Aksakov와 그의 어린이 작품. 세르게이 티모페예비치 악사코프의 작품

악사코프 세르게이 티모페예비치(1791-1859)


러시아 작가, 연극 및 문학 평론가, 정치가, 낚시 및 사냥에 관한 책의 저자. 그는 1834년에 출판된 에세이 "Buran"에서 작가로 유명해졌습니다. 1930년대에 그는 유산을 물려받고 낚시와 사냥에 관한 글을 쓰기 시작했습니다. 그의 시력은 그를 실패하고 그의 글의 대부분은 그의 딸의 받아쓰기에서 기록됩니다.

Aksakov의 동화 "The Scarlet Flower"


Aksakov는 동화가 거의 없으며 유럽 동화 "미녀와 야수"의 러시아 해석 인 동화 "주홍 꽃"이라는 그의 걸작 덕분에 이야기꾼으로 유명해졌습니다. 이 이야기를 바탕으로 많은 만화가 만들어졌습니다. Aksakov는이 동화를 그의 손녀에게 바쳤습니다. 동화의 원래 이름은 "Olenkin 's flower"입니다. Aksakov는 어린 시절 가정부 Pelageya로부터이 이야기를 들었습니다. 동화 "The Scarlet Flower"가 출판 된 후 Aksakov는 인수했습니다. 세계적 명성. 아마 이 사실을 모르는 아이는 없을 것이다. 아름다운 동화사랑에 관하여.

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Aksakov 목록의 이야기 :



Aksakov의 이야기

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모험마술에 관한 Aksakov의 동화 주홍 꽃그리고 그 끔찍한 주인-괴물을 가장 한 마법에 걸린 왕자. 기반으로동화 주홍 꽃많은 만화가 만들어졌습니다. 부유한 상인이 삼십 번째 왕국으로 장사를 나갔고, 그의 딸들은 그에게 해외 선물을 가져오라고 명령했습니다. 그리고 상인의 막내이자 가장 사랑받는 딸의 선택이 떨어졌습니다.주홍 꽃. 상인은 모든 딸의 소원을 성취했지만 발견하고 뽑았습니다.꽃 스칼렛주인인 해외 몬스터의 분노를 샀다주홍 꽃 . 괴물은 상인을 죽이고 싶었습니다.주홍 꽃, 그러나 그녀는 자신 대신 딸 중 한 명을 그와 함께 살도록 보내는 조건을 설정했습니다. 그렇지 않으면 상인이 죽을 것입니다. 상인은 돌아와서 딸들에게 모든 것을 말했고 막내 딸은 괴물과 함께 살기를 자원했습니다. 그것은 그녀를 화나게하지 않았지만 순종적인 노예였으며 그녀의 모든 욕망을 성취했습니다. 얼마 후, 딸은 아버지가 그리워 집에 가서 아버지를 만나자고 했습니다. 괴물은 그녀를 놓아주지만 3일 후에도 그녀가 돌아오지 않으면 그녀를 사랑하고 그녀 없이도 살 수 있기 때문에 죽을 것이라고 경고했습니다. 딸은 약속을 지키고 마감일 1분 전에 괴물에게 돌아갔지만 괴물은 죽어 있었다. 그녀는 그를 불쌍히 여기기 시작했고 그를 사랑한다고 말했습니다. 이 말 후에 괴물은 잘 생긴 왕자로 변했고 그에게서 주문이 떨어졌습니다. 그리고 그들은 영원히 행복하게 살았습니다.

Aksakov의 동화는 매우 적고 몇 개 밖에 없지만 동화 "The Scarlet Flower"를 쓴 사람이이 작가라고 말하면 충분하며 우리는이 사람이 어떤 재능을 가지고 있는지 즉시 이해합니다. 무한히 친절하고 감동적이고 부드러운 감정으로 가득 찬 그녀는 독특합니다.

Aksakov의 이야기 읽기

Aksakov 자신은 어린 시절에 어떻게 병에 걸렸는지 말했고 가정부 Pelageya는 모든 종류의 이야기와 동화를 말하는 데 능숙한 그에게 초대되었습니다. 소년은 주홍 꽃의 이야기에 너무 매료되어 잠을 이루지 못했습니다. Aksakov가 자랄 때 그는 가정부의 이야기를 기억에서 적었고 출판 되 자마자 많은 소년 소녀들 사이에서 그 이야기가 가장 좋아했습니다.

악사코프 소개

Aksakov Sergei Timofeevich는 1791년 모스크바에서 태어났습니다. Aksakov는 소년의 세계관에 심각한 영향을 준 할아버지의 큰 영향으로 어린 시절을 Ufa에서 보냈습니다. 그는 체육관에서 공부하고 대학으로 옮겼습니다. 공부하는 동안 그는 글을 쓰기 시작했습니다. 처음에 이것들은 작은 시들이었습니다. 그는 나중에 다양한 에세이를 썼지만 문학적 창의성- 그의 주요 직업이 아니며 가끔씩만 돌아옵니다. 검열 및 비평가 Sergei Aksakov는 많은 메모를 작성하고 문학계에서 상당히 중요한 위치를 차지합니다.

Aksakov의 작품은 그의 첫 번째 산문 에세이 Buran으로 시작됩니다. 텍스트는 훌륭하고 자연에 대한 설명은 숨이 막힐 정도입니다. 그리고이 작품은 Aksakov의 동시대 사람들이 주목했습니다. 조금 뒤 그는 낚시와 사냥에 관한 노트로 눈길을 끌었다.

Aksakov의 이야기. 주홍 꽃

63 세에 Sergei Aksakov는 전기 책인 "손자 Bagrov의 어린 시절"을 쓰기 시작합니다. Aksakov의 어린 시절 내적 경험, 정신 생활설명 예술적 언어. 동화 The Scarlet Flower는 이번 판의 일종의 보충 자료였습니다. 때때로이 이야기는 가정부 Pelageya의 이야기라고도합니다. 음모는 유명합니다 : 미녀와 야수.

Aksakov의 동화는 단지 문학적 적응이라는 것을 숨기지 않지만 Scarlet Flower는 가장 인기 작품 Aksakov.

Sergei Timofeevich Aksakov는시와 이야기의 저자로 문학에 입문했지만 친절하고 밝은 동화 "The Scarlet Flower"덕분에 유명해졌습니다. 작가는 시간과 함께 성장하고 성숙했으며, 창조적 인 삶작가의 생애 동안 러시아 문학의 역사를 반영합니다. 우리 문학은 그를 가장 재능있는 회고록 작가, 탁월한 일상 작가, 자연에 대해 글을 쓰는 훌륭한 작가, 가장 중요한 것은 러시아어의 고전으로 기억합니다.

그의 작품에 대한 사랑은 여전히 ​​살아 있고 사람들 사이에서 그의 찬사를 찾습니다. 다른 연령대. Aksakov는 간단하고 명확하게 쓰려고 노력했지만 위대하고 강력한 러시아어의 모든 힘을 완벽하게 알고있었습니다. 저자의 작품이 포함되어 있기 때문에 학교 커리큘럼, 그런 다음 사람들은 Aksakov의 이야기와 동화를 읽기 시작합니다. 초등학교. 그의 작품은 아이들이 상상력을 키우고 자연을 돌볼 수 있도록 도와줍니다.

러시아 사람들이 가장 좋아하는 즐거움 중 하나는 속이 빈 물의 홍수를 보는 것입니다. "강이 움직였습니다 ..."-입에서 입으로 전달되며 작은 것부터 큰 것까지 마을 전체가 날씨에 관계없이 해안으로 쏟아져 나올 것입니다. 옷을 입은 군중이 서서보고 존경하며 가정이나 재미로 얼음의 각 움직임을 동반합니다 ...

“모든 종류의 슬픔과 슬픔이 당신을 압도하지 않도록 열렬하고 즐겁게 지내고이 좋은 재미, 매우 재미 있고 무엇이든 유쾌하게 위로하십시오. 당신의 날을 선택하고, 자주 여행하고, 느슨하게 하고, 게으르고 지루하지 않게 하여 새들이 그들의 현명하고 붉은 먹이를 잊지 않도록 하십시오. 오 나의 영광스러운 조언자들과 신뢰할 수 있고 현명한 사냥꾼들이여...

늪 게임에 대해 말하면 나는 종종 그 거주지, 즉 늪을 언급합니다. 깨끗하고 건조하고 습한 등 다른 이름을 부여하지만 실제로 익숙하지 않은 사람들에게는 그러한 별명이 문제를 설명하지 않으므로 먼저 늪의 특성에 대해 이야기하고 싶습니다. 매우 다양합니다. 늪은 깨끗한데...

물새는 습지새와 가장 가까운 이웃입니다. 늪에 있지 않으면 항상 늪지대에 아이들을 데리고 나오므로 그녀는 게임의 일반적인 범주에서 그녀의 존엄성에 따라 차지해야하지만 즉시 그녀에게로 향합니다. 마지막 장소. 셔틀 모양의 진영의 긴 타원형, 신체의 모든 구성원의 장치, 솜털과 깃털이 풍부하고 얇은 ...

게임에 대한 설명에 관해서는 최고, 즉 내가 이미 언급 한 늪에서 시작하는 것이 가장 좋다고 생각합니다. 또한 도요새로 또는 더 정확하게는이 고귀한 세 가지 유형 모두로 시작하는 것이 가장 좋습니다. 급격하게 다르며 나머지 모든 것보다 우선합니다. 나는 깃털, 창고, 일반적으로 서로 비슷한 스나이프, 스나이프 및 하프를 의미합니다 ...

모든 숲 게임은 숲에서 어느 정도 살지만 일부 종은 절대 숲을 떠나지 않습니다. 그래서 나는 먼저 내가 할 수 있는 한 숲과 숲 종의 차이를 고려하고 결정할 것입니다. 나는 물이 "자연의 아름다움"이라고 말했습니다. 숲에 대해서도 거의 동일하게 말할 수 있습니다. 모든 지역의 완전한 아름다움은 바로 물과 숲의 조합에 있습니다. 자연이 참...

악사코프 세르게이 티모페예비치 에 생겨났다 10월 1일 1791년 우파에서 모스크바에서 사망 1859 -중. 이것은 러시아 작가입니다. 공인, 공식, 회고록, 문학 평론가, 사냥과 낚시, 나비 수집에 관한 책의 저자이기도합니다. 그는 Slavophiles, 공인 및 작가 Ivan, Konstantin 및 Vera Aksakov의 아버지입니다.

이 기사에서 우리는 Aksakov의 작품을 연대순으로 고려할 것입니다.

부란

1820-1830년 동안 주요 창의적인 활동 Sergei Timofeevich는 번역뿐만 아니라 문학 및 연극 비평, 여러시를 만들었습니다. 그는 1833년에야 첫 번째 중요한 작품을 썼습니다. 1 년 후 "Right Hand"라는 연감에 익명으로 출판 된 에세이 "Buran"이었습니다. Aksakov의이 작업의 기초는 실제 사건, 작가는 목격자의 말에서 알았습니다. 이미이 에세이는 작가의 후속 작업의 주요 특징을 담고 있으며 그 주요 특징은 현실에 대한 관심이었습니다. 이 작품에서 Aksakov의 시학의 특징적인 속성이 이미 설명되어 있으며 우리는이 저자를 인정합니다. S. Mashinsky는 그때까지 푸쉬킨 만이 산문으로 쓸 수 있었기 때문에 폭풍의 그림이 그러한 표현력, 색상의 간결함 및 용감한 단순함으로 쓰여졌다 고이 창작물에 대해 썼습니다. 출판 후 이 작품은 다양한 비평가들로부터 매우 높은 점수를 받았습니다. Alexander Sergeevich 자신은 눈보라에 대한 Aksakov의 설명을 높이 평가했습니다. 나중에 20년 후, 레오 톨스토이는 "눈보라"라는 이야기를 만들 때 이 작가의 경험에 의지할 것입니다.

우리는 Aksakov의 작품을 계속 설명합니다. 그들의 목록은 사냥과 낚시에 대한 "메모"로 보완됩니다. 1830년대 말부터 Aksakov의 삶이 시작됩니다. 새로운 기간. 그는 꿈꾸던 대로 공직을 떠나 가족과 경제 문제에 전적으로 집중했습니다.

"낚시 노트"

Aksakov의 작품은 1940년대에 중요한 주제 변화를 겪습니다. 그런 다음 그는 "Family Chronicle"을 만들기 시작했고 나중에 1845 년에 낚시에 관한 책을 쓰기로 결정했습니다. 작업은 1년 후에 완료되었으며 1847년에 "낚시 노트"라는 제목으로 출판되었습니다. 형식상 이 작품은 어부의 에세이 모음집이다. 이 Aksakov의 창조는 만장일치로 승인되었습니다. 실질적으로 보완되고 수정된 판이 1854년에 낚시에 관한 노트라는 제목으로 출판되었으며 2년 후에 세 번째 판이 나왔습니다.

"총 사냥꾼의 노트"

1849에서 Sergei Timofeevich는 사냥에 관한 작업을 시작했습니다. 1852년에 인쇄되었다. 스타일 면에서 이 작품은 이전 작품과 비슷했습니다. 챕터는 에세이였습니다. 이 책도 곧 인기를 얻었고, 이 일순식간에 매진되었습니다. 그리고 Gogol, Turgenev, Chernyshevsky를 포함한 다양한 비평가들의 격찬을 받았습니다.

"패밀리 크로니클"

1840에서 Aksakov는 Family Chronicle을 만들기 시작했습니다. 그러나 그의 관심은 앞서 언급한 사냥과 낚시에 관한 책으로 바뀌었고 1852년에야 이 회고록 작업이 재개되었습니다. Aksakov 작품의 개별 에피소드는 정기 간행물에 쓰여진대로 출판되었습니다. 작은 발췌문은 이미 1846년에 출판되었고, 1854년에 Family Chronicle의 첫 번째 에피소드가 Moskvityanin에 등장한 후 네 번째 에피소드(1856년 Russkaya Conversation에서)와 다섯 번째 에피소드(1856년 Russian Messenger에서)가 이어졌습니다. . 동시에 Memories가 출판되었으며 나중에 3 부작의 세 번째 별도 책이되었습니다. 1856년에 출판된 제2판에는 이 작품에서 발췌한 내용이 두 개 더 포함되어 있어 마침내 최종 형태를 갖추게 되었습니다. "Family Chronicle"의 출시는 검열 마찰과 관련이 있습니다. Aksakov는 또한 홍보를 원하지 않는 이웃과 친척의 반응을 두려워했습니다. 가족의 비밀. 따라서 작가는 많은 것을 바 꾸었습니다. 지명그리고 얼굴. 이 책은 지방의 지주 생활에 대한 그림을 독자에게 알려줍니다. 이 3부작은 국내 문학비평가와 독자 모두에게 열광적인 환영을 받았습니다.

"Bagrov 손자의 어린 시절"

이 작품은 1854년에서 1856년 사이에 제작되었습니다. 저자는 아이들을 위한 독특한 책을 만들고 싶었고, 그 책은 청중의 나이에 맞게 위조되지 않고, 도덕화 없이 어른을 위한 것처럼 쓰여져야 했습니다. 어린이를 위한 Aksakov의 이 작품은 1858년에 탄생했습니다. 책은 변화를 보여줍니다 내면 세계나이가 많은 영웅. 엄밀히 말하면 "주홍 꽃"이라는 단 하나의 작품으로 구성된 Aksakov의 이야기는 어떤 이유로 든 많은 것으로 간주됩니다. 이것은 이해할 수 있습니다. 숙련 된 작가 만이 아름다운 동화를 만들 수 있습니다. Aksakov는 경험이 많았지 만 주로 다른 장르에서 일했습니다. 이 작품은 저자가 "Bagrov-grandson의 어린 시절"이라는 책의 부록으로 게시했습니다.보시다시피 Aksakov의 어린이 작품은 많지 않지만 오늘날에도 매우 흥미롭고 인기가 있습니다.

아이디어 " 주홍 꽃» 나타냅니다 예술적 처리미녀와 야수의 만남에 관한 유명한 이야기의 (첫 번째가 아님). 별도로 여러 번 출판되어 Sergei Timofeevich의 가장 많이 출판 된 작품이되었으며 "Aksakov의 동화"라는 신화를 만들었습니다. 이 작가의 작품 목록은 아직 완성되지 않았으며, 이 작품을 쓴 후 다른 작품을 만들었습니다.


기타 작품

3 부작에 대한 작업은 1820-1830 년에 그의 생애에 바쳐진 또 다른 회고록 작업에 대한 아이디어를 내놓은 작가에게 영감을주었습니다. 그러나 그는 그것을 실현할 시간이 없었지만 작업 과정에서 전선흥미로운 회고록. "Derzhavin과의 지인", "M.N. Zagoskin의 전기"및 "M.N. Zagoskin의 회상"은 1852 년에 등장했습니다. 1856년부터 1858년까지 저자는 A. S. Shishkov, Ya. E. Shusherin 및 G. R. Derzhavin에 대한 시리즈를 계속하는 회고록 에세이를 만들었습니다. 이 책은 "Russian conversation"에 부분적으로 출판되었으며 1858년에 ""라는 컬렉션에 포함되었습니다. 기타 구성 S. T. Aksakov. 이번에 회고록은 N. A. Dobrolyubov를 포함한 비평가들의 열정없이 만났습니다. 저자는 청소년 친구들과 관련하여 편파성과 주관성으로 고발당했습니다.

최신작

"나비 수집"은 1858년 카잔 대학교 학생들을 위한 자선 출판물인 "Bratchina" 컬렉션을 위해 쓰여진 이야기입니다. 이 창작물은 주제별로 저자의 대학 회고록과 인접해 있습니다. 그의 죽음 이후에 나타났습니다. Aksakov는 사망하기 4 개월 전에 "Essay on a Winter Day"라는 또 다른 작업을 지시했습니다. "Martinists"와의 만남은 Sergei Timofeevich의 생애 동안 출판된 마지막 작품으로 1859년 Russkaya Conversation에 출판되었습니다.

Aksakov Sergei Timofeevich는 1791년 우파에서 태어나 1859년 모스크바에서 사망했습니다. 이것은 러시아 작가, 공인, 공무원, 회고록, 문학 평론가이자 사냥과 낚시, 나비 수집에 관한 책의 저자이기도합니다. 그는 Slavophiles와 작가 Ivan, Konstantin 및 Vera Aksakov의 아버지입니다.

이 기사에서 우리는 Aksakov의 작품을 연대순으로 고려할 것입니다.

"부란"

1820-1830 년 동안 Sergei Timofeevich의 주요 창작 활동은 번역과 문학 및 연극 비평이었으며 여러 시가 만들어졌습니다. 그는 1833년에야 첫 번째 중요한 작품을 썼습니다. 1 년 후 "Right Hand"라는 연감에 익명으로 출판 된 에세이 "Buran"이었습니다. Aksakov의이 작업의 기초는 작가가 목격자의 말을 통해 알고있는 실제 사건입니다. 이미이 에세이는 작가의 후속 작업의 주요 특징을 담고 있으며 그 주요 특징은 현실에 대한 관심이었습니다. 이 작품에서 Aksakov의 시학의 특징적인 속성이 이미 설명되어 있으며 우리는이 저자를 인정합니다. S. Mashinsky는 그때까지 푸쉬킨 만이 산문으로 쓸 수 있었기 때문에 폭풍의 그림이 그러한 표현력, 색상의 간결함 및 용감한 단순함으로 쓰여졌다 고이 창작물에 대해 썼습니다.

출판 후 이 작품은 다양한 비평가들로부터 매우 높은 점수를 받았습니다. Alexander Sergeevich 자신은 눈보라에 대한 Aksakov의 설명을 높이 평가했습니다. 나중에 20년 후, 레오 톨스토이는 "눈보라"라는 이야기를 만들 때 이 작가의 경험에 의지할 것입니다.

우리는 Aksakov의 작품을 계속 설명합니다. 그들의 목록은 사냥과 낚시에 대한 "메모"로 보완됩니다. 1830년대 말부터 Aksakov의 삶에 새로운 시대가 시작되었습니다. 그는 꿈꾸던 대로 떠났다. 공공 서비스, 전적으로 가족 및 경제 업무 수행에 중점을 둡니다.

"낚시 노트"

Aksakov의 작품은 1940년대에 중요한 주제 변화를 겪습니다. 그런 다음 그는 "Family Chronicle"을 만들기 시작했고 나중에 1845 년에 낚시에 관한 책을 쓰기로 결정했습니다. 작업은 1년 후에 완료되었으며 1847년에 "낚시 노트"라는 제목으로 출판되었습니다. 형식상 이 작품은 어부의 에세이 모음집이다. 이 Aksakov의 창조는 만장일치로 승인되었습니다. 실질적으로 보완되고 수정된 판이 1854년에 낚시에 관한 노트라는 제목으로 출판되었고 2년 후 세 번째 판이 나왔습니다.

"총 사냥꾼의 노트"

우리가 수집하는 목록 인 Aksakov의 작품은 Notes of a Rifle Hunter라는 책으로 보완 될 것입니다. 1849에서 Sergei Timofeevich는 사냥에 관한 작업을 시작했습니다. 1852년에 인쇄되었다. 스타일 면에서 이 작품은 이전 작품과 비슷했습니다. 챕터는 에세이였습니다. 이 책도 곧 인기를 얻었고 이 작품의 부수는 순식간에 매진되었습니다. 그리고 Gogol, Turgenev, Chernyshevsky를 포함한 다양한 비평가들의 격찬을 받았습니다.

"패밀리 크로니클"

1840에서 Aksakov는 "Family Chronicle"을 만들기 시작했습니다. 그러나 그의 관심은 앞서 언급한 사냥과 낚시에 관한 책으로 바뀌었고 1852년에야 이 회고록 작업이 재개되었습니다.

Aksakov 작품의 개별 에피소드는 정기 간행물에 쓰여진대로 출판되었습니다. 작은 발췌문은 이미 1846년에 출판되었고, 1854년에는 Family Chronicle의 첫 번째 에피소드가 Moskvityanin에 등장했고, 그 뒤를 이어 네 번째 에피소드(1856년 Russkaya Conversation에서)와 다섯 번째 에피소드(1856년 Russkiy Vestnik에서)가 나왔습니다. . 동시에 Memories가 출판되었으며 나중에 3 부작의 세 번째 별도 책이되었습니다.

1856년에 출판된 제2판에는 이 작품에서 발췌한 내용이 두 개 더 포함되어 있어 마침내 최종 형태를 갖추게 되었습니다.

"Family Chronicle"의 출시는 검열 마찰과 관련이 있습니다. Aksakov는 또한 가족의 비밀이 공개되는 것을 원하지 않는 이웃과 친척의 반응을 두려워했습니다. 따라서 작가는 많은 지명과 얼굴을 변경했습니다. 이 책은 지방의 지주 생활에 대한 그림을 독자에게 알려줍니다. 비평가와 독자 모두의 열광적인 환영을 받으며 러시아 문학에서 중요한 위치를 차지했습니다.

"Bagrov 손자의 어린 시절"

이 작품은 1854년에서 1856년 사이에 제작되었습니다. 저자는 아이들을 위한 독특한 책을 만들고 싶었고, 그 책은 청중의 나이에 맞게 위조되지 않고, 도덕화 없이 어른을 위한 것처럼 쓰여져야 했습니다. 어린이를 위한 Aksakov의 이 작품은 1858년에 탄생했습니다. 이 책은 나이에 따른 영웅의 내면 세계의 변화를 보여줍니다.

엄밀히 말하면 목록이 단 하나의 작품으로 구성된 Aksakov의 이야기는 어떤 이유로 든 많은 것으로 간주됩니다. 이것은 이해할 수 있습니다. 숙련 된 작가 만이 아름다운 동화를 만들 수 있습니다. Aksakov는 경험이 많았지 만 주로 다른 장르에서 일했습니다. 이 작품은 저자가 "Bagrov-grandson의 어린 시절"이라는 책의 부록으로 게시했습니다. 보시다시피 Aksakov의 어린이 작품은 많지 않지만 오늘날에도 매우 흥미롭고 인기가 있습니다.

"The Scarlet Flower"의 아이디어는 미녀와 야수의 만남에 관한 유명한 이야기의 예술적 적응 (첫 번째가 아님)입니다. 별도로 여러 번 출판되어 Sergei Timofeevich의 가장 많이 출판 된 작품이되었으며 "Aksakov의 동화"라는 신화를 만들었습니다.

기타 작품

3 부작에 대한 작업은 1820-1830 년에 그의 생애에 바쳐진 또 다른 회고록 작업에 대한 아이디어를 내놓은 작가에게 영감을주었습니다. 그러나 그는 그것을 실현할 시간이 없었지만 작업 과정에서 흥미로운 회고록 에세이를 많이 만들었습니다. "Derzhavin과의 지인", "M.N. Zagoskin의 전기"및 "M.N. Zagoskin의 회상"은 1852 년에 등장했습니다.

1856년부터 1858년까지 저자는 A. S. Shishkov, Ya. E. Shusherin 및 G. R. Derzhavin에 대한 시리즈를 계속하는 회고록 에세이를 만들었습니다. 이 책은 "Russian Conversation"에 부분적으로 출판되었으며 1858 년에 "Various Works of S. T. Aksakov"라는 제목의 컬렉션에 포함되었습니다. 이번에 회고록은 N. A. Dobrolyubov를 포함한 비평가들의 열정없이 만났습니다. 저자는 청소년 친구들과 관련하여 편파성과 주관성으로 고발당했습니다.

최신작

"나비 수집"은 1858년 카잔 대학교 학생들을 위한 자선 출판물인 "Bratchina" 컬렉션을 위해 쓰여진 이야기입니다. 이 창작물은 주제별로 저자의 대학 회고록과 인접해 있습니다. 그의 죽음 이후에 나타났습니다. Aksakov는 사망하기 4 개월 전에 "Essay on a Winter Day"라는 또 다른 작업을 지시했습니다. "Martinists와의 만남"은 Sergei Timofeevich의 생애 동안 출판 된 마지막 작품으로 1859 년 "Russian conversation"에 출판되었습니다.


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