Terapkan sketsa ke foto di Photoshop. Alat Buram Latar Belakang di Photoshop

4 cara

bayangan di photoshop

Saat memotret, cukup sering terjadi situasi seperti itu ketika beberapa objek ternyata terlalu terang, sementara yang lain, sebaliknya, terlalu gelap.

Ini terutama berlaku untuk pemotretan pada hari yang cerah.

Tidak heran jika para profesional mencoba memotret di pagi atau sore hari, saat tidak ada matahari yang begitu kuat.

Masalah gambar seperti itu cukup mudah dipecahkan di Photoshop, ada banyak cara.

Foto diambil dalam kondisi berbeda, jadi satu cara bisa berhasil untuk satu foto, dan cara lain untuk foto yang sama sekali berbeda.

Dalam pelajaran "4 cara bayangan di photoshop" berbicara tentang beberapa metode untuk menggelapkan subjek utama, dari yang paling sederhana hingga yang lebih kompleks.

Karenanya, setelah menonton pelajaran, Anda akan memahami bagaimana, sebaliknya, tidak menggelapkan, tetapi mencerahkan subjek utama.

Pelajaran dibuat dalam program Russified SS 2017, tetapi dapat dengan mudah diulang di versi Photoshop apa pun.
Pelajaran dapat diselesaikan oleh pengguna dengan tingkat kemahiran Photoshop apa pun - cukup ulangi langkah-langkah setelah saya dan Anda akan mendapatkan hasil yang diinginkan.

Tonton lebih banyak tutorial Photoshop

Jika Anda tidak memiliki koneksi Internet yang sangat cepat, klik "bermain", lalu jeda dan tunggu sebentar hingga video dimuat agar nyaman ditonton.

  • Penulis - Oleg Nakroshaev
  • Durasi pelajaran video- 10 menit 06 detik
  • Ukuran gambar - 1280x720
  • Format video - MP4
  • Ukuran arsip - 61 Mb

Transkripsi pelajaran:

Hari baik untuk semua! Oleg Nakroshaev dan situs web PhotoshopSunduchok sedang berhubungan.

Melihat-lihat foto Anda, Anda sering melihat masalah seperti itu - subjek utama ternyata terlalu terang. Seperti di foto ini. Foto ini diambil di kota Lomonosov. Ini adalah Istana Menshikov. Secara umum, fotonya terlihat bagus, tetapi subjek utamanya, bagian kastil ini, ternyata sangat cerah.

Dalam tutorial ini, saya ingin menunjukkan kepada Anda beberapa cara untuk menggelapkan subjek utama - dari yang paling sederhana hingga yang lebih kompleks. Mengapa beberapa? Secara umum, ada beberapa cara. Faktanya adalah bahwa satu cara dapat mendekati satu gambar, dan sebaliknya ke gambar yang sama sekali berbeda. Foto kami sangat berbeda. Oleh karena itu, saya akan menunjukkan kepada Anda beberapa cara.

Jadi, mari kita lanjutkan ke pelajaran - mari kita mulai dengan cara yang paling sederhana.

Mari kita pergi ke palet "Saluran", menahan tombol "CTRL", saya klik pada saluran "RGB", saya telah memuat pilihan dan ini hanya pilihan lampu di foto. Sekarang saya menambahkan Curves Adjustment Layer. Saya menyalakan alat Koreksi Target - ini adalah tangan dengan panah berkepala dua. Saya memindahkan objek kami dan melihat bahwa bagi saya itu sebagian besar dalam seperempat nada dan mendekati seminada. Oleh karena itu, saya hanya, seperti ini, akan menurunkan kurva ke bawah. Misalnya seperti ini. Mari kita lihat - inilah fotonya, inilah foto yang kami dapatkan Jadi, dengan menggunakan metode ini, kami menggelapkan subjek utama pemotretan. Bukan hanya subjek utama, tapi semua lampu di foto. Jika perlu, Anda dapat mengurangi opasitas layer. Di palet History, saya akan mengklik ikon kamera dan mengambil foto di history.Agar saya bisa membandingkan nanti mana yang lebih baik.

Mari beralih ke status "Buka" dan pertimbangkan metode kedua. Ayo pergi ke "Pilihan", pilih perintah seperti "Rentang Warna". Luaskan daftar "Pilih" dan pilih "Sorot" Jadi, kami menyorot lagi cahaya di foto. Dengan bantuan penggeser "Sebar" dan "Jangkauan", Anda dan saya dapat menyesuaikan jumlah cahaya yang masuk ke dalam pilihan. Misalnya, biarlah seperti ini. Klik "OK". Pemilihan lampu telah dimuat. Mari tambahkan beberapa kurva lagi dan gerakkan kurva ke bawah untuk menggelapkan highlight di foto. Misalnya seperti ini.

Sekali lagi, saya akan mengambil gambar di palet History. Saya akan kembali ke keadaan "Buka". Kami sudah bisa melihat dengan Anda - ini metode 1, ini metode 2. Mereka sangat mirip, tetapi hasilnya tentu saja berbeda.

Mari beralih ke gambar asli dan pertimbangkan metode ketiga. Saya akan membuat salinan layer "CTRL + J" dan pergi ke "Gambar" - "Koreksi" - "Bayangan / Lampu" Kami memiliki foto, secara default, diringankan sebesar 35%. Saya akan menghapus pencahayaan sebesar 0, tetapi di bagian "Lampu", saya akan meningkatkan efeknya, sebaliknya, dengan demikian menggelapkan lampu. Nah contohnya seperti ini. Saya akan klik OK. Ada foto seperti itu, ini foto yang kami terima.

Di langit, kami bahkan mendapatkan efek "HDR" semacam itu. Tetapi metode ini tidak selalu cocok, karena kami cukup sering mendapatkan lingkaran cahaya. Hal ini dapat diamati, misalnya pada pohon.

Di palet "Riwayat", saya mengklik ikon kamera. Mari kita ke foto aslinya dan kita sudah bisa melihat hasil dari 3 cara - foto 1, 2 dan 3 dan mari kita lihat metode 4.

Dalam metode ini, kami akan menggunakan "Saluran". Ayo pergi ke palet Channels dan lihat saluran merah. Saya melihat subjek utama - di saluran merah, objek terlalu terang, saluran hijau, saluran biru. Di sini, di saluran biru, objek kurang lebih digelapkan dan beberapa detail muncul. Oleh karena itu, saya akan menggunakan saluran biru. Meskipun, tentu saja, detailnya juga tidak terlalu banyak. Saya akan pergi ke palet Layers. Saya akan menambahkan layer baru. Buka "Gambar" - "Saluran Eksternal". Saya membuka daftar "Saluran", pilih "Biru", "Hamparan" - "Normal", buram 100%. Saya klik "OK". Dengan tindakan ini, kami telah menempatkan saluran biru pada layer baru. Sekarang, saya akan menambahkan adjustment layer Curves lainnya dan menggelapkan subjek utama.Ini akan menyempurnakan saluran biru. Biarlah seperti ini. Lapisan atas aktif. Sambil menahan "Shift", saya mengklik layer 1 dan menggabungkan kedua layer menjadi satu grup - "CTRL + G". Saya mengatur blending mode untuk grup ini ke Burn.

Sekarang tugas saya adalah membuatnya sehingga saya meletakkan gambar yang dihasilkan ini di lapisan bawah latar belakang, dan meletakkannya hanya di saluran merah. Kami akan melakukan ini dengan bantuan Layer Styles. Saya mengklik dua kali pada grup 1 dengan tombol kiri mouse, jendela "Gaya lapisan" terbuka dan di sini saya memberikan perintah - untuk menempatkan gambar yang dihasilkan pada lapisan latar belakang hanya di saluran merah. Untuk melakukan ini, hapus centang pada saluran hijau dan saluran biru. Saya klik "OK". Ini adalah foto yang kami dapatkan. Mari kita kembalikan warnanya sekarang. Saya membuat lapisan latar belakang aktif. Saya menekan kombinasi tombol "CTRL + J" dan mentransfer layer "Salinan latar belakang" ke paling atas - saya menekan kombinasi tombol "Shift + CTRL +]", gambar kembali ke keadaan semula. Sekarang, untuk layer ini, saya cukup mengatur blending mode menjadi "Color". Mari kita lihat - ini kami punya foto aslinya, ini foto yang kami dapatkan bersama Anda. objek utama bidikan menjadi gelap dengan cukup baik, detail muncul, tetapi pada saat yang sama bagian kanan bawah foto menjadi terlalu gelap dan mawar yang kita miliki di latar depan menjadi terlalu gelap. Nah, ini wajar, karena kami menggelapkan saluran merah.

Jadi apa sekarang? Mari ubah sedikit hasil kita. Saya membuat lapisan latar belakang aktif. Gandakan layer ini - "Background copy 2" dan letakkan lagi lapisan atas- "Shift+CTRL+]". Tahan tombol ALT dan klik Add Layer Mask. Sebuah layer mask telah ditambahkan - berwarna hitam. Gambar sudah kembali seperti semula, sekarang tinggal pilih Gradient Tool. Di bilah opsi, saya akan memperluas daftar gradien dan memilih yang pertama, yang disebut Foreground to Background. Saya memilih "Linear Gradient" - ini adalah ikon pertama, di antara lima ikon ini. Jangan lupa tekan tombol "D", yaitu jadikan warna Anda sebagai default. Dan sekarang, saya akan menggambar gradien di kanan bawah gambar, seperti ini, misalnya. Itu tidak berhasil dengan baik. Oleh karena itu, saya akan menggambar lagi dan membuat gradien sedikit lebih asli. Gradien baru akan menggantikan gradien lama dengan kami - ini sangat nyaman.

Dan itulah yang kami dapatkan - itulah gambarannya, itulah gambaran yang Anda dan saya dapatkan. Di palet "Riwayat", kami akan mengambil gambar lain dan sekarang kami sudah dapat membandingkan - ini kami memiliki gambar asli dan 4 hasil - ini 1, ini 2, ini 3, ini 4. Pilih salah satu yang Anda suka terbaik. Dan seperti yang sudah saya catat di awal pelajaran, untuk beberapa foto hasil ini cocok, untuk beberapa - lainnya, untuk yang ke-3 cara yang sama sekali berbeda mungkin cocok.

Pelajaran ini berakhir.

Dalam tutorial ini, kita melihat 4 cara menggelapkan subjek utama.

Terima kasih atas perhatian Anda!

Oleg Nakroshaev dan PhotoshopSunduchok bersama Anda.

UNDUH SUMBER DAN PELAJARAN "4 CARA KEGELAPAN DALAM PHOTOSHOP Kembali

Peralatan Clarifier (Alat Dodge), Peredup (Alat Lahir) Dan Alat Spons mengacu pada alat toning, karena berfungsi untuk mencerahkan atau menggelapkan area tertentu pada gambar. Dari segi tujuan, alat-alat ini mirip dengan yang ada di gudang senjata fotografi tradisional, dengan mana kesalahan eksposur diperbaiki. Dengan menggunakannya, Anda dapat mencapai kecerahan atau penggelapan, serta memengaruhi saturasi warna pada masing-masing bagian gambar.

Bekerja dengan alat-alat ini sederhana dan kompleks pada saat bersamaan. Di satu sisi, untuk meringankan area mana pun, Anda perlu menggunakan alat Dodge di area tersebut. Pada saat yang sama, penting untuk tidak mengekspos pencerah secara berlebihan, jika tidak, gambar akan rusak, bisa dikatakan, underexposed, atau, jika bekerja dengan alat Burner, overexposed.

Toolbar.

Peralatan Clarifier (Alat Dodge), Peredup (Alat Lahir) Dan Alat Spons pada toolbar digabungkan menjadi satu grup. Untuk memilih alat yang tepat, Anda perlu mengklik kanan ikon alat, dan memilih alat yang diinginkan dari menu yang terbuka. Anda juga dapat mengaktifkan alat menggunakan hotkey TENTANG(Latin).

Deskripsi alat.

1. Alat Clarifier (Alat Dodge) dirancang untuk meringankan area tertentu dari gambar. Brightener sangat cocok untuk mengoreksi foto yang memiliki cacat eksposur. Penggunaannya memberi hasil yang baik, karena Dodge menganalisis seluruh rangkaian kecerahan gambar dan memilih opsi koreksi yang paling sesuai. Faktanya, alat ini memungkinkan Anda menghasilkan peningkatan kecerahan lokal di area yang diterapkan.

2. Alat Peredup (Alat Lahir) dalam tindakan itu benar-benar berlawanan dengan Brightener dan dirancang untuk mengurangi kecerahan secara lokal di area tempat alat itu diterapkan.

3. Alat Alat Spons memungkinkan Anda mengubah saturasi dan kontras gambar secara bersamaan dengan sedikit usaha.

Panel pengaturan alat.

Peralatan Clarifier (Alat Dodge) Dan Peredup (Alat Lahir) memiliki pengaturan serupa. Bagi mereka, pengaturan seperti opsi kuas, pemilihan area pengaruh alat, opsi eksposur, dan tombol pemilihan airbrush tersedia.

1 . Sikat

2 . Jangkauan. Parameter ini untuk mengatur mode pahat. Dalam mode Midtones (Midtones) piksel gelap dan terang diproses dengan intensitas yang sama. Dalam mode Bayangan piksel gelap gambar diproses lebih kuat. Dalam mode Cahaya (Sorotan) piksel cahaya diproses lebih intensif.

3 . Paparan. Parameter ini menentukan tingkat pengaruh alat pada area gambar yang dipilih. Semakin tinggi pengaturannya, semakin tajam dan area yang terlihat akan menjadi terang dan gelap. Perubahan dari 0% menjadi 100%.

Sangat penting untuk mengatur kekuatan tumbukan dengan benar. Banyak, saat bereksperimen dengan Photoshop, mencoba alat Lighten and Burn 100%. Dan, menggelapkan gambar, mereka mendapatkan "lubang" hitam, dan mencerahkan - pencahayaan berlebih terus menerus. Tentunya dengan mendapatkan hasil seperti itu, mereka tidak lagi kembali ke alat ini. Tapi alat menghindar dan menghindar adalah alat yang halus. Jika Anda mengerjakan bayangan atau sorotan, coba kekuatan eksposur 7-10%, dan jika dengan area netral - 10-20%. Untuk setiap kasus, gaya tumbukan dipilih secara terpisah, tetapi setelah bekerja sedikit dengan alat ini, Anda akan mulai merasakan jenis tumbukan apa yang dibutuhkan dalam setiap kasus tertentu.

4 . Airbrush. Parameter terakhir memungkinkan Anda untuk mengaktifkan dan menonaktifkan mode airbrush. Saat dinonaktifkan, alat tersebut berfungsi seperti alat Kuas, yaitu saat kursor mouse berhenti bergerak, alat tersebut menghentikan aksinya, meskipun tombol mouse ditekan. Saat Anda mengaktifkan mode airbrush, alat tersebut berfungsi seperti alat airbrush, yaitu alat tersebut memiliki efek selama tombol kiri mouse ditekan, terlepas dari apakah kursor bergerak atau tidak.

Panel pengaturan alat Alat Spons memiliki bentuk sebagai berikut:

1 . Sikat. Parameter menentukan pengaturan bentuk, ukuran, dan kekerasan sikat alat.

2 . Mode. Parameter ini memungkinkan Anda untuk beralih di antara mode pengoperasian alat. Saat menggunakan alat Alat Spons dalam mode Kurangi saturasi (Desaturasi) saturasi warna asli gambar berkurang, dan saat bekerja dalam mode Y meningkatkan saturasi (Jenuh)- meningkat.

3 . Tekanan (Aliran). Parameter bertanggung jawab atas kekuatan alat. Perubahan dari 0% menjadi 100%.

4 . Airbrush. Saat tombol ditekan, alat mulai bekerja dalam mode semprot.

Jadi, kami melihat tiga alat toning dan berkenalan dengan properti dan pengaturannya. Kesimpulannya, perlu dikatakan bahwa alat toning paling cocok jika Anda perlu melakukan koreksi halus, menggambarkan bayangan, atau meningkatkan sorotan. Untuk meningkatkan kualitas visual informasi grafik, gunakan alat ini dalam dosis kecil.

Peredupan periferal atau "skema" digunakan oleh master untuk memusatkan perhatian pemirsa pada bagian tengah gambar. Perlu dicatat bahwa sketsa tidak hanya gelap, tetapi juga terang, dan juga buram.

Dalam tutorial ini, kita akan berbicara secara khusus tentang sketsa gelap dan mempelajari cara membuatnya dengan cara yang berbeda.

Untuk pelajaran, foto hutan birch dipilih dan salinan lapisan aslinya dibuat ( CTRL+J).

Metode 1: pembuatan manual

Seperti namanya, metode ini melibatkan pembuatan sketsa secara manual menggunakan isian dan topeng.

Opacity dipilih secara individual untuk setiap karya.

Metode 2: Pemilihan Bulu

Ini adalah metode yang menggunakan bulu pada area oval, diikuti dengan isian. Jangan lupa bahwa kita menggambar vinyet pada layer baru yang kosong.

1. Pilih alat "Daerah Oval".

2. Buat seleksi di tengah gambar.

3. Pilihan ini harus dibalik, karena kita harus mengisi dengan warna hitam bukan di tengah gambar, tetapi di tepinya. Ini dilakukan dengan pintasan keyboard. CTRL+SHIFT+I.

4. Sekarang tekan pintasan keyboard SHIFT+F6, memunculkan jendela pengaturan bulu. Nilai radius dipilih secara individual, kami hanya dapat mengatakan bahwa itu harus besar.

5. Isi seleksi dengan warna hitam ( SHIFT + F5, warna hitam).

6. Batalkan pilihan ( CTRL+D) dan kurangi opacity dari layer vignette.

Metode 3: Gaussian Blur

Pertama, mari ulangi poin awal (layer baru, seleksi oval, balikkan). Isi seleksi dengan warna hitam tanpa bulu dan hapus pilihan ( CTRL+D).

1. Buka menu "Filter - Blur - Gaussian Blur".

2. Gunakan penggeser untuk menyesuaikan pemburaman sketsa. Perhatikan bahwa radius yang terlalu besar dapat menggelapkan bagian tengah gambar. Jangan lupa bahwa setelah blur kita akan menurunkan opacity layer, jadi jangan terlalu bersemangat.

3. Turunkan opacity layer.

Metode 4: Filter Koreksi Lensa

Metode ini bisa disebut yang paling sederhana dari semua hal di atas. Namun, itu tidak selalu dapat diterapkan.

Tidak perlu membuat layer baru, karena tindakan dilakukan pada salinan latar belakang.

1. Buka menu "Filter - Koreksi Distorsi".

2. Buka tab "Kebiasaan" dan atur sketsa di blok yang sesuai.

Filter ini hanya akan berlaku untuk lapisan aktif.

Hari ini Anda mempelajari empat cara untuk membuat penggelapan di bagian tepi (sketsa) di Photoshop. Pilih yang paling nyaman dan cocok untuk situasi tertentu.

Petunjuk

Photoshop dikenal profesional editor grafis dengan alat yang sangat besar, sehingga opsi untuk meredupkan latar belakang tidak terhitung banyaknya. Anda cukup menggunakan kuas peredupan pada gambar, Anda dapat memilih karakter utama pada lapisan terpisah dengan bantuan laso dan meredupkan kecerahan lapisan latar belakang, atau cukup menggunakan semacam filter cahaya. Kami ingin menawarkan Anda cara lain. Sekilas memang terlihat sedikit rumit, namun nyatanya tidak ada yang sulit atau tidak biasa yang diperlukan, dan hasil dari penggelapan tersebut terlihat sangat natural dan indah.

Untuk pekerjaan yang sukses kita membutuhkan Quick Mask dan Gradient yang terletak di toolbar. Jenis gradien yang Anda pilih bergantung pada bentuk elemen utama foto. Misalnya, saat bekerja dengan potret, pilih gradien dua dengan sinar memancar dari tengah, tetapi dalam kasus kami ini akan menggunakan gradien nomor 4, yang akan memberi kami transisi mulus di sepanjang elemen utama.

Klik tombol Topeng Cepat. Buka Gradient Tool, pilih salah satu yang paling cocok untuk Anda dan terapkan gradien ke gambar sehingga elemen utama diisi dengan warna merah. Seharusnya terlihat seperti ini.

Tekan tombol Quick Mask lagi untuk keluar dari modenya. Gunakan pintasan keyboard CTRL + J untuk menyalin seleksi ke layer baru. Buka item menu Gambar - Penyesuaian - Kecerahan / Kontras. Gerakkan penggeser untuk mengurangi kecerahan lapisan dan menambah atau mengurangi kontrasnya. Itu semua tergantung pada bagaimana Anda ingin melihat foto masa depan. Jika itu juga menggelapkan area yang ingin Anda biarkan terang, tidak ada yang perlu dikhawatirkan. Nyalakan layer mask dan, bergantian kuas putih dan lembut, hapus atau tambahkan penggelapan ke area gambar yang diinginkan.

Saat ini sulit dipercaya, tetapi ada suatu masa, dan belum lama ini, ketika kamera bukan digital, dan pemrosesan foto dilakukan di laboratorium, dan bukan di komputer.

Kamera digital dan Photoshop telah mengambil pengeditan foto dari kamar gelap ke ruang tamu Anda ( Atau di mana komputer Anda), tetapi banyak alat dan fitur Photoshop berakar pada pengembangan tradisional.

Dua contoh yang jelas Yang ini adalah alat Dodge dan Dodge Photoshop, keduanya terletak di Tools Palette. Istilah "meringankan" dan "menggelapkan" mengacu pada metode yang telah digunakan untuk mencerahkan ( Menghindari) atau redup ( Membakar) area foto tertentu, meningkatkan atau membatasi pemaparan reagen ke area tertentu.

Alat Dodge dan Burn Photoshop adalah versi digital dari metode ini dan sering digunakan untuk mencerahkan area foto yang kurang terang atau menggelapkan area yang terlalu terang.

Meskipun kedua alat ini sangat berguna, keduanya memiliki satu kelemahan yang sangat serius: keduanya dapat merusak gambar Anda secara permanen. Yang terbaik adalah menyimpan salinan saat Anda mulai bekerja di Photoshop sehingga Anda selalu bisa mendapatkan kembali foto aslinya. Ini sering disebut sebagai pekerjaan "non-destruktif" di Photoshop, dan Anda harus selalu menerapkannya jika memungkinkan.

Untungnya, Adobe telah memberi kami berbagai metode non-destruktif untuk mengerjakan gambar, dan dalam artikel pengeditan foto ini, kami akan membahas salah satunya. Kita akan melihat teknik hebat untuk mengontrol eksposur foto secara selektif, dengan mencerahkan dan menggelapkan area tertentu.

Ini menghasilkan hasil yang sangat mirip dengan apa yang dapat kami capai dengan alat Dodge dan Burn, tetapi tanpa mengorbankan piksel pada gambar.

Kami memiliki foto salah satu masalah yang sangat umum. Pengantin baru harus menjadi fokus utama gambar, tetapi karena arah matahari dan kurangnya efek lampu kilat, pasangan terlihat terlalu gelap, sedangkan latar belakangnya terlalu terang:

foto asli

Hanya dengan menggunakan alat Dodge and Burn Photoshop dan mode campuran layer, kita dapat dengan mudah memperbaiki kekurangan pada gambar ini:

Foto setelah mencerahkan dan menggelapkan area tertentu

Mari kita mulai!

Langkah 1: Tambahkan Layer Baru

Buka gambar, lalu tekan dan tahan tombol Alt ( Menang) / Pilihan ( Mac) dan klik ikon New Layer di bagian bawah palet Layers:

Tahan Alt (Win) / Option (Mac) dan klik ikon New Layer

Jadi, kami menambahkan layer baru di atas yang sekarang. Tapi menahan tombol Alt ( Menang) / Pilihan ( Mac) saat mengklik ikon New Layer, kami memberi tahu Photoshop bahwa kami perlu membuka kotak dialog New Layer sebelum layer ditambahkan.

Ini akan memberi kita kesempatan untuk memberi nama layer, dan itu juga akan memungkinkan kita untuk mengubah beberapa parameter penting. Karena saya akan menggunakan layer ini untuk mencerahkan dan menggelapkan beberapa area, saya beri nama "Dodge and Burn". Anda tidak perlu menamai layer secara terpisah jika tidak mau, tetapi memberi nama layer adalah kebiasaan yang sangat berguna:


Beri nama layer baru "Dodge and Burn" (opsional)

Namun, yang benar-benar kita butuhkan dari jendela New Layer adalah mengubah opsi di bagian paling bawah jendela - Mode. "Mode" adalah singkatan dari " Mode campuran lapisan”, dan secara default diatur ke “Normal”. Mengubah " Mode Campuran» ke «Tumpang Tindih»:


Ubah "Blend Mode" dari layer baru menjadi "Overlay"

Singkatnya, mode pencampuran Overlay termasuk dalam grup mode Kontras dan sering digunakan untuk meningkatkan kontras suatu gambar. Setiap bagian dari lapisan yang lebih terang dari 50% abu-abu ( mengacu pada warna abu-abu persis di tengah antara hitam dan putih) digunakan untuk mencerahkan gambar.

Sementara area yang lebih gelap dari 50% abu-abu digunakan untuk menggelapkannya. Setiap area yang persis 50% abu-abu akan diabaikan sepenuhnya oleh Photoshop dan menjadi transparan. Sekarang kita akan melihat bagaimana ini bekerja dalam praktiknya.

Dalam mode campuran Overlay, Anda akan melihat opsi baru di kotak dialog - " Isi dengan warna netral (50% abu-abu)". Centang kotak untuk mengaktifkan opsi ini:


Centang kotak untuk mengaktifkan opsi "Isi dengan warna netral (50% abu-abu)".

Ini memberitahu Photoshop untuk mengisi layer baru kita dengan 50% abu-abu. Setelah selesai, klik tombol OK untuk keluar dari kotak dialog. Jika kita melihat di palet layer sekarang, kita akan melihat layer baru bernama "Dodge and Burn" di atas latar belakang.

Kami memiliki blending mode yang diatur ke Overlay untuk layer ini, dan jika kita melihat thumbnail di sebelah kiri nama, kita dapat melihat bahwa layer ini diisi dengan warna abu-abu:

Lapisan "Dodge and Burn" baru di palet Layers

Saya perhatikan sebelumnya bahwa ketika mode campuran lapisan diatur ke Overlay, setiap area lapisan yang 50% abu-abu menjadi transparan. Dan, jika kita melihat gambar kita, kita dapat melihat bahwa meskipun layer "Dodge and Burn" diisi dengan warna abu-abu pekat, kita melihat foto asli kita. Warna abu-abu dari lapisan Dodge dan Burn benar-benar transparan:

Lapisan abu-abu padat "Dodge and Burn" transparan di jendela dokumen

Langkah 2: Pilih Alat Kuas

Kita akan mencerahkan dan menggelapkan area gambar yang berbeda hanya dengan mengecat area putih atau hitam di atasnya. Area yang dicat putih akan menjadi lebih terang, area yang dicat hitam akan menjadi lebih gelap. Sekali lagi, ini karena kita akan mengecatnya pada layer yang mode campurannya diatur ke Overlay.

Namun, sebelum kita bisa mengecat apapun, kita harus memilih alat Brush. Untuk melakukan ini, pilih " Kuas"Dari palet alat, atau tekan tombol" B" pada keyboard:

Pilih alat Kuas

Langkah 3: Atur warna latar depan menjadi putih

Saya ingin memulai dengan mencerahkan beberapa area. Ini berarti saya perlu menggambar area putih di atasnya. Jadi saya perlu mengatur warnanya latar depan menjadi putih karena Brush tool melukis dengan warna yang ditetapkan sebagai warna latar depan. Tekan tombol "D" pada keyboard Anda, yang mengatur ulang warna teks dan latar belakang ke pengaturan default. Hitam ditetapkan sebagai warna latar depan, putih sebagai warna latar belakang.

Untuk menukarnya, tekan tombol X pada keyboard Anda. Jika kita melihat swatch warna Foreground dan Background berdampingan di bagian bawah palet Tools, kita dapat melihat bahwa putih sekarang ditetapkan sebagai warna Foreground:

Swatch warna latar depan di palet alat

Langkah 4: Turunkan Opacity Brush Menjadi 10 - 20%

Saat bekerja dengan teknik ini, yang terbaik adalah secara bertahap meningkatkan jumlah penerangan dan penggelapan yang kita terapkan, karena bahkan jumlah kecil terkadang sudah cukup. Jadi kita harus bekerja dengan sikat opacity rendah. Pastikan Anda telah memilih Brush Tool, lalu pergi ke Bar Pilihan di bagian atas layar dan turunkan Opacity menjadi 10-20%. Saya menetapkan nilainya menjadi 10%.

Dengan cara ini, setiap kali saya mengecat area yang sama, saya akan meningkatkan intensitas terang atau gelap sebesar 10%, yang memberi saya lebih banyak ruang gerak:

Turunkan opacity kuas di bilah opsi

Langkah 5: Warnai Area yang Ingin Diringankan

Dengan memilih alat Kuas, putih sebagai warna latar depan dan opacity yang dikurangi, cukup lukis di atas area foto yang ingin Anda cerahkan. Pertama kali efeknya akan sangat halus karena opasitas kuas yang rendah.

Tetapi jika Anda membutuhkan lebih banyak keringanan daerah tertentu, cukup cat di atasnya beberapa kali. Anda dapat mengubah ukuran kuas jika diperlukan. Jika Anda ingin menggunakan kuas bertepi lembut, Anda dapat membuat tepi kuas lebih lembut dengan mengklik panah kiri beberapa kali sambil menahan tombol Shift. Menekan panah kanan sambil menahan Shift akan mengeraskan tepinya.

Saya ingin mengecat pasangan yang baru menikah itu sendiri, jadi saya perlu mengecat mereka dengan kuas lembut sedang. Setiap kali saya mengecat area, saya akan meningkatkan kecerahannya sebesar 10%. Oleh karena itu, berjalanlah melewati sosok pengantin baru sebanyak 3 atau 4 kali.

Wajah di foto terlihat sangat gelap, jadi area ini mungkin perlu diproses lebih lanjut.

Warnai area foto yang ingin Anda cerahkan dengan warna putih.

Langkah 6: Atur Warna Foreground Menjadi Hitam

Setelah selesai dengan area sorotan, tekan tombol "X" untuk menukar warna latar depan dan latar belakang:

Swatch warna di palet alat. Hitam ditetapkan sebagai warna latar depan

Langkah 7: Cat Area Yang Harus Digelapkan

Dengan warna latar depan diatur ke hitam, lukis di atas area foto yang harus digelapkan. Sekali lagi, setiap kali Anda mengecat area yang sama, Anda akan meningkatkan intensitas penggelapan. Dalam kasus saya, saya ingin menggelapkan ruang di belakang pasangan, jadi saya perlu menggunakan kuas besar dan mengecat area di sekitar pasangan beberapa kali:


Atas