Rusça çevrimiçi oyunlar oluşturmak için bir program. Kendi başınıza bir oyun nasıl oluşturulur? Oyun yaratmanın aşamaları

Program, programlama dilleri kullanmadan iki boyutlu oyunlar oluşturmak için tasarlanmıştır. Hazır eylemler kod satırlarının yerine geçer oyun karakterleri. Kullanıcı yalnızca oyun nesneleri oluşturabilir, bunlara iki boyutlu sprite veya animasyon sağlayabilir, nesneler arasındaki etkileşim için kurallar oluşturabilir ve nesneleri seviyelere göre düzenleyebilir. Üçüncü taraf programları kullanmadan doğrudan Game Maker'da grafik ve animasyon çizebilirsiniz.

Bu program yukarıdan aşağıya oyunlarda ve yandan görünüşlü platform oyunlarında mükemmeldir.

“Game Maker” ileri düzey programcıların da ilgisini çekecektir; ayrıca kendi program kodunuzu ekleme fırsatı da bulunmaktadır.

Programın ücretsiz sürümü, Game Maker Pro'nun ücretli sürümüne kıyasla sıradan kullanıcıları hiçbir şekilde sınırlamaz. Ücretli sürüm, yalnızca gerçek profesyonel programcıların ilgisini çeken karmaşık yazılım modüllerine erişim sağlar.

Çok basit bir 2D oyun tasarımcısı. Programlama dilleri bilgisi gerekli değildir.

Game Maker'ın aksine Construct 2, iOS, Android, Facebook, Chrome Web Mağazası, Masaüstü Windows, Windows 8 Uygulamaları, Web (HTML5), Kongregate ve diğer birçok platform için oyunlar oluşturabilir.

Bu daha kaliteli bir programdır, ancak aynı zamanda para konusunda da daha açgözlüdür. Program, oyununuzu satmak isteyene kadar ücretsizdir. Bu durumda lisanslı bir sürüm satın almanız gerekecektir. Geliştiricilerin web sitesinde oyununuz için yapım kaynakları satın alabileceğiniz özel bir mağaza da bulunmaktadır: ses setleri, müzik, ayrıntılı talimatlar.

“A'dan Z'ye TDS” eğitim kursunu öneriyoruz (“Yukarıdan aşağıya nişancı” türünde bir oyun oluşturma).

3D oyunlar oluşturmaya yönelik programlar (Web sitesi)

"3D Rad", 3D oyun motorları arasında en ucuz seçenektir. Program tamamen ücretsiz olarak kullanılabilir ve 5 $ ödeyerek en son güncellemeleri yayınlandıkları gün alırsınız (ücretsiz sürümde güncellemeler yalnızca üç ay sonra görünür). Çoğu zaman bu motor yarış oyunları oluşturmak için kullanılır.

Program, önemsiz şeylerle dolu olmayan basit ve anlaşılır bir arayüze sahiptir.

"3D Rad" bireysel eklentilerin kurulumunu destekler, önceden yüklenmiş AI modellerine, gölge ve doku haritalarına sahiptir. Yaratmak mümkün çevrimiçi oyunlar.

NeoAxis Oyun Motoru SDK'sı

Basit bir arayüze ve yüksek kaliteli grafiklere sahip mükemmel bir oyun motoru. Hemen hemen her türde oyun oluşturmak için tasarlandı.

Ogre3D motoru temel alınarak oluşturulmuştur. Kullanılan programlama dili C#, C++ ve .NET platformudur ancak hazır eylemlerin bulunduğu özel kütüphaneler sayesinde programlamadan da yapmak mümkündür. Motorda üçüncü taraf kullanıcılar tarafından geliştirilen çeşitli eklentiler ve uzantılar bulunmaktadır. 3dsMax ve Maya, Autodesk Softimage ve Blender için dışa aktarma mümkündür. PSSM (Paralel Bölünmüş Gölge Haritası) gölgelendiricileri, aydınlatma ve gölgeler desteklenir.

NeoAxis Engine 4 lisans türü altında dağıtılmaktadır: Ticari olmayan – ticari olmayan projeler için ücretsiz; Bağımsız lisans – 95$/295$ (tekli/takım); Ticari – 395/995$ (tek kişilik/takım); Kaynak lisansı - 9.800 $'dan başlayan fiyatlarla.

Bu oyun motorunun temel avantajı maksimum rahatlık ve basitliktir. Ayrıca motor yerli programcılar tarafından geliştirildi, bu yüzden varsayılan dil olarak Rusça var. Lisanslı bir sürümü satın aldığınızda, ana dilinizde yüksek kalitede teknik destek alırsınız.

Bir oyun oluşturmak için ihtiyaç duyabileceğiniz her şeyi içeren kapsamlı bir araç. Unity 3D paketi, DirectX ve OpenGL'nin özelliklerinden tam olarak yararlanan bir grafik motoru, yerleşik bir 3D model düzenleyici, gölgelendiriciler, gölgeler, manzaralar, fizik ve seslerin yanı sıra zengin komut dosyası kitaplıkları oluşturmak ve işlemek için ayrı programlar içerir. Unity 3D ile üçüncü taraf programları tamamen unutabilir veya bunların kullanımını en aza indirebilirsiniz.

Unity 3D her türden oyun oluşturmaya uygundur. Desteklenen platformlar normal bilgisayarlar (Windows XP/Vista/7, OSX), mobil cihazlar (Android, iOS, Blackberry), oyun konsolları (Wii, Playstation 3, Xbox), İnternet tarayıcılarıdır (Flash, Web Player).

Yemek yemek özel sistem ortak geliştirme - Tüm ekibin bir parçası olarak doğrudan İnternet üzerinden bir oyun geliştirmenize olanak tanıyan Asset Server.

Tek olumsuzluk, Unity 3D'yi kullanmak için bilgisayar programlamayı en azından orta düzeyde bilmenizin gerekli olmasıdır. Zengin hazır pratik kütüphaneye rağmen Yazılım çözümleri ve anında derleme özelliğine sahip güçlü bir komut dosyası motoru; kodun bir kısmını JavaScript veya C# ile kendiniz yazmanız gerekecektir.

Gerçekdışı Geliştirme Kiti (UDK)

Profesyonel oyun geliştiricileri arasında en popüler oyun motorlarından biri. Aşağıdaki oyunlar Unreal Engine'de oluşturulmuştur: Unreal Tournament serisi, Kütle Etkisi", "XCOM", "Borderlands 2", "DmC: Devil May Cry" ve onlarca, yüzlerce küçük oyun.

"UDK" şu platformları destekler: PC, Xbox 360, PlayStation 3, Wii, Android.

Bu motor başlangıçta 3D nişancı oyunları oluşturmak için tasarlandı, ancak aynı zamanda ilgili türlerde oyunlar da oluşturma yeteneğine sahip: slashers, maceralar, MMO oyunları.

Oyun motoru mükemmel bir şekilde yüz animasyonları, karmaşık bina mimarisi oluşturur ve karmaşık fiziksel nesneleri işler. UDK'da her şey var gerekli araçlar animasyonlar, dokular, sesler, seviyeler, modeller, yazılım komut dosyaları oluşturmak için. 1000'den fazla yapıyı, diğer 3D modelleri, standart dokuları ve sesleri içeren yerleşik bir kütüphane bulunmaktadır. Özel bir dil olan “Unreal Script” (C++ temel alınarak oluşturulmuştur) programlamak mümkündür.

Bu motorda oluşturduğunuz oyununuzu resmi olarak yayınlamaya karar verene kadar UDK'yı tamamen ücretsiz olarak kullanabilirsiniz. Bu durumda pahalı bir lisans almak zorunda kalacaksınız.

CryENGINE 3 Ücretsiz SDK'sı

"CryENGINE 3", DirectX 11 ve üçüncü nesil gölgelendiriciler desteğiyle fotogerçekçi grafikler sunan modern oyun motorlarının zirvesidir. Motorun üçüncü versiyonu 2009 yılında oluşturuldu. Far Cry ve Crysis oyun serileri, çevrimiçi oyun Aion ve daha az bilinen düzinelerce bilgisayar oyunu bu motorda oluşturuldu.

Crytek şirketi zaten popüler olan bu oyun motorunu ücretsiz olarak dağıtmaya karar verdi. Ancak ücretsiz sürüm yalnızca bu motorda oluşturulan bir oyunu resmi olarak yayınlamak istediğinize kadar sürer. Lisanslı sürüm tüm benzer programlardan daha pahalıdır ancak ödenen paraya değer.

"CryENGINE 3"te şu platformlar için oyunlar oluşturabilirsiniz: PC, PlayStation 3 ve Xbox 360.

Dokuları “3ds max”, “Maya” grafik programlarından ve motorun önceki sürümlerinden içe aktarabilirsiniz.

CryENGINE 3 motorunun çok popüler olduğu ortaya çıktı, Rusça konuşan bir topluluğa sahip, bu sayede her türlü eğitim materyalini ve belirli soruların yanıtlarını kolayca bulabilirsiniz.

Oyun motoru bir bilgisayar oyununun kalbi ve oyun geliştiricisinin merkezi aracıdır. Merkezi, ancak tek değil - üç boyutlu bir grafik düzenleyici, animasyonlu karakterler oluşturmak için bir program, bir ses düzenleyici, seviye oluşturmak için bir araç, yazı tipi geliştirmek için bir araç ve çok daha fazlası olmadan, bağımsız bir geliştiricinin çalışması basitçe imkansız ol. Bu yazıda, bireysel bir oyun geliştiricisinin zorlu çalışmalarında size faydalı olacak eksiksiz bir ücretsiz veya ucuz yazılım seti seçeceğiz. Ve hayır, Unity 3D+ olmayacak Görsel stüdyo+ Photoshop + Maya.

Oyun motorları

Oyun motoru seçimiyle ilgili makalelerde ("" ve "") esas olarak herkesin bildiği en iyi ürünlerden bahsettim: Torque 2D/3D, Unity 3D, Unreal Engine 4, CryEngine. Aslında onlar için her şey açık, çünkü geçen seneçok az şey değişti ve bu yazıda sadece öncekilerde yer almayanlara değineceğiz - ilginç ama çok popüler olmayan "modellere" bakacağız.

TheGameCreators, 1999'dan bu yana oyun geliştirme araçlarını gururla yaratıyor. Diğer satıcılara ait birçok aletin ücretsiz olmasına rağmen TGC, ürünlerini satıyor ve açıkça kâr ediyor. Gibi projeleri var DarkBASIC,DarkGDK(uzun zaman önce bu motor hakkında bir dizi makale yazmıştım), FPS Yaratıcısı. Artık tüm bu ürünler açık kaynak topluluğuna veriliyor ve GitHub'da barındırılıyor. DarkGDK her zaman C++ için bir kütüphane olmuştur. Şirket şu anda aktif olarak üç ürün geliştiriyor: MyWorld (RPG'ler oluşturmak için), GameGuru (programlama olmadan 3D nişancı oyunları oluşturmak için) ve AppGameKit.

AGK tüm yaygın platformlar için her türden oyun oluşturabileceğiniz evrensel bir motor olan TGC'nin amiral gemisi ürünüdür: Windows, Linux, macOS, Android, iOS, HTML5 ve hatta Raspberry Pi için (modül ayrı olarak indirilir). Ve bunların hepsi bir kez yazılan koddur! Doğru, bu artık kimseyi şaşırtmayacak ama yine de güzel. AGK'yı kullanarak sadece 2D ve 3D oyunları değil sıradan uygulamaları da oluşturabilirsiniz.

AGK iki seviyeden (katmanlardan) oluşur. Aşama 1, çok işlevli bir komut dosyası dili kullanan oyun geliştirmedir (için değiştirildi) oyunlar kolay BASIC öğrenmede). Katman 2, C++'a bağlanan bir çerçevedir. Böylece AppGameKit, şirketin modernize edilmiş ve geliştirilmiş eski ürünlerinin bir karışımıdır: DarkBASIC ve DarkGDK, tek şişede.

Geliştirme için hangi seviyenin kullanılacağı önemli değildir; her iki durumda da oyun desteklenen tüm platformlarda kopyalanabilir. İlk seviyede kod, AGK betik dili için özel bir IDE'de, ikinci seviyede ise en sevdiğiniz C++ geliştirme ortamında, örneğin Visual Studio'da yazılır.

Ayrıca AGK, çevrimiçi oyunlar ve uygulamalar geliştirmek için PHP ile kolay entegrasyonu destekler. AGK'da geliştirilen oyunların temel özellikleri arasında Box 2D ve 3D Bullet fizik motorlarının desteklenmesi (sırasıyla 2D ve 3D grafikler için), parçacık sistemleri, video oynatma, reklam ekranı, kamera desteği ve çeşitli sosyal hizmetler yer alıyor.

AGK, yeni mekanizmaların prototipini oluşturmak ve test etmek için mükemmeldir ve aynı zamanda eksiksiz çözümler geliştirmek için de kullanılabilir. Bu ürünü satın almaya karar verirseniz, fiyatı oldukça farklı olduğundan bunu resmi web sitesinden değil Steam'den yapmanızı öneririm.

Odaklanmak istediğim bir diğer motor ise Godot. Son zamanlarda ilgimi çekmeye başladı ve işte nedeni bu. Tamamen açık ve platformlar arasıdır. Windows, Linux, macOS'ta otururken üzerinde oyunlar geliştirebilir ve bunları Windows Masaüstü, Windows Universal, Linux, macOS, BSD, Haiku, Android, iOS, BlackBerry 10 ve HTML5 için oluşturabilirsiniz. Godot motoru 2007 yılında Arjantinli Okam şirketinin çalışanları tarafından çalıştırıldı. Başlangıçta şirketin kendi projeleri için oluşturulmuştu ancak belli bir seviyeye ulaştıktan sonra yazarlar onu GitHub'da yayınlamaya karar verdiler. Bu 2014 yılında oldu. O zamandan beri topluluk kalkınmaya yardımcı olmaya başladı.

En başından beri motor, oyun geliştirme için harici kodlama araçları gerektirmeyen eksiksiz bir ortam olarak yaratıldı. Orijinal arayüzü, kendi kodlama dilini GDScript'i, tam C++ kaynak kodunu ve oyun geliştirme için kullanılan birçok nesne türünü içerir. Bazıları bir kullanıcı arayüzü oluşturmak için kullanılır, diğerleri sprite sağlar (2D oyunlar oluşturmak için kullanılır), diğerleri fiziksel nesneler oluşturmak için kullanılabilir, diğerleri video ve sesler için kullanılabilir, diğerleri farklı konfigürasyonlarda parçacık sistemleri eklemeye yardımcı olur ve diğerleri - animasyonlu 3 boyutlu nesneler, yedinci - tüm sahneler vb.

Betik dili Python'a benzer ancak bazı yönleriyle ondan farklıdır. daha iyi taraförneğin katı yazımın varlığı. Godot'ta yerleşik olan kod düzenleyici, modern programlama araçlarının tüm özelliklerine sahiptir: sözdizimi vurgulama, değiştirme, otomatik girintilerin eklenmesi vb. vardır. Dikkate değer ek özellikler, bir hata ayıklayıcının, profil oluşturucunun ve video belleği monitörünün varlığıdır.

Godot'taki grafik bileşeni OpenGL ES 2'yi temel almaktadır. Gölgelendiricileri görsel olarak oluşturmak ve değiştirmek için bir düzenleyici vardır ve bunları yazmak için kendi dili vardır. Godot'un hem karakterleri hem de diğer nesneleri animasyonlar oluşturmak için yerleşik bir düzenleyicisi vardır. Kabul edilebilir bir optimizasyon düzeyi elde etmek için Godot geliştiricileri üçüncü taraf fizik motorlarının kullanımını bırakarak fiziksel etkileşimleri sıfırdan hesaplamak için bir çözüm yarattı.

Godot

Farklı platformlara yönelik sürümleri toplamak için dışa aktarıcıyı indirmeniz ve onu belirli bir platforma yönelik bir paket oluşturmak için kullanmanız yeterlidir. Orijinal projeyi değiştirmeye gerek yoktur.

Bağımsız geliştiricilerin durumu nasıl?

Geçtiğimiz yıl indie sahnesinde pek çok ilginç şey yaşandı. Beklediğim gibi, şu anda yayıncıların kanatları altında oturan "büyük" geliştiricilerle rekabet etmeye çalışan bağımsızlar, 3D'nin ve küresel çevrimiçinin geniş alanlarını keşfetmeye başladı. Çoğunlukla bunlar çevrimiçi oturum nişancı oyunlarıdır, ancak bazen MMO'lar da vardır. Bu, modern oyun teknolojileri, özellikle motorlar tarafından kolaylaştırıldı. Bu arada pek çok bağımsız yapım (ve bunların çoğunluğu) hâlâ mobil platformlar ve PC'ler için 2D aksiyon ve macera oyunları geliştiriyor. AAA projeleriyle rekabet eden bağımsız yapımlar bazen düşünceliliği, olay örgüsü sunumu, stil derinliği ve güzelliği açısından "büyük" oyunlar dünyasındaki rakiplerden üstün olan bir oyun yapmayı başarırlar.

Grafik editörü

Grafik editörleri aynı zamanda herhangi bir oyunu geliştirmek için vazgeçilmez araçlardır. Onlar olmadan imkansızdır. Ve ister 2D, ister 3D oyun geliştiriyor olun, her halükarda 2D editörlere ihtiyaç duyulacaktır.

Dürüst olmak gerekirse Photoshop'u sevmiyorum, uzun yıllardır kullanmıyorum. Tescilli editörlerden CorelDRAW yazılım paketini tercih ediyorum. Bu paket, mükemmel bir vektör düzenleyiciyi, CorelDRAW'ın kendisini ve işlevselliği Photoshop'tan daha düşük olmayan Corel Photo-Paint'i içerir. CorelDRAW'ın üstün olduğunu düşünüyorum Adobe İllüstratör ama sonuncuyu kullanmadım. Ancak CorelDRAW'ın maliyeti çok yüksek. 🙂 Bu yüzden gerçek bir indie olduğumda onu bıraktım ve vektör ve raster editörlerini bir anda kaybettim.

Bu arada açık kaynak dünyası ilginç grafik editörleriyle dolu. Bunların arasında gelişimi bir yıldan fazla süredir devam eden tartışmasız liderler var. İşlevsellik açısından, tescilli çözümlerden daha aşağı değildirler. En iyi seçim Benim için raster editörler arasında GIMP vardı. Program 1995'ten beri geliştirilmektedir ve tüm araçları ve Photoshop seçeneklerinin ve ayarlarının büyük çoğunluğunu içerir.

GIMP

Vektör editörleri arasında bariz seçim . Inkscape, CorelDRAW'a benzer ve benzer şekilde çalışır ve benzer araçlara sahiptir.

Çizim ve doldurma araçları, büyük setşablon şekilleri, şekil değişiklikleri ve çok daha fazlası. Katmanlar, filtreler ve uzantılar var. Genel olarak verimli çalışma için ihtiyacınız olan her şey.

3D modelleme yazılımı

Maya, LightWave, 3ds Max, ZBrush- mükemmel 3D modelleme ve animasyon programları, ancak ne yazık ki bağımsızlar için çok pahalılar. Açık kaynak burada hangi çözümleri sunabilir?

Devamı yalnızca abonelere açıktır

Seçenek 1. Sitedeki tüm materyalleri okumak için Hacker'a abone olun

Abonelik, sitedeki TÜM ücretli materyalleri belirtilen süre içinde okumanıza olanak tanır. Banka kartlarıyla, elektronik parayla ve mobil operatör hesaplarından yapılan transferlerle ödeme kabul ediyoruz.

Bugünkü seçkide 2D ve 3D oyunlarda bilgisayar oyunları oluşturmaya yönelik en popüler programlar incelendi. Her uygulamanın kendine has özellikleri olduğu gibi, kendine göre artıları ve eksileri de vardır. Beğendiğiniz yazılımı indirin ve tüm fikirlerinizi ve fantezilerinizi somutlaştıran tamamen yeni oyunlar yaratın.

Profesyonel programlardan başlayarak şunu vurgulamakta fayda var Cryengine, Neo Eksen Ve Gerçekdışı Geliştirme Kiti. Hepsi, herhangi bir konuda renkli oyunlar geliştirmek için kapsamlı işlevsellik sağlayacaktır. Neo Eksençok oyunculu oyunların uygulanması için gelişmiş araçlar aldı. UDKünlü ince ayarlar nesnelerin fiziği. Crytek'ten yazılım Model düzenleyiciyi ilk önce bilgisayarınıza yüklemeden başlatmak için kullanışlı bir seçeneğe sahiptir. Tüm yazılım ürünlerinin merhemindeki küçük bir sinek, yüksek sistem gereksinimleridir.

Yukarıdaki hizmetlerin bu kadar şiddetli rekabetinde, avantajlı bir şekilde konumlandırılmıştır. Birlik 3D- gerekli tüm özellikleri ve hatta NVIDIA'nın güçlü PhysX motorunu da içeren altın ortalama. Hemen hemen tüm işletim sistemlerini destekler: Xbox, Playstation, Wii, Android, iOS, Windows, Linux, Mac vb. Ayrıca uygulamaları test etmek için gelişmiş araçlar sağlar. İsteğiniz üzerine, rahat ortak geliştirme için birden fazla kullanıcının bir projeye aynı anda erişmesine olanak tanır.

Kodu Laboratuvarı Ve 3D Rad - iyi seçenekler 3D oyunlar oluşturma alanında kendilerini test etmek isteyen yeni başlayanlar için. Programlamayı öğrenmek için çok fazla zaman harcamanıza gerek yok. Yazılım, çok sayıda doku, nesne ve modelin yanı sıra karakterler için hazır eylemlerden oluşan bir kitaplık içerir. Nesnelerin etkileşimlerine ince ayar yapmanızı ve fizik yasalarını kontrol etmenizi sağlar. Seçimde Koda'nın analogları arasında en basit ve en sezgisel arayüzü aldığını belirtmekte fayda var.

Şununla oluşturuldu: 3ds Max yüksek kaliteli modeller ve dokular, oyun tasarımcılarında daha sonra kullanılmak üzere diğer yardımcı programlara aktarılabilir, örneğin: Birlik 3D, Cryengine ve diğerleri.

