"Kabarık İsa": Yıkık bir fresk nasıl bütün bir şehre refah getirdi. Haftanın Adamı: Cecilia Jimenez "İşte Adam", Elias Garcia Martinez tarafından fresk

Birkaç yıldır, İspanya'nın Borja şehrinde bulunan Merhamet Tapınağı için on binlerce turist çabalıyor. İsa Mesih'i tasvir eden küçük bir freski kendi gözleriyle görmek istiyorlar. Ancak bazılarından saygı yerine istemsiz kıkırdamalar çıkarken, diğerleri şaşkınlıkla bakışlarını kaçırıyor. Gerçek şu ki, fresk restore edildi. Tamamen hayal edilemez bir şeye dönüştü.

İspanya'nın Borja şehrinde yaşayan 83 yaşındaki Cecilia Jimenez, 1932'de sanatçı Elias Garcia Martinez tarafından yaratılan "Ecce Homo" freskinin restorasyonunda kendisine yardım teklif ettiğinde kötü bir şey düşünmedi. parçalanmak ve tamamen yok olmakla tehdit etmek, bu nedenle tapınak rektörünün izniyle cemaatçi restorasyon resimlerini aldı. 2 yılını aldı.

İnsanlar güncellenen freskleri görünce yaşadıkları şoktan dolayı pek çok kişi bir şey söyleyemedi. İsa'nın yerine artık çocuk çizimlerinden bir yaratık vardı. Bazıları freski "gözlü patates", diğerleri - "maymun" ve diğerleri - "Kabarık İsa" olarak adlandırdı. Duvar resmini yapan sanatçının yakınları, yaşlı kadını dava bile etmek istedi.

Cecilia Jimenez, her yönden üzerine bir öfke ve suçlama dalgası düştüğünde, neden suçlu olduğunu içtenlikle anlamadı.

Ancak, ironik bir şekilde, kasaba turistler arasında popüler hale geldi. Herkes yaşlı kadının freskle ne yaptığını görmek istiyordu. Kısa süre sonra tapınağın hizmetkarları sembolik bir giriş ücreti getirdiler ve yakındaki caddede hediyelik eşya dükkanları belirdi. Cecilia Jimenez bunu öğrendiğinde, hemen kârdan payını almaya gitti. Yetkililer kadınla görüşmeye gitti çünkü onun "restorasyonu" ve turist akını sayesinde Borja şehrinin ekonomisi istikrara kavuştu.

Bazı sanat tarihçileri, "Kabarık İsa" yı "ilkelcilik" resim tarzına bağladılar ve Goya ve Munch gibi ustaların eserleriyle karşılaştırdılar.
Bu arada, Edvard Munch'un çalışmaları da çağdaşlar tarafından belirsiz bir şekilde algılandı.

2012'de sanat dünyasında oldukça ilginç bir skandal yaşandı: herkes, 20. yüzyılın başından itibaren bir freski "restore eden" İspanyol emekli Cecilia Jimenez hakkındaki haberi yeniden yayınlamak için koştu.

Ecce Homo ("Adamı Gör") adlı bir fresk, İspanya'nın küçük Borja kasabasında yerel bir simge yapıydı. Gerçekten içler acısı bir durumdaydı, ancak kendini restoratör ilan eden kişinin çalışmalarının sonucu halkı hem dehşete düşürdü hem de eğlendirdi. Bir BBC muhabirinin sözleriyle, şimdi tapınağın duvarından Mesih'in yüzü yerine "uymayan bir ceket giymiş bir maymun" görünüyordu. İnternette emeklinin işi "Kabarık İsa" olarak da bilinir hale geldi.

İronik bir şekilde, fresk yazarının bir akrabası - sanatçı Elias Garcia Martinez - işini eski haline getirmek için tapınağa para gönderdi, ancak yardım gecikti: o zamana kadar Jimenez başlamış olanı tamamlamayı çoktan başarmıştı. Haber, dünyanın tüm haber kanallarında yayıldı ve internette anında bir çizgi film çığına neden olan bir meme statüsü kazandı.

Basından gelen bir kınama telaşı altında, kilise bakanları bahaneler uydurmak için koştular, "kaza mahallini" çitle çevirdiler ve freski restore etmek için bir komite kurdular.

Ama sonra işler beklenmedik bir hal aldı: Turist kalabalıkları, 5 bin kişilik nüfusu ve hüküm süren işsizliği ile şimdiye kadar bilinmeyen kasabaya akın etti!

Şehrin geliri önemli ölçüde arttı ve kilise kayıpsız olarak fresklere tekrar erişim sağladı ve ziyaretçilerden giriş ücreti almaya başladı. İlk başta vandallığı nedeniyle af dileyen Cecilia Jimenez, duruma karşı tavrını da değiştirerek bir avukat tuttu ve çalışmaları için kesinti talep etmeye başladı.

» orijinal haliyle (solda)
ve "restorasyondan" sonra (sağda)

"Kabarık İsa" makalesi hakkında bir inceleme yazın

notlar

Bağlantılar

• /lenta.ru

Kabarık İsa'yı karakterize eden bir alıntı

"Aliment de zehir d" une ame trop mantıklı,
"Toi, sans qui le bonheur me serait imkansız,
"Tendre melancolie, ah, beni teselli ediyor,
Viens daha sakin les tourments de ma sombre retraite
"Et mele une douceur salgıla
"A ces pleurs, que je sens couler."
[Çok hassas bir ruhun zehirli yiyeceği,
Sensiz mutluluğun benim için imkansız olacağı sen,
Nazik melankoli, gel teselli et beni
Gel, kasvetli yalnızlığımın ıstırabını dindir
Ve gizli tatlılığa katıl
Aktığını hissettiğim bu gözyaşlarına.]
Julie arpta Boris'e en hüzünlü noktürnleri çaldı. Boris, Zavallı Liza'yı ona yüksek sesle okudu ve nefesini kesen heyecandan okumayı birkaç kez yarıda kesti. Büyük bir toplulukta tanışan Julie ve Boris, dünyada birbirini anlayan kayıtsız tek insanlar olarak birbirlerine baktılar.
Sık sık Karaginlere seyahat eden ve annesinin partisini oluşturan Anna Mihaylovna, bu arada Julie'ye verilenler hakkında doğru araştırmalar yaptı (hem Penza mülkleri hem de Nizhny Novgorod ormanları verildi). Anna Mihaylovna, İlahi Takdir'in iradesine ve şefkatine bağlılıkla, oğlunu zengin Julie ile ilişkilendiren rafine üzüntüye baktı.
- Toujours charmante et melancolique, cette chere Julieie, [Bu sevgili Julie hâlâ büyüleyici ve melankolik.] - dedi kızına. - Boris, ruhunu evinizde dinlendirdiğini söylüyor. Çok fazla hayal kırıklığı yaşadı ve çok hassas” dedi annesine.
"Ah dostum, son zamanlarda Julie'ye nasıl bağlandım," dedi oğluna, "sana anlatamam! Ve onu kim sevemez? Bu çok doğaüstü bir yaratık! Ah Boris, Boris! Bir dakika sessiz kaldı. "Ve annesi için ne kadar üzülüyorum," diye devam etti, "bugün bana Penza'dan (büyük bir mülkleri var) gelen raporları ve mektupları gösterdi ve o fakir ve yapayalnız: çok aldatılmış!
Boris annesini dinleyerek hafifçe gülümsedi. Onun açık sözlü kurnazlığına uysalca güldü, ama dinledi ve bazen ona dikkatle Penza ve Nizhny Novgorod malikanelerini sordu.
Julie uzun zamandır melankolik hayranından bir teklif bekliyordu ve bunu kabul etmeye hazırdı; ama ona karşı bir tür gizli tiksinti duygusu, tutkulu evlenme arzusu, doğal olmaması ve gerçek aşk olasılığından vazgeçilmesinden duyduğu korku Boris'i yine de durdurdu. Tatili çoktan bitmişti. Karaginlerle geçirdiği bütün günler ve her gün ve her gün kendi kendine mantık yürüten Boris, yarın evlenme teklif edeceğini kendi kendine söyledi. Ama Julie'nin huzurunda, kırmızı yüzüne ve neredeyse her zaman pudralı çenesine, nemli gözlerine ve melankoliden evlilik mutluluğunun doğal olmayan coşkusuna hemen geçmeye her zaman hazır olan yüzündeki ifadeye bakarak, Boris kesin bir söz söyleyemedi: Hayal gücünde uzun süre kendisini Penza ve Nizhny Novgorod mülklerinin sahibi olarak görmesine ve onlardan elde edilen gelirin kullanımını dağıtmasına rağmen. Julie, Boris'in kararsızlığını gördü ve bazen aklına onun için iğrenç olduğu düşüncesi geldi; ama hemen bir kadının kendini kandırması onu teselli etti ve kendi kendine onun sadece aşktan utangaç olduğunu söyledi. Ancak melankolisi sinirliliğe dönüşmeye başladı ve Boris gitmeden kısa bir süre önce kararlı bir plan yaptı. Boris'in tatili sona ererken, Anatole Kuragin Moskova'da ve tabii ki Karaginlerin oturma odasında göründü ve Julie aniden melankolisini bırakarak çok neşeli ve Kuragin'e karşı dikkatli oldu.

İnsanlar evler inşa eder ve resimler yapar, ev eşyaları ve sanat eserleri yaratır. Her gün bu tür nesnelerle temas halinde, onları fark edilmeden "etkiliyoruz", bu da aşınmaya ve yıpranmaya neden oluyor. Evler rengarenk bir tablo tabakası gibi çatlaklarla kaplanmış, giysiler eskimiş, kitaplar sıyrıklarla büyümüş. Bu nedenle, yaratma sanatıyla birlikte restorasyon sanatı da ortaya çıktı - restorasyon. Zamanın belli bir aşamasında estetik görünümünü kaybeden her şeyin restorasyona ihtiyacı vardır. Bu, sanatçının pratik becerilerini gerektiren sorumlu ve zaman alıcı bir süreçtir ve bu nedenle tarih, yalnızca yüksek kaliteli restorasyon örneklerini değil, aynı zamanda çok iç karartıcı örnekleri de bilir. Bu yazıda sanat eserlerinin restorasyonunun bu tür başarısız örnekleri hakkında.

Daha parlak, daha yüksek, daha güçlü!

Fransız sanat uzmanları, Louvre'u korkunç bir restorasyonla suçlayarak gerçek bir skandal başlattı. Leonardo da Vinci'nin bir tablosundan bahsettiğimizi belirtmekte fayda var. Bu sıradan bir asilzade portresi değil, en büyük resim ustasının fırçasıyla yapılmış bir eser. Suçlamaların özü, restorasyon çalışmasından sonra tuvalin elde ettiği aşırı parlaklığa indirgeniyor. Uzmanlara göre böyle bir parlaklık derecesi, yazarın orijinal fikrine uymuyor. Louvre, bunun planlananlar arasında en çok tartışılan restorasyon olduğunu ve komitenin işe büyük bir dikkatle yaklaştığını belirtiyor. Ancak bunların hepsi renkli sözler, ancak aslında müzenin iki temsilcisi, uygunsuz restorasyonu protesto etmek için komiteden ayrıldı. Bunlar, Fransa'nın tüm ulusal müzelerinde restoratörlerin işlerinden sorumlu olan Segolene Bergeon Langle ve Louvre'daki tabloların eski küratörü Jean-Pierre Cuzan'dır. Onlara göre restorasyon çalışmaları sırasında güçlü bir çözücünün zararlı etkisini belirleyecek önemli analizler yapılmadı. Langal ve Kuzan genellikle bir çözücünün kullanımını kabul edilemez buluyorlardı, ancak İngiliz ustalar, malzemelerin Leonardo'nun sfumato adı verilen benzersiz resimsel etkisini bozmayacağını söylediler. Komite, nihayetinde restoratörlerin çalışmalarını kabul edilebilir olarak değerlendirdi, ancak bağımsız uzmanlar, yüzeyin aydınlatılmasının resmi büyük ölçüde bozduğu konusunda hemfikir. Belki de İngiliz restoratörler, başyapıtı orijinal olarak da Vinci atölyesinde göründüğü gibi görebilelim diye parlaklık eklediler, çünkü bazı boya pigmentleri zamanla koyulaşır ve sululuklarını kaybederler.

Hüzünlü resimler

Tarihi mirasın restorasyonu her zaman her eyalette büyük önem taşımaktadır. Kaleler, binalar, resimler veya freskler olabilir. Bizim durumumuzda, çalışmanın amacı, Phoenix Dağı'ndaki bir tapınakta bulunan Qing Hanedanlığı'nın asırlık bir freskiydi. Duvarları süsleyen çizim içler acısı durumdaydı, figürlerin ana hatları netliğini kaybetmişti ve zamanla tükenen boya gözle görülür şekilde soyulmuştu. Tapınağın girişimci rektörü, 660 bin dolar gerektiren restorasyon için bağış toplanmasını kendisi organize etti. Restorasyon çalışmaları sırasında birçok ihlal yapıldı ve en üzücü olan şey, sanatçının pratik olarak orijinal resmin olay örgüsünü tekrar etmeyen yeni kahramanlar boyaması. Restorasyon, kategorik olarak eskisinin üzerinde yeni bir görüntünün oluşturulmasına izin vermez, yalnızca gerekli parçaları renklendirir. Tapınağa gelen ziyaretçiler, güzel fresklerin umutsuzca hasar gördüğünü ve ucuz bir dekorasyon gibi göründüğünü belirtiyor. Bu tür işleri yapmaktan sorumlu iki yetkili işten çıkarıldı, ancak müşteri sonuçtan memnun olduğunu kaydetti. Ne yazık ki, eski bir Çin tapınağının salonlarında sade renklerin kullanımı ve sanatçının tavrının dünyaya çizgi film sahneleri gösterdiği açıktır.

Kabarık İsa

Bazen başarısız restorasyonlar, yalnızca hayal kırıklığı ve eleştirinin nesnesi haline gelebilir. Bu, Merhamet Tapınağı'ndaki Mesih'in imajını tasvir eden fresk ile oldu. Tapınak, eyaletin Bohra kasabasında bulunuyor, fresk yazarı Elias Garcia Martinez. Tapınağın cemaati, işin restorasyon çalışmasına ihtiyaç duyduğuna karar verdi ve bunu kişisel olarak yapmaya karar verdi. 2010 yılında 80 yaşındaki emekli Cecilia Jimenez kişisel bir restorasyona başladı, ona göre tapınağın rektörü bunu yapmasına izin verdi, ancak bu bilgi resmi olarak doğrulanmadı. Süreç 2012 yazında tamamlandı ve Cecilia'nın çalışması, resimler internete düştüğünde interneti tam anlamıyla havaya uçurdu. Bitmiş iş daha çok tüylü bir maymuna ya da daha yakından incelendiğinde kürk şapkalı İsa'ya benziyordu. Uzmanlar, bunun tarihteki en kötü restorasyon çalışması olduğunu özetleyerek öfkelendiler. Belki de öyledir, ancak Cecilia Jimenez, isteksizlere ek olarak, emeklinin yaşlılığına işaret eden savunucular ortaya çıktı ve ortaya çıkan yutturmaca, onun nezaketinin ve tapınağa yardım etme arzusunun bir sonucudur. Ve yardım gerçekten harikaydı. Başarısız restorasyon çok sayıda turistin ilgisini çekti ve tapınak 50 bin avronun üzerinde hayırsever yardım topladı.

ıslak iş

Yenilikçi sanatçılar, göze aşina olan resimlerle değil, mevcut tüm malzemelerden bir araya getirilen enstalasyonlar ve sanat objeleriyle halkı şaşırtıyor. Modern sanat o kadar anlaşılmaz ki, bazen çok tuhaf durumlar oluyor. Bunlardan biri de vicdanlı bir temizlikçinin katılımıyla Dortmund Galerisi'nde yaşandı. Toplayıcı kadın, bunun sadece ıslak bir nokta olduğuna karar vererek sanat eserini mahvetti. Heykeltıraş Martin Kipenberger tarafından yapılan eserin adı "Tavandan damlamaya başladığında" idi. Sanat nesnesi, içinde tahtalardan yapılmış ahşap bir kule bulunan kauçuk bir oluktu. Tankın dibindeki kireç harcı, yağmur suyunu taklit ediyordu ve bileşimin ayrılmaz bir parçasıydı. Ancak çalışkan temizlikçi kendi ayarlamalarını yaptı ve su birikintisini dikkatlice sildi. Heykelin 800.000 avro olduğu tahmin ediliyor ve galeri tarafından özel bir koleksiyoncudan kiralanmış. Galeri çalışanları, eserin restore edilemeyeceğini iddia ederken, detayları açıklanmayan talihsiz temizlikçi kadın kınama cezası aldı.

21 Ağustos'ta Heraldo'nun İspanyolca baskısında, küçük Borja kasabasında yaşayan 80 yaşındaki bir emeklinin "Ecce Homo" ("Adama Bakın") duvar resmini ne kadar korkunç bir şekilde restore ettiğinden bahseden küçük bir makale yayınlandı. ), ressam Elias Garcia Martinez tarafından boyanmıştır. İsa Mesih'i tasvir eden fresklerin restorasyon öncesi ve sonrası fotoğrafları yayına eklenmiştir. Çalışmanın güncellenmiş versiyonunda, Mesih tanınmaz hale geldi - fresk, bir maymunu veya gözleri olan kabarık bir patatesi tasvir eden bir çocuğun çizimine benzemeye başladı.

Çeşitli kaynaklara göre 19. yüzyılın sonlarından 20. yüzyılın başlarına kadar uzanan freski restore etmeye karar veren Cecilia Jimenez'in eylemi hakkında Heraldo'da yayınlandıktan sonra gerçek bir skandal patlak verdi. Bazıları yaşlı kadına en ağır eleştirilerle saldırırken, diğerleri yaşlı İspanyol'u savunarak onu yeni Munch ve bir kişide Modigliani ilan etti. Her ne olursa olsun, Jimenez tarafından yaratılan İsa Mesih imgesi, modern sanatta yerini çoktan almış görünüyor.

Cecilia Jimenez, gazetecilere verdiği demeçte, bir kilise sütununda yer alan "Ecce Homo" freskinin restorasyon çalışmalarına birkaç yıl önce başladığını söyledi. Kilise cemaatine göre, dini yapının binasındaki nem nedeniyle kötüleşen işin durumu onu üzdü.

Emekli, kendisinin iddia ettiği gibi, rahibe döndü ve iddiaya göre, restorasyon çalışması yapması gerektiğini kabul etti. Jimenez, "Elbette herkes ne yaptığımı biliyordu. İnsanlar kiliseye geldiğinde ne çizdiğimi gördüler. Rektör biliyordu. Böyle şeyleri izinsiz nasıl yapabilirim?", Jimenez medyaya aktarıldı. Aynı zamanda, kilisenin temsilcileri, yaşlı cemaatlerinin sanatsal çalışmaları hakkında hiçbir şey bilmediklerini iddia ediyor.

Öyle ya da böyle 2010 yılında başlayan restorasyon 2012 yazında tamamlandı. Cecilia Jimenez'in çalışmasının sonuçları, birkaç hafta önce uzmanların bir restorasyon planı hazırlamak için İsa'yı betimleyen freskinin durumunu değerlendirmek üzere kiliseye gelmesiyle gün ışığına çıktı. Restorasyon, fresk yazarı Teresa Martinez'in torununun pahasına yapılacaktı - parayı tahsis eden ve kiliseye gönderen oydu.

Borja'ya gelen uzmanlar, fresk yerine tamamen farklı bir şey buldular - kürkle kaplı bir kafaya sahip (isteğe bağlı olarak - yün bir başlık giymiş) belirli bir yaratığın ilkel bir görüntüsü, ne yazık ki yana döndü. BBC News'in yazdığı gibi, duvar resminden uzmanlara bakmak, "bol bir tunik giymiş çok kıllı bir maymunun kara kalem çizimi" idi. Sadece bu boyutsuz tunik, "Ecce Homo" nun orijinal görünümünü hatırlattı - hem restorasyondan önce hem de sonra pancar rengindeydi (bu arada, Teresa Martinez'in belirttiği gibi, Cecily Jimenez'in tuniği her şey kadar kötü çıkmadı). Borja'daki kilise, kabarık İsa'nın ortadan kaybolacağına söz verdi - fresk bu kez profesyoneller tarafından yeniden restore edilmesi planlanıyor.

Sanat tarihinin en başarısız restorasyonu hakkında İngiliz basınında yayılan haberin ardından, kabarık İsa'yı kurtarmak için Web'de bir kampanya başlatıldı (blogcular Jimenez'in çalışmasına yeni bir ad vermeyi çoktan başardılar - "Ecce Mono" "Maymuna bakın" olarak tercüme ettiler). Tabii ki, yaşlı bir İspanyol'un sadece birkaç saat içinde yaratılması, İnternet'teki en popüler memlerden biri haline geldi - özellikle zorlanmadan kabarık İsa için "fototoadlar" bulabilirsiniz.

İade edilmiş İsa'yı savunmak için change.org'da bir dilekçe yayınlandı. Eski freskin güncellenmiş versiyonunun yazarı Goya, Munch ve Modigliani ile karşılaştırılıyor ve eserin kendisinde Kilise'nin "yaratılışçı teorilerine" yönelik eleştiriyi görüyorlar. Bu yazının yazıldığı tarihte on binden fazla kişi "Ecce Mono"nun korunması yönünde oy kullanmıştı. Tüylü İsa'yı başlı başına bir sanat eseri olarak kabul etme arzularında belki de haklılar.

Goya, Goya değildir, ancak Cecilia Jimenez'in yaptığı fresk, ilkelci resmin ilginç bir örneği olarak adlandırılabilir (orijinal versiyonun varlığından soyutlarsak). Bir resim stili olarak ilkelcilik, akademik gelenekleri izleyen García Martinez'in Borja'daki küçük bir kilisenin duvarlarını boyadığı sıralarda doğdu; şimdi Niko Pirosmani ve Henri Rousseau gibi en büyük ilkelcilerin eserleri müzelerde sergileniyor ve çok pahalıya mal oluyor. İspanyol büyükannenin aksine, kesinlikle bilinçli olarak bu stili deneyen ve ona yönelen avangart sanatçılar hakkında söylenecek bir şey yok.

Bu hikayede Cecilia Jimenez, elbette Pirosmani'yi değil, kesinlikle dünyaya bilgi veren görkemli bir popülerleştirici olduğunu gösterdi. "En korkunç restorasyon", o ana kadar dünyada kimsenin tanımadığı sanatçı Elias Garcia Martinez için gerçek bir zafere dönüştü. 1858'de Requena belediyesinde doğdu, burada resim yapmaya başladı, ardından Saint Carlos Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'nde resim eğitimi aldı, ardından Barselona'ya ve ardından Zaragoza'ya gitti. Orada evlendi, öğretti, resim yaptı, öldü - tek kelimeyle, etkileyici bir şey değil. Sanatçının biyografisindeki en ilginç sayfa, 21. yüzyılda maymuna dönüşen İsa'yı tasvir eden bir fresk yaratmasıydı.

Güncellenmiş fresklerin faydalı olacağı gerçeği, muhtemelen son günlerde meraklı turistleri artan bir şekilde alan kilisenin kendisinde zaten anlaşılmıştı. Ve anlaşılabilirler - Mesih'in pek çok kanonik görüntüsü var ve bir kaputta yalnızca bir tane var.

The Guardian sanat eleştirmeni Jonathan Jones, makalesinde haklı olarak dindar bir emeklinin çizgi roman türünde kariyer yapabileceğine dikkat çekiyor. Onun eylemi ancak James Whistler'ın annesinin resmin üzerine tam anlamıyla hapşıran ve sonra dehşet içinde sıraya koyan ünlü Bay Bean tarafından yapılan portresinin restorasyonu ile karşılaştırılabilir. Komik yıkım yeteneğine de sahip olunması gerekiyor ve bunu akıllıca kullanarak, sanatı popülerleştirmek için bütün bir strateji oluşturmak artık mümkün. Ancak Jones, daha değerli örneklere - eski ustaların resimlerine veya Palazzo Schifanoia'daki erken Rönesans fresklerine - dikkat edilmesini tavsiye ediyor.