Afrika'dan Avrupa'ya: başarısız ilk göç. Afrika sanatının Avrupa "Pencereden Görünüm" üzerindeki etkisi üzerine
Madde 4
Madde 3
makale 2
Madde 1
Kültür Hakları Bildirgesi'nden alıntılar
Metin No. 15
Bu Bildirge'de kültür, insanın yarattığı maddi ve manevi ortamın yanı sıra insanın yükselmesine ve toplumun insanlaşmasına katkıda bulunan norm ve değerleri yaratma, koruma, yayma ve yeniden üretme sürecini ifade eder. Kültür şunları içerir:
a) insanlığın toplam manevi deneyiminin (dil, idealler, gelenekler, görenekler, ritüeller, bayramlar ... ve ayrıca tarihi ve kültürel değeri olan diğer nesneler ve fenomenler) sağlamlaştırılması ve iletilmesinin bir biçimi olarak kültürel ve tarihi miras;
b) manevi ve maddi değerleri (bilim, eğitim, din, profesyonel sanat ve amatör yaratıcılık, geleneksel halk kültürü, eğitim, kültür ve boş zaman etkinlikleri vb.) üreten ve yeniden üreten sosyal kurumlar ve kültürel süreçler;
c) kültürel değerlerin yaratılması, korunması, sergilenmesi, iletilmesi ve yeniden üretilmesi, kültürel yaşamın ve yaratıcılığın geliştirilmesi (müzeler, kütüphaneler, arşivler, kültür merkezleri, sergi salonları, atölyeler, sistem) için bir koşullar sistemi olarak kültürün altyapısı kültürel yaşamın yönetimi ve ekonomik desteği).
Kültür, bireyin ve toplumun yaratıcı potansiyelinin gerçekleşmesi için belirleyici bir koşul, halkın kimliğini ve ulusun ruh sağlığının temelini öne sürmenin bir biçimi, insan ve medeniyetin gelişmesi için hümanist bir kılavuz ve ölçüttür. . Kültürün dışında halkların, etnik grupların ve devletlerin bugünü ve geleceği anlamını yitirir.
Büyük ve küçük her ulusun kültürü, biricikliğini ve özgünlüğünü koruma hakkına sahiptir. Halkın maddi ve manevi kültürünün tüm fenomenleri ve ürünleri, ihlali tüm ulusal kültürün uyumlu bütünlüğünün kaybına yol açan organik bir birlik oluşturur.
Her ulusun kültürü, ulusun manevi ve ahlaki kimliğini, ulusal kimliğini, kültürel normların, değerlerin, ideallerin taşıyıcısı olarak ifade etmenin ve korumanın ana aracı olarak dilini koruma hakkına sahiptir.
Kültürel yaşama katılım, her vatandaşın devredilemez bir hakkıdır, çünkü bir kişi kültürün yaratıcısı ve onun ana yaratımıdır. Statüleri gereği tüm insanlığın mülkiyetinde olan kültürel nesnelere ve değerlere ücretsiz erişim, siyasi, ekonomik ve gümrük engellerini ortadan kaldıran yasalarla güvence altına alınmalıdır.
1. Metinde altı çizilen kültürün üç ana yapısal unsurunu adlandırın. (İlgili metin parçasını bütünüyle yeniden yazmak yerine başlıkları yazın.)
2. Metin, kültürel değerleri yaratan, koruyan ve aktaran toplumsal kurumları adlandırır. Herhangi ikisini adlandırın ve her birinin birlikte çalıştığı değerlere bir örnek verin.
3. Metin, bir kişinin kültüre karşı tutumunu karakterize eder. Kamu yaşamının gerçeklerini, kişisel sosyal deneyimi kullanarak, şu ifadeyi iki örnekle açıklayın: a) kişi bir kültür yaratımıdır; b) İnsan kültür yaratıcısıdır.(Doğru tam cevapta toplam dört örnek olmalıdır.)
4. Metni, sosyal bilim bilgisini ve kamusal yaşamın gerçeklerini kullanarak, ulusal dilin korunması ile ulusal kimliğin korunması arasındaki bağlantı için iki açıklama yapın.
5. Bildirgenin aşağıdaki maddelerinin her birine bir başlık verin.
6. Bildirge, kültürün bir ulusun ruh sağlığının temeli olduğunu teyit eder. Sosyal bilimler bilginizi ve kişisel sosyal deneyiminizi kullanarak, bunun iki kanıtını verin.
Metin No. 16
İlk Afrika heykelleri Avrupa'ya geldiğinde, bir merak konusu olarak görüldüler: orantısız derecede büyük kafaları, kıvrık kolları ve kısa bacakları olan garip el sanatları. Asya ve Afrika ülkelerini ziyaret eden gezginler, yerlilerin müziğinin uyumsuzluğundan sık sık söz ederlerdi. Mükemmel bir Avrupa eğitimi almış bağımsız Hindistan'ın ilk başbakanı D. Nehru, Avrupa müziğini ilk duyduğunda kendisine kuş cıvıltısı gibi komik geldiğini itiraf etti.
Zamanımızda, dünyanın birçok ülkesinde geleneksel kıyafetlerin yerini alan Batı kıyafetlerinin yanı sıra, etnik müzik de Batı kültürünün ayrılmaz bir parçası haline geldi. XX-XXI yüzyılların başında. açıkça Afrika ve Asya dekorasyonlarının güçlü bir etkisi.
Ancak geleneksel olmayan felsefi görüşlerin ve dinlerin yayılması çok daha önemlidir. Tüm egzotizmlerine rağmen, kabullerinin genellikle moda tarafından dikte edilmesine rağmen, toplumun zihninde etnik kültürlerin denkliği fikrini onaylıyorlar Uzmanlara göre, önümüzdeki yıllarda iç içe geçme ve karşılıklı eğilim bilgi edinme ve yayma kolaylığı ile kolaylaştırılacak olan kültürlerin zenginleşmesi devam edecektir. Ancak bunun sonucunda ulusların birleşmesi olacak mı, gezegenin nüfusu tek bir dünyalı etnik grubuna mı dönüşecek? Bu konuda her zaman farklı görüşler olmuştur.
20. yüzyılın sonları - 21. yüzyılın başlarındaki, etnik grupların ayrılması ve ulus-devletlerin oluşumuyla bağlantılı siyasi olaylar, tek bir insanlığın oluşumunun çok uzak ve yanıltıcı bir olasılık olduğunu gösteriyor.
1. Eski zamanlarda Avrupalıların diğer kültürlerin eserlerine karşı tutumu nasıldı? Bizim zamanımızda ne hale geldi? Metni kullanarak, kültürlerin iç içe geçmesine ve karşılıklı olarak zenginleşmesine yönelik eğilimi sürdürmenin nedenini belirtin.
2. Sizce, gezegenin nüfusunu tek bir dünyalı etnosuna dönüştürme olasılığı gerçekçi mi? Fikrini açıkla. Bu olasılığı gerçekleştirmenin tehlikesi nedir?
3. Metinde kültürlerin iç içe geçmesinin hangi tezahürleri verilmektedir? (Dört tezahürü listeleyin.)
4. Bazı ülkeler yabancı kültürlerin yayılmasına engeller koyar. Bir etnik grup kültürünü başka nasıl koruyabilir? Sosyal bilimler bilgisini kullanarak, sosyal hayatın gerçekleri, üç yol gösterir.
5. Metni planlayın. Bunu yapmak için, metnin ana anlamsal parçalarını vurgulayın ve her birine bir başlık verin.
6. Bilim adamları, teknoloji ve teknolojinin ilerlemesinin kültürlerin iç içe geçmesine katkıda bulunduğuna inanıyor. Kişisel sosyal deneyime ve kamusal yaşamın gerçeklerine dayanarak, bu görüşü üç örnekle açıklayın.
Metin No. 17
Bir kişinin ahlaki yaşamının ana tezahürü, başkalarına ve kendine karşı sorumluluk duygusudur. İnsanları ilişkilerinde yönlendiren kurallar, ahlak normlarını oluşturur; kendiliğinden oluşurlar ve yazılı olmayan yasalar olarak hareket ederler: herkes onlara gerektiği gibi uyar. Bu hem toplumun insanlardan beklentilerinin bir ölçüsü, hem de liyakatine göre onay veya kınama şeklinde bir ödül ölçüsüdür. Talep veya ödülün doğru ölçüsü adalettir: suçlunun cezası adildir; bir insandan verebileceğinden fazlasını talep etmek haksızlıktır; İnsanların kanun önünde eşitliği dışında adalet yoktur.
Ahlak, belirli bir konumun bilinçli olarak seçilmesine, karar verilmesine ve yapılanlar için sorumluluk alınmasına olanak sağlayan göreli irade özgürlüğünü varsayar.
Bir kişi diğer insanlarla belirli ilişkiler içinde bağlantı kurduğu her yerde, karşılıklı yükümlülükler doğar. Bir kişi, başkalarının çıkarlarının ve onlara karşı yükümlülüklerinin farkında olarak görevini yerine getirmeye motive olur. Ahlaki ilkeleri bilmenin yanı sıra, onları deneyimlemek de önemlidir. Bir kişi, insanların talihsizliklerini kendisininmiş gibi yaşarsa, o zaman sadece bilmekle kalmaz, aynı zamanda görevini de yaşar. Başka bir deyişle, görev, yasal nedenlerle değil, ahlaki nedenlerle yapılması gereken bir şeydir. Ahlaki bir bakış açısından, hem ahlaki bir eylem gerçekleştirmeliyim hem de buna karşılık gelen öznel bir zihin yapısına sahip olmalıyım.
Ahlaki kategoriler sisteminde, bireyin haysiyetine ait önemli bir yer, yani. sosyal öneminin farkındalığı ve kamu saygısı ve kendine saygı hakkı.
(Okul çocukları için ansiklopedinin materyallerine göre)
2. Gazete vatandaş S.'yi itibarsızlaştıran asılsız bilgiler yayınlayarak gazeteye şeref ve haysiyetini korumak için dava açtı. Vatandaş C'nin eylemlerini açıklayın. Açıklamanıza yardımcı olabilecek bir metin parçası verin.
3. Metin, ahlaki ilkeleri bilmenin yanı sıra onları deneyimlemenin de önemli olduğunu belirtiyor. Metne, kendi sosyal deneyiminize, edindiğiniz bilgilere dayanarak ahlaki duyguların neden önemli olduğunu açıklayın (iki neden söyleyin).
4. Metni planlayın. Bunu yapmak için, metnin ana anlamsal parçalarını vurgulayın ve her birine bir başlık verin.
Metin No. 18
Kültür genellikle "ikinci doğa" olarak tanımlanır. Kültür uzmanları genellikle kültürden insan yapımı her şey olarak bahseder. Doğa insan için yaratılmıştır; yorulmadan çalışarak "ikinci doğayı", yani kültür alanını yarattı. Ancak, soruna bu yaklaşımda bir kusur var. Bir insan için doğanın kendini ifade ettiği kültür kadar önemli olmadığı ortaya çıktı.
Kültür, her şeyden önce doğal bir fenomendir, çünkü yaratıcısı insan biyolojik bir yaratıktır. Doğa olmadan kültür olmaz, çünkü insan doğal peyzajda yaratır. Doğanın kaynaklarını kullanır, kendi doğal potansiyelini ortaya çıkarır. Ama insan doğanın sınırlarını aşmasaydı kültürsüz kalacaktı. Bu nedenle kültür, doğayı aşma, içgüdü sınırlarını aşma, doğanın üzerine inşa edilebilecek bir şey yaratma eylemidir.
İnsan yaratımları başlangıçta düşüncede, ruhta ortaya çıkar ve ancak o zaman işaretlerde ve nesnelerde cisimleşir. Ve bu nedenle, somut anlamda, yaratıcı özne sayısı kadar kültür vardır. Bu nedenle, zaman ve mekanda farklı kültürler, farklı kültür biçimleri ve merkezleri vardır.
Kaynağı, malzemesi ve eylem yeri doğa olmasına rağmen, bir insan yaratımı olarak kültür doğayı aşar. İnsan etkinliği, doğanın kendi içinde verdiği şeyle bağlantılı olmasına rağmen, tamamen doğa tarafından verilmemiştir. Bu rasyonel faaliyet olmaksızın ele alınan insanın doğası, yalnızca duyusal algı ve içgüdü yetileriyle sınırlıdır. İnsan doğayı dönüştürür ve tamamlar. Kültür etkinlik ve yaratıcılıktır. Tarihinin başlangıcından gün batımına kadar sadece “kültürel insan”, yani “yaratıcı insan” vardı, var olacak ve olacaktır.
(P.S. Gurevich'e göre)
1. Yazar, çağdaşlarının hayatı hakkında bir roman yaratmaya karar verdi. İlk başta, birkaç ay boyunca ana hikayeyi oluşturdu. Yazar, karakterlerinin görüntülerine karar verdikten sonra işe koyuldu ve bir yıl sonra roman yayınlandı. Bu eylem sırasını hangi metin parçası açıklar? Bu örnekte hangi sanat türü temsil edilmektedir?
2. Metni planlayın. Bunu yapmak için, metnin ana anlamsal parçalarını vurgulayın ve her birine bir başlık verin.
3. Metinde kültürün tanımına yönelik hangi yaklaşım tartışılmaktadır? Yazara göre bu yaklaşımın dezavantajı nedir?
6. Yazar, "kültür adamı" ifadesini geniş anlamda kullanır. Sizce modern koşullarda ne tür bir insana kültürlü insan denilebilir? Anne babalar çocuklarının kültürlü bir insan olarak yetişmesi için sizce ne yapmalı? (Sosyal bilim bilgisine ve kişisel sosyal deneyime başvurarak, herhangi bir ölçüyü belirtiniz ve görüşünüzü kısaca açıklayınız.)
19. yüzyılın ikinci yarısında arkeoloji, etnografya ve sanat tarihinin hızlı gelişimi, ilkel sanatın keşfi, kolonizasyon sorunları ve Avrupa sanatının krizi ile bağlantılı olarak, Avrupa sanatına karşı daha derin ve daha ciddi bir tutum için elverişli koşullar yarattı. sözde "ilkel" insanların sanatsal yaratıcılığı. 1885'te Alman tarihçi R. Andre, nispeten düşük bir sosyo-ekonomik gelişme düzeyindeki halkların sanatının yüksek bir düzeye ulaşabileceğini öne sürüyor. O dönemde ortaya çıkan teoriler, sanat formunun üç faktörün - uygunluk, sanatsal teknik ve malzeme - etkisi altında oluştuğu ve bu nedenle doğrudan sosyo-ekonomik gelişme düzeyine bağlı olmadığı aynı sonuca götürür. Bundan önce, endüstriyel ve bilimsel ilerlemenin sanatsal kültürün gelişmesi için vazgeçilmez bir koşul olduğuna inanılıyordu. Avrupa dışı uygarlıkların sanatsal gelişim düzeyi, teknik donanımlarının düzeyine göre değerlendiriliyordu.
Daha 19. yüzyılın ortalarına kadar uzanan bir tarihte, Marx böyle bir yaklaşımın gayrimeşruluğuna işaret etmişti: “Sanat söz konusu olduğunda, en parlak döneminin belirli dönemlerinin hiçbir şekilde toplumun genel gelişimiyle aynı çizgide olmadığı bilinmektedir. ve sonuç olarak, ikincisinin maddi temelinin gelişmesiyle birlikte ...” ( Marx K. Giriş (1857-1858 ekonomik el yazmalarından). Eserler, cilt 12, s. 736).
Avrupa sergilerinde, 19. yüzyılın sonundan itibaren Afrika sanatının bireysel nesneleri ortaya çıkmaya başladı. 1879'da Paris'te ilk etnografya müzesi olan Trocadero kuruldu ( Şimdi - İnsan Müzesi), "Avrupalı olmayan halkların sanat ve zanaatları" özel bir sergisi olan. Aynı zamanda Chatelet Tiyatrosu'nda sergisinde özellikle "Kara Venüs" adlı bir heykelcik bulunan geçici bir Afrika Müzesi açıldı. Afrika sanatı ürünleri de Leipzig - 1892, Antwerp - 1894, Brüksel - 1897'deki sergilerde sunuldu. 1903'te Dresden Zwinger'de Afrika heykeli de dahil olmak üzere bir ahşap heykel bölümü açıldı.
Batı Avrupa, Orta Amerika ve Okyanusya'daki sansasyonel keşiflerle teşvik edilen ilkel ve geleneksel (veya "ilkel" olarak anılan) sanatın incelenmesine yapılan itiraz, etnografya, arkeoloji ve sanatın kesiştiği noktada yeni bir bilim dalı yarattı. tarih. Tarihçilerin ve etnologların çalışmaları, ilkel ve geleneksel toplumdaki sanatsal faaliyetin anlamının ve öneminin açıklanmasına katkıda bulundu, Avrupalı olmayan halkların sanat anıtlarına dikkat çekti. Ancak bu sanatın genel halk tarafından doğrudan algılanması, gelişimine sanatsal uygulama dahil edilene kadar hala "merak dolapları" dönemi düzeyinde kaldı.
Afrika sanatının bir şekilde göze çarpmadan Avrupa'nın sanat yaşamına girdiğini düşünmek yanlış olur; keşfini birdenbire birçok sanatçının aklına gelen bir tür vahiy olarak değerlendirmek de yanlış olur.
Bu dönemde ortaya çıkan sanatsal hareketlerin doğuşu, Afrika unsurlarının Avrupa sanatında ne zaman ve nasıl ortaya çıktığı, bunların sanatsal pratiğe nasıl uyarlandığı ve dünya sanatında nasıl daha da geliştirildiği hakkında fikir verir ( Bakınız: Mirimanov V. B. Medeniyetler Buluşması. - Kitapta: Afrika: Medeniyetler Buluşması. M., 1970, s. 382-416; Mirimanov V.B. "L" art nègre "ve modern sanatsal süreç. - Kitapta: Afrika edebiyatları ile dünya edebiyatları arasındaki ilişkiler, M., 1975, s. 48-75.; Laude J. La penture francais (1905-1914) ve "l" sanat zenci". Paris, 1968).
10-20'lerin akımlarını kapsamlı bir şekilde ele alıp değerlendirdiğimizde, Afrika sanatının keşfedilmesinde ve tanınmasında önemli bir rol oynadıklarını kabul etmeliyiz.
1907-1910'a kadar, Afrika sanatının Avrupa'daki konumu, "merak dolapları" çağında 15. yüzyılda olduğundan pratik olarak farklı değildi. 1907-1910 yılları arasında Afrika heykeli Fransız avangart sanatçıların dikkatini çekti, Avrupa sanat ve edebiyatında yeni akımlar (öncelikle Kübizm) ortaya çıktı ve bunların pratiği ve teorisi bu keşif sürecinde şekillendi. O zamandan beri Afrika heykeli, Avrupalı koleksiyonerlerin ilgisini çekmeye başladı, çok sayıda sergide sergilendi ve sonunda özel çalışmaların nesnesi oldu. 19. yüzyılda yalnızca Batı ve Doğu'nun gelişmiş medeniyetlerinin sanatı tek "gerçek sanat" olarak görülüyordu. 20. yüzyılın 10'lu yıllarının sonundan bu yana, "ilkel" sanat, yalnızca sanatçıların ve koleksiyonerlerin değil, aynı zamanda genel halkın da sempatisini hızla kazandı.
1920'lerde ve 1930'larda Afrika'ya duyulan coşku eşi görülmemiş boyutlara ulaştı. "Zenci krizi" Avrupa kültürel yaşamının tüm alanlarına yansıdı. Şu anda kuyumcular Afrika takılarını taklit ediyor, caz müzikte baskın trend haline geliyor, kitap ve dergi kapakları Afrika maskelerinin resimleriyle süsleniyor. Afrika folkloruna ilgi uyandırır.
Egzotizm'in daha sonraki zamanlarda bile tamamen ortadan kaldırılmadığına dikkat edilmelidir, 10'lu yıllarda, öncü sanatçıları arasında bile Afrika sanatına dair yüzeysel bir algı hala sıklıkla mevcuttur. Fransa'da, avangart sanatçılar arasında kübizmin doğduğu çağda, egzotizm yerini ölçülü, analitik bir yaklaşıma bırakırsa, o zaman Alman sanatçılar Afrika heykelinin romantik bir algısını, "duygusal ve mistik içeriği" tutkusunu hâlâ koruyorlar. uzun zamandır. D.-A.'ya göre 1913-1914'te. Afrika heykelinden ilham alan Kahnweiler, Picasso, plastik sorunları çözmek için temelde yeni bir yaklaşımı somutlaştıran uzamsal yapılar yaratıyor, Alman sanatçılar hala basit taklit düzeyinde kalıyor.
1912'de, V. Kandinsky ve F. Marc'ın yönetiminde, Münih'te çok sayıda Afrika ve Okyanus heykelinin yeniden üretildiği ve bu durumda aynı tamamen dekoratif rolü oynayan "The Blue Rider" almanak yayınlandı. Parisli entelektüellerin evlerinde Afrika maskeleri olarak. (Bu zaman için "Zenci-filizm" in tipik bir örneği, Zürih'te "Voltaire" kabaresinde toplanan ve seyirciyi fantastik "tam tomlarla" şok eden bir grup yazar ve ressamın bir tür tezahürü olarak düşünülebilir. ve hayali "Zenci" şarkıları.) Aynı zamanda "Zenci Sanatı" adı altında ilk sergi 1912'de Almanya'da Hagen'de açıldı.
1914'te New York'ta (A. Stieglitz Galerisi) bir zenci sanatı sergisi açıldı. 1917'de, P. Guillaume Galerisi'ndeki bir sergi, Afrika geleneksel heykelinin Paris sanat piyasasına resmi girişini işaret ediyor. Paris'teki bir sonraki sergi (1919, galeri Devambez) daha önce görülmemiş sayıda ziyaretçi çekti. 1921'de Afrika heykeli Venedik'teki XIII Uluslararası Sanat Sergisinde sergilendi. Aynı yıl, Amerika Birleşik Devletleri'nde Brooklyn Sanat Müzesi'nde ve bir yıl sonra New York'taki Brummer Galerisi'nde bir Afrika heykel sergisi açılıyor.
1914 yılına kadar sadece birkaç Afrika heykeli koleksiyoncusu vardı. Bunların en ünlüleri P. Guillaume, F. Feneon, F. Haviland, S. Schukin'dir. 1920'den beri Fransa, Belçika, Almanya ve ABD'de yeni koleksiyonlar oluşturuldu.
Heykelin yanı sıra Afrika sanatının zaferi, Afrika ve Afro-Amerikan koreografi ve müzik kültürünün Avrupa yaşamına girmesiyle kolaylaştırılmıştır. I. Stravinsky'nin 29 Mayıs 1913'te Paris'teki Bahar Ayini balesinin zaten ünlü sahnelemesi, folklor temelinde bir yenilenme eğilimi gösterdi. Bu yöndeki bir sonraki adım, J. Cocteau'nun E. Satie'nin müziği ve Diaghilev'in balesinin icra ettiği P. Picasso'nun dekoruyla “Geçit Töreni” idi (Paris, 1917). Bu yapımlar, İsveçli Ralph Mare topluluğu tarafından 23 Ekim 1923'te Paris'te sahnelenen The Creation balesinin yankılanan başarısını hazırladı ( M. Leiris, bu balenin yapımının "Afrika sanatının yayılma tarihinde önemli bir tarih" olduğuna inanıyor: büyük Paris suaresi, tıpkı 29 Mayıs 1913 gibi Afrika mitolojisinin işareti altında geçti ... Sergei Diaghilev'in Rus balesinin yorumunda Avrupa'nın pagan ritüelleri "(Leiris M.. Delange J. Afrique Noire. La création plastique. Paris, 1967, s. 29)).
Aynı 1923'te, Avrupa'da ilk Afrikalı-Amerikalı müzik salonu ortaya çıktı. 1925'te Afro-Amerikan sahnesinin başarısı, Champs-Elysées Tiyatrosu'ndaki "Negro Revue" da sahne alan ünlü Josephine Becker tarafından pekiştirildi. V. Velmont'un "Güney senkopasyon orkestrası"nın performansları, Avrupa halkını zenci türküleri, ruhaniyetler, Afro-Amerikan caz ve senfonik müzikle tanıştırarak büyük bir başarıyla burada düzenleniyor.
Afrika sanat kültürüne duyulan tutku edebiyata kadar uzanıyor. 1920'lerde artan ilgi, Tropik Afrika'nın sözlü edebiyatıydı. W. Gausenstein (Zürih - Münih, 1920) tarafından derlenen, Afrika heykellerinin reprodüksiyonlarını içeren Afrika masallarından oluşan bir koleksiyon olan L. Frobenius'un "Black Decameron" adlı eserinden sonra, B. Sendrara'nın "The Negro Anthology" (Paris, 1921), M. Delafosse'nin "Kısa Bir Antolojisi" (Paris, 1922).
Afrika kültürleri ile Avrupa medeniyeti arasında bu şekilde iki yönlü bir bağlantı kurulmaya başlar, gelişim açısından o kadar farklıdır ki, aralarında uzun bir süre diyalog imkansız görünüyordu.
^ Geliştirme görevleri:
iletişim ve tartışma kültürü becerisini oluşturmak;
öğrencilerin kendileriyle baş başa, sonraki derinlemesine düşüncelerine ivme kazandırmak, onları düşündürmek;
öğrenciler arasında anlayışı ve üretken etkileşimi teşvik etmek.
Öğrencilerin yüksek düzeyde belirsizlik içeren durumları anlamlandırmak için bilgilerini kullanmalarına izin verin.
yeni insan faaliyeti türleri için bir temel oluşturmak
Şekil:
2) dünya dinlerinin felsefesine gömülü iyilik normlarına göre yaşam değerinin uluslararasılaştırılması;
3) ahlaki davranış bilinci, etno-sosyal eğitimde ailenin rolünü gösterir.
Eğitim ve didaktik görevler:
dünya dinlerinin temellerine ilişkin bilgileri genişletmek ve genelleştirmek;
dinler arası meselelerle ilgili gerçekleri yargılama yeteneğini geliştirmek;
yansıtıcı düşünme geliştirmek;
sorunları formüle etmeyi, bakış açılarını tartışmayı öğrenin.
Yaratıcı zorluk: bağımsız çocukların yaratıcılığının bir ürününü yaratın.
Eğitim teknolojisi: karşı çaba teknolojisi, eleştirel düşünme geliştirme teknolojisi.
Çalışma planı:
Ders organizasyonu.
Grup çalışması.
Geliştirilen sürümlerin korunması.
Tartışma.
Bir eğitim ürününün oluşturulması
Refleks.
Ders organizasyonu. Gerçekleştirme.
Bu meselin ne hakkında olduğunu bir düşünün. anlamı nedir?
Şimdiye kadarki en soğuk kışlardan biriydi. O dönemde aşırı soğuk nedeniyle birçok hayvan öldü. Artık soğuk deliklerde oturamayan kirpiler dışarı çıktılar ve dışarının daha da soğuk olduğunu gördüler. Donmuş hayvanların kaderinin onları beklediğini anlamaya başladılar. Sonra kirpiler bir araya geldi ve ölümden nasıl kaçınılacağını düşünmeye başladı. Biraz düşündükten sonra, vücut ısısıyla ısınmak için birbirlerine daha yakın toplanmaları gerektiğine karar verdiler. Gruplar halinde toplanmaya, birbirlerine yaslanmaya başladılar. Ama o kadar kolay olmadı, iğneleri acı verici bir şekilde acıyor. Ve en yakın dost ve akrabalar bile ne kadar birbirlerini ısıtmaya çalışsalar da bir türlü ısınamadılar çünkü yine de mesafelerini korumaya ve incinmemek için mesafelerini korumaya çalıştılar.
^
Adamların cevaplarını dinleyelim.
Öğretmen Tahtadaki kavramlar ve terimler:
aile
durum
gelenekler
ulus
hata payı
Shifu: Bu, temamıza nasıl uyuyor?
Versiyonları dinliyoruz.
Bir konu, bir problem formüle ediyoruz.
^ Shifu: Birbirine tahammül edebilen bir kişinin niteliğinin adı nedir?
Tolerans (lat. Tolerantia'dan - sabır)- Tahtaya yazılan hoşgörü, birine hoşgörü, bir şey.
^ Shifu: Bu nitelik nasıl oluşur? (yetiştirme, aile, medya)
Diğer uluslara karşı hoşgörüden, ulusal tezahürlerden bahsedeceğiz.
Ulus (konsept) Ulus (lat. ulustan - kabile, insanlar), topraklarının ortak bir yapısının oluşumu sırasında gelişen tarihi bir insan topluluğu, ekonomik bağlar, edebi dil, bazı kültür özellikleri ve onun işaretlerini oluşturan karakter.
Din (kavram)
Sunum (çok uluslu Volga bölgesi)öğretmek coğrafya organı
Her milletin, milletin kendine has gelenek ve görenekleri vardır.
Öğretmen: Gelenekler nelerdir? Nasıl oluşurlar?
gelenek - sosyal ilişkilerin düzenleyicilerinden biri olarak hareket eden, nesilden nesile aktarılan bir dizi fikir, gelenek, alışkanlık ve pratik faaliyet becerisi.
^ Kamuoyu yoklamasının sonuçları (1 dakika) (ileri düzey görev)
Aile geleneklerim
Neden gelenekleri takip etmem gerekiyor Geleneklere neden ihtiyacım var:
Onları yerine getirememekten korkuyorum çünkü başkaları tarafından yargılanabilir
katılmazsam, başkaları tarafından saygısızlık olarak görülecektir;
atalarım gibi davranmayı öğrenmek;
Anneme, babama, dedeme saygı duyuyorum, onlar gibi olmak istiyorum;
gücendirmek istemiyorum;
Kurallara göre yaşamak istemiyorum, geleneklere ihtiyacım yok
Aile ortamımızın özelliklerini korumak istiyorum;
devletimize özgü özel bir yaşam tarzı yaratırlar;
bir kişinin ne yapacağını düşünmemesine izin verin;
bize doğru eylem yolunu sunduğu için hayatımızı kolaylaştıran;
Onlara ihtiyacım yokmuş gibi hissediyorum ama açıklayamam
Zhukova Angelina'ya soru.
Arkadaşın Alina mı? Milliyete göre Tatar. Tatar ailesinin herhangi bir geleneğini biliyor musunuz?
^ Rus aile gelenekleri . Bir öğrenci hikayesi Ailemizin en önemli geleneği atalarımızın anısını onurlandırmaktır. Büyükbaba hakkında hikaye.
Çok Etnikli Aile Gelenekleri .
Nesilden nesile farklı dinlerin temsilcilerinin bir arada yaşaması var, bu hep barış içinde bir arada yaşama mı? (HAYIR)
- Farklı dinlerin temsilcileri arasında çatışmalar var mı? (EVET)
Bu tür çatışmalar var olduğuna göre, ortaya çıkma nedenleri olduğu anlamına gelir. Çatışmaların özünü anlamak için, onun gerçek nedenlerini bulmamız gerekiyor mu? (EVET)
alaka: Beyler, modern dünyada küresel kalan bir sorunu belirlediniz - farklı dinlere mensup insanlar arasındaki ilişkiler sorunu. Savaşlar, dinler arası düşmanlığın büyümesi.
Bunlar bugün cevaplamaya çalışacağınız sorunlu sorular.
Dinler arası çatışmaların sebepleri nelerdir?
Dünya dinlerinin temellerinde başlangıçta hangi değerler ortaya konmuştur?
İlk etapta çatışmaya mı yol açıyorlar?
Mezhep çatışmaları çözülebilir mi?
Bu sorunların çözümünde ailenin rolü nedir?
Grup çalışması.
Öğretmen.
Yani, gruplar halinde çalışıyorsunuz, görevleri tamamlıyorsunuz ve ardından gerçekleştiriyorsunuz. Sonuç olarak, anahtar ifadeyi ayrı bir kağıda bir kalemle yazın (çocuklara yardımcı olmak için görevlerdeki anahtar ifadelerin altını çiziyorum). Daha sonra dersin sonunda manyetik tahta üzerindeki levhalardan bir mozaik oluşturuyoruz ve böylece dersle ilgili çıkarımlar yapılıyor.
^
Grup 1 - Dinlerin etik değerleri
(tablo analizi 3-4 dk., grupların sonuçlandırılması 1 dakika.)
dinlerin etik değerlerini analiz edin ve bir sonuca varın: felsefeleri diğer inançlara düşmanlık fikrine gömülü mü?
| ^ Hıristiyanlığın etik fikirleri. | Budizm'in etik değerleri. | İslam'ın ahlaki değerleri. |
| 3.1 Musa'nın Emirleri:
Tanrı'nın önünde Yahudi ya da Yunan yoktur. evet birbirinizi sevin | ^ 4 Kutsal Gerçek: - Hayat acı verici. Acı çekmenin nedenleri bencil arzularımızdır. Bunların üstesinden gelmede acıdan kurtulmak, yani öz düzenleme. Nirvana'ya giden yol sekiz katlı yoldur. 3.2 Sekiz katlı yol:
Haklı gayret. Haklı düşünceler. Doğru tefekkür (meditasyon, mükemmelliğe giden yol, aydınlanma). | İslam'ın 5 şartı:
1. İslami bir devlette - teokrasi - siyasi gücün ruhban sınıfına, kiliseye ait olduğu bir hükümet biçimi. Kilise ve devlet ayrımı yoktur. cinayet (ceza - ölüm) İntikam sadece katil için mümkündü, yakınları için mümkün değildi. Hırsız - elini kes. 3. Müslümanların inandığı peygamberler arasında İncil karakterleri vardır: Adem, Nuh, Musa, İsa Mesih.. |
En büyük dünya ve ulusal dinlerin etik ilkeleri:
Budizm: Kendinizin kötü olduğunu düşündüğünüz şeyi başkalarına yapmayın.
Hinduizm: Sana zarar verecek şeyi başkalarına yapma.
Yahudilik: Sana iğrenç gelen şeyi başkasına yapma.
Taoculuk: Komşunun kazancını kendi kazancın, kaybını da kaybın olarak kabul et.
İslam: Kendisi için istediğini kardeşi ve kardeşi için istemeyene mümin denilemez.
Hristiyanlık: Sana nasıl davranılmasını istiyorsan başkalarına da öyle yap.
Modern dünyada etnik gruplar arası ilişkilerdeki sorunlar nelerdir?
Rusya Devlet Başkanı Dimitri Medvedev, farklı kültürlerin bir arada yaşamasının başarısız olduğu tezinin Rusya için kabul edilemez olduğunu söyledi.
Medvedevşu anda Avrupa'da çokkültürlülüğün çöküşünden söz edildiğini kaydetti: "Çokkültürlülüğün çöküşünden bahsedersek, o zaman gelenekler yok edilebilir ve bu tehlikeli bir şeydir ve Avrupa devletleri de bunu anlamalıdır."
Fransa Cumhurbaşkanı, Beşinci Cumhuriyet'teki kültürel ve dini farklılıkları korumayı ve geliştirmeyi amaçlayan başarısız çokkültürlülük politikasını kabul etti.
Rusya'da bu etnik gruplar göçmen değil, yerli halktır, kendi ulusal topraklarında yaşarlar ve Rusya Federasyonu'na dahil edilirler.Bugün Rusya Federasyonu da böyle bir sorunla karşı karşıya kaldı - eski halkların büyük Kafkas-Asya diasporaları büyük şehirlerde yaşayan SSCB cumhuriyetleri, aynı zamanda asimile etmeyen, bunun yerine yerli halka düşmanca davranıyor, bu da örneğin Kondopoga şehrinde olduğu gibi çatışma durumlarına yol açıyor.
Ve milliyeti kim belirler? (kişinin kendisi ve ebeveynleri. Kişinin kendisi hangi milliyete ait olduğunu hissetmelidir.)
İyi ya da kötü bir ulus hakkında konuşmak, yanlış hareket etmektir. Babil Kulesi hakkındaki ünlü İncil öyküsünü hatırlarsak, Tanrı'nın kendisinin insanları "farklı dillere" ayırdığını söyler. Tanrı'nın niyeti neydi - biz insanlar için yargılamak zor ve hatta belki de imkansız. Bilimsel fikirlerden hareket edersek, ulusların gelişimi coğrafi, ekonomik, tarihi, kültürel birçok koşuldan etkilenmiştir. Dünyada kötü ya da iyi millet yoktur - kötü ya da iyi işler yapan kötü ya da iyi insanlar vardır. Bir kişi eylemlerinden gerçekten sorumludur ve gerçekten değerlendirilebilirler.
Elbette insan kendi halkından, kültüründen, vatanından gurur duyabilir. Biz bu tür duygulara vatansever diyoruz. Bunlar harika, yüce duygular çünkü sevgiye dayalılar. Hgerçek vatanseverlik başkalarını aşağılamak için bir sebep olamaz halklar. Aksi takdirde bu artık vatanseverlik değil, faşizmden uzak olmayan şovenizmdir. Ve her birimizin kişisel değeri, yalnızca çalışmamız ve yeteneğimizle yaratabileceklerimizle ölçülür.
3 grup
İlk Afrika heykelleri Avrupa'ya geldiğinde, bir merak konusu olarak görüldüler: orantısız derecede büyük kafaları, kıvrık bacakları ve kısa kolları olan garip el sanatları.
Asya ve Afrika ülkelerini ziyaret eden gezginler, yerlilerin müziğinin uyumsuzluğundan sık sık söz ederlerdi.
Mükemmel bir Avrupa eğitimi almış Hindistan'ın ilk Başbakanı Nehru, Avrupa müziğini ilk duyduğunda ona kuşların şarkı söylemesi gibi komik geldiğini itiraf etti.
Zamanımızda, birçok ülkede geleneksel kıyafetlerin yerini alan Batı kıyafetlerinin yanı sıra, etnik müzik de Batı kültürünün ayrılmaz bir parçası haline geldi.
Uzmanlara göre, önümüzdeki on yıldaiç içe geçme eğilimi ve Kültürlerin karşılıklı zenginleşmesi bilgi edinme ve yayma kolaylığı ile kolaylaştırılmıştır. Ancak bu, ulusların birleşmesi sonucunda mı olacak, gezegenin nüfusu dünyanın tek bir etnik grubuna mı dönüşecek? Bu konuda birçok görüş vardı.
20. yüzyılın sonları ve 21. yüzyılın başlarındaki, etnik grupların ayrılması ve ulusal devletlerin oluşumuyla bağlantılı siyasi olaylar, tek bir insanlığın oluşumunun uzak ve yanıltıcı bir olasılık olduğunu gösteriyor.
Sorular
Kültürlerin iç içe geçmesine ve karşılıklı olarak zenginleşmesine yönelik eğilimi sürdürmenin nedenleri nelerdir?
Sizce gezegenin nüfusunu tek bir dünya etnosuna dönüştürme olasılığı gerçekçi mi? Fikrini açıkla.
"Afrika Yurtdışı" nın tarihi yüzyıllarla hesaplanmıştır. Afrikalılar, 1210'da Kutsal Roma İmparatorluğu'nun birlikleriyle Avrupa'da, 1619'da Amerika'da ortaya çıktı. Afrika diasporasının oluşumunun ana kaynağı kölelikti. Avrupa'da eğitim görmüş ilk entelektüeller köleler arasından çıktı. Bilge, bilim adamı, müzisyen Joao Latino (1516-1594), on iki yaşında annesiyle birlikte İspanya'ya getirildi. Grenada'daki üniversitede müzik, şiir ve tıp okudu. J. Latino, lisans derecesi (1546) ve profesör unvanı (1577) alan ilk Afrikalıydı.
18. yüzyılda Londra'da, Afrikalılar tarafından yazılan tanınmış tarihsel ve felsefi incelemelerin ilki yayınlandı: Ottoba Cuguano'nun (1787) yazdığı "Kölelerin Şeytani Yükleri ve Zulümleri ve İnsan Türlerinin Ticareti Üzerine Düşünceler ve Deneyimler" ve "Bir Afrikalı olan Olauda Equiano veya Gustavus Vassa'nın Yaşamına Dair Eğlenceli Bir Anlatı" (1789). Yazarları 1735'te 10-12 yaşlarında kaçırıldı ve köleliğe satıldı ve ancak Büyük Britanya'da kaldırılmasından (1772) sonra uzun zamandır beklenen özgürlüklerine kavuştular. Her ikisi de Negritude, Pan-Africanism ve Afrocentrism ile ilgili olarak öncü rolünü oynadı. Afrikalı filozoflar, tarihçiler, edebiyat eleştirmenleri, eğitimciler, sosyologlar onları Afrika biliminin kurucuları olarak görüyorlardı.
"Yurt Dışı Afrika" edebiyatının tarihi, Londra'da ün kazanan şair Ignatius Sancho (1729 - 1780) ve Phyllis Wheatley (1753 - 1784) adlarıyla ilişkilendirilir. I. Sancho'nun ölümünden iki yıl sonra yayınlanan "Mektupları" (1782), yazarın büyük edebi yeteneğinin kanıtı olarak kabul edildi. F. Whitley Senegal'de doğdu, 1761'de köle olarak Boston'a geldi. Neoklasik üslupta kasideler yazdı. 1773'te yazıları ilk olarak Londra'da yayınlandı. Yeteneğinin hayranlarından biri, gelecekteki ABD Başkanı General D. Washington'du. Şu satırları ona adadı:
"Sonunda büyüklük kazanacaksın
Ve her şeyde tanrıçaların himayesini bulacaksın,
Hükümdarın tacı ve tahtı
Seninki Washington olacak."
Fransa'da 18. yüzyılda büyük büyükbaba A.S. Puşkin - Abram Petrovich Hannibal. 1717'de Paris'e geldi, yoksulluk içindeydi. Eğitim için ödeme yapmak için bir daire, yiyecek, fon gerekliydi ve Abram, Fransız ordusunun saflarına katıldı. Mühendislik birimlerinde görev yaptı, İspanyol kalelerinin ele geçirilmesine katıldı, yaralandı ve ayrımlarından dolayı teğmen mühendis rütbesiyle ödüllendirildi. Askeri liyakati, kahramanlığı ve rütbesi dikkate alındı, böylece öğrenci olarak kabul edildi ve ardından daha önce yabancıların girmesine izin verilmeyen yüksek askeri mühendislik okulundan mezun oldu.
18. yüzyılda Almanya'da, Gold Coast (bugünkü Gana) yerlisi, şair, filozof, hukukçu Anthony Wilhelm Amo ün kazandı. Halle Üniversitesi'nde (1727-1734) felsefe ve hukuk okudu, profesörlük aldı, Berlin'de eyalet meclis üyeliği yaptı, ancak 1740'ta anavatanına döndü. A. V. Amo iki tez yazdı: "Avrupa'daki Afrikalıların hakları" (1729) ve "İnsan bilincinin tarafsızlığı üzerine" (1735) - ve "Ayık ve yetkin bir şekilde felsefe yapma sanatı üzerine" bir inceleme (1738). Ve
19. yüzyılda Afrika dışındaki Afrikalıların sayısı artmaya devam etti. 19. - 20. yüzyılın başında İngiltere'de yaşayan müzisyen ve besteci Samuel Taylor (1875 - 1912) dünya çapında ün kazandı, en iyi orkestra ve korolarla çalıştı, çok turneye çıktı ve Amerika'ya yaptığı gezi gerçek bir zafere neden oldu. Konser müziğinin gelişimine katkısı, J. Brahms ve E. Grieg'in faaliyetleriyle karşılaştırılabilir. Onlar gibi Taylor da Afrika halk motiflerini klasik konser müziğine entegre etti.
Afrikalı bilim adamları, şairler, müzisyenler Avrupa ve Amerika'da yetişti ama yine de Afrika onların anılarında yaşadı. Afrika kültürü onlar için bir soyutlama ya da siyahlığın rehabilitasyonu için bir topraktı. Bu arada, 20. yüzyılın ikinci yarısında "Yurt dışında Afrika" kültürünün gelişmesinin temelini atanlar onlardı.
Afrika halklarının heykeli, özgünlüğü ve geleneksel Batı sanatının olağan eserlerinden farklılığıyla uzun zamandır tüm dünyanın uzmanlarını cezbetmiştir. Afrikalı ustaların eserlerinin şüphesiz avantajı, görüntünün gerçekliğine ve tüm sanatın kutsal doğasına dair kendine özgü anlayışlarıdır.
Sihirli heykelcikler, tropikal ve güney Afrika'daki en çok sayıda heykel grubudur. Afrikalılar için bu heykeller doğa güçlerinin vücut bulmuş halidir, yaşam enerjisini biriktirip serbest bırakabilirler. Çoğu zaman, aralarına bir maskenin yerleştirildiği büyük boynuzlu bir kişinin küçük figürleridir (genellikle bu, kabile liderlerinin, şamanların, şifacıların ve güçlü enerjiye sahip diğer insanların görüntüsüdür).
Afrika maskeleri, Avrupa ve Amerika'daki Afrika kültürü müze koleksiyonlarında aslan payını oluşturuyor. Maske, çoğu büyülü ritüelin, şenlikli alayların ve ritüel dansların vazgeçilmez bir özelliğidir. Çoğu zaman tahtadan, daha az sıklıkla fildişinden yapılmış maskeler vardır. Afrika maskelerinin olağanüstü bir çeşitlilikle karakterize edilmesine rağmen, her biri kabilelerin katı kanunlarına göre yapılmıştır.
Geleneksel Afrika kültüründe heykel, atalar kültüyle yakından ilişkilidir. Ustaların eserlerinde özel bir dünya görüşü okunur, insanın duygu dünyasını ifade etme isteği, güzelliği doğaya yakınlık, çıkarcılık ve uyum olarak tanımlayan özel bir estetik.
Afrika'daki estetik hakkındaki fikirler Avrupa'dakilerden farklıdır. Çoğu zaman, bir Avrupalının bakış açısından heykeltıraşlar, tasvir edilen insanların cinsel organlarına çok fazla dikkat ederler. Ancak doğurganlık kültü çerçevesinde bu doğal ve vazgeçilmez bir yöntemdir. Vücut ve yüz hatlarının soyutlama ve şematik tasviri, atalar kültüyle bağlantının yanı sıra iç dünyaya özel bir dikkat gösterilmesiyle de açıklanabilir. Herhangi bir heykelsi görüntü, yaşayanların dünyasından çok farklı olan ve karmaşık bir kod diliyle ifade edilen, ustanın zihnindeki şeylerin içsel özünün bir görüntüsü olan ölülerin dünyasıyla yakından bağlantılıdır.
İnsanların ve tanrıların resimlerine ek olarak, birçok heykel totem hayvanlarının resimlerini ve zoomorfik resimleri temsil eder. Kongo, Mali, Fildişi Sahili vb. halkların Afrika heykelinin en gerçek şaheserleriyle dolu.
19. yüzyılın sonlarında Afrika heykellerinin özel esnekliği, çizgileri ve duygusallığı, Avrupa resminde yeni akımların ortaya çıkmasında güçlü bir etkiye sahipti. Afrika heykellerinin soyutlanmasından ilham alan Braque, Matisse gibi ustalar en iyi eserlerini yarattılar.
Modern Afrikalı heykeltıraşlar geleneksel bir tarzda çalışırlar, ancak plastik dahil olmak üzere modern malzemeler kullanırlar, ancak ana malzeme ahşap ve fildişi olmaya devam eder. Geleneğe göre fildişi heykeller kraliyet saraylarının özellikleridir, bu nedenle özellikle dikkatli ve zarif bir şekilde yapılırlar.