Oyun Editörü, Yapı 2, Oyun Yapımcısı Stüdyosu Ve Tıklama Ekibi Füzyonu- iki boyutlu oyunlar oluşturmaya yönelik uygulamalar. Yapı 2 Rusça menü, daha kullanışlı kontroller ve büyük set yaratımlarınızın tarayıcı sürümlerini bile geliştirmenize olanak tanıyan araçlar. GameMaker Stüdyosu programlama ilkelerinde uzmanlaşan ileri düzey kullanıcıların benzersiz GML komut dosyası dilinde kod yazmasına olanak tanıyacak. Yeni gelenlerin dikkati sıklıkla çekiliyor Oyun Düzenleyici basitliği, adım adım yönlendirmesi ve olayların ve nesne davranışlarının iyi bir düzenleyicisidir.

Selamlar. Kendiniz nasıl oyun yaratacağınızı ve oyun yaratmanın aşamalarının neler olduğunu bilmek ister misiniz? Günümüzde yaratmak için basit oyun PC'de veya telefonda bu konuda çok iyi bir uzman olmanıza gerek yok; tek başına sıfırdan oyun oluşturmanıza olanak tanıyan özel programlar var.

Bu makale tüm kişisel deneyimlerimi içermektedir.

Elbette böyle bir oyunun kalitesi, tecrübeniz ve bilginiz yoksa çok düşük olabilir ama herkes bir yerden başlar. Bu yazıda oyun oluşturmak için neye ihtiyacınız olduğunu ve oyun oluşturmanın ana aşamalarının neler olduğunu öğreneceksiniz.

Bu blogun özel sayfasında çok daha fazla materyal bulabilirsiniz:

Bir oyun yaratmanın 7 ana aşamasını belirledim.

Kendi başınıza bir oyun nasıl oluşturulur?

Bir oyun oluşturmak için bir programlama dili bilmeniz gerekir, ancak artık hepsi İngilizcedir ve karmaşıktırlar, kendi sözde söz dizimlerine sahiptirler ve bunu da bilmeniz gerekir. Bir oyunu bu şekilde yaratmayı hayal ediyorsunuz, değil mi?

Tam olarak değil.

Elbette neredeyse tüm yüksek bütçeli oyunlar anahtar dillerden biri kullanılarak yapılıyor, ancak yeni başlayan birinin bunu bilmesine bile gerek yok.

Oyun oluşturmak için özel programlar var, bunlardan biri Game Maker. Özellikle oyun oluşturmak için yaratılmışlardır (programa oyun yaratıcısı denir). Şahsen Game Maker'da çalışıyorum ve bu, Android'den iOS'a kadar her platform için yüksek kaliteli oyunlar oluşturmanıza olanak tanıyor.

Ayrıca Unity'yi veya Yapı 2 iyi alternatifler olarak.

Kişisel görüşüme göre Game Maker, özellikle yeni başlayanlar için oyun oluşturmak için en uygun programlardan biri, Unity'de sıfırdan ustalaşmak çok daha fazla zaman alabilir.

Game Maker'ı seçerseniz, blogum ve kanalım bu konuda uzmanlaşmanıza önemli ölçüde yardımcı olacaktır, ancak seçiminiz Unity veya başka bir şeyse, çok sayıda ücretsiz eğitim materyali de vardır. Yüksek kalite Rusça.

Her durumda, ilk (sıfır :) aşama, oyun oluşturmak için bir program seçmektir.

İlk aşama tasarım belgesidir

Daha sonra bir tasarım belgesi oluşturmanız gerekir. yeni oyun. Başka bir deyişle, bir oyun fikrine ihtiyacınız var. Oyunun konusu ne olacak? Orada ne olacak? Hangi tür olacak? Geliştirme ne kadar zaman ve para alacak? Bu tür pek çok soru var ve bir oyun oluşturmaya başlamadan önce bir tür kaba plan hazırlamak çok faydalıdır.

Bir oyun için tasarım belgesinin nasıl yazılacağına ilişkin temel bilgileri burada bulabilirsiniz:

Aslında pek de korkutucu değil, değil mi? Tabii ki kötü, ama gerçekten değil mi?

Bunu bilgisayar faresiyle çok basit bir şekilde çizdim. grafik editörü 1-2 ay boyunca haftada en fazla 1 resim çizerek resim yapmayı öğrendim.

Günde 1-3 saatinizi çizime ve teorik temellere ayırırsanız, bir yıl içinde çok iyi bir seviyeye ulaşabileceğinizi düşünüyorum.

bir videom var (16 dakika):

Orada çizmeyi nasıl öğreneceğime ve buna neden ihtiyaç duyulduğuna dair düşüncelerimi anlatıyorum.

Dördüncü aşama sestir

Oyunlardaki ses ve film müziği çok önemli bir kısımdır, ancak bu, acemi geliştiriciler tarafından sıklıkla göz ardı edilir. Bir düşünün, herhangi bir kişi gibi oyuncunun da yalnızca birkaç temel duyusu vardır ve bir oyun ne kadar çok duyu kullanırsa, oyuncunun sürece daha iyi dahil olması da o kadar iyi olur.

Oyuncunun kaç duyusu var?

Koku? HAYIR. Dokunmak? Bazen oyunlardaki bazı kontrol sistemlerinden dolayı. Görüş? Her şey vizyon üzerine kuruludur, temeli budur.

Bu nedenle grafik ve görsel unsurlar çok önemlidir. Ve aslında, oyunlarda görmenin yanı sıra yalnızca bir duyuyu daha kullanabilirsiniz - işitme.

Daha önce oynadıysanız bilgisayar oyunları, o zaman muhtemelen en sevdikleriniz vardır ve ayrıca bazı favori OST'leriniz (oyunlardan müzik) vardır. Ve oyunu tam olarak müzik nedeniyle hatırlıyor olabilirsiniz. En sevdiğim OST hakkında burada yazdım:

Sesler duyulara bir darbe daha vurur; bir eyleme eşlik eden ses, bir şekilde o eylemin etkisini artırabilir. Sadece bir atış ve dışarı fırlayan bir kurşun sıkıcıdır. Yeniden doldurma, ateşleme ve merminin yüzeye çarpmasının doğru sesi (her biri için farklı) farklı yüzeyler), mermi kovanının yere düşmesi vb. oyuncunun sürece dahil olmasını önemli ölçüde artırır.

Unreal Tournament gibi oyunlardaki her türlü özel ses ve cümlenin oyunun eğlencesini ne kadar artırdığını biliyorsunuz.

Başka bir deyişle, doğru sesler ve müzik, oyunu atmosferik, duygusal, insani ve çok daha ilginç hale getirir.

Lonely Dude oyununu yaptığımda biraz deneyimim oldu.

Sonra bir arkadaşım bu oyun için benzersiz bir OST yazdı ve ben de geri kalan sesleri ücretsiz kaynaklardan aldım.

Ne söylemek istiyorum? Basit bir oyun için ses ile çok fazla uğraşmaya kesinlikle gerek yok, temel eylemler (ateş etme, bonus alma, seviye tamamlama, atlama vb.) için oyuna basitçe ses eklemek yeterlidir ve bu, oyunu önemli ölçüde geliştirecektir. Oyunun genel izlenimi. Elbette müzik yazmak çok daha zordur, ancak bazen 1-5$ karşılığında bir parça satın alabilir veya oyununuz için birkaç basit parça yazmak üzere FL Studio gibi programları kullanabilirsiniz.

Ne kadar çok test yaparsanız (bağımsız bir geliştiriciyseniz siz ve arkadaşlarınız), o kadar çok daha iyi oyun yayınlandığı tarihte gerçekleşecektir. Oyunun başlangıcında bir yerlerdeki tek bir hata, oyunun tüm izlenimini mahvedebilir ve oyuncuları olumsuz yorumlar yazmaya zorlayabilir.

Bu nedenle oyunun mümkün olduğunca dikkatli bir şekilde bir dosya ile bitirilmesi gerekiyor ve bunun yayınlanmadan önce yapılması gerekiyor. Oyun nasıl test edilmeli?

Mümkün olduğu kadar oynayın ve deneyin farklı varyantlar. Her şeyin düşündüğünü bilen bir geliştirici gibi değil, bir oyuncunun düşündüğü gibi düşünün. Kız arkadaşınızın oynamasını sağlayın ve oynamasına izin verin, varsa hangi sorunları olduğunu ve bunları nasıl çözdüğünü yazın. Boşluklar nerede, dengesizlikler nerede ve hatalar nerede? Her şeyin düzeltilmesi gerekiyor.

Yedinci Aşama - Oyunun Satışı ve Dağıtımı

Her durumda, yeterli gücünüz ve azminiz varsa, er ya da geç oyununuzu bitireceksiniz. Peki o zaman onu satarsınız ya da bedava dağıtırsınız, yine de insanların oynamasını mı istiyorsunuz?

Bunun nasıl yapılabileceğini eski yazımda zaten yazmıştım:

Genel prensipler hemen hemen her oyun için geçerlidir.

VK genel sayfaları, kendi YouTube kanalınız, fragmanınız, tanıtımla ilgili temel anlayış ve arama motoru optimizasyonu ve tüm bunlar.

Hepsi bu (buradaki her aşamada olduğu gibi)- tamamen ayrı ve büyük konu, ancak bu makalenin amacı oyun oluşturma sürecini tanımaktır, başka bir şey değil.

Bu kadar. Umarım kendi başınıza nasıl oyun yaratılır sorunuza cevap vermişimdir ve oyun yaratmanın ana aşamalarını ele almışımdır. Oyun yapmak çok heyecan verici bir iş (veya hobi) olmasının yanı sıra para kazanmak için gerçek bir fırsattır.

Bu zor görevde size iyi şanslar!

Gelişim sanal oyunlar Bugün sadece heyecan verici bir hobi değil, aynı zamanda yüksek maaşlı bir iş haline geldi. Neye sahip olmanız gerektiğini öğrenin iyi oyun ve keşfet ilginç dünya eğlence sektörü.

Oyun yapmak neden harika?

1. Eylem özgürlüğü.Önünüzde ne olduğunu hayal edin Boş sayfa ve üzerine çizdiğiniz her şey canlanmaya ve kendi hayatını yaşamaya başlar. Her pikseli kontrol ediyorsunuz sanal dünya ve kesinlikle her fikri hayata geçirebilirsiniz. için gerçek bir rüya yaratıcı insanlar iyi bir hayal gücüyle!
2. Kişisel gelişim. Oyun geliştirme zekayı geliştirmek için mükemmeldir. Yaratma sürecinin pek çok dalı var ve tek başınıza çalışarak kendinizi bir tasarımcı, ses mühendisi, senarist ve programcı olarak deneyeceksiniz.
   İlk oyununuzda tüm uzmanlıkları incelemenize gerek yok, pratik bilgi edinmeniz yeterli. Aşağıdaki projelerde en sevdiğiniz mesleği seçebilir ve işin geri kalanını dağıtabilirsiniz.
3. İyi gelir. Oyun endüstrisi halihazırda dünya nüfusunun %30'unu kendi bayrağı altında topladı. 2015 yılında oyun satışlarından elde edilen gelir 88,4 milyar dolardı. Elbette bu paranın aslan payı büyük geliştirme şirketlerine dağıtıldı, ancak bireysel yaratıcılar da kremayı yağmaladılar. Örneğin, yaratıcısına 100 milyon dolardan fazla kazandıran sanal alan Minecraft'ı ele alalım. Ve bu tür büyük ikramiyeler oyun endüstrisinde nadir değildir.

   İyi uygulanmış iyi bir fikir, zengin bir altın madenine dönüşebilir.

İlginç bir oyun nasıl yapılır

Fikir. Kendi oyununuzu yaratmanın ilk ve en önemli adımı fikir oluşturmaktır. Bu adım türün, oyun mekaniğinin ve tasarımın belirlenmesini içerir. İzleyicilerinize istediklerini verin.

Fikir kafanızda oluştuktan sonra kağıda aktarılması gerekir. Kendinize şu soruları sorun: "Ne olmalı?" ve “Bunu nasıl yapmalı?”. Oyununuzun sahip olacağı tüm küçük şeyleri ve avantajları yazın.
Konsept sayesinde gelecekteki oyununuzu net bir şekilde hayal edebilir ve kendinize çok zaman kazandırabilirsiniz.

Senaryo. Büyüleyici bir hikaye, oyuncular arasındaki heyecan ateşini her zaman körükleyecektir. Tüketici zamanını neye harcadığını anlamalıdır. Basit bir senaryo oluşturarak oyuncuya olan ilgiyi artıracaksınız ve eğer yazarlık yeteneğine sahipseniz, bir hayran kulübü bile toplayacaksınız. Önemli olan kılları bölmek değil, aksi takdirde çoğu kişi planınızı anlamayacaktır.

Fikir, konsept ve olay örgüsü hazır olduğunda en önemli şeye, yani oyunu yaratmaya başlayabilirsiniz.

Bir oyun geliştirme programı seçme

Bugün çok sayıda oyun motoru oluşturuldu. Bunların arasında, belirli bir platformla veya örneğin yalnızca iki boyutlu grafiklerle çalışmak üzere tasarlanmış hem evrensel hem de son derece uzmanlaşmış araçlar vardır. Bu kadar çeşitlilik arasında kafanızın karışması kolaydır, ancak seçiminizi yapmanıza yardımcı olacağız.

Misafirlerimize zaman kazandırmak için en iyi oyun motorlarını tek bir arşivde topladık. Her materyale net bir açıklama, ekran görüntüleri ve video eğitimleri eklendi. Kullanıcı derecelendirmelerine ve incelemelerine göre ideal aracı seçin. Torrent veya dosya paylaşım hizmetleri (Yandex.Disk ve MEGA) aracılığıyla oyun oluşturmaya yönelik programları indirin.

Heyecan verici bir yaratıcı yolculuğa başlayın sihirli Dünya oyun endüstrisi. Profesyonel olun ve gerçekten harika sanal eğlence yaratın.