Katerina'nın konuşma özellikleri. Fırtına (Ostrovsky A) oyununa dayanan Katerina Kabanova'nın karakterinin ve özelliklerinin görüntüsü
Katerina- ana karakter, Kabanikhi'nin gelini Tikhon'un karısı. K.'nin imajı, Ostrovsky'nin en önemli keşfidir - ataerkil dünyadan uyanan bir kişilik duygusuyla doğan güçlü bir halk karakterinin keşfi. Oyunun olay örgüsünde K. ana karakter, Kabanikha ise trajik bir çatışmanın düşmanıdır. Oyundaki ilişkileri, kayınvalide ile gelin arasındaki günlük bir kan davası değildir, kaderleri, çatışmanın trajik doğasını belirleyen iki tarihi dönemin çatışmasını ifade eder. Yazarın, dramatik türün özelliklerinin aksine, sergide K.'ye bir kız olarak yaşam hakkında uzun bir hikaye verilen kadın kahramanın karakterinin kökenlerini göstermesi önemlidir. Burada ataerkil ilişkilerin ve genel olarak ataerkil dünyanın ideal bir versiyonu çizilmiştir. Hikayesinin ana nedeni, her şeye nüfuz eden karşılıklı sevginin nedenidir: "Yaşadım, hiçbir şey için üzülmedim, vahşi doğada bir kuş gibi, ne istersem oldu, yaptım." Ancak bu, tüm çemberi ev işleriyle sınırlı olan asırlık kapalı yaşam tarzıyla hiçbir şekilde çelişmeyen bir "vasiyet" idi ve K. zengin bir tüccar aileden gelen bir kız olduğu için bu iğne işi, kadife üzerine altınla dikiş; gezginlerle birlikte çalıştığı için, büyük olasılıkla tapınak için nakışlardan bahsediyoruz. Bu, bir kişinin kendisini bu topluluktan hala ayırmadığı için generale karşı çıkmanın aklına gelmediği bir dünya hakkında bir hikaye. Bu yüzden şiddet ve zorlama yoktur. K. için ataerkil aile hayatının pastoral uyumu (belki de tam olarak ruhunda sonsuza kadar kalan çocukluk izlenimlerinin sonucuydu) koşulsuz bir ahlaki idealdir. Ancak bu ahlakın ruhunun -birey ve çevrenin ahlaki fikirleri arasındaki uyumun- ortadan kalktığı ve kemikleşmiş biçimin şiddet ve baskıya dayandığı bir çağda yaşıyor. Hassas K. bunu Kabanovların evindeki aile hayatında yakalar. Varvara (Tikhon'un kız kardeşi) gelininin evlenmeden önceki yaşamının öyküsünü dinledikten sonra şaşkınlıkla haykırır: "Ama bizde de aynı şey var." "Evet, buradaki her şey esaretten geliyor," diye düşüyor K. ve bu onun için ana drama.
Yetiştirme ve ahlaki fikirler açısından oldukça "Kalinovskaya" olan bir kadının ruhunda dünyaya karşı yeni bir tavrın, yeni bir duygunun doğması, oyunun tüm konsepti için çok önemlidir. kahramanın kendisi için hala belirsiz: “... Bana kötü bir şey oluyor, bir tür mucize! .. İçimde çok sıra dışı bir şey var. Yeniden yaşamaya başlıyorum ya da bilmiyorum.” Bu, K.'nın elbette akılcı bir şekilde açıklayamayacağı belirsiz bir duygudur - uyanan kişilik duygusu. Kadın kahramanın ruhunda, doğal olarak, bir tüccarın karısının tüm kavram yelpazesine ve yaşam alanına uygun olarak, bireysel, kişisel aşk şeklini alır. Tutku K.'da doğar ve büyür, ancak bu tutku son derece ruhsallaştırılmıştır, gizli sevinçler için düşüncesiz çabadan sonsuz derecede uzaktır. K., uyanmış aşkı korkunç, silinmez bir günah olarak algılar, çünkü onun için bir yabancıya, evli bir kadına olan aşk, ahlaki görevin ihlalidir, K. için ataerkil dünyanın ahlaki emirleri ilkel anlamlarla doludur. Tüm kalbiyle saf ve kusursuz olmak istiyor, ahlaki talepleri uzlaşmaya izin vermiyor. Boris'e olan sevgisini çoktan fark etmiş olarak, ona tüm gücüyle direniyor, ancak bu mücadelede destek bulamıyor: “Sanki bir uçurumun üzerinde duruyorum ve biri beni oraya itiyor, ama benim için tutacak hiçbir şey yok. üzerine." Gerçekten de, etrafındaki her şey zaten ölü bir formdur. K. için biçim ve ritüel kendi içlerinde önemli değil - bir kez bu ritüelde giyinmiş olan insan ilişkilerinin özüne ihtiyacı var. Bu nedenle, ayrılan Tikhon'un ayaklarının dibinde eğilmesi onun için tatsız ve gümrük muhafızlarının ondan beklediği gibi verandada ulumayı reddediyor. Sadece dış ev içi kullanım biçimleri değil, aynı zamanda günahkar tutkunun gücünü kendisi üzerinde hissettiği anda duaya bile erişilemez hale gelir. N. A. Dobrolyubov, K.'nın dualarının sıkıcı hale geldiğini iddia ederken yanılıyordu. Aksine, K.'nın dini duyguları, zihinsel fırtınası büyüdükçe yoğunlaşır. Ancak, onu eskisi gibi dua etmekten alıkoyan şey, tam da günahkar iç durumu ile dini emirlerin ondan gerektirdiği arasındaki tutarsızlıktır: K., ritüellerin dışsal performansı ile dünyevi uygulama arasındaki ikiyüzlü boşluktan çok uzaktır. Yüksek ahlakıyla böyle bir uzlaşma imkansızdır. Kendisinden, içinde büyüyen, zihninde aşkla ayrılmaz bir şekilde birleşen irade arzusundan korktuğunu hissediyor: “Tabii ki, Tanrı bunun olmasını korusun! Ve burası benim için çok soğuk olursa, beni hiçbir güçle alıkoyamazlar. Kendimi pencereden atacağım, kendimi Volga'ya atacağım. Burada yaşamak istemiyorum, bu yüzden beni kessen bile yaşamayacağım!
