Pjevač hrapavog glasa, John. Pop zvijezde: pjevači neobičnih glasova

Bilo da ste smiješni debeli čovjek s malim, natečenim očima ili mršava brineta s cigaretom u ustima, nije važno imate li jedinstven glas. Pjevanje pomalo podsjeća na strastveni poljubac, jer su ovdje uključeni isti organi - usne i jezik i izgled više nije važno - glas može prevariti izgled koji daje priroda. Glas je zvučna karta koja oslikava portret vaše duše, koliko god vam se ružno ili lijepo činilo. Ovako ili onako, evo liste od petnaest ženskih imena na kojoj su se našle vlasnice jedinstvenog glasa svih vremena u glazbenom biznisu prema časopisu Kotrljajući kamen.

Ronnie Spector (ur. Veronica Yvette Spector)

Popularne pjesme: Budi moja beba, beba ja volim te. Hodanje po kiši

Utjecaj na kreativnost: Joey Ramone, Patti Smith, Billy Joel

Ronnie je članica djevojačkog benda Ronetteovi, njezin je glas postao odlučujući za rane šezdesete, a glazba je bila najinovativnija na polju rock and rolla. Čarobne, s blagom prašinom romantike, pjesme koje je izvodio Ronnie inspirirale su Patti Smith, Joan Jett i mnoge druge pjevačice, no najjače su utjecale na gitarista E Street Band Stephen Van Zandt.

Bjork (isl. Björk Guðmundsdóttir)

Popularne pjesme: Army of Me, It's Oh So Quiet, Human Behavior

Utjecaj na kreativnost: Thom Yorke i Jonsi

Glas joj je kao neka nepostojeća sjenka Shema boja koje je prije ili kasnije trebalo izmisliti. Istina, mnogi su već zaboravili koliko je neočekivan učinak imala njezina pojava u svijetu estrade. Toliko je jedinstvena da može pjevati smiješne pjesme iz TV emisija i dalje pričati cijeli svijet. Možete u potpunosti cijeniti Björkinu veličinu slušajući njezin album iz 1997. Homogeno je biblija za pjevača našeg vremena. U jednoj minuti Björk može ubrzati do brzine ekspresnog vlaka i u sekundi vratiti svoju vožnju na nulu. Ona je briljantna i jedinstvena.

Christina Aguilera (engleski) Christina Aguilera)

Popularne pjesme: Duh u boci, prekrasan, nije drugi čovjek

Utjecaj na kreativnost: Danity Kane i Kelly Clarkson

Znao sam da zna pjevati, kaže Herbie Hancock, referirajući se na svoj duet s Aguilerom od prije četiri godine. - H oh pjevati tako jako! Da budem iskren, Christina me upravo nokautirala. Aguilera ima snažan glas i dovoljno dobru školu da ponese lovorike moderne kraljice bluesa, počevši od svoje 11 godine (tada se prvi put pojavila u TV emisiji traženje zvijezda). Već u svom prvom hit singlu Duh u boci uočljivo je da tehnika ove mlade djevojke upućuje na standardne primjerke žanra.

Mavis Staples (ur. Mavis Staples)

Utjecala na kreativnost: Prince, the Pointer Sisters i Amy Uvinehouse

U vrijeme kada pjesme Staple Singers zauzeo rhythm and blues ljestvice, visoki kontraalt glavne pjevačice benda Mavis Staples bio je svojevrsni simbol slobode za žene koje su se borile za svoja prava. Nećemo u crkvu vući ljude koji vole živjeti u klubovima, rekao je otac Mavis Roebuck Pops Spajalice. - Stoga moramo provaliti u klubove i tamo početi propovijedati. Kad sam čuo Mavis kako pjeva, shvatio sam da evolucija još nije gotova, kaže Bob Dylan.

Gladys Knight (ur. Gladys Maria Knight)

Popularne pjesme: I Heard It Through The Grapevine, Niti One Of Us, Midnight Train To Georgia

Utjecaj na kreativnost: Mariah Carey i Jill Scott

Gladys Knight američka je soul pjevačica koja je postigla široku popularnost 60-ih i 70-ih godina kao pjevačica benda. Gladys Knight & the Pips. Voli davati savjete svojim kolegama, kao što su: Samo pjevajte pjesmu i jasno izgovorite riječi. Gladys je svoje pisanje pjesama uvijek shvaćala vrlo ozbiljno i nije ostavljala mjesta improvizaciji. Gladys me podsjeća na udžbenik- rekla je Mariah Carey na ceremoniji primanja Knighta u Kuću slavnih rock and rolla. - Uzmi i nauči.

Bonnie Wright (ur. Bonnie Lynn Raitt

Popularne pjesme: Nick Of Time, I Can't Make You Love Me, Love Me Like A Man

Utjecao na kreativnost: Norah Jones, Sheryl Crow i Dixie Chicks.

Patsy Cline (ur. Virginia Patterson Hensley)

Popularne pjesme: I Fall To Pieces, Walkin' After Midnight, Crazy

Utjecaj na kreativnost: Loretta Lynn, Linda Ronstadt i Kay Dee Lang

Patsy je vlasnica niskog erotskog glasa, bila je možda prva country pjevačica koja se probila na pop radijske postaje i utrla put Dolly Parton, Faith Hill i drugim umjetnicima čije su ambicije nadilazile tadašnje glazbenike. Čak i kad Patsy svira country, ona je još uvijek pop pjevačica kaže Lucinda Williams. - Ponekad se čak čini da je izvela klasične vokale.

Joni Mitchell (ur. Roberta Joan Anderso)

Popularne pjesme: Obje strane sada, pomozite mi, odgojeni na pljački

Utjecaj na kreativnost: Robert Plant i Fiona Apple.

Ulogu arhetipske bardice Mitchell je naslijedila od Joan Baez, no Joni je otišla puno dalje - u njezinim je pjesmama bilo dovoljno referenci i na jazz i blues. Joni je s devet godina čula Billie Holiday kako pjeva Solitude i od tog trenutka više nije bila ista kao prije, Herbie Hancock kaže Ima čudan osjećaj za ritam rekao je Bob Dylan u intervjuu za RS. - To je ritam sam po sebi.

Dusty Springfield (ur. Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien)

Popularne pjesme : Samo želim biti s tobom i sinom propovjednika

Utjecaj na kreativnost: Duffy i Amy Winehouse

Engleska folk pjevačica čija je karijera trajala četiri desetljeća, a najveću popularnost postigla je 1960-ih i kasnih 1980-ih. Sjajan vokal postajete kada se interno razgolitite na pozornici. Dusty se nikada nije bojao izgledati krhko i nesigurno. Ovaj glas ćete prepoznati po prvim notama- Darlene Love.

Whitney Houston (n. Whitney Houston)

Popularne pjesme : The Greatest Love Of All, I Wanna Dance With Somebody, I Will Always Love You

Utjecaj na kreativnost: Beyoncé, Mariah Carey i Mary J. Blige

Kći gospel pjevačice Cissy Houston, Whitney je odrasla pod brigom majčinih prijateljica Arethe Franklin i Gladys Knight. Kad sam pjevao - prisjeća se Houston , - za mene je bilo prirodno kao da počnem govoriti. Kad je Whitney imala dvadeset dvije godine, već se smatrala vodećim pjevačem svoje generacije: njezin debitantski album imao je tri snažna hita odjednom: Čuvajući svu svoju ljubav za tebe, kako ću znati I Najveća ljubav od svih.

Nina Simone (engl. Eunice Kathleen Waymon)

Popularne pjesme: Osjećam se dobro, Mississippi dovraga, četiri žene, volio bih znati kako bi bilo biti slobodan

Utjecaj na kreativnost: Jeff Buckley, Rufus Wainwright, Erica Badu

Američki jazz pjevač, pijanist, aranžer i skladatelj. Nina Simone imala je patološki povećan ždrijelni krajnik, koji joj je davao dubok, očaravajući glas. Koristila ju je u raznim glazbenim žanrovima, bilo da je riječ o jazzu, soulu, popu, gospelu ili bluesu. Njezin glas nazivaju glasom crne revolucije - 60-ih godina stekla je ljubav neiskusne publike i poštovanje profesionalaca. Zahvaljujući svojoj popularnosti dobila je priliku govoriti i čuti je. Uz pomoć kreativnosti, Nina je svoje ideje i političke misli prenijela ljudima. Tema diskriminacije Afroamerikanaca u SAD-u postala je lajtmotiv, jer je pjevačica iz prve ruke znala koliko ponekad može biti teško ako ti je boja kože tamnija nego što je potrebno.

Ali nemoguće je nedvosmisleno reći tko je bila Nina Simone u većoj mjeri: pjevačica, skladateljica ili pijanistica. Također, njezinu glazbu nije moguće definirati određenim stilom ili manirom, jer je posebnost njezina rada glazbeni kozmopolitizam: u svojim je izvedbama, koristeći blues melodiju, našlo mjesta i za Bachov kontrapunkt i za afričke ritmove.

Janis Lyn Joplin

Popularne pjesme: Piece of My Heart, Cry Baby and Me i Bobby McGee

Utjecaj na kreativnost: Bonnie Wright, Sheryl Crow, Lucinda Williams

Smatra se najboljim bijelim blues izvođačem i jednim od najvećih pjevača u povijesti rock glazbe.

Godine 1995. Janis Joplin posthumno je primljena u Kuću slavnih rock and rolla. Joplin je doslovno lupala po pozornici, a vrištala je tako bijesno da ću to pamtiti do kraja života., - prisjeća se Janiceinog nastupa pjevačica Melissa Etheridge. - Ponekad mi se činilo da glas uopće ne pripada Joplinovoj, već nekoj starijoj crnkinji.. Joplinin najsnažniji vokal, jednako prikladan u psihodeličnim blues numerama i country soulu njezinih kasnijih albuma, još uvijek zvuči kao da je njegov poluludi vlasnik sve dijelove unaprijed izračunao na notu.

Etta James

Popularne pjesme: At Last, A Sunday Kind Of Lov, Tell Mama and Što ljubav ima sa mnom

Utjecaj na kreativnost: Beyoncé i Mick Jagger

Nikada neću zaboraviti kad sam prvi put vidio Tinu na pozornici kaže Beyoncé. - Za mene je Turner simbol snage.. Tina je počela s turnejama prije gotovo pola stoljeća; njezin proboj došao je s obradom Ponosna Marija na Creedence Clearwater Revival, koji je 1971. postao deklaracija o ženskoj neovisnosti. Što se tiče energije, Turner me podsjetio na tenk, prisjeća se John Fogerty. S vremenom su se Tinine emocije kao pjevačice samo pojačale. Njezin glas se ne može klasificirati Melissa Etheridge kaže. - Tina Turner je čista strast.

Aretha Franklin (ur. Aretha Louise Franklin)

Popularne pjesme: You Make Me Feel Like A Natural Woman, Respect, I Never Loved a Man (Way I Love You), Think i Chain of Fools

Utjecaj na kreativnost: Whitney Houston, Alisha Case, Aaron Neville i Annie Lennox

Što se tiče izražavanja osobnosti kroz pjesmu, tu je najbolja Aretha Franklin. Ne samo da je najveća pjevačica rhythm and bluesa, soula i gospela, ona ima dar odozgo. Ona posjeduje i tehniku, i pronicljivost, i karizmu, i nevjerojatnu energiju. Sa svojim iznimno fleksibilnim i moćnim vokalom često je nazivaju kraljicom soula i najvećim ženskim vokalom rock and roll ere.

Kao što sam obećao, nudim opcije za glazbu različitih žanrova, koju izvode muškarci s velikim M. Sada ćete sve razumjeti. Nisam baš dirao popularni umjetnici(popularni ne u smislu glazbenog žanra, već u smislu ocjene), već ih jako dobro poznajemo. Nudim momcima svježe, novo. Ima i starih, ali ne jako dotrajalih ... općenito, uživajte .... *************************** *** ********************************************* Kralj Krule Dečko od 17 godina!!! Obratite posebnu pozornost na ovo kada slušate!))) Dugo sam fotkao. jer Dječji vrtić takav...)))))))
“Prije nego što sam imao novca za Macintosh, bio sam prisiljen pisati glazbu na usranom Toshiba laptopu. Morao sam preuzeti besplatne verzije programa koji su mi omogućili spremanje datoteka samo na jedan dan - tako da sam morao završiti pjesmu za jednu noć. To me snažno motiviralo - ali ako nisam imao vremena, glazba je jednostavno nestala.” Tako je!))))))))) I piše u duhu prethodnog "spikera" - - dubstep, alternative, indie itd. Zbog starosti, postoji osjećaj "vlažnosti" rada, ali potencijal je prilično velik. Kralj Krule Kralj Krule - Portret u crnoj i plavoj bojiPete Yorn je američki pjevač, tekstopisac i gitarist koji je prvi put stekao međunarodno priznanje kada se njegova glazba - uključujući pjesme "Strange Condition" - pojavila u filmu Me, Myself & Irene iz 2000. godine. Pa, širokom krugu slušatelja poznat je po tome što je snimio album sa Scarlett Johansson. Pete Yorn Pete Yorn ************************************************************************* Jacob Dylan poznatog mnogima zgodnog i sina Boba Dillona. Jednom solist grupe The Wallflowers Također ima jako, jako lijep glas. Solo Jacob izvodi glazbu u stilu country, pop, autor ... općenito, ne ono što je bilo u grupi. A ekipa je izvodila rock, alternativu, pop-rock. Općenito, Jacob se baca s jedne na drugu stranu, ali bit ostaje - čarobni glas. Jakob Dylan Jakob Dylan The Wallflowers The Wallflowers - Letters from the Wasteland *********************************************************************** Ryan Bingham Bivši rodeo jahač postao je glazbenik. Rođen 1981. godine. Objavio je nekoliko albuma: "Mescalito" (2007.) i "Roadhouse Sun" (2009.). Treći album "Junky Star" objavljen je s autor The mrtvi konji. Ryan Bingham Ryan Bingham *********************************************************************** Ivana legenda Američka pjevačica koja izvodi R&B, soul, neo-soul glazbu. Općenito, glazba je najneobičnija) Ozbiljan sam. Zvuči vrlo rijetko i prepoznatljivo. Najpopularnija pjesma koju izvodi We just don't care Od najnovijeg, ne toliko popularnog Everybody Knows************************************************ ***** ********************* Ako želite vrlo, vrlo muški glas, onda ste ovdje Scotty McCreery. Eto tko, unatoč svojim mladim godinama, ima prekrasan vokal koji jednostavno može opčiniti. Pa, usput, još jedan sudionik glazbena emisija. Vrijedi napomenuti da dječak uglavnom pjeva u country stilu. Ali glazba je jako lijepa. I glas, taj glas! Scotty McCreery Scotty McCreery *********************************************************************** David Cook američki pjevač. Pobjednik glazbene TV emisije American Idol 2008. Još prije natjecanja objavio je svoj prvi album - Analogno srce (2006.). Pa nakon pobjede studijski albumi “David Cook” (2008.) i “This Loud Morning” (2011.). David Cook David Cook************************************************ ***** ************************* Potrudila sam se skupiti ovako raznolike pjevače za današnji post. Nakupilo se još, ali previše za jedan broj. Pa ću to učiniti sljedeći put. Nadam se da ćete pronaći nešto novo i zanimljivo za sebe ili podijeliti svoje dojmove o svojim idolima...)))

Kontralt je jedan od najmarkantnijih ženskih glasova. Njegov baršunasto niski zvuk često se uspoređuje s violončelom. Ovaj je glas dosta rijedak u prirodi, pa je vrlo cijenjen zbog svoje lijepe boje i činjenice da su mu dostupni najniži tonovi za žene.

Kako i kada nastaje kontralt

Ovaj glas ima svoje karakteristike tvorbe. Najčešće se može odrediti nakon 14 ili 18 godina. Ženski kontrat glas se uglavnom sastoji od 2 dječja glasa: niskog alta, koji je već ranih godina ima naglašen prsni registar ili sopran s neizražajnim timbrom.

Mnoge su djevojke iznenađene promjenama i činjenicom da se raspon smanjuje, a glas dobiva lijepe izražajne niske note.

Često se događa ova situacija: djevojci s neizražajnim 1 sopranom rečeno je da ima slab glas i da ne bi trebala profesionalno vježbati vokale. A onda, nakon 14 godina, imaju izražajne prsne note i ženstveni zvuk, tipičan za kontraalt. Gornji registar postupno postaje bezbojan i neizražajan, a niske note, naprotiv, dobivaju prekrasan prsni zvuk.

Za razliku od njih, ova vrsta kontraalta ne zvuči kao sočan djevojački glas, već kao glas vrlo odrasle žene, puno starije od svojih kalendarskih godina. Ako glas mezzosopranistice zvuči baršunasto, ali vrlo sočno i lijepo, onda kontraalt ima blagu promuklost koju prosječan ženski glas nema.

Primjer takvog glasa je pjevačica Vera Brezhneva. U djetinjstvu je imala visoki sopran, koji je, za razliku od glasova druge djece, djelovao neizražajno i bezbojno. Ako je u adolescenciji kod drugih djevojaka sopran samo ojačao i postao bogatiji u svojoj boji, ljepoti i prsnim notama, kod Vere su boje glasa postupno gubile izražajnost, ali se prsni registar širio.

I u odrasloj dobi, formirala je prilično izražajan ženski glas kontralt koji zvuči duboko i originalno. Eklatantan primjer takav se glas čuje u pjesmama „Pomozi mi“ i „Dobar dan“.

Druga vrsta kontrala se formira već u djetinjstvu. Ovi glasovi imaju grub zvuk i često se pjevaju kao viole u školskom zboru. Do adolescencije postaju mezzosopranistice i dramske sopranistice, a neke se pretvaraju u duboke kontraalte. U kolokvijalnom govoru takvi glasovi zvuče grubo, postaju poput dječaka.

Djevojke s takvim glasom ponekad su žrtve ismijavanja vršnjaka, a često ih nazivaju i muškim imenima. U adolescenciji ova vrsta kontrala postaje bogatija i niža, iako muški ton ne nestaje. Često je na snimci teško razabrati tko pjeva, momak ili djevojka. Ako drugi altovi postanu mezzosoprani ili dramski soprani, tada se prsni registar otvara u kontralu. Mnoge se djevojke čak počnu hvaliti onim što mogu lako kopirati. muški glasovi.

Primjer takvog kontrala može biti Irina Zabiyaka, djevojka iz grupe Čile, koja je uvijek imala tih glas. Inače, godinama je studirala akademski vokal, što joj je omogućilo da otkrije svoj raspon.

Još jedan primjer rijetkog kontraalta koji se formira nakon 18. godine je glas Nadežde Babkine. Od djetinjstva je pjevala u violama, a kad je upisala konzervatorij, profesori su njezin glas identificirali kao dramski mezzosopran. Ali do kraja studija njezin se niski raspon proširio i do svoje 24. godine formirala je prekrasan ženski kontrat glas.

Zašto se ovaj glas cijeni više od drugih

U operi je takav glas rijedak, jer nema previše kontraalta koji zadovoljavaju akademske zahtjeve. Za operno pjevanje kontraalt ne samo da mora biti dovoljno nizak, nego i da zvuči izražajno bez mikrofona, a tako jaki glasovi su rijetki. Stoga djevojke s kontrala idu pjevati na pozornicu ili u jazz.

Usput, u jazz smjer kontraalti su najvažniji, jer sama specifičnost glazbe ne samo da im omogućuje da lijepo otkriju svoj prirodni timbar, već i da se svojim glasovima poigraju u različitim dijelovima svog raspona. Posebno je mnogo kontraalta među Afroamerikankama ili mulatkinjama.

Njihova posebna boja grudi sama po sebi postaje ukras svakome jazz kompozicija ili soul pjesme. Svijetla predstavnica takvog glasa bila je Toni Braxton, čiji hit "Unbreak my heart" nijedna pjevačica nije mogla lijepo otpjevati, čak ni vrlo tihim glasom.

Na pozornici je kontraalt cijenjen zbog svoje lijepe baršunaste boje i ženstvenog zvuka. Prema psiholozima, oni podsvjesno izazivaju povjerenje, ali, nažalost, mnoge mlade djevojke ih zbunjuju zadimljenim glasovima. Zapravo, lako je razlikovati takav glas od niske boje: zadimljeni glasovi zvuče dosadno i neizražajno u usporedbi s niskom, ali zvučnom prirodom kontrala.

Pjevači s takvim glasovima dobro će se čuti u velikoj dvorani, čak i ako pjevaju šaptom. Glasovi djevojaka koje puše postaju dosadni i neizražajni, gube prizvuk i jednostavno su nečujni u dvorani. Umjesto bogatog i izražajnog ženskog tona, oni postaju potpuno neizražajni i teže im je igrati na nijanse, prelaziti s tihog na glasan zvuk kad je to potrebno itd. Da, i u moderna pozornica zadimljeni glasovi više nisu u modi.

Poznati pjevači s takvim glasom

U popularnoj glazbi stranih zemalja, pjevačica Cher, Shakira, Toni Braxton i Rihanna istaknule su se svijetlim kontraltom.

Među ruski pjevači Irina Allegrova, pjevačica Verona, Irina Zabiyaka (solistica grupe "Chili"), Anita Tsoy (ovo se posebno čuje u pjesmi "Nebo"), Vera Brezhneva i Anzhelika Agurbash imale su duboku i izražajnu kontraaltnu boju.

“Jednom, početkom 80-ih godina prošlog stoljeća, u “nasljedstvo” od sestre, koja je upisala fakultet u drugom gradu, dobila sam kasetu bez ikakvih identifikacijskih oznaka. Na njoj je bilo snimljeno nekoliko pjesama u izvedbi Talijanke s neponovljivi promukli glas "Prošle su godine... Ove kasete odavno nema. I tako... kad sam dobio svoje računalo, imao sam cilj - obnoviti svoju staru fonoteku. Uz velike poteškoće, kroz pokušajem i pogreškom shvatio sam da je to Mijin album Martini iz 1982. "Quante volte...ho contato le stelle". U to vrijeme bio je to vrhunac popularnosti talijanske estrade. Ali već tada, kao tinejdžer, shvatio sam da je ovo nešto drugo.Nisu to oni otrcani talijanski šlageri od tri akorda poput pjesama Albana, Pupa ili Riccija i Believea (iako ih ja jako volim. Mijine pjesme su donekle simfonijska djela u modernom (u to vrijeme) ) aranžman Nevjerojatan glas s očaravajućom promuklošću, neobičnim prijelazima s jedne teme na drugu i neviđenom eksplozijom emocija u svakoj pjesmi. Šteta što ona više nije među nama. Iako ne, ona je i dalje s nama zajedno sa svojim pjesmama. I živjet će dokle god ga slušamo. A moja omiljena Mijina pjesma je "Io appartengo a te" (Tebi pripadam)."

komentar na jednoj od stranica

Pjevačica i skladateljica Mia Martini, pravim imenom Domenica Berte, rođena je u Bagnari u Kalabriji 20. rujna 1947. godine.

Otac, Giuseppe Radames Berte (1921.), profesor latinskog i grčkog, koji je kasnije postao direktor škole, majka Maria Salvina Dato, učiteljica osnovne škole, umrla 2003. godine.
Djetinjstvo je provela u Macerati u Porto Recanatiju, s roditeljima i tri sestre Loredanom, Ledom i Olivom. Druga najstarija od sestara, uvijek je voljela pjevati, slušala glazbu i odmalena počela nastupati na lokalnim pučke svetkovine, sudjelovao je na nekoliko natjecanja mladih talenata.
Godine 1962. petnaestogodišnja Mimi (skraćeno za Domenica ) nagovorila majku da je odvede u Milano da potraži izdavačku kuću koja bi se pobrinula za njezinu buduću karijeru.
Mia Martini, vrlo pametna djevojka živog glasa koji obećava, potpisala je za izdavačku kuću Juke Box.

Godine 1963. Mimi je snimila svoj prvi singl "I miei baci non puoi scordare", koji je objavljen pod njezinim pravim imenom, Mimi Berte. Singl je bio zapažen iu tisku je objavljeno nekoliko pozitivnih članaka o ovoj talentiranoj djevojci, a tjednik "Tuttomusica" ju svrstava u takozvanu grupu "greffa", klan napadačkih talenata.

U međuvremenu Mimi usavršava svoj glas i objavljuje pjesme "In summer" i "Il magone" (1964.) za koje dobiva prve prave pozitivne kritike. Slijedi ponuda da kao mlada gošća sudjelujem u TV emisiji "Teatro 10" s interpretacijom "E adesso che abbiamo litigato".

Godine 1966. objavljen je singl "Non sar? tardi / Quattro settimane", koji je prošao nezapaženo: Mimi je snimila te pjesme, impresionirana radom Ette James i Arethe Franklin.
Obitelj Berte seli se u Rim, gdje Mimi studira jezike, studira na umjetničkom liceju i... tijelom i dušom se posvećuje jam sessionima. Neko vrijeme kasnih 60-ih radio je u rock bendu La Macchina. Ime istog benda je kasnije promijenjeno u I Posteri kada su postali Mijin prateći bend.
Jedne noći 1969. njezina karijera i život dramatično se mijenjaju kada Mimi Berte, njezina prijatelja Renata Zeroa i njezinu sestru Loredanu Berte pritvori policija. Mimi ima pola grama marihuane u torbi, uhićena je i četiri mjeseca provodi u zatvoru. Ovaj događaj zamrznuo je njenu karijeru na nekoliko godina.
Kao rezultat skandala, jaram je ostao na njoj doživotno - nestabilna i nepouzdana pjevačica, a disk "Coriandoli provedi", snimljen dan ranije, zbog tih događaja uopće nije objavljen.

Nakon snimanja s drugim pjevačicama kao prateći vokal, Mimi Berte vraća se solo karijeri, njoj bližim djelima, u stilu bluesa i soula, s utjecajem Elle Fitzgerald i Beatlesa.
Osnivač izdavačke kuće Piper, Alberigo Crocetta, fasciniran njezinim glasom, odlučuje je promovirati na međunarodnoj sceni, mijenjajući njezino ime zvučnijim, "Mia Martini", Mia u čast Mie Farrow, a Martini je odabrana iz tri najpoznatije talijanske riječi u inozemstvu (špageti, pizza i točnije Martini). On joj stvara imidž Ciganke s puno prstenja na rukama i obaveznom kuglicom.

U proljeće 1971. Martini su kontaktirali predstavnici RCA-a i ponudili joj snimanje albuma za koji je morala promijeniti prateće glazbenike.
Uz pomoć Premiate Forneria Marconi i Osanne, te još jedne grupe (koja je uključivala neke članove Free Love), snimila je prvi RCA-ov singl, "Padre davvero", iako je na omotu još pisalo "Mia Martini e La Macchina".

S nova grupa sudjeluje na prvom festivalu "Festival d" avanguardia e nuove tendenze "u Viareggiu, gdje u pratnji grupe "La macchina" pobjeđuje s "Padre davvero", pjesmom nekonvencionalnom i bez poštovanja. S druge strane ovog diska i "Amore... amore ... un corno".

Na prvom albumu Mie Martini "Oltre la collina" neke od pjesama napisao je slavni Claudio Baglioni. "Oltre la collina" smatra se jednim od njezinih najboljih djela među svim djelima koje je realizirala slabija polovica čovječanstva. Ostale pjesme na albumu uključuju "Gesu il mio fratello" i "Lacrime di Marzo". Unatoč uspjehu ploče, ona je uvijek iznova kritizirana.

Godine 1972., kao rezultat suradnje Mie i Bruna Lauzija, rođena je pjesma "Piccolo uomo", koja je pet mjeseci zauzimala prvo mjesto u nacionalnoj hit paradi, osvajala Festivalbar, a bila je uspješna i u Francuskoj, Španjolskoj i Latinskoj. Amerika.
U ovom vrlo sretnom i produktivnom razdoblju sudjeluje na "Mostra internazionale di musica leggera" u Veneciji, s pjesmom "Donna sola".

Mia snima novi album"Il giorno dopo", a pozvana je na TV da sudjeluje u posebnom programu Lucia Battistija (talijanskog skladatelja), koji je bio zadivljen njezinim neobičnim vokalnim stilom.

Nažalost, uz slavu idu i razni tračevi koji će je trovati do kraja života."
Među pjesmama albuma "Il giorno dopo" treba istaknuti "Ma quale amore" Antonella Vendittija, obradu "Your song" Elton John i "Signora" Jeana Manuela Serrata u prijevodu Paola Limitija.

Mia Martini nastavlja skupljati nagrade: osvaja nagradu "Gondola d" oro "(Zlatna gondola), izabrana je " najbolja pjevačica godine" na referendumu "Sorrisi e canzoni" nagrađena je nagradom europske kritike Palma de Majorca.
Za pjesmu "Minuetto", koju su napisali Franco Califano i Baldan Bembo, Mia Martini dobiva veliku nagradu "Festivalbar '73".

Godine 1974. započinje suradnja s Charlesom Aznavourom čijim se vrhuncem može smatrati koncert u slavnoj dvorani Olympia u Parizu 1977. godine na kojem je nastupila poput Edith Piaf.
Daljnji uspjeh Mie Martini s redovitim objavljivanjem pjesama na albumima i singlovima kao što su "Sensi e controsensi", "Un altro giorno per me", "Donna con te". Sudjeluje na Festivalbaru 1975. s "Per amarti".

Zbog nesuglasica s diskografskom kućom Ricordi, Mia Martini raskida ugovor prije roka. Nakon sudskog poziva na sud, nije mogla dokazati razlog prekida i, kao rezultat toga, bila je prisiljena platiti veliku kaznu.

Nakon prelaska u RCA, Mia Martini snimila je novi album "Che vuoi che sia... se ti ho aspettato tanto".
Kako bi podržao umjereno uspješan album, RAI objavljuje jednobojni kratki film redatelja Ruggera Mitija.

Godine 1981., nakon složene operacije glasnica koja je promijenila njezin glas, njezin se raspon proširio u korist hrapavijeg glasa. Mia je odlučila da sada može nastupiti i kao kantautrica (kantautorica).
Odabire umjereniji i muževniji stil, daleko od ekscentričnosti sedamdesetih, te izdaje album "Mimi" koji se sastoji od deset pjesama koje je gotovo u potpunosti napisala ona uz aranžmane Dicka Halligana."

Godine 1982. Mia Martini odlazi u San Remo s pjesmom Ivana Fossatija, "E non finisce mica il cielo" i prima nagradu kao najbolja izvođačica.
Sljedećih godina Mia pjeva samo one pjesme koje voli, čime osvaja još veću ljubav svojih obožavatelja i ostavlja nam desetak još ljepših i intrigantnijih pjesama.

Godine 1992. Mia Martini osvojila je drugo mjesto na festivalu u Sanremu s "Gli uomini non cambiano" Luce Barbarosse, jednom od svojih posljednjih izvedbi.

Muškarci se ne mijenjaju

(Gli uomini non cambiano )

Bila sam ista djevojka
Zaljubljena u svog oca.
Za njega sam uvijek u krivu
Ja sam njegova neuredna kći.
Pokušala sam ga pridobiti
Ali nikad nisam uspio.
Borio se da to promijeni
Trebao nam je drugi život.

Strpljenje žena
Počinje u to doba,
Kad se rodi obitelj
Ovi komadići neprijateljstva.
I izgubiš se unutar kina
I sanjaš o odlasku
S prvim tko te razumije, a tko laže.

Muškarci se ne mijenjaju
Prvo govore o ljubavi
I onda te ostave na miru.
Muškarci te mijenjaju
I tisuću noći plačeš "zašto?"
Dok te muškarci ubijaju
I okupljaju se sa svojim prijateljima,

da ti se smijem.

I ja sam prvi put zaplakala
Stisnut u kut i zgnječen.
Jeste i nije razumio
Jer sam bio čvrst i šutljiv.
Ali s vremenom sam otkrio
I postaje malo tvrđi
Da je čovjek u firmi gori.
Kad je sam, ima više straha.

Muškarci se ne mijenjaju.
Oni zarađuju da vas kupe
I onda te prodaju noću.
Muškarci se ne vraćaju
I daju ti sve što ne želiš.
Ali zašto...

U petak, 12. svibnja 1995., Mia Martini je pronađena mrtva pod misterioznim okolnostima u svom stanu u Cardano al Campo, u blizini Milana. Po službena verzija, predoziranje kokainom, ali njezina sestra Loredana Berte vjeruje da je uzrok "zlouporaba droga".

Loredana Berte, uz podršku svoje sestre Lede, nedavno je podigla optužnicu protiv svog oca Giuseppea Radamesa Bertea, rekavši da je on neizravno odgovoran za smrt njihove slavne sestre.

Treća od četiri sestre, Olivia, progovorila je u obranu svog oca: “Moj otac nije nekakvo čudovište, on je obična osoba", izjavila je. "Govore ne znajući ništa, a ipak Mimi zadnje razdoblje U životu se toliko zbližila s njim da se čak preselila živjeti blizu njega. Odnos između njih bio je aktivan, prijateljski, štoviše, pun ljubavi.

Prije nego što je otišla na svoj (posljednji put) odmor, Mia je popričala sa svojim ocem, zatim se srdačno pozdravila s njim i otišla.Nitko je više nije vidio živu.

Bila je jako usamljena.

Mia Martini

(Kad ljubav prestane)

"Almeno Tu Nell" Universo" Sanremo 1989

Gli uomini non cambiano

(Muškarci se ne mijenjaju)

San Remo, 1992

Mia Martini i Roberto Murolo

"Cu"mmè"

Španjolski na napuljskom dijalektu

Zasigurno mnogi od nas prvi put čuju za Isabelle Geffroy, jer je kod nas mnogo poznatija pod pseudonimom ZAZ. On, prema riječima same pjevačice, znači svestranost njezine glazbe u kojoj se miješaju svi stilovi od A do Ž i od Ž do A. Prije nekoliko godina internetom se nevjerojatnom brzinom proširila snimka uličnog nastupa (u Francuska ovo nije nimalo neuobičajeno, već norma) djevojke s neobičnim promuklim glasom i nevjerojatnim šarmom. Danas znamo nešto više o pjevaču.

Puno je nastupala na ulicama Pariza, mijenjala grupe jednu za drugom i svaki put svoju publiku osvajala neobičnim glasom. Obožavatelji su Isabelle čak usporedili s legendarnom Edith Piaf. Prava slava ZAZ-u je stigla nakon pobjede na prestižnom natjecanju, francuskom analogu naše "Tvornice zvijezda". Trenutno u osobnoj kolekciji ove talentirane Francuskinje postoji veliki izbor raznih nagrada i naslova. Međutim, sunarodnjaci, za razliku od nas, tretiraju Isabelle više nego suzdržano. Kao što dugogodišnje iskustvo pokazuje, Francuzi, stoljećima odani Edith, nisu previše skloni onima koji žele zauzeti njezino mjesto.

Alizee

Sudbina ove djevojke toliko je obavijena misterijom da joj s vremena na vrijeme pripisuju čak i smrt od predoziranja drogom, prisutnost blizanaca, a doista, pojavilo se nekoliko verzija da Alizée uopće ne postoji - izvode razni izvođači pod njenim imenom. Zapravo, sama je, živa i zdrava, nadaleko poznata u Francuskoj, a poznata je i po tome što stalno sudjeluje u svakakvim emisijama. medijska osobnost.

Rođena je na južnoj obali Francuske. Roditelji, veliki ljubitelji jedrenja na dasci, dali su ime Alize po jednom od vjetrova. Ona je jedna od onih dječjih zvijezda koje obično gube popularnost kako stare. Alize, međutim, nije namjeravala odustati, djetinjstvo, a potom i adolescencija, davno su završili, a pjevačica je i dalje ostala na prvim redovima ljestvica, izvodila je nove pjesme, izdavala albume, osvajala publiku. Danas Alize manje pjeva, preferira ples, ali obožavatelji je još uvijek vole.

