Ev › Şanzıman (şanzıman) › Bir metaforun tarihi. Bütün dünya tiyatro

Bir metaforun tarihi. Bütün dünya tiyatro

PIK'nin genç bir mezunuyla konuştum (şimdi Perm Devlet Sanat ve Kültür Enstitüsü, ah nasıl!), Gergin, titreyen ve çok yüce bir kız.
Şu anki "Minbrazina" nın bu kurbanı beni yarım saat "nefessizce" dövdü, oyunculara olan hayranlığından bahsetti ve "Büyükbabana boyun eğiyor musun?" Diye sorduğumda kekeledi ve neredeyse hiç düşünmeden , ağzından kaçırdı: "Neden boyun eğiyorsun?" ve devam etti.
- Tüm hayat bir tiyatrodur ve içindeki insanlar oyuncudur, bu yüzden hepimiz oyuncuyuz, bazılarımız daha büyük, bazılarımız daha az ...

Bitirmesine izin vermedim - omuzlarından tuttum, yüz seksen derece döndürdüm ve yoluna gönderdim. Ancak kısa bir süre sonra ona bir tekme atmayı düşünmediği için pişman oldu. Hafif, tamamen sembolik, böylece burnunu rüzgârla oluşan kar yığınına gömmesin, ancak kapıdan uçtu ve kanat çırpmadı. Belki o zaman bile bir şey gelirdi?
Bir kadının, bir erkeğin kuyruk kemiğine dokunma arzusu duyması için çok çabalaması gerekir (ilgili erotomanyaklar, lütfen tepki vermeyin - az önce ne düşündüğünüzü söylemedim).

Öncelikle, sanat eleştirmeni (!) olarak dileyenleri yakında "aydınlatmayı" planlayan bir kızın cehaleti beni basitçe "öldürdü".
Bilmiyor (aynı Milli Eğitim Bakanlığı sayesinde mi yoksa?) "tüm hayat bir tiyatrodur ve içindeki insanlar oyuncudur" ifadesinin birileri tarafından kasıtlı veya aptalca bir kelimeyi diğeriyle değiştirerek çarpıtıldığını bilmiyor.
Gerçekte kulağa şöyle geliyor (Shakespeare, İstediğiniz Gibi Oynayın):

"Bütün dünya bir tiyatrodur.
İçinde kadınlar, erkekler - tüm aktörler.
Çıkışları var, çıkışları var.
Ve her biri bir rol oynuyor.
Oyun oyuncağında yedi eylem.
Bebek, okul çocuğu, gençlik, sevgili,
Asker, yargıç, ihtiyar."

Dünya - evet, bir tür tiyatro. Ama hayat öyle değil.
Bir bebekten yaşlı bir adama kadar farklı ardışık rollere sahip olabilir, ancak fiziksel olarak yıl boyunca en az 5-7 rol yaşayamazsınız - bir freze operatöründen bir fizikçiye, üzgünüm. Ne de olsa, öğrenmelisiniz genç bayan ve ustalaşmalısınız ve oyuncuların yaptığı gibi taklit etmemelisiniz.

Sovdepiya'da öğretmenlerim beni analojilerle düşünmeye zorladı, böylece ilk kez duyduğunuz veya her insanın doğasında bulunan belirli bir "körlük", "klişelerle dolu" nedeniyle anlayamadığınız şeyleri anlamam daha kolay olsun. .
Bu nedenle, bazı şeyleri "bölmek" benim için, analojilerle hareket etmeye alışkın olmayan ve hatta ne olduğunu tam olarak anlamayan modern gençliğin bazı temsilcilerinden çok daha kolay.
Genel olarak, bununla ilgili değil, öyle - bir açıklama.

Ve aslında mesele bununla ilgili.
"Geleceğin genç hanımefendi sanat eleştirmeni" gelişigüzel bir şekilde oyuncuların önünde eğildiğini belirtti, ancak büyükbabasının önünde eğilecek bir şey yok gibi görünüyor. İşte gerçek bitiş çizgisi.

Büyükbabasını iyi tanıyordum, 87 yaşında öldü, diğer ödüllerin yanı sıra iki Kızıl Yıldız ve Kızıl Bayrak İşçi Nişanı sahibi, yani hem savaşın hem de savaş sonrası bir kahramandı. barışçıl emek
Ve onunla gurur duymanın gerekli olduğunu düşünmüyor mu?
Evet, büyükbabanız en azından sıradan bir karakafes ve "ödülsüz" bir çalışkan olsa bile, ona "gururlu" dizlerinizi eğmenize layık değil mi?
Bunu anlamıyorum.
Kahretsin öldür.
Değerler ölçeğinin kasıtlı olarak çarpıtıldığı insan büyümesinde bu ikame edilmiş bilinç nereden geliyor?
Neden bazı insanlar düşünmek istemiyor?
Bugünün toplumu bir aktörün işine neden aynı değirmenin çalışmasından daha fazla değer veriyor?
Büyükbabandan daha mı akıllı? Yoksa senden daha mı zeki? Yoksa zamanın terazisinde savrulan vicdanı çıldırıyor mu?
Her rolü oynayabilen harika oyuncular olduğunuzu hiç fark ettiniz mi?
"Gerçek bir profesyonel gibi oynamak" ne anlama geliyor?
Stanislavski gibi inanılacak mı?
Bu yüzden hayatımda ilk bakışta inandığım her türden birçok dolandırıcı ve dolandırıcıyla tanıştım.
Ve Stanislavsky, birkaç lyam ile böyle bir toplantıdan sonra "kilo vermiş" olsaydı buna inanırdı.

William Shakespeare
Komediden Jacques'ın monologu
"Sevdiğiniz Gibi" (Perde II, Perde VII)
Bütün dünya bir tiyatro

Bütün dünya bir tiyatro sahnesi gibidir,
Sadece aktör olan tüm insanlar.
Bir oyunda yedi perde vardır, herkes oynar.
Herkesin kendi çıkışı ve gidişi vardır,
Ve yedi rol. Burada, ilkinde o bir bebek:
Gevezelik ediyor, ağlıyor, balon patlatıyor.
Sonra - mızmız bir okul çocuğu: isteksizce
Bir salyangoz gibi bir çantayı sürükleyerek uyanın.
Sonra - aşık: yaydığı tutkunun ısısıyla,
Bütün gece kaşları ve alnı düşüyor.
Sonra - sakalı çıkmış bir savaşçı:
Her zaman küfür eder, bir tartışmada heyecanlanır,
Başkalarının şöhretini kıskanmak
Ve cesaretinin söylentileri için
Hayatı riske atıyor. O zaman yargıç:
Güçlü, iyi beslenmiş bir horoz gibi, *
Ve görünüş sert ve sakal düzgün;
Cömertçe hayattan örnekler döker
Ve sık sık sözler kullanılır.
Ve altıncı perdede, o gidiyor
Sarkık, zayıf, yaşlı bir adam rolünde:
Kemerde anahtarlar ve cüzdan
Çoraplar aynı - bacaklar başarısız oldu,
Bir zamanlar güzeldi, suluydu, sesi -
Çocukken zayıfladı, nerede var - gevezelik
Boğuk bir düdükle. Ve sahneden ayrılmak -
Bu garip dramın son sahnesinde:
Çocukluğa düşer, unutulmaya sürüklenir,
İşitme ve görme kaybı - dünyadaki her şey.

* Muhtemel varyant: Şişman bir capondan bıkmış. Bununla birlikte, satırın başında kafasını karıştırır ve şunları önerir: oldukça hacimli göbeği nedeniyle, bir kapona benziyor (bir (bir) sırada duruyor), sonra - örneğin, bu araçta olduğu gibi bir iyi yardım Belki de bu akıl yürütme "topal", ancak her durumda, ilk seçenek bana daha anlamlı geliyor ve bazı özgürlükler kabul edilebilir.

Bütün dünya bir sahne,
Ve tüm erkekler ve kadınlar sadece oyuncular;
Çıkışları ve girişleri var,
Ve bir adam zamanında birçok rol oynar,
Eylemleri yedi yaşında. İlk başta bebek,
Hemşirenin kollarında miyavlama ve kusma.
Sonra çantasıyla mızmızlanan okul çocuğu
Ve salyangoz gibi sürünen parlayan sabah yüzü
İsteksizce okula Ve sonra sevgili
Kederli bir baladla bir fırın gibi iç çekiyorum
Metresine yaptırılmış" kaşını. Sonra bir asker,
Garip yeminlerle dolu ve ahbap gibi sakallı,
Onurda kıskanç, kavgada ani ve çabuk,
Balon itibarını aramak
Topun ağzında bile.Ve sonra adalet,
İyi capon astarlı adil yuvarlak göbekte,
Ciddi gözleri ve resmi kesim sakalıyla,
Bilge testereler ve modern örneklerle dolu;
Ve böylece rolünü oynuyor. Altıncı yaş değişimi
Yalın ve terlikli pantolonun içine,
Burunda gözlük ve yanda kese ile;
Genç hortumu, iyi kurtulmuş, çok geniş bir dünya
Büzülmüş bacağı ve büyük erkeksi sesi için,
Tekrar çocuksu tizlere, borulara dönüyorum
Ve sesiyle ıslık çalar. Hepsinin son sahnesi
Bu garip olaylarla dolu tarihi bitirir,
İkinci çocukluk ve sadece unutulma mı,
Dişsiz, gözsüz, tatsız, her şeysiz.

Bütün dünya tiyatrodur.
Kadınlar, erkekler var - hepsi aktör.
Kendi çıkışları, gidişleri var,
Ve her biri bir rol oynuyor.
Oyun oyuncağında yedi eylem. önce bebek
Annenin kollarında yüksek sesle kükreyen ...
Sonra bir çanta dolusu kitapla mızmız bir okul çocuğu,
Kırmızı bir yüzle, isteksizce, bir salyangoz
Okula sürünerek. Sonra bir sevgili
Hüzünlü bir baladla fırın gibi iç çekiyorum
Sevimli kaşın şerefine. Ve sonra asker
Sözleri hep beddualarla dolu,
leopar gibi sakallı
Namus kıskanç, kavgada kabadayı,
Ölümcül zafer aramaya hazır
En azından bir güllede. Sonra yargıç
Kaponun gizlendiği yuvarlak göbekli,
Sert bakışlı, kırpılmış sakallı,
Şablon kuralları ve özdeyişler bir depodur,—
Rolünü böyle oynuyor. altıncı yaş
Sıska bir pantolon olacak,
Gözlüklerde, ayakkabılarda, kemerde - bir çanta,
Gençlikten kıyıya uzanan pantolonlarda, geniş
Solmuş ayaklar için; cesur ses
Yine çocuksu bir tiz ile değiştirilir:
Flüt gibi gıcırdıyor... Ve son perde,
Bütün bu tuhaf, karmaşık oyunun sonu -
İkinci çocukluk, yarı unutkanlık:
Gözsüz, hissiz, tatsız, her şeysiz.

W.Shakespeare
"As You Like It" komedisinden Jacques'ın monologu

Tiyatro

Shakespeare şöyle dedi: "Bütün dünya bir tiyatro ve içindeki insanlar da oyuncular!
Kim haydut, kim soytarı ve kim ahmak, bilge ya da kahraman.
Bu nedenle, bu nedenle, anlaşmazlıklarınızı bırakın -
Hayattaki rolünüzü arayın, imajınızı şekillendirin.

Dünyamız bir salon! Hayatımız bir sahne
Kahkaha ve gözyaşının, keder ve aşkın birbirine karıştığı yer
Ama aynı anda en az yüz canlı yaşıyor,
Ol ve her zaman kendin ol.

Kim şanlı, kim şerefsiz - bazen bilemeyiz,
Onur ve para giderek daha fazla rastgele dağıtılıyor.
İkiyüzlü iblis bizi şeytani bir oyunla karıştırıyor,
Resmi değiştirmek ve bir ara vermek için acelesi yok.

Ama bazen, evet, bazen - sonuçta hayatta her şey olur! -
Birisi çalınan rolü devralacak.
Böyle bir şey bulan Rab damgalar ... Kader onları soyar,
Ve halk, kralın çıplak olduğuna inanıyor.

Ve her gün ve her gün maske takıyoruz
Ve aynaya bakınca bazen kendimizi tanıyamıyoruz...
Sadece evde, yalnız, güvenle yapabiliriz
Sor: "Bu hayatta ne oynuyoruz ya da yaşıyoruz?"

Yuri Evseev

Tüm dünya bir tiyatrodur ve içindeki insanlar birer oyuncudur:
William Shakespeare'in söylediği buydu
Dürüstler var, ancak hırsızlar var,
Herkesin kendi idolü vardır.
Birçok rol, bölüm, ara,
Birçok farklı sahne
Birçok keşif, birçok gerçek,
Bolca aşk, cinayet, ihanet.
Bütün bunlar hem tiyatroda hem de hayatta,
Bir ruh diğerinden daha kaprislidir,
Ama hepsi oynuyor ve yaşıyor
Suyu bir bardaktan içerler.
Sadece bir düşünce endişelendiriyor
Kimse bize senaryo yazmıyor.
Belki bu bize yardımcı olur
Ve kendimiz yazacağız.
istediğimiz gibi yazalım
Kalp bize söylediği anda
Ve elbette kazanacağız
Kalbimiz bize doğru yolu gösterecektir.
hepimiz bir gün ölürüz
Her şey her zaman sona erer
Peki, yaşadığımız sürece
Biz dünya harikasında dolaşırken.
Sevelim, yaratalım, oynayalım.
Kendimizden bir hatıra bırakacağız,
İnsanlar bizi hatırlayacak
Bizim hakkımızda şiirler yazacaklar!

W.Shakespeare
"As You Like It" komedisinden Jacques'ın monologu

Tiyatro

Dünyamız bir salon! Hayatımız bir sahne
Kahkaha ve gözyaşının, keder ve aşkın birbirine karıştığı yer
Ama aynı anda en az yüz canlı yaşıyor,
Ol ve her zaman kendin ol.

Ve her gün ve her gün maske takıyoruz
Ve aynaya bakınca bazen kendimizi tanıyamıyoruz...
Sadece evde, yalnız, güvenle yapabiliriz
Sor: "Bu hayatta ne oynuyoruz ya da yaşıyoruz?"

Yuri Evseev

Kompozisyon

(1 seçenek)

Bir kişinin gideceği yeri kendisinin seçtiği bir tiyatro. Tıpkı oyuncuların herhangi bir tiyatronun temeli olması gibi, insanlar da dünyanın temelidir. Senaryolar yazan ve bunları sahnede somutlaştıran birkaç delinin aklına gelen gerçekçi olmayan fikirlerin somutlaşmış halidir onlar.

Bununla birlikte, en parlak senaryo bile dünyaya açıklanamaz ve yönetmen yoksa tek bir oyuncu rolde kendini göstermeyecektir. Performansın kaderi, başarısı veya başarısızlığı yönetmene bağlıdır. Ne de olsa izleyicinin bir gösteriye ihtiyacı var ve izleyici bu gösteriyi göstermek için ne kadar çaba sarf edilmesi gerektiği konusunda kayıtsız. Yönetmen senaryoda öne sürülen fikre inanmalıdır. Yönetmen, performansın başarısından bir an bile şüphe etmemelidir. Oyuncuların ruh hali yönetmenin konumuna bağlıdır.

Yönetmen sahnelediği eylemin sorumluluğunun farkında olmalıdır. Ne de olsa yarattığını birden çok kişi görecek ve bu yaratılışta sadece iyilik, sadece hayırseverlik, sadece inanç bir insan tarafından çizilmelidir. Aksi takdirde yönetmen, izleyicinin bilincini ve yaşamını çoktan emmiş olan karanlığın krallığının bir ilahisi haline gelecektir. Öldürmeye çağıranlardan olmak zor olmayacak ama bunun asıl meziyeti karanlıklar aleminde bir iyilik ışını olmaktır. Zor, zor ama hayat bu ve ondan geri adım atamazsın.

Herhangi bir senaryo, herhangi bir çalışma, hatta en tanıdık ve geleneksel olanı bile, yönetmenin üstlendiği vizyondan tamamen farklı, tamamen yeni gelebilir. Ve en acımasız olanı bile dünyaya farklı bir şekilde ifşa edilerek acıya neden olabilir. Bu, yönetmenin insanlığına doğrudan bir bağımlılıktır.

Tiyatronun başarısı seyircinin oraya gitme isteğine bağlıdır. İnsanlığın orijinalliği, kötü güçlerin etkisinde, iyiye, ışığa duyulan arzudadır. Ve bu tiyatroda çok fazla ışık, çok güneş varsa, insanlar gelecek ve bu her şeyden önce yönetmenin liyakati olacaktır.

İnsanların etrafında çok fazla karanlık var - bu hayatın trajedisi. Buna çoktan alışmışlar, bununla yaşamalarına izin veriyorlar. Korkunç, ama bu hayatın bir gerçeği. Çevrenizde böyle şeyleri görünce, olması gerektiği gibi kalabilmek, bu dünyaya ışık getirmek, Güzellik yaratmak çok zordur.

İnsanların gösteri tutkusunu bilen yönetmen, yalnızca insanların çabalaması gereken şeyin sonucunu göstermelidir: mükemmellik, güzellik, estetik ve insanlık.

Bunun bilinci bilgi yoluyla gelmelidir. Anlaşılması gereken çok şey var: kötü fikirlerin pratik tezahürünü kabul etmek, kişinin bilincinden uzaklaşmak için estetik ve insanlık teorisi. Ayrıca ruhen daha yakın olanı kabul etme arzusuna da ihtiyacınız var. Ve bu seçim maalesef her zaman doğru seçim olmuyor. Bu nedenle, yaşam tiyatrosunda ciddi bir ışık kıtlığı vardır - yönetmenler genellikle, kibirlerini memnun edecek hiçbir şeyi küçümsemeyen avcıların kolay para için açtığı yolu seçerler. İdealin peşinden koşmak ilham verir. İlham alan insan güzeldir. Ancak ilham için, yine tiyatroda eksik olan yiyeceğe ihtiyaç vardır. Ve yönetmen, ilham perilerinin izlediği yolları aramalıdır, ilham takip eder. Ve bu yolu bulduktan sonra, üzerinde sıkıca durun.

Bütün hayat bir arayıştır. Yönetmen için bu arayış kendini tanımakta, dünyayı tanımakta. Sonuç, oyuncuların sahnede somutlaştırdığı bir itiraf, neredeyse kimsenin görmediği yürekten bir haykırış. Ve yönetmenin ibadete ihtiyacı var mı? Bence değil. Gerçek bir yönetmen, karşılığında hiçbir şey istemeden sahip olduğu her şeyi verir - bir tür mutlak bencillik. Yaşam sürecinin belirli aşamalarında anlayışını gösteren ruhu farklı enkarnasyonlarda verir.

Sadece felsefi öğretileri kavrayarak mutlağa ulaşılamaz. Bu, tamamen bireysel, hatta mahrem olan yaratıcı sürecin yolu aracılığıyla anlaşılmalı ve kabul edilmelidir. Bu, yaratıcı bir kişinin ayrıcalığıdır. Ebedi arayış hayatı, başkaları tarafından yanlış anlaşılmaya ve bundan da manevi yalnızlığa kendilerini mahkum eden birimlerin seçimidir. Gerçek yaratıcı, bu hayatı kabul edilebilir tek varlık biçimi olarak kabul eder.

Yalnızlık harikaların çoğudur, ama yalnız olmak acı verir. Yanlış anlaşılmayı görerek fikrinize sadık kalmak zordur. Ancak bu acıya rağmen gerçek bir yaratıcının adım atması gerekir. Her şeyi mükemmele götürün ve dünyaya mükemmellik verin - bu, gerçek bir yönetmenin hayatının özüdür.

Yönetmenin rolü, hayat tiyatrosunda en zor olanıdır. En zor, ama en kader. Böyle bir kadere sahip olmayı çok isterdim ama bu elbette bana bağlı değil. Bu yüzden tiyatrodaki rolüm hakkında kesin bir şey söyleyemem ve hala bunu yapmaya ahlaki hakkım yok: Bir kişinin rolünü ilan etmesi için belirli seviyelere ulaşması gerekir.

Kesinlikle sadece şunu söyleyebilirim ki, dünyaya biraz ışık vermekten mutluluk duyarım, aman tanrım. Diğer insanlara hayattan zevk alma fırsatı vermekten mutluluk duyarım. "Gündelik hayatın haritasını boyayla, parlak boyayla, Güneş'in rengiyle, yaprakların rengiyle, hayatın rengiyle lekelemekten" mutlu olurum. Ve karşılığında hiçbir şey talep etmeden "Şükürler olsun, umutsuz acı ..." demekten mutluluk duyarım.

(Seçenek 2)

Dünya tiyatrodur. Ve içinde kim var? - soru bu. Tufan zamanında bile Nuh gemisine her canlıdan birer çift toplamıştı. Ne için? Sonuçta, şaşılacak bir şey yok. Bu, insan dahil her canlının, bu zalim dünyada kendi yerine ya kendi başına dimdik yürüyerek varacağı ya da kader kayığıyla ona yüzeceği anlamına gelir.

Tiyatro söz konusu olduğunda, seyircisiz bir tiyatronun ve hatta oyuncuları olmayan bir tiyatro olmadığını belirtmek gerekir. Her insan seçimini yapma eğilimindedir: ya galeride ya da sahnede bir yer. Ancak bu seçimde kaderin rolü göz ardı edilemez. Belirli bir dizi koşul, bir kişinin hayatındaki olayları bir şekilde etkiler ve bu da bu kişinin yaşam tiyatrosundaki yerini etkiler.

Bir kişinin sahneye çıkması onun oyuncu olduğu anlamına gelmez. Acil bir durumda bir yönlendirici, bir sahne tesisatçısı, bir tür aydınlatma tesisatçısı olabilir. Bir kişinin sahnede bulunmasının henüz onun bir oyuncu rütbesine yükselmesi anlamına gelmediği ortaya çıktı.

Görüntüleyici Sahnedeki eylemlere katılmaz. Sadece olup biteni düşünür, yaşar veya empati kurar. Ancak izleyici kendisi olarak kalır, şu veya bu kahramanın maskesini takmasına gerek yoktur. Zoraki bir gülümseme ya da sıkılmış bir gözyaşı görmek nadirdir...

... Tiyatronun bir askıyla başladığını herkes bilir. Gardırop görevlileri, tiyatrodaki başka bir insan kategorisidir. Gururlu bir yürüyüşle yürür, kışın ağır seyircileri taşır ve yazın canı sıkılır. Onun işi böyle. Tiyatroda bunlardan pek çoğu var: temizlikçi, bilet müfettişi, kafede satıcı - bunlar ikincil kişiler.

Bir oyunu sahnelemek için bir senaryoya sahip olmanız gerekir. Yazar. Onsuz yapamazsın. Çalışmaları tiyatroda önemli bir rol oynar. Onun sayesinde oyuncunun rolü, vestiyerin işi, seyircinin tiyatroya gitme sebebi oluyor. Ama yazarı çok az kişi görüyor, nadiren sokağa çıkıyor, popülerlikten hoşlanmıyor, bir aktör olarak "yıldız hastalığına" yakalanmıyor ...

Dünyayı bir tiyatro ve kendimi bu dünyada bir tiyatro olarak ele alırsak, o zaman yazar olmak istemezdim, çünkü bir insanın hayatının senaryosunu ancak Tanrı yazabilir; ne yazar, çünkü herhangi bir tezahüründe ikiyüzlülük, kişinin bir kişi olarak gelişmesi üzerinde bir fren görevi görür; ne de seyirci, çünkü sessiz tefekkür benim unsurum değil; ne de vestiyer görevlisi, çünkü vestiyer görevlisi sadece bir vestiyer görevlisidir, ne eksik ne fazla. Olayların geliştiği bir sahne, bir eylemin başlangıcını veya sonunu simgeleyen bir perde, genel olarak bir oditoryum, cansız ve ebedi bir şey olmak isterdim, çünkü yalnızca cansızlık kusursuz bir pozisyon alabilir, yani bir ideal. tiyatro hayatındaki konumu; ve sonsuzluk, zamanda ve ona bağlı geleneklerde doğru bir şekilde gezinmeye yardımcı olacaktır.

Tiyatroda sadece seyirciyken, kayıtsız olmamakla birlikte, “Dünya bir tiyatrodur, insanlar da oyuncudur” sözünden sonra, ben yine de hayat sahnesinde yerimi alacağım. biraz kahraman

Kategoride popüler: