Balet dengan judul "UD." Kompetisi Seluruh Rusia untuk Penampil Muda "Balet Rusia" berakhir di Kompetisi Teater Bolshoi di Teater Bolshoi

Siapa pun yang melihat pemutaran putaran pertama, dengan ketelitian terbaik mereka sendiri, dapat menguraikan garis leher dalam judul sebagai "memuaskan" dan "menyedihkan". Setiap penilaian tingkat umum dari ulasan balet yang lewat akan adil. Empat yang solid tidak memungkinkan untuk menempatkan kontestan dalam jumlah yang cukup signifikan tanpa kepribadian yang cerah dan dengan kesenjangan sekolah dasar.

GRAN PRIX yang didambakan sepertinya tidak akan menemukan pemiliknya lagi. Kecuali, tentu saja, keajaiban terjadi, dan seseorang, setelah mengatasi kegembiraan debutnya, akan mampu menaklukkan juri dengan teknik tarian yang brilian, kesenian dan ... penampilan yang menarik (ini juga menjadi masalah). Sejauh ini, belum ada yang mendekati empat pemenang hadiah utama - Irek Mukhamedov, Andrey Batalov, Denis Matvienko, dan grand dame pertama. Sudah pada penampilan pertama mereka di atas panggung, penonton sudah terengah-engah. Tidak jelas bagaimana, misalnya, seorang balerina chic sejati muncul pada gadis burung rapuh Nadia dari Perm ini? Dari mana datangnya budaya dari langkah besarnya yang menakjubkan dalam "" itu, yang kemudian diubah oleh balerina lain dari ecarte akademis menjadi sobek kaki yang gagah?

Jika pada kompetisi kedua keberhasilan murid sekolah balet provinsi tampaknya merupakan pengecualian yang tidak disengaja, hari ini seluruh geografi negara ada di peta ulasan: Voronezh, Izhevsk, Yoshkar-Ola, Krasnodar, Krasnoyarsk, Novosibirsk , Perm, Syktyvkar, Ufa, Yakutsk dan Moskow dengan St.- Petersburg. Tidak semua peserta akan mencapai final, tetapi kedatangan utusan dari daerah terpencil adalah bukti nyata dari popularitas seni balet yang belum pernah terjadi sebelumnya di Rusia.

Ini terjadi di seluruh dunia, sebagaimana dibuktikan oleh peserta di lebih dari dua puluh negara, termasuk di mana balet bukanlah prioritas. Budaya nasional. Oleh karena itu, perwakilan Albania, Kyrgyzstan, Kazakhstan, Tajikistan yang agak menarik dapat disebut sebagai pewahyuan kompetisi. Pendaratan peserta yang kuat dan banyak tiba dari Brasil dan Cina, Jepang dan Korea Selatan.

Benar, munculnya banyak sekolah balet baru telah menimbulkan masalah dengan kualitas pendidikan. Pertama, tidak semua guru memiliki tingkat pelatihan yang tepat. Kedua, sebagian besar sekolah studio ada seluruhnya atau sebagian dengan dana pribadi, dan kemudian kondisinya ditentukan oleh siswa. Anak-anak ingin menari Esmeralda, Kitri atau Basil dengan Actaeon - guru setuju, dan ibu membayar. Terkejut, mengamati kompetisi perbedaan yang jelas antara variasi yang dipilih dengan data fisik pemain dan tingkat penguasaan tekniknya.

Namun, tidak ada yang terlalu seremonial dengan teknologi, kebebasan penggantiannya luar biasa. Dan ketika Anda melihat tiga variasi Svanilda berturut-turut dari "Coppelia" yang dipentaskan oleh A. Gorsky, tetapi koreografinya sangat berbeda, Anda mengerti kebijaksanaan agung Medici.tv akan memulai siaran langsung kontes hanya dari putaran kedua. Jika tidak, Anda dapat benar-benar membingungkan pemirsa dan profesional, dan, yang terpenting, Anda sendiri tanpa disadari akan menjadi penyebar propaganda sampel yang buruk. balet klasik dan rasa tidak enak.

Banyak peserta “kelas C” yang agak lemah di babak pertama baik di pagi hari, saat yang lebih muda berkompetisi (dari usia 14 hingga 19 tahun), dan di malam hari, di mana yang lebih tua berkompetisi (dari 19 hingga 27 tahun). Meski pembagian berlangsung menurut data paspor, semuanya tercampur aduk di atas panggung. Kegagalan tidak boleh dikaitkan dengan kegembiraan alami, panggung atau penutup lantai yang sangat miring: setiap orang memiliki pijakan yang sama. Dan orang yang tidak memiliki saraf yang lebih kuat seperti sekolah yang lebih baik tampil lebih baik. Dan banyak orang bermasalah dengan itu.

Diasumsikan bahwa tugas utama seniman muda dari kelompok yang lebih muda adalah menunjukkan pertunjukan "sekolah" yang benar: kemurnian gerakan, bentuk yang benar, musikalitas, ditambah dengan rasa gaya dan kesenian yang dapat memanifestasikan dirinya. Seringkali ada hal lain yang menang - kaki yang tidak bekerja, bahu terangkat, "kotoran" dalam teknik parter kecil, belum lagi pirouette yang patah dan lompatan tanpa terbang.

Pada kelompok senior ada masalah lain yang terlihat. Banyak seniman mencoba mengatasi kekurangan pangkalan sekolah dengan aksi spektakuler, di antaranya adalah pemindah pemberontakan yang tak terpikirkan dalam "Flames of Paris" yang tak terhitung jumlahnya, perhitungan yang jelas untuk kesan eksternal, peninggian berlebihan dari setiap gerakan. Terutama orang Asia menonjol, yang tanpa kompromi, dalam semangat seni bela diri melangkah ke ranah balet klasik. Akibatnya, saya ingin melihat keindahan dan spiritualitas di atas panggung, tetapi sebaliknya serangkaian bobblehead rendah kikuk yang mirip satu sama lain - pemintal dan pelompat lewat. Seolah-olah mereka bukan penari balet, melainkan pemain sirkus di arena. Benar, di sirkus mereka melakukan segalanya dengan lebih bersih, melompat lebih tinggi, dan berputar lebih cepat.

Hasilnya wajar: dari 127 peserta, kurang dari setengahnya yang lolos ke babak kedua, dan hanya itu. 62 seniman akan terus berjuang untuk medali.

Seperti yang lainnya, kompetisi ini adalah campuran dari emosi yang meledak-ledak. Bahkan olahraga, dengan papan skor elektroniknya yang jelas, menimbulkan perbedaan, dan bahkan seni tari, dengan teknik dan keseniannya yang fana dan kaku, semakin menjadi bidang kontroversi. Tapi sudah terlambat untuk mengayunkan tinjumu: kemarin panggung sejarah Teater Bolshoi juri internasional dipimpin oleh ikon balet Rusia Yuri Grigorovich mengumumkan daftar pemenang. Mereka mengatakan mereka tidak diadili. Dan perlu dan bahkan berguna untuk membahas tren kompetisi - yang berikutnya, jika situasinya menguntungkan, akan terjadi dalam empat tahun, selama waktu itu banyak hal dapat ditingkatkan di kerajaan.

Festival yang telah hidup sejak 1969 ini hampir sepuluh tahun lebih muda dari rekan-rekannya, MIFF dan Kompetisi Tchaikovsky, dan meskipun motif penciptaan mereka serupa, pembawa acara di balet selalu memiliki banyak hal untuk dibanggakan. Kompetisi balet dimajukan: pada tahun 1969, juri mengakui pasangan mewah terbaik dari Grand Opera Francesca Zumbo-Patrice Barthes, dan Plisetskaya yang hebat secara terbuka mengatakan bahwa ada seks dalam balet. DI DALAM zaman modern Kompetisi ini sebagian besar telah kehilangan pamornya, dan penyelenggara yang sekarang memulihkannya secara radikal, menjatuhkan 200 ribu dolar menjadi dua Grand Prix. Ya, dan tanggalnya membantu: ketua juri, Yuri Grigorovich, mencapai tonggak sejarah 90 tahun, dan kompetisi itu sendiri menjadi awal dari "Tahun Balet Rusia dan peringatan 200 tahun Marius Petipa" resmi.

Apa yang biasa dalam kompetisi: seniman muda dan tidak terlalu menari dengan gagah atau akurat. Secara halus, ada masalah dengan musikalitas (saya tidak tahu kontestan mana yang akan mengatasi Stravinsky dalam waktu dekat) dan dengan pernapasan panjang, yang memungkinkan Anda melakukan pertunjukan dengan lancar dari awal hingga akhir. Tentang cantilena tarian, saat peserta menari, dan tidak menempelkan celah di antara langkah-langkah yang menguntungkan, semuanya juga menyedihkan. Tapi ada kabar baik: di penghujung tahun ini kelompok yunior ternyata jauh lebih menarik dari yang lebih tua, artinya dengan "generasi Y" teater balet akan menarik, dan revolusi digital bukanlah halangan.

Tren utama bukanlah hal baru, selama tiga puluh tahun hanya mendapatkan momentum - di antara pelamar, mayoritas adalah penari dari Asia - Cina, Jepang, Korea Selatan dan Kazakhstan dan Kyrgyzstan yang bergabung dengan mereka. Terlepas dari tangisan tentang kurangnya pria dalam balet di kompetisi saat ini, ada banyak solois, podium dalam tarian solo pria diambil oleh Marat Sydykov (Kyrgyzstan, posisi ke-3), Ma Miaoyuan (Cina, posisi ke-2), Baktiyar Adamzhan (Kazakhstan, juara 1). Para wanita memiliki hierarki solo yang sama Lilia Zainigabdinova (Rusia, Juara 3) dan Evelina Godunova (Juara 1, Latvia), mereka memutuskan untuk tidak memberikan hadiah kedua. Duet pria pada umumnya tidak terlalu gagah, sukses untuk Wang Janfeng (Tiongkok, Juara 3), Okawa Koya (Jepang, Juara 1) dan artis Teater Mariinsky Ernest Latypova (2 metode), rekannya dari Teater Mariinsky yang sama, Ekaterina Chebykina yang rapi, hanya menerima ijazah - seperti American Joy Womack dari Kremlin Ballet, yang menjadi terkenal karena mengungkap kehidupan di balik layar. Untuk wanita dalam duet, hadiah ketiga dibagikan oleh seorang wanita Jepang dan seorang wanita Tionghoa, yang pertama tidak diberikan, dan hadiah kedua akan dibawa ke Kazan oleh penari eksplosif Brasil Amanda Morales Gomez, yang menari di teater lokal. Pada kompetisi koreografer, pemandangannya monoton: tempat kedua dibagikan oleh Rusia Nina Madan dan Andrey Merkuriev yang tak kenal lelah, penulis ketiga dan salah satu penulis pertama dari China, satu-satunya koreografer yang berkesan, Chili dengan nama Zuniga yang tak ada habisnya Jimenez Eduardo Andres, menjadi yang pertama.

Di penghujung tahun ini, grup yang lebih muda ternyata lebih menarik dari yang lebih tua.

Muda kelompok usia, orang balet yang bergetar dari usia 14 hingga 18 tahun, lebih senang. Ivan Sorokin, penduduk asli kota Syktyvkar dan siswa gimnasium yang tidak mencolok di sana, telah menjadi favorit umum, yang menurut rumor, pertempuran sekolah balet bergengsi sudah berlangsung di belakang layar - semua orang ingin menyelesaikannya pendidikannya dan membawanya ke teater dengan mereknya sendiri. Favorit lain, sebaliknya, mendukung kehormatan Sekolah Moskow - ini adalah pemuda tampan Denis Zakharov, yang belajar dengan penuh perhatian (hadiah pertama dalam duet). Liza Kokoreva dari Rusia dan Pak Sunmi dari Korea berbagi tempat pertama, juri tidak memberikan hadiah kedua. Tempat ketiga diambil oleh Ekaterina Klyavlina. . Rekan-rekan mereka di solo - Elisabeth Beyer dari Amerika, yang memenangkan tempat pertama, Siyi Li China dan akurasi dan kelembutan yang terkandung dari Subin Lee dari Korea Selatan, membuat Anda berpikir bahwa dengan semua distorsi kompetitif di podium, ada logika keduanya dan keadilan.

Pemenang dari tahun yang berbeda

Kompetisi Moskow mengagungkan bintang-bintang seperti Francesca Zumbo dan Patrice Barth, Mikhail Baryshnikov dan Eva Evdokimova, Lyudmila Semenyaka dan Alexander Godunov, Loipa Araujo dan Vladimir Derevyanko, Nina Ananiashvili, Vladimir Malakhov, Maria Alexandrova, Alina Cojocaru, Natalia Osipova, Ivan Vasiliev, dan lainnya . Pergantian generasi balet berlangsung cepat, dan beberapa pemenang kompetisi berhasil menjadi anggota juri: Vadim Pisarev, Nikolai Tsiskaridze, Julio Bocca.

asal

Asal mula kompetisi balet Moskow adalah legenda balet Rusia Galina Ulanova, Igor Moiseev, Olga Lepeshinskaya. Pada tahun 1973, kompetisi tersebut dipimpin oleh Yuri Grigorovich, yang hingga saat ini, di usianya yang ke-90, tetap menjadi ketua juri. Anggota juri di tahun yang berbeda termasuk Marina Semenova, Galina Ulanova, Maya Plisetskaya, Vladimir Vasiliev. Serta perwakilan elit balet dunia - legenda sekolah prancis Yvette Chauvire, Claude Bessy, Charles Jude, Alicia Alonso (Kuba), Birgit Kulberg (Swedia), kritikus otoritatif Arnold Haskell (Inggris Raya) dan Allan Fridericia (Denmark).


Atas