Stili di danza moderna. Tipi moderni di danza

La danza moderna consiste in un numero enorme di tipi e sottospecie di movimenti di danza, quindi è considerata la sezione più ampia dell'arte coreografica.

Comprende tipi di balli come la sala da ballo, il jazz, il moderno, il contemporaneo e altri tipi di danza moderna leggermente meno popolari. Ogni direzione ha le sue caratteristiche, il che rende la danza moderna una direzione coreografica ricca e vibrante.

Tipi di danza moderna: danza jazz

Nonostante il suo nome, la danza moderna non è così giovane rispetto ad altri tipi. arte della danza. Ad esempio, la danza jazz è la sottosezione più "matura" di questa direzione, poiché ha origine alla fine del XIX secolo.

La danza jazz ha le sue tendenze, che differiscono sia nelle tecniche di danza che nel modo di esibirsi. È tap, funk, soul, jazz di Broadway jazz classico, afro-jazz, street, freestyle e molti altri tipi.

La direzione più giovane della danza jazz è anima. La sua caratteristica distintiva può essere considerata un gran numero di movimenti diversi per unità di ritmo, che vengono eseguiti con il massimo allungamento nel tempo.

Tuttavia, il tipo più sorprendente di danza moderna è flash jazz, che stupisce per la complessità dei trucchi di danza, il virtuosismo e un gran numero di tecniche di danza, che lo rendono simile a.

La danza jazz, in particolare il jazz di strada, ha svolto un ruolo importante nello sviluppo dell'arte coreografica moderna ed è diventata la capostipite dei balli di un giorno e degli stili di danza giovanile come boogie-woogie, break, rap, house. Probabilmente hai notato che i nomi dei balli coincidono con quelli comuni.

Tipi di danza moderna: ballo da sala

Il ballo da sala oggi è un tipo indipendente di arte sportiva, formato da un misto di danza jazz storica e quotidiana, nonché balli sociali di un giorno. Nel mondo della danza moderna, la danza da sala comprende programmi latinoamericani ed europei.

Il programma latinoamericano comprende balli come:

• Cha-cha-cha
• Samba
• Rumba
• passo doppio
• Jive

Interpreti del programma europeo di danza:

• Valzer lento.
• valzer viennese.
• Foxtrot lento.
• Passo veloce.
• Tango.

Questi tipi di danze moderne coinvolgono bellissimo movimento non solo il corpo, ma anche il viso. Questo tradisce ancora più espressività e vivacità del ballo liscio.

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Tipi di danze moderne: moderne

Una caratteristica di questo tipo di danza moderna è un approccio filosofico al movimento e il rifiuto dei canoni della danza classica. Questo tipo di danza è caratterizzato dal rapporto tra i movimenti del ballerino e le basi che formano il ritmo, nonché dalla ricerca di un secondo, terzo piano di accompagnamento musicale.

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Tipi di danza moderna: danza contemporanea

Un punto importante in questo direzione moderna l'arte coreografica è la connessione dello stato emotivo interiore del ballerino con la forma stessa della danza. La danza contemporanea comporta il massimo utilizzo risorse interne utilizzando varie tecniche come la danza e la contact improvisation, il rilascio.

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Molti tipi di balli moderni, tuttavia, sono molto popolari, sia tra i giovani che tra le persone in età matura. Ciò non sorprende, perché la bellezza del virtuosismo dell'esibizione di danza jazz, l'anima e l'armonia del valzer lento e il trasferimento di stato e umore nella danza contemporanea non sono solo molto impressionanti, ma ti fanno anche pensare alla portata di questo tendenza nell'arte coreografica.

Il ballo di strada è un insolito intreccio di direzioni che cattura il ballerino e il ballerino. La street dance è nata grazie al desiderio del ballerino di distinguersi e di non essere come nessun altro, queste persone hanno dato al mondo nuove tendenze.

Il concetto di " ballo di strada” sono sorti in base al luogo in cui sono stati eseguiti. La nascita del ballo è avvenuta per strada: nei locali, nel cortile della scuola, nei cortili degli edifici residenziali e nelle periferie della città. La danza di strada non implica la presenza di alcuna norma di esecuzione, la cosa principale nella danza è la manifestazione dell'individualità.

Come sono apparse le tendenze della street dance?

Gli anni '70 negli Stati Uniti, del secolo scorso, sono considerati il ​​\u200b\u200btempo della comparsa degli stili di danza del raglio, pop-locking, locking. Correnti moderne come: hip-hop, funk, crump divenne famoso già negli anni '80. I giovani di quel tempo si riunivano spesso per organizzare battaglie di ballo - gare. Le battaglie all'inizio si sono svolte spontaneamente, ma nel tempo sono diventate vere e proprie competizioni tra amanti della musica e del movimento. I partecipanti hanno invitato in anticipo gli spettatori e il supporto degli amici. Attualmente le competizioni hanno già raggiunto il livello mondiale e si svolgono in diversi luoghi del nostro pianeta. I più famosi sono: Juste Debout e Battle of the Year.

In queste competizioni puoi vedere un ballo improvvisato, così come un numero già pronto con una produzione. Lo sviluppo della street dance non si ferma, compaiono costantemente nuove direzioni, tendenze ed elementi nella danza. Lo stile tradizionale si combina con la strada: questo dà slancio all'emergere di nuove forme originali di danza, un ottimo esempio può servire come street jazz.

Bellezza e libertà di espressione nella street dance.

Come già accennato, i balli di strada combinano vari stili e direzioni, ma ognuno ha la sua particolarità e tecnica di esecuzione. Possono essere chiamate "danze dell'anima", l'umore e le sensazioni del ballerino danno origine ai movimenti e al desiderio di improvvisazione. Attraverso la danza, gli artisti mostrano la loro individualità e la loro intrinseca originalità. L'improvvisazione è caratteristica principale ballo di strada. Anche un'esibizione pre-preparata non stabilisce una struttura rigida per l'esecutore, può sempre soccombere ai suoi sentimenti e trasformare il numero in vero capolavoro, sbalordendo il pubblico con la loro bravura.

Ora la danza di strada è un numero molto elevato di direzioni diverse, che puoi trovare sul nostro sito Web, oltre a vedere foto e video che ti interessano.

Per esprimere le emozioni e i sentimenti che li hanno sopraffatti, le aspettative e le speranze, i nostri antichi antenati usavano danze ritmiche rituali. Man mano che la persona stessa e l'ambiente sociale che la circondava si sviluppavano, apparivano danze sempre più diverse, sempre più complesse e raffinate. Oggi anche gli esperti non saranno in grado di indicare il nome dei tipi di balli, tutti eseguiti da persone per secoli. Tuttavia, la cultura della danza, che ha attraversato i secoli, si sta attivamente sviluppando. Sulla base del folk e del classico, compaiono stili e tendenze nuovi e moderni.

Cos'è?

Prima di considerare quali sono i tipi di balli, chiariamo cos'è veramente? La più effimera e la più complessa delle arti, in cui il corpo umano e le sue possibilità plastiche sono utilizzate per creare immagine unica, è una danza.

È impossibile senza la personalità dell'artista e della musica. Attore basato sul contenuto pezzo di musica, costruisce un "quadro" della danza e incarna la sua visione e percezione sensoriale in movimento. Questa azione può essere utilizzata come un modo comunicazione sociale e l'espressione di sé, una disciplina sportiva agonistica e parte di un culto religioso, nonché una forma d'arte esemplare in continua evoluzione e cambiamento. Tutti i nuovi stili e forme appaiono in esso, tipi diversi balli, la cui varietà mette anche gli specialisti in un vicolo cieco.

Storia dell'apparenza

Le primissime danze delle persone erano rituali, eseguite da loro nella speranza di una caccia di successo o di un raccolto abbondante, guarendo i malati o vincendo una guerra. Nel corso del tempo, i movimenti ritmici sono stati generalizzati, che è stato l'inizio della formazione dell'arte etnica, che ciascuno dei popoli ha le proprie caratteristiche e tradizioni.

Tutta la varietà di passi di danza ha avuto origine dai principali tipi di movimenti umani: correre, camminare, saltare, oscillare e girare. Nel corso del tempo, sono comparsi i seguenti tipi di famiglia (per se stessi), oltre a quelli per lo spettacolo: quelli di culto e di scena.

Direzioni principali

Tra i vari stili e tendenze di danza che esistono oggi ci sono i seguenti, i più popolari e famosi:

In questo articolo considereremo più in dettaglio quali sono i tipi di danza moderna

Inizio e metà del XX secolo

Una tale divisione in due fasi non è casuale. Secondo molti interpreti dell'inizio del secolo scorso, la danza come forma d'arte doveva riflettere una nuova realtà, e non aderire ai canoni delle vecchie scuole di ballo “congelate” nel tempo. In questo momento sorgono tali direzioni coreografiche, che sono ancora popolari oggi, come:

1. Danza libera.
2. Moderno.
3. Butò.
4. Contemporaneo (contemporaneo).
5. Jazz moderno.

Soffermiamoci più in dettaglio su ciascuno di essi, poiché hanno avuto una grande influenza sulla formazione e lo sviluppo di molti stili e tendenze dell'arte della danza moderna.

danza libera

Prima di tutto, questa è una visione del mondo speciale dell'esecutore, formata sotto l'influenza delle idee di Nietzsche. L'esecutore, negando le regole canoniche della coreografia del balletto, ha cercato di unire danza e vita reale, manifestandosi come uno spirito di creatività liberato. Fu sulla base dello stile libero che nacquero e si svilupparono tendenze come il moderno e il butoh, il jazz-moderno e il contemporaneo.

Moderno

Sorto all'inizio del secolo, questo direzione della danza oggi è molto popolare ed è uno dei leader della scuola coreografica occidentale.

Proprio come quello libero, nega qualsiasi norma di balletto e si sforza di incarnare varie forme sul palco, usando nuovi metodi originali. È caratterizzato da pienezza semantica, un'ampia gamma di movimenti, salti alti e flessibilità, pose e movimenti "spezzati", insoliti per la coreografia del balletto, vari colpi di scena.

danza contemporanea

È abbastanza ragionevole dire che così popolare in fine XIX e l'inizio del 20 ° secolo, stili come la danza libera e il moderno sono serviti come base per la formazione di una direzione come il contemporaneo (contempo). Questo offre al ballerino, attraverso vari stili coreografici, di dimostrare nel modo più completo possibile nell'improvvisazione tutte le emozioni e le risorse interiori che ha.

Jazz moderno

La caratteristica principale di questa direzione è la combinazione di ritmi ed energia di improvvisazione jazz, coordinazione e lavoro con il corpo e il respiro di un artista modernista, nonché movimenti inerenti alla scuola di balletto classico. Così, il corpo di un ballerino jazz-moderno diventa un altro strumento musicale, manifestando la melodia attraverso la plasticità del proprio corpo.

Butò

Questa è una delle tecniche di danza più giovani apparse negli anni Cinquanta del XX secolo in Giappone. Buto, nonostante la sua esistenza piuttosto lunga, rimane oggi il più difficile da comprendere per le persone nel mondo occidentale. Si basa sui valori culturali, filosofici, religiosi ed estetici del paese Alba. Questa danza cerca di mostrare la terrena della vita quotidiana di una persona comune, nonché di comprendere e dimostrare il corpo e le sue capacità nello spazio e nel tempo.

Danza moderna della fine del XX e dell'inizio del XXI secolo

L'intera varietà di danze contemporanee può, ovviamente, essere condizionatamente suddivisa in due grandi gruppi:

• strada;
• club.

ballo di strada

Hip-hop e Krump, popping e locking, breakdance e C-walk: tutti questi sono i nomi dei tipi di balli, "nati" non sui palchi e negli studi coreografici, ma per le strade e nei cortili di megalopoli, discoteche e club.

Molti di loro sono basati sull'hip-hop. L'esecutore non è limitato da alcuna forma e può improvvisare e sperimentare audacemente, creando uno schema di movimenti individuale e unico, nonché interagire sia con gli altri ballerini che con il pubblico. In una forma "pura" sono estremamente rari e per la maggior parte hanno iniziato ad essere eseguiti nei club, e non per le strade, motivo per cui spesso rientrano nella categoria dei club. Ecco le destinazioni più popolari e comuni:

• Nuovo stile (NewStyle).
• Krump è l'abbreviazione di Kingdom Radially Uplifted Mighty Praise, che significa "Impero del potere assoluto della lode spirituale".
• Bloccaggio.
• Scoppiettante.
• L.A.Style.
• Crip walk (C-walk).
• Frenata.
• Hip hop (hip hop).

Questa è una miscela capricciosa, brillante e incredibile di vari stili moderni permettendoti di esprimerti in movimento. Tutti, come si suol dire, "ascoltando" il nome dei tipi di balli in questa direzione:

• Tettonica o danza elettronica.
• Casa (casa).
• Stile di salto (stile di salto).
• Shuffle di Melbourne (shuffle).
• Waacking (risveglio).
• Go-Go (mazza Go).
• Danza quadrata (danza quadrata).
• DnBstep.
• Ragga (ragga) e molti altri.

È impossibile elencare tutti i tipi di balli. L'elenco dei nomi di stili e tendenze moderni è in continua evoluzione e integrazione. Oggi la danza non è solo un'arte plastica, ma anche uno sport abbastanza comune.

Danza sportiva

Se ai vecchi tempi la danza era percepita solo come una forma d'arte, allora la complicazione dei requisiti tecnici e coreografici per la performance ha portato alla necessità di un'ottima forma fisica di chi lo fa. Oggi balli sportivi sono, prima di tutto, le sale da ballo. La loro caratteristica è l'esecuzione da parte dei partner di una serie di determinati movimenti e figure obbligatorie su una musica predeterminata. Valutato ai concorsi si compone di tre parti: obbligatoria, originale e gratuita.

Nel tempo compaiono nuovi stili e tendenze musicali e coreografiche. E ora tipi moderni di balli sportivi come break o locking, jumpstyle o pole dance (danza su un palo) attirano sempre più fan di diverse fasce d'età. Per partecipare alle competizioni in queste aree, gli atleti necessitano non solo di un'eccellente coreografia, ma anche di allenamento fisico. Per coloro che non cercano di vincere competizioni internazionali, ma cercano di mantenere il proprio corpo in buona forma, si possono consigliare lezioni di fitness in varie tecniche di danza. Twerk, tacchi alti, go-go, strip plastic, danza del ventre, zumba, R&B sexy, ragga, booty-dance: questi sono i più ricercati nelle belle danze. Le ragazze sono attratte da loro non solo dall'opportunità di correggere la figura, ma anche di migliorare la plasticità e aumentare la propria autostima.

La danza è linguaggio del corpo. Tutti i movimenti di danza hanno il loro significato, non è solo un insieme di movimenti, è un modo per dire qualcosa alle persone intorno. Al giorno d'oggi, ci sono un numero enorme di stili di danza.

Tipi di stili di danza

Balletto, balli da sala, danze storiche, moderne, erotiche, latinoamericane, trambusto, swing... La varietà è incredibile.

• il balletto è Esibizione teatrale, dove il carattere del personaggio, i suoi sentimenti, emozioni e pensieri sono espressi dagli artisti con l'aiuto di movimenti di danza, plasticità, gesti ed espressioni facciali. Esistono questi tipi di balletto: classico, romantico e moderno.
• Il ballo da sala comprende due tipi di programmi: standard (valzer viennese, tango, foxtrot lento, valzer lento, quickstep) e latino (cha-cha-cha, samba, paso doble, rumba, jive). Sono eseguiti da un uomo e una donna. Il ballo da sala è popolare in tutto il mondo.
• Danze storiche. Questa direzione comprende danze dei secoli passati, che vengono eseguite fino ad oggi e ci sono pervenute dal Rinascimento (allemande, contradans, pavane), dal barocco (minuet) e dal XIX secolo (mazurka, polonaise, quadrille).
• Direzione della gente. Ogni nazionalità ha le sue danze, che riflettono il carattere, le tradizioni e le usanze della gente. Quelli popolari includono: hopak, krakovyak, polka, lezginka, gypsy, round dance, chardash, trepak e molti altri.
• Lo swing è una direzione nata all'inizio del XX secolo sulla base delle tradizioni di danza afroamericana. Quasi tutti i balli di questa direzione suggeriscono un ritmo sincopato jazz. Tipi di swing: Charleston, blues, jive, rock and roll, boogie-woogie e non solo.
• Hustle è un ballo di coppia eseguito su musica da discoteca. Imparare a ballare il trambusto è molto semplice, chiunque può eseguirlo, si basa sull'improvvisazione. Varietà di trambusto: sport, freestyle, spettacolo di trambusto, jack and jill, doppio trambusto, trambusto femminile.
• Danze erotiche: danza del ventre, spogliarello. Lo spogliarello è una danza che prevede l'esposizione graduale del corpo del ballerino. Molto spesso, una tale danza viene eseguita utilizzando un pilone (palo).

Stili moderni

Qualcuno preferisce solo i tipi più nuovi e moderni di stili di danza. L'elenco degli stili più rilevanti nell'ambiente giovanile oggi si presenta così:

• elettrodanza;
• casa;
• trance;
• tettonista;
• spogliarello;
• Vai vai;
• stile di salto;
• mescolare;
• hip hop;
• breakdance
• scoppiettante;
• jazz;
• moderno;
• postmoderno;
• contemporaneo.

Balli del club

Indicazioni di danza: elettrodance, house, jumpstyle, R&B, trance e tettonica sono indicazioni per coloro a cui piace illuminarsi in discoteche e feste in discoteca.

Electrodance e trance dance musica elettronica. I movimenti sono energici ed espressivi, eseguiti ad alta velocità e con grande ampiezza.

Tektonik è una combinazione di elementi di elettrodance, popping, techno e hip-hop, ovvero salti e movimenti attivi delle mani. La danza è molto energica, adatta solo ai giovani, mentre è piuttosto monotona e monotona.

Tali tipi di stili di danza come l'elettrodanza, la trance, l'R&B, la tettonica non sono troppo difficili da padroneggiare, tutti possono imparare a ballarli.

ballo di strada

Gli stili di street dance sono hip-hop, breakdance, popping, locking.

L'hip-hop non è solo una danza, è una sottocultura giovanile che implica il proprio stile non solo nella musica e nella danza, ma anche nel modo di vestire, così come nell'uso del gergo e nella propria filosofia. L'hip-hop combina stili di danza completamente diversi, sembra molto semplice, ma in realtà, per imparare a ballare l'hip-hop, hai bisogno di un duro allenamento. Sono necessarie una buona preparazione fisica e resistenza, poiché il carico ricade su tutti i gruppi muscolari.

La breakdance è il ballo perfetto per ragazzi, giovani e giovani uomini. Questa non è solo una danza, è uno sport, oltre ai movimenti di danza, ci sono elementi di acrobazia e ginnastica. Le lezioni di breakdance sviluppano forza, resistenza, fiducia in se stessi, plasticità e formano un bel corpo muscoloso.

Balletto contemporaneo

Tipi di stili di danza in base ai quali è consuetudine chiamare balletto contemporaneo- questi sono moderni, jazz-moderni, postmoderni e contemporanei. In sostanza, questa è un'interpretazione moderna del balletto classico, solo con standard meno rigidi. Il moderno richiede che i ballerini siano in ottima forma fisica, resistenza e buon allungamento. Il contemporaneo, al contrario, non impone requisiti rigidi, puoi iniziare a praticare questo tipo di danza a qualsiasi età, una figura snella, forma fisica e flessibilità non sono importanti. Danza contemporanea a piedi nudi. Questa danza si basa sulle arti marziali dell'est. Si esibisce in contemporanea da solo, in duetto, in coppia o in gruppo. La chiave per questo è l'espressione di sé.

Danze latino americane

Tipi di stili di danza di origine latinoamericana: bachata, tango argentino, merengue, mambo, salsa, lambada, flamenco, capoeira, bolero.

La bachata è oggi uno dei balli latinoamericani più popolari, così come la capoeira. Bachata è un ballo di coppia. La capoeira è un'arte marziale brasiliana che combina acrobazie, calci e viene eseguita sotto accompagnamento musicale. Tra Danze latino americane ci sono tipi di direzioni di danza in cui battono i piedi e battono le mani, ad esempio il famoso flamenco. Questa danza viene eseguita alla chitarra con percussioni, a volte i ballerini usano nacchere.

Danze moderne per ragazze

I tipi più popolari di stili di danza per ragazze oggi: strip plastic, go-go, danza del ventre, pole dance.

La danza del ventre è adatta a ragazze e donne di qualsiasi età e con qualsiasi carnagione. Classi danze orientali aiuta ad essere sempre bella, snella e desiderabile, la figura diventerà più femminile, i movimenti - aggraziati, l'abitudine di chinarsi scomparirà. La danza del ventre è molto benefica per la salute delle donne.

Strip plastic è una direzione per ragazze senza complessi o per chi vuole liberarsene. La chirurgia plastica a strisce è la chiave per una bella figura. Questo tipo di danza ti permetterà di acquisire fiducia in te stesso, liberarti, diventare irresistibile agli occhi del tuo amato uomo.

Go-go è un club dance che permetterà a ogni ragazza di diventare la star della pista da ballo, è vicino allo strip plastic, ma si differenzia da esso in quanto i suoi movimenti sono più aggressivi e veloci. Questo tipo di ballo viene eseguito non solo dagli amanti della discoteca, ma anche da ballerini professionisti nei club. Gli abiti delle ballerine go-go professioniste sono mutandine, pantaloncini, corpetto e tacchi a spillo. Per praticare il go-go in modo professionale, devi avere una figura perfetta.

Pole dance (pole) - che si basa su una combinazione di elementi di danza con ginnastica e acrobazie. Uno dei tipi più difficili di arte della danza, per padroneggiarlo è necessario essere in buona forma fisica e allenarsi. Si svolgono gare di pole dance.

Per bambini

I tipi di indicazioni di danza per bambini sono leggermente diversi da quelli offerti per gli adulti. Questi sono hip-hop, go-go, danza del ventre, tettonica, break dance, balletto da sala, jazz, moderno, balli dei popoli del mondo e così via. Le lezioni di ballo sono molto utili per i bambini, aiuteranno a migliorare la postura, promuovere lo sviluppo fisico e la forma bella figura. I bambini imparano tutto molto più velocemente degli adulti, hanno più energia e un corpo più flessibile.

Nel mondo moderno esistono vari tipi di stili di danza. Le immagini in questo articolo ne mostrano alcuni. Gradualmente stili di danza svilupparsi, migliorarsi, sulla base ne compaiono di nuovi, poiché ogni generazione cerca di esprimere se stessa, i propri pensieri e sentimenti a modo suo. Al giorno d'oggi, persone di tutte le età, dai bambini agli anziani, possono trovare uno stile di danza adatto a loro.

Tipi di balli insegnato nel club e in generale

Samba

Danza brasiliana in doppio metro; in senso esteso, la parola "samba" si applica a tutti i balli di origine brasiliana. Ci sono due tipi diversi samba: samba rurale, che è tipicamente una sincope acuta, e samba urbana con un ritmo più fluido. Samba carioca ( carioca- uno dei nomi di un residente di Rio de Janeiro) è una danza urbana stilizzata. Samba è stato introdotto nella musica professionale da E. Vila-Lobos e Camargo Guarniero.

Cha-cha-cha (Cha-cha-cha)

Una danza che utilizzava la struttura ritmica del mambo o della rumba fu eseguita per la prima volta dalla Cuban América Orchestra nel 1953. Lo schema principale dell'orologio è lento, lento, veloce, veloce, lento e gli ultimi tre battiti ritmici corrispondenti alle sillabe "Cha-cha-cha ". Nelle prime registrazioni della danza sui dischi, si chiamava mamba. La sezione ritmica si è gradualmente allargata ei ballerini si sono adattati al nuovo ritmo lento, raddoppiando l'indicazione del tempo sui conteggi di 4 e 1 e sostituendo i leggeri movimenti dell'anca con tre pas; dopo quattro anni, l'iniziale rigidità del modello fu superata, e iniziarono ad essere eseguiti tre pas con un tipico swing cubano nei fianchi.

Come nella maggior parte dei balli latinoamericani, il fascino del Cha-cha-cha non risiede nella complessità dei movimenti, ma nella loro grazia e naturalezza.

Rumba

Danza cubana contemporanea di origine afroamericana. La rumba viene eseguita in quattro battute, e lo schema ritmico cambia quasi ad ogni misura; in generale, il ritmo della rumba è caratterizzato da sincopi e ripetizioni.

Nei pub dell'Avana, la rumba viene spesso eseguita con l'accompagnamento di ensemble utilizzando materiali improvvisati, ad esempio bottiglie, cucchiai, pentole. Il tema principale di Rumba è solitamente di otto battute, è dominato dall'inizio ritmico, mentre il testo e la melodia sono sullo sfondo. Rumba è entrata sul palco musica americana negli anni '30

Jive (Jive)

Jive ha avuto origine nel 19° secolo nel sud-est degli Stati Uniti, e alcuni credono che fosse negro, altri che sia una danza di guerra degli indiani Seminole. Il destino delle reincarnazioni di questo ballo è infinito: dal Ragtime allo Swing negli anni '10, a Lindy Hope già negli anni '20, a Jegberg negli anni '30 e '40, al rock, al boogie negli anni '50, e infine dal B-Bop è già una versione moderna di Jive. Uno di sempre balli di moda non lasciare nessuno indifferente.

Un'influenza molto forte su Jive è fornita da balli come Rock'n'Roll e Jaterbug. Jive è talvolta indicato come Six Step Rock and Roll. Jive: molto veloce, consuma molta energia. Questo è l'ultimo ballo che si balla in gara ei ballerini devono dimostrare di non essere stanchi e di essere pronti ad eseguirlo con più dedizione. Il più veloce di tutti i balli da sala.

Passo doppio

"Paso Doble" significa "doppio passo". Sebbene Paso Doble sia strettamente associato alla Spagna, contiene molti termini francesi e questo, come notano alcuni esperti, ricorda il fatto che Paso Doble era originariamente una danza francese. Il ritmo militante e sobrio del Paso Doble, indubbiamente legato al flamenco, ha conquistato tutta la Spagna, paese in cui la corrida è considerata la tradizione più antica e vera del popolo.

La cultura spagnola ha sempre preferito il gusto della morte, della sfida e del rischio. Paso Doble è basato in parte su una corrida. Il partner rappresenta il torero e il partner rappresenta il suo mantello o multu(un pezzo di stoffa rosso vivo nelle mani di un matador), a volte un secondo torero, e molto raramente un toro, di solito sconfitto dal colpo finale. La natura della musica corrisponde alla processione prima della corrida (il paseillo), che di solito si svolge con l'accompagnamento di Paso Doble.

Il Paso Doble competitivo è tecnicamente molto difficile da eseguire. La musica è composta da tre accenti principali (temi). Il primo accento si divide in introduzione (falso accento) e parte principale. Molto spesso, il terzo tema è una ripetizione del primo. Nelle competizioni di ballo da sala sportivo, i primi due temi vengono eseguiti più spesso. Tuttavia, oltre alla competizione, esiste anche una forma pubblica di questa danza, diffusa in Spagna, Francia e America Latina. È questo Paso Doble che viene ballato in numerosi club e centri di danza in tutto il mondo.

Valzer lento (Valzer lento)

Ha avuto origine nel vecchio danze popolari Austria e Germania meridionale. Il nome deriva dalla parola tedesca valzer- "ruota", "cerchio". I più vicini predecessori del valzer possono essere considerati una veloce "danza tedesca" e valzer lenti - proprietari terrieri che è entrato in voga ca. 1800. Le danze tedesche si trovano in J. Haydn, W. A. ​​​​Mozart e L. van Beethoven.

La prima menzione del valzer, infatti, risale al 1770 circa. Inizialmente questo ballo suscitò forti resistenze sia da parte dei guardiani della moralità che dei maestri di danza. Per qualche tempo, il valzer è esistito nell'ambito dell'English Country Dance (danza country), ma presto ha ottenuto l'indipendenza ed è diventato il migliore tra i balli da sala popolari a Vienna, Parigi e New York.

Valzer viennese

Sebbene il valzer abbia avuto un enorme successo e abbia fatto colpo in molte corti d'Europa, all'inizio del XIX secolo l'atteggiamento ufficiale nei confronti del valzer era molto cauto: ai balli nella stessa Vienna, il valzer non poteva più ballare di 10 minuti: gli abbracci di un gentiluomo e di una dama in un ballo non sono stati ritenuti del tutto appropriati. Ma non era più possibile fermare il valzer, e quando nel 1815, dopo la vittoria su Napoleone, si tenne a Vienna il congresso degli alleati vittoriosi, il valzer fu ballato disinteressatamente a tutti i balli: affascinante, magico, brillante. Fu allora che il valzer acquisì la sua caratteristica specifica: un ritmo accentuato, che rendeva questa danza più elegante e più romantica.

Tango

Il tango è una fusione unica di tradizioni, folclore, sentimenti ed esperienze di molti popoli, che ha una lunga storia. Con la creazione del primo sociedades de negros all'inizio del XIX secolo a Buenos Aires e Montevideo, la parola "tango" iniziò a riferirsi sia a queste stesse società che alle loro feste da ballo. Ciò che veniva suonato a queste feste aveva poco in comune con la musica che si era diffusa nei circoli di emigrati sul Río de la Plata dalla metà del XIX secolo. Nei porti di Buenos Aires e Montevideo culture diverse si sono fuse in una nuova, con la quale si sono identificati i nuovi coloni, è apparso il tango a noi noto.

Passo veloce

Quickstep (Foxtrot) - per origine, una danza veloce in due parti, eseguita un po 'più lentamente di Un passo, dopo di che il Foxtrot ha guadagnato popolarità negli Stati Uniti ca. 1912. Dopo la prima guerra mondiale, a causa della diffusione della musica da ballo " stile jazzistico", il termine "Foxtrot" è venuto a riferirsi a qualsiasi musica da ballo simile al jazz in due battute (eccetto tango e congas latinoamericani). Negli anni '20 erano popolari vari tipi di Foxtrot, che si susseguirono rapidamente, tra i quali si possono distinguere il Charleston e il Blackbottom.

Foxtrot lento

All'inizio degli anni '30, un più calmo volpe lenta("Foxtrot lento"). Ha raggiunto la sua popolarità negli anni '40 del XX secolo. Le melodie scritte da Frank Sinatra, Glenn Miller e molti altri musicisti sono diventate dei veri classici. I passi caratteristici dello Slow Foxtrot sono lunghi e scorrevoli. Il ritmo della danza è inferiore a 30 battiti al minuto.

Mambo (Mambo)

Ad Haiti mambo- questo è un prete vudù, per gli abitanti del villaggio - un giudice, un medico, un indovino, un mentore spirituale e un organizzatore di balli divertenti.

Tuttavia, non c'era nessun ballo con quel nome ad Haiti. Per la prima volta tali balli compaiono a Cuba, dove c'erano grandi insediamenti di haitiani. L'invenzione del mambo è attribuita a Perez Prado, che lo eseguì al nightclub La Tropicana all'Avana nel 1943. A New York, il ballo apparve per la prima volta nella Park Plaza Ballroom di New York, una sala preferita dai ballerini neri di Harlem. Mambo fece colpo in altri club nel 1947 - nel Palladium e altri posti famosi, come The China Doll, Havana Madrid e Birdland.

Una versione modificata di "Mambo" (la danza originale che Prado ha ballato è stata notevolmente semplificata - sono stati eliminati un gran numero di elementi acrobatici) è stata presentata al pubblico in studi di danza, hotel resort, nei nightclub di New York e Miami. Il successo è stato completo! Gli allegri ballerini di mambo sono diventati affettuosamente chiamati "Mambonici". Mania il mambo non durò a lungo, oggi il mambo in Occidente è solo uno dei popolari balli latini. Gli insegnanti sono giunti alla conclusione che questo ballo è uno dei più difficili, in termini di tecnica e musicalità.

merengue

Danza latinoamericana di origine dominicana, adottata anche negli Stati Uniti. Muovendosi in doppio metro, i ballerini enfatizzano la prima battuta con un passo di camminata, e sul conteggio di "due" fanno un movimento verso l'interno con le ginocchia premute l'una contro l'altra. La melodia di danza allegra e leggermente sincopata è composta da due periodi di 16 misure ciascuno. Un tipico merengue consiste in un'introduzione (Jaseo) e intermezzi (jaleo).

salsa

Stile Musica latinoamericana, che significa "salsa" in traduzione, con ingredienti indiani, spagnoli e africani. Il termine "Salsa" è stato coniato negli anni '20 da Chano Pozo, un percussionista cubano, immigrato della prima ondata in America da Cuba. Il boom della salsa arrivò negli anni '70, quando iniziarono a tenersi enormi festival di salsa negli Stati Uniti, in Africa e in America Latina, raccogliendo stadi e registrando un numero enorme di CD. New York ha subito reso la Salsa più commerciale e, grazie alle potenti emittenti radiofoniche delle case discografiche newyorkesi e alla distribuzione attiva di CD, questo particolare prodotto arriva fino a noi. La salsa indigena latinoamericana è più calda e non così popolare qui.

Attività febbrile

Tradotto dall'inglese significa "trambusto, cotta". Danza di coppia basata sull'improvvisazione e sul "leader".

Il capostipite dell'Hustle (più precisamente, di tutte le sue versioni eseguite su tre e sei tempi) dovrebbe essere considerato il Latin American Hustle. La vita gli è stata data da ballerini di strada tra i numerosi zingari e ispanici (principalmente cubani) nella parte meridionale dello stato americano della Florida. Cercando di adattare le proprie abilità di ballo (provenienti dalla salsa e dallo swing della West Coast) ai ritmi da discoteca del tutto inappropriati ma selvaggiamente popolari dei primi anni '70, i ballerini hanno creato un precedente unico: un ballo in cui tre movimenti (Latin American Hustle viene eseguito su sei conta "uno-due-e-tre-quattro-cinque-sei" - 1-2-&3-4-5-6). Il ballo risultante era inizialmente conosciuto come Disco Swing, ma a New York era considerato una variazione del West Coast Swing e continuò a essere chiamato West Coast Swing.

Forrò (Forrò)

Il Forro (o Fojo) è un ballo di coppia popolare e sociale brasiliano che ha guadagnato la sua massima popolarità dopo la seconda guerra mondiale. Secondo una versione forrò deriva dalla parola forrobodo, che significa una grande festa rumorosa o "rumore, frastuono, eccitazione". Secondo un'altra versione, la parola forrò derivato da Espressione inglese "per tutti"(per tutti - inglese). Ingegneri inglesi durante la costruzione del Great Western ferrovia(Great Western Railroad) ha ospitato balli del fine settimana sia per il personale che per il pubblico in generale ("per tutti"). Esiste anche una terza versione: la parola deriva dal numero di locomotive che gli ingegneri inglesi usavano per speronare i binari ferroviari, "40" o "Quattro oh", semplificato dai brasiliani in " forrò».

Nella danza del Forro si distinguono tre ritmi principali: lento (xote), originale (baio), veloce (arrasta-pe). ritmo lento xot considerato lo stile base di tutto il Forro. È abbastanza primitivo e facile da implementare. A causa del ritmo lento, il personaggio gira a sinistra ea destra sono facili da padroneggiare anche per i principianti. Ritmo Baiao prende come base xot, ma con alcune aggiunte. Quindi dentro Baiao il ritmo della danza aumenta e si aggiungono le oscillazioni. Per far fronte all'aumento del ritmo, i ballerini fanno meno movimenti sulla pista da ballo. Ultimo ritmo arrasta-peè molto veloce xot. A seconda della regione del Brasile, Forro potrebbe essere disponibile in molti altri ritmi di danza: xaxado, cocco, embolado.

L'antenato del moderno Forro è il fisarmonicista, compositore e cantante brasiliano Luis Gonzaga (1912-1989) . La salsa ha avuto un'enorme influenza sulla formazione della moderna danza Forro. Fu grazie a lei che nel Forro comparvero le trottole dei ballerini e numerosi giri. La danza è più popolare nel nord-est del Brasile.

Tango argentino

Il tango è nato alla fine del XIX secolo nei bassifondi tentacolari di Buenos Aires. Qui, in abitazioni urbane sovraffollate e fatiscenti, si sono incontrate le tradizioni culturali di paesi di tutto il mondo. Soldati, stanchi di lunghe guerre civili, contadini indigenti, discendenti di schiavi africani, immigrati dall'Europa. La stragrande maggioranza dei nuovi arrivati ​​erano uomini. Soffrendo di solitudine in terra straniera, si radunarono nelle sbarre del porto. Le melodie nazionali sono state mescolate, creando memorabili suoni di tango. Prima vennero la musica e la danza. Le poesie sono arrivate dopo.

Nel corso del tempo, il tango ha iniziato a guadagnare popolarità tra la classe operaia di Buenos Aires. All'inizio del XX secolo a un suono unico bandoneón aggiunti suoni di chitarra, flauto e violino. Apparvero orchestre di tango. Ha rapidamente guadagnato popolarità e solo l'alta società non ha riconosciuto la nuova musica.

All'inizio del XX secolo, il tango è apparso in Europa. Il suo debutto a Parigi è stato una vera sensazione. Qualcuno è diventato subito il suo appassionato ammiratore, qualcuno - un avversario. I tentativi di fermare la popolarità di questa danza sensuale con il tocco dei fianchi e l'intreccio delle gambe non hanno avuto successo. Per l'Europa, questa danza è diventata una mania.

Negli anni '40 il tango era molto popolare. Dopo l'instaurazione di una dittatura militare in Argentina, il tango è stato perseguitato in ogni modo possibile ed è stato bandito per molti decenni. Oggi, parlando di tango argentino, si intendono i balli: Tango Salon, Tango Waltz e Milonga.

Milonga

La milonga è un ballo di origine argentina, insieme alla spagnola Habanera, è il precursore del tango argentino. Il tempo in chiave musicale della Milonga è in due parti, il tempo è mobile. Caratteristica distintiva- ritmo sincopato, anch'esso caratteristico del tango creolo. Il testo della canzone della Milonga ha solitamente un contenuto lirico o comico.

La milonga è ballata come un ballo veloce, allegro e malizioso con una rapida progressione lineare. Esistono diversi stili di esecuzione della milonga: milonga volpe- tecnicamente relativamente semplice, con un ritmo di un passo per battuta; milonga traspi- relativamente un nuovo stile, caratterizzato da un gran numero di passi interrotti, accelerazioni, ecc. tecniche eseguite a velocità raddoppiata (quadrupla) rispetto al ritmo principale o con sincope. Meno spesso, la decelerazione viene applicata in relazione al ritmo principale. Ad alta velocità la danza genera notevoli differenze rispetto al tango nella tecnica del movimento e nell'interazione di coppia.

La canzone Milonga ha raggiunto la sua massima popolarità nella seconda metà del XIX secolo. La milonga è apparsa nell'ultimo terzo del XIX secolo come danza di strada nei quartieri poveri di Buenos Aires. All'inizio del XX secolo, la forma di danza della Milonga si è fusa con il Tango.

Discoteca (Discoteca)

La discoteca è apparsa a metà degli anni '70. La loro semplicità, facilità di apprendimento, sorprendente vivacità: tutto ciò ha creato una tale popolarità che è ancora rilevante oggi. La melodia "Dance the hustle - Do hustle" è uscita dopo il famoso film "Saturday Night Fever". La star di Hollywood John Travolta, la più popolare ape della banda Accidenti, melodie semplici e melodiche hanno portato ritmi e balli da discoteca all'apice della popolarità. Luci lampeggianti, pareti a specchio, ritmi rumorosi, alta moda e altro ancora hanno reso la discoteca la danza più desiderabile al mondo.

La Disco dance stessa era estremamente semplice ed erotica - a differenza dei trucchi acrobatici del Rock and Roll, i classici movimenti di torsione e swing, che a quel tempo si erano già trasformati in "danze per gli antenati", non erano richieste abilità speciali per ballare Disco - dovevi solo sentire bene il ritmo. Fu Disco a gridare per primo "Muovi il tuo corpo"!

In Europa, questa direzione è conosciuta come volpe da discoteca(in Germania) e altalena da discoteca(in Svizzera), ma in America come frenesia da discoteca.

Hip hop (hip hop)

Festa hip-hop, festa R'n'B, stile MTV: conosci questi nomi? Un numero enorme di scuole di danza insegna lo stile hip-hop che è molto popolare oggi. Ma, forse, non tutti possono rispondere alla domanda: da dove viene questa direzione di danza?

L '"antenato" della danza hip-hop è il jazz africano (in traduzione - improvvisazione), ei primi interpreti sono afroamericani. L'afro-jazz esiste ancora oggi come direzione di danza separata. Ma se consideriamo l'afro-jazz come una danza etnica, inizialmente si trattava di festeggiamenti notturni e balli attorno al fuoco delle tribù nere. Possiamo dire che l'hip-hop lo è stile di strada, riecheggiando da vicino il cosiddetto Street jazz (improvvisazione di strada). Come ogni altro stile di danza, l'hip-hop (e quindi l'R'n'B) non è solo una danza, ma anche uno stile di abbigliamento, uno stile di comportamento, uno stile di vita.

R&B

Lo stile R'n'B ci è arrivato dai quartieri neri America Latina. Le feste R'n'B ora sono le più alla moda non solo in Occidente, ma anche qui. I rappresentanti più brillanti dei ritmi R'n'B sono personalità come J. Timberlake, Five, J. Lopez, B. Spears e altri. L'R'n'B è abbastanza difficile da distinguere in un certo stile nella danza, prima di tutto è un misto hip-hop, bloccaggio, pop E funky. La direzione, molto popolare tra i giovani di oggi, è apparsa per la prima volta in America nei quartieri negri. Ora l'R'n'B balla nei club europei più avanzati. Non lo sai ancora?

C-Walk

Il Crip Walk o C-Walk è un ballo nato nei primi anni '90 nei quartieri più poveri di Compton, in California. Le radici di questa danza hanno origine a South Central, un quartiere della città di Los Angeles, dove all'inizio degli anni '80 furono poste le sue fondamenta, che divennero l'elemento principale della danza ip-hop alla fine degli anni '90.

Inizialmente, membri della banda Crips usavano i movimenti delle gambe per visualizzare il loro nome o qualche altra parola dall'arsenale dei Crips. Inoltre, molte gang di Crips usano C-Walk per avviare nuovi membri della gang.Di solito C-Walk è eseguito da artisti della West Coast Gangsta Rap e G-Funk, la prima volta che il mainstream ha visto C-Walk è stato alla fine degli anni '80 quando il rapper Ice- T lo ha eseguito sulla scena davanti alle telecamere. Successivamente, anche il rapper WC ha utilizzato C-Walk nei suoi video, ma a differenza di Ice-T, WC ha chiarito a tutti che non si trattava di un ballo. In una delle composizioni, ha detto quanto segue: "i gangster non ballano", cioè WC ha usato C-Walk solo per mostrare il suo amore agli altri membri dei Crips (come sai, WC era un membro del 111 banda dei Crips di quartiere).

Papping (papà; dall'inglese. scoppiettante- rapida contrazione e rilassamento dei muscoli) - uno stile di danza che crea l'effetto di un forte sussulto nel corpo del ballerino. Un ballerino che esegue il popping è chiamato popper. Pappare in Russia per molto tempo chiamato erroneamente "breakdance superiore". Sempre sotto il nome di papping, vengono combinati numerosi stili correlati, tra cui: Agitando- si basa su movimenti ondulatori del corpo; Scivolare, il cui movimento più famoso è il famoso "moonwalk" di Michael Jackson; E Re Tut E fingertut(in cui il ballerino costruisce figure con mani o dita), Fantoccio("balli di marionette" - tutti i movimenti di danza vengono eseguiti come fa un burattino sulle corde), rallentatore(danza al rallentatore) e altri.

La danza è apparsa a Fresno (California) negli anni '70 del XX secolo; il bloccaggio ha contribuito in parte a questo. Come altri balli di strada, il popping è spesso usato in battaglie progettate per dimostrare il proprio vantaggio sugli altri ballerini in pubblico. Il papping è caratterizzato da musica funky, con un tempo chiaro e un'enfasi su kick/clap.