Amel Bent

Amel Bent tipična je predstavnica Francuske - kći Alžirke i Marokanke. Rođena je u općini La Courneuve, od djetinjstva je voljela pjevati i čak je sudjelovala u popularnom natjecanju "Nouvelle Star". Istina, nije uspjela oteti pobjedu profesionalnijim suparnicama, ali za Amelu su se zainteresirali producenti. Na nebu je izašla nova zvijezda.

Amel je objavio album "Un Jour d" été, zatim "Ma Philosophie". Prvi singl s "Ma Philosophie", koji je pjevačica snimila s francuskom rap pjevačicom Diam's, postao je platinasti i ostao na prvom mjestu Francuske 6 godina. tjedana nakon izlaska. grafikon 2006. godine, na dodjeli nagrada Victoires de la musique, Amel je prepoznat kao „Otkriće godine.” Amel i dalje puno nastupa i čak je uspio otići na turneju u Rusiju, iako je danas pjevač je privremeno obustavila svoje aktivnosti - Amel se oženio i rodio kćer.

Isabelle Marie-Anne de Truchy de Varenne rođena je u predgrađu Pariza. Zbog žudnje za avanturom i nemira majka joj je dala nadimak - Zazi, tako se zvala junakinja jedne od njezinih omiljenih knjiga "Zazi u metrou". Željela je biti spisateljica, snimateljica, manekenka ili spisateljica, no sudbina ju je odvela u glazbu.

Na račun Zazija ima nekoliko uspješnih albuma, prestižnih nagrada i nagrada, a unatoč solidnom radnom iskustvu, ljubav javnosti još uvijek je sačuvana.

Mylene Farmer

Ovo je ime vjerojatno poznato svakom ljubitelju glazbe. I ovdje nije u pitanju ljubav konkretno prema francuskoj glazbi, nego prema glazbi općenito, jer ono što stvara Mylene Farmer teško je utjerati u bilo kakve okvire, čovjeku se samo može diviti. Mylene Farmer je dugo na sceni, njeno iskustvo zaslužuje poštovanje. Malo ljudi ostaje tako dugo, čak iu Francuskoj, gdje se stabilnost cijeni iznad svega. Farmer - rođena je u Kanadi 1961., a potom se s roditeljima preselila u Francusku. U domovini je Milen shvatila da želi biti samo glumica! Istina je da sve nije išlo od samog početka - jadnu stvar nisu odveli ni u kazalište ni u kino. Međutim, uspjela je glumiti u nekoliko reklama.

Slučajni susret sa skladateljem i pjesnikom Jeromeom Daanom preokrenuo je cijeli njezin život naglavačke. Pjesme koje izvodi Milen osvojile su cijelu Francusku, a zatim i planetu. Osim toga, Mylene se proslavila i svojim videima od kojih svaki više nalikuje vješto snimljenom kratkom filmu. Danas Farmer nastavlja pjevati, snimati pjesme i, čudno, ostaje miljenik Francuza, unatoč činjenici da domaći ljubitelji glazbe imaju prilično pristran stav prema "svojima".

Lara Fabian

Unatoč činjenici da Fabian tradicionalno smatramo francuskom pjevačicom, ona ima najneizravniji odnos prema Francuskoj. Lara je rođena u Belgiji u flamansko-sicilijanskoj obitelji, gdje je najprije osvojila javnost svojim glasom, a potom se preselila u Kanadu. Danas Fabian dosta ulazi u Europu, u svom arsenalu ima engleski i talijanski, no većina pjesama još uvijek je snimljena na njezinom materinjem francuskom. Od 2000. pjevačica se počela pojavljivati ​​na TV ekranima u Francuskoj sa zavidnom redovitošću. Djevojka sudjeluje u raznim programima. Pritom se njezini albumi rasipaju nevjerojatnom brzinom - 5 milijuna primjeraka u nekoliko mjeseci.

Nakon Celine Dion, Isabelle Boulet i Lare Fabian pojavio se svijet nova zvijezda. Iako mladi talent kupljena u Kanadi, za Europu tako sjajan uzlet nije mogao proći nezapaženo: 2001. Natasha je dobila neviđenu čast - imala je gotovo jedinstvenu priliku predstavljati Francusku na Euroviziji s pjesmom "Je n "ai que mon âme " ("Imam samo svoju dušu"), autora Robbera Goldmana (brata Jean-Jacquesa Goldmanna). Zauzela je tek četvrto mjesto, ali je osvojila srca svih Francuza.

Do 2003. Natasha St. Pierre samouvjereno je osvojila status zvijezde francuske pjesme. Održala je solističke koncerte, pobjeđivala na jednom natjecanju za drugim, i općenito, moram reći, tako se brzo pomaknula na vrh Olimpa da su joj drugi, puno iskusniji izvođači mogli samo pozavidjeti. Natashi je suradnju ponudio sam Garou, koji joj je organizirao europsku turneju, a zatim je snimila nekoliko uspješnih albuma pod vodstvom starijih francuskih drugova.