluk içinde boğulduğu o aşk zamanı. Romeo'yu görüyoruz, mutluluğu hiçbir şey tarafından engellenemeyen Juliet'i görüyoruz ve kaderlerinin sonsuza dek belirleneceği an yaklaşıyor - bunun için Romeo'nun sadece şunu söylemesi gerekiyor: "Seni seviyorum, sen de beni seviyor musun?" Ve Juliet fısıldıyor: "Evet ..." Ve Juliet'le bir randevuda görünen Romeo'muz (hikayenin kahramanı olarak adlandıracağımız, soyadı bize hikayenin yazarı tarafından verilmeyen) ne yapıyor? Juliet, büyük bir aşk heyecanıyla Romeo'sunu bekler; ondan onu sevdiğini öğrenmeli - bu söz aralarında söylenmedi, şimdi onun tarafından söylenecek, sonsuza kadar birleşecekler; Onları öyle yüksek ve saf bir mutluluk bekliyor ki, coşkusu dünyevi organizma için ciddi karar anını neredeyse katlanılmaz hale getiriyor. İnsanlar daha az sevinçten öldü. Korkmuş bir kuş gibi oturuyor, yüzünü önünde beliren aşk güneşinin ışığından saklıyor; hızlı nefes alıyor, her yeri titriyor; o içeri girdiğinde daha da titrek bir şekilde gözlerini yere indiriyor, adını sesleniyor; ona bakmak istiyor ve bakamıyor; elini tutuyor, - bu el soğuk, elinde ölü gibi yatıyor; gülümsemek istiyor; ama solgun dudakları gülümseyemiyor. Onunla konuşmak istiyor ve sesi kesiliyor. İkisi de uzun süre sessiz kaldı - ve kendisinin de söylediği gibi kalbi eridi ve şimdi Romeo Juliet'iyle konuşuyor ... ve ona ne diyor? "Benim için suçlu sensin" der ona; "başımı belaya soktun, senden memnun değilim, beni tehlikeye atıyorsun ve seninle ilişkimi bitirmek zorundayım; senden ayrılmak benim için çok tatsız. sen, ama lütfen buradan git”. Ne olduğunu? Onun suçu ne? Onu iyi bir insan olarak gördüğü için mi? Onunla bir randevuya çıkarak itibarını tehlikeye mi attı? Bu harika! Solgun yüzündeki her çizgi, onun sözünden kaderinin kararını beklediğini, tüm ruhunu geri dönülmez bir şekilde ona verdiğini ve artık sadece ruhunu, hayatını kabul ettiğini söylemesini beklediğini ve azarladığını söylüyor. onun için onu tehlikeye atıyor! Bu ne saçma bir zulüm? Nedir bu alçak kabalık? Ve bu kadar aşağılık davranan bu adam, şimdiye kadar asil olarak gösterildi! Bizi kandırdı, yazarı kandırdı. Evet, şair bize düzgün bir adamdan bahsettiğini sanmakla çok büyük bir hata yaptı. Bu adam kötü şöhretli bir hergeleden daha beter.

Yazarın gerçekten bir hata yaptığını düşünmek çok rahatlatıcı olurdu, ancak hikayesinin üzücü değeri, kahramanın karakterinin toplumumuza sadık olması gerçeğinde yatıyor. Belki de bu karakter insanların onu görmek isteyeceği karakter olsaydı, bir randevudaki kabalığından memnun olmasaydı, kendisini ele geçiren aşka kendini vermekten korkmasaydı, hikaye ideal bir şiirsel anlamda kazanırdı. İlk karşılaşma sahnesindeki coşkuyu son derece şiirsel birkaç dakika takip edecek, öykünün ilk yarısının sessiz çekiciliği ikinci yarıda acıklı bir çekiciliğe dönüşecek ve "Romeo ve Juliet"in ilk perdesi yerine Pechorin tarzında bir son, gerçekten Romeo ve Juliet gibi bir şeye veya George Sand'in romanlarından en az birine sahip olurduk. Bir öyküde şiirsel olarak bütünleyici bir izlenim arayan kişi, onu yüce tatlı beklentilerle baştan çıkardıktan sonra, Max Piccolomini ** gibi başlayan ve biten bir adamda aniden biraz kaba, saçma sapan küçük-çekingen bencillik gösteren yazarı gerçekten mahkum etmelidir. bazıları veya Zakhar Sidorych gibi, bir kuruş tercihi oynuyor.

* (...bir şey... benzer... George Sand'ın romanlarından birine. - Bu, Fransız yazar George Sand'in (Aurora Dudevant'ın takma adı, 1804-1876) "Indiana", "Jacques", "Consuelo" ve diğer romanlarına atıfta bulunur.)

** (Max Piccolomini, asil bir romantik hayalperest olan Schiller'in "Piccolomini" ve "The Death of Wallenstein" dramalarının kahramanıdır.)

Ancak yazar, kahramanında kesinlikle yanılıyor mu? Bir hata yaptıysa, bu hatayı ilk kez yapmıyor. Benzer bir duruma yol açan ne kadar hikayesi olursa olsun, kahramanları her seferinde bu durumlardan ancak bizim karşımızda tamamen mahcup olarak kurtuldu. "Faust" ta * kahraman, ne kendisinin ne de Vera'nın birbirlerine karşı ciddi bir hisleri olmadığı gerçeğiyle kendini cesaretlendirmeye çalışır; onunla oturmak, onu hayal etmek onun işidir, ancak kararlılık açısından, sözlerde bile, öyle davranır ki, Vera ona onu sevdiğini söylemesi gerekir; Birkaç dakikadır konuşma öyle devam etmişti ki, bunu kesinlikle söylemesi gerekirdi, ama görüyorsunuz, tahmin edemedi ve bunu ona söylemeye cesaret edemedi; ve bir açıklamayı kabul etmesi gereken bir kadın nihayet kendisi bir açıklama yapmaya zorlandığında, "dondu", ancak "kalbinden bir dalga gibi mutluluk geçtiğini" hissetti, ancak ancak "bazen" ", ama aslında konuşursak, "başını tamamen kaybetti" - bayılmaması sadece üzücü ve hatta bu arada eğilebileceği bir ağaç olmasaydı olurdu. Adam iyileşir iyileşmez ona aşkını ifade eden sevdiği kadın yanına gelir ve şimdi ne yapmak istediğini sorar. O... o "utanmıştı." Sevilen birinin böyle bir davranışından sonra (aksi takdirde, bu beyefendinin eylemlerinin görüntüsüne "davranış" denilemez), zavallı kadının sinir ateşi olması şaşırtıcı değildir; daha sonra kendi kaderine ağlamaya başlaması daha da doğaldır. Faust'ta; Rudin'de neredeyse aynı. Rudin ilk başta bir erkek için eski kahramanlardan biraz daha terbiyeli davranır: o kadar kararlıdır ki Natalya'ya aşkını kendisi anlatır (her ne kadar iyi niyetle konuşmasa da, bu konuşmaya zorlandığı için); kendisi ona bir randevu sorar. Ancak Natalya ona bu tarihte annesinin rızası ve rızası olmadan onunla evleneceğini söylediğinde, sadece onu sevmesi önemli değil, şu sözleri söylediğinde: “Bil, olacağım. senin, ”Rudin yanıt olarak yalnızca bir ünlem bulur: “Aman Tanrım!” - coşkulu olmaktan çok utanç verici bir ünlem - ve sonra o kadar iyi davranıyor ki, o kadar korkak ve uyuşuk ki, Natalya ne yapacağına karar vermesi için onu bir randevuya kendisi davet etmek zorunda kalıyor. Notu aldıktan sonra, "ifadenin yaklaştığını gördü ve içten içe utandı." Natalya, annesinin kendisine Rudin'in karısındansa kızının ölmesini kabul edeceğini açıkladığını söyler ve Rudin'e şimdi ne yapmak istediğini tekrar sorar. Rudin daha önce olduğu gibi, "Tanrım, Tanrım" diye yanıt verir ve daha da safça ekler: "Çok yakında! ne yapmak niyetindeyim başım dönüyor, hiçbir şey düşünemiyorum.” Ama sonra “boyun eğmesi” gerektiğini anlıyor. şimdi ondan haber al, böyle bir kararlılık beklemediğini söyler. Dava, kırgın kızın bir korkak sevgisinden neredeyse utanarak ondan yüz çevirmesiyle sona erer.

* ("Faust". - Bu, ilk olarak Sovremennik dergisinde (1856, No. 10) yayınlanan I. S. Turgenev'in dokuz mektubundaki hikayeye atıfta bulunuyor.)

Ama belki de kahramanların karakterindeki bu acıklı özellik, Bay Turgenev'in hikayelerinin bir özelliğidir? Belki de yeteneğinin doğası onu bu tür yüzleri resmetmeye yöneltiyor? Hiç de bile; Yeteneğin doğası bize öyle geliyor ki burada hiçbir şey ifade etmiyor. Çağdaş şairlerimizden herhangi birinin yazdığı herhangi bir iyi, gerçeğe yakın öyküyü düşünün ve öykünün ideal bir yanı varsa, bu ideal yanı temsil eden kişinin Bay Turgenev'in yüzleriyle tıpatıp aynı şekilde hareket ettiğinden emin olun. Örneğin, Bay Nekrasov'un yeteneğinin doğası, Bay Turgenev'inkiyle hiç de aynı değil; Onda herhangi bir kusur bulabilirsiniz, ancak hiç kimse Bay Nekrasov'un yeteneğinin enerji ve sağlamlıktan yoksun olduğunu söyleyemez. Kahraman "Sasha" şiirinde ne yapıyor? Sasha'ya "kişinin ruhunun zayıflamaması gerektiğini" çünkü "gerçeğin güneşi dünyanın üzerinde doğacak" ve kişinin özlemlerini yerine getirmek için harekete geçmesi gerektiğini söyledi ve ardından Sasha işe başladığında , tüm bunların boşuna olduğunu ve "boş konuştuğu" hiçbir şeye yol açmayacağını söylüyor. Beltov'un nasıl davrandığını*: ve aynı şekilde her belirleyici adımda geri çekilmeyi tercih ettiğini hatırlayalım. Bunun gibi birçok örnek olabilir. Her yerde, şairin karakteri ne olursa olsun, kahramanının eylemleri hakkındaki kişisel fikirleri ne olursa olsun, kahraman, diğer şairlerden türetilen kendisi gibi, diğer tüm düzgün insanlarla aynı şekilde hareket eder: iş konuşması yokken, siz sadece boş zaman ayırmanız, boş bir kafayı veya boş bir kalbi konuşmalar ve hayallerle doldurmanız gerekiyor, kahraman çok canlıdır; İş duygu ve arzularını doğrudan ve doğru bir şekilde ifade etmeye geldiğinde, karakterlerin çoğu tereddüt etmeye ve dillerinde yavaşlama hissetmeye başlar. En cesur birkaçı, bir şekilde hala tüm güçlerini toplamayı başarıyor ve düşünceleri hakkında belirsiz bir fikir veren bir şeyi anlaşılmaz bir şekilde ifade ediyor; ama birileri arzularına kapılmayı düşünür ve "Şunu ve bunu istiyorsun; çok memnunuz; harekete geç, biz seni destekleyeceğiz" derse - böyle bir sözle en cesur kahramanların yarısı bayılır, diğerleri bayılır. onları garip bir duruma soktuğunuz için sizi çok kaba bir şekilde suçlamaya başlarlar, sizden böyle teklifler beklemediklerini, tamamen kafalarını kaybettiklerini, hiçbir şeyi çözemediklerini, çünkü "nasıl bu kadar erken olabilir" demeye başlarlar. ve "üstelik, onlar dürüst insanlar" ve sadece dürüst değil, aynı zamanda çok uysal ve başınızı belaya sokmak istemiyorlar ve genel olarak, hiçbir ilgisi olmadığı söylenen her şeyi rahatsız etmek gerçekten mümkün mü? ve en iyisi - kabul edilmeyecek şeyler için değil, çünkü her şey sıkıntılar ve rahatsızlıklarla bağlantılı ve henüz iyi bir şey olamaz, çünkü daha önce de söylendiği gibi, "beklemediler ve hiç beklemiyorlardı" ve yakında.

* (Beltov - A. I. Herzen'in romanının kahramanı "Kim suçlanacak?" (1846) sevdiği kadının kocasına acı çekmemek için aşkını feda eder.)

Bunlar bizim "en iyi insanlarımız" - hepsi bizim Romeo'muza benziyor. Bay N.'nin onunla ne yapacağını bilememesi ve kendisinden cesur bir kararlılık istendiğinde kesinlikle kızması Asya için ne kadar büyük bir sorun; Bu Asya için çok mu sorun, bilmiyoruz. İlk düşünce, bundan çok az rahatsız olduğu geliyor; tam tersine, Tanrı'ya şükür, bizim Romeo'muzdaki zavallı karakter acizliği, çok geç olmadan kızı ondan uzaklaştırdı. Asya birkaç hafta, birkaç ay üzülecek ve her şeyi unutacak ve konusu kendisine daha layık olacak yeni bir duyguya teslim olabilir. Yani, ama sorun bu, daha değerli biriyle pek karşılaşmayacak; Bu, Romeo'muzun Asa ile ilişkisinin hüzünlü komikliği, Romeo'muzun gerçekten toplumumuzdaki en iyi insanlardan biri olması, ondan daha iyi neredeyse hiç kimsenin olmaması. Asya ancak o zaman insanlarla olan ilişkisinden memnun olacak, diğerleri gibi kendini mükemmel muhakeme ile sınırlamaya başladığında, konuşma yapmaya başlama fırsatı bulana kadar ve fırsat çıkar çıkmaz dilini ısırıp ve herkesin yaptığı gibi ellerini kavuşturur. Ancak o zaman bununla yetinecekler; ve şimdi, ilk başta, elbette, herkes bu kızın çok tatlı, asil bir ruha sahip, inanılmaz bir karakter gücüne sahip olduğunu söyleyecek, genel olarak, insanın yardım edemediği, ancak önünde saygı duyamayacağı bir kız; ama tüm bunlar ancak Asya'nın karakteri yalnızca kelimelerle gösterildiği sürece, yalnızca asil ve kararlı bir eylemde bulunabileceği varsayıldığı sürece söylenecektir; ve karakterinden ilham alan beklentileri herhangi bir şekilde haklı çıkaracak bir adım attığı anda, yüzlerce ses hemen haykıracak: Bundan hiçbir şey çıkamaz, kesinlikle hiçbir şey, yalnızca itibarını kaybetmesi dışında. çılgınca?" "Kendini riske atmak mı? Bu hiçbir şey olmaz," diye ekliyor başkaları, "Bırakın istediğini yapsın, ama neden başkalarının başını belaya soksun? Bu zavallı genç adamı nasıl bir duruma soktu? Ona liderlik etmek isteyeceğini mi düşündü? bu kadar uzak mı onun pervasızlığını ne yapsın şimdi onun peşinden giderse kendini mahveder eğer reddederse korkak denilir ve kendini hor görür. Bu tür tatsız durumlara boyun eğmeyen insanlar, bu tür uygunsuz davranışlar için özel bir neden yok gibi görünüyor. Hayır, tam olarak asil değil. Ya zavallı kardeş? Rolü nedir? Kız kardeşi ona hangi acı hapı vermişti? Hayatının geri kalanında bu hapı sindiremedi. Söyleyecek bir şey yok sevgili abla ödünç aldı! Tartışmıyorum, tüm bunlar kelimelerle çok güzel - hem asil özlemler hem de fedakarlık ve Tanrı bilir ne harika şeyler ama bir şey söyleyeceğim: Asya'nın erkek kardeşi olmak istemezdim. Daha fazlasını söyleyeceğim: kardeşinin yerinde olsaydım, onu yarım yıl odasına kapatırdım. Kendi iyiliği için hapse atılmalı. Görüyorsunuz, yüksek duygulara kapılmaya tenezzül ediyor; ama kaynatmaya tenezzül ettiğini başkalarını çözmek nasıl bir şey? Hayır, onun eylemine asil demeyeceğim, çünkü ben başkalarına anlamsızca ve küstahça zarar verenlere asil demiyorum. "Böylece ortak çığlık, mantıklı insanların akıl yürütmesiyle açıklanacak. Kısmen utanıyoruz. Kabul etmek lazım ama yine de kabul etmeliyiz ki bu iddialar bize mantıklı geliyor. kendi zevkleri için, tüm sevdiklerine zarar vermekten başka bir şey yapamayız.

Asya'yı kınayarak Romeo'muzu haklı çıkarıyoruz. Gerçekten, onun suçu ne? pervasızca davranması için ona bir sebep verdi mi? onu onaylanamayacak bir eyleme mi teşvik etti? Onu tatsız bir ilişkiye sokmaması gerektiğini söylemeye hakkı yok muydu? Sözlerinin sert olduğu gerçeğine kızıyorsun, onlara kaba de. Ama gerçek her zaman serttir ve hiçbir şeyden masum olduğum halde tatsız bir işe karıştığımda benden kaba bir söz bile çıkarsa beni kim mahkum edecek; dahası, beni içine sürükledikleri talihsizliğe sevineyim diye mi beni rahatsız ediyorlar?

Asya'nın alçakça davranışına neden bu kadar haksız yere hayran olduğunuzu ve Romeo'muzu kınadığınızı biliyorum. Bunu biliyorum çünkü ben de bir an sende saklı kalmış asılsız bir izlenime yenik düştüm. Diğer ülkelerdeki insanların nasıl davrandığı ve hareket ettiği hakkında çok şey okudunuz. Ama diğer ülkeler olduğunu düşünün. Dünyada başka yerlerde neler yapıldığını asla bilemezsiniz, ancak belirli bir durumda çok uygun olan her zaman ve her yerde mümkün değildir. Örneğin İngiltere'de "siz" kelimesi günlük dilde yoktur: Bir fabrikatör işçisine, bir toprak sahibi kiraladığı bir kazıcıya, bir usta uşağına her zaman "sen" der ve nerede olursa olsun onlar onlarla bir sohbete efendimi sokun, yani, o Fransız mösyö ile aynı şey, ancak Rusça'da böyle bir kelime yok, ancak efendinin köylüsüne söylediği gibi nezaket duyuluyor: "Siz, Sidor Karpych, bana bir iyilik yap, bana bir bardak çay içmeye gel ve bahçemdeki yolları düzelt." Sidor'la böyle incelikler olmadan konuşursam beni kınayacak mısınız? Sonuçta, bir İngiliz'in dilini benimsersem gülünç olurum. Genel olarak, sevmediğiniz şeyi kınamaya başladığınız anda, bir ideolog, yani en komik ve kulağınıza koymak gerekirse, dünyanın en tehlikeli insanı olursunuz, sağlam desteğinizi kaybedersiniz. ayaklarınızın altından pratik gerçeklik. Buna dikkat edin, fikirlerinde pratik bir insan olmaya çalışın ve ilk kez kendinizi Romeo'muzla bile uzlaştırmaya çalışın, bu arada, zaten ondan bahsediyoruz. Sadece Asya ile ilgili olarak değil, dünyadaki her şeyle ilgili olarak da bu sonuca nasıl ulaştığımı size anlatmaya hazırım, yani etrafımda gördüğüm her şeyden memnun oldum, ben hiçbir şeye kızgın değilim, hiçbir şeye üzülmüyorum (kişisel olarak benim için yararlı olan konulardaki başarısızlıklar hariç), dünyadaki hiçbir şeyi ve hiç kimseyi kınamıyorum (kişisel çıkarlarımı ihlal eden insanlar hariç), istemiyorum herhangi bir şey (kendi menfaatim dışında), - tek kelimeyle, safralı bir melankolik adamdan nasıl o kadar pratik ve iyi niyetli bir adam olduğumu anlatacağım ki, iyi niyetime ödül alsam şaşırmayacağım.

İnsanları hiçbir şey için ve hiçbir şey için suçlamamak gerektiğini söyleyerek başladım, çünkü gördüğüm kadarıyla, en zeki insanın kendi payına düşen sınırlamaları vardır, öyle ki düşünce tarzında çok uzağa gidemez. büyüdüğü ve yaşadığı toplum ve en enerjik insanda kendi dozunda ilgisizlik vardır, bu, eylemlerinde rutinden fazla sapmaması ve dedikleri gibi akışıyla yüzmesi için yeterlidir. suyun taşıdığı nehir. Orta çemberde, Paskalya için yumurta boyamak gelenekseldir, Salı günü Shrove'da krep vardır - ve bazıları hiç boyalı yumurta yemese de ve neredeyse herkes kreplerin ağırlığından şikayet etse de bunu herkes yapar. Yani bazı önemsiz şeylerde değil ve her şeyde öyle. Örneğin erkeklerin kızlardan daha özgür tutulması gerektiği kabul edilir ve her baba, her anne böyle bir ayrımın mantıksızlığına ne kadar inansa da çocuklarını bu kurala göre yetiştirir. Zenginliğin iyi bir şey olduğu kabul edilir ve yılda on bin ruble yerine, mutlu bir gidişat sayesinde yirmi bin ruble almaya başlarsa herkes tatmin olur, ancak rasyonel olarak konuşursak, her akıllı insan bunların olduğunu bilir. ilk gelirde erişilemeyen, ikincide elde edilebilir hale gelen, önemli bir zevk getiremez. Örneğin, on bin gelirle 500 rublelik bir top yapabiliyorsanız, o zaman yirmi ile 1.000 rublelik bir top yapabilirsiniz: ikincisi birincisinden biraz daha iyi olacak, ancak yine de içinde özel bir ihtişam olmayacak. oldukça düzgün bir toptan başka bir şey olarak adlandırılmayacak ve ilki düzgün bir top olacak. Böylece 20.000 gelirdeki kibir duygusu bile 10.000'den çok az fazlasıyla tatmin olur; olumlu denebilecek zevklere gelince, aralarındaki fark oldukça belirsizdir. Şahsen kendisi için, 10.000 geliri olan bir adam, operada yirmi binlik bir adamla tamamen aynı masaya, tamamen aynı şaraba ve aynı sırada bir koltuğa sahiptir. Birincisine oldukça zengin denir ve ikincisi aynı şekilde aşırı zengin olarak kabul edilmez - konumlarında önemli bir fark yoktur; ve yine de her biri, toplumun rutinine göre, gelirinin 10'dan 20 bine çıkmasına sevinecek, ancak aslında zevklerinde neredeyse hiçbir artış fark etmeyecek. İnsanlar genellikle korkunç rutincilerdir: Bunu keşfetmek için kişinin sadece düşüncelerinin derinliklerine bakması gerekir. İlk kez, belirli bir beyefendi, düşünce tarzının ait olduğu toplumdan bağımsız olmasıyla sizi son derece şaşırtacak, size örneğin bir kozmopolit, sınıfsal önyargıları olmayan bir kişi vb. vb. ve kendisi, tanıdıkları gibi, kendisini saf bir ruhtan öyle hayal ediyor. Ama kozmopolite daha yakından bakın, pasaportuna göre atandığı millete ait tüm kavram ve alışkanlık özelliklerine sahip bir Fransız veya Rus, toprak sahibi veya toprak sahibi olduğu ortaya çıkacaktır. sınıfına ait tüm düşünce biçimlerine sahip bir memur, bir tüccar veya bir profesör. Eminim ki birbirine kızma, birbirini suçlama alışkanlığına sahip çok sayıda insan, yalnızca çok az kişinin bu tür gözlemlerle meşgul olmasına bağlıdır; ama ilk başta diğerlerinden farklı görünen şu veya bu kişinin, onunla aynı konumdaki diğer insanlardan önemli bir konuda gerçekten farklı olup olmadığını kontrol etmek için insanlara bakmaya başlamaya çalışın, sadece bu tür gözlemler yapmaya çalışın ve bu analiz sizi o kadar cezbedecek, zihninizi o kadar ilgilendirecek, ruhunuza o kadar yatıştırıcı izlenimler verecek ki, asla peşini bırakmayacaksınız ve çok geçmeden şu sonuca varacaksınız: "Her insan, herkes gibidir - diğerlerinde olduğu gibi tamamen aynı" . Ve dahası, bu aksiyoma daha kesin bir şekilde ikna olacaksınız. Farklılıklar sadece yüzeyde oldukları ve çarpıcı oldukları için önemli görünürler ve görünen, görünen farklılığın altında mükemmel bir özdeşlik yatar. Ve aslında insan neden tüm doğa yasalarına aykırı olsun? Nitekim doğada sedir ve çördük beslenir ve çiçek açar, fil ve fare aynı yasalara göre hareket eder ve yer, sevinir ve sinirlenir; formların dışsal farklılığının altında, bir maymun ve bir balinanın, bir kartalın ve bir tavuğun organizmasının içsel kimliği yatar; meseleyi daha dikkatli bir şekilde incelemek yeterlidir ve sadece aynı sınıftaki farklı varlıkların değil, aynı zamanda farklı sınıflardaki canlıların da aynı ilkelere göre düzenlendiğini ve yaşadığını göreceğiz; bir memelinin organizmaları, bir kuş ve balık aynıdır, solucan burun delikleri, nefes borusu ve akciğerleri olmamasına rağmen bir memeli gibi nefes alır. Her insanın manevi hayatındaki temel kural ve kaynakların aynılığının kabul edilmemesi sadece diğer varlıklarla olan analojiyi ihlal etmekle kalmayacak, fiziksel hayatı ile olan analoji de ihlal edilmiş olacaktır. Aynı yaşta, aynı ruh halindeki iki sağlıklı insandan birinin nabzı, elbette diğerinden biraz daha güçlü ve daha sık atıyor; ama bu fark çok mu? O kadar önemsiz ki bilim buna aldırış bile etmiyor. Başka bir şey de, farklı yıllardaki veya farklı koşullardaki insanları karşılaştırdığınızda; bir çocukta nabzı yaşlı bir adama göre iki kat daha hızlı atar, hasta bir insanda sağlıklı bir insandan çok daha sık veya daha seyrek, bir bardak şampanya içen biri içen birinden daha sık bir bardak su. Ancak burada bile farkın organizmanın yapısında değil, organizmanın gözlemlendiği koşullarda olduğu herkes için açıktır. Ve yaşlı adam, çocukken, onu karşılaştırdığınız çocukla aynı nabzı atıyordu; ve sağlıklı bir insanda, aynı hastalığa yakalanmış bir hasta gibi, nabzı zayıflar; ve Peter bir bardak şampanya içerse, nabzı Ivan'ınki gibi artacaktı.

Her insanın herkes gibi bir insan olduğu şeklindeki bu basit gerçeğe kendinizi yerleştirdiğinizde, neredeyse insan bilgeliğinin sınırlarına ulaşmışsınızdır. Bu kanaatin dünya saadetiniz için sevindirici sonuçlarından bahsetmiyorum bile; kızmayı ve üzülmeyi bırakacaksın, kızmayı ve suçlamayı bırakacaksın, daha önce azarlamaya ve savaşmaya hazır olduğun şeye uysalca bakacaksın; hatta herkesin onun yerine yapacağı böyle bir davranış için bir insana nasıl kızabilir veya şikayet edebilirsiniz? Ruhunuza, "om-mani-padmehum" kelimelerinin sessizce aralıksız tekrarı ile Brahmin'in burnun ucunu tefekkür etmesinden daha tatlı olabilen, soğukkanlı, uysal bir sessizlik yerleşir. Bu paha biçilemez manevi ve pratik faydadan bahsetmiyorum, insanlara karşı akıllıca bir hoşgörünün size ne kadar parasal fayda sağlayacağından bahsetmiyorum bile: daha önce sizden uzaklaştıracağınız bir alçakla kesinlikle candan tanışacaksınız; ve bu alçak, belki de toplumda önemli bir kişidir ve onunla iyi ilişkiler kurarak kendi işleriniz düzelecektir. Parmaklarınızın ucunda ortaya çıkacak faydaları kullanırken vicdanlılıkla ilgili yanlış şüphelerden kendinizin daha az utanacağınızdan bahsetmiyorum bile: herkesin sizin yerinize hareket edeceğine ikna olduysanız, aşırı incelikten neden utanacaksınız? tamamen aynı şekilde, tıpkı senin gibi? Tüm bu faydaları ifşa etmiyorum, sadece tüm insanlarda insan doğasının aynılığına olan inancın tamamen bilimsel, teorik önemini göstermeyi hedefliyorum. Tüm insanlar özünde aynıysa, eylemleri arasındaki fark nereden geliyor? Ana gerçeğe ulaşma çabasında, geçerken, ondan bu soruya cevap olarak hizmet eden sonucu zaten bulduk. Artık her şeyin sosyal alışkanlıklara ve koşullara bağlı olduğu, yani nihai sonuçta her şeyin yalnızca koşullara bağlı olduğu, çünkü sosyal alışkanlıkların da koşullardan kaynaklandığı açıktır. Bir kişiyi suçluyorsunuz - önce onu suçladığınız şey için o mu yoksa toplumun koşulları ve alışkanlıkları mı suçlanacak, dikkatlice bakın, belki de bu onun hatası değil, sadece talihsizliğidir. Başkalarını tartışırken, her talihsizliği suç olarak görme eğilimindeyiz - bu, pratik yaşam için gerçek talihsizliktir, çünkü suçluluk ve talihsizlik tamamen farklı şeylerdir ve birine diğerinden farklı davranılmasını gerektirir. Suçluluk duygusu, kişiye karşı kınama ve hatta cezaya neden olur. Sorun, kişinin iradesinden daha güçlü koşulların ortadan kaldırılması yoluyla yardım edilmesini gerektirir. Kızgın demirle çıraklarının dişlerini dürten bir terzi tanıyordum. Belki ona suçlu denebilir ve siz onu cezalandırabilirsiniz; ama öte yandan, her terzi dişlerine sıcak demir yapıştırmaz, bu tür çılgınlık örnekleri çok nadirdir. Ancak hemen hemen her zanaatkar, bir tatilde sarhoş olduktan sonra kavga eder - bu artık bir hata değil, sadece bir talihsizliktir. Burada ihtiyaç duyulan, bir bireyin cezalandırılması değil, tüm bir sınıfın yaşam koşullarının değiştirilmesidir. Daha acıklı olanı, suçluluk ve talihsizliğin zararlı bir şekilde birbirine karıştırılmasıdır, çünkü bu iki şeyi birbirinden ayırmak çok kolaydır; zaten bir fark belirtisi gördük: suçluluk nadirdir, kuralın bir istisnasıdır; bela bir salgındır. Kasıtlı kundaklama hatadır; ama milyonlarca insandan bu konuda karar veren biri var. İlkini tamamlamak için gereken başka bir işaret var. Bela, belaya yol açan koşulu yerine getiren kişinin kendisine düşer; suç başkalarına düşer ve suçluya fayda sağlar. Bu son işaret son derece doğrudur. Soyguncu, bir adamı soymak için bıçakladı ve bunu kendisi için yararlı buldu - bu suçluluktur. Dikkatsiz bir avcı yanlışlıkla bir adamı yaraladı ve ilki yaptığı talihsizlik yüzünden eziyet çekiyor - bu artık bir hata değil, sadece bir talihsizlik.

İşaret doğrudur, ancak onu biraz içgörüyle, gerçeklerin dikkatli bir analiziyle kabul edersek, dünyada neredeyse hiçbir zaman suçluluğun olmadığı, yalnızca talihsizliğin olduğu ortaya çıkar. Şimdi soyguncudan bahsettik. Hayat ona güzel mi? Onun için özel, çok zor koşullar olmasaydı zanaatına başlar mıydı? Soğuk ve kötü havalarda inlerde saklanmayı ve çöllerde sendelemeyi tercih eden, genellikle açlığa katlanan ve sürekli arkasından titreyen, kamçıyı bekleyen - kim sessizce sitar içmekten daha hoş olacak bir adamı nerede bulacaksınız? koltuklarda oturmak ya da düzgün insanların yaptığı gibi İngiliz Kulübünde karmakarışık oynamak?

Bir hastalığın semptomu, hastalığın kendisi değildir. Ve mesele sadece bazılarının veya daha doğrusu neredeyse tüm "en iyi" insanların bir kızı, kendilerinden daha asil veya daha az deneyime sahip olduğu halde gücendirmesi gerçeğinden ibaret olsaydı, bu mesele, itiraf ediyoruz, bizi pek ilgilendirmezdi. . Tanrı onları erotik sorularla korusun - idari ve adli iyileştirmeler, mali dönüşümler, köylülerin kurtuluşu hakkındaki sorularla meşgul olan zamanımızın okuyucusu onlara bağlı değil. Ama Romeo Asa'mızın yaptığı sahne, fark ettiğimiz gibi, tüm işlerimizi tamamen aynı kaba şekilde bozan bir hastalığın yalnızca bir belirtisi ve sadece Romeo'muzun başının neden belaya girdiğine yakından bakmamız gerekiyor, göreceğiz. hepimizin, onun gibi, kendimizden ve kendimizden ve diğer tüm konularda neler bekleyeceğimizi.

Her şeyden önce, zavallı genç adam, dahil olduğu işi hiç anlamıyor. Mesele açık, ancak o kadar aptalca ele geçirilmiş ki, en bariz gerçekler akıl yürütemez. Böylesine kör bir aptallığı neye benzeteceğimizi kesinlikle bilmiyoruz. Herhangi bir numaradan aciz, herhangi bir numaradan habersiz olan kız ona şöyle der: "Bana ne olduğunu ben kendim bilmiyorum. Bazen ağlamak geliyor ama gülüyorum. Beni yargılamamalısın ... yaptıklarımla do Oh, bu arada, bu Lorelei hakkında ne tür bir hikaye? * Gördüğün onun kayası mı? Herkesi ilk boğanın o olduğunu söylüyorlar ama aşık olunca kendini suya attı. . Bu hikayeyi beğendim. " İçinde hangi duygunun uyandığı açık görünüyor. İki dakika sonra, yüzündeki solgunluğun bile yansıttığı heyecanla, günler önce bir sohbette bir şekilde şaka yollu bahsedilen o hanımı sevip sevmediğini sorar; sonra bir kadında nelerden hoşlandığını sorar; parıldayan gökyüzünün ne kadar güzel olduğunu fark ettiğinde şöyle der: "Evet, güzel! Kuş olsaydık nasıl süzülürdük, nasıl uçardık! .. Bu mavilikte boğulurduk ... ama biz kuş değiliz " . "Ama kanat yetiştirebiliriz," diye itiraz ettim. - "Nasıl yani?" - "Yaşa - bileceksin. Bizi yerden kaldıran duygular var. Merak etme kanatların olacak." - "Öyle miydin?" - "Nasıl söyleyeyim?., görünüşe göre şimdiye kadar henüz uçmadım." Ertesi gün geldiğinde Asya'nın yüzü kızardı; odadan çıkmak istedi; üzgündü ve sonunda dünkü konuşmayı hatırlayarak ona şöyle dedi: "Hatırladın mı, dün kanatlardan bahsetmiştin? Benim kanatlarım büyüdü."

* (Lorelei'nin hikayesi. - Şarkı söyleyerek balıkçıları ve gemi yapımcılarını tehlikeli kayalara çeken güzel Ren deniz kızı Lorelei'nin efsanesi, Alman romantik şair Brentano (1778-1842) tarafından yazılmıştır; bu motif Alman şiirinde defalarca kullanılmıştır. Bu konudaki en ünlü şiir Heinrich Heine (1797-1856) tarafından yazılmıştır.)

Gerçekten de bunu anlamamak zordu ve yine de anlamadı. En azından kendi kalbinden geçenleri anlamış mıydı? Ve burada işaretler daha az açık değildi. Asya ile ilk iki görüşmesinden sonra kardeşine karşı nazik tavrını görünce kıskançlık duyar ve kıskançlıktan Gagin'in gerçekten onun kardeşi olduğuna inanmak istemez. İçindeki kıskançlık o kadar şiddetlidir ki Asya'yı göremez ama onu görmekten kendini alamaz çünkü 18 yaşında bir erkek çocuğu gibi yaşadığı köyden kaçar, çevredeki tarlalarda birkaç saat dolaşır. günler Sonunda Asya'nın gerçekten sadece Gagin'in kız kardeşi olduğuna ikna oldu, çocukken mutlu ve onlardan döndüğünde "gözlerinde zevkten yaşların kaynadığını" bile hissediyor, aynı zamanda bu zevkin tamamen konsantre olduğunu hissediyor. Asa hakkındaki düşünceleri üzerine ve sonunda ondan başka hiçbir şey düşünemeyeceği noktaya gelir. Görünüşe göre birkaç kez sevmiş bir kişi, bu işaretlerle kendisinde hangi duygunun ifade edildiğini anlamalı. Kadınları iyi tanıyan biri, Asya'nın kalbinden geçenleri anlayabilirmiş meğer. Ama ona onu sevdiğini yazdığında, bu not onu tamamen şaşırtıyor: Görüyorsunuz, bunu hiç öngörmedi. Müthiş; ama ne olursa olsun, Asya'yı öngördü ya da öngörmedi; yine de onu seviyor: şimdi olumlu olarak biliyor: Asya onu seviyor, şimdi görüyor; Peki, Asya için ne hissediyor? Bu soruya nasıl cevap vereceğini kesinlikle bilmiyor. Zavallı şey! otuzunda, gençliğinde ona ne zaman burnunu sileceğini, ne zaman yatacağını, kaç bardak çay içeceğini söyleyen bir amcası olmalıydı. Bir şeyleri anlama konusunda böylesine saçma bir yetersizlik karşısında, size ya bir çocuk ya da aptalmışsınız gibi görünebilir. Ne biri ne de diğeri. Romeo'muz, fark ettiğimiz gibi, otuz yaşın altında, hayatta çok şey deneyimlemiş ve kendisi ve başkaları hakkında gözlemler açısından zengin olan çok zeki bir adam. İnanılmaz zekası nereden geliyor? Bunun için suçlanacak iki koşul var, ancak bunlardan biri diğerini takip ediyor, böylece her şey bir şeye iniyor. Büyük ve yaşayan hiçbir şeyi anlamaya alışkın değildi, çünkü hayatı çok sığ ve ruhsuzdu, alıştığı tüm ilişkiler ve işler sığ ve ruhsuzdu. Bu ilk. İkincisi, ürkekleşir, geniş kararlılık ve asil risk gerektiren her şeyden güçsüzce geri çekilir, çünkü yine hayat onu her şeyde sadece soluk bir önemsizliğe alıştırmıştır. Hayatı boyunca yarım kuruşluk gümüşe karmakarışık oynamış bir adama benziyor; bu yetenekli oyuncuyu, kazancın veya kaybın bir Grivnası değil, binlerce ruble olduğu bir oyuna koyun ve göreceksiniz ki tamamen utanacak, tüm deneyimi kaybolacak, tüm sanatı karışacak - o en saçma hamleleri yapacak, belki de elinde kart tutamayacaktır. Hayatı boyunca Kronstadt'tan Petersburg'a seferler yapmış ve yarı tatlı suda sayısız sığlık arasında kilometre taşları göstererek küçük vapurunu çok zekice yönlendirebilen bir denizciye benziyor; Ya bir bardak suda bu deneyimli yüzücü aniden kendini okyanusta görse?

Tanrım! Kahramanımızı neden bu kadar ciddi bir şekilde analiz ediyoruz? Neden diğerlerinden daha kötü? Neden hepimizden daha kötü? Topluma girdiğimizde etrafımızda tek tip ve gayri resmi frak veya frak giyen insanları görürüz; bu insanlar beş buçuk ya da altı yaşında ve bazılarının boyu otuz santimden fazla; yanaklarındaki, üst dudağındaki ve sakallarındaki kılları uzatır veya tıraş ederler; ve önümüzde erkekler gördüğümüzü hayal ediyoruz, bu tam bir yanılsama, optik bir illüzyon, halüsinasyon - başka bir şey değil. Sivil işlere orijinal katılım alışkanlığını edinmeden, bir yurttaşın duygularını edinmeden, büyüyen bir erkek çocuk, orta ve daha sonra yaşlı bir erkek olur, ama bir erkek olmaz ya da en azından olmaz. asil karakterli bir adam ol. Bir kişinin gelişmemesi, sosyal meselelerle ilgili düşüncelerin etkisi olmadan, bunlara katılımla uyandırılan duyguların etkisi olmadan gelişmesinden daha iyidir. Gözlem çemberimden, içinde hareket ettiğim eylem alanından, genel bir fayda nesnesi olan fikir ve güdüler, yani yurttaşlık güdüleri dışlanırsa, benim için gözlemleyecek ne kalır? Katılmak için bana ne kaldı? Geriye cepleri, karınları ya da eğlenceleri hakkında dar kişisel kaygıları olan bireysel kişiliklerin belalı kargaşası kalıyor. Sivil faaliyetlere katılımdan kendimi uzaklaştırdığımda insanları bana göründükleri biçimde gözlemlemeye başlarsam, bende nasıl bir insan ve yaşam kavramı oluşur? Hoffmann bir zamanlar aramızda sevilirdi ve bir keresinde Bay Peregrinus Thiss'in gözlerinin garip bir kazayla nasıl mikroskop gücü kazandığı ve gözlerinin bu niteliğinin kavramları için sonuçlarının ne olduğu hakkındaki hikayesi tercüme edildi. insanların. Güzellik, asalet, erdem, aşk, dostluk, güzel ve büyük olan her şey onun için dünyadan silinip gitmiştir. Kime baksa, her erkek ona aşağılık bir korkak ya da sinsi bir entrikacı, her kadın bir cilveli, tüm insanlar yalancı ve bencil, aşağılık ve son derece alçak görünür. Bu korkunç hikaye, ancak Almanya'da Kleinstadterei ** denen şeyi yeterince görmüş, kamu işlerine herhangi bir katılımdan yoksun insanların hayatını yeterince görmüş, yakından ölçülen bir çevre ile sınırlı bir kişinin kafasında yaratılabilir. özel çıkarlarının en yüksek kuruş tercihi hakkında herhangi bir düşünceyi kaybetmiş olanlar (ancak bu, Hoffmann zamanında henüz bilinmiyordu). Herhangi bir toplumda konuşmanın ne hale geldiğini, halkla ilişkiler hakkında konuşmayı ne kadar çabuk bıraktığını hatırlayın. Muhataplar ne kadar zeki ve asil olursa olsun, kamuyu ilgilendiren konulardan bahsetmezlerse dedikoduya veya boş konuşmaya başlarlar; kötü niyetli bayağılık ya da ahlaksız bayağılık, her iki durumda da anlamsız bayağılık - kamu çıkarlarından uzaklaşan konuşmanın kaçınılmaz olarak üstlendiği karakter budur. Sohbetin doğası gereği, konuşan insanları yargılayabilirsiniz. İnsanlar, kavramlarının en yüksek gelişmesinde bile, düşünceleri kamu çıkarlarından saptığında boş ve kirli bir bayağılığa düşüyorsa, o zaman bu çıkarlardan tamamen yabancılaşarak yaşayan bir toplumun nasıl olması gerektiğini anlamak kolaydır. Böyle bir toplumda yaşam tarafından yetiştirilmiş bir kişiyi hayal edin: Deneylerinden çıkan sonuçlar ne olacak? İnsanlar üzerindeki gözlemlerinin sonuçları nelerdir? Kaba ve önemsiz olan her şeyi mükemmel bir şekilde anlar ama bunun dışında hiçbir şey anlamaz çünkü hiçbir şey görmemiş veya yaşamamıştır. Kitaplardan Allah bilir ne güzel şeyler okuyabilir, bu güzel şeyleri düşünmekten zevk alabilirdi; belki de sadece kitaplarda değil, yeryüzünde var olduklarına veya olması gerektiğine bile inanıyor. Ama aniden hazırlıksız bakışlarıyla karşılaştıklarında, sadece saçmalık ve bayağılığı sınıflandırmada deneyimli, onları nasıl anlamasını ve tahmin etmesini istersiniz? Şampanyanın bağlarını hiç görmemiş ama tesadüfen çok güzel gazlı bir şarap şampanya adı altında servis edilmemi nasıl istersiniz,birden gerçekten şampanya şarabı servis edilince beni nasıl istersiniz? kesin olarak söyleyebilmek: evet artık gerçekten sahte mi? Bunu söylersem şişman olacağım. Damak tadım sadece bu şarabın iyi olduğunu seziyor, ama hiç iyi bir sahte şarap içtim mi? Bu sefer de bana getirilenin sahte şarap olmadığını nereden bileceğim? Hayır, hayır, ben sahtecilik uzmanıyım, iyiyi kötüden nasıl ayırt edeceğimi biliyorum; ama gerçek şarabı takdir edemem.

* (Hoffmann'ı severdik. - Alman romantik yazar E. T. A. Hoffmann (1776-1822) ve onun "Pirelerin Efendisi" adlı romanından bahsediyoruz.)

** (Taşra (Almanca).)

Mutlu olurduk, asil olurduk, keşke bakışın hazırlıksızlığı, düşüncenin deneyimsizliği hayatta karşımıza çıktığında yüce ve yüce olanı tahmin etmemize ve takdir etmemize engel olsaydı. Ama hayır ve bizim irademiz de bu büyük yanlış anlaşılmaya katılıyor. İçinde yaşadığım kaba dar görüşlülükten içimde sadece kavramlar daralmakla kalmadı; bu karakter vasiyetime geçti: görüşün genişliği nedir, kararların genişliği böyledir; üstelik herkesin yaptığını sonunda yapmaya alışmamak elde değil. Kahkahanın bulaşıcılığı, esnemenin bulaşıcılığı, sosyal fizyolojide istisnai durumlar değildir - aynı bulaşıcılık, kitleler arasında bulunan tüm fenomenlere aittir. Sağlıklı bir insanın topal ve çarpık diyara nasıl girdiğine dair birinin masalı var. Masal, herkesin ona saldırdığını, neden iki gözü ve iki bacağı sağlam olduğunu söylüyor; masal yalan söyledi, çünkü her şeyi bitirmedi: yabancıya yalnızca ilk başta saldırıldı ve yeni bir yere yerleştiğinde kendisi de bir gözünü kırptı ve topallamaya başladı; ona bakmak ve yürümek daha uygun ya da en azından daha düzgün görünüyordu ve çok geçmeden aslında ne topal ne de çarpık olmadığını bile unuttu. Melankolik efektlerin hayranıysanız, ziyaretçimizin nihayet sağlam bir adım atması ve iki gözüyle keskin bir şekilde bakması gerektiğinde artık bunu yapamayacağını ekleyebilirsiniz: kapalı gözün artık açılmadığı, çarpık gözün artık açılmadığı ortaya çıktı. bacak artık düz değil; zayıf deforme olmuş eklemlerin sinirleri ve kasları, uzun zorlamadan doğru şekilde hareket etme gücünü kaybetmişti.

Reçineye dokunan kişi kararır - gönüllü olarak dokunursa kendisine, gönüllü olarak değilse kendi talihsizliğine bir ceza olarak. Bir meyhanede yaşayan birinin sarhoş kokusuna, kendisi bir bardak bile içmemiş olsa bile, doymamak mümkün değil; Küçük dünyevi hesaplardan başka emelleri olmayan bir toplumda yaşayan birinin iradesinin önemsizliğine kapılmamak elde değil. İstemeden, belki de yüksek bir karar vermem gerekeceği, günlük egzersizin alışılmış yolunda cesurca cesur bir adım atmam gerekeceği düşüncesiyle kalbime çekingenlik giriyor. Bu nedenle, hayır, son kader dakikasına kadar bu kadar olağandışı bir şeye ihtiyaç duyulmadığına dair kendinize güvence vermeye çalışıyorsunuz, alışılmış önemsizlikten ortaya çıkan her şeyin baştan çıkarmadan başka bir şey olmadığına kasıtlı olarak kendinizi ikna ediyorsunuz. Kayınlardan korkan bir çocuk gözlerini kapar ve olabildiğince yüksek sesle kayın yok, kayın saçmalık diye bağırır - görüyorsunuz, bununla kendini cesaretlendiriyor. O kadar zekiyiz ki, kendimizi korkakça olduğumuz her şeyin korkakça olduğuna ikna etmeye çalışıyoruz çünkü yüce hiçbir şey için gücümüz yok - tüm bunların saçmalık olduğuna, bizi bununla bir çocuk gibi korkuttuklarına kendimizi ikna etmeye çalışıyoruz. bir kayın ama gerçekte böyle bir şey yoktur ve asla olmayacaktır.

Ve eğer öyleyse? Pekala, o zaman Bay Turgenev'in Romeo'muzla olan hikayesindekiyle aynı şey başımıza gelecek. O da hiçbir şey öngörmedi ve öngörmek istemedi; o da gözlerini kıstı ve geri çekildi ve zaman geçti - dirseklerini ısırmak zorunda kaldı ama anlayamıyorsun.

Ve hem kendisinin hem de Asya'nın kaderinin kararlaştırıldığı süre ne kadar kısaydı - sadece birkaç dakika ve bütün bir hayat onlara bağlıydı ve onları kaçırdıktan sonra hatayı düzeltmek zaten imkansızdı. Odaya girer girmez, birkaç düşüncesiz, neredeyse bilinçsiz, pervasız söz söylemek için zar zor zamanı oldu ve her şeye çoktan karar verilmişti: sonsuza kadar bir ara ve geri dönüş yok. Asa'dan hiç pişmanlık duymuyoruz; reddetmenin sert sözlerini duymak onun için zordu, ama pervasız bir kişinin onu ara vermesi muhtemelen onun için en iyisiydi. Onunla bağı kalsaydı, onun için elbette büyük bir mutluluk olurdu; ama böyle bir beyefendiyle yakın ilişkiler içinde yaşamasının onun için iyi olacağını düşünmüyoruz. Asya'ya sempati duyan herkes, zor, çirkin sahneye sevinmeli. Asya'ya sempati duyarak kesinlikle haklıdır: sempatilerinin öznesini bağımlı bir varlık, bir gücenme olarak seçmiştir. Ama utanarak da olsa, kahramanımızın kaderinde yer aldığımızı itiraf etmeliyiz. Onun akrabası olmaktan onurumuz yok; Hatta ailelerimiz arasında düşmanlık bile vardı, çünkü ailesi bize yakın olan herkesi hor görüyordu*. Ama yine de gençliğimizi büyüten ve mahveden sahte kitaplardan ve derslerden kafamıza yığmış olan önyargılardan kendimizi kurtaramayız, kendimizi çevredeki toplumun ilham verdiği küçük kavramlardan koparamayız; bize hep (boş bir rüya ama bizim için yine de karşı konulamaz bir rüya) sanki toplumumuza bazı hizmetler vermiş gibi, sanki aydınlanmamızın temsilcisiymiş, sanki aramızdaki en iyisiymiş gibi, sanki o bizim için en iyisiymiş gibi geliyor. onsuz bizim için daha kötü olurdu. Onunla ilgili bu görüşün boş bir rüya olduğu düşüncesi içimizde giderek daha güçlü bir şekilde gelişiyor, uzun süre onun etkisi altında olmayacağımızı hissediyoruz; ondan daha iyi insanlar olduğu, tam olarak gücendirdiği kişiler; onsuz yaşamanın bizim için daha iyi olacağını, ancak şu anda bu fikre yeterince alışmadığımızı, bizi büyüten rüyadan tamamen kopmadığımızı; bu nedenle yine de kahramanımıza ve kardeşlerine geçmiş olsun diliyoruz. Gerçekte onlar için kaderlerini sonsuza dek belirleyecek olan belirleyici anın yaklaştığını görünce, hâlâ kendi kendimize şunu söylemek istemiyoruz: şu anda durumlarını anlayamıyorlar; aynı anda hem ihtiyatlı hem de yüce gönüllü davranamazlar - yalnızca başka kavramlar ve alışkanlıklar içinde yetiştirilmiş çocukları ve torunları dürüst ve ihtiyatlı vatandaşlar olarak hareket edebilecekler ve artık kendileri bu role uygun değiller. onlara verilir; yine de peygamberin şu sözlerini onlara uygulamak istemiyoruz: “Görecekler ama görmeyecekler, işitecekler ama duymayacaklar, çünkü bu insanlarda duyular kabalaşmış, kulakları sağırlaşmış ve kulaklarını kapatmışlar. Görmemek için gözler”, hayır, yine de etraflarında ve üstlerinde olup bitenleri anlayabilecek kapasitede olduklarını düşünmek istiyoruz, onları kurtarmak isteyen bir sesin hikmetli öğüdüne uyabileceklerini düşünmek istiyoruz, bu nedenle onlara, içinde bulundukları durumu zamanında anlamayı bilen ve akıp giden bir saatin getirdiği faydalardan yararlanmayı bilenlerin değil, insanların kaçınılmaz olarak yaşadıkları sıkıntılardan nasıl kurtulacaklarının talimatını vermek istiyoruz. İçinde bulunduğumuz şartların önemini kavrayıp sağduyulu hareket etmelerini tavsiye ettiğimiz ama en azından sağduyulu duymadıklarını söylemelerine izin vermeyen insanların içgörü ve enerjilerinde irademiz dışında her geçen gün umutlarımız azalıyor. kendilerine açıklanmayan tavsiye pozisyonu.

* (... ailesi bize yakın olan herkesi hor gördü. - Chernyshevsky, alegorik olarak soylular ile raznochintsy-demokratik entelijensiya arasındaki düşmanlığa işaret ediyor. Makalenin acımasızlığı, tarihsel süreç boyunca meydana gelen güçlerin sınırlandırılması fikrinin iddiasında yatmaktadır: "kırkların insanları", halkın liderliğini üstlenen altmışların devrimci kuşağı ile değiştirildi. özgürlük Hareketi.)

Aranızda beyler (bu saygıdeğer insanlara bir konuşma ile hitap edeceğiz), okuma yazma bilen oldukça fazla insan var; eski mitolojide mutluluğun nasıl tasvir edildiğini biliyorlar: uzun bir örgüsü olan bir kadın olarak sunuldu, bu kadını taşıyan rüzgar tarafından önünde savruldu; size doğru uçarken onu yakalamak kolaydır, ancak bir anı kaçırırsınız - uçup gider ve onu boşuna yakalamak için acele etmiş olursunuz: onu geride bırakamazsınız. Mutlu bir an geri alınamaz. Tıpkı şimdiki saate denk gelen gök cisimlerinin birleşiminin tekrarlanmayacağı gibi, koşulların uygun bir kombinasyonunun tekrarlanmasını beklemeyeceksiniz. Elverişli bir anı kaçırmayın - bu, dünyevi ihtiyatın en yüksek koşuludur. Her birimiz için mutlu koşullar vardır, ancak herkes bunları nasıl kullanacağını bilmez ve bu sanatta, hayatları iyi ya da kötü düzenlenmiş insanlar arasındaki neredeyse tek fark vardır. Ve sizin için, belki de buna layık olmasanız da, koşullar o kadar mutlu oldu ki, kaderiniz belirleyici anda yalnızca sizin iradenize bağlı. Zamanın talebini anlayacak mısınız, şu anda bulunduğunuz konumdan yararlanabilecek misiniz - bu sizin için sonsuza dek mutluluk ya da mutsuzluk sorunudur.

Şartların sunduğu mutluluğu kaçırmamak için yapılması gerekenler ve kurallar nelerdir? Neyin içinde nasıl? Herhangi bir durumda basiretin neyi gerektirdiğini söylemek zor mu? Örneğin, her yerde suçlu olduğum bir davam olduğunu varsayalım. Ayrıca tamamen haklı olan hasmımın kaderin adaletsizliklerine o kadar alıştığını ve davamızın sonucunu bekleme olasılığına şimdiden neredeyse inanmadığını varsayalım: onlarca yıldır sürüncemede kaldı; mahkemede defalarca raporun ne zaman verileceğini sordu ve birçok kez kendisine "yarın veya yarından sonraki gün" yanıtı verildi ve her seferinde aylar, aylar, yıllar ve yıllar geçti ve dava hala çözülmedi. Neden bu kadar uzun sürdü bilmiyorum, sadece mahkeme başkanının bir nedenden dolayı benden yana olduğunu biliyorum (tüm kalbimle ona bağlı olduğumu düşünüyor gibiydi). Ama şimdi meseleyi gecikmeden çözmek için bir emir aldı. Arkadaşlığında beni aradı ve “Süreçinizin kararını erteleyemem, yargı yolu ile lehinize sonuçlanamaz, kanunlar çok açık, her şeyinizi kaybedersiniz, dava bitmez” dedi. mal kaybı ile sizin için: hukuk mahkememizin kararı ile ceza kanunları uyarınca sorumlu olacağınız durumlar ortaya çıkacak ve bunların ne kadar katı olduğunu biliyorsunuz; ceza dairesinin kararının ne olacağını, ben bilmiyorum ama sadece devletin haklarından yoksun bırakma cezasına çarptırılırsanız çok kolay kurtulacağınızı düşünüyorum "Aramızda denilsin, daha da kötüsünü bekleyebilirsin. Bugün Cumartesi; Pazartesi senin. dava bildirilecek ve karara bağlanacak, sana karşı tüm fıtratımla bunu daha fazla erteleyecek gücüm yok. sana ne tavsiye edeceğimi biliyor musun? Bana gelen emirle ne kadar ivedi bir ihtiyaca düştüğümü biliyor, davanın sonuçlandığını işitmiş. haftalık, ama onun yakın kararını o kadar çok duydu ki umutlarını kaybetti; şimdi yine de para açısından sizin için çok faydalı olacak dostane bir anlaşmayı kabul edecek, bununla cezai süreçten kurtulacağınız, küçümseyici, cömert bir kişinin adını alacağınız gerçeğinden bahsetmiyorum bile. sanki vicdanın ve insanlığın sesini kendisi hissetmiş gibi. Davayı dostane bir anlaşma ile bitirmeye çalışın. Bunu sana arkadaşın olarak soruyorum."

Şimdi ne yapacağım, her biriniz şunu söylesin: Barışı sağlamak için rakibime koşmam akıllıca olur mu? Yoksa bana kalan tek gün kanepemde uzanmak akıllıca mı olacak? Ya da dostça önceden uyarısı bana davamı onur ve kazançla bitirme fırsatı veren, benim lehime olan yargıca kaba bir tacizle saldırmak akıllıca olur mu?

Bu örnekten okuyucu, bu durumda ihtiyatın neyi gerektirdiğine karar vermenin ne kadar kolay olduğunu görecektir.

"Düşmanınızla mahkemeye varıncaya kadar uzlaşmaya çalışın, yoksa hasmınız sizi hakime teslim eder, hakim de infazcıya teslim eder, hapse atılırsınız ve geri dönmezsiniz." her şeyin bedelini en ince ayrıntısına kadar ödeyene kadar oradan çıkın.”(Matta, V. sure, 25. ve 26. ayetler).

I. Turgenev'in "Kaynak Suları" hikayesine göre, süre: 2 saat 40 dakika 1 ara ile, prömiyer 21 Ekim 2011
100 ila 10.000 ruble arasında bilet fiyatı.

Yazar - Ivan Turgenev
Fikir ve müzik düzenlemesi - Dmitry Zakharov, Serafima Ogaryova, Ekaterina Smirnova, Artyom Tsukanov
Öğretmen - Yuri Butorin
Sanatçı - Vladimir Maksimov
Aydınlatma tasarımcısı - Vladislav Frolov
Kostüm tasarımcısı - Anna Belan
Sanatsal kostüm seçimi - Valeria Kurochkina
Makyaj - Anna Meleshko, Larisa Gerasimchuk, Svetlana Guguchkina, Marina Mikhalochkina, Victoria Starikova
Yardımcı yönetmen - Elena Lukyançikova
Müzik öğretmeni - Marina Raku
Konuşma öğretmeni - Vera Kamyshnikova
İtalyanca öğretmeni - Monica Santoro
Editör - Maria Kozyar

Mevcut altyazılar

Yaklaşan yürütme tarihleri

Genç bir adam, bilmediği bir şehirde dikkatsizce yürür, arkasına bakmadan yürür, rüzgarlar, genellikle "yanlış yöne" döner - ama görünüşe göre bu herhangi bir sonuç doğurmaz. Hayat, ilk başta renkli bir atlıkarınca, tiyatro maskelerinin yuvarlak bir dansı gibi onun etrafında dönüyor, çok dilli cıvıltılarla onu sağır ediyor ve duracak, aklını başına toplayacak güç yok. “İşte, artık hayat dönmeye başladı! Evet ve o kadar çok döndü ki başım dönüyordu ... ”Dmitry Sanin sadece nefes vermeyi başarıyor.

Rus erkeği zayıf ve atıl, Rus erkeği hayatla randevu halinde, kendi kaderinin belirlendiği bir durumda, karar veremiyor, bağımsız adım atamıyor. Sadece akışa uyuyor, etrafına bakıyor, arkasına bakmıyor ama ileride ne olduğunu görmeye çalışmıyor. N. Chernyshevsky, Turgenev'in Rus toplumuna yaptığı korkunç teşhisi “Pyotr Fomenko'nun Atölyesi” adlı oyunun adını taşıyan ünlü makalesinde böyle formüle ediyor.

Ivan Turgenev'in "Kaynak Suları" öyküsü üzerindeki çalışma, Pyotr Naumovich Fomenko'nun önerisiyle ikinci nesil stajyerler tarafından üstlenildi. Yavaş yavaş, geleneksel "Deneme Yanılma Akşamları"nda gösterilen alıntılardan performans büyüdü. Yapım yönetmeni Evgeny Borisovich Kamenkovich'ti. Performans üzerinde çalışmak kursiyerler için elbette "zor bir deneyim"di - sadece profesyonel değil, aynı zamanda içsel, insani. Genç oyuncular holigandır ve dalga geçer, yürekten “tiyatro oynarlar” ama bu yaramazlık sadece bir kişi hakkında acı düşünceleri daha güçlü bir şekilde başlatır. Ve yine de bu performansta o kadar çınlayan, bulaşıcı bir gençlik var - istemeden onun çekiciliğine yenik düşüyorsunuz ve bu genç gücün bir şekilde hayatın "büyük suyunda" kendini koruyabileceğine inanmak istiyorsunuz.

Oyundaki müzik: Bayrischer Landler (Bavyera Valsi), Yma Sumak Tumpa (Deprem), Rene Aubry Dare-dard, A. Alyabiev. "String Quartet No. 1 Es-dur, I. Allegro con spirito", G. Donizetti'nin "Love Potion" operasından, G. Rossini'nin "Otello" operasından, C. Weber'in "The Magic Shooter" operasından ve G. Purcell'in operasından alıntılar " Dido ve Aeneas”, “Sarafan” romanları (A. Varlamov, N. Tsyganov), “Harika bir anı hatırlıyorum” (M. Glinka, A. Puşkin), “Gece parlak” (N. Shishkin, M. Yazykov) ), İtalyan halk şarkıları , Rus halk şarkısı "Kirli bir haftada"

DİKKAT! Performans sırasında yönetmen tarafından belirlenen yaratıcı görevleri ve yazarın sözlerini yerine getiren oyuncular sahnede sigara içiyor ve çeşitli sahne efektleri oluşturmak için bir duman makinesi de kullanılıyor. Lütfen bu performansı ziyaretinizi planlarken bu bilgileri göz önünde bulundurun.

The Russian Man on Rendez-Vous'ta tamamen yeni yüzler var, ne birinci ne de ikinci nesil "fomenler" yok ve Turgenev'in "Kaynak Suları" na dayanan performans, yeni bir saniyenin eskizlerinden doğdu. sıra - tiyatroda bir stajyer grubunun işe alınması. Ancak hem ciddi hem de uzun süre dayanıklı karton üzerine basılan program ve performansın ilk dakikaları olası şüpheleri ortadan kaldırıyor: bu "aynı tiyatro", bunlar "fomenki". Tanınmış tarzları, tavırları, oyunun ruhu, müziğin ruhundan doğmuştur.
[…]
Turgenev ile Almanya'da, Frankfurt'ta bağlanan ve Sanin'in birkaç saat içinde Berlin'e gitmesi gereken tüm bu hikaye, eski sahnelerindeki "fomenki" de aynı anda bu kolaylıkla oynanıyor. - zarafet, ustalık ve sadelikle, elbette birçok kişinin anısına "fomenok" un ilk neslinin performansları çağrıştırıyor. Ah, her zaman değil, o ayetlerde olduğu gibi, kaynak suları geri dönülmez bir şekilde akıp gidiyor. Ve burada - mekanik bir tekrar değil, aynı anahtarlarla yeni kilitlerin ve diğer nesirlerin kilidini açma girişimi değil - hayır, herkes yaşıyor ve oyunlarının neşesi gerçek. Ve finalde saate bakıp da saatin on bir buçuk olduğunu görünce merak ediyorsunuz: Bizim zamanımızda, tiyatroda üç saatten fazla bu kadar uzun süre ve sıkılmadan ve beklemeden vakit geçirebilmek için. İddianın gerçekleşmesi için! ..
[…]
Kendinizi şöyle düşünürken yakalarsınız: "fomenki", bir peri masalının beklentilerinin aksine mutlu sonla bitmediğini öğrendiğinde acı çeken bir çocuk gibi, tarihe kapılacak şekilde nasıl oynanacağını bilir. Grigory Zaslavsky, "Nezavisimaya Gazeta" "Atölye" oyununda hem Turgenev'in huzursuz kahramanı hem de onun için kader olan 1840 yazı sempatik ve anlayışlı gözlerle görülüyor. Hikayenin biraz ironi içeren aşk tonlaması, yazar ile seyirci arasındaki tam mesafe - fomenok oyuncularının tüm bu alamet-i farikası "becerileri" oyunda sunuluyor.
[…]
Görünüşe göre Polozova'nın Sanina hakkındaki sözleri prodüksiyonun diyapazon haline geldi: “Ama bu çok güzel! Bu bir mucize! Zaten dünyada senin gibi gençlerin olmadığını düşünmüştüm. ” Aşk uğruna tek başına aşkla yaşayabilen, diğer tüm plan ve hedeflerinden anında vazgeçen gençler, Turgenev'in zamanında nadir görülüyordu ve şimdi tamamen büyüdüler. Olga Egoshina, Novye Izvestia Performans, akademik tiyatrolarda çok eksik olan hayati enerjide tam anlamıyla ısrar ediyor. "Rus Adam Rendez-Vous'ta" oyununda, performansın ne kadar neşeyle prova edildiğini, ne kadar şaka yaptıklarını, ne kadar neşeyle bazı numaralar bulduklarını kolayca hayal edebilirsiniz.
[…]
Görünüşe göre küçük bir sahne (performans "Atölye" nin eski binasında oynanıyor, ancak sanatçı Vladimir Maksimov sayesinde, rahatsız alan çok akıllıca katlanmış ve farklı sahnelere açılmış) icat edilen oyunun tamamı için yeterli değil . İlk aşkla Sanin havada, kapı eşiğinde asılı kalır, ikincisiyle - ipler üzerinde uçar ve doğrudan seyircilerin başlarının üzerinde asılı olan dar bir köprüye bastırır. Görünüşe göre oyuncular sadece şakalarla dolup taşıyor ve performansın kendisi bir balon gibi her zaman havalanmak istiyor. Roman Dolzhansky, Kommersant But, Frankfurt'ta bir İtalyan Gemma'ya tutkuyla aşık olan, onun yüzünden bir düelloya hazır, mülkünü satmaya ve bir şekerleme tezgahının önünde durmaya hazır olan 22 yaşındaki bir Tula toprak sahibinin hikayesi. , bir hafta sonra Sanina'nın sulardan sıkılan ve kendini nasıl tutacağını bilmeyen milyoner bir hanımefendi olan Mary Nikolaevna'yı baştan çıkarmasıyla saçma bir şekilde çöken büyük bir aşk hikayesi ... Sanin'in hayatı boyunca unutamadığı aşk hikayesi takı hassasiyeti ile oynanır.
Her şey canlandı: faslı bağlamalar ve gümüş şallar, Goethe ve Garibaldi hakkında gevezelikler, sabahın erken saatlerinde şehir bahçesinde, gri bir örtü ve bir nar haçı, bir Katolik tarafından Ortodoks bir damada tersten verildi: "Eğer ben seninsem, o zaman senin inancın benim inancımdır!” Puşkin bile canlandı! Sanin, birkaç Onegin kıtası olmadan nasıl bir düelloya gidebilir?! Elena Dyakova, Novaya Gazeta

Hayatındaki tek gerçek aşkla randevuda olan bir kahraman (Fyodor Malyshev ve Serafima Ogareva)
Vladimir Lupovsky'nin fotoğrafı

Anna Gordeeva. . Pyotr Fomenko'nun Atölyesi sezonun ilk galasını yaptı ( MN, 27.10.2011).

Maria Sedik. . Neden iki Moskova tiyatrosu hemen eski moda Turgenev'e döndü ( Sonuçlar, 11/14/2011).

Elena Dyakova. . "Fomenki" ve "Satyricon": iki zihniyet olarak iki prömiyer ( Novaya Gazeta, 26.10.2011).

Olga Egoşina. . Başkentin tiyatroları, Turgenev'in hasret kahramanlarına döndü ( Novye Izvestiya, 7.11.2011).

Olga Fuchs. . "Pyotr Fomenko Atölyesi"ndeki yeni yüzler ( Vedomosti, 30.11.2011).

Grigory Zaslavsky. . Pyotr Fomenko'nun Atölyesinde "Rus adam randevuda" ( NG, 12.12.2011).

Roman Dolzhansky. . "Pyotr Fomenko Atölyesi" ndeki "Kaynak Suları" hikayesine dayanan performans ( Kommersant, 12/15/2011).

Rus adam randevuda. Pyotr Fomenko'nun Atölyesi. Oyun hakkında basın

MN, 27 Ekim 2011

Anna Gordeeva

Turgenev ile buluşma

Sezonun ilk prömiyeri Pyotr Fomenko'nun Atölyesinde sunuldu.

"Randevuda Bir Rus Adam", Turgenev'in öğrenci eskizlerinin neşeli dilinde yeniden anlatılan "Kaynak Suları" dır. Başlık, elbette, Chernyshevsky'den ödünç alındı (ve bunun, Turgenev'in başka bir hikayesi hakkındaki makalesinin başlığı olması, yazarlara ilkesiz görünüyor). Bir yıl önce Pyotr Naumovich Fomenko, tiyatro kursiyerlerinin Kaynak Sularını almasını önerdi - ve bu performans, yönetmen Yuri Butorin tarafından bir bütün halinde birleştirilen bir dizi yerel oyunculuk çalışmasından ortaya çıktı (Yapımın sanat yönetmeni Evgeny Kamenkovich oldu).

22 yaşındaki zavallı bir Rus asilzadesinin, Almanya'da bir şekerleme dükkanı sahibinin kızına nasıl aşık olduğunun ve evli bir yurttaş tarafından fırtınaya tutulunca ona nasıl çabucak ihanet ettiğinin acıklı hikayesi, sahnede onsuz anlatılıyor. Turgenev'in hikayesinin özelliği olan hatırlama” tonlaması. Evet, performans 52 yaşındaki bir adamın 30 yıl önce kendisine verilen haçı bir masada bulması ile başlar ve Sanin'in Gemma'yı tekrar bulmak için Almanya'ya gitmesiyle 1870 yılına dönüşle biter. Ancak ortada - neredeyse üç saat üst üste - 1840 yılı ve içinde her şey (kahraman, sevgilisi, kahraman uğruna terk ettiği kızın resmi nişanlısı, Rus baştan çıkarıcı kadın ve itaatkar kocası) geçer. ) genç. Ve bu gençlik duygusu, hayatın parlaklığı, her biri bir tür sevimli şakayla donatılmış bir dizi sahnede yayınlanıyor.

Şekerlemenin sahibi kahramana merhum kocasından bahsederse, o zaman işte burada, koca - kapının üzerinde bıyıklı bir fizyonomi sürünerek dışarı çıkar ve hareketsizce oraya yapışır (bir tür portre gibi). Frankfurt'taki Sanin, Johann Dannecker tarafından yaratılan Ariadne heykelini incelerse, "ondan pek hoşlanmadığını" duyunca heykel açılır ve turiste tokat atar. Kendileri genç ve meslekleri konusunda hevesli olan sanatçılar, tiyatro alanında ustalaşıyorlar - sadece sahnede hareket etmekle kalmıyor, aynı zamanda metal bir yapı üzerinde seyircilerin başlarının üzerinden geçerek (dağlara bir gezi) ve havalanıyorlar. iplerin üzerinde sahnenin üstünde (Sanin'in ata binmesinin mükemmel bir bölümü ve onu "işe alan" Bayan Polozova - oyuncular yerden sallanıyor, böyle bir yolculuğun istikrarsızlığı aktarılıyor ve kahramanın sevgisinin belirsizliği , şu anda test ediliyor). Gösterinin bir diğer önemli "eğitici" ve parlak teatral anı, Almanya'ya yerleşen İtalyanların klasik güney ifadesiyle konuşmaları, periyodik olarak ana dillerine geçmeleri, Almanların tonlamalarını koruyarak Rusça'ya dönmeleridir. Sonuç olarak, profesyonel bir işçilik cilası ve harika bir komedi kaynağı.

Sanatçıların her biri (Sanin rolü verilen Fedor Malyshev hariç) birkaç rol oynuyor. Ekaterina Smirnova hem Gemma'nın annesi hem de Bayan Polozova, Serafima Ogareva - ve Gemma ve onu takdir etmeyen seyirciye kızan Ariadne, Ambartsum Kabanyan - ve kahramanın kendini beğenmiş nişanlısı ve portre olur. babasının. Dönüşümler anlıktır ve tüm bunların provalarda düşünüldüğü, fikirlerin havai fişek gibi uçtuğu anda oyuncuların nasıl bir heyecan yaşadıklarını ancak hayal edebilirsiniz - sanatçıların henüz nasıl olduğunu henüz öğrenmedikleri enerji salona nasıl akıyor? kaydetmek. Tasarruf etmeyi istemeyi öğrenmedim - daha doğrusu.

Ve hikayenin sonu - zaten 52 yaşındaki kahraman genç aşkı aramaya başladığında ve Amerika'da uzun süredir evli olduğunu, kocası ve beş çocuğuyla oldukça mutlu olduğunu öğrendiğinde - basitçe yapılır ve çok doğru Gemma, Sanin'e bununla ilgili bir mektup "yazar" (aktris ayağa kalkar ve metni yüksek sesle söyler), ancak her zaman kesintiye uğrar: ışık çemberine bir Noel ağacı düşer, çelenkler düşer ve erkek bas "perde arkasında" ” ona İngilizce olarak hitap ediyor: “Anne, nerede (daha fazla sökmeyin). Mutlu bir evin, tatmin olmuş bir hayatın temel bir görüntüsü - Sanin'in kaybettiği şey. Tam gelişmiş bir performansın sonunda sessiz bir lirik nota. "Atölye" de sezon çok güzel başladı.

Sonuçlar, 14 Kasım 2011

Maria Sedikh

Klasik oyun

Neden iki Moskova tiyatrosu aynı anda eski moda Turgenev'e döndü?

Ivan Sergeevich Turgenev, çok zengin bir dramatik ve nesir mirasına rağmen hiçbir zaman bir repertuar yazarı olmadı. Geçen yüzyılda bile modası geçmiş ve ataerkil bir yazar gibi görünüyordu. Ve içinde bulunduğumuz yüzyıl, öyle görünüyor ki, onu sonsuza dek modernite gemisinden attı. Tıpkı Turgenev'in Mumu yazdığından şikayet eden bir sarhoş hakkındaki eski üzücü şakada olduğu gibi, ancak Puşkin'e bir anıt dikildi. Büyük yönetmenler onu ihmal etti. Ve gerçekten de mirasçılar arasında yer alan Çehov'un sertliğiyle daha yakın olduğu ortaya çıktı. Yoksul insanlara birçok sayfa ayıran Dostoyevski daha derin ve daha trajiktir. Ostrovsky'nin hayat yazısı daha pitoresk.

Adil olmak gerekirse, Turgenev'in yaşamı boyunca bile kendisini modası geçmiş olarak gördüğünü ve talep eksikliğine acı çekmeden ve inlemeden katlandığını, ayrıca oyunlarına dayalı performanslar halkın zevkini uyandırdığında içtenlikle şaşırdığını not ediyoruz. Kural olarak, başarı performanslarla değil, parlak yararlanıcılar tarafından getirildi. Ve bu sezon iki tiyatro aynı anda Turgenev'in mirasına döndü. Mayakovsky Tiyatrosu, her bakımdan yeni sezonunu "Köyde Bir Ay", "P. Fomenko'nun Atölyesi" - "Kaynak Suları" sahnelemesi ile açtı. "Ay ..." galasına olan ilginin başka bir skandalla alevlendiğini parantez içinde not ediyoruz: "Mayakovka" nın sanat yönetmeni Mindaugas Karbauskis, yönetmene güvenmeyi reddetti. Fomenkovtsy, ünlü makaleyi Turgenev'in "Asya" hikayesine ithaf eden Chernyshevsky'den başlığı ödünç alarak "Rendez-Vous'ta Rus Adam" performansını vaftiz etti. Son derece modası geçmiş bir sosyal demokrat eleştirmene atıfta bulunulması, yalnızca izleyicilerinin sadakatine sebepsiz yere güvenmeyen ve hiçbir şeyden korkmayan Fomenkovcular tarafından karşılanabilir. Ancak, dürüst olmak gerekirse, başlık, genellemeler ve sosyal dokunaklılık iddiasıyla izleyiciyi bir şekilde şaşırtıyor. Gösteriden sonra uzun süredir kimsenin okumadığı bir makaleyi açmanız yeterlidir ve ilk satırlarının bir Rus'un zihniyetiyle ilgili tüm düşünceli tartışmalardan çok prodüksiyonla çok daha alakalı olduğuna kolayca ikna olabilirsiniz. : “Ticari, suçlayıcı bir şekilde yazılan hikayeler okuyucu üzerinde çok zor bir izlenim bırakıyor; bu nedenle, onların yararlılığını ve asaletini kabul ederek, edebiyatımızın böylesine münhasıran kasvetli bir yön aldığından tamamen memnun değilim. "P. Fomenko Atölyesi" performansları, bugün hayatımızın kasvetli yönüne karşı çıktıkları için her zaman güçlüdür.

Bununla birlikte, seyirci hafızamızda, bir klasik değilse de bir standart haline gelen Turgenev'e dayanan bir yapım vardı. Bu, Anatoly Efros'tan "Köyde Bir Ay". Sonra, 1977'de, dokunaklı modern performansların ustasının neden birdenbire pastorale dönmesi de birçok kişiye garip geldi. Neden sorunların yükü altında ezilen bizler, her zaman bu yazarın yüküne dayanan bir beyefendi hediye setine ihtiyacımız var: psikolojik danteller, Turgenev'in kızları, fazladan insanlar ... Cevabı yönetmenin notlarında buluyoruz "Prova - aşkım. " Turgenev, tiyatrodaki insanlar "fırtına ve saldırıdan", sonsuz tahrişten ve yüksek sesle devrilmelerden bıktığında, yakın tiyatro geçmişinin gerginliğinde zaten "zayıf bir doğanın artan duyarlılığını" fark ettiklerinde "ses çıkarmaya" başlar. ruhun olgunluğu gelir, istikrara, nesnelliğe, huzursuzluğa ihtiyaç vardır. Geçen yüzyılın durgun 77. yılı ile şimdiki 11. yılının zihniyeti biraz benziyor gibi görünüyor. Her durumda, yorgun hissetmek. Ve sonra, "Ülkede Bir Ay" ı sanatsal incelik uygulamak için mükemmel bir malzeme olarak gören başka bir klasik yönetmen olan Nemirovich-Danchenko'nun açıklamasını hatırlıyoruz.

Her iki Moskova prömiyeri de, her durumda kendi tarzında teatrallik egzersizleridir. Tek fark, Mayakovluların gülerek geçmişlerinden ayrılmaları ve Fomenkovluların gülümseyerek kendilerine bağlılık yemini etmeleridir. Ve her iki performansı birleştiren bir şey varsa, o da Turgenev'de keşfedilen, ne tiyatromuz ne de sinemamız tarafından neredeyse fark edilmeyen büyüleyici, gerçek Fransız mizah anlayışıdır. Her iki tiyatro da karakterlerin sosyal statüsünü görmezden geldi. Hem yönetmenler hem de sanatçılar kim olduklarını kesinlikle umursamıyorlar - toprak sahipleri, küçük burjuvalar, cahiller veya uşaklar. Sadece duyusal dünyaları, sevebilmeleri ya da sevememeleri ilgi çekicidir. Hem burada hem de orada, sekiz satırın değil, her biri iki tam teşekküllü eylemin ayrıldığı tutkunun özelliklerinden bahsediyoruz.

Performansların sanatçıları zamanın belirtileriyle hiç ilgilenmiyorlar, hem Mayakovski Tiyatrosu'nun büyük sahnesini (Tatiana Vidanova) hem de "Atölye" nin eski salonundaki küçük sahneyi (Vladimir Maksimov) bire çeviriyorlar. oyun için alan. Ancak her iki tiyatro da büyük Rus yazarın hayatının büyük bir bölümünde vatanını uzaktan sevdiğini ve bir Avrupalı olduğunu unutmadı, bu nedenle yabancı dillerle neşeyle ve doğal olarak oynuyorlar.

Ama asıl oyun, elbette, tutkularla ilgili ve pek çok insan, pek çok duygu tonu var. "Köyde Bir Ay" da her şey, Evgenia Simonova'nın nefis bir şekilde canlandırdığı Natalia Petrovna'nın etrafında dönüyor. Performansında daha fazlasının ne olduğunu bile bilmiyorum - kadın deneyimi mi yoksa oyunculuk doyumsuzluğu mu? Kocası, eski arkadaşı, genç sevgilisi ve genç rakibi-öğrencisi ile ilişkisi ne kadar çeşitliyse, sirkteki adımları da o kadar pervasız ve zariftir. Alexander Ogarev'in sahnelediği performans bana, tiyatro rutinine saplanmış bu tiyatro için arındırıcı bir performans gibi görünüyor. Tam da Natalya Petrovna'nın söylediği şeye sahip: "Dantel harika bir şey ama sıcak bir günde bir yudum tatlı su çok daha iyidir." Temiz ve modern. Ve kahramanlar salonlarda uçtukları, büyük bir bavuldan çıktıkları, senkronize yüzdükleri, sudan kuru çıktıkları ve palyaço hizmetkarlarının melodisiyle "dans ettikleri" için değil, psikolojik tepkiler, davranış biçimleri nedeniyle. istisnasız tüm karakterler modern. Üstelik enjekte etmezler, kokain çekmezler, geleneksel olmayan yönelimde görülmezler ve küfür bile etmezler. Bu nedenle, sosyeteye takdim eden Polina Lazareva (Verochka), muslin Turgenev'in genç bir hanımı değil, öğretmeniyle eşleşecek bir kız. Yönetmen Yuri Butorin (sahne yönetmeni Yevgeny Kamenkovich) tarafından kullanılan renk paleti daha yumuşak ve muhtemelen Turgenev'e daha yakın. "Kaynak Suları", grubun kalıcı oyuncuları tarafından değil, Tolstoy'un tiyatro performanslarından gündeme getirilen "Atölye" hayranlarının beklentilerini aldatmayan kursiyerler tarafından canlandırılıyor. Ve Yasnaya Polyana münzevi Fransız Lutovin'e gülse de: "Hayatla oynuyor", bu sahnede onlar aynı rezervin yazarlarıdır. Bu küçük salonda dayanılmayacak kadar havasız olabilir ama her zamanki gibi sahneden temiz hava esiyor. Bununla "her zamanki gibi" Fomenkovlular kınanmaya bile başladı. Allah'a şükür bu sitemlere aldırış etmiyorlar ve hem yazarlarıyla hem de oyuncularıyla kilitlerini açmaya devam ediyorlar. Bu kez oyunda birkaç rol üstlenen Ekaterina Smirnova, ancak asıl rolü Madame Polozova idi. Büyük olasılıkla, bu Turgenev performansları sezonun ana hitleri olmayacak, ancak elbette seyircinin şehvetli (hassas değil) deneyimini zenginleştirecekler.

Novaya Gazeta, 26 Ekim 2011

Elena Dyakova

Veba sırasında kaynak suları

"Fomenki" ve "Satyricon": iki zihniyet olarak iki prömiyer

"Pyotr Fomenko Atölyesi"nde Yevgeny Kamenkovich, Turgenev'in kahramanca modernite tarafından neredeyse unutulmuş olan "Kaynak Suları"nı sahneledi. Gösteri, adını Chernyshevsky'nin "Rendez-Vous'taki Rus Adam" makalesinden alıyor. "Satyricon" da Viktor Ryzhakov "Puşkin'in Küçük Trajedileri" ni sahneledi. Etrafı genç oyuncularla çevrili Konstantin Raikin'i oynuyor. Performansta Brodsky'nin Nobel konuşmasından bir kitabe var: "Gerçek bir trajedide yok olan kahraman değil, korodur."

Prömiyerler tesadüfen aynı zamana denk geldi. Ama iki stratejileri var. Bir Rus'un hayatla buluşmaya tutunmasının iki yolu.

Ryzhakov'un Satyricon'unda, yırtık pırtık griler içindeki kız ve erkek çocuklar mikrofon başında birbirlerinin yerini alıyor. Sanki senaryoya göre testi geçiyormuş gibi durmadan tekrarlıyorlar: “Ah, yoksulluk, yoksulluk! Kalbimizi nasıl küçük düşürüyor! Veya, örneğin: "Ama biliyorsun, bu kara arabanın her yere gitme hakkı var." Ve hepsi anlamsız. Çoğu elmas stanza dahil.

Biri oldu. Mozart ve Salieri'yi Konstantin Raikin ve 2009 yılında Moskova Sanat Tiyatro Okulu mezunu Minnesota yerlisi Odin Byron canlandırıyor.

Küçük Trajediler okuyucusu genellikle şöyle düşünür: Mozart genç, Salieri yaşlı. "Satyricon" da Mozart tehditkar, dağınık, umutsuzca gri saçlı ve cilalı Salieri çok genç. Kurban tkemali benekli yırtık pırtık bir tüvit ceket giyiyor. Katil bir ofis kıyafet kuralına uyuyor. Hafif bir İngiliz aksanıyla "Mozart yaşasa ne fayda" cümlesi o kadar mantıklı ki, sanki birkaç fabrikanın kapanmasıyla bir şirketin devralınmasından bahsediyormuş gibi. Evet ve Salieri'nin tüm metni bir eldiven gibi genç bir yuppie'nin üzerine oturuyor.

Ve bugün bu rol dağılımında pek çok psikolojik gerçek var.

Ryzhakov'daki Mozart yaşamaktan bıktı. Kıymetini biliyor ve zamanının bittiğini biliyor. Rahatsız, gürültülü, tamamen yersiz "ölçüler dünyasında" - son Mozart'ta - Raikin, David Samoilov'un şu sözüne benzer: "Arap Hannibal, yaşlı Puşkin'in olumsuzudur." Karanlık aynaların parlaklığında, en iyi kıyafetle - kırmızı bir kaşkorse, altın ayakkabılar, dantelli kollar - Salieri'yi mükemmel bir şekilde anlayarak seyircilere surat asıyor. Deha, müthiş bir alaycılıkla "genç kurdu" manipüle ediyor. Kendisi "dostluk kupasına" götürür.

Sahnedeki diğer gürültü ancak bir hipotezle açıklanabilir: en değerli yönetmen Ryzhakov, en değerli tiyatro "Satyricon" da Puşkin'i değil, tam olarak onun seçtiği kitabeyi sahneledi. Bugün pek çok kişi için ortak olan, insanca anlaşılır bir mahkumiyeti resmetti: A.S.P. ana karakterdi, uzun zaman önce öldü. Bu koroya ne derseniz deyin (en azından Rus entelijensiyası), veba onu biçti, modaya uygun hastalık işini bitirdi.

Dolayısıyla ne “Meryem Şarkısı”nı ne de “Walsingam Şarkısı”nı kimse bir şekilde okuyamaz. Bu nedenle Mozart ve Salieri aynı hayran uluması ile karşılanır: sonuçta ikisi de yıldızdır.

Arka planda siyah beyaz bilgisayar grafikleri dans ediyor: bir tür Uryupinsk Şehri, tüm gökdelenleriyle hiçbir yere çöküyor, sonra alçı defnelerinin egemen kıvrımlarında yaldızlı bir çerçeve beliriyor. Bu boş. Mozart, biraz zehir iç...

Hmmm... Ve üç gün sonra yeni nesil "fomenok" Turgenev'i canlandırdı.

... İlk başta izleyici uyanıktır: klasik "fomenki", "Atölye" nin Büyük stili, çekiciliğinde zaten biraz kemikleşmiş. Ancak yarım saat sonra performansın kesinliği ve hassasiyeti kazanır.

Burada herhangi bir aşırılık var mı? Bilmiyorum… Ama Frankfurt'ta İtalyan Gemma'ya tutkuyla aşık olan, onun yüzünden düelloya hazır olan, mülkünü satmaya hazır olan 22 yaşındaki Tula toprak sahibinin hikayesi. bir şekerleme tezgahının tezgahı, bir hafta sonra, Sanina'nın sularda canı sıkılan bir kadın tarafından baştan çıkarılmasıyla absürt bir şekilde çöken büyük bir aşk hikayesi, kendini nasıl tutacağını bilmeyen milyoner metresi Mary Nikolaevna ... aşk hikayesi San'ın hayatı boyunca unutamadığı mücevher hassasiyeti ile oynanır.

Her şey canlandı: faslı bağlamalar ve gümüş şallar, Goethe ve Garibaldi hakkında gevezelikler, sabahın erken saatlerinde şehir bahçesinde, gri bir örtü ve bir nar haçı, bir Katolik tarafından Ortodoks bir damada tersten verildi: "Eğer ben seninsem, o zaman senin inancın benim inancımdır!” Puşkin bile canlandı! Sanin, birkaç Onegin kıtası olmadan nasıl bir düelloya gidebilir?! Ve 2011 RATI mezunu olan Fedor Malyshev bu kıtaları nasıl okuyor ...

"Fomenko'nun Atölyesi" nde, her zaman olduğu gibi, öyle görünüyor: önce insanlar buraya getiriliyor - ve ancak o zaman aktörler. Bu kadim şevki anlamadan oynamak mümkün değil.

Hepsi iyi: nazik Gemma (Serafima Ogareva) ve yaşam için açgözlü Mar Nikolaevna (Ekaterina Smirnova), gezinti yolunda böyle bir aslan dilini sıkabilen "Çamurlu haftada zar zor Rus-alks oturuyordu ..." ki Wiesbaden'in ağırbaşlı halkı Main'de neredeyse uçurumdan düşüyor. Ve cilalı işadamı damat Klyuber (Hambartsum Kabanyan). Ve sinizm noktasına kadar aklı başında olan Mary Nikolaevna'nın (Dmitry Zakharov) kocası da (diğer sahnelerde) yüce eski aktör Pantaleone'dir.

Ve tüm bu yüzler izleyici için yeni. "Pyotr Fomenko Atölyesi" ndeki "Kaynak Suları" nın tüm oyuncuları, 2010 yılında Rusya Tiyatro Sanatları Akademisi'nden (Oleg Kudryashov atölyesi) mezun oldu. Veya - 2011 RATI mezunları (Evgeny Kamenkovich ve Dmitry Krymov'un atölyesi).

...Bir tiyatro, iki yüzyıldan fazla bir süredir Rusya'nın yaşamının en iyilerini seslendiren koronun tamamen ölümü düşüncesiyle eğlenirken, başka bir tiyatroda yarım düzine yeni, ince oyulmuş yüz gösteriliyor. Aynı ağlamaklı müzmin korodan yarım düzine yeni, tamamen sahnelenmiş ses.

Kutsal yer boş, okul sağır bir şekilde kilitli mi? Woland'ın dediği gibi hipotez sağlam ve esprili. Ancak bunun tersine, daha az sağlam ve esprili hipoteze bağlı kalmayanlar, Turgenev kızlarını ve Puşkin düellocularını eğitiyorlar. Onları 1980'lerde doğan erkek ve kızlardan alıyorum. Başka neresi?

Novye Izvestia, 7 Kasım 2011

Olga Egoşina

ekstra insanlar

Başkent tiyatroları, Turgenev'in hasret içindeki kahramanlarına döndü

Bazı yazarlara olan talebin, yaşanılan ana uygunluğuyla doğru orantılı olduğu uzun zamandır fark ediliyor. Böylece perestroika, Ostrovsky'nin komedilerini posterlere geri getirdi, fakir gelinlerine alaka, çılgın para, namus borçları, aniden zengin yeni zenginlikler verdi. Ancak bunun tersi de doğrudur. Tiyatrolar genellikle günümüzün ruhuna aykırı olarak yazar seçerler. Turgenev'in duyguları çiçekler gibi narin, manevi yaşamlarındaki en ufak değişikliklere manyak konsantrasyonlarıyla o kadar zamansız ki, tiyatroların hayattan düşmüş bu türleri gösterme arzusu anlaşılır. Neredeyse aynı anda Mayakovka'da "Köyde Bir Ay" gösterdiler ve "P. Fomenko Atölyesi" nde "Kaynak Sularına" döndüler.

Fomenok performansının adı "Rus Adam Randevu-Vous'ta", Chernyshevsky'nin başta "Ase" olmak üzere Turgenev'in birkaç öykü ve romanına adadığı makalesinden verildi ("Kaynak Suları" uzun yıllar yazıldığı için analize dahil edilmedi) Daha sonra). Neyse ki, Atölye'nin yeni kursiyerleri (Dmitry Krymov - Yevgeny Kamenkovich kursunun yeni mezunları) üretimlerinde, Turgenev'in kahramanlarını zihinsel gevşekliğin vücut bulmuş hali olarak gören ünlü eleştirmenin bakış açısını temel almadılar. Turgenev, "Pekala, Nikolai Gavrilovich, sen, elbette, bir yılansın, evet, Tanrıya şükür, basit bir yılansın, ama Dobrolyubov gözlüklü bir yılan," diye şaka yaptı Turgenev, birleşen iki "yılan" Sovremennik'ten başarıyla kurtuldu. .

"Atölye" oyununda hem Turgenev'in huzursuz kahramanı hem de onun için ölümcül 1840 yazı sempatik ve anlayışlı gözlerle görülüyor. Hikayenin biraz ironi ile renklendirilmiş aşk tonlaması, yazar ile seyirci arasındaki tam mesafe - performansta fomenok oyuncularının tüm bu imza "becerileri" sunuluyor. Müzik becerileri nasıl sunulur (kahramanlar ara sıra bir şarkıda ruhlarını söylerler) ve dil becerileri (kahramanlar konuşmalarını kolayca Almanca, İtalyanca, Ukraynaca ile donatırlar). “Bunlar sadece eski fomenler” diyenler haklı, hayal kırıklığıyla omuz silkenler haksız. Sahne danteli dokuma yeteneği nadir bir beceridir (en hafif tabirle benzersizdir) ve yaşlıdan gence aktarılması harikadır. Sahnede hafif, bulaşıcı olabilme, kendinizle rol arasında kolay bir mesafeyi koruyabilme, hiç kimsenin bölgesi değil. Kahramanıyla ilgili olarak 3. kişinin sağlığını korumak için: “Akşam saat altıda yorgun, ayakları tozlu Sanin kendini Frankfurt'un en önemsiz caddelerinden birinde buldu. Daha sonra bu sokağı uzun süre unutamadı. Fyodor Malyshev (Sanin), sanki onları kahramanlarının bu kadar etkilenebilirliğine hayret etmeye davet ediyormuş gibi, omuzlarını hafifçe kaldırarak girişin cümlelerini hafif bir pıtırtıyla söylüyor.

Oyuncular neredeyse aynı yaşta oynuyor. Sanin 22, Gemma 17, Marya Nikolaevna Polozova 26 yaşında. Ancak oyuncular kendilerini Turgenev'in kahramanlarına yaklaştıran şeyin değil, onları ayıran şeyin peşindeler. Görünüşe göre Polozova'nın Sanina hakkındaki sözleri prodüksiyonun diyapazon haline geldi: “Ama bu çok güzel! Bu bir mucize! Zaten dünyada senin gibi gençlerin olmadığını düşünmüştüm. ” Aşk uğruna tek başına aşkla yaşayabilen, diğer tüm plan ve hedeflerinden anında vazgeçen gençler, Turgenev'in zamanında nadir görülüyordu ve şimdi tamamen büyüdüler.

Belki de bu yüzden genç oyuncular uzun bir tarihin tüm nüanslarını yeniden yaratma konusunda bu kadar hevesli. Gemma'ya (Seraphim Ogarev) baktığında Sanin'in kalbi nasıl alevlendi ve birdenbire sohbet etmek ve şarkı söylemek istedi. Ve geriye dönüp bakmadan önce, iki gün içinde damat tek mülkünü satmaya ve sonsuza kadar Frankfurt'taki şekerlemenin yanında yaşamaya hazırdı. Ve aynı hızla, iki gün içinde becerikli işveciliğin kurbanı olur - ve sadece çok sevdiği gelininden ayrılmakla kalmaz, aynı zamanda tüm hayatı boyunca inanılmaz bir vücuda, ateşli bir karaktere ve melodik Moskova konuşmasına sahip bir kadının ayaklarına kapanır.

Ekaterina Smirnova, Marya Polozova'yı öyle bir canlılıkla canlandırıyor ki, çiftçinin kızının şehvetli maskaralıklarının ateşi oditoryumun en son sırasına kadar ulaşıyor. Tonlama değişikliği, hızlı hareketler, durgun bir atınki gibi her damarda ateş - tüm bunlar kolayca, cesurca ve zarif bir şekilde aktarılır. Ve sesin beklenmedik alçak notaları, söylenen müzikal cümle birdenbire size yazarın kendisinin - baştan çıkarıcı Pauline Viardot'nun ölümcül aşkını hatırlatacaktır ("Sevgili elinizin ağırlığını kafamın üzerinde hissediyorum ve çok mutluyum. Sana ait olduğum bilinci, aralıksız ibadetle yok edilebileceğim” - Turgenev'in hayatının ana kadınına yazdığı mektubundan satırlar).

Ancak tiyatro, Kaynak Sularının otobiyografik olması gerçeğiyle hiç ilgilenmiyor. Performans genellikle herhangi bir kavramsal aşırı yükleme içermez. Bununla birlikte, bu aceleci ve neşeli performans, sizi hiç de neşeli olmayan şeyler hakkında düşündürür: Dmitry Sanina ve Marya Polozkova'nın ayrıldığı hayatın yoksullaşması hakkında. "Gereksiz insanların" (yazarın kendisi tarafından verilen tanım) bu kadar yeri doldurulamaz olduğu ortaya çıktı. "Turgenev'in gençliği" olduğu ortaya çıkması, Turgenev'in kızları kadar gerçek bir kavramdır. Son olarak, "buluşma" sınavını geçmenin herhangi bir düello veya tartışmadan çok daha zor olduğu gerçeği hakkında.

Vedomosti, 30 Kasım 2011

Olga Fuchs

Bir Rus için harika olan nedir?

"Pyotr Fomenko Atölyesi"ndeki yeni yüzler

Pyotr Fomenko Atölyesi, “Rus Adam Rendez-Vous'ta” (Yuri Butorin tarafından Evgeny Kamenkovich yönetiminde sahnelendi) performansını sahneledi. İçindeki yüzler yeni ve teknikler uzun zamandır tanıdık.

Chernyshevsky, "Rus Adam Randevuda" başlığını "Bay Turgenev'in Asya'sını Okuma Üzerine Düşünceler" in üstüne yerleştirdi. Pyotr Fomenko Atölyesi kursiyerleri, daha sonra "Asya" tarafından yazılan "Kaynak Suları" nın dramatizasyonu için bu adı ödünç aldılar: muhtemelen daha çok beğeniyorlar.

Yüzler tamamen yeni (ve farklı ustalardan geldi: bazıları Oleg Kudryashov'un kursundan, diğerleri Yevgeny Kamenkovich ve Dmitry Krymov'dan) ve "Atölye" nin genel işaretleri tam orada. Fısıltılar, hafif nefes alma, bülbül trilleri (daha doğrusu Dmitry Zakharov tarafından icra edilen bir ispinoz), gitar tellerinin koparılması, bir piyano pasajının taze esintisi, neredeyse tüm Avrupa'dan tonlamalar ve aksanlarla titiz çalışma (Serafima Ogareva özellikle bunda başarılı: Rusça konuşan bir İtalyan'ı taklit ediyor, Almanca konuşuyor, ancak bir duygu nöbeti içinde anadili İtalyanca'ya giriyor). Birkaç sirk numarası ve tabii ki ünlü psikolojik dantel: herhangi bir toplantının “fomenki” si onları ustaca örebilir, ancak asla içlerine karışmazlar, kendileriyle “iğne işi” sahnesi arasındaki mesafeyi doğru bir şekilde göstereceklerdir. Kendi deneyimlerini role getirmeye çalışmazlar (akranları oynamalarına rağmen), ancak nazikçe vurgularlar: biz, hiçbir şey yapılamaz, diğerleri.

Bu el yapımı çalışma, senografide de görülmektedir. Teknik yeniliklerin, süper pahalı makinelerin altı çizili bir reddiyle. Portallar ve sütunlar manuel olarak taşınır. Örneğin dağ bayırlarının altında, seyircilerin başlarının üzerindeki çapraz çubuklar uyarlanmıştır.

Düzyazı metni rollere ayrılmıştır ve ana karakter etrafında düzenlenmiştir, genç Rus asilzade Dmitry Sanin: Fyodor Malyshev bu rolde hafif ve çekici. Oyuncuların geri kalanı birkaç zıt karakter alır - teatral olduğu kadar pedagojik bir teknik: kimliğe bürünmenin doğruluğunu, oyuncunun esnekliğini gerektirir ve "Atölye" duvarları içinde birden fazla kez test edilmiştir.

Bu tiyatro didaktiği sevmiyor, ancak romantik ideali günlük yaşama tercih ediyor: günümüz turistinin aksine, 19. yüzyılın yurtdışındaki bir Rus'u. - bir asalet ve haysiyet diyapazonu ve ana günahı hipertrofik duygusallıktır. Görünüşe göre halk, neredeyse kaybolan bu insan ve oyunculuk türünü hatırlatmak için Fomenko Atölyesi'ne geliyor.

NG , 12 Aralık 2011

Grigori Zaslavski

peri masalındaki gibi değil

Pyotr Fomenko Atölyesinde "Rus adam randevuda"

Pyotr Fomenko Atölyesi'nin Aralık ayı gösteriminde, Turgenev'e dayanan son prömiyer Ocak ayında dört kez daha oynanacak - beş performans daha. Burada, muhtemelen, henüz dizilere ve filmlere göre sınıflandırılmamış kursiyerlerin ek bir avantajı: "fomenok" oynayarak tiyatro oyununun neşesine kapılmaktan mutlular. Ve kendileri zevk alıyorlar ve halk - neşe.

The Russian Man on Rendez-Vous'ta tamamen yeni yüzler var, ne birinci ne de ikinci nesil "fomen" yok ve Turgenev'in "Kaynak Suları" na dayanan performans yeninin eskizlerinden doğdu - ikinci sıra - tiyatroda bir stajyer grubunun işe alınması. Bununla birlikte, hem ciddi hem de uzun süre, dayanıklı bir karton üzerine basılı program ve performansın ilk dakikaları olası şüpheleri ortadan kaldırır: bu "aynı tiyatro", bunlar "fomenki". Tanınmış tarzları, tavırları, oyunun ruhu, müziğin ruhundan doğmuştur. "Mutlu yıllar, mutlu günler - kaynak suları gibi aktılar ..." - Turgenev'in hikayesinin kitabesi. Performansta çok farklı, çok fazla müzik var ve diğer tiyatrolarda (ama burada değil!) Sık sık olanın aksine, - hepsi çok uygun bir şekilde, kendisi de performansın diğer kahramanlarından biri. anlamsız, sonra aniden - üzgün , sonra tekrar - ilham verdi ve aşkın kanatlarında taşınmaya hazır. Alyabyev, Donizetti'nin "Aşk İksiri"nden, Weber'in "Serbest Ok"undan, Purcell'in "Dido ve Aeneas"ından, "Harika Bir Anı Hatırlıyorum" - Glinka'nın Puşkin'in şiirlerine, İtalyan halk şarkılarına olan romantizmi ... Bir Şey - Almanca, "onların". Puşkin olmadan yapmak imkansızdı: Turgenev, Puşkin ile de bir diyalog yürütüyor ve Puşkin'e geri dönerek ona hitap ediyor: "Dünyada mutluluk yok ...", Puşkin bile ustalıkla iddia etti. Bir şey olmalı." Glinka'nın romantizmi "Spring Waters" da da söyleniyor.

Turgenev'in üzücü bir hikayesi var. Bazı eski kağıtları karıştıran kahraman, aniden bir nar haçına rastlar ve başka bir durumda olduğu gibi, bizimkine daha yakın olan mavi bir fincan, uzun bir hikaye boyunca sürükler. Birkaç on yıl önce, bir düellodan ve ölümün kendisinden korkmayan o, Dmitri Pavlovich Sanin, bu ani güçlü duyguya ihanet etti ve hatta bir şekilde aptalca, anlamsızca ihanete uğradı, keşke ihanet makul ve derin bir anlama sahip olarak düşünülebilirse.

Turgenev ile Almanya'da, Frankfurt'ta bağlanan ve Sanin'in birkaç saat içinde Berlin'e gitmesi gereken tüm bu hikaye, eski sahnelerindeki "fomenki" de aynı anda bu kolaylıkla oynanıyor. - zarafet, ustalık ve sadelikle, elbette birçok kişinin anısına "fomenok" un ilk neslinin performansları çağrıştırıyor. Ah, her zaman değil, o ayetlerde olduğu gibi, kaynak suları geri dönülmez bir şekilde akıp gidiyor. Ve burada - mekanik bir tekrar değil, aynı anahtarlarla yeni kilitlerin ve diğer nesirlerin kilidini açma girişimi değil - hayır, herkes yaşıyor ve oyunlarının neşesi gerçek. Ve finalde saate bakıp da saatin on bir buçuk olduğunu görünce merak ediyorsunuz: Bizim zamanımızda, tiyatroda üç saatten fazla bu kadar uzun süre ve sıkılmadan ve beklemeden vakit geçirebilmek için. İddianın gerçekleşmesi için! ..

Yapım yönetmeni Evgeny Kamenkovich olarak adlandırılıyor, fikir ve müzik düzenlemesi artık kendileri çalan, yani kendileri için deneyen bir grup kursiyere ait. Boşuna değil. Düzyazı kolayca doğrudan konuşmaya eritilir ve "yazardan" hikaye, "sözler" olan bitenin derin ve ayrıntılı bir şekilde yaşanmasına müdahale etmez, "tek dokunuş" oyunu aniden "dalış" yapmanızı engellemez Olanların ve anlatılan olayların kalınlığına, böylece bir sonraki anda - ortaya çıkmak ve bir süre için - Rus kahraman gezgininin Avrupa macerasının yüzeyinde kaymak.

Kendinizi şöyle düşünürken yakalarsınız: "fomenki", bir peri masalının beklentilerinin aksine mutlu sonla bitmediğini öğrendiğinde acı çeken bir çocuk gibi, tarihe kapılacak şekilde nasıl oynanacağını bilir. Yani "Kaynak Suları" ile: nasıl? Kendisine inanan, mülkünü satmaya hazır olan ve bu kadar içtenlikle - Fedor Malyshev (Sanin) onu o kadar içtenlikle oynayan bu güzel İtalyan'ı neden terk ediyor, ona inanmamak imkansız. Düelloya gitti, korkmadı. Kafası karışmış olmasına rağmen: “Sadece sabah uyuyakaldı. Anında, o kasırga gibi, aşk onun üzerinden uçtu. Önümüzdeki aptal bir düello! "Ve aniden öldürülecek ya da sakatlanacak?" Ancak geliyor! Ve aniden - kafası karışmış, okul arkadaşı Polozov'un (Ekaterina Smirnova) karısına duyduğu başka bir tutku tarafından yok edilmiş. İşte arsadan kısa bir inceleme. Genç oyunculara baktığınızda, birçok durumda rollerin yalnızca büyümek için değil, aynı zamanda genç yeteneklerde muhtemelen hala uykuda olan güçler olan henüz açılmamış ikinci ve üçüncü rüzgarların beklentisiyle verildiğini görüyorsunuz. Bu nedenle, Smirnova'da ölümcül kadın kahramanın bu olasılıklarının büyük olasılıkla var olduğu açıktır. Ve yansıtıcı Sanin, zaten Turgenev'in hikayesinin ihtiyaç duyduğu şey. Birçoğu, bu tür nesir düzenlemelerinde alışılageldiği gibi, iki veya daha fazla rol oynamak zorundadır. Ambartsum Kabanyan az önce Bay Kluber oldu ve bir düelloda, parasını düellolardan ve diğer yarı yasal "operasyonlardan" kazanmaya alışkın yerel bir doktorun kapüşonunun ve yan kilitlerinin altında onu tanımamak zor. İtalyan maskeler komedisinde olduğu gibi, genç oyuncular kolayca rol değiştirir, bir an için perdenin arkasında koşarlar, öte yandan yeni bir kılığa girerek hem adlarını hem de plastikliklerini değiştirirler. Dmitry Zakharov - bu sadece bir İtalyan şekerleme fabrikasında hizmetçi olan Pantaleone ve şimdi - istasyonun başı ve bir an için - Goethe ... Ve Smirnova, ana rolüne girmeden önce - Polozova, Gemma'nın annesini oynamayı başarıyor. samimi, açık sözlü, düşüncesiz ve tabii ki güzellikler (Serafima Ogareva). Yani, peri masalı hakkında. Aniden kendinizi en çocuksu duygudaki "Fomenok" performansında yakalarsınız: nasıl, neden?

Ancak Turgenev'in hayatında da her şey mutlu sonla biten bir peri masalından farklı olur, ancak Sanin'in yeni bir uzak yolculuğa çıkmasına izin vererek onu affeder: Mutlu hayatını New York'ta yaşayan Gemma , Rus arkadaşına teşekkür edecek bir şey bulur. Bununla birlikte, Turgenev bile net değil: hayatının sonunda, ancak bu 52 yılının zaten son olduğu oldukça açık, ne gücü ne de duygusu var, oturuyor ve "zaten tecrübeyle öğretildi, onca şeyden sonra yıllar, her şey, onun tarafından çok candan ve tutkuyla sevilen Gemma'yı hiç sevmediği bir kadın için nasıl terk edebileceğini anlamak mümkün değildi? .. ”Ayrılmazdım.

Kommersant, 15 Aralık 2011

Deja vu'daki Rus adam

"Pyotr Fomenko Atölyesi"nde "Kaynak Suları" hikayesine dayanan performans

"Peter Fomenko Atölyesi" Tiyatrosu, Turgenev'in "Kaynak Suları" adlı eserinden uyarlanan "Rus adam randevuda" oyununun galasını oynadı. Yevgeny Kamenkovich yönetmenliğinde, prodüksiyon genç bir yönetmen Yuri Butorin tarafından sahnelendi ve performans aynı zamanda çok genç sanatçılar - atölye kursiyerleri tarafından da icra ediliyor. ROMAN DOLZHANSKY tarafından.

Klasikler sahnelendiğinde, karakterlerin yaşı nadiren oyuncuların yaşıyla çakışır: deneyimli sanatçılar genellikle gençleşmek zorundadır, yeni başlayanlar - yaşam deneyimini taklit etmek için. Turgenev'in "Kaynak Suları" hikayesine göre sahnelenen oyunun ana karakterleri, yaşları hakkında - yirmi iki - herhangi bir baskı olmadan konuşuyor gibi görünüyor, ancak sayılar özellikle yüksek geliyor çünkü stüdyo üyelerinin kendileri pek yaşlı değil. Performans, kelimenin tam anlamıyla, akademik tiyatrolarda çok eksik olan hayati enerjide ısrar ediyor. "Rus Adam Rendez-Vous'ta" oyununda, performansı ne kadar neşeyle prova ettiklerini, ne kadar şaka yaptıklarını, ne kadar neşeyle bazı numaralar bulduklarını kolayca hayal edebilirsiniz - muhtemelen daha fazlası, çok fazla ve sadece eli vardı. usta, yönetmen ve öğretmen Evgeny Kamenkovich oyunu gerekli sırayla getirdi.

Performansın adı olarak stüdyo, Turgenev'in tamamen farklı bir hikayesini okuduktan sonra öfkeli bir yayıncıdan doğan Chernyshevsky'nin ünlü bir makalesinin başlığını aldı. Bununla birlikte, genç aktörlerin Chernyshevsky'nin sosyal acımasızlığıyla hiçbir ilgisi yok. Tüm Spring Waters'ın otuz yıl önce Avrupa'yı dolaşırken bir İtalyan şekercinin kızı olan bir kıza nasıl aşık olduğunu hatırlayan yaşlı bir adamın anıları olduğu önemli durumu pek umursamıyorlar, ama sonra deniyor. bir düğün için para almak , bir başkası, arkadaşının karısı tarafından götürüldü ve bu aşkı ancak şimdi hatırladı, kendisinin de bozuk bir çukurda olduğunu fark etti. Turgenev'in hikayesinde soldurmanın hüznü, unutulmuş duyguların gerilimiyle - aynı "kaynak suları" ile karıştırılır. "Fomenko'nun Atölyesi" adlı oyunda kaynak suyu yok, hüzün yok ama sahne oyunculuğunun neşesi var.

Yaşlanan bir kahramanın genç bir kahramana dönüşmesi, sevimli bir oyun metamorfozunun sadece ilkidir. Gençler hiçbir şeyi kaçırmamaya çalışır, her sak bir dizeye, daha doğrusu Turgenev'in her ikinci satırı bir tür sahne "sak" a dönüştürülür. Hem Sanin'in gördüğü heykel, hem de evine girdiği Goethe canlanır. Ve içine girdiği İtalyan ailesi, tükenmez bir şaka deposuna dönüşüyor - birlikte konuşuyorlar, lezzetli bir şekilde tartışıyorlar, kapıları çarpıyorlar, İtalyan dilinin tadını çıkarıyorlar. Diğer karakterler zaten Almanca dilinden "zevk alıyor". Evet, Sanin ve yeni hobisi Maria Polozova'nın tiyatroya gittiği bölüm bir yana, düello sahnesinden bile keyif alıyorlar. Fedor Malyshev (Sanin) dışında herkes birkaç rol oynar, görünüşlerini zevkle değiştirir, ancak tanınmayacak kadar değil.

Görünüşe göre küçük bir sahne (performans "Atölye" nin eski binasında oynanıyor, ancak sanatçı Vladimir Maksimov sayesinde, rahatsız alan çok akıllıca katlanmış ve farklı sahnelere açılmış) icat edilen oyunun tamamı için yeterli değil . İlk aşkla Sanin havada, kapı eşiğinde asılı kalır, ikincisiyle - ipler üzerinde uçar ve doğrudan seyircilerin başlarının üzerinde asılı olan dar bir köprüye bastırır. Görünüşe göre oyuncular sadece şakalarla dolup taşıyor ve performansın kendisi bir balon gibi her zaman havalanmak istiyor. "Fomenko Atölyesi" nin kendine has, özel bir tarzı olduğu gerçeğinden uzun süre bahsetmeye değmez - güzel ve çekici, sonbahar ormanında ayaklarınızın altında hışırdayan yapraklarla romantik bir yürüyüşü anımsatan. Bazı izleyiciler için bu tarz çoktan sıkıcı hale geldi ve kendini tüketmiş gibi görünüyor, diğerleri onun için dünyadaki diğer tüm tiyatro zevklerinden vazgeçecek - tehlikelere ve sürprizlere ara vermek için "Atölye" ye geliyorlar. Bir sonraki "buluşmanın" onların beklentilerini aldatmaması önemlidir.

Kategoride popüler: