Ev › Motor › Apollon'un quadrigası, İskenderiye tiyatrosunun yapımına ilişkin açıklama. Aleksandrinskaya Meydanı ve Tiyatro Sokağı

Apollon'un quadrigası, İskenderiye tiyatrosunun yapımına ilişkin açıklama. Aleksandrinskaya Meydanı ve Tiyatro Sokağı

Alexandrinsky Tiyatrosu'nun tarihi

1801 yılında, İtalyan opera topluluğunun gösterileri için Albay Anichkin'in bahçelerine ahşap bir tiyatro inşa edildi. Bu sanat formunun artan popülaritesi nedeniyle, bina kısa sürede halkın taleplerini karşılamayı bıraktı ve bu nedenle yeni bir bina yapılmasına karar verildi. Fikrin uygulanması, Napolyon ile savaş da dahil olmak üzere birkaç askeri çatışmaya yol açtı. 1818'de bahçeler önemli ölçüde daraltıldı ve bunun sonucunda geniş bir alan yeni bir tiyatronun inşasına verildi.

Tanınmış mimar Karl Ivanovich Rossi, ortaya çıkan bölgenin gelişimi için bir proje geliştirmek için on bir yıl harcadı. Nisan 1828'de, yeni bir taş tiyatroyu içeren son versiyon nihayet onaylandı. Mimarın iddialı planları nedeniyle süreç önemli ölçüde ertelendi.

Binanın yapımında uygulamayı planladığı yenilikçi yaklaşım, yetkililer tarafından şaşkınlıkla karşılandı. Rossi, çatılar, tavanlar ve balkonlar için orijinal çelik yapıları içeren mühendis Clark ile ortaklaşa geliştirilen bir metal tavan sistemi kullandı. Belgelerden birinde, mimarın, ilk kararı talihsizliğe yol açacaksa kirişlere asılmayı kabul ettiği sözleri korunmuştur. Sonuç olarak, inovasyonunu savunmayı başardı ve inşaatın başlamasından dört yıl sonra, büyüklüğü ve ihtişamıyla dikkat çeken yeni bir tiyatro inşa edildi.

Alexandrinsky Tiyatrosu'nun mimarisi ve dekorasyonu

Nevsky Prospekt'in yanından binanın ana cephesi Ostrovsky Meydanı'na bakmaktadır. St.Petersburg için özgün bir çözüm - altı büyük Korint sütununa sahip bir sundurma - eski Yunan tarzındaki geleneksel revakın yerini alıyor. Alt katın rustik süslemeli duvarı, arkasında ritmik bir sıra kemerli pencerelerin yer aldığı revak için görsel bir destek görevi görüyor. Sundurmanın her iki yanında Melpomene ve Terpsichore heykellerinin bulunduğu sığ nişler vardır. Kompozisyon, binayı çevreleyen heykelsi bir frizle tamamlanır. Heykelsi görüntülerle süslenmiş ana cephenin çatı katının üzerinde, St.Petersburg'un sembollerinden biri olan Apollon dörtlüsü var.

Oldukça eski olmasına rağmen, bugün iç dekorasyonun önemli bir kısmı korunmuştur. 1849'da dumanlı mavi döşemenin değiştirilmesinden ve tavan resminin yenilenmesinden sonra pratikte değişmediler. Sahnelere yakın kraliyet kutuları ve kutularının oymaları ve daha sonra katmanların bariyerlerine yerleştirilen yaldızlı panolar değişmeden kaldı.

İsim: Rusya Devlet Akademik Dram Tiyatrosu. A. S. Puşkin (Alexandrinsky) (ru), Alexandrinsky Tiyatrosu / Rusya Devlet Puşkin Akademisi Dram Tiyatrosu (en)

Diğer isimler: Alexandrinsky Tiyatrosu / Tiyatro. St.Petersburg / Alexandrinka'da Puşkin

Konum: Saint-Petersburg, Rusya)

yaratılış: 1827 - 1832

stil: Klasisizm

Mimar(lar) Hikaye: Carl Rossi

İskenderiye Tiyatrosu Mimarisi

Kaynak:
G. B. Barkhin “Tiyatrolar”
SSCB Mimarlık Akademisi Yayınevi
Moskova, 1947

1827-1832'de. St.Petersburg'da, zamanına göre mimari açıdan Avrupa'nın en dikkat çekici tiyatrolarından biri Rossi'nin tasarımına göre inşa edildi - Alexander Tiyatrosu - şimdi Puşkin Tiyatrosu. 1801'de İskenderiye Tiyatrosu'nun şu anki meydanının bulunduğu yerde, Nevsky Prospekt'e bakan, Brenna tarafından inşa edilmiş küçük bir ahşap tiyatro vardı. 1811'de Thomas de Thomon bu sitede çok daha büyük bir tiyatro tasarladı. Bu tiyatronun tasarımı korunmuştur. Bina, ana cephenin on sütunlu bir revağı ve heykellerle süslenmiş devasa bir alınlığı ile dikdörtgen şeklindedir. Tomon'daki tiyatronun tasarlandığı meydan. Nevsky Prospekt'ten Rossi ile aynı açılışa sahip. ancak tiyatronun binası Tomon tarafından Nevsky'den Rossi'ninkinden çok daha küçük bir derinlikle kuruldu. Thomon'un projesinde tiyatronun arkasında kapanan bir arka plan yok. Ayrıca Thomon'daki tiyatro alanı, sağ tarafında derin yuvarlak bir cep bulunması nedeniyle önemli ölçüde kaybeder. Thomas de Thomon projesi gerçekleştirilmedi. Bu sitede bir tiyatro tasarlama girişimi, 1817'de mimar Maudui tarafından yapıldı. Nihayet 1818'de Rossi'nin hazırladığı tiyatro projesinin onaylanması geldi. Bu binanın St. Petersburg için olağanüstü önemi, binanın kendisinin güzel mimarisiyle sınırlı değil, aynı zamanda Rossi'nin tiyatrosunun inşasıyla bağlantılı olarak burada yaratmayı başardığı muhteşem mimari ortamda da yatıyor.

Rossi Tiyatrosu'nun tiyatro mimarisi tarihindeki ana önemi, esas olarak binanın mükemmel dış mimarisinde yatmaktadır. İskenderiye Tiyatrosu'nun genel düzeni ve oditoryumun tasarımına gelince, bu açıdan Rossi, zamanının en iyi Avrupa tiyatrolarına kıyasla özellikle yeni bir şey sunmadı.

İskenderiye Tiyatrosu'nun planı, ortak alanlara önemli bir alan vermez; tüm olanaklar ve tüm bitirme lüksü, yalnızca ön odalarda yoğunlaşmıştır. Eksenden kaydırılmış, kör kafeslerle çevrili ve fazla ihtişam olmadan tasarlanmış iki merdivenli küçük bir giriş. Bu merdivenlerin yürüyüş yolları 2,13 m genişliğinde sadece bir kat yüksekliğinde, kraliyet locası hizasına kadar tasarlanmış, bundan sonra yürüyüşler 1,4 m'ye kadar daralmıştır.Kral locasının önündeki antrenin üstünde bir cephe vardır. fuaye, 6,4 m yüksekliğinde; aynı alana sahip diğer katlara hizmet veren fuayelerin yüksekliği sadece 4 m'dir, fuaye halk için sıkışık, büfe ve tuvaletlerin kullanımı sakıncalıdır. Bu tiyatronun oditoryumu ilgiyi hak ediyor.

Salon 1.800 seyirci kapasitelidir, plan olarak at nalı şeklindedir, dış hatları Fransız eğrisine yakındır: düz bölümlerle geniş bir portala bağlanan yarım daire. Tıpkı Fransız tiyatrolarında olduğu gibi salonun önünde yer alan tezgahlar ve salonun arkasında yer alan yarım daire biçimli amfi tiyatro çözülmüştür. Benoir'e ek olarak, 5 katlı kutu vardır. Stoklar daha iyi görünürlük için sahneye doğru eğilir. Bir zamanlar bu teknik Seghezzi tarafından önerildi, ancak bu yalnızca zeminin eğimi nedeniyle locaları kullanmanın zorluğuna ve görsel algı için son derece elverişsiz olan bariyerlerin düşmesine neden oldu. Salonun oldukça düz tavanı ve portalın mimarisi pek ilgi çekici değil. Kutuların bariyerlerinin ve merkezi kutunun işlenmesinin çok iyi uygulanmış ayrı çizimleri.

Tiyatronun asıl ilgi ve önemi dış mimarisindedir. Alexandrinsky Tiyatrosu, Rossi'nin en mükemmel eserlerinden biridir ve mimarisi açısından şüphesiz Avrupa'nın en iyi tiyatrosudur. Ön cephenin ortasında bir sundurma ve sekiz sütunlu bir revak vardır. Arka cephe de aynı şekilde çözülmüş ancak sütunlar yerine pilasterlerle kaldırılmıştır. Çıkıntılı sekiz sütunlu beşik revaklara sahip yan cepheler; bina, heykellerle zengin bir şekilde dekore edilmiştir. Ön ve arka cepheler, Rusya'ya özgü çatı katları ile sona ermektedir. Ön çatı katı, dört atlı bir quadriga ile taçlandırılmıştır. Oditoryum ve sahne, tiyatronun toplam hacminin üzerinde bir paralelyüz şeklinde çıkıntı yapar. Heykel grupları, sundurmanın çıkıntılı çerçevelerinin üzerine yerleştirilmiştir. Yapının alt kısmı çok sade bir şekilde çözülmüş giriş kapısı ile rustik bodrum kat şeklinde işlenmiştir. Yan portikolar iki kapalı girişi oluşturur. Tüm binayı kaplayan saçaklığın altında, çelenk ve maskelerden oluşan geniş bir heykelsi friz vardır.

Genel olarak, olağanüstü birlik ve bütünlüğü ile tiyatronun mimarisi, ayrıntılar açısından çok zengin ve çeşitlidir.

kaynaklar:

Sanat Tarihi. Beşinci cilt. 19. yüzyıl sanatı: Rusya, Fransa, İngiltere, İspanya, ABD, Almanya, İtalya, İsveç, Norveç, Danimarka, Finlandiya, Belçika, Hollanda, Avusturya, Çek Cumhuriyeti, Polonya, Romanya, Macaristan, Bulgaristan halklarının sanatı, Sırbistan ve Hırvatistan, Latin Amerika, Hindistan, Çin ve diğer ülkeler. “SANAT”, Moskova
Ikonnikov A.V., Stepanov G.P. Mimari kompozisyon sanatının temelleri, M. 1971
S.V. tarafından düzenlenen "Rus Mimarisi Tarihi". Bezsonova Devlet inşaat ve mimari üzerine edebiyat yayınevi 1951
G. B. Barkhin "Tiyatrolar" SSCB Mimarlık Akademisi Yayınevi Moskova, 1947
E.B. Novikov "Kamu binalarının içi (sanatsal problemler)" . - M.: Stroyizdat, 1984. - 272 s., ill.

St. Petersburg'un en ünlü tiyatrolarından biri olan efsanevi Alexandrinsky Tiyatrosu, İmparatoriçe Elizabeth'in kararnamesiyle kurulmuştur. İmparator I. Nicholas'ın eşi Alexandra Feodorovna'nın onuruna tiyatroya Alexandrovsky adı verildi. 9 Şubat 1937'de Rusya, Puşkin'in ölümünün yüzüncü yılını kutladığında, tiyatroya şairin adı verildi ve şimdi Alexandrinsky veya Puşkin Tiyatrosu olarak adlandırılıyor.

1832'den beri tiyatroya ev sahipliği yapan muhteşem bina, mimar Carl Rossi tarafından inşa edilmiştir. Nevsky Prospekt'e bakan zarif mimari topluluk, Rus klasisizminin en iyi örneklerinden biridir. Binanın çatı katında bulunan "Apollo'nun Arabası" heykel kompozisyonu, yalnızca tiyatronun bir sembolü değil, aynı zamanda Kuzey başkentinin amblemlerinden biri haline geldi.

Tiyatronun repertuarı geleneksel olarak Rus ve yabancı klasiklerin dramatik performanslarından oluşur. Rus klasik dramasının eserlerinin neredeyse tüm dünya prömiyerleri Alexandrinsky Tiyatrosu sahnesinde gerçekleşti. Puşkin ve Belinsky, Turgenev, Ostrovsky ve Blok, efsanevi yapımları sık sık ziyaret etti. Burada Çehov, "İvanov" un sunumundan mutluluk ve "Martı" nın ilk başarısız yapımından sonra hayal kırıklığı yaşadı. Bugün, tiyatronun afişinde, dramatik eserlerin yanı sıra, Rus koreografisinin yıldızlarının katılımıyla bale performanslarını giderek daha fazla görebilirsiniz.
"Ustaların tiyatrosu" olarak bilinen Alexandrinsky Tiyatrosu'nun oyuncu topluluğu, St. Petersburg'un en güçlülerinden biridir. Tiyatronun duvarları, seçkin oyuncular V. Karatygin, A. Martynov, I. Gorbachev, B. Freindlich, aktrisler V. Komissarzhevskaya, E. Korchagina-Aleksandrovskaya ve diğerlerinin anısını koruyor.

K. I. Rossi tarafından yaratılan Alexandrinsky Tiyatrosu binası, Rus klasisizminin en karakteristik ve seçkin mimari eserlerinden biridir. Ostrovsky Meydanı topluluğunda baskın bir rol oynar. 1816-1818'de Anichkov Sarayı arazisinin yeniden geliştirilmesi sonucunda, Halk Kütüphanesi binası ile Anichkov Sarayı'nın bahçesi arasında geniş bir şehir meydanı ortaya çıktı. Rossi, 1816'dan 1827'ye kadar on yılı aşkın bir süredir, bu meydanın yeniden inşası ve geliştirilmesi için üzerine bir şehir tiyatrosu inşası da dahil olmak üzere bir dizi proje geliştirdi. Projenin son hali 5 Nisan 1828'de onaylandı. Aynı yıl tiyatronun yapımına başlandı. 31 Ağustos 1832'de büyük açılışı yapıldı.

Ostrovsky Meydanı'nın derinliklerinde yer alan tiyatro binası, ana cephesiyle Nevsky Prospekt'e bakmaktadır. Alt katın rustik duvarları, tiyatronun cephelerini süsleyen görkemli sütun dizileri için bir kaide görevi görüyor. Altı Korint sütunundan oluşan ana cephenin sütun dizisi, derinlere doğru itilmiş bir duvarın zemininde açıkça göze çarpıyor. Öne çıkarılan geleneksel bir klasik revak motifinin yerini burada St. Petersburg'da ender görülen muhteşem bir sundurma motifi alıyor. Sundurmanın yanlarındaki duvarların yüzeyi, Muses - Terpsichore ve Melpomene heykellerinin bulunduğu yarım daire biçimli sığ nişlerle kesilmiş ve binayı çevreleyen geniş bir heykelsi friz ile tamamlanmıştır. Glory'nin heykelsi figürleriyle süslenmiş ana cephenin çatı katı, Rus sanatının başarılarını simgeleyen Apollon dörtgeni ile taçlandırılmıştır.

Tiyatronun yan cepheleri ve Zodchego Rossi Caddesi'nin perspektifini kapatan güney cephesi ciddi ve muhteşem. Rossi, tiyatro projesi üzerindeki çalışmasında dikkatini üç boyutlu çözümüne, anıtsallığına ve dış görünüşün ifadesine odakladı. Binanın içinde en ilginç olanı oditoryumdur. Oranları iyi bulunmuştur. Burada, orijinal mimari tasarımın parçaları, özellikle sahnenin yanındaki kutuların dekoratif yaldızlı oymaları ve merkezi büyük ("kraliyet") kutusu korunmuştur. Katmanların korkulukları 19. yüzyılın ikinci yarısında yapılmış yaldızlı süslemelerle süslenmiştir.

Heykel, cephelerin tasarımında önemli bir rol oynar. Oyuncuları S. S. Pimenov, V. I. Demut-Malinovsky ve A. Triskorn idi. Apollo'nun arabası, S. S. Pimenov'un modeline göre Alexander demir dökümhanesinde bakır sacdan basıldı. 1932'de tiyatronun yüzüncü yılında I. V. Krestovsky yönetiminde cephelerdeki nişlere yerleştirilmiş Terpsichore, Melpomene, Clio ve Thalia'nın korunmamış heykelleri yeniden yapıldı.
Tiyatro, hem Rusya'da hem de yurtdışında en prestijli sergi alanlarında sergilenebilen eşsiz sahne, kostüm, mobilya, tiyatro dekoru, silah, en zengin müze fonları koleksiyonlarına sahiptir.
2005-2006 sezonunda. Alexandrinsky Tiyatrosu, binanın iç mekanlarının tarihi görünümünün yeniden yaratıldığı genel bir yeniden yapılanma gerçekleştirdi. Aleksandrinka aynı zamanda mühendislik açısından en gelişmiş sahne mekanlarından biri haline gelmiştir. Yeniden inşa edilen Alexandrinsky Tiyatrosu'nun büyük açılışı, 30 Ağustos 2006'da Rusya'daki en eski devlet drama tiyatrosunun 250. yıldönümü kutlamaları sırasında gerçekleşti.

Alexandrinsky Tiyatrosu'nun repertuarı.

Alexandrinsky Tiyatrosu'nun ilk yönetmeni A.P. Sumarokov ve ardından - F.G. Volkov. Tiyatro topluluğu, ünlü oyuncu, yönetmen ve öğretmen I.A.'nın rehberliğinde kuruldu. Dmitrevsky. 18. yüzyılın ikinci yarısının tiyatro repertuarı, A.P.'nin dramatik eserlerini içeriyordu. Sumarokova, Ya.B. Knyazhnina, komediler V.V. Kapnista, I.A. Krylova, D.I. Fonvizin, V.I.'nin gündelik dramaları Lukin, P.A. Plavilshchikov ve Batı Avrupalı oyun yazarları - P. Corneille, J. Racine, Voltaire, Moliere, Beaumarchais.

1770'lerin başından beri, dramatik aksiyonu müzikal sayılar, şarkı söyleme ve dansla birleştiren bir tür tiyatro türü olan komik opera, tiyatro repertuarında lider bir yer işgal etti. "Sıradan insanların" hayatından hikayelere dayanarak, hızla popüler oldu. Fonvizin'in "Undergrowth" performansı bir zamanlar ünlüydü, ilk kez 1782'de Dmitrevsky (Starodum), Plavilytsikov (Pravdin), Mikhailova (Prostakov), Sokolov (Skotinin) ve Shumsky'nin katılımıyla St.Petersburg tiyatrosu sahnesinde sahnelendi. Eremeevna).
Elbette, 19. yüzyılın başına kadar tiyatronun sahne sanatları, tiyatro klasisizmiyle ilişkilendirildi - bu, Dmitrevsky tarafından öğretildi. Ancak dramaturjideki değişimle, tür yasalarının genişlemesiyle, oyunculuk sanatındaki duygusal ve psikolojik eğilimler yoğunlaştı. S.N. tiyatro sahnesinde parladı. Sandunov, A.M. Krutitsky, P.A. Eriticiler, A.D. Karatygina, Ya.E. Shusherin. Repertuarda önemli bir yer tutan duygusal drama ve melodram, oyunculardan daha fazla doğallık ve sadelik talep etti.
Halk bu türleri "sıradan hayatı" yeniden ürettikleri için seviyordu. Elbette tiyatro tarihinin farklı dönemlerinde dramaturjiye yansıyan "sadelik", "doğallık" ve "sıradan yaşam" hakkındaki fikirler oldukça farklıydı. Ve bugün, melodram performansları veya Ilyin'in "Liza veya Minnettarlığın Zaferi" ve Fedorov'un Fedorov'un "Lisa veya The Consequence of Pride and Seduction" adlı eseri gibi "ağlamaklı dramalar" bize pek hayati görünmüyordu.
Ama zamanın ruhu böyleydi - tiyatroda her türlü duyarlılığa değer verildi. 1812 Vatanseverlik Savaşı sırasında, V.A. Ozerov - "Atina'da Oedipus" ve "Dmitry Donskoy". Sorunlarının önemi, vatanseverlikleri, trajik aktörlerin muhteşem oyunu E.S. Semenova ve A.Ş. Yakovlev.
19. yüzyılın 20'li yıllarında A. Shakhovsky, M. Zagoskin, N. Khmelnitsky'nin komedi ve vodvili tiyatro repertuarında giderek daha fazla yer almaya başladı. En iyi komedi oyuncuları M.I. Valberkhov ve I.I. Sosnitsky. Şu anda, A.S.'nin erken dönem komedileri. Griboyedov - "Genç eşler" ve "Sahte sadakatsizlik". 1920'lerin sonlarında tiyatro romantik repertuara yöneldi: A.S. Puşkin, V.A. Zhukovsky, V. Scott'ın romanları. Oyunculuk sanatı ayrıca romantik, duygusal olarak etkili sahne davranışı ilkelerini geliştirir.

19.-20. yüzyılların başında Alexandrinsky Tiyatrosu'nun çalışmaları oldukça eklektikti. Yönetmenlik, natüralizmle sınırlanan gündelik gerçekçiliğin hüküm sürdüğü en eski sahnede de ortaya çıktı (yönetmen E.P. Karpov). 1908-1917'de tiyatroda V.E. Meyerhold, sembolik ve stilistik fikirlerden büyülendi. Sahnede performansların şenlikli teatralliğini, parlaklığını ve lüks dekorasyonunu öne sürdü. Moliere'den "Don Giovanni" (1910), "Fırtına" (1916), "Maskeli Balo" (1917), sürekli olarak mistik ve dini ve rock temasında bir maskeli balo performansı fikrini halka dağıttı " Devrimlerin arifesinde sahnelenen maskeli balo", "imparatorluğun ölümünü" gördüler.

1917 devriminden sonra tiyatro, Proletkult'un devrimci tiyatro figürlerinin, fütüristlerin ve diğerlerinin en şiddetli saldırılarına maruz kaldı. Topluluğun feshedilmesini ve "burjuva sanatının" "eski dünyasını" temsil eden imparatorluk tiyatrosunun ortadan kaldırılmasını talep ettiler. Tabii ki, bir kriz zamanıydı. 1919'da Alexandrinsky Tiyatrosu akademik tiyatrolar birliğinin bir parçası oldu ve 1920'de adı Petrograd Devlet Akademik Drama Tiyatrosu olarak değiştirildi.
Devrim sonrası yıllarda ilk kez tiyatro ağırlıklı olarak Rus ve Avrupa klasiklerini sahneledi. Gorky'nin dramaturjisi sahnesinde göründü ("Küçük Burjuva", "Altta"). 20'li yılların ortalarında, sahnesinde tarihi ve devrimci içerikli oyunlar ortaya çıktı: "Ivan Kalyaev", "Pugachevshchina" ve yönetmen N.V. Petrov, Romashov'un "Krivorylsk'in Sonu", Biel-Belotserkovsky'nin "Sakin", "Zırhlı Tren 14-69" Vs. İvanova.
Repertuarın devrimci çizgisi artık uzun süre tiyatroda kalacak. Ve 30'larda tiyatro sahnesinde tarihi karakterler ve Rus otokratları görünse de (A.N. Tolstoy'un "Peter I" oyunu, Bekhterev'in "Komutan Suvorov" oyunu), Rus tarihi " sınıf yaklaşımı".
1937 yılında tiyatroya A.S. Puşkin. Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında Novosibirsk'te çalıştı ve sahnesinde Sovyet oyun yazarlarının savaşla ilgili en iyi oyunları - "Cephe", "Rus Halkı", "İstila" oynandı. 1944 sonbaharında Leningrad'da çalışmaya devam etti.
En büyük olay, G.A.'nın yönettiği "İyimser Trajedi" oyununun 1955'te sahnelenmesiydi. Tovstonogov. Tiyatro grubunda çalışan en büyük sanatçılar: V.V. Merkuryev, N.K. Simonov, Yu.V. Tolubeev, N.K. Çerkasov, V.I. Chestnokov, E.V. Aleksandrovskaya, B.A. Freindlich ve büyük tiyatro yönetmenleri Vs. Meyerhold, L. Vivienne, G. Kozintsev, G. Tovstonogov, N. Akimov ve diğerleri.

Tiyatronun tarihi aynı zamanda insan ruhunun, iniş çıkışlarının da tarihidir. Tiyatronun tarihi, her zaman gerçek değeriyle elden çıkarmadığımız bir insanın yaratıcı armağanının tarihidir. Yine de tiyatroyu sevmeden edemiyorsunuz. Ve tiyatro sanatının çeşitliliği ve canlılığıyla hayranlık uyandıran bu muhteşem, güzel ve büyüleyici dünyasını seviyoruz. Ne de olsa yeni yüzyılın başında bile sokaklarda ve panayırlarda maydanoz gösterilerini görüyoruz, Çin ve Japon tiyatrosunun gelenekleri hala yaşıyor, "Rus klasik balesi" veya "İtalyan balesini" duyduğumuzda hala hayranlık duyuyoruz. bel kanto".
Alexandrinsky Tiyatrosu, St. Petersburg'daki en ünlü tiyatrolardan biridir.
Petersburg'un yaşamında pek çok genel özellik vardır; ancak Alexandrinsky Tiyatrosu neredeyse en karakteristik özelliklerinden biridir, devasa ve güzel başkentin neredeyse ana "yuvası" dır. Önündeki sevimli meydanı, bir yanda Anichkin Sarayı'nın bahçesi ve cephaneliği, diğer yanda İmparatorluk Halk Kütüphanesi ile Nevsky Prospekt'in en dikkat çekici dekorasyonlarından biri olan Alexandrinsky Tiyatrosu'na bakmanız yeterli. Ancak Petersburg'un içini, sadece evlerini değil, aynı zamanda içinde yaşayanları da tanımak, yaşam tarzını tanımak isteyen, kesinlikle Alexandrinsky Tiyatrosu'nu uzun süre ve her şeyden önce sürekli olarak ziyaret etmelidir. Petersburg tiyatroları.
Alexandrinsky Tiyatrosu'nun adı, dünya sahne sanatları tarihi ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Kuzey başkentinin amblemlerinden biri haline gelen beş katmanlı bir oditoryum, devasa bir sahne, saray ön fuayeleri, görkemli bir cephe ile benzersiz bina kompleksi, UNESCO tarafından tescil edilen dünya mimarisinin incilerinden biri haline geldi. Avrupa'nın en eski büyük ulusal tiyatroları arasında - Paris Comedie Française, Viyana Burgtheater, London Drewry Lane, Berlin Deutsches Theatre - Alexandrinsky Tiyatrosu, Rus Ulusal Tiyatrosu'nun bir sembolü olarak onurlu bir yere sahiptir.

Petersburg'daki Alexandrinsky Tiyatrosu'nun binası. Ostrovsky Meydanı'nın mimari topluluğunun bir parçası olan klasisizm tarzında tarihi bir bina. 1828-1832'de K. I. Rossi'nin projesine göre inşa edilmiştir. Ülkenin en eski tiyatrolarından biri olan Rusya Devlet Akademik Drama Tiyatrosu'na ev sahipliği yapmaktadır. A. S. Puşkin.

Mevcut Alexandrinsky Tiyatrosu'nun bulunduğu yerde, başlangıçta Anichkov Sarayı'nın geniş bir bahçesi vardı ve burada, diğer şeylerin yanı sıra, içinde bir İtalyan opera grubu sahnelenen ahşap bir tiyatro pavyonu bulunuyordu. 1801'de pavyon yeniden inşa edildi ve temelinde Maly Tiyatrosu oluşturuldu. Zamanla, St. Petersburg'un artan kültürel ihtiyaçları, yeni, daha büyük ve daha konforlu bir taş tiyatro binasının inşasını gerektirdi. Bu nedenle, 1818'de Anichkov Sarayı'nın parkından kesilen bölge, tiyatro müdürlüğünün yetki alanına devredildi.

Alexandrinsky Tiyatrosu, adını bu sanat formunu koruyan İmparator I. Nicholas'ın eşi Alexandra'dan almıştır. Tiyatro binasının tasarımı, modern Ostrovsky Meydanı'nın mimari topluluğunun düzeniyle doğrudan bağlantılıydı (tiyatronun açılmasından sonra Aleksandrinskaya olarak da anılmaya başlandı). K. I. Rossi, tiyatroyu tüm meydanın ana unsuru yaptı. Klasik Empire tarzındaki devasa binanın ana cephesi Nevsky Prospekt'e, arka cephesi ise Mimar Rossi Caddesi'ne bakıyordu.

Alexandrinsky Tiyatrosu'nun önü Korint düzeninde çok sütunlu bir sundurma ile dekore edilmiş, yan cepheler sekiz sütunlu revaklar şeklinde dekore edilmiştir. Binanın üst kısmının tüm çevresi, antik tiyatro maskeleri ve defne çelenkleri olan heykelsi bir frizle kaplanmıştır. Tiyatronun sonunda özel nişlerde ilham perileri heykelleri var - Terpsichore, Melpomene, Clio ve Thalia ve ana cephenin tavan arası, Apollon'un ünlü quadriga'sı (dört atın çektiği bir araba) ile taçlandırılmıştır - eseri S. S. Pimenov.

Tiyatro binasının iç dekorasyonu da ihtişamıyla dikkat çekiyor. Oditoryum, kutular, amfitiyatro ve tezgahlarla modern çok katmanlı bir sisteme göre yapılmıştır. Salonun kapasitesi 1700 kişilik olarak tasarlanmıştır. İç mekanlar kadife, yaldızlı oymalar ve duvar resimleri ile dekore edilmiştir.

Alexandrinsky Tiyatrosu'nun çatısı ilginç bir tasarımdı - metal kemerli kirişleri dökme demir durdurucularla kullanma yenilikçi fikri ilk olarak inşaat işinde uygulandı. Üstelik böyle bir çatı cihazının yazarı K. I. Rossi'nin kendisiydi. Binanın bir diğer teknolojik yeniliği de tiyatroya buharlı ısıtma sistemi kurulması oldu.

Böyle bir başyapıt yarattığı için mimara bir şükran göstergesi olarak, tiyatronun açılışından sonra K. I. Rossi, Alexandrinsky Tiyatrosu'nda ömür boyu kullanım için bir kutu aldı ve biletleri daha sonra sık sık paralı vatandaşlara sattı.

Alexandrinsky Tiyatrosu'nun binası, Rusya'nın Birleşik Devlet Kültürel Miras Nesneleri Siciline (tarih ve kültür anıtları) dahil edilmiştir.

Turistlere not:

Binanın incelenmesi, performansı ziyaret etmek isteyen tiyatro severlerin ve 19. yüzyılın ilk yarısının mimarisiyle ilgilenen diğer tüm turistlerin ilgisini çekecek ve ayrıca çevreyi keşfederken gezi programının noktalarından biri haline gelebilir. turistik yerler -

Rusya Devlet Akademik Dram Tiyatrosu. GİBİ. Efsanevi Alexandrinsky Tiyatrosu olan Puşkin, Rusya'nın en eski ulusal tiyatrosudur. Büyük İmparatoriçe Elizabeth'in kızı tarafından 30 Ağustos 1756'da St. Alexander Nevsky gününde imzalanan Senato Kararnamesi ile kurulmuştur. Tüm Rus tiyatrolarının atası olan bu tiyatroydu ve kuruluş tarihi, Rus profesyonel tiyatrosunun doğum günüdür. Tiyatronun kurulması, Rus devletinin tiyatro sanatı alanındaki devlet politikasının başlangıcıydı. İki buçuk asır boyunca, Rus Devlet Dram Tiyatrosu, Rus devletinin bir niteliği olarak hizmet etti. Kurulduğu günden 1917 yılına kadar kaderi Rus imparatorlarının elinde olan ana imparatorluk tiyatrosuydu. 1832'de Rus Devlet Dram Tiyatrosu, St. Petersburg'daki Nevsky Prospekt'in merkezinde, büyük mimar Carl Rossi tarafından tasarlanan muhteşem bir bina aldı. Bu binaya Alexandrinsky Tiyatrosu adı verildi (İmparator I. Nicholas'ın eşi Alexandra Feodorovna'nın onuruna) ve o zamandan beri Alexandrinsky Tiyatrosu'nun adı, dünya sahne sanatları tarihi ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılı. Beş katlı bir oditoryum, devasa bir sahne, saray ön fuayeleri, Kuzey Başkentinin amblemlerinden biri haline gelen görkemli bir cephe ile binanın eşsiz kompleksi, UNESCO tarafından tescilli dünya mimarisinin incilerinden biri haline geldi. . Alexandrinsky Tiyatrosu'nun duvarları, Rus devletinin büyük figürlerinin, politikacıların, askeri liderlerin, kültürel figürlerin anısını koruyor. GİBİ. Puşkin, M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Çehov, P.I. Çaykovski, A. M. Gorchakov, S.Yu. Witte, V.A. Stolipin, K.G. Mannerheim, Avrupa devletlerinin birçok taç giymiş başkanı. Burada, Alexandrinsky Tiyatrosu'nda, A.S. Griboedov, A.N. Ostrovsky ve A.P. Çehov. Alexandrinsky Tiyatrosu, Rus tiyatro sanatının tarihi üzerine bir ders kitabıdır. V. Karatygin ve A. Martynov'dan N. Simonov, N. Cherkasov, V. Merkuriev, I. Gorbachev, B. Freindlich'e kadar ünlü Rus aktörler bu sahnede oynadı. Bu sahne E. Semenova, M. Savina (Rusya Tiyatro İşçileri Sendikası'nın kurucusu), V. Komissarzhevskaya'dan E. Korchagina-Aleksandrovskaya, E. Time, N. Urgant'a kadar ünlü Rus aktrislerin yetenekleriyle süslendi. Bugün S. Parshin, V. Smirnov, N. Marton, G. Karelina, I. Volkov, P. Semak, S. Smirnova, S. Sytnik, M. Kuznetsova gibi sanatçılar ve daha birçok seçkin deneyimli ve genç sanatçı.
Yıllar içinde büyük tiyatro yönetmenleri Vs. Meyerhold, L. Vivien, G. Kozintsev, G. Tovstonogov, N. Akimov. İskenderiyelilerin performansları tüm dünya tiyatro ansiklopedilerinde yer aldı. Büyük sanatçılar A. Benois, K. Korovin, A. Golovin, N. Altman, seçkin besteciler A. Glazunov, D. Shostakovich, R. Shchedrin tiyatroyla işbirliği yaptı.
2003 yılından bu yana, tiyatronun sanat yönetmeni, Avrupa adına sahip bir yönetmen, Rusya Halk Sanatçısı, Devlet Ödüllü Valery Fokin'dir.
Avrupa'nın en eski büyük ulusal tiyatroları arasında - Paris'in Comedie Francaise'i, Viyana'nın Burgtheater'ı, Londra'nın Drewry Lane'i, Berlin'in Deutsches Theatre'ı - Alexandrinsky Tiyatrosu, Rus Ulusal Tiyatrosu'nun bir sembolü olarak hizmet veren onurlu bir yeri işgal eder. Tiyatro, hem Rusya'da hem de yurtdışında en prestijli sergi alanlarında sergilenebilen eşsiz sahne, kostüm, mobilya, tiyatro dekoru, silah, en zengin müze fonları koleksiyonlarına sahiptir. 2005/2006 sezonunda Alexandrinsky Tiyatrosu, binanın iç mekanlarının tarihi görünümünün yeniden yaratıldığı genel bir yeniden yapılanma gerçekleştirdi. Aleksandrinka aynı zamanda mühendislik açısından en gelişmiş sahne mekanlarından biri haline gelmiştir. Yeniden inşa edilen Alexandrinsky Tiyatrosu'nun büyük açılışı, 30 Ağustos 2006'da Rusya'daki en eski devlet drama tiyatrosunun 250. yıldönümü kutlamaları sırasında gerçekleşti. Sabah, St. Petersburg ve Ladoga Büyükşehir Vladimir, tiyatronun sahnesini ve oditoryumunu kutsadı ve bir araya gelen oyuncuları, yönetmenleri ve tiyatro çalışanlarını kutsadı. Öğleden sonra, Mermer Saray, Rus tiyatrosunun 250. yıldönümüne denk gelen "Ünlü Ustaların Tiyatrosu" sergisinin açılışına ev sahipliği yaptı. Yenilenen Alexandrinsky Sahnesi'nin açılışı, yıl dönümü kutlamalarının doruk noktası oldu. Petersburg Büyükşehir ve Ladoga Vladimir, St. Petersburg Valisi Valentina Matvienko, Rusya Federasyonu Başkanı'nın Kuzey-Batı Bölgesi Tam Yetkili Temsilcisi Ilya Klebanov, Federal Kültür ve Sinematografi Ajansı Başkanı Mihail Shvydkoy da vardı. .
Bu yıldönümünün kutlanması, tiyatro sanatı alanında devlet politikasının en önemli olayı haline geldi. Rusya Federasyonu Cumhurbaşkanı'nın 02.03.2004 tarih ve Pr-352 sayılı emrine dayanarak, Rusya Hükümeti'nin 12.05.2005 tarih ve 572-r "kuruluşunun 250. yıldönümü kutlamalarına ilişkin emri" 2006 yılı boyunca Alexandrinsky Tiyatrosu'nda ana etkinliklerin gerçekleştirilmesine uygun olarak Rusya Devlet Tiyatrosu" yayınlandı. Kasım 2012'de Alexandrinsky Tiyatrosu'nun inşasının 180. yıldönümü ciddi bir şekilde kutlandı. Alexandrinsky Tiyatrosu'nun yeni sahnesi 15 Mayıs 2013'te açıldı. Yeni Sahne'nin modern benzersiz mimari kompleksi, St.Petersburg mimarı Yuri Zemtsov'un projesine göre, Ostrovsky Meydanı ile Fontanka Dolgusu arasındaki tiyatronun eski atölyelerinin bulunduğu yere inşa edildi. Yeni sahne, farklı boyutlarda 4 salon ve iki katlı geniş bir fuaye içeren çok katlı bir alan olup, en gelişmiş aydınlatma, ses, video ve medya ekipmanları ile donatılmıştır. Toplantılar, ustalık sınıfları ve 100 kişilik film gösterimleri için ideal bir mekan olan New Stage Medya Merkezi, televizyon düzeyinde internet yayınları düzenlemek için ihtiyacınız olan her şeye sahiptir; Yeni Aşama'nın birçok etkinliği çeşitli İnternet kaynaklarında yayınlanmaktadır.
Yeni sahne, sadece sezon boyunca 4-5 prömiyer üreten ve 120'den fazla temsile ev sahipliği yapan, ülkenin en eski drama tiyatrosunun modern bir sahne platformu değil. New Stage, üç yıl boyunca St. Petersburg'daki ana kültür ve eğitim multidisipliner merkezlerinden biri olarak ün kazandı. New Stage düzenli olarak ustalık sınıflarına ve toplantılara, konserlere, film gösterimlerine, sergilere –– yılda 250 etkinliğe ev sahipliği yapar. 2016 yazında Yeni Sahne - Çatı'da toplantıların, şiir dinletilerinin, konserlerin, film gösterimlerinin yapıldığı bir mekan daha izleyicilere açıldı. Ağustos 2014'te Alexandrinsky Tiyatrosu'na Ulusal Hazine statüsü verildi.
Nisan 2016'da Alexandrinsky Tiyatrosu, Rusya Federasyonu Halklarının Özellikle Değerli Kültürel Miras Nesneleri Devlet Kanunu siciline dahil edildi.

Kategoride popüler: