Palekh minyatürü nedir? Palekh hakkında bilmeniz gereken her şey

Merhaba canım.
Sizinle Rus halk el sanatlarının kısa bir incelemesine devam ediyoruz. En azından en ünlüsü :-)) Geçen sefer güzel bir Fedoskino minyatürünü hatırlamıştık: pekala, bugün biraz daha "tanıtılan bir marka" - yani Palekh hakkında konuşma zamanı.

Palekh minyatürü, Vladimir eyaletinin Vyaznikovsky ilçesine bağlı Palekh köyünde (şimdi İvanovo bölgesinin Palekh ilçesi) geliştirilen bir halk sanatıdır. Lake minyatür, kartonpiyer üzerine tempera ile yapılmıştır. Genellikle tabut, tabut, kapsül, broş, pano, kül tablası, kravat iğnesi, iğne kutusu vb. boyanır. Özellikle yabancılar arasında çok popüler :-) Palekh resim sanatı henüz çok genç olmasına rağmen, 70 yaşın biraz üzerindedir.


Palekh yerleşiminin kendisi çok eskidir. 15. yüzyılda Palekh köyü, Vladimir-Suzdal topraklarının bir parçasıydı. 1572'de Korkunç İvan'ın Ruhani Ahitine göre, Palekh köyü oğlu John'un yerel mülkiyetindeydi. 1616'da Palekh, Vasily Ivanovich Ostrogubov'un mülkü ve Yuri Ivanovich Ostrogubov'un dul eşi olarak listelendi. Kısa süre sonra, "kralın Moskova kuşatma koltuğu için", yani Polonya-Litvanya müdahalesine karşı savaşa katılmak için Ivan Buturlin'e miras mülkiyeti verildi. Bogolyubsky kampının Vladimir bölgesinin 1628-1630 tarihli yazar kitaplarına göre Palekh, Ivan Buturlin ve çocuklarının mirasıdır.


Köy her zaman sanata yönelmiştir ve yer ikon ressamlarıyla ünlüdür. Palekh ikon resmi, 18. - 19. yüzyılın başlarında zirveye ulaştı.

İlk başta, Palekh'in resmi, simgelerin görüntüsünün yerleşik kanonlarına sıkı sıkıya uydu, ancak yavaş yavaş değişmeye başladılar: insanların görüntüleri, manzara ana hatları, binalar, hayvanlar, giysiler, iç eşyalar kendi benzersiz tarzlarını kazandılar. Palekh sanatçıları, çok ihtiyaç duydukları yaratıcı özgürlüğü sonunda elde ettiler ve bunu zevkle kullandılar. En ayrıntılı ayrıntılar ve altın ve tempera paletlerinin kullanımıyla karakterize edilen benzersiz bir ikon boyama stili geliştirdiler.

1917 devriminden sonra Palekh'teki ikon boyama endüstrisi sona erdi. 5 Aralık 1924'te Palekh'te kartonpiyer ürünleri boyamak için Antik Resim Arteli düzenlendi. Uzun bir yaratıcı arayışın sonucu olarak, eski ikon ressamları, bir gökkuşağı renkleri ve altın desenlerle renklendirilmiş kartonpiyer kutular üzerinde dünyaya virtüöz kompozisyonlar gösterdiler.


Paleshians, yaratılmış altın kullanarak yumurta boyalarıyla alışılmış yazma tekniğini terk etmediler. Yeni eserlerin figüratif çözümünde, hala ortaçağ stilizasyon yöntemlerini, formların gelenekselliğini kullandılar. Palekh minyatürünün varlığının ilk yıllarının en popüler ve en başarılı şekilde çözülen kompozisyonları “troykalar”, “avlar”, “savaşlar”, “çiftler”, “çoban”, “idil”, “parti” idi. Bu çalışmalarda ne gelişmiş bir olay örgüsü ne de canlı bir görüntü vardı, sadece güçlü bir şekilde belirgin bir süsleme başlangıcı vardı.


Palekh'in en parlak ve en yetenekli sanatçılarından biri Ivan Ivanovich Golikov'du. Ona atın, savaşın ve troykanın efendisi deniyordu. Golikov'un minyatürlerinde kırılgan bacaklı masal atları, gökkuşağının tüm renkleriyle renklendirilir ve "savaşlar" ve "avlar", Palekh sanatçısının yılmaz hayal gücünün bir tezahürüdür. Golikov'un "troykaları" dinamik, dürtüsel, ancak bazen görkemli ve ciddidir. I.I. Golikov, çeşitli nesnelere kış ve yaz troykaları çizerek bu motife birçok kez değindi: broşlar, pudra kutuları, sigara tabakaları, tepsiler.


Palekh lake minyatür sanatında portre bağımsız bir tür olarak gelişir. Kurucuları eski kişisel ikon ressamlarıydı: Pravdin N.A., Palikin I.F., Serebryakov I.G. Portre görüntüleri çeşitli kartonpiyer öğeler üzerinde oluşturulur: tabaklar, tabutlar, broşlar, sigara tabakaları. Palekh sanatçıları devlet adamlarının, tarihi şahsiyetlerin ve çağdaşlarının portrelerini çiziyor.

20. yüzyılın ortalarında, birçok sanatçının olay örgüsünü ve bireysel görüntüleri ortaya çıkarmada dışsal akla yatkınlık arzusuyla ifade edilen, Palekh sanatında gerçekçi eğilimler yoğunlaştı. O yılların birçok kompozisyonu, ihtişam, aşırı anıtsallık ve bezeme ile karakterize edilir.

Sonraki nesil nakkaşlar, Palekh minyatürünün kurucularının yarattığı gelenekleri canlandırmaya çalıştı. Lake minyatür sanatı kendi kendini tüketmemiş, çok büyük bir potansiyeli var.


Palekh sanatçıları yeteneklerini birçok güzel sanat türünde gösterirler: anıtsal resim, kitap grafikleri, tiyatro sahneleri.
80'lerin sonunda, Palekh Artists'in eserlerinde bir ticari marka ortaya çıktı - ateş kuşu. Her esere, eserin orijinalliğini onaylayan bir sertifika eşlik eder.

Şu anda Palekh'te 600'den fazla sanatçı yaşıyor ve çalışıyor, Palekh'in her onda biri Palekh Sanat Okulu mezunu. AM Gorki. Çeşitli yaratıcı ekiplerde çalışıyorlar: Palekh Artists Association kooperatifi, Palekh Partnership JSC, Palekh Artists LLC, ikon boyama ve ikonostaz atölyeleri.
Palekh resminin tarzı bir dizi özelliğe sahiptir, yani: pürüzsüzlük, desenin inceliği, siyah veya koyu arka plan, altından yapılmış çok sayıda gölgeleme, netlik, basitleştirilmiş figürlerin siluetinin ana hatları. Dekoratif peyzaj ve mimari, figürlerin uzatılmış oranlarının zarafeti, kırmızı, sarı ve yeşil renklerin dinamik kombinasyonu - Palekh minyatürlü ürünlerdeki her şey eski Rus geleneklerine kadar uzanır.

Siyah lake, Palekh minyatürünün ana arka plan rengi, koşullu alanı ve ayırt edici özelliği haline geldi. Bir lake minyatürün ya da “boş bir çarşafın” siyah arka planı kendi içinde toplanır, tüm renkleri içerir ve şeyin özünü bünyesinde barındırır. Işığın doğduğu dünyevi başlangıcın karanlığını sembolize eder. Ayrıca siyah rengin de bir iç hacmi, derinliği vardır.
Palekh minyatüründeki altın, yalnızca yazı tekniğinin temel bir unsuru değil, aynı zamanda sanatsal dünya görüşünün de bir parçasıdır. Hayatın iki ilkesi - aydınlık ve karanlık hakkındaki ortaçağ fikirlerinden gelen, büyük tarihsel geleneklere sahip olan ışığın sembolü ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Hıristiyan sembolizminde ışık, İlahi lütfun bir prototipi haline gelen özel bir estetik anlam kazanır. Bu ışığın maddi taşıyıcısı altındır ve onu simgeleyen maddeleşmiş İlahi berraklıktır.

Palekh minyatürünün tipik olay örgüsü, günlük yaşamdan, klasik, masal, epik edebi eserler ve şarkılardan ödünç alınmıştır.
Ustaların eserlerinin birden fazla nesil Rus ve yabancı misafirleri memnun edeceğini düşünüyorum.

Günün güzel zamanlarını geçirin.

Bir kutu veya tabut genellikle küçük bir kutu veya kutu olarak adlandırılır ve çoğunlukla dikdörtgen paralel yüzlü bir şekle sahiptir. İçlerinde mücevher, para, kağıt ve diğer küçük değerli eşyaları saklamak uygundur. Tabutların çok uzun zaman önce ortaya çıktığına ve kıyafetlerin saklandığı sandıklardan geldiğine inanılıyor. 18. yüzyılın ortalarında Çarlık Rusya'sında, lake minyatür gibi halk zanaatları özellikle popüler hale geldi.

Palekh'in Ivanovo köyünden zanaatkarlar tarafından bu teknikte yapılan tabutlar, Rus halkının beceri ve özgünlüğünün mükemmel bir örneğidir.

Tarihsel referans

Palekh minyatürünün bir halk sanatı zanaatı olarak tarihi, ikon resmiyle yakından bağlantılıdır. 18. yüzyılda, o zamanlar Vladimir eyaletinin Vyaznikovsky bölgesine ait olan Palekh köyünde ikonları ustaca boyayan ustalar yaşıyordu. İkon resminin yanı sıra yerel zanaatkarlar, Kremlin'in Yönlü Odası'nın ve Trinity-Sergius Lavra'da ve Novodevichy Manastırı topraklarında bulunan kiliselerin boyanmasına ve restorasyonuna katıldı.

1917 devriminden sonra ikon boyamaya devam etmek imkansız hale geldi, bu nedenle bir yıl sonra Palekh Art Dekoratif Artel yaratıldı. İçeri giren sanatçılar ahşap üzerine resim yapmaya başladılar. Palekh minyatürünün kurucuları Ivan Golikov ve Alexander Glazunov olarak kabul edilir. Ustalar, kağıt ve kartonun alçı, nişasta ve diğer maddelerle karıştırılmasından elde edilen bir kütleye dayanan yeni bir malzeme olan papier-mâché'de ustalaştı. 1923'te Palekh minyatürleri, II. Derece diploma aldıkları Tüm Rusya Tarım ve El Sanatları Sergisine gönderildi.

Aralık 1924'te, Palekh'ten yedi usta, Antik Resim Arteli'ni kurdu. 1925 yılında bu derneğin eserleri Paris'teki Dünya Sergisine gönderildi. 1932'de Palekh Sanatçılar Birliği kuruldu ve 1935'te artel, Palekh Sanatçılar Derneği'ne dönüştürüldü. 1954'te SSCB Sanat Fonu'nun Palekh sanat ve üretim atölyeleri ortaya çıktı. Şu anda bu minyatürün sanatını A. M. Gorki adına Palekh Sanat Okulu'nda 4 yılda öğrenebilirsiniz.

Üretim teknolojisi

Daha önce de belirtildiği gibi, lake minyatür geleneğindeki tabutların kartonpiyer tabanı vardı. Boş karton preslenir ve ardından birkaç gün kurutulur. Daha sonra bir gün keten tohumu yağı ile ıslatılmalı ve 2 gün sıcak fırında kurutulmalıdır. Daha sonra yarı mamul bir zımpara fırçası ile işlenir, parlatılır ve gerekli bağlantı parçaları takılır. Bu aşamanın sonunda kutu özel bir bileşim ile astarlanır, birkaç kat siyah vernik ve 7 kat hafif vernik ile kaplanır, her kat fırında iyice kurutulur.

Resim, tempera uygulamasında katı bir diziye sahiptir. Tempera boyaları eski zamanlardan beri kullanılmaktadır; sanatçılar onları emülsiyonların bağlayıcı görevi gördüğü kuru toz pigmentlerden yaptılar: doğal (tavuk sarısı) ve yapay (sulu bir tutkal çözeltisindeki yağlar). Tempera ile çalışma becerisinin birkaç yıl boyunca eğitilmesi gerekiyor, ancak o zaman ideal pürüzsüzlük, minyatür silüetlerin doğruluğu ve netliği elde edilebilir.

Resmin ilk aşamasında ustalar, karanlık ve aydınlık yerleri vurgulayarak kompozisyonu badana ile boyarlar. Daha sonra kutunun boyanması için gerekli boyalar sürülür. Zanaatkarlar, el yapımı sincap kemikleriyle tüm öğelerin dış hatlarını özenle çizer, her ayrıntıyı renklerle vurgular ve genellikle bir büyüteç kullanır. Resmin sonunda altın sürülür (bir yaprak altın ezilir ve tutkalla karıştırılır), çizime sıcaklık ve parlaklık verir, görüntünün içeriden parladığı hissini yaratır.

Altınla süsleme, Palekh ustaları tarafından altının ilahi ışığın bir sembolü olduğu ikon resminden ödünç alındı.

İmalatın son aşamasında kutu yağlı boya ile kaplanır ve parlatılır. Parlatma, belirli bir sıcaklıkta belirli bir süre iyi kurutulan birkaç kat vernik uygulanarak gerçekleşir. Daha sonra yüzey cam ve pomza ile tesviye edildikten sonra kadife kaplı özel hareketli tekerlek üzerinde parlatılır.

tarzın özgünlüğü

Palekh tabutlarındaki çizimlerin arka planı siyahtır - hayatın ve renklerin doğduğu karanlığın sembolüdür, tüm kompozisyona derinlik verir. Ürünün içi daima kırmızıdır. Palekh resmi ayrıca parlak tempera renkleri ve altın boya ile karakterizedir. İncelikle izlenen uzun figürler, ikon boyama geleneklerinin bir yankısıdır. Kahramanlar, masal ve destanların yanı sıra klasik eser ve şarkıların karakterleridir. Tabutların kendi isimleri vardır, örneğin "Troyka", "Yermak'ın Seferi", "Taş Çiçek", "Ruslan ve Lyudmila", "Güzel Vasilisa".

Orijinali sahtesinden nasıl ayırt edebilirim?

Palekh'den boyalı kutular harika bir iç dekorasyon ve eşsiz bir hediyedir. Ancak sahte almamak için satın alırken aşağıdaki ayrıntılara dikkat etmelisiniz.

  • Orijinal Palekh kutularının dışı genellikle siyahtır (bazen yeşil veya maviye boyanabilirler) ve her zaman içleri kırmızıya boyanır.
  • Resim, gölgelerin çok tonlu renklendirilmesi, karakterlerin biraz uzatılmış görüntüleri, tüm öğelerin ve detayların doğru çizimi ile karakterize edilir.
  • Palekh ürünleri, içte ve dışta mükemmel cilalama ile ayırt edilir. Çizikler, lekeler ve şişlikler orijinal olmayan bir kutunun işaretidir.
  • Kutunun kapağı her zaman tabana - sözde kutuya - sıkıca takılır.
  • Orijinal öğenin her zaman sol alt köşede bulunan yaldızlı bir "Palekh" yazısı olmalıdır ve sağ alt köşede ustanın adını okuyabilirsiniz.
  • Gerçek bir Palekh kutusu, içinde verniği ve boyayı hasardan koruyabilen yapıştırılmış pamuk yünü tabakası bulunan bir teneke kutu içinde paketlenmiştir.
  • Böyle bir ürün için düşük fiyat, her zaman önünüzde sahte olduğunun bir göstergesidir. Palekh minyatürü çok emek yoğun bir halk sanatıdır, bu nedenle bu tür şeyler çok değerlidir ve ucuz olamaz.

Palekh boyalı tabutlar, ustanın ruhunu ve uzun yıllara dayanan deneyimini koyduğu eşsiz sanat eserleridir. Palekh tekniği kullanılarak yapılan tabutlar tüm dünyada bilinir ve orijinal Rus kültürünün ayrılmaz bir parçasıdır.

Palekh tabutları hakkında her şey, videoyu izleyin.

Birçok kişi Palekh'i öncelikle lake minyatürlerin merkezi olarak bilir. Ancak Palekh'te lake minyatür resmi, ancak 1717 devriminden sonra, şehrin eski çağlardan beri ünlü olduğu ikon resmiyle uğraşmanın imkansız hale gelmesiyle başladı. Siyasi sistemdeki bir değişiklikle anında yeniden inşa edilen politikacılar için iyidir ve sanatçılar, yaratıcı faaliyetlerinde acı verici bir şekilde yeni yönler aramak zorundadır. Ve bu, 20. yüzyılda birden fazla kez oldu. Yüzyılın başında ikon boyama önemsiz hale geldiğinde, Palekh'in en iyi sanatçıları, tüm dünyada üne kavuşan Palekh lake minyatürleri fenomenini yarattı. 1990'larda, Sovyet iktidarı yıllarında yaratılan kolektivist artel yapısı tamamen yıkılınca, Palekh sanatçılarının yaratıcı çalışmaları yeniden bir yeniden yapılanmayı gerektirdi. Ancak Palekh sanatçıları durumdan yine onurla çıktılar ve hem ikon resminde hem de lake minyatürlerin yaratılmasında birikmiş asırlık deneyimi korumayı başardılar. Neyse ki nesiller arasındaki bağlantı kesilmedi.

Altın Yüzük şehirlerine zaten geleneksel olan yaz gezisi sırasında Palekh'i ziyaret ettik. Geçen yıl gezinin ana şehri Plyos ise, bu yıl Palekh böyle bir şehir oldu. Şehir silinmez bir izlenim bıraktı. Birçoğu, Palekh atmosferinin özgünlüğüne ve bu yerin alışılmadık havasına - harika bir sanatçılar şehri - dikkat çekiyor. Güzel adı Paleshka olan bir nehir şehrin içinden akar. Ve Palekh sakinleri kendilerine Paleshans diyorlar. Palekh, Firebird'ün doğum yeridir, Firebird'ün şehrin arması ve bayrağında gösteriş yaptığı, Palekh lake minyatürleri için geleneksel tarzda - siyah zemin üzerine altın - yapılmış.

1

Palekh arması


Palekh Bayrağı

3


1


şehre giriş

Palekh'in Tarihi

Palekh'in tarihi eski zamanlara kadar uzanıyor. Palekh yer adının kökeninin birkaç versiyonu vardır. Eski zamanlarda, Finno-Ugric kabileleri bu yerlerde geçilmez ormanlarda ve daha sonra güney Slavların kabileleriyle birleşen bataklık bataklıklarında yaşıyordu. Finno-Ugric'te Palekh, yüksek bir yer anlamına gelir. Belki de adı "düştü, kavurdu", yani yerleşim için ormanı yakmak ve tarlaları sürmek anlamına geliyor. Palekh'in 12-13. Yüzyılda büyük bir köy olduğu yazılı kaynaklardan bilinmektedir. İkon ressamlarının 1238'de Vladimir'in Tatarlar tarafından ele geçirilmesinden sonra Palekh ve çevre köylere geldiği, yani Tatarların onlarsız yapamadığı varsayılmaktadır. İkon ressamları-keşişler de dahil olmak üzere Vladimir-Suzdal topraklarının nüfusunun bir kısmı, Tatarlardan yoğun, aşılmaz ormanlara kaçtılar ve burada ikon resim sanatını yerleştirdiler ve korudular. İkon boyama bir kabile meselesiydi ve erkek çocukların önce doğuştan ikon ressamı oldukları ve ancak o zaman meslek olarak tüm aile hanedanları vardı. 18. yüzyılda Palekh ikon ressamlarının sanatı, daha sonra "Palekh harfleri" olarak adlandırılan kendine özgü bir tarz kazandı. Palekh ikonları, özel yazı inceliği, azizlerin kıyafetlerinde altın kullanılan parlak tempera boyaları ile ünlüydü. Paleshans, anıtsal duvar resimlerinin ustaları olarak da biliniyordu; Rusya genelinde birçok kilise ve katedralin boyanmasına ve restorasyonuna katıldılar. Örneğin, Belousov kardeşlerin atölyesinin ustaları, Moskova Kremlin'in Yönlü Odası'nı boyadılar. Palekh ikon ressamlarının resim ve restorasyonuna dahil olduğu dini nesnelerin listesi etkileyici: bunlar Vladimir'in Dmitrovsky ve Varsayım Katedralleri, Moskova Kremlin'in Müjde Katedrali, Sviyazhsky Manastırı'nın Varsayım Katedrali, St. Novgorod'daki Sofya Katedrali, Moskova'daki Novodevichy Manastırı, Kostroma'daki Ipatiev Manastırı ve diğerleri.

1863'te Palekh'i ziyaret eden Moskova'daki ilk Halk Müzesi'nin kurucularından ve Cephanelik arşivlerinin başı olan ünlü Rus tarihçi Georgy Dmitrievich Filimonov, Palekh sanatçılarından şu şekilde bahsetti: , çünkü buradaki ikonografi bir araç değil, bir amaçtır. Ve başka bir alıntı: "Sefil köylü zanaatkarlar yerine, oldukça beklenmedik bir şekilde, parlak inançlarla dolu ve tarihlerini bilen gelişmiş bir insanla tanıştım ...". GD Filimonov'un hafif eli ile “köy-akademi” adı o zamandan beri Palekh'e yapışmış durumda.

O günlerde Palekh'in ünü Rusya sınırlarının çok ötesine geçti. Tarihçi N. M. Karamzin'in yazışmalarından, Alman şair Goethe'nin gerileme yıllarında Palekh'e gelmeyi ve Rus açık alanları arasında daha çok köylüler gibi sanatçıların Bizans'ın ahşap üzerine nasıl ikonlar çizdiğini görmeyi hayal ettiği biliniyor. ustalar kıskanırdı. Vladimir Valisi A.N. Suponev, Palekh ikon ressamları Kaurtsev kardeşler tarafından yapılan Goethe'ye hediye olarak Weimar'a iki ikon bile gönderdi.

Derin bir ilde, bir köylü ortamında ortaya çıkan Palekh ikon resmi, Rus sanat kültüründe önemli bir fenomen haline geldi. Ancak tüm ikon boyama çalışmaları, Bolşeviklerin iktidara gelmesiyle doğal olarak durdu. Birçok aile geçim kaynağı olmadan kaldı, birçok zanaatkar sonsuza dek sanatsal zanaattan ayrıldı. Bununla birlikte, Paleshans'tan birçoğunun kendilerini sanat mesleğinin dışında hayal edemeyenler olduğu ortaya çıktı. Ve Ivanovo bölgesindeki küçük bir yerleşim yerini bir kez daha tüm dünyaya yücelten yeni bir sanatsal fenomen oldu. 1717 ihtilalinden sonra Rusya'da meydana gelen sosyal ve kültürel değişimler sonucunda ortaya çıkan Palekh minyatürü, yüksek bir sanat olan ikona resminin asırlık geleneklerini korumayı, yeni formlara aktarmayı ve farklı bir anlayışla doldurmayı başarmıştır. toplum tarafından talep edilen içerik.

Palekh stilinin kurucusu, Alexander Glazunov'un Moskova atölyesinde sözde Palekh stilinde ilk eseri yazan Ivan Golikov'dur. Bu esere "Cennette Adam" adı verildi. Zanaatkarlar, çekmeceler, barut kutuları, mücevherler yaptıkları yeni kartonpiyer malzeme üzerinde ustalaştılar ve onlara eski Rus ikonları için geleneksel olan tempera boyama teknolojisini ve görüntünün koşullu stilini aktardılar. El Sanatları Müzesi tarafından yaptırılan kartonpiyer üzerine Palekh minyatürleri ilk kez 1923'te Tüm Rusya Tarım ve El Sanatları Sergisinde sunuldu ve burada 2. derece diploma aldılar. 1924'te, Ivan Golikov liderliğindeki yedi Palekh sanatçısı, eski ikon ressamları, Antik Resim Arteli'nde birleşti. Zaten 1925'te Palekh minyatürleri Paris'teki Dünya Sergisinde sergilendi ve orada altın madalya aldı. 1932'de, halkın olağanüstü ilgisini uyandıran ünlü Moskova sergisi "Palekh Sanatı" nın ardından Palekh Sanatçılar Birliği ortaya çıktı. 1954 yılında, 90'lı yıllarda başarıyla kapatılan SSCB Sanat Fonu'nun Palekh sanat ve üretim atölyeleri kuruldu.

Palekh'de ne görmek

Palekh Sanat Devlet Müzesi. Müzenin web sitesi çok bilgilendirici ve ilginç bir Palekh video turuna sahip. Müze 1934 yılında düzenlenmiştir. Maxim Gorky, Palekh'e hiç gitmemiş olmasına rağmen müzenin düzenlenmesinde aktif rol aldı. Palekh Sanat Müzesi, birçok bölümü içeren önemli bir müze kompleksidir. En son açılan, bugün ikon müzesine ev sahipliği yapan sergi ve sergi merkeziydi. Müzenin teşhirinde birçok otantik antik Palekh ikonu var.

1


İkon müzesine ev sahipliği yapan sergi ve sergi merkezi


Simge "Kurtarıcıya Akathist" 1770'ler Palekh tarzı ikon resminin standardı olarak kabul edilir. Palekh Müzesi'nin en değerli ikonlarından biri.

Palekh lake minyatür bölümü, Bakanov Caddesi'nin karşısındaki iki katlı ayrı bir binada yer almaktadır. Lake minyatür müzesinin sergilenmesi, Palekh'te kullanılan sanatsal malzemeleri, kartonpiyerden ürün yapma teknolojisini ve Palekh boyama yöntemlerini anlatan vitrinlerle başlar. Yan oda, Palekh lake minyatür sanatının kurucuları N. I. Golikov, A. V. Kotukhin, I. V. Markichev ve modern olanlar da dahil olmak üzere diğer ustaların çalışmalarını anlatıyor. Sergi aracılığıyla Palekh lake minyatürlerinin tüm tarihi izlenebilir. Müzede bir tur atmak daha iyidir, o zaman Palekh sanatı kesinlikle bilincinizden geçmeyecektir. Bizim için tur, Palekh sanatçılarının en ünlü hanedanlarından biri olan Korins'in bir temsilcisi tarafından gerçekleştirildi. Akrabalarının ve atalarının çoğu gibi mesleği gereği bir sanatçıdır, kocası bir heykeltıraştır.

1

Lake minyatürler vitrinlerde cam altında saklanır ve fotoğraflanması zordur.

3


2


2


2

3


Palekh lake minyatürlerinin klasik örnekleri

2


1


İdeolojik olarak sürdürülen işler

2

Gagarin'e adanmış çalışma. Yuri Gagarin'in bu eseri bizzat Palekh ustalarına sipariş ettiğini ve Kruşçev'e sunmayı planladığını söylüyorlar.

Kutsal Haç Kilisesi. 1762-1774'te 17. yüzyıl eski Rus mimarisinin katı formlarında usta Yegor Dubov tarafından yüksek bir tepeye dikildi ve Palekh'e hakim. Tapınak, cemaatçilerin pahasına inşa edildi. Duvar resmi 1807'de tamamlandı. Tapınak dört sınır ve yüksek bir çan kulesinden oluşuyor. Tapınağın içi, Moskova'da bir ikon boyama atölyesi sahibi olan Sapozhnikov kardeşlerin rehberliğinde Palekh ustaları tarafından yapılan fresklerle kaplıdır. İncil tarihi çok sayıda kompozisyonda sunulur. Tüm resimler bulutsuz bir gökyüzünün soğuk mavi tonlarında yapılmıştır. Ne yazık ki, tapınağın içinde fotoğraf çekilmesine izin verilmiyor. Haç Kilisesi'nin Yüceltilmesi Kilisesi'nin kubbelerinin mavi rengi, ayırt edici özelliğidir, kubbelerin tasarımında böylesine narin bir göksel rengi nadiren görürsünüz. Küçük şirketimizin tüm üyeleri, tapınağın renkli tasarımının mimari özgünlüğüne ve olağanüstü güzelliğine oybirliğiyle dikkat çekti ve bunu Palekh sakinlerinin iyi sanatsal zevkiyle ilişkilendirdi. Haç Kilisesi'nin Yüceltilmesi, kiliseye yapılan zulüm döneminde yıkılmadı ve bu aynı zamanda Paleshans'ın erdemidir. Tapınağın müze sergisine dahil edilmesi için RSFSR Halk Eğitim Komiserliği'ne başvurduklarında biraz kurnazlık gösterdiler. 1936 baharında, eski simgeler de dahil olmak üzere Haç Kilisesi'nin Yüceltilmesi, tapınağı ve tüm içeriğini fiilen kurtaran Devlet Palekh Sanat Müzesi'ne devredildi.

8


Haç Kilisesi'nin Yüceltilmesi

4

Haç Kilisesi'nin Yüceltilmesi Çan Kulesi

4


Yazarın yazısıyla Kutsal Haç Yüceltme Kilisesi'nin dış duvarının bir parçası: "Bu Kutsal Haç Yüceltme tapınağı, usta Egor Dubov'dur."

8


Haç Kilisesi'nin Yüceltilmesi çan kulesi ile Palekh'in akşam panoraması

Ivan Ivanovich Golikov'un Ev Müzesi. Paleshians'ın yaratıcı mirasıyla bağlantılı Palekh'teki ilk anıt müze. I. I. Golikov, Palekh lake minyatürünün kurucusu ve Palekh'in en yetenekli ve parlak sanatçılarından biri olarak kabul edilir. Ev müzesi 1968'de açıldı ve Palekh ikonları müzesinin avlusunda bulunuyor. Müzenin teşhiri, sanatçının kişisel eşyalarının sunulduğu bir anma odasından ve Palekh'teki antik resim Artelinin yaratılışını anlatan tarihi bir bölümden oluşuyor. Palekh'in eşsiz eski fotoğrafları sunulmaktadır. Müze stantlarından biri, Golikov'un nadide kişisel enstrümanlarıyla bir Palekh kutusu oluşturma sürecini gösteriyor. Müzenin sergileri arasında 1934'te Golikov'un çizimleriyle yayınlanan "The Tale of Igor's Campaign" adlı ender bir kitap var. Sanatçının sadece kitap için illüstrasyonlar yaratmamış, aynı zamanda metnin tamamını elle yazması dikkat çekicidir.

5


Golikov Evi-Müzesi

3


Ev-müzenin önünde I. I. Golikov'un büstü

1

I. I. Golikov'un işyeri. Şişe, Palekh ustalarının altında çalıştığı bir flüoresan lambanın bir analogudur. İçine zayıf bir bakır sülfat çözeltisi döküldü ve bir gaz lambasının parıltısını yansıttıktan sonra ışık istenen spektrumu aldı.

1


Stand, ünlü Palekh tabutunun yaratılış sırasını gösteriyor. Standda I. I. Golikov'un kişisel enstrümanları var.

Korin Ev Müzesi. 1974'te Palekh'te SSCB Halk Sanatçısı, Lenin ve Devlet Ödülleri sahibi Pavel Dmitrievich Korin'in Müze Evi açıldı. P. D. Korin, 19. yüzyılın sonunda büyükannesi tarafından inşa edilen bu eski evi, atalarının kullandığı mobilyaları ve eşyaları özenle korudu ve tüm bunları eşsiz bir ikon, ikonografi ve Batı Avrupa gravür koleksiyonuyla birlikte memleketine miras bıraktı. . Müzede ayrıca Korin hanedanının birçok üyesinin eserleri var - baba, kardeşler ve P. D. Korin'in kendisi: “Üvez dalı”, “Palekh inşa ediliyor”, “Çamlı manzara” vb.

4


Korin Evi-Müzesi

N. V. Dydykin'in müze atölyesi. 1978'de, RSFSR'nin Onurlu Sanat İşçisi heykeltıraş Nikolai Vasilyevich Dydykin'in müze atölyesi Palekh'te açıldı. Korin Evi'ne benzetilerek, bu ev, temsilcileri zanaatlarına değer veren ve gurur duyan Dydykin'lerin eski Palekh ailesinin anısını koruyor. Bu küçük atölyede en eski lake minyatür sanatçıları I. I. Golikov ve N. M. Zinoviev'in heykelsi portreleri, Andrei Rublev'in çeşitli heykel ve resim çalışmaları, A. Blok, D. Byron, S. Rachmaninov ve diğerlerinin portreleri oluşturuldu.Atölye ve daha fazlası Dydykin'in yüzden fazla eseri Devlet Palekh Sanat Müzesi'ne miras bırakıldı.

Peygamber İlyas Kilisesi veya İlyas Kilisesi. 17. yüzyılın mimari bir anıtıdır. Kilise, ünlü Palekh sanatçılarının mezarlarının korunduğu eski bir kilise bahçesinde yer almaktadır: Sofonovlar, Korinler, I.I. Golikov, I.M. Bakanov ve diğerleri.

1


İlyas Kilisesi

Eski Palekh sokakları bir tür müzedir, her evin ikon ressamlarını ve içinde yaşayan ve çalışan Palekh minyatürlerinin ustalarını hatırlattığı, çocukları ve torunları - gelecek nesil sanatçılar - burada doğmuştur.

Ana caddede Palekh tarzında parlak bir poster asılıdır ve ana turistik yerleri tasvir eder.

3


Palekh manzaraları, her şey yürüme mesafesindedir:

1-Otel "Ark" 2-Salon "Rus vernikleri" 3-Lake minyatürleri müzesi 4-İkonlar Müzesi 5-I. I. Golikov Evi-müzesi 6-I. I. Golikov Büstü 7-Palekh Kültür Evi 8-Çeşme "Kulak » 9-Haç Kilisesinin Yüceltilmesi 10-Bilgi ve Yerel Kültür Merkezi 11-Ahırlar 12-İlyas Peygamber Tapınağı (Aziz İlyinskaya Kilisesi) 13-A. Nevski Şapeli 14-Paleshan Savaşçıları Anıtı 15-İlyas Evi-Müzesi P. D. Korin 16-Müze-Atölye N. V. Dydykina 17-Yemek odası "Palekh" 18-Palekh sanat okulu 19-Sanat atölyesi "Palekh tarzı"

1


İşte Palekh'in çok merkezi bir caddesi

4


Paleshka Nehri, köyün merkezine çok yakındır.

7


Paleshka Nehri üzerindeki dere

6


Burası da Merkez Kültür Evi.

1


7 odalı "Ark" adlı neredeyse tek yerel otel

1


Ana cazibe merkezlerinden biri, ikon ressamı Nikolai Mihayloviç Sofonov'un taş evidir. Ev 1860 yılında inşa edilmiş ve günümüze kadar gelmiştir. İkon resminin en ünlü ustası olan N. M. Sofonov (1844-1910), eski Rus ikon resmini, stillerini mükemmel bir şekilde biliyordu, bu sanatın geleneklerini özenle korudu ve ustalarını ve öğrencilerini bu ruhla eğitti. İkon boyama atölyesinde 250'ye kadar çalışan çalıştı ve kusursuz iş kalitesi nedeniyle kendisine "Majestelerinin Tedarikçisi" unvanı verildi. Mükemmel bir mal sahibiydi, işçilerine iyi maaşlar ödedi, onlara ciddi çalışma fırsatı verdi, işçileri için Ilyinskaya Sloboda'da (şimdi Gorki Caddesi) bazıları bugüne kadar ayakta kalan evler inşa etti. Atölyesinin çalışanları, diğer çalışmaların yanı sıra, eski ikon resim anıtlarının restorasyonunu gerçekleştirdi: Moskova Kremlin freskleri, Novodevichy Manastırı, Vladimir Varsayım Katedrali, Sergiev Posad, Pskov, Tsaritsyn kiliseleri ve diğer şehirler Rusya.

Palekh yazısını nereden öğrenebilirim?

1928'de Palekh'te eğitimin dört yıl sürdüğü bir eski resim meslek okulu açıldı. 1935'te okul bir sanat kolejine dönüştürüldü. 1936'da teknik okul, Tüm Birlik Sanat Komitesi sistemine geçti ve A. M. Gorky'nin adını taşıyan Palekh Sanat Okulu olarak tanındı. Bu okul bugün hala var. Eğitim süresi 4 yıldır. Her yıl, hem Paleshans hem de diğer bölgelerin sakinleri olmak üzere bütçe yerlerine 16 kişi kabul edilmektedir. Rekabet çok büyük. Birçok mezun Palekh'te kalır. Palekh Okulu'ndaki eğitimin kalitesi profesyonel topluluk tarafından oldukça değerlidir ve mezunların uzmanlık alanlarında iş bulmaları zor değildir. Son yıllarda, mezunlar Palekh sanatçısı için kendi mesleklerinde giderek daha fazla bir meslek buldular - ikon resmi ve duvar resmi ve Rusya'nın her yerinde ve yurtdışında Ortodoks kiliselerinin duvar resimlerinde aktif olarak yer alıyorlar. Zorlu 90'ları atlatan Filistinliler, geleneksel zanaatlarını bırakmadılar. Palekh Sanat Okulu, Palekh minyatürünü bu kadar ilginç kılan gelenekleri ve özellikleri özenle koruyan genç ustaları her yıl mezun ediyor. Bugün Palekh'te hem geleneksel lake minyatürler hem de ikonlar üreten birkaç artel ve aile işletmesi var.

Palekh'ten dönerken, Palekh Sanat Okulu'nun yanından geçtik ve girişinin üzerinde, okul öğrencilerinin en iyi eserlerini satmak için fuayesinde bir sergi düzenlendiğine dair bir duyuru fark ettik. Yeni nesil Palekh sanatçılarının çalışmalarına bakmayı reddedemezlerdi. Öğrencilerin çalışmaları hakkında yorum yapmak için, Palekh'te çok ünlü bir kişi olan okul müdürü Mihail Romanoviç Belousov kolayca bize geldi. Okulun Rus sanat camiasında bu kadar yüksek bir itibara sahip olması büyük ölçüde onun başarısıdır. Hatıra olarak okulun en iyi öğrencisinden bir kutu aldık, görünüşe göre Palekh sanatının en iyi örneklerinden ayırt edilemez ve bu sevinmeden olamaz.

1


Okuldaki yangın musluğu kutuları bile Palekh'in altında boyandı

Ama Palekh yazısını öğrenmek için kaçmak için acele etmeyin, aslında bu cehennem gibi bir iş. İlk önce resmin yapılacağı bir form yapmalısınız. Kartondan yapılmıştır, en iyi malzeme iğne yapraklı ağaçtır. Karton şeritler halinde kesilir, un ezmesi ile bulaşır ve birkaç kat halinde ahşap bir kalıp (boş) üzerine konur. İstenilen kalınlık elde edildikten sonra boşluk karton ile birlikte özel bir preste sabitlenir. Basıncın etkisi altında gerekli şekil ve boyutta bir iş parçası elde edilir. İş parçası oda sıcaklığında yaklaşık iki hafta kurutulur. Daha sonra emprenye için bir gün ılık keten tohumu yağına batırılır, ardından sıcaklığın belirli bir seviyede tutulduğu özel bir fırında birkaç gün kurutulur. Bir sonraki aşamada, iş parçası astarlanır ve parlatılır. Zımparalandıktan sonra dış yüzeyine birkaç kat siyah vernik, iç yüzeyine zinoberli yağlı vernik sürülür. Cinnabar, iyi bilinen kırmızı renkli bir cıva mineralidir. İşlemin sonunda, tüm yüzey birkaç kat hafif vernik ile verniklenir. Her kat uygulandıktan sonra iş parçası bir fırında kurutulur. Son olarak, iş parçası, boyanın pürüzsüz bir yüzeyden yuvarlanmaması için pomza ile muamele edilir. Ancak tüm bu manipülasyonlardan sonra sanatçı resim yapmaya başlayabilecektir. Ama bu sadece hazırlık. Resmin kendisi, oldukça uzun bir süre taze yumurta tempera boyaları ile katman katman yapılmıştır. Ürüne keskin bir kalemle gelecekteki çizimin konturu uygulanır, ardından badana yardımı ile alt boyama yapılır. Ustanın birçok şeffaf ve ince resim katmanı uygulayacağı üzerindedir. Bunları uygulamak için en ince fırçalara ihtiyacınız var ve her sanatçı onları sincap kılından örüyor. Eser, yaratılmış altın yaprağın (yumurta sarısı üzerine yaratılan altının hazırlanışı ayrı bir şarkıdır) ve alüminyum esaslı “gümüş”ün yazılmasıyla son bulur. Resmin altın çerçevesi, Palekh yazı tekniğinin önemli bir unsurudur. Bundan sonra altınla boyanmış desen bir yaban domuzu veya kurdun dişiyle parlatılır ve ardından tüm ürün birkaç kat vernikle kaplanır. Her biri uygulandıktan sonra çizim kurutulur, özel bir cila çarkında parlatılır ve ardından elle cilalanarak bitirilir. Son parlatma sadece elle yapılır. Yüzey, suyla nemlendirilmiş bir avuç içi ile birkaç saat muamele edilir. El ile ayna gibi parlatılan lake yüzey, görüntüye ek derinlik ve zenginlik verir. Ve böyle bir işten sonra dil, Palekh tabutlarının çok pahalı olduğunu söylemek için nasıl dönecek?

İvanovo'dan yerel şair Dmitry Semenovsky'nin (1894-1960) Palekh'e ithaf ettiği ve bahsetmeden geçemeyecek kadar içten şiirleri var:

Tahtanın renkleri cilalansın...

Tabutun taşması üzerine ...

Büyülü bakışlara bakacak...

Yaratıcının halkının ruhu ...

Palekh'i, 20. yüzyılın çalkantılı Rus tarihine rağmen korunan ve geliştirilen eski bir halk sanatı şehri olarak sevdik. Palekh sanatçıları için bugün her şeyin kolay ve basit olduğu söylenemez. Tüm ülke gibi sorunlar var ama şehri ziyaret ettikten sonra Palekh ustalarıyla her şeyin iyi gideceğine dair parlak bir his vardı. Şehrin görünümü bir yerde kararsız, yollarda ve ulaşımda çalışabilirsiniz, bazı evler onarım gerektiriyor. Ve Palekh'i küçük şirin Batı Avrupa şehirleriyle karşılaştırırsak, o zaman görünüşteki karşılaştırma kesinlikle Palekh'in lehine olmayacak, ancak bir Rus üzerindeki duygusal etki açısından, Palekh'e tek bir yabancı şehir bile yakın değil.

Lake minyatürünün özellikleri hakkında birkaç söz - Palekh'in "arama kartı", bugün çok fazla sahte bulunabilir. Lake minyatürün içi geleneksel olarak siyah ve kırmızıdır. Ürünün ön tarafında sol alt köşede altın bir "Palekh" yazısı ve sağ altta - yazarın baş harfleri bulunmalıdır. Ürünün alt kısmında vernikli işletmenin markası yer almalıdır. Ürünün maliyeti düşük olamaz - Palekh boyama pahalı bir zevktir.

Palekh'e nasıl gidilir?

Palekh'te tren istasyonu yoktur, en yakın istasyon Shuya'da 30 km uzaklıktadır. Moskova'dan trenle Ivanovo'ya gitmek daha iyidir. Sonraki otobüsle. Başkentten araba ile en kısa rota yaklaşık 350 kilometre uzaklıktaki Vladimir ve Kovrov'dan geçer. Vladimir ve Ivanovo üzerinden M7 yolu boyunca ve ardından Shuya üzerinden P152 boyunca gitmeniz gerekiyor - transfer yaklaşık 6 saat sürecek. Ivanovo'dan Palekh'e - 65 kilometre, Nizhny Novgorod'dan - 170 km.

Palekh, ilk sözü 12. yüzyılın başlarına kadar uzanan Vladimir-Suzdal topraklarında eski bir yerleşim yeridir. Palekh'in ihtişamı, 18. yüzyılın ortalarında zanaatta ikon resminde bağımsız bir Palekh stili oluştuğunda, ikon resmiyle başladı. Bu zamanın Palekh ikonları, Rus ikon resminin altın fonunda yer almaktadır.

, Telif hakkı

Eski Palekh ikon resminin geleneksel işçiliği, günlük nesnelerin sanatıyla birleşerek yeni bir dekoratif sanat türü oluşturdu - Palekh lake minyatür. Doğrusallığı ve deseniyle ikon resminin zengin deneyimi, dekoratif ve uygulamalı sanata dönüştü.


Kooperatif "Palekh Sanatçılar Derneği", Telif Hakkı

1989 yılında, Palekh'teki tek sanatçı örgütü olan Palekh sanat ve üretim atölyelerinin tasfiye edilmesinden sonra, işçi kolektifi Konseyi'nin kararıyla, sanatçıların, yardımcı işçilerin çoğunu içeren Palekh Sanatçılar Kooperatif Derneği düzenlendi. ve mühendislik personeli.


Kooperatif "Palekh Sanatçılar Derneği", Telif Hakkı

Faaliyetine neredeyse sıfırdan başlayan kooperatif, önde gelen balıkçılık işletmesi haline geldi. Bugün dernek, kartonpiyerden geleneksel yarı mamul ürünler yapan zanaatkarlar ve aralarında Rusya Sanatçılar Birliği'nin birçok üyesinin de bulunduğu yaklaşık 120 lake minyatür sanatçısı istihdam ediyor.


Kooperatif "Palekh Sanatçılar Derneği", Telif Hakkı

Ekip, Kukulievs, Kochupalovs, Paramonovs, Kurkins, Petrovs, Sivyakovs, Krivtsovs, Lebedevs, Fedotovs, Bokarevs, Zhiryakovs ve diğerleri gibi birçok kalıtsal sanatçı aile hanedanına sahiptir. Önde gelen ustalar, sergilerin daimi katılımcılarıdır. Bugün kalıtsal sanatçı Paramonov Viktor Vladimirovich derneğe başkanlık ediyor.

Dernek bugün Palekh'te kartonpiyer üretiminin benzersiz geleneksel teknolojisinin tamamen korunduğu tek kuruluştur. Derneğin tüm ürünlerinin kesinlikle telif hakkı vardır, her birinin üzerinde sanatçının adı altın harflerle belirtilmiştir.

İşletmenin tüm çalışmaları Sanat Konseyi tarafından değerlendirilir, bir ticari marka ile korunur ve her türlü sahte ve diğer düşük kaliteli ürünlerden ayırt edilmesini sağlayan bir kalite sertifikasına sahiptir. Ürün örnekleri listesi, Rusya Federasyonu Sanayi, Bilim ve Teknoloji Bakanlığı'na 20 Aralık 2001 tarihinde 147 numara ile tescil edilmiştir.

Zamanın ruhu, Palekh sanatçılarını atlamadı. Palekh Sanatçılar Derneği'nden lake minyatür ustaları yine ikonları boyamaya başladılar. Bugün "OHP" sadece lake minyatürlerin üretimi için değil, aynı zamanda herhangi bir konuda çeşitli ikonların yazılması için siparişleri kabul etmeye hazır.

Ürünler

Palekh Sanatçılar Derneği, çok çeşitli şekillerde kartonpiyer ürünleri üretmektedir: tabutlar, göz kılıfları, sigara tabakaları, pudra kutuları, tabutlar, yazı gereçleri, paneller, tabaklar ve çok daha fazlası. Ürünler, oranların katı güzelliği, formun malzemeye uygunluğu ile ayırt edilir.

fotoğraf Galerisi




Kişiler

İsim: Üretim kooperatifi "Palekh Sanatçıları Derneği"
süpervizör: Viktor Vladimiroviç Paramonov
Adres: İvanovo bölgesi, Palekh, st. Lenina 23
tel: +7 (49334) 2–20–76
E-posta posta: [e-posta korumalı]

Üretim teknolojisi

Kartonpiyer yapma teknolojisi, 18. yüzyıldan beri gerçekçi resme dayalı yağlı boyalarla minyatür boyama zanaatının olduğu Fedoskino'dan Palekh'e geldi. O zamandan beri, bu teknoloji temelde değişmedi.

Kartonpiyerin kendisinin ve ondan üretilen ürünlerin üretim süreci, birkaç aşama dahil olmak üzere çok uzun ve zahmetlidir.

Belirli ölçülerde kesilen karton levhalar unlu hamurla yapıştırılarak çok katmanlı levhalar haline getiriliyor veya özel boşluklara sarılıp preslenerek çeşitli şekil ve ebatlarda tüpler oluşturuluyor. Kurutma işleminden sonra bu plaka ve borular sıcak keten tohumu yağı ile emprenye edilir ve en az 20 gün belirli bir rejime göre ısıl işleme tabi tutulur. Tüm işler elle yapılır.

Zanaatkarlar, bitmiş tüp ve plakalardan doğrudan "keten" adı verilen ürünleri kendileri yaparlar. Kartonpiyer ile ilgili tüm marangozluk teknikleri kullanılır. Bu, icracıdan bu malzeme ile en yüksek beceri, hassasiyet ve deneyim gerektiren en çok zaman alan süreçtir. Bu aşamada ekipman kullanılır: zımpara makinesi, freze ve testere makineleri, ancak işin% 90'ı el emeğidir.

Bir sonraki adım hazırlıktır. Ürünler yağlanır, astarlanır, macunlanır, dışı siyah vernik, içi kırmızı emaye ile kaplanır, parlatılır. Her işlemden sonra - gün boyunca fırında kurutma. Tüm işler elle yapılır.

Tempera minyatür boyama teknolojisi tamamen eski ikon ressamlarından alınmıştır ve endüstrinin tüm varlığı boyunca değişmemiştir. Aynı malzemeler kullanılır: yumurta tempera ve hazırlanmış altın varak. Sanatçı bağımsız olarak gelecekteki çalışmanın temasını ve uygun bir yarı mamul ürünü seçer.

Mühürlü tabuta gelecek işin çizimi yapılır, ağartılır, üzeri renkle kaplanır ve çizilir. Tablo verniklenir ve kurutulur, ardından oluşturulan altın varak ile vernik üzerine boya uygulanır. Altın parlatılır ve tekrar verniklenir.

İlgili el sanatlarının (Kholuy, Mstera) aksine, Palekh'te kopya yazmazlar. Palekh sanatının gelenekleri çerçevesinde yaratıcı varyasyon yöntemi yaygın olarak kullanılmaktadır, sanatçı aynı tema içinde çeşitli yarı mamul ürünlerle birleştirilmiş benzersiz benzersiz eserler yaratmaktadır.

Boyanan her ürün, geleneklere, kanonlara, uygulama tekniğine ve sanatsal değerin tanımına uygunluk açısından işletmenin sanat konseyi tarafından bir uzman değerlendirmesine tabi tutulur.

Sanat konseyi tarafından onaylanan ürün, son ince ayarı yapılmak üzere transfer edilir.

Yüzeyi 6 kat vernik ile kaplanır, temizlenir, özel çarklarda ovulur ve parlatılır, ardından el ile parlatılır. Son cilalama doğrudan avuç içi ile gerçekleştirilir, bu da bu çalışmayı gerçekten benzersiz olarak değerlendirmek için sebep verir.

Palekh resmi, dünyadaki en nadir ve en eşsiz resimlerden biridir ve sürecin karmaşıklığına rağmen, Palekh halkı hala "eski moda" bir şekilde boşlukları boyamaktadır.

Bunlar öncelikle lake minyatürler (tabutlar, tabutlar, hediyelik eşyalar, rozetler), takılar, ikonlar, panolar, portreler ve iç mekanlar için tuvallerdir.

Palekh resim tarihinden

Bu özel resim türü Eski Rusya'da ortaya çıkmıştır. O günlerde tapınakları ve ikonaları süslemek için Palekh resmi kullanılıyordu. Altın bolluğu, yumuşak tonlar ve bu tür resimlerde bulunan figürlerin uzaması, İncil sahneleri yaratmak için en uygun olanlardı. Ancak monoton tema, sanatçıların yaratıcı kendini ifade etmeleri için bir çıkış yolu sağlamadı ve zamanla bazı ustalar tamamen dini bir temadan uzaklaştılar ve eserlerine Rus doğasının resimlerini, masal olay örgüsünü, folklor motiflerini ördüler.

Yüce'nin Simgesi (Pantocrator). Ahşap, gesso, tempera, yağ. 31 x 26,4 cm Devlet Palekh Sanat Müzesi. Sanatçı V.V. Zegalov
İkonların yanı sıra tabutlar, panolar, ev aletleri (örneğin yazı gereçleri, tepsiler) ortaya çıkmaya başladı. Yüzeylerinde yemyeşil çiçekler açtı, ormanın kıpkırmızı giyinmiş, Alyonushka Nehri tarafından ağladı, Ivan Tsarevich gri bir kurda koştu ya da Rus halkı Maslenitsa'yı kutlayarak eğlendi. Ve her olay örgüsü benzersizdi ve benzersiz olmaya devam ediyor çünkü elle yazılmış ve asla tekrarlanmıyor.

Palekh köyü. Tabut (1934). Sanatçı I.M. bakanov

Palekh boyama tekniği

Palekh tekniği başka hiçbir teknikle karıştırılamaz, sadece desenli, ince, zarif çizgilere, figürlerin uzamasına ve dikkatli doğrusal kesimine, bol miktarda peyzaj dekorasyonuna sahiptir. Ve antik çağlardan aktarılan çizimi uygulama, sabitleme ve işleme tekniği, ona içsel bir derinlik ve renk zenginliği verir. Antik fresklerin yazımında da benzer bir teknik kullanılmış ve tüm dünyada benzerleri yoktur. Palekh resminin modern ustaları, eserlerini baştan sona sadece eski teknik ve tekniklere dayanarak elle yaratırlar. Sanatçı bağımsız olarak geleceğin bir parçasını yapar, özel olarak işler, boyar, altın uygular ve sonucu düzeltir. Paleshan ürünleri, yüksek kaliteleri nedeniyle tüm dünyada değer görmektedir.

Boyama için ürünlerin imalatı

Karton, Palekh lake minyatürleri için boşluk görevi görür. Usta, onu belirli bir boyutta parçalar halinde keser ve un hamuru kullanarak tahta bir kütüğün üzerine üst üste yapıştırır. Katman sayısı, ürünün kalınlığına göre belirlenir. Daha sonra iş parçası preslenir ve birkaç gün kurutulur. Ortaya çıkan yarı mamul ürün, keten tohumu yağı ile tamamen doyurulmalıdır (bunun için, sentetik keten tohumu yağının aksine kendi içinden geçecek ve derinlemesine emilmesine izin verecek olan un tutkalı kullanılmıştır). İş parçası kızgın yağ dolu bir fıçıya indirilir ve orada bir gün bekletilir. Sonra tekrar etüvde kurutma (100°C'de 2 gün). Artık ürün zımparalanabilir, bir dosya, zımpara fırçası ile işlenebilir. Aynı aşamada ürüne kancalar, kanopiler, menteşeler takılır.

Ürünü astarlamak için yağ, kurum ve kırmızı kilden özel bir bileşim hazırlanır. Astara zaten birkaç kat vernik uygulanmıştır: dışta 2-3 kat siyah vernik ve içte - zinoberli (cıva ve kükürtten bir mineral) yağ verniği. Doğru iş parçasını elde etmenin son adımı, her katın fırında zorunlu kurutma ile 7 kat hafif vernik uygulanmasıdır. Hafif vernik, Palekh ustaları tarafından eski tariflere göre de yapılır. Artık ürün, gerçek sanatçıların yalnızca yumurta sarısı, sirke ve minerallerden kendi yaptıkları boyalarla yaptığı boyamaya hazır. Usta, renklerin dağılmaması için pomza ile ürünün yüzeyini geçer, önce kurşun kalemle, sonra badana ile desenin konturlarını çizer ve ardından sincap kılından (kendisinin yaptığı) ince bir fırçayla boyar. yapar). Desenin boyutları o kadar küçük ki, sanatçılar genellikle bir büyüteç yardımına başvurmak zorunda kalıyor.

"Pencerenin yanında üç bakire". Tabut (1931). Sanatçı P.D. Bazhenov
Boyanan ürün kurutulur ve vernik ile desen sabitlenir. Ancak bundan sonra usta, öğeyi altın ve gümüş varakla boyamaya başlar. Değerli metallerin parlaması için akik veya kurt dişi ile parlatılır. Tüm ürün tekrar birkaç kat vernikle kaplanır, kurutulur ve ayna gibi cilalanacak şekilde parlatılır.

"Chichikov, Korobochka'da". Tabut (1936). sanatçı V.M. Salabanov


Tepe