La bellezza in esilio della regina delle passerelle alexander vasiliev. Bellezza in esilio volti incomparabili delle bellezze russe

Scarica un libro Alexandra Vasilyeva "Bellezza in esilio. Regine del podio" in formato pdf, potete seguire questo link: http://libgen.info/view.php?id=192246 (lo metterei in allegato, ma il file è troppo grande).

Non c'è niente di più soggettivo, fugace, mutevole della bellezza. Ciò che ieri è stato accolto con gioia, oggi provoca solo un sorriso. I volti degli idoli recenti sono stati dimenticati: sono stati sostituiti da nuovi. La natura tradisce coloro che ha generosamente dotato: la vecchiaia non conosce pietà per loro. E la moda non conosce costanza. Ma ci sono eccezioni a queste regole crudeli.

Per molti anni, lo scenografo e storico della moda Alexander Vasiliev ha cercato archivi e musei, europei e d'oltremare. Solo qui ora puoi vedere i tessuti un tempo alla moda con nomi che nessuno ricorda più, abiti in cui un tempo brillavano le donne più belle del mondo, ricami unici con perline e punto raso, accessori eleganti il ​​cui scopo è stato dimenticato. Molti di questi articoli hanno più di 70 anni. Ma, come ci convince il ricercatore, - oh, un miracolo! - la loro bellezza è preservata. I fili non si sono decomposti, i colori non sono sbiaditi, il pizzo è altrettanto sottile, le pieghe sono altrettanto impeccabili...

Alexander Vasiliev ha incontrato coloro che una volta creavano queste cose e sapevano come indossarle, a cui si adattavano come una scarpetta di cristallo a Cenerentola. Tuttavia, le donne con cui ha avuto la fortuna di vedere e parlare non erano affatto Cenerentole. Ed erano vere principesse, contesse, baronesse, nobildonne di il miglior parto Russia.

Erano considerate le donne più raffinate ed eleganti del loro tempo. E insieme a tanti, tanti, sono stati costretti a lasciare la Russia dopo la Rivoluzione d'Ottobre o poco prima. Ma, trovandosi a Parigi, chi a Berlino, chi a New York, chi a Costantinopoli, non si perdevano e non si piegavano sotto i pesi
vita da emigrante. Non ritenendo umiliante il lavoro, fino a poco tempo fa impensabile per la loro posizione nella società, lo hanno elevato a se stessi. Hanno messo il loro gusto, l'aristocrazia, il talento artistico al servizio della moda. Molti di loro, non meno illustri, attendevano la carriera di grandi modelle, o "manichini", come si usava dire all'epoca. La bellezza spirituale dei loro volti, catturati nelle fotografie, colpisce ancora oggi.

Il destino di queste donne è straordinario, drammatico. La loro vita in esilio è accuratamente restaurata dall'autore, raccolta a poco a poco - da lettere e memorie di figli e nipoti, testimonianze di contemporanei. Ma la cosa principale - dalle storie delle eroine del libro. Dopotutto, molti di loro sono vissuti fino a tarda età.

Documenti, testimonianze, fotografie che Alexander Vasilyev è riuscito a raccogliere trasmettono lo spirito e il sapore del tempo, l'atmosfera speciale dell'ambiente emigrante. Pertanto, l'editore ha ritenuto importante preservare lo stile delle conversazioni che ha registrato e le pubblicazioni di riviste e giornali citate nel libro.

Speriamo che con la pubblicazione di questo libro la bellezza, che è stata in esilio per così tanto tempo, torni in Russia.

Prefazione dell'editore al libro di Alexander Vasiliev "Beauty in Exile. Queens of the Catwalk"

Questo è il mio primo libro dello storico della moda Alexander Vasiliev, che mi è stato presentato dai colleghi al lavoro su DR (potremmo dire di cosa hai bisogno e comprare). È diventato il primo nella mia collezione di vari libri di moda. Questo album viene ristampato continuamente - ha subito 12 ristampe, pensaci! - e questo nonostante la primissima edizione della casa editrice si rifiutasse categoricamente di pubblicare come "poco promettente" - cioè erano sicuri che non sarebbe stata affatto venduta. La mia edizione era già la terza.

Ora, se digiti il ​​\u200b\u200bnome e l'autore in un motore di ricerca con la specifica "acquista", cadranno un mucchio di siti di libri e quasi ovunque davanti a questa posizione verrà scritto "esaurito". Non so chi acquisti attivamente questi libri o la colpa sia della scarsa tiratura, ma non è molto facile acquistarli. Quanto costa ora, quindi non lo so, non l'ho trovato. È vero, in casi estremi c'è una mini-edizione dello stesso album, è più facile acquistarla.

Il libro "si gonfia" continuamente (l'autore aggiunge nuovi articoli durante le ristampe) e, di conseguenza, diventa sempre più costoso. L'autore afferma che le fotografie utilizzate per l'illustrazione sono "inestimabili", quindi in generale la situazione è tale che esso (l'album) viene presentato come un'esclusiva assoluta. Le sezioni sono dedicate ad entrambe le persone ( bellezze famose periodi diversi), così come le singole case di moda, e ci sono anche sezioni sugli stilisti.

Mi ha colpito molto la sezione su Valentina Sanina, una stilista molto caratteristica che sapeva dettare i propri gusti a clienti famosi, in particolare era amica di Greta Garbo e molti li hanno anche confusi, era così bella:

Il libro, o meglio, un album splendidamente illustrato, può essere visualizzato a lungo dall'inizio alla fine e viceversa. E anche rileggere: è interessante. Non ci sono volti, abiti, fotografie del genere da molto tempo ed è improbabile ragazze moderne si impegnerà a copiare i look presenti nell'album. Tuttavia, la mia opinione: è un po 'museale, non si adatta al profilo Oggi con il suo ritmo elevato ed è adatto solo alla lettura ponderata e piacevole di una persona appassionata di storia della moda. Che sono pochi. Queste persone leggeranno con piacere dei kokoshnik e della loro influenza sulla moda nuziale di Parigi nei primi anni '20 del secolo scorso:

Ecco un pezzo sui kokoshnik come su ... articoli di moda pseudo-russa:

Forse è per questo che non ho mai avuto abbastanza tempo per restare a lungo sulle sue pagine: devo percepirlo come un oggetto d'arte e non come un libro interessante del mio hobby. È scomodo leggerlo (tenendo, in particolare, è ancora un mattone per un paio di chilogrammi), il formato è scomodo: una specie di stanza degli ospiti, o qualcosa del genere, devi appuntarlo da qualche parte (su un leggio?) oppure smontare la maggior parte del tavolo per appoggiarlo in modo che fosse comodo da leggere (il carattere è molto piccolo in alcuni punti) e godersi le foto.

Ma in generale, cioè il suo contenuto, è fantastico! Consiglio a tutti di esaminarlo attraverso Internet e trovare qualcosa per te. E per i lettori della recensione, benvenuti a guardare la foto dall'album.

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Se la moda e gli argomenti correlati ti interessano, se lo desideri, puoi vedere le mie recensioni di libri interessanti, sono più convenienti e molti testi sono pubblicati su Internet.

Alexander Vasiliev: "Beauty in Exile" è diventato un bestseller e ha subito 12 ristampe. Ricordo che quando ci stavo lavorando mi era difficile trovare un editore che accettasse di pubblicarlo, perché nessuno credeva nel suo successo"

Grazie ai rappresentanti dell'emigrazione russa, il mondo ha cambiato radicalmente l'idea dei modelli di moda e il ruolo che svolgono nel mondo della moda e nella società nel suo complesso. Fino a quel momento fare la modella era considerata un'occupazione dubbia, quasi indecente. Le prime scuole di modelli sorsero in Inghilterra e solo allora - in Francia. Quando si iscriveva a una scuola, veniva data la preferenza alle ballerine che sapevano muoversi magnificamente. Negli anni '30 del XX secolo, la professione di modella diventa prestigiosa e le migliori modelle sono famose quasi quanto le star del cinema. A quel tempo, ogni casa di moda impiegava da tre a otto modelli di moda regolari. In Francia, gli aristocratici emigranti russi erano particolarmente apprezzati: avevano un'ottima postura e sapevano camminare con dignità. Tutta Parigi li ammirava. Le modelle russe sono diventate lo standard di eleganza e gusto. maggior parte bella donna Parigi e la migliore modella era considerata Natalie Lelong (prima del matrimonio di Paley), figlia del Granduca Pavel Alexandrovich. I suoi ritratti erano la decorazione principale della rivista Vogue.

È degli anni '20. essere un modello è diventato prestigioso e alla moda, e sono stati i russi a dare al mondo questa professione nella sua qualità moderna. Le bellezze russe hanno avuto un grande successo nel mondo. A partire dal 1928 fu organizzato a Parigi il concorso Miss Russia. Nello stesso 1928, la bellezza russa Valentina Kashubo, ex ballerina di Diaghilev, ricevette il titolo di Miss New York. Ai concorsi di bellezza che si sono svolti in questi anni a Berlino, Amburgo, Londra e in altre città, le bellezze russe sono diventate molto spesso vincitrici.

Valentina Kashuba

Ekaterina Antonova, Miss Russia 1934

Modella Lady Iya Abdi, nata Ge, Parigi

Sì, il mondo intero negli anni '20. ha vissuto un boom in stile russo. Lo stile russo si sviluppò rapidamente, ma non proveniva dalla Russia, ma, al contrario, dall'Occidente. Ciò è dovuto principalmente alla massiccia emigrazione russa, che ha portato in Occidente le sue tradizioni, gli elementi del costume e l'abilità della loro fabbricazione.

L'apparizione delle donne russe in Oriente fece colpo, poiché l'Oriente musulmano di quel tempo nascondeva una donna sotto un velo e un velo. Le donne russe hanno dato all'impero ottomano la moda per i vestiti, tagli di capelli corti e viso aperto. Contemporaneamente, per la prima volta, si diffonde la moda dell'abbronzatura.

La solarizzazione in quanto tale, ovviamente, non era un'invenzione russa. Tuttavia, è stato grazie a lui che è apparsa una procedura così cosmetica, ancora più popolare in tutto il mondo, come il peeling. La cosmetologa di Mosca Anna Pegova, arrivata a Costantinopoli, è rimasta così gravemente ustionata dal sole che la pelle le è uscita dal viso a strati. Vedendo che questo dà un notevole effetto ringiovanente, ha brevettato il metodo del peeling e fino ad ora il peeling è il brevetto di Anna Pegova.

Gli emigranti della prima ondata, per interessare la società ai loro prodotti, iniziarono a tenere mostre di arte artigianale. Le donne emigranti realizzavano tutti i tipi di prodotti: tovaglie ricamate, camicie, perline di legno, portasigarette e molto altro, e li vendevano in tali mostre. Poiché si trattava di prodotti di alta qualità e caratterizzati da un gusto delicato, le persone in Europa si interessarono allo stile russo e ai prodotti del lavoro russo.

Le donne russe che si stabilirono all'estero scelsero sarafan, dushegreya e kokoshnik come abiti cerimoniali per le vacanze e le uscite, che indubbiamente contribuirono anche alla divulgazione dello stile russo.

Parigi, 1922. Cappotti invernali in stile russo delle case "Worth", "Chanel", "Jenny". Disegno tratto dalla rivista francese Art and Fashion

Lo stile russo negli abiti si esprimeva, prima di tutto, nella chiusura obliqua, così come nei ricami e nelle decorazioni che imitavano gli ornamenti popolari russi. In generale, il costume russo e, in particolare, il copricapo a forma di kokoshnik, hanno suscitato grande interesse. 1920 divenne un trionfo di copricapo basato sul kokoshnik. Dopo il 1920 entrò di moda un copricapo di colore rosso vivo, a forma di kokoshnik; jersey con ricami o jacquard lavorato a maglia nello stile dell'ornamento russo. Un'altra novità degli anni '20. divennero abiti dipinti con coloranti all'anilina su seta nello stile delle stampe popolari russe. Entrato dentro grande moda il colletto rialzato era chiamato così - "colletto da boiardo". Nel capospalla, lo stile russo si è manifestato nella popolarità di lunghi cappotti voluminosi riccamente decorati con pellicce, ricami, ecc.

Sulla scia del successo del tema russo in Europa, iniziarono ad aprire atelier e laboratori, lavorando esclusivamente in stile russo, che furono chiamati uvroirs (artels) di donne russe. E dopo il successo di questi atelier, iniziarono ad aprire le prime case di moda, lavorando solo in stile folk russo. Ad esempio, la casa di moda russa "Paul Kare" è stata aperta a Londra, e poi a Parigi dalla principessa Lobanova-Rostovskaya.

La lavorazione delle perline, che all'epoca era molto di moda, divenne una prerogativa russa in Occidente. La più grande casa di moda russa aperta a Parigi era la casa Iteb - oggi nella stessa stanza in cui si trovava questa casa si trova la nota azienda di cosmetici L'Oréal Irina e Felix Yusupov hanno aperto la casa di moda Irfe a Parigi.

Irina Yusupova in un abito della sua collezione

Casa del ricamo russo "Kitmir", famosa per la massima qualità opera, fu fondata dalla principessa Romanova, nipote dell'ultimo imperatore russo. Ad esempio, tutto ciò che riguarda Chanel negli anni '20. sono stati ricamati nella casa "Kitmir". Ora è difficile calcolare esattamente quante case di moda russe siano state aperte in Occidente, ma, ad esempio, ce n'erano più di 20 nella sola Parigi.

Parlando di designer russi che hanno avuto un impatto significativo sull'estetica di questo periodo, non si può non citare il nome di Sonia Delaunay. Essendo una donna ebrea di Poltava, si sposò artista francese Delaunay, che apparteneva al movimento d'avanguardia. In Francia, Sonia Delaunay è diventata un'illustratrice di moda e designer di tessuti eccezionalmente popolare. Le viene attribuito lo sviluppo di un tema astratto-costruttivista nei tessuti, ispirato al lavoro di Malevich e Kandinsky.

Il primo stilista occidentale dopo Paul Poiret, che iniziò a utilizzare il tema russo nel suo lavoro, fu la francese Jeanne Lanvin. Nella stagione 1922 - 1923. ha creato una collezione di camicie e camicette a tema russo. Lo stesso Paul Poiret continuò anche a sviluppare il tema russo negli anni '20. La maison Worth, fondatrice dell'alta moda, non è sfuggita all'influenza dello stile russo: nelle collezioni di questi anni, ad esempio, sono presenti copricapi chiaramente ispirati alla forma del kokoshnik russo. I kokoshniki sono diventati un accessorio comune per i costumi da sera.

Un costume russo stilizzato veniva spesso scelto dalle attrici pop per le esibizioni. Il successo dello stile russo è stato così grandioso che persino regina britannica Mary si è sposata con un kokoshnik e un vestito dal taglio dritto, perché questo argomento "The Swan Princess" era molto rilevante.

Negli anni '20 ebbe luogo un evento molto significativo per l'intera silhouette femminile: entrò in uso un reggiseno. Dopo che i corsetti andarono nell'oblio con la prima guerra mondiale, ci fu un breve periodo in cui il petto non fu sostenuto da nulla, che terminò negli anni '20. la diffusione dei reggiseni.

Il reggiseno fu brevettato per la prima volta nel 1903 con il nome di "porta busto", ma in quel momento non ricevette riconoscimento e distribuzione, perché allora si indossavano i corsetti, e semplicemente non era necessario. Per la prima volta, i reggiseni furono effettivamente usati nel 1910 nei costumi di Bakst per la produzione di Scheherazade.

Pertanto, il reggiseno è un'altra invenzione russa che è diventata parte integrante della vita in tutti i paesi del mondo. I reggiseni di allora erano morbidi, non sollevavano mai il petto, ma lo sostenevano. Allora era di moda figura femminile senza una forma particolarmente femminile. I seni rigogliosi non erano rilevanti, la figura femminile "le garçon" era considerata l'ideale di bellezza di quel tempo, cioè fanciullesco.

1920 furono un periodo di grandissimo successo per le attrici russe a Hollywood: mentre il film era muto, i dati esterni e il talento recitativo erano decisivi e l'accento non aveva importanza.

Olga Baklanova

L'attrice cinematografica Anna Sten

Attrice cinematografica Ksenia Desni, nata Desnitskaya

Miss Europa 1933 Tatyana Maslova

Questo non è più tratto dal libro, ma ispirato

Ballerina Olga Spesivtseva

Il primo cigno del balletto russo Anna Pavlova

Attrice / super agente Olga Konstantinovna Chekhova

Descrizione

Il 2017 segna il centenario della Rivoluzione, un evento che ha cambiato il corso della storia e sconvolto la vita di decine di milioni di persone. Il destino dell'emigrazione russa, compresa quella parte che consisteva di membri famiglie nobili L'aristocrazia russa e i rappresentanti dell'intellighenzia creativa hanno occupato e continuano a occupare le menti di ricercatori e storici di tutto il mondo per molti anni. Tuttavia, nessuno è stato in grado di raccogliere materiale sulla vita di queste persone in esilio, uguale per significato e scala a quello che il famoso storico della moda, presentatore televisivo e scrittore Alexander Vasilyev è riuscito a trovare e preservare. schizzi e segnò la nascita di un serio interesse per il tema dell'"emigrazione bianca" e la sua influenza sul mondo della moda e dell'arte nella prima metà del Novecento. Da allora sono passati quasi 20 anni. Il libro è stato ripubblicato in vari formati 17 volte solo in russo, senza contare le pubblicazioni in inglese, lituano, lettone e altre lingue - il che, senza dubbio, è un successo colossale per l'autore.Tuttavia, Alexander Vasiliev non si è fermato qui, e ha continuato la sua ricerca in tutti questi anni e la ricerca di nuovi materiali, fotografie, manufatti e storie, che ci hanno permesso di realizzare nuovo progetto- un libro degno di continuare il lavoro iniziato molti anni fa con la pubblicazione della prima "Bellezza in esilio", dal titolo "Bellezza in esilio. Cent'anni dopo" in due volumi, la cui pubblicazione è dedicata al centenario della la rivoluzione russa. Insieme ai materiali del primo "Beauty in Exile", la pubblicazione include nuovi capitoli e un numero enorme di nuove fotografie e illustrazioni raccolte da Alexander Vasilyev da tutto il mondo negli ultimi 20 anni. hanno coltivato nel tema dell'emigrazione russa la moda non si è placata nemmeno adesso.La prova di ciò è una nuova edizione lussuosa con illustrazioni a colori, integrata con nuovi capitoli.Negli ultimi 20 anni, la mia collezione è stata notevolmente reintegrata con nuove acquisizioni: russo abiti designer espatriati, disegni di moda, foto rare, dipinti. Sono stati loro a costituire la base nuova edizione... Sono riuscito a conoscere l'archivio della casa "Iteb", tenuto dalla seconda figlia del fondatore, per acquistare diversi abiti dalle case "Iteb", "Paul Kare ", "Ardans", "Anna Sergeeva", "Irfe" , modelli "Kitmir", "Valentina", "Irene Golitsyna", "Oleg Cassini" e altre case di moda create da emigranti russi. Anche nella collezione di "Alexander Fondazione Vasilyev" da me creata, un numero sufficiente di costumi delle stagioni russe di Sergei Diaghilev, realizzati su schizzi di Lev Bakst, Natalia Goncharova, Mikhail Larionov, costumi del duetto emigrante Smirnova-Tripolitov, costumi compagnia di balletto Artsibusheva, il guardaroba teatrale di Larissa Andersen, il guardaroba della cantante Lyudmila Lopato, il guardaroba della modella Teya Bobrikova, il guardaroba della modella e segretaria dell'ammiraglio Kolchak Lyudmila Lebedeva-Vasilyeva, gli abiti della stilista di Shanghai Lidia Vinokurova , l'archivio fotografico di Sergei Lifar e Erte e tanti altri rari documenti sulla storia dell'emigrazione russa e della moda di quel tempo.Dedico questo libro a uno degli eventi più significativi del Novecento, che ha segnato il cambio di pietre miliari della moda , lo stile e la vita degli eroi del mio libro: la Rivoluzione del 1917 ha compiuto 100 anni Lo storico della moda e presentatore televisivo Alexander Vasiliev

Il libro "Beauty in Exile" - la storia della moda russa in esilio. Documenti, testimonianze, fotografie che Alexander Vasilyev è riuscito a raccogliere trasmettono lo spirito e il sapore del tempo, l'atmosfera speciale dell'ambiente emigrante. Il libro racconta il tempo in cui artisti e artisti russi hanno avuto un enorme impatto sullo sviluppo della moda mondiale. Grazie a "Russian Seasons" di Sergei Diaghilev e al lavoro creativo