Bahçenin eski ve yeni sahipleri. Kiraz bahçesinin eski ve yeni sahipleri (Okul denemeleri)

Yazara göre Ranevskaya'nın prototipleri, Çehov'un 1900'de ve 1901'in başında yurtdışında gözlemlediği Monte Carlo'da boşta yaşayan Rus hanımlardı: “Ve ne kadar önemsiz kadınlar ... [belirli bir bayan hakkında. – V.K.] “burada hiçbir şey yapmadan yaşıyor, sadece yiyor ve içiyor…” Burada kaç Rus kadın ölüyor ”(O. L. Knipper'ın bir mektubundan).

İlk başta Ranevskaya'nın imajı bize tatlı ve çekici geliyor. Ama sonra stereoskopiklik, karmaşıklık kazanıyor: Çalkantılı deneyimlerinin hafifliği, duygularını ifade etmedeki abartı ortaya çıkıyor: “Oturamıyorum, yapamıyorum. (Ayağa fırlar ve büyük bir tedirginlik içinde dolaşır.) Ben bu sevince dayanamam... Gülün bana aptalım... Gardırobum. (Dolabını öper.) Masam ... "Bir zamanlar edebiyat eleştirmeni D. N. Ovsyaniko-Kulikovsky, Ranevskaya ve Gaev'in davranışlarına atıfta bulunarak şöyle demişti:" "Anlamsızlık" ve "boşluk" terimleri artık kullanılmıyor burada yürüyen ve genel ve daha yakın - psikopatolojik - anlamda, bu karakterlerin oyundaki davranışları "normal, sağlıklı bir ruh kavramıyla bağdaşmaz." Ancak işin gerçeği, Çehov'un oyunundaki tüm karakterlerin normal, sıradan insanlar olduğu, yazar tarafından sanki bir büyüteçle sanki yalnızca onların sıradan yaşamları ve günlük yaşamlarına bakılıyor.

Ranevskaya, erkek kardeşinin (Leonid Andreevich Gaev) ona "kötü kadın" demesine rağmen, garip bir şekilde oyundaki tüm karakterlerden saygı ve sevgi uyandırıyor. Paris sırlarının tanığı olarak, tanıdık muamelede oldukça yetenekli olan uşak Yasha bile, ona karşı küstah olmayı aklına getirmiyor. Kültür ve zeka, Ranevskaya'ya uyumun cazibesini, aklın ayıklığını, duyguların inceliğini verdi. Zeki, kendisi ve başkaları hakkında, örneğin Petya Trofimov hakkında acı gerçeği söyleyebiliyor: “Erkek olmalısın, senin yaşında sevenleri anlamalısın. Ve kendini sevmelisin... "Ben aşktan da yüceyim!" Sen aşktan üstün değilsin, ama köknarlarımızın dediği gibi, sen bir sakarsın."

Yine de Ranevskaya'da pek çok şey sempati uyandırıyor. Tüm irade eksikliği, duygusallık için, doğanın genişliği, çıkarsız nezaket yeteneği ile karakterizedir. Bu Petya Trofimov'u çekiyor. Ve Lopakhin onun hakkında şöyle diyor: “O iyi bir insan. Sakin ol, basit adam.

Ranevskaya'nın ikizi, ancak daha az önemli bir kişiliği oyundaki Gaev'dir, karakter listesinde kız kardeşine ait olarak sunulması tesadüf değildir: "Ranevskaya'nın erkek kardeşi." Ve bazen zekice şeyler söyleyebiliyor, bazen samimi, özeleştiri yapabiliyor. Ancak kız kardeşin eksiklikleri - anlamsızlık, pratik olmama, irade eksikliği - Gaev tarafından karikatürize edilir. Lyubov Andreevna, dolabı sadece şefkatle öperken, Gaev onun önünde "yüksek üslupta" bir konuşma yapıyor. Kendi gözünde en yüksek çevrenin aristokratıdır, sanki Lopakhin bunu fark etmez ve yerine "bu küstahlığı" koymaya çalışır. Ama küçümsemesi - servetini "şekerlerle" yiyen bir aristokratın hor görmesi çok saçma.

Gaev, örneğin aşağıdaki sahnede çocuksu, saçma:

"Köknarlar. Leonid Andreevich, sen Tanrı'dan korkmuyorsun! Ne zaman uyumalı?

GAYEV (Göknarları Sallayarak). Kendim soyunacağım, öyle olsun.”

Gaev, ruhsal bozulmanın, boşluğun ve bayağılığın başka bir çeşididir.

Edebiyat tarihinde, okuyucunun Çehov'un eserlerine ilişkin algısının yazılmamış "tarihinde", onun yüksek sosyeteye - asil, aristokrat Rusya'ya karşı özel bir önyargısı varmış gibi göründüğü birden çok kez kaydedildi. Bu karakterler - toprak sahipleri, prensler, generaller - Çehov'un hikayelerinde yer alır ve sadece boş, renksiz değil, aynı zamanda bazen aptalca, kötü yetiştirilmiş oyunlarda yer alır. (Örneğin A. A. Akhmatova, Çehov'u kınadı: “Ama üst sınıfların temsilcilerini nasıl tarif etti ... Bu insanları tanımıyordu! İstasyon başkanının asistanından daha yüksek kimseyi tanımıyordu ... Her şey yanlış, yanlış!”)

Bununla birlikte, bu gerçekte Çehov'un belirli bir taraflılığını veya beceriksizliğini görmeye değmez, yazar yaşam bilgisiyle ilgilenmiyordu. Mesele bu değil, Çehov'un karakterlerinin sosyal "kaydı" değil. Çehov, herhangi bir sınıfın, herhangi bir sosyal grubun temsilcilerini idealleştirmedi, bildiğiniz gibi, siyasetin ve ideolojinin dışındaydı, sosyal tercihlerin dışındaydı. Yazardan tüm sınıflar “anladı” ve entelijansiya da: “İkiyüzlü, sahtekar, histerik, terbiyesiz, tembel entelijensiyamıza inanmıyorum, acı çektiğinde ve şikayet ettiğinde bile inanmıyorum, çünkü zalimleri kendi derinliklerinden çıkar”.

Çehov'un genel olarak insana ve özel olarak kendi çağına yaklaştığı o yüksek kültürel, ahlaki, etik ve estetik titizlik, o bilge mizah ile toplumsal farklılıklar anlamını yitirdi. Bu, onun "komik" ve "hüzünlü" yeteneğinin özelliğidir. The Cherry Orchard'da sadece idealize edilmiş karakterler değil, aynı zamanda koşulsuz olumlu kahramanlar da var (bu aynı zamanda Lopakhin ("modern" Çehov Rusya) ve Anya ve Petya Trofimov (geleceğin Rusya'sı) için de geçerlidir.


Kiraz bahçesinin "eski" sahipleri Gaev ve Ranevskaya'dır. Bahçenin kendisi ve tüm mülk çocukluktan itibaren onlara aittir. Onlar için kiraz bahçesi sadece geçmişin bir anısı.

Hikayeye göre Ranevskaya kibar, ilginç, çekici, kaygısız bir kadın, kusuru kararsız, çünkü mülkü ve hayatını nasıl yöneteceğini hiç bilmiyor. Bu özelliğinden dolayı bahçeyi kaybeder ve başka birinin onu kurtaracağını umar.

Gaev kendini daha iyi göstermedi. Yazar, kahraman hakkında "aptal" diyor ve sürekli olarak hayati ve günlük kararlar veremediğini gösteriyor. Elindeki kiraz bahçesinin kaderi yıkıcıdır ve kesinlikle mal varlığının bir parçasını kurtaramaz.

Çehov, bahçe görüntüsünün altında Rusya'yı ve yukarıda açıklanan kahramanların altında - hayatlarını geçici ve anlamsız bir şekilde yaşayan ortalama sakinleri tasvir ediyor.

Lopakhin, "yeni" sahibi oldu. Yazar onun hakkında çok olumlu konuşuyor - çok "kararlı" olduğunu söylüyor. Bu kahraman, bir kişide toplanan en iyi niteliklerin deposudur: Enerjik, aktif, kararlı. Pek çok kişiye göründüğü gibi, Lopakhin'in tek "eksi" hayattaki konumu - "zaman nakittir." Ancak tam da bu nedenle kahraman, savunmaya ve savunmaya hazır olduğu gelecekteki mülkü olarak kiraz bahçesine bakar. Onun için güzel gelincikler ve kiraz kokusu yok - onun için bu tam da ihtiyacı olan bölge.

Güncelleme: 2017-10-30

Dikkat!
Bir hata veya yazım hatası fark ederseniz, metni vurgulayın ve tuşuna basın. Ctrl+Enter.
Böylece hem projeye hem de diğer okuyuculara paha biçilmez bir fayda sağlamış olursunuz.

İlginiz için teşekkür ederiz.

.

Kiraz bahçesinin eski ve yeni sahipleri (A.P. Chekhov'un "Kiraz Bahçesi" adlı oyunundan uyarlanmıştır)

Zamanın bağlantısı koptu...

W.Shakespeare

A.P. Chekhov'un çalışmalarına adanmış kitaplardan birinde, Hamlet imajının çağdaşlarının kılığında çok şey anlamasına yardımcı olduğunu okudum. Edebiyat eleştirmenleri bu konuya çok dikkat ettiler, ancak büyük oyun yazarının bu "kuğu şarkısı" olan "Kiraz Bahçesi" oyununda beni etkileyen şeye dikkat çekeceğim: Danimarka Prensi gibi, Çehov'un kahramanları da dünyada kaybolmuş hissediyorlar. acı yalnızlık Kanımca bu, oyundaki tüm karakterler için geçerli, ama her şeyden önce kiraz bahçesinin eski sahipleri olan ve hem kendi evlerinde hem de yaşamlarında "gereksiz" insanlar oldukları ortaya çıkan Ranevskaya ve Gaev için geçerli. Bunun nedeni nedir? Bana öyle geliyor ki "Kiraz Bahçesi" oyununun her kahramanı bir yaşam desteği arıyor. Gaev ve Ranevskaya için destek olamayacak olan geçmiştir. Lyubov Andreevna kızını asla anlamayacak, ama sonuçta Anya annesinin dramını asla tam olarak anlamayacak. Lyubov Andreevna'yı tutkuyla seven Lopakhin, onun "hayatın pratik yönüne" yönelik küçümseyici tavrını asla anlayamayacak, ancak Ranevskaya da onun duygularının dünyasına girmesine izin vermek istemiyor: "Canım, beni affet, sen hiçbir şey anlamıyorum.” Bütün bunlar oyuna özel bir drama getiriyor. Chekhov, Stanislavsky'ye yazdığı mektubunda Ranevskaya'yı "Yaşlı bir kadın, şimdiki zamanda hiçbir şey, her şey geçmişte kaldı" diye tanımladı.

Geçmişte ne var? Gençlik, aile hayatı, çiçek açan bir kiraz bahçesi - bunların hepsi bitti. Kocası öldü, mülk çürümeye başladı, yeni ve acı verici bir tutku ortaya çıktı. Ve sonra onarılamaz olan oldu: Grisha'nın oğlu öldü. Ranevskaya için kayıp duygusu suçluluk duygusuyla birleştirildi. Evden, anılardan kaçar, yani geçmişi terk etmeye çalışır. Ancak, yeni mutluluk olmadı. Ve Ranevskaya yeni bir adım atıyor. Eve döner, sevgilisinden gelen bir telgrafı yırtar: Paris bitti! Ancak bu, geçmişe bir dönüş daha: acınıza, hasretinize, kiraz bahçenize. Ama beş "Parisli yılın" onu sadakatle beklediği evinde bir yabancıdır. Herkes onu bir şey için kınıyor: anlamsızlık için, bir alçağa olan aşk için, bir dilenciye verilen bir madeni para için.

Karakter listesinde Ranevskaya tek kelimeyle anılıyor: "toprak sahibi". Ancak bu toprak sahibi, mülkünü nasıl yöneteceğini asla bilemedi, çok sevdiği kiraz bahçesini yıkımdan kurtaramadı. Toprak sahibinin rolü “oynandı”.

Ama sonuçta Ranevskaya da bir anne. Ancak bu rol de geçmişte kaldı: Anya, Lyubov Andreevna'ya yer olmayan yeni bir hayata gidiyor, gri Varya bile kendi yolunda yerleşmeyi başardı.

Sonsuza dek kalmak için geri dönen Ranevskaya, yalnızca geçmiş yaşamını tamamlar. Tüm umutları evinde mutlu olacağına dair (“Allah bilir, vatanımı çok seviyorum, çok seviyorum, arabadan dışarı bakamadım, ağladım”), “başımdan ağır bir taş kalksın” diye umutlanıyordu. omuzlar” boşunadır. Geri dönüş gerçekleşmedi: Rusya'da gereksiz. Ne günümüzün "iş adamları" kuşağı ne de geleceğe umutla bakan romantik gençlik bunu anlayabilir. Paris'e dönüş - hayali de olsa, ancak yine de bir kurtuluş, ancak bu başka bir geçmişe dönüş. Ve Ranevskaya'nın en sevdiği kiraz bahçesinde bir balta çalıyor!

Gaev, "gereksiz insanlar" olarak kategorize edilebilecek başka bir karakter. Hayatının çoğunu zaten yaşamış olan orta yaşlı bir adam olan Leonid Andreevich, yaşlı bir çocuğa benziyor. Ama sonuçta, tüm insanlar genç bir ruhu kurtarmayı hayal ediyor! Gaev neden bazen sinir bozucu oluyor? Mesele şu ki, o sadece aptal. Romantizmi ve asiliğiyle değil, çaresizliğiyle, yüzeyselliğiyle gençliği korudu.

Bilardo toplarının sesi, en sevdiği oyuncak gibi, ruhunu anında iyileştirebilir ("Çift... ortada sarı...").

Bu dünyadaki yaşamın gerçek efendisi kim?

Duyguları geçmişe yönelik olan kiraz bahçesinin önceki sahiplerinin aksine, Lopakhin tamamen şimdiki zamandadır. "Ham," Gaev onu açık bir şekilde karakterize ediyor. Petya'ya göre Lopakhin'in "ince ve hassas bir ruhu" ve "bir sanatçı gibi parmakları" var. İlginçtir, ikisi de haklı. Ve bu doğrulukta Lopakhin'in imajının paradoksu yatıyor.

"Erkek erkektir" Lopakhin, ter ve kanla kazandığı tüm servete rağmen sürekli çalışıyor, sürekli bir iş ateşi içinde. Geçmiş ("Babam bir erkekti ... bana öğretmedi, ama beni sarhoş etti ...") aptalca sözler, uygunsuz şakalar, bir kitap üzerinde uyuyakalma ile onda yankılanıyor.

Ancak Lopakhin samimi ve naziktir. Gaev'lerle ilgilenir ve onları mahvolmaktan kurtarmak için onlara bir proje sunar.

Ancak sınıf karşıtlığında değil, duygu kültüründe yatan dramatik bir çatışma tam da burada başlar. "Yık", "kes", "temiz" kelimelerini söyleyen Lopakhin, eski hayırseverlerini nasıl bir duygusal şoka soktuğunu hayal bile etmiyor.

Lopakhin ne kadar aktif davranırsa, onunla bahçenin satışının ölüm anlamına geldiği Ranevskaya arasındaki uçurum o kadar derinleşir: "Onu gerçekten satmanız gerekiyorsa, o zaman bana bahçeyle birlikte satın." Ve Lopakhin'de bir tür yoksunluk, anlaşılmazlık hissi artıyor.

Oyunun üçüncü perdesinde hayatın eski ve yeni efendilerinin ne kadar net bir şekilde ortaya çıktığını hatırlayalım. Lopakhin ve Gaev, müzayede için şehre gitti. Ve evde eğlence! Küçük bir orkestra çalıyor ama müzisyenlere ödenecek bir şey yok. Kahramanların kaderi belirlenir ve Charlotte hileler gösterir. Ama sonra Lopakhin belirir ve Ranevskaya'nın acı ağıt altında şu sözleri duyulur: "Satın aldım! .. Her şey istediğim gibi olsun! .. Her şeyin parasını ödeyebilirim!...". "Hayatın efendisi" bir anda zenginliğiyle övünen bir kabaya dönüşür.

Lopakhin, kiraz bahçesinin sahiplerini kurtarmak için her şeyi yaptı, ancak onurlarını korumak için yeterli temel manevi inceliğe sahip değildi: Ne de olsa, alanı "şimdiki" için "geçmişten" temizlemek için çok acelesi vardı.

Ancak Lopakhin'in zaferi kısa ömürlüdür ve şimdi monologunda başka bir şey duyulur: "Ah, keşke tüm bunlar geçse, keşke garip, mutsuz hayatımız bir şekilde değişse."

Böylece kiraz bahçesinin hayatı "kırık bir ipin sesi, solan ve hüzünlü" altında sona erdi ve büyük Rus oyun yazarının "hüzünlü komedisinin" ölümsüzlüğü başladı, yüz yıldır okuyucuların ve izleyicilerin kalplerini heyecanlandırıyor .

1904'te yazılan Kiraz Bahçesi oyununun ana temaları şunlardır: asil bir yuvanın ölümü, girişimci bir tüccar-üreticinin modası geçmiş Ranevskaya ve Gaev'e karşı kazandığı zafer ve Rusya'nın geleceği teması. Petya Trofimov ve Anya'nın görüntüleri.

Yeni, genç Rusya'nın geçmişle, eskimiş olanla ayrılması, Rusya'da yarın için özlem - bu, Kiraz Bahçesi'nin içeriğidir.

Oyunda modası geçmeye başlayan geçmişin Rusya'sı, Ranevskaya ve Gaev'in imgeleriyle temsil ediliyor. Her iki kahraman için de kiraz bahçesi değerlidir, çocukluğun, gençliğin, refahın, kolay ve zarif bir yaşamın anısı kadar değerlidir. Bahçeyi kaybettiklerine ağlarlar ama bahçeyi mahvedenler, baltaya verenler onlarmış. Aynı zamanda kiraz bahçesinin güzelliğine sadık kalmışlar ve bu nedenle çok önemsiz ve gülünçtürler.

Ranevskaya - geçmişte, zengin bir soylu kadın, hatta Fransa'nın güneyinde Menton'da bir kulübesi olan, bir mülkün sahibi, "dünyada daha güzel bir şey yok." Ancak hayatı yanlış anlaması, uyum sağlayamaması, iradesizliği ve uçarılığıyla ev sahibesi, mülkü açık artırmada satılacak noktaya kadar tamamen harabeye çevirdi!

Girişimci bir tüccar-üretici olan Lopakhin, mülk sahiplerine mülkü kurtarmanın bir yolunu sunar. Tek yapmanız gereken yazlık evler için bir kiraz bahçesi düzenlemek olduğunu söylüyor. Ancak Ranevskaya, bahçesinin kaybıyla ilgili gözyaşı dökse de, onsuz yaşayamasa da, Lopakhin'in mülkü kurtarma teklifini yine de reddediyor. Bahçe arazilerini satmak veya kiralamak ona kabul edilemez ve saldırgan görünüyor. Ancak ihale devam ediyor ve Lopakhin mülkü kendisi satın alıyor.

Ve "bela" ortaya çıktığında, kiraz bahçesinin hostesi için bir drama olmadığı ortaya çıktı. Ranevskaya, vatansız yaşayamayacağına dair tüm sözlerine rağmen yine de döneceği gülünç "aşkına" Paris'e döner. Kiraz bahçesinin satışıyla ilgili drama, sahibi için hiç de drama değil. Bu, yalnızca Ranevskaya'nın ciddi bir deneyimi olmadığı için oldu. Bir endişe durumundan, kaygıdan neşeli bir canlanmaya kolayca geçebilir. Bu kez de öyle oldu. Çabucak sakinleşti ve hatta herkese şunu söyledi: "Sinirlerim daha iyi, bu doğru."

Peki kardeşi Leonid Andreevich Gaev nedir? O, kız kardeşinden çok daha küçüktür. Kendi kabalığını ve aptallığını utançla fark ederek basit, samimi sözler söyleyebiliyor. Ancak Gaev'in eksiklikleri karikatür boyutlarına ulaşıyor. Geçmişi hatırlayan Ranevskaya, en sevdiği dolabı öper. Gaev onun önünde bir konuşma yapar. Gaev, servetini şekerle yiyen sefil bir aristokrattır.

Asil liberal entelijansiyanın geçmişteki başarısızlığı, günümüzde Lopakhin gibi insanların egemenliğini belirledi. Ama aslında Çehov, gelecekteki refahı genç nesille (Petya Trofimov ve Anya) ilişkilendiriyor, yeni bir Rusya inşa etmek, yeni kiraz bahçeleri dikmek zorunda kalacak olanlar onlardır.

"Kiraz Bahçesi" oyunu Çehov'un son eseridir. Seksenlerde Çehov, hayatlarının anlamını yitirmiş insanların trajik durumunu aktardı. Oyun 1904 yılında Sanat Tiyatrosu'nda sahnelendi. Yirminci yüzyıl geliyor ve Rusya nihayet kapitalist bir ülke, fabrikalar, fabrikalar ve demiryolları ülkesi oluyor. Bu süreç, köylülüğün II. İskender tarafından özgürleştirilmesiyle hızlandı. Yeninin özellikleri sadece ekonomiyi değil toplumu da ilgilendiriyor, insanların fikirleri ve görüşleri değişiyor, eski değerler sistemi kayboluyor.

hayatım gençliğim

mutluluğum, güle güle!

AP Çehov

Çehov, seleflerinin çoğunun aksine olay örgüsünün etrafında inşa edileceği bir ana karaktere sahip değil. Tüm karakterler karmaşık bir etkileşim içinde verilir ve Yasha dışında hiçbiri kesin olarak karakterize edilemez. Ranevskaya'nın imajı özellikle karmaşıktır.

Çehov, okuyucunun Gaev ve Ranevskaya'nın kendilerini içinde buldukları zor durumu bir an bile unutmasına izin vermez. Aile mülkleri ipoteklidir. Tüm süreler geçti, ancak Gaev kefaletle alınan parayı iade etmedi. Emlak bankanın malı oldu ve açık arttırmayla satılacak.

Lyubov Andreevna tüm karakterler tarafından sevilir: akrabalar, Lopakhin ve hizmetkarlar. Ve o da herkesi seviyor gibi görünüyor. Şefkatli gülümsemesi, nazik sözleri istisnasız herkese, hatta odaya hitap ediyor: "Çocuklar, canım, güzel oda ..." Çehov, oyunun başında kurnazca, dikkatli ve göze çarpmayan bir şekilde kendi ayarlamalarını yapıyor. bu tatlı ve çekici kadın algımız. Ne kadar uzaksa, o kadar fazla. Aynı ilk perdede Lyubov Andreevna duyguyla haykırıyor: "Tanrı biliyor, vatanımı seviyorum, çok seviyorum, arabadan dışarı bakamadım, ağladım ... Ancak kahve içmeliyim." Ranevskaya'ya karşı en nazik tavırla, kahveye böylesine keskin ve beklenmedik bir geçişin, onun yüce konuşmalarının acıklılığını istemeden nasıl azalttığını hissediyorsunuz. Ve bundan sonra başka bir önemli bölüm geliyor. Gaev'in dadı öldüğüne dair sözlerine, kahve içen Lyubov Andreevna şöyle diyor: “Evet, cennetin krallığı. Bana yazdılar." Bu bölümdeki kadın kahramanın kuruluğu dikkat çekicidir: çocuk odası için daha sıcak sözler buldu.

Ranevskaya'nın ruh hali neredeyse anında değişir. Ya ağlıyor ya da gülüyor ya da yaklaşan tehdidi şiddetle hissediyor ya da mucizevi bir kurtuluş için asılsız umutlarla övünüyor. Bu bakımdan çok önemli olan, müzayede günü Ranevskaya'nın ısrarıyla düzenlenen üçüncü perdedeki balo sahnesidir. Düşünceleri her zaman orada, şehirde, müzayedede, kiraz bahçesinin kaderini bir dakika bile unutamaz, ancak isteğe bağlı, tesadüfi başka bir şey hakkında yüksek sesle konuşur. Bütün Ranevskaya bu.

Anlamsızlığı, kişisel hayatını da etkiler. On iki yaşındaki kızını onun için bırakarak böylesine değersiz bir adamı nasıl sevebilirdi? Bununla birlikte, adalet, Ranevskaya'nın aşkta asil davrandığını kabul etmeyi gerektirir: seçtiği kişi hastalandığında, "üç yıl boyunca gece gündüz dinlenmeyi bilmiyordu." Ve şimdi “hasta, yalnız, mutsuz ve ona orada kim bakacak, hata yapmasını kim engelleyecek, zamanında kim ilaç verecek?” Gördüğünüz gibi Lyubov Andreevna kendini düşünmüyor. Tereddüt etmeden ölüme koşarken yardıma koşar. Onu kurtaracak mı? Gaev'i ve kiraz bahçesini kurtarmadıkları gibi büyük olasılıkla hayır.

Lopakhin merak etmeye devam etti: neden mülkün kaderine bu kadar kayıtsızlar, neden hiçbir şey yapmıyorlar, neden kiraz bahçesini kesmek ve aynı zamanda çok para kazanmak için acele etmiyorlar? "Kusura bakmayın, sizin gibi uçarı insanlarla tanışmadım beyler, böyle işsiz, tuhaf insanlarla hiç karşılaşmadım" diyor.

Evet, iş adamı değiller. İyi mi kötü mü? Gaev ve Ranevskaya'nın davranışı, ayık hesaplama açısından Lopakhin'e tuhaf görünüyor. Gerçekten de, teklifini neden asla kabul etmediler? Lopakhin için kiraz bahçesinin yok edilmesi makul ve uygun çünkü karlı. Ancak bu durumda yararın Ranevskaya ve Gaev için belirleyici bir önemi olmadığını hiçbir şekilde anlayamıyor. siteden malzeme

Kiraz bahçesinin eski sahiplerinin, onları diğer tüm karakterlerden üstün kılan yadsınamaz bir avantajı var: kiraz bahçesinin ne olduğunu anlıyorlar, güzelliğe ilgi duyduklarını hissediyorlar, güzelliğin satılık olmadığının kesinlikle farkındalar. Yine de kiraz bahçesini kurtaramadılar. Ve her şeyini kaybeden Ranevskaya ve kardeşi için çok üzgünüz. Oyunun sonunda harika bir sahne görüyoruz. Lyubov Andreevna ve Gaev yalnız kaldılar. "Kesinlikle bunu bekliyorlardı, kendilerini birbirlerinin boyunlarına atıyorlar ve duyulmamasından korkarak ölçülü, sessizce ağlıyorlardı." Çaresizlik içinde Gaev sadece iki kelimeyi tekrar eder: "Kız kardeşim, kız kardeşim!" Kiraz Bahçesi onlar için gençliği, saflığı ve mutluluğu kişileştirdi. Onları ne bekliyor? Gaev'in çalışabilmesi pek olası değil. Ve Ranevskaya, büyükannesinin gönderdiği parayı çok çabuk harcayacak. Bundan sonra ne olacak? Hayal etmek korkutucu. Bu nedenle, her şeyden kendilerinin sorumlu olduğunu bildiğimiz halde, yine de onlar için üzülüyor ve onlarla birlikte ağlıyoruz.


Tepe