K. genç yaşta evlendirildi, kaderine ailesi karar verdi ve bunu tamamen doğal, yaygın bir şey olarak kabul ediyor. Kayınvalidesini sevmeye ve onurlandırmaya hazır olarak Kabanov ailesine giriyor ("Benim için anne, her şey kendi annemle aynı, sen nesin ..." - I. perdede Kabanikha'ya diyor ve nasıl yalan söyleneceğini bilmiyor), önceden kocasının onun üzerinde hakimiyet kurmasını, aynı zamanda onun desteğini ve korumasını bekliyor. Ancak Tikhon, ataerkil bir ailenin reisi rolüne uygun değil ve K. ona olan sevgisinden bahsediyor: "Onun için çok üzülüyorum!" Ve Boris K.'ye karşı yasadışı aşka karşı mücadelede, girişimlerine rağmen Tikhon'a güvenemez.
"Fırtına" bir "aşk trajedisi" değil, daha çok bir "vicdan trajedisi" dir. Düşüş sona erdiğinde K. artık geri çekilmiyor, kendine acımıyor, hiçbir şeyi saklamak istemiyor ve Boris'e şöyle diyor: "Senin için günahtan korkmuyorsam, insan yargılamasından da korkar mıyım!" Günah bilinci, mutluluk sarhoşluğu anında onu terk etmez ve mutluluk sona erdiğinde onu büyük bir güçle ele geçirir. K. alenen tövbe ediyor, bağışlanma ümidi olmadan ve onu intihara iten şey tamamen umutsuzluk, bu daha da ciddi bir günah: "Her neyse, ruhumu mahvettim." K.'yi öldüren, Boris'in onu Kyakhta'ya götürmeyi reddetmesi değil, ona olan sevgisini vicdanının talepleriyle ve kendi hapishanesine karşı fiziksel nefretiyle uzlaştırmanın tamamen imkansızlığıdır.
K.'nin karakterini açıklamak için önemli olan motivasyon değil (radikal eleştiri K.'yı Boris'e olan sevgisinden dolayı kınadı), ancak özgür iradesi, ahlak hakkındaki kendi fikirlerinin aksine aniden ve açıklanamaz bir şekilde kendisi için olması gerçeğidir. ve düzen, Boris'e aşık oldu bir "işlev" değil (bu, belirli bir kişinin kişiliğini değil, tam olarak "işlevini" sevmesi gereken ataerkil dünyada varsayıldığı gibi: baba, koca, anne- hukuk vb.), ancak onunla hiçbir şekilde bağlantısı olmayan başka bir kişi. Ve Boris'e olan çekiciliği ne kadar açıklanamazsa, meselenin tam da bireysel duyguların bu özgür, öngörülemez iradesinde olduğu o kadar net. Ve bu tam olarak, tüm ahlaki temelleri ataerkil ahlak tarafından belirlenen bu ruhta kişisel ilkenin uyanışının işaretidir. Bu nedenle, K.'nin ölümü, bağımlı olduğu insanlar nasıl davranırsa davransın, önceden belirlenmiş ve geri alınamaz: ne öz bilinci ne de tüm yaşam tarzı, onda uyanan kişisel duygunun günlük biçimlerde somutlaşmasına izin vermez. . K., kişisel olarak çevresindekilerden herhangi birinin (kendisi veya oyundaki diğer karakterler hakkında ne düşünürse düşünsün) kurbanı değil, hayatın akışının kurbanıdır. Ataerkil ilişkiler dünyası ölür ve bu dünyanın ruhu, anlamını yitirmiş dünyevi bağların kemikleşmiş biçimi tarafından ezilerek hayatı işkence ve ıstırap içinde terk eder ve kendi hakkında ahlaki bir yargıya varır, çünkü içinde ataerkil ideal yaşar. onun ilkel içeriği.
Kesin sosyo-tarihsel karakterizasyona ek olarak, "Fırtına" hem açıkça ifade edilmiş bir lirik başlangıca hem de güçlü bir sembolizme sahiptir. Her ikisi de (münhasıran değilse de) öncelikle K. Ostrovsky'nin imajıyla ilişkilendirilir, kaderi ve konuşmayı sürekli olarak kadın partisi hakkındaki lirik şarkıların konusu ve şiiriyle ilişkilendirir. Bu gelenekte K.'nin Boris'le son görüşmesinden önceki bir monolog olan bir kız olarak özgür yaşam hakkındaki hikayesi sürdürülür. Yazar, bunun için dramatik bir tür için alışılmadık bir araç bile kullanarak, kahramanın imajını tutarlı bir şekilde şiirselleştiriyor, bir manzara gibi, ilk önce açıklamada anlatılan, ardından Volga genişliklerinin güzelliği Kuligin'in konuşmalarında tartışılıyor, sonra K.'nin Varvara'ya hitaben söylediği sözlerde bir kuş ve uçuş motifi belirir (“İnsanlar neden uçmaz? .. Biliyor musun, bazen bana bir kuşmuşum gibi geliyor. Bir dağın üzerinde durduğunda, uçmak için çekiliyorsun. İşte böyle koşarsın, ellerini kaldırırsın ve uçarsın"). Finalde, uçuş motifi trajik bir şekilde Volga sarplığından, uçmaya çağıran dağdan düşmeye dönüşür. Ve K., K.'yi esaret altındaki acı verici bir yaşamdan, mesafeyi ve özgürlüğü simgeleyen Volga'dan kurtarır (K'nin hikayesini hatırlayın; gücendiğinde, bir tekneye binip Volga boyunca yelken açtığında - bir bölüm Ostrovsky'nin yakın arkadaşı, K. rolünün ilk oyuncusu olan aktris L. P. Kositskaya'nın biyografisi).
"Fırtına" nın lirizmi, tam da kadın kahramanın ve yazarın dünyasının yakınlığından kaynaklanmaktadır. Ostrovsky ve arkadaşlarının 1850'lerde Moskvityanin dergisinde sahip oldukları ideal ataerkil uyumun yeniden dirilişi temelinde toplumsal uyumsuzluğun, yaygın bireysel tutkuların, eğitimli sınıflar ve halk arasındaki kültürel uçurumun üstesinden gelme umutları dayanamadı. modernlik testi "Fırtına", çağların başında insanların bilinç durumunu yansıtan, onlar için bir vedaydı. Fırtına'nın lirik doğası, kendisi de eski bir Muskovit olan A. A. Grigoriev tarafından oyun hakkında şunları söyleyerek derinden anlaşıldı: "... sanki bir şair değil, bütün bir insan burada yaratılmış gibi."
Ostrovsky'nin kurgusal Kalinov kentinden tek bir ailenin yaşamını örnek alan "Fırtına" oyunu, 19. yüzyılda Rusya'nın modası geçmiş ataerkil yapısının tüm özünü gösteriyor. Katerina, eserin ana karakteridir. Kalinov sakinleri arasında da öne çıkan Kuligin'den bile trajedinin diğer tüm aktörlerine karşı çıkıyor, Katya protesto gücüyle ayırt ediliyor. "Fırtına" dan Katerina'nın tanımı, diğer karakterlerin özellikleri, şehir yaşamının tanımı - tüm bunlar, fotoğrafik olarak doğru bir şekilde aktarılan, açıklayıcı bir trajik resme katkıda bulunur. Ostrovsky'nin "Fırtına" oyunundan Katerina'nın karakterizasyonu, yazarın karakter listesindeki yorumuyla sınırlı değildir. Oyun yazarı, kendisini her şeyi bilen bir yazarın görevlerinden kurtararak, kahramanın eylemlerini değerlendirmez. Bu konum sayesinde, ister okuyucu ister izleyici olsun, algılayan her özne, kahramanı ahlaki inançlarına göre değerlendirebilir.
Katya, bir tüccarın oğlu olan Tikhon Kabanov ile evlendi. Verildi, çünkü o zamanlar evin yapısına göre evlilik, gençlerin kararından çok ebeveynlerin iradesiydi. Katya'nın kocası acınası bir manzara. Çocuğun aptallığın sınırındaki sorumsuzluğu ve çocukçuluğu, Tikhon'un sarhoşluktan başka bir şey yapamamasına yol açtı. Marfa Kabanova'da, tüm "karanlık krallığın" doğasında var olan tiranlık ve ikiyüzlülük fikirleri tamamen somutlaşmıştı.
Katya, kendisini bir kuşla karşılaştırarak özgürlük için çabalar. Durgunluk ve sahte putlara kölece tapınma koşullarında hayatta kalması onun için zor. Katerina gerçekten dindardır, kiliseye yapılan her gezi onun için bir tatil gibi görünür ve Katya çocukken sık sık melek şarkılarını duyduğunu hayal ederdi. Katya bazen bahçede dua etti, çünkü Rab'bin dualarını sadece kilisede değil, her yerde duyacağına inanıyordu. Ancak Kalinovo'da, Hristiyan inancı herhangi bir içsel içerikten yoksun bırakıldı.
Katerina'nın rüyaları, gerçek dünyadan kısa bir süreliğine kaçmasına izin verir. Orada bir kuş gibi özgürdür, istediği yere uçmakta özgürdür, hiçbir yasaya uymaz. "Ve ne rüyalar gördüm Varenka," diye devam ediyor Katerina, "ne rüyalar! Veya altın tapınaklar veya alışılmadık bahçeler ve görünmez sesler şarkı söylüyor ve selvi kokusu ve dağlar ve ağaçlar her zamanki gibi değil, görüntülerin üzerine yazıldığı gibi görünüyor. Ve sanki uçuyorum ve havada uçuyorum. ” Ancak son zamanlarda, belirli bir tasavvuf Katerina'nın doğasında var oldu. Her yerde yakın ölümü görmeye başlar ve rüyalarında onu sıcak bir şekilde kucaklayan ve sonra onu yok eden kötü olanı görür. Bu rüyalar kehanet niteliğindeydi.
Katya hülyalı ve kibar ama kırılganlığının yanı sıra Katerina'nın The Thunderstorm'daki monologları dayanıklılık ve güç gösteriyor. Örneğin, bir kız Boris ile tanışmaya karar verir. Şüphelere kapıldı, anahtarı kapıdan Volga'ya atmak istedi, sonuçlarını düşündü ama yine de kendisi için önemli bir adım attı: “Anahtarı at! Hayır, hiçbir şey için değil! O artık benim ... Ne olursa olsun, Boris'i göreceğim! Katya, Kabanikh'in evinden tiksiniyor, kız Tikhon'u sevmiyor. Kocasından ayrılmayı ve boşandıktan sonra Boris'le dürüstçe yaşamayı düşündü. Ancak kayınvalidenin zulmünden saklanacak hiçbir yer yoktu. Kabanikha, öfke nöbetleriyle evi cehenneme çevirerek her türlü kaçış fırsatını ortadan kaldırdı.
Katerina şaşırtıcı bir şekilde kendine karşı anlayışlı. Kız, karakter özelliklerini, kararlı tavrını biliyor: “Ben böyle doğdum, ateşli! Hala altı yaşındaydım, artık değil, o yüzden yaptım! Evde bir şeyle beni gücendirdiler ama akşama doğru, hava çoktan kararmıştı; Volga'ya koştum, tekneye bindim ve onu kıyıdan uzaklaştırdım. Ertesi sabah onu çoktan bulmuşlardı, on mil ötede! Böyle bir kişi zorbalığa boyun eğmeyecek, Kabanikh'in kirli manipülasyonlarına maruz kalmayacaktır. Karısının kocasına sorgusuz sualsiz itaat etmek zorunda olduğu bir zamanda doğması Katerina'nın suçu değil, işlevi çocuk doğurmak olan neredeyse haklarından mahrum bırakılmış bir başvuruydu. Bu arada Katya, çocukların onun neşesi olabileceğini söylüyor. Ancak Katya'nın çocuğu yok.
Özgürlük motifi eserde birçok kez tekrarlanır. İlginç bir paralellik Katerina - Barbara'dır. Rahibe Tikhon da özgür olmaya çabalıyor, ancak bu özgürlük fiziksel olmalı, despotluktan ve annenin yasaklarından kurtulmalı. Oyunun sonunda kız hayalini kurduğu şeyi bularak evden kaçar. Katerina özgürlüğü farklı anlıyor. Onun için bu, istediğini yapmak, hayatının sorumluluğunu almak, aptalca emirlere itaat etmemek için bir fırsat. Bu ruhun özgürlüğüdür. Varvara gibi Katerina da özgürlüğe kavuşur. Ancak böyle bir özgürlük ancak intiharla elde edilebilir.
Ostrovsky'nin "Fırtına" çalışmasında Katerina ve imajının özellikleri eleştirmenler tarafından farklı algılandı. Dobrolyubov, kızda ataerkil konut inşaatı tarafından eziyet edilen Rus ruhunun bir sembolü gördüyse, Pisarev kendini böyle bir duruma sokan zayıf bir kız gördü.
Sanat testi
Katerina'nın dilinin ana kaynakları yerel halk dili, sözlü halk şiiri ve dini edebiyattır.
Dilinin halk yerel diliyle derin bağlantısı kelime dağarcığına, mecazlılığına ve sözdizimine yansır.
Konuşması sözlü anlatımlarla, halk deyimleriyle doludur: “Böylece ne babamı ne de annemi göreyim”; "ruhu yoktu"; "Ruhumu sakinleştir"; "Başını belaya sokmak ne kadar sürer"; mutsuzluk anlamında "günah olmak". Ancak bu ve benzeri ifade birimleri genel olarak anlaşılır, yaygın olarak kullanılır, açıktır. Sadece konuşmasında bir istisna olarak morfolojik olarak yanlış oluşumlar: "karakterimi bilmiyorsun"; "O zaman bu konuşmadan sonra."
Dilinin mecaziliği, özellikle karşılaştırmalar olmak üzere sözlü ve görsel araçların bolluğunda kendini gösterir. Yani konuşmasında yirmiden fazla karşılaştırma var ve oyundaki diğer tüm karakterler birlikte alındığında bu sayıdan biraz daha fazla var. Aynı zamanda karşılaştırmaları yaygın, halk niteliğindedir: "güvercin gibiyim", "güvercin ötüyor gibi", "omuzlarımdan bir dağ düşmüş gibi", "ellerimi yakıyor, sanki kömür".
Katerina'nın konuşması genellikle halk şiirinin sözcüklerini ve deyimlerini, motiflerini ve yankılarını içerir.
Varvara'ya dönen Katerina, "İnsanlar neden kuşlar gibi uçmuyor? .." - vb.
Boris'i özleyen Katerina, sondan bir önceki monologda şöyle diyor: “Neden şimdi yaşamalıyım, peki neden? Hiçbir şeye ihtiyacım yok, hiçbir şey benim için hoş değil ve Tanrı'nın ışığı hoş değil!
Burada halk-konuşma dili ve türkü karakterinin deyimsel dönüşleri vardır. Örneğin, Sobolevsky tarafından yayınlanan türküler koleksiyonunda şunları okuyoruz:
Olmaz, olmaz can dostun olmadan yaşanmaz...
Hatırlayacağım, hatırlayacağım canım, beyaz ışık kıza hoş gelmiyor,
Hoş değil, hoş değil beyaz ışık ... Dağdan karanlık ormana gideceğim ...
konuşma deyimsel fırtına Ostrovsky
Boris ile bir randevuya çıkan Katerina, "Neden geldin, yok edicim?" Bir halk nikahında gelin, damadı "İşte benim yok edicim geliyor" sözleriyle selamlar.
Son monologda Katerina şöyle diyor: “Mezarda daha iyi ... Ağacın altında bir mezar var ... ne güzel ... Güneş onu ısıtır, yağmurla ıslatır ... ilkbaharda çimen büyür üzerinde çok yumuşak ... kuşlar ağaca uçacak, şarkı söyleyecekler, çocukları ortaya çıkaracaklar, çiçekler açacak: sarı , kırmızı olanlar, mavi olanlar ... ".
Burada her şey halk şiirinden: küçültme-ek kelime dağarcığı, deyimsel dönüşler, imgeler.
Sözlü şiirdeki monologun bu bölümü için doğrudan tekstil yazışmaları da bol miktarda bulunur. Örneğin:
... Meşe tahta ile kaplayacaklar
Evet, kabre indirilecekler.
Ve nemli toprakla kaplı.
Mezarımı büyüt
sen karınca otusun,
Daha fazla kırmızı çiçek!
Halk dili ve halk şiirinin Katerina dilinde düzenlenmesinin yanı sıra, daha önce de belirtildiği gibi, dini edebiyat büyük bir etkiye sahipti.
"Evimiz," diyor, "gezginler ve hacılarla doluydu. Ve kiliseden geleceğiz, biraz çalışmak için oturacağız ... ve gezginler nerede olduklarını, ne gördüklerini, farklı hayatlar anlatmaya başlayacaklar ya da şiirler söyleyecekler ”(d. 1, yavl. 7).
Nispeten zengin bir kelime dağarcığına sahip olan Katerina, çeşitli ve psikolojik olarak çok derin karşılaştırmalardan yararlanarak özgürce konuşuyor. Konuşması akıcı. Yani, edebi dilin bu tür sözleri ve dönüşleri ona yabancı değil, örneğin: bir rüya, düşünceler, elbette, sanki tüm bunlar bir saniyede olmuş gibi, bende çok alışılmadık bir şey.
İlk monologda Katerina rüyalarından bahsediyor: “Ne rüyalar gördüm Varenka, ne rüyalar! Ya da altın tapınaklar ya da bazı olağanüstü bahçeler ve herkes görünmez sesler söylüyor ve sanki her zamanki gibi değil de görüntülerin üzerine yazılmış gibi selvi, dağlar ve ağaçlar kokuyor.
Hem içerik olarak hem de sözlü anlatım şeklinde bu rüyalar, şüphesiz manevi ayetlerden ilham almaktadır.
Katerina'nın konuşması yalnızca sözlük-deyimsel olarak değil, aynı zamanda sözdizimsel olarak da orijinaldir. Esas olarak basit ve bileşik cümlelerden oluşur ve cümlenin sonunda yüklemler bulunur: “Öyleyse öğle yemeğinden önce zaman geçecek. Burada yaşlı kadınlar uyuyakalır ve uzanırdı, ben de bahçede yürürdüm… Çok güzeldi” (ö. 1, yavl. 7).
Çoğu zaman, halk konuşmasının sözdiziminde olduğu gibi, Katerina cümleleri a ve evet bağlaçları aracılığıyla birleştirir. "Ve kiliseden geleceğiz ... ve gezginler anlatmaya başlayacaklar ... Aksi halde uçuyormuşum gibi ... Ve ne rüyalar gördüm."
Katerina'nın dalgalanan konuşması bazen bir halk ağıtı karakterine bürünür: “Ah, talihsizliğim, talihsizliğim! (Ağlayarak) Zavallı şey nereye gidebilirim? Kime sarılabilirim?"
Katerina'nın konuşması derinden duygusal, lirik olarak samimi ve şiirsel. Konuşmasına duygusal ve şiirsel bir ifade vermek için, halk konuşmasında (anahtar, su, çocuklar, mezar, yağmur, çimen) ve yükseltici parçacıkların doğasında bulunan küçültme ekleri de kullanılır ("Benim için nasıl üzüldü? Hangi kelimeler yaptı? diyor?”) ve ünlemler (“Ah, onu nasıl özledim!”).
Lirik samimiyet, Katerina'nın konuşmasının şiiri, tanımlanmış kelimelerden (altın tapınaklar, alışılmadık bahçeler, kötü düşüncelerle) sonra gelen lakaplarla ve halkın sözlü şiirinin çok karakteristik özelliği olan tekrarlarla verilir.
Ostrovsky, Katerina'nın konuşmasında sadece tutkulu, şefkatle şiirsel doğasını değil, aynı zamanda güçlü iradeli gücünü de ortaya koyuyor. İrade gücü, Katerina'nın kararlılığı, keskin bir şekilde iddialı veya olumsuz nitelikteki sözdizimsel yapılarla yola çıkar.
"Fırtına". Bu, henüz çocuğu olmayan ve kayınvalidesinin evinde yaşayan, kendisi ve kocası Tikhon'un yanı sıra Tikhon'un evli olmayan kız kardeşi Varvara'nın da yaşadığı genç bir kadın. Katerina, yetim kalan yeğeni Dikiy'in evinde yaşayan Boris'e bir süredir aşıktır.
Kocası yakınlardayken gizlice Boris'i hayal eder, ancak ayrıldıktan sonra Katerina genç bir adamla tanışmaya başlar ve Katerina'nın bağlantısı olduğu gelininin yardımıyla onunla bir aşk ilişkisine girer. hatta faydalıdır.
Romandaki ana çatışma, Katerina ile kayınvalidesi Tikhon'un annesi Kabanikha arasındaki yüzleşmedir. Kalinov şehrinde yaşam, gittikçe daha derine çeken derin bir bataklıktır. "Eski kavramlar" her şeyin önüne geçiyor. "Yaşlılar" ne yaparsa yapsın, her şeyden paçayı sıyırmalılar, burada özgür düşünceye müsamaha gösterilmeyecek, burada "vahşi soylular" kendini suda balık gibi hissediyor.
Kayınvalide, genç ve çekici bir gelini kıskanıyor, oğlunun evlenmesiyle onun üzerindeki gücünün yalnızca sürekli suçlamalara ve manevi baskıya dayandığını düşünüyor. Gelininde, bağımlı konumuna rağmen, Kabanikha güçlü bir rakip hissediyor, bütün doğası onun tiran baskısına boyun eğmiyor.
Katerina ona gereken saygıyı göstermiyor, titremiyor ve ağzına Kabanikhe bakmıyor, her kelimesini yakalıyor. Kocası gittiğinde üzülmez, olumlu bir onay kazanmak için kayınvalidesine faydalı olmaya çalışmaz - o farklıdır, doğası baskıya direnir.
Katerina inanan bir kadındır ve günahı saklayamayacağı bir suçtur. Ebeveynlerinin evinde istediği gibi yaşadı ve istediğini yaptı: çiçekler dikti, kilisede ciddiyetle dua etti, bir aydınlanma duygusu yaşadı, gezginlerin hikayelerini merakla dinledi. Her zaman sevildi ve güçlü, iradeli bir karakter geliştirdi, hiçbir haksızlığa tahammülü yoktu, yalan ve manevra yapamadı.
Ancak kayınvalidesinde onu sürekli haksız suçlamalar beklemektedir. Tikhon'un daha önce olduğu gibi annesine gereken saygıyı göstermemesinden ve bunu karısından da talep etmemesinden suçlu. Yaban domuzu, annesinin onun adına çektiği acıyı takdir etmediği için oğlunu suçlar. Zalimin gücü gözümüzün önünde ellerden kayıp gidiyor.
Etkilenebilir Katerina'nın toplum içinde itiraf ettiği gelinin ihaneti, Kabanikh'in sevinip tekrar etmesinin nedenidir:
"Sana söyledim! Ve kimse beni dinlemedi!
Tüm günahlar ve ihlaller, yeni eğilimleri algılayarak yaşlıları dinlememelerinden kaynaklanmaktadır. En büyük Kabanova'nın yaşadığı dünya ona çok yakışıyor: ailesi üzerinde ve şehirde güç, zenginlik, ailesi üzerinde şiddetli ahlaki baskı. Bu, Kabanikh'in hayatı, ebeveynleri ve ebeveynleri böyle yaşadı - ve bu değişmedi.
Kız gençken istediğini yapar ama evlendiğinde dünyalar için ölür gibi görünür, ailesiyle sadece çarşıda ve kilisede ve ara sıra kalabalık yerlerde görünür. Bu nedenle, özgür ve mutlu bir gençliğin ardından kocasının evine gelen Katerina da sembolik olarak ölmek zorunda kaldı ama yapamadı.
Özgür gençliğinden beri onunla birlikte olan, gelmek üzere olan aynı mucize duygusu, bilinmeyenin beklentisi, uçma ve süzülme arzusu hiçbir yerde kaybolmadı ve patlama yine de olacaktı. Boris'le bir bağlantısı olmasa bile Katerina, evlendikten sonra geldiği dünyaya meydan okumaya devam edecekti.
Kocasını sevseydi Katerina için daha kolay olurdu. Ancak her gün Tikhon'un kayınvalidesi tarafından nasıl acımasızca bastırıldığını izleyerek duygularını ve hatta ona olan saygısının kalıntılarını kaybetti. Onun için üzüldü, zaman zaman onu cesaretlendirdi ve annesi tarafından küçük düşürülen Tikhon hakaretini ondan çıkardığında çok kırılmadı bile.
Boris, kız kardeşi yüzünden Tikhon ile aynı aşağılanmış durumda olmasına rağmen, ona farklı görünüyor. Katerina onu kısaca gördüğü için manevi niteliklerini takdir edemez. Ve kocasının gelişiyle iki haftalık aşk uyuşturucusu ortadan kalktığında, zihinsel ıstırapla ve suçluluk duygusuyla o kadar meşgul ki, onun durumunun Tikhon'unkinden daha iyi olmadığını anlayamıyor. Hala büyükannesinin servetinden bir şeyler alacağına dair zayıf bir umuda tutunan Boris, ayrılmak zorunda kalır. Yanında Katerina'yı aramıyor, zihinsel gücü buna yetmiyor ve gözyaşları içinde ayrılıyor:
"Ah, keşke güç olsaydı!"
Katerina'nın çıkış yolu yok. Gelin kaçtı, koca bozuldu, sevgili gidiyor. Kabanikha'nın gücünde kalıyor ve şimdi suçlu gelinin hiçbir şey yapmasına izin vermeyeceğini anlıyor ... eğer onu daha önce bir hiç için azarladıysa. Dahası - bu yavaş bir ölüm, sitemsiz bir gün değil, zayıf bir koca ve Boris'i görmenin bir yolu yok. Ve Katerina'ya inanmak, dünyevi eziyetlerden kurtulmak için tüm bunlara korkunç bir ölümcül günah - intihar - tercih ediyor.
Dürtüsünün korkunç olduğunun farkındadır, ancak onun için, fiziksel ölümünden önce Yaban Domuzu ile aynı evde yaşamaktansa günah için cezalandırmak daha da tercih edilir - manevi olan zaten olmuştur.
Bütün ve özgürlüğü seven bir doğa, baskıya ve alay konusuna asla dayanamaz.
Katerina kaçabilirdi ama yanında kimsesi yoktu. Çünkü - intihar, yavaş yerine hızlı ölüm. Yine de "Rus yaşamının tiranları" dünyasından kaçmayı başardı.
Katerina, Ostrovsky tarafından sağlam, cesur, kararlı ve özgürlüğü seven ve aynı zamanda parlak, sevgi dolu, yaratıcı, derin şiirlerle dolu olumlu bir imaj olarak tasarlandı. İnsanlarla olan bağını şiddetle vurguluyor. Aksiyonun tüm gelişimiyle Ostrovsky, Katerina'nın karanlık krallığa karşı kazandığı zaferden bahsediyor.
Katerina'nın ailesinin evindeki hayatı, yaşam açısından Kabanovların evine benziyordu, hikayeleriyle aynı gezginler, azizlerin hayatlarını okuyor, kiliseye gidiyorlardı. Ancak bu "içerik açısından fakir hayatı, ruhi zenginliğiyle telafi etti."
Katerina'nın hayatıyla ilgili tüm hikaye, geçmişe karşı büyük bir hassasiyet ve şimdiki zamana karşı dehşetle doludur: "Çok iyiydi" ve "Seninle tamamen soldum." Ve en değerlisi, artık kaybolmuş olan irade duygusuydu. “Doğada kuş gibi yaşadım”, “... ne istersem oldu, yaparım”, “anne beni zorlamadı”. Ve Varvara'nın, Katerina'nın ailesinin evinin hayatının onlarınkine benzediğini söylemesine Katerina, "Evet, buradaki her şey esaretten kalmış gibi görünüyor." Katerina, şaşırtıcı bir şekilde sade, içtenlikle, hissettiği gibi, tek bir süsleyici kelime olmadan şöyle diyor: “Eskiden erken kalkardım; mevsim yazsa pınara giderim, yıkanırım, yanıma biraz su alırım, o kadar, evdeki bütün çiçekleri sularım.
Kilise ve din, gençliğinden beri Katerina'nın hayatında büyük yer tutmuştur.
Ataerkil bir tüccar ailede büyüdüğü için başka türlü olamazdı. Ancak onun dindarlığı, Yaban Domuzlarının ritüel fanatizminden yalnızca samimiyetiyle değil, aynı zamanda din ve kiliseyle bağlantılı her şeyi öncelikle estetik olarak algılamasıyla da farklıdır. “Ve kiliseye gitmeyi ölesiye severdim! Sanki cennete gidecekmişim gibi."
Kilise fantezilerini ve hayallerini imgelerle doldurdu. Kubbeden dökülen güneş ışığına baktığında, içinde şarkı söyleyen ve uçan melekler gördü, "rüyasında altın tapınaklar gördü."
Parlak anılardan Katerina, şimdi yaşadıklarına geçer. Katerina son derece samimi ve dürüsttür, Varvara'ya ondan hiçbir şey saklamamak için her şeyi anlatmak ister.
Karakteristik figüratifliğiyle, duygularını olabildiğince doğru aktarmaya çalışarak Varvara'ya şunları söylüyor: “Geceleri Varya, uyuyamıyorum, bir tür fısıltı hayal edip duruyorum; biri benimle o kadar şefkatle konuşuyor ki, sanki güvercinmiş gibi, güvercin ötüyormuş gibi. Artık rüya görmüyorum Varya, eskisi gibi cennet ağaçları ve dağlar, ama sanki biri bana çok sıcak ve sıcak sarılıyor ve beni bir yere götürüyor ve onu takip ediyorum, gidiyorum.
Tüm bu görüntüler, Katerina'nın ruhani yaşamının zenginliğine tanıklık ediyor.
Onlarda yeni oluşan bir duygunun kaç ince nüansı aktarılır. Ancak Katerina, başına gelenleri anlamaya çalışırken, dinin kendisine getirdiği kavramlara güvenir; uyanan duyguyu dini fikirlerinin prizmasından algılar: “Aklımda günah var… Bu günahtan kurtulamıyorum.” Ve dolayısıyla bela önsezisi: "Beladan önce, bir tür bundan önce ...", "Hayır, öleceğimi biliyorum" vb.
Din, hayallerini ve hayallerini imgeleriyle doldurmakla kalmadı, ruhunu korkuyla - "ateş cehennemi" korkusu, günah korkusuyla dolaştırdı. Cesur, kararlı Katerina, zorlu Kabanikh'ten bile korkmuyor, ölümden korkmuyor - günahtan korkuyor, ona her yerde kötülük görünüyor, fırtına ona Tanrı'nın cezası gibi görünüyor: “Ölmekten korkmuyorum ama Bu konuşmadan sonra birdenbire Tanrı'nın huzuruna burada seninle olduğum gibi çıkacağımı düşündüğümde, korkutucu olan da bu.
Katerina, sürekli bir yere gitme arzusu, adalet ve gerçeğe susuzluk, hakaretlere dayanamama ile karakterizedir. Sıcak kalbinin tezahürüne bir örnek olarak, erken çocukluktan birinin onu gücendirdiği bir durumu hatırlaması ve tekneyle ayrılması tesadüf değil: “... akşamdı, hava çoktan kararmıştı. Volga'ya koştum, tekneye bindim ve onu kıyıdan uzaklaştırdım. Ertesi sabah on mil uzakta buldular.
Katerina Ostrovsky'nin şevki ve kararlılığının yanı sıra saflığını, deneyimsizliğini ve kız gibi utangaçlığını gösteriyor. Varvara'nın şu sözlerini duyunca: "Uzun zaman önce başka birini sevdiğini fark ettim," Katerina korkuyor, korkuyor, belki de kendine itiraf etmeye cesaret edemediği şey apaçık hale geldiği için. Boris Grigorievich'in adını duymak istiyor, onun hakkında bir şeyler öğrenmek istiyor ama sormuyor. Çekingenlik ona sadece şu soruyu sorturur: "Peki, ne olmuş yani?" Varvara, Katerina'nın kendisine itiraf etmekten korktuğu ve kendini kandırdığı şeyi ifade eder. Ya Tikhon'u sevdiğini kendine kanıtlamaya çalışır, sonra Tikhon'u düşünmek bile istemez, sonra umutsuzlukla duygunun iradesinden daha güçlü olduğunu görür ve bu duyguların yenilmezliği ona korkunç bir günah gibi görünür. Bütün bunlar, konuşmasına yansıyan alışılmadık derecede anlamlı: “Bana ondan bahsetme, bana bir iyilik yap, bana söyleme! Onu tanımak istemiyorum. Kocamı seveceğim." “Onu düşünmek istiyor muyum; Evet, kafandan çıkmazsa ne yapmalı. Aklıma gelen her şey gözümün önünde kalıyor. Ben de kendimi kırmak istiyorum ama hiçbir şekilde yapamıyorum.”
Kalbini fethetme çabası içinde, sürekli iradesine hitap eder. Karanlık alemde çok yaygın olan aldatma yolu, Katerina için kabul edilemez. Varvara'nın önerisine yanıt olarak: "Bence dikilip örtüldüğü sürece ne istersen yap," diye yanıtlıyor Katerina, "Bunu istemiyorum. Evet ve ne iyi. Dayandığım sürece katlanmayı tercih ederim”; veya "Ve eğer burası benim için çok soğuk olursa, o zaman hiçbir güç beni tutamaz. Kendimi pencereden atacağım, kendimi Volga'ya atacağım. "Beni kessen de burada yaşamak istemiyorum."
Katerina yalan söylemek istemiyor, Katerina taviz vermeyi bilmiyor. Alışılmadık bir kararlılıkla, enerjik bir şekilde söylenen sözleri, bütünlüğünden, sınırsızlığından ve sonuna kadar gitme yeteneğinden bahsediyor